Disegni ad acquerello per principianti. Come imparare a dipingere con l'acquerello da zero? Per il lavoro vengono selezionati non più di dieci dei colori più comunemente usati. Molto spesso, questi sono blu, giallo cadmio, rosso e arancione, ocra, terra d'ombra, verde smeraldo, nero neutro

28.06.2019

Vernici ecologiche per bambini

Per i bambini, ci sono 3 tipi di vernici sicure che i genitori preferiscono:

dito
guazzo
acquerello

È meglio iniziare con i colori delle dita, sono adatti ai bambini più piccoli. Puoi saperne di più su di loro dall'articolo. Guazzo e acquerello per i bambini più grandi.

Il bambino è interessato a esplorare qualcosa di nuovo, ma nel tempo potrebbe annoiarsi della monotona procedura per dipingere un foglio con la vernice. Per evitare che ciò accada, i genitori devono mostrare al bambino come disegnare di più.

Ci sono molti modi per dipingere con le vernici di cui sopra. Varie tecniche non permetteranno a tuo figlio di annoiarsi e gli mostreranno molte cose nuove e interessanti che non ha ancora visto.

Pittura con le dita per bambini

Questa è l'attività più interessante per le briciole, perché la vernice deve essere prima sentita prima di imparare a disegnare con essa. Immergi il dito indice nella vernice e metti dei punti su carta con loro, disegna un fiore o un bruco con loro. Disegna linee con il dito, fai raggi vicino al sole. Mostra a tuo figlio che puoi disegnare in questo modo e lascia che crei da solo, lascia che disegni ciò che vuole.

Disegnare con un pennello per bambini

Quando il bambino può già tenere un pennello tra le mani, mostragli come disegnare con esso. Spiega al bambino che prima di prendere un nuovo colore, deve essere lavato. Prendi la vernice su un pennello e applicala su un foglio di carta. Prova a disegnare con pennelli di diverse dimensioni e forme, guarda che tipo di motivo ottieni.

Puoi disegnare con un pennello nei seguenti modi:

Pittura a punti per bambini

Mostra come puoi disegnare con i punti, per questo puoi usare un pennello, un dito e un batuffolo di cotone. Immergi il tuo strumento nella vernice e tocca rapidamente la carta con esso. Puoi decorare semplici immagini con questa tecnica, ai bambini piace molto questa attività, inoltre è molto utile per lo sviluppo delle capacità motorie delle mani.

Disegno con francobolli per bambini

Applicare la vernice sul francobollo e attaccarlo alla carta, premere verso il basso. L'impronta dell'immagine rimarrà sulla carta. Mostra a tuo figlio come lavorarci. I francobolli possono essere dipinti in diversi colori, invece di stampi già pronti, puoi usare quelli fatti in casa. Ad esempio, per creare cerchi con una cannuccia, puoi utilizzare figure di selezionatori, parti di un designer e persino tagliare frutta e verdura.

Una trama molto interessante si ottiene se, invece di un francobollo, usi un normale tovagliolo con brufoli. Immergilo nella vernice e, come se stesse asciugando, passalo su un foglio di carta.

disegno in schiuma

Taglia un pezzo di gommapiuma e immergilo nella vernice, quindi premilo contro la carta e mettilo via. Puoi disegnare linee, dipingere su alcune forme. Mostra a tuo figlio come disegnare. Inoltre, il bambino sarà interessato se crei forme geometriche diverse dalla gommapiuma. Puoi attaccarli a una matita oa un bastoncino e usarli come timbri. Così puoi, mentre giochi, imparare non solo i colori, ma anche le forme. Quindi complica il compito, prova a disegnare ornamenti, prima di due forme, quindi usa più forme.

Disegno su carta bagnata

Inumidisci un foglio di carta da disegno con acqua. Ora dipingici sopra. I contorni delle linee si sfumano, diventano sfocati, le transizioni lisce e la foschia sono eccellenti. Basta non esagerare con l'acqua, sarà meglio se lo pulisci con un batuffolo di cotone umido. Questa tecnica è adatta per dipinti con pioggia, immagini di nebbia, fiori dietro una tenda.

Blotografia

Insegna a tuo figlio a mettere le macchie, perché allora è così interessante indovinare che aspetto hanno.

Prendi un foglio di carta, piegalo a metà, aprilo e metti alcune macchie sulla piega, puoi farle di un colore o diverso. Piega il foglio lungo la linea di piegatura e fai scorrere le dita dal centro del motivo al bordo. Allo stesso tempo, puoi dire qualcosa come "sim-salabim".

Apri il lenzuolo e mostra al bambino cosa hai. Quando il bambino cresce un po', puoi chiedergli cosa vede nella foto, cosa gli ricorda. Quando il disegno si asciuga, puoi disegnare piccoli dettagli con un pennarello o cerchiare il contorno. Sviluppa molto bene l'immaginazione e il pensiero astratto.

