La struttura e le idee di base della "commedia umana". La commedia umana honoré de balzac l'analisi della commedia umana

La struttura e le idee di base della "commedia umana". La commedia umana honoré de balzac l'analisi della commedia umana

La maggior parte dei romanzi che Balzac intendeva fin dall'inizio per The Human Comedy furono creati tra il 1834 e la fine degli anni '40. Tuttavia, quando l'idea si è finalmente formata, si è scoperto che le cose precedenti erano organiche per l'idea dell'autore generale e Balzac le ha incluse nell'epopea. Subordinato a un unico "super compito" - coprire in modo completo la vita della società di quel tempo, fornire un elenco quasi enciclopedico di tipi e personaggi sociali - "The Human Comedy" ha una struttura ben definita e si compone di tre cicli, che rappresentano, per così dire, tre livelli interconnessi di generalizzazioni sociali e artistiche e filosofiche dei fenomeni.

Il primo ciclo e fondamento dell'epopea è "Studi sulla morale" - la stratificazione della società, data attraverso il prisma della vita privata dei contemporanei. Questi includono la maggior parte dei romanzi scritti da Balzac e ha introdotto per lui sei sezioni tematiche:

  • 1. "Scene di vita privata" ("Gobsek", "Colonnello Chabert", "Padre Goriot", "Contratto di matrimonio", "Lust of the ateist", ecc.);
  • 2. "Scene di vita provinciale" ("Eugenia Grande", "The Illustrious Godissard", "The Old Maid", ecc.);
  • 3. "Scene di vita parigina" ("Storia della grandezza e caduta di Cesare" Birotto "," Banca di Nucingen "," Brillantezza e povertà delle cortigiane "," Segreti della principessa de Cadignan "," Cugino Betta "e "Cugino Pons"ecc.);
  • 4. "Scene di vita politica" ("Episodio dell'era del terrore", "Materia oscura", ecc.);
  • 5. "Scene di vita militare" ("Chuans");
  • 6. "Scene di vita del villaggio" ("Medico del villaggio", "Prete del villaggio", ecc.).

Il secondo ciclo, in cui Balzac ha voluto mostrare le cause dei fenomeni, si chiama "STUDI FILOSOFICI" e comprende: "Pelle verde scuro", "Elisir di longevità", "Capolavoro sconosciuto", "Ricerca dell'assoluto", "Dramma su il mare", "Reconciliad Melmoth" e altre opere.

E, infine, il terzo ciclo - "STUDI ANALITICI" ("Fisiologia del matrimonio", "Piccole difficoltà della vita coniugale", ecc.). In esso, lo scrittore cerca di definire i fondamenti filosofici dell'esistenza umana, di svelare le leggi della società. Tale è la composizione esterna dell'epopea.

Balzac si riferisce a parti della sua epopea come "studi". In quegli anni il termine "etude" aveva due significati: esercizi scolastici o ricerca scientifica. Non c'è dubbio che l'autore avesse in mente il secondo significato. In quanto ricercatore della vita moderna, aveva tutte le ragioni per definirsi un "dottore in scienze sociali" e uno "storico". Pertanto, Balzac sostiene che il lavoro di uno scrittore è simile al lavoro di uno scienziato che esamina attentamente l'organismo vivente della società moderna dalla sua struttura economica multistrato e in costante movimento alle sfere superiori del pensiero intellettuale, scientifico e politico.

Già un elenco di opere incluse nella "Commedia umana" parla della grandezza dell'intenzione dell'autore. “Il mio lavoro”, scriveva Balzac, “deve assorbire tutti i tipi di persone, tutte le situazioni sociali, deve incarnare tutti i cambiamenti sociali, in modo che non una singola situazione di vita, non una singola persona, non un singolo personaggio, maschio o femmina, le proprie opinioni... sono state dimenticate."

Davanti a noi c'è un modello della società francese, che crea quasi l'illusione di una realtà a tutti gli effetti. In tutti i romanzi, la stessa società è raffigurata, per così dire, simile alla vera Francia, ma non del tutto coincidente con essa, poiché questa è la sua incarnazione artistica. L'impressione di una cronaca quasi storica è rafforzata dal secondo piano dell'epopea, dove agiscono personaggi storici reali di quell'epoca: Napoleone, Talleyrand, Luigi XNUMX, veri marescialli e ministri. Insieme ad autori di fantasia, personaggi corrispondenti ai personaggi tipici dell'epoca, interpretano la rappresentazione della "Commedia umana".

L'effetto dell'autenticità storica di ciò che sta accadendo è supportato da un'abbondanza di dettagli. Parigi e le città di provincia sono fornite in un'ampia gamma di dettagli, che vanno dalle caratteristiche architettoniche ai più piccoli dettagli della vita lavorativa e della vita di eroi appartenenti a diversi ceti sociali e proprietà. In un certo senso, l'epopea può servire da guida per uno storico specializzato che desidera ardentemente quel tempo.

I romanzi della "Commedia umana" sono accomunati non solo dall'unità dell'epoca, ma anche dal metodo di passaggio dei personaggi trovato da Balzac, sia principali che secondari. Se uno degli eroi di un qualsiasi romanzo si ammala, lo stesso dottore Bianchon è invitato, in caso di difficoltà finanziarie si rivolgono all'usuraio Gobsek, a una passeggiata mattutina nel Bois de Boulogne e nei salotti parigini incontriamo le stesse facce. In generale, la divisione in minori e maggiori per i personaggi della "Commedia umana" è piuttosto arbitraria. Se in uno dei romanzi il protagonista è ai margini della narrazione, nell'altro lui e la sua storia vengono messi in primo piano (tali metamorfosi si verificano, ad esempio, con Gobseck e Nucingen).

Una delle tecniche artistiche di fondamentale importanza dell'autore di The Human Comedy è l'apertura, il flusso di un romanzo nell'altro. La storia di una persona o di una famiglia finisce, ma il tessuto comune della vita non ha fine, è in continuo movimento. Pertanto, in Balzac, l'epilogo di una trama diventa l'inizio di una nuova o fa eco a romanzi precedenti, ei personaggi trasversali creano l'illusione dell'autenticità di ciò che sta accadendo e sottolineano le basi dell'idea. Consiste in quanto segue: il protagonista della "Commedia umana" è la società, quindi i destini privati ​​non sono di per sé interessanti per Balzac - sono solo dettagli dell'intero quadro.

Poiché un'epopea di questo tipo descrive la vita in costante sviluppo, fondamentalmente non è completata e non potrebbe essere completata. Ecco perché i romanzi scritti in precedenza (ad esempio, Shagreen Skin) potrebbero essere inclusi nell'epopea, la cui idea è nata dopo la loro creazione.

Con questo principio di costruire un'epopea, ogni romanzo in essa contenuto è allo stesso tempo un'opera indipendente e uno dei frammenti dell'insieme. Ogni romanzo è un insieme artistico autonomo che esiste nella cornice di un unico organismo, che ne esalta l'espressività e la drammaticità degli eventi vissuti dai suoi personaggi.

