Il genere dell'opera a cui vivere in Russia. Analisi del poema "Chi vive bene in Russia" (Nekrasov)

CARATTERISTICHE DEL GENERE DEL POESIA

Questo compito è quello di indagare in modo completo la vita e l'esistenza del popolo russo, penetrare nelle profondità delle loro anime determina in gran parte l'originalità del genere del poema. Dobbiamo essere d'accordo con L.A. Evstigneeva, che determina genere "Chi vive bene in Russia"- come " rassegna epica, redazione di eventi di vario genere, subordinata allo sviluppo del pensiero centrale dell'autore". "L'attuazione coerente dello schema della trama delineato nel Prologo", scrive il ricercatore, "Nekrasov sostituisce una sequenza di giudizi analitici sul popolo, la sua posizione attuale, il destino della Russia e il futuro del movimento rivoluzionario. Nasce una trama innovativa, in seguito chiamata centrifuga, che avvicina Nekrasov al processo letterario della fine del XIX - inizio del XX secolo".

Le definizioni precise della poesia sono: "Enciclopedia della vita popolare" o "L'epopea della vita popolare"- suggeriscono non solo la capacità dello scrittore di disegnare un ritratto generalizzato di tutte le classi della società russa, ma anche di dare una sorta di "filosofia di vita" del popolo, per ricreare il carattere nazionale nel poema. L'orientamento dell'autore verso la polifonia obbedisce a questo compito, al tema scelto dall'autore. Nella poesia "Chi vive bene in Russia" un posto significativo è occupato da dialoghi di personaggi spesso senza nome e non descritti, poliloghi, ognuno dei quali può essere sviluppato in una storia separata. Ma l'estrema brevità dei dialoghi e dei polilog non impedisce di rappresentare la natura degli interlocutori e nemmeno il loro destino. Il desiderio di ricreare la vita e l'esistenza delle persone determina il multi-personaggio della narrazione: ogni eroe entra nella narrazione con il proprio destino e con la sua storia piena di sentimento.

I generi folcloristici: indovinelli, proverbi, detti e, soprattutto, le canzoni svolgono un ruolo speciale nella narrazione. È noto come Nekrasov percepisce le canzoni: "Per Nekrasov, la poesia popolare non era solo la custode delle idee poetiche dei contadini, ma anche il risultato della vita delle masse in generale, il fulcro del pensiero artistico nazionale, la migliore espressione del carattere nazionale russo".

Nella poesia di Nekrasov, le persone piangono il loro dolore, si lamentano e si addolorano, aprono le loro anime al lettore e cercano esse stesse di comprendere i segreti delle loro anime e dei loro cuori.

COMPOSIZIONE POESIA

Anche questa domanda è controversa. Prima di tutto, perché i ricercatori non hanno un consenso nel risolvere la domanda: a quale principio aderire quando si forma il poema "Who Lives Well in Russia" - se prendere come base il tempo di creazione delle parti o la cronologia del viaggio dei contadini. Considerando il tempo di scrittura delle parti, esse dovrebbero andare nella seguente sequenza: Prologo; Prima parte; "L'ultimo"; "Contadino"; "Una festa per il mondo intero". Ma una tale composizione è contraddetta dalla volontà dell'autore: secondo le note di Nekrasov, "The Last One" e "A Feast for the Whole World" sono collegati da una trama: il poeta ha riferito entrambi questi capitoli alla seconda parte e "The Contadino" - alla terza parte. Pertanto, la composizione dovrebbe essere diversa: Prologo, prima parte, "The Last One", "A Feast for the Whole World", "Peasant Woman".