Threadografia

Per fare questo, avrai bisogno di un foglio di carta spessa e filo di lana. Piega il foglio a metà e aprilo, abbassa il filo in un barattolo di vernice, quindi mettilo su carta e piegalo. Sposta il filo, premendo la foglia con il palmo della mano. Espandi e guarda cosa succede. Vedrai pennellate caotiche di pittura, le esaminerai con tuo figlio, forse ci vedrai degli oggetti familiari, li circonderai e finirai i dettagli, dirai come si chiamano. La combinazione di creatività, lavoro mentale e vocale aiuterà il tuo bambino a svilupparsi intellettualmente.

Disegno a cera

Questa è una tecnica molto comune e interessante. Disegna un'immagine su un pezzo di carta con un pastello a cera o un pezzo di candela di cera, quindi dipingi su questo foglio di carta con la vernice con tuo figlio. Poiché la cera è grassa, la sua vernice non si tingerà e vedrai il tuo disegno. Usando questo metodo, puoi anche prendere appunti segreti o scrivere congratulazioni.

Tecnica di ceratura e pittura

Metti qualcosa sotto un foglio di carta, come una moneta o un altro oggetto in rilievo, e strofina il foglio con la cera, dipingici sopra con la vernice e otterrai un'immagine dell'oggetto.

Disegni di sale

Cospargere di sale il disegno finito. Quando la vernice si asciuga, il sale rimarrà sul foglio e darà una trama interessante al disegno. In questo modo, puoi realizzare un disegno tridimensionale, ad esempio evidenziare pietre o un percorso nell'immagine. Sulla vernice blu, il sale sembrerà fiocchi di neve, se cospargi di sale le foglie verdi, diventeranno come vive, traslucide.

Disegni con nastro adesivo

Il nastro molare aderisce bene e stacca la carta, quindi può essere utilizzato per disegnare e ottenere effetti interessanti. Ad esempio, puoi creare una foresta di betulle: taglia i tronchi d'albero dal nastro adesivo, puoi attaccare nodi e rami dai resti, attaccare il nastro adesivo su un foglio di carta. Dall'alto, dipingi tutto con la vernice, quando si asciuga, rimuovi il nastro adesivo, le strisce bianche rimarranno sotto di esso. resta da aggiungere dettagli e la foresta è pronta!

Puoi ritagliare qualcosa di più complicato, come case e disegnare un'intera città. Lo scotch è buono in quanto può essere usato al posto di uno stencil, ma è improbabile che le strisce di vernice cadano sotto di esso e non è necessario ripararlo ulteriormente.

Puoi anche usare il nastro come cornice per l'immagine, quando lo rimuovi, i bordi dell'immagine saranno chiari e puliti.

Disegnare immagini con pellicola trasparente

Sì, sì, con l'aiuto della pellicola trasparente, puoi anche realizzare disegni divertenti. Stendilo su un foglio di carta ricoperto di vernice bagnata e spostalo leggermente. Quando lo rimuovi, vedrai interessanti astrazioni che ricordano i cristalli.

Soffiando la vernice attraverso i tubi

Diluire la vernice con acqua per renderla più sottile. Prendi uno o due colori. Lascia cadere la vernice sul foglio e soffia nel tubo, dirigendolo in diverse direzioni verso la vernice. Il disegno assomiglierà all'intreccio dei rami degli alberi, oppure puoi aggiungere una faccia e saranno i capelli: lascia che il bambino sogni.

Dipingere su disegni

Disegna un animale su un pezzo di carta e chiedi al bambino di nasconderlo, ma prima mostra come: dipingici sopra completamente con la vernice. Allo stesso tempo, puoi raccontare una fiaba, ad esempio, che c'era un topo, andava a prendere un delizioso formaggio e un gatto la stava aspettando, che voleva mangiare il topo. E chiedi al bambino come puoi aiutare il topo? Ovviamente deve essere nascosto. E chiedigli di farlo.

motivo a foglia

Modo molto interessante per disegnare. Per fare questo, avrai bisogno di foglie dagli alberi. Applicare la vernice sulle foglie, è possibile dipingere con colori diversi, attaccare un pezzo di vernice alla carta e premerlo, quindi rimuoverlo con cura. Puoi creare una foresta così bella.

Se accendi un po 'di immaginazione, ti verranno in mente molte nuove idee con le quali disegnare non sarà solo divertente, ma anche informativo, educativo e utile.

Oltre alle vernici, ci sono anche altri strumenti di disegno. Il tuo bambino apprezzerà sicuramente le matite a cera, i pennarelli, i pastelli. Maggiori dettagli sulla creatività visiva e di altro tipo sono descritti nell'articolo.

VIDEO: Dipingiamo con la vernice! giochi di disegno

Se vuoi provare qualcosa di nuovo nella pittura, presta attenzione alla tecnica della pittura acrilica. Le tele realizzate con vernici a base plastica hanno un'interessante struttura tridimensionale. Dipingere con gli acrilici non è più difficile che dipingere con gli acquerelli. Allo stesso tempo, il dipinto finito non ha bisogno di essere trattato con composti di fissaggio: le vernici hanno un'elevata resistenza, non sbiadiscono e non temono l'acqua.

