Światosław Richter ciekawe fakty. Wielki pianista Światosław Richter: życie i twórcza ścieżka

Światosław Richter ciekawe fakty.  Wielki pianista Światosław Richter: życie i twórcza ścieżka
Światosław Richter ciekawe fakty. Wielki pianista Światosław Richter: życie i twórcza ścieżka

Światosław Richter pochodzi z Odessy, choć urodził się 20 marca 1915 r. w Żytomierzu, gdzie spędził wczesne dzieciństwo. Dziadek przyszłego pianisty był mistrzem muzyki i stroicielem fortepianów. Miał dwanaścioro dzieci. Jeden z nich, Theophilus, został zawodowym muzykiem, studiował w wiedeńskiej Akademii Muzycznej i spędził w Wiedniu około dwudziestu lat. W pamięci Światosława zachowało się do końca życia, jak jego ojciec „dobrze grał na fortepianie, zwłaszcza utwory romantyczne – Schumanna, Chopina. W młodości jako pianista koncertował. Ale był przerażony sceną i dlatego nigdy nie został pianistą koncertowym. Był znakomitym mistrzem gry na organach, często na nich improwizował. Wiele osób przyszło posłuchać jego improwizacji…”. Matka Światosława, Anna Pawłowna Moskalowa, „była uzdolniona artystycznie, dobrze malowana, kochała teatr i muzykę. Z natury przypominał jedną z postaci ze sztuki Bułhakowa „Dni Turbin” - Elenę Turbinę. Ogólnie rzecz biorąc, kiedy oglądałem ten spektakl, bardzo kojarzyłem się z moim dzieciństwem – wspomina Richter. W Żytomierzu i innym ukraińskim mieście - Sumach, mały Światosław mieszkał w rodzinie swojego dziadka przez pięć lat, a następnie, do 1937 r., Jego dzieciństwo, młodość i młodość spędził w Odessie. Tutaj ukończył siedmioletnią szkołę, rozpoczęły się jego muzyczne hobby. W domu Richtera często zbierali się, by grać tria, kwartety. W czwartki domowe wieczory muzyczne odbywały się w mieszkaniu B. Tyuneeva, profesora Konserwatorium Odeskiego.

Przede wszystkim Światosław uczył się muzyki u swojego ojca, pianisty i organisty. Formalnie nie mając wykształcenia muzycznego, pracował jako akompaniator chóru Opery Odeskiej.

Richter wspominał początek swojego muzycznego życia: „To, że zostałem muzykiem, zawdzięczam głównie mojemu ojcu – stworzył muzyczną atmosferę w rodzinie. Wyszło całkiem naturalnie: był pianistą, ukończył Konserwatorium Wiedeńskie – bardzo dawno temu! Był dość stary, znacznie starszy od matki o wiele lat. Mój ojciec miał uczniów. Jako muzyk cieszył się autorytetem, ale ja sam w ogóle nie mogłem się u niego uczyć. Nie cieszył się u mnie autorytetem – prawdopodobnie właśnie dlatego, że byłem jego synem. Próbowaliśmy trzy razy i za każdym razem odmawiał studiowania ze mną. Mój ojciec był bardzo łagodną osobą i z jakiegoś powodu robiłem wszystko na odwrót… Mój ojciec nadal grał na pianinie, ale kiedy miałem piętnaście lat (1930) już na nim przestał grać, teraz on był organistą… Od piętnastego roku życia zacząłem pracować za darmo jako akompaniator-stażysta w kółku amatorskim w Pałacu Żeglarzy, gdzie gromadzili się głównie nieudacznicy-artyści. Dzięki nim nauczyłem się partii operowych. Oczywiście to wszystko było straszne, strasznie śpiewali! Jest wiele komicznych wspomnień... Potem, w wieku szesnastu czy siedemnastu lat występowałem jako akompaniator na koncertach Filharmonii Odeskiej. Towarzyszyły koncerty grupowe, w których mogli uczestniczyć skrzypkowie, iluzjoniści i żonglerzy. Byłem tam przez rok (do 1933), potem się pokłóciłem i zostałem zwolniony. W następnym roku była umowa, że ​​znów mnie zabiorą, ale już nigdy nie wróciłem do Filharmonii. Wszedłem do opery w Odessie jako akompaniator, ale nie do opery, ale do baletu. I przez cały rok (do 1934) towarzyszyłem w balecie. W tym czasie wypracowałem już własny styl pianistyczny, trochę orkiestrowy... W następnym roku przerzuciłem się na operę. Przez trzy lata (do 1937 r.) pracował w operze... Nawet gdy wszedłem do baletu jako akompaniator, wpadłem na bardzo śmiały pomysł - dać własny koncert, w jednym roku pracy na fortepianie, może w jednym i pół do dwóch lat. Byłem w Odessie, gdzie postanowiłem dać koncert z utworów Chopina. Oczywiście to był dziwny koncert! Było bardzo tłoczno i ​​minęło z wielkim sukcesem (19 lutego 1934)…”

