Popularny zespół rockowy 70. Zagraniczna grupa osiemdziesiątych
Przeczytaj także.
10 centymetrów na Kubie (10cc)
10 centymetrów na Kubie (10cc) - Angielska grupa pop 70-tych. Znany jako grupa eksperymentalna, style pożyczkowe z lat 60. i przetwarzania na nowoczesnym dźwięku. Przez całą dekadę, światowe uderzenia wielokrotnie opuściły grupę. Najbardziej znane piosenki grupy: "Donna", "kulki gumowe", "Nie jestem zakochany" i inni.
ABBA (ABBA)
ABBA (ABBA) jest legendarną szwedzką grupą pop 70-tych. Najbardziej udana grupa Europy. Począwszy od 1973 roku i piosenki "Waterloo" Grupa była stale utrzymywana na szczytach wykresów świata. Trudno jest określić najsłynniejszą piosenkę, jak wiele piosenek jest nadal niezwykle popularne.
Przeczytaj więcej na nowej stronie
Arabeska (Arabeska)
Arabeska (Arabeska) - German Maiden Pop Group z końca lat 70-tych. Dzięki trend modowy Na te lata od grup kobiet i po nagraniu w 1977 r. Witaj Pan Monkey Hit, stał się znany w Europie.
Blondie (blondie)
Blondie (blondie) jest grupą pop końcu lat 70. z USA. Jasny i niezapomniany wygląd grupy solistą i przełomowe album "Linie równoległe (linie równoległe)" podniósł ocenę grupy do pierwszej linii wykresów muzycznych w 1978 roku. Najbardziej znane trafienia: "Zadzwoń do mnie (zadzwoń do mnie)" i "serce w szklance (serce szkła)."
Ameryka (Ameryka)
Ameryka (Ameryka) jest amerykańską grupą pop 70-tych, pracując w stylu folk-pop. Zalegał popularność po zaledwie 1 roku, po zwolnieniu pierwszego albumu eponimowego. Najbardziej znanym hitem grupy są: "koń bez nazwy (konia bez nazwy)" i "Siostry Złote włosy (siostra złote włosy)."
Beg JIZ (Bee Gees)
Bee Gees to bardzo popularna angielska grupa pop 70s. Po utworzeniu grupa pracowała w stylu skały, ale tylko po zmianie kierunku w połowie lat 70. dla muzyki tanecznej, grupa była naprawdę znana na całym świecie. Grupy Superhita: "Lost (pozostać" żywy) "," musisz tańczyć (powinieneś tańczyć) "i wielu innych.
Bracia z Dubaju (bracia doob)
Bracia z Dubaju (bracia doob) - American Pop Rock Group z lat 70-tych. Światowa chwała przyszła dopiero pod koniec lat 70., po wejściu do słynnego albumu na świecie "Minute minutę (minutę w drodze minutę)" i Mega-Hit "Tylko głupiec wierzy (co jest głupcem wierzy)", który jest uznany za najlepszą piosenkę z 1979 roku.
Boni M (Boney M)
Boni M (Boney M) jest bardzo znaną grupą niemiecką w stylu dyskoteka. Zyskał szeroką sławę w 1975 r., Dzięki wybitnym talentowi producenta i autorowi większości super hitów z Frank Farian Group. Bardzo popularny w Rosji do dziś.
Błoto (błoto)
Brud (błoto) - angielska pop rockowa grupa 70-tych. Głównym celem pracy był styl mocy pop, który był bardzo popularny na początku lat 70.. Szczyt popularności spada na połowę lat 70-tych, a single "wychodzi" Tiger Traces (Tiger Stopy) "Crazy (Crazy) i wiele innych piosenek.
Guru Guru (Guru-Guru)
Guru Guru (Guru-Guru) - Grupa Niemiecka, opublikowana scena świata. W połowie lat 70.. Głównym kierunkiem muzyki jest rock farby (mieszanka rocka i elektroniczna muzyka taneczna). Jedna z niewielu grup - długowierzy, które nadal działają w poprzedniej kompozycji.
Jackson 5 (The Jackson 5)
Jackson 5 (The Jackson 5) - Grupa popu 70-tych z USA. Grupa obejmowała 5 braci. Wśród nich młodszy był również sławny później Michael Jackson. (w centrum). Najbardziej popularne piosenki grupy: "Wspieraj mnie (chcę cię z powrotem)", "miłość, którą oszczędzasz (miłość, którą oszczędzasz)", "Będę zły (będę tam)" i inni.
Dr Hook (Dr. Hook)
Dr Hook (Dr. Hook) - State Pop Rock Group, zyskał uznanie na początku lat 70.. Charakterystyczna cecha grupy była uważana za teksty satyryczne i wyniki teatralne na koncertach. Ich piosenki "Matka Silvia (matka Sylvia)" i "Kamienna pokrywa (okładka walcowania)" są znane na całym świecie.
- Angielska grupa pop rock z lat 70-tych. Szczyt kreatywności grupy wynosi połowy lat 70.. Grupa wydała duża liczba Albumy i wiele światowych słynnych hitów, takich jak "bilet na księżyc)" i "prośby o Amerykę (Calling America)".
ZZ-ZI TOP (ZZ TOP)
Zi-Zi TOP (ZZ TOP) to słynna amerykańska grupa bluesowa, która osiągnęła popularność w latach 70-tych. Charakterystyczną cechą grupy jest obraz (ogromne brody i kowbojskie prikid) i słowne teksty.
Karawana (karawana)
Karawana (karawana) - Grupa angielska.osiągnęła popularność pod koniec lat 70.. Jasne garnitury i widok teatralny na scenie podczas koncertów wyróżnia się grupą. Szczególnie kochany w Rosji. Ich trafienia "samuraj", "Moskwa" i inni są bardzo znani.
Skrzydła (skrzydła)
Skrzydła (skrzydła) - English Pop Rock Group 70s - Projekt legendarny Paul McCartney i jego żona Linda. Dzięki światowej sławy byłego Bitla, grupa odniosła sukces przez całą dekadę.
- Amerykańska grupa dyskotekowa z lat 70-tych. Glory pojawiła się po nagraniu piosenki "Rock Yur Baby" w 1974 roku. Ich piosenki były z pewnością obecne w programach dyskotek i były bardzo popularne.
Może (puszka)
Może (can) jest niemiecką grupą pop rock z lat 70-tych. Pracował w stylach skały gulaszu i skały eksperymentalnej. Wysoko duża rola Solo podano na narzędziach klawiaturowych. Szczyt popularności grupy jest na początku lat 70., kiedy japoński solista przychodzi do grupy - Knezi Szubuka. Najbardziej znanym hitem grupy są: "witamina C", "łyżka" i "Chcę więcej". Grupa jest jedną z muzyki elektronicznej.
Muzyka muzyczna Roxy.
Muzyka muzyczna Roxy.- Angielski Pop Rock-Group z lat 70-tych, pracujący w stylu sztuki rockowej ( Muzyka netto i wokale. Głównym instrumentem muzycznym jest syntezator). Chwała Grupy przybyła po nagraniu Hida "Virginia Guond", która natychmiast wzrosła do 4 miejsca na wykresie angielskiego w 1972 roku. Najbardziej znana grupa hit - "Miłość jest lekiem".