C'è un'altra giustificazione per una tale composizione: la durata delle parti. Il vagabondaggio dei contadini doveva coprire diversi mesi, e il tempo in capitoli, come V.V. Gippius, "calcolato secondo il calendario". Il Prologo è ambientato all'inizio della primavera. "Nel capitolo" Pop ", ha osservato il ricercatore", i vagabondi dicono: "ma il tempo non è presto, il mese di maggio si sta avvicinando". Nel capitolo "Rural Fair" c'è una menzione: "Solo su Nikolay Verhniy il tempo si è calmato"; a quanto pare, nel giorno di San Nicola (9 maggio) si svolge la fiera stessa. Anche "The Last One" inizia con la data esatta: "Petrovka. Il tempo è caldo. La fienagione è in pieno svolgimento". Ciò significa che il capitolo è in vigore dal 29 giugno (vecchio stile). In "Una festa per il mondo intero" la fienagione sta già finendo: i contadini stanno andando con il fieno al mercato. Infine, in "Krestyanka" - il raccolto e, come K.I. Chukovsky, le versioni in bozza hanno persino il nome del mese: agosto.

Tuttavia, non tutti i ricercatori sono d'accordo con questa composizione. L'obiezione principale: una tale disposizione delle parti distorce il pathos del poema. Come ha scritto nei commenti alla poesia di K.I. Chukovsky, "esigendo che finiamo la poesia" La contadina ", V.V. Prima di tutto, Gippius ignora il fatto che nella "Krestyanka" (nel suo ultimo capitolo), nonostante l'intero contenuto del poema, "note di servilismo liberale"<...>... Questo capitolo si chiama "Il Governatore". Dopo tutte le maledizioni all'odiato sistema, che ha causato tanta sofferenza alla contadina schiava, in questo capitolo appare una nobile aristocratica, la moglie del governatore, che salva la contadina da tutti i suoi tormenti.<...>L'intera poesia "Chi vive bene in Russia" sarà completata con l'inno alla signora benevola<...>... E poi alla domanda di Nekrasov: "Dove sei, il segreto della contentezza della gente?" - ci sarà l'unica risposta: nell'affetto del gentiluomo, nella filantropia del gentiluomo". K.I. Chukovsky ha proposto un'altra versione della composizione: il Prologo e il primo movimento; "Contadino"; "L'ultimo" e "Una festa per il mondo intero". Questa composizione è accettata nella maggior parte delle edizioni, sebbene ciò violi sia la volontà dell'autore che il calendario temporale che sta alla base delle parti.

Obiettando a Chukovsky, i ricercatori sottolineano che La contadina non termina con l'inno del "governatore", ma con l'amara "Parabola della donna" - una sorta di risultato nel pensare all'inevitabilità di una tragedia nel destino di una donna. Inoltre, il ragionamento ideologico, ovviamente, non dovrebbe determinare la composizione. Guidati, prima di tutto, dal tempo della creazione delle parti, dalla volontà dell'autore e dalla logica dello sviluppo del pensiero dell'autore, alcuni ricercatori propongono di stampare il capitolo "La contadina" dopo "L'ultima", ma alla fine la poesia con "Una festa per il mondo intero", sottolineando quella "Festa" "direttamente associata al capitolo "L'ultimo" ed è la sua continuazione. "

