Elektrická gitara. História vzniku gitary

Vzhľad elektrickej gitary zohral v histórii hudby veľmi dôležitú úlohu, pretože bez nej by mnoho hudobných smerov jednoducho nevzniklo. Všetko to začalo v malom. História vzniku elektrickej gitary siaha do 20. a 30. rokov minulého storočia, keď akustickú gitaru používalo množstvo amerických bluesových a jazzových bigbandov, ale keďže bola prakticky nepočuteľná, prisúdila jej pozícia iba rytmického nástroja.

V roku 1923 sa uskutočnili prvé experimenty, pri ktorých sa pokúsili zosilniť zvuk gitary pomocou elektriny. Potom sa Lloydovi Loreovi, v tých rokoch málo známemu inžinierovi-vynálezcovi, podarilo vymyslieť elektrostatický snímač strunových nástrojov, ktorý zaznamenával vibrácie rezonátorového boxu. Jeho vynález však bol úplným zlyhaním trhu.

Jeden z dôležitých dátumov v histórii vzniku elektrickej gitary je rok 1931, keď Georges Beauchamp a Adolph Rickenbacker vynašli elektromagnetický snímač. Elektrický impulz v ňom prebiehal pozdĺž vinutia magnetu, pričom sa vytvorilo elektrické pole a signál sa zosilnil z vibrujúceho reťazca. Hneď ako sa objavil ich nástroj, okamžite sa mu hovorilo „panvica“. A to všetko preto, že jeho telo bolo celokovové a svojim tvarom skutočne pripomínalo panvicu, ku ktorej bola pripevnená neúmerne dlhá „rúčka“ - krk. Táto prvá elektrická gitara sa však ukázala ako najschodnejšia.

Mnoho experimentátorov na konci 30. rokov sa pokúsilo začleniť snímače do španielskych gitár, ktoré vyzerali tradičnejšie a mali duté telá. Ale bez takých problémov, ako sú rezonančné snímače (spätná väzba), skreslenia, výskyt ďalších cudzích zvukov, to nebolo ono. Použitím dvojitého vinutia počítadla, schopného „uhasiť“ ďalší signál, sa nám podarilo vyrovnať so všetkými nedostatkami.

Leo Fender založil spoločnosť, ktorá do roku 1950 chrlila kópie gitár, ktoré sa nazývali „Esquire“ (v preklade panoš alebo panoš), nasledované „vysielateľom“ a „telecasterom“. Prvý nástroj s názvom „Stratocaster“ bol vydaný v roku 1954. Od tej doby tento model gitár neprešiel žiadnymi špeciálnymi zmenami.

Keďže tvar tela nijako zvlášť neovplyvňoval zvuk gitary, dizajnéri sa snažili vyjadriť svoje fantázie, ako najlepšie vedeli. Nástroj gitaristu skupiny ABBA napríklad svojim tvarom pripomínal hviezdu. Rybinová gitara patrí gitaristovi Scorpions. Ak hovoríme o výrobných firmách, potom z nich sú asi najznámejšie B.C. Rich a Gibson, obrysy nástrojov, ktoré boli svojou povahou zvrátene extrémne. Boli to návrhári spoločnosti Gibson, ktorí vynašli rovnakú „rybinku“. Niektorí to volajú „faktor V“, iní zas „lietajúci V“.