Cos'è la vernice acrilica

Le vernici acriliche sono apparse nella produzione di massa relativamente di recente, solo 50 anni fa. La resina acrilica pigmentata ha rapidamente guadagnato popolarità universale, principalmente grazie alla sua versatilità e durata. È usato non solo da pittori su tela, ma anche da artisti d'interni che creano dipinti sulle pareti, costruttori e persino manicure.

Le vernici acriliche sono diverse. Quindi, per decorare pareti o soffitti, è meglio scegliere una speciale vernice acrilica di consistenza densa. Le immagini volumetriche all'interno sembrano colorate, realistiche e originali. Le pitture meno concentrate, solitamente vendute in tubetto, sono adatte per realizzare dipinti su tela. Il processo di disegno per i principianti è affascinante, ti permette di rivelare appieno il tuo talento artistico.

Come preparare le basi per l'immagine futura

Prima di scegliere la pittura acrilica, abbi cura di preparare la base. Puoi disegnare su tavole di legno o compensato. Puoi usare una barella o una tela normale. Il modo più semplice per dipingere è con l'acrilico su carta, quindi un principiante dovrebbe prima padroneggiare questa tela.

Scegli carta con una superficie spessa e ruvida. Affinché tu possa dipingere correttamente con l'acrilico, la base deve essere forte. Se scegli la carta ruvida, incollaci sopra un supporto in legno.

Rimuovi le bolle d'aria formate con l'aiuto di un libro: la tela per dipingere è pronta. La tela acrilica può essere ulteriormente levigata poiché il materiale aderisce meglio a una superficie liscia. I pittori principianti spesso si chiedono se l'acrilico debba essere innescato su tela.

Se stai lavorando su tavole, avrai bisogno di un primer acrilico, disponibile nei negozi d'arte. È un'emulsione speciale con biossido di titanio, che dona bianchezza. Il primer viene applicato sulla tavola preparata in più strati e asciugato durante il giorno.

Come imparare a dipingere con l'acrilico da zero

Prima di tutto, assicurati che la vernice non sia asciutta. Quando applichi i primi tratti, assicurati di inumidire la tavolozza acrilica con acqua: per questo è necessario un flacone spray. Non c'è bisogno di versare un sacco di vernice acrilica in una volta. Usa carta assorbente, puoi metterla sotto la tavolozza.

Osserva la trasparenza della vernice: più acqua aggiungi, più trasparenti saranno i tratti. Prima dipingi con pennelli grandi, inizia con grandi aree. Quindi passa senza problemi ai dettagli principali. La tecnica di pittura con acrilico su carta o tavola di legno richiede la massima cura e precisione. Di tanto in tanto, guarda il disegno allo specchio: questo ti aiuterà a capire se le sue proporzioni sono corrette.

Molti principianti trovano difficile mescolare gli acrilici tra loro. Puoi usare un diluente: aumenta il tempo "aperto" delle vernici, rendendole più facili da comporre. È necessario distribuire il materiale solo con il bordo del pennello e, per ottenere contorni chiari dello schizzo, è possibile utilizzare un normale nastro adesivo, venduto in qualsiasi negozio di ferramenta.

Prova a schiarire e scurire le sfumature aggiungendo toni bianchi o neri. Per pulire la tavolozza dei colori acrilici, utilizzare qualsiasi agente dissolvente per plastica: farà un comune solvente domestico.

Dipingere con acrilico su carta o legno è un processo creativo molto divertente. Per renderlo ancora più piacevole, segui queste linee guida:

I colori si scuriscono notevolmente una volta asciutti. Tienilo a mente quando scegli le sfumature per la tela futura. Scegli materiali atossici con cui lavorare, anche se costano di più. Indossa un grembiule mentre lavori per non macchiare i tuoi vestiti.

Oltre a pennelli professionali con manici lunghi, colori e base in tela, fai scorta di colla per decoupage, oltre a un comodo flacone spray pieno d'acqua.

È meglio usare una tavolozza di plastica: è pratica e facile da pulire. Non dimenticare l'acqua pulita in cui risciacqui le spazzole.

Dopo aver imparato la tecnica della pittura con l'acrilico, puoi creare veri e propri capolavori. Un po' di pazienza, diligenza e i giusti materiali per il lavoro sono la chiave per risultati impressionanti.

Le lezioni di disegno aiutano a rilassarsi, calmarsi e allontanarsi dai problemi domestici quotidiani nel mondo dei sogni e delle fantasie. Puoi iniziare a disegnare con qualsiasi cosa: matite, guazzo, carboncino, colori ad olio, acquerelli. Ma solo una scatola di acquerelli familiari fin dall'infanzia può dare un biglietto per l'infanzia, un mondo di fantasia e avventura. Cosa si può dipingere con gli acquerelli?

Da dove cominciare

Con facilità, ti aiuteranno a creare una varietà di immagini, paesaggi, nature morte, tutto ciò che il tuo cuore desidera.

Per cominciare, vale la pena armarsi di desiderio, pazienza, vari pennelli, colori, una tavolozza e contenitori per l'acqua. A volte è utile avere a portata di mano spugne, tovaglioli di carta e anche semplici matite e spugne. Quindi cosa puoi dipingere con gli acquerelli? Come realizzare disegni di altissima qualità e professionalità?

