Leo Bakst Zinaida Gippiusning portreti. Zinaida Gippius

Leo Bakst Zinaida Gippiusning portreti.  Zinaida Gippius
Leo Bakst Zinaida Gippiusning portreti. Zinaida Gippius

"Uni Parijdagi adabiy salonga ko'tarilgan viloyat vakili sifatida gapirishdi.
yovuz, mag'rur, aqlli, o'zini muhim.
"Aqlli" dan tashqari, hamma narsa noto'g'ri, ya'ni yomonlik,
Ha, ko'pchilik o'ylagandek darajada emas, uslubda emas.
O'z qadr-qimmatini biladiganlardan ortiq mag'rur emas.
Mag'rur - yo'q, umuman yomon emas.
Lekin, albatta, u o'zining og'irligini biladi ... "
- Buninning xotini keyinroq o'z xotiralarida yozadi.
"Zinaida Gippiusning o'ziga xosligi"
Shunday qilib, Aleksandr Blok qo'ng'iroq qildi
shaxsiyat va she'riyatning mutlaqo noyob uyg'unligi.

Berdyaev o'zining "O'z-o'zini bilish" avtobiografiyasida u haqida shunday yozgan: "Men Zinaida Nikolaevnani juda ajoyib inson, lekin ayni paytda juda og'riqli deb bilaman. Uning serpantin sovuqligi meni hayratda qoldirdi. Unda hech qanday insoniy iliqlik yo'q edi. Haqiqiy azob-uqubatlar bor edi. Zinaida Nikolaevna tabiatan baxtsiz odam.

Uni ham "jodugar", ham "shayton" deb atashdi, ular uning adabiy iste'dodini kuylashdi va uni "o'n yillik Madonna" deb atashdi, undan qo'rqishdi va unga sig'inishdi. Yashil ko'zli go'zallik, polga o'roq qo'yilgan dadil Amazon, nozik figurali va quyoshli sochlarning halosi, o'z muxlislarini o'tkir so'zlar va kaustik maslahatlar bilan masxara qiladi. Sankt-Peterburglik dunyoviy xonim, turmushida xotirjam, Sankt-Peterburgdagi taniqli salon egasi. Har kungi shiddatli falsafiy-adabiy va siyosiy-tarixiy munozaralarning tinimsiz munozarachi va tashkilotchisi. Bularning barchasi u - Zinaida Gippius.
Jamoatchilikka qarshi bo'lib, Merejkovskiy bilan turmush qurganidan o'n yil o'tgach, u omma oldida o'roq bilan paydo bo'ldi - bu bokiralikning ta'kidlangan belgisi. Umuman olganda, u qolganlarga taqiqlangan hamma narsaga ruxsat berdi. Misol uchun, u erkaklar kiyimida (mashhur portretda uni Lev Bakst shunday tasvirlagan) yoki o'zi uchun ko'ylaklar tikib olgan, o'tgan-ketganlar hayrat va dahshat bilan avliyo g'isht rangida qarashardi. Va 1905 yilda, Coco Chaneldan ancha oldin, u qisqa soch turmagi qildi. - Batafsil: http://labrys.ru/node/6939#sthash.rgHnw1Ry.dpuf

O'rmonga olib boradigan yo'l orqali, kutib olish qulayligida,
Quyosh va soyada namlangan,
Ip o'rgimchak to'ri, elastik va toza,
osmonda osilgan; va sezilmas titroq
Shamol ipni silkitadi, behuda sindirishga harakat qiladi;
U kuchli, nozik, shaffof va sodda.
Tirik bo'shliq osmonga kesilgan
Yorqin chiziq - ko'p rangli ip.
Biz bir noaniq narsani qadrlashga odatlanganmiz.
Qandaydir soxta ehtiros bilan chigal tugunlarda,
Biz nozik narsalarni qidiramiz, mumkin bo'lgan narsaga ishonmaymiz
Birlashtirish uchun qalbdagi soddalik bilan buyuklik.
Ammo qiyin bo'lgan hamma narsa achinarli, halokatli va qo'poldir;
Nozik qalb esa bu ip kabi oddiy...
Zinaida GIPPIUS

Uning atrofida mish-mishlar, g'iybatlar, afsonalar tarqaldi, Gippius nafaqat zavq bilan to'pladi, balki faol ravishda ko'paytirdi. U yolg'onni juda yaxshi ko'rardi. Masalan, u eriga turli qo‘lyozmalarda, go‘yo muxlislardan kelgan xatlar yozar, ularda vaziyatga qarab, uni qoraladi yoki maqtardi. Kumush asrning intellektual va badiiy doiralarida Gippius "androgin va psixologik uniseks" ni targ'ib qilish bilan mashhur edi. Sergey Makovskiy u haqida shunday deb yozgan edi: "U hamma narsa -" aksincha ", hamma kabi emas, balki .."

Sevimli mashg'ulotlar, sevgi ikkala turmush o'rtog'ida (shu jumladan bir jinsdagilar) sodir bo'lgan. Ammo Zinaida Nikolaevna bilan ishlar hech qachon o'pishdan nariga o'tmadi. Gippiusning fikricha, faqat o'pishda sevishganlar teng bo'lishadi va bundan keyin nima qilish kerak, kimdir boshqasidan ustun turadi. Va bu Zinaida hech qanday holatda ruxsat bera olmadi. Uning uchun eng muhim narsa har doim tanalarning emas, balki ruhlarning tengligi va birligi edi. Bularning barchasi Gippius va Merejkovskiyning nikohini "lezbiyan va gomoseksual birlashma" deb atashga imkon berdi. Merejkovskiyning kvartirasiga xatlar tashlandi: "Afrodita o'z xotinini - germafroditni yuborib, sizdan o'ch oldi".

Dmitriy Merejkovskiy Nijniy Novgorod, 1890-yillar


L. Bakst, portret


L.S. Bakst. D.V. Filosofovning portreti. 1898 yil

S.I.Vitkevich (Vitkatsi). D.V. Filosofovning portreti. 1932 yil iyun.
http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/6406.php

Zinaida Gippius va balet tanqidchisi L.S.Volinskiy. .

1890-yillarning oxirida Gippius ingliz baronessasi Elizabet fon Overbek bilan yaqin munosabatda edi. Ruslashgan nemislar oilasidan chiqqan Elizaveta fon Overbek Merejkovskiy bilan bastakor sifatida hamkorlik qilgan - u Aleksandrinskiy teatrida sahnalashtirilgan Evripid va Sofokl tragediyalariga musiqa yozgan. Gippius Elizabet fon Overbekga bir nechta she'rlar bag'ishlagan.

Bugun men sizning ismingizni yashiraman
Va baland ovozda - boshqalarga - men ismini aytmayman.
Lekin men siz bilan ekanligimni eshitasiz,
Yana siz - bitta - men yashayman.
Nam osmonda yulduz kattaroq,
Titrash - oqim - uning qirralari.
Men esa tunga qarayman, yuragim eslaydi
Bu kecha sizniki, sizniki!
Yana bir bor aziz ko'zlarimni ko'ray
Ularning chuqurligiga qarang - kengligi - va ko'k.
Buyuk kechada yerdagi yurak
Uning iztirobida - oh, ketmang!
Va tobora ko'proq ochko'zlik bilan, ko'proq va barqaror
U chaqiradi - bitta - sizni.
Yuragimni kaftingga ol
Issiq - qulaylik - qulaylik, sevgi ...