Keď už hovoríme o modernej gitarovej hudbe, nemožno ignorovať jednu z odrôd gitár - elektrickú gitaru. Dá sa bezpečne povedať, že ak nie je najobľúbenejším nástrojom, potom je jedným z najrozšírenejších. Nástroj je jedinečný v tom, že je syntézou umenia a úspechov ľudského pokroku. Málokto však vie, že história nástroja sa začala takmer pred 100 rokmi. V 20. rokoch sa v Amerike zrodilo nové, inovatívne hudobné hnutie, jazz. Vznikli jazzové orchestre, ktoré sa skladali z dychovej hudby, klavíra, bicích a kontrabasu. Do tejto doby sa gitara etablovala ako nástroj s bohatými možnosťami - mená virtuózov Giuliani, Sora, Pujol, Tarrega a Carcassi sa navždy zapísali do gitarovej histórie. Nový trend nešetril ani na gitare. Začleniť ju do orchestra sa však ukázalo ako ťažké. Gitara nebola dostatočne hlasná a stratila sa v orchestri. Potom vznikla myšlienka elektricky dodať gitare hlasitosť. V roku 1924 Lloyd Loar, inžinier v gitarovej továrni Gibson, ktorý navrhol gitary s výrezmi v tvare f, začal experimentovať so senzorom, ktorý prevádza telesné vibrácie na elektrické signály. Táto metóda však nenašla praktické uplatnenie, pretože výsledok nebol ani zďaleka dokonalý. Podľa inej verzie nebol Loer v tom čase už zamestnancom spoločnosti Gibson, preto nemohol svoj vývoj uviesť do sériovej výroby. Preto sa za prvé elektrické gitary, ktoré sa dostali na trh v roku 1931, považujú gitary vyrobené spoločnosťou Electro String Company, ktorú tvorili Paul Bart, George Bucham a Adolph Rickenbacker, neskôr pomenovaná Rickenbacker podľa jedného z tvorcov. Gitaru Rickenbacker používali najmä legendárni Beatles. Prvá gitara, ktorú vydali, však nemala nič spoločné s neskoršími modelmi. Mal okrúhle telo z hliníka (hovorí sa tiež, že prvé modely boli drevené) a navonok vyzeral ako banjo. Hudobníci to vtipne nazvali „panvica“.

Panvica Rickenbacker- gitarová panvica. Dnes je to zberateľský kúsok.

Napriek rastúcej popularite bolo možné nový nástroj patentovať až v roku 1937, pretože patentový úrad pochyboval o vhodnosti použitia snímačov. V čase získania patentu sa na trhu objavili elektrické gitary iných výrobcov. Rickenbacker však použil snímač, ktorý funguje dodnes. Okolo magnetu je navinutá cievka z medeného drôtu. Keď sú vibrujúce struny vystavené magnetickému poľu, generujú v cievke indukčný prúd, ktorý je možné privádzať na vstup zosilňovača zvuku. Na prevádzkyschopnosť snímačov sa používajú oceľové alebo niklové struny. Obľúbenosť elektrických gitár v 30. rokoch rastie. O nástroje Gibson je najväčší záujem: Gibson L-5, Gibson ES-150 a Gibson Super 400 (pomenované tak kvôli vysokej cene-400 dolárov).

Niektoré gitary sú populárne v 30. rokoch minulého storočia a dodnes sa vyrábajú.

Niektoré moderné gitary majú rovnakú konštrukciu ako gitary z 30. rokov minulého storočia, s malými zmenami. Gitara je v orchestri počuteľná, postupne sa prenáša zo sprievodných nástrojov na sólové nástroje. Muddy Waters na začiatku 40. rokov obrátili predstavu o možnostiach elektrickej gitary v blues. Ale so zosilneným zvukom sa objavujú aj problémy so spätnou väzbou. Mnoho ľudí určite pozná charakteristický nepríjemný hvizd, ak privediete mikrofón k reproduktoru, do ktorého je privádzaný zosilnený signál z rovnakého mikrofónu. Rovnaký efekt je pozorovaný pri gitarách. Telo gitary navyše rezonovalo zvukom ostatných nástrojov, ktoré po zosilnení vytvárali nechcené podtóny. Existuje niekoľko spôsobov, ako to napraviť. Prvým je prekrytie výrezu v palube plastovým panelom, aby sa znížil vplyv vonkajších zvukov. Druhým je zmenšenie rezonančného telesa (konkrétne Gibson ES-335, vydaný v roku 1958, má telo široké asi 4 cm).

