M. Gorky'nin erken romantik hikayeleri

“Dünyaya katılmamak için geldim” - Gorki'nin bu sözleri, romantik eserlerinin kahramanlarından herhangi birine atfedilebilir. Loiko Zobar, Radda, Makar Chudra, Danko, Larra, Izergil - hepsi gururlu ve bağımsızdır, kişisel özgünlük, doğanın parlaklığı, tutkuların münhasırlığı ile ayırt edilirler. Gorki romantizmi, romantizm için tasarlanmamış gibi görünen bir çağda kuruldu - 19. yüzyılın doksanlı yılları, ancak yazarın "hayatın kurşun iğrençliklerine" karşı öfkeli isyanı, insan aktivisti, yaratıcısı kavramına yol açıyor. kendi kaderi: Gorki'nin romantik kahramanları koşullara boyun eğmez, onların üstesinden gelir. "Başarılara ihtiyacımız var, başarılar!" - Gorki'yi "Yaşlı Kadın Izergil" hikayesinin yaratılmasından birkaç ay önce yazdı ve romantik eserlerinde bu özellikleri gerçekleştirebilen kahramanları somutlaştırdı, bu nedenle dramatik ve hatta trajik bir sonla eserler, dünyaya cesur, neşeli bir bakış ortaya koyuyor. genç yazar.

"Makar Chudra" (1892)

Gorki'yi ünlü yapan ilk eser Makar Chudra'dır. Bu hikayenin kahramanları - genç çingeneler Loiko Zobar ve Radda - her şeyde olağanüstü: görünüşte, duygularda, kaderde. Radda'nın güzelliği kelimelerle ifade edilemez, “kemanda ve hatta bu kemanı çalana bile çalınabilirdi. Ruhunu nasıl tanıdığını biliyor." Zobar'ın "berrak yıldızlar gibi gözleri yanıyor", "bir gülümseme bütün güneş, bıyıkları omuzlarına düştü ve buklelerle karıştı." Makar Chudra, Zobar'ın cesaretine, ruhsal cömertliğine ve içsel gücüne olan hayranlığını gizleyemez: “Lanet olsun, eğer o bana bir şey söylemeden onu zaten sevmeseydim. Cesur bir adamdı! Birinden mi korkuyordu! Kalbine ihtiyacın var, keşke senin için hayırlı olsaydı, göğsünden alıp sana verirdi. Böyle bir insanla, kendiniz daha iyi olursunuz. Çok az dostum, böyle insanlar!" Gorki'nin romantik eserlerindeki güzellik ahlaki bir kriter haline gelir: haklıdır ve sırf yakışıklı olduğu için hayranlığa layıktır.

Zobar ve Rudd'la eşleşmek için - ve onda, ifade edilen her şeyde aynı kraliyet gururu, insan zayıflığına karşı küçümseme var. Moravyalı işadamının gururlu bir çingeneyi baştan çıkarmak istediği büyük çantası, Rudda tarafından gelişigüzel bir şekilde çamura atılmaya layıktı. Radda'nın kendini bir kartalla karşılaştırması tesadüf değil - bağımsız, uzun, yükselen, yalnız, çünkü çok az insan onunla eşleşiyor. Babası Danila, patrona “Güverciyi arayın - bunlar daha esnektir” diyor.

Romantik çalışmanın temeli, romantik kahramanın genel kabul görmüş değerlerle çatışmasıdır, bu durumda, Zobar ve Radda'nın ruhlarında iki tutku çarpışır - özgürlük ve sevgi, bağlılık, sorumluluk, teslimiyet olarak. "Ve sensiz yaşayamam, tıpkı senin bensiz yaşayamayacağın gibi... Hiç kimseyi sevmedim Loiko, seni seviyorum. Ve ben de özgürlüğü seviyorum. Will, Loiko, senden daha çok seviyorum." Gorki'nin kahramanları, yapılamayacağı için trajik olarak adlandırılabilecek bir seçimle karşı karşıya kaldılar - geriye kalan tek şey, seçimin, yani yaşamın gerekliliğinin inkar edilmesidir. "İki taş birbirinin üzerine yuvarlanırsa, aralarında duramazsınız - parçalanırlar." Gurur ve aşk uzlaştırılamaz, çünkü romantik zihin için uzlaşma düşünülemez.

Kompozisyon çerçeveleme Gorki'nin hikayesinde özel bir rol oynar. Olağanüstü kahramanlara ve durumlara odaklanan romantik bir hikaye, sıradan, günlük insan yaşamına uymayan özel bir değerler sistemini öne sürer. Gururlu yakışıklı çingenelerin aşkı ve ölümüyle ilgili efsaneyi anlatan anlatıcı ve Makar Chudra'nın antitezi, romantik bir eserin ikili dünya özelliğini - uygunsuzluğu, dünyaya karşı sıradan bakışın ve yaşam felsefesinin karşıtlığını ortaya koyuyor. romantik kahramanın. Özgürlük, herhangi bir bağlılıkla zincirlenmemiş - ne bir kişiye, ne bir yere ne de işe - bu, Makar Chudra'nın gözünde en yüksek değerdir. “İşte böyle yaşaman gerekiyor: git, git - ve hepsi bu. Tek bir yerde uzun süre kalmayın - içinde ne var? Bakın, gece ve gündüz nasıl koşuyor, birbirini kovalıyor, dünyanın etrafında, bu yüzden onu sevmekten vazgeçmemek için yaşamla ilgili düşüncelerden kaçıyorsunuz. Ve bunu düşündüğünde hayatı sevmekten vazgeçeceksin, bu hep böyle olur."

"Yaşlı kadın İzergil" (1895)

"Yaşlı Kadın İzergil" hikayesinin görüntü sistemi, romantik bir çalışma için tipik olan antitez ilkesine dayanmaktadır. Larra ve Danko gururlu, güzel, ancak görünüşlerinin açıklamasında onları keskin bir şekilde ayıran bir ayrıntı var: Danko'nun "çok fazla güç ve canlı ateşin parladığı" gözleri vardı ve Larra'nın gözleri "soğuk ve gururluydu. " Işık ve karanlık, ateş ve gölge - bu sadece Larra ve Danko'nun görünümünü değil, aynı zamanda insanlara karşı tutumlarını, kaderlerini ve anılarını da ayırt edecektir. Danko'nun göğsünde ateşli bir kalbi var, Larra'nın taş bir kalbi var, Danko öldükten sonra bile mavi bozkır kıvılcımlarında yaşayacak ve sonsuza dek yaşayan Larra bir gölgeye dönüşecek. Larra, kendisinden başka hiçbir şey görmez. Yalnız bir avcı olan Kartal'ın oğlu, insanların yasalarını hor görür, kendi yasalarına göre yaşar, sadece anlık arzularına itaat eder. “Bir insanın kendi içinde cezası” - bu yüzden sonsuz yalnız yaşam, Larra için ölümden daha korkunç bir ceza haline geldi.

Yanmak, bu hikayenin başka bir kahramanı olan Danko için yaşam idealdir. Danko, zayıflıktan, yorgunluktan ve korkudan onu öldürmeye hazır olan, aralarında gururlu bir kalbe ayağıyla basan biri olan insanları kurtarır. Gorki'nin bu bölümü hikayenin sanatsal dokusuna sokması tesadüf değil: insanlar sadece bataklığın zehirli dumanlarından değil, korkudan da zehirlendiler, köle olmaya alıştılar, kurtulması çok zor bu “iç kölelik” ve Danko'nun başarısı bile insan ruhlarından bir anda korkuyu dışarı atamaz. İnsanlar her şeyden korktular: dönüş yolu ve ileri yol, zayıflıkları için Danko'yu suçladılar - “Batı'nın cesaretine sahip bir adam” ve”, Yani, ilk olma cesareti. "İnsanlar onları kontrol edememesi nedeniyle onu suçlamaya başladılar, önlerinde yürüyen adam Danko'ya öfke ve öfkeye kapıldılar." Danko, ruhlarında uyanan ışığın hayalini kurarak insanlara hayatını verir.

Gorky, hikayenin üçüncü kahramanı Izergil'in hayatını "isyankar" olarak nitelendirdi. Bu hayat aceleci hareketler ve canlı duygularla doluydu, sıra dışı, cesur, güçlü insanlar genellikle onun yanında ortaya çıktı - özellikle kızıl saçlı Hutsul ve "kırık yüzlü adam". Zayıfları ve aşağılıkları sevse bile pişmanlık duymadan bıraktı: "Ona yukarıdan baktım ve orada, suda bocalıyordu. O zaman ayrıldım. Ve onunla bir daha hiç karşılaşmadım" (rahibe hakkında), "Sonra ona bir tekme verdim ve yüzüne vuracaktım, ama geri sendeleyip ayağa fırladı ... Sonra ben de gittim ”(Arkadek hakkında).

Izergil aşk adına kendini feda etmekten korkmadı, ancak hayatının sonunda, "bedensiz, kansız, arzusuz bir kalp, ateşsiz gözlerle - neredeyse bir gölgeyle" yalnız kaldı. Izergil tamamen özgürdü, sevdiği kadar yanında kaldı, her zaman pişmanlık duymadan ayrıldı ve hayatının bir bölümünü birlikte geçirdiği kişiyi çok az hatırladı: “Peki balıkçı nereye gitti? - Balıkçı mı? Ve o ... burada ... - Bir dakika, küçük Türk nerede? - Oğlan? Öldü... "İzergil, özgürlüğünü insana bağlılıktan üstün tuttu ve buna kölelik dedi: "Ben asla köle olmadım, kimsenin değil."