L'innovazione di tale idea e le modalità della sua attuazione (un approccio realistico alla rappresentazione della realtà) separano nettamente il lavoro di Balzac dai suoi predecessori, i romantici. Se quest'ultimo ha messo in primo piano il singolo, eccezionale, allora l'autore di The Human Comedy ha ritenuto che l'artista dovesse mostrare il tipico. Senti la connessione e il significato comuni dei fenomeni. A differenza dei romantici, Balzac non cerca il suo ideale al di fuori della realtà, è stato il primo che, dietro la vita quotidiana della società borghese francese, ha scoperto il ribollire delle passioni umane e il dramma autenticamente shakespeariano. La sua Parigi, popolata da ricchi e poveri, in lotta per il potere, l'influenza, il denaro e semplicemente per la vita stessa, è un quadro mozzafiato. Dietro le manifestazioni private della vita, a partire dal conto non pagato dei poveri alla padrona di casa e per finire con la storia dell'usuraio che ingiustamente ha fatto fortuna, Balzac cerca di vedere il quadro completo. Le leggi generali della vita della società borghese, manifestate attraverso la lotta, il destino ei caratteri dei suoi personaggi.

Come scrittore e artista, Balzac era quasi affascinato dal dramma del quadro che gli si apriva, come moralista, non poteva fare a meno di condannare le leggi che gli venivano rivelate nello studio della realtà. Nella Commedia umana di Balzac, oltre alle persone, c'è una forza potente che ha soggiogato non solo la vita privata, ma anche pubblica, la politica, la famiglia, la morale e l'arte. E questo è denaro. Tutto può diventare oggetto di transazioni monetarie, tutto è soggetto alla legge di compravendita. Danno potere, influenza nella società, l'opportunità di soddisfare piani ambiziosi, solo per bruciare la vita. Entrare nell'élite di una tale società su un piano di parità, raggiungere la sua posizione in pratica significa un rifiuto dei precetti di base della moralità e della moralità. Mantenere puro il tuo mondo spirituale significa rinunciare ai desideri ambiziosi e alla prosperità.

Quasi tutti gli eroi degli Studi sulla morale di Balzac sperimentano questa collisione comune alla "Commedia umana", quasi tutti affrontano una piccola battaglia con se stessi. Alla fine, o la salita e le anime vendute al diavolo, o la discesa - ai margini della vita pubblica e di tutte le passioni tormentose che accompagnano l'umiliazione di una persona. Pertanto, la morale della società, i personaggi e i destini dei suoi membri non sono solo interconnessi, ma anche interdipendenti, sostiene Balzac in The Human Comedy. I suoi personaggi - Rastignac, Nucingen, Gobsek confermano questa tesi.

Non ci sono molte uscite degne: l'onesta povertà e le comodità che la religione può dare. È vero, va notato che Balzac è meno convincente nel raffigurare i giusti che in quei casi in cui esplora le contraddizioni della natura umana e la situazione di una scelta difficile per i suoi eroi. La salvezza a volte diventa i parenti affettuosi (come nel caso dell'anziano e sfinito barone Hulot) e la famiglia, ma è anche colpita dalla corruzione. In generale, la famiglia gioca un ruolo significativo in The Human Comedy. A differenza dei romantici, che hanno fatto dell'individuo il principale soggetto di considerazione artistica, Balzac fa della famiglia tale. Con un'analisi della vita familiare, inizia lo studio dell'organismo sociale. E con rammarico è convinto che la rottura della famiglia rispecchi il malessere generale della vita. Insieme a singoli personaggi in The Human Comedy, dozzine di vari drammi familiari si svolgono davanti a noi, riflettendo varie versioni della stessa tragica lotta per il potere e l'oro.

Terminato il romanzo “Padre Goriot” nel 1834, Balzac prende una decisione di fondamentale importanza: decide di creare un grandioso panorama artistico della vita della società francese nel periodo post-rivoluzionario, composto da romanzi, racconti e racconti collegati insieme. A tal fine, le opere scritte in precedenza, dopo un'adeguata elaborazione, include nella "Commedia umana" - un ciclo epico unico, la cui idea e titolo maturarono finalmente all'inizio del 1842.

Intitolando il ciclo di opere “La Commedia umana”, Honoré de Balzac, in primo luogo, ha voluto sottolineare che la sua creazione ha per lo scrittore francese contemporaneo lo stesso significato che aveva la “Divina Commedia” di Dante per l'Europa medievale. In secondo luogo, è abbastanza probabile che nella vita terrena, umana con il suo "freddo agghiacciante" Balzac abbia visto analoghi dei circoli allegorici dell'inferno di Dante.

L'incarnazione di questo grandioso progetto cade nel periodo più fruttuoso dell'opera dello scrittore, tra il 1834 e il 1845. Fu durante questo decennio che furono creati la maggior parte dei romanzi e delle storie della "Commedia umana", creando ciò che Balzac si sforzò per "l'integrità dell'azione epica". A tal fine, divide volutamente la "Commedia umana" in tre sezioni principali: "Studi di costume", "Episodio filosofico", "Studi analitici".

Gli "Studi di morale", a loro volta, sono divisi in sei sottosezioni:

  1. “Scene di vita privata” (“Gobsek”, “Padre Goriot”, “Donna di trent'anni”, “Contratto di matrimonio”, “Colonnello Chabert”, ecc.).
  2. « Scene di vita provinciale»(“Eugenia Grande”, “Museo delle Antichità”, prima e terza parte di “Illusioni perdute”, ecc.).
  3. "Scene di vita parigina" ("Caesar Biroto", "Nyusingen Trading House", "Splendore e povertà di Court-Tizans", ecc.).
  4. "Scene di vita politica" ("Dark business").
  5. "Scene di vita militare" ("Chuans").
  6. "Scene della vita del villaggio" ("Contadini", "Dottore del villaggio", "Prete del villaggio").

In totale, Balzac concepì 111 romanzi per gli Studi sulla morale, ma riuscì a scriverne 72.

La sezione "Studi filosofici" non è suddivisa. Per questa sezione, Balzac ha ideato 27 romanzi e racconti e ne ha scritti 22 ("Shagreen Skin", "Alla ricerca dell'assoluto", "Unknown Masterpiece", "Elixir of Longevity", "Gambara", ecc.).

Per la terza sezione dell'epopea - "Studi analitici" - lo scrittore ha concepito cinque romanzi, ma ne sono stati scritti solo due: "La fisiologia del matrimonio" e "Gli sfortunati anni del matrimonio".

In totale, dovevano essere create 143 opere per l'epopea "The Human Comedy" e ne furono scritte 95.

Sono 2.000 i personaggi de La commedia umana di Honoré de Balzac, molti dei quali "vivono" sulle pagine dell'epopea secondo il principio della ciclicità, passando da un'opera all'altra. L'avvocato Derville, il dottor Bianchon, Eugene de Rastignac, il detenuto Vautrin, il poeta Lucien de Rubempre e molti altri sono personaggi "di ritorno". In alcuni romanzi appaiono ai lettori come i personaggi principali, in altri - come secondari, in altri l'autore li cita di sfuggita.