Il nome di Nekrasov è stato per sempre radicato nella mente di una persona russa poiché il nome di un grande poeta che è arrivato alla letteratura con la sua nuova parola, è stato in grado di esprimere gli alti ideali patriottici del suo tempo in immagini e suoni unici.
Parlando della poesia di Nekrasov "Chi vive bene in Russia", va detto che la poesia non è finita. Il poeta iniziò a lavorare al grandioso concetto di "libro del popolo" nel 1863 e finì malato terminale nel 1877. Come ha detto: "Una cosa di cui mi rammarico profondamente è che non ho finito la poesia" Who Lives Well in Russia ". Tuttavia, Belinsky credeva che l'incompletezza fosse un segno della verità. La questione della "incompletezza" del poema è molto controversa. Dopotutto, "Who Lives Well in Russia" è stato concepito come un'epopea, cioè un'opera d'arte che raffigura con il massimo grado di completezza un'intera epoca nella vita delle persone. Poiché la vita del popolo è sconfinata e inesauribile nelle sue innumerevoli manifestazioni, l'incompletezza è caratteristica dell'epica in tutte le sue varietà. L'epopea può continuare all'infinito, ma puoi porre fine a quasi tutti i segmenti del suo percorso. Cioè, le singole parti del poema sono collegate da qualche fenomeno comune. Ad esempio, in "Who Lives Well in Russia" tutte le parti sono unite solo da contadini itineranti (escluse le parti "The Last One" e "Feast for the Whole World"). Ciò consente di riorganizzare liberamente le parti. Cioè, c'è un ordine allentato delle parti. Se l'ordine fosse stato assicurato, la parte "Ultimo" non seguirebbe la prima parte, ma la seconda, e il "Contadino" sarebbe dopo la terza parte, "Una festa per il mondo intero". La composizione dell'opera è costruita secondo le leggi dell'epica classica: si compone di parti e capitoli separati e relativamente autonomi. Esternamente, questi temi sono collegati dal tema della strada: sette uomini in cerca di verità vagano per la Russia, cercando di risolvere la domanda che li ossessiona: chi vive bene in Russia? E quindi, il riarrangiamento delle parti non elimina il significato e il fascino della poesia.
L'originalità del genere del poema è la mescolanza di motivi favolosi e fatti reali della storia in esso. Ad esempio, il numero sette nel folklore è magico. Seven Wanderers - l'immagine di un grande cast epico. La favolosa colorazione del Prologo eleva la narrazione al di sopra della vita quotidiana, al di sopra della vita contadina e conferisce all'azione un'epica universalità. Allo stesso tempo, gli eventi sono attribuiti all'era post-riforma. Il segno specifico dei contadini - "temporaneamente responsabile" - indica la situazione reale dei contadini in quel momento. Ma non solo il magico numero di vagabondi crea un'atmosfera favolosa. Nel Prologo, l'incontro di sette uomini è narrato come un grande evento epico:
In quale anno - conta
In quale terra - indovina
Su una pista polare
Sette uomini si sono riuniti...
Così eroi epici e fiabeschi convergevano per una battaglia o per una festa onorevole. Ma qui, insieme ai motivi fiabeschi, viene catturato il segno generale della rovina post-riforma, espresso nei nomi dei villaggi: Zaplatovo, Razutovo, Zlobishino, Neurozhayka. Terpigorev Uyezd, Volost vuoto, Gubernia stretta: tutto questo ci racconta anche della difficile situazione di province, contee, volost dopo le riforme del 1861.
Eppure i contadini vivono e si comportano come in una favola: "Vai là, non so dove, porta quello, non so cosa". Nella poesia appare un confronto comico della disputa tra i contadini con una corrida in una mandria di contadini. Secondo le leggi dell'epopea, si svolge, come nelle "Anime morte" di Gogol, ma acquisisce anche un significato indipendente. Una mucca con una campana, allontanatasi dalla mandria, si avvicinò al fuoco, fissò i contadini,
Ho ascoltato discorsi folli
E l'inizio, cuore,
Moo, moo, moo!
Natura, anche gli animali partecipano a una disputa contadina:
E un corvo, un uccello intelligente,
È arrivato, si siede su un albero
Vicino al fuoco
Si siede e prega il diavolo
Essere schiaffeggiato a morte
Qualcuno!
Il trambusto cresce, si diffonde, copre l'intera foresta:
Un'eco sonora si svegliò,
Sono andato a fare una passeggiata, a fare una passeggiata,
Andiamo a gridare
Come per provocare
Uomini testardi.
Il poeta tratta con ironia l'essenza stessa della disputa. I contadini ancora non capiscono che la domanda su chi sia più felice - un prete, un proprietario terriero, un mercante, un funzionario o uno zar - rivela i limiti delle loro idee sulla felicità, che si riducono alla sicurezza materiale. Ma per i contadini di quel tempo, la questione della sicurezza era la più importante. E non solo in Russia, questo problema preoccupava le persone, quindi il poema "Chi vive bene in Russia" e appartiene a un posto di rilievo non solo in russo, ma anche nella poesia mondiale.
L'originalità del genere del poema di N.A.-Nekrasov risiede nella straordinaria capacità dell'autore di combinare un'atmosfera fiabesca con i problemi politici degli anni '60 del XIX secolo. E anche nello scrivere un meraviglioso poema epico, accessibile a tutte le persone a qualsiasi età.