Gorki'nin hikayelerinin bir başka romantik kahramanı, münhasırlığı içinde Zobar, Radda, Danko, Izergil'e benzeyen doğa olarak adlandırılabilir. Gorki'nin romantik kahramanları ancak bozkırın genişliği ve serbest rüzgarın yaşadığı yerde yaşayabilir. "Yaşlı Kadın İzergil" hikayesindeki doğa, karakterlerden biri haline gelir: insanların hayatında yer alan canlı bir yaratıktır. Ve tıpkı insanlarda olduğu gibi, doğada da iyilik ve kötülük vardır. Açıklaması ilk efsanenin olaylarından önce gelen Moldavya gecesi bir gizem atmosferi yaratıyor. Larra ortaya çıkmadan önce, doğa kanlı tonlarda giyinir, endişe verici hale gelir. Danko hakkındaki efsanede, doğa insanlara düşmandır, ancak kötü enerjisi Danko'nun sevgisi tarafından yenildi: onun başarısı ile sadece insanların ruhlarındaki karanlığı değil, aynı zamanda doğayı da yendi: “Güneş burada parlıyordu; bozkır iç çekti, çimenler yağmurun elmaslarında parladı ve nehir altınla parladı ”.

Karakterlerin münhasırlığı ve renkliliği, özgürlük arzusu ve kararlı eylemlerde bulunma yeteneği, Gorki'nin romantik eserlerinin tüm kahramanlarını ayırt eder. Yazarın yaşlı kadın İzergil'e verdiği sözler zaten bir aforizma haline geldi: "Hayatta, bilirsin, her zaman sömürü için bir yer vardır." Bu, dünyayı dönüştürebilecek bir kişi-yapıcı kavramını yansıtır. Yüzyılın başında, bu kavramın, birçok kişinin küresel tarihsel değişikliklerin yaklaşımını zaten hissettiği zamanla uyumlu olduğu ortaya çıktı.

Dersin amacı: öğrencilere Gorki'nin biyografisinin ve çalışmalarının kilometre taşları hakkında bilgi vermek; Gorki'nin romantizminin özelliklerini gösterir. Öykülerin kompozisyonunda yazarın niyetinin nasıl ortaya çıktığının izini sürmek.

Metodolojik teknikler: özet, ders anlatımı, analitik konuşma, anlamlı okuma.

Ders ekipmanı: farklı yıllardaki A.M. Gorky'nin portresi ve fotoğrafları.

İndirmek:

Ön izleme:

Dersler sırasında.

1. Öğretmenin su sözü.

Alexei Maksimovich Gorky'nin (Peshkov) adı ülkemizdeki herkes tarafından biliniyor. Birkaç kuşak onun çalışmalarını okuldan okudu. Gorki hakkında bazı fikirler gelişti: sosyalist gerçekçilik edebiyatının kurucusu, "devrimin kuşu", edebiyat eleştirmeni ve yayıncı, başlatıcı ve SSCB Yazarlar Birliği'nin ilk başkanı.

1. Gorki'nin biyografisi üzerine özet.

1. Yazarın çalışmasının erken aşamasının özellikleri.

Gorki'nin ilk hikayeleri doğada romantiktir.

Romantizm, karakteristik bir özelliği, bir kişinin çevreleyen gerçeklikle gerçek-somut bağlantılarının dışında yaşamın gösterilmesi ve yeniden üretilmesi, istisnai bir kişiliğin görüntüsü, genellikle yalnız ve şimdiki zamandan memnun olmayan, özel bir yaratıcılık türüdür. uzak bir ideal için çabalamak ve bu nedenle toplumla, insanlarla keskin bir çatışma içinde ...

Gorki'nin anlatısının merkezinde genellikle romantik bir kahraman bulunur - gururlu, güçlü, özgürlüğü seven, yalnız bir kişi, çoğunluğun uykulu bitki örtüsünün yok edicisi. Eylem alışılmadık, genellikle egzotik bir ortamda gerçekleşir: bir çingene kampında, elementlerle, doğal dünyayla - deniz, dağlar, kıyı kayaları ile iletişim halinde. Eylem genellikle efsanevi zamanlara taşınır.

Gorki'nin romantik görüntülerinin ayırt edici özellikleri, kadere karşı gururlu bir meydan okuma ve cesur özgürlük sevgisi, doğanın bütünlüğü ve karakterin kahramanlığıdır. Romantik kahraman, onsuz kendisi için gerçek mutluluğun olmadığı ve çoğu zaman onun için hayatın kendisinden daha değerli olan sınırsız özgürlük için çabalar. Romantik hikayeler, yazarın insan ruhunun çelişkilerine ve güzellik rüyasına ilişkin gözlemlerini somutlaştırır.

Romantik bilinç için, karakterin gerçek yaşam koşullarıyla korelasyonu neredeyse düşünülemez - romantik dünyanın en önemli özelliği bu şekilde oluşur: romantik çift dünya ilkesi. Kahramanın ideal dünyası gerçekle çelişir, çelişkili ve romantik idealden uzaktır. Romantik ve etrafındaki dünya arasındaki yüzleşme, bu edebi hareketin temel bir özelliğidir.

Gorki'nin erken romantik hikayelerinin karakterleri bunlar.

Eski çingene Makar Chudra, romantik bir manzara içinde okuyucunun karşısına çıkıyor.

Bunu kanıtlamak için örnekler verin.

Kahraman, "titreyen ve korkuyla uzaklaşan, bir an için solda - sınırsız bozkır, sağda - sonsuz denizde açılan "soğuk rüzgar dalgaları", "sonbahar gecesinin sisi" ile çevrilidir. " Manzaranın hayvanlığına, kahramanın sınırsız özgürlüğünü, bu özgürlüğü herhangi bir şeyle değiştirme konusundaki yetersizliğini ve isteksizliğini simgeleyen genişliğine dikkat edelim.

“Yaşlı Kadın İzergil” (1894) hikayesinin ana karakteri de romantik manzarada ortaya çıkıyor: “Rüzgar geniş, düz bir dalgada aktı, ancak bazen görünmez bir şeyin üzerinden atlıyor gibiydi ve güçlü rüzgarlara neden olarak çırpındı. kadınların saçlarını, başlarının etrafında dalgalanan fantastik yelelere dönüştürdüler. Kadınları tuhaf ve muhteşem gösteriyordu. Bizden gittikçe uzaklaştılar ve gece ve fantezi onları daha güzel giydirdi. "

"Chelkash" (1894) hikayesinde deniz manzarası birkaç kez anlatılıyor. Sıcak güneşin ışığında: "Deniz dalgaları, granite zincirlenmiş, sırtları boyunca kayan büyük ağırlıklar tarafından bastırılıyor, gemilerin kenarlarına, kıyılara vuruyor, dövüyor ve mırıldanıyor, köpürüyor, çeşitli maddelerle kirleniyor. çöp." Ve karanlık bir gecede: “gökyüzünde kalın tüylü bulut katmanları hareket ediyordu, deniz sakin, siyah ve tereyağı kadar kalındı. Islak, tuzlu bir aroma soludu ve şefkatle seslendi, gemilerin yanlarına, kıyıya sıçradı, Chelkash'ın teknesini hafifçe salladı. Gemilerin karanlık iskeletleri, denizden kıyıdan uzak uzaya yükselerek, tepelerinde rengarenk fenerlerle keskin rüyaları gökyüzüne fırlattı. Deniz fenerlerin ışıklarını yansıtıyor ve bir yığın sarı noktayla saçılmıştı. Kadifesine, yumuşak, mat siyahına karşı güzelce çırpındılar. Deniz, gün içinde çok yorgun düşen bir işçinin sağlıklı, derin uykusunda uyudu."

Gorki'nin stilinin genişletilmiş metaforikliğine, parlak ses resmine dikkat edelim.

Gorki'nin kahramanları kendilerini böyle bir manzarada - deniz kenarı, gece, gizemli ve güzel - fark edebilirler. Chelkash hakkında şöyle söylenir: “Denizde her zaman geniş, sıcak bir his yükseldi, - tüm ruhunu kucaklayarak, onu günlük pisliklerden hafifçe temizledi. Bunu takdir etti ve kendini burada, su ve havanın ortasında, yaşam ve yaşamın kendisi hakkındaki düşüncelerin her zaman - birincisinin - keskinliklerinin, ikincisinin - bedelini kaybettiği yerde en iyisi olarak görmeyi sevdi. Geceleri, uykulu nefesinin yumuşak sesi denizin üzerinde koşar, bu muazzam ses bir insanın ruhuna sakinlik verir ve kötü dürtülerini nazikçe evcilleştirerek onun içinde güçlü rüyalar doğurur ... "

1. M. Gorky'nin eserinin romantik sahnesinde konuşma.

Gorki'nin romantik kahramanlarının ana karakter özellikleri nelerdir?

(Makar Chudra, karakterde en değerli olduğunu düşündüğü tek başlangıcı taşır: özgürlük arzusu. Aynı başlangıç, Havana halkının aşina olduğu "kaygılı, gergin doğası, izlenimler için açgözlü" Chelkash karakterindedir. , müzmin bir ayyaş ve zeki, cesur bir hırsız. ”Izergil'in ayırt edici bir özelliği, tüm yaşamının insan sevgisine tabi olduğuna, ancak özgürlüğün her şeyden önce onun için olduğuna inanmasıdır.

Efsanelerin kahramanları, yaşlı kadınlar Izergil - Danko ve Larra - aynı zamanda tek bir özelliği bünyesinde barındırır: Larra aşırı bir bireyciliktir, Danko insan sevgisi adına aşırı derecede fedakarlıktır.)

Karakterlerin karakterlerinin motivasyonu nedir?

(Danko, Rada, Zobar, Chelkash özünde öyledir, en başından beridirler.

Larra, güç ve irade idealini bünyesinde barındıran bir kartalın oğludur. Kahramanların isimlerinin tekilliğine ve ses yüksekliğine dikkat edelim.

Efsaneler eski zamanlarda gerçekleşir - sanki tarihin başlangıcından önceki zaman, ilkel yaratılış çağıdır. Bu nedenle, günümüzde doğrudan o dönemle bağlantılı izler var - bunlar Danko'nun kalbinden kalan mavi ışıklar, Izergil'in gördüğü Lara'nın gölgesi, Rada ve Loiko Zobar'ın anlatıcının bakışları önünde örülmüş görüntüleri. gecenin karanlığı.)

Danko ve Lara arasındaki karşıtlığın anlamı nedir?

