Andy Warhol paveikslai. Andy Warholas yra vienas brangiausių XX amžiaus menininkų

Andy Warhol paveikslai.  Andy Warholas yra vienas brangiausių XX amžiaus menininkų
Andy Warhol paveikslai. Andy Warholas yra vienas brangiausių XX amžiaus menininkų

Jei kada nors turėsite pamatyti šio nuostabaus menininko Andy Warholo paveikslų, niekada jų nepamiršite. Kažkur jūsų atminties gilumoje tikrai išliks prisiminimai apie neįprastus, bet labai ryškius paveikslus. Tačiau ne visi, kurie yra susipažinę su jo drobėmis, žino apie pačią menininko asmenybę. Warholas Andy yra labai paslaptinga figūra, viena garsiausių, bet tuo pačiu ir prieštaringiausių. Šio meistro darbai tapo ryškiu Amerikos pop meno triumfu ir komercine sėkme. Kas jis bebūtų: dailininkas, skulptorius, dizaineris, režisierius, prodiuseris, rašytojas, kolekcionierius. Net iš savo gyvenimo šis neįprastas menininkas padarė meno kūrinį, kurdamas vis daugiau mitų apie savo legendinį asmenį.

Apie būsimo menininko tėvus

Talentinga asmenybė, šiandien žinoma visam pasauliui, gimė 1928 m. Rugpjūčio 6 d. Pitsburge (Pensilvanija), gausioje imigrantų šeimoje, persikėlusioje į Ameriką iš Rytų Europos. Warholas Andy, o jo tikrasis vardas yra Andrejus Warhola, buvo jauniausias, ketvirtas vaikas. Jis turėjo du vyresnius brolius ir seserį, kurie mirė prieš jo tėvams persikėlus į JAV. Patikimiausi duomenys rodo, kad Warholų šeimos gimtinė yra Slovakija. Nors šį nepaprastą menininką trys šalys laiko savo, išskyrus Slovakiją, tai JAV ir Ukraina. Tačiau vienas dalykas yra neabejotinai aiškus - jo palikimas priklauso visam pasauliui, o ne atskirai šaliai. Andy Warholo tėvai neturėjo nieko bendra su menu. Mano tėvas buvo anglių kasyklos darbuotojas, mama, nemokėdama anglų kalbos, turėjo papildomai užsidirbti valydama, taip pat savo rankomis pardavinėjo gėles iš popieriaus.

Andy Warhol vaikystė

Dar būdamas labai jaunas, Andy pradėjo dažnai sirgti. Nuo 4 iki 8 metų jis sirgo ne viena sunkia liga, tarp jų baisiausia buvo Sydenhamo chorėja arba „Šv. Vito šokis“. Berniuką ištiko priepuoliai ir jis tiesiog gulėjo lovoje. Mokykloje jis tampa atstumtuoju. Taip pat vaikas tapo pernelyg įtarus, pradėjo bijoti ligoninių ir gydytojų. Ši baimė jo nepaleido iki mirties. Šiuo sunkiu metu Warholas Andy žaidė su raižytomis lėlėmis, klausėsi radijo. Tada mama piešė savo sūnui įvairius paveikslėlius, pamažu jis pats pradėjo piešti įvairiausius jį supančius daiktus, taip pat kurti koliažus iš senų laikraščių. Taigi, net ankstyvoje vaikystėje Andy pirmiausia domėjosi, o paskui mėgo piešti. Kiek vėliau Warholo mama, uždirbusi šiek tiek pinigų, perka savo sūnui mažą kino projektorių, per kurį jis žiūrėjo istorijas paveikslėliais ant kambario sienos. Taigi vaikystėje būsimo menininko kūrybinis potencialas pradeda vystytis palaipsniui. Kai Andy buvo 9 metai, jis pradėjo lankyti meno kursus, kurie buvo dėstomi nemokamai. Būdamas 13 metų berniukas netenka tėvo, jis miršta kasykloje.

Warholo išsilavinimas

Dar besimokydamas mokykloje jaunuolis planavo stoti į Pitsburgo universitetą, o ten įgijęs meninį išsilavinimą, mokys piešti. Tačiau baigus studijas planai pasikeičia, Warholas Andy įstoja į Carnegie technologijos institutą. Jo planuose - komercinio iliustratoriaus karjera. 1949 m. Jis jau turėjo grafinio dizaino dailės bakalaurą. Būsimasis menininkas gerai mokėsi, jis buvo net geriausias kursuose, tačiau ne visada rado bendrą kalbą tiek su kolegomis studentais, tiek su mokytojais. Jis visada turėjo aktyvią gyvenimo poziciją. Šiuo metu Andy lanko vakarėlius, simfoninių orkestrų koncertus, domisi baletu.

Darbo kelio pradžia

Baigęs institutą ir gavęs diplomą, jaunas Warholas persikėlė į Niujorką. Jis, kaip ir kiti pop meno menininkai, pradeda savo karjerą kaip eilinis reklamos menininkas. Jaunuolis ėmėsi langų puošybos, gamino reklaminius plakatus, piešė atostogų atvirukus, taip pat puošė stendus. Šiek tiek vėliau jis pradeda vaisingą bendradarbiavimą su tokiais populiariais blizgiais žurnalais kaip „Harper's Bazaar“, „Vogue“ ir kitais mažiau žinomais leidiniais. Šių žurnalų dėka išgarsėja jų iliustratorius Andy Warholas. Jo biografiją šiame etape žymi didelis finansinis bumas , tačiau Warholas svajoja apie „aukštąjį meną“.

