Realizmo raidos istorija. Realizmas kaip literatūros kryptis: bendrosios charakteristikos Realizmo tendencija literatūroje trumpa formuluotė

Realizmas yra sąvoka, apibūdinanti pažintinę meno funkciją: gyvenimo tiesa, įkūnyta specifinėmis meno priemonėmis, jos įsiskverbimo į tikrovę matas, meninių žinių gylis ir išsamumas. Taigi plačiai suprantamas realizmas yra pagrindinė istorinės meno raidos kryptis, būdinga įvairiems jo tipams, stiliams, epochoms.

Istoriškai specifinė naujosios eros meninės sąmonės forma, kilusi arba iš Renesanso („Renesanso realizmas“), arba iš Apšvietos („Apšvietos realizmas“), arba iš 30-ųjų. 19-tas amžius („tinkamas realizmas“).

Tarp didžiausių realizmo atstovų įvairiose XIX amžiaus meno formose yra Stendhal, O. Balzac, C. Dickens, G. Flaubert, L.N. Tolstojus, F.M. Dostojevskis, M. Tvenas, A. P. Čechovas, T. Mannas, W. Faulkneris, O. Daumieris, G. Courbetas, I. E. Repinas ir V.I. Surikovas, M.P. Mussorgskis, M.S. Ščepkinas.

Realizmas iškilo Prancūzijoje ir Anglijoje buržuazinės tvarkos triumfo sąlygomis. Socialinės kapitalistinės sistemos priešpriešos ir trūkumai lėmė aštriai kritišką rašytojų realistų požiūrį į ją. Jie smerkė pinigų grobimą, akivaizdžią socialinę nelygybę, savanaudiškumą ir veidmainystę. Savo ideologiniu tikslingumu jis tampa kritiniu realizmu.

Šios temos aktualumas mūsų laikais slypi tame, kad iki šiol, kaip ir apie meną apskritai, nėra visuotinio realizmo apibrėžimo, kuris buvo nustatytas. Iki šiol jos ribos nebuvo nustatytos – kur realizmas, o kur nebėra. net ir siauresniuose realizmo rėmuose įvairiais jo stiliais, nors turi tam tikrų bendrų bruožų, ženklų ir principų. Realizmas XIX amžiaus mene – produktyvus kūrybos metodas, kuris yra literatūros kūrinių meninio pasaulio, žmogaus ir visuomenės socialinių ryšių pažinimo pagrindas, teisingas, istoriškai specifinis veikėjų ir aplinkybių vaizdavimas, atspindintis tam tikro laiko tikrovė.

Kursinio darbo tikslas – nagrinėti ir tyrinėti realizmą XIX a.

Norint pasiekti tikslą, būtina išspręsti šias užduotis:

1. Realizmą laikyti XIX amžiaus meno kryptimi;

2. Apibūdinkite realizmo formavimosi XIX amžiaus rusų mene prielaidas ir ypatumus.

3. Apsvarstykite realizmą visose Rusijos meno srityse.

Pirmoje šio kursinio darbo dalyje realizmas nagrinėjamas kaip XIX amžiaus meno kryptis, jos atsiradimo mene prielaidos, būdingi bruožai ir ženklai, pasaulio meno raidos etapai.
Antroje darbo dalyje nagrinėjamas realizmo formavimasis XIX amžiaus rusų mene, apibūdinamos realizmo formavimosi prielaidos ir bruožai rusų mene, būtent muzikoje, literatūroje, tapyboje.
Rašant šį kursinį darbą didžiausią pagalbą suteikė literatūra Petrovo S. M „Realizmas“, S. Vaymano „Marksizmo estetika ir realizmo problemos“.
Knyga S.M. Petrovos „Realizmas“, pasirodė labai prasmingas ir vertingas su konkrečiais pastebėjimais ir išvadomis apie skirtingų epochų ir krypčių meninės kūrybos bruožus, suformuluotas bendras požiūris. Į studijuojant meninio metodo problemą.
Knyga S. Vayman „Marksizmo estetika ir realizmo problemos“. Šios knygos centre yra tipiškumo problema ir jos aprėptis Markso ir Engelso raštuose.
1. Realizmaskaip meno kryptis XIX ataip

1.1 Būtinos sąlygos atsirastirealizmasbet mene

Šiuolaikinis gamtos mokslas, vienas pasiekęs savo sistemingo ir mokslinio vystymosi erą, kaip ir visa naujausia istorija, yra kilęs iš tos pakaitinės eros, kurią vokiečiai vadino Reformacija, prancūzų renesansu, o italai – Quinquecento.

Šis etapas prasideda nuo XV amžiaus antrosios pusės. Šiuo metu klesti meno lauke, viena iš didžiausios iš didžiausios progresyvios revoliucijos pusių, kuriai būdingas feodalinių pamatų laužymas ir naujų ekonominių santykių plėtra. Karališkoji siena, pasikliaudama miestiečiais, sulaužė mano feodalinę bajorą ir įkūrė iš esmės dideles nacionalines monarchijas, kuriose vystėsi modernūs Europos mokslai. Šie poslinkiai, įvykę galingo liaudies pakilimo atmosferoje, glaudžiai susiję su kova už pasaulietinės kultūros nepriklausomybę nuo religijos. XV–XVI amžiuje buvo kuriamas pažangus realistinis menas

XIX amžiaus 40-aisiais. realizmas tampa įtakinga meno tendencija. Jis pagrįstas tiesioginiu, gyvu ir nešališku suvokimu bei tikru tikrovės atspindžiu. Realizmas, kaip ir romantizmas, kritikavo tikrovę, bet kartu ėjo iš pačios tikrovės, kurioje taip pat bandė nustatyti būdus, kaip priartėti prie idealo. Skirtingai nei romantiškas herojus, kritiško realisto herojus gali būti aristokratas, nuteistasis, bankininkas, žemės savininkas ar smulkus valdininkas, tačiau jis visada yra tipiškas herojus įprastomis aplinkybėmis.

XIX amžiaus realizmas, priešingai nei Renesansas ir Švietimas, pasak A.M. Gorkis, visų pirma, yra kritinis realizmas. Pagrindinė jo tema – buržuazinės sistemos ir jos moralės, šiuolaikinės rašytojo visuomenės ydų atskleidimas. C. Dickensas, W. Thackeray, F. Stendhalas, O. Balzakas atskleidė socialinę blogio prasmę, priežastį įžvelgdami materialinėje žmogaus priklausomybėje nuo žmogaus.

Klasicistų ir romantikų ginčuose vizualiajame mene pamažu buvo klojamas pagrindas naujam suvokimui – realistiniam.

Realizmas, kaip vizualiai patikimas tikrovės suvokimas, asimiliacija prie gamtos, priartėjo prie natūralizmo. Tačiau jau E. Delacroix pažymėjo, kad „realizmo nereikėtų painioti su matomu tikrovės reginiu“. Meninio vaizdo reikšmingumas priklausė ne nuo vaizdo natūralistiškumo, o nuo apibendrinimo ir tipizavimo lygio.

Prancūzų literatūros kritiko J. Chanfleurie XIX amžiaus viduryje įvestas terminas „realizmas“ buvo vartojamas romantizmui ir akademiniam idealizmui prieštaraujančiam menui apibūdinti. Iš pradžių realizmas priartėjo prie natūralizmo ir 60-80-ųjų meno ir literatūros „natūralios mokyklos“.

Tačiau vėliau atsiranda realizmo, kaip tendencijos, apsisprendimas, kuris ne visai sutampa su natūralizmu. Rusų estetinėje mintyje realizmas reiškia ne tiek tikslų gyvenimo atkūrimą, kiek „tiesą“ demonstravimą su „nuosprendžiu apie gyvenimo reiškinius“.

Realizmas plečia socialinę meninio matymo erdvę, verčia nacionaline kalba prabilti klasicizmo „bendražmogiškąjį meną“, ryžtingiau atmeta retrospektyvumą nei romantizmą. Realistiška pasaulėžiūra yra atvirkštinė idealizmo pusė [9, p.4-6].

XV-XVI amžiais buvo kuriamas pažangus realistinis menas. Viduramžiais menininkai, pasiduodami bažnyčios įtakai, nutolo nuo tikrojo pasaulio įvaizdžio, būdingo antikos menininkams (Apollodoros, Zeuxis, Parrasius ir Palephilus). Menas nukrypo į abstraktumo ir mistiškumo pusę, tikrasis pasaulio vaizdas, pažinimo troškimas buvo laikomas nuodėmingu dalyku. Tikri vaizdai atrodė pernelyg materialūs, jausmingi ir todėl pavojingi pagundos prasme. Krito meninė kultūra, krito grafinis raštingumas. Hipolitas Ten rašė: „Žiūrint į bažnyčių stiklą ir statulas, į primityviąją tapybą, man atrodo, kad žmonių giminė išsigimusi, eikvojantys šventieji, bjaurios kankinės, plokščiakrūtės mergelės, bespalvių, sausų, liūdnų asmenybių procesija, atspindinti baimę. priespaudos“.

Renesanso menas įveda naują progresyvų turinį į tradicinius religinius dalykus. Menininkai savo darbuose šlovina žmogų, parodo jį kaip gražų ir harmoningai išsivysčiusį, perteikia jį supančio pasaulio grožį. Bet kas ypač būdinga to meto menininkams - jie visi gyvena savo laikmečio interesais, taigi ir charakterio pilnatve bei tvirtumu, tuo savo paveikslų tikroviškumu. Plačiausias socialinis pakilimas lėmė tikrą geriausių Renesanso epochos kūrinių tautiškumą. Renesanso epocha – didžiausio kultūrinio ir meno pakilimo metas, žymėjęs realistinio meno raidos pradžią vėlesnėse erose. Susiformavo nauja pasaulėžiūra, laisva nuo dvasinės bažnyčios priespaudos. Jis pagrįstas tikėjimu žmogaus jėgomis ir galimybėmis, gobšu domėjimusi žemišku gyvenimu. Didžiulis susidomėjimas žmonėmis, realaus pasaulio vertybių ir grožio pripažinimas lemia menininkų veiklą, naujo realistinio meno metodo, pagrįsto moksliniais tyrimais anatomijos, linijinės ir oro perspektyvos, chiaroscuro ir proporcijas. Šie menininkai sukūrė giliai realistinį meną.

1.2 Charakteristikos, ženklai ir principairealizmasa

Realizmas turi šiuos išskirtinius bruožus:

1. Menininkas vaizduoja gyvenimą vaizdiniais, atitinkančiais paties gyvenimo reiškinių esmę.

2. Literatūra realizme – tai priemonė žmogui pažinti save ir jį supantį pasaulį.

3. Realybės pažinimas vyksta vaizdinių, sukurtų spausdinant tikrovės faktus („tipiški personažai tipinėje aplinkoje“) pagalba. Veikėjų tipizavimas realizme vykdomas per detalių tikrumą veikėjų egzistavimo sąlygų „konkretybėse“.

4. Realistinis menas yra gyvenimą patvirtinantis menas, net ir tragiškai išsprendus konfliktą. Filosofinis to pagrindas – gnosticizmas, tikėjimas atpažįstamumu ir adekvatiu supančio pasaulio atspindžiu, skirtumas, pavyzdžiui, nuo romantizmo.

5. Realistiniam menui būdingas noras plėtojant atsižvelgti į tikrovę, gebėjimas aptikti ir užfiksuoti naujų gyvenimo formų ir socialinių santykių, naujų psichologinių ir socialinių tipų atsiradimą ir vystymąsi.

Meno raidos eigoje realizmas įgyja konkrečias istorines formas ir kūrybos metodus (pavyzdžiui, edukacinis realizmas, kritinis realizmas, socialistinis realizmas). Šie tęstinumo tarpusavyje susiję metodai turi savo būdingų bruožų. Skirtingose meno rūšyse ir žanruose skiriasi ir realistinių tendencijų apraiškos.

Estetikai trūksta galutinai nustatyto tiek chronologinių realizmo ribų, tiek šios sąvokos apimties ir turinio apibrėžimo. Atsižvelgiant į išplėtotų požiūrių įvairovę, galima išskirti dvi pagrindines sąvokas:

· Pagal vieną iš jų realizmas yra vienas iš pagrindinių meninio pažinimo bruožų, pagrindinė žmonijos meninės kultūros pažangios raidos kryptis, kurioje giluminė meno esmė atsiskleidžia kaip dvasinio ir praktinio įsisavinimo metodas. realybe. Įsiskverbimo į gyvenimą matas, meninis jo svarbių aspektų ir savybių pažinimas, o visų pirma socialinė tikrovė, lemia to ar kito meno reiškinio tikroviškumo matą. Kiekvienu nauju istoriniu laikotarpiu realizmas įgauna naują išvaizdą, kartais pasireiškiantis daugiau ar mažiau aiškiai išreikšta tendencija, o vėliau kristalizuojasi į išbaigtą metodą, lemiantį to meto meninės kultūros bruožus.

· Skirtingo požiūrio į realizmą atstovai apriboja jo istoriją tam tikru chronologiniu rėmu, įžvelgdami joje istoriškai ir tipologiškai konkrečią meninės sąmonės formą. Šiuo atveju realizmo pradžia reiškia arba Renesansą, arba XVIII amžių, Švietimą. Išsamiausias realizmo bruožų atskleidimas matomas XIX amžiaus kritiniame realizme, kitas jo etapas – XX a. socialistinis realizmas, aiškinantis gyvenimo reiškinius iš marksistinės-lenininės pasaulėžiūros pozicijų. Būdingu realizmo bruožu šiuo atveju laikomas F. Engelso realistinio romano atžvilgiu suformuluotas apibendrinimo, gyvenimo medžiagos tipizavimo būdas: „ … tipiški personažai tipiškomis aplinkybėmis ... “.