Gippiusning "Kontes d amour" (1893) intim kundaligidan ma'lum bo'lishicha, u uchrashishni yaxshi ko'rardi va ba'zi erkaklarga jalb qilingan, ammo ular shu bilan birga uni qaytarishgan. "Mening fikrlarim, xohishlarim, ruhimda - men ko'proq erkakman, tanamda - men ko'proq ayolman. Lekin ular shunchalik birlashtirilganki, men hech narsani bilmayman". U Merejkovskiylarning sherigi Dmitriy Filosofov bilan sevgi munosabatlariga kirishga harakat qildi, chunki u ayollik aniq ustunlik qiladigan erkak (u gomoseksual edi) va uning o'zi ham aniq erkak xarakteriga ega. Tabiiyki, bundan hech narsa chiqmadi; Gippius bu muvaffaqiyatsizlik haqida xatlarda hikoya yozgan

U hali ham bokira ekan. Ammo ularning Dmitriy Merejkovskiy bilan ellik yillik ruhiy ittifoqi rus madaniyati va adabiyotiga, ehtimol, ular an'anaviy turmush qurganlaridan ko'ra ko'proq narsani berdi. Uning o'limi hissiyotlarning portlashiga sabab bo'ldi. Gippiydan nafratlanganlar uning o'lganini o'zlari ko'rishdi. Uni hurmat qilgan va qadrlaganlar uning o‘limida butun bir davrning oxirini ko‘rdilar... Dafn marosimiga hech qachon kelmagan Ivan Bunin – u o‘limdan va u bilan bog‘liq bo‘lgan hamma narsadan qattiq qo‘rqardi – amalda tobutdan chiqmadi... 1902 yil

Men Oliyni hurmat qilaman
Uning vasiyatnomasi.
Yolg'izlar uchun
G'alaba yo'q.
Lekin yagona yo'l
Ruh ochiq
Va sirli qo'ng'iroq
Urush qichqirig'i kabi
Ovozlar, tovushlar ...
Epifaniya hukmdori
U bizga hozir berdi;
Muvaffaqiyat uchun -
Yo'l tor
Jasoratga ruxsat bering
Ammo o'zgarishsiz
Bir qo'shma -
U ishora qildi.
1902

Vaqt gullar va o'tlarni kesadi
Yaltiroq o‘roqning eng tubida:
Sevgi gulxani, shon-shuhrat yulduzi...
Ammo ildizlar buzilmagan - u erda, yer ostida.

Hayot va mening fikrim, olovli tiniq!
Siz ikkingiz men uchun eng shafqatsizsiz:
Go'zalni ildiz bilan yirtib tashlaysan,
Sizdan keyingi qalbda - hech narsa, hech narsa!
1903

Leon Bakstni buyuk teatr rassomi deb atashadi va bu to'g'ri. Lekin u tomonidan turlicha ijro etiladiPortret yoki janrdagi rasmlar boshqa texnikada unchalik yaxshi emasmi? O'zingiz baho bering...


Rus kokoshnikidagi qizning portreti, 1911 yil

K. Sokolskiy - Men tush ko'rdim

Leon Bakst (1866-1924) - rus Art Nouveau san'atining eng ko'zga ko'ringan vakillaridan biri, rassom, qo'shiqchi, dastgohli rasm va teatr grafikasi ustasi, Grodno shahrida tug'ilgan. Uning otasi Isroil Rozenberg. Ba'zilar uni Talmud olimi, boshqalari esa o'rtamiyona biznesmen deyishadi. Ehtimol, u ikkalasi ham bir vaqtning o'zida bo'lgan. Isroil Rozenberg o'g'liga Leib Xaim deb ism qo'ydi. Keyinchalik Leib Leoga aylandi. Leo - Leon. Rus tilida so'zlashuvchi muhitda yahudiy nomlarining odatiy o'zgarishi. O'g'li tug'ilgandan ko'p o'tmay, Rosenberglar oilasi Grodnodan Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi.


Ayol portreti, 1906 yil

U bolaligini ijtimoiy hayotni va hashamatni yaxshi ko'radigan bobosi yashagan Sankt-Peterburgda o'tkazdi. Bobo boy tikuvchi edi. Bola kasal bo'lib o'sdi va xarakterning sezilarli nomutanosibligi bilan ajralib turardi. Onasidan u kitobga mehrni meros qilib olgan va nima bo'lishidan qat'iy nazar ularni ishtiyoq bilan o'qigan. Bola o'zining birinchi yorqin taassurotlarini frantsuz salonining hashamatini Nevskiy prospektidagi kvartiraga o'tkazgan sobiq parijlik bobosiga qarzdor edi. Sariq ipak bilan qoplangan devorlar, antiqa mebellar, rasmlar, bezak o'simliklari, kanareykalar bilan qoplangan zarhal qafaslar - bu erda hamma narsa "uyda emas", hamma narsa hissiyotli bolani quvontirdi. Italiya operasidan qaytgan ota-onalarning hikoyalari ham quvonchli hayajonga sabab bo'ldi.


Yosh Dahomean, 1895 yil

U bolaligida opa-singillari oldida o‘zi o‘ylab topgan va sahnalashtirgan spektakllarni ishtiyoq bilan sahnalashtirardi. Kitob va jurnallardan kesilgan rasmlar opa-singillar oldida o'ynaladigan dramatizatsiya qahramonlariga aylandi. Ammo keyin kattalar bolani teatrga olib ketishni boshlagan payt keldi va uning oldida sehrli dunyo ochildi. O'shanda kimdir ko'p yillar o'tgach, u o'zining haqiqiy da'vatini topadi deb o'ylagan bo'lishi mumkin edi.



Aleksandr Benua portreti, 1898 yil

Juda erta Leo rasm chizishga ishtiyoqi bor edi. Ota bor kuchi bilan qarshilik qildi. Talmudist sifatida, bu yahudiylarning "kichkina odamlarni bo'yash" ishi emas. Va tadbirkor sifatida. Rassomlik foydasiz deb hisoblangan. Rassomlar, asosan, yarim tilanchi hayot kechirishgan. Isroil Rozenberg bag'rikeng odam edi. Do'stlar orqali yoki qarindoshlari orqali yengilmas o'g'lining go'zal urinishlari nima ekanligini bilish uchun u haykaltarosh Mark Antokolskiyning oldiga bordi. Usta chizmalarga qaradi, ularda shubhasiz iste'dod belgilarini topdi va unga o'qishni qat'iy tavsiya qildi.