Eagles (orły)
Eagles (Eagles) - American Pop Rock Group 70s, która została związana ze sobą kraj, pop i miękką skałę. Jeden z najbardziej udane grupy. Lata 70-tych - 80-tych. Grupa trafień została wydana przez grupę, która skierowała wykresy po obu stronach Atlantyku. Trzeci na świecie do sukcesu komercyjnego. Najsłynniejsze hity "Hotel California (Hotel California)", "Witchy Woman" i wielu innych.
Stolarzy (stolarze)
Stolarze (stolarzy) - bardzo znany amerykański duet w latach 70., składający się z siostry i brata stolarzy. Piosenki duet melodyczne i implantyczne były bardzo różne od modnej, w tym czasie ciężkiej i powodując muzykę. PODOBNIE słynne piosenki Duet to: "Wczoraj jeszcze raz" i "potrzebujesz dużo, który byłby bliżej ciebie (długo byli blisko ciebie)"
Pulsującą chrząstkę (szczupnięcie pulsujące)
Pulsującą chrząstkę (szczupnięcie pulsujące) - English Pop Group z lat 70., wprowadzając początek rozwoju stylu przemysłowego. Złożone strony muzyczne na klawiaturach i różnych specjalnościach. Efekty w połowie lat 70. szybko zdobyli popularność w ludziach. Ich przyczyny i prowokacyjne teksty spowodowały zaciekłe krytycy protestów w tych czasach, które dołączyły jeszcze większą popularność Grupy.
Elektrownia (Kraftwerk)
Elektrownia (Kraftwerk) - Niemiecka grupa muzyczna z lat 70., która dokonała bardzo dużego wkładu w rozwój stylów elektro-pop i techno-pop. Pierwszy, który ma być modulowany głosami za pośrednictwem syntezatora. Obfitość specjalności. Efekty na koncertach dały przemówienia grupy specjalnego smaku. Samego siebie słynne kompozycje. Grupy: "roboty" i "Tour de France".
Faust (Faust)
Faust (Faust) - niemiecka grupa 70-tych, pracuje w stylu farby. Grupa stała się personifikacją niemieckiej certowania na całym świecie. Grupa stała się znana tylko 5 lat po utworzeniu, ponieważ Nicha Corouth-Rock była bardzo konkurencyjna. Ale w połowie lat 70. otrzymał status legendy niemieckiej skały.
Flitwood Mac (Fleetwood Mac)
Flitwood Mac (Fleetwood Mac) - słynna angloamerykańska grupa pop 70-tych - 90-tych. World Glory. Grupa przyszła w połowie lat 70., po nagraniu albumu przełomowego "Fleetwood Mac". Najbardziej znany zespół trafia: "Rhiannon", "Dreams", "Nie przerywaj" i wielu innych.
Chleb (chleb)
Chleb (chleb) - amerykańska grupa miękkich rockowa z lat 70-tych. Grali w stylu rockowym graniczącym z muzyką taneczną. Pierwszy sukces przyszedł po wejściu do światła trafień "kochanie, chcę cię", "wszystko, co posiadam" i "człowiek gitara", który został uznany na całym świecie.
A-ha (ha)
A-ha (ha)- Drużyna pop z Norwegii, stworzona przez trzech przyjaciół. Paul Vorvor (gitara), Magne Furukholmen (syntezator) i Morten Harket (wokal). Wszystkie trzy więcej. szkolne lata byli pasjonatami pomysłu tworzenia grupy muzyczne. i przemówienia przed publicznością. Wreszcie na koniec 1982 r. Trójca łączy ...
Alphaville (Alphaville)
Bad Boys Blue (Bad Blue Blue)
Bananarama (Bananaram)
Niebieski system (niebieskie systemy)
Kultura Kultura (Klub kultury)
Depeche Mode.
Duran Duran (Durant Durane)
Erasura (Erasura)
Eurytmika (Yuritmix)
Expose (Expos)
Pięć gwiazdek (plik gwiazdy)
Pięć gwiazdek (plik gwiazdy) - Angielska grupa pop, która osiągnęła światową popularność w połowie lat 80-tych. Grupa została utworzona w 1983 roku przez kierownika Pearson Pearson, który zdecydował się stworzyć angielską wersję słynnego zespołu Fairy American Jacksons. Grupa obejmuje pięć swoich dzieci. Danie (główny solista), Doris....
Dzisiaj jest 8 marca i poświęcamy ten post rock divas z lat 70. i 80. XX wieku, który pozostawił niezatarty znak w historii muzyki rockowej.
Suzy Quatro (Suzi Quatro) - Amerykański piosenkarka rockowa, autor piosenek, muzyk, producent, aktorka i radio.
Suzy Kay Quatro ( pełne imię i nazwisko - Susan Kay Quatronella) urodził się 3 czerwca 1950 r. W Detroit w rodzinie jazzowych muzyk sztuki Quatro, amerykańskiego włoskiego pochodzenia i węgierskiej Helen Sanislay. W ośmiu wieku uczestniczyła już w występach zespołu jazzowego "Art Quatro Trio".
W dzieciństwie dziewczyna studiowała grę na fortepianie, ale w wieku 14 lat lubił skałę i rolkę, a wraz z jego siostrami zorganizowało grupę "poszukujących przyjemności". Grupa istniała przez około pięć lat, udało się wydać kilka singli, a nawet odwiedzanych koncerty w Wietnamie. Po upadku "poszukiwacze przyjemności" Suzy był częścią innej dziewczyny, "kołyska". W 1971 r., Kiedy "kołyska" wykonywana w jednym z klubów Detroit, Quatro Zamzed brytyjskiego producenta Miki Miki.
Zrobił ofertę Suzy i podpisywał z nią umowę, przyniósł dziewczynę do Anglii. Pierwszy singiel, "toczenia kamienia", którego autorstwo należało do samego Koatro, nie dokonał dużego wrażenia na publiczności. Tylko w Portugalii, ten rekord był w pierwszej kolejności.
W przyszłości most postanowił zabezpieczyć swój oddział od awarii i przyciągnął przypadek HitMeaker Tandem Chinn-Chapman. Rezultat nie sprawił, że się czekał, a drugi single Coatro, "Czy może", na głowie australijskiego, japońskiego i wielu europejskich wykresów. Pierwszym pojawieniem się Susi w górnej części transmisji POPS był niezapomniany - mały, całkowicie dokręcony w czarną skórę, blondynka łatwo zarządzana z gitarą basową, w rozmiarze tylko trochę gorsza od właściciela.
Z czasem Suzy Quatro stało się już uznanym piosenkarzem z międzynarodową nazwą i reputacją "Primadonna Hard-Rock". Udało ona w pełni udowodnić, że miniaturowa i krucha dziewczyna mogłaby być tylko dobrym piosenkarzem i zorganizować jasny sceniczny pokaz, ale także z powodzeniem radzić sobie z rolą gitarzysty basowego, odpowiednio pracując w ramach jego stylu.
W latach 70. Quatro użył dalszego sukcesu, a przepływ jej trafień wydawał się niewyczerpany. W 1977 roku, zdjęcie Susi było na okładce magazynu toczenia kamienia, a potem piosenkarz został złożony propozycją gry w kinie. Jednak po filmowaniu w kilku serii komedii "Happy Days" Suzy Quatro zdecydował się wrócić do muzycznego biznesu.