· Realizmas šiuo supratimu tiria žmogaus asmenybę neatskiriamoje vienybėje su jo šiuolaikine socialine aplinka ir socialiniais santykiais. Šis realizmo sampratos aiškinimas daugiausia buvo sukurtas remiantis literatūros istorijos medžiaga, o pirmasis - daugiausia plastinių menų medžiaga.

Kad ir kokio požiūrio laikytųsi ir kad ir kaip juos sietume vienas su kitu, neabejotina, kad realistinis menas turi nepaprastą tikrovės pažinimo, apibendrinimo, meninės interpretacijos metodų įvairovę, pasireiškiančią stilistiniu pobūdžiu. formomis ir technikomis. Realizmas Masaccio ir Pierrot de la Francesca, A. Durer ir Rembrandt, J.L. David ir O. Daumier, I.E. Repinas, V.I. Surikovas ir V.A. Serovas ir kt. smarkiai skiriasi vienas nuo kito ir liudija plačiausias kūrybines galimybes meno priemonėmis objektyviai įsisavinti istoriškai besikeičiantį pasaulį.

Kartu bet kuriam realistiniam metodui būdinga nuosekli orientacija į tikrovės prieštaravimų pažinimą ir atskleidimą, o tai duotose, istoriškai nustatytose ribose, pasirodo esanti prieinama tiesai atskleisti. Realizmui būdingas įsitikinimas būtybių, objektyvaus realaus pasaulio ypatybių pažinimu meno priemonėmis. realizmo meno pažinimas

Realistinio meno tikrovės atspindėjimo formos ir metodai skiriasi įvairiuose tipuose ir žanruose. Gilus įsiskverbimas į gyvenimo reiškinių esmę, būdingas realistinėms tendencijoms ir sudarantis bet kurio realistinio metodo bruožą, įvairiai išreiškiamas romane, lyrikoje, istoriniame paveiksle, peizaže ir kt. Ne kiekvienas išoriškai patikimas. tikrovės vaizdavimas yra realistiškas. Empirinis meninio vaizdo patikimumas įgauna prasmę tik vienybėje su tikru esamų realaus pasaulio pusių atspindžiu. Tuo realizmas skiriasi nuo natūralizmo, kuris sukuria tik regimą, išorinę, o ne tikrą esminę vaizdų tiesą. Kartu tam, kad būtų galima identifikuoti tam tikrus gilaus gyvenimo turinio aspektus, kartais reikalingas aštrus „pačios gyvybės formų“ perdėjimas, aštrinimas, groteskiškas perdėjimas, o kartais – konvenciškai metaforiška meninio mąstymo forma.

Svarbiausias realizmo bruožas yra psichologizmas, pasinėrimas per socialinę analizę į vidinį žmogaus pasaulį. To pavyzdys – Julieno Sorelio „karjera“ Stendhalio romane „Raudona ir juoda“, patyrusio tragišką ambicijų ir garbės konfliktą; Anos Kareninos psichologinė drama iš to paties pavadinimo L. N. romano. Tolstojus, kuris buvo blaškomas tarp dvaro visuomenės jausmo ir moralės. Žmogaus charakterį kritinio realizmo atstovai atskleidžia organiškai ryšyje su aplinka, su socialinėmis aplinkybėmis ir gyvenimo kolizijomis. Pagrindinis realistinės literatūros žanras XIX a. atitinkamai tai tampa socialiniu-psichologiniu romanu. Jis labiausiai atitinka objektyvaus meninio tikrovės atkūrimo uždavinį.

Apsvarstykite bendruosius realizmo bruožus:

1. Meninis gyvenimo vaizdavimas vaizdais, atitinkantis paties gyvenimo reiškinių esmę.

2. Tikrovė – tai priemonė žmogui pažinti save ir jį supantį pasaulį.

3. Vaizdų tipizavimas, kuris pasiekiamas per detalių tikrumą konkrečiomis sąlygomis.

4. Net ir tragiškame konflikte menas patvirtina gyvenimą.

5. Realizmui būdingas noras plėtojant atsižvelgti į tikrovę, gebėjimas aptikti naujų socialinių, psichologinių ir socialinių santykių raidą.

Pagrindiniai realizmo principai XIX amžiaus mene:

· Objektyvus esminių gyvenimo aspektų rodymas kartu su autoriaus idealo aukštumu ir tiesa;

· Tipinių personažų, konfliktų, situacijų atkūrimas su jų meninės individualizacijos išbaigtumu (t.y. tiek tautinių, istorinių, socialinių ženklų, tiek fizinių, intelektualinių ir dvasinių savybių konkretizavimas);

· Pirmenybė „pačios gyvybės formų“ vaizdavimo būdams, bet kartu su įprastinių formų (mito, simbolio, parabolės, grotesko) vartojimu, ypač XX amžiuje;

· Vyraujantis domėjimasis „asmenybės ir visuomenės“ problema (ypač neišvengiama socialinių dėsnių ir moralinio idealo, asmeninės ir masinės, mitologizuotos sąmonės konfrontacija) [4, p.20].

1.3 Realizmo raidos etapai pasaulio mene

Yra keli XIX amžiaus realistinio meno etapai.

1) Realizmas ikikapitalistinės visuomenės literatūroje.

Ankstyvajai kūrybai, tiek ikiklasinei, tiek ankstyvajai klasei (vergvalstybė, ankstyvasis feodalas), būdingas spontaniškas realizmas, kuris aukščiausią išraišką pasiekia klasinės visuomenės formavimosi eroje ant genčių sistemos griuvėsių (Homeras, Islandijos sagos). Tačiau ateityje spontanišką realizmą nuolat silpnina, viena vertus, mitologinės organizuotos religijos sistemos, kita vertus, meninės technikos, išaugusios į griežtą formalią tradiciją. Geras tokio proceso pavyzdys – Vakarų Europos viduramžių feodalinė literatūra, kuri pereina nuo daugiausia realistinio „Rolando giesmės“ stiliaus iki tradiciškai fantastiško ir alegorinio XIII – XV a. romano. o iš ankstyvųjų trubadūrų lyrikos [ankstyvieji. XII a.] per įprastą išvystyto trubadūro stiliaus mandagumą iki Dantės pirmtakų teologinio abstraktumo. Šio dėsnio neaplenkia ir feodalizmo epochos urbanistinė (miestiečių) literatūra, kuri taip pat kyla iš ankstyvųjų fablių ir pasakų apie Lapę santykinio realizmo iki pliko Meistersinger ir jų amžininkų prancūzų formalizmo. Literatūros teorijos požiūris į realizmą eina koja kojon su mokslo pasaulio pasaulėžiūros raida. Išsivysčiusi Graikijos vergų visuomenė, padėjusi humanitarinio mokslo pagrindus, pirmoji iškėlė fantastikos kaip tikrovę atspindinčios veiklos idėją.

Didžioji Renesanso ideologinė revoliucija atnešė precedento neturintį realizmo suklestėjimą. Tačiau realizmas yra tik vienas iš elementų, suradusių išraišką šiame didžiuliame kūrybiniame virpulyje. Renesanso patosas slypi ne tiek pažinime apie žmogų esamomis socialinėmis sąlygomis, kiek į žmogaus prigimties galimybių identifikavimą, nustatant, galima sakyti, jos „lubas“. Tačiau Renesanso epochos realizmas išlieka spontaniškas. Kurti įvaizdžius, ryškiai giliai išreiškiančius epochą revoliucine esme, vaizdus, kuriuose (ypač „Don Kichote“) iškylantys buržuazinės visuomenės prieštaravimai, kuriems buvo lemta gilėti ateityje, nežinojo šių vaizdų istorinės prigimties. Jiems tai buvo amžinų žmogaus, o ne istorinių likimų vaizdai. Kita vertus, jie yra laisvi nuo specifinių buržuazinio realizmo apribojimų. Jis neatsiskyręs nuo heroizmo ir poezijos. Dėl to jie ypač artimi mūsų erai, kuri kuria realistinio heroizmo meną.

2) Buržuazinis realizmas vakaruose.

Realistinis stilius susiformavo XVIII a. pirmiausia romano srityje, kuriai buvo lemta išlikti pagrindiniu buržuazinio realizmo žanru. 1720–1760 m. vyksta pirmasis buržuazinio realistinio romano žydėjimas (Defoe, Richardsonas, Fieldingas ir Smolletas Anglijoje, abatas Prévostas ir Marivaux Prancūzijoje). Romanas tampa istorija apie konkrečiai nubrėžtą šiuolaikinį gyvenimą, skaitytojui pažįstamą, prisotintą kasdienių smulkmenų, su herojais, kurie yra šiuolaikinės visuomenės tipažai.

Esminis skirtumas tarp šio ankstyvojo buržuazinio realizmo ir klasicizmo „žemesniųjų žanrų“ (įskaitant nesąžiningą romaną) yra tas, kad buržuazinis realistas yra išlaisvintas nuo privalomo įprasto komiško (arba „nesąžiningo“) požiūrio į paprastą žmogų, kuris tampa įteikia lygiavertį asmenį, gebantį aukščiausioms aistroms, kuriems klasicizmas (ir didžiąja dalimi Renesansas) laikė galinčiais tik karalius ir didikus. Pagrindinis ankstyvojo buržuazinio realizmo principas – simpatija vidutiniam, kasdieniam konkrečiam buržuazinės visuomenės žmogui apskritai, jo idealizavimas ir tvirtinimas kaip aristokratiškų herojų pakaitalas.

Buržuazinis realizmas kyla į naują lygmenį kartu su buržuazinio istorizmo augimu: šio naujo, istorinio realizmo gimimas chronologiškai sutampa su Hegelio ir prancūzų Restauravimo epochos istorikų veikla. Jos pamatus padėjo Walteris Scottas, kurio istoriniai romanai suvaidino didžiulį vaidmenį formuojant realistinį stilių buržuazinėje literatūroje ir formuojant istorinę pasaulėžiūrą buržuaziniame moksle. Atkūrimo epochos istorikai, pirmieji sukūrę istorijos kaip klasių kovos sampratą, patyrė stipriausią W. Scotto įtaką. Skotas turėjo savo pirmtakus; iš kurių ypač svarbi Maria Edgeworth , kurio pasakojimą „Pilis Rakrent“ galima laikyti tikruoju realizmo šaltiniu XIX a. Buržuazinio realizmo ir istorizmo charakterizavimui labai orientacinė medžiaga, prie kurios buržuazinis realizmas pirmą kartą galėjo priartėti istoriškai. Scotto romanas taip pat yra svarbus realizmo raidos etapas, nes jis griauna klasinę vaizdų hierarchiją: jis pirmasis sukūrė didžiulę tipų galeriją iš žmonių, kurie estetiškai prilygsta aukštesniųjų klasių herojams, neapsiriboja komiškos, niūrios ir lėkštės funkcijos, bet yra visų žmonių aistrų nešėjai ir intensyvios užuojautos objektai.

Buržuazinis realizmas Vakaruose jį pakėlė į aukštesnį lygį XIX amžiaus antrajame ketvirtyje. Balzakas , pirmajame brandžiame savo kūrinyje („Chuanas“), kuris vis dar yra tiesioginis Walterio Scotto mokinys. Balzakas, kaip realistas, atkreipia dėmesį į modernumą, interpretuodamas jį kaip istorinę epochą savo istoriniu originalumu. Išskirtinai aukštas įvertinimas, kurį Marksas ir Engelsas skyrė Balzakui kaip savo laikų meno istorikui, yra gerai žinomas. Viskas, ką jie rašė apie realizmą, visų pirma turi omenyje Balzaką. Tokie vaizdai kaip Rastignac, Baron Nysengen, Cesar Biroto ir daugybė kitų yra patys išsamiausi pavyzdžiai to, ką vadiname „tipiškų veikėjų vaizdavimu tipiškomis aplinkybėmis“.

Balzakas yra aukščiausias buržuazinio realizmo taškas Vakarų Europos literatūroje, tačiau dominuojančiu buržuazinės literatūros stiliumi realizmas tapo tik XIX amžiaus antroje pusėje. Vienu metu Balzakas buvo vienintelis visiškai nuoseklus realistas. Nei Dickensas, nei Stendhal, nei seserys Brontë negali būti pripažintos tokiomis. 3–4 dešimtmečių, kaip ir vėlesnių dešimtmečių, eilinė literatūra buvo eklektiška, jungianti kasdienį individualizuojantį XVIII a. su visa eile grynai sąlyginių momentų, atspindinčių filistinį buržuazijos „idealizmą“. Realizmas kaip plati kryptis išryškėjo XIX amžiaus antroje pusėje kovoje su jais. Atsisakius apologetikos ir lakavimo, realizmas tampa kritiškas , atmesdamas ir smerkdamas jo vaizduojamą tikrovę. Tačiau ši buržuazinės tikrovės kritika lieka buržuazinės pasaulėžiūros viduje, išlieka savikritika . Bendri naujojo realizmo bruožai yra pesimizmas („laimingos pabaigos“ atmetimas), siužeto šerdies susilpnėjimas kaip „dirbtinis“ ir primestas tikrovės, vertinamojo požiūrio į herojus atmetimas, herojaus atmetimas (tikrąja prasme). žodis) ir „piktininkas“, pagaliau pasyvizmas, laikantis žmones ne atsakingais gyvenimo kūrėjais, o „aplinkybių rezultatu“. Naujasis realizmas priešinasi vulgariai buržuazinio pasitenkinimo savimi literatūrai kaip buržuazinio nusivylimo savimi literatūrai. Tačiau kartu ji priešinasi sveikai ir stipriai kylančios buržuazijos literatūrai kaip dekadentinei, klasės literatūrai, kuri nustojo būti progresyvi.