W wieku 22 lat (1937), będąc właściwie samoukiem, Światosław wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego, gdzie studiował u Heinricha Neuhausa. Tak współcześni opisują przybycie Richtera: „... Od samego początku pojawienie się Richtera było jak cud. Ten cudowny fakt uchwycony jest we wspomnieniach Heinricha Gustavovicha Neuhausa: „Uczniowie zostali poproszeni o wysłuchanie w mojej klasie młodego człowieka z Odessy, który chciałby wstąpić do konserwatorium. "Czy on już ukończył szkołę muzyczną?" Zapytałam. – Nie, nigdzie się nie uczył. Przyznam się, że ta odpowiedź była nieco zagadkowa... Do konserwatorium miał wejść człowiek, który nie miał wykształcenia muzycznego! Ciekawie było spojrzeć na śmiałka. I tak przyszedł. Wysoki, chudy młodzieniec, jasnowłosy, niebieskooki, o żywej, zaskakująco atrakcyjnej twarzy. Usiadł przy fortepianie, położył swoje duże, miękkie, nerwowe dłonie na klawiszach i zaczął grać. Grał bardzo powściągliwie, powiedziałbym, nawet dobitnie prosty, ściśle. Jego występ mnie urzekł. Szepnąłem mojemu uczniowi: „Moim zdaniem to genialny muzyk”. Po 28 Sonacie Beethovena młody człowiek zagrał kilka swoich utworów odczytanych z kartki. A wszyscy obecni chcieli, aby grał raz za razem… Od tego dnia moim uczniem został Światosław Richter ”.

Od 1937 do 1941 r. Światosław kilkakrotnie przyjeżdżał do Odessy, aby odwiedzić swoich rodziców. Jednak po rozpoczęciu wojny połączenie Richtera z Odessą zostało przerwane i, jak się okazało, na zawsze. Tak opowiada o tym Anatolij Wasserman: „...tuż przed odlotem wojsk sowieckich z Odessy na początku października 1941 r. agencjom bezpieczeństwa udało się zastrzelić kierownika chóru kościelnego i organistę, profesora Konserwatorium Odeskiego i akompaniatora Opera w Odessie, Niemiec Teofil Danilovich Richter, ojciec wybitnego pianisty XX wieku Światosława Richtera. Razem z nim rozstrzelano 23 innych członków „niemieckiego” kościoła. Przypomina o tym tablica pamiątkowa w kościele. Światosław Teofiłowicz, który podróżował po całym świecie i dawał ponad 70 koncertów rocznie, nigdy nie koncertował w Odessie ... ”

Ze studentami, Kijów, 1948

Ojciec Richtera został zastrzelony przy wjeździe do Odessy przez wojska niemieckie tylko dlatego, że był Niemcem. Matka opuściła Odessę wraz z wycofującymi się oddziałami niemieckimi. Z tego powodu Richter przez wiele lat nie mógł wyjechać na Zachód, obawiając się, że nie wróci. Jego matka zadzwoniła do niego z Niemiec.

Oto, co wspominała przyjaciółka rodziny Richterów Vera Ivanovna Prokhorova:
„… [Wera Iwanowna] wspomina o trudnej relacji między Światosławem Richterem a jego matką, którą uważał za winną śmierci ojca na początku wojny. Rodzice pianisty mieszkali w Odessie i w ostatnich dniach przed przybyciem Niemców do miasta zaproponowano im ewakuację. Ale matka odmówiła, bo inaczej jej kochanek – niejaki Siergiej Kondratyew – zostałby zmuszony do pozostania w mieście. Ojciec Richtera, z urodzenia Niemiec, został aresztowany i zabity przez NKWD wraz z tysiącami współplemieńców, którzy, jak sądzono, sympatyzowali z nazistami. Jego matka, gdy wojska niemieckie wycofały się, wyjechała z nimi, a następnie zamieszkała w Niemczech. Przez całe życie Richter był strasznie zdenerwowany tą historią i chociaż poznał i komunikował się z matką, był niesamowicie przerażony tym, co się stało.

Światosław Richter w pracy

Światosław Teofiłowicz Richter

Poświęcony pamięci wielkiego Światosława Richtera.

(Niemiecki Richter; 7 (20) marca 1915, Żytomierz - 1 sierpnia 1997, Moskwa) - sowiecki i rosyjski pianista, działacz kultury i życia publicznego, jeden z najwybitniejszych muzyków XX wieku.

Pożegnalna fala ręki Geniusza - odjazd pianisty Światosława Richtera z Charkowa, pociąg Charków-Moskwa
Data 25 maja 1966, Źródło praca własna Autor Shcherbinin Yuri

Światosław Richter - Światosław Richter - V.O.-historia o Richterze


Niezwykle szeroki repertuar pianisty obejmował utwory od muzyki baroku po kompozytorów XX wieku, często wykonywał całe cykle utworów, np. Clavier Bacha. Poczesne miejsce w jego twórczości zajmowały dzieła Haydna, Schuberta, Chopina, Schumanna, Liszta i Prokofiewa. Spektakl Richtera wyróżnia perfekcja techniczna, głęboko indywidualne podejście do dzieła, wyczucie czasu i stylu.

Biografia

Richter urodził się w Żytomierzu, w rodzinie utalentowanego niemieckiego pianisty, organisty i kompozytora Teofila Danilovicha Richtera (1872-1941), nauczyciela Konserwatorium Odeskiego i organistki miasta Kirkha, matki - Anny Pawłownej Moskalowej (1892-1963), od szlachty. W czasie wojny secesyjnej rodzina została rozdzielona, ​​a Richter mieszkał w rodzinie swojej ciotki Tamary Pawłowny, po której odziedziczył miłość do malarstwa, która stała się jego pierwszą twórczą pasją.

W 1922 rodzina przeniosła się do Odessy, gdzie Richter rozpoczął naukę gry na fortepianie i kompozycji, będąc głównie samoukiem. W tym czasie napisał także kilka sztuk teatralnych, zainteresował się operą i planuje zostać dyrygentem. Od 1930 do 1932 Richter pracował jako pianista-akompaniator w Odeskim Domu Marynarza, a następnie w Odeskiej Filharmonii. Pierwszy recital Richtera, złożony z utworów Chopina, odbył się w 1934 roku i wkrótce otrzymał miejsce jako akompaniator w Operze Odeskiej.

Jego nadzieje na zostanie dyrygentem nie spełniły się, w 1937 Richter wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego w klasie fortepianu Heinricha Neuhausa, ale jesienią został z niej wyrzucony, odmawiając studiowania przedmiotów ogólnych i wrócił do Odessy. Wkrótce jednak, za namową Neuhausa, Richter wrócił do Moskwy i został przywrócony do konserwatorium. Moskiewski debiut pianisty miał miejsce 26 listopada 1940 r., kiedy to w Małej Sali Konserwatorium wykonał po raz pierwszy od autora VI Sonatę Siergieja Prokofiewa. Miesiąc później Richter wystąpił z orkiestrą po raz pierwszy.

Światosław Richter - Koncert fortepianowy Mozarta nr 5


W czasie wojny Richter działał koncertowo, występował w Moskwie, koncertował w innych miastach ZSRR, grał w oblężonym Leningradzie. Pianista wykonał po raz pierwszy szereg nowych kompozycji, w tym VII Sonatę fortepianową Siergieja Prokofiewa.

S.T. Richter w Charkowie (1966. Fot. Y. Shcherbinin)

Po wojnie Richter stał się powszechnie znany, wygrywając III Ogólnounijny Konkurs Wykonawców Muzycznych (pierwszą nagrodę podzielili między nim a Wiktorem Mierżanowem) i stał się jednym z czołowych pianistów radzieckich. Koncerty pianisty w ZSRR i krajach bloku wschodniego cieszyły się dużym zainteresowaniem, ale przez wiele lat nie mógł występować na Zachodzie. Wynikało to z faktu, że Richter utrzymywał przyjazne stosunki z „zhańbionymi” postaciami kultury, wśród których byli Borys Pasternak i Siergiej Prokofiew. W latach niewypowiedzianego zakazu wykonywania utworów kompozytora pianista często wykonywał jego utwory, a w 1952 roku po raz pierwszy i jedyny w życiu pełnił funkcję dyrygenta, dyrygując prawykonaniem Symfonii-Koncertu. na wiolonczelę i orkiestrę (solo Mścisław Rostropowicz)

Prawdziwą sensacją stały się koncerty Richtera w Nowym Jorku i innych miastach Ameryki w 1960 roku, po których nastąpiły liczne nagrania, z których wiele wciąż uważa się za wzorce. W tym samym roku muzyk otrzymał nagrodę Grammy (został pierwszym sowieckim wykonawcą, który ją otrzymał) za wykonanie II Koncertu fortepianowego Brahmsa

W latach 1960-1980 Richter kontynuował aktywną działalność koncertową, dając ponad 70 koncertów rocznie. Dużo koncertował w różnych krajach, woląc grać w salach kameralnych niż w dużych salach koncertowych. Pianista niewiele nagrał w studiu, ale zachowała się duża liczba nagrań na żywo z koncertów.

Wielki pianista Richter został uhonorowany w Rosji

Słynny festiwal muzyki klasycznej odbywa się w prowincjonalnym mieście Tarusa, sto kilometrów na zachód od Moskwy. Jego nazwa pochodzi od światowej sławy pianisty Światosława Richtera, niemal święte imię dla miłośników muzyki klasycznej.


Richter jest założycielem wielu festiwali muzycznych, w tym słynnych „Grudniowych Wieczorów” w Muzeum Puszkina (od 1981), w ramach których występował z czołowymi muzykami naszych czasów, m.in. skrzypkiem Olegiem Kaganem, altowiolistą Jurijem Bashmetem, wiolonczelistami Mścisławem Rostropowiczem i Natalii Gutman. W przeciwieństwie do wielu jemu współczesnych, Richter nigdy nie nauczał.

W ostatnich latach życia Richter często odwoływał koncerty z powodu choroby, ale nadal występował. Podczas występu, na jego prośbę, scena była całkowicie ciemna, a lampą oświetlała jedynie nuty na pulpicie nutowym fortepianu. Według pianisty dało to publiczności możliwość skupienia się na muzyce bez rozpraszania się drugorzędnymi momentami.

Żona - śpiewaczka operowa, Artysta Ludowy ZSRR (1990) Dorliak Nina Lwowna (1908 -1998).

Ostatni koncert pianisty odbył się w 1995 roku w Lubece. Zmarł w 1997 roku i został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.

Światosław Richter - Koncert fortepianowy Mozarta nr. 27


Teraz opowiem o filmach dokumentalnych: Richter niepokonany / Richter l „insoumis

Rok emisji: 1998
Kraj: Francja
Gatunek: dokumentalny

Reżyseria: Bruno Monseingeon

Opis: Bruno Monsenjon, francuski skrzypek i filmowiec, zyskał międzynarodową sławę dzięki filmom o Glen Gouldzie, Yehudi Menuhinie, Dietrichu Fischer-Dieskau, Davidzie Oistrachu i innych.
Jeden z jego ostatnich filmów, Richter Unconquered, zdobył kilka nagród, w tym 1998 FIPA Gold Award.
W tym filmie wybitny muzyk, po raz pierwszy przełamując upartą niechęć do mówienia o sobie, opowiedział o swoim życiu całkowicie poświęconym muzyce.

I drugi dokument: Kroniki Światosława Richtera

Rok emisji: 1978
Reżyseria: A. Zołotow, S. Czekin

Opis: Film o Światosławie Richterze. Obejmuje wykonanie następujących utworów:
Bach: 5 koncertów brandenburskich – kadencja, 6 koncertów clavier – próba
Debussy: Suita Bergamas, 1 część
Hindemith: Sonata skrzypcowa
Mozart: 18 koncert
Prokofiew: 5 koncert

Światosław Richter grający Chopina i wywiad - "Richter, Enigma" - medici.tv


Rachmaninow: Studium-malarstwo op. 39 numer 3
Schubert: Muzyczna chwila op. 94 numer 1, ziemianie
Schumann: Karnawał wiedeński, części 1, 2 i 4
Dodatkowo: wywiady z Milsteinem, wypowiedzi Goulda, Rubinsteina, Cliburna, Mravinsky'ego o Richterze itp.

Planuję obejrzeć te dokumenty w ten weekend. Życzę, abyście znaleźli te zdjęcia o wielkim Richterze i je zobaczyli. Oczywiście trafiły na kanał Kultura, ale i tak lepiej mieć je w swojej kolekcji.

Richter Światosław Teofiłowicz

Richter Światosław Teofiłowicz

Największy radziecki pianista XX wieku. Wiele napisano o tym wybitnym pianiście. A w Internecie jest o nim ogromna ilość materiałów. Kopiowanie materiału nie ma sensu. Oferuję tylko krótki przegląd. Dla pełniejszego zrozumienia biografii i twórczej drogi pianisty, proponuję wybór artykułów o Richterze, które najbardziej mi się podobały, które znalazłem w Internecie. Korzystając z linków, czytając artykuły, możesz uzyskać najpełniejszy obraz pianisty.

  1. Szkic biograficzny do 100. rocznicy urodzin pianisty: S. Richter
  2. Igor Izgarszew: „Nieznany Richter”
  3. Analiza twórczej biografii: G. Tsypin Światosław Richter (1990)
  4. W 2012 roku ukazały się wspomnienia bliskiej przyjaciółki S. Richtera Very Prochorovej „Czterej przyjaciele na tle stulecia”. Niestety w tej chwili książki nie można kupić - nie ma jej w sprzedaży w żadnym sklepie internetowym (dane ze stycznia 2017 r.). I to nie jest w formie elektronicznej, tk. przedruk jest zabroniony przez właściciela praw autorskich. Ale możesz poszukać w księgarniach swojego miasta lub zostawić prośbę w sklepie internetowym, aby poinformować o przybyciu książki do sprzedaży.

Tak więc krótki biograficzny przegląd: Światosław Richter. Artysta Ludowy ZSRR (1961). Bohater Pracy Socjalistycznej (1975). Laureat Nagród im. Lenina (1961), Stalina (1950) oraz Państwowych Nagród RFSRR im. Glinki (1987) i Rosji (1996). Pierwszy zdobywca nagrody Grammy w ZSRR (1960).

Światosław Richter urodził się w rodzinie pianisty, organisty i kompozytora Teofila Daniłowicza Richtera (1872-1941), nauczyciela Konserwatorium Odeskiego i organisty kościoła miejskiego; matka - Anna Pavlovna Moskaleva (1892-1963), po matce von Reinke, z rosyjskiej szlachty pochodzenia niemieckiego. W czasie wojny secesyjnej rodzina została rozdzielona, ​​Richter mieszkał w rodzinie swojej ciotki Tamary Pawłownej, po której odziedziczył miłość do malarstwa, która stała się jego pierwszą twórczą pasją.

W 1922 rodzina przeniosła się do Odessy, gdzie Richter rozpoczął naukę gry na fortepianie i kompozycji. Richter wspominał, że w dzieciństwie i młodości ogromny wpływ wywarł na niego jego ojciec, który był jego pierwszym nauczycielem i którego sztuki młody Światosław nieustannie słuchał. Niektóre źródła podają, że Richter był w większości samoukiem, jednak wiąże się to raczej z faktem, że nie uczęszczał na standardowy kurs gry na fortepianie, grając skale, ćwiczenia i etiudy. Pierwszym utworem, który zaczął grać Światosław, był nokturn F. Chopina. W tym czasie napisał także kilka sztuk teatralnych, zainteresował się operą i planuje zostać dyrygentem. Od 1930 do 1932 Richter pracował jako pianista-akompaniator w Odeskim Domu Marynarza, a następnie w Odeskiej Filharmonii. Pierwszy recital Richtera, złożony z utworów Chopina, odbył się w 1934 roku i wkrótce otrzymał pracę jako akompaniator w Operze Odeskiej.

Jego nadzieje na zostanie dyrygentem rozwiały się; w 1937 roku Richter wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego w klasie fortepianu Heinricha Neuhausa, ale jesienią został z niej wyrzucony (po odmowie studiowania przedmiotów ogólnych) i wrócił do Odessy. Wkrótce jednak, za namową Neuhausa, Richter wrócił do Moskwy i wyzdrowiał w konserwatorium, otrzymując dyplom dopiero w 1947 roku. Moskiewski debiut pianisty miał miejsce 26 listopada 1940 r., kiedy to w Małej Sali Konserwatorium wykonał po raz pierwszy od autora VI Sonatę Siergieja Prokofiewa. Miesiąc później Richter wystąpił z orkiestrą po raz pierwszy.

Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Richter pozostaje w Moskwie. W sierpniu 1941 r. mieszkający w Odessie ojciec został aresztowany przez władze sowieckie pod fałszywym zarzutem zdrady, aw październiku, jeszcze przed zajęciem miasta przez wojska niemieckie, został rozstrzelany. W 1962 został zrehabilitowany.. Po wyzwoleniu miasta spod okupacji matka Richtera opuściła miasto wraz z wycofującymi się wojskami niemieckimi i zamieszkała w Niemczech. Sam Richter przez wiele lat uważał ją za zmarłą. W czasie wojny Richter działał koncertowo, występował w Moskwie, koncertował w innych miastach ZSRR, grał w oblężonym Leningradzie. Pianista wykonał po raz pierwszy szereg nowych kompozycji, w tym VII Sonatę fortepianową Siergieja Prokofiewa.

Wspaniałym przyjacielem i mentorem Richtera była Anna Iwanowna Trojanowskaja (1885-1977), w jej domu przy Skatertny Lane uczył się słynnego fortepianu Medtnera. W 1943 roku Richter po raz pierwszy spotkał piosenkarkę Ninę Dorliak, która później została jego żoną. Richter i Dorliak często występowali razem na koncertach.

Po wojnie Richter stał się szeroko znany, wygrywając III Ogólnounijny Konkurs Wykonawców Muzycznych (pierwszą nagrodę podzielili między nim a Wiktorem Mierżanowem) i stał się jednym z czołowych pianistów radzieckich.

Koncerty Richtera w ZSRR i krajach bloku wschodniego cieszyły się dużym zainteresowaniem, ale przez wiele lat nie mógł występować na Zachodzie. Wynikało to z faktu, że Richter utrzymywał przyjazne stosunki ze zhańbionymi postaciami kultury, wśród których byli Borys Pasternak i Siergiej Prokofiew. W latach niewypowiedzianego zakazu wykonywania muzyki kompozytora pianista często wykonywał jego utwory, a w 1952 roku po raz pierwszy i jedyny w życiu wystąpił jako dyrygent, dyrygując prawykonaniem Symfonii-Koncertu dla Wiolonczela i orkiestra (solo Mścisława Rostropowicza). IX Sonata Prokofiewa jest dedykowana Richterowi i wykonywana po raz pierwszy.

Prawdziwą sensacją stały się koncerty Richtera w Nowym Jorku i innych miastach Ameryki w 1960 roku, po których nastąpiły liczne nagrania, z których wiele wciąż uważa się za wzorce. W tym samym roku muzyk otrzymał nagrodę Grammy (został pierwszym wykonawcą radzieckim, który ją otrzymał) za wykonanie II Koncertu fortepianowego Brahmsa.

W 1952 roku Richter zagrał rolę Franciszka Liszta w filmie G. Aleksandrowa „Kompozytor Glinka”.

W latach 1960-1980 Richter kontynuował aktywną działalność koncertową, dając ponad siedemdziesiąt koncertów rocznie. Dużo koncertował w różnych krajach, woląc grać w salach kameralnych niż w dużych salach koncertowych. W studiu pianista nagrał stosunkowo niewiele, ale zachowała się duża liczba nagrań „na żywo” z koncertów.

Niezwykle szeroki repertuar Richtera obejmował dzieła od muzyki barokowej po kompozytorów XX wieku, a często wykonywał całe cykle utworów, takie jak Clavier Bacha. Poczesne miejsce w jego twórczości zajmowały dzieła Haydna, Schuberta, Chopina, Schumanna, Liszta i Prokofiewa. Spektakl Richtera wyróżnia perfekcja techniczna, głęboko indywidualne podejście do dzieła, wyczucie czasu i stylu. Uważany jest za jednego z najwybitniejszych pianistów XX wieku.

Richter jest założycielem wielu festiwali muzycznych, m.in. corocznego letniego festiwalu Musical Festivals in Touraine (odbywającego się od 1964 w średniowiecznej stodole w Mel koło Tours we Francji), słynnych „Grudniowych Wieczorów” w Muzeum Puszkina (od 1981) , w ramach której występował z czołowymi muzykami naszych czasów, m.in. skrzypkiem Olegiem Kaganem, altowiolistą Jurijem Bashmetem, wiolonczelistami Mścisławem Rostropowiczem i Natalią Gutman. W przeciwieństwie do wielu jemu współczesnych, Richter nigdy nie nauczał.

W ostatnich latach życia Richter często odwoływał koncerty z powodu choroby, ale nadal występował. Podczas występu, na jego prośbę, scena była całkowicie ciemna, a lampka oświetlała tylko nuty na pulpicie nutowym fortepianu. Według pianisty dało to publiczności możliwość skupienia się na muzyce bez rozpraszania się drugorzędnymi momentami. W ostatnich latach mieszkał w Paryżu, a krótko przed śmiercią, 6 lipca 1997 r., wrócił do Rosji. Ostatni koncert pianisty odbył się w 1995 roku w Lubece. Światosław Richter zmarł 1 sierpnia 1997 r. w Centralnym Szpitalu Klinicznym na zawał serca. Pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.

Informacje o Svyatoslav Richter pochodzą z Wikipedii.