Colori ad acquerello - per combattere

Sia gli artisti esperti che i principianti, compresi i più piccoli, amano dipingere con gli acquerelli. Contiene pigmenti naturali e innocui. Anche gli adesivi in queste vernici sono creati dalla natura. Utilizzato principalmente come gomma arabica, caseina, miele, destrina, fenolo. Il pennello viene inumidito con acqua pulita, quindi viene raccolta la vernice, quindi le immagini concepite iniziano ad apparire sulla superficie della carta.

Cosa si può dipingere con gli acquerelli? Grazie alla trasparenza dei pigmenti, sono in grado di trasmettere leggerezza, leggerezza, freschezza. Quindi, ad esempio, per dipingere qualcosa di leggero, senza peso con i colori ad olio, devi applicare diverse tonalità opache una sopra l'altra fino a ottenere l'effetto desiderato. L'acquerello è un mezzo universale, perché grazie alla struttura unica delle vernici, diventa possibile riprodurre tutti i generi, effetti originali e imprevedibili. I pigmenti sulla carta sembrano sciogliersi, diffondersi, le loro miscele possono creare svariate combinazioni di colori e sfumature. Cosa puoi dipingere con l'acquerello per i principianti? Qualunque cosa desideri l'anima dell'artista.

Sorge la domanda: che dire della gouache? In cosa differiscono dalla gouache? La trasparenza è ciò che distingue l'acquerello dalla tempera, dove i pigmenti si mescolano al bianco.

Ci sono molti modi interessanti per dipingere con questa vernice. I principali sono descritti di seguito.

Pittura a pennello piatto

Cosa si può dipingere magnificamente con gli acquerelli? Scopriamolo. Tutto può essere dipinto magnificamente con gli acquerelli. Ma ci sono anche modi insoliti per farlo. Esiste un interessante metodo di pittura, eseguito con un pennello piatto, progettato per vernici su un'ampia varietà di basi, sia a base d'acqua che a base di olio, acriliche. Il suo principio è il seguente: due diversi colori di vernice sono disegnati sui bordi di un pennello piatto.

Il lavoro viene eseguito su un foglio di carta asciutto. Primo: viene disegnato un contorno quadrato o triangolare per determinare l'inizio e la fine del livello. Successivamente, vengono selezionati i colori e viene tracciata una linea lungo l'angolo in alto a sinistra verso l'angolo destro (i mancini iniziano a disegnare da destra a sinistra). Con questa tecnica puoi ottenere dei capolavori! Quindi, le piante sono spesso disegnate:

fiori;
petali;
ornamenti floreali;
abeti innevati.

Sfocatura differenziata (in alcune aree dell'immagine).

Questo metodo è il principale tra gli artisti professionisti. Si fa come segue:

Cosa si può dipingere con l'acquerello in questo modo? Questo metodo viene utilizzato dagli artisti per rappresentare il cielo, i grandi prati, le radure, l'acqua, le varie superfici dove sono richieste trasparenza, leggerezza e immensità. Diventa possibile trasmettere nell'immagine tutte le sfumature della bellezza naturale, gli straripamenti naturali. La sfocatura differenziale aiuta a mostrare la ricchezza e la magia della bellezza naturale.

Vetri

Cosa si può dipingere con gli acquerelli in più fasi? Un metodo simile alla sfocatura, ma in questo caso il pigmento deve essere applicato su un foglio di carta asciutto. I vetri consentono di regolare il colore e il tono dell'immagine, elaborare chiaramente le transizioni delle sfumature. Quando si lavora con la smaltatura, ogni colore deve essere asciugato separatamente in più fasi. È così che si crea lo sfondo del disegno, se l'artista lo desidera, si disegna il cielo, il mare, eventuali superfici estese.

"bagnato su bagnato"

Cosa si può dipingere facilmente con gli acquerelli? Esiste un metodo sviluppato da artisti europei che ti permette di dipingere paesaggi e fenomeni naturali in modo meraviglioso. Il segreto del metodo sta nel fatto che la vernice viene applicata su un foglio bagnato. L'intera tela viene bagnata uniformemente con acqua pulita. È più conveniente farlo con una spugna, ma andrà bene una grande spazzola morbida. Inoltre, i tratti necessari vengono applicati con un pennello, creando forme, sfumature, transizioni di colore uniche nel lavoro.

"Pennello a secco"

Questo metodo richiede determinate abilità e abilità dell'artista. Qui viene utilizzata una spazzola dura quasi asciutta. Carta - dovrebbe anche rimanere asciutta. Una grande quantità di vernice viene raccolta sul pennello e inizia lo studio delle immagini. Su superfici irregolari è possibile creare segni netti e marcati, creare effetti simili ai disegni a matita.