Naujasis realizmas skirstomas į dvi pagrindines sroves – reformistinį ir estetinį. Pirmojo šaltinis yra Zola, antrasis – flauberealizmas Reformistinis realizmas yra viena iš įtakos, kurią literatūrai daro darbininkų klasės kova dėl jos išlaisvinimo, pasekmių. Reformų realizmas bando įtikinti valdančiąją klasę, kad siekiant išsaugoti buržuazinę tvarką reikia daryti nuolaidas darbo žmonėms. Atkakliai siekdamas idėjos apie galimybę išspręsti buržuazinės visuomenės prieštaravimus savo dirvoje, reformistinis realizmas buržuaziniams agentams darbininkų klasėje suteikė ideologinį ginklą. Kartais labai ryškiai apibūdinant kapitalizmo pabaisas, šiam realizmui būdinga „užuojauta“ darbo žmonėms, kuriai, vystantis reformistiniam realizmui, susimaišo baimė ir panieka – panieka būtybėms, kurioms nepavyko išsikovoti vietos. save buržuazinėje puotoje ir masių baimę, kurios apskritai laimi savo vietą.kitais būdais. Reformistinio realizmo vystymosi kelias – nuo Zolos iki Wellso ir Galsworthy – yra vis didėjančio bejėgiškumo suprasti tikrovę kaip visumą ir ypač didėjančio melo kelias. Bendros kapitalizmo krizės (1914–1918 m. karo) eroje reformistiniam realizmui buvo lemta galutinai išsigimti ir meluoti.

Estetinis realizmas yra savotiškas dekadentiškas romantizmo atgimimas. Kaip ir romantizmas, jis atspindi tipišką buržuazinę nesantaiką tarp tikrovės ir „idealo“, tačiau skirtingai nei romantizmas, netiki jokio idealo egzistavimu. Jam beliko tik kelias – priversti meną tikrovės bjaurumą paversti grožiu, gražia forma įveikti bjaurų turinį. Estetinis realizmas gali būti labai budrus, nes jis grindžiamas poreikiu transformuoti šią konkrečią tikrovę ir taip, taip sakant, atkeršyti jai. Visos tendencijos prototipas, Flobero romanas „Madame Bovary“, neabejotinai yra tikras ir giliai realistiškas labai esminių buržuazinės tikrovės aspektų apibendrinimas. Tačiau estetinio realizmo raidos logika veda prie suartėjimo su dekadansu ir į formalistinį išsigimimą. Huysmanso kelias nuo estetiškai sąlygotų realistinių romanų iki tokių romanų kaip „Twist“ ir „Down There“ „sukurtų legendų“ yra itin charakteringas. Vėliau estetinis realizmas remiasi pornografija, grynai psichologiniu idealizmu, išlaikančiu tik išorines realistinės būdo formas (Proustas), ir formalistiniu kubizmu, kur realistinė medžiaga yra visiškai pajungta grynai formalioms konstrukcijoms (Joyce).

3) Buržuazinis-kilmingasis realizmas Rusijoje

Buržuazinis realizmas Rusijoje susilaukė savitos raidos. Būdingi Rusijos buržuazinio-kilmingojo realizmo bruožai, palyginti su Balzaku, yra daug mažesnis objektyvizmas ir mažesnis gebėjimas aprėpti visuomenę kaip visumą. Vis dar silpnai išvystytas kapitalizmas negalėjo taip stipriai spausti rusiškojo realizmo kaip vakarietiškojo. Tai nebuvo suvokiama kaip natūrali būsena. Buržuazinio kilmingo rašytojo nuomone, Rusijos ateitis nebuvo iš anksto nulemta ekonomikos dėsnių, o visiškai priklausė nuo buržuazinės kilmingosios inteligentijos protinio ir moralinio išsivystymo. Iš čia ir atsirado savotiškas auklėjantis, „mokantis“ šio realizmo pobūdis, kurio mėgstamiausia technika buvo socialines-istorines problemas redukuoti iki individualaus tinkamumo ir individualaus elgesio problemos. Prieš atsirandant sąmoningam valstiečių revoliucijos avangardui, buržuazinis-kilmingasis realizmas nukreipė savo smaigalį prieš baudžiavą, ypač puikiuose Puškino ir Gogolio darbuose, todėl jis yra progresyvus ir leidžia išlaikyti aukštą tiesos laipsnį. Nuo to momento, kai atsirado revoliucinis-demokratinis avangardas [1861 m. išvakarėse], buržuazinis kilnus realizmas išsigimė, įgavo šmeižikiškų bruožų. Tačiau Tolstojaus ir Dostojevskio darbuose realizmas sukelia naujus pasaulinės reikšmės reiškinius.

Tiek Tolstojaus, tiek Dostojevskio kūrybiškumas yra glaudžiai susijęs su 60–70-ųjų revoliucinio demokratinio judėjimo era, iškėlusiu valstiečių revoliucijos klausimą. Dostojevskis yra genialus atskalūnas, kuris visas savo jėgas ir visą savo organišką revoliucijos instinktą padėjo reakcijai. Dostojevskio kūryba yra milžiniškas realizmo iškraipymas: pasiekęs beveik precedento neturintį realistinį veiksmingumą, jis į savo vaizdinius įdeda giliai apgaulingo turinio, subtiliai mistifikuodamas realių problemų perkėlimą ir realias socialines jėgas pakeisdamas abstrakčiomis mistinėmis. Kurdamas realistinio žmogaus individualumo vaizdavimo ir žmogaus veiksmų motyvacijos metodus, Tolstojus knygoje „Karas ir taika“ pakėlė realizmą į naują lygmenį, o jei Balzakas yra didžiausias realistas, suvokiantis modernumą, Tolstojus neturi konkurentų tiesioginiame konkrečiame procesų apdorojime. tikrovės medžiaga. „Anoje Kareninoje“ Tolstojus jau išsivaduoja nuo apologetinių užduočių, jo tiesumas tampa laisvesnis ir sąmoningesnis, jis sukuria didžiulį vaizdą, kaip po 1861 metų Rusijos bajorijai ir valstiečiams „viskas apsivertė aukštyn kojomis“. Ateityje Tolstojus pereis į valstiečių, bet ne savo revoliucinės avangardo, o patriarchalinės valstiečių pareigas. Pastarasis jį silpnina kaip ideologą, bet netrukdo kurti nepralenkiamų kritinio realizmo pavyzdžių, kurie jau susilieja su revoliuciniu demokratiniu realizmu.

4) Revoliucinis demokratinis realizmas

Tačiau Rusijoje revoliucinis demokratinis realizmas taip pat buvo ryškiausias. Revoliucinis-demokratinis realizmas, būdamas smulkiaburžuazinės valstiečių demokratijos interesų išraiška, išreiškė plačių demokratinių masių ideologiją neįveiktos buržuazinės revoliucijos sąlygomis ir tuo pačiu buvo nukreiptas prieš feodalizmą ir jo likučius bei prieš visas egzistuojančias feodalizmą. kapitalizmas. O kadangi tuometinė revoliucinė demokratija susiliejo su utopiniu socializmu, ji buvo smarkiai antiburžuazinė. Tokia revoliucinė-demokratinė ideologija galėjo vystytis tik šalyje, kurioje buržuazinė revoliucija vystėsi nedalyvaujant buržuazijai, ir ji galėjo išlikti visavertė ir progresyvi tik tol, kol darbininkų klasė iškils kaip revoliucijos hegemonas. Tokios sąlygos ryškiausiai egzistavo Rusijoje 60–70-aisiais.

Vakaruose, kur buržuazija išliko buržuazinės revoliucijos hegemonu ir kur dėl to buržuazinės revoliucijos ideologija buvo daug labiau konkrečiai buržuazinė, revoliucinė demokratinė literatūra yra tam tikra buržuazinė literatūra, ir mes nerandame. bet koks išvystytas revoliucinis demokratinis realizmas Tokio realizmo vietą užima romantiškasis pusiau realizmas, to-ry, nors ir sugebėjo sukurti didelius kūrinius (V. Hugo „Les Miserables“), bet nesimaitino augančiomis jėgomis. revoliucinė klasė, kuri buvo Rusijos valstiečiai, bet dėl socialinių grupių, pasmerktų pakenkti, iliuzijų ir norinčių tikėti geresne ateitimi. Ši literatūra ne tik iš esmės yra filistinė savo idealais, bet ir didžiąja dalimi buvo (nors ir nevalingas) instrumentas, apgaubiantis mases buržuazijai reikalingo demokratinio apsvaigimo. Priešingai, Rusijoje kyla revoliucinis demokratinis realizmas, kuris yra aukščiausiame istorinio supratimo lygyje, prieinamame ikimarksistinei sąmonei. Jos atstovai yra nuostabi „fikcionalistų-raznochintsy“, genialios-realistinės Nekrasovo poezijos ir ypač Ščedrino kūrybos galaktika. Pastarasis bendroje realizmo istorijoje užima išskirtinę vietą. Markso komentarai apie pažintinę ir istorinę jo darbo reikšmę yra panašūs į komentarus apie Balzaką. Tačiau skirtingai nei Balzakas, sukūręs galutinai objektyvistinį epą apie kapitalistinę visuomenę, Ščedrino kūryba yra persmelkta nuoseklaus karingo partizaniškumo, kuriame nėra vietos prieštaravimui tarp moralinio ir politinio vertinimo bei estetinio vertinimo.

Smulkiburžuaziniam valstietiškam realizmui imperializmo eroje buvo lemta išgyventi naują klestėjimą. Labiausiai ji klestėjo Amerikoje, kur prieštaravimai tarp buržuazinės demokratijos iliuzijų ir monopolinio kapitalizmo epochos realijų buvo ypač aštrūs. Smulkiburžuazinis realizmas Amerikoje perėjo du pagrindinius etapus. Prieškario metais jis įgauna reformistinio realizmo formas (Crane'as, Norrisas, ankstyvieji Uptono Sinclairo ir Dreiserio darbai), kuris nuo buržuazinio reformistinio REALIZMO (kaip Wellsas) skiriasi savo nuoširdumu, organišku priešiškumu kapitalizmui ir tikrumu. (nors ir pusiau apgalvotas) ryšys su masių interesais. Vėliau smulkiaburžuazinis realizmas praranda „sąžiningą“ tikėjimą reformomis ir susiduria su dilema: susilieti su buržuazine savikritiška (ir estetiškai dekadentiška) literatūra ar užimti revoliucines pozicijas. Pirmąjį kelią vaizduoja kandžioji, bet iš esmės nekenksminga Sinclairo Lewiso satyra apie filistizmą, antrąjį – daugelio pagrindinių menininkų, artimų proletariatui, pirmiausia to paties Dreiserio ir Dos Passos. Šis revoliucinis realizmas tebėra ribotas: jis nesugeba meniškai įžvelgti tikrovės savo „revoliucinėje raidoje“, tai yra, darbininkų klasę laikyti revoliucijos nešėja. 5) Proletarinis realizmas

Proletariniame realizme, kaip ir revoliucinės demokratijos realizme, iš pradžių ypač stipri kritinė kryptis. Proletarinio realizmo pradininko M. Gorkio kūryboje itin reikšmingas vaidmuo tenka grynai kritiniams kūriniams nuo „Okurovo miestelio“ iki „Klimo Samgino“.

Tačiau proletarinis realizmas yra laisvas nuo prieštaravimų tarp subjektyvaus idealo ir objektyvaus istorinio uždavinio ir yra glaudžiai susijęs su klase, kuri istoriškai gali padaryti revoliuciją pasaulyje, todėl, skirtingai nei revoliucinis demokratinis realizmas, šis realizmas turi galimybę realistiškai vaizduoti teigiamas ir herojiškas. Gorkio „motina“ Rusijos darbininkų klasei atliko tokį patį vaidmenį kaip „Ką daryti? Černyševskis 60-ųjų revoliucinei inteligentijai. Tačiau tarp šių dviejų romanų yra gili linija, kuri nesusiveda į tai, kad Gorkis yra didesnis menininkas nei Černyševskis.

2 . Realizmo formavimasis XIX amžiaus Rusijos mene

2.1 Realizmo formavimosi Rusijos mene prielaidos ir bruožai

Realizmo tvirtinimas XIX amžiaus antrosios pusės rusų mene. neatsiejamai susijęs su demokratinės socialinės minties iškilimu. Atidus gamtos tyrinėjimas, gilus domėjimasis žmonių gyvenimu ir likimais čia derinamas su buržuazinės baudžiavos sistemos atodanga. Žinoma, tai 1861 m. reforma, kuri Rusijos istorijoje atvėrė naują, kapitalistinę erą. Naujas bandymas modernizuoti Rusijos visuomenę 1860-ieji 1870-ieji palietė pagrindinius valstiečių socialinės-ekonominės emancipacijos gyvenimo aspektus, dvaro, kariuomenės, vietos valdžios politinę reformą ir švietimo sistemos kultūrinę reformą, spaudą. Tai lėmė kultūrinio gyvenimo atgimimą ir tam tikrą demokratizaciją. Apmąstant tragiškumo ir komiškumo problemą XIX amžiaus Rusijos meninėje kultūroje, linkstama manyti, kad tragiškumas užima daug didesnę dalį. Toliau, žvelgdamas į visą XIX amžių, verčiau apsistočiau ties realizmo atsiradimo Rusijos mene laikotarpiu.

Puiki paskutiniojo XIX amžiaus trečdalio meistrų realistų galaktika. susijungė į Keliautojų grupę (V.G. Perovas, I.N. Kramskojus, I.E.Repinas, V.I.Surikovas, N.N.Gė, I.I.Šiškinas, A.K.Savrasovas, I.I.Levitanas ir kt.), kurie galutinai patvirtino realizmo poziciją kasdieniame ir istoriniame žanre, portrete ir kraštovaizdis.