Andy Warhole. Kūryba. Pirma sėkmė

50 -ųjų pradžia nepaprasto menininko biografijoje buvo pažymėta pirmąja pastebima sėkme. Viskas įvyko po to, kai jis sugalvojo I. Millerio batų reklamą. Ekscentriškas Warholo piešimo stilius patiko visiems. Ant rašalu dažytų batų jis nutapė specialiai padarytas dėmeles. Tai buvo revoliucija reklamos pasaulyje, o Andy - pirmoji kūrybinė sėkmė, atnešusi jam naujų pelningų sutarčių. Netrukus menininkas Andy Warholas pradeda gauti daugiau nei 100 tūkstančių dolerių per metus. O 1952 metai yra pirmoji paroda, kurioje buvo pristatyti jo darbai. Paroda buvo surengta Niujorke, o po ketverių metų Warholas buvo priimtas į Meno redaktorių klubą. Labai greitai jis jau pradeda kurti savo paveikslus, kuriuos kuria remdamasis neįprastu metodu - šilkografija. Taigi jis taip pat susidomėjo fotografija, tačiau Andy savo gyvenime skyrė ypatingą vietą vaizduojamiesiems menams.

Andy Warholas yra nepaprastas menininkas. Jo vizitinė kortelė

Pasiskelbti menininku, kuris meną mato labai nepaprastai, Warholui padėjo įvykis, tapęs lemtingu. Savaip naudodamasis vieno meno prekiautojo idėja, Andy sukuria drobių seriją su pomidorų sriubos skardinėmis ir dolerio banknotų atvaizdu.

Šių paveikslų paroda vienoje iš Niujorko galerijų sukėlė tikrą sensaciją, o Campbell konservų įvaizdis vėliau taps jo skiriamuoju ženklu. Menininko fantazija neturi ribų. Ką dar pagalvos šis keistas jaunuolis Andy Warholas? Savo paveikslus jis pradeda kurti šilkografijos technika. Tai leidžia pakartoti tą patį daug kartų, tuos pačius vaizdus, ​​tuos pačius potėpius. Šio monotoniško pasikartojimo siekė Warholas. Tai bus būdingas jo kūrybos bruožas.

Sukurkite savo gamyklą

1963 metais Andy Warholas kartu su draugais nusprendė sukurti savo studiją ar dirbtuves. Tam jis įsigyja apleistą seną pastatą pačiame Niujorko centre, jis taps jo kūrybine studija. Andy sugalvoja paprastą, nepretenzingą savo gamyklos pavadinimą. Tai buvo savotiškas tramplinas, ant kurio garsus meistras kūrė ir pristatė savo darbus. Warholas Andy samdo jaunų kūrybingų menininkų komandą. Jų užduotis - leisti į srautą pripažinto meistro darbus. Gamykla tapo tikra komercine įmone, per dieną pagamino apie 80 šilkografijos atspaudų, o šis skaičius siekė tūkstančius darbų per metus. Pradėjęs masinės gamybos darbą, Andy Warholas paveikslus ir įžymybių portretus padarė XX amžiaus Amerikos pop meno ir meninės kultūros simboliu, bet tik komerciniu. Ši studija veikė daugiau nei dvidešimt metų ir buvo laikoma beprotiškiausia vieta žemėje. Ten karaliavo leistinumas, kur jie ne tik piešė, filmavo filmus, gamino masinius šilkografijos atspaudus, bet ir gyveno bei rengė vakarėlius savo kūrybinei komandai.

Apie asmeninį menininko gyvenimą

Koks iš tikrųjų buvo šis ekscentriškas, netradicinis ir net keistas Andy Warholas? Jo kūryba išsiskyrė drąsa, šokiruojančia, ji buvo pogrindinė, trimatė, sukurta kaip kino juosta. Šis jo, kaip superžvaigždės, įvaizdis buvo atviras visuomenei, priešingai nei jo asmeninis gyvenimas, kurį Andy stengėsi išlaikyti paslaptyje. Nenuostabu, kad jo asmenybė labai domino visuomenę. Warholas keletą dešimtmečių buvo Niujorko meno scenos centre. Tačiau iš tikrųjų Andy buvo puikus ekscentriškas, kuklus, net uždaras žmogus ir iki gyvenimo pabaigos net giliai religingas. Daugelis menininko gyvenimo ir kūrybos tyrinėtojų jį laiko homoseksualu, randa patvirtinimą ne tik savo elgesiu, bet net ir kūryba: paveikslų serija ir keli filmai. Warholui priskiriami tokie vaikinai kaip John Giorno, Billy Name, John Gould, Jed Johnson. Tačiau Andy Warholas vis dar turėjo tikrą mūza.

Tai Edie Sedgwick - modelis, aktorė, kuri kartą atėjo pas jį „Fabrike“ ir visiškai jį sužavėjo. Buvo gandai, kad jie turi romaną. Jie buvo tarsi dvi pusės iš vienos visumos. Tačiau Eddie piktnaudžiavo narkotikais, todėl jos gyvenimas baigėsi sulaukus 28 metų. Ar dėl to gailėjosi Andy Warholas, kurio asmeninis gyvenimas buvo taip glaudžiai susijęs su šia Manheteno karaliene, nežinoma. Tačiau tai, kad ji buvo jo mūza, nekelia jokių abejonių.

Paskutinės Warholo gyvenimo dienos. Jo darbas šiandien

Andy Warholą 1968 metais visiškai nužudė buvęs jo „Gamyklos“ modelis Valerie Solan. Jis patyrė klinikinę mirtį, tačiau išgyveno, nors po to labai pasikeitė. Jis mirė Niujorko ligoninėje 1987 m. Vasario 22 d. Miegodamas. Šiandien jis laikomas pagrindiniu XX amžiaus pabaigos menininku. Jie kuria filmus apie jį, rašo knygas, rengia parodas. Warholo turtą, kuris skaičiuojamas šimtu milijonų, jis paliko savo paties fondui, kuris remia meno organizacijas. Šiandien Pitsburge yra Andy Warhol muziejus, atidarytas 1994 m. Jo kolekcijoje - 4258 eksponatai: 900 paveikslų, serigrafijos serijų, grafikos darbų, fotografijų, skulptūrų, vaizdo darbų ir filmų.

Andy Warholas yra aštuntojo dešimtmečio veidrodis, pop meno ir komercinio meno genijus. Šis menininkas niekada nesiryžo uždirbti pinigų iš savo meno. Ir jis turi daug ko išmokti. Šiandien mes paruošėme jums brangiausių jo darbų TOP-10.