"La mia amata idea", ha scritto Nekrasov nel suo manoscritto sulla poesia "Chi vive bene in Russia". Più tardi, in una delle lettere al giornalista P. Bezobrazov, il poeta stesso ha definito il genere del poema "Chi vive bene in Russia": "Questa sarà un'epopea della moderna vita contadina".

E qui il lettore moderno avrà immediatamente molte domande, perché quando diciamo l'epopea, ci vengono in mente opere su larga scala, ad esempio l'epopea di Omero o le opere multivolume di Tolstoj. Ma un'opera incompiuta ha anche il diritto di essere definita epica?

Per cominciare, cerchiamo di capire cosa si intende con il concetto di "epico". La problematica del genere epico presuppone una considerazione della vita non di un singolo eroe, ma di un intero popolo. Eventuali eventi significativi nella storia di questo popolo vengono selezionati per l'immagine. Molto spesso, questo momento è la guerra. Tuttavia, durante la creazione del poema di Nekrasov, in Russia non era in corso alcuna guerra e nel poema stesso non si faceva menzione di operazioni militari. Eppure nel 1861 ebbe luogo in Russia un altro evento, non meno significativo per la vita del popolo: l'abolizione della servitù della gleba. Causa un'ondata di polemiche nei circoli più alti, nonché confusione e una completa riorganizzazione della vita tra i contadini. È a questo punto di svolta che Nekrasov dedica il suo poema epico.

Il genere dell'opera "Who Lives Well in Russia" richiedeva all'autore di rispettare determinati criteri, prima di tutto: la scala. Il compito di mostrare la vita di un intero popolo non è affatto facile, ed è stata lei a influenzare la scelta di Nekrasov di una trama con il viaggio come principale elemento di formazione della trama. Il viaggio è un motivo comune nella letteratura russa. È stato avvicinato sia da Gogol in Dead Souls che da Radishchev (Viaggio da San Pietroburgo a Mosca), anche nel Medioevo c'era un genere popolare di "camminare" - "Camminare attraverso i tre mari". Questa tecnica consente di rappresentare nell'opera un'immagine a tutti gli effetti della vita popolare, con tutti i suoi costumi, gioie e dolori. Allo stesso tempo, la trama principale sfuma in secondo piano e la narrazione si scompone in molte parti caleidoscopiche separate, dalle quali allo stesso tempo sta gradualmente emergendo un'immagine tridimensionale della vita. Le storie dei contadini sul loro destino sono sostituite da estenuanti canti lirici, il lettore conosce la fiera del villaggio, assiste a feste popolari, elezioni, impara l'atteggiamento nei confronti di una donna, si addolora con il mendicante e si diverte con un ubriaco.

È caratteristico che le parti a volte si discostino l'una dall'altra così fortemente nella trama che possono essere scambiate senza danneggiare la composizione dell'opera. Questo un tempo causò lunghe controversie sulla posizione corretta dei capitoli del poema (Nekrasov non lasciò istruzioni chiare su questo).

Allo stesso tempo, questo "patchwork" dell'opera è compensato dall'incessante sviluppo interno della trama, uno dei prerequisiti per il genere epico. L'anima della gente, a volte molto contraddittoria, a volte disperata sotto il giogo dei problemi e tuttavia non spezzata fino alla fine, inoltre, sogna costantemente la felicità - questo è ciò che il poeta mostra al lettore.