Balzac descrive l'evoluzione dei personaggi di questi eroi in diverse fasi del loro sviluppo: puri nell'anima e rinati sotto la pressione delle circostanze, che spesso si rivelano più forti degli eroi di Balzac. Li vediamo giovani, pieni di speranza, maturi, anziani, più saggi dall'esperienza di vita e delusi dai loro ideali, vinti o vittoriosi. A volte, in un romanzo particolare, Honoré de Balzac ci racconta molto poco del passato di questo o quell'eroe, ma il lettore di The Human Comedy conosce già i dettagli della loro vita da altre opere dello scrittore. Ad esempio, l'abate Carlos Herrera nel romanzo "Splendore e povertà delle cortigiane" è il detenuto Vautrin, con il quale il lettore ha già familiarità dal romanzo "Padre Goriot", e il fortunato imbroglione laico Rastignac, che sulle pagine di il romanzo "Illusioni perdute" è pieno di speranza e di fede nelle persone, insegna il giovane Lucien de Rubempre, nel romanzo "Padre Goriot" rinasce come un frequentatore prudente e cinico dei salotti laici. Immediatamente incontriamo Esther, innamorata di Lucien, che si scopre essere la pronipote dell'usuraio Gobsek, l'eroe della storia omonima. materiale dal sito

In The Human Comedy, la casa del banchiere e gli squallidi bassifondi, il palazzo dell'aristocratico e l'ufficio commerciale, il salotto dell'alta società e la casa da gioco, la bottega dell'artista, il laboratorio dello scienziato, la soffitta del poeta e la redazione della il giornale, come la tana di un ladro, si è rivelato essere fili invisibili. Sulle pagine di The Human Comedy, ai lettori vengono presentati pezzi grossi della politica, banchieri, uomini d'affari, usurai e detenuti, poeti e artisti, ma anche boudoir e camere da letto di bellezze profane, ripostigli e pensioni a buon mercato in cui si accalcano persone indigenti condannate alla povertà .

Nella prefazione a The Human Comedy, Honoré de Balzac ha scritto: “Per guadagnare gli elogi a cui ogni artista dovrebbe aspirare, avevo bisogno di studiare le basi o una base comune di questi fenomeni sociali, per cogliere il significato nascosto di un enorme raccolta di tipi, passioni, eventi... Il mio lavoro ha la sua geografia, oltre che la sua genealogia, le sue famiglie, le sue località, la sua ambientazione, personaggi e fatti, ha anche il suo stemma, la sua nobiltà e borghesia, i suoi artigiani e contadini , politici e dandy, il loro esercito, in una parola, il mondo intero.