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 1. „Sidabrinė automobilio avarija (dviguba nelaimė)“ 1963 m.

2013 m. Lapkritį parduota „Sotheby's“ už 105,4 mln.

Andy Warhole. „Sidabrinė automobilio avarija (dviguba nelaimė)“

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 2. „Aštuoni Elviai“ 1963 m.

2008 m. Spalio mėn. Buvo parduotas privačiai per prancūzų meno konsultantą Philippe'ą Segalotą už 100 mln. Tuo metu tai buvo rekordinė suma, sumokėta už Andy Warholo darbą.

Andy Warhole. „Aštuoni Elvis“

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 3. „Trivietis Elvis (Ferus Tipe)“ („Triple Elvis (Ferus Tipe)“) 1963 m.

Parduodamas 2014 metų lapkritį. Šis darbas - vienas iš dviejų, kurį aštuntajame dešimtmetyje Thomas Ammann pardavė Vokietijos kazino - tapo geriausiu „Christie's“ lobiu.

Andy Warhole. „Trivietis Elvis (Ferus tipo)“

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 4. „Turkis Marilyn“ 1964 m.

Kaip vieną iš kelių Andy Warholo Marilyn Monroe portretų, 2007 m. Gegužę kolekcininkas Stephenas Cohenas per Larry Gagosian galeriją įsigijo už maždaug 80 milijonų dolerių.

Andy Warhole. „Turkis Marilyn“

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 5. „Žalioji automobilio avarija“ 1963 m.

2007 m. Gegužę jis buvo parduotas Niujorke „Christie's“ už rekordinę aukciono kainą - 71,7 mln. USD - kolekcininkas Philipas Nyarkosas, graikų laivų magnato Stavroso Niarchoso sūnus.

Andy Warhole. „Žalioji automobilio avarija“

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 6. „Keturi marlonai“ (1966).

2014 m. Lapkritį paveikslas buvo parduotas „Christie's“ už 69,6 mln. JAV dolerių ir aukcione buvo suporuotas su „Triple Elvis“.

Andy Warhole. „Keturi marlonai“

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 7. „Vyrai jos gyvenime“ („Men In Her Life“) 1962 m.

Nespalvotas Elizabeth Taylor portretas, rodantis ją kartu su trečiuoju vyru Mike'u Toddu ir būsimu vyru Eddie Fisher, buvo parduotas anoniminiam pirkėjui Niujorke, „Philipps de Pury & Co“ už 63,4 mln. Darbas buvo išsiųstas tam tikrai Mugrabi šeimai.

Andy Warhole. „Vyrai jos gyvenime“

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 8. „Race Riot“ (keturios dalys) 1964 m.

Paveikslas 2014 metų gegužę buvo parduotas „Christie's“ už 62,8 mln. JAV dolerių vienam pirkėjui, kuris padarė visą darbą.

Andy Warholas „Lenktynių riaušės“

10 brangiausių Andy Warhol paveikslų. 9. „200 vieno dolerio vekselių“ 1962 m.

2009 m. Lapkritį paveikslas buvo parduotas „Sotheby's“ aukcione anoniminiam pirkėjui už 43,8 mln.

Springfildas, Misūris.

Vienas iš pop meno įkūrėjų Andy Warholas sugebėjo sėkmingai paversti savo vardą prekės ženklu. Daugialypė ir įvairiapusė asmenybė, jis patikimai įrašė save į XX amžiaus antrosios pusės kultūros raidos istoriją. Kas jam atnešė tokią didžiulę sėkmę?

Vaikystė

1928 m. Rugpjūčio 6 d. Imigrantų iš Čekoslovakijos Warhol šeimoje gimė ketvirtas vaikas, jis buvo pavadintas Andrejumi. Warholas Andy yra Andrejaus Warhola kūrybinis slapyvardis. Jo gimimo metu šeima kelerius metus gyveno Pitsburgo mieste, todėl jis pagrįstai pasivadino amerikietišku vardu. Šeima neturėjo nieko bendra su kūrybine aplinka. Mano tėvas visą gyvenimą dirbo anglių kasykloje, o mama tvarkė namų ūkį.

Trečioje klasėje mažasis Andrejus susirgo Sydenhamo chorėja. Ši liga sukelia nevalingus smurtinius judesius. Dėl to berniukas namuose turėjo praleisti visus metus. Būtent šiuo laikotarpiu jis susidomėjo piešimu, kad kažkaip atitrauktų dėmesį nuo skausmingos būklės. Siužetui ilgai nereikėjo žagsuoti, jis tiesiog nupiešė tai, kas prieš akis: lemputes, tuščias cigarečių pakuotes. Tuo pat metu jis pirmą kartą pradėjo kurti koliažus iš laikraščių iškarpų.

Kelio pradžia

Jaunas ir ambicingas Andy Warholas nusprendė pradėti savo karjerą įstojęs į Carnegie Mellon technologijos institutą. Jis lengvai išlaikė visus egzaminus ir pradėjo mokytis komercinės iliustracijos ir grafinio piešimo. Jis pasirodė esąs geriausias kurso studentas, tačiau tuo pat metu nerado kontakto su mokytojais ir klasės draugais.

Jaunas ir talentingas amerikiečių menininkas lengvai susirado darbą Niujorke. Pirmoji jo pozicija buvo kaip vitrinų dizaineris. Per šiuos metus jis piešė plakatus, sveikinimo atvirukus ir užsiėmė stendų dekoravimu. Iš pradžių nebuvo daug sėkmės.

Vienas draugas jam patarė: jei nori būti turtingas, pritrauk pinigų. Andy šį patarimą priėmė pažodžiui ir pradėjo traukti vieno dolerio banknotus. Tuo pat metu buvo baigtas darbas su nuolaidų kuponais ir dabar legendiniais Campbell sriubos vaizdais. Tai buvo pirmoji sėkmė. Jis buvo greitai pastebėtas ir pasiūlė bendradarbiauti su pirmaujančiais blizgiais žurnalais. Andy dirbo „Vogue“ ir „Harper's Bazaar“ iliustratore.

