V preklade namáčajte purpurovú farbu. Najúplnejší životopis Deep Purple

ROUNDABOUT odohrali 11 koncertov za pouhých 17 dní. Počas prvého turné bolo rozhodnuté premenovať kapelu DEEP PURPLE (kontroverzné boli aj názvy FIRE). Dohodli sme sa na zmene „názvu“ súboru počas skúšok v Divise Hall. Na prázdny list papiera si každý zapísal svoju vlastnú verziu. Napríklad okrem FIRE boli navrhnuté názvy ORPHEUS a CONCRETE GODS. A tak Ritchie odvážne uviedol: DEEP PURPLE („Dark Purple“). Toto je názov piesne, ktorú zaznamenal Bing Crosby, ale je známejšia vo verziách speváka Billyho Warda a dueta April Stevens a Nino Tempo, uvedených v roku 1957, respektíve 1963. Túto sladkú baladu lásky, ktorá spomína tmavofialový západ slnka, veľmi milovala Blackmoreova stará mama. Neskôr bol pri navrhovaní obalov albumov použitý aj americký význam slova „purpurový“ - „fialový“.

Od staroveku sa názov skupiny vyslovoval inak, o slove „fialová“ sa neustále diskutovalo, napríklad o tom, na akú slabiku je potrebné zdôrazniť meno Picasso alebo o tom, ako sa nazýva dánska audiofilská spoločnosť JAMO - „Yamo“ “alebo„ Jamo “. Briti (a samozrejme samotní členovia skupiny) hovoria „paple“, Američania - „paple“. „Purpurový“ všeobecne uznávaný od čias ZSSR, ako vidíme, stojí bokom, aj keď Taliani skupinu tvrdohlavo nazývajú aj DIP PARPL.

Mimochodom, so slovom „fialová“ skupina trochu zamotala hlavu. O šesť mesiacov neskôr sa v USA ukázalo, že tento výraz bol použitý na označenie druhu nového lieku, ktorý bol prvýkrát testovaný v roku 1967 na festivale v Monterrey (v známej piesni „Purple Haze“ od Jimiho Hendrixa je práve táto „drogová hmla“, ktorá sa spieva).
Prvý album skupiny, Shades Of Deep Purple, bol nahraný v rekordnom čase len za 18 hodín v jednom z londýnskych štúdií Rue. Na nahrávanie albumu vynaložilo vedenie kapely 1 500 libier.