In questo modo si creano sia opere indipendenti che singoli elementi che si perdono in uno sfondo opaco. Quali disegni possono essere dipinti con l'acquerello "pennello asciutto"? Molto spesso questo metodo viene utilizzato per creare ritratti, paesaggi, nature morte. In una parola - ovunque sia richiesta un'elaborazione dettagliata delle immagini. Un "pennello asciutto" è in grado di portare chiarezza, chiarezza a un disegno, come una matita - per mostrare le linee e le curve necessarie, si potrebbe dire - per scrivere un'intera opera su ciò che l'artista ha dipinto.

risciacquo

Cosa si può dipingere con i colori ad acquerello? C'è un altro modo insolito di usare gli acquerelli usati da artisti professionisti. In questo caso, il pigmento deve essere lavato via dopo che si è completamente asciugato. La parte del lavoro che necessita di correzione viene bagnata con acqua. Quindi, tampona quest'area con un panno morbido assorbente. La vernice in eccesso, insieme all'acqua, rimarrà sul tessuto. Questa tecnica crea forme, curve, linee insolite, dà volume alle figure, profondità di colore.

Disegnare con acqua su vernice

Uno strato di acquerello viene applicato su un foglio di carta. Quando la vernice si asciuga, prendi un pennello pulito, bagnalo con acqua e gocciola gocce d'acqua sulle aree desiderate. Ciò ti consente di creare strati, volume, l'illusione di screpolature di forme arrotondate.

Smalto

Le pitture ad acquerello dai toni chiari vengono applicate una sopra l'altra in un certo ordine: le tonalità più chiare sono più basse, quelle più scure sono più alte. Il pigmento viene trasferito su un foglio di carta con pennellate più sottili solo dopo che lo strato precedente si è asciugato.

Di conseguenza, appariranno figure tridimensionali, in cui tutti i colori si completeranno a vicenda senza mescolarsi, permettendoti di vedere i confini dell'applicazione della vernice multistrato.

graffiare

Un metodo che consente di rimuovere singole aree di vernice su una superficie asciutta. In alcuni casi, in questo modo, all'interno dello stesso tono, si fa la sua illuminazione.

Travestimento

Cosa si può dipingere facilmente con gli acquerelli per i bambini? In linea di principio - qualsiasi cosa, ma in questo metodo - c'è un elemento di mistero e mistero che può attirare l'attenzione di qualsiasi bambino. Su un foglio di carta, prima di applicare uno strato di acquarello, con l'aiuto di cera o paraffina, vengono chiuse le aree che dovrebbero rimanere non verniciate. Avanti: il lavoro è fatto con le vernici. Non appena tutta la vernice si asciuga, la cera può essere arrotolata con le mani, con un pennello o lasciata sulla tela.

Addendum

Un colore diverso si aggiunge alle zone umide del futuro lavoro, che in modo unico crea illusioni, straripamenti bizzarri. Usando questo metodo, puoi creare diverse soluzioni di colore che non sono possibili con la solita miscelazione di colori su una tavolozza.

Un po' di storia della pittura ad acquerello

Anche le persone primitive scoprirono e iniziarono a usare i pigmenti naturali dell'acquerello. Li mescolavano con acqua, li applicavano alle rocce con le dita, oltre a semplici strumenti (bastoni, ossa).

Nell'antico Egitto, i coloranti idrosolubili venivano usati per creare dipinti originali e sorprendenti sulle pareti dei palazzi dei faraoni, tombe, edifici religiosi; durante gli scavi sono stati trovati intricati disegni ad acquerello raffigurati su papiro.

Le pitture ad acquerello erano note ai maestri del Giappone e della Cina.

I lavori sono stati eseguiti su seta, oltre che su carta di riso fatta a mano. Gli artisti dell'Estremo Oriente dipingevano paesaggi contemplativi nella tradizione delle loro scuole, riempiendo le immagini di allusioni letterarie e calligrafiche.

Nel XVIII e XIX secolo in Inghilterra fu sviluppata una tecnica classica, che assorbì tutte le cose più importanti e interessanti, che consentirono di ottenere risultati sorprendenti con l'aiuto degli acquerelli. Nella tecnica del lavaggio sono stati utilizzati pigmenti ad acquerello, che consentono di trasferire sulla tela i riflessi della luce dalla superficie della carta.

Per secoli, gli artisti hanno preparato per se stessi vernici idrosolubili, mantenendo segrete ricette uniche. Nella pittura ad acquerello, anche la superficie su cui lavora l'artista gioca un ruolo importante. La trama della tela è anche un fattore ovvio e importante nel lavoro dei veri professionisti. La trama della superficie della carta cambia sotto strati di vernice, la levigatezza scivolosa dei pastelli, sotto la sovrapposizione di collage. Tutti questi cambiamenti devono essere sentiti, colti come se fossero una continuazione dell'artista stesso e indirizzati nella giusta direzione.

Il disegno aiuta ad aprire il tuo mondo interiore, a fuggire dalla grigia quotidianità, a calmarti e a rilassarti. Uno dei materiali disponibili sono gli acquerelli.

L'acquerello si basa sull'uso di vernici idrosolubili, ha caratteristiche caratteristiche, dopo aver imparato le quali, puoi lavorare liberamente sulla creazione di acquerelli, disegnare la natura e realizzare immagini di ritratti.