Raqqos M. Kasati portreti, 1912 yil

Kengash o'z ta'sirini o'tkazdi va 1883 yilda yosh Rosenberg Badiiy akademiyaga ko'ngilli sifatida o'qishga kirdi. Bu erda kelajakdagi Bakst 1883 yildan 1887 yilgacha qoldi. Akademik tayyorgarlik davr tendentsiyalariga mos kelmadi. Professorlar, asosan, klassik qonunlarga qat'iy rioya qilishdi. Va ular rasmdagi yangi tendentsiyalarni, uning turli shakllari va ko'rinishlarida mashhur Art Nouveau-ni butunlay e'tiborsiz qoldirdilar. Va ular o'zlarining qobiliyatlari va qobiliyatlari bilan talabalarning yo'ldan ketish istagini bir marta va butunlay so'ndirdilar. Bakst qattiq o'rganmadi. Kumush medal uchun kurashda muvaffaqiyatsizlikka uchradi. Keyin u akademiyani tark etdi. Yoki norozilik bilan. Yoki nihoyat ishonchni yo'qotdi.



Divandagi xonim, 1905 yil

Leon Bakst Akademiyani tark etgach, o'sha paytda Rosenberg hali ham Albert Benua bilan rasm chizgan. Ota, aftidan, o'g'lining ijodiy otishini moliyalashtirishdan bosh tortdi. Yosh ijodkor esa ro‘zg‘or tebratib, qaysidir nashriyotda pullik saboq oldi. U bolalar kitoblariga illyustratsiyalar chizgan. 1889 yilda Leib-Chaim Rosenberg Leon Bakst bo'ldi. Rassom o'zining yangi familiyasini, to'g'rirog'i, taxallusni onasining buvisidan oldi va uni biroz qisqartirdi. Buvimning familiyasi Baxter edi. Jozibali taxallusning paydo bo'lishi rassom o'z ishini taqdim etishga qaror qilgan birinchi ko'rgazma bilan bog'liq edi. Unga ko'ra, rus jamoatchiligi nazarida Leon Bakst ismli rassom rassom Leyb-Xaim Rozenbergga nisbatan shubhasiz afzalliklarga ega edi.


Zinaida Gippiusning portreti, 1906 yil

Xuddi shu 1893 yilda Leon Bakst Parijga keldi. U Jeromning studiyasida va Julien Akademiyasida tahsil olgan. Butun dunyodagi rassomlar orasida keng tarqalgan joylarda rasm chizish va shunga mos ravishda ko'p asrlik an'analar bilan bog'liq bo'lmagan yangi san'atni o'rganish mumkin. Bakstning Parijdagi hayoti qiyin kechgan. U asosan rasmlarini sotish hisobiga yashagan. Aniqroq eskizlar. Leon Bakst do'stiga yozgan maktubida achchiq shikoyat qildi: "Men hali ham Parijni tark etmaslik uchun kurashaman ... Rasmlar sotuvchisi beparvolik bilan mening eng yaxshi eskizlarimni tiyinlarga olib ketadi". Leon Bakst Parijda olti yil yashadi.



Rassomning o'g'li Andrey Lvovich Bakstning portreti, 1908 yil

Vaqti-vaqti bilan u Peterburgga kelardi. Yoki dam olish va dam olish uchun yoki yangi aloqalar o'rnatish va taassurot almashish uchun. Tashriflaridan birida Leon Bakst Neva Pickwickians bilan uchrashdi. Bu taniqli rus rassomi, san'atshunos, san'atshunos Aleksandr Benois tomonidan tashkil etilgan o'z-o'zini tarbiyalash to'garagi edi. To'garak tarkibiga Konstantin Somov, Dmitriy Filosofov, Sergey Diagilev va boshqa ba'zi rassomlar, san'atshunoslar va yozuvchilar kirdi, ular oxir-oqibat mashhur "San'at olami" san'at uyushmasini tuzdilar.


Bo'lajak grafinya Anri de Boisgelinning portreti, 1924 yil

1898 yilda "San'at olami" jurnalining birinchi soni nashr etildi - badiiy birlashmaning organi va ramziy yozuvchilar guruhi. Sergey Diagilev jurnalning muharriri bo'ldi. Jurnal tahririyati muharrirning uyida joylashgan edi; Birinchi yillar Liteiny prospektida, 45, va 1900 yildan - Fontanka daryosi qirg'og'ida, 11. Jurnalning badiiy bo'limini Leon Bakst boshqargan. U, shuningdek, burgut bilan jurnal uchun tamg'a bilan keldi, "qor tepasida mag'rur, sirli va yolg'iz hukmronlik qilmoqda". Jurnalning badiiy bo‘limida mamlakatimiz va xorijiy san’at namoyandalarining asarlari keng namoyish etildi. Nashrning yuksak badiiy va estetik darajasini belgilab bergan narsa uni san'atdagi yangi yo'nalishlarning og'ziga aylantirdi va asr oxirida rus madaniyatining rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi.


Model

1903 yilda Bakst rassom Gritsenkoning bevasi Lyubov Pavlovna bilan do'stlashdi. U taniqli savdogarning qizi, buyuk biluvchi va san'at kolleksiyachisi, dunyoga mashhur P.M.Tretyakov galereyasining asoschisi edi. Tretyakov liberal qarashlarga sodiq edi, umuman yahudiylarga, xususan Bakstning o'ziga qarshi hech narsa yo'q edi. Uni rassom sifatida qadrlagan. O'z xohishi bilan rasmlarni sotib oldi. Ammo u Bakstni yahudiyning kuyovi sifatida qabul qilmadi. Yahudiy - baribir, yaxshi. Ammo yahudiy, yahudiylik bilan din bilan bog'langan shaxs ko'p asrlik oilaviy an'analarga mos kelmadi. Bakst esa yon berishga majbur bo'ldi. Bir versiyaga ko'ra, u yahudiylikdan lyuteranizmga o'tgan. Boshqasiga ko'ra, cherkov nikoh marosimini o'tkazish uchun u pravoslav bo'lgan.


Valter Fedorovich Nouvel portreti, 1895 yil

1907 yilda Bakstning o'g'li Andrey tug'ildi (kelajakda - teatr va kino rassomi, 1972 yilda Parijda vafot etgan). Nikoh beqaror bo'lib chiqdi. 1909 yilda Leon Bakst oilani tark etdi. Ajralish uning sobiq xotini bilan munosabatlariga ta'sir qilmadi. Ular doimo do'stona munosabatda bo'lishdi. 1921 yilda Lyubov Pavlovna o'g'li bilan Rossiyani tark etganida, Leon Bakst umrining oxirigacha ularni moddiy jihatdan qo'llab-quvvatladi. Yana bir narsa qiziq. Ajralishdan ko'p o'tmay, yangi qabul qilingan xristian Leon Bakst otalarining e'tiqodiga qaytdi.


Anna Pavlovaning portreti, 1908 yil

1909 yilda Rossiya imperiyasidagi yahudiylar to'g'risidagi yangi qonunga muvofiq, u Peterburgni tark etishni so'radi. Bakst keng qamrovli aloqalarga ega edi. Ko'p nufuzli tanishlar. Uning xizmatlaridan Imperator sudi foydalangan. Ammo u hech kimning yordamiga murojaat qilmaslikka qaror qildi. Va u Parijga ketdi. Hokimiyatdagilar 1914 yilda rahm-shafqat bilan g'azablarini o'zgartirdilar. Bu yil Bakst Badiiy akademiyaning a'zosi etib saylandi. Va bu maqomda, dinidan qat'i nazar, u xohlagan joyda yashashga haqli edi.