Potom, čo sa skupina presťahovala do iného hotela - „Raffles Hotel“, blízko stanice Paddington, ale čoskoro kvôli lepšej tvorivej činnosti manažéri prenajali súkromný dom pre hudobníkov na Second Avenue v Londýne. Dom mal tri spálne a jednu obývaciu izbu. Simper a Lord žili v jednej spálni, Evans a Pace v druhej a v tretej obsadil Blackmore so svojou priateľkou Babs, ktorú so sebou priviedol z Nemecka.
Bola tu aj prvá príležitosť „zasvietiť“ pred širokou verejnosťou, myšlienka sa nepáčila Blackmorovi - skupinu pozvali, aby sa predstavila v obľúbenej televíznej šou David Frost. Ritchie opustil štúdio a uviedol, že sa mu nepáči, že je tu celý deň. Namiesto toho Mick Angus zapózoval s gitarou na soundtracku. Hostiteľom prvého domáceho koncertu DEEP PURPLE v Británii bol Ian Hansford a konal sa 3. augusta v krčme hotela Red Lion v jeho rodnom meste Warrington, ktoré sa nachádza medzi Liverpoolom a Manchestrom.
„Predbehla nás skupina THE SWEET - v tom čase sa nazývala aj THE SWEETSHOP,“ spomína Simper. - Keď sme dorazili do Warringtonu, všetci sa pýtali: čo sú to za chlapi? Nikdy som nepočul o DEEP PURPLE. Hneď ako sme vstúpili na pódium, hneď sme sa cítili, akoby sme sa na ňom narodili. Odfarbené vlasy, kopec výbavy a veľa hluku. Hrali sme tak intenzívne, že by ste mohli ohluchnúť. Obecenstvo stálo ako zhypnotizované. Myslím, že potom pochopili, že stoja pred niečím predtým neznámym ... “
Nasledovali vystúpenia v malých kluboch v Birminghame, Plymouthe a Ramsgate. DEEP PURPLE vystúpili 10. augusta na britskom národnom jazzovom festivale v Sunbury (dnes Redinsky). Medzi hostí patrili aj PEKNÉ, TYRRANOSAURUS REX a DESAŤ ROKOV PO. Vzhľadom k tomu, že Deep Purple nebol dobre známy anglickej verejnosti, chalani boli vypískaní, pretože si to mýlili s americkou popovou skupinou.
Koncertné poplatky sa pohybovali od 20 do 40 libier. V polovici augusta sa mali „Peplovtsy“ objaviť pred štvortisícovým publikom na štadióne v meste Bern. Bol to „tím rôznych skupín“, kde niekoľko skupín muselo zahriať hlavnú hviezdu - THE MALÉ TVÁRE, ale už na vystúpení súboru s dlhým názvom DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, dav fanúšikov prelomil plot a vyšiel na pódium, polícia bola nútená neposlušného pacifikovať palicami. Tu sa šou skončila.
Voľno z koncertov sa kapela rozhodla odísť do dôchodku na novom albume The Book Of Taliesyn.
Medzitým sa Tetragrammaton, inšpirovaný úspechom singlu „Hush“ a pomerne vysokou pozíciou albumu Shades Of Deep Purple (24. miesto v zozname LP platní), rozhodol posilniť svoje miesto v hitparáde novým albumom. V októbri bolo plánované vydanie knihy Talisin a na jej propagáciu bola skupina pozvaná do USA.
V sprievode Colette, Lawrence a Hansforda dorazila spoločnosť DEEP PURPLE do Los Angeles lietadlom. Firma zorganizovala elegantnú recepciu. "Keď sme dorazili, čakal nás celý rad limuzín." Bol teplý večer, všade rástli palmy, - spomína si Pán, - všetko vyzeralo, akoby sme boli v raji. Prvú noc nás pozvali na párty v Penthouse Club Playhouse, kde sme sa stretli s Billom Cosbym a Hughom Hafnerom (šéfredaktor časopisu Playboy) a dohodli sme sa, že sa zúčastníme jeho show Playboy After Dark. Nasledujúci večer Artie Mogul sľúbil, že nám privezie dievčatá, a teraz sa milé dievčatá odvezú autom na hotel, odvezú nás do reštaurácie a potom sa s nami vrátia na „gymnastické cvičenia“ do hotela. Nemohli sme uveriť, že sa to všetko deje v skutočnom živote ... bolo s nami zaobchádzané ako so svetovými hviezdami. “
Firma však pre DEEP PURPLE neurobila žiadnu výnimku. Drahý „zábavný program“ aj skutočnosť, že skupina bola umiestnená v módnom hoteli „Simset Marquee“, boli štýlom Tetragrammatonu.
"Zdalo sa to neuveriteľné," hovorí Lawrence, "v ich kancelárii bol nepretržite v prevádzke kuchár a keď ste tam prišli ráno, už na vás čakali raňajky. Môžete si objednať čokoľvek, po čom vaše srdce túži. Záhradník prichádzal dvakrát denne a menil kvety. Spoločnosť niekedy robila len nepochopiteľné veci - mali zmluvu so speváčkou Elizou Weimberg. Tieto figúrky teda vydali päť jej singlov za jeden deň! “
Zamestnancovi Tetragrammatonu Jeffovi Waldovi sa podarilo dosiahnuť, aby sa DEEP PURPLE pripojili k superskupine CREAM na ich poslednom turné v USA. 16. a 17. októbra 1968 vystúpili DEEP PURPLE pred 16 000. sieňou Forum v Los Angeles. Nováčikovia fanúšikovia CREAM veľmi srdečne prijali.
"Ritchie vložil dlhé sólo do stredu piesne" And The Address "pomocou úryvkov z Cheta Atkinsa" Biele Vianoce "alebo dokonca z hymny Veľkej Británie," spomína Lawrence. - Bol prvým gitaristom, ktorý robil také veci. Hudobníkom z CREAMu to neprišlo vtipné, ale publiku sa to páčilo a prevedenie piesne „Hush“, ktorá bola v Amerike hitom, ich spravidla potešilo. Bolo to naozaj skvelé. Možno príliš cool ... “
Ritchie spokojná s úspechom odišla do šatne a sadla si odpočinúť: „Keď už na pódiu hral CREAM, dvere do našej šatne sa otvorili. Najprv som neveril vlastným očiam - vo dverách stál Jimi Hendrix, môj idol! “ Dlho spolu hovorili a potom, keď skupinu pochválili za vynikajúci výkon, pozvali ich do jeho vily v Hollywoode. Tam sa Hendrix Johna spýtal, či by sa nechcel zúčastniť jam session. A teraz kapela - John Lord - organ, Stephen Stills - basa, Buddy Miles - bicie a Dave Mason - saxofón, začala hrať rockové a bluesové štandardy. "Jim sa ma spýtal, či by som s ním mohol hrať ďalší deň," spomína Lord. „Samozrejme, že som mohol, a v oboch prípadoch to bola fantastická udalosť.“
Ale Hendrix mal ako svojho hosťa aj KRÉM. John Lord tvrdí, že na tej párty boli členovia CREAM voči nim zjavne nepriateľskí. Nasledujúci deň, 18. októbra, sa všetko vyjasnilo. Po koncerte v San Diegu, kde sa DEEP PURPLE opäť stretlo s veľkým potleskom, „Krimovtsy“ doručili svojmu manažérovi ultimátum: „Buď my - alebo oni“.
DEEP PURPLE si museli cestu do Ameriky urobiť sami. 26. a 27. októbra skupina účinkovala v San Franciscu na medzinárodnom rockovom festivale a v novembri začala turné po kluboch v západných štátoch - Kalifornia, Washington, Oregon. Zastavili sme sa aj v kanadskom Vancouveri. V decembri sa presťahovali hlboko do Ameriky a koncerty sa konali vo veľkých mestách (Chicago, Detroit) aj v provinčných. Kentucky, Michigan, New York - štáty sa rútili okolo okna autobusu. Jeff Wald bol vodič a bol veľmi nedôležitý vodič. Kedysi bol len zázrak, že sa zabránilo čelnej zrážke s obrovským nákladným autom. Pace, sediaci vedľa neho, sa včas zorientoval a potiahol volant k sebe, pretože Wald stratil kontrolu a hľadel na hory. Počas spiatočnej návštevy Kanady, mesta Edmonton, sa DEEP PURPLE stretol so svojimi dlhoročnými idolmi s VANILLOU FUDGE, ktorej koncert tam očakávali. Účinkovanie v Amerike sa pre kapelu stalo veľkou školou. Postupne získali svoj charakteristický zvuk. Bol rozkvet hnutia hippie. „Na každom kroku bolo možné počuť rozhovory a piesne o potrebe lásky a mieru, živote v obciach. Všetko bolo také psychedelické, tajomné v oblečení aj v hudbe, “spomína Pace. - Keď anglické kapely ako my priniesli na tento trh fatálnu agresiu a dynamiku, jednoduchosť a jasnosť - pre amerických fanúšikov to bolo prekvapením. A často nevedeli, ako na to zareagovať. Časom nás však začali mať stále viac radi. “
Skupina pracovala len „na opotrebenie“, niekedy mala aj dva koncerty denne. Posledné dva týždne svojho amerického turné žili hudobníci v New Yorku, pričom najskôr účinkovali s CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL vo Fillmore East, potom v klube Electric Garden.
Toto si John Lord spomína na svoje účinkovanie vo Fillmore East: „Všetkým nám bolo povedané, aké dôležité je dokázať sa tam dobre. Toto miesto je niečo ako svätyňa, pred vstupom doň sa takmer musíte vyzuť. Vstúpili sme na scénu trochu agresívne naladení a snažili sme sa, aby sme sa nezmiatli myšlienkou, aké dôležité to pre nás je. Ľad sa prelomil, keď Ritchie vystúpil pred pódium a zahral jednoduchého, ale rýchleho chodca, ktorého bežne používa počas skúšok.
Do tej doby sa druhý singel skupiny s piesňou Neila Diamondho „Kentuscu Woman“ zvýšil na # 38 v amerických rebríčkoch. DEEP PURPLE nahrali ďalšiu Neilovu pieseň „Glory Road“ a tiež „Lay Lady Lay“ od Boba Dylana. Chalani však s výsledkom spokojní neboli. Jedného dňa z hotela (DEEP PURPLE bývali na Piatej Avenue) zavolali do Texasu v Texase. Lord mu povedal o probléme s Glory Road a Neal to začal Johnovi hučať po telefóne. John si okamžite robil poznámky do zošita. Nasledujúci deň začali hudobníci znova nahrávať túto pieseň a opäť sa niečo pokazilo. Výsledkom bolo, že ona ani Dylanova skladba nikdy neuzreli svetlo sveta a majstrovská páska sa stratila.
Priatelia hudobníkov odleteli na Vianoce do New Yorku a na Silvestra boli členovia kapely pozvaní na večierok, kde sa nejakému milionárovi nepáčil Rod Evans, a speváka nazval „dlhovlasý sviňa“. V reakcii na to Evans hodil páchateľovi pohár do tváre a začala sa bitka. Škandál sa podarilo utlmiť bez problémov. 3. januára 1969 sa DEEP PURPLE vrátil do Anglicka. V ich neprítomnosti vydá „Tetragrammaton“ ďalších „štyridsaťpäť“ - „Hlboká rieka, Vysoká hora“. Kniha Of Taliesyn sa medzitým nemohla v amerických „rebríčkoch“ vyšvihnúť nad 58. miesto.
Súbežne s nahrávaním albumu skupina účinkovala na koncertoch, ale najvyššie zárobky nepresiahli 150 libier za večer (Newcastle a Brighton). Do tejto doby začala britská tlač reagovať na správy o úspechu skupiny DEEP PURPLE v USA a v Británii sa objavilo množstvo rozhovorov s hudobníkmi skupiny. Na otázku, prečo DP podpísala zmluvu s americkou nahrávacou spoločnosťou, odpovedali takto:
John Lord: „Máme oveľa väčšiu kreatívnu a finančnú slobodu, ako by nám mohla poskytnúť britská spoločnosť. Navyše, britská firma spravidla nebude strácať čas a úsilie, kým nebudete mať veľké meno. “
Ian Pace: „Tam sme dostali príležitosť poriadne sa predviesť. Američania naozaj vedia, ako hrať gramofónové platne. “ A takto hudobníci DEEP PURPLE vysvetlili, že väčšinu svojich koncertov koncertujú v zahraničí, a nie v Anglicku:
Ian Pace: „Dôvodom je, že nám tu nie je ponúknutá suma peňazí, ktorú by sme chceli dostať. A v tomto prípade je „korčuľovanie“ pravidelného cestovného programu možné len z dôvodu prestíže. Pokiaľ ide o nás priamo, publikum pre tanec je vylúčené. V našom programe je len niekoľko vecí, na ktoré môžu tancovať, a preto sme promotérov výslovne upozornili, že nie sme tanečná skupina. “
John Lord tiež neskrýval svoj hmotný záujem: „Keď opustíme Ameriku a budeme koncertovať v Británii, môžeme zarobiť iba 150 libier. V štátoch dostaneme asi 2 500 libier za presne ten istý koncert. “
Britské noviny boli čoskoro plné titulkov „PURPLE nepoškodia hladom kvôli myšlienke“ a „Pri práci v Británii strácajú 2 350 libier za noc“. V marci 1969 sa Blackmore a Lord oženili so svojimi priateľkami, ktoré boli mimochodom sestry (v arménčine sa Lorb a Pace stali badjanagami ) a 1. apríla sa skupina vrátila do USA. Poplatky za koncerty tu výrazne prevyšovali poplatky v ich rodnom Anglicku, predstavenia sa konali v priestrannejších sálach a samotní DEEP PURPLE už boli americkej verejnosti známi.
Skupina bola tak potešená prijatím v USA, že sa vážne zaoberali myšlienkou presťahovať sa sem na viac -menej dlhé obdobie, kým nebolo jasné, že Ian Pace môže byť zaradený do armády a poslaný do vojny. vo Vietname.