Innanzitutto bisogna scegliere gli strumenti giusti, le spazzole devono essere realizzate con materiali naturali, di diversi diametri e forme. Successivamente, è necessario acquistare carta speciale per acquerello, che è più densa dei normali fogli da disegno.

E fai scorta di materiali di consumo:

tavolozza di plastica;
pezzi di tessuto;
serbatoio d'acqua;
nastro adesivo di carta;
matite per schizzi.

Per decorare capolavori insoliti, devi anche preparare uno spazzolino da denti, una spugna porosa e una tempera bianca. Come tavolozza, puoi prendere qualsiasi materiale non assorbente. E per comodità di lavoro, puoi prendere un tablet speciale su cui devi fissare un foglio di carta imbevuto d'acqua sotto un rubinetto.

È importante scegliere la carta giusta per creare un disegno. L'acquerello ama l'acqua, ma la carta no. Va in onde, curvature. E si scopre invece di un'immagine, una macchia rugosa.

Pertanto, una carta spessa speciale per acquerello sarà ciò di cui hai bisogno, sia per un principiante che per un professionista! Non c'è bisogno di prendere normali fogli per stampante, sottili e con una densità di 80 grammi per metro quadrato.

Per i principianti, la grammatura della carta dovrebbe essere di 200 grammi per metro quadrato. Sebbene ci sia carta con una densità di 600 grammi per metro quadrato, questo è già materiale per artisti più esperti.

Puoi scegliere il tipo di carta per acquerello con superficie ruvida pronunciata, stampata a freddo. O un bianco goffrato liscio, "guscio d'uovo". Nella prima fase, puoi acquistare diversi tipi di carta e provare quale sarà la migliore per te.

Prima di iniziare a dipingere, devi seguire almeno un corso online iniziale di pittura ad acquerello, vedere come mescolare i colori, come applicarli su una tela, come correggere i difetti.

Se sai già tutto, hai preso un set completo per dipingere con gli acquerelli, puoi procedere alla parte pratica. Iniziamo con la pittura ad acquerello.

Lezione 1 di pittura ad acquerello - disegno sotto acquerello!

Disegno sotto acquerello: scegli una natura morta, per cominciare, è meglio averne una semplice. Dovrebbe contenere 2-3 elementi.

Facciamo un disegno. Per questo, prendi una matita T-TM (per non lasciare grafite in eccesso sulla carta), ben appuntita per non danneggiare lo strato superiore della carta e avere una panoramica completa del lavoro. Mentre lavori, tieni la matita in mano con una leggera angolazione rispetto al piano della carta, circa 5-10 gradi non di più, lavoriamo solo con la punta.

Attenzione! Non è necessario eseguire ogni volta un dipinto ad acquerello. Quando non sarà difficile per te notare visivamente tutte le future transizioni tonali, sarà sufficiente solo delineare leggermente gli oggetti.

Sul foglio, segna i confini della natura morta, il luogo di ogni oggetto. Appena percettibile, senza pressione, disegna i contorni degli oggetti con elementi costruttivi. Tutte le linee di costruzione dovrebbero essere appena visibili.

Ora devi separare la luce dall'ombra con un tratto leggero, ponendo il letto a forma di tratto. Inizia l'ombreggiatura da un'interruzione nella forma, dove la luce diventa un semitono, e continua a sfumare verso le ombre. Questo è importante per determinare il luogo dell'ombra e della luce e per catturare la distribuzione dei mezzitoni in base alla forma.

Lezione 2 sulla pittura ad acquerello - schizzo a colori!

Usa spazzole rotonde. Puoi riempire grandi aree con numeri grandi e elaborare i dettagli con numeri più piccoli. Tre o quattro sono universali per un artista alle prime armi.

Prendiamo un quarto del foglio dell'album, lo attacchiamo al cavalletto e ci mettiamo al lavoro.

In questo schizzo, determineremo la combinazione di colori della nostra composizione. Contiene diversi oggetti, uno di questi sarà dominante. Tutti gli altri oggetti (spot) verranno costruiti in base al rango dietro a quello dominante, da cui partiremo. Mescoliamo il colore del soggetto principale e riempiamo la nostra dominante.

Deve esserci una connessione tra tutti gli oggetti nell'immagine. Saranno un'intera composizione. Risolvere le ombre nella composizione sarà il passo successivo. Il modo in cui si comporteranno le ombre deve essere studiato in modo più dettagliato.

Per creare uno sfondo astratto con straripamenti, è necessario inumidire l'area selezionata con un panno o una spugna, applicando i colori selezionati con un pennello largo in modo che i loro bordi si tocchino e i colori si mescolino da soli.

Nota: se la tavolozza è satura di vernice, prendiamo una foglia pulita, trasferiamo parte del lotto su di essa e continuiamo a lavorare.

Per creare linee spettacolari, è necessario utilizzare la tecnica del "pennello libero", prendere uno strumento sottile, come un coltello, più vicino alla base, quindi iniziare a spostare il pennello sulla carta, ruotandolo nella direzione desiderata. Quindi le linee sono molto realistiche e uniche.