Qizning portreti. 1905 yil

1908-1910 yillarda Leon Bakst Parijdan Sankt-Peterburgga qilgan safarlarida Zvantsevaning xususiy rassomlik maktabida dars berdi.Bakstning shogirdlaridan biri Mark Chagall edi. Bakst yosh Chagallning ajoyib iste'dodiga e'tibor qaratdi. Garchi, ular aytganidek, u uni to'liq ma'qullamadi va o'z baholarida qat'iy edi. O'zining barcha yangiliklariga qaramay, Bakst rassom uchun, yo'nalishdan qat'i nazar, tabiat namuna bo'lib xizmat qilishi kerak deb hisoblardi. Chagallning alogizmlari, mashhur Chagallning "rasm maniasi" uni chalkashtirib yubordi. Chagallning sinfdoshi Obolenskayaning eslashicha, Chagallning tog'da o'tirgan skripkachi tasvirlangan rasmiga qarab, Bakst skripkachi qanday qilib kattakon stulni shunday katta tog'ga sudrab chiqqanini tushunolmadi.


Andrey Belyning portreti, 1905 yil

Chagall o'z ustoziga ergashib Parijga bormoqchi edi. U Evropaga cheksiz ravishda jalb qilindi. Bakst bunga qarshi edi. — Demak, Parijga dunyoning turli burchaklaridan oqib kelayotgan 30 ming sanʼatkorlar orasida oʻlish ehtimoli sizni qoniqtirdi, — dedi u. Chagallning "Mening hayotim" kitobining qo'lyozmasiga qaraganda, Bakst shogirdini shunchaki qoraladi. Chagallning rafiqasi Bella kitobni nashrga tayyorlab, bir nechta oddiy iboralarni qoraladi. O‘sha yillari, bizning davrimizdan farqli o‘laroq, adabiy asarlar sahifalarida haqoratli so‘zlarga yo‘l qo‘yilmasdi. Chagallning so'zlariga ko'ra, Bakst unga yuz rubl berib, uni Rossiyada o'zi uchun ko'proq foyda bilan ishlatishni maslahat bergan. U ilgari Chagallni moliyaviy jihatdan qo'llab-quvvatlagan.


Yozuvchi Dmitriy Fedorovich Filosofovning portreti, 1897 yil

Bakst ko'p ishlagan va portret chizish bilan shug'ullangan. Uning cho'tkalari orasida mashhur adabiyot va san'at namoyandalarining portretlari bor: Levitan, Diagilev, Rozanov, Zinaida Gippius, Isadora Duncan, Jan Kokto, Konstantin Somov, Andrey Bely. Andrey Bely shunday deb esladi: "Qizil sochli, qizg'ish zukko Bakst menga oddiygina yozishdan bosh tortdi, u meni hayajonga solishim kerak edi! Buning uchun u "San'at dunyosi" jurnali tahririyatidan o'nta itni yegan do'stini olib keldi. jonlantirish va aqlli hikoyalar va latifalar aytib berish qobiliyati nuqtai nazaridan, keyin yirtqich yo'lbars Bakst ko'zlarini chaqnab, cho'tkasini ushlab, menga yashirincha keldi. San'atshunoslar Bakstni XX asr boshidagi eng ko'zga ko'ringan rus portret rassomlaridan biri deb bilishadi.


Malika Olga Konstantinovna Orlovaning portreti, 1909 yil

Leon Bakst nafaqat ajoyib portret rassomi edi. U o'zini ajoyib manzara rassomi sifatida ko'rsatdi. Uning grafik ishlari, zamondoshlari ta'kidlaganidek, "ajoyib bezakli, o'ziga xos sirli she'riyatga to'la va juda "kitobiy" edi. Badiiy iste'dodning turli xil namoyon bo'lishiga va bu bilan bog'liq imkoniyatlarga qaramay, Bakst ko'p daromadga ega emas edi. Doimiy ravishda pulga muhtoj, Bakst satirik jurnallar bilan hamkorlik qilgan, kitob grafikasi bilan shug'ullangan, turli ko'rgazmalarning interyerlarini loyihalashtirgan. Shuningdek, u badavlat ota-onalarning bolalariga rasm chizishni o'rgatgan.


L.P.Gritsenkoning portreti (L.Bakstning rafiqasi va P.M.Tretyakovning qizi), 1903 y.

1903 yilda Sankt-Peterburgda Bakstdan "Qo'g'irchoq peri" baletini loyihalashda ishtirok etish taklif qilindi. Bakst tomonidan yaratilgan dekoratsiya va liboslar eskizlari katta qiziqish bilan kutib olindi. "Birinchi qadamlardanoq," deb yozadi keyinroq Aleksandr Benua, "Bakst to'g'ridan-to'g'ri hukmronlik mavqeini egalladi va shundan beri yagona va ustun bo'lib qoldi".


Madam T. portreti, 1918 yil

Parijda Bakst Parijdagi "Rus fasllari" tashkilotchisi Sergey Diagilevning balet guruhiga qo'shildi. Sergey Pavlovich Parijga bir nechta balet olib keldi. "Rossiya fasllari" ning asosini tashkil etgan bu baletlar zerikkan frantsuzlarni hayratda qoldirdi, ularga tengsiz zavq bag'ishladi. Diagilevning "Rossiya fasllari" g'alabasi uchun, birinchi navbatda, Bakstning ajoyib go'zal spektakllari tufayli. O'ziga xos, "Bakstov" uslubi, o'zining ajoyib, deyarli sirli, hayratlanarli uyg'unligi sehrli bezak va ranglar uyg'unligi.


Sergey Diagilevning enagasi bilan portreti, 1906 yil

Bakst tomonidan yaratilgan teatr liboslari san'at bilan bog'liq turli nashrlarda juda ko'p yozildi, ritmik ravishda takrorlanadigan rang naqshlari tufayli ular raqs dinamikasini, aktyorning harakatini ta'kidladilar. Bakst ijodining cho'qqisi Diagilevning baletlari uchun sahna ko'rinishi bo'ldi: "Kleopatra" 1909, "Scheherazade" 1910, "Karnaval" 1910, "Narcissus" 1911, "Dafnis va Xloe" 1912. Bu spektakllar, tanqidchilar yozganidek, tom ma'noda "Parijni aqldan ozdirdi". Va rassomning jahon shuhrati uchun poydevor qo'ydi.