Devynioliktojo amžiaus pradžia buvo pažymėta genialaus Puškino pasirodymu. Puškinas, kurio didžiulį gyvenimą nutraukė dvikova 1837 m., kai poetui tebuvo 38 metai, ne tik tapo naujosios rusų literatūros pradininku, bet ir aukso raidėmis įrašė savo vardą į rusų literatūros istoriją, kuri yra neatskiriama pasaulinės literatūros dalis. Literatūra buvo pranašesnė už kitas meno formas. Tapyba, kritika, muzika patyrė abipusio skverbimosi, abipusio turtėjimo ir tobulėjimo procesą; buvo sukurta nauja era kovojant su tuometine valdžia ir įsigalėjusiais papročiais. Tai buvo laikas, kai Napoleoną nugalėjusios masės pajuto savo jėgą, o tai lėmė savimonės augimą, baudžiavos ir carizmo reforma tapo tiesiog būtina. Bendrų didelių tikslų siekimas prisidėjo prie geriausių Rusijos žmonių kūrybinių savybių suklestėjimo.

Literatūroje pasirodė Puškinas, Lermontovas, Gogolis, Nekrasovas, Turgenevas, Tolstojus, Dostojevskis, Čechovas, Gorkis ir ukrainiečių poetas bei dailininkas Ševčenka. Žurnalistikoje – Belinskis, Herzenas, Černyševskis, Pisarevas, Dobroliubovas, Michailovskis, Vorovskis. Muzikoje – Glinka, Musorgskis, Balakirevas, Rimskis-Korsakovas, Čaikovskis, Rachmaninovas ir kiti puikūs kompozitoriai. Ir, galiausiai, tapyboje - Bryullovas, Aleksandras Ivanovas, Fedotovas, Perovas, Kramskojus, Savitskis, Aivazovskis, Šiškinas, Savrasovas, Vereshchaginas, Repinas, Surikovas, Ge, Levitanas, Serovas, Vrubelis - puikūs meistrai, kurių kiekvienas gali būti vadinamas pasaulio meno perlas.

3-4 dešimtmetyje Puškino ir Lermontovo sukurtame realizme atsiradus Gogoliui ir Černyševskiui, sustiprėjo socialinės ir kritinės tendencijos, įsigalėjo kritinio realizmo menas, visiškai atskleidžiantis socialinį blogį, aiškiai apibrėžiantis atsakomybę ir tikslą. menininko: „Menas turi atkurti gyvenimą ir parodyti tavo požiūrį į gyvenimo reiškinius“. Šis meno požiūris, literatūroje patvirtintas Puškino ir Gogolio, turėjo didelės įtakos kitoms meno rūšims.

Realizmas tapyboje

Realizmas tapyboje pasireiškė kuriant „klajoklių“ menininkų grupę, kurioje buvo menininkų, protestuojančių prieš konservatyvią akademizmo sistemą. Ši grupė, siekdama šviesti mases, vaizdavo tikrąją Rusijos tikrovę, buvo siejama su populistiniu ėjimo į liaudį judėjimu, prisidėjo prie revoliucinės demokratijos kūrimo.

Rusijoje XIX amžiaus pirmoje pusėje. K. P. portretams būdingos realizmo tendencijos. Bryullova, O.A. Kiprenskis ir V.A. Tropininas, A.G. paveikslai valstiečių gyvenimo temomis. Venetsianovas, peizažai S.F. Ščedrinas. Sąmoningas realizmo principų laikymasis, pasibaigiantis akademinės sistemos įveikimu, būdingas A.A. Ivanovas, sujungęs glaudų gamtos tyrinėjimą su potraukiu į gilius socialinius ir filosofinius apibendrinimus. Žanro scenos P.A. Fedotovas pasakoja apie „mažo žmogaus“ gyvenimą feodalinės Rusijos sąlygomis. Jų kartais kaltinantis patosas apibrėžia Fedotovo, kaip Rusijos demokratinio realizmo pradininko, vietą.

Keliaujančių meno parodų asociacija (TPHV) buvo įkurta 1870 m. Pirmoji paroda atidaryta 1871 m. Šis renginys turėjo savo foną. 1863 metais Sankt Peterburgo dailės akademijoje įvyko vadinamasis „14-ųjų maištas“. Akademijos absolventų grupė, vadovaujama I.N. Kramskoy, protestavo prieš tradiciją, pagal kurią konkursinė programa apribojo laisvę pasirinkti kūrinio temą. Jaunųjų menininkų reikalavimai išreiškė norą meną nukreipti į šiuolaikinio gyvenimo problemas. Gavusi Akademijos tarybos atsisakymą, grupė demonstratyviai paliko akademiją ir surengė menininkų „Artelą“ pagal N. G. romane aprašytą darbininkų komunos tipą. Černyševskis "Ką daryti?" Taip pažangus rusų menas buvo atleistas iš oficialios teismo akademijos globos.

Iki 1870-ųjų pradžios. demokratinis menas tvirtai laimėjo visuomenės tribūną. Ji turi savo teoretikus ir kritikus I. N. asmenyje. Kramskojus ir V.V. Stasovas, finansiškai remiamas P.M. Tretjakovą, kuris tuo metu daugiausia įsigijo naujosios realistinės mokyklos kūrinių. Pagaliau ji turi savo parodų organizaciją – TPHV.

Taigi naujasis menas sulaukė platesnės auditorijos, kurią daugiausia sudarė paprasti žmonės. Keliautojų estetinės pažiūros susiformavo praėjusį dešimtmetį viešų ginčų dėl tolesnio Rusijos vystymosi būdų atmosferoje, kurią sukėlė nepasitenkinimas 1860-ųjų reformomis.

Būsimųjų keliautojų meno užduočių idėja susiformavo veikiant N. G. estetikai. Černyševskis, kuris „visiškai įdomų gyvenimą“ paskelbė vertu meno dalyku, kurį naujosios mokyklos menininkai suprato kaip pažangiausių ir aktualių temų poreikį.

TPHV veiklos klestėjimas – 1870-ieji – 1890-ųjų pradžia. Keliautojų iškelta meno tautiškumo programa reiškėsi įvairių liaudies gyvenimo aspektų menine raida vaizduojant tipiškus šio gyvenimo įvykius, dažnai su kritine tendencija. Tačiau menui būdingas 1860 m. kritinis patosas, susitelkimas į socialinio blogio apraiškas klajoklių paveiksluose užleidžia vietą platesnei žmonių gyvenimo aprėpčiai, nukreiptai į teigiamus jo aspektus.

Klajokliai parodo ne tik skurdą, bet ir liaudies buities grožį („Burtojo atvykimas į valstiečių vestuves“, V. M. Maksimovas, 1875 m., TG), ne tik kančią, bet ir atsparumą gyvenimo sunkumų akivaizdoje, drąsą. ir charakterio stiprumas („Baržų vilkikai Volgos I.E. Repinas, 1870–1873 m. RM) (1 priedas), gimtosios gamtos turtai ir didybė (A.K.Savrasovo, A.I.Kuindži, I.I.Levitano, I.I.Šiškino darbai) (2 priedas) ), herojiški nacionalinės istorijos puslapiai (VI Surikovo darbai) (2 priedas) ir revoliucinis išsivadavimo judėjimas ("Propagandisto areštas", I. E. Repino "Prisipažinimo neigimas"). Noras plačiau aprėpti įvairius socialinio gyvenimo aspektus, atskleisti kompleksinį teigiamų ir negatyvių tikrovės reiškinių susipynimą, klajoklius traukia praturtinti tapybos žanrinį repertuarą: kartu su kasdieniu paveikslu, vyravusiu praėjusį dešimtmetį, 1870 m. . ženkliai didėja portreto ir peizažo, o vėliau – istorinės tapybos vaidmuo. Šio proceso pasekmė buvo žanrų sąveika – kasdieninėje tapyboje didėja peizažo vaidmuo, portreto raida praturtina kasdienę tapybą charakterizavimo gyliu, portreto ir kasdieninės tapybos sandūroje yra toks. originalus reiškinys kaip socialinis portretas (IN Kramskoy „Miškininkas“: „Ugniagesys“ ir „Kursistka“ N. A. Jarošenko). Plėtodami atskirus žanrus, klajokliai galvojo apie vienybę, visų žanrų komponentų sintezę „choralinio paveikslo“ pavidalu kaip idealą, kurio turėtų siekti menas, kur pagrindinis veikėjas būtų žmonių masė. Ši sintezė buvo visiškai atlikta jau 1880 m. T.Y. Repinas ir V.I. Surikovas, kurio kūryba reprezentuoja keliaujančio realizmo aukštumas.

Ypatinga Keliautojų meno linija yra N.N. Ge ir I.N.

Kramskoy, pasitelkęs alegorinę Evangelijos pasakojimų formą, kad išreikštų sudėtingas mūsų laikų problemas (IN Kramskoy „Kristus dykumoje“, 1872 m., TG; „Kas yra tiesa?“, 1890, TG ir Evangelijos ciklo nuotraukos NN Ge 1890- x metai). Aktyvūs keliaujančių parodų dalyviai buvo V.E. Makovskis, N. A. Jarošenka, V. D. Polenovas. Išlikdami ištikimi pagrindiniams keliaujančio judėjimo įsakymams, naujosios meistrų kartos TPHV dalyviai plečia temų ir siužetų spektrą, skirtą atspindėti XIX ir XX a. sandūroje įvykusius tradicinio rusų gyvenimo būdo pokyčius. šimtmečius. Tokie yra S.A. Korovinas („Apie pasaulį“, 1893 m., TG), S.V. Ivanova ("Kelyje. Migranto mirtis", 1889, TG), A.E. Arkhipova, N.A. Kasatkina ir kt.

Natūralu, kad būtent jaunesniųjų pakeleivių darbuose atsispindėjo įvykiai ir nuotaikos, susiję su naujos klasių kovų eros pradžia 1905 m. revoliucijos išvakarėse (S. V. Ivanovo paveikslas „Šaudymas“). Temos, susijusios su darbininkų klasės darbu ir gyvenimu, atradimas, rusų tapyba, privalo N.A. Kasatkinas (paveikslas "Mineriai. Kaita", 1895, TG).

Keliaujančio judėjimo tradicijų plėtra vyksta jau sovietmečiu - Revoliucinės Rusijos menininkų asociacijos (AHRR) menininkų veikloje. Paskutinė 48-oji TPHV paroda įvyko 1923 m.

Realizmas literatūroje

Didelę reikšmę socialiniame ir kultūriniame Rusijos gyvenime XIX amžiaus antroje pusėje. įsigijo literatūros. Ypatingas požiūris į literatūrą siekia šimtmečio pradžią, ryškios rusų literatūros raidos epochą, kuri įėjo į istoriją kaip „aukso amžius“. Literatūra buvo vertinama ne tik kaip meninės kūrybos sritis, bet ir kaip dvasinio tobulėjimo šaltinis, ideologinių kovų arena, ypatingos didelės Rusijos ateities garantas. Baudžiavos panaikinimas, buržuazinės reformos, kapitalizmo atsiradimas, sunkūs karai, kuriuos Rusija turėjo kariauti šiuo laikotarpiu, sulaukė gyvo atgarsio rusų rašytojų kūryboje. Į jų nuomonę buvo atsižvelgta. Jų pažiūros iš esmės lėmė to meto Rusijos gyventojų viešąją sąmonę.

Pagrindinė literatūrinės kūrybos kryptis buvo kritinis realizmas. XIX amžiaus antroji pusė pasirodė itin turtingas talentais. I.S. Turgenevas, I.A. Gončarova, L.N. Tolstojus, F.M. Dostojevskis, M.E. Saltykovas-Ščedrinas, A.P. Čechovas.

Vienas ryškiausių amžiaus vidurio rašytojų buvo Ivanas Sergejevičius Turgenevas (1818-1883). Senos bajorų šeimos atstovas, vaikystę praleidęs Spassky-Lutovinovo tėvų dvare netoli Mcensko miesto, Oriolio provincijoje, jis, kaip niekas kitas, sugebėjo perteikti Rusijos kaimo atmosferą - valstietis ir dvarininkas. . Didžiąją savo gyvenimo dalį Turgenevas gyveno užsienyje. Nepaisant to, Rusijos žmonių atvaizdai jo darbuose stebėtinai gyvi. Rašytojui pavyko išskirtinai teisingai pavaizduoti valstiečių portretų galeriją jam šlovę atnešusioje istorijų serijoje, iš kurių pirmasis „Choras ir Kalinichas“ buvo paskelbtas žurnale „Sovremennik“ 1847 m. „Sovremennik“ apsakymus paskelbė vieną po to. kitas. Jų paleidimas sukėlė didelį visuomenės pasipiktinimą. Vėliau visą seriją išleido I.S. Turgenevas vienoje knygoje „Medžiotojo užrašai“. Moraliniai ieškojimai, meilė, dvarininko dvaro gyvenimas skaitytojui atskleidžiamas romane „Bajorų lizdas“ (1858).

Parodytas kartų konfliktas, besivystantis krizę ištiktos bajorijos ir naujosios paprastų žmonių kartos (įkūnytos Bazarovo įvaizdyje), neigimą („nihilizmą“) pavertusios ideologinio savęs patvirtinimo vėliava, fone. romane „Tėvai ir sūnūs“ (1862).

Rusijos bajorų likimas atsispindėjo I.A. Gončarova. Jo kūrinių herojų charakteriai prieštaringi: Ilja Iljičius Oblomovas (Oblomovas, 1859), švelnus, atviras, sąžiningas, bet pasyvus, nesugebantis „nulipti nuo sofos“; išsilavinęs, gabus, romantiškai nusiteikęs, bet vėlgi oblomoviškas neveiksnus ir silpnavalis Borisas Raiskis ("Pertrauka", 1869). Gončarovui pavyko sukurti labai tipiškos žmonių veislės įvaizdį, parodyti plačiai paplitusį to meto viešojo gyvenimo reiškinį, kuris sulaukė literatūros kritiko N.A. Dobrolyubovo vardas „Oblomovizmas“.