Laiptai aukštyn

Vienas sėkmingiausių savo laiko žmonių Andy Warholas, kurio biografija ir darbas įkvepia šiandien, savo karjerą pradėjo nuo reklamos. Pirmasis sėkmingas projektas buvo mano reklama. Milleris “. Tai buvo tikra sėkmė, sutartys krito kaip lietus, o honorarai nuolat augo.

Jau 1952 m. Įvyko jo pirmoji paroda. Ji atnešė savo autoriui dar didesnę sėkmę. Andy buvo priimtas į meno redaktorių klubą. Tuo pačiu laikotarpiu jis sukūrė savo firminį identitetą, pagrįstą šilkografija. Iki to laiko jo pajamos jau viršijo 100 000 USD per metus ir jis buvo pripažintas vienu sėkmingiausių mūsų laikų žmonių. Vienas iš brangiausių užsakymų yra „Coca-Cola“ skardinės dizainas.

Šablonai, šablonai, šablonai ...

1962 metai buvo svarbūs. Šiuo metu menininko entuziazmas dėl trafaretų didėja. Jis ėmėsi laikraščių iškarpų ar nuotraukų, o originali versija buvo padauginta į daugybę egzempliorių. Kiekvienas ruošinys buvo nudažytas skirtingai. Amerikiečių menininkas turėjo tikroviškumo dalį. Spalvų pasirinkimas buvo pagrįstas jų suderinamumu.

Vienu metu menininką labai sužavėjo tragiškos nuotraukos. Jis ėmėsi žudynių, nelaimių, gaisrų planų. Daugybė pakartojimų sustiprino patirtį, o nenatūralios spalvos tik padėjo sustiprinti siužeto dėmesį.

Andy Warholas ir toliau dirba šia technika ir ne tik. Marilyn Monroe nuotrauka ilgą laiką įkvėpė menininką. Marilyn neoninėmis spalvomis tapo savotiška pop meno ikona.

Gamykla

Warholas Andy į meną atnešė technologijų filosofiją. Jis ne kartą yra sakęs, kad norėtų tapti mašina. Mąstyti vienodai ir atrodyti taip pat, kaip mašinos - štai prie ko turėtų ateiti žmonija. Šios idėjos pagrindu buvo sukurtos kūrybinės dirbtuvės, kurias jis pavadino „Fabriku“. Norint sukurti reikiamą aplinką, visas kambarys buvo padengtas aliuminiu.

Warholo „gamykla“ pradėjo aplink save telkti bendraminčius. Darbo komanda buvo papildyta keliais padėjėjais. Nors bendra kryptis buvo ta pati, asistentai turėjo tam tikrą laisvę. Jie savarankiškai atrinko naujų trafaretų vaizdus ir išmoko spalvų derinį iš skaitiklio.

Direktorius

Visa ta pati „Gamykla“ tapo vieta, kur gimė kinas. Andy tapo beveik vieninteliu žinomu pogrindžio kino kūrėju. Pirmieji jo darbai žiūrovą įvedė į hipnotizuojančią būseną. Tai paveikslai „Svajonė“ ir „Imperija“. Pirmoje per visą juostą, tik miegantį žmogų, antra siūlo apmąstyti Empire State Building naktį. Paveikslas trunka keletą valandų, be jokio muzikinio akompanimento.

Ateityje pasirodys filmas, kurio siužetas daugiausia erotinis. Vienas pirmųjų vaidybinių filmų buvo „Šiukšlės“. Pats darbo procesas ir paveikslo siužetas yra komercinio kino parodija ir pasityčiojimas.

1966 metais Warholas pradėjo dirbti su grupe „Velvet Underground“. Jis kuria filmus ir prodiusuoja kelis albumus. Andy asmeniškai kuria savo pirmąjį albumą. Viršelyje yra grafinis banano vaizdas tuščiame fone. Dabar tai vienas labiausiai atpažįstamų dailininko darbų.

Žurnalas

Šis žmogus yra ne tik muzikinės grupės menininkas, režisierius ir prodiuseris, jis taip pat yra žurnalų leidėjas. Andy Warholas sukūrė žurnalą „Interview“. Pagrindinis leidinio tikslas - pristatyti šiuolaikinę kultūrą masėms.

Žurnalo puslapiuose buvo publikuojami interviu su iškiliomis savo laikų kūrybinėmis asmenybėmis: muzikantais, menininkais, aktoriais, režisieriais. Jis vienas pirmųjų atvėrė paslapties šydą garsių asmenybių gyvenime. Čia puikiai dera šlovė, šokiruojantis seksas ir subtilumas. Tačiau asmenų ratas neapsiriboja pop menu ir pogrindžiu, leidinys nesilaiko tam tikro stiliaus ir veikia visomis kryptimis.

Žurnalas vis dar gyvas ir išleistas keliose šalyse. Į Rusiją jis atvyko 2011 m. Naujoji karta uoliai laikosi įkūrėjo nustatytų tradicijų.

Pasikėsinimas nužudyti

1968 m. Liepos 3 d. Warholas, kaip visada, dirbo savo dirbtuvėse. Įėjo viena jo aktorė ir paleido tris šūvius į menininko skrandį. Tada ji ramiai išėjo į gatvę ir prisipažino pačiam pirmajam patruliui. Tačiau ji nesigailėjo ir bandė gana sąmoningai. Andy patyrė klinikinę mirtį, tačiau dėl ilgos ir sunkios operacijos gydytojams pavyko išgelbėti jo gyvybę. Jis kategoriškai atsisakė duoti parodymus dėl pasmerkimo, savo nuožiūra atleidęs savo modeliui. Solanas išvengė trejų metų kalėjimo ir priverstinio gydymo.