V júni, po návrate z Ameriky, Deep Purple začali nahrávať nový singel Hallelujah. Do tejto doby Ritchie Blackmore (vďaka bubeníkovi Mickovi Underwoodovi, známemu z jeho účasti v The Outlaws) objavil (v Británii prakticky neznámy, ale zaujíma sa o špecialistov) Episode Six, ktorý predviedol pop rock v duchu The Beach Boys , ale mal neobvykle silného speváka. Ritchie Blackmore priviedol na svoj koncert Jona Lorda a tiež žasol nad silou a expresivitou hlasu Iana Gillana. Ten súhlasil s pripojením sa k Deep Purple, ale - aby predviedol svoje vlastné skladby - priniesol so sebou do štúdia basgitaristu z Epizódy. Roger Glover, s ktorým už vytvoril solídnu autorskú dvojicu.

Ian Gillan pripomenul, že keď sa stretol s Deep Purple, zasiahla ho predovšetkým inteligencia Jona Lorda, od ktorého očakával oveľa horšie. Rogera Glovera (ktorý sa vždy obliekol a správal sa veľmi jednoducho), naopak, vystrašil pochmúrnosť členov skupiny Deep Purple, ktorí „... boli čierni a vyzerali veľmi tajomne.“ Roger Glover sa zúčastnil nahrávania Hallelujah, na svoje počudovanie okamžite dostal pozvánku, aby sa pridal k zostave, a na druhý deň, po dlhom váhanie, prijal.

Je pozoruhodné, že počas nahrávania singla Rod Evans a Nick Simper nevedeli, že o ich osude bolo rozhodnuté. Ďalší traja počas dňa v tajnosti skúšali s novým spevákom a basgitaristom v londýnskom komunitnom centre Hanwell a po večeroch hrali živé vystúpenia s Rodom Evansom „a Nickom Simperom“. "Pre Deep Purple to bol normálny spôsob práce," spomenul si neskôr Roger Glover. - Prijalo sa to tu: ak dôjde k problému, hlavnou vecou je mlčať o ňom a spoliehať sa na manažment. Predpokladalo sa, že ak ste profesionál, musíte sa vopred rozlúčiť s elementárnou ľudskou slušnosťou. Veľmi som sa hanbil za to, čo urobili Nickovi Simperovi a Rodovi Evansovi. “

Stará zostava Deep Purple odohrala svoje posledné vystúpenie v Cardiffe 4. júla 1969. Rod Evans a Nick Simper dostali trojmesačný plat a mohli si vziať so sebou zosilňovače a vybavenie. Nick Simper zažaloval na súde ďalších 10 000 libier, ale stratil právo na ďalšie zrážky. Rod Evans bol spokojný s málom a v dôsledku toho počas nasledujúcich ôsmich rokov dostával 15 000 libier ročne z predaja starých platní a neskôr v roku 1972 založil tím Captain Beyond. Vznikol konflikt medzi manažérmi Episode Six a Deep Purple, mimosúdne urovnaný prostredníctvom odškodného vo výške 3 tisíc libier.

Napriek tomu, že Deep Purple zostal v Británii prakticky neznámym, postupne stratil svoj komerčný potenciál aj v Amerike. Jon Lord zrazu ponúkol vedeniu kapely nový, veľmi atraktívny nápad.

Jon Lord: "Myšlienka vytvoriť dielo, ktoré by mohla hrať rocková skupina so symfonickým orchestrom, sa mi vrátilo v The Artwoods. Album Dave Brubecka" Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck "Ritchie Blackmore bol za. Čoskoro potom, čo vošli Ian Paice a Roger Glover, sa ma zrazu Tony Edwards spýtal: „Pamätáš si, keď si mi povedal o svojom nápade? Dúfam, že to bolo vážne? Požičal som si Alberta. - Sála a Kráľovská filharmónia - 24. septembra.“ Bol som zdesený a potom divoko potešený.

Vydavatelia Deep Purple najali oscarového skladateľa Malcolma Arnolda, aby dohliadal na priebeh diela, a potom sa postavili k dirigentskému stánku. Bezpodmienečná podpora projektu Malcolma Arnolda, ktorú mnohí považovali za diskutabilnú, v konečnom dôsledku zaistila úspech. Vedenie skupiny našlo sponzorov v osobách The Daily Express a British Lion Films, ktoré udalosť sfilmovali na film. Ian Gillan a Roger Glover boli nervózni : po troch mesiacoch od vstupu do skupiny boli odvezení na najprestížnejšie koncertné miesto v krajine.

"John bol s nami veľmi trpezlivý," pripomenul Roger Glover. - Nikto z nás nerozumel notovým zápisom, takže naše noviny boli plné poznámok ako: „počkáš na tú hlúpu melódiu, potom sa pozrieš na Malcolma Arnolda“ a napočítaš do štyroch. “

Album „Concerto For Group and Orchestra“ (v podaní Deep Purple a The Royal Philharmonic Orchestra), nahratého v Royal Albert Hall 24. septembra 1969, vyšiel (v USA) o tri mesiace neskôr. Poskytol kapele určitý novinársky humbuk (ktorý bol potrebný) a zasiahol britské hitparády. Medzi hudobníkmi však zavládla pochmúrnosť. Náhla sláva, ktorá postihla „spisovateľa“ Jon Lorda, rozzúrila Ritchieho Blackmora. Ian Gillan v tomto zmysle súhlasil s tým druhým.

„Promotéri nás mučili otázkami typu: Kde je orchester? - zaspomínal si. "Jeden z nich povedal: Nezaručujem vám symfonický, ale môžem pozvať dychovú hudbu". Okrem toho si sám Jon Lord uvedomil, že vystúpenie Iana Gillana a Rogera Glovera otvorilo kapele príležitosti v úplne inej oblasti. Do tejto doby sa Ritchie Blackmore stala ústrednou postavou súboru, vyvinula svojrázny spôsob hry s „náhodným hlukom“ (manipuláciou so zosilňovačom) a povzbudila kolegov, aby sa vydali po ceste Led Zeppelin a Black Sabbath. Ukázalo sa, že lákavý a plný zvuk Rogera Glovera sa stáva kotvou nového zvuku a že dramatické, extravagantné vokály Iana Gillana „dokonale zodpovedajú radikálnej novej ceste, ktorú navrhla Ritchie Blackmore“.

Skupina počas nepretržitej koncertnej činnosti vyvinula nový štýl: spoločnosť Tetragrammaton (ktorá financovala filmy a zažila jedno zlyhanie za druhým) sa v tom čase nachádzala na pokraji bankrotu (jej dlhy do februára 1970 predstavovali viac ako dva milióny dolárov). Bez finančnej podpory zo zámoria sa spoločnosť Deep Purple musela spoliehať výlučne na živé príjmy.

Plný potenciál novej zostavy sa naplnil koncom roku 1969, keď Deep Purple začali nahrávať nový album. Hneď ako sa skupina dala dohromady v štúdiu, Ritchie Blackmore kategoricky vyhlásila: nový album bude obsahovať len to najnapínavejšie a najdramatickejšie. Leitmotívom práce sa stala požiadavka, s ktorou všetci súhlasili. Práce na albume Deep In Purple „In Rock“ trvali od septembra 1969 do apríla 1970. Vydanie albumu sa niekoľko mesiacov odkladalo, kým skrachovaného Tetragrammatona nekúpila spoločnosť Warner Brothers, ktorá automaticky zdedila zmluvu Deep Purple.