Yalang'och, 1905 yil

Rus rassomi, san'atshunos va memuarist Mstislav Dobujinskiy, Bakstni Zvantseva rassomlik maktabida birgalikda dars bergan paytdan beri bilgan va uning ijodi bilan yaxshi tanish bo'lib, shunday deb yozgan edi: "Uni nozik va injiq Parijning o'zi tan oldi va "toj kiydi". , va ajablanarlisi shundaki, butlarning kaleydoskopik o'zgarishiga, Parij ehtiroslarining o'zgaruvchanligiga qaramay, urush natijasida yuzaga kelgan barcha "o'zgarishlar", san'at sohasidagi yangi hodisalar, futurizm shovqiniga qaramay - Bakst hali ham o'zgarmas tendentsiyachilardan biri bo'lib qoldi. Parij Bakstning chet ellik ekanligini, uning “ildizlari” Sankt-Peterburgda ekanligini, San’at olamining rassomi ekanligini allaqachon unutgan edi. Parij nomlari.


Apelsinli ayol (kechki ovqat), 1902 yil

1918 yilda Leon Bakst Diagilev guruhini tark etdi. Uning ketishiga bir qancha sabablar sabab bo‘lgan. Bu jahon urushi. Frantsuzlar "Rossiya fasllari" ga to'g'ri kelmadi. Bundan tashqari, Bakst o'zini Diagilev truppasidan uzilgan deb topdi. Truppa Parijda qoldi, Bakst esa o'sha paytda Shveytsariyada edi. Bakst truppasini tark etishga va bu, ehtimol, asosiysi, Diagilev bilan estetik kelishmovchiliklar, o'sib borayotgan qarama-qarshiliklar sabab bo'lgan. Diagilev diktator edi. Parij fasllari boshlanishidan ancha oldin, Diagilevning portreti ustida ishlayotganda, Bakst Diagilevning poza qilishni mutlaqo bilmasligidan shikoyat qilgan, har bir zarbani tom ma'noda kuzatgan va portretda hayotdan ko'ra chiroyliroq ko'rinishini talab qilgan. Ko'rinishidan, eskizlar ustida ishlayotgan Diagilev ta'sir o'tkazishga harakat qildi, nimanidir qattiq maslahat berdi, talablar qo'ydi. Bu Bakstga yoqmadi. Va qaysidir bosqichda u hamkorlik qilishdan bosh tortdi.


Isaak Levitan portreti, 1899 yil

Parijda Bakst juda mashhur edi. Uning uslubi Parij modasining tendentsiyalari tomonidan qabul qilingan. Va ular undan keng foydalanishni boshladilar. Rus shoiri Maksimilian Voloshin shunday deb yozgan edi: "Bakst Parijning modani boshqaradigan o'sha qiyin asabini egallab oldi va uning ta'siri endi Parijda hamma joyda - ayollar liboslarida ham, badiiy ko'rgazmalarda ham seziladi". Bakst ijodiga bag'ishlangan kitob nashr etildi. Bu kitob, zamondoshlarning fikriga ko'ra, "texnik mukammallikning balandligini ifodalagan". Frantsiya hukumati Bakstni Faxriy legion ordeni bilan taqdirladi.


Isadora Dunkanning portreti

Bakstning Parijdagi baland shon-shuhrati, uning jahon shuhrati Rossiya uchun unchalik ahamiyatli emas edi. Rossiya hukumati uchun Bakst, birinchi navbatda, yahudiy bo'lib, barcha oqibatlarga olib keldi. Rossiyalik publitsist, san'at va adabiyotshunos Dmitriy Filosofov shunday deb yozgan edi: "Birinchi inqilobdan keyin allaqachon "mashhur" bo'lib, tugma teshigida qizil lenta bilan u Parijdan Sankt-Peterburgga keldi va o'zining Paleya yahudiyligini butunlay unutdi. Militsiya xodimi uning oldiga kelib, zudlik bilan Berdichevga yoki Jitomirga jo'nab ketishi kerakligini aytganida, uning hayratini tasavvur qiling. Badiiy akademiyaning marhum vitse-prezidenti, graf Ivan Ivanovich Tolstoy (keyinchalik shahar hokimi) g'azablandi, matbuot shov-shuv ko'tardi va Bakst yolg'iz qoldi. Ha, albatta, u yahudiy edi. Lekin u, birinchidan, Rossiyaning o'g'li, ikkinchidan, odamdek his qildi. Va eng muhimi, rassom.


Avtoportret, 1893 yil

Bakstning mashhurligi, uning buyuk shon-shuhrati uning taqdirida fojiali tarzda aks etgan. Bakst o'zi qila olmaydigan buyruqlar bilan to'lib-toshgan va rad etishni istamagan. Haddan tashqari ish uning sog'lig'iga putur etkazdi. Leon Bakst 1924 yil 27 dekabrda Parijda 58 yoshida vafot etdi. Ida Rubinshteyn truppasi uchun "Istar" baletida ishlayotganda u "asabiy hujumga" uchradi. Bakst Riel-Malmaison kasalxonasiga yotqizilgan. Ular unga yordam bera olmadilar. Boshqa versiyaga ko'ra, buyrak kasalligi Bakstni qabrga olib keldi. Shuningdek, sabab "o'pka shishi" deb ataladi. Ehtimol, biz xuddi shu kasallikning namoyon bo'lishi haqida gapiramiz. Tibbiyotni yaxshi bilmaydigan odamlar tashxisga emas, balki uning asosiy ko'rinishlariga asoslanadi. Bakst Parijdagi Batignolles qabristoniga dafn qilindi.


Grafinya Kellerning portreti, 1902 yil

Valentin Domilning "Buyuk Bakst" maqolasi asosida



Rus dengizchilarining kelishi sharafiga Parijdagi karnaval 1893 yil 5 oktyabr, 1900 yil


Yomg'ir, 1906 yil

Va shunga qaramay, taniqli teatr dizayneri Leon Bakst haqida gapirganda, uning sahna liboslari va manzaralarining ajoyib eskizlarisiz qilolmaysiz (kechirasiz, siz o'zingizni miqdor bilan cheklashingiz kerak):

Pol Parening "Adashgan Artemida" baleti uchun raqqosa kostyumining eskizi, 1922 yil "Scheherazade" baleti uchun kostyum dizayni - Silver Negro, 1910 yil
"Salom Tango" revyusi uchun Ethel Levi uchun kostyum dizayni, 1914 yil Paganinining Gabriele d'Annunzioning "Sehrli kecha" baleti uchun kostyum dizayni



"Scheherazade" baleti uchun to'plam dizayni, 1910 yil

"Kleopatra" baleti uchun Ida Rubinshteyn uchun Kleopatra uchun kostyum dizayni "Narcissus" baleti uchun kostyum dizayni - Bacchante, 1911 yil
Tamara Karsavina uchun "Olovli qush" baleti uchun kostyum dizayni, 1910 yil "Moviy xudo" baleti uchun kostyum dizayni - Kelin, 1912 yil



"Dafnis va Chloe" baletining sahna dizayni

Zamonaviy kostyumlar haqidagi fantaziya (Atalanta), 1912 yil Ida Rubinshteyn Vinsent d'Endining shu nomli baletida Istar rolida, 1924 yil



"Avliyo Sebastyanning shahidligi" baletining to'plami dizayni, 1911 yil

Etti parda raqsi. O. Uayldning "Salome" dramasi uchun Salome uchun kostyum dizayni, 1908 yil "Faunning tushida" baleti uchun kostyum dizayni - Ikkinchi nimfa, 1912 yil
Ida Rubinshteyn uchun "Avliyo Sebastyanning shahidligi" siri uchun kostyum dizayni, 1911 yil Ida Rubinshteynning "Yelena Spartadagi" fojiasidagi Yelena roli uchun kostyum dizayni