Hillshade, uno sfondo generale è realizzato su un rivestimento uniforme di carta: cielo, erba, strada.
Stretching, dal colore brillante al bianco.
Tecnica "on dry", asciugatura di ogni strato applicato prima del successivo.
"Bagnato", le vernici vengono applicate su un foglio di carta precedentemente inumidito con acqua, dando bizzarre transizioni.

Dopo aver deciso la combinazione di colori della composizione, alleghiamo lo schizzo finito nell'angolo superiore del cavalletto, prendiamo un asciugamano o una spugna bagnata e inumidiamo la carta. Questo viene fatto per lavare via i resti di grasso dalla carta, quindi la vernice non rotolerà.
Dopo aver riempito le ombre, determinare la luce, elaborare i mezzitoni principali secondo il disegno, dove ognuno di essi avrà il suo posto.

Commento: devi lavorare con gli acquerelli con delicatezza, non più di tre tratti in un punto, altrimenti la carta non risplenderà (che è la bellezza del lavoro stesso con l'acquerello).

All'inizio, fatti un esempio di pittura ad acquerello. Devi scrivere ad acquerello alla luce del giorno. Non vale la pena sforzarsi di finire il lavoro in breve tempo, se si è esaurito il limite delle pennellate imponenti, è consigliabile lasciare tutto così com'è - non correre a "rovinare la carta".

Per cancellare l'acquerello secco, devi farlo con un pennello umido, immergendo il contenuto dalla carta. È auspicabile commettere meno errori in modo che il lavoro sia di migliore qualità.

È anche importante imparare come allungare la tavoletta, perché sarà preferibile creare tele su una tavoletta allungata. Ciò è necessario perché quando si dipinge con l'acquerello viene utilizzata molta acqua, che deforma molto la carta dopo l'asciugatura.

Su una tavoletta allungata, il lavoro apparirà solido e un foglio di carta dopo il taglio dalla tavoletta sarà perfettamente uniforme. Puoi mostrare tali lavori in una mostra o persino venderli.

Conclusione!

In ogni caso devi essere assertivo e cercare di farlo bene! Prenditi il tuo tempo, scegli i colori giusti, armonizzali tra loro e incarna le tue fantasie sulle tele.

Performance di talento e buona fortuna per il tuo lavoro!

Ciao a tutti! Mi hai davvero chiesto di pubblicare lezioni di pittura ad acquerello, e ho pensato a lungo a dove trovare materiale adatto, perché questo argomento non è nuovo e ci sono già molte informazioni diverse su Internet, quindi ho deciso di non inventare, ma di utilizzare materiali di autori stranieri. Questo articolo è il primo, ma non l'ultimo. Spero che vi piaccia e lo troviate utile!

Questo articolo copre le nozioni di base che devi sapere per iniziare con l'acquerello. Tuttavia, se continui a grattarti la testa dopo aver letto questo, sentiti libero di fare domande nei commenti! Ti risponderò con piacere!

Prima di iniziare a scrivere questo articolo, ho deciso di fare una piccola ricerca su Internet sulla pittura acquerello per principianti. In questo modo, ho ragionato, non mi sarei perso un solo momento e avrei scritto un post migliore. Ma buon Dio. Ho dipinto con gli acquerelli per tutta la vita e le informazioni che ho trovato su Google mi hanno sbalordito. Dopo tre articoli di troppo travolgenti, ho alzato le mani e ho deciso che ti avrei mostrato come lavoro personalmente con l'acquerello - e l'aggettivo per il mio approccio all'acquerello è "semplice".

Strumenti e materiali

Innanzitutto, voglio parlare dei materiali e degli strumenti di cui avrai bisogno. Naturalmente, lo strumento più ovvio sarebbe un set di acquerelli.

Preferisco il set di Greenleaf & Blueberry. È un po' caro, ma lo adoro! Tuttavia, se hai appena iniziato, non è necessario investire in kit costosi.

Consigli dal sito:

Vai al negozio d'arte più vicino e acquista un set artistico di colori ad acquerello adatto al tuo prezzo, purché non sia per bambini 😉

Se vivi nell'entroterra, dove è difficile trovare un prodotto del genere, puoi ordinare un set tramite un negozio online. Affinché tu possa navigare in base ai costi, butto via esempi di set facili da trovare nel nostro paese:

Infine, avrai bisogno acqua pulita e panno(Io uso un vecchio tovagliolo da tavola) o un tovagliolo di carta per asciugare il pennello.

Qualsiasi piatto andrà bene, io uso una vecchia tazza.

Trasparenza ad acquerello

Il bello della pittura con gli acquerelli è che hai il controllo completo sulla trasparenza della vernice. Guarda come un colore può cambiare a seconda del rapporto tra acqua e vernice sul pennello!

L'immagine a sinistra mostra come appare un tratto quando c'è molta acqua e poca vernice. Nell'illustrazione al centro, un rapporto più uguale di acqua e vernice. L'immagine giusta ha più vernice che acqua.