Film wideo „Niezwyciężony Richter (w dwóch częściach)”:


(1915-1997) rosyjski pianista

Życie Światosława Teofiłowicza Richtera nie przypomina biografii innych artystów. Odniósł sukces w bardzo szczególny sposób. Lata dzieciństwa przyszłego pianisty spędził w Odessie. Jego ojciec, Teofil Danilovich, wykładał w konserwatorium i był znanym muzykiem w mieście. Kiedyś ukończył Akademię Muzyczną w Wiedniu i to on udzielił synowi pierwszych lekcji gry na fortepianie, gdy chłopiec miał zaledwie pięć lat.

Jednak ojciec nie mógł stale uczyć się z synem, ponieważ był zmuszony poświęcać cały swój czas na zajęcia ze studentami. Dlatego w wieku od dziewięciu do dziesięciu lat Światosław pozostał praktycznie sam. Tylko przez krótki czas pobierał lekcje u pianisty A. Atla, jednego z uczniów jego ojca. A chłopiec wykorzystał tę swobodę działania w bardzo oryginalny sposób: zaczął grać wszystkie nuty, które były w domu. Szczególnie interesowały go klakiery operowe. Stopniowo Richter nauczył się grać dowolną muzykę z oczu i został wykwalifikowanym akompaniatorem.

Od piętnastego roku życia pomagał już ojcu i wkrótce zaczął pracować samodzielnie: został akompaniatorem w kręgu muzycznym w Domu Żeglarza. Po ukończeniu szkoły przez kilka lat pracował jako akompaniator w Filharmonii Odeskiej. W tym czasie Światosław podróżował z ekipami koncertowymi, towarzysząc różnym muzykom, i zdobywał doświadczenie.

W 1932 rozpoczął pracę w Operze Odeskiej i został asystentem dyrygenta S. Stolermana. Światosław Richter pomaga mu na próbach i pracuje ze śpiewakami, stopniowo poszerzając własny repertuar. W maju 1934 roku pianista dał pierwszy clavarabend - koncert solowy - w Odeskim Domu Inżynierów, wykonując utwory Fryderyka Chopina. Koncert okazał się wielkim sukcesem, ale w tym czasie młody człowiek nie myślał jeszcze o nauce muzycznej profesjonalnie.

Dopiero pięć lat później, wiosną 1937 roku, Światosław Richter w końcu udał się do Moskwy, aby wstąpić do konserwatorium. Był to dość odważny krok, ponieważ młody wykonawca nie miał żadnego wykształcenia muzycznego. Na egzaminie wstępnym przesłuchał go wybitny pianista naszych czasów G. Neuhaus. Od tego dnia Richter stał się jego ulubionym uczniem.

Neuhaus przyjął Światosława Richtera do swojej klasy, ale nigdy nie uczył go w ogólnie przyjętym znaczeniu tego słowa. Jak później pisał sam Neuhaus, Richtera nie było czego uczyć – trzeba było tylko rozwijać jego talent. Richter przez całe życie zachował szacunek dla swojego pierwszego nauczyciela. Ciekawe, że po odtworzeniu niemal wszystkich światowej klasyki fortepianu nigdy nie umieścił w programie V Koncertu Beethovena, wierząc, że nie potrafi go zagrać lepiej niż jego nauczyciel.

W listopadzie 1940 roku Richter po raz pierwszy wystąpił publicznie w Moskwie. Na tym pierwszym koncercie w Małej Sali Konserwatorium wystąpił ze swoim nauczycielem. Kilka dni później dał własny recital w Wielkiej Sali Konserwatorium i od tego czasu rozpoczął swoje długie życie jako muzyk-performer.

W czasie wojny Światosław Teofiłowicz Richter przebywał w Moskwie. Przy najmniejszej okazji dawał koncerty. I nie przestał się uczyć przez jeden dzień. Od czerwca 1942 wznowił działalność koncertową i dosłownie zaczyna „prysznic” publiczność nowymi programami. W tym samym czasie rozpoczął zwiedzanie różnych miast. W ostatnich dwóch latach wojny zjeździł prawie cały kraj. Zdał nawet egzamin państwowy w Konserwatorium w formie koncertu w Wielkiej Sali Konserwatorium. Po tym przemówieniu komisja podjęła decyzję o wygrawerowaniu nazwiska Richtera złotymi literami na marmurowej tablicy w foyer Małej Sali Konserwatorium.

W 1945 roku Światosław Richter został zwycięzcą Ogólnopolskiego Konkursu Wykonawców Muzycznych. Ciekawe, że przez długi czas nie chciał deklarować w niej udziału. Faktem jest, że Richter zawsze uważał koncepcje muzyki i konkurencji za niezgodne. Zaczął jednak brać udział w konkursie, aby wzmocnić reputację nauczyciela swojego nauczyciela G. Neuhausa. W przyszłości nie brał udziału w żadnych konkursach. Ponadto zawsze odmawiał przewodniczenia jury wielu międzynarodowych konkursów.

W latach powojennych Światosław Teofiłowicz Richter stale koncertuje, a jego sława jako wykonawcy rośnie. W 1950 wyjechał w swoją pierwszą zagraniczną podróż do Czechosłowacji. Potem następują wyjazdy do innych krajów. Dopiero potem management „wypuszcza” Richtera do Finlandii. Jego koncerty odbywają się jak zawsze z triumfem, aw tym samym roku pianista odbywa wielką podróż do USA i Kanady. I wszędzie biją mu brawo zatłoczone sale koncertowe.

Sekret błyskawicznego rozwoju Richtera należy dopatrywać się nie tylko w tym, że dysponował on wyjątkowym rozmachem repertuarowym (z równym powodzeniem grał Bacha i Debussy'ego, Prokofiewa i Chopina), ale także w tym, że z każdego stworzonego przez siebie utworu niepowtarzalny i integralny wizerunek. Każda muzyka brzmiała w jego wykonaniu tak, jakby skomponował ją przed publicznością.