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BALZAC "COMMEDIA UMANA"
Balzac è largo come l'oceano. È un turbine di genio, una tempesta di indignazione e un uragano di passioni. Nacque lo stesso anno di Pushkin (1799) - solo due settimane prima - ma gli sopravvisse di 13 anni. Entrambi i geni hanno osato guardare in profondità così profonde dell'anima umana e delle relazioni umane di cui nessuno prima di loro era capace. Balzac non ha avuto paura di sfidare lo stesso Dante, nominando la sua epopea per analogia con la creazione principale della grande "Commedia umana" fiorentina. Tuttavia, a parità di giustificazione, può anche essere chiamato "Inumano", perché solo un titano può creare un incendio così grandioso.
"Commedia umana" è il nome generico dato dallo stesso scrittore per un ampio ciclo dei suoi romanzi, racconti e racconti. La maggior parte delle opere combinate nel ciclo furono pubblicate molto prima che Balzac ottenesse un titolo unificante accettabile per loro. Lo stesso scrittore ha parlato della sua idea nel modo seguente:
Nel chiamare "La commedia umana" un'opera iniziata quasi tredici anni fa, ritengo necessario spiegarne l'intenzione, raccontarne l'origine, enunciarne brevemente il progetto, ed esprimere tutto questo come se non ne avessi parte. "..."
L'idea originale per The Human Comedy mi è venuta come una specie di sogno, come una di quelle idee impossibili che ami ma non riesci a cogliere; così una beffarda chimera svela il suo volto femminile, ma subito, aprendo le ali, si lascia trasportare nel mondo della fantasia. Tuttavia, questa chimera, come tante altre, è incarnata: comanda, è dotata di un potere illimitato e bisogna obbedirle. L'idea di questo lavoro nasce dal confronto dell'uomo con il mondo animale. “...” In questo senso, la società è come la Natura. Dopotutto, la Società crea dall'uomo, a seconda dell'ambiente in cui agisce, tante specie diverse quante sono nel mondo animale. La differenza tra un soldato, un operaio, un funzionario, un avvocato, un fannullone, uno scienziato, uno statista, un mercante, un marinaio, un poeta, un povero, un prete, è altrettanto significativa, anche se più difficile da cogliere, come è ciò che distingue l'uno dall'altro un lupo, un leone, un asino, un corvo, uno squalo, una foca, una pecora, ecc. Pertanto, ci sono e ci saranno sempre delle specie nella società umana, così come ci sono specie nella Il regno degli animali.
In sostanza, nel suddetto frammento della famosa Prefazione alla Commedia umana, si esprime il credo di Balzac, rivelando il segreto del suo metodo creativo. Ha sistematizzato tipi e personaggi umani, come botanici e zoologi hanno sistematizzato flora e fauna. Allo stesso tempo, secondo Balzac, "nel grande flusso della vita, l'Animalità irrompe nell'Umanità". La passione è tutta l'umanità. L'uomo, sostiene lo scrittore, non è né buono né cattivo, ma semplicemente nato con istinti e inclinazioni. Resta solo da riprodurre nel modo più accurato possibile il materiale che la Natura stessa ci offre.
Contrariamente ai canoni tradizionali e persino alle regole logico-formali di classificazione, lo scrittore distingue tre "forme dell'essere": uomini, donne e cose, cioè le persone e "l'incarnazione materiale del loro pensiero". Ma, a quanto pare, è stato proprio questo "contrario" che ha permesso a Balzac di creare un mondo unico dei suoi romanzi e racconti, che non può essere confuso con nulla. E non puoi nemmeno confondere gli eroi di Balzac con nessuno. "Tremila persone di una certa epoca" - così le ha caratterizzate lo stesso scrittore, non senza orgoglio.
La commedia umana, come l'ha concepita Balzac, ha una struttura complessa. Innanzitutto, è suddiviso in tre parti di diverse dimensioni: "Studi sulla morale", "Studi filosofici" e "Studi analitici". In sostanza, tutto ciò che è importante e grande (con poche eccezioni) è concentrato nella prima parte. È qui che entrano in scena opere brillanti di Balzac come "Gobsek", "Father Goriot", "Eugenia Grande", "Lost Illusions", "Shine and Poverty of Courtesans" e altri. A loro volta, "Etudes on Morals" sono divisi in "scene": "Scene di vita privata", "Scene di vita provinciale", "Scene di vita parigina", "Scene di vita militare" e "Scene di vita contadina". Alcuni cicli rimasero non sviluppati: dagli Studi analitici, Balzac riuscì a scrivere solo la Fisiologia del matrimonio, e dalle Scene di vita militare, il romanzo avventuroso Chouans. Ma lo scrittore fece piani grandiosi: creare un panorama di tutte le guerre napoleoniche (immagina il multi-volume "Guerra e pace", ma scritto da un punto di vista francese).
Balzac ha rivendicato lo status filosofico della sua grande idea e ha persino individuato una speciale "parte filosofica" in essa, che, tra gli altri, includeva i romanzi "Louis Lambert", "Search for the Absolute", "Unknown Masterpiece", "Elixir of Longevity", "Seraphite" e il più famoso degli "studi filosofici" - "Shagreen leather". Tuttavia, con buona pace del genio Balzac, va assolutamente detto che lo scrittore non si rivelò un grande filosofo nel senso proprio della parola: la sua conoscenza in questo ambito tradizionale della vita spirituale, sebbene ampia, è molto superficiale ed eclettico. Non c'è niente di vergognoso qui. Inoltre, Balzac ha creato la sua filosofia, diversa da qualsiasi altra, la filosofia delle passioni e degli istinti umani.
Tra questi ultimi, il più importante, secondo la gradazione Balzac, è, ovviamente, l'istinto di possesso. A prescindere dalle forme specifiche in cui si manifesta: nei politici, nella sete di potere; per un uomo d'affari - assetato di profitto; per un maniaco - assetato di sangue, violenza, oppressione; in un uomo - nella sete di una donna (e viceversa). Naturalmente, Balzac cercò la serie più sensibile di motivazioni e azioni umane. Questo fenomeno nei suoi vari aspetti si rivela in diverse opere dello scrittore. Ma, di regola, tutti gli aspetti, come a fuoco, sono concentrati in ognuno di essi. Alcuni di loro sono incarnati negli unici eroi di Balzac, diventano i loro portatori e personificazioni. Tale è Gobsek - il personaggio principale della storia con lo stesso nome - una delle opere più famose della letteratura mondiale.
Il nome di Gobsek è tradotto come Zhivoglot, ma è stato nella vocalizzazione francese che è diventato un nome familiare e simboleggia la sete di profitto per il profitto stesso. Gobsek è un genio capitalista, ha un talento straordinario e la capacità di aumentare il suo capitale, mentre calpesta spietatamente i destini umani e mostra assoluto cinismo e immoralità. Con sorpresa dello stesso Balzac, questo vecchio avvizzito si rivela quella figura fantastica che personifica il potere dell'oro - questa "essenza spirituale dell'intera società moderna". Tuttavia, senza queste qualità, le relazioni capitaliste non possono esistere in linea di principio, altrimenti sarà un sistema completamente diverso. Gobsek è un romantico dell'elemento capitalista: non è tanto il guadagno in sé che gli dà un vero piacere, ma la contemplazione della caduta e della distorsione dell'anima umana in tutte le situazioni in cui si rivela il vero sovrano delle persone che sono caduti nella rete di un usuraio.
Ma Gobsek è anche vittima di una società dominata da un chistogan: non sa cosa sia l'amore di una donna, non ha moglie e figli, non ha idea di cosa significhi portare gioia agli altri. Dietro di lui si allunga un treno di lacrime e dolore, destini infranti e morti. È molto ricco, ma vive alla giornata ed è pronto a mordere la gola a chiunque a causa della moneta più piccola. È l'incarnazione ambulante dell'avarizia sfrenata. Dopo la morte dell'usuraio, nelle stanze chiuse a chiave della sua magione a due piani, fu scoperto un ammasso di cose marce e provviste marce: alla fine della sua vita, impegnato in truffe coloniali, ricevette sotto forma di tangenti non solo denaro e gioielli, ma ogni tipo di prelibatezza, che non toccava, ma chiudeva tutto per una festa di vermi e muffe.
La storia di Balzac non è un libro di testo di economia politica. Il mondo spietato della realtà capitalista viene ricreato dallo scrittore attraverso personaggi realistici e le situazioni in cui agiscono. Ma senza ritratti e tele dipinti dalla mano di un brillante maestro, la nostra comprensione del mondo reale stesso sarebbe incompleta e scarsa. Ecco, ad esempio, una caratterizzazione da manuale dello stesso Gobseck:
I capelli del mio prestatore di pegni erano perfettamente lisci, sempre ben pettinati e grigio cenere fortemente ingrigiti. I suoi lineamenti, immobili, impassibili, come quelli di Talleyrand, sembravano fusi in bronzo. I suoi occhi, piccoli e gialli, come quelli di un furetto, e quasi senza ciglia, non sopportavano la luce intensa, quindi li proteggeva con una grande visiera di un berretto sbrindellato. La punta acuminata di un lungo naso, bucherellato di cenere di montagna, sembrava un succhiello e le labbra erano sottili, come quelle degli alchimisti e degli antichi nei dipinti di Rembrandt e Metsu. Quest'uomo parlava piano, piano, non si eccitava mai. La sua età era un mistero “…” Era una specie di automa che veniva caricato ogni giorno. Se tocchi un woodlice che striscia sulla carta, si fermerà all'istante e si congelerà; allo stesso modo, durante una conversazione, quest'uomo tacque improvvisamente, aspettando che il rumore della carrozza che passava sotto i finestrini si placasse, perché non voleva sforzare la voce. Seguendo l'esempio di Fontenelle, risparmiò la sua energia vitale, sopprimendo in sé tutti i sentimenti umani. E la sua vita scorreva silenziosa come la sabbia si riversa in un ruscello in una vecchia clessidra. A volte le sue vittime si indignavano, lanciavano un grido frenetico, poi all'improvviso c'era un silenzio assoluto, come in una cucina quando vi viene macellata un'anatra.
Alcuni tocchi alla caratterizzazione di un eroe. E Balzac ne aveva migliaia, diverse dozzine in ogni romanzo. Scriveva giorno e notte. Eppure non ha avuto il tempo di creare tutto ciò che intendeva. La commedia umana è rimasta incompiuta. Ha bruciato l'autore stesso. In totale erano state pianificate 144 opere, ma non ne sono state scritte 91. Se ti poni la domanda: quale figura della letteratura occidentale del XIX secolo è la più ambiziosa, potente e inaccessibile, non ci sarà difficoltà a rispondere. Questo è Balzac! Zola ha paragonato La commedia umana alla Torre di Babele. Il paragone è abbastanza ragionevole: c'è infatti qualcosa di primordiale-caotico e di proibitivamente grandioso nella creazione ciclopica di Balzac. C'è solo una differenza:
La Torre di Babele è crollata e The Human Comedy, costruita dalle mani di un genio francese, durerà per sempre.