Medzitým Warner Brothers. vydali v USA „Live in Concert“ - nahrávku s London Philharmonic Orchestra - a zavolali kapelu do Ameriky, aby zahrala Hollywood Bowl. Po niekoľkých ďalších koncertoch v Kalifornii, Arizone a Texase 9. augusta sa Deep Purple ocitli v inom konflikte: tentokrát na národnom jazzovom festivale v Plumptone. Ritchie Blackmore, ktorý sa nechcel vzdať svojho času na programe neskorého Yes, založil mini-podpaľačstvo pódia a spôsobil požiar, kvôli ktorému skupina dostala pokutu a za svoj výkon nedostala prakticky nič. Kapela strávila zvyšok augusta a začiatok septembra na turné v Škandinávii.

Album „In Rock“ vyšiel v septembri 1970, mal obrovský úspech na oboch stranách oceánu, bol okamžite vyhlásený za „klasický“ a v prvom albume „tridsať“ v Británii vydržal viac ako rok. Je pravda, že manažment v predloženom materiáli nenašiel ani náznak jediného a skupina bola poslaná do štúdia, aby niečo naliehavo vymyslelo. Čierna noc, ktorá vznikla takmer spontánne, zaistila kapele prvý veľký úspech v rebríčku, vyšplhala sa na # 2 vo Veľkej Británii a stala sa jej charakteristickým znakom na mnoho ďalších rokov.

V decembri 1970 bola vydaná rocková opera, ktorú napísal Andrew Lloyd Webber podľa libreta Tima Riceho „Jesus Christ Superstar“, ktoré sa stalo svetovou klasikou. Ian Gillan hral titulnú úlohu v tomto diele. V roku 1973 bol uvedený film muvie „Jesus Christ Superstar“, ktorý predstavil úpravy a vokály Teda Neeleyho ako „Ježiš“ z originálu. Ian Gillan v tom čase pracoval na plný úväzok v Deep Purple a nikdy sa nestal filmovým Kristom.

Začiatkom roku 1971 skupina začala pracovať na nasledujúcom albume, pričom koncerty nezastavila, a preto sa nahrávka natiahla na šesť mesiacov a bola dokončená v júni. Počas turné sa zhoršil zdravotný stav Rogera Glovera. Neskôr sa ukázalo, že jeho žalúdočné problémy majú psychologické pozadie: bol to prvý symptóm najsilnejšieho stresu z turné, ktorý čoskoro zasiahol všetkých členov kapely.

„Fireball“ bol vydaný v júli v Británii (na vrchole rebríčkov tu) a v októbri v USA. Kapela podnikla americké turné a britská časť turné sa skončila veľkolepou show v londýnskej Albert Hall, kde boli pozvaní rodičia hudobníkov ubytovaní v kráľovskej lóži. Do tejto doby sa Ritchie Blackmore, ktorý nechal voľnú ruku svojej vlastnej výstrednosti, stal „štátom v štáte“ v Deep Purple. "Ak chce Ritchie Blackmore hrať sólo na 150 barov, zahrá ho a nikto ho nemôže zastaviť," povedal Ian Gillan v septembri 1971 pre Melody Maker.

Americké turné, ktoré sa začalo v októbri 1971, bolo zrušené kvôli chorobe Iana Gillana (dostal hepatitídu). O dva mesiace neskôr sa spevák spojil so zvyškom kapely vo švajčiarskom Montreux a pracoval na novom albume Machine Head. Deep Purple sa dohodli s The Rolling Stones na využití ich mobilného štúdia Mobile, ktoré malo byť umiestnené v blízkosti koncertnej siene „Casino“. V deň príchodu kapely, počas vystúpenia Franka Zappu a The Mothers of Invention (kde členovia skupiny Deep Purple odišli), vypukol požiar spôsobený raketou, ktorú člen publika poslal na strop, budova vyhorela a kapela si prenajala prázdny hotel Grand, kde dokončili práce na albume a jeden z Najslávnejšie piesne skupiny, Smoke On The Water, boli čerstvo vytvorené.

Claude Nobs, riaditeľ festivalu Montreux, spomenutý v piesni Smoke On The Water („Funky Claude bežal dnu a von ...“ navrhol Roger Glover, ktorému sa tieto 4 slová zdali byť vo sne. (Album Machine Head vyšlo v marci 1972, v Británii sa dostalo na prvé miesto a v USA sa predalo 3 milióny kópií, pričom singel Smoke On The Water bol zaradený do prvej päťky „Billboard“.

V júli 1972 odleteli Deep Purple do Ríma, aby nahrali svoj ďalší štúdiový album (neskôr vyšiel pod názvom Kto si myslíme, že sme?). Všetci členovia skupiny boli psychicky a psychicky vyčerpaní, práca prebiehala v nervovej atmosfére - aj kvôli zhoršeným rozporom medzi Ritchie Blackmore „a Ianom Gillanom“.

9. augusta bola práca v štúdiu prerušená a Deep Purple odišli do Japonska. Záznamy koncertov, ktoré sa tu konajú, sú zahrnuté v piesni „Made In Japan“: vydanej v decembri 1972, v spätnom pohľade je považovaná za jeden z najlepších živých albumov všetkých čias spolu s piesňami „Live At Leeds“ (The Who) a „Get Yer Ya“ -ya's Out “(The Rolling Stones).

„Myšlienkou živého albumu je dosiahnuť čo najprirodzenejší zvuk zo všetkých nástrojov a zároveň byť nabitý energiou publika, ktoré je schopné z kapely vytiahnuť to, čo by v štúdiu nikdy nedokázalo vytvoriť,“ hovorí Ritchie Blackmore. . „V roku 1972 absolvovali Deep Purple Ameriku päťkrát a šieste turné bolo prerušené kvôli chorobe Ritchieho Blackmorea.“ ...

Počas jesenného amerického turné, unavený a frustrovaný zo situácie v skupine, sa Ian Gillan rozhodol odísť, čo oznámil listom londýnskemu vedeniu. Tony Edwards a John Coletta presvedčili speváka, aby odložil, a on (teraz v Nemecku, v rovnakom štúdiu The Rolling Stones Mobile), spolu so skupinou, dokončil prácu na albume. Do tejto doby už nehovoril s Ritchiem Blackmorom a cestoval oddelene od ostatných účastníkov, pričom sa vyhýbal leteckej doprave.

Album „Who Do We Think We Are“ (pomenovaný tak, pretože Taliani, pobúrení hladinou hluku na farme, kde bol album nahraný, si položili opakovanú otázku: „Kto si myslia, že sú?“) Sklamaní hudobníci a kritici, aj keď obsahovala silné kúsky - hymnu „štadióna“ Žena z Tokia a satiricko -novinársku Mary Long Mary Longovú, ktorá si robila srandu z Mary Whitehouse a Lorda Longforda, dvoch vtedajších strážcov morálky.

V decembri, keď sa „Made In Japan“ zapísali do hitparád, sa manažéri stretli s Jonom Lordom a Rogerom Gloverom a požiadali ich, aby urobili všetko pre to, aby zostali skupina pohromade. Presvedčili Iana Paiceho „a Ritchieho Blackmorea“, aby zostali, ktorí už vymysleli vlastný projekt, ale Ritchie Blackmore si stanovila podmienku riadenia: nevyhnutné prepustenie Rogera Glovera. A (v júni 1973) priznal: Ritchie Blackmore požadoval svoje odchod. Nahnevaný Roger Glover okamžite podal rezignáciu.

Po poslednom koncerte Deep Purple v japonskej Osake 29. júna 1973 Ritchie Blackmore prešiel Rogera Glovera na schody a len si prehodil cez rameno: „Nie je to osobné: biznis je biznis.“ Nasledujúce tri mesiace neopustil dom, čiastočne kvôli zhoršeným žalúdočným problémom.

Ian Gillan odišiel z Deep Purple v rovnakom čase ako Roger Glover a na chvíľu odišiel z hudby, pričom sa začal venovať motocyklu. Na pódium sa vrátil o tri roky neskôr s kapelou Iana Gillana. Roger Glover sa po uzdravení sústredil na produkciu.