"Faunning kunduzi" baletining to'plami dizayni, 1911 yil

"Scheherazade" ni ishlab chiqarish uchun odaliska uchun kostyum dizayni, 1910 yil "Hind sevgisi" baleti uchun kostyum dizayni, 1913 yil
Xitoy mandarin. Uxlayotgan go'zal uchun kostyum dizayni, 1921 yil Pol Dyukning "Peri" xoreografik she'ri uchun Vaslav Nijinskiy uchun kostyum dizayni, 1911 yil



"Uxlayotgan go'zal" baleti uchun to'plam dizayni, 1921 yil


Natalya Truxanovaning Peri rolidagi kostyumi, 1911 yil / "Scheherazade" baleti uchun kostyum dizayni - Moviy Sulton, 1910 (o'ngda)


R. Shumanning "Karnaval" filmidagi Arlekin uchun kostyum dizayni / "Scheherazade" da Vaslav Nijinskiyning chizgan rasmi (o'ngda)


"Boris Godunov" asari uchun to'plam dizayni, 1913 yil

Lev Bakst. "Zinaida Gippiusning portreti" (1906)
Qog'oz, qalam, sanguine. 54 x 44 sm
Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva, Rossiya

Qog'ozda yaratilgan grafik portret. Rassom qalam ishlatgan, sanguine ishlatgan. Bundan tashqari, qog'oz varag'i yopishtirilgan. Xulosa shuki, Zinaida Nikolaevna mutlaqo hayratlanarli qomatga ega edi, ajoyib oyoqlari ayniqsa diqqatga sazovor edi va shuning uchun u Bakst ko'rsatmoqchi bo'lgan bu uzun, cheksiz oyoqlarni biroz ko'proq qog'oz yopishtirish orqali yasashga muvaffaq bo'ldi.
Portret kostyumdan boshlab, mutlaqo noo'rin poza bilan yakunlangan janjal edi.
Gippius o'g'il bolalar kostyumini kiygan, bu kichkina Lord Pumplerobning kostyumi - 1886 yilda ingliz-amerikalik yozuvchi Bardned tomonidan yozilgan hikoya. Va u 1888 yilda juda keng ma'lum bo'ldi, u allaqachon rus tiliga tarjima qilingan. Umuman olganda, bu hikoya 17 xorijiy tilga tarjima qilingan.

Qahramon o'g'il bola, etti yoshli amerikalik, qat'iy respublikachi, taqdir taqozosi bilan Angliyaga kelgan juda oqilona va olijanob ishlar va fikrlar farzandi. Bundan tashqari, tug'ilishdan lord bo'lib chiqqan, o'zini xuddi demokratik va do'stona tutadi.

Xullas, u o‘quvchilarning ko‘z o‘ngida paydo bo‘lgan zarhal sochli bola bo‘lib, bobosi-xo‘jayinning oldida qora baxmal kostyumda, kalta shimda, to‘rli jabotli ko‘ylakda paydo bo‘ldi va bu moda, u keyin o'n to'qqizinchi asr oxirlarida ajoyib, harakatchan, hissiy bolalar - o'g'il bolalar azob chekdi.

Demak, Zinaida Nikolaevnaning o'ziga juda yarashgan bu kostyumni kiyib ko'rishining o'zi ham bunda istehzo va provokatsiya elementiga ega.

Zinaida Gippius Bakstga ikkita sonet bag'ishladi.
I. Najot

Biz hukm qilamiz, ba'zida juda chiroyli gapiramiz,
Bizga esa buyuk vakolatlar berilganga o‘xshaydi.
Biz va'z qilamiz, o'zimiz bilan mastmiz,
Va biz hammani o'zimizga qat'iyat va obro' bilan chaqiramiz.
Bizga voy: biz xavfli yo'ldamiz.
Birovning qayg'usi oldida jim turishga mahkum, -
Biz juda ojiz, juda ayanchli va kulgilimiz
Boshqalarga behuda yordam berishga harakat qilganimizda.

Qayg'u ichida tasalli, faqat u yordam beradi
Kim quvnoq va sodda va so'zsiz ishonadi,
Hayot qiziqarli, hamma narsa barakali ekanligi;
Kim sog'inchsiz sevadi va boladek yashaydi.
Haqiqiy kuch oldida ta’zim qilaman;
Biz dunyoni qutqarmaymiz: sevgi uni qutqaradi.

O'rmonga olib boradigan yo'l orqali, kutib olish qulayligida,
Quyosh va soyada namlangan,
Ip o'rgimchak to'ri, elastik va toza,
osmonda osilgan; va sezilmas titroq
Shamol ipni silkitadi, behuda sindirishga harakat qiladi;
U kuchli, nozik, shaffof va sodda.
Tirik bo'shliq osmonga kesilgan
Yorqin chiziq - ko'p rangli ip.

Biz bir noaniq narsani qadrlashga odatlanganmiz.
Qandaydir soxta ehtiros bilan chigal tugunlarda,
Biz nozik narsalarni qidiramiz, mumkin bo'lgan narsaga ishonmaymiz
Birlashtirish uchun qalbdagi soddalik bilan buyuklik.
Ammo qiyin bo'lgan hamma narsa achinarli, halokatli va qo'poldir;
Nozik ruh esa bu ip kabi oddiy.

Ushbu maqola avtomatik ravishda hamjamiyatdan qo'shilgan

SMART SOUL (BAKSTE HAQIDA)

Va men xohlayman - va hozir Bakst haqida gapirishni xohlamayman. Men buni xohlayman, chunki bugungi kunda hamma u haqida o'ylaydi. Lekin, albatta, men faqat ikkita so'zni ayta olaman, o'ylagan va eslaganimning yuzdan birini. Ko'pchilik zo'rg'a o'lgan odam haqida gapiradi. Shunday qilib qabul qilindi. Lekin men qila olmayman. Men tiriklar haqida yoki uzoq vaqt oldin o'liklar haqida gapiryapman. odatlangan o'lik bo'lish. Va o'lim yaqin - u sukunatni yuqtirishi kerak. Ammo yuqtirmaydi; va hamma narsa bizning so'zlarimizning shovqini marhumni bezovta qiladiganga o'xshaydi.

Men Bakst haqida qisqacha, jimgina, yarim pichirlab gapiraman. Uning badiiy fazilatlarini sanab o'tishdan uzoq - boshqalar buni o'z vaqtida qilishadi - yo'q, faqat Bakst haqida. Bakst haqida - erkak. Axir, men umrimning oxirigacha takrorlayman, avval odam, keyin rassom. O'lim oldida bu ayniqsa aniq. Ayniqsa, siz eng buyuk rassom bo'lishingiz va o'lishingiz mumkinligini tushunasiz va hech kimning yuragi siz uchun toraymaydi. Va kim biladi, buning o'zi marhum uchun qadrlimi va u haqiqatan ham keyingi hayotdan hayrat va maqtovga muhtojmi?