(Larra, güçlü bir canavara benzetilir: "O, hünerli, yırtıcı, güçlü, zalimdi ve insanlarla yüz yüze görüşmüyordu"; "Kabilesi, annesi, sığırı, karısı yoktu ve hiçbir şey istemiyordu. Bunun üzerine" Yıllar geçtikçe, bu kartalın ve bir kadının oğlunun kalbinden mahrum bırakıldığı ortaya çıktı: “Larra kendine bir bıçak saplamak istedi ama bıçak kırıldı - sanki onunla bir taşa vurmuşlar gibi. insanlar, eylemleri değil - hiçbir şey. ”İnsan karşıtı öz, Lara'nın görüntüsünde somutlaşmıştır.

Danko, Danko'yu yakalayıp öldürmeleri daha kolay olsun diye, etrafını saran hayvanlara, kurtlar gibi olanlara karşı tükenmez bir sevgi taşır. Bir arzu onu ele geçirdi - karanlığı, zulmü, karanlık orman korkusunu bilinçlerinden çıkarmak, oradan "korkunç, karanlık ve soğuk bir şey yürüyenlere baktı." Danko'nun kalbi alev aldı ve yalnızca orman karanlığını değil, aynı zamanda ruhsal olanı da dağıtmak için yandı. Kurtarılan insanlar yakınlarda düşen gururlu kalbe dikkat etmediler ve temkinli bir kişi bunu fark etti ve bir şeyden korkarak ayağıyla gururlu kalbe bastı.

Tedbirli insanın neyden korktuğunu bir düşünelim.

Sembolik paralellikleri not edelim: ışık ve karanlık, güneş ve bataklık soğuğu, ateşli kalp ve taş eti.

İnsanlara özverili hizmet, Lara'nın bireyselliğine karşıdır ve yazarın idealini ifade eder..)

V. Konuşma.

Kompozisyon (bir sanat eserinin inşası) tek bir amaca tabidir - yazarın fikrinin sözcüsü olan ana karakterin imajını en iyi şekilde ortaya çıkarmak.

Kompozisyonda karakterlerin görüntüleri nasıl ortaya çıkıyor?

("Makara Chudra" ve "Yaşlı Kadınlar Izergil" in kompozisyonu bir hikayedeki bir hikayedir. Bu teknik genellikle edebiyatta bulunur. Halklarının efsanelerini anlatan hikayelerin kahramanları, insanlar hakkında, düşündükleri hakkında fikirlerini ifade eder. yaşamda değerli ve önemli.İnsanların kendileri hakkında yargıya varabileceği koordinatlar yaratıyor gibi görünüyorlar.

Portre özellikleri kompozisyonda önemli bir rol oynamaktadır. Rada'nın portresi dolaylı olarak verilmiştir. Olağanüstü güzelliğini, hayran kaldığı insanların tepkisinden öğreniyoruz. (Rada'nın Açıklaması.) Gururlu Rada, hem parayı hem de iş adamıyla evlenme teklifini reddetti. Bu kahramanda gurur ve güzellik eşittir.

Ama Loiko'nun portresi ayrıntılı olarak çizilmiş. (Loiko'nun açıklaması.)

- Eserin çatışması nedir ve nasıl çözülür?

(Rada ve Loiko'nun sevgisinden bahseden Makar Chudra, gerçek bir insanın hayatı algılamasının tek yolunun bu olduğuna, ancak bu şekilde kendi özgürlüğünü korumanın mümkün olduğuna inanıyor. Aşk ve gurur arasındaki çatışma, ölümüyle çözülür. ikisi birden -

Kimse sevilen birine boyun eğmek istemedi.)

(Anlatıcının görüntüsü en belirsiz olanlardan biridir, genellikle gölgede kalır. Ancak Rusya'yı dolaşan, farklı insanlarla tanışan bu kişinin bakışları çok önemlidir. Algılayan bilinç (kahraman anlatıcı) görüntünün en önemli konusu, yazarın gerçeklik değerlendirmesinin kriteri, bir araç Yazarın konumunun ifadeleri Anlatıcının ilgili bakışı, en parlak kahramanları, en önemli bölümleri kendi bakış açısından seçer ve anlatır. Bu, yazarın değerlendirmesidir - güce, güzelliğe, şiire, gurura hayranlık.)

("Yaşlı Kadın İzergil"de yazar, efsanelerde insan sevgisini, özveriyi ifade eden ideali ve bireyciliğin en uç noktasına götürülen anti-ideali karşı karşıya getirir. yaşlı kadın Izergil'in hayatının anlatısı Lara'yı mahkum eden kahraman, kaderinin Danko'ya daha yakın olduğunu düşünüyor - o da aşka adanmıştır.Ama kendisiyle ilgili hikayelerden kahraman oldukça acımasız görünüyor: eski aşkını kolayca unuttu yenisi uğruna bir zamanlar sevdiği insanlardan ayrıldı, ilgisizliği dikkat çekici.)

Yaşlı Kadın Izergil'in portresi kompozisyonda nasıl bir rol oynuyor?

(Kahramanın portresi çelişkilidir. Hikayelerinden gençliğinde ne kadar iyi olduğu tahmin edilebilir. Ancak yaşlı bir kadının portresi neredeyse iğrenç, estetik karşıtı özellikler kasıtlı olarak pompalanıyor. (Yaşlı Kadının Tanımı. ) Lara'nın portresinin özellikleri bu karakterleri birbirine yaklaştırıyor.(Lara'nın Açıklaması.)

Romantizm ve gerçekçilik hikayede nasıl ilişkilidir?

(Otobiyografik kahraman, Gorki'nin ilk romantik öykülerindeki tek gerçekçi görüntüdür. Gerçekçiliği, karakterinin ve kaderinin 1890'lardaki Rus yaşamının tipik koşullarını yansıtması gerçeğinde yatmaktadır. Kapitalizmin gelişimi, milyonlarca insanın, geçmiş yaşamlarından kopmuş ve yeni koşullarda kendilerine yer bulamayan serseriler, serseriler ordusu oluşturdukları yerlerinden sökülmüşler. Gorki'nin otobiyografik kahramanı böyle insanlara aittir.)

Kompozisyon, "Chelkash" hikayesindeki romantik kahramanın imajını nasıl ortaya koyuyor?

(Resmi olarak, hikaye bir önsöz ve üç bölümden oluşur. Önsöz, eylem sahnesini ana hatlarıyla belirtir - liman: "Çapa zincirlerinin çınlaması, yük taşıyan vagonların kavramalarının takırtısı, bir yerden taş kaldırıma düşen demir sacların metal çığlığı, ahşabın boğuk sesi, taksilerin takırtısı, vapurların düdükleri, ardından boğuk yükleyicilerin, denizcilerin ve gümrük askerlerinin kükreyen çığlıkları - tüm bu sesler bir iş gününün sağır edici müziğine karışıyor ... ".Bu resmin oluşturulduğu teknikleri not edelim: her şeyden önce, sesli yazı (asonanslar ve aliterasyonlar) ve açıklamaya dinamizm veren birleşimsizlik.)

Kahraman portrelerinin hikayedeki rolü nedir?

(İlk bölümdeki kahramanın portresi karakterini ortaya koyuyor: "kahverengi deri ile kaplı kuru ve köşeli fırçalar"; "gri saçlı karışık siyah saç"; "buruşuk, keskin, yırtıcı yüz"; "uzun, kemikli, hafif kambur "; "kambur, yırtıcı" ile

burun ”ve“ soğuk gri gözler ”. Yazar doğrudan "yırtıcı zayıflığında bozkır şahinine ve bu nişanlı yürüyüşe, görünüşte pürüzsüz ve sakin, ama içsel olarak heyecanlı ve uyanık, benzediği o yırtıcı kuşun yılları gibi" hakkında yazıyor.)

"Yırtıcı hayvan" kelimesinin anlamı nedir?

("Yırtıcı" sıfatıyla kaç kez karşılaşıldığına dikkat edelim. Açıkçası, kahramanın özünü ortaya koyuyor. Gorki'nin kahramanlarını ne sıklıkla kuşlara benzettiğini hatırlayalım - kartal, şahin, şahin.)

Gavrila'nın hikayedeki rolü nedir?

(Chelkash, rustik bir rustik adam olan Gavrila'ya karşıdır. Gavrila'nın portresi, Chelkash'ın portresinin aksine inşa edilmiştir: "çocuksu mavi gözler", "güvenilir ve iyi huylu" görünüyor, hareketler sakar, ağzı geniş aç, sonra "dudaklarını tokatlar." Chelkash, kurdunun pençelerine düşen yaşam efendisi Gavrila'nın babalık duygusuyla karıştığını hissediyor. Gavrila'ya bakan Chelkash, köy geçmişini hatırlıyor: “Yalnız, parçalanmış ve Damarlarına akan kanın içinde bulunduğu yaşam düzeninden sonsuza dek dışarı atılır”.)

"Chelkash" hikayesinin sonu ne zaman gerçekleşir?

(Üçüncü bölümde, Chelkash ve Gavrila arasındaki diyalogda, nihayet insanların ne kadar farklı olduğu ortaya çıkıyor. Kar uğruna, korkak ve açgözlü Gavrila aşağılanmaya, bir suça, cinayete hazır: neredeyse Chelkash'ı öldürüyordu. Gavrila, Chelkash'ta aşağılama ve tiksinti uyandırır.Sonunda yazar kahramanları şu şekilde boşar: Gavrila "ıslak şapkasını çıkardı, haç çıkardı, avuçlarında tuttuğu paraya baktı, özgürce ve derinden iç çekti, onları koynuna sakladı ve geniş ve sağlam adımlarla kıyı boyunca yürüdü. Chelkash'ın kaybolduğu yönün tersi.".)

VI M. Gorky'nin erken romantik hikayeleri üzerine sorular.