Anglická skupina „Deep Purple“ („Bright Purple“) bola založená v roku 1968. Pôvodná zostava: Ritchie Blackmore ( * 1945, gitara), Jon Lord ( * 1941, klávesy), Ian Pace ( * 1948, bicie), Nick Simper ( * 1945, basová gitara) a Rod Evans (nar. .1947, spev).
Dvaja bývalí hudobníci z kruhového objazdu so sídlom v Nemecku, gitarista Ritchie Blackmore a vzdelaný organista Jon Lord, sa v roku 1968 vrátili do rodného Londýna, aby zostavili zostavu predurčenú stať sa jednou z troch hardrockových legiend. Triumvirát „Led Zeppelin“ - „Black Sabbat“ - „Deep Purple“ je stále považovaný za neprekonateľný fenomén v histórii svetovej rockovej hudby !!! Spočiatku sa však Deep Purple zameriavalo na veľmi komerčný pump-rock, a pravdepodobne preto si ich prvé tri albumy získali slávu iba v USA. Medzitým boli vydané „gramofónové“ disky „Led Zeppelin-2“ (1969) a „Black Sabbat (1970)“, ktoré predzvesť zrodu nového štýlu. Silná vlna nadšenia a záujmu o hard rock prinútila Blackmore premýšľať o budúcnosť V dôsledku svojich myšlienok bol nahradený pôvodný spevák a basgitarista (nahradený Ianom Gillanom, spev, dátum narodenia 1945 a Roger Glover, basová gitara, dátum narodenia 1945 - obaja z 6. epizódy) a spôsob vystúpenia sa výrazne zmenil smerom k „ťažší“ zvuk.

„In the Rock“ (1970) - album, ktorý sa stal treťou „lastovičkou“ silného hard rocku vo svetovej rockovej hudbe - sa začal predávať v októbri 1970 a zopakoval úspech kapiel „LZ“ a „BS“ na medzinárodnej scéne. trhu. Pôvodný zvukový koncept, postavený na fúzii ťažkých gitarových riffov s organovými časťami „a la baroko“, pozdvihol „Deep Purple“ na samotný vrchol popularity a zahŕňal množstvo nasledovníkov a imitátorov. Po „In Rock“ nasledovali nemenej silné a atraktívne programy „Meteor“ (1971) a „Machine Head“ (1972), ktoré zase šokovali svet originálnosťou myslenia interpretov a nepredvídateľnosťou rozvoj hudobných tém ...
V článku Kto sme, bola načrtnutá recesia. (1973): Tu sa prvýkrát objavujú komerčné tóny a aranžmán piesní už nie je taký vycibrený. To stačilo, aby priatelia Gillan a Glover opustili skupinu, pretože podľa Gillana kreatívna atmosféra v skupine zmizla. V roku 1974 „Deep Purple“ venoval práci v štúdiu ešte menej času, veľa cestoval a hrával futbal. Noví hudobníci - spevák David Coverdale (nar. 1951) a spievajúci basgitarista Glenn Hughes (nar. 1952) - so sebou nepriniesli žiadne inovatívne nápady a s vydaním disku „Petrel“ bolo zrejmé, že pôvodné výšky „Deep Purple“ v obnovenej zostave už nie je možné dosiahnuť.
Vedúci skladateľ Blackmore sa sťažoval, že jeho názor sa už neposlúcha a v dôsledku toho bez zbytočných nárokov na autorské práva (ktoré mu právom patrili vo väčšine prípadov) začiatkom roku 1975 opustil tím. Zorganizoval nový projekt Dúha. V tom čase Gillan začal svoju sólovú kariéru a Roger Glover sa zaoberal hlavne produkciou (v tých rokoch hostil „Nazareth“). V skutočnosti „Deep Purple“ zostali bez vodcov a kritici predpovedali, že táto „loď“ bez „kapitána“ sa čoskoro zrúti. A tak sa aj stalo. Americký gitarista Tommy Bolin sa nestal dôstojnou náhradou za Blackmore; „Veci“ z albumu z roku 1975 („Come Taste The Band“), ktoré napísal v spolupráci s Coverdale, sa ukázali byť iba paródiou na „starý“ štýl kapely a čoskoro Yon Lord oznámil rozchod. .
Nasledujúcich osem rokov skupina Deep Purple neexistovala. Úspešne pracoval s "Rainbow" Ritchie Blackmore, o niečo menej silne vystupoval so svojou skupinou Ian Gillan, tvoril "Whitesnake" David Coverdale. Myšlienka oživiť „Deep Purple“ z roku 1970 patrí Blackmore a Gillanovi: prišli na to nezávisle av roku 1984 bol vydaný album „Perfect Strangers“. Predalo sa viac ako tri milióny kópií a zdalo sa, že sa nikdy nerozlúčia. Ďalší album sa však objavil len o dva a pol roka neskôr („The House Of Blue Light“, 1987), a hoci to dopadlo skvele, o rok neskôr Gillan opäť opustil „Deep Purple“ a opäť sa vrátil k sólovým aktivitám.
V ZSSR vydala spoločnosť Melodiya dva albumy Deep Purple: zbierka najlepších piesní 1970-1972 a programový disk „House of the Blue Light“ (1987).
Ian Gillan navštívil ZSSR na jar 1990.
Výrobcovia skupiny: Roger Glover, Martin Birch.
Nahrávacie štúdiá: Abbey Road (Londýn); „Musicland“ (Mníchov) a ďalšie.
Zvukoví inžinieri: Martin Birch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Albumy boli vydané pod vlajkami spoločností „EMI“, „Harvest“, „Purple“ a „Polydor“.
Novým spevákom skupiny Deep Purple bol v roku 1990 Blackmoreov „starý“ kolega z Rainbow Joe Lynn Turner.

ŤAŽKÉ KOVOVÉ PIONEERY - HLUBKÝ PURPLE

V histórii ťažkej hudby je veľmi málo kapiel, ktoré by sa dali porovnať s rockovými legendami, ktoré namaľovali svet tmavofialovými tónmi.

Ich cesta bola kľukatá, podobne ako gitarové trsátka Ritchieho Blackmorea a organové party Johna Lorda.

Každý z účastníkov si zaslúži samostatný príbeh, ale práve spoločne sa stali ikonickými postavami rocku.

Na kolotoči

História tejto slávnej kapely má korene vo vzdialenom roku 1966, keď sa bubeník jednej z liverpoolskych kapiel Chris Curtis rozhodol vytvoriť vlastný kolektívny kruhový objazd („Carousel“). Osud ho spojil s Johnom Lordom, ktorý bol už známy v úzkych kruhoch a bol známy ako vynikajúci organista. Mimochodom, ukázalo sa, že mal na mysli úžasného chlapa, ktorý s gitarou robí zázraky. Ukázalo sa, že hudobníkom je Ritchie Blackmore, ktorý v tej dobe hrával s tromi mušketiermi v Hamburgu. Okamžite mu zavolali z Nemecka a ponúkli mu miesto v tíme.

Ale zrazu Chris Curtis, iniciátor samotného projektu, zmizne, čím nakreslí odvážny kríž na svoju kariéru a ohrozí rodiacu sa skupinu. Podľa povestí sa na jeho zmiznutí podieľali drogy.

John Lord sa dal na vec. Vďaka nemu sa v skupine objavil Ian Pace, ktorý všetkých ohromil svojou schopnosťou biť na bicie a vyraďoval z nich neskutočné rolky. Miesto speváka potom zaujal Rod Evans - Paceov priateľ v bývalej skupine. Basgitaristom sa stal Nick Simper.

Všetky sú sýto purpurové

Na návrh Blackmore bola skupina pomenovaná a s touto skladbou tím nahral tri albumy, z ktorých prvý vyšiel v roku 1968. Pieseň „Deep Purple“ od Nina Tempa a April Stevensovej bola obľúbenou skladbou babičky Ritchieho Blackmora, takže hudobníci dlho nefilozofovali a vzali ju ako základ v názve skupiny bez toho, aby investovali nejaký špeciálny význam. Ako sa ukázalo, rovnaký názov dostala značka liekov LCD, ktorá sa v tom čase predávala v USA. Vokalista Ian Gillan však prisahá a tvrdí, že členovia kapely nikdy neužívali drogy, ale uprednostnili whisky a sódu.