Kai kurie mano, kad Valerie buvo arši feministė. Tačiau ji pati tvirtina, kad tokiu būdu bandė pritraukti jo dėmesį į save. Kalbėtis su juo buvo kaip kalbėtis su baldais, - tvirtino ji. Nelaiminga meilužio versija atrodo labiau tikėtina, atsižvelgiant į viską.

Pasiekęs pasaulių slenkstį, menininkas tampa pamaldesnis ir pradeda reguliariai lankyti bažnyčią. Šių laikų kūriniuose dažnai matoma smurtinės mirties tema.

Asmeninis gyvenimas

Andy Warholas, kurio biografija buvo kruopščiai paslėpta, vis tiek nesugebėjo visiškai išsivaduoti iš viešų diskusijų apie savo asmeninį gyvenimą.

Jam nuolat buvo priskiriami santykiai su Edie Sedgwick. Su žavinga šypsena šią mielą merginą jis sutiko 1995 m. Plona, ​​trapi 17-metė mergina pradžiugino jau iškilų menininką. Jis ne kartą ją vadino savo mūza.

Vis dar neaišku, ar jų romantiški jausmai buvo susiję, ar ne, tačiau vienas dalykas yra faktas. Jie visur pasirodė kartu, tarsi dvyniai apsirengtų vienodai. Norėdama įtikti Andy, mergina net nusikirpo prabangius plaukus ir nusidažė platinos blondine. Tačiau idilė nepasirodė amžina, dėl kažkokios nežinomos priežasties jie susiginčijo restorane, jų daugiau niekada nematė kartu.

Daugelis Andy Warhol asmeninio gyvenimo tyrinėtojų teigia, kad jis buvo gėjus, o santykių su Edie tiesiog negalėjo būti. Iš gyvenimo ir darbo galite daug sužinoti iš Andy Warholo vedamų dienoraščių: biografijos, nuotraukų, vakarėlių ir kūrybinio proceso. Įrašai buvo saugomi 10 metų, o po menininko mirties jie buvo paskelbti.

Menininkas, režisierius, prodiuseris, leidėjas - Andy Warholas išsiskyrė beveik visomis kryptimis ir paliko ryškų neoninį teptuko piešinį šiuolaikinio meno istorijoje. Jo darbai ir toliau įkvepia jaunąją kartą, ir jis pats išaugino daug pasekėjų meno „fabrike“. Neįprasta asmenybė su neįprastu likimu, ryškus pavyzdys žmogaus, kuris savarankiškai pasiekė viską, apie ką svajojo.

Andy (Andrew) Warholas gimė 1928 m. Rugpjūčio 6 d. Pitsburge, JAV. Warholų šeima (tikrasis vardas - Warhola) persikėlė į Valstijas iš Slovakijos, todėl Andy pagal tautybę yra rusėnas. Pirmiausia šeimos tėvas Andrejus persikėlė į Ameriką ieškoti darbo, o 1921 metais prie jo prisijungė žmona Julija.

Piktinantis menininkas Andy Warholas

Vyresnioji Andrew sesuo Justina gimė ir mirė kūdikystėje, tėvų tėvynėje. Be Justinos, berniukas turėjo dar du vyresnius brolius ir vieną jaunesnį brolį. Mano tėvas dirbo kasykloje, mano mama buvo namų šeimininkė ir mėnulio šviesa, plaudama grindis, langus ir gamindama dirbtines gėles iš medžiagų.

Persikėlęs į Oklandą (Pitsburgo priemiestį), Andy įstojo į pačią paprasčiausią mokyklą. Berniukas užaugo kaip linksmas, aukštas berniukas (pilnametystėje Warholo ūgis siekė 180 cm), kol liga jį pargriovė. Trečioje klasėje Andrew susirgo Sydenhamo chorėja, kuri buvo skarlatinos pasekmė. Sergant šia liga žmogų užplūsta raumenų mėšlungis, kurio jis negali suvaldyti.


Iš paprasto neklaužadaus berniuko Andy akimirksniu virto mažu kenčiančiu, gulinčiu lovoje. Jis negalėjo eiti į mokyklą, be to, buvę bendražygiai jį erzino. Berniukas pradėjo paniškai bijoti ligoninių, gydytojų, injekcijų ir visko, kas susiję su liga.

Norėdama pramogauti ir nudžiuginti sūnų, Julija pradeda piešti jam skirtingas nuotraukas, perka žurnalus, laikraščius. Būtent tada mažasis Andrius tapo priklausomas nuo piešimo: piešė lemputes, rašiklius, raktus, stengdamasis rasti ką nors naujo kasdieniuose dalykuose ir kurdamas pirmuosius savo meno kūrinius. Berniukas įsimylėjo kurti koliažus iš laikraščių iškarpų, o paskui žiūrėti istorijas judančiose nuotraukose naudojant projektorių.


Andy Warholas studijų metais

Būdamas 9 metų Andrew pradėjo lankyti nemokamus meno kursus ir net planavo stoti į vietinį universitetą, kad vėliau dėstytų piešimą. Tikra tragedija visai šeimai buvo Andrejaus Varholio tėvo, žuvusio per avariją kasykloje, mirtis.

Baigęs vidurinę mokyklą, Warholas įstojo į Carnegie technologijos institutą, planuodamas ateityje dirbti iliustratoriumi reklamos srityje. 1949 metais būsimasis pop meno karalius įgijo grafinio dizaino bakalauro laipsnį ir išvyko užkariauti Niujorko, pakeisdamas savo pavardę iš Warholo į Warholą, o vardą iš Andrew į Andy.

Carier pradžia

Andy talento netrūko: jau jaunystėje, karjeros aušroje, jam pavyko sulaukti didžiųjų korporacijų dėmesio. Ir jis, kaip ir daugelis reklamos menininkų, pradėjo nuo vitrinų dizaino. Taip pat karjeros aušroje jaunuolis piešė atvirukus ir plakatus, puošė stendus. Tuo metu Warholas bendradarbiavo su mados žurnalais „Harper's Bazaar“ ir „Vogue“.