La commedia umana di Balzac. Idee, ideazione, realizzazione

La monumentale collezione di opere di Honoré de Balzac, unite da un'idea e un titolo comuni - "La commedia umana", è composta da 98 romanzi e racconti ed è una grandiosa storia dei costumi della Francia nel secondo quarto del XIX secolo. È una sorta di epopea sociale in cui Balzac descrive la vita della società: il processo di formazione e arricchimento della borghesia francese, la penetrazione dei nuovi arrivati ​​e dei nuovi ricchi nell'ambiente aristocratico dell'alta società parigina, la loro ascesa, la vita, costumi e filosofia di persone che professano fede in un solo dio: il denaro. Ha dato un quadro drammatico delle passioni umane generate dalla ricchezza e dalla povertà, dalla brama di potere e dalla totale mancanza di diritti e umiliazioni.

La maggior parte dei romanzi che Balzac intendeva fin dall'inizio per The Human Comedy furono creati tra il 1834 e la fine degli anni '40. Tuttavia, quando l'idea si è finalmente formata, si è scoperto che le cose precedenti erano organiche per l'idea dell'autore generale e Balzac le ha incluse nell'epopea. Subordinato a un unico "super compito" - coprire in modo completo la vita della società di quel tempo, fornire un elenco quasi enciclopedico di tipi e personaggi sociali - "The Human Comedy" ha una struttura ben definita e si compone di tre cicli, che rappresentano, per così dire, tre livelli interconnessi di generalizzazione sociale e artistica e filosofica dei fenomeni.

Il primo ciclo e fondamento dell'epopea è "Studi sulla morale" - la stratificazione della società, data attraverso il prisma della vita privata dei contemporanei. Questi includono la maggior parte dei romanzi scritti da Balzac e ha introdotto per lui sei sezioni tematiche:

"Scene di vita privata" ("Gobsek", "Colonnello Chabert", "Padre Goriot", "Contratto di matrimonio", "Lust of the Atheist", ecc.);

"Scene di vita provinciale" ("Eugenia Grande", "The Illustrious Godissard", "The Old Maid", ecc.);

"Scene di vita parigina" ("Storia della grandezza e caduta di Cesare"? irotto", "La banca di Nucingen", "Splendore e povertà delle cortigiane", "I segreti della principessa de Cadignan", "Cugino Betta " e "Cugino Pons", ecc.);

"Scene di vita politica" ("Episodio dell'era del terrore", "Materia oscura", ecc.);

"Scene di vita militare" (Shuans ");

"Scene della vita del villaggio" ("Il dottore del villaggio. Il prete del villaggio" e altri).

Il secondo ciclo, in cui Balzac ha voluto mostrare le cause dei fenomeni, si chiama "STUDI FILOSOFICI" e comprende: "Pelle verde scuro", "Elisir di longevità", "Capolavoro sconosciuto", "Ricerca dell'assoluto", "Dramma su il mare", "Reconciliad Melmoth" e altre opere.

E infine, il terzo ciclo - "STUDI ANALITICI" ("Fisiologia del matrimonio", "Piccole difficoltà della vita coniugale", ecc.). In esso, lo scrittore cerca di definire i fondamenti filosofici dell'esistenza umana, di svelare le leggi della società. Tale è la composizione esterna dell'epopea.

Già un elenco di opere incluse nella "Commedia umana" parla della grandezza dell'intenzione dell'autore. “Il mio lavoro”, ha scritto Balzac, “dovrebbe incorporare tutti i tipi di persone, tutte le posizioni sociali, deve incarnare tutti i cambiamenti sociali, in modo che non una singola situazione di vita, non una singola persona, non un singolo personaggio, maschio o femmina, le proprie o le opinioni... non sono state dimenticate."

Davanti a noi c'è un modello della società francese, che crea quasi l'illusione di una realtà a tutti gli effetti. In tutti i romanzi, la stessa società è raffigurata, per così dire, simile alla vera Francia, ma non del tutto coincidente con essa, poiché questa è la sua incarnazione artistica. L'impressione di una cronaca quasi storica è rafforzata dal secondo piano dell'epopea, dove agiscono personaggi storici reali di quell'epoca: Napoleone, Talleyrand, Luigi XNUMX, veri marescialli e ministri. Insieme ad autori di fantasia, personaggi corrispondenti ai personaggi tipici dell'epoca, interpretano la rappresentazione della "Commedia umana".

L'effetto dell'autenticità storica di ciò che sta accadendo è supportato da un'abbondanza di dettagli. Parigi e le città di provincia sono fornite in un'ampia gamma di dettagli, che vanno dalle caratteristiche architettoniche ai più piccoli dettagli della vita lavorativa e della vita di eroi appartenenti a diversi ceti sociali e proprietà. In un certo senso, l'epopea può servire da guida per uno storico specializzato che studia quel tempo.

I romanzi della "Commedia umana" sono accomunati non solo dall'unità dell'epoca, ma anche dal metodo dei personaggi di transizione trovato da Balzac, sia maggiori che minori. Se uno degli eroi di un romanzo si ammala, invitano lo stesso dottore Bianchon, in caso di difficoltà finanziarie si rivolgono all'usuraio Gobsek, in una passeggiata mattutina nel Bois de Boulogne e nei salotti parigini incontriamo le stesse facce. In generale, la divisione in minori e maggiori per i personaggi della "Commedia umana" è piuttosto arbitraria. Se in uno dei romanzi il protagonista è ai margini della narrazione, nell'altro lui e la sua storia vengono messi in primo piano (tali metamorfosi si verificano, ad esempio, con Gobseck e Nucingen).

Una delle tecniche artistiche di fondamentale importanza dell'autore di The Human Comedy è l'apertura, il flusso di un romanzo nell'altro. La storia di una persona o di una famiglia finisce, ma il tessuto comune della vita non ha fine, è in continuo movimento. Pertanto, in Balzac, l'epilogo di una trama diventa l'inizio di una nuova o fa eco a romanzi precedenti, ei personaggi trasversali creano l'illusione dell'autenticità di ciò che sta accadendo e sottolineano le basi dell'idea. Si compone di quanto segue:

il protagonista della "Commedia umana" è la società, quindi Balzac non è interessato ai destini privati ​​in sé e per sé, sono solo dettagli dell'intero quadro.

Poiché un'epopea di questo tipo descrive la vita in costante sviluppo, fondamentalmente non è completata e non potrebbe essere completata. Ecco perché i romanzi scritti in precedenza (ad esempio, Shagreen Skin) potrebbero essere inclusi nell'epopea, la cui idea è nata dopo la loro creazione.

Con questo principio di costruire un'epopea, ogni romanzo in essa contenuto è allo stesso tempo un'opera indipendente e uno dei frammenti dell'insieme. Ogni romanzo è un insieme artistico autonomo che esiste nella cornice di un unico organismo, che ne esalta l'espressività e la drammaticità degli eventi vissuti dai suoi personaggi.

L'innovazione di tale idea e i metodi della sua attuazione (un approccio realistico alla rappresentazione della realtà) separano nettamente il lavoro di Balzac dai suoi predecessori: i romantici. Se quest'ultimo ha messo in primo piano il singolo, eccezionale, allora l'autore di The Human Comedy ha ritenuto che l'artista dovesse mostrare il tipico. Senti la connessione e il significato comuni dei fenomeni. A differenza dei romantici, Balzac non cerca il suo ideale al di fuori della realtà.