Plávanie v skale

Úspech musel čakať niekoľko rokov. Skupina bola populárna iba v Amerike, ale doma to takmer nespôsobovalo záujem medzi milovníkmi hudby. To spôsobilo rozkol v tíme. Evansa a Simpera museli „vyhodiť“, napriek ich profesionalite a ceste, ktorou spolu prešli.

Nie každá skupina sa dokázala vyrovnať s takou smolou, ale na pomoc prišiel Mick Underwood, slávny bubeník a dlhoročný priateľ Ritchie Blackmore. Bol to on, kto mu odporučil Iana Gillana, ktorý „úžasne kričal vysokým hlasom“. Ian zase priviedol svojho priateľa, basgitaristu Rogera Glovera.

V júni 1970 vydala nová zostava skupiny album „Deep Purple in Rock“, ktorý zožal divoký úspech a „tmavofialovú“ konečne priniesol do ešalónu najobľúbenejších rockerov storočia. Nesporným úspechom albumu bola skladba „Child in Time“. Je považovaná za jednu z najlepších piesní skupiny dodnes. Tento album držal rok na popredných priečkach hitparád. Celý budúci rok kapela strávila na cestách, ale bol čas na nahrávanie nového disku „Fireball“.

Dym z Deep Purple

O niekoľko mesiacov neskôr sa hudobníci vybrali do Švajčiarska, aby nahrali ďalší album „Machine Head“. Najprv to chceli urobiť v cestovnom štúdiu Rolling Stones, v koncertnej sieni, kde sa končili vystúpenia Franka Zappu. Pri jednom z koncertov vypukol požiar, ktorý inšpiroval hudobníkov k novým myšlienkam. O tomto požiari hovorí skladba „Dym na vode“, ktorá sa neskôr stala medzinárodným hitom.

Rogerovi Gloverovi sa dokonca snívalo o tomto požiari a šíriacom sa dyme ponad Ženevské jazero. Zobudil sa zdesený a povedal vetu „dym nad vodou“. Bola to ona, ktorá sa stala názvom a líniou z refrénu piesne. Napriek ťažkým podmienkam, v ktorých album vznikol, mal disk jednoznačne úspech a stal sa charakteristickým znakom na mnoho rokov.

Vyrobené v Japonsku

Na vlne úspechu sa tím vydal na turné do Japonska a následne vydal rovnako úspešnú zbierku koncertnej hudby „Made in Japan“, ktorá získala platinu.

Japonské publikum urobilo na „tmavofialovú“ úžasný dojem. Pri predvádzaní piesní Japonci sedeli takmer bez pohybu a pozorne počúvali hudobníkov. Ale po skončení piesne vybuchli potleskom. Takéto koncerty boli neobvyklé, pretože boli zvyknutí v Európe a Amerike obecenstvo stále niečo kričí, vyskočí zo sedadiel a ponáhľa sa na pódium.

Počas predstavení bola Ritchie Blackmore skutočným šoumenom. Jeho hry boli vždy vtipné a plné prekvapení. Nasledovali ďalší hudobníci, ktorí predviedli zručnosť a veľkú kolektívnu súdržnosť.

Kalifornská šou

Ale ako sa často stáva, vzťah v skupine sa vyhrial natoľko, že Ian Gillan a Ritchie Blackmore považovali za ťažké vychádzať spolu. Výsledkom bolo, že Ian a Roger opustili tím a „tmavofialová“ opäť zostala pri rozbitom koryte. Nahradiť vokalistu tejto úrovne sa ukázalo ako veľký problém. Ako však viete, sväté miesto nie je nikdy prázdne a novým hráčom v skupine sa stal David Coverdale, ktorý predtým pracoval ako obyčajný predavač v obchode s oblečením. Glenn Hughes zaujal basovú pozíciu. V roku 1974 nahraná skupina nahrala nový album s názvom „Burn“.

Aby skupina vyskúšala čerstvé skladby na verejnosti, rozhodla sa zúčastniť známeho koncertu California Jam v oblasti Los Angeles. Zhromaždil publikum približne 400 tisíc ľudí a je považovaná za jedinečnú udalosť vo svete hudby. Pred západom slnka Blackmore odmietol vyjsť na pódium a miestny šerif sa mu dokonca vyhrážal zatknutím, ale nakoniec slnko zapadlo a akcia sa začala. Ritchie Blackmore počas predstavenia roztrhol gitaru, zničil kameramana televízneho kanála a vo finále urobil taký výbuch, že sotva prežil.

Znovuzrodenie Deep Purple

Nasledujúce záznamy boli úspešné, ale, bohužiaľ, nepreukázali nič nové. Skupina sa potichu vyčerpala. Ako roky plynuli, fanúšikovia si začali myslieť, že sa kedysi milovaný stal históriou, ale nakoniec sa v roku 1984 „tmavofialové“ znovuzrodili vo svojej „zlatej“ zostave.

Onedlho sa zorganizovalo svetové turné a v každom meste na ceste boli lístky na koncerty bez mihnutia oka vypredané. Nešlo len o staré zásluhy, o virtuozitu účastníkov skupiny vôbec neprehrali.

Druhý album novej éry - „Dom modrého svetla“ - vyšiel v roku 1987 a pokračoval v reťazci nepochybných víťazstiev. Ale po ďalšom súboji s Blackmorom sa Ian Gillan opäť odtrhol od skupiny. Tento zvrat sa odohral v rukách Richieho, pretože do tímu priviedol svojho dlhoročného priateľa Joe Lynna Turnera. Album „Slaves & Masters“ bol nahraný s novým spevákom v roku 1990.

Zrážka titánov

25. výročie kapely nebolo ďaleko a po krátkej prestávke sa spevák Ian Gillan vrátil do svojej rodnej krajiny a výročný album vydaný v roku 1993 mal symbolický názov „The Battle Rages On ...“ („Bitka pokračuje“) .

Neprestal ani súboj postáv. Zakopanú vojnovú sekeru našiel Ritchie Blackmore. Napriek pokračujúcemu turné Richie opustil tím, ktorý ho v tom čase prestal zaujímať. Pozvaní hudobníci Joe Satriani, aby s ním dokončil koncerty, a čoskoro Blackmoreho nahradil Steve Morse, talentovaný americký gitarista. Hard rockový banner stále držala vysoko, čo dokazujú piesne „Purpendicular“ a „Abandon“ z roku 1996 vydané o dva roky neskôr.

Už v novom tisícročí klávesista John Lord oznámil členom kapely, že by sa chcel venovať sólovým projektom a kapelu opustil. Nahradil ho Don Airey, ktorý predtým pracoval s Richiem a Rogerom v skupine Rainbow. O rok neskôr vynovená zostava opäť vydala prvý album po piatich rokoch „Bananas“. Prekvapivo na to tlač a kritici pozoruhodne zareagovali, iba meno sa páčilo veľmi málo ľuďom.

Po 10 rokoch úspešnej samostatnej práce bohužiaľ John Lord zomrel na rakovinu.

Starí lupiči

V roku 2000 skupina napriek značnému veku účastníkov pokračovala v turné. Podľa názoru hudobníkov by na to mal kolektív existovať, a vôbec nie na výrobu štúdiových albumov. Najnovšou zbierkou bol 19. album „Now What?!“, Vydaný k 45. výročiu „tmavofialovej“.

Po takom veľavravnom názve albumu by mala nasledovať otázka: „Čo ďalej?“ A to už ukáže čas - uvidíme aspoň raz opätovné stretnutie a budú mať hudobníci čas zapôsobiť na svojich fanúšikov niečím iným. Medzitým sú jednými z prvých, na ktorých koncerty chodia dedovia so svojimi vnúčatami a rovnako si užívajú hudbu.

Na otázku „Kam ideš?“ Nestojíme a neustále pracujeme na sebe, na novom zvuku. A doteraz sme pred každým koncertom takí nervózni, že nám behá po chrbte husia koža. “

FAKTY

Na turné v Austrálii v roku 1999 sa uskutočnila telekonferencia o jednom z televíznych programov. Členovia skupiny predviedli „Smoke on the Water“ synchronizovane s niekoľkými stovkami profesionálnych gitaristov a amatérov.