W 1978 roku Suzy poślubił gitarzysta towarzyszący jej grupie Lenę Taki. W 1982 r. Mieli córkę, ale wciąż jest w ciąży, Katro zdołał nagrać album "Main Attraction". Macierzyństwo nie zmusza Suzy, by porzucić wycieczkę, a nawet po narodzinach Drugiego dziecka, QUATRO pomyślnie odbył światową wycieczkę.
Na początku lat 80-tych piosenkarz zerwał nadal współpracować z Mike Chapman, wydaniem rekordów na jego etykiecie "Dreamland". Jednak przepływ trafień jest zauważalnie suszony, a Suzy próbował znaleźć wyjście w innych projektach. Pracowała nad telewizją i na rekomendacji Andrew Lloyd Webber został członkiem muzycznej "Annie dostać broń".
Dopiero po długiej przerwie, w 1990 roku nowy album Suzy Quatro, OH Suzi Q. Najtrudniejszy dla Susi był 1992: przeżyła śmierć matki i rozwodu. Niemniej jednak, skała i rolka ducha piosenkarza nie została złamana, a już w 1993 r. Wznawiła występy, zaczynając od zwiedzania w Australii. Kolejne lata, Quatro Toured i chociaż prawie nie pojawiła się z nowym materiałem, publiczność zawsze słuchała jej starych trafień z radością.
W 2006 r. Suzy wydał nieoczekiwanie potężnie album "Powrót do napędu", w którym towarzyszyła muzykom z grupy "Sweet", właśnie w tej chwili pozostaje bez gitarzystę basową. Mike Chepman, stary producent i Suzy i słodkie grupy wzięły udział w kompozycji numeru głowy programu.
Joan Jett (Joan Marie Larkin) Urodzony 22 września 1958 r. W mieście Philadelfia, Pensylwania. Kiedy dziewczyna miała 12 lat, jej rodzina przeniosła się do Los Angeles. Trzy lata później, pod wpływem Susi Creativity Quatro, Joan zebrał swoją pierwszą grupę o nazwie "Runaways".
Ta pierwsza drużyna rocka i ról, która składała się z niektórych dziewcząt, grając na bąbelki-rocka, była bardzo popularna zarówno w Ameryce, jak i poza nią. Niemniej jednak w 1979 roku zespół upadł, a Joan poszedł do Anglii, aby rozpocząć karierę solową. Tam, wraz z Paul Cook i Steve Jones, nagrała trzy piosenki, z których dwa spadły w singiel, wydany tylko w Holandii.
Po powrocie do Ameryki Jett posortował debiutancki album Germs Punk Group, a także zagrał w filmie "Wszyscy jesteśmy teraz szaleni", gdzie grał sam. Obraz nigdy nie został opublikowany, ale w procesie filmowania Joan spotkał Kenny Lagoon, który stał się jej kierownikiem, z którym miała długoterminowe partnerstwa.
Pod kierownictwem laguny w 1980 r. Nagrano debiutancki album, Joan Jett, gdzie znajdowały się utwory z holenderskiego singla oprócz nowego materiału. Próbując dołączyć jego mózgowy na niektórych firmach, Joan i Kenny otrzymali 23 odmowę, ale Joan Jett wciąż został opublikowany.
Przed nagrywaniem drugiego płytki Joan, z Kenny, zyskał kompozycję towarzyszącą "Blackhearts". Zaokrąglanie z tych muzyków pełnometrażowych, Jett wydał swój album z rynną, "Kocham Rock'n'roll", wybuchając w Ameryce Top 5. Test tytułowy z tego dysku (Caver "Strzałki") Głowicy mapy billboardu i spędził siedem W swoich pierwszych tygodniach
W oddali, Joan dał salwę wzdłuż gorących dwadzieścia dwa uderzenia singli, "Crimson and Clover" i "Czy chcesz mnie dotknąć (oh tak)". Trzeci album łatwo dotarł do złota, ale taka popularność, jak "Kocham Rock'n'roll" już nie miał. Od tego czasu Jett z różnym sukcesem wyprodukował rekord i był najlepszy ze wszystkich kompozycji.
Równolegle z karierą muzyczną Joan nie przegapił przypadku i zabawy w kinie. Najbardziej znanym pracami na tej dziedzinie są filmy "światło dzienne" i "Boogie Boy". Jett zajmuje się również działaniami producentów, pracując z takimi zespołami jak "cyrkowy toczeń" i "bikini zabij".
Muzyczna zasługa Joana Jetta została oceniona na początku lat 90-tych, kiedy zaczęła dzwonić wielu przedstawicieli ruchu feministycznego "Riot Grrrl" były solista "Runaways" z jego inspirującą.
Lita Ford. (Carmelita Rosanna Forda) Urodzony 19 września 1958 r. W Londynie. Lita zaczęła opanować gitarę, kiedy miała tylko 11 lat. Dwa lata później, już posiadała, a także narzędzie, które może łatwo grać piosenki z repertuaru Jimi Hendrixa, "głębokiego fioletu" i "czarnego szabatu".
Jego wojskowy chrzest Lita, jak Joan Jetta, otrzymał w szeregach dziewczyny "Runaways", które istniały do \u200b\u200b1979 roku. Po upadku grupy Ford prawie zniknął ze sceny i prawie nigdy nie grał przez długi czas. Na szczęście poznała Eddiego Wang Halen, który przekonał gitarzystę, by nie krzyczeć swojego talentu na ziemię i rozpocząć karierę solową.
W 1983 r. Ford zakończył umowę z rekordami rtęci i zadebiutował się z albumem krwi. Firma po raz pierwszy nie chciała wyprodukować rekordu z obrazem lity z krwawą gitarą, ale następnie skonfigurowano projekt, a dysk został opublikowany.
W rezultacie płyta spodziewa się, że niedokładność komercyjna zdolna do wycofania się z równowagi każdego muzyka. Jednak LITA okazała się silnym odżywianiem, a następny rok zwrócił się z albumem "Dancin" na krawędzi ". Ta wersja miała znaczący sukces w Anglii, a Ford był w stanie wydać pierwszą wycieczkę.
Następne trzy lata gitarzysta spędził na myśli, a kiedy zebrał się, aby wyprodukować inny album, okazało się, że rtęć straciła w nim całe zainteresowanie, a panna młoda nosiła Czarno, pozostała nieswojo. Codzienność z niechłodnej umowy LITA była zaangażowana na rolę Menedżera Kamienia Charona i podpisała go do Records RCA.
Nowy sojusz okazał się bardziej udany, a pierwszy album "Lita", wspiął się na 29 linii "billboard". Płyta sukcesu przyniosła piosenki "Pocałuj mnie śmiertelne" i "zamknij oczy na zawsze". Długo pokonana Ameryka, wreszcie zabrała Forda przez Lita i otworzyła swoją drogę do głównych wycieczek w firmie z "trucizną" i "bon Jovi".
DISC 1990, pomimo ciekawego remake z Alice Cooper "Tylko kobiety krwawiące" i dobry utwór tytułowy, nie mógł osiągnąć sukcesu Lity. Ta sama historia powtórzono z niebezpiecznymi krzywiznami, które stały się najbardziej niedocenianym albumem Lity Forda.
Tymczasem gitarzysta zaczął powoli gwiazda do kina, ale w 1992 r. RCA kolekcja "Najlepsza lita Ford" została rzucona na rynek, a pochylił się, musiała być rozproszona przez amerykańską australijską wycieczkę.