Bakst o'zining deyarli bolalarcha, quvnoq va mehribon xarakterida ajoyib inson edi. oddiylik. Harakatlari va nutqidagi sustlik unga ba’zan o‘ziga xos “ahamiyat”, to‘g‘rirog‘i, maktab o‘quvchisining beg‘ubor “ahamiyati”ni ham berdi; u, tabiiyki, har doim bir oz maktab o'quvchisi bo'lib qolgan. Uning mehribon soddaligi uni har qanday da'vogarlikdan, da'vogarlikdan mahrum qildi va bu ham uning uchun tabiiy edi ... Yashirin emas edi - u, lekin tabiiy ravishda yopiq edi, ruscha "ko'ngil ochiq" emas edi.

Uning san’at olamidagi do‘stlari (Bakst 1898-1904 yillarda ularning yaqin davrasi a’zosi edi) uni mendan ko‘ra yaxshiroq va yaqinroq bilishadi. Ularning deyarli barchasi tirik va qachondir eslab qolishadi, o'rtoq Bakst haqida, o'zining shirin "chidab bo'lmasligi" va ajralmasligi bilan, uzoq davrlarning Bakstlari haqida gapirib beradi. Ammo hozir ham uning maktublarida, gohida kutilmagan suhbatda menga ochib berilgan xususiyatlarni qayd etmoqchiman; ular e'tiborga loyiqdir.

Kimdir Bakstning nafaqat katta va iste'dodli, balki borligini bilarmidi aqlli jon? Ular, albatta, bilishardi, lekin ularni qiziqtirmadi: rassomning aqli ularni qiziqtiradimi? Shoir esa ahmoqligi uchun baxtiyorlik bilan kechiriladi (bu shunchaki ahmoqlikmi?), va rassom yoki musiqachida uni jimgina rag'batlantirish odat tusiga kiradi. Negadir shunday bo'ldiki, san'at va buyuk aql bir-biriga mos kelmaydi. Buni kim aytmaydi, deb o'ylaydi. Shuning uchun rassomning aqliga qiziqish yo'q.

Menda shunday qiziqish bor edi va men Bakstning jiddiy, hayratlanarli darajada nozik aqli borligini tasdiqlayman. Men intuitiv noziklik haqida gapirmayapman, bu rassomda kamdan-kam uchraydigan narsa emas, rassomda bo'lishi kerak, lekin aniq noziklik haqida aqlli. U hech qachon uzoq metafizik qichqiriqlarga da'vo qilmagan - ular o'sha paytda juda moda edi - lekin takror aytaman: bu tasodifiy xatmi, jiddiy suhbatning tasodifiy daqiqasimi va men yana hayratda qoldim, aniqrog'i aql. , bu odamning, professional donishmandlar orasida bunday noyob.

Bakstda donishmand nafaqat rassom bilan, balki quvnoq maktab o'quvchisi, o'rta maktab o'quvchisi, ba'zan o'ychan, ba'zan shunchaki quvnoq va yaramas bilan ham yaxshi munosabatda bo'lgan. Bizning "jiddiy suhbatlarimiz" ba'zida birgalikda qandaydir qiziqarli narsalarni o'ylab topishimizga hech qanday to'sqinlik qilmadi. Xullas, esimda, biz bir kuni (Bakst tasodifan kirib keldi) hikoya yozishga qaror qildik va darhol uning ustida ishlashga kirishdik. Mavzu Bakst tomonidan berilgan va u juda quvnoq bo'lganligi sababli, biz biroz o'ylab, frantsuz tilida yozishga qaror qildik. Hikoya yomon chiqmadi: u "La cle" deb nomlangan. Oxirgi varaq qayerdadir g‘oyib bo‘lganidan keyin afsuslandim. Endi esa, baribir, Bakstning maktublari mening barcha arxivlarim bilan g‘oyib bo‘lganidek, yo‘q bo‘lib ketgan bo‘lardi.

Doimiy, o'sha yillarda biz ham mening yaqin davramda uchrashdik, juda adabiy, ammo Bakst mehmon bo'lgan joyda. Va ishda men uni ikki-uch marta ko'rishim kerak edi: u mening portretlarimni yaratganida va biz uchun Andrey Beliyning portretini qilganda.

U qat'iyatli, qattiq ishladi, har doim o'zidan norozi edi. Bely, deyarli tugadi, birdan bulg'andi va yana boshladi. Va men bilan bu yanada qiziqroq bo'lib chiqdi.

Nega bilmayman - o'sha paytda uning ustaxonasi Kirochnayadagi ekzotik elchixonada, yapon yoki xitoyda edi. U erda sessiyalarimiz bo'lib o'tdi, menimcha, atigi uch-to'rtta.

Portret yana tayyor bo'ldi, lekin Bakst buni jimgina yoqtirmadi. Nima gap? U qaradi va qaradi, o'yladi va o'yladi - va birdan uni oldi va gorizontal ravishda yarmini kesib tashladi.

- Siz nima qilayapsiz?

Qisqa, siz uzunroqsiz. Biz qo'shishimiz kerak.

Va, albatta, butun chiziq uchun "meni qo'shdi". Bu portret xuddi shunday bo'lib, chiziq qo'yilgan va o'sha paytda ko'rgazmada edi.

Yana bir xususiyat, o'zining ekzotizmi, parijlikligi va tashqi "snobligi" bilan Bakst uchun g'ayrioddiy ko'rinadi: tabiatga, yerga mehr. rus, faqat erga, qishloqning o'rmoniga, oddiy, o'ziniki. Ehtimol, bu so'nggi o'n yilliklarda uning ichida qolmagandir, u unutilgan, o'chirilgan (ehtimol o'chirilgan), lekin baribir: axir, u bir vaqtlar Sankt-Peterburgdan menga yo'llagan maktubida shunday chidab bo'lmas samimiyat bilan ifodalangan edi. Sankt-Peterburgdagi qishloqda men hali ham eslayman.

Biz vaqti-vaqti bilan Bakst bilan ko'rishib, yozishib turdik; sodir bo'ldi, yillar davomida bir-birini yo'qotdi. Chet elda tez-tez bo'lmaganim bunga hissa qo'shdi, "San'at olami" nihoyasiga yetayotgan edi; uning gullagan davri ortda qoldi.

Qandaydir tarzda Sankt-Peterburgga qaytib, men eshitaman: Bakst turmushga chiqmoqda. Keyin: Bakst turmushga chiqdi. Va keyin, bir muncha vaqt o'tgach: Bakst kasal. Men uning do'stlaridan so'rayman: nima kasal? Ularning o'zlari bilishmaydi yoki tushunmaydilar: qandaydir g'alati g'amginlik, umidsizlik; u juda shubhali va uni noma'lum muammolar kutayotganga o'xshaydi, chunki u nasroniylikni qabul qilgan (lyuteranlik, turmush qurish uchun xotini rus).