Tieto dve metódy sa bežne používali až do 50 -tych rokov. V päťdesiatych rokoch sa začala nová éra elektrických gitár - éra „dosky“. Je ťažké jednoznačne odpovedať, komu patrí autorstvo výroby elektrických gitár z jedného kusa dreva, to znamená úplne vylúčiť rezonujúce telo. Prvým kandidátom je Lester William Polfuss, známejší ako Les Paul. V mladosti Les Paul miloval elektroniku, pracoval v rozhlasovej stanici a študoval hudbu. V roku 1941 navrhol svoju prvú gitaru s pevným telom. Podľa jednej z verzií navrhol, aby Gibson zahájil sériovú výrobu svojho modelu, ale vedenie spoločnosti malo na dizajn gitary konzervatívnejšie názory. Počas 2. svetovej vojny bol Les Paul odvedený do služby radistu, a tak sa na chvíľu stiahol z hudby. V roku 1948 začal experimentovať s overdubingom predtým nahraného soundtracku, čo dáva určitý impulz oblasti zvukového inžinierstva. Začiatkom päťdesiatych rokov minulého storočia ho vedenie Gibsona oslovilo so žiadosťou o pomoc pri vytváraní gitary z jedného kusa dreva. Faktom je, že v roku 1950 sa na trhu objavil nový názov - Fender. Fender existuje od roku 1946. Jeho tvorca, Leo Fender, bol elektrotechnik, ktorý navrhuje gitarové zosilňovače. V roku 1950 vydala jeho firma prvú gitaru s názvom Esquire, ktorá sa po sérii premenovaní (najmä kvôli patentovanému názvu za legendárnym modelom bicích od Gretscha) stala Telecaster. Leo Fender upustil od myšlienky výroby poloakustických gitár - to bolo v tej dobe názov elektrickej gitary so zvučným telom. Dnes toto znenie nie je úplne presné, pretože na trhu sa objavili akustické gitary so snímačom. Najpresnejšia anglická formulácia znie ako elektrická gitara s dutým telom - elektrická gitara s dutým telom. V každodennom živote sa nazýva jazzový model. Pragmatický muž Leo Fender sa rozhodol sústrediť výlučne na „elektrický“ zvuk gitár. Po prvé, problém so spätnou väzbou bol čiastočne vyriešený a po druhé, gitary z masívneho kusa dreva mali tvrdší zvukový útok a lepšiu trvanlivosť. Anglické slovo sustain s vývojom elektrických gitár pôvodne vstúpilo takmer do všetkých jazykov. V každodennom živote toto slovo gitaristi znamená čas zaznenia noty (zvuku alebo struny) od okamihu zvukovej produkcie do okamihu úplného rozpadu. V gitarách s pevným telom je trvanlivosť výrazne vyššia, pretože tuhá štruktúra tlmí vibrácie strún v menšej miere ako rezonančné telo, ktoré zaberá významnú časť ich mechanickej energie. V päťdesiatych rokoch existovali priaznivci aj odporcovia týchto gitár, ale nepochybne bol záujem o nový nástroj. Leo Fender sa rozhodol, že sa tam nezastaví. Jeho ďalšie kroky boli skutočne revolučné. Po prvé, jeho brainchild bol najúspešnejšou a často kopírovanou elektrickou gitarou v histórii - Stratocaster. Za druhé, vytvoril zásadne nový nástroj - basgitaru. V oboch prípadoch sa Fender pokúsil vytvoriť modernejšie nástroje, ktoré odstránili nedostatky predtým vyrobených modelov. Ak bol stratocaster ako pokračovanie histórie elektrických gitár, potom basová gitara nemala predtým žiadne analógie. Leo Fender vykročil k novým trendom v hudbe. Éra jazzových orchestrov slabla, prichádzala éra rock and rollu. Početné rytmické a bluesové kvarteto malo často ostrú otázku - aký nástroj vyplniť dolný register. Jeden z gitaristov často musel zobrať kontrabas, ktorý vyžadoval určité schopnosti a bol tiež ťažký a ťažkopádny. Tak vznikla myšlienka vytvoriť ľahký kompaktný nástroj, ktorý sa ľahko zmestí na zadné sedadlo auta. Stratocaster bol zasa modelom pohodlia - mal neobvyklý tvar. Zárez v spodnej časti umožnil prstom dosiahnuť úplne horné pražce, zárez v hornej časti bol len spôsobom, ako vyvážiť ťažisko tak, aby pri hre v stoji tyč neprevažovala. Rohy gitary boli vytesané a nehryzli sa do rebier. Stratocaster mal ďalšiu inováciu, ktorú Leo Fender nazval „synchronizované tremolo“, o ktorej bude reč neskôr.

Gitary s pevným telom, ktoré sa stali klasikou, sú stále veľmi obľúbené.