Fedele alla realtà, fu il primo che, dietro la vita quotidiana della società borghese francese, scoprì il ribollire delle passioni umane e il dramma autenticamente shakespeariano. La sua Parigi, popolata da ricchi e poveri, in lotta per il potere, l'influenza, il denaro e semplicemente per la vita stessa, è un quadro mozzafiato. Dietro le manifestazioni private della vita, a partire dal conto non pagato dei poveri alla padrona di casa e per finire con la storia dell'usuraio che ingiustamente ha fatto fortuna, Balzac cerca di vedere il quadro completo. Le leggi generali della vita della società borghese, manifestate attraverso la lotta, il destino ei caratteri dei suoi personaggi.

Come scrittore e artista, Balzac era quasi affascinato dal dramma del quadro che gli si apriva, come moralista, non poteva fare a meno di condannare le leggi che gli venivano rivelate nello studio della realtà. Nella Commedia umana di Balzac, oltre alle persone, c'è una forza potente che ha soggiogato non solo la vita privata, ma anche pubblica, la politica, la famiglia, la morale e l'arte. E questo è denaro. Tutto può diventare oggetto di transazioni monetarie, tutto è soggetto alla legge di compravendita. Danno potere, influenza nella società, l'opportunità di soddisfare piani ambiziosi, solo per bruciare la vita. Entrare nell'élite di una tale società su un piano di parità, raggiungere la sua posizione in pratica significa un rifiuto dei precetti di base della moralità e della moralità. Mantenere puro il tuo mondo spirituale significa rinunciare ai desideri ambiziosi e alla prosperità.

Quasi tutti gli eroi degli Studi sulla morale di Balzac sperimentano questa collisione comune alla "Commedia umana", quasi tutti affrontano una piccola battaglia con se stessi. Alla fine, o la salita e le anime vendute al diavolo, o la discesa - ai margini della vita pubblica e di tutte le passioni tormentose che accompagnano l'umiliazione di una persona. Pertanto, la morale della società, i personaggi e i destini dei suoi membri non sono solo interconnessi, ma anche interdipendenti, sostiene Balzac in The Human Comedy. I suoi personaggi - Rastignac, Nucingen, Gobsek confermano questa tesi.

Non ci sono molte uscite degne: l'onesta povertà e le comodità che la religione può dare. È vero, va notato che Balzac è meno convincente nel raffigurare i giusti che in quei casi in cui esplora le contraddizioni della natura umana e la situazione di una scelta difficile per i suoi eroi. La salvezza a volte diventa i parenti affettuosi (come nel caso dell'anziano e sfinito barone Hulot) e la famiglia, ma è anche colpita dalla corruzione. In generale, la famiglia gioca un ruolo significativo in The Human Comedy. A differenza di ro-

romantici, che hanno fatto della personalità il principale oggetto di considerazione artistica, Balzac fa della famiglia come tale. Con un'analisi della vita familiare, inizia lo studio dell'organismo sociale. E con rammarico è convinto che la rottura della famiglia rispecchi i problemi generali della vita. Insieme a singoli personaggi in The Human Comedy, dozzine di vari drammi familiari si svolgono davanti a noi, riflettendo varie varianti della stessa tragica lotta per il potere e l'oro.

Elenco della letteratura usata;

1. BG Reizov "Creatività di Balzac". L., 19.39

2. D.D. Oblomievsky Honoré Balzac. M., 1967

3. A. Versmuir "Commedia disumana". M., 1967

4. "Storia della letteratura straniera del XIX secolo". M., 1982

13. "Commedia umana" Balzac.
Storia della creazione, composizione, temi principali

Balzac (Balzac) Honoré de (20 maggio 1799, Tours - 18 agosto 1850, Parigi), scrittore francese. L'epopea "The Human Comedy" di 90 romanzi e racconti è collegata da un'idea comune e da molti personaggi: il romanzo "The Unknown Masterpiece" (1831), "Shagreen Skin" (1830-31), "Eugenie Grandet" (1833) , "Padre Goriot" (1834-1835), "Cesare Birotto" (1837), "Illusioni perdute" (1837-1843), "Cugino Betta" (1846). L'epopea di Balzac è un'immagine realistica della società francese, di portata grandiosa.

Origine. Il padre dello scrittore, Bernard Francois Balssa (che in seguito cambiò il suo cognome in Balzac), proveniva da una ricca famiglia di contadini, prestava servizio nel reparto rifornimenti militari. Sfruttando la somiglianza dei cognomi, Balzac a cavallo degli anni '30 dell'Ottocento. iniziò a far risalire le sue origini alla nobile famiglia di Balzac d "Entregues e aggiunse arbitrariamente la particella nobile "de" al suo cognome. La madre di Balzac aveva 30 anni meno del marito e lo tradiva; il fratello minore dello scrittore Henri, suo il "prediletto" della madre, era il figlio illegittimo del proprietario di un vicino. Molti studiosi ritengono che l'attenzione del romanziere Balzac ai problemi del matrimonio e dell'adulterio si spieghi anche con l'atmosfera che regnava nella sua famiglia.

Biografia.

Nel 1807-1813 Balzac era un collegio nella città di Vendôme; le impressioni di questo periodo (lettura intensa, senso di solitudine tra compagni di classe lontani nello spirito) si riflettono nel romanzo filosofico Louis Lambert (1832-1835). Nel 1816-1819 studia alla Facoltà di Giurisprudenza e presta servizio come impiegato nello studio di un avvocato parigino, ma poi rifiuta di continuare la sua carriera legale. 1820-1829 - Gli anni della ricerca di sé nella letteratura. Balzac pubblica romanzi ricchi di azione sotto vari pseudonimi, compone "codici" moralistici di comportamento secolare. Il periodo della creatività anonima termina nel 1829, quando viene pubblicato il romanzo Chouans, o Bretagna nel 1799. Allo stesso tempo, Balzac stava lavorando a racconti della vita francese moderna, che, a partire dal 1830, furono pubblicati in edizioni con il titolo generale Scenes of Private Life. Queste raccolte, così come il romanzo filosofico Shagreen Skin (1831), portarono a Balzac grande fama. Lo scrittore è particolarmente apprezzato dalle donne che gli sono grate per essere penetrato nella loro psicologia (in questo Balzac è stato aiutato dalla sua prima amante, una donna sposata di 22 anni più grande di lui, Laura de Berni). Balzac riceve lettere entusiaste dai lettori; uno di questi corrispondenti, che nel 1832 gli scrisse una lettera firmata "Straniero", era la contessa polacca, cittadina russa Evelina Ganskaya (nata Rzhevuska), che divenne sua moglie 18 anni dopo., la sua vita non era tranquilla. La necessità di ripagare i debiti richiedeva un lavoro intenso; ogni tanto Balzac intraprendeva avventure commerciali: andava in Sardegna, sperando di comprarvi una miniera d'argento a buon mercato, comprava una casa di campagna, per la quale non aveva abbastanza soldi da mantenere, fondò due volte periodici che non ebbero successo commerciale . Balzac morì sei mesi dopo che il suo sogno principale si era avverato e alla fine sposò la vedova Evelina Ganskaya.