Potresti pensare: "Va tutto bene, ma come posso controllare questo rapporto acqua/vernice?" Prima di fare qualsiasi cosa, applica una o due gocce d'acqua direttamente sulla cuvetta che intendi utilizzare. Questo inumidirà la vernice e la renderà pronta per l'uso. Quindi, puoi fare una delle due cose:

1. Usa una tavolozza
Puoi prendere una tavolozza e mescolare tre diverse tonalità dello stesso colore su di essa. Per il primo colore, usa il pennello per applicare circa otto gocce d'acqua nella rientranza. Quindi, immergi il pennello ancora bagnato nell'acquarello già inumidito e trasferisci il colore sulla tavolozza.

Applicare circa cinque gocce d'acqua nella seconda rientranza. Ancora una volta, immergi il pennello ancora bagnato nell'acquerello e trasferisci il colore nell'acqua. Assicurati di scuotere il pennello in modo che tutta la vernice si stacchi! Se questo nuovo colore è molto simile al tuo primo, aggiungi più vernice.

Per l'ombra più scura, lavorerai direttamente con la vernice dalla padella, l'ombra dovrebbe essere molto satura.

2. Lavoriamo direttamente dal set di acquerelli
Puoi usare la concentrazione di acqua sul pennello per controllare il tono della vernice. Se vuoi una tonalità molto chiara, inumidisci bene il pennello con acqua e tocca la punta del pennello con la vernice. Se, durante il trasferimento sulla carta, ti accorgi che la concentrazione della vernice è troppo alta, immergi nuovamente il pennello nell'acqua e applica quest'acqua direttamente sulla vernice sulla carta. Il colore diventerà più trasparente! Per i mezzitoni, continuerai a dipingere con un pennello bagnato, ma con più vernice. Per i toni scuri, asciugo il pennello con un tessuto (sarà ancora umido, ma non saturo), quindi prendo la vernice direttamente dal set.

Miscelazione

Il motivo per cui abbiamo imparato a conoscere la trasparenza è la fusione e la sovrapposizione dei colori. Con l'aiuto di varie sfumature dello stesso colore, puoi rendere reale qualsiasi immagine. Ti mostrerò come trasformare un cerchio in una palla usando la fusione e la trasparenza dell'acquerello:

1. Innanzitutto, disegna un cerchio della tonalità più chiara.

2. Supponiamo che la luce sia nella parte in alto a destra come mostrato nell'immagine. Di conseguenza, l'ombra sarà nell'angolo inferiore sinistro del cerchio. Per iniziare a dipingere l'ombra, prendi la tua tonalità media con un pennello. Disegna l'ombra come se stesse "abbracciando" il cerchio a forma di mezzaluna, in questo modo:

3. Puoi vedere che ora c'è una certa separazione tra l'ombra e la parte luminosa. Per eliminare questa differenza e creare una transizione graduale, devi mescolare i colori insieme: è un compito semplice quando dipingi con gli acquerelli! Per mescolare, immergi il pennello in acqua per lavare via la vernice rimanente dal pennello. Asciuga il pennello per assicurarti che tutta la vernice sia sparita, quindi bagna nuovamente le setole del pennello con acqua. Quindi, posiziona il pennello sulla separazione tra l'ombra e la parte chiara e trascina l'ombra centrale con l'acqua, sarà sfocata. Presto non sarai in grado di dire dove finiscono i mezzitoni e la luce e dove inizia l'ombra!

4. Ora è il momento di aggiungere un'ombra scura nella parte inferiore del cerchio. Vai con una tonalità più scura attorno alla parte inferiore della sfera, come nella foto.

5. Mescola la tonalità scura nello stesso modo in cui hai fatto con la tonalità media e voilà!

6. Puoi aggiungere un'ombra esterna, se lo desideri. Per fare ciò, traccia una linea sottile sul lato opposto della luce sotto la sfera, in questo modo:

Quindi, devi disegnare il colore con un pennello immerso nell'acqua fino a quando non scompare.

Potresti trovare più facile capire il concetto di fusione/ombreggiatura se guardi il video:

Se vuoi esercitarti a mescolare e modellare di più, ti consiglio di disegnare queste forme in diversi colori:

Potresti rendere una sfera verde, un cubo blu, ecc. Disegnare forme come queste ti aiuta a capire come rendere gli oggetti tridimensionali. Sì, può essere un po' noioso... ma così gratificante!

Miscelazione dell'acquerello

Per mescolare l'acquerello, hai sicuramente bisogno di una tavolozza, sia che sia integrata nel tuo kit o autonoma. Il processo di miscelazione dei colori è semplice: devi mettere un colore sulla tavolozza, quindi aggiungere un altro colore. Mescolali insieme e otterrai un nuovo colore!

Se hai una piccola selezione di colori in un set, la conoscenza della fusione sarà molto utile. Ci sono molte fonti che ti dicono quali colori mescolare insieme per ottenere il risultato desiderato.

Se il colore misto si secca nella tavolozza, non preoccuparti. Puoi bagnarlo nuovamente e tornerà come nuovo, non importa quanto tempo sia passato.