Tra le caratteristiche del genere "Chi vive bene in Russia" si può anche chiamare un enorme strato di elementi folkloristici inclusi nel testo del poema, da canzoni, proverbi, detti direttamente introdotti e a riferimenti impliciti all'una o all'altra epica, il uso di frasi come "Savely, eroe russo". Qui puoi vedere chiaramente l'amore di Nekrasov per la gente comune, il suo sincero interesse per l'argomento - non per niente è durata così tanti anni (più di 10) la raccolta di materiale per la poesia! Nota che anche l'inclusione di elementi folcloristici nel testo è considerata un segno dell'epopea: questo ti consente di rappresentare più pienamente le caratteristiche del carattere e dello stile di vita popolari.

L'originalità del genere del poema è anche considerata una bizzarra combinazione di fatti storici con motivi favolosi. All'inizio, scritto secondo tutte le leggi delle fiabe, sette contadini (numero magico) si misero in viaggio. L'inizio del loro viaggio è accompagnato da miracoli: un silvia parla loro, nella foresta trovano una tovaglia autoassemblata. Ma il loro ulteriore percorso non seguirà affatto una favola.

La sapiente combinazione di una trama favolosa e discreta con seri problemi politici della Russia post-riforma ha distinto favorevolmente il lavoro di Nekrasov subito dopo la pubblicazione di parti del poema: sembrava interessante sullo sfondo di opuscoli unilaterali e allo stesso tempo ne faceva uno pensare. Ciò ha anche permesso al poema epico "Chi vive bene in Russia" di non perdere il suo interesse per il lettore di oggi.

Prova del prodotto

Nekrasov ha lavorato alla poesia per oltre 13 anni. Durante questo periodo, molto è cambiato nel poema, dal concetto iniziale alla trama. La galleria di immagini satiriche di numerosi signori non è stata completata, Nekrasov ha lasciato solo il prete e il proprietario terriero Obolt-Obolduev. In primo luogo, il poeta ha messo le persone, informazioni sulla cui vita Nekrasov aveva raccolto da molto tempo. La poesia "Chi vive bene in Russia" è diventata una poesia sul destino delle persone e sulla loro difficile sorte. Scritto in un'epoca in cui era in corso una riforma per abolire la servitù della gleba, che non portò nulla al popolo, il poema mostra la via della liberazione. Pertanto, la questione di "chi vive felicemente, liberamente in Russia" non è più risolta nel quadro della felicità delle singole persone, ma con l'introduzione del concetto di felicità nazionale. Questo avvicina la poesia all'epica.

Un'altra caratteristica epica è che ci sono molti eroi in Who Lives Well in Russia. Qui sono mostrati proprietari terrieri, preti, contadini con i loro destini e rappresentanti del "grado servile" il cui scopo nella vita è servire i bar. Non possiamo dire chi è il personaggio principale su di loro. È noto che sette uomini vanno alla ricerca della felicità, ma è impossibile individuare il personaggio principale tra loro. Possiamo dire che questi sette sono i personaggi principali. Dopotutto, ognuno di loro racconta la sua storia e diventa il personaggio principale per un po', fino a quando qualcun altro lo sostituisce. Ma nel complesso, l'intero popolo è il personaggio principale della poesia.

L'originalità del genere del poema è la mescolanza di motivi fiabeschi e fatti storici reali in esso. All'inizio si dice che i sette "temporaneamente responsabili" vanno alla ricerca della felicità. Un segno specifico di uomini - temporaneamente responsabili - indica la reale situazione dei contadini negli anni '60 del XIX secolo. Il poema mostra il quadro generale della vita dei contadini nel periodo post-riforma: rovina, fame, povertà. I nomi dei villaggi (Zaplatovo, Razutovo, Znobishino, Neurozhayka), uyezd (Terpigorev), volosts (Pustoporozhnaya) e province (Podtyanutaya) testimoniano eloquentemente la posizione di province, contee, volost e villaggi dopo la riforma del 1861.