Amžiaus vidurys žymi didžiausio rusų rašytojo, mąstytojo ir visuomenės veikėjo grafo Levo Nikolajevičiaus Tolstojaus (1828-1910) literatūrinės veiklos pradžią. Jo palikimas didžiulis. Titaniška Tolstojaus asmenybė yra būdinga rusų kultūros veikėjui autoriui, kuriam literatūra buvo glaudžiai susijusi su visuomenine veikla, o išpažįstamas idėjas skatino pirmiausia jo paties gyvenimo pavyzdys. Jau pirmuosiuose L.N. Tolstojus, išleistas šeštajame dešimtmetyje. XIX a. ir atnešė jam šlovę (trilogija „Vaikystė“, „Paauglystė“, „Jaunystė“, Kaukazo ir Sevastopolio istorijos), parodė galingą talentą. 1863 metais buvo paskelbta istorija „Kazokai“, kuri tapo svarbiu jo kūrybos etapu. Tolstojus priartėjo prie istorinio epinio romano „Karas ir taika“ (1863–1869) sukūrimo. Jo paties dalyvavimo Krymo kare ir Sevastopolio gynybos patirtis leido Tolstojui patikimai pavaizduoti herojiškų 1812 m. Romane sujungiama didžiulė ir įvairi medžiaga, jo ideologinis potencialas – neišmatuojamas. Šeimos gyvenimo paveikslai, meilės linija, žmonių personažai persipina su didelės apimties istorinių įvykių drobėmis. Pasak L.N. Tolstojaus, pagrindinė romano mintis buvo „žmonių mintys“. Žmonės romane parodomi kaip istorijos kūrėjai, liaudiška aplinka – kaip vienintelė tikra ir sveika dirva bet kuriam Rusijos žmogui. Kitas L.N. romanas. Tolstojus - "Ana Karenina" (1874-1876). Joje pagrindinės veikėjos šeimos dramos istorija sujungiama su meniniu aktualių socialinių ir moralinių šių laikų problemų suvokimu. Trečiasis didysis didžiojo rašytojo romanas – „Prisikėlimas“ (1889–1899), R. Rollando vadinamas „vienu gražiausių eilėraščių apie žmogaus atjautą“. II pusės dramos menas XIX a buvo pristatytas A.N pjesėmis. Ostrovskis („Mūsų žmonės – skaičiuosime“, „Pelninga vieta“, „Balzaminovo vedybos“, „Perkūnija“ ir kt.) ir A.V. Suchovo-Kobylinas (trilogija „Krečinskio vestuvės“, „Delo“, „Tarelkino mirtis“).

Svarbi vieta 70-ųjų literatūroje. yra užimtas M.E. Saltykovas-Ščedrinas, kurio satyrinis talentas ryškiausiai pasireiškė „Miesto istorijoje“. Vienas geriausių M.E. Saltykovo-Ščedrino „Ponas Golovlevas“ pasakoja apie laipsnišką šeimos iširimą ir Golovlevų dvarininkų išnykimą. Romane parodomas melas ir absurdas, slypintys tarp kilmingos šeimos santykių, kurie galiausiai lemia jų mirtį.

Puikus psichologinio romano meistras buvo Fiodoras Michailovičius Dostojevskis (1821–1881). Dostojevskio genialumas pasireiškė nepaprastu rašytojo sugebėjimu atskleisti skaitytojui paslėptas, kartais siaubą keliančias, tikrai mistines žmogaus prigimties gelmes, demonstruodamas siaubingas psichines katastrofas įprasčiausioje aplinkoje (Nusikaltimas ir bausmė, Broliai Karamazovai, Vargšai, Idiotas).

XIX amžiaus antrosios pusės rusų poezijos viršūnė. buvo Nikolajaus Aleksejevičiaus Nekrasovo (1821-1878) darbas. Pagrindinė jo darbų tema buvo darbo žmonių vargų vaizdavimas. Perteikti meninio žodžio galią išsilavinusiam, klestinčiam skaitytojui, tautinio skurdo ir sielvarto gilumą, parodyti paprasto valstiečio didybę – tokią N.A. Nekrasovas (eilėraštis „Kas gerai gyvena Rusijoje“, 1866-1876) Poetas savo poetinę veiklą suprato kaip pilietinę pareigą tarnauti savo šaliai. Be to, N.A. Nekrasovas yra žinomas dėl savo leidybos veiklos. Jis leido žurnalus „Sovremennik“, „Otechestvennye zapiski“, kurių puslapiuose pirmą kartą buvo galima pamatyti daugelio vėlesnių garsių rusų rašytojų kūrybą. Nekrasovo „Sovremennik“ jis pirmą kartą paskelbė savo trilogiją „Vaikystė“, „Berniukas“, „Jaunystė“ L.N. Tolstojus, paskelbė pirmąsias istorijas apie I. S. Buvo paskelbti Turgenevas, Gončarovas, Belinskis, Herzenas, Černyševskis.

...

Panašūs dokumentai

Realizmas kaip istoriškai specifinė šių laikų meninės sąmonės forma. Realizmo kūrimo ir formavimosi prielaidos Renesanso dailėje. Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci ir Rafaelis Santi. Albrechto Durerio ir Pieterio Bruegelio kūryba.

santrauka, pridėta 2009-12-04

Romantizmas – opozicija klasicizmui ir XIX amžiaus meninio mąstymo forma, jo plitimas Europoje. Realizmas kaip meno kryptis, pakeitusi romantizmą. Impresionizmas: nauja meno kryptis. Kultūros raida Baltarusijoje.

testas, pridėtas 2010-03-05

Socialistinio realizmo, kaip vienos svarbiausių XX amžiaus meno krypčių, atsiradimas. Tautiškumas, ideologija, konkretumas kaip pagrindiniai socialistinio realizmo principai. Žymūs socialistinio realizmo menininkai.

pristatymas pridėtas 2011-03-28

Trumpas socialistinio realizmo, kaip XX amžiaus 20-8 dešimtmečio meno krypties, apibūdinimas, kuris gyrė sovietinę visuomenę ir valstybės santvarką. Socialistinio realizmo apraiškos tapyboje, literatūroje, architektūroje ir kine, pagrindiniai jo atstovai.

pristatymas pridėtas 2013-06-16

Meno kilmė ir reikšmė žmonių gyvenimui. Meninės veiklos morfologija. Meninis įvaizdis ir stilius kaip meno buvimo būdai. Realizmas, romantizmas ir modernizmas meno istorijoje. Abstraktusis menas, pop menas šiuolaikiniame mene.

santrauka, pridėta 2009-12-21

Impresionizmas – nauja meno kryptis (E. Manet, C. Monet, O. Renoir, E. Degas ir kt.). Kritinis realizmas Europos šalių ir JAV mene, proletarinė ideologija. Postimpresionizmas – tai daiktų esmės perkėlimas, naudojant vaizdą kaip simbolį.

santrauka, pridėta 2009-10-09

Vakhtangovo teatro režisūra. „Fantastinio realizmo“ termino atsiradimas. Aktoriaus tikėjimas savo virsmu personažu. Vachtangovas kaip požiūrio į vaizdą iš formos pusės šalininkas. Skirtumas tarp Stanislavskio „sistemos“ ir „Vachtangovo“ realizmo.

santrauka, pridėta 2011-01-04

Žmogaus estetinio pasaulio vystymosi apibrėžimas, esmė ir formos. Koncepcija, meno rūšys. Meno funkcijos. Trys žmogaus pažinimo būdai. Meno prigimtis. „Meno“ samprata istorinėje raidoje. Tikri ir sielos kupini meno šaltiniai.

ataskaita pridėta 2008-11-23

Pagrindinių meno kūrinio analizės metodų aprašymas. Simbolizmo ir modernumo vietos XX amžiaus pradžios Rusijos mene analizė. K. S. darbų pavyzdžiu. Petrova-Vodkina. Realizmo formavimosi rusų muzikoje bruožai M.I. Glinka.

vadovas, pridėtas 2010-11-11

Klasikų amžiaus pradžia Europos kultūros raidoje nuo klasikinės vokiečių filosofijos. „Auksinis“ meno amžius. Georgeso Sando ir Dickenso kūrinių populiarumas. Pagrindinių tapybos, dailės, literatūros realizmo krypčių ir krypčių atstovai.

Realizmas yra dominuojanti ideologinė ir stilistinė kryptis XIX amžiaus antrosios pusės ir XX amžiaus pradžios Europos ir Amerikos kultūroje ir mene. Jis pakeitė tokią galingą stilistinę kultūros ir meno kryptį kaip romantizmas.

Pagrindinis kūrybiškumo principas realizme- tai tikrovės vaizdas, žmogus ir pasaulis kaip tikri, kokie jie yra. Neišrastas, nepagražintas kokio nors idealo linkme. Tai esminis skirtumas tarp realizmo ir ankstesnių krypčių bei krypčių – baroko, kur vaizdas pretenzingas ir nenatūralus, klasicizmo, kur vaizduojamas racionalumo „patobulintas“ pasaulis, romantizmo, kur karaliauja audringų aistrų ir stiprių emocijų kultas, kur šlovinamas gydomosios ir didingos gamtos pasaulis. Teisingumas realizme (ne panašumas į tiesą, o atitikimas tiesai) yra viena svarbiausių vertybių.

Todėl realistas stengiasi kuo tiksliau atkurti tų įvykių ar reiškinių, kuriuos aprašo, detales ir faktus.

Realizmas literatūroje (taip pat ir tapyboje) perteikia būdingus objektų bruožus: daiktus, reiškinius ir žmones. Kuo aktualesnė ir aktualesnė autoriaus iškelta tema literatūros kūrinyje, tuo geriau realizmas. Kuo aštresnis socialinis kūrinio skambesys čia ir dabar, tuo vėl geriau. Realistai tyrinėja modernumą ir stengiasi su juo neatsilikti – ir tai faktas. Tačiau tai nepaneigia istorinių siužetų realizmo literatūroje. Juos atkuriant labai vertinamas tikslumas ir istorinis tikrumas.

Žymūs Europos literatūros realistai- Honore de Balzac, Emile Zola, Bertoldas Brechtas, Guy de Maupassant ir kiti autoriai. Rusų literatūroje tai yra Antonas Čechovas, Fiodoras Dostojevskis, Levas Tolstojus, Nikolajus Černyševskis, Jurijus Oleša ir kiti autoriai. pradžioje realizmo dominavimas kultūroje ir mene ėmė nykti – jį stumia modernistiniai judėjimai su savo kūrybos laisvės kultu, o modernistams visai nesvarbu, ar jų vaizduojamas pasaulis panašus į tikroji, ar ji autentiška. Realizmą į šalį nustumia simbolizmas ir futurizmas.

Kai kuriose šalyse realizmas kaip meno ir ypač literatūros kryptis nedalomai karaliavo iki XX amžiaus vidurio. Ne išimtis buvo ir SSRS, kur socialistinis realizmas (socialistinis realizmas) ilgą laiką buvo vyraujanti ideologija mene. Žymūs jo atstovai literatūroje yra Maksimas Gorkis, Konstantinas Paustovskis, Aleksandras Fadejevas, Konstantinas Simonovas ir kt. Geras socialistinio realizmo vizualiajame mene pavyzdys – SSRS garsios skulptūros „Darbininkė ir kolūkio moteris“ autorės skulptorės Veros Mukhinos asmenybė.

Literatūroje ir tapyboje yra toks įdomus reiškinys kaip „Magiškasis realizmas“. Iš esmės šis terminas reiškia XX amžiaus vidurio ir XX amžiaus pabaigos autorių darbus. Literatūroje pripažintu „tėvu“ laikomas kolumbiečių prozininkas Gabrielis García Márquezas. Tai meno kūriniai, kuriuose magijos ir burtų tema yra įtraukta į kitaip tikrovišką meno kūrinį. Marquezo kompanionai „stebuklingajame realizme“ taip pat yra tokie garsūs autoriai kaip Julio Cortazar ir Jorge Borges. Tapyboje tai yra prancūzo Marco Chagallo darbas.

Realizmas

Realizmas (- materialus, tikras) – meninė meno ir literatūros kryptis, nusistovėjusi XIX amžiaus pirmajame trečdalyje. Realizmo ištakos Rusijoje – I.A.Krylovas, A.S.Griboedovas, A.S.Puškinas (Vakarų literatūroje realizmas atsiranda kiek vėliau, pirmieji jo atstovai buvo Stendhalis ir O.de Balzakas).

Realizmo bruožai. Gyvenimo tiesos principas, kuriuo menininkas-realistas vadovaujasi savo kūryboje, siekiantis visapusiškai atspindėti gyvenimą būdingomis savybėmis. Realybės vaizdavimo ištikimybė, atkartojama pačiose gyvenimo formose, yra pagrindinis meniškumo kriterijus.

Socialinė analizė, mąstymo istorizmas. Būtent realizmas paaiškina gyvenimo reiškinius, nustato jų priežastis ir padarinius socialiniu-istoriniu pagrindu. Kitaip tariant, realizmas neįsivaizduojamas be istorizmo, kuris suponuoja tam tikro reiškinio supratimą jo sąlygotoje, raidoje ir sąsajoje su kitais reiškiniais. Istorizmas – rašytojo realisto pasaulėžiūros ir meninio metodo pagrindas, savotiškas tikrovės supratimo raktas, leidžiantis susieti praeitį, dabartį ir ateitį. Menininkas praeityje ieško atsakymų į aktualius dabarties klausimus, o dabartį suvokia kaip ankstesnės istorinės raidos rezultatą.