Do'stlar yelkalarini qisib, bu shubhani, "Levushkaning g'ayrioddiyligi", mayda-chuyda narsalarni ko'rib chiqing. Axir, faqat rasmiyatchilik, agar u "mo'min" bo'lsa yaxshi bo'lardi! Boshqalar bu erda, ehtimol, ruhiy kasallikning boshlanishini ko'rdilar ... Lekin bu meni va ko'pchiligimizni butunlay boshqacha fikrlarga olib keldi.

Va 906 yoki 7-yillarda Parijda men Bakstni quvnoq, quvnoq, tirilgan holda ko'rganimda, bu mulohazalar aniq xulosalar shaklida bo'ldi. Bakstni nima tiriltirdi? Parij, keng san'at yo'li, sevimli ish, muvaffaqiyatning ko'tarilgan yulduzi? Axir, Parijni rus baletining zabt etishi o‘shanda boshlangan... To‘g‘ri, hech kim unga xushchaqchaqlik, quvnoqlik bermasdi. Va bu Bakstga berdi, lekin u berdi, tiriklarga hayot qo'shdi. Va u jonlandi, g'alati g'amginlikdan, ertaroq chiqdi: u (05 inqilobdan keyin) nasroniylikning unga yuklangan "rasmiylikni" o'zidan olib tashlashga muvaffaq bo'ldi. U fiziologik jihatdan tuzalib, o'z ona iudaizmiga qaytdi.

Nima uchun? Axir, Bakst imonsiz nasroniy kabi bir xil "imonsiz" yahudiymi? Va din haqida nima deyish mumkin?

Ma'lum bo'lishicha, buning umuman ahamiyati yo'q. Bu erda chuqurlikning yana bir belgisi va butunlik Bakst-odam. Uning borligi matosining sifati va mustahkamligi. Haqiqiy inson fiziologik jihatdan o'zining asriy tarixiga sodiqdir; va yahudiy xalqining ko'p asrlik tarixi metafizik va falsafiy emas, balki fiziologik jihatdan ham diniydir. Har bir yahudiy, haqiqiy yahudiy, yorilishdan aziyat chekadi, hatto sof tashqi bo'lsa ham, qanchalik keskin bo'lsa, uning o'zi shunchalik butun va chuqurroqdir. Gap iymonda emas, ongda emas: gap inson shaxsiyati va uning solihligida, fiziologiyasigacha, uning tarixi bilan bog‘liqligidadir.

Ko'p yillar o'tgach (va nima!) Bakst bilan Parijda yana uchrashdi.

Men qarayman, gapiraman va asta-sekin uni "taniy" boshlayman. Sekin-asta menda qadimgi Peterburgdagi Bakstni hozirgi zamon bilan bog'lash jarayoni sodir bo'ladi. Bu har doim hamma bilan sodir bo'ladi, agar siz bir-biringizni juda uzoq vaqt ko'rmasangiz. Odamlarning tashqi ko'rinishi unchalik o'zgarmasa ham. Bakst juda o'zgarganmi? To‘g‘ri, u o‘zgardi, albatta, lekin sho‘rolardan qochgan barchamizdan farqli o‘laroq: uning baxti bor, bolsheviklarni ko‘rmagan; va ularni ko'rmaganlar uchun ularni tasavvur qilishning iloji yo'qligi aniq. Uning Sankt-Peterburgdagi tasavvur qilib bo'lmaydigan hayoti haqidagi soddaligi bizni kattalar bolalarga tabassum qilgandek tabassum qiladi.

Ba'zan men ko'zlarimni yumaman va qandaydir sekin so'zlarni tinglab, oldingi Bakstni butunlay ko'raman: uning past, yosh qomati, yoqimli xunuk chehrasi, ilgak burunli, shirin bolalarcha tabassumi, yorqin ko'zlari, unda har doim qayg'uli narsa bor edi, hatto ular kulganda ham; cho'tka bilan qizg'ish qalin sochlar ...

Yo'q, bu Bakst; u har tarafdan qomatli bo'lib o'sdi, birlashgan va harakatsiz bo'lib qoldi, sochlari cho'tkadek turmaydi, peshonasiga silliq yopishadi; lekin bir xil ko'zlari, ayyor jilmayib, g'amgin va maktab o'quvchisi, u xuddi chidab bo'lmas, bezovta, sodda, shubhali - va oddiy. Bu Bakst, yigirma yoshda, Bakst - shon-sharaf, baxt va boylikda. Aslida, bu xuddi shu Bakst.

Ammo men Bakst bilan albatta tanishaman - keyingi yozda, yana oramizda - oxirgi marta! - yozishmalar boshlandi. Yana nozik, o'tkir, aqlli harflar, so'zlar juda to'g'ri, aniq, hazil ostida - chuqurlik va qayg'u, tabassum ostida - tashvish. U menga o'zining "Serov va men Gretsiyaga" kitobini yubordi. Bu kitob... lekin men kitobni xohlamayman. Men "adabiyot" haqida xohlamayman. Men faqat Bakst rassom sifatida ko'rgan narsasiga so'z topishni bilganini aytaman. Lekin u ularni boshqa ko'rinish bilan ko'rilgan narsa uchun ham topdi, ichki, - o'z so'zlari, juda shaffof, juda sodda, juda chuqur.

Shunday qilib, u vafot etdi.

Buni menga kechqurun aytishdi. Bakst o'lganmi? Bo'lishi mumkin emas! Kimdir uzoq vaqt oldin aytdi: "Bakst bilan siz o'lmaysiz". Ha, tashqaridan shunday ko'rinsa kerak. Ammo men bilamanki, Bakst hech qachon o'lim haqida o'ylashni xohlamagan va doimo bu haqda o'ylagan. Uning o'limi kutilmagan, ehtimolsizlikdir, chunki har qanday o'lim har doim kutilmagan va ehtimolsizlikdir. Hatto eng o'lim davrida yashayotgan biz uchun ham har bir o'lim kutilmagan holdir. Har biriga alohida ko'nikishingiz kerak.

Bakstning o‘lganiga, uning qo‘zg‘aluvchan, nozik va aqlli ruhi qayoqqadir ketganiga ko‘nikishim uchun ancha vaqt kerak bo‘ladi.

Eslatmalar:

Lev Samoylovich Bakst (Rozenberg, 1866-1924. 23 dekabr) - rus rassomi va teatr dizayneri, "San'at olami" to'garagi (1898-1904) tashkilotchilaridan biri, u erda Merejkovskiylar bilan tez-tez uchrashib turdi. Z.N.ning portretlari ma'lum. Gippius, V.V. Rozanov, A. Bely. 1907 yilda u V.A. Serov Gretsiyada va "Qadimgi dahshat" dekorativ panelini yaratdi, uning tahlili Vyach tomonidan berilgan. Ivanov "Yulduzlarga ko'ra" kitobida (1919). 1903 yilda u L.P. Gritsenko (P.M. Tretyakovning qizi va rassom N.N. Gritsenkoning bevasi), buning uchun u lyuteranlikni qabul qildi. 1910 yilda u ko'plab rus baletlarini S.P. Diagilev Parijda. Diagilev bilan tanaffusdan keyin u Parij teatrlarida ishladi.