Il poema usa ampiamente poemi epici, proverbi, fiabe e leggende, canzoni. Già nel prologo, incontriamo immagini e motivi favolosi: una tovaglia autoassemblata, un folletto, un maldestro Durandikha (strega), una lepre grigia, una volpe astuta, un diavolo, un corvo. Nell'ultimo capitolo della poesia compaiono molte canzoni: "Hungry", "Barshchinnaya", "Soldier" e altre.

Durante la vita dell'autore, l'opera di Nekrasov non è stata pubblicata nella sua interezza a causa dei divieti di censura. Pertanto, ci sono ancora controversie sulla posizione delle parti nel poema. Tutte le parti, ad eccezione di "L'ultimo" e "Una festa per il mondo intero", sono unite da contadini itineranti. Ciò consente di riorganizzare liberamente le parti. In generale, la poesia è composta da parti e capitoli, ognuno dei quali ha una trama indipendente e potrebbe essere separato in una storia o poesia separata.

Il poema fornisce una risposta non solo alla domanda posta nel suo titolo, ma mostra anche l'inevitabilità di una riorganizzazione rivoluzionaria del mondo. La felicità è possibile solo quando le persone stesse sono padrone della loro vita.

L'abolizione della servitù della gleba nel 1861 causò un'ondata di contraddizioni nella società russa. SUL. Nekrasov ha anche risposto alla controversia "pro" e "contro" la riforma con il suo poema "Chi vive bene in Russia", che racconta il destino dei contadini nella nuova Russia.

La storia della creazione della poesia

Nekrasov concepì una poesia nel 1850, quando voleva raccontare tutto ciò che sapeva sulla vita di un semplice backgammon russo - sulla vita dei contadini. Il poeta iniziò a lavorare a fondo sull'opera nel 1863. La morte impedì a Nekrasov di completare il poema, furono pubblicate 4 parti e un prologo.

Per molto tempo, i ricercatori del lavoro dello scrittore non sono stati in grado di decidere in quale sequenza dovrebbero essere stampati i capitoli del poema, poiché Nekrasov non ha avuto il tempo di designare la loro sequenza. K. Chukovsky, dopo aver studiato a fondo le note personali dell'autore, ha ammesso l'ordine che è noto al lettore moderno.

Genere dell'opera

"Chi vive bene in Russia" è classificato come un poema di viaggio, l'Odissea russa, il protocollo dei contadini tutta russi. L'autore ha dato la propria definizione del genere dell'opera, secondo me, la più accurata: un poema epico.

L'epopea riflette l'esistenza di un intero popolo a un punto di svolta nella sua esistenza: voyts, epidemie e così via. Nekrasov mostra gli eventi attraverso gli occhi della gente, usa i mezzi della lingua popolare per renderli più espressivi.

Ci sono molti eroi nel poema, non tengono insieme capitoli separati, ma combinano logicamente la trama in un tutt'uno.

Problemi di poesia

La storia della vita dei contadini russi copre un'ampia scala di biografie. Gli uomini in cerca di felicità viaggiano attraverso la Russia in cerca di felicità, fanno conoscenza con varie persone: un prete, un proprietario terriero, mendicanti, burloni ubriachi. Feste, fiere, feste di campagna, il duro lavoro, la morte e la nascita: nulla nascondeva gli occhi del poeta.

Il personaggio principale della poesia non è stato identificato. Sette contadini in viaggio, Grisha Dobrosklonov - si distingue di più dal resto degli eroi. Tuttavia, il personaggio principale dell'opera sono le persone.

La poesia riflette i molti problemi del popolo russo. Questo è il problema della felicità, il problema dell'ubriachezza e del decadimento morale, il peccato, la libertà, la ribellione e la tolleranza, la collisione tra il vecchio e il nuovo, il difficile destino delle donne russe.

Gli eroi comprendono la felicità in modi diversi. La cosa più importante per l'autore è l'incarnazione della felicità nella comprensione di Grisha Dobrosklonov. Quindi l'idea principale della poesia cresce: la vera felicità è reale solo per una persona che pensa al bene delle persone.