1. Gorki'nin eserlerindeki "romantik ikili dünya" ilkesini nasıl anlıyorsunuz?
2. Gorki'nin erken dönem romantik hikayelerinde manzaranın özellikleri nelerdir? Peyzajın rolü nedir?
3. Gorki'nin "Yaşlı Kadın İzergil" hikayesinin kahramanının sözlerini nasıl anlıyorsunuz: "Ve görüyorum ki insanlar yaşamıyor, ama herkes deniyor"?
4. Danko'nun "gururlu yüreğine" bastığında korktuğu "Yaşlı Kadın İzergil" hikayesindeki "temkinli adam" neydi?
5. Bu “temkinli adam” hangi edebi karakterlerle karşılaştırılabilir?
6. Gorki'nin erken dönem romantik hikayelerinde bir kişinin ideali nedir?
7. Sizce Gorki'nin kahramanları Chelkash ve Gavrila'nın muhalefetinin anlamı nedir?
8. Gorki'nin romantizminin özelliklerini nerede görüyorsunuz?

e edebi bir yön olarak.) Romantizm olumlamayı içerir olağanüstü kişilik hizmet etmek dünya ile bire bir gerçeğe uygun idealiniz açısından onun istisnai taleplerini yapıyor. Kahraman, etrafındaki insanlardan baş ve omuzlar üstündedir, onların toplum onlar tarafından reddedilir... Romantik bir kahraman için bu kadar tipik olan ve çoğunlukla doğal bir durum olarak düşündüğü yalnızlığın nedeni budur, çünkü insanlar onu anlamıyor ve ideallerini kabul etmiyor. Romantik kahraman, yalnızca unsurlarla, doğal dünyayla iletişimde eşit bir başlangıç ​​bulur.

Puşkin ve Lermontov'un romantik eserlerini hatırlayın.

Bu nedenle romantik eserlerde çok büyük bir rol oynar. manzara, genellikle yarı tonlardan yoksun, parlak renklere dayanan, öğelerin boyun eğmez gücünü, güzelliğini ve ayrıcalığını ifade eder. Manzara böylece canlandırır ve olduğu gibi kahramanın karakterinin özgünlüğünü vurgular. Romantik kahramanı gerçek dünyaya yaklaştırma girişimleri çoğu zaman boşunadır: gerçeklik, münhasırlığı nedeniyle kahramanın romantik idealini kabul etmez .

Romantizmde karakterlerin ve koşulların oranı. Romantik bilinç için, karakterin gerçek yaşam koşullarıyla ilişkisi neredeyse düşünülemez - romantik sanat dünyasının en önemli özelliği bu şekilde oluşur -romantik çift dünya ilkesi. Romantik ve bu nedenle kahramanın ideal dünyası gerçek dünyayla yüzleşir çelişkili ve romantik idealden uzak. Romantizm ve gerçeklik, romantizm ve çevrelerindeki dünya arasındaki çatışma, bu edebi hareketin ana özelliğidir.

Gorki'nin erken dönem romantik hikayelerinin kahramanlarını böyle görüyoruz. Eski çingene Makar Chudra romantik bir manzarada okuyucunun karşısına çıkar: etrafı çevrili" sonbahar gecesinin sisi", Hangi" titredi ve korkuyla uzaklaştı, bir an için sola açıldı - sınırsız bozkır, sağda - sonsuz deniz». Manzaranın hayvanlığına, olduğu gibi vurgulayan denizin ve bozkırın sonsuzluğuna dikkat edin. kahramanın sınırsız özgürlüğü, bu özgürlüğü herhangi bir şeyle değiştirme konusundaki isteksizliği ve isteksizliği. Birkaç satırda Makar Chudra bu pozisyonu açıkça ifade edecek, bir insan hakkında konuşmak, onun bakış açısından, özgür değil: “İradesini biliyor mu? Bozkır genişliği açık mı? Deniz dalgası kalbine konuşur mu? O bir köledir - doğduğu andan itibaren hayatı boyunca köledir, o kadar!"

Yaşlı kadın İzergil de romantik bir manzara fonunda resmedilmiştir.: « Rüzgâr geniş, düz bir dalga halinde esiyordu, ancak bazen görünmez bir şeyin üzerinden atlıyor gibiydi ve güçlü bir rüzgar doğurarak kadınların saçlarını başlarının etrafında dalgalanan fantastik yelelere dönüştürdü. kadın yaptı garip ve muhteşem ... Bizden gitgide uzaklaştılar ve gece ve fanteziler onları gitgide daha güzel giydirdi.».

Böyle bir manzarada - deniz kenarı, gece, gizemli ve güzel- Bu hikayelerin ana karakterleri Makar Chudra ve Yaşlı Kadın Izergil kendilerini gerçekleştirebilirler. Bilinçleri ve karakterleri, bazen gizemli çelişkileriyle görüntünün ana konusu haline gelir. ... Bu kahramanlar uğruna hem hikayeler yazılır hem de yazarın kullandığı sanatsal araçlar, kahramanları tüm karmaşıklığı ve çelişkileriyle göstermek, güçlerini ve zayıflıklarını açıklamak için ihtiyaç duyar. Makar Chudra ve Izergil, hikayenin merkezinde yer alarak kendilerini gerçekleştirmeleri için maksimum fırsatı yakalarlar. Yazar onlara kendileri hakkında konuşma, görüşlerini özgürce ifade etme hakkı verir. efsaneler, onlar tarafından söylenen, şüphesiz sanatsal bağımsızlığa sahip, yine de her şeyden önce, eserin adını taşıyan kahramanın imajını ortaya çıkarmanın bir aracı olarak hizmet eder. .

Efsaneler, Makar Chudra ve yaşlı kadın Izergil'in temsillerini ifade eder. bir insanda ideal ve anti-ideal hakkında, yani sunulan romantik ideal ve anti-ideal ... Danko ve Larra'yı, Radd ve Loiko Zobar'ı anlatmak, Izergil ve Chudra kendileri hakkında daha fazla konuşuyor... Yazarın bu efsanelere ihtiyacı var, böylece Izergil ve Chudra onlar için en erişilebilir biçimde olabilir. hayata dair kendi görüşlerini ifade et... Bu karakterlerin ana niteliklerini belirlemeye çalışalım.

Makar Chudra, herhangi bir romantik gibi, karakter taşırtek başlangıç, değerli gördüğü: özgürlük için maksimalist arzu ... Izergil, tüm hayatının tek bir şeye tabi olduğundan emin - insanlara sevgi. Maksimum ölçüde getirilen aynı tek başlangıç, onlar tarafından anlatılan efsanelerin kahramanları tarafından somutlaştırılır. Loiko Zobar için en yüksek değer aynı zamanda özgürlük, açıklık ve nezakettir.: « Sadece atları severdi ve başka hiçbir şeyi sevmezdi ve o zaman bile uzun sürmezdi - eğitir ve satardı ve kim para isterse onu alırdı. Sevdiği biri yoktu - kalbine ihtiyacın vardı, eğer kendini iyi hissettirseydi, onu göğsünden çıkarır ve sana verirdi.". Radda en yüksek olağanüstü gurur gösterisi, Loiko Zobar'a olan aşkın bile kıramadığı: “ Hiç kimseyi sevmedim Loiko, ama seni seviyorum. Ve ben de özgürlüğü seviyorum! Will, Loiko, senden daha çok seviyorum. ... Tüm kampın önünde ayaklarıma eğil ve sağ elimi öp - o zaman senin karın olacağım».

Romantik bir doğadaki iki ilke arasındaki çözülmez bir çelişki - aşk ve gurur - Makar Chudra tarafından tamamen doğal olarak düşünülür ve ancak çözüldüğü gibi - ölümle çözülebilir. ... Maksimum tezahüründeki tek karakter özelliği, yaşlı kadın Izergil'in bahsettiği Danko ve Larra tarafından taşınır. Danko, insanlara sevgi adına aşırı özveride bulunur, Larra - aşırı bireysellik .

Karakterlerin romantik motivasyonu. Larra'nın istisnai bireyciliği, güç ve irade idealini bünyesinde barındıran bir kartalın oğlu olmasından kaynaklanmaktadır. Danko, Radda veya Zobar karakterlerinin motivasyonu hakkında konuşmaya gerek yok - onlar özünde, onlar aslen .

Efsaneler kronolojik olarak belirsiz derin antik çağda geçiyor - eh o zaman, sanki tarihin başlangıcından önceki zaman, ilk yaratılış dönemi ... ancak günümüzde o dönemle doğrudan bağlantılı izler var - bunlar Izergil'in gördüğü Larra'nın gölgesi olan Danko'nun kalbinden kalan mavi ışıklar. ; yakışıklı Loiko ve gururlu Radda, gecenin karanlığında sorunsuz ve sessizce daireler çiziyor.

Romantik hikayelerin bileşimi. Romantik hikayelerdeki anlatının bileşimi tamamen tek bir amaca tabidir: Izergil veya Makar Chudra olsun, ana karakterin imajını en iyi şekilde göstermek. Onları halklarının efsanelerini anlatmaya zorlayan yazar, bir değerler sistemi sunar, insan karakterindeki ideal ve anti-ideal anlayışlarını sunar, kahramanlarının bakış açısından hangi kişilik özelliklerinin saygıya değer olduğunu gösterir. hor görmek Başka bir deyişle, bu şekilde kahramanlar, kendilerinin yargılanabilecekleri bir koordinat sistemi oluşturdular.

Bu nedenle, romantik efsane, kahramanın imajını yaratmanın en önemli aracıdır. makar Chudra, gurur ve sevginin iki güzel duygu olduğundan kesinlikle emindir. Romantiklerin en yüksek ifadelerine getirdikleri şey uzlaştırılamaz, çünkü romantik bilinç için bir uzlaşma genellikle düşünülemez. İLE Rudda ve Loiko Zobar'ın yaşadığı aşk duygusu ile gurur duygusu arasındaki çatışma ancak ikisinin ölümüyle çözülebilir.: Bir romantik ne sınır tanımayan aşktan ne de mutlak gururdan fedakarlık edemez. Ancak aşk, alçakgönüllülüğü ve sevilen birine boyun eğme yeteneğini gerektirir. Bu ne Loiko ne de Rudda'nın yapabileceği bir şey.