Je zaujímavé, že Ian Pace bol členom všetkých zostáv skupiny, ale nikdy sa nestal jej vodcom. Osobný život hudobníkov je tiež úzko prepojený. Klávesista John Lord a bubeník Ian Pace si vzali sestry dvojičky Vicky a Jackie Gibbs.

Milovníci hudby z krajín bývalého Sovietskeho zväzu napriek „železnej opone“ našli spôsoby, ako sa zoznámiť s prácou skupiny. V ruskom jazyku sa dokonca objavil úžasný eufemizmus „hlboká fialka“, to znamená „úplne ľahostajný a ďaleko od témy diskusie“.

Aktualizované: 9. apríla 2019 autorom: Helena

Bez ohľadu na to, či Richie súhlasí s týmto projektom alebo nie, je mi to akosi kurva.
Rod Evans, august 1980

Mnohí sa čudujú, kde zmizol prvý spevák skupiny Deep Purple Rod Evans. Účastníci tmavofialovej, kánonickej aj prostredníctvom vlakov, pravidelne z roka na rok vidíme chaos v ruskom vnútrozemí. Ale spevák prvej zostavy, ktorý po Mk II a Mk III zaujíma neotrasiteľné tretie miesto, Rod Evans, sme z radaru nakoniec prehrali. Málo zvrátených ľudí pozná ťažký príbeh o falošnej zostave Deep Peeple z roku 1980, tesne pred veľkým stretnutím. Perfektný cudzinci, ktoré sa pokúsili vymazať z histórie skupiny.

Falošná tmavofialová. Zľava doprava: Dick Jurgens (bicie) - Tony Flynn (gitara) - Tom De Rivera (basgitara) - Geoff Emery (klávesy) - Rod Evans (spev)

Oficiálny príbeh v suchých faktoch znie takto.

Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Nick Simper / Ian Paice

Rod Evans bol jedným zo zakladateľov skupiny Deep Peple, keď skupina v rokoch 1968-69 stále stúpala k výšinám rokenrolovej slávy. Po nahraní prvých troch albumov Odtiene sýto fialovej, Kniha taliesyn a Tmavofialová Rod spolu s basgitaristom skupiny Nickom Simperom opustil súbor a odišiel za lepším životom do USA, kde v roku 1971 vydal sólový singel Je ťažké byť bez teba / nemôžeš milovať dieťa ako ženu po ktorom sa rozhodol zúčastniť sa novej americkej kapely Captain Beyond, založenej členmi kapiel Iron Butterfly a Johnny Winter. Vydanie dvoch vydaní: rovnomenného Kapitán mimo v roku 1972 a Dosť bez dychu v roku 1973, ale bez dosiahnutia komerčného úspechu sa skupina rozpadla. Rod sa rozhodol vzdať hudby, vrátil sa k štúdiu lekára a dokonca sa stal riaditeľom oddelenia respiračnej terapie.

Rod Evans - ťažko byť bez teba

Do roku 1980, keď ho kontaktoval živý manažér s posadnutosťou reformou Deep Purple, ktorá sa už rozpadla. Tesne pred tým sa jeho spoločnosť už pokúšala obmedziť svetlo babos vytvorením nového Steppenwolfa spolu s pôvodnými členmi Goldie McJohn a Nickom Saint Nicholasom, ale John Kay včas zasiahol a zrušil práva na toto meno.

Captain Beyond - I Can't Feel Nothin '(Live'71)

Od mája do septembra 1980 absolvoval „obnovený“ Deep Pepl niekoľko koncertov v Mexiku, USA a Kanade, než ich činnosť zastavili právnici vedenia „starého“ Deep Pöple. Ako sa ukázalo, Rod Evans bol jediným, kto mal na starosti kapelu, zatiaľ čo zvyšok kapely boli len najatí hudobníci. A preto to bol Rod Evans, ktorý ako jediný spadol na celý stroj spravodlivosti.

Je pozoruhodné, že tento projekt kúpila slávna agentúra William Morris z Los Angeles, zaplatila koncertné turné a dokonca ponúkla zmluvu na nahranie albumu s vydavateľstvom Warner Curb Records (sub-label Warner Brothers). K záznamu, ktorého vydanie bolo naplánované na november 1980, bolo dokonca zaznamenaných niekoľko vecí. Tieto nahrávky sa stratili, zachovali sa iba názvy niekoľkých skladieb: Blood Blister a Brum Doogie.

Ukážku skupiny v Mexico City zachytila ​​mexická televízia pre potomkov, ale iba zlomok Dym na vode prežil dodnes.

Deep Purple (falošný) - dym na vode

Recenzie na vystúpenia kapely neboli, mierne povedané, príliš dobré. Pyrotechnika, flitre, reťazové píly, lasery, problémy so zvukom, problémy s výkonom, úplná porucha. Skupina bola vypískaná a niektoré koncerty sa skončili pogromom.

Deep Purple v Quebecu. Corbeau preberá šou.

Foto popis: bývalý gitarista Ritchie Blackmore bude určite informovaný o vzhľade kapely, ktorá očierňuje jeho meno!

Utorok 12. augusta, 13.00 h: Keď som sa dozvedel, že všetky lístky na predstavenie sú predané, veková hranica klesla zo štrnástich na dvanásť, stále bez lístkov, rozhodol som sa opustiť Montreal a presunúť sa smerom k divadlu Capitole. Koncertná sála sa nachádzala v starom Quebecu a zmestilo sa do nej jeden a pol až tisíc ľudí.

Quebec, 17:00: Divadlo sa našťastie nachádza len 8 minút chôdze od budovy stanice. Niektorí ľudia už požiadali o extra lístok. Podľa šťastia ich to stálo 15 dolárov, 20 dolárov, 25 dolárov alebo dokonca 50 dolárov za lístok s počiatočnými nákladmi 9,5 až 12,5 dolára. V tej chvíli nikto nevedel, kto dnes večer zahrá zo starej zostavy.

19.00 h: Dovolili mi prejsť a „v múroch inštitúcie“ sa stretnem s organizátorom koncertu Robertom Bouletom a skupinou roadie. Dali mi takú dlho očakávanú jasnosť - skupinu tvoril prvý vokalista skupiny Deep Purple Rod Evans (od hitu Hush). Po účasti v kapele Captain Beyond sa vo februári 1980 rozhodol reštartovať „loď“ s Tonym Flynnom (bývalý Steppenwolf) na sólovej gitare, Jeffom Emerym (bývalý Steppenwolf a Iron Butterfly), klávesami a sprievodnými spevmi, Dickom Jurgensom (bývalá asociácia) na bicie a Tom de Riviera, basa a sprievodný spev. Po skončení šou sa vydávajú na prehliadku USA, potom Japonska a nakoniec Európy. Vydanie nového albumu je naplánované na október.

Otvára sa pre skupinu Corbeau. 15 minút po deviatej: Kapela ide na pódium a predvádza skvelú show. Zvlášť dobrý je gitarista Jean Miller. Speváčka Markho a jej dvaja sprievodní speváci sú tiež dobrí. Obecenstvo reagovalo perfektne.

New Deep Purple: Po dlhej prestávke začína „nová Deep Purple“ s Rodom Evansom o 11 večer. Reakcia je rôzna, rozhovory začínajú, že na plagáte je podvod. Hneď od začiatku má Highway Star problémy so zvukom. Mikrofón speváka znie 1krát z desiatich. Gitarista je skutočnou karikatúrou Blackmore, pokiaľ ide o jeho hru a vzhľad. Bubeník má väčšiu iskru, ako vyrazí z činiek, organistovi sa zdá, že mu chýba mama. Skupina pokračuje piesňou „Might Just Take Your Life“ z albumu Burn. Ďalšia vec z čias, keď bol v zostave Evans. V setliste je len jedna vec, a to inštrumentálna. Gitarista hrá dlhé sólo plné klišé. Na jeho miesto prichádza klávesák s najhorším organovým sólom, aké som za posledných 10 rokov počul. V tej chvíli sa Pán zrejme dostal cez synkopu. „Space Truckin“ je tiež inštrumentálny, pretože mikrofóny stále nefungujú. Bicie sólo vyvoláva v publiku odsudzujúci hukot. V piatej skladbe „Žena z Tokia“ môžete konečne počuť vokály. Ale toto je posledná vec. Gitarista uvádza, že ak ich nechceme vidieť, budú musieť opustiť sálu. Podľa zmluvy hrali 30 alebo 90 minút. Na pódium začínajú lietať rôzne predmety. Diváci sú pobúrení a žiadajú vrátenie peňazí. Jeden chlap sa rozhodne podpáliť sveter, ktorý si kúpil pri vchode za 7 dolárov. Polícia prichádza na koncert a evakuuje všetkých prítomných.