W 1994 r., Po burzliwych powieściach z Nicky Six z "Motley Crue", Tommy IIOMI z "Czarnego Sabatu" i małżeństwa za Chris Holmes ("W.S.P."), Ford zyskał szczęście w małżeństwie z ex-wokalistą "Nitro" Jim Gilette.
Wkrótce potem inny album, "czarny", który miał zgrubny dźwięk, w porównaniu z poprzednimi wydawnictwem został zwolniony. Jednak nie była to jedyna różnica - Lita przestała śpiewać o seksie i skale i rzucić i zwrócił się do tematu przemocy w środowisku młodzieżowym.
W 1997 r. Jim i Lita miał dziecko, a nowo wykonane mamuśki zanurzyły się w opiece domowej. Muzyka dla niej poszła do tła, ale w 2000 r. Ford nadal znalazł czas na nagrywanie konkurtera "Greatest Hits Live".
Jednak w 2009 r. Lita nadal decyduje się wrócić na scenę i zapisywać nowy album - "Wicked Wonderland". Album dostaje głównie negatywna informacja zwrotnaZmiana w stylu muzycznym - jeśli rejestrowano stare albumy w duchu twardego - rocka i ciężkiego metalu, a następnie alternatywny styl metalu został wybrany na nową obsadę.
W 2012 r. Lita wprowadza kolejny, ostatni album - "Livin 'jak ucieczkę", wykonany w tradycyjnym stylu.
Doro Pesh. (Dorothee. Pesch) Uważany jest, że uważa się za wiodący przedstawiciel niemieckiego metalu Havie.
Doro urodził się 3 czerwca 1964 r. W mieście Düsseldorf do Niemiec. Ciężka muzyka zainteresowała ją przez kolejne 16 lat, a na końcu szkoły skierowała bardzo popularną kolejną grupę "Warlock". Kiedy zespół się załamał, Doro rozpoczął karierę solową i zorganizowała projekt nazwany.
Skład "Doro" został uzupełniony przez gitarzysta Johna Devin, perkusista Bobby Rondinelli i kolejnym ex uczestnikiem "Warlock", Basist Tommy Henrixen. Pierwsza płyta, opublikowana pod marką "Doro", została pierwotnie przygotowana dla poprzedniej grupy, a zatem nie nosi żadnych istotnych różnic w stylu. Po pojawieniu się siły wyższej, Pesh przeniósł się do Nowego Jorku, decydując się na nawigację na amerykańskim rynku.
Drugi Opus Doro wyprodukował sam Jean Simmons ("Kiss"), który napisał kilka nowych rzeczy dla niemieckiej Rock-Diva. Dysk uczestniczył również w "Kisa" przykryć "tylko" i przetwarzanie starego trafienia lat 60. "miałem zbyto do snu zeszłej nocy" z elektrycznych grup śliwek.
Trzecia Longplay Doro została nagrana przy pomocy gitarzystów Danna Haffa ("Giant") i Michael Thompson, Li Skany Basista i perkusista Eddie Bayers. W trasie, polecenie dodano przez podłogę morską.
Czwarty album "Doro" został stworzony przez całkowicie odnowioną kompozycję i wyprodukował go Jacques Ponti. W tym samym 1993 r. Oprócz aniołów nigdy nie umierają, pojawił się pierwszy oficjalny Doro Concerter z prostą nazwą "Live".
Do tej pory wszystkie dyski zostały wykonane w stylu tradycyjnej ciężkiej, ale w 1995 r. Pesh postanowił eksperymentować z przemysłową. Zaczerwienione przez elektronikę, "maszyna II" maszyna "niezwykle uderzyli fani piosenkarza, ale było wielu ludzi, którzy lubili talerz. Dysk jest chętnie wykupiony, a zatem album remiksów "M II M" został wrzucony na rynek.
Trzy lata później Pesh wziął krok z powrotem, próbując dokować się ze sobą ciężką metalową i elektronikę w miłości mnie w kolorze czarnym. Oprócz własnego materiału "Doro", płyta zawierała "Barracuda" cover z "serca".
Starzy fani Doro nadal oczekiwali od ich ulubionego powrotu do korzeni, a wreszcie, w 2000 r. Pisza miała szczelnie metalowy album "dzwoniąc na dziko". Cała elektronika została rzucona za burtą, a zamiast tego słuchacze otrzymały ogromny ładunek ciężkiej energii. Takie wyjątkowe osoby, jako Slash, Lemma i El Pitelley, oświetlone na dysku.
W 2002 r. Nastąpiło kolejne stworzenie i firma o nazwie "walka". Tytułowy utwór tego dysku został poświęcony mistrzom niemieckim w boksie Regina Halmich.
Jego dwadzieścia lat na scenie piosenkarza zauważył wydanie albumu "Living" z Ostrogoth i zabójcą. Od momentu jego wydania nie było trzech miesięcy, ponieważ Doro przedstawił się w nowej roli. Nagrany z orkiestrą symfonią i gośćmi, takimi jak Blaise i Udo, "klasyczne diamenty" zawierały nie tylko klasyczne rzeczy z repertuaru "Warlock" i "Doro", ale także nowego materiału i całkowicie oryginalnej interpretacji łamania prawa.
Marie Fredriksson (Gun-Marie Fredriksson)
Urodziny: 30 maja 1958, City Esho, Szwecja
Wysokość: 167 cm
Kolor włosów: jasny (blondynka), prawdziwy kolor - brązowy
Kolor oczu: brązowy
Status rodziny: żonaty
Zagrano z grupami: Strul, Mamas Barn i Solo
Hobby: rysunek, gra na fortepianie, jogging, gra hokeja na lodzie
Ulubiony delikatność: makaron (coś podobnego do spaghetti)
Ulubiony napój: piwo
Ulubiony kolor: czarny
Ulubione narzędzie: fortepian
Ulubione kompozycje Roxette: "Akwarele w deszczu" i "Idź spać"
Ulubione wakacje Kraj: Szwecja
Ulubione miasto: Rotterdam
Pięć słów o sobie: Przyjazny, przemyślany, skromny, szczery i rodzaj
W 1975 r. Marie ukończyła szkołę i podjął edukację muzyczną.
W 1984 roku wydała album "Het Vind" (gorący wiatr), który miał ogromny sukces.
W 1985 roku Marie wydała swój drugi album, który miał również wielki sukces.
W 1986 r. Pracowała już z Fege Hesle.
Szwedzka kariera Roxtte rozpoczęła się w 1986 roku, gdy nigdy niedawno zabrzmiało miłość w radiu, która stała się niekwestionowaną satelemem szwedzkiego popu. Początkowo piosenka została napisana w szwedzkim piór. Wysłał tę piosenkę Pernill Wahlgren, ale nie chciała go nagrać. Wtedy Lane wykonał wersję angielską, "Neverending Love" i dyrektora wykonawczego EMI, usłysząc piosenkę, oferowaną Peru i Marie śpiewają to razem. To, co zrobili ... więc rozpoczyna się historia światowej słynnej grupy.
W 1986 r. Wydano album "Perły pasji" (perły perły). Ten album został usunięty z listy oficjalnie zwolniony, ale wrócił do tyłu w 1997 r. Za pomocą bonusowych utworów.
Latem 1987 r. Roxette zrobił wycieczkę po Szwecji, która nazywała się "Rock Ruchet Riket" (Rock w kraju). Około 115 000 osób usłyszało Roxette w tej trasie.