Prvých 10 rokov sa však Stratocaster netešil triumfálnej popularite, ktorú získal v 70. rokoch. Príčin môže byť niekoľko. Po prvé, hudobníci, ktorí sú dlhodobo preslávení konzervativizmom, v päťdesiatych rokoch často uprednostňovali „džezové“ gitary. V 60. rokoch sa začala éra britskej hudby. Prvá polovica šesťdesiatych rokov patrí legendárnym Beatles, Rolling Stones a Animals. Hudba pochádzajúca z Ameriky sa dostala do Európy a predovšetkým do Veľkej Británie. Americké záznamy išli s námorníkmi do prístavných miest (niektoré z nich boli Liverpool a Hamburg) a spôsobili v nich epidémiu Big Bit. Angličtí hudobníci vniesli do nového hnutia akýsi akademizmus, hudbu, ktorá bola predtým považovaná za lacnú zábavu pre mladých, začala staršia generácia vnímať. Trh s elektrickými gitarami v Británii sa však líšil od amerického. Veľkým spoločnostiam ako Gibson a Rickenbacker sa podarilo dostať svoje nástroje do Európy, Fender sa na tomto trhu nedokázal presadiť. Európske gitarové spoločnosti navyše nemohli ignorovať humbuk okolo elektrických gitár. Mnoho firiem sa snažilo vyrábať svoje vlastné modely, najmä staré Beatles používali nástroje z nemeckej továrne Hofner a Paul McCartney stále hrá na husľovú basu Hofner, kúpenú začiatkom 60. rokov v Hamburgu. Anglický hudobník Chris Rea zvečnil význam nástrojov továrne pre britské blues v albumoch Hofner Blue Notes a Return Of The Fabulous Hofner Bluenotes (napriek tomu si spoločnosť nedokázala udržať vedúce postavenie na trhu).

Sir Paul McCartney a jeho slávne Hofner Bass husle

Druhá polovica 60. rokov prešla pod hlavičkou experimentov v oblasti zvuku. Mnoho skreslení, ktoré sa predtým považovali za rušenie, sa teraz stalo umeleckým prvkom, elektrický zvuk sa začal transformovať s účinkami na nepoznanie. V prvom rade začali hudobníci používať overdrive, ktorý dával charakteristický „bzučiaci“ zvuk. To môže najmä vysvetliť nízky záujem o stratocaster. Faktom je, že ako snímače mali tri single, ktoré dávali slabší signál v porovnaní s humbuckermi, ktoré boli na mnohých iných gitarách (o typoch snímačov si povieme neskôr). Silnejší výstup humbuckerov sa správal zaujímavejšie na prehnanom zvuku. To viedlo k zrodu nového štýlu - hard rocku. Najjasnejšími predstaviteľmi „nového zvuku“ konca 60. rokov sú Yardbirds, medzi ktorými boli Eric Clapton, Jeff Beck a Jimmy Page. Legendárny gitarový virtuóz Jimmi Hendrix prispel k veľkej popularite stratocasteru, ktorý zmenil predstavu o možnostiach gitary v rockovej hudbe. Po jeho vystúpení na festivale Woodstock bol o stratocaster zvýšený záujem. Mnoho gitaristov prešlo na tento model. Je zbytočné uvádzať všetkých hudobníkov, ktorí používajú stratocaster - zoznam bude veľmi dlhý. Stačí vymenovať tých najnápadnejších - Eric Clapton, Jeff Beck, Richie Blackmore, Rory Gallagher, David Gilmore, Mark Knopfler a Stevie Ray Vaughan. Každý z týchto gitaristov je majstrom svojho remesla, každý má individuálny štýl hry a každý pracoval vo svojom žánri. Z toho zrejme vznikla legenda o všestrannosti gitár stratocaster, na ktorých môžete hrať akúkoľvek hudbu, od jazzu po heavy metal. Tým sa možno história vývoja elektrických gitár končí. Ako nástroj nakoniec vznikla elektrická gitara v 70. rokoch. V osemdesiatych rokoch sa v USA objavilo niekoľko nových korporácií na výrobu gitár - Jackson, Hamer, Kramer, B C Rich. V týchto továrňach boli nástroje ponúkané staršími firmami brané ako základ a zdokonalené. Na trhu sa napríklad objavil „superstrat“ - gitara v tvare stratocasteru, ale často s pohodlnejším prístupom k posledným pražcom sa počet pražcov na gitarách zvýšil na 24 (v niektorých prípadoch až 30, napríklad Ulrich Roth, bývalý účastník Scorpions), boli použité rôzne konfigurácie snímačov.

Gitaru Ibanez SA možno zaradiť medzi vylepšené superstraty.

Gitary niekedy dostali zvláštny tvar, ktorý nijako neovplyvňoval zvuk, ale na pódiu pôsobil pôsobivo - napríklad Gibson Explorer alebo Gibson Flying V. Niekedy boli gitary vyrobené na zákazku, pričom telo malo tvar americkej vlajky, draka alebo vikingskej sekery. Pohodlie hry na týchto gitarách nebolo vždy brané do úvahy a išlo o subjektívny koncept.