Makar Chudra bu pozisyonu nasıl değerlendiriyor? Böyle algılaması gerektiğine inanıyorhayat gerçek bir insandır, taklit edilmeye değerdir ve ancak böyle bir yaşam pozisyonuyla kendi özgürlüğünüzü koruyabilirsiniz.... Uzun zaman önce Radda ve Loiko'nun hikayesinden çıkardığı ilginç bir sonuç: "Pekala, şahin, sana bir hikaye anlatmamı ister misin? Ve hatırlayacaksın ve hatırlayacağın gibi, yaşına göre özgür bir kuş olacaksın”. Başka bir deyişle, gerçekten özgür bir insan, kahramanların Makar Chudra tarafından "anlatıldığı" gibi, yalnızca aşık olduğunu fark edebilirdi.

Ama yazar kahramanına katılıyor mu? Yazarın konumu nedir ve bunu ifade etmenin sanatsal araçları nelerdir? Bu soruyu cevaplamak için, Gorki'nin erken dönem romantik öykülerinin böylesine önemli bir kompozisyon özelliğine dönmeliyiz.anlatıcı resmi. Gerçekten de, bu en algılanamaz görüntülerden biridir; kendisini eylemlerde pek göstermez. Ancak yazar için önemli olan Rusya'yı dolaşan ve yolda birçok farklı insanla tanışan bu adamın görünüşüdür. Herhangi bir Gorki epik çalışmasının kompozisyon merkezinde her zaman algılayan bir bilinç olacaktır - yaşamın gerçek resmini çarpıtan olumsuz veya varlığı en yüksek anlam ve içerikle dolduran olumlu. İmgenin en önemli konusu, yazarın gerçekliği değerlendirmesinin kriteri ve yazarın konumunu ifade etme aracı olan bu algılayan bilinçtir.

Daha sonraki bir "Rusya Boyunca" hikaye döngüsünde, Gorky kahraman anlatıcıyı yoldan geçen biri olarak değil,geçen, gerçekliğe olan şefkatli görüşünü vurgulayarak. Hem "Rusya'da" döngüsünde hem de "geçen" kaderi ve dünya görüşündeki erken romantik hikayelerde, Gorki'nin kendisinin özelliklerini görebilir; Bu nedenle, birçok araştırmacı bu hikayelerde Gorki'nin anlatıcısından şu şekilde bahsetmeyi önermektedir:otobiyografik kahraman.

Kaderin kendisine verdiği karşılaşmalardan en ilginç ve belirsiz karakterleri seçen, otobiyografik kahramanın niyeti, ilgili bakışıdır - tasvir ve araştırmanın ana konusu haline gelirler. Yazar, onlarda yüzyılın dönümünün halk karakterinin bir tezahürünü görüyor, güçlü ve zayıf yönlerini keşfetmeye çalışır. Telif hakkı ilişkisi onlara - güçlerine ve güzelliklerine hayranlık("Makar Chudra" hikayesinde olduğu gibi), veya şiir, dünyanın estetik algısı için bir tutku("Yaşlı Kadın Izergil" de olduğu gibi), ancak aynı zamanda konumlarıyla anlaşmazlık, karakterlerinde çelişkileri görme yeteneği. Çok karmaşık bir tutum, hikayelerde doğrudan değil, çeşitli sanatsal araçlar kullanılarak dolaylı olarak ifade edilir. .

Makar Chudra, otobiyografik kahramanın itirazını yalnızca şüpheyle dinler: Aslında, onların anlaşmazlığı nedir, anlatının perde arkasında olduğu gibi kalır. Ancak, anlatıcının bozkırın karanlığına bakarak, eski asker Danila'nın kızı olan yakışıklı çingeneler Loiko Zobar ve Radda'nın “gecenin karanlığında sorunsuz ve sessizce döndüğünü gördüğü hikayenin sonu ve yakışıklı Loiko, gururlu Radda'yı hiçbir şekilde yakalayamadı ”dedi. Bu sözlerle - yazarın güzelliğine ve uzlaşmazlığına hayranlığı, duygularının gücü, romantik bilinç için çatışmanın farklı bir çözümünün imkansızlığının anlaşılması. Aynı zamanda, bu, davanın böyle bir sonucunun boşuna olduğunun farkındalığıdır: sonuçta, Loiko'nun ölümünden sonra bile, peşinde, gururlu Radda'yı yakalayamayacaktır..

Otobiyografik kahramanın "Yaşlı Kadın İzergil"deki konumu daha karmaşık bir şekilde ifade edilir. Ana karakter Gorki'nin imajını kompozisyon yoluyla yaratmak, ona ifade eden romantik bir ideal sunma fırsatı verir. insanlar için en yüksek sevgi derecesi (Danko) ve bireyciliği somutlaştıran ve başkalarını hor gören bir anti-ideal, doruk noktasına ulaştı (Larra). Efsanelerde ifade edilen anlatının iki romantik kutbu olan ideal ve anti-ideal, İzergil'in kendisini içine koymak istediği referans çerçevesini oluşturur. Hikâyenin kompozisyonu öyledir ki, iki efsane, hikâyenin ideolojik merkezi olan kendi hayatının hikâyesini çerçeveler. Kuşkusuz Larra'nın bireyselliğini kınayan Izergil, kendi yaşamının ve kaderinin daha çok sevgi ve özverinin en yüksek idealini bünyesinde barındıran Danko kutbuna yöneldiğini düşünüyor. Gerçekten de hayatı, Danko'nunki gibi, tamamen aşka adanmıştı - kahraman bundan kesinlikle emin. Ancak okuyucu, yenisi uğruna eski aşkını ne kadar kolay unuttuğuna, bir zamanlar sevdiği insanları ne kadar basitçe terk ettiğine hemen dikkat eder. Tutku geçtiğinde onun için var olmayı bıraktılar... Anlatıcı sürekli onu hayal gücünü yeni işgal eden ve çoktan unuttuğu kişilerin hikayesine geri getirmeye çalışıyor:

“- Peki ya balıkçı? Diye sordum.

— Balıkçı? Ve o ... burada ...<...>

— Bekle!.. Peki küçük Türk nerede?

— Oğlan? O öldü oğlum. Vatan hasretinden ya da aşktan...»

Bir zamanlar sevilen insanlara karşı ilgisizliği anlatıcıyı şaşırtıyor: “O zaman ayrıldım. Ve onunla bir daha hiç karşılaşmadım. Buna sevindim: Bir zamanlar sevdiği insanlarla bir daha asla karşılaşmadı. Bunlar ölülerle olduğu gibi iyi toplantılar değil. » .

Her şeyde - portrede, yazarın yorumlarında - kahramana farklı bir bakış açısı görüyoruz. İzergil'i okur, otobiyografik kahramanın gözünden görür. Portresi hemen çok önemli bir estetik çelişkiyi ortaya koyuyor. ... Genç bir kız veya güçlü bir genç kadın güzel şehvetli aşktan bahsetmeli. Önümüzde derin bir yaşlı kadın, portresinde anti-estetik özellikler kasten pompalanıyor: « Zaman onu ikiye böldü, bir zamanlar siyah olan gözleri donuk ve suluydu. Kuru sesi garip geliyordu, yaşlı bir kadın kemiklerle konuşuyormuş gibi çatırdıyordu.». « Boğuk sesi sanki unutulmuş yüzyıllarca mırıldanıyormuş gibi geliyordu, göğsünde anıların gölgesinde vücut buluyordu.».

Izergil, aşkla dolu hayatının bireyci Larra'nın hayatından tamamen farklı gittiğinden emindir, onunla ortak hiçbir şey hayal bile edemez, ancak otobiyografik kahramanın görünümü bu ortaklığı bulur, paradoksal olarak portrelerini bir araya getirir. “Zaten bir gölge gibi oldu - zamanı geldi! Binlerce yıl yaşar, güneş vücudunu, kanını ve kemiklerini kurutur ve rüzgar onları püskürtür. Tanrı'nın gurur için bir erkeğe yapabileceği şey budur! .. "- Izergil Larra hakkında diyor. Ancak antik yaşlı kadın İzergil'de anlatıcı tarafından hemen hemen aynı özellikler görülür: “ NSyüzüne baktı. Kara gözleri hâlâ donuktu, anı tarafından canlandırılmıyorlardı. Ay onun kuru, çatlamış dudaklarını, gri saçlı sivri bir çenesini ve bir baykuşun gagası gibi kıvrılmış buruşuk bir burnu aydınlattı. Yanaklarının yerinde siyah çukurlar vardı ve içlerinden birinde başının etrafına sarılı kırmızı paçavranın altından dökülen kül grisi bir tutam saç vardı. Yüz, boyun ve kollardaki deri kırışıklarla dolu ve yaşlı İzergil'in her hareketiyle bu kuru derinin her tarafının yırtılacağı, paramparça olacağı ve donuk siyah gözlü çıplak bir iskeletin ortaya çıkacağı beklenebilir. önümde».

İzergil'in görüntüsündeki her şey anlatıcı Larra'yı hatırlatır - her şeyden önce, elbette, aşırıya kaçan bireyselliği, neredeyse Larra'nın bireyciliğine, antikliğine, yaşam döngüsünü çoktan geçmiş insanlarla ilgili hikayelerine yaklaşır: “Ve onlar hepsi sadece soluk gölgeler ve öptükleri canlı yanımda oturuyor, ama zamanla solmuş, bedensiz, kansız, arzuları olmayan, ateşsiz gözlerle de neredeyse bir gölge ”- hatırla Larra bir gölgeye dönüştü.

Kahramanın konumu ile anlatıcı arasındaki temel mesafe, hikayenin ideolojik merkezini oluşturur ve sorunsallarını belirler. Romantik konum, tüm güzelliğine ve yüceliğine rağmen, otobiyografik kahraman tarafından reddedilir. Umutsuzluğunu gösteriyor ve daha ayık, gerçekçi bir konumun uygunluğunu öne sürüyor.

Aslında, otobiyografik kahraman, Gorki'nin erken romantik hikayelerindeki tek gerçekçi görüntüdür. ... Gerçekçiliği, 1890'larda Rus yaşamının tipik koşullarının karakterine ve kaderine yansıdığı gerçeğinde kendini gösteriyor. Rusya'nın kapitalist yol boyunca gelişmesi, milyonlarca insanın yerlerinden atılmasına, bir serseriler, serseriler ordusu oluşturmasına, sanki önceki sosyal çerçeveden "kırılmış" ve yeni güçlü sosyal bağlar edinmemesine yol açtı. Gorki'nin otobiyografik kahramanı tam da böyle bir insan sınıfına aittir. M. Gorky'nin yaratıcılığının araştırmacısı B.V. Mikhailovsky aradı böyle bir karakter, geleneksel sosyal ilişkiler çemberinden "kırıldı".