Latem z 1988 r. Roxette rozpoczął nagrywanie nowego albumu, wygląda ostry!, Miał niesamowitą awarię w Szwecji i tylko. Nigdzie za granicą nie wiedziały, czy jeden amerykański student nie wziął "wyglądać ostry!" Na lokalnej stacji radiowej w Mineapolis. Dj'y polubił piosenkę "The Look", który szybko rozprzestrzenił się na stacjach radiowych i wkrótce o niej znał. A następnie pojedynczy "wygląd" został zwolniony, który był nr 1.
Album "Wyglądaj ostry!" Został sprzedany przez obrót światowy 8 milionów egzemplarzy. Roxette rozpoczął pierwszą rundę Europy. Zaczął w Helsinkach 11 listopada 1989 roku. To był debiut Roxette za granicą.
W 1987 roku, na Gessle napisał piosenkę "To musiało być miłość", która wpadła do filmu "piękno". Film był wielkim sukcesem, a piosenka była nr 1 w stanach. Ścieżka dźwiękowa została sprzedana przez obieg 9 milionów na całym świecie.
Lato w 1990 roku. Album "Joyride" był bardzo udany (10 milionów na całym świecie). Klip wideo był pijany 12 razy dziennie na kanale MTV w USA, który nazywa się "ciężką rotacji".
Nadszedł czas na trasę światową. Zaczęło się ponownie w Helsinkach. Wycieczka została wywołana dołączyć do Joyride i składał się z 108 koncertów na 4 kontynentach. Per i Marie powiedział, że na 10-punktowej skali dali pomysł na wszystkie 11!
Ale czas na relaks. Były pogłoski, że Roxette rzekomo się rozpadło, ale nie było. Może wzrosły plotki ze względu na fakt, że Marie była w ciąży i nie pojawiła się tak często jak wcześniej.
W 1994 r. Roxette wrócił z nowym albumem, który był jeszcze bardziej stromy niż poprzednie. Został nazwany "Crash! BUM! Bang! ". Album został nagrany w różnych miejscach: w Londynie, Sztokholmie i Halmstad i Isola di Capri, Włochy.
I znowu świata! Teraz jest "Crash! BUM! Huk! Wycieczka. " I oczywiście pierwszy koncert był w Helsinkach. Ale w tej trasie nie poszli do stanów. Ich firma nagraniowa EMI USA zdecydowała, że \u200b\u200btrasa nie odniosą sukcesu ze względu na niewielką liczbę dysków sprzedanych w Stanach Zjednoczonych.
W październiku 1995 r. Roxette wypuścił albę single i trafienia - "Nie nawij nas - dostać się do refren! Największe hity Roxette », na których wszystkie ich ich megach zapalenie są zbierane przez ilość 14 sztuk i 4 nowych kompozycji:" Nie chcę się zranić "," po południu "," Nie rozumiesz mnie "i" ona Nie mieszka tu już "
Nowy hiszpański album "Baladas en Español" został ukończony w sierpniu 1996 r. I został wydany przed Bożym Narodzeniem. W lutym 1997 r. Roxette podpisał nowy zestaw z EMI przez 10 lat.
Następne trzy lata znów było niewiele słyszane. Ale wielu wiedziała, że \u200b\u200bpracują nad nowym albumem. Szedłem dużo plotek o albumie. Kiedy w końcu znana była ostatnia nazwa albumu, mianowicie, miał miłego dnia, była plotka, że \u200b\u200bbył to ostatnia roxette album (miłego dnia zwykle mówić, kiedy mówią pożegnanie i życzą wszystkiego najlepszego). Nawet gdy pas stwierdził, że nie zamierzali wyjść nigdzie, a co najmniej 10 lat wywołuje trafienia i arcydzieła, słyszenie w końcu nie jest UGA.
Album "Obsługa pokoju" wyszła w 2001 roku. "Myśleliśmy, że" obsługa pokoju "to dobre imię dla albumu, ponieważ muzyka na tym jest taka, jak poczęliśmy. Chcieliśmy, żeby muzyka przeszkadzała umysłowi ludzi, wypełniła przestrzeń, więc nazwa wydaje nam się bardzo odpowiednia ... oznacza to klip klasowy, fajny album, a nawet to jest to fajne zdanie. "
7 listopada 2001 r. Grupa Roxette przybyła do Moskwy i rozmawiała w olimpiadzie.
Annie Lennox. Annie Lennox) - szkocki piosenkarz, kompozytor i autor piosenek, jedna z najbardziej znanych kobiet w muzyce rockowej na końcu XX - wczesny XXI. stulecia.
Annie oddalony 25 grudnia 1954 r. W mieście Aberdeen, Szkocja, Wielka Brytania.
Rodzice zidentyfikowali młode Annie do szkoły, aby zwłaszcza utalentowani dzieciom ukończył, który poszła do Londynu, aby otrzymać profesjonalną edukację muzyczną.
Annie wszedł do Royal Music Academy, trening, w którym zatrzymał się kilka tygodni przed wydaniem dyplomu.
Zaczęła pracować jako kelnerka, podczas gdy w 1977 roku przyjaciel nie przedstawił jej Davida Stewart, który stał się bliskim przyjacielem Annie. Przez jakiś czas wspierali romantyczne relacje, jednak gdy Lennox i Stewart zerwali, tworzą grupę "turystów". Projekt ten nie osiągnął specjalnego sukcesu komercyjnego, jednocześnie krytycy docenili debiutanckie dzieło młodych muzyków.
W 1979 r. Utworzono grupę "eurythmics", pozycjonowanie się jako duet. W 1980 roku został wydany pierwszy album Duet - "w ogrodzie", który wykazał dziwną mieszankę elektroblaku, tekstów melancholijnych i zjawisk w stylu niemiecka grupa "Kraftwerk". Sprzedaż Niekoncentryczna albumu znalazła odzwierciedlenie w muzykach: doświadczyli trudnego okresu depresyjnego - Dawid był hospitalizowany z powodu problemów ze światłem na glebie duchowych niepokojów, a Annie przeżyła załamanie nerwowe.
Sukces przybył do brytyjskiego duetu w 1983 roku z albumem "Sweet Dreams". Jednostka pojedyncza podbita Europa i Stany Zjednoczone: niezwykle rozrywkowa seria muzyczna została uzupełniona przez jasny klip wideo. Annie pojawiła się na okładce magazynu "Rolling Stone". W tym samym czasie, jasny styl grupy został ostatecznie utworzony: Annie pojawił się publicznie w garniturach mężczyzn, żywe przemówienia zespołu zmieniły się w czarujący pokaz.
W kolejnych latach Duet "Eurythmics" stał się jednym z symboli Ery, pisząc dziesiątki piosenek, które stały się kultem w Europie i Stanach Zjednoczonych, jednocześnie po artystów w stylu "nowej fali" Opuścił wykresy, Lennox i Stewart był w stanie zachować swoje wiodące pozycje w brytyjskiej i świecie muzyki pop-rockowej.
Single "Umieść małą miłość w sercu", nagrany w 1988 roku, stał się pierwszą solową dziełem Annie Lennox, mimo że David Stewart przemówił przez producenta piosenki.
Do 1990 r. Grupa "Eurytmika" rzeczywiście zaprzestała działalności twórczej, chociaż nikt z muzyków powiedział o oficjalnej przerwie. Inicjatorem rozstania był Lennox - Chciała wziąć kreatywne wakacje, aby zrobić dziecko i pomyśleć o kierunku dalszej kreatywności poza Duetem. Stuart nie był również przeciwko - od 1990 do 1998 r. Lennox i Stewart praktycznie nie powiódł się.