Tikra sėkmė menininkui atėjo sukūrus originalią batų „I. Milleris “. Andy nudažė batus rašalu ir nuvalė juos. Šlovė atnešė jaunuoliui neblogų pajamų, garsūs prekės ženklai pradėjo su juo pasirašyti sutartis. Tačiau pats meistras savo sėkmę laikė tik žingsniu „aukštojo meno“ kelyje, apie kurį turėjo labai savitą idėją.


1952 metais Niujorke buvo surengta pirmoji Warholio darbų paroda, o po ketverių metų jis buvo priimtas į Meno redaktorių klubą. Šis laikotarpis apima menininko aistrą šilkografijos metodui, kurį jis panaudojo kurdamas ir vėliau atkartodamas savo darbus. Naudodamas matricas, pagrįstas jo paties nuotraukomis ir laikraščių nuotraukomis, Andy sukūrė garsiausius savo paveikslus, vienspalvius ir spalvotus koliažus su vaizdu, kurie vėliau tapo pop meno simboliais.

Kūryba

1960 m. Andy pradėjo kurti „Coca -Cola“ skardinių dizainą, paskui - prie grafikos darbų, piešė banknotus. Tada prasidėjo „skardinių“ etapas, kuris buvo vaizduojamas vaizdingai ir trafaretinio šilkografijos būdu. Urhallo meninis objektyvas užfiksavo Campbello sriubas ir kitus utilitarinius daiktus.

1962 m. Buvo surengta geriausių Warholo kūrinių paroda, po kurios kritikai priskyrė Andy pagrindiniams pop meno meistrams. Jo darbas sukėlė prieštaringų nuomonių: vieni teigė, kad Warholas buvo satyrikas, pabrėžęs amerikietiško gyvenimo vartotojiškumą, kiti manė, kad visi jo „šedevrai“ yra išimtinai komercinis projektas, gerai organizuotas savireklama, kuria siekiama gauti pajamų.


Andy Warholo „skardinių“ scenos paveikslai

Pats menininkas, būdamas genialus šokiruojančios ir saviironijos meistras, reklamavo meną ne kaip kažką nepaprasto ir verto garbinimo, bet kaip kūrybą, nukreiptą į plačiąsias mases. Warholas laikomas komerciškai populiariausiu praėjusio amžiaus menininku. Jis buvo užsakytas Miko Jaggerio, iraniečio Shaho šeimos ir kitų įžymybių portretams, o brangiausias jo paveikslas „Sidabrinė automobilio avarija“ („Double Disaster“) 2013 m. Buvo parduotas už 1 054 000 USD.


1963 metais Andy Warholas nusipirko apleistą pastatą Manhetene, kur atidarė studiją, pavadindamas ją „gamykla“. Būtent čia Andy asistentų komanda padaugino jo šedevrus šilkografijos metodu, čia jis nufilmavo savo filmus, kuriuos vis dėlto mažai kas žiūrėjo. „Fabriko“ pastate nuolat rengdavo vakarėlius, rinkdavosi meno žmonės ir žurnalistai, modeliai ir kiti bohemos atstovai.


Andy Warholo gamyklos studija

1964 m. „Gamykloje“ buvo surengta dar viena jo savininko darbų paroda, kurioje buvo pristatytos instaliacijos iš panaudotų konteinerių ir kitų utilitarinių daiktų. Warholas gavo ne tik pop meno karaliaus titulą, bet ir pagrindinį šiuolaikinio konceptualiojo meno atstovą.

Pasikėsinimas nužudyti

1968 metų birželį Andy Warholą nužudė garsi feministė ​​ir modelis Valerie Solanas, vaidinusi viename iš jo filmų. Gavęs tris kulkas į skrandį, Andy stebuklingai išgyveno. Jis patyrė klinikinę mirtį ir rimtą operaciją, o šio įvykio pasekmės jį persekiojo visą likusį gyvenimą.


Warholas merginai nepateikė ieškinio, tačiau Valerija jau buvo gavusi trejus su puse metų kalėjimo. Kalbant apie Andy, jis susidūrė su ilgalaikiu gydymu ir dėvėjo korsetą, o jo baimė dėl gydytojų, ligų ir mirties tik sustiprėjo. Be to, prisiminus Andy nužudymo bandymą ir operaciją, buvo baisių randų, kuriuos menininkas nedvejodamas parodė prieš kameras.


Andy Warholas demonstruoja savo randus

Nepaisant visko, menininkas ir toliau kurs. 1979 m. Jis pradėjo dažyti automobilį, o 1983 m., Laukinės gamtos gynėjų prašymu, sukūrė šilkografijos seriją, pavadintą „Nykstančios rūšys“. Tai apima Amūro tigro, medžio varlės, juodojo raganosio, Grevio zebros, milžiniškos pandos ir kitų nykstančių gyvūnų atvaizdus. Šie darbai bus eksponuojami Darvino muziejuje Maskvoje 2017 m. Kovo mėn.

Asmeninis gyvenimas

Andy Warholas niekada nereklamavo savo asmeninio gyvenimo, tačiau taip pat neslėpė savo draugiškų ir draugiškų ryšių. Warholui ilgą laiką buvo priskiriamas romanas su savo mūza ir mergina, modelis Edie Sedgwick. Jie buvo neatsiejami, rengėsi vienodai, dažėsi plaukus, nagus, dėvėjo panašias šukuosenas, Edie vaidino Andy filmuose ir pozavo nuotraukoms.


Kai pora išsiskyrė, pasklido gandai apie abiejų popkultūros atstovų priklausomybę nuo narkotikų, tačiau nėra oficialaus patvirtinimo, kad Warholas buvo narkomanas. Mažai tikėtina, kad Andy ir jo mūza siejo ne kūryba, o kitas dalykas, nes didysis mūsų laikų menininkas turėjo daug vyrų meilužių.

Mirtis

Nuo ko mirė Andy Warholas? Šis klausimas jaudina daugelį jo kūrybos gerbėjų. Menininkas mirė 58 metų amžiaus Manheteno ligoninėje po operacijos, skirtos pašalinti tulžies pūslę. Oficiali mirties priežastis yra širdies sustojimas. Tai įvyko 1987 m. Vasario 22 d.