Kritiškas gyvenimo vaizdavimas. Rašytojai giliai ir teisingai parodo neigiamus tikrovės reiškinius, sutelkia dėmesį į esamos tvarkos atskleidimą. Tačiau tuo pat metu realizmas nestokoja gyvybę patvirtinančio patoso, nes remiasi teigiamais idealais – patriotizmu, simpatija masėms, teigiamo gyvenimo herojaus paieškomis, tikėjimu neišsemiamomis žmogaus galimybėmis, svajone. apie šviesią Rusijos ateitį (pavyzdžiui, „Dead Souls“). Štai kodėl šiuolaikinėje literatūros kritikoje vietoj „kritinio realizmo“ sąvokos, kurią pirmasis įvedė N. G. Černyševskis, dažnai kalbama apie „klasikinį realizmą“. Tipiški personažai tipiškomis aplinkybėmis, tai yra, personažai buvo vaizduojami glaudžiai susiję su socialine aplinka, kuri juos išugdė, formavo tam tikromis socialinėmis-istorinėmis sąlygomis.

Asmens ir visuomenės santykis yra pagrindinė realistinės literatūros problema. Šių santykių drama yra svarbi realizmui. Paprastai realistinių kūrinių dėmesio centre yra iškilios, gyvenimu nepatenkintos, iš aplinkos „išsiveržiančios“ asmenybės, sugebantys pakilti virš visuomenės ir mesti jai iššūkį. Jų elgesys ir poelgiai rašytojams realistams tampa atidžios priežiūros ir tyrimų objektu.

Personažų charakterių įvairiapusiškumas: poelgiai, poelgiai, kalba, gyvenimo būdas ir vidinis pasaulis, „sielos dialektika“, kuri atsiskleidžia psichologinėse jos emocinių išgyvenimų detalėse. Taigi realizmas išplečia rašytojų galimybes kūrybiškai įsisavinti pasaulį, kuriant prieštaringą ir sudėtingą asmenybės struktūrą, kuri yra puikiausio įsiskverbimo į žmogaus psichikos gelmes rezultatas.

Rusų literatūrinės kalbos išraiškingumas, ryškumas, vaizdingumas, tikslumas, praturtintas gyvos, šnekamosios kalbos elementais, kuriuos rašytojai realistai semiasi iš bendrinės rusų kalbos.

Žanrų įvairovė (epinis, lyrinis, draminis, lyroepinis, satyrinis), kuriuose išreiškiamas visas realistinės literatūros turinio turtingumas.

Realybės atspindys neatmeta fantastikos ir fantazijos (Gogolis, Saltykovas-Ščedrinas, Suchovo-Kobylinas), nors šios meninės priemonės ir nelemia pagrindinės kūrinio tonacijos.

Rusijos realizmo tipologija. Realizmo tipologijos klausimas siejamas su žinomų dėsningumų, lemiančių tam tikrų realizmo tipų dominantę ir jų kaitą, atskleidimu.

Daugelyje literatūros kūrinių bandoma nustatyti tipines realizmo atmainas (tendencijas): renesansinį, edukacinį (arba didaktinį), romantinį, sociologinį, kritinį, natūralistinį, revoliucinį demokratinį, socialistinį, tipinį, empirinį, sinkretinį, filosofinį ir psichologinį, intelektualinį, spiralinis, universalus, monumentalus... Kadangi visi šie terminai yra gana sutartiniai (terminologinis sutrikimas) ir tarp jų nėra aiškių ribų, siūlome vartoti sąvoką „realizmo raidos etapai“. Atsekime šiuos etapus, kurių kiekvienas vystosi savo laiko sąlygomis ir meniškai pagrįstas savo unikalumu. Realizmo tipologijos problemos sudėtingumas yra tas, kad tipologiškai unikalios realizmo atmainos ne tik pakeičia viena kitą, bet ir egzistuoja kartu bei vystosi vienu metu. Vadinasi, sąvoka „scena“ visiškai nereiškia, kad toje pačioje chronologinėje sistemoje negali būti kitokio srauto, ankstesnio ar vėlesnio. Būtent todėl vieno ar kito rašytojo realisto kūrybą būtina koreliuoti su kitų menininkų realistais, kartu atskleidžiant kiekvieno iš jų individualų savitumą, atskleidžiant artimumą tarp rašytojų grupių.

Pirmasis XIX amžiaus trečdalis. Realistiškos Krylovo pasakėčios atspindėjo tikruosius žmonių santykius visuomenėje, vaizdavo gyvas scenas, kurių turinys įvairus – jos galėjo būti kasdieninės, socialinės, filosofinės ir istorinės.

Gribojedovas sukūrė „aukštąją komediją“ („Vargas iš sąmojo“), tai yra dramai artimą komediją, atspindinčią joje pirmojo ketvirčio amžiaus išsilavinusioje visuomenėje gyvenusias idėjas. Chatskis, kovodamas su baudžiauninkais ir konservatoriais, gina nacionalinius interesus sveiko proto ir liaudies moralės požiūriu. Pjesėje pateikiami tipiški veikėjai ir aplinkybės.

Puškino kūryboje jau nubrėžta problematika, realizmo metodologija. Romane „Eugenijus Oneginas“ poetas atkūrė „rusišką dvasią“, suteikė naują, objektyvų herojaus vaizdavimo principą, pirmasis parodė „perteklinį žmogų“, o apsakyme „Stoties prižiūrėtojas“ – „ mažas žmogus". Žmonėse Puškinas įžvelgė moralinį potencialą, lemiantį tautinį charakterį. Romane „Kapitono dukra“ pasireiškė rašytojo mąstymo istorizmas – ir teisingu tikrovės atspindžiu, ir socialinės analizės tikslumu, ir istorinio reiškinių dėsningumo supratimu, ir gebėjimu perteikti būdingus bruožus. žmogaus charakterį, parodyti jį kaip tam tikros socialinės aplinkos produktą.

XIX amžiaus 30-ieji. Šioje „laikiškumo“, socialinio neveiklumo eroje buvo girdėti tik drąsūs A. Puškino, V. G. Belinskio ir M. Ju. Lermontovo balsai. Kritikas Lermontove įžvelgė vertą Puškino įpėdinį. Žmogus savo kūryboje neša dramatiškus to meto bruožus. Į likimą

Pechorinas, rašytojas atspindėjo savo kartos likimą, savo „šimtmetį“ („Mūsų laikų herojus“). Bet jei Puškinas pagrindinį dėmesį skiria veikėjo veiksmų, veiksmų aprašymui, pateikia „personažo kontūrus“, tai Lermontovas daugiausia dėmesio skiria herojaus vidiniam pasauliui, nuodugniai psichologinei jo veiksmų ir išgyvenimų analizei. „žmogaus sielos istorija“.

XIX amžiaus 40-ieji. Šiuo laikotarpiu realistai gavo „natūralios mokyklos“ pavadinimą (N. V. Gogolis, A. I. Herzenas, D. V. Grigorovičius, N. A. Nekrasovas). Šių rašytojų kūrybai būdingas kaltinantis patosas, socialinės tikrovės atmetimas, padidėjęs dėmesys kasdienybei, kasdienybei. Gogolis nerado savo aukštų idealų įkūnijimo jį supančiame pasaulyje, todėl buvo įsitikinęs, kad šiuolaikinės Rusijos sąlygomis gyvenimo idealas ir grožis gali būti išreikšti tik per bjaurios tikrovės neigimą. Satyrikas tyrinėja materialųjį, materialinį ir kasdieninį gyvenimo pagrindą, jo „nematomus“ bruožus ir iš jo kylančius dvasiškai apgailėtinus personažus, tvirtai įsitikinęs savo orumu ir teise.

XIX amžiaus antroji pusė. Šių laikų rašytojų (I. A. Gončarovo, A. N. Ostrovskio, I. S. Turgenevo, N. S. Leskovo, M. E. Saltykovo-Ščedrino, L. N. G. Korolenko, A. P. Čechovo) kūryba išsiskiria kokybiškai nauju realizmo raidos etapu: jie ne tik kritiškai. suvokti tikrovę, bet ir aktyviai ieškoti būdų ją transformuoti, atskleisti didelį dėmesį dvasiniam žmogaus gyvenimui, įsiskverbti į „sielos dialektiką“, sukurti pasaulį, kuriame gyvena sudėtingi, prieštaringi personažai, prisotinti dramatiškų konfliktų. Rašytojų kūrybai būdingas subtilus psichologizmas, dideli filosofiniai apibendrinimai.

XIX-XX amžių sandūra. Epochos bruožai ryškiausiai buvo išreikšti A.I.Kuprino, I.A.Bunino darbuose. Jie puikiai suvokė bendrą dvasinę ir socialinę šalies atmosferą, giliai ir ištikimai atspindėjo unikalius pačių įvairiausių gyventojų sluoksnių gyvenimo paveikslus, sukūrė vientisą ir tikrą Rusijos vaizdą. Jiems būdingos tokios temos ir problemos kaip kartų tęstinumas, šimtmečių palikimas, šakniniai žmogaus ryšiai su praeitimi, rusiškas charakteris ir nacionalinės istorijos bruožai, harmoningas gamtos pasaulis ir socialinių santykių pasaulis (neturintis). poezijos ir harmonijos, personifikuojančios žiaurumą ir smurtą), meilė ir mirtis, žmogaus laimės trapumas ir trapumas, rusiškos sielos mįslės, vienatvė ir tragiškas žmogaus egzistencijos nulemimas, išsivadavimo iš dvasinės priespaudos būdai. Originali ir savita rašytojų kūryba organiškai tęsia geriausias rusų realistinės literatūros tradicijas, o svarbiausia – gilų įsiskverbimą į vaizduojamo gyvenimo esmę, aplinkos ir individo santykio atskleidimą, dėmesį socialiniam fonui. , humanizmo idėjų raiška.

Dešimtmetis prieš spalį. Nauja pasaulio vizija, susijusi su Rusijoje vykstančiais procesais visose gyvenimo srityse, apibrėžė naują realizmo veidą, kuris savo „modernumu“ gerokai skyrėsi nuo klasikinio realizmo. Atsirado naujos figūros – ypatingos krypties realistinės krypties – neorealizmo („atnaujinto“ realizmo) atstovai: I. Šmelevas, L. Andrejevas, M. Prišvinas, E. I. Zamyatinas, S. N. Sergejevas-Censkis AN Tolstojus, AM Remizovas, BK Zaicevas. ir kt.. Jiems būdingas nukrypimas nuo sociologinio tikrovės supratimo; „žemiškojo“ sferos įvaldymas, konkretaus-juslinio pasaulio suvokimo gilinimas, subtilių sielos, gamtos ir žmogaus judesių, sąlyčio meninis tyrimas, kuris pašalina susvetimėjimą ir priartina juos prie pirmykštės, nekintančios. būties prigimtis; grįžimas prie paslėptų liaudiško kaimo elemento vertybių, galinčių atnaujinti gyvenimą „amžinųjų“ idealų dvasia (pagoniškas, mistiškas vaizduojamojo koloritas); buržuazinės miesto ir kaimo struktūros palyginimas; mintis apie prigimtinės gyvybės jėgos, egzistencinio gėrio nesuderinamumą su socialiniu blogiu; istorinio ir metafizinio derinys (greta kasdienės ar konkrečios istorinės tikrovės bruožų yra „superrealus“ fonas, mitologinė potekstė); apvalančios meilės motyvas kaip tam tikras simbolinis visažmogiško natūralaus nesąmoningo prado ženklas, nešantis nušvitusią ramybę.

sovietinis laikotarpis. Išskirtiniai tuo metu iškilę socialistinio realizmo bruožai – partizaniškumas, tautiškumas, tikrovės vaizdavimas jos „revoliucinėje raidoje“, socialistinės statybos heroizmo ir romantikos propaganda. M. Gorkio, M. A. Šolochovo, A. A. Fadejevo, L. M. Leonovo, V. V. Majakovskio, K. A. Fedino, N. A. Ostrovskio, A. N. Tolstojaus, A. T. Tvardovskio ir kitų kūryboje kitokia realybė, kitas žmogus, kiti idealai, kitokie. nusistovėjo estetika, principai, kurie sudarė kovotojo už komunizmą moralinio kodekso pagrindą. Buvo propaguojamas naujas metodas mene, kuris buvo politizuotas: turėjo ryškią socialinę orientaciją, išreiškė valstybinę ideologiją. Kūrinių centre dažniausiai buvo teigiamas herojus, neatsiejamai susijęs su kolektyvu, kuris nuolat darė teigiamą įtaką asmenybei. Pagrindinė tokio herojaus jėgų panaudojimo sfera yra kūrybinis darbas. Neatsitiktinai gamybos romanas tapo vienu iš labiausiai paplitusių žanrų.

XX amžiaus 20-30-ieji. Daugelis rašytojų, kurie buvo priversti gyventi diktatoriškame režime, griežtos cenzūros sąlygomis, sugebėjo išsaugoti vidinę laisvę, parodė gebėjimą tylėti, būti atsargiems vertinant, pereiti prie alegorinės kalbos – jie buvo atsidavę tiesai, tikrasis realizmo menas. Gimė distopijos žanras, kuriame griežtai kritikuojama totalitarinė visuomenė, pagrįsta individo ir individo laisvės slopinimu. A.P. Platonovo, M.A.Bulgakovo, E.I. Zamiatino, A.A.

„Atšilimo“ laikotarpis (50-ųjų vidurys – 60-ųjų pirmoji pusė). Šiuo istoriniu laiku jaunieji šeštojo dešimtmečio poetai (E.A. Evtušenko, A.A.Voznesenskis, B.A.Akhmadulina, R.I. Savo kartos „mąstymo meistrai“ kartu su „trečiosios bangos“ emigracijos atstovais (VP Aksenovas, AV Kuznecovas, AT Gladilinas). , GN Vladimovas,

A.I.Solženicynas, N.M.Koržavinas, S.D.Dovlatovas, V.E. Maksimovas, V.N. žmogaus siela valdymo-administracinės sistemos sąlygomis ir vidine priešprieša jai, išpažintis, moralinis herojų ieškojimas, jų išlaisvinimas, emancipacija, romantizmas ir autoironija, naujovės meninės kalbos ir stiliaus, žanrinės įvairovės srityje.