Już w 1992 r. Annie wydała pierwszy solowy album - "Diva". Album był ciepło spotykany z krytykami, jego sprzedaż przekroczyła wszystkie oczekiwania.
Po sukcesie "Diva" Annie otrzymała szereg prestiżowych nagród muzycznych, a Francis Ford Coppola oferowała jej piosenkę do filmu "Dracula". Wynikiem pracy Lennox był melodyjny, a jednocześnie ponuro "piosenka miłosna dla wampiru".
W 1995 r. Album "Medusa" wyszedł z okładek wersji słynnych piosenek przeszłości. Najlepszy wynik na wykresach osiągniętych "Nigdy więcej" Kocham cię "", słynną piosenkę "bielszy odcień bladego" stał się niezapomnianą pracą.
W 1999 r. Eurytmicy zjednoczyli się i nagrał album "Pokoju" na poparcie "Amnesty International" i "Greenpeace". Pojedyncze "Uratowałem świat dziś" wszedł do dwudziestu liderów brytyjskich wykresów, piosenki "znowu ponownie" Weed American "Billboard Dance". W angielskiej hitowej paradzie "pokój" dotarł do czwartego miejsca. Później jednak muzycy ponownie uciekli.
Trzeci solowy album Lennox, "Bare", widział światło w 2003 roku. Został naznaczony jasną decyzją Lennox: oświadczyła, że \u200b\u200bchciał pokazać się tak naturalnym, jak to możliwe, więc świadomie odmówił kosmetyków, makijażu i innych tradycyjnych atrybutów branży kosmetycznej. Na okładce płyty został opublikowany fotografię czterdziestoletniej kobiety, która nie jest nieśmiała. Piosenki "pęknięcia chodników" i "tysiąc pięknych rzeczy" dotarli do szczytów billboardu, a album Anniego wsparł wraz ze słynnym brytyjskiego śpiewaka.
Rok później Lennox zarejestrował piosenkę "na Zachód", który wszedł do ścieżki dźwiękowej filmu "Pan pierścieni: powrót króla". Ta piosenka przyniosła nagrodę Lennox "Oscar" w nominacji "Najlepsza piosenka do filmu".
W 2007 roku światło widział czwarty album solowy - "piosenki masowego rażenia", pierwszego singla, z którego była bardzo emocjonalna kompozycja "Dark Road". Drugi singiel z albumu był piosenka "śpiewać", jego głosy, na które zostały przedstawione przez najbardziej znani śpiewacy Nowoczesny, wśród których Madonna, Celine Dion, Fergie, różowy i inny.
W 2010 r. Wyjechała się kolekcja najlepsze hity. Śpiewacy - kolekcja Annie Lennoxa ". Oprócz starego album zawiera dwie nowe kompozycje: "świecące światło" i "wzór mojego życia".
Dzisiaj Annie Lennox wydał 5 albumy studio. Oraz kolekcja "Kolekcja Annie Lennox". W swojej karierze otrzymała premii Oscara, Golden Globe, Three Grammy i Eight Record "Brit Awards".
Annie Lennox został uwzględniony na liście "100 największych wykonawców przez cały czas, toczenia kamienia". Przydzielono tytuł "najbardziej udanego muzyka Wielkiej Brytanii" dzięki sukcesu komercyjnym. Lennox jest jednym z najlepiej sprzedających się muzyków ze sprzedaży ponad 80 milionów rekordów na całym świecie.
Annie Lennox jest aktywnie zaangażowany działania społeczne oraz dobroczynność (walka o prawa kobiet, gejów i lesbijek, na zachowanie lasów, przeciwko epidemii HIV, ubóstwu itp.). Jest ambasadorem dobrej woli UNADS, aw 2011 r. Otrzymała porządek Imperium Brytyjskiego.
Używane materiały z http://motolyrics.ru
Nowoczesny pop, głównie reprezentowany przez przelotne "gwiazdy", które szybko się zapalił, a także szybko błysnął. Niezależnie od tego, czy sprawa jest chimetami lat 70-tych, mamutów sceny rockowej. Pomimo obfitości alkoholu i narkotyków w ich życiu, gwiazdy skalne nadal świecą na scenie. O nich naszym dzisiejszym wyborem.
1. AC / DC
W 73 z ubiegłego wieku bracia Malcolm i Angus Yang z Szkocji zorganizowali grupę AC / DC. W ramach grupy byli basista Larry Wang Cridt, wokalista Dave Evans i perkusista Colin Burgess. Przez pewien czas składnia grupy wielokrotnie zmieniła się, Mark Evans i Phil Radd dołączył do początkowej kompozycji. Rok później Dave opuścił grupę, a Bon Scott wziął jego miejsce. Album grupy "autostrada do piekła", wydana w 1979 roku stała się klasykiem skał. W 1980 r. Bon Scott zmarł. Brian Johnson weszła do grupy, z którą wydano album "Powrót w Black". Po 8 latach przerwy kreatywnej w 2008 r. Album "czarny lód" wyszedł, z którym AC / DC poszedł do 18-miesięcznej trasy koncertowej.
2. Średni biały zespół
6 młodych znajomych Alan Gorrry, Malcolm "Molly" Duncan, Onni Makintyler, Hamish Stewart, Roger Ball i Robbie McIntosh założył w 1971 roku w Szkockim mieście Dundee Group przeciętny biały zespół. W 1974 roku Steve Ferron przyszedł na scenę zmarłego heroiny Macintosha. Wśród trafień grupy, kompozycje, takie jak "odebrać kawałki" i "wyciąć ciasto". W 1982 r. Muzycy ogłosili upadek grupy. Kilka lat później grupa znów zebrała się i do tej pory kontynuuje działania kreatywne. W zaktualizowana kompozycja Nad wszystkimi jego założycielami Makintyre i Charli.
3. Chicago.
Grupa została utworzona przez studentów Uniwersytetu Departamentu w 1967 roku. Wszedł do gitarzysty Terry Cat, Keyman Robert Lamm, perkusista Danny Serafin, Basist Piotr Square, Saksofonista Walter Parabeider, Trombonista James Panko i kłamstwa Lafnen Trumpeter. W latach 70. grupa rocznie produkowana co najmniej jeden dysk. Sprzedano ponad 120 milionów kopii płyt. Piosenka 21 Chicago spadła do 10 najlepszych, ich płytki zostały rozpoznane jako jeden z najlepszych. Dziś grupa obejmuje Lamm, Panko, Lafnen, Parabeider, Jason Sheff, Tris Imboden, Kate Hauland i Lou Pardi. Jednym z najpopularniejszych trafień grupy są "dziecko, co za wielką niespodzianką" i "jeśli mnie teraz mieszkasz". W 2009 r. Grupa dokonała wycieczki z ziemią, drużyną wiatrową i ogniową.
4. bracia doob
Tim Johnson, Patrick Simmons, Dave Shorgen i John Hartman w 1970 r. Ogłowili stworzenie grupy doob braci. Wśród uczestników grupy przez wiele lat zmiany jego składu był Michael Hossak, Tiran Porter, Kate Knudsen, Jeff "Scank" Bakster, Michael McDonald, Bobby Lakinda, John McChe, Chet McCrecken, Cornelius Bumpus i Skylark. Hits grupy są kompozycje "Słuchaj muzyki", "itssyou Runnin" i "Czarna woda".