Andy Warholo palikimas

Warholo filosofija buvo jo artimas žvilgsnis į gyvenimą, saviironija ir sugebėjimas pamatyti pasaulį kitu kampu. Visa tai menininkas perkėlė į drobes, nuoširdžiai tikėdamas, kad komercinė tapyba turi teisę egzistuoti, ir tame nėra nieko blogo.


Andy Warholas ir jo nykstančių rūšių kolekcija

Andy paveikslų stilių galima apibūdinti kaip natūralistinį pop meną, nors jis dažnai naudojo apibendrinančias vaizdines priemones. Taigi, įžymybių portretai turi idealizuotų bruožų ir primena menką eskizą, išspaudimą iš konkretaus personažo asmenybės. Ryškios spalvos perteikia menininko nuotaiką, o gyvenimo pabaigoje panaudoti neoniniai tonai tiesiog rėkia apie neišsakytas mintis ir jausmus.

Meistro paveikslų aprašymas yra nedėkinga užduotis. Geriau vieną kartą pamatyti jo drobes ir pajusti informacinį pranešimą, kurį Andy norėjo perteikti visuomenei, nei studijuoti enciklopedijas, skirtas jo kūrybai.


  • „Amerika“;
  • Andy Warholo dienoraščiai;
  • „Andy Warholo filosofija (nuo A iki B ir atvirkščiai)“.

Andy idėjos ir talentas ir toliau įkvepia menininkus, reklamuotojus, kūrybingus žmones ir verslo žmones. Taigi Warholo archyviniuose dokumentuose rastas akinių eskizas paskatino „Retrosuperfuture“ prekės ženklą sukurti apsaugos nuo saulės priedų kolekciją. Daugelis mados prekių ženklų naudoja įvairius meistro darbus kurdami drabužių, tapetų, krepšių ir kitų dizainerių kūrinių kolekcijas.

  1. Apie Andy kūrybą buvo sukurta keletas filmų, kituose jis vaidina epizodinį vaidmenį. Filmai apie jį - „Aš nušoviau Andy Warholą“, „Aš sugundžiau Andy Warholą“.
  2. Juostoje „Basquiat“, skirtoje dailininkui Jean-Michel Basquiat, Warholo vaidmenį atliko legendinis.
  3. Garsiausias mūsų šalies filmas, kuriame minimas Warholas, yra „Apie ką kalba vyrai“.
  4. Garsusis žurnalas „Interview“, kuriame garsenybės apklausė kitas žvaigždes, Andy Warholas sukūrė dalyvauti filmų premjerose.

Jis buvo laikomas vienu garsiausių menininkų Amerikoje. Tačiau paprastus žmones traukė ne tiek jo darbas, kiek gyvenimo būdas. Skandalai, drąsūs pareiškimai spaudoje. Visa tai padėjo pop meno karaliaus įvaizdžiui. Atrodė, kad jis gimė ir užaugo šioje aplinkoje, kurioje karaliavo amžina atostogų atmosfera, ir kiekvieną dieną įsižiebė naujos žvaigždės.

Būsimos įžymybės vaikystė ir paauglystė

Tik nedaugelis žinojo, kad maždaug prieš dvidešimt metų Andy Warholas, kurio paveikslai tapo beprotiškai populiarūs, buvo visiškai kitoks žmogus. Jis gimė pramoniniame Pitsburge 1928 m., Paprastos imigrantų iš Slovakijos šeimos. Ir jis dažnai stebėjosi, kodėl gyvenimas jam buvo toks nesąžiningas. Kažkas maudosi prabangiai, tačiau jis turi dėvėti vyresniems broliams skirtus drabužius. Juk jis ne ką prastesnis už turtuolių vaikus. Be to, gamta jį apdovanojo talentu. Jis galėjo nuostabiai piešti.

Per tūkstantį devynis šimtus keturiasdešimt septynis būsimasis menininkas Andy Warholas įstojo į dizaino meno fakulteto technikos universitetą. Jo mokymui tėvai atidavė visas santaupas. Andy buvo tik laimingas. Pagaliau jis pateko į kūrybinę atmosferą.

Be to, daugelis kolegų studentų ir pedagogų žavėjosi Andy Warholo talentu. Jo darbai buvo kupini energijos, jie tiesiogine prasme įkvėpė gyvybės. Ir niekas nežinojo, kad šis pajėgus vaikinas turi tolimų planų. Jis norėjo ne tik piešti, bet ir uždirbti daug pinigų.

Kūrybinės veiklos pradžia

Iškart baigęs universitetą 1949 m., Andy persikėlė į Niujorką. Tai buvo miestas, kuriame, jo manymu, kiekvienas gali tapti žvaigžde. Ir pirmas dalykas, kurį jis padarė, nusipirko baltą elegantišką kostiumą ir pradėjo ieškoti darbo. Andy Warholas talentingai ir laiku įvykdė visus gautus užsakymus. Ir visi jo vadovai buvo juo labai patenkinti.

Staiga kuklus jaunuolis parodė dar vieną unikalią savybę. Jis, geriau nei daugelis menininkų, suvokė rinkos konjunktūrą. Ir intuityviai jaučiau, kaip talentingai ir gražiai pateikti reklaminį įvaizdį.

Pirmasis jo profesinis darbas buvo iliustracijų kūrimas straipsniui „Sėkmė“. Tai buvo žurnalo „Glamour“ darbas. Po metų jis sukūrė prieš narkotikus plakatą mažai žinomai jaunimo laidai apie jaunimo problemas, o pats plakatas buvo pripažintas geriausia metų reklama.

Užbaikite įvaizdžio pakeitimą

Andy mokesčiai smarkiai išaugo. Tačiau jis norėjo šlovės, visuomenės pripažinimo ir socialinio gyvenimo. Tada Andy Warholas, kurio paveikslai šiandien laikomi geriausiais pop meno mene, nusprendžia visiškai pakeisti savo įvaizdį ir darbo stilių.