"La commedia umana" Estetica.

La vasta eredità di Balzac comprende una raccolta di racconti frivoli nello spirito del "francese antico" "Mischievous Tales" (1832-1837), diverse opere teatrali e un numero enorme di articoli giornalistici, ma la sua creazione principale è "The Human Comedy". Balzac iniziò a combinare in cicli i suoi romanzi e racconti già nel 1834. Nel 1842 iniziò a pubblicare una raccolta delle sue opere sotto il titolo "La commedia umana", all'interno della quale individua le sezioni: "Studi sulla morale", " Studi filosofici" e "Studi analitici". Tutte le opere sono unite non solo dagli eroi "attraverso", ma anche dal concetto originario del mondo e dell'uomo. Seguendo il modello degli scienziati naturali (principalmente E. Geoffroy Saint-Hilaire), che hanno descritto specie animali che differiscono l'una dall'altra per le caratteristiche esterne formate dall'ambiente, Balzac ha deciso di descrivere le specie sociali. Ha spiegato la loro diversità con diverse condizioni esterne e differenze di carattere; ciascuna delle persone è governata da una certa idea, passione. Balzac era convinto che le idee siano forze materiali, fluidi peculiari, non meno potenti del vapore o dell'elettricità, e quindi un'idea può schiavizzare una persona e portarla alla morte, anche se la sua posizione sociale è favorevole. La storia di tutti i principali eroi di Balzac è la storia dello scontro della passione che li possiede con la realtà sociale. Balzac è un apologeta della volontà; solo se una persona ha una volontà, le sue idee diventano una forza efficace. D'altra parte, rendendosi conto che il confronto delle volontà egoistiche è irto di anarchia e caos, Balzac fa affidamento sulla famiglia e sulla monarchia, istituzioni sociali che cementano la società.

"La commedia umana"

Temi, storie, personaggi. La lotta della volontà individuale con le circostanze o un'altra, altrettanto forte passione, costituiscono la base della trama di tutte le opere più significative di Balzac. Shagreen Skin (1831) è un romanzo su come la volontà egoistica di una persona (materializzata in un pezzo di pelle che si rimpicciolisce ad ogni desiderio realizzato) divora la sua vita. "Cerca l'assoluto" (1834) - un romanzo sulla ricerca della pietra filosofale, a cui il naturalista sacrifica la felicità della sua famiglia e della propria. "Padre Goriot" (1835) - un romanzo sull'amore paterno, "Eugenia Grande" (1833) - sull'amore per l'oro, "Cugino Betta" (1846) - sul potere della vendetta che distrugge tutto intorno. Il romanzo "The Thirty-Year-Old Woman" (1831-1834) parla dell'amore, che è diventato il destino di una donna matura (è associato il concetto di "donna dell'età di Balzac" che si è radicato nella coscienza di massa con questo tema dell'opera di Balzac).

Nella società come la vede e la ritrae Balzac, o forti egoisti realizzano i loro desideri (come Rastignac, un personaggio trasversale che appare per la prima volta nel romanzo "Padre Goriot"), o persone animate dall'amore per il prossimo (i personaggi principali dei romanzi “Country Doctor”, 1833, “Country Priest”, 1839); le persone deboli e volitive, come l'eroe dei romanzi "Illusioni perdute" (1837-1843) e "Splendore e povertà delle cortigiane" (1838-1847) Lucien de Rubempre, non resistono alla prova e muoiono.

Epopea francese del XIX secolo Ogni opera di Balzac è una specie di "enciclopedia" di una classe particolare, di un mestiere particolare: "La storia della grandezza e caduta di Cesare Biroto" (1837) è un romanzo sul commercio; "L'illustre Godissard" (1833) - un racconto sulla pubblicità; "Lost Illusions" - un romanzo sul giornalismo; The Banker's House of Nucingen (1838) è un romanzo sulle truffe finanziarie.

Balzac ha disegnato in The Human Comedy un ampio panorama di tutti gli aspetti della vita francese, tutti gli strati della società (ad esempio, gli "Studi sulla morale" includevano "scene" di vita privata, provinciale, parigina, politica, militare e rurale), su la base su cui i ricercatori successivi iniziarono a classificare il suo lavoro come realismo. Tuttavia, per lo stesso Balzac, le scuse di volontà e di forte personalità erano più importanti, avvicinando il suo lavoro al romanticismo.

Padre Goriot

Padre Goriot (Le Pere Goriot) - Romano (1834-1835)

Gli eventi principali si svolgono nella pensione "madre" Voke. Alla fine di novembre 1819 qui furono trovati sette "scrocconi" permanenti: al secondo piano - una giovane donna Victorina Taifer con una lontana parente di Madame Couture; il terzo - un funzionario in pensione Poiret e un misterioso gentiluomo di mezza età di nome Vautrin; il quarto - la vecchia zitella Mademoiselle Michonnot, ex commerciante di grano Goriot e allieva di Eugenio de Rastignac, venuta a Parigi da Angouleme. Tutti gli inquilini disprezzano all'unanimità padre Goriot, che un tempo si chiamava "Mr.": dopo essersi stabilito con Madame Voke nel 1813, prese la camera migliore al secondo piano - poi ovviamente aveva dei soldi, e la padrona di casa sperava di farla finita l'esistenza della vedova. Entrò anche in alcuni dei costi della tavola comune, ma il "vermicelliere" non apprezzò i suoi sforzi. La delusa madre Voke iniziò a guardarlo di traverso e lui giustificò pienamente le cattive aspettative: due anni dopo si trasferì al terzo piano e in inverno smise di riscaldare. I vigili servitori e gli inquilini intuirono molto presto il motivo di una tale caduta: di tanto in tanto graziose signorine venivano segretamente da papa Goriot - ovviamente, il vecchio libertino sperperava la sua fortuna per le sue amanti. È vero, ha cercato di farle passare per sue figlie - una stupida bugia che ha solo divertito tutti. Entro la fine del terzo anno, Goriot si trasferì al quarto piano e iniziò a camminare in stracci.

Nel frattempo, la vita misurata della casa Voke inizia a cambiare. Il giovane Rastignac, inebriato dallo splendore di Parigi, decide di entrare nell'alta società. Di tutti i parenti ricchi, Eugenio può contare solo sulla viscontessa de Beausean. Dopo averle inviato una lettera di raccomandazione dalla sua vecchia zia, riceve un invito al ballo. Il giovane desidera avvicinarsi a qualche nobile dama, e la brillante contessa Anastasi de Resto attira la sua attenzione. Il giorno dopo, a colazione, racconta di lei ai suoi compagni e apprende cose incredibili: si scopre che il vecchio Goriot conosce la contessa e, secondo Vautrin, ha recentemente pagato i suoi conti scaduti all'usuraio Gobsek. Da quel giorno, Vautrin inizia a monitorare da vicino tutte le azioni del giovane.