W przeciwieństwie do innych pianistów Światosław Richter potrafił rozpłynąć się w wykonywanej muzyce. To w pełni ujawniło jego geniusz. Sam mistrz powiedział, gdy dziennikarze poprosili go o wywiad (a on bardzo, bardzo niechętnie kontaktował się z prasą): „Moje wywiady to moje koncerty”. A muzyk uważał za święty obowiązek występować przed publicznością.

Przez wiele lat jego żona, piosenkarka Nina Lvovna Dorliak, była obok Światosława Richtera. Kiedyś występowała z własnymi koncertami, ale opuściła scenę i została sławną nauczycielką muzyki. Sam Richter nigdy nie miał uczniów. Prawdopodobnie po prostu nie miał czasu, a może dlatego, że geniuszu nie można nauczyć.

Wszechstronność talentu, przywodząca na myśl geniuszy renesansu, znalazła odzwierciedlenie w pasji malarskiej Richtera. Całe życie kolekcjonował obrazy, a nawet sam malował olejami. W Muzeum Zbiorów Prywatnych znajduje się kilka dzieł Richtera. Jeśli chodzi o kolekcję główną, większość z nich również została przekazana do muzeum. Trzeba też powiedzieć, że w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych Światosław Richter organizował w swoim domu wystawy sztuki przedstawicieli ruchów nieformalnych. Szczególnie interesujące okazały się ekspozycje E. Akhvlediani i V. Shukhaev.

Światosław Teofiłowicz Richter był organizatorem i stałym uczestnikiem cyklicznych letnich festiwali muzycznych we Francji, a także słynnych grudniowych wieczorów w moskiewskim Muzeum Sztuk Pięknych. Aleksander Puszkin, na którego włoskim dziedzińcu w sierpniu 1997 roku Moskwa pożegnała największego pianistę XX wieku.

Światosław Teofiłowicz Richter

Poświęcony pamięci wielkiego Światosława Richtera.

Tutaj można znaleźć materiał o wielkim pianiście: zdjęcia, filmy z występami, wideoreportaż o Richterze, biografię, a także o filmach dokumentalnych „Richter Niezwyciężony” i „Kroniki Światosława Richtera”.

(Niemiecki Richter; 7 (20) marca 1915, Żytomierz - 1 sierpnia 1997, Moskwa) - sowiecki i rosyjski pianista, działacz kultury i życia publicznego, jeden z najwybitniejszych muzyków XX wieku.

Pożegnalna fala ręki Geniusza - odjazd pianisty Światosława Richtera z Charkowa, pociąg Charków-Moskwa
Data 25 maja 1966, Źródło praca własna Autor Shcherbinin Yuri

Światosław Richter - Światosław Richter - V.O.-historia o Richterze

Niezwykle szeroki repertuar pianisty obejmował utwory od muzyki baroku po kompozytorów XX wieku, często wykonywał całe cykle utworów, np. Clavier Bacha. Poczesne miejsce w jego twórczości zajmowały dzieła Haydna, Schuberta, Chopina, Schumanna, Liszta i Prokofiewa. Spektakl Richtera wyróżnia perfekcja techniczna, głęboko indywidualne podejście do dzieła, wyczucie czasu i stylu.


Biografia

Richter urodził się w Żytomierzu, w rodzinie utalentowanego niemieckiego pianisty, organisty i kompozytora Teofila Danilovicha Richtera (1872-1941), nauczyciela Konserwatorium Odeskiego i organistki miasta Kirkha, matki - Anny Pawłownej Moskalowej (1892-1963), od szlachty. W czasie wojny secesyjnej rodzina została rozdzielona, ​​a Richter mieszkał w rodzinie swojej ciotki Tamary Pawłowny, po której odziedziczył miłość do malarstwa, która stała się jego pierwszą twórczą pasją.

W 1922 rodzina przeniosła się do Odessy, gdzie Richter rozpoczął naukę gry na fortepianie i kompozycji, będąc głównie samoukiem. W tym czasie napisał także kilka sztuk teatralnych, zainteresował się operą i planuje zostać dyrygentem. Od 1930 do 1932 Richter pracował jako pianista-akompaniator w Odeskim Domu Marynarza, a następnie w Odeskiej Filharmonii. Pierwszy recital Richtera, złożony z utworów Chopina, odbył się w 1934 roku i wkrótce otrzymał miejsce jako akompaniator w Operze Odeskiej.

Jego nadzieje na zostanie dyrygentem nie spełniły się, w 1937 Richter wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego w klasie fortepianu Heinricha Neuhausa, ale jesienią został z niej wyrzucony, odmawiając studiowania przedmiotów ogólnych i wrócił do Odessy. Wkrótce jednak, za namową Neuhausa, Richter wrócił do Moskwy i został przywrócony do konserwatorium. Moskiewski debiut pianisty miał miejsce 26 listopada 1940 r., kiedy to w Małej Sali Konserwatorium wykonał po raz pierwszy od autora VI Sonatę Siergieja Prokofiewa. Miesiąc później Richter wystąpił z orkiestrą po raz pierwszy.

Światosław Richter - Koncert fortepianowy Mozarta nr 5

W czasie wojny Richter działał koncertowo, występował w Moskwie, koncertował w innych miastach ZSRR, grał w oblężonym Leningradzie. Pianista wykonał po raz pierwszy szereg nowych kompozycji, w tym VII Sonatę fortepianową Siergieja Prokofiewa.