Paskutiniai XX amžiaus dešimtmečiai. Nauja rašytojų karta, jau gyvenusi kiek atpalaiduojančiomis politinėmis sąlygomis šalyje, išėjo su lyrika, miesto ir kaimo poezija ir proza, kuri netelpa į griežtus socialistinio realizmo rėmus (N.M. Rubcovas, A.V. Žigulinas,

V. N. Sokolovas, Ju. V. Trifonovas, Ch. T. Aitmatovas, V. I. Belovas, F. A. Abramovas, V. G. Rasputinas, V. P. Astafjevas, S. P. Zalyginas, V. M. Šukshinas, F. A. Iskanderis). Pagrindinės jų kūrybos temos – tradicinės moralės atgaivinimas bei žmogaus ir gamtos santykis, kuriame pasireiškia rašytojų artumas rusų klasikinio realizmo tradicijoms. Šio laikotarpio kūriniai persmelkti prisirišimo prie gimtojo krašto, taigi ir atsakomybės už tai, kas jame, jausmu, dvasinių praradimų nepakeičiamumo jausmu, nutrūkus amžiniems gamtos ir žmogaus ryšiams. Menininkai suvokia lūžio tašką moralinių vertybių sferoje, visuomenės poslinkius, kuriuose žmogaus siela priversta išgyventi, apmąsto katastrofiškas pasekmes tiems, kurie praranda istorinę atmintį, kartų patirtį.

Naujausia rusų literatūra. Pastarųjų metų literatūriniame procese literatūrologai užfiksavo dvi tendencijas: postmodernizmą (realizmo ribų ištrynimą, vykstančio iliuziškumo suvokimą, skirtingų meninių metodų maišymą, stilių įvairovę, avangardinio meno įtakos didinimą, t. A. G. Bitovas, Sasha Sokolovas, VO Pelevinas, T. N. Tolstaja, T. Yu. Kibirovas, D. A. Prigovas) ir postrealizmu (tradiciniu realizmui dėmesys tragiškai vienišo privataus žmogaus likimui, tuštybėje žeminantis savo kasdienybę, prarandantis moralines gaires, bandantis apsispręsti, – V. S. Ma- Kaninas, L. S. Petruševskaja).

Taigi realizmas kaip literatūrinė ir meninė sistema turi galingą nuolatinio atsinaujinimo potencialą, kuris pasireiškia tam tikra pereinamojo laikotarpio rusų literatūrai. Realizmo tradicijas tęsiančių rašytojų kūryboje ieškoma naujų temų, herojų, siužetų, žanrų, poetinių priemonių, naujos kalbėjimo su skaitytoju maniera.

Realizmas amžių sandūroje išliko plataus masto ir įtakingu literatūriniu judėjimu. Užtenka pasakyti, kad L. Tolstojus ir A. Čechovas dar gyveno ir kūrė 1900-aisiais.

Ryškiausi talentai tarp naujųjų realistų priklausė rašytojams, kurie 1890-aisiais susibūrė į Maskvos būrelį „Sreda“, o 1900-ųjų pradžioje sudarė nuolatinių leidyklos „Žinių“ autorių ratą (vienas iš jos savininkų ir faktinis). vadovas buvo M. Gorkis). Be asociacijos vadovo, įvairiais metais joje buvo L. Andrejevas, I. Buninas, V. Veresajevas, N. Garinas-Michailovskis, A. Kuprinas, I. Šmelevas ir kiti rašytojai. Išskyrus I. Buniną, tarp realistų nebuvo didelių poetų, jie pirmiausia atsiskleidė prozoje ir, mažiau pastebimai, dramoje.

Šios rašytojų grupės įtaką daugiausia lėmė tai, kad būtent ji paveldėjo didžiosios XIX amžiaus rusų literatūros tradicijas. Tačiau tiesioginiai naujosios realistų kartos pirmtakai, jau 1880-aisiais, rimtai atnaujino tendencijos išvaizdą. Velionio L. Tolstojaus, V. Korolenkos, A. Čechovo kūrybiniai ieškojimai į meninę praktiką įnešė daug neįprasto klasikinio realizmo mastus. A. Čechovo patirtis buvo ypač svarbi ateinančiai realistų kartai.

Čechovo pasaulis apima daugybę skirtingų žmonių personažų, tačiau su visu originalumu jo personažai yra panašūs tuo, kad jiems visiems trūksta kažko svarbiausio. Jie bando įsilieti į realų gyvenimą, bet, kaip taisyklė, niekada neranda trokštamos dvasinės harmonijos. Nei meilė, nei aistringa tarnystė mokslui ar socialiniams idealams, nei tikėjimas Dievu – nė viena iš anksčiau patikimų priemonių įgyti vientisumą negali padėti herojui. Pasaulis jo suvokimu prarado vieną centrą, šis pasaulis toli gražu nėra hierarchinis užbaigtumas ir jo negali apimti jokia pasaulėžiūros sistema.

Štai kodėl gyvenimą pagal kažkokį ideologinį šabloną, pasaulėžiūrą, pagrįstą fiksuota socialinių ir etinių vertybių sistema, Čechovas interpretuoja kaip vulgarumą. Gyvenimas pasirodo vulgarus, kartojantis tradicijos nustatytus modelius, neturintis dvasinės nepriklausomybės. Nė vienas iš Čechovo herojų neturi besąlygiško teisumo, todėl čechoviško tipo konfliktai atrodo neįprastai. Lygindamas herojus vienu ar kitu pagrindu, Čechovas dažniausiai neteikia pirmenybės nė vienam iš jų. Jam svarbu ne „moralinis tyrimas“, o žmonių tarpusavio nesusipratimų priežasčių išaiškinimas. Štai kodėl rašytojas atsisako būti savo herojų prokuroru ar advokatu.

Išoriškai švelnios siužetinės situacijos jo brandžioje prozoje ir dramoje skirtos atskleisti klaidingą veikėjų supratimą, nustatyti jų savimonės išsivystymo laipsnį ir su tuo susijusios asmeninės atsakomybės laipsnį. Apskritai įvairūs moraliniai, ideologiniai ir stilistiniai kontrastai Čechovo pasaulyje praranda absoliutų charakterį, tampa reliatyvūs.

Žodžiu, Čechovo pasaulis yra sklandžių santykių pasaulis, kuriame sąveikauja įvairios subjektyvios tiesos. Tokiuose darbuose išauga subjektyvios refleksijos (įsisekimo, herojų apmąstymų, jų veiksmų supratimo) vaidmuo. Autorius puikiai valdo savo vertinimų toną: jis negali būti besąlygiškai herojiškas ar beatodairiškai satyriškas. Subtili lyrinė ironija skaitytojo suvokiama kaip tipiška čechoviška tonacija.

Taigi XX amžiaus pradžios rašytojų realistų karta iš Čechovo paveldėjo naujus rašymo principus – su daug didesne nei anksčiau autorystės laisve; su daug platesniu meninės raiškos arsenalu; su menininkui privalomu saiko jausmu, kurį užtikrino išaugusi vidinė savikritika ir savirefleksija.

Dosniai pasinaudoję kai kuriais Čechovo radiniais, amžių sandūros realistai ne visada pasižymėjo pastarosiomis iš minėtų menininko savybių. Ten, kur Čechovas matė gyvenimo elgesio variantų įvairovę ir santykinį lygiavertiškumą, jo jaunieji pasekėjai pamėgo vieną iš jų. Jei, pavyzdžiui, Čechovas parodo, kokia stipri yra gyvenimiška inercija, kuri dažnai paneigia pradinį herojaus norą keistis, tai Gorkio kartos realistas kartais suabsoliutina labai stiprią valią žmogaus impulsą, neišbandydamas jo jėgos ir todėl. tikrojo žmogaus sudėtingumo pakeitimas „stiprių žmonių“ svajone. Ten, kur Čechovas numatė ilgalaikę perspektyvą, ragindamas vieną lašą „išspausti iš savęs vergą“, „žinių žinovas“ rašytojas pateikė daug optimistiškesnę „žmogaus gimimo“ prognozę.

Vis dėlto nepaprastai svarbu, kad XX amžiaus pradžios realistų karta iš Čechovo paveldėjo nuolatinį dėmesį žmogaus asmenybei, jo individualumui. Kokie pagrindiniai XIX amžiaus pabaigos ir XX amžiaus pradžios realizmo bruožai?

Realistinės literatūros temos ir herojai. Šimtmečių sandūros realistų darbų teminis spektras platesnis nei jų pirmtakų; daugumai rašytojų šiuo metu teminis pastovumas nebūdingas. Spartūs pokyčiai Rusijoje privertė juos varijuoti tematiką, įsiveržti į anksčiau rezervuotus teminius klodus. Tuo metu Gorkio rašytojų aplinkoje tvyrojo artelių dvasia: bendromis pastangomis znanieviečiai sukūrė plačią atsinaujinančio krašto panoramą. Didelio masto teminis fiksavimas buvo apčiuopiamas kūrinių, sudarančių rinkinius „Žinios“ pavadinimuose (šimtmečio pradžios literatūroje paplito būtent tokio tipo leidiniai – rinkiniai ir almanachai). Taigi, pavyzdžiui, 12-ojo rinkinio „Žinios“ turinys priminė tam tikro sociologinio tyrimo skyrius: to paties tipo pavadinimai „Mieste“, „Šeimoje“, „Kalėjime“, „Kaime“. “ nurodė tiriamas gyvenimo sritis.

Sociologinio deskriptyvumo elementai realizme dar neįveikti septintojo ir devintojo dešimtmečių socio-eseistinės prozos, kurioje buvo stipri orientacija į empirinį tikrovės tyrimą, palikimas. Tačiau „žnanievių“ proza išsiskyrė aštresnėmis meninėmis problemomis. Visų gyvybės formų krizė – tokią išvadą padarė daugumos jų kūrinių skaitytojai. Svarbus buvo pasikeitęs realistų požiūris į galimybę pakeisti gyvenimą. 60–80-ųjų literatūroje gyvenamoji aplinka buvo vaizduojama kaip sėsli, turinti baisią inercijos jėgą. Dabar asmens egzistavimo aplinkybės aiškinamos kaip neturinčios stabilumo ir pavaldžios jo valiai. Žmogaus ir aplinkos santykiuose amžių sandūros realistai akcentavo žmogaus gebėjimą ne tik atlaikyti neigiamą aplinkos poveikį, bet ir aktyviai atstatyti gyvybę.

Simbolių tipologija taip pat buvo pastebimai atnaujinta realizmu. Išoriškai rašytojai laikėsi tradicijos: jų kūryboje buvo galima rasti atpažįstamų „mažo žmogaus“ ar dvasinę dramą išgyvenusio intelektualo tipų. Valstietis išliko viena centrinių jų prozos figūrų. Tačiau pasikeitė net tradicinė „valstiečių“ charakteristika: apsakymuose ir novelėse vis dažniau pasirodo naujo tipo „mąslus“ mužikas. Personažai atsikratė sociologinio vidurkio, tapo įvairesni psichologinėmis savybėmis ir pasaulėžiūra. Ruso žmogaus „sielos įvairovė“ yra nuolatinis I. Bunino prozos motyvas. Jis vienas pirmųjų realizme savo darbuose plačiai panaudojo svetimą medžiagą („Broliai“, „Čango sapnai“, „Viešpats iš San Francisko“). Tokios medžiagos naudojimas tapo būdingas ir kitiems rašytojams (M. Gorkis, E. Zamiatinas).

Realistinės prozos žanrai ir stilistinės ypatybės. pradžioje gerokai atnaujinta realistinės prozos žanrinė sistema ir stilistika.

Centrinę vietą žanro hierarchijoje šiuo metu užėmė mobiliausia istorija ir esė. Romanas praktiškai išnyko iš realizmo žanrinio repertuaro: istorija tapo didžiausiu epo žanru. Ne vieną romaną tikslia šio termino prasme parašė reikšmingiausi XX amžiaus pradžios realistai – I. Buninas ir M. Gorkis.

Pradedant A. Čechovo kūryba, realistinėje prozoje pastebimai išaugo formalaus teksto organizavimo svarba. Tam tikri metodai ir formos elementai kūrinio meninėje struktūroje gavo didesnį savarankiškumą nei anksčiau. Taigi, pavyzdžiui, meninė detalė buvo naudojama įvairiau, tuo pat metu siužetas vis dažniau prarado savo, kaip pagrindinės kompozicinės priemonės, vertę ir pradėjo vaidinti antraeilį vaidmenį. Pagilėjo išraiškingumas perduodant matomo ir girdimo pasaulio detales. Šiuo požiūriu išsiskyrė I. Buninas, B. Zaicevas, I. Šmelevas. Pavyzdžiui, ypatingas Bunino stiliaus bruožas buvo nuostabus regėjimo ir klausos, uoslės ir lytėjimo savybių susiliejimas perduodant aplinkinį pasaulį. Rašytojai realistai didelę reikšmę skyrė meninės kalbos ritminių ir fonetinių efektų panaudojimui, veikėjų žodinės kalbos individualių savybių perteikimui (šio formos elemento įvaldymas buvo būdingas I. Šmelevui).