5. Orły
Grupa Eagles stworzona jako za kulisami Ronstadt Linda. Zawiera Glenn Fry, Bernie Ice i Randy Maisner. Później Don Henley dołączył do grupy. Pierwszy album The. Eagles o tej samej nazwie został wydany w 1972 roku. 6 Płytki grupowe stały się platynami. Najpopularniejsze kompozycje "Hotel California", "Desperado" i "Ból serca dziś wieczorem". W 1975 r. Miejsce lodu rozpoczął Joe Walsh, Mysner zastąpił Tymoteusza Schmit. W 1980 r. Grupa zerwała, aw 1994 r., Ponownie zjednoczona, wydała album "Piekło zamarza ponad". W 2009 r. Orły odzyskane w trasie na poparcie ostatniego albumu "Długa droga poza Eden".
6. Podróż
Początkowy skład Grupy składał się z byłych uczestników Santana Team Nile Sean i Gregg Rowley, wraz z Ross Vaeri, George Tikner i Preij Prince. W 78. roku Steve Perry weszła do grupy. W 1984 roku zespół upadł, po 11 lat ponownie połączył. W 1998 roku miejsce Perry wziął Steve Odsery, który został zwolniony w 2006 roku. Hity Grupy są kompozycje "Koło na niebie", "Nie przestawaj wierzyć" i "Otwórz ramiona".
7. Serce.
Grupa serca, znana ze szaleństwa na tobie "," Magic Man "," Barracuda "i" A co z miłością? ", W latach 70. ubiegłego wieku wielokrotnie zmienił swój skład. Tylko Ann i Nancy Wilson pozostali niezmienionymi uczestnikami. Michael Derosi, Howard Liz, Mark Andes, Danny Carmassi, Scott Olson, Mike Fisher, Roger Fisher, Steve'a Fossena, John Hannah i Brian Johnstone. W 2009 r. Grupa serca koncertowała wraz z podróżą.
8. KC i zespół Sunshine
Grupa KC i Sunshine Band została założona w 1973 roku w Miami Harry Wayin Casey (w przeciwnym razie KC). Grupa obejmuje Richard Finch, Jerome Smith i Robert Johnson. Grupa była rozpoznawalna dzięki kompozycji "w ten sposób (lubię to)", "(shake, shake, shake) wstrząsnąć łupem", "Zejdź dziś wieczorem" i "Proszę nie iść". Dziś grupa składa się z 14 osób. Casey Sang "Zejdź dziś wieczorem" na wystawie "American Idol" 22 kwietnia 2009 r. KC i zespół Sunshine kontynuuje działania, mówiąc na koncertach korporacyjnych dla dużych firm.
9. Aerosmith.
W 1970 r. Początkowo skład Grupy w 1970 roku był z John Perry, Tom Hamilton, Stephen Tyler, Joe Cramer i Ray Tabano. W 1971 r. Tabano zastąpiony Brad Whitford. W 1975 r. Grupa wydała album "Zabawki na poddaszu". Kilka lat później, z powodu problemów z narkotykami, Perry i Whitford zostały porzucone przez grupę. W 1984 r. Ponownie stali się częścią zespołu. Aerosmith - Posiadacze nagrywania liczby albumów złotych i wieloplatinowych między innymi amerykańskie grupy. Grupa wydała uderzenia jak "Dream On", "Spacer w ten sposób", "koleś (jak dama)", a także "krawę". W 2009 r. Muzycy poszli na wycieczkę, ale podczas koncertu w stażach Tyler spadł z sceny, a trasa się skończyła.
10. Pocałunek.
W 1972 r. Rozpoczął się jego twórcza aktywność w Nowym Jorku kiss Group.. Paul Stanley, Jean Simmons, Ace Frani i Peter Chriss weszli do niej skład wstępny. Karta biznesowa Grupy jest spektakularnym makijażem scenicznym: Demon (Simmons), StarChild (Stanley), Spaceman (Fraili) i Catman (Criss). W 1977 r. Według badaniem gallu, pocałunek został uznany za popularna grupa w Ameryce. Fani grupy dostali imię armii Kiss. W 1978 r. Wszyscy członkowie zespołu wydały albumy solowe, które doprowadziły do \u200b\u200bpodziału grupy. Criss and Faily Left Kiss w 1982 roku. Do tej pory pocałunek nadal występuje w następującej kompozycji: Stanley, Simmons, Tommy Tair i Eric Singer.
11. Loggines & Messina
Duet Kenny Loggins i Jim Messina nagrali 6 albumów. Najpopularniejsze piosenki to "piosenka Danny" i "piosenka miłosna". W 1975 r. Duet upadł. W 2005 r. Kenny i Jim połączyli się, wydali nowy album. Od 2009 r. Wznowili działania koncertowe.
12. Zespół Steve Miller
Steve Miller Band Group powstała w 1967 roku w San Francisco Steve Miller. Wszedł do gitarzysty Jamesa Cook, Basist Lonni Turner i Drummer Timer Tim Davis, później do nich dołączył do szżugi Bose. Piosenka "Space Cowboy", "Fly jak Eagle", "The Joker" i "Weź pieniądze i Run" stały się najbardziej popularne. Podobnie jak w innych grupach, zespół zespołu Steve Miller zmienił się okresowo. W 1993 r. Wydano ostatni album grupy - "Szeroka rzeka". Muzycy nadal trasują dzisiaj.
13. Styx.
Został założony w 1972 roku. W ramach grupy zostało zrobione Chuck i John Parosozo, Dennis de Yang, John Kurulevski i James "J.Y." Yang. Najbardziej znane były następujące kompozycje: "Chodź odpływ", "Lady", "Babe" i "Renegade". Kurulevsky opuścił grupę w 1975 roku, zastąpił Tommy Sho. W 1983 r. Grupa wydała album "Kilroy był tutaj". Po tym, jak trasa na poparcie tego albumu grupa się rozpadła. W 1995 roku zespół Styx zgromadził ponownie. W 2009 r. Grupa koncertowała razem z Reo Speedwagon.
14. Tavares.
Tavares Brothers - Ralph, Puach, Wliszki, Butch i Secret -shped, począwszy od 1959 roku. W 1973 r. Podpisali umowę z płytami Capitol. W 1975 r. Wykonali już Grupę Tavares. Zgodnie z braciami takimi uderzeniami jak: "Nieba musi zaginąć anioła", "Nie bierz muzyki", jak i "Whodunit". Ich skład "więcej niż kobieta" stała się ścieżką dźwiękową dla słynnego filmu "Fever Sobater wieczorem". Następnie Ralph Tavares opuścił zespół, aby stać się oficerem organów ścigania w nowym Bedford, Massachusetts.
15. Trzy noc psa
Śpiewaki Danny Hatton, Chuck Negron i Corey Wells powstały w 1968 r. Trzy psa nocna grupa. Później, dołączył do nich Michael Ollap, Floyd Speud, Joe Shermi i Jimmy Greenspoon. Najbardziej znane grupy uderzeń grupowych, takich jak: "Mama powiedziała mi, żebym przyszedł", "radość Świat"CZARNY I BIAŁY". Przez lata skład Grupy stale się zmieniała, a następnie Speud, Ollap i Shermi zorganizowały własną grupę. W 1976 r. Grupa rozmawiała ze swoim ostatnim przedstawieniem. W 1981 r. Zjednoczeni, wszyscy początkowe uczestnicy zostały uwzględnione, z wyjątkiem Shermi. W latach 80. kompozycja często zmieniła się ponownie. Zespół stoi do tej pory, dając 80 koncertów rocznie. Trzy założyciele Wells Psa Night Wells, Hatton, Greenspoon i Ollsap nadal grają w grupie.