Il primo tentativo di fare una conoscenza secolare si rivela un'umiliazione per Rastignac: è apparso a piedi alla contessa, provocando sorrisetti sprezzanti da parte della servitù, non è riuscito a trovare immediatamente il soggiorno e la padrona di casa ha chiarito a lui che voleva stare da sola con il conte Maxime de Tray. Rastignac infuriato è intriso di un odio selvaggio per il bell'uomo arrogante e giura di trionfare su di lui. Per finire, Eugenio commette un errore menzionando il nome di Papa Goriot, che ha visto per caso nel cortile della casa del conte. Il giovane abbattuto va in visita dalla viscontessa de Beausean, ma sceglie il momento più inopportuno per questo: suo cugino è destinato a un duro colpo - il marchese d'Ajuda-Pinto, che lei ama appassionatamente, intende separarsi da lei per il bene di un matrimonio proficuo. La duchessa de Langeais è lieta di dare la notizia alla sua "migliore amica". La viscontessa cambia frettolosamente argomento di conversazione, e l'enigma che tormentava Rastignac è ​​subito risolto: Anastasi de Resto nel suo nome da nubile era Goriot. Quest'uomo patetico ha anche una seconda figlia, Delphine, moglie del banchiere de Nucingen. Entrambe le bellezze hanno infatti rinunciato al loro vecchio padre, che ha dato loro tutto. La viscontessa consiglia a Rastignac di sfruttare la rivalità tra le due sorelle: a differenza della contessa Anastasi, la baronessa Delphine non è accettata nell'alta società - questa donna leccherà tutto lo sporco delle strade circostanti per un invito a casa della viscontessa de Beausean .

Ritornato in pensione, Rastignac annuncia che d'ora in poi prenderà padre Goriot sotto la sua protezione. Scrive una lettera ai suoi parenti, implorandoli di inviargli milleduecento franchi: questo è un peso quasi insopportabile per la famiglia, ma il giovane ambizioso ha bisogno di acquisire un guardaroba alla moda. Vautrin, dopo aver svelato i piani di Rastignac, invita il giovane a prestare attenzione a Quiz Tyfer. La ragazza vegeta in una pensione, perché suo padre, il banchiere più ricco, non vuole conoscerla. Ha un fratello: basta rimuoverlo dal palco perché la situazione cambi - Quiz diventerà l'unica ereditiera. Vautrin subentra alla rimozione del giovane Typher e Rastignac dovrà pagargli duecentomila, una sciocchezza rispetto a un milione di dote. Il giovane è costretto ad ammettere che questa persona terribile ha detto in modo rude la stessa cosa che ha detto la viscontessa de Beausean. Percependo istintivamente il pericolo di un accordo con Vautrin, decide di conquistare il favore di Delphine de Nucingen. In questo è aiutato in ogni modo da padre Goriot, che odia entrambi i generi e li biasima per le disgrazie delle sue figlie. Eugene incontra Delphine e si innamora di lei. Lei ricambia i suoi sentimenti, perché le ha reso un prezioso servizio vincendo settemila franchi: la moglie del banchiere non può saldare il suo debito - il marito, avendo intascato una dote di settecentomila, l'ha lasciata praticamente senza un soldo.

Rastignac inizia a condurre la vita di un dandy laico, anche se non ha ancora soldi, e il tentatore Vautrin gli ricorda costantemente i futuri milioni di Victoria. Tuttavia, le nuvole si stanno addensando sullo stesso Vautrin: la polizia sospetta che questo nome nasconda il detenuto latitante Jacques Collin, soprannominato Deceive-Death - per smascherarlo è necessario l'aiuto di uno dei "scrocconi" della pensione Voke. Per una cospicua tangente, Poiret e Michonneau accettano di interpretare il ruolo degli investigatori: devono scoprire se Vautrin ha un marchio sulla spalla.

Il giorno prima del fatidico epilogo, Vautrin informa Rastignac che il suo amico colonnello Franchessini ha sfidato a duello il figlio di Typher. Allo stesso tempo, il giovane viene a sapere che padre Goriot non ha perso tempo: ha affittato un delizioso appartamento per Eugene e Delphine e ha incaricato l'avvocato Derville di porre fine alle atrocità di Nucingen - d'ora in poi, la figlia avrà trenta -seimila franchi di reddito annuo. Questa notizia mette fine alle esitazioni di Rastignac: vuole avvertire il padre e il figlio di Taifers, ma il prudente Vautrin gli fa bere vino con una miscela di sonniferi. La mattina dopo, fanno lo stesso trucco con lui: Michono mescola una droga nel suo caffè che provoca un afflusso di sangue alla testa, l'insensibile Vautrin si spoglia e lo stigma appare sulla sua spalla dopo aver battuto il palmo della mano.

Ulteriori eventi hanno luogo rapidamente e madre Voke perde improvvisamente tutti i suoi ospiti. Per prima cosa vengono per Quiz Tyfer: il padre chiama a sé la ragazza, perché suo fratello è ferito a morte in un duello. Poi i gendarmi irrompono nella pensione: viene loro ordinato di uccidere Vautrin al minimo tentativo di resistere, ma lui dimostra la massima compostezza e si arrende con calma alla polizia. Imbevuti di involontaria ammirazione per questo "genio della servitù penale", gli studenti che cenano nella pensione scacciano spie volontarie: Michonneau e Poiret. E padre Goriot mostra a Rastignac un nuovo appartamento, implorando una cosa: lasciarlo vivere al piano di sopra, accanto alla sua amata Delphine. Ma tutti i sogni del vecchio sono infranti. Spinto al muro da Derville, il barone de Nucingen confessa che la dote di sua moglie è stata investita in frode finanziaria. Goriot è inorridito: sua figlia è in balia di un banchiere disonesto. Tuttavia, la situazione di Anastasi è ancora peggiore: salva Maxime de Tray dalla prigione di un debitore, dà in pegno i diamanti di famiglia a Gobsek, e il conte de Restaud lo scopre. Ha bisogno di altri dodicimila e suo padre ha speso gli ultimi soldi in un appartamento per Rastignac. Le sorelle iniziano a insultarsi a vicenda e, nel mezzo della loro lite, il vecchio cade come un relitto: ha avuto un ictus.

Papa Goriot muore il giorno in cui la viscontessa de Beauseant dà il suo ultimo ballo: incapace di sopravvivere alla separazione dal marchese d'Ajuda, lascia il mondo per sempre. Salutando questa donna straordinaria, Rastignac si precipita dal vecchio, che invano chiama a sé le sue figlie. Lo sfortunato padre viene sepolto per gli ultimi centesimi da poveri studenti: Rastignac e Bianchon. Due carrozze vuote con stemmi scortano la bara al cimitero di Pere Lachaise. Dalla cima della collina Rastignac guarda Parigi e giura di riuscire a tutti i costi - e prima va a cenare da Delphine de Nucingen.