Tvar gitary sa stal umeleckým prvkom koncertnej šou.

Gitara Jay Turser „SHARK“ kúpená Vladimírom Holstininom (Aria) do zbierky len pre žart.

Sedem a osemstrunové gitary nie sú ničím neobvyklým. Japonské podniky zároveň vstúpili na svetový trh. Jack Bruce, ktorý pracoval s Ericom Claptonom v triu Cream, si spomína na to, ako si prvýkrát zobral do rúk japonskú basgitaru koncom 60. rokov: „Bol to najhorší nástroj, ktorý nikdy neznel.“ Profesionálni hudobníci dnes radi používajú výrobky japonských firiem ESP a Ibanez. Je ťažké si predstaviť trend vývoja nástroja v blízkej budúcnosti, ale v súčasnosti sa elektrická gitara už stala úplne klasickým nástrojom.

Gitaristi niekedy nemajú dostatočný dosah. Sedem a osem strunových gitár Ibanez RG Prestige.

Článok pripravil Leonid Reinhardt (Nemecko)

Internetový obchod POP-MUSIC ponúka lacné nové elektrické gitary. Na našich webových stránkach nájdete katalóg viac ako 500 modelov týchto nástrojov. Obchod má miesta vyzdvihnutia v Moskve, Petrohrade a ďalších veľkých mestách, ako aj doručovanie po celej krajine Ruskou poštou a dopravnými spoločnosťami.

Charakteristika elektrických gitár

Elektrická gitara je vybavená elektromagnetickým snímačom, ktorý rozširuje možnosti dodatočného spracovania zvuku. Toto je jeho zásadný rozdiel od , v ktorom úlohu zosilňovača zvuku plní samotné puzdro so rezonujúcim otvorom. V elektronických gitarách nie je žiadna taká diera, telo je jednodielne, nie duté, s bizarným tvarom. Najbežnejšími typmi tela sú Stratocaster a Les Paul, ktoré majú tvar prestrihnutej akustickej ľudovej gitary.

Jedným z prvých jednodielnych modelov bol Telecaster od spoločnosti FENDER. O niečo neskôr táto spoločnosť zahájila výrobu puzdra typu Stratocaster, ktoré mnohí výrobcovia kopírujú, vrátia sa k nemu ergonomickejšie superstraty. Zaujímavý je tvar trupov Randyho Rhoadsa, Flying V (pripomína hrot šípu), Explorer.

Veľký výber elektrických gitár

V našom obchode môžete objednať elektrickú gitaru výberom vhodného modelu pomocou filtrov. Rozsah cien je pôsobivý: od 8 do 103 tisíc rubľov. Ak chcete nastaviť požadovaný rozsah, posuňte posúvač alebo zadajte čísla ručne. Môžete tiež vyhľadávať podľa značiek. Obchod s elektrickou gitarou vám ponúka 147 modelov americkej značky SCHECTER - od demokratických po elitné. Značky PHIL PRO, LAG, CRUISER od CRAFTER, PIGNOSE sú zastúpené jednotlivými modelmi. Najdostupnejšie ceny sú výrobky výrobcu ASHTONE.

Gitary sa od seba tiež líšia materiálom tela a krku (jelša, mahagón, javor, jaseň), dizajnom, počtom snímačov (2-3) a ich konfiguráciou, počtom strún (6, 7, menej často 8), pražcov ( 22, 24 a viac), polohy spínačov, prítomnosť / neprítomnosť páky tremola a mnoho ďalších charakteristík. Profesionálne elektrické gitary sú drahšie ako amatérske. Ak hľadáte kde kúpiť elektrickú gitaru, kontaktujte nás!

Kúpiť elektrická gitara v dnešnej dobe je to dosť ťažké. Ak sa rozhodnete vybrať elektrickú gitaru, nie akustickú, a nie basgitaru, musíte vziať do úvahy veľa rôznych faktorov.