Praradę epinį pasaulio matymo mastą ir vientisumą, lyginant su XIX amžiaus klasika, amžiaus pradžios realistai šiuos praradimus kompensavo paaštrintu gyvenimo suvokimu ir didesne išraiška išreiškiant autoriaus poziciją. Bendra šimtmečio pradžios realizmo raidos logika buvo sustiprintų ekspresyvių formų vaidmens stiprinimas. Rašytojui dabar buvo svarbios ne tiek atkurto gyvenimo fragmento proporcijos, kiek „šauksmo galia“, autoriaus emocijų raiškos intensyvumas. Tai buvo pasiekta užaštrinant siužeto situacijas, kai stambiu planu buvo aprašomos itin dramatiškos, „ribinės“ veikėjų gyvenimo būsenos. Figūrinė kūrinių serija buvo pastatyta ant kontrastų, kartais itin aštrių, „rėkiančių“; buvo aktyviai naudojami leitmotyviniai pasakojimo principai: padažnėjo vaizdiniai ir leksiniai pasikartojimai.

Stiliaus raiška buvo ypač būdinga L. Andrejevui, A. Serafimovičiui. Tai pastebima ir kai kuriuose M. Gorkio kūriniuose. Šių rašytojų kūryboje daug publicistinių elementų – teiginių „montažinis“ sujungimas, aforizmas, retoriniai pasikartojimai; autorius dažnai komentuoja tai, kas vyksta, įsiveržia į siužetą ilgais žurnalistiniais nukrypimais (tokių nukrypimų pavyzdžių galima rasti M. Gorkio romanuose „Vaikystė“ ir „Žmonėse“). L. Andrejevo apsakymuose ir dramose siužetas ir veikėjų išdėstymas dažnai buvo sąmoningai schematiški: rašytoją traukė universalūs, „amžini“ tipažai, gyvenimiškos situacijos.

Tačiau vieno rašytojo kūrybos ribose vienas stilius buvo išlaikytas retai: dažniau žodžio menininkai derindavo kelis stiliaus variantus. Pavyzdžiui, A. Kuprino, M. Gorkio, L. Andrejevo darbuose tikslus vaizdavimas sugyveno su apibendrintais romantiškais vaizdiniais, gyvenimiškumo elementai - su meninėmis sutartimis.

Stilingas dviejų dalių, meninės eklektikos elementas – būdingas pradžios realizmo ženklas

XX amžiuje. Iš didžiųjų to meto rašytojų tik I. Buninas savo kūryboje vengė įvairovės: tiek jo poetinė, tiek prozinė kūryba išlaikė preciziško aprašomumo ir autoriaus lyrizmo harmoniją. Stiliaus nestabilumas realizme buvo perėjimo ir gerai žinomo krypties meninio kompromiso pasekmė. Viena vertus, realizmas liko ištikimas praėjusio šimtmečio paveldėtoms tradicijoms, kita vertus, pradėjo sąveikauti su naujomis meno tendencijomis.

Rašytojai realistai pamažu prisitaikė prie naujų meninių ieškojimų formų, nors šis procesas ne visada buvo taikus. Toliau suartėjimo su modernistine estetika keliu ėjo L. Andrejevas, B. Zaicevas, S. Sergejevas-Censkis, kiek vėliau - E. Zamyatinas. Dauguma jų kritikų – senųjų tradicijų šalininkų – dažnai sulaukdavo priekaištų dėl meninio atsimetimo ar net ideologinio dezertyravimo. Tačiau realizmo kaip visumos atsinaujinimo procesas buvo meniškai vaisingas, o visuminiai jo pasiekimai amžių sandūroje pasirodė reikšmingi.

Realizmas – tai literatūros ir meno kryptis, teisingai ir tikroviškai atspindinti tipiškus tikrovės bruožus, kurioje nėra įvairių iškraipymų ir perdėjimų. Ši tendencija sekė romantizmu ir buvo simbolizmo pirmtakė.

Ši tendencija atsirado 19 amžiaus 30-aisiais ir savo klestėjimą pasiekė viduryje. Jo pasekėjai griežtai neigė, kad literatūros kūriniuose būtų naudojama kokia nors sudėtinga technika, mistiškos tendencijos ir personažų idealizavimas. Pagrindinis šios krypties literatūroje bruožas – meninis tikrojo gyvenimo atvaizdavimas paprastų ir žinomų skaitytojų pagalba vaizdų, kurie jiems yra kasdienio gyvenimo dalis (giminaičiai, kaimynai ar pažįstami).

(Aleksejus Jakovlevičius Voloskovas „Prie arbatos stalo“)

Rašytojų realistų kūryba išsiskiria gyvybę patvirtinančiais principais, net jei jų siužetui būdingas tragiškas konfliktas. Vienas pagrindinių šio žanro bruožų – autorių siekis jos raidoje atsižvelgti į supančią tikrovę, atrasti ir aprašyti naujus psichologinius, socialinius ir socialinius santykius.

Pakeitęs romantizmą, realizmas turi būdingų menui bruožų, siekiantis rasti tiesą ir teisingumą bei norintis pakeisti pasaulį į gerąją pusę. Pagrindiniai realistų autorių kūrinių veikėjai savo atradimus ir išvadas daro po ilgo mąstymo ir gilios savistabos.

(Žuravlevas Firsas Sergejevičius „Prieš karūną“)

Kritinis realizmas Rusijoje ir Europoje vystosi beveik vienu metu (apie XIX a. 30-40-uosius) ir netrukus išryškėja kaip pagrindinė literatūros ir meno tendencija visame pasaulyje.

Prancūzijoje literatūrinis realizmas pirmiausia siejamas su Balzako ir Stendhalio vardais, Rusijoje – su Puškinu ir Gogoliu, Vokietijoje – su Heinės ir Buchnerio vardais. Visi jie literatūrinėje kūryboje patiria neišvengiamą romantizmo įtaką, tačiau pamažu nuo jos tolsta, atsisako tikrovės idealizavimo ir pereina prie platesnio socialinio fono, kuriame teka pagrindinių veikėjų gyvenimas, vaizdavimo.

Realizmas XIX amžiaus rusų literatūroje

Pagrindinis rusų realizmo pradininkas XIX amžiuje yra Aleksandras Sergejevičius Puškinas. Savo kūriniuose „Kapitono dukra“, „Eugenijus Oneginas“, „Belkino pasaka“, „Borisas Godunovas“, „Bronzinis raitelis“ jis subtiliai fiksuoja ir meistriškai perteikia pačią visų svarbių Rusijos visuomenės gyvenimo įvykių esmę. savo talentingu plunksna visa jo įvairove, spalvingumu ir nenuoseklumu. Sekdami Puškinu, daugelis to meto rašytojų atėjo į realizmo žanrą, gilindami savo herojų emocinių išgyvenimų analizę ir vaizduodami jų sudėtingą vidinį pasaulį (Lermontovo „Mūsų laikų herojus“, „Generalinis inspektorius“ ir „Mirusieji“). Sielos“, autorius Gogolis).

(Pavelas Fedotovas „Išrankioji nuotaka“)

Įtempta socialinė-politinė padėtis Rusijoje valdant Nikolajui I sukėlė pažangių to meto visuomenės veikėjų didelį susidomėjimą paprastų žmonių gyvenimu ir likimu. Tai pažymima vėlesniuose Puškino, Lermontovo ir Gogolio darbuose, taip pat Aleksejaus Kolcovo poetinėse eilutėse ir vadinamosios „natūralios mokyklos“ autorių darbuose: I.S. Turgenevas (apsakymų ciklas „Medžiotojo užrašai“, pasakojimai „Tėvai ir sūnūs“, „Rudinas“, „Asja“), F.M. Dostojevskis („Vargšai žmonės“, „Nusikaltimas ir bausmė“), A.I. Herzenas („Vagis šarka“, „Kas kaltas?“), I.A. Gončarova („Įprasta istorija“, „Oblomovas“), A.S. Gribojedovas „Vargas iš sąmojo“, L.N. Tolstojus („Karas ir taika“, „Ana Karenina“), A. P. Čechovas (apsakymai ir pjesės „Vyšnių sodas“, „Trys seserys“, „Dėdė Vania“).

XIX amžiaus antrosios pusės literatūrinis realizmas buvo vadinamas kritiniu, pagrindinis jo kūrinių uždavinys – išryškinti esamas problemas, paliesti žmogaus ir visuomenės, kurioje jis gyvena, sąveikos klausimus.

Realizmas XX amžiaus rusų literatūroje

(Nikolajus Petrovičius Bogdanovas-Belskis „Vakaras“)

Rusiško realizmo likimo lūžis buvo XIX–XX amžių sandūra, kai ši tendencija išgyveno krizę ir garsiai apie save paskelbė naujas kultūros reiškinys – simbolika. Būtent tada atsirado nauja, atnaujinta rusiškojo realizmo estetika, kurioje pati istorija ir jos globalūs procesai dabar buvo laikomi pagrindine žmogaus asmenybę formuojančia aplinka. pradžios realizmas atskleidė žmogaus asmenybės formavimosi sudėtingumą, ji formavosi veikiant ne tik socialiniams veiksniams, pati istorija veikė kaip tipiškų aplinkybių, kurių agresyvioje įtakoje papuolė pagrindinis veikėjas, kūrėja.

(Borisas Kustodijevas „D.F.Bogoslovskio portretas“)

XX amžiaus pradžioje yra keturios pagrindinės realizmo kryptys:

Kritinis: tęsia XIX amžiaus vidurio klasikinio realizmo tradicijas. Kūriniuose akcentuojamas socialinis reiškinių pobūdis (A.P. Čechovo ir L.N. Tolstojaus darbai);
Socialistinis: parodo istorinę ir revoliucinę realaus gyvenimo raidą, analizuoja konfliktus klasių kovos kontekste, atskleidžia pagrindinių veikėjų charakterių esmę ir jų veiksmus, padarytus kitų labui. (M. Gorkio „Motina“, „Klimo Samgino gyvenimas“, dauguma sovietinių autorių kūrinių).
Mitologinis: realių gyvenimo įvykių refleksija ir permąstymas per garsių mitų ir legendų siužetų prizmę (LN Andrejevas „Judas Iskarijotas“);
Natūralizmas: itin teisingas, dažnai neestetiškas, detalus tikrovės vaizdavimas (AI Kuprinas „Duobė“, V. V. Veresajevas „Gydytojo užrašai“).

Realizmas XIX-XX amžių užsienio literatūroje

Pradinis kritinio realizmo formavimosi etapas Europos šalyse XIX amžiaus viduryje siejamas su Balzako, Stendhalio, Beranžerio, Flobero, Maupassant kūryba. Merimee Prancūzijoje, Dickensas, Thackeray, Bronte, Gaskell Anglijoje, Heine ir kitų revoliucinių poetų poezija Vokietijoje. Šiose šalyse XIX amžiaus 30-aisiais augo įtampa tarp dviejų nesutaikomų klasinių priešų: buržuazijos ir darbininkų judėjimo, įvairiose buržuazinės kultūros sferose vyko pakilimo laikotarpis, nemažai atradimų vyko natūralioje. mokslas ir biologija. Šalyse, kuriose susiklostė ikirevoliucinė padėtis (Prancūzija, Vokietija, Vengrija), atsiranda ir vystosi Markso ir Engelso mokslinio socializmo doktrina.

(Julien Dupre „Sugrįžimas iš laukų“)

Dėl sudėtingos kūrybinės ir teorinės polemikos su romantizmo pasekėjais kritiniai realistai perėmė geriausias progresyvias idėjas ir tradicijas: įdomias istorines temas, demokratiją, folkloro tendencijas, progresyvų kritinį patosą ir humanistinius idealus.

pradžios realizmas, išgyvenęs geriausių kritinio realizmo „klasikų“ atstovų (Flaubert, Maupassant, Prancūzija, Shaw, Rolland) kovą su naujų nerealistiškų literatūros ir meno krypčių tendencijomis (dekadansas, impresionizmas, natūralizmas, estetizmas ir kt.), įgyja naujų specifinių bruožų. Jis atsigręžia į socialinius realaus gyvenimo reiškinius, aprašo socialinę žmogaus charakterio motyvaciją, atskleidžia asmenybės psichologiją, meno likimą. Meninės tikrovės modeliavimas grindžiamas filosofinėmis idėjomis, autoriaus požiūris pirmiausia suteikiamas intelektualiai aktyviam kūrinio suvokimui jį skaitant, o vėliau – emociniam. Klasikiniai intelektualaus realistinio romano pavyzdžiai yra vokiečių rašytojo Thomaso Manno darbai „Stebuklingasis kalnas“ ir „Nuotykių ieškotojo Felikso Krulio išpažintis“, dramaturgo Bertoldo Brechto.

(Robertas Kohleris „Streikas“)

XX amžiaus autorių realistų kūryboje sustiprėja ir pagilėja draminė linija, daugiau tragedijos (amerikiečių rašytojo Scotto Fitzgeraldo kūriniai „Didysis Getsbis“, „Švelni naktis“), ypatingas susidomėjimas atsiranda vidinis žmogaus pasaulis. Bandymai vaizduoti sąmoningus ir nesąmoningus žmogaus gyvenimo momentus veda prie naujo modernizmui artimo literatūrinio prietaiso, vadinamo „sąmonės srautu“, atsiradimo (Anos Zegers, V. Keppen, Y. O'Neil darbai). Natūralistiniai elementai yra akivaizdūs amerikiečių realistų rašytojų, tokių kaip Theodore'as Dreiseris ir Johnas Steinbeckas, darbuose.

Dvidešimtojo amžiaus realizmas turi ryškią gyvenimą patvirtinančią spalvą, tikėjimą žmogumi ir jo jėgomis, tai pastebima amerikiečių rašytojų realistų Williamo Faulknerio, Ernesto Hemingvėjaus, Jacko Londono, Marko Tveno darbuose. XIX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje didelio populiarumo sulaukė Romaino Rollando, Johno Galsworthy, Bernardo Shaw, Ericho Maria Remarque'o darbai.

Realizmas tebeegzistuoja kaip tendencija šiuolaikinėje literatūroje ir yra viena iš svarbiausių demokratinės kultūros formų.