16. Ludzie wsi
W 1977 r. Francuski kompozytor Jacques Moraley założył grupę koncepcyjną ludzie wsi. Początkowymi uczestnikami Grupy byli Viktor Willis (policjant), Felipe Rose, Randy Jones (Cowboy), Glen Hughes (Biker), David Khodo (Builder) i ALEX Braille (wojskowy). Ich najsłynniejsze trafienia to "Macho Man", "Go West", "Y.M.C.A" I "Nie mogę powstrzymać muzyki". Grupa pojawiła się na okładce magazynu w 1979 roku. Później ray Simpson, Jeff Olson i Eric Anzalon przyszedł do zespołu. Założyciel grupy Moralie zmarł w AIDS w 1991 roku.
W latach 70. XX wieku otrzymał rozprzestrzenianie takiego gatunku jako twarda skała i cięższa odmiana o nazwie Metal. Ten ostatni, później dał początek wielu odmian. Początkowo twarda skała powstała w latach 60.. Najbardziej znani przedstawiciele tego gatunku można uznać za takie obce grupy skalneJak głęboki purpurowy, prowadzony Zeppelin. Należy powiedzieć, że ograniczenia techniczne nie pozwoliły na stworzenie naprawdę wysokiej jakości przeciążonego dźwięku na gitarze, więc dla nowoczesnego słuchacza piosenki tego gatunku, napisane w tym czasie, nie może wydawać się trudne w porównaniu do nagrywania później . Jednakże, główne oznaki tego gatunku opracowały. Takie jak dedykowana sekcja rytmu i riff wymiar 4/4.
Ale prawdziwe kwitnące gatunku spadło dokładnie w latach 70.. Wtedy pojawiła się niedyskretna liczba wykonawców tego gatunku. Jeśli wymieniasz je wszystkie, pojawi się niezwykle imponująca lista. Jeśli jesteś zainteresowany takim rodzajem muzyki, radzimy zacząć zapoznanie się z najlepszych popularnych zespołów Rock 70-80. Wielu z nich słucha wciąż na całym świecie, a niektórzy nadal produkują albumy i dają koncerty nawet dzisiaj. Większość z nich pochodzi z Wielkiej Brytanii lub USA.
Królowa.
Ten zespół jest uważany za prawdziwie jedną z największych grup w historii. Nawet dzisiaj ich rekordy są sprzedawane z ogromnymi obiegami. Głównymi latami kreatywności Królowej pojawiają się w latach 1970-1991, tj. Od momentu założenia, na śmierć lidera grupy Freddie Mercury. Muzyka tego zespołu jest mało prawdopodobne, aby była uważana za ciężką, dlatego nadaje się do bardzo szerokiego kręgu słuchaczy. Wiele z ich piosenek jest nam znanych od dzieciństwa.
Ten angielski zespół rockowy jest źródłem takiego gatunku jako ciężkiego metalu. Ich praca stała się rewolucyjna na swój czas w wielu wskaźnikach. Po pierwsze, jest to bardziej gęsty i ciężki dźwięk ciężkich riffów przy użyciu kilku efektów. Po drugie - ciemne teksty, które nie są charakterystyczne dla muzyki tego czasu. Następnie grupa zmieniła kilku wokalistów, którzy pozostawiając grupę, rozpoczęła udaną karierę solową (Ozzy Osborne, Ronnie James Dio). Pomimo takiej niestabilności Grupa nadal istnieje, a ostatni album został nagrany w 2013 r. I towarzyszył bardzo udaną trasę światową.
Kapłan Judasza.
Jak również czarny sabat stał się założycielami gatunku ciężkiego metalu. I było w ich egzekucji, że nabył nowoczesny dźwięk. Pierwsze albumy grup były raczej twarde skały, ale później dźwięk stał się bardziej gęsty, a same piosenki są bardziej energiczne i szybkie. Wiele piosenek grupowych można uznać za założycieli nowych kierunków w gatunku. Tak więc kompozycja wzbudza jest uważana za piosenkę pierwszej pomocy-metalowej w historii. Wiele zespołów, które wykonują Havie Met Metal następnie pożyczył zarówno dźwięk Judasza kapłana, jak i ich stylu (skórzana odzież i akcesoria).
Ten zespół jest prawdopodobnie najbardziej udany wśród muzyki muzycznej Havie. Zaczęli karierę tylko podczas największej popularności tego rodzaju muzyki. W tym momencie na ich koncie wiele piosenek, wśród których duża liczba trafień. W latach 90., po tym, co wokalista Bruce Dickinson opuścił zespół, straciła się do dawnej chwały. Może to być powiązane jako z wydaniem albumów, które nie mają dźwięku, do którego są przyzwyczajeni do fanów grupy. Ponadto nowy wokalista Blaise Bailey obiektywnie gorszy od poprzednika. Ale po zjednoczeniu w 2000 r. Ich biznes znów poszedł pod górę. Obecnie Grupa nie planuje zatrzymać się, kontynuując produkcję nowych albumów i tworzenia wycieczki na dużą skalę w ich wsparciu.
AC / DC.
Wśród fanów Hard-Rock ten australijski zespół jest uważany za jednego z ulubionych. Wyróżnia się jego zastrzeżonym dźwiękiem, który później miał wielu innych wykonawców. Przykładowy współczynnik sukcesu był ekscentryczny wygląd I zachowanie muzyków na scenie. Obecnie muzyka zbiorowa jest wszędzie jako ścieżka dźwiękowa do filmów, telecentów i gier komputerowych.
Metallica jest grupą założyciela takiego gatunku jak metalowy metal. Jest to również najbardziej udana komercyjna grupa metalowa w historii. Przez całe dyski zmienili styl swojej kreatywności więcej niż raz. W tej chwili grupa wróciła do tradycyjnego dźwięku. Charakterystyczne dla albumów lat 80-tych.
Grupa Skorpions odnosi się do pionierów twardego. Wśród zespołów z krajów nieanglojęzycznych zespół ten jest jednym z najbardziej udanych. Pomimo faktu, że grupa ma dużą liczbę szybkich piosenek. Jej ballady akustyczne stały się największym znanym. W tej chwili grupa kontynuuje swoje działania. Warto zauważyć, że wokalista Grupy Klaus Main, pomimo wieku dobrze zachowała głos. Dlatego grupa żyje dźwięki bez gorsze niż 20 lat temu nawet teraz, w przeciwieństwie do wielu innych weteranów zespołu sceny skalnej.
Ta grupa wykonuje muzykę w stylu Glam Rock. W tej chwili sprzedali ponad 130 milionów albumów, co sprawia, że \u200b\u200bBon Jovi jeden z najbardziej udanych zespołów rockowych w historii. W porównaniu z tradycyjnym dźwiękiem Har-Rock, Music Bon Jovi ma miękki dźwięk, który musi dojść do smaku, ci, którzy unikają nadmiernej grawitacji.