S.T. Richter w Charkowie (1966. Fot. Y. Shcherbinin)


Po wojnie Richter stał się powszechnie znany, wygrywając III Ogólnounijny Konkurs Wykonawców Muzycznych (pierwszą nagrodę podzielili między nim a Wiktorem Mierżanowem) i stał się jednym z czołowych pianistów radzieckich. Koncerty pianisty w ZSRR i krajach bloku wschodniego cieszyły się dużym zainteresowaniem, ale przez wiele lat nie mógł występować na Zachodzie. Wynikało to z faktu, że Richter utrzymywał przyjazne stosunki z „zhańbionymi” postaciami kultury, wśród których byli Borys Pasternak i Siergiej Prokofiew. W latach niewypowiedzianego zakazu wykonywania utworów kompozytora pianista często wykonywał jego utwory, a w 1952 roku po raz pierwszy i jedyny w życiu pełnił funkcję dyrygenta, dyrygując prawykonaniem Symfonii-Koncertu. na wiolonczelę i orkiestrę (solo Mścisław Rostropowicz)

Prawdziwą sensacją stały się koncerty Richtera w Nowym Jorku i innych miastach Ameryki w 1960 roku, po których nastąpiły liczne nagrania, z których wiele wciąż uważa się za wzorce. W tym samym roku muzyk otrzymał nagrodę Grammy (został pierwszym sowieckim wykonawcą, który ją otrzymał) za wykonanie II Koncertu fortepianowego Brahmsa

W latach 1960-1980 Richter kontynuował aktywną działalność koncertową, dając ponad 70 koncertów rocznie. Dużo koncertował w różnych krajach, woląc grać w salach kameralnych niż w dużych salach koncertowych. Pianista niewiele nagrał w studiu, ale zachowała się duża liczba nagrań na żywo z koncertów.

Wielki pianista Richter został uhonorowany w Rosji

Słynny festiwal muzyki klasycznej odbywa się w prowincjonalnym mieście Tarusa, sto kilometrów na zachód od Moskwy. Jego nazwa pochodzi od światowej sławy pianisty Światosława Richtera, niemal święte imię dla miłośników muzyki klasycznej.

Richter jest założycielem wielu festiwali muzycznych, w tym słynnych „Grudniowych Wieczorów” w Muzeum Puszkina (od 1981), w ramach których występował z czołowymi muzykami naszych czasów, m.in. skrzypkiem Olegiem Kaganem, altowiolistą Jurijem Bashmetem, wiolonczelistami Mścisławem Rostropowiczem i Natalii Gutman. W przeciwieństwie do wielu jemu współczesnych, Richter nigdy nie nauczał.

W ostatnich latach życia Richter często odwoływał koncerty z powodu choroby, ale nadal występował. Podczas występu, na jego prośbę, scena była całkowicie ciemna, a lampą oświetlała jedynie nuty na pulpicie nutowym fortepianu. Według pianisty dało to publiczności możliwość skupienia się na muzyce bez rozpraszania się drugorzędnymi momentami.

Żona - śpiewaczka operowa, Artysta Ludowy ZSRR (1990) Dorliak Nina Lwowna (1908 -1998).

Ostatni koncert pianisty odbył się w 1995 roku w Lubece. Zmarł w 1997 roku i został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.

Światosław Richter - Koncert fortepianowy Mozarta nr. 27

Teraz opowiem o filmach dokumentalnych: Richter niepokonany / Richter l „insoumis


Rok emisji: 1998
Kraj: Francja
Gatunek: dokumentalny

Reżyseria: Bruno Monseingeon


Opis: Bruno Monsenjon, francuski skrzypek i filmowiec, zyskał międzynarodową sławę dzięki filmom o Glen Gouldzie, Yehudi Menuhinie, Dietrichu Fischer-Dieskau, Davidzie Oistrachu i innych.
Jeden z jego ostatnich filmów, Richter Unconquered, zdobył kilka nagród, w tym 1998 FIPA Gold Award.
W tym filmie wybitny muzyk, po raz pierwszy przełamując upartą niechęć do mówienia o sobie, opowiedział o swoim życiu całkowicie poświęconym muzyce.


I drugi dokument: Kroniki Światosława Richtera

Rok emisji: 1978
Reżyseria: A. Zołotow, S. Czekin


Opis: Film o Światosławie Richterze. Obejmuje wykonanie następujących utworów:
Bach: 5 koncertów brandenburskich – kadencja, 6 koncertów clavier – próba
Debussy: Suita Bergamas, 1 część
Hindemith: Sonata skrzypcowa
Mozart: 18 koncert
Prokofiew: 5 koncert



Światosław Richter grający Chopina i wywiad - "Richter, Enigma" - medici.tv

Rachmaninow: Studium-malarstwo op. 39 numer 3
Schubert: Muzyczna chwila op. 94 numer 1, ziemianie
Schumann: Karnawał wiedeński, części 1, 2 i 4
Dodatkowo: wywiady z Milsteinem, wypowiedzi Goulda, Rubinsteina, Cliburna, Mravinsky'ego o Richterze itp.

Planuję obejrzeć te dokumenty w ten weekend. Życzę, abyście znaleźli te zdjęcia o wielkim Richterze i je zobaczyli. Oczywiście trafiły na kanał Kultura, ale i tak lepiej mieć je w swojej kolekcji.