Nad večným odpočinkom. Levitanova filozofia

Isaac Levitan. Nad večným odpočinkom. 152 x 207,5 cm. 1894. Štátna Treťjakovská galéria, Moskva.

Isaac Levitan (1860-1900) veril, že obraz „Nad večným mierom“ odzrkadľuje jeho podstatu, psychiku.

Túto prácu však poznajú menej ako „Zlatá jeseň“ a „Marec“. Koniec koncov, tie druhé sú zahrnuté v školských osnovách. Ale obraz s hrobovými krížmi sa tam nezmestil.

Čas lepšie spoznať Levitanovo majstrovské dielo.

Kde bol namaľovaný obraz „Nad večným pokojom“?

Jazero Udomlya v regióne Tver.

K tejto krajine mám špeciálny vzťah. V týchto končinách každý rok odpočíva celá rodina.

Taká je tu príroda. Priestranná, okysličená a s vôňou trávy. Z ticha mi zvoní v ušiach. A ste tak presýtení priestorom, že neskôr byt takmer nespoznáte. Pretože sa musíte znova vtlačiť do stien pokrytých tapetami.

Krajina s jazerom vyzerá inak. Tu je náčrt Levitana, maľovaný zo života.

Isaac Levitan. Štúdia k obrazu „Nad večným mierom“. 1892.

Zdá sa, že toto dielo odráža emócie umelca. Zraniteľný, náchylný k depresii, citlivý. Číta sa v tmavých odtieňoch zelenej a olova.

Samotný obrázok však už bol vytvorený v štúdiu. Levitan nechal priestor pre emócie, ale pridal úvahy.

Význam obrazu „Nad večným mierom“

Ruskí výtvarníci 19. storočia často zdieľali nápady svojich obrazov v korešpondencii s priateľmi a mecenášmi umenia. Levitan nie je výnimkou. Preto je význam obrazu „Nad večným pokojom“ známy zo slov umelca.

Umelec maľuje obraz akoby z vtáčej perspektívy. Pozeráme sa na cintorín zhora. Zosobňuje tiež večný pokoj ľudí, ktorí už zomreli.

Príroda je proti tomuto večnému odpočinku. Ona zas zosobňuje večnosť. Navyše desivá večnosť, ktorá bez ľútosti pohltí každého.

Príroda je v porovnaní s človekom majestátna a večná, slabá a krátkodobá. Nekonečný priestor a obrovské mraky stoja proti malému kostolíku s horiacim ohňom.

Isaac Levitan. Nad večným odpočinkom (fragment). 1894. Treťjakovská galéria, Moskva.

Cirkev nie je vymyslená. Umelec ho zachytil v Plyose a preniesol ho do rozľahlosti jazera Udomlya. Tu na tomto náčrte je blízko.

Isaac Levitan. Drevený kostol v Plese v posledných slnečných lúčoch. 1888. Súkromná zbierka.

Zdá sa mi, že tento realizmus dodáva Levitanovmu vyhláseniu váhu. Nie je to abstraktná generalizovaná cirkev, ale skutočná.

Večnosť ju tiež nešetrila. Vyhorel 3 roky po umelcovej smrti, v roku 1903.

Isaac Levitan. Vo vnútri kostola Petra a Pavla. 1888. Treťjakovská galéria, Moskva.

Nie je prekvapujúce, že tieto myšlienky navštívili Levitana. Smrť mu neúprosne ležala za ramenom. Umelec mal srdcovú chybu.

Ale nebuďte prekvapení, ak vo vás obrázok vyvolá ďalšie emócie, nie podobné Levitanovým.

Na konci 19. storočia bolo v móde myslieť v duchu „ľudia sú zrnká piesku, ktoré v rozľahlom svete nič neznamenajú“.

V našej dobe je pohľad na svet iný. Napriek tomu sa človek vyberie do vesmíru a na internet. A po našich bytoch sa potulujú robotické vysávače.

Úloha zrnka piesku modernému človeku nevyhovuje. „Above Eternal Peace“ preto môže inšpirovať a dokonca aj upokojovať. A už vôbec nebudete cítiť strach.

Akú malebnú hodnotu má obrázok

Levitan je rozpoznateľný podľa jeho sofistikovaných foriem. Tenké kmene stromov umelca nepochybne zradia.

Isaac Levitan. Jar je veľká voda. 1897. Treťjakovská galéria, Moskva.

Na obraze „Nad večným pokojom“ nie sú žiadne stromy zblízka. Ale jemné formy sú prítomné. Toto a úzky mrak cez búrky. A trocha citeľná odnož z ostrova. A tenká cesta vedúca ku kostolu.

1894 150 x 206 cm. Olej, plátno.
Treťjakovská galéria, Moskva, Rusko.

Popis obrazu od Levitana I.I. „Nad večným odpočinkom“

Obraz Isaaca Levitana „Nad večným pokojom“ je nielen jedným z najznámejších diel majstra, ale aj filozoficky najplnenejším a najhlbším.

Práce boli vykonané v provincii Tver, neďaleko mesta Vyšný Volochek, a samotný malebný kostol migroval na plátno z predtým vytvoreného náčrtu na Plese.

Samotný Levitan mal k tomuto obrázku zvláštny postoj, dokonca existujú dôkazy o tom, že počas celého obdobia, ktoré začalo pracovať, majster požiadal svoju srdečnú priateľku Sofiu Kuvshinnikovovú o hranie Beethovenovej hrdinskej symfónie.

Prejdeme teda k popisu. Najprv nemôžete odtrhnúť zrak od širokých vodných plôch, ktoré sa nachádzajú takmer v polovici obrazu, až neskôr si oko všimne malý drevený kostolík a z času na čas pokrivené kríže - práve tu je položený celý hlboký význam. autorom sa začína otvárať.

Ťažké mraky visia nad vodnou plochou, nárazový vietor otriasa stromami - to všetko vyvoláva myšlienky o krehkosti a pominuteľnosti života, samote a pominuteľnosti, zmysle existencie a ľudského účelu.

„Nad večným pokojom“ sa dotýka večných úvah o Bohu, prírode, svete a o sebe. Jeden z najbližších priateľov výtvarníkov označil obraz za rekviem sám o sebe. Levitan už nikdy nevytvorí taký prenikavý výtvor.

Napriek filozofickému veľkolepému programu obrazu je obraz plný lásky k veľkej kráse prírody, rodných priestorov a vlasti. Vlasť, ktorá kvôli svojmu židovskému pôvodu vyhnala majstra z milovanej Moskvy, vlasť, ktorá považovala krajinský žáner milovaný Levitanom za druhoradú, vlasť, ktorá úplne neocenila vynikajúci jedinečný talent - Levitana naďalej ju miloval, chválil ju vo svojej práci a nie nadarmo je predložený obrázok považovaný za „naj ruskejší“ zo všetkých namaľovaných.

Najlepšie obrazy Levitana I.I.

Existujú aj ruskí umelci Tulákov. Životopisy. Obrazy

Ivan Nikolaevič Kramskoy sa narodil 27. mája 1837 v meste Ostrogozhsk, Voronežský kraj. V roku 1839 absolvoval školu Ostrogozh. Súčasne zomrel otec budúceho umelca, ktorý slúžil ako úradník v Dume. Kramskoy pracoval aj ako úradník, sprostredkovateľ priateľského zememeračstva. Kramskoyov talent sa prejavil už v mladosti. Na chlapca upozornil fotograf Aleksandrovsky. Kramskoy čoskoro vstúpil do svojej služby ako retušér.

Arkhip Ivanovič Kuindzhi sa narodil 15. januára 1842 v Mariupole. Jeho otec bol chudobný obuvník. Kuindzhiho rodičia zomreli predčasne, takže chlapec musel neustále bojovať proti chudobe. Pásal husi, pracoval pre dodávateľa, ktorý staval kostol, pre obchodníka s obilím. Vedomosti bolo potrebné získať v záchvatoch a na začiatku. Kuindzhi sa učil od gréckeho učiteľa a chodil do mestskej školy.

Jednou z najzaujímavejších otázok v kognitívnej vede je, čo je ľudský génius.

Existujú napríklad viac -menej všeobecne uznávané názory na génia v matematike, fyzike a ďalších prírodných vedách.

Kto je však génius z maľovania? Podľa nás je to umelec, ktorý je pomocou obrazov, symbolov a znakov, niekedy skrytých, ale ľahko zachytených kolektívnym nevedomím, schopný pôsobiť najhlbšie na svoje okolie.

Tomuto je venovaná táto malá štúdia.

Felix, qui potuit rerum cognoscere causas

Publius Vergilius Maro

Skryté obrázky a významy jedného z najznámejších obrazov Levitana

(Skúsenosti z umeleckého skúmania)

Vo veľkých múzeách po celom svete, a Treťjakovská galéria je právom jedným z nich, je niekedy zaujímavé pozorovať ani nie tak obrazy, ako návštevníkov. Presnejšie, za niektorými vzorcami ich správania pri skúmaní výstav. Často si môžete všimnúť, ako sa často v zhone, aby skontrolovali čo najviac miestností naraz, zdržali o niečo dlhšie pri konkrétnom obrázku. To znamená, že obraz je „závislý“ - niekedy na úrovni bezvedomia, ktoré je často ťažké verbalizovať.

Napríklad v jednej z mojich obľúbených sál Treťjakovskej galérie - Levitánovej sieni - je niekoľko takýchto obrazov. Obrázky, v ktorých sa úžasnému Peazagistickému umelcovi podarilo zašifrovať svoje posolstvo na úrovni priamej príťažlivosti voči kolektívnemu archetypálnemu nevedomiu - na úrovni znakov, obrazov a symbolov.

Pozrime sa na jeden z jeho najznámejších obrazov „Nad večným mierom“.

Nad večným odpočinkom. 1894 Olej na plátne. 150 x 206. Treťjakovská galéria, Moskva

Takto je to popísané na webovej stránke Treťjakovskej galérie:

„Obraz ruskej prírody bez jasných farieb a kontrastov je v tejto krajine obdarený hrdinskými črtami. Umelec kontempluje svet ako z vtáčej perspektívy. Pred jeho pohľadom sa majestátne odvíja panoráma prírodných živlov ... “

„Hľadanie veľkých obrazov. 1892-1894“. Dielo I. Levitana v prvej polovici 90. rokov 19. storočia sa vyznačuje rôznymi témami, motívmi, syntetikou obrazov a bohatým arzenálom umeleckých prostriedkov. Jedna z centrálnych sekcií výstavy obsahuje všeobecne uznávané majstrovské diela, monumentálne plátna „Pri bazéne“ (1892), „Vladimirka“ (1892), „Nad večným pokojom“ (1894, všetky - Štátna galéria Treťjakov) . Odhaľujú filozofický sklad a dramatický vnútorný svet umelca, jeho úvahy o krehkosti ľudskej existencie tvárou v tvár večnosti. (z materiálov k výstave „ISAAK LEVITAN. K 150. výročiu jeho narodenia“, 2010-2011, (http://www.tretyakovgallery.ru/ru/calendar/exhibitions/exhibitions2160/)

A možno posledný citát:

„1892 - vytvára slávnu pochmúrnu trilógiu -„ Vladimirka “,„ Pri bazéne “,„ Nad večným pokojom “. (http://isaak-levitan.ru/hrono.php)

Absolútne nie sme pripravení súhlasiť s posledným vyhlásením. Môže sa to zdať čisto subjektívny názor, ale najmenej dva obrázky z tejto „trilógie“ nikdy nepôsobili „pochmúrnym dojmom“, čo sa pokúsime ukázať na príklade obrázku „Večný mier“.

Začnime spoločne s malým výskumom.

Na úvod niekoľko predbežných poznámok, ktoré budeme v budúcnosti potrebovať na potvrdenie našich záverov (dôležité tu budú aj tie najmenšie detaily).

Prvá: voda

Stojí za to pripomenúť, že podľa prevládajúceho názoru kritikov umenia obrázok zobrazuje imaginárne miesto čerpané z dojmov Volhy pri meste Plyos a jazere Udomlya. Volga pri Plyose je dostatočne široká a tečie hlavne od západu na východ (až po Yuryevets, kde sa stáča na juh). Šírka Volhy v oblasti Plyos je viac ako pol kilometra. Proti prúdu rieky sú ostrovy a jej šírka je už viac ako jeden a pol kilometra.

Verí sa, že Levitan začal pracovať na jazere Udomlya, ktoré sa nachádza neďaleko Vyšného Volochoku. Viete si predstaviť, aké bolo v tom čase jazero z krajiny umelca Vitolda Kaetanoviča Bialynitsky-Biruli:

Hodina ticha. Jazero Udomlya. 1911 g.

Kostol pri jazere Udomelskoye. 1910 g.

Moderný výhľad na jazero

mesto Plyos

Za druhé: Temple

Verí sa tiež, že Levitan na obrázku zobrazil iný kostol, ako v skutočnosti stál na brehu jazera (pozri vyššie). Ako vzor si vzal kostol z mesta Plyos (drevený kostol Petra a Pavla zo 16. storočia, vyhorený v roku 1903):

Štúdia „Drevený kostol v Plyose na posledných slnečných lúčoch“, 1988, súkromná zbierka, Moskva (http://isaak-levitan.ru/good/18.php)

V súčasnosti je v meste Plyos na takzvanej „Levitánskej hore“ namiesto zhoreného kostola veľmi podobný drevený kostol Vzkriesenia. Je tiež starý a bol presťahovaný z dediny Bilyukov v rovnakom regióne Ivanovo. Cirkev okrem svojho oficiálneho názvu získala medzi ľuďmi aj druhý, tiež takmer „oficiálny“ - „Nad večným mierom“ - z celkom zrozumiteľných a hodných rešpektu (http://stage1.10russia.ru/ pamiatky/1/2297, http://www.volga-ples.ru/attractions/9.php). Pravda, kedysi mal kostol vlastnú zvonicu.

Kostol zmŕtvychvstania v obci Bilyukovo (predrevolučná fotografia)

Moderné fotografie kostola „Nad večným mierom“

Rýchly posun vpred na jedno z najkrajších miest na svete, ktoré sa nachádza pri Stredozemnom mori. Toto je Boka Kotorská v Čiernej Hore. V zálive sa nachádzajú dva malé ostrovy - ostrov St. George a ostrov Gospa od Skrpela.

Ostrov svätého Juraja. Benediktínske opátstvo.

Ostrov Gospa od Shkrpela. Pravoslávny Kostol Matky Božej na skale.

Viac informácií nájdete napríklad tu:

Porovnajme tieto dva ostrovy:

Tu, ako nikde inde na svete, jasne vidíme, že oltáre (a zvonice) katolíckych a pravoslávnych cirkví sú v ich orientácii východ-západ umiestnené presne naopak.

Prečo sme to potrebovali? Tu je dôvod:

K budovám, ktoré sú pomerne striktne orientované po stranách horizontu, patria kostoly, mešity, synagógy.

Oltáre a kaplnky kresťanských a luteránskych kostolov sú obrátené na východ, zvonice na západ.

Oltáre katolíckych kostolov sú umiestnené na západnej strane.

Znížený okraj dolného priečneho nosníka kríža na kupole pravoslávnej cirkvi smeruje na juh, zvýšený okraj - na sever.

Prečo? Tu je jedno vysvetlenie:

"Prečo sú chrámy vždy obrátené k oltáru na východ?" Starozákonný svätostánok obrátil svoju svätyňu na západ a dvere vedúce do svätyne na východ, ako znak toho, že starozákonní veriaci stále očakávajú príchod sľubovaného Mesiáša, podobne ako východ zhora. My, kresťania, vyznávame svojho Spasiteľa Ježiša Krista, ktorý už prišiel na svet, a teda chrámy s naším oltárom a seba v modlitbách sa obraciame tvárou v tvár Východu ako krajine svetla, kde je Slnko pravdy - náš Spasiteľ, býva. Na východe, v judskej krajine, sa narodil a žil Pán Ježiš Kristus, na ktorého musíme počas božských služieb pamätať, a žil a trpel pre našu spásu. Na tom istom mieste, na východe, bolo aj požehnané obydlie prvých ľudí. “ (Kňaz I. Svjatoslavskij. „Poznámky k čítaniu o chráme“, M., 1889. Citát z MDS 31-9.2003, zväzok 1, s. 55)

A tu je stručné vizuálne pravidlo pre inštaláciu krížov (vrátane hrobov):

Po tretie: Búrka

Levitan. Pred búrkou. 1890 Štúdia. Plátno, olej. 26,2 x 35,8 cm.Smolensk Regionálne múzeum výtvarných a úžitkových umení, Smolensk

Levitan bol nepochybne nielen vynikajúcim, ale aj vynikajúcim krajinárom. Preto, ako vidíme na tomto náčrte, nebolo by pre neho ťažké vytvoriť pocit úzkosti z priblíženia sa k impozantnému prvku.

Ak však prejdeme do ďalšej haly, uvidíme tam nasledujúci obrázok:

Dubovskoy N. N., tichý. 1890

Keď sa pozrieme na Levitanov náčrt a na neďaleký obraz Dubovského, máme veľmi definitívny vnútorný stav úzkosti a pochopenia, že čoskoro príde búrka - skutočná, silná a zmietajúca všetko, čo jej stojí v ceste. Keďže sme všetci spadli do búrky a viackrát, nemožno sa v tomto mýliť.

Posledná vec: Skica

Levitan. Skica k obrazu „Nad večným mierom“

Ako vidíme, pôvodný dizajn obrazu bol v niečom odlišný.

Teraz máme všetko, čo potrebujeme na začatie nášho malého vyšetrovania.

Hypotéza

V prvom rade by sme okamžite chceli predložiť hypotézu, ktorú sa chystáme ďalej dokázať.

Hypotéza: Levitanov obraz „Nad večným mierom“ je nespravodlivé nazývať „pochmúrnym“ obdobím v diele geniálneho ruského umelca. V skutočnosti je obraz viac ako optimistický.

Potvrdzuje to okrem iného skutočnosť, že, ako si ukážeme nižšie, pri práci na obraze radikálne zrevidoval jeho koncept a symboliku, pričom ich zmenil na opak.

To však platí aj pre obraz „Pri bazéne“, v ktorom je ešte viac symboliky a skrytých obrazov.

Štúdium obrázku a dôkaz hypotézy

Malý úvod. Autor tohto diela bol kedysi majstrom krajiny v športových kampaniach, v ktorých hral úlohu navigátora, ktorý neustále pracoval s mapami. Okrem toho bol tiež profesionálnym vojenským mužom, a preto sa čisto automaticky zo zvyku okamžite uviazal o terén, aby určil bod svojej polohy.

To vysvetľuje skutočnosť, že nebyť umeleckého kritika a nepatriaceho do sveta umelcov, napriek tomu si dovolil interpretovať známy obraz z nie celkom neobvyklého hľadiska (niekedy zvonku vidíte malé detaily, ktoré odborníkom chýbali a venovali (celkom prirodzene) väčšiu pozornosť umeleckým aspektom malieb a osobitostiam práce / životopisov ich autorov).

Okrem toho pomohlo, že na výročnej výstave Levitana v roku 2011 v novej budove Treťjakovskej galérie na Krymskom Vale bol samotný obraz a skica zo súkromnej zbierky „Drevený kostol v Plyose v posledných lúčoch slnka“ boli nablízku. Šťastná náhoda.

Dalo by sa to určiť napríklad pozdĺž toku rieky a Coriolisovými silami na severnej pologuli (rozdielom v strmosti ľavého a pravého brehu). V tomto prípade však vidíme, že umelec vykreslil obe banky ako jemné. Porovnajme napríklad s bankami na inom Levitovom obraze:

Večer. Zlatý Plyos, 1889

Je však nepravdepodobné, že by to bolo úspešné, pretože aj keď je to Volga v oblasti Plyos, potom, ako sme už uviedli, tam tečie od západu na východ.

Poznámka: Obraz však má čisto subjektívny pocit pohyb vody to sa na jazere nestáva. Pohyb je zároveň smerovaný na diváka, čo je opäť charakteristické pre tok Volhy práve v oblasti Plyos.

Napriek tomu vidíme, že brehy nám tu nepomôžu. Musíme hľadať inú stopu.

A ona je. Cirkev.

Pomôže nám poloha kostola - respektíve umiestnenie jeho oltára a kríža na kupole.

Pozrime sa bližšie.

Prvý ťah štetcom: Chrám

A tu stojíme pred prvou hádankou, dokonca s tajomstvom.

Dolné brvno kríža na kupole vyzerá vpravo a končí na severe. Preto stojíme z východu a pozeráme sa na západ.

Ale ak sa pozriete pozorne, môžete vidieť, ako umelec prepísal kríž, ktorý je viditeľný aj voľným okom.

Keď ma to začalo zaujímať, musel som sa na štúdiu bližšie pozrieť. Urobme to tiež:

Ako vidíme, v štúdii Levitan nevenoval veľkú pozornosť presnému obrazu kríža. Navyše nie je starostlivo napísaný a dokonca sa dá predpokladať, že sa pozerá iným smerom (ak je slnko napravo, a nie jeho odrazy).

Ale ak sa pozrieme pozorne, uvidíme vchodové dvere do chrámu tvárou k nám. To znamená, že na zadnej strane je oltár otočený na východ.

A kostol na hlavnom obrázku je otočený opačným smerom... Navyše bol nasadený neskôr a uvidíme to práve teraz.

Ako? Vidíme cestu, ktorá môže viesť iba k vchodu do kostola:

Druhý ťah štetcom: Cesta

A keďže už vieme, čo by sme mali hľadať, nebude to ťažké. Ak umelec zmenil koncept obrazu, potom musel zmeniť smer cesty, ktorá sa v prvej verzii mala skôr otočiť doľava. Pozrime sa bližšie:

Presne tak. Pochopili sme to správne. Je vidieť, že cesta (žltá) v minulosti viedla oveľa skôr doľava a stopy po tom zostali na obrázku - vľavo môžete vidieť zvyšky žltej farby:

Potom však umelec namaľoval prvú cestu (ale nie úplne, akoby nám zanechal náznak) - odoslal ju niekoľkými svetelnými ťahmi tejto veľmi žltej farby ďalej, na opačnú stranu chrámu.

A nakoniec

Tretí zdvih štetca: Svetlo

A teraz Levitan, bez toho, aby špeciálne nakreslil okno oltára (ako je vidieť na fotografiách vyššie), ho „prerezá“ červeno-žltým svetlom prichádzajúcim zvnútra oltára:

To znamená, že na oltári je živá osoba a táto osoba (kňaz? Mních?) Slúži večernej službe. A s najväčšou pravdepodobnosťou aj jednu, pretože cesta je zjavne menej frekventovaná.

Čo zostáva umelcovi „dokončiť“? Oltár ohradte húštinami (v náčrte, ako sme videli, sa stromy nachádzali na oboch stranách kostola).

A nakreslite opustený cintorín:

Kde, ako vidíme, sú tri šesťcípe kríže umiestnené podobne ako kríž na kupole a ďalšie tri sú v opačnom smere, ako ďalší náznak od umelca. Jeden z týchto posledných krížov je zároveň napísaný akoby „neopatrne“ a dva zvyšné (úplne napravo od stromov) sú celkom dôkladne a zreteľne.

Krátke závery

Levitan, ako keby, celý čas nám dáva rady o tom, ako presne zmenil predstavu o svojom obrázku. Čo chcel urobiť a čo sa nakoniec stalo.

Malo by sa pamätať na to, že umelec hlboko poznal pravoslávie, jeho rituálnu časť a dogmu. Preto sa nemohol mýliť v polohe (orientácii) kostola, aj keď na mieste, ktoré vymyslel.

Ukazuje sa, že s pôvodným plánom vyzeral chrám úplne iným smerom, a potom to bolo ráno pred búrkou ... Potom mali byť mraky skutočne búrky (porovnajte s vyššie popísaným náčrtkom samotného Levitana a susedným obrazom od Dubovského).

Ale v procese práce sa Levitan rozhodol zmeniť všetko presne naopak. To znamená, že zobrazil konečnú verziu obrázku večer ... A teraz je to obvyklá situácia v druhej polovici dňa, keď na pozadí zapadajúceho slnka na západe mraky stmavnú a vietor stúpa blízko vody, charakteristickej pre čas východu a západu slnka.

Poznámka: presný čas sa dá určiť aj z obrázku, ale ten v tomto konkrétnom prípade veľmi nepotrebujeme.

Zámerne sme tu neanalyzovali ďalšie silné archetypálne obrázky. Napríklad veľmi stručne možno spomenúť iba triádu „Zem-Človek-Nebo“, ktorú Levitan zavádza do svojho obrazu tým, že označuje prítomnosť osoby v ňom (svetlo na oltári). Ako skutočný krajinár nemôže zobrazovať ľudí, ale brilantným jednoduchým ťahom červenej farby nás núti doslova fyzicky vidieť ľudskú bytosť prítomnú uprostred medzi Zemou a nebom. Symbol triády je symbolom zjednotenia, zatiaľ čo dualizmus je vždy opozíciou. A vďaka tomuto zdanlivo nepodstatnému detailu sa obraz zmení. Pokúsme sa mentálne zablokovať toto svetlo a všetko okamžite „zhasne“. Vraciame svetlo - a príroda je oduševnená, pretože v túto neskorú hodinu je človek prítomný v tomto svete a modlí sa zaň.

Preto tento obrázok nevedomky vôbec nevyvoláva pochmúrny dojem, o ktorom sa nám hovorí. Je celkom jasný, optimistický, plný symbolov, znakov a skrytých indícií.

Nikdy sa nedozvieme, či to Levitan urobil zámerne alebo nie. Vzhľadom na svoj talent mohol nevedomky preraziť na tak vysokej úrovni kreativity. Prečo je vplyv obrazu na diváka ešte silnejší.

Genius ruskej krajiny vo svojom obraze ľahko, akoby hravo zmenil priestor a tým aj čas. Niekoľkými ťahmi štetcom.

P.S. Veľká vďaka patrí kurátorom Treťjakovskej galérie, ktorí im umožnili fotografovať Levitánove obrazy na výstave výmenou za prísľub napísať a publikovať článok. Svoj sľub dodržujem.

Mesto Moskva
2011-2015
© Mitrofanov A.N.
Kontakty pre návrhy a pripomienky:
[chránené e -mailom]

Nad večným odpočinkom, 1894

Nad večným odpočinkom je jedno z najtemnejších a zároveň významných diel Levitana, o ktorých sám napísal v liste Pavlovi Treťjakovovi: „V tom som ja. So všetkou svojou psychikou, so všetkým svojim obsahom. .. “Levitan napísal tento obrázok za zvukov pohrebného pochodu z Beethovenovej hrdinskej symfónie. Pod takouto slávnostnou a smutnou hudbou sa zrodilo dielo, ktoré jeden z umelcových priateľov nazval „rekviem za seba“.

Nad večným mierom, 1894. Obraz Levitana. Majstrovské diela ruskej krajiny, foto - Isaac Levitan. Oficiálna stránka. Život a stvorenie. Maľba, grafika, staré fotografie. - Nad večným odpočinkom. Vysoký ostroh, voda, sivé jazero, breh, kaplnka, zem, melanchólia, tma, samota. Isaac Levitan, maľba, majstrovské dielo, kresby, fotografie, životopis.

Michail Nesterov o Isaacovi Levitanovi:

"Vždy je pre mňa príjemné hovoriť o Levitanovi, ale aj smutné. Len si pomyslite: bol len o rok starší ako ja a stále pracujem. Všetci, ktorí ho poznali a milovali, všetci starí aj noví obdivovatelia jeho talentu - úžasný umelec-básnik. umelec-bol verným kamarátom-priateľom, bol skutočným plnohodnotným človekom ... ""

A.A. Fedorov-Davydov o Isaacovi Levitanovi:

"Isaac Levitan je jedným z najvýznamnejších nielen ruských, ale aj európskych maliarov krajiny 19. storočia. Jeho umenie absorbovalo smútok a radosti svojej doby, roztavilo to, čím ľudia žili, a stelesňovalo výtvarníkovo tvorivé hľadanie v lyrických obrazoch." svojej rodnej prírody, čím sa stal presvedčivým a plnohodnotným vyjadrením úspechov ruskej krajinomaľby ... ""

Alexander Benois o Isaacovi Levitanovi:

"Najpozoruhodnejším a najvzácnejším spomedzi ruských umelcov, ktorí vniesli životodarného ducha poézie do bezcitného realizmu, je predčasne zosnulý Levitan. Prvýkrát na seba Levitan upozornil na putovnej výstave v roku 1891. Predtým vystavoval, a dokonca aj pre niekoľko rokov, ale potom sa nelíšil od našich ostatných krajinárov, od ich bežnej, sivej a lenivej hmoty. Vzhľad „Tichého kláštora“ pôsobil, naopak, prekvapivo živým dojmom. výstavná sieň, kde to tak voňalo hnus z nadmerného množstva kabátov z ovčej kože a namazaných čižiem ... “