Dabar jis nepraleido nė vieno madingo vakarėlio. Netrukus jis tampa savuoju tarp bohemiškos publikos. Jis buvo laikomas juokingu vaikinu, pradedančiu menininku. Bet Warholui tai nepatiko. Tokių kaip jis buvo daug, bet jis norėjo būti vienintelis.

Naujos meno krypties atsiradimas

Tuo metu Amerikoje pradėjo atsirasti pop menas. Kryptis, kai viskas gali tapti tapybos objektu. Laikraščių iškarpas, prašmatnias reklamas ar animacinių filmų personažus. Andy niekada nebijojo eksperimentuoti. Ir jis pradėjo dirbti šia linkme.

Per tūkstantį devynis šimtus penkiasdešimt antrąją jo pirmoji personalinė paroda įvyko Niujorke. Bet jai nesisekė. Andy nenusiminė. Jis toliau ieškojo naujų išvaizdų ir technikų, išbandė naujus spalvų derinius ir toliau lankė daugybę vakarėlių.

1962 m. Los Andžele atidaryta dar viena Andy Warholo sukurtų darbų paroda. Nuotraukos ant jo suglumino daugelį atvykusių žiūrovų. Ekspozicijos priminė prekybos centrų lentynas. Ant sienų buvo „Coca-Cola“ nuotraukos, doleriai, sriubos skardinės. Be to, jie kartojasi daug kartų.

Tačiau šoką akimirksniu pakeitė džiaugsmas. Būtent to visi ir laukė. Blizgios produktų etiketės, amerikietiškas grožis. Kaip bebūtų keista, bet prieš Andy Warholą niekam neatėjo į galvą pavaizduoti tai, kuo žavisi milijonai amerikiečių: pinigų ir daiktų pasaulį.

Naujo karaliaus gimimas

Taigi vos per kelias valandas iš mažai žinomo reklamos menininko, nors ir uždirbančio apie šimtą penkiasdešimt tūkstančių per metus, Andy Warholas, kurio paveikslai sukėlė taurę, tapo pop meno karaliumi.

Tiesiai parodoje jo paklausė, ką dabar ketina nutapyti. Ir Andy nedvejodamas atsakė, kad gal net Bet nupiešė Merlin Monroe. Spausdinti jis pasirinko rūgštinius dažus.

Garsūs Andy Warhol paveikslai. Nuotraukų vaizdai

Aktorės įvaizdis pasirodė keistas. Citrininiai plaukai ir ryškios spalvos lūpos. Niekas taip niekada nepiešė pagrindinio Holivudo sekso simbolio. Juk visi įpratę ją laikyti gražia tuščia lėlė. Tiesą sakant, ji buvo labai nelaiminga moteris. Menininkas vėl subtiliai užfiksavo milijonų nuotaiką.

Po jos mirties Monroe tapo stabu. Ir visi vaizdą atspindintys objektai tapo beprotiškai populiarūs, įskaitant šį kūrinį - Merlin Monroe paveikslą. Andy Warholas buvo įkvėptas šios idėjos, ir jis, nusprendęs, kad eina teisinga linkme, sukūrė visą seriją šeštojo dešimtmečio stabų portretų: rokenrolo karaliaus Elvio Presley, aktorės Elizabeth Taylor, boksininko ir daugelio kitų kitos žvaigždės. Žmonės virto vaizdais.

Tūkstančiai naujų portretų

Jis niekada neprivertė savo modelių pozuoti. Kam leisti ilgas valandas dirbtuvėse, kai turite „Polaroid“? Andy visiškai atsisakė aliejinių dažų. Kokia prasmė, kai yra šilkografija. Šia technika sukurtas veidas buvo tobulas. Jokių raukšlių, jokių spuogų, nėra Kaip tai patinka pasauliečiui.

Be to, naudojant šią techniką, buvo galima padaryti ne vieną portretą, o šimtus ir net tūkstančius. Andy Warhol portretai tapo neįtikėtinai populiarūs. Ir neslėpė, kad turi naują tikslą. Jis norėjo ant konvejerio uždėti šiuolaikinį meną. Ir per tūkstantį devynis šimtus šešiasdešimt tris jis atidarė savo gamyklą.

Sukurkite savo gamyklą

Šis kambarys, nudažytas sidabru, kartu buvo klubas, butas ir dirbtuvės. Čia atvyko menininkai, muzikantai, režisieriai ir tiesiog ryškios asmenybės. Kažkas šoko, dainavo, kiti tik aptarė paskutines naujienas, o Andy tuo metu kūrė. Tiesa, liūto dalį darbo atliko padėjėjai. Iškirpkite trafaretus, į juos supilkite dažus. Warholas tik vadovavo procesui.

Jis į savo gamyklą nieko nekvietė. Jie patys ten atvyko ir džiaugėsi, jei galėtų būti naudingi Andy Warholui. Apsupęs keistų žmonių, įkvėpimo semėsi iš šios atmosferos.

Vieną dieną šis nenuilstantis naujų idėjų ieškotojas sugalvoja nufilmuoti savo miegantį draugą. Peržiūrėjęs gautą medžiagą, Andy nusprendžia sukurti filmą. Nuo tos dienos filmavimas gamykloje vyko nuolat.

Kūrybinė ramybė

O septintasis dešimtmetis Warholui buvo ramybės metai. Jis padarė portretus turtingiems klientams ir vaizdavo naujus stabus: Lisa Minnelli, Diana Ross, John Lennon ir kitas žvaigždes. Jis ir toliau buvo geriausiai apmokamas menininkas. Jis buvo vadinamas legendiniu žmogumi.

Andy Warhol asmeninės parodos buvo surengtos Italijoje, Prancūzijoje, Olandijoje. Ir per tūkstantį devynis šimtus septyniasdešimt penktą jis net apsilankė Maskvoje, kur buvo atidaryta šiuolaikinio meno parodų kolekcija.