Bu sürecin tüm draması için olumluydu: Rusya'da bir yolculuğa çıkan insanların bakış açısı ve dünya görüşü, önceki nesillerinkinden kıyaslanamayacak kadar derin ve zengindi, onlara ulusal yaşamın tamamen yeni yönleri ortaya çıktı. Rusya, bu insanlar aracılığıyla, olduğu gibi, kendini tanıdı. Bu nedenle otobiyografik kahramanın görüşü gerçekçidir, Makar Chudra'yı yalnızlığa mahkum eden ve Izergil'i tamamen tükenmeye götüren tamamen romantik bir dünya görüşünün sınırlarını fark etmesi mümkündür.

The Song of the Falcon'da (1895, ikinci baskı - 1899) romantizmin hangi özellikleri yansıtıldı? Bu parçanın türünü nasıl tanımlayabilirsiniz? alegori nedir? Çatışma nasıl somutlaştırılır? Peyzajın rolü nedir? Görüntü yaratmanın sanatsal araçları nelerdir? Yazarın konumu nasıl ifade edilir?

Sergey VOLKOV

"Yazılı" portre

Edebi bir eserde portre yaratma becerisinden bahsetmişken, geleneksel olarak “yazılı” olarak adlandırılabilecek türlerinden birini unutmamak gerekir. Bir kişi sadece “tanımlanmakla kalmaz”, aynı zamanda “uyum sağlar”, daha geniş bir arka plana dahil edilir ve yapıcı bir parçası haline gelir. Ve aynı zamanda bu arka plan-çevre, kişiye yansımasını verir, farklı görünmesini sağlar, böyle bir içerme olmadan gözden gizlenen temel özellikleri görünüşünde ortaya çıkarır.

Yüzyılın başındaki düzyazıda “yazılı” portrenin ilginç örneklerini buluyoruz. M. Gorky tarafından ilk öyküsü “Makar Chudra” da kullanılır: “Denizden nemli bir rüzgar esti, bozkır boyunca karaya koşan bir dalganın sıçramasının ve kıyı çalılarının hışırtısının karamsar bir melodisini yayar. Ara sıra, dürtüleri buruşmuş, sarı yapraklar getiriyor ve alevleri körükleyerek onları ateşe atıyordu; Etrafımızı saran sonbahar gecesinin karanlığı ürperdi ve korkuyla uzaklaştı, bir an için sola açıldı - sonsuz bozkır, sağa - sonsuz deniz ve tam karşımda - yaşlı bir çingene olan Makar Chudra figürü. .. ”Hikayenin kahramanı, güçlü, kendiliğinden doğanın arka planına karşı sunulur; Makar Chudra'nın bu neredeyse mizansendeki konumu ilginçtir - o tam olarak merkezdedir, "sınırsız" bozkır ve "sonsuz" deniz - arkasındaki iki kanat gibi (çizgi işareti bu parçayı okumaya yardımcı olur) metin, yön belirten kelimelerden sonra duraklama hareketleri yapar: “Sol”, “sağ”, “tam karşımda”). Hikayenin bir sonraki cümlesi yine simetrik olarak düzenlenmiştir, ancak şimdi ana odak karakter üzerindedir. Onu çevreleyen unsur zaten adlandırılmış ve karakterize edilmiştir (cümlede zarf ifadelerine “kaldırılmıştır”), şimdi kahramanın sadece ona benzer değil, aynı zamanda ondan daha yüksek, ondan daha güçlü olduğunu vurgulamak önemlidir ( elementlerle ilgili olarak kahramanın eylemlerine eşlik eden negatif parçacıkların simetrisi): “ ÖdemiyordikkatÇekmenleri açan rüzgarın soğuk dalgalarının kıllı göğsünü açıp acımasızca dövdüğü gerçeği, güzel, güçlü poz, bana dönük, düzenli olarak büyük piposundan yudumlarken ... ve ... benimle konuşuyor, durmadan ve tek bir hamle yapmadan ani rüzgar darbelerinden korunmak için ”(italikler burada ve bundan sonra bizimdir. - S.V.).

Kuprin'in "Garnet Bileziği"nden Prenses Vera'nın açıklamasında peyzaj ortamı tarafından başka bir işlev gerçekleştirilir. Kahraman, sonbahar çiçeklerinin arka planına karşı görünür: “… bahçeden geçti ve çiçekleri makasla yemek masasına dikkatlice kesti. Çiçek tarhları boş ve dağınıktı. Çok renkli havlu karanfiller çiçek açıyordu ve ayrıca levka - yarısı çiçeklerde ve yarısı lahana kokan ince yeşil baklalarda, gül çalıları hala - bu yaz üçüncü kez - tomurcuklar ve güller verdi, ancak zaten ezilmiş, nadir, dejenere olmuş gibi . Ancak yıldız çiçekleri, şakayıklar ve asterler, soğuk, kibirli güzellikleriyle muhteşem bir şekilde çiçek açar, hassas havada sonbahar, çimenli, hüzünlü bir koku yayar. Çiçeklerin geri kalanı, gösterişli aşkları ve aşırı anneliklerinden sonra, gelecek yaşamın sayısız tohumlarını sessizce yere yağdırdı. " Görünüşe göre kahraman henüz değil - kestiği çiçeklerin bir açıklaması var. Daha yakından bakalım: tüm çiçeklerden yıldız çiçeği, şakayık ve aster seçildi (ve yine parçanın ortasına yerleştirildi) - “ama” birliği onları çiçek açmayan levkoy ve güllerle tezat oluşturuyor” muhteşem”, “soğuk” ve “kibirli”, bir sonraki cümlenin başındaki “geri kalan” kelimesi onları yine diziden ayırır - zaten temelinde kısırlık... Diğer tüm çiçekler sadece çiçek açmakla kalmadı, aynı zamanda tohum verdi, anneliğin sevgisini ve sevincini biliyorlardı, sonbahar onlar için sadece ölme zamanı değil, aynı zamanda “gelecekteki yaşamın” başlangıcıdır.

Çiçeklerin tasvirindeki “insan” motifleri, kahramanın kendisinin karakterizasyonunu hazırlar. Aynı sayfada şunları okuyoruz: “... Vera annesine gitti, güzellik bir İngiliz kadını, onun yüksek esnekşekil, nazik, ama soğuk ve gurur duymak yüz ... ". Vurguladığımız tanımlar, çocuğu olmayan ve kocasına olan tutkusu çoktan geçmiş olan okuyucu Vera'nın zihninde güzel ama steril çiçeklerle bağlantı kurar. o kolay değil arasında onlar - görünüşe göre o yalnız itibaren onlara. Böylece, düşüş mevsimine giren kadın kahramanın imajı, bu imajı ek anlamlarla zenginleştiren daha geniş bir manzara bağlamına yeniden inşa edilmiştir.

Erken dönem Gorki'nin çalışmaları sadece romantizme indirgenmemelidir: 1890'larda. Hem romantik hem de gerçekçi tarzda eserler yarattı (ikincisi arasında, örneğin "Dilenci", "Çelkaş", "Konovalov" ve diğerleri hikayeleri). Bununla birlikte, genç yazarın bir tür kartviziti olarak algılanan romantik hikayeler grubuydu; seleflerinin arka planına karşı keskin bir şekilde öne çıkan bir yazarın edebiyata gelişine tanıklık eden onlardı.

Her şeyden önce, kahramanın türü yeniydi. Gorki'nin kahramanlarının çoğu, romantik edebi geleneği hatırlattı. Bu, onları çevrelerindekilerden ayıran karakterlerinin parlaklığı, seçkinliği ve gündelik gerçeklik dünyasıyla ilişkilerinin draması ve diğerleri için temel yalnızlık, reddedilme ve gizemdir. Gorki romantikleri dünyaya ve insan ortamına çok katı taleplerde bulunurlar ve davranışlarında “normal” insanlar açısından “çılgın” ilkeler tarafından yönlendirilirler.

Gorki'nin romantik kahramanlarında iki nitelik özellikle dikkat çekicidir: gurur ve güçtür, onları kaderle çelişmeye, özgürlük uğruna hayatlarını feda etmek zorunda kalsalar bile cesurca sınırsız özgürlük için çabalamaya zorlarlar. Yazarın erken dönem öykülerinin temel sorunu haline gelen özgürlük sorunudur.

Bunlar "Makar Chudra" ve "Yaşlı Kadın İzergil" hikayeleridir. Kendi içinde, özgürlüğün şiirselleştirilmesi, romantizm edebiyatı için oldukça geleneksel bir özelliktir. Geleneksel efsane biçimlerine başvurmak, Rus edebiyatı için temelde yeni değildi. Gorki'nin erken romantik öykülerindeki çatışmanın anlamı nedir, sanatsal düzenlemesinin özel Gorki özellikleri nelerdir? Bu hikayelerin özgünlüğü, içlerindeki çatışmanın kaynağının "iyi" ile "kötü" arasındaki geleneksel yüzleşme değil, iki olumlu değerin çatışmasıdır. Bu, Makar Chudra'da özgürlük ve aşk arasındaki çatışmadır - ancak trajik bir şekilde çözülebilecek bir çatışma. Birbirlerini seven Rudda ve Loiko Zobar, özgürlüklerine o kadar değer verirler ki sevdiklerine gönüllü boyun eğme düşüncesine izin vermezler.

Kahramanların her biri yönetilmeyi asla kabul etmeyecektir: Bu kahramanlara layık olan tek rol, karşılıklı duygu söz konusu olduğunda bile hükmetmektir. Radda, "Will, Loiko, senden daha çok seviyorum" diyor. Çatışmanın münhasırlığı, eşit derecede “gururlu” kahramanların tam eşitliğinde yatmaktadır. Sevgilisine boyun eğdiremeyen Loiko, aynı zamanda ondan da vazgeçemez. Bu nedenle, öldürmeye karar verir - vahşi, "çılgın" bir eylem, ancak bunu yaparak gururunu ve kendi hayatını feda ettiğini bilmektedir.