Na záver: Toto je „Bummer 80“, dúfam, že ich už nebude. Šiel som smerom na Montreal s dvadsiatimi alebo piatimi mladými ľuďmi v úplne šokovanom stave. Obyvatelia Quebecu čakajú na vysvetlenia od promotérov. Frustrovaný čitateľ Eric Jean sa vracia k Lacovi San Jeanovi.

Zrátané a podčiarknuté: KOMPLETNÉ ZKlamanie.

Yves Monast, 1980

Corbeau - Ailleurs „naživo“ 81

3. októbra 1980 boli Rod Evans a spoločnosť odsúdení súdom na zaplatenie súdnych trov vo výške 168 000 dolárov a na pokutách 504 000 dolárov. Potom Rod zmizol z hudobného priemyslu a už viac nekomunikoval s novinármi.

Okrem spomínaných pokút Rod Evans prišiel o honoráre za predaj prvých troch albumov Deep Purple.

Ale toto je príbeh pre noviny. A tu je príbeh slovami zúčastnených.

„... tu je ďalší z nášho albumu Burn“
(Rod Evans, úvod „Might Just Take Your Life“, Quebec, 12. augusta 1980)

„Šou je nechutná, nestojí ani cent.“
(Robert Boulet, organizátor koncertu v Quebecu, 1980)

"Bude to nový krok, pretože musíme zmeniť samotnú hudbu." To je viac, ako by sme chceli urobiť. To, čo zaznamenáme, bude 60 percent Deep Pöple a 40 percent nových. Nechceme opakovať, čo kto urobil na Tommym. Toto je úplne iný koncept. Chceme písať piesne vlastným štýlom. A samozrejme zmeníme zvuk v súlade s technológiami, ktoré sa teraz používajú, ako napríklad Polimug (polyfónny analógový syntetizátor) a ďalšie štúdiové efekty, ale bezpochyby to bude obrat k heavy metalu. "
(Rod Evans, rozhovor s časopisom Conecte, jún 1980, o navrhovanom novom albume Deep Purple)

"(Máme práva na Deep Purple) úplne legálne. Bol som zakladajúcim vokalistom v kapele a keď som sa rozhodol založiť novú kapelu s gitaristom Tonym Flynnom, videli sme, že padlo skvelé meno, a rozhodli sme sa ho použiť. Predtým sme sa rozprávali s Ritchiem Blackmorom z Rainbow a chalanmi z Whitesnake. A súhlasili. "
(Rod Evans, Sonido Magazine, jún 1980)

„Myslím si, že je to nechutné, keď kapela musí klesnúť tak nízko a vystupovať pod falošným menom. Je to ako keby niektorí chalani dali dohromady kapelu a nazvali ju Led Zeppelin. “
(Ritchie Blackmore, časopis Rolling Stone, 1980)

"Naozaj sme sa nepokúšali kontaktovať Ritchieho." Bez ohľadu na to, či Ritchie dáva svoje požehnanie alebo nie, je mi to jedno, rovnako ako moje požehnanie pri vytváraní Dúhy. Chcem povedať, ak sa mu to nepáči, je mi to ľúto, ale snažíme sa. “
(Rod Evans, Sounds Magazine, august 1980)

"Skupina vlastní federálnu ochrannú známku pre všetky činnosti ako Deep Purple." Títo dvaja chlapci (R. Blackmore a R. Glover), ktorí hrajú Rainbow, to chcú späť. Vidia úspešný projekt a chcú byť jeho súčasťou. Ale vyzeráme mladšie. Všetci pôvodní členovia majú teraz 35 až 43 rokov. Skupina je niekoľko rokov v hibernácii, ale teraz sa znova objavila. “
(Ronald K., promotér Los Angeles, 1980)

"Samozrejme (Rod) nebol taký naivný, pomyslel si: Skúsim zistiť, čo sa stane, ale skús si predstaviť, čo by si sám povedal, keby sa zrazu všetko pokazilo?" Rodovi môžem vyčítať len hlúposť. Mal hádať, že s falošným Deep Peeplom tak ľahko neodíde. Napokon robil všetko na verejnosti. “

"Rod Evans, spevák skupiny, má práva na toto meno." Neexistujú žiadne zákazy, žiadne zakazujúce vyhlášky ani požiadavky na peňažné odpočty. Deep Peep bude musieť dokázať, že sú Deep Peep. Bude mätúce uvádzať mená účastníkov na billboarde. Toto nie je podvádzanie. Rozchod Deep Pöple nebol oznámený. V skupine dochádzalo k pravidelnému striedaniu účastníkov. Kapela predvádza všetky hity skupiny Deep Pepl. “
(Bob Ringe, agent skupiny, 1980)

"Nedostali sme tieto peniaze, všetko išlo právnikom, ktorí sa zapojili do tohto súdneho sporu ... Jediným spôsobom, ako zastaviť túto skupinu, bolo žalovať Roda, pretože on bol jediný, kto peniaze dostal, zvyšok pracoval pod." pracovná zmluva ... Rod bol do toho určite zapojený spolu s niekoľkými veľmi zlými ľuďmi! “
(Ian Pace, 1996, citované z fanúšikovskej stránky Captain Beyond od Harmuta Krekela)

„Viete si predstaviť, že by sa niečo také mohlo stať?“ Hovorí John Lord so smiechom. "Títo chlapci hrali v aréne Long Beach pod menom Deep Peeple." Hrali Smoke Over Water a o tomto koncerte vieme len to, že ich vyhodili z pódia. Len si predstavte, čo by sa stalo, keby sme toto fiasko nezastavili? Ďalší mesiac bude tridsať skupín s názvom Led Zeppelin a ďalších päťdesiat s názvom The Beatles. A najnepríjemnejšou vecou v tomto príbehu je poškodenie našej povesti. Ak by sme sa rozhodli dať sa znova dohromady a vyraziť na turné, ľudia by o nás povedali „áno, videl som ich minulý rok na Long Beach a nie sú rovnakí“. Meno Deep Pöpel znamená veľa pre všetkých milovníkov rock 'n' rollu a bol by som rád, keby sa táto povesť zachovala. "
(John Lord, Hit Parader Magazine, február 1981)

„Rod zavolal v roku 1980, nebol som doma a požiadal moju ženu, aby mu zavolala späť, čo som s múdrym nadhľadom neurobil.“
(Nick Simper, 2010)

"Nielenže bol Rod žalovaný, za falošným Deep Peplom bola celá organizácia, ktorá bola zodpovednejšia, a práve na ňom bola zverená väčšina platieb za túto" obrovskú hromadu peňazí ". Čo sa týka peňazí, akú cenu by ste stanovili za svoju povesť a právo za to, aby ste niečo podvodne nepredali verejnosti? A mali by ste tiež vedieť, že títo ľudia boli opakovane upozorňovaní na to, že porušujú zákon, ale robia to aj naďalej. Žalovať ich bola posledná miera vplyvu na týchto ľudí. Bol som úplne nešťastný z toho, že som sa musel postaviť pred súd proti osobe, s ktorou som predtým pracoval. Ale ten, kto mi ukradne peňaženku - kradne iba peniaze a ten, kto mi ukradne dobré meno - ukradne všetko, čo mám. “
(John Lord, 1998, citované z fanúšikovskej stránky Harmouth Kreckel, Captain Beyond)