Prvá vec, ktorú musíte urobiť, je rozhodnúť sa o cenovom rozpätí. Dobrú elektrickú gitaru nájdete aj v lacných verziách až do 15 000 rubľov. Ďalej sa musíte rozhodnúť, v akom štýle (alebo štýloch) chcete hrať: neexistujú univerzálne riešenia (existuje iba to, čo je pre určitý žáner vhodnejšie a pre ktoré menej) a veľa závisí od zariadenia a komponenty gitary: samotné drevo, snímače (humbucker alebo single), struny atď. Preto keď sa rozhodnete, na čom presne budete hrať na gitare, určí sa aj rozsah modelov a / alebo výrobcov. Samozrejme, musíte si vybrať typ tela: stratocaster, telecaster, lesná podlaha, štýl v a ďalšie. Pre začiatočníkov je najvhodnejší Stratocaster a ďalší superštrat. Ak má gitara takzvanú tremolo páčku, a ak ju potrebujete - dajte si na ňu tiež pozor, musí pevne držať.

Ďalej - vyhodnotte zvuk vybranej gitary, naživo alebo v ukážkach. Ak vám to vyhovuje, pokračujte v nákupe a keď dostanete elektrickú gitaru do rúk, určite skontrolujte jej ladenie (gitara musí držať ladenie), pražce (počet pražcov), zhodnoťte spracovanie, skontrolujte krk (položte telo gitary na rameno a pozerajte sa okolo krku: krk by mal byť rovný a struny na úrovni).

Potom, čo ste si vybrali nástroj, myslite na príslušenstvo: samotná elektrická gitara nebude znieť. Na úplnú hru na elektrickú gitaru potrebujete minimálne

Elektrická gitara sa objavila v 30. rokoch 20. storočia v reakcii na potrebu zosilnenia gitarového zvuku v jazzových big bandoch.

Ako rástla veľkosť súborov, dychová sekcia začala prehlušovať akustické gitary a výrobcovia hudobných nástrojov začali hľadať východisko z tejto situácie. Výsledkom bol vynález elektrickej gitary, ktorá sa postupom času stala jedným z hlavných nástrojov populárnej hudby na celom svete. Vďaka svojim širokým možnostiam sa stal hlavnou súčasťou vývoja štýlov, ako je rock and roll a mnohých ďalších.

Ako si vybrať elektrickú gitaru?

Moderné nástroje majú rôzne prevedenie. Všetky elektronické gitary však majú podobnosti. V prvom rade je to prítomnosť krku, šnúrok a snímača. Model môže byť bez tela, existujú exotické elektrické gitary s rámom. Napriek tomu sú najbežnejšie drevené telá v podobe pevnej dosky, na ktorej sú snímače, ovládače hlasitosti a tónu a gombík tremolo.

V súčasnej dobe je vplyv dreveného materiálu na zvukový charakter elektronických gitár témou neustálej polemiky. Niektorí veria, že to nehrá žiadnu rolu, iní hovoria o jemných rozdieloch zvuku v závislosti od druhu dreva. Telá sú vyrobené z tvrdého dreva: často sa používa jelša, jaseň, mahagón, topoľ, americká lipa, javor. Pre cenovo dostupnejšie modely sa používa borovica, agát a preglejka.

Krk má niekoľko typov zapínania. Dá sa vlepiť do tela gitary alebo priskrutkovať. V druhom prípade je možné krk elektrickej gitary ľahko vymeniť sami, firmy ako Warmoth a Mighty Mite vytvorili trh s vymeniteľnými krkmi.

Tretí typ úponu, keď krk prechádza celým telom, je typickejší pre basy.

Od snímača po zosilňovač je signál zmenený rôznymi zariadeniami, aby vytvorili efekty. Moderné elektrické gitary majú nainštalovaných niekoľko typov snímačov súčasne. Volič vám umožňuje prepínať medzi nimi. Faktom je, že snímače s jednou cievkou poskytujú čistejší, jasnejší a drsnejší tón, zatiaľ čo snímače s dvojitou cievkou poskytujú teplejší, hrubší, dokonca mierne bahnitý tón.

Hlavné efekty obvykle ovláda gitarista pomocou multifunkčného pedálu. Moderné zariadenia tohto typu obsahujú mnoho elektronických efektov (20 a viac), ktoré tvarujú zvuk v reálnom čase. V roku 2002 sa objavili elektrické gitary, ktoré nezávisle prevádzajú signál do digitálneho formátu, ktorý im umožňuje pripojenie priamo k syntetizátoru alebo počítaču.

Na elektrickú gitaru sa hrá najčastejšie pomocou trsátka, čo je spôsobené použitím dobre natiahnutých kovových strún.

Stále máte otázky? Kontaktujte prosím našich konzultantov. Ponúkame nákup elektrických gitár v internetovom obchode aj v maloobchodnej sieti v Moskve.