"Yaşlı Kadın İzergil" hikayesinin kahramanı aşk alanında benzer şekilde davranır: acıma ve hatta pişmanlık duyguları bağımsız kalma arzusuna yol açar. “Mutluydum ... bir zamanlar sevdiğim insanlarla daha sonra hiç karşılaşmadım” diyor muhatabına. - Bunlar kötü toplantılar, ölülerle olduğu gibi. ” Bununla birlikte, bu hikayenin kahramanları sadece aşk çatışmalarına dahil edilmekle kalmaz: bu, özgürlük için fiyat, anlam ve çeşitli seçeneklerle ilgilidir.

İlk seçenek Larra'nın kaderi ile temsil edilir. Bu başka bir “gururlu” kişidir (anlatıcının ağzındaki böyle bir karakterizasyon, olumsuz bir değerlendirmeden daha fazla övgüdür). "Suç ve ceza" hikayesi belirsiz bir yorum alıyor: Izergil doğrudan değerlendirmeden kaçınıyor, hikayesinin tonu epik derecede sakin. Karar, isimsiz "bilge adama" emanet edildi:

"- Beklemek! Ceza var. Bu korkunç bir cezadır; bin yılda böyle bir şey icat etmeyeceksin! Onun cezası kendinde! Bırak onu, bırak özgür kalsın. İşte cezası!"

Yani, Larra'nın akılla aydınlatılmayan bireysel özgürlüğü, reddetme özgürlüğüdür, tam tersine dönüşme - sonsuz yalnızlığın cezasına. Zıt özgürlük "kipi" Danko efsanesinde ortaya çıkar. İlk bakışta, "kalabalığın üstündeki" konumu, gururlu ayrıcalığı ve son olarak özgürlük için açlığı Larra'yı hatırlatıyor. Bununla birlikte, benzerlik unsurları yalnızca iki “özgürlük”ün temel farklılığını vurgular. Danko'nun özgürlüğü, kolektif için sorumluluk alma özgürlüğü, insanlara özverili hizmet özgürlüğü, kendini koruma içgüdülerinin üstesinden gelme ve bilinçli olarak tanımlanmış bir hedefe yaşamı tabi kılma yeteneğidir. “Hayatta her zaman kahramanlığa yer vardır” formülü bu özgürlüğün özlü tanımıdır. Doğru, Danko'nun kaderiyle ilgili hikayenin sonu kesinlikten yoksundur: Kahraman tarafından kurtarılan insanlar Izergil tarafından hiçbir şekilde ücretsiz olarak onaylanmamıştır. Cesur Danko'ya hayran olmak, burada bir trajedi notu ile karmaşıktır.

İzergil'in kendi hikayesi hikayenin merkezinde yer alır. Larra ve Danko hakkındaki çerçeveleme efsaneleri kasıtlı olarak koşulludur: eylemleri, belirsiz bir derin antik çağa atfedilen belirli kronolojik veya mekansal işaretlerden yoksundur. Aksine, İzergil'in hikayesi az çok somut bir tarihsel arka plana karşı gelişir (hikayenin akışında ünlü tarihi bölümlerden bahsedilir, gerçek yer adları kullanılır). Bununla birlikte, bu gerçeklik dozu, karakter açıklama ilkelerini değiştirmez - romantik kalırlar. Yaşlı kadın İzergil'in hayat hikayesi, buluşmaların ve ayrılıkların hikayesidir. Hikayesinin kahramanlarından hiçbiri ayrıntılı bir açıklamayı hak etmiyor - karakterlerin karakterizasyonunda metonimik ilke hakimdir (“bütün yerine parça”, ayrıntılı bir portre yerine etkileyici bir ayrıntı). Izergil, onu efsanelerin kahramanlarına yaklaştıran karakter özelliklerine sahiptir: gurur, isyan, isyan.

Danko gibi, insanlar arasında yaşıyor, aşk uğruna kahramanca bir iş yapabilir. Ancak imajı, Danko'nun imajında ​​bulunan bütünlükten yoksundur. Ne de olsa, aşk ilgileri dizisi ve onlarla ayrılma kolaylığı, Danko'nun antipodu Larra ile çağrışımlar uyandırıyor. İzergil'in kendisi için (yani anlatıcıdır), bu çelişkiler görünmezdir, yaşamını son efsanenin özü olan davranış modeline yaklaştırmaya meyillidir. Larra hakkında bir hikaye ile başlayan hikayesinin Danko'nun “kutbuna” koşması tesadüf değil.

Ancak hikaye, İzergil'in bakış açısına ek olarak, İzergil'i dinleyen, ara sıra ona sorular soran o genç Rus'a ait bir başka bakış açısını da ifade eder. Gorki'nin erken düzyazısında sabit olan ve bazen "geçen" olarak adlandırılan bu karakter, bazı otobiyografik özelliklerle donatılmıştır. Rusya'da dolaşan yaş, ilgi alanları, onu biyografik Alexei Peshkov'a yaklaştırıyor, bu nedenle edebi eleştiride "otobiyografik kahraman" terimi genellikle onunla ilgili olarak kullanılıyor. Terminolojik atamanın başka bir versiyonu da var - "yazar-anlatıcı". Bu adlandırmalardan herhangi biri kullanılabilir, ancak terminolojik titizlik açısından "anlatıcının imgesi" kavramı tercih edilir.

Çoğu zaman, Gorki'nin romantik hikayelerinin analizi, geleneksel romantik kahramanlardan bahsetmeye dayanır. Gerçekten de Radda ve Loiko Zobar, Larra ve Danko figürleri Gorki'nin konumunu anlamak açısından önemlidir. Bununla birlikte, hikayelerinin içeriği daha geniştir: romantik olay örgülerinin kendileri bağımsız değildir, daha hacimli bir anlatı yapısına dahil edilirler. Hem "Makar Chudra" hem de "Yaşlı Kadın İzergil" de efsaneler, hayatlarını görmüş yaşlı insanların hikayeleri olarak sunulmaktadır. Bu hikayelerin dinleyicisi anlatıcıdır. Nicel bir bakış açısıyla, bu görüntü hikaye metinlerinde çok az yer kaplar. Ancak yazarın konumunu anlamak için önemi çok büyüktür.

"Yaşlı Kadın İzergil" hikayesinin ana konusunun analizine dönelim. Anlatının bu bölümü - kadın kahramanın yaşam öyküsü - ikili bir çerçeve içindedir. İç çerçeve, İzergil'in bizzat anlattığı Larra ve Danko efsanelerinden oluşuyor. Dış - manzara parçaları ve kahramanın portre özellikleri, anlatıcının kendisi tarafından okuyucuya iletilir ve kısa sözleri. Dış çerçeve, "konuşma olayının" kendisinin uzam-zamansal koordinatlarını tanımlar ve anlatıcının duyduklarının özüne tepkisini gösterir. Dahili - Izergil'in yaşadığı dünyanın etik standartları hakkında bir fikir verir. Izergil'in hikayesi Danko kutbuna yönelirken, anlatıcının açgözlü açıklamaları okuyucunun algısında önemli ayarlamalar yapıyor.

Yaşlı kadının konuşmasını ara sıra yarıda kestiği bu kısa sözler, ilk bakışta tamamen resmidir, doğası gereği resmidir: ya duraklamaları doldururlar ya da zararsız "açıklayıcı" sorular içerirler. Ancak soruların odak noktası gösterge niteliğindedir. Anlatıcı, kahramanın hayat arkadaşları olan "ötekilerin" kaderini sorar: "Peki balıkçı nereye gitti?" veya "Bekle! .. Peki küçük Türk nerede?" Izergil ise öncelikle kendisinden bahsetmeye meyillidir. Anlatıcı tarafından kışkırtılan eklemeleri, diğer insanlara karşı ilgisizliğe, hatta kayıtsızlığa işaret ediyor ("Oğlan?

Anlatıcı tarafından verilen kahramanın portre karakterizasyonunda, özelliklerin sürekli olarak sabitlenmesi ve çağrışımsal olarak onu sadece Danko'ya değil, Larra'ya da yaklaştırması daha da önemlidir. Bu arada, portreler hakkında. Hem İzergil'in hem de anlatıcının hikayedeki "portreciler" olduğuna dikkat edin. İkincisi, yaşlı kadına ilişkin tanımlarında, efsanevi kahramanlara bahşedilen belirli işaretleri, sanki ondan "alıntı yapıyormuş gibi" kasıtlı olarak kullanıyor gibi görünüyor.

İzergil'in portresi hikayede ayrıntılı olarak verilmiştir (“zaman onu ikiye böldü, siyah gözleri bir zamanlar donuk ve suluydu”, “boynundaki ve kollarındaki deri kırışıklarla kesilmişti” vb.). Efsanevi kahramanların görünümü, ayrı ayrı ele geçirilen özelliklerle sunulur: Danko - "yakışıklı genç bir adam", "gözlerinde çok fazla güç ve canlı ateş parladı", Larra - "yakışıklı ve güçlü bir genç adam", " sadece gözleri soğuk ve gururluydu."

Efsanevi kahramanların antitezi zaten portre tarafından belirlenir; ancak yaşlı kadının görünüşü her ikisinin de ayrı özelliklerini birleştirir. “Ben, bir güneş ışını gibi yaşıyordum” - Danko ile açık bir paralellik; “Kuru, çatlamış dudaklar”, “buruşuk burun, baykuş gagası gibi bükülmüş”, “kuru ... cilt” - Larra'nın görünümünün özelliklerini yansıtan ayrıntılar (“güneş vücudunu, kanını ve kemiklerini kuruttu”). Larra ve yaşlı kadın İzergil'in betimlemelerinde ortak olan “gölge” motifi özellikle önemlidir: Larra bir gölge haline gelerek “binlerce yıl yaşar”; yaşlı kadın - "canlı, ama zamanla solmuş, bedeni olmayan, kansız, arzuları olmayan bir kalbi, ateşsiz gözleri olan - o da neredeyse bir gölgedir." Yalnızlık, Larra ile yaşlı kadın İzergil'in ortak kaderi olur.

Böylece anlatıcı, muhatabını (veya başka bir hikayede Makar Chudru'nun muhatabını) hiçbir şekilde idealize etmez. "Gururlu" bir kişinin bilincinin anarşik olduğunu, özgürlüğün fiyatı hakkında net bir fikirle aydınlanmadığını ve aşk özgürlüğünün bireysel bir karakter kazanabileceğini gösteriyor. okuyucu, bilincinin karşı etkinliği için konsantre düşünme için. Burada basit bir iyimserlik yok, kahramanlık boğuk - son efsaneye hakim olan pathos: “Bozkırda sessiz ve karanlıktı. Bulutlar gökyüzünde yavaşça, sıkıcı bir şekilde sürünüyordu ... Deniz sağır ve hüzünlü bir şekilde hışırdıyordu. " Gorki'nin üslubunun ana ilkesi, okuyucunun görüş alanında yalnızca "efsaneler" olsaydı göründüğü gibi, muhteşem bir dış tasvir değildir. Her ne kadar erken dönem yapıtlarındaki bu stil kalitesi, stilize edilmiş folklor imgeleriyle ve dış etkilere yönelik bir çekimle biraz "seyreltilmiş" olsa da, çalışmalarının içsel baskınlığı kavramsallık, düşünce gerilimidir.

Gorki'nin ilk öykülerindeki karakterlerin görünümü ve manzara arka planının ayrıntıları romantik abartı yoluyla yaratılmıştır: gösteriş, olağandışılık, "aşırılık" herhangi bir Gorki imgesinin nitelikleridir. Karakterlerin görünümü, büyük, etkileyici vuruşlarla tasvir edilmiştir. Gorki, görüntünün mecazi somutluğunu umursamıyor. Kahramanı süslemek, vurgulamak, büyütmek, okuyucunun dikkatini ona çekmek onun için önemlidir. Gorki'nin geleneksel sembolizmle dolu ve lirizmle dolu manzarası da benzer şekilde yaratılmıştır.

Kararlı nitelikleri deniz, bulutlar, ay, rüzgardır. Manzara son derece geleneksel, romantik bir manzara, bir tür ekran koruyucu rolü oynuyor: "... gökyüzünün koyu mavi parçaları, altın yıldız lekeleriyle süslenmiş, sevgiyle parlıyordu." Bu nedenle, bu arada, aynı nesneye, aynı betimleme içinde çelişkili ama eşit derecede akılda kalıcı özellikler verilebilir. Dolayısıyla, örneğin, "İhtiyar Kadın İzergil"deki mehtaplı bir gecenin ilk tanımı, bir paragrafta birbiriyle çelişen renk özellikleri içeriyor. İlk başta, "ayın diski" "kan kırmızısı" olarak adlandırılır, ancak kısa süre sonra anlatıcı, yüzen bulutların "ayın mavi parıltısı" ile doyurulduğunu fark eder.

Bozkır ve deniz, anlatıcının Rusya'daki gezintilerinde ona açılan sonsuz uzamın figüratif işaretleridir. Belirli bir hikayenin sanatsal alanı, anlatıcının sonsuz dünyası ve “buluşma yeri” ile geleceğin hikaye anlatıcısı (Yaşlı Kadın İzergil'deki bağ, “Makar Chudra” hikayesindeki kamp ateşi alanı) ilişkilendirilerek düzenlenir. Bir manzara resminde "garip", "fantastik" ("fantezi"), "Muhteşem" ("peri masalı") kelimeleri birçok kez tekrarlanır. İyi sadakat, öznel ifade özelliklerine yol açar. İşlevleri, “öteki”, “yabancı”, romantik dünyayı sunmak, onu sıkıcı gerçekliğin karşısına koymaktır. Net ana hatlar yerine silüetler veya "dantel gölgesi" verilir; Aydınlatma, ışık ve gölge oyununa dayanır.

Konuşmanın dış müzikalitesi öykülerde de hissedilir: ifadenin akışı telaşsız ve ciddidir, çeşitli ritmik tekrarlarla doludur. Tarzın romantik "aşırılığı", isimlerin ve fiillerin, sıfatların, zarfların, katılımcıların "çelenkleri" ile - bir dizi tanımla - hikayelerde dolaşması gerçeğinde de kendini gösterir. Bu arada, bu tarz, genç yazara dostane bir şekilde tavsiyede bulunan A.P. Chekhov tarafından kınandı: “... Mümkünse isimlerin ve fiillerin tanımlarını çizin. O kadar çok tanımınız var ki okuyucu anlamakta zorlanıyor ve yoruluyor."

Gorki'nin ilk eserlerinde, “aşırı” parlaklık, genç yazarın dünya görüşüyle, gerçek hayatı dizginlenmemiş güçlerin serbest bir oyunu olarak anlamasıyla ve edebiyata yeni, yaşamı onaylayan bir tonalite getirme arzusuyla yakından ilişkiliydi. Gelecekte, M. Gorky'nin düzyazı stili, daha kısa açıklamalara, çileciliğe ve portre özelliklerinin doğruluğuna, ifadenin sözdizimsel dengesine doğru gelişti.

M. Gorky'nin ilk eserleri (1892-1899) romantik bir ruh hali ile süslenmiştir. Bunlar "Makar Chudra", "Yaşlı Kadın Izergil", "Şahin Şarkısı". Yazarın ilk hikayelerinin sadece romantizm çerçevesinde yaratıldığını kesin olarak söylemek mümkün değildir: Gorki aynı zamanda gerçekçi eserler de yaratır - "Emelyan Pilyay", "Arkadaşım", "Konovalov", "Orlovs Eşleri", "Malva" ve diğerleri Romantizm M. Gorky, her şeyden önce atmosferdir - gece, eski efsaneler ve efsaneler, inanılmaz aşk hikayeleri ve renkli karakterler. Yazarın romantik eserlerinin temel kavramları, zamanın devrimci ruhuna tekabül eden “özgürlük”, “bağımsızlık”, “mücadele”dir: “ Sadece her gün onlar için savaşa giden yaşama ve özgürlüğe layıktır."(Goethe).

Romantik hikayeler, ruhsal yoksulluğu ve alçalmasıyla yorgun, ölçülü, monoton gerçekliğe, insan fantezisinin yükselişine, kahramanlığa, "özgürlük, ışık" çabasına, dünyada gerçekleşme susuzluğuna, tanınma tutkusuna karşı çıkma arzusundan doğar. . Gorki'nin kahramanları gündelik hayatın ve gündelik hayatın üzerindedir. "Ortalama" ile yetinmezler, yüksek, ebedi için çabalarlar.

"Makar Chudra" hikayesinin merkezi, iki güçlü ve bağımsız karakterin çatışmasıdır - Radda ve Loiko Zobar. İkisi de aşka susamış ama bu başka bir aşk - aşk-tutku, aşk-ateş, aşk-güzellik ve aşk özgürlüktür aşk bağımsızlıktır eşzamanlı. Kahramanlar arasında özgürlüğe olan susuzluk had safhaya ulaşır: kahramanlar birine tabi olmamalarının bedelini kendi hayatlarıyla ödeyebilirler. Kahramanların özgürlük sevgisi ve güzelliği yazar tarafından şiirselleştirilir, ideale yükseltilir. Makar Chudra, onları modern insanla karşılaştıran Radda ve Loiko hakkındaki trajik efsaneyi şöyle anlatıyor: “Onlar gülünç, onlar sizin insanlarınız. Bir araya toplanıp birbirlerini ezdiler ve yeryüzünde o kadar çok yer var ki”.

İtibaren kahramanlar arasındaki çatışma M. Gorky "Yaşlı Kadın Izergil" hikayesinde kahraman-toplum çatışması. Bu çatışma daha derin, psikolojik ve sosyal olarak akut. Yaşlı Kadın tarafından anlatılan sayısız efsane ve hikayeden, Larra'nın görüntüleri doğar - bir kadın ve bir kartalın oğlu, Danko - "en iyisi" ve diğerleri.Larra, bencilliği ve insanları yönetme arzusu için, özgürlük ve yaşamına amaçlanandan daha erken son verememekle cezalandırıldı: " Adam gururuna böyle şaştı!". Danko, hayatı pahasına, hemcinslerini özgürlüğe ve ışığa getirmeye çalıştı: “ Çok parlak yandı. Güneş gibi ve güneşten daha parlak ve tüm orman sessizleşti, insanlar için bu büyük sevgi meşalesi tarafından aydınlatıldı.". Ancak Danko'nun fedakarlığı fark edilmedi: yorgunluk nedeniyle insanlar yollarına devam etmeyi reddetti. İki efsane arasında bir bağlantı görevi gören İzergil'in hikayesi, yazarın insandaki kahramanın varlığını vurguladığı özveri ve kahramanlıklarla doludur.

Gorki'nin öykülerinde tikel olanı küresel düzeye taşıması dikkat çekicidir. Böylece, "Makar Chudra" da Radda ve Loiko'nun gururlu figürleri, ikincisinin denediği, ancak ilkini geçemediği bulutlara dönüştü. "Yaşlı Kadın Izergil" de Danko'nun kalbinin kıvılcımları " fırtınadan önce görünen bozkırın mavi kıvılcımları. "

"Şahin'in Şarkısı" iki gerçeğin çarpışmasını tasvir ediyor - Falcon'un gerçekleri, " savaşın mutluluğu", Ve Uzh'un gerçeği:" Uç ya da sürün, son bilinir: herkes yere düşecek, her şey toz olacak". Uzh'un pozisyonunun ölçülü ve düşünceli olmasına rağmen, yazar “mücadele eden” Sokol'un tarafındadır: “ Cesurun deliliği hayatın bilgeliğidir».

Gorki'nin eserlerinin devrimci propagandada kullanılmasının aksine, anlamları daha derindir: bu hikayeler yazarın insandaki insanın doğasına felsefi yansımasıdır.

site, materyalin tamamen veya kısmen kopyalanmasıyla, kaynağa bir bağlantı gereklidir.