Պարզունակ հասարակության արվեստի տեսակներն ու առանձնահատկությունները: Skatal painting

Առաջնային արվեստը ողջ մարդկության արվեստի սկիզբն էր, եւ այն սկսեց ձեւավորվել պարզունակ հասարակության մեջ: Դա տեղի է ունեցել 150 հազար տարի առաջ:

Այդ դեպքում գերակշռում էր այսպես կոչված «վաղ պալեոլիթը»: Այս պահին վերացական մտածողությունը սկսում է զարգանալ: Նրանք ստեղծում են մոլլուսային զարդեր եւ մարդածին թվեր: Կեղեւից պատրաստեք ուլունքներ:

30 հազար տարի առաջ սկսվում է հանգուցյալ պալեոլիթի դարաշրջանը, այնուհետեւ քարանձավի նկարը արագորեն աճում է: Ստեղծեց արվեստի թելերը ոսկորի վրա: 10 հազար տարի առաջ ստեղծում են ռոք նկարներ, որոնցում ցուցադրվում են մարդու կենսական գործունեության տեսարաններ (որս, ձկնորսություն եւ այլն): Այս պահին կերամիկան, հյուսելու արվեստը, ակնառու բարձունքները հասնում են զարդի զարգացմանը:

Պարզունակ արվեստի գործառույթներ

Առաջնորդ դարաշրջանի մշակույթների շատ գիտնականներ եւ հետազոտողներ վիճում են այն մասին, թե որն է պարզունակ արվեստի հիմնական գործառույթը: Բայց միանշանակ պատասխանեք այս հարցը դժվար է: Նախեւառաջ, դա, իհարկե, ձեւավորումն է: Առաջնորդները ձգտում էին գեղեցիկ դարձնել իրենց կյանքը: Այնուհետեւ արվեստը ծառայեց որպես իր տարածքի նշանակումը եւ դրա նախասիրությունները: Այն նաեւ կուռք ստեղծեց երկրպագության համար:

Պարզունակ արվեստի ակնառու երեւույթներ

Շատ ուսումնասիրություններ են անցկացվել, պարզվում է, որ պարզունակ արվեստը (ավանդական արվեստը) ունեցել է բազմաթիվ երեւույթներ, որոնք արժանի են սովորելու: Դրանք հայտնաբերվել են պեղումների կամ քարանձավների մեջ եւ էական ազդեցություն են ունենում մարդկության ողջ պատմության վրա:

La Ferrassi.

Ֆրանսիայում գտնվող այս քարանձավը նեանդերտալների հնագույն կայանատեղին է, պեղումները տեղի են ունեցել այստեղ, 1910-1922 թվականներին: Այստեղ պատկերված են կրաքարային պատերի, մարդկանց եւ կամուրջների, ձիերի, եղնիկների վրա:

Էլ Կաստիլո:

Իսպանական քարանձավը ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի համաշխարհային ժառանգության վայր է, այն պատճառով, որ դրանում հայտնաբերվել են հին գծանկարներ: Դրանք պատկերում են պրիմիտիվ դարաշրջանի կենդանիներ, ինչպիսիք են կամուրջները, եղջերուները, փղերը, ձիերը: Նաեւ հայտնաբերվել են մարդու ձեռքի տպում:

Tripolskaya մշակույթ

Առաջնորդ հասարակության այս հուշարձանները տարածված են Ռուսաստանում եւ Ուկրաինայում: Գալիսիայում հավատում էին, որ «ներկված կերամիկայի» այս մշակույթը, որը բնորոշ է Ուկրաինային:

Այս մշակույթը գործում էր Էնեոլիտայի դարաշրջանում, եւ այդ ժամանակվա բնակիչների հիմնական դասերը գյուղատնտեսությունն էին եւ անասնապահությունը: Բայց միեւնույն ժամանակ, մետաղի հետ աշխատելը զարգանում է, փայլեցված ծալքերի զենքերը: Tripolls- ը նաեւ ականապատված սնունդ է, օգնությամբ որս եւ ձկնորսություն:

Ցիկլային որմնադրություն

Հին մշակույթի այս արտադրանքը երբեք վերջնական բացատրություն չի գտել: Այն մեծ քարե բլոկների ամբողջականություն է, որոնք միմյանց կողքին են առաքվում, առանց որեւէ կապի լուծման:

Ղրիմում նման կառույցները ներծծվում են Միջերկրական ծովի հարեւանությամբ: Համարվում է, որ դրանք ծագել են բրոնզե դարաշրջանում եւ եղել են արվեստի գործը կամ կրոնական երկրպագության օբյեկտը:

Maykop Kurgan

Այս հին թաղումը գտնվում էր Մայկոպ քաղաքում: Գտնվել են մի քանի կմախքներ, որոնց հետ միասին ոսկու եւ արծաթի գանձերը: Գերեզման մեջ դրված ցուլերն ու նետերը պատրաստված էին ոսկուց:

Maykop մշակույթի պայծառ գրավումը կարմիր կավից պատրաստված անոթներն են: Նրանք վկայում են մշակութային ներկայացուցիչների լավ գեղագիտական \u200b\u200bհամը:

Գալստատատ մշակույթ

Դա երկաթի դարաշրջան է: Վերաբերում է մ.թ.ա. 900-ից 400-ի ժամանակահատվածը: Այս մշակույթը ներկայացված էր Celts, Thracians եւ Illirrians:

Այդ ժամանակ բրոնզը լավ տիրապետում էր, եւ, հետեւաբար, պեղումների վայրում հայտնաբերվել են բազմաթիվ բրոնզե արտադրանք: Ստեղծվել են երկաթյա արտադրանքներ, ներառյալ բարդ զարդեր, եւ դրանք փոխանակվել են Amber- ի արտադրանքի համար:

Եզրակացություն

Արվեստի գործերը բրոնզե եւ կավե պատկերապատերն էին, որոնք վարպետ դարձան վարպետին: Այդ ժամանակ ստեղծվել է նաեւ քարե արձաններ: Գեղեցիկորեն պատրաստվել է կավից պատրաստված ուտեստներով, այն պատկերում էին ժողովրդական կյանքից տեսարաններ: Իր արտադրությամբ օգտագործվել է խեցեգործարանի շրջան: Պատկերներ են պատրաստել նաեւ գոտիների վրա: Նրանք կարող էին տեսնել տոներ, ծեսեր տաճարներից, կռիվներ մարտիկների միջեւ: Արդեն մարդիկ սկսեցին կիսել պարզ եւ իմանալ, նրանք հասկանում էին հնագետները: Մարդիկ տիրապետում էին ապակու վերամշակմանը, եւ դա նրանց հնարավորություն տվեց ստեղծել գեղեցիկ ապակյա անոթներ:

Արվեստի ծագման եւ էության հարցը չափազանց բարդ է: Նա գտնում է գիտության երկիմաստ մեկնաբանություններ.

Արվեստը իրական աշխարհի (մարքսիզմ) գիտելիքների եւ քարտեզագրման ձեւերից մեկն է.

Արվեստի արմատները չեն ստում նյութական ոլորտում, բայց մարդկանց գիտակցության մեջ կամ նրա կողմից «ավարտվել» («Արվեստ, հանուն արվեստի» - իդեալիզմ);

Art- ը խաղ է, որն աննպատակ գործունեություն է, որում դրսեւորվում է անձի ֆիզիկական եւ հոգեւոր ուժերը (F. Shiller):

Արվեստը խաղ է, որը պայմանավորված է կենսաբանորեն դրված մարդու գեղեցկության (սպենսեր) ցանկության մեջ.

Նկարիչը բնազդաբար ստեղծում է արվեստի գործեր, որպես սարդ, որը կոտրում է համացանցը, տեղյակ չէ նպատակների մասին (Ա.Շոպենգաուեր);

Արվեստը գալիս է կրոնից, առաջին հերթին, կախարդական հավատալիքներից (S.LENAK);

Ստեղծագործական գործընթացը հնարավորություն է տալիս մարդուն թողնել իրականությունը ֆանտաստիկ աշխարհում եւ դրանով իսկ բավարարել ամենահին նախնիների կողմից ժառանգված սեռական եւ ագրեսիվ տեսարժան վայրերը, որոնք պետք է թաքնվեն քաղաքակիրթ հասարակության մեջ (F. Nitsche): Մշակույթ: Ուսումնասիրություններ: POS. // ed. Ն.Ն. Ֆոմինա, Ն.Օ. Սվեսչիկովա .- Սանկտ Պետերբուրգ. Սանկտ Պետերբուրգի պետական \u200b\u200bհամալսարան, 2008 թ. - C.102-107:

Այս վարկածներից յուրաքանչյուրն ունի իր ռացիոնալ հացահատիկը, սակայն դրանցից ոչ մեկը չի կարող ճանաչվել որպես բացարձակ: Եթե \u200b\u200bմենք այս խնդիրը համարենք մշակույթի գենեզի համատեքստում, որպես ամբողջություն, ակնհայտ է, որ շատ գաղափարներ եւ տեսություններ կարող են դուրս գալ արվեստի տարածք: Այսպիսով, արտացոլումը, աշխատանքը, ռասայական մարդաբանական առանձնահատկությունները, sygritization- ի, հաղորդակցման, արտերկրյա եւ գերբնական աղբյուրների գործընթացը կարող են հանդես գալ որպես ազդակ, արվեստի առաջացման համար:

Մարդկային գործունեության այսպիսի պայծառ եւ բարդ երեւույթի ծագումը, որպես արվեստ, շատ օբյեկտիվ եւ սուբյեկտիվ պատճառների հետեւանք է: Այն ծնվել է որպես մեկ կենսական գործունեության մի մաս եւ թիմում առաջացել է հաղորդակցության անհրաժեշտության մեջ բնորոշ մարդու կողմից, փոխանցելով իր մտքերն ու զգացմունքները: 2-ի ծագման տեսությունները հավելված 2-ում:

Մեզ հայտնի գեղարվեստական \u200b\u200bգործերից առավել հին է պատկանում ուշ (վերին) պալեոլիթի դարաշրջանը (մ.թ.ա. 20 - 30 հազար տարի): Պարզունակ մարդու գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործության տարբեր տեսակների, հնագիտական \u200b\u200bհուշարձանները ուղղակիորեն պահպանեցին միայն տեսողական արվեստի հետքեր: Ուշ պալեոլիթի (Օրինգեն եւ Սոլվեր) դարաշրջանում նրա բոլոր տեսակներն անմիջապես հայտնվում են: Սա խաղ է, որը շատ պարզունակ ուրվագծային պատկեր է, կտրեց կամ փորագրված քարի վրա, ոսկորով կամ ճարմանդով: Հավասարապես պարզունակ նկարչություն, նաեւ սահմանափակելով շրջապատվածի պատկերը ժայռի վրա, սեւ կամ կարմիր ներկով, հավանաբար մատով: Հողամասը ծառայում է գերակշռող կենդանու (ձի, առյուծ, ռնգեղջյուր, եղնիկ): Ոճը խիստ իրատեսական է:

Շրջակա աշխարհում նրա տեղը հասկանալու ցանկությունը կարդացվում է այն պատկերներում, որոնք մեզ փորագրված եւ գեղատեսիլ պատկերներ են բերում Բուրդելլիից, Էլ Պարնուլլոյից, Իռիսիտիկից, պալեոլիտով «Վեներան» (նկարներից, քերծված, քերծված կամ փորագրված) Քարի վրա) քարանձավներ Lasco, Altamira, NIO, Հյուսիսային Աֆրիկայի եւ Սահարայի պատահական արվեստ: Կլոր քանդակը ներկայացված է փափուկ քարից, կրաքարից փորագրված կնոջ գրեթե բացառապես թվերով, պակաս հաճախ փղոսկրից: Դրանք իրականացվում են իրատեսական ձեւով, սակայն, Torso- ն երբեմն երկարաձգվում է եւ խիստ ընդգծված սեռի ներկայացուցիչներ: Ձեռքերը պայմանական են, մարդը բացակայում է: Քանդակների սովորական բարձրությունը 5-10 սմ է: Սրանք այսպես կոչված «պալեոլիտիկ Վեներան» են: Թվերը պատրաստվել են կախարդական իմաստից. Դրանք կապված էին պտղաբերության մշակման հետ, մարմնավորված հոգատարությունը `պարզունակ համայնքի աճի եւ բարգավաճման մասին:

1879-ին հայտնաբերվելուց առաջ, Աթամիրայի իսպանական քարանձավում գտնվող նկարները, ազգագրագետների եւ հնագետների շրջանում, այն տեսակետն էր, որ պարզունակ մարդը զրկվեց բոլոր հոգեւորից եւ միայն սնունդ էր փնտրում: Այնուամենայնիվ, դարի սկզբին պարզունակ արվեստի հայրենիքն արդեն անգլիացի հետազոտող խոսեց «Քարի-դարի քաղաքակրթության» իրական «քարի-դարի քաղաքակրթության» մասին, պարզիրական արվեստի եւ մատնահետքերի էվոլյուցիաների վրա, կենդանիների փորագրված պատկերների միջոցով , Քար եւ Rog to Polychrome (Multicolor) նկարներ քարանձավներում Եվրոպայի եւ Ասիայի հսկայական տարածությունների վրա:

Խոսելով պարզունակ արվեստի մասին, անհրաժեշտ է հիշել, որ պարզունակ մարդու գիտակցությունը ներկայացրեց անվիճելի համաժամանակական (հունարենից `համապարփակ) համալիր, եւ ամբողջովին զարգացած է որպես ամբողջ ձեւի մեջ, փոխկապակցված էր , Արվեստը, ամրագրելով սոցիալականության այդ չափումը, որը յուրահատուկ է հոմո sapiens- ին, դարձավ ինչպես մարդկանց միջեւ կապի միջոց, եւ ամրացրեց իր բնութագրական կարողությունը աշխարհի ընդհանրացված պատկերը գեղարվեստական \u200b\u200bպատկերներով: Գեղարվեստի հոգեբանության հայտնի հետազոտողը եկել է այս եզրակացության. «... Արվեստը ունի հասարակական սարքավորումների զգացողություն, հասարակության զենք, որի միջոցով նա ներգրավում է մեր արարածի ինտիմ եւ անձնական կողմերը սոցիալական կյանքի շրջանակներում: Թեժ

Առաջին, բայց արդեն բավականին վստահ քայլերին հետեւելով, Պալեոլիթի ավարտը պատկերում է տեսողական արվեստի հիանալի հիդդինգի նկարը: Քանդակը հազվադեպ է, բայց նկարը հասնում է իր ժամանակի իսկապես հիանալի կատարելության: Հողամասը եւ այստեղ ճնշող դեպքերի ճնշող թվով մեծ կենդանիներ են. Ժամանակի որսորդության հիմնական առարկան (Bizon, եղնիկ, ձի, ավելի քիչ հաճախ `գիշատիչ): Կենդանիները սովորաբար ցուցադրվում են միայնակ, կոմպոզիցիաները քիչ են: Մարդու եւ բույսերի չափազանց հազվագյուտ պատկեր: Նկարչությունը ներկայացված է ժայռերի վրա փորագրված ուրվագծերով, ներկերով նկարված (կարմիր, սեւ, սպիտակ եւ դեղին եւ կարմիր): Հանքային ներկեր, խառնված ճարպի եւ ոսկրածուծի հետ: Հաճախ կան հավաքված ներկեր կայանատեղիների վրա, նույնիսկ հայտնաբերվում է կարմիր օղի պահվող փոշիով մի շիշ ոսկոր: Պատկերի չափերը սովորաբար բավականին մեծ են եւ հասնում են մինչեւ 2,5-4 եւ նույնիսկ 6 մ: Նրանք հիմնականում քարանձավների խորքում են: Տղամարդը այստեղ չի ապրել: Սրանք այն սրբավայրերն էին, որոնցում կատարվել են կախարդական ծեսեր որս եւ առաջնային համայնքի կյանքի հետ:

Ուշ պալեոլիթի նկարահանումն ու նկարումը առանձնանում են մեծ ռեալիզմով, հաճախ հայտնաբերելով բնության հիանալի գիտելիքներ: Ի տարբերություն նախորդ պատկերների, այս գծագրերում բնությունը լի է շարժումով: Նկարչությունը չի զրկվում հեռանկարներից: Նկարչությունը ունի լավ ծավալ, եւ պլաստիկությունը հասնում է թեթեւ եւ մութ երանգներ բաշխելով:

Mesolite- ի դարաշրջանում իրատեսական պատկերից անցումն է ոճավորում եւ զարդարանք: Նուրբ ստեղծագործությունը հիմնովին փոխվում է: Mesolithic նկարները առավել հաճախ կատարվում էին բաց վայրերում: Ի տարբերություն Paleolithic- ի, մարդը նրանց մեջ հսկայական տեղ ունի: Որմնանկարները բազմաբնույթ կոմպոզիցիաներ են:

Մարդկանց եւ կենդանիների թվերը փոքր են (հազվադեպ են հասնում 75 սմ), փոխանցվում են ամուր ուրվագիծ, կարմիր եւ սեւ ներկով: Պատկերները ոճավորված են, սխեման են, երբեմն գրեթե նշանը քշում են: Դրա պատճառը այն փաստն էր, որ մարդը ձեռք է բերել ավելի տարածված, ավելի շեղված կատեգորիաներ մտածելու ունակություն, ավելի լայն եւ բարդ երեւույթներ ցուցադրելու համար: «Երկվորյակների» պատկերով միամիտ հավատը թուլացավ եւ նշանակման անհրաժեշտությունը, հաղորդագրությունների, իրադարձության մասին պատմությունը առաջ էր քաշվում:

Նեոլիթի տեսողական արվեստի գերակշիռ ուղղությունը դեկորատիվ է, ծայրաստիճան բազմազան ձեւեր տալը եւ հաճախ հասնելով մեծ գեղարվեստական \u200b\u200bբարձրության:

Մարդը ձգտում է զարդարել բոլոր այն բաները, որոնք նրան ծառայում են, նույնիսկ ամենօրյա օգտագործման ամենատարածված եւ պարզ իրերը, օրինակ, կավե ուտեստներ: Նման դեկորը զարդ է տալիս զարդարանք (Lat. Decramentum - ձեւավորում) - օրինակ, ռիթմիկորեն պատվիրված տարրերից, որոնք ծածկված են զենքով, պարագաներով, հագուստով:

Դեկորատիվ կերպարը ձեռք է բերում քանդակ եւ թեթեւացում:

Բրոնզե դարաշրջանը բնութագրվում է դեկորատիվ արվեստի բարձր նվաճումներով, ինչպես նաեւ Megalithic Architecture: Այդ ժամանակ բրոնզից պատրաստվել են սեկորներ եւ առանցքներ, դաշույններ եւ պատճեններ, ծիսական անոթներ եւ բոլոր տեսակի զարդարանքներ:

Մետաղների վերամշակման բոլոր տեխնիկան բավականին արագ էր. Դարբնոց, ձուլում, հետապնդում եւ փորագրում: Այս տեխնիկայի օգնությամբ բրոնզից պատրաստված բոլոր արտադրանքները ծածկված էին տարբեր ձեւերով եւ պատկերներով, այն ստեղծվել է մակերեսային պլաստմասսայի առարկաներ: Հիմնական տեսողական շարժառիթը մնում է կենդանիներ, որոնցից յուրաքանչյուրը ունի որոշակի կախարդական, խորհրդանշական նշանակություն:

Բրոնզե դարաշրջանի ամենակարեւոր երեւույթը մեգալիթական ճարտարապետություն էր, սերտորեն կապված է կրոնական եւ պաշտամունքային գաղափարների եւ գաղափարների հետ: Գոյություն ունեն մեգալիթիտի երեք տեսակ, Մենգիրներ, տոլմեններ եւ ծերեր:

Մենգիրան տարբեր բարձունքների միայնակ, ուղղահայաց կահավորված քարեր է (1-ից 20 մ): Նրանք, հավանաբար, երկրպագության առարկա էին, որպես պտղաբերության խորհրդանիշներ, պահապան արոտավայրեր եւ աղբյուրներ կամ նշեցին արարողությունների տեղը:

Dolmen - կառուցվածքներ մեծ քարե սալերի, ուղղահայաց եւ համընկնում են մեկ այլ սալիկի վերեւում: Մենք ընտանիքի անդամների թաղման վայրն էինք:

Cromlechi- ն հնության ամենակարեւոր կառույցներն են: Դրանք տեղակայված են շրջանի քարե սալերի կամ սյուների մեջ, որոնք երբեմն համընկնում են ափսեների հետ: Cromlets- ը տեղակայված է ուսումնական կամ զոհաբերական քարի շուրջ: Սրանք մեզ համար հայտնի առաջին պաշտամունքային հաստատություններն են: Միեւնույն ժամանակ նրանք երկուսն էլ հնագույն աստղադիտարան էին:

Երկաթի դարաշրջանը նշանավորվում է դեկորատիվ եւ կիրառական արվեստի հետագա ծաղկման միջոցով: Արվեստի գործերը ոչ միայն ծառայում էին որպես մարդու, զենքի, ձիու զամբյուղի, պարագաների զարդարանքների, այլեւ կատարված կախարդական դերակատարում, արտահայտեցին մարդկանց կրոնական ներկայացուցչություններ: Այսպես կոչված «կենդանիների ոճը» հայտնվում է:

Ի տարբերություն նախորդ ժամանակի, այստեղ նախապատվությունը տրվում է ոչ առեւտրային, բայց գիշատիչ կենդանիների պատկերներին `Lviv, Panther, Tigers, Bars, Orlov: Խոշոր տեղը գրավեց ֆանտաստիկ կենդանիները `Գրիֆիններ: Կենդանիների դիրքերը արտահայտում են պայքարի ինտենսիվ պետություն կամ պահեր:

Կենդանիների ոճի բոլոր այս հատկանիշները ցանկություն հայտնեցին տալ, ավելացնել պատկերված կենդանիներին բնորոշ որակի որակի սեփականատիրոջը, ինչպես նաեւ այն պաշտպանել հարձակման հետեւից: Դեկորատիվ ոճի գործերում իրատեսական զուգորդված դեկորատիվության, ոճավորմամբ: Այնուամենայնիվ, միշտ պահպանվել են բարձր կոմպոզիտային հմտություն եւ արտահայտություն:

Ավարտելով պարզունակ արվեստի մասին խոսակցությունը, ես կցանկանայի շեշտել, որ «պարզունակ» -ը չի նշանակում «պարզեցված», ցածր մակարդակի վրա: Ընդհակառակը, պարզունակ գործերը զարմանալի եւ հիացմունք են առաջացնում: Այս ժամանակահատվածում բոլոր խոշոր արվեստը սկսեց դրանց զարգացումը. Նկարչություն, քանդակագործություն, գրաֆիկա, դեկորատիվ եւ կիրառական արվեստներ, ճարտարապետություն: Պատկերի երկու հիմնական մոտեցումներն ակնհայտորեն բացահայտվել են. Ռեալիզմ (հետեւեք բնությանը) եւ կոնվենցիան (բնության մեկ կամ մեկ այլ վերափոխում որոշակի նպատակների իրականացման համար): Հրդիտ արվեստը, որը լայնորեն հայտնի դարձավ միայն քսաներորդ դարում, ուժեղ տպավորություն թողեց եւ մեծ ազդեցություն ունեցավ այս եւ ներկայիս դարերի արվեստի վրա:

Համառուսական պետական \u200b\u200bհարկային ակադեմիա

Ակնարկ

Համաձայն մշակութային ուսումնասիրությունների

թեմայի շուրջ

Հիմիտիվ արվեստ

Կատարված. Ուսանողական խումբ NZ-103:

Shchycin l.b.

Ստուգվում: ____________________

Մոսկվա 2009:

Պլան

Ներածություն ................................................. ............................. 3:

Պալեոլիտ: Պալեոլիթյան դարաշրջանի արվեստը ....................................... ..4

Մեսոլիտ: Mesolithic- ի դարաշրջանի արվեստը .......................................... .. 8 տարեկան

Նեոլիթյան: Նեոլիթյան դարաշրջանի արվեստը ............................................. ............... 11

Երաժշտություն եւ պրիմիտիվ հասարակության թատրոն .................................... .15

Եզրակացություն ................................................. ....................... ... 17

Հղումների ցանկը ............................................... ............................. 18

Ներածություն

Առաջնային արվեստ, պրիմիտիվ համայնքի դարաշրջանի արվեստ: Առաջնային արվեստը ծագեց մ.թ.ա. XXX հազարամյակի մասին: er. Երբ հայտնվում է ժամանակակից տիպի մարդ:

Առաջնային (կամ այլ կերպ, պրիմիտիվ) արվեստը աշխարհագրականորեն ընդգրկում է բոլոր մայրցամաքները, բացառությամբ Անտարկտիկայի, իսկ ժամանակին `մարդկային գոյության ողջ դարաշրջանը:

Նրանց համար նոր գործունեության համար պարզունակ մարդկանց բողոքարկումը արվեստ է `մարդկության պատմության ամենամեծ իրադարձություններից մեկը: Առաջնային արվեստը արտացոլում էր մարդու մասին մարդու առաջին գաղափարները, շնորհիվ նրա շնորհիվ գիտելիքներն ու հմտությունները փոխանցվեցին եւ անցան, մարդիկ շփվում էին միմյանց հետ: Առաջնային աշխարհի հոգեւոր մշակույթում արվեստը սկսեց խաղալ նույն համընդհանուր դերը, որը մատնանշեց քարը աշխատանքային գործունեության մեջ:

Արվեստի աշխատանքային փորձի արդյունքների ամրացումը, տղամարդը խորացավ եւ ընդլայնեց իր գաղափարները իրականության մասին, հարստացրեց իր հոգեւոր աշխարհը եւ ավելի ու ավելի բարձրացված բնության նկատմամբ: Արվեստի առաջացումը, հետեւաբար, հսկայական քայլ առաջ է տալիս մարդու ճանաչողական գործունեության մեջ: Նա նպաստեց սոցիալական կապերի ամրապնդմանը եւ պարզունակ համայնքի ամրապնդմանը: Արվեստի անմիջական պատճառը առօրյա կյանքի իրական կարիքներն էին:

Այս հոդվածում ես ուզում եմ դիտարկել պարզունակ արվեստի զարգացման տարբեր փուլեր, սկսած հանգուցյալ պալեոլիթի դարաշրջանից:

Պալեոլիտ: Պալեոլիթյան դարաշրջանի արվեստը:

Պալեոլիթ, հին քարի դարաշրջան, քարի դարի երկու հիմնական դարաշրջաններից առաջինը: Paleolithic - բրածո մարդու գոյության դարաշրջանը, ինչպես նաեւ հանածո, այժմ ոչնչացված կենդանիների տեսակներ: Պալեոլիթյան դարաշրջանի մարդիկ օգտագործում էին միայն քարի գործիքներ, առանց իմանալու, թե ինչպես կարելի է դրանք փայլեցնել եւ կավե ուտեստներ պատրաստել `կերամիկա: Նրանք զբաղվում էին որսորդությամբ եւ հավաքելով բանջարեղենային սնունդ: Ձկնորսությունները սկսեցին միայն առաջանալ, եւ գյուղացիական տնտեսությունն ու անասնապահությունը հայտնի չէին:

Առաջնային արվեստի առաջին աշխատանքները ստեղծվել են մոտ 30 հազար տարի առաջ, Պալեոլիթյան դարաշրջանի վերջում: Սրանք մարդկային պարզունակ թվեր են, հիմնականում կին, փորագրված մամոնտից կամ փափուկ քարից: Հաճախ նրանց մակերեսը հագնվում է խորանալու, իմաստալից, հավանաբար մորթյա հագուստ:

Ի լրումն «« Հագուստի »», - արձանագրությունները հայտնաբերվում են մերկ կին թվեր: Սրանք այսպես կոչված «Վեներան» են, որոնք կապված են «Պրատենս» -ի մշակույթի հետ: Նրանց հիպերի վրա դուք կարող եք տարբերակել փոքրիկ սրահի նման, ինչպես կոպիտ սոուսը, եւ երբեմն դաջվածքներ: Պատկերների հետաքրքիր սանրվածքներ, երբեմն էլ բավականին բարդ եւ փարթամ: Դրանք դեռ շատ հեռու են մարդու մարմնի հետ իրական նմանությունից: Նրանց բոլորը բնորոշ են որոշ ընդհանուր հատկանիշների. Ընդլայնված ազդրեր, փորը եւ կրծքավանդակը, ոտքերի ոտքերի պակասը: Առաջնային քանդակագործները նույնիսկ չէին հետաքրքրում դեմքի առանձնահատկությունները: Նրանց խնդիրն էր վերարտադրել հատուկ բնույթը, բայց կին մոր ընդհանրացված պատկեր ստեղծելու համար, պտղաբերության խորհրդանիշ եւ օջախի պահառու: Paleolithic դարաշրջանում արական պատկերները շատ հազվադեպ են:

Կանանցից բացի, ոսկրից կամ քարից կտրված կենդանիների թվերը գծված են. Ձիեր, այծեր, հյուսիսային եղջերու եւ այլք: Նույն ժամանակահատվածում ներառեք գեղարվեստական \u200b\u200bթելի առաջին նմուշները (փորագրումը ոսկրերի եւ քարի վրա փորագրող):

Paleolithic- ի արվեստի ամենակարեւոր հուշարձանները, որոնք գերակայում են մեծ կենդանիների գործչի լիարժեք կյանքին եւ տեղաշարժերին, որոնք որսորդության հիմնական առարկաներն էին (Բիս, ձիեր, եղնիկներ, մամոնտներ, գիշատիչ կենդանիներ): Ժայռապատկերի առաջին պատկերները `նկարում` Ալթամիրայի (Իսպանիա) քարանձավում, որը վերաբերում է մ.թ.ա. - գտնվել են 1875-ին, եւ Երկրորդ աշխարհամարտի սկզբին Իսպանիայում եւ Ֆրանսիայում, մոտ 40 այդպիսի «» «նկար պատկերասրահներ»:

Քարանձավի նկարչության, պալեոլիթյան դարաշրջանում մասնագետները մի քանի ժամանակահատված են հատկացնում: Հին ժամանակներում (մոտավորապես XXX հազար մ.թ.ա.) արվեստի գործերի համար բնութագրվում է ձեւերի եւ գույների պարզությամբ: Ռոք նկարները, որպես կանոն, գազանի գործիչների ուրվագիծը, պատրաստված վառ ներկով `կարմիր, սեւ կամ դեղին եւ երբեմն լցված կլոր բծերով կամ ամբողջությամբ լցված: Նման «» նկարները »հստակ տեսանելի էին քարանձավների կիսամյակային նկարում, լուսավորված միայն ջահերով կամ ծխած կրակի կրակի միջոցով:

Քարի դարաշրջանի ժողովուրդը տվեց գեղարվեստական \u200b\u200bտեսքի առարկաներ ամենօրյա օգտագործման առարկաները `կավից քարե գործիքներ եւ անոթներ, չնայած գործնական անհրաժեշտություն չկար: Ինչու նրանք դա արեցին: Միայն ենթադրությունները կարող են կառուցվել դրա վրա: Արվեստի առաջացման պատճառներից մեկը համարվում է գեղեցկության մարդկային անհրաժեշտությունը եւ ստեղծագործականության ուրախությունը, մյուսը այդ ժամանակի հավատն է: Քարի դարի հիանալի հուշարձանները կապված են հավատալիքների հետ `գրված ներկերով, ինչպես նաեւ քարով փորագրված պատկերներ, որոնք ծածկում են ստորգետնյա թեկնածուների պատերը եւ առաստաղները . Այդ ժամանակի մարդիկ հավատում էին մոգությանը. Նրանք հավատում էին, որ նկարների եւ այլ պատկերների օգնությամբ կարող եք ազդել բնության վրա: Օրինակ, կարծում էին, որ անհրաժեշտ է հարվածել նետը կամ գծված գազանի նիզակը `իրական որսից հաջողությունը ապահովելու համար:

Ավելի ուշ (մոտավորապես XVIII- ից եւ մ.թ.ա. XVI- ից եւ XV հազար մ.թ.ա.) Նախատեսակ վարպետները սկսեցին ավելի շատ ուշադրություն դարձնել մանրամասներին: Հին արվեստագետները սովորեցին փոխանցել առարկայի ծավալը եւ ձեւը, օգտագործված տարբեր խտությունների ներկ, փոխեց երանգի հագեցվածությունը:

Եզրագծային գիծը փոխվեց. Այն դարձավ ավելի պայծառ, այնուհետեւ `ավելի մուգ, նշելով ձեւի պայծառ եւ ստվերային մասերը, մաշկի ծալքերը եւ հաստ բոդի ծալքերը (օրինակ, Բիսոն): Նախ, գծագրերի կենդանիները անշարժ էին թվում, բայց հետագայում պարզունակ մարդը սովորեց անցնել շարժումը: Կենդանիների գործիչները հայտնվեցին քարանձավի գծագրություններում, լի կյանքով. Եղնիկը վազում է խուճապի վախի մեջ, «Fly Gallop» - ը (առջեւի ոտքերը ամրացվում են): Caban- ը սարսափելի է զայրույթով. Նա ցատկում է, ծածկված է ժայռերն ու հոգիները: Քարանձավի նկարները ունեին ծիսական նպատակակետ `պատրաստվում են որսալ, պրիմիտիվ մարդ նկարեց մամոնտը, խոզը կամ ձին, որպեսզի որսը հաջող լինի: Դա հաստատվում է մյուսի վրա որոշ նկարների բնութագրմամբ, ինչպես նաեւ դրանց բազմաթիվ:

XII- ում `N. ե. Քարանձավ արվեստը հասել է իր հեյդին: Այդ ժամանակի նկարը անցավ ծավալը, հեռանկարը, գույները, թվերի համամասնությունները, շարժումը: Միեւնույն ժամանակ, ստեղծվել են հսկայական պատկերապատկերային «կտավներ», որոնք լուսաբանեցին խորը քարանձավների պահոցները:

1868-ին Իսպանիայում Սանտանդերի մարզում բացվեց Ալթամիրայի քարանձավը, որի մուտքը ծածկված էր փլուզումով: Գրեթե տասը տարի անց իսպանացի հնագետ Մարսելինո Սուքոանը, որը զբաղվում էր պեղումներով այս քարանձավում, հայտնաբերեց իր պատերի եւ առաստաղի նախնական պատկերներ: Ալթամիրան դարձավ նման տասնյակ նման քարանձավներից առաջինը, որը հետագայում գտավ Ֆրանսիայի եւ Իսպանիայի տարածքում. La Mut, La Madeleine, Troa Frer, Tropon De Gom- ը եւ այլն, միայն Ֆրանսիայում, մոտ հարյուր Հայտնի են քարանձավներ, պարզունակ ժամանակի պատկերներով:

Առանձնահատուկ հայտնագործություն արվեց բավականին պատահական 1940-ի սեպտեմբերին: Դա տեղի է ունեցել այնպես, որ երեխաներ լինեին, եւ բավականին անտեղի, գտան Եվրոպայում ամենահետաքրքիր քարանձավային նկարները: Ֆրանսիայում Լասկոյի քարանձավը, որն էլ ավելի հայտնի դարձավ, քան Ալթամիրան, գտավ չորս տղա, որոնք, խաղում, բարձրանալով փոս, բացվել է ծառի փոթորկի հետեւից ընկած ծառի արմատների տակ: Ներկարարական քարանձավների խանութներ - ցուլերի, վայրի ձիերի, եղջերուի, բիզոնների, խոյերի, արջերի եւ այլ կենդանիների պատկերներ `ամենահիասքանչ արվեստի գործերը, որոնք ստեղծվել են պալեոլիտյան դարաշրջանում տղամարդու կողմից: Ձիերի ամենաարդյունավետ պատկերները, ինչպիսիք են փոքրիկ մուգ ցածր արագությամբ տափաստանային ձիերը, որոնք նման են պոնի: Հետաքրքիր է նաեւ դրանց վերեւում, մի կովի հստակ ծավալային գործիչ է, որը պատրաստ է ցատկելու ցանկապատի կամ փոսի ծուղակի միջով: Այս քարանձավը այժմ վերածվում է լավ հագեցած թանգարանի:

Ֆրանսիայի Մոնցեպանի քարանձավում հնագետները գտել են կավե արջի արձանը `նիզակի հետքերին հարվածների հետքերով: Հավանաբար, պարզունակ մարդիկ իրենց պատկերներով կապեցին կենդանիներին. Նրանք հավատում էին, որ նրանց «սպանելը» հաջողություններ կառաջացնի առաջիկա որսում: Նման գտածոների մեջ հետքի է ենթարկվում ամենահին կրոնական համոզմունքների եւ գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեության միջեւ կապը:

Նման հուշարձանները հայտնի են եւ Եվրոպայից դուրս `Հյուսիսային Աֆրիկայում Ասիայում:

Այս նկարների ցնցող եւ հսկայական քանակը եւ դրանց բարձր գեղարվեստականությունը: Սկզբնապես, շատ փորձագետներ կասկածում էին քարանձավի նկարների իսկության մեջ. Թվում էր, թե պարզունակ մարդիկ նկարչության մեջ այնքան հմուտ չեն կարող լինել, եւ նկարների զարմանալի պահպանումը ներկայացվեց կեղծիքի գաղափարին:

Քարանձավի նկարների ստեղծման ճշգրիտ ժամանակը դեռ հաստատված չէ: Նրանցից ամենագեղեցիկը ստեղծվել է, ըստ գիտնականների, մոտ 20 - 10 հազար տարի առաջ: Այդ ժամանակ Եվրոպայի մեծ մասը ծածկում էր սառույցի հաստ շերտը. Միայն մայրենիքի հարավային մասը մնաց հարմարավետ բնակավայրի համար: Սառցադաշտը դանդաղորեն նահանջեց, եւ նրանից հետո տեղափոխվեց պարզունակ որսորդների հյուսիս: Կարող է ենթադրվել, որ այդ ժամանակի ամենաբարդ պայմաններում մարդու բոլոր ուժերը գնում էին պայքարելու քաղցի, ցուրտ եւ գիշատիչ գազանների դեմ: Այնուամենայնիվ, նա ստեղծեց մեծ նկարներ: Քարանձավների պատերին պատկերված են տասնյակ մեծ կենդանիներ, որոնց վրա նրանք արդեն գիտեին, թե ինչպես որս անել. Նրանց թվում էին նաեւ նրանք, ովքեր կցանկանան անձի կողմից `ցուլեր, ձիեր, հյուսիսային եղջերիներ եւ այլք: Քարանձավի նկարները պահպանել են տեսքը եւ նման կենդանիները, որոնք հետագայում ամբողջությամբ ոչնչացված են, մամոնտներ եւ քարանձավ արջեր: Նախնական նկարիչները շատ լավ գիտեին կենդանիներին, որոնցից կախված էր մարդկանց գոյությունը: Լույս եւ ճկուն գիծը տեղափոխվել են գազանի կեցվածքներ եւ տեղաշարժեր: Գունագեղ ակորդներ `սեւ, կարմիր, սպիտակ, դեղին - արտադրում են հմայիչ տպավորություն: Հանքային ներկանյութերը խառնվում են ջրի, կենդանիների ճարպի եւ բույսերի հյութի վրա, որոնք պատրաստված են քարանձավային նկարների գույնը, հատկապես պայծառ: Այսպիսի մեծ եւ կատարյալ աշխատանքներ ստեղծելու համար, ինչպես հիմա, անհրաժեշտ էր սովորել: Հնարավոր է, որ քերծված պատկերներով քերծված պատկերներով քերծված պատկերներ, որոնք հայտնաբերվել են քարանձավներում, քարե դարաշրջանի «արվեստի դպրոցների» ուսումնասիրություններն էին:

Կենդանիների շատ գունապոլիտական \u200b\u200bպատկերների վառ կենսունակությունը պայմանավորված է աշխատանքային պրակտիկայի առանձնահատկությունների եւ պալեոլիթյան մարդու համաշխարհային ընկալմամբ: Նրա դիտարկումների ճշգրտությունն ու կտրուկությունը որոշվել են որսորդների ամենօրյա աշխատանքային փորձով, որի ամբողջ կյանքը եւ բարեկեցությունը կախված էին կենդանիների իմացությունից, նրանցից հետեւելու ունակությունից: Նրա բոլոր կարեւոր արտահայտությամբ, Պալեոլիթի արվեստը, այնուամենայնիվ, լիարժեք պրիմիտիվ, մանկական էր: Դա չգիտեր ընդհանրացումը, տարածության փոխանցումը, կազմը մեր բառի իմաստով: Մեծապես `պալեոլիթյան արվեստի հիմքը բնության արտացոլումն էր, բնածին, պարզունակ դիցաբանության ապրելու, բնական երեւույթների հոգեւորացման, շեշտադրման իրենց մարդկային հատկությունների շեշտը: Պալեոլիթյան արվեստի հուշարձանների մեծ մասը կապված է պտղաբերության եւ որսորդական ծեսերի պարզունակ մշակույթի հետ:

Ապագայում քարանձավային պատկերները կորցրել են իրենց աշխուժությունը, բարդույթը. Բարձրացավ ստիլիզացիան (օբյեկտների ընդհանրացում եւ սխեմա): Վերջին ժամանակահատվածում իրատեսական պատկերներն ընդհանրապես բացակայում են: Պալեոլիթի նկարը վերադարձավ այնտեղ, որտեղ սկսվեց. Պատահական փոխկապակցված գծեր հայտնվեցին քարանձավների, կետերի, անպարկեշտ սխեմատիկ նշանների պատերին:

Այդ ժամանակ քարանձավի նկարների եւ գծագրերի հետ մեկտեղ արտադրվել են ոսկրերի եւ քարի մի շարք քանդակներ: Դրանք պատրաստվել են օգտագործելով պրիմիտիվ գործիքներ, եւ այս աշխատանքը պահանջում էր բացառիկ համբերություն: Անկասկած, քանդակների ստեղծումը նույնպես կապված էր պարզունակ համոզմունքների հետ:

Ուշ պալայոլիտում կան նաեւ ճարտարապետության ռեժիմներ: Պալեոլիթյան տներ, ըստ երեւույթին, ցածր, խորը էր մոտավորապես երրորդը գմբեթավոր շենքերի երկրին, երբեմն `երկար թունավոր ձեւերով: Երբեմն խոշոր կենդանիների ոսկորները օգտագործվում էին որպես շինանյութ:

Մեսոլիտ: Mesolithic- ի դարաշրջանի արվեստը:

Mesolith, քարի դարաշրջանի դարաշրջանը, անցումային պալեոլիտի եւ նեոլիթյան: Շատ տարածքներ ունեցող մեսոլիտական \u200b\u200bմշակույթների համար բնութագրվում են մանրանկարչություն քարե գործիքներ `միկրոլիտներ: Զվարճալի քսուկ զենքեր քարից `առանցքներից, Տեխայից, Քըրքից, ինչպես նաեւ ոսկորներից եւ եղջյուրներից գործիքներ. Պատճենել խորհուրդներ, Harpuna, Ձկնորսություն Hooks, Island, Kirki եւ այլն: Կավե ուտեստները հիմնականում հայտնվեցին Մեսոլիտից նեոլիթյան անցնելու ընթացքում:

Մեսոլիտեի կամ միջին քարե դարաշրջանի դարաշրջանում (մ.թ.ա. XII-VIII հազարամյակ), մոլորակի կլիմայական պայմանները փոխվեցին: Որոշ կենդանիներ, որոնց վրա նրանք որսում էին, անհետացան. Նրանք եկել էին փոխարինելու ուրիշներին: Ձկնորսությունները սկսեցին զարգանալ: Մարդիկ ստեղծել են աշխատանքային գործիքների նոր տեսակներ, զենքեր (սոխ եւ նետեր), շանը մխտել են: Այս բոլոր փոփոխությունները, իհարկե, ազդեցին պարզունակ մարդու գիտակցության վրա, որն արտացոլվում էր արվեստում:

Միջին Քարի դարի նկարչության կամ Mesolite- ի ամենավառ նմուշները ռոք նկարներ են Պիրենյան թերակղզու արեւելյան եւ հարավային ափին, Իսպանիայում: Դրանք տեղակայված չեն քարանձավների մթության մեջ, բայց փոքր ժայռերի եւ գրոտոնների մեջ: Ներկայումս հայտնի է մոտ 40 նման տեղ, ներառյալ պատկերների առնվազն 70 առանձին խմբեր:

Այս որմնանկարները տարբերվում են պալեոլիթի բնութագրող պատկերներից: Խոշոր նկարներ, որտեղ կենդանիները ներկայացվում են բնական արժեքով, փոխված մանրանկարչությամբ. Օրինակ, խաղաթղթի վրա պատկերված Minapeid ռնգեղջյուրի երկարությունը `մոտ 14 սմ ընդամենը 5-10 սմ: Բայց դուք ազդում եք կոմպոզիցիաների մանրամասների եւ նիշերի քանակի վրա. Երբեմն դա հարյուրավոր մարդկային եւ կենդանիների պատկերներ են: Մարդկային գործիչները շատ պայմանական են, դրանք ավելի հավանական են խորհրդանիշներ, որոնք ծառայում են զանգվածային տեսարաններ պատկերելու համար: Առաջնորդ նկարիչը ամեն ինչից ազատեց ձեւերը երկրորդային տեսանկյունից, որը կվնասի փոխանցել եւ ընկալել բարդ դիրքերը, գործողությունը, այն, ինչ կատարվում է: Նրա համար մարդը, ամենից առաջ, մարմնավորված շարժումն է:

«« Նկարիչներ »-ը օգտագործում էին որպես կանոն, սեւ կամ կարմիր ներկ: Երբեմն նրանք օգտագործում էին երկու գույները. Օրինակ, նրանք նկարում էին կարմիր մարդու, ոտքերի վերին մարմինը `սեւ: Բացի կարմիր ներկերի տարբեր երանգներից, առիթը օգտագործվել է սպիտակ, իսկ ձվի սպիտակուցները մատուցվել են որպես կայուն կապիչ, արյուն եւ միգռ:

Ժայռե արվեստի բնութագրական առանձնահատկությունն է մարդու մարմնի անհատական \u200b\u200bմասերի յուրահատուկ փոխանցում: Չափազանց երկար եւ նեղ կոճղ, ունի ուղիղ կամ թեթեւակի կոր գավազան: քանի որ այն կխորտակվեր գոտկատեղում. Ոտքերը անհամաչափ զանգվածաբար, ուռուցիկ հորթերով; Գլուխը մեծ եւ կլոր է, գլխի ուշադիր վերարտադրվող իրերով:

Հին «նկարչի» ուշադրության կենտրոնում էին այն կենդանիները, որոնց վրա նա որսում էր, այժմ `արագ շարժման մեջ պատկերված մարդկանց թվերը: Եթե \u200b\u200bքարանձավի պալեոլիտյան գծերը ներկայացրին առանձին, ոչ հարակից ձեւեր, ապա բազմամյա կոմպոզիցիաներ եւ տեսարաններ, որոնք վառ վերարտադրում են ժամանակի որսորդների կյանքի տարբեր ժամանակաշրջանները `մեսոլիտիկի ժայռոտ նկարում:

Թեթեւ գորշ ժայռերի վրա պատկերված մարդիկ լի են արագ էներգիայով: Նրանց մերկ թվերը ուրվագծվում են էլեգանտ պարզությամբ: Այս ժամանակահատվածի իրական հմտություն «Նկարիչներ», որոնք հասել են խմբային պատկերների: Դրանում նրանք զգալիորեն գերազանցում են «Նկարիչները» քարանձավը: Բազմաֆորի կոմպոզիցիաները հայտնվում են ժայռոտ նկարում, հիմնականում պատմություններ. Յուրաքանչյուր գործիչ գույներով իսկապես պատմություն է:

Մեզոլիտի շրջանի ժայռոտ տեսողական արվեստի գլուխգործոցը կարելի է նկարել Գազուլոնի կիրճում (Իսպանական Կաստելոնի նահանգ): Դրա վրա `հրաձիգների երկու կարմիր գործիչներ, որոնք համբուրվում են լեռնային այծի մեջ, որը ցատկում է վերեւից: Մարդկանց դիրքը շատ արտահայտիչ է. Նրանք կանգնած են, հենվելով մեկ ոտքի ծնկի վրա, ձգելով մյուսը եւ թեքելով տորսոն դեպի կենդանուն:

Այս ժամանակահատվածի ռոք նկարչության առանձնահատկությունն այն է, որ մարդիկ գրավում են կենտրոնական տեղը: Որսորդների թիմը դառնում է գեղարվեստական \u200b\u200bպատմության հիմնական դերակատարները:

Ժայռոտ նկարում կենտրոնական վայրը գրավեց որսորդության տեսարանները, որոնցում որսորդներն ու կենդանիները կապված են եռանդուն բացահայտված ազդեցության հետ: Որսորդներն անցնում են հետքի երկայնքով կամ հետապնդում են նրան, որի մեջ կա կարկուտ, դրանում հասնում են դրա մեջ, նրանք կիրառում են վերջին ճակատագրական հարվածը կամ զարմացած զայրացած վիրավոր կենդանուց:

Կենդանի եւ արտահայտիչ պատկերների մեջ մենք կանգնած ենք քարե դարաշրջանի դարաշրջանի պրիմիտիվ մարդու կյանքի պատմության հետ, պատմել է նրա կողմից ցնցող ցավերով: Դեռեւս մարդկանց հիմնական զբաղմունքը վայրի կենդանիների որսն էր: Սոխ - Քարի դարաշրջանի այս ժամանակահատվածի հիմնական գյուտը դարձավ հիմնական զենքը: Նկարների առաջին պլանում որսորդը միշտ պատկերված է սոխով զինված: Միեւնույն ժամանակ, մարդիկ երբեք չեն դադարել օգտագործել եւ նետել տեգեր: Նման տեգերի փունջներ, ինչպես երթը, լիարժեք նետերը, կարելի է տեսնել որսորդների եւ մարտիկների ձեռքում: Որսը մասնակցում էր եւ շները ժամանակին տնային պայմաններում:

Թվերը պահպանվում են տարբեր որսի տեխնիկայի վրա. Հետեւում, բռնել եւ այլն: Հին »« որսորդները »շեշտեցին, որ որսը վտանգավոր եւ դժվար է: Նկարներից մեկի վրա ցուցադրվում է բուռն ցուլ, հավանաբար նետերով վիրավորված, հետապնդում են որսորդներ:

Skatal Painting- ը թույլ է տալիս պատկերացնել, թե ինչպես է նայում պարզունակ մարդը: Թվերի մեջ տղամարդիկ պատկերված են որպես կանոն, մերկ: Միայն երբեմն նրանք կարճ են, ծնկների վերեւում, շալվար: Հատուկ խնամքի, տողերի կամ լարերի վրա գոտին եւ ծնկները գծված են: Հետաքրքիր տղամարդկանց մի շարք սանրվածքներ; Երբեմն նրանց գլուխները զարդարված են փետուրներով, խրված մազերի մեջ: Կանանց վրա `երկար, հիշելով զանգի փեշը. Կրծքագեղձը պարտադիր է մերկ: Կանանց պատկերները հազվադեպ են հայտնաբերվել. Դրանք սովորաբար ստատիկ եւ անկյանք են:

Դահուկային նկարը պատմում է նաեւ ցեղերի միջեւ ռազմական բախումների կտրուկ դրվագների մասին: Նկարներում կռիվների պատկերը հաճախակի է. Բուռն կծկումները փախչում են մարտիկների հետապնդումից:

Գազուլի կիրճում մեծ կոմպոզիցիաներից մեկը զարմանալիորեն պատկերում է հին մարդկանց ճակատամարտը: Զինվածների մի խումբ զինված սոխով եւ նետերով, մյուսը, աջ - հարձակվողներ, ձախ - պաշտպան: Հարձակվողներն անխափանորեն շտապում են առաջ, ցնցելով իրենց թշնամիներին ամպամած նետերով, ամուր ձգված սոխից: Ամբաստանյալների թվում տեսանելի են վիրավորներ, ցավից տառապող նետերից տուժած, բայց չթողնելով թշնամուն: Նախադրյալում չորս հրաձիգների ջոկատը հուսահատորեն համառությամբ զսպում է թշնամու հարձակումների վրա:

Mall Mall- ի տրամադրության տակ գտնվող կրոնիան (Գազուլի կիրճ) գոյատեւել է վերապրած ռազմական պարի տեսարանը: Հինգ մերկ մարտիկները փախչում են միմյանց շղթայից: Նրանց մարմինները հավասարապես թեքված են առաջ: Բոլորը մի ձեռքով պահում են նետերի մի փաթեթ, մյուսի մեջ `աղեղը, որը բարձրացավ վեր:

Նեոլիթյան: Նեոլիթյան դարաշրջանի արվեստը:

Նեոլիթը, նոր քարե դարաշրջանը, հետագա քարի դարաշրջանի դարաշրջանը, բնութագրվում է բացառապես սիլիցիայով, ոսկրային եւ քարե գործիքների օգտագործմամբ (ներառյալ `օգտագործելով սղոցի, հորատման եւ մանրացման տեխնիկայի օգտագործումը) եւ, որպես կանոն, կավե ուտեստների լայն տարածում , Նեոլիթյան դարաշրջանի գործազրկության զենքերը քարե զենքերի զարգացման վերջին փուլն են, այնուհետեւ մետաղից արտադրանքը փոխարինվում են աճող քանակությամբ: Մշակութային եւ տնտեսական նշանների համաձայն, նեոլիթյան մշակույթը բաժանվում է երկու խմբի.

Ֆերմերներ եւ անասնապահներ,

զարգացած որսորդներ եւ ձկնորսներ:

Նեոլիթիում սառցադաշտերի հալումը կամ նոր քարե դարաշրջանը հանգեցրին այն ժողովուրդների շարժմանը, որոնք սկսեցին կարգավորել նոր տարածքներ: Միջխորհրդային պայքարը բարձրացրեց առավել բարենպաստ որսորդական հիմքերը, նոր հողերի գրավման համար: Նեոլիթի դարաշրջանում տղամարդը սպառնացել է վտանգների վատթարացմանը `մեկ այլ անձ: Նոր բնակավայրեր ծագեցին գետերի ճառագայթների կղզիներում, Փոքր բլուրների, այսինքն, հանկարծակի գրոհից պաշտպանված վայրերում:

Նեոլիթյան դարաշրջանում ռոք նկարը դառնում է ավելի սխեմատիկ եւ պայմանական. Պատկերները միայն մի փոքր նման են մարդու կամ կենդանու: Այս երեւույթը բնորոշ է աշխարհի տարբեր ոլորտներին: Օրինակ, օրինակ, գտնվել է Նորվեգիայի ռոք նկարների, արջերի, whales- ի եւ կնիքների տարածքում, հասնելով ութ մետր երկարության: Բացի սխեմատիկայից, դրանք առանձնանում են անփութությամբ: Մարդկանց եւ կենդանիների ոճավորված նախշերով, կան տարբեր երկրաչափական ձեւեր (շրջանակներ, ուղղանկյուններ, Rhines եւ պարույրներ եւ այլն), զենքի (առանցքների եւ դաշույնների) պատկերներ (նավակներ եւ նավակներ): Վայրի բնության վերարտադրությունը շարժվում է դեպի ֆոն:

Պատահական արվեստը գոյություն ուներ աշխարհի բոլոր մասերում, բայց ոչ մի տեղ այնքան տարածված չէր, որքան Աֆրիկայում: Կտրված, թակված եւ գրավոր պատկերները հայտնաբերվում են հսկայական տարածություններում `Մավրիտանիայից մինչեւ Եթովպիա եւ ibr իբրալթարից մինչեւ հույսի Քեյփ: Ի տարբերություն եվրոպական արվեստի, աֆրիկյան ռոք նկարչությունը բացառապես նախապատմությունն է: Դրա զարգացումը կարելի է հետեւել մ.թ.ա. մոտավորապես VIII-VI հազարամյակից: ե. Մինչեւ մեր օրերը: Առաջին ռոք նկարները հայտնաբերվել են 1847-1850 թվականներին: Հյուսիսային Աֆրիկայում եւ Սահարա անապատում (Տասիլին-agere, tibest, fetzan եւ այլն)

Նոր Քարի դարի ժամանակահատվածում քարանձավի նկարը շարժվում է դեպի ֆոն, տեղ տալով քանդակագործության առաջնությանը `կավե արձաններ: Այն սկսեց քիչ թե շատ զանգվածային արտադրանքի, մասնավորապես կենդանիների եւ մարդկանց, հատկապես կանանց քանդակագործական պատկերները: Հնագետները դրանք գտնում են հսկայական տարածության մեջ. Միջերկրական ծովից Բայկալ:

Գյուղատնտեսությունից եւ անասնապահությունից որսորդությունը նպաստեց արվեստի նոր միտումների զարգացմանը: Ավելին, քան նախկինում, մշակվել է դեկորատիվ եւ դեկորատիվ ուղղություն, որոնք արդեն մշակվել են Պալեոլիթում (կենցաղային իրերի ձեւավորում, տներ, հագուստ): Եգիպտոսի, Հնդկաստանի, առջեւի, փոքր եւ Կենտրոնական Ասիայի, Հնդկաստանի, առջեւի, փոքր եւ Կենտրոնական Ասիայի տարում նեոլիթյան եւ Եգիպտոսում գտնվող բրոնզե դարաշրջանում, Չինաստանի, ճակատի, փոքր եւ Կենտրոնական Ասիայի դարաշրջանում բաշխվում են արվեստի միջոցով, գյուղատնտեսական դիցաբանության հետ կապված շատ առումներով. Չինաստանի Դանուբե-Դնեպրովսկի շրջանում `բարդ Curvilinear հիմնականում պարույր; Կենտրոնական Ասիայում, Իրանում, Հնդկաստանում, Միջագետքում, Պաղեստին եւ Եգիպտոսում` ուղիղ երկրաչափական նախշեր, հաճախ, կենդանիների պատկերների եւ ոճավորված մարդկանց ցուցանիշների հետ միասին:

Քարի դարաշրջանի հետեւում նա հետեւեց բրոնզին (նա իր անունը ստացավ մետաղների լայնատարածքից `բրոնզ): Բրոնզե դարաշրջանը սկսվեց Արեւմտյան Եվրոպայում համեմատաբար ուշ, մոտ չորս հազար տարի առաջ: Բրոնզը շատ ավելի հեշտ էր կարգավորել, այլ ոչ թե քարը, այն կարող էր նետվել վիճակում եւ մանրացնել: Հետեւաբար, բրոնզե դարաշրջանում բոլոր տեսակի իրեր պատրաստվել են, զարդանախշերով զարդարված զարդերով եւ տիրապետելով բարձր գեղարվեստական \u200b\u200bարժեք: Դեկորատիվ զարդարանքները հիմնականում բաղկացած էին շրջանակներից, պարույրներից, ալիքաձեւ գծերից եւ նմանատիպ շարժառիթներից: Հատուկ ուշադրություն է դարձվել զարդարանքներին. Դրանք մեծ չափսեր էին եւ անմիջապես շտապեցին աչքերի մեջ:

Դեկորատիվ զարդարանքների հետ մեկտեղ գյուղատնտեսական շատ ցեղեր գոյություն ունեին կենսական քանդակ: Նեոլիթյան եւ Eneolyte ճարտարապետությունը ներկայացված է համայնքային բնակավայրերի ճարտարապետությամբ (Կենտրոնական Ասիայի բազմամյա հում տներ եւ երկկողմանի տներ, տրիֆի մշակույթի բնակելի բաճկոններով եւ գլոբալ հատակից):

III-II- ում `N. ե. Քարի բլոկներից շին կառույցներ կային, որոնք մոբիլիզացված էին իրենց արտաքին տեսքով, նաեւ պարզունակ համոզմունքներ - մեգալիթներ (Հունաստանից: Megas - «Big» եւ «Lithos»): Megalithic օբյեկտները ներառում են հրատապներ `ուղղահայաց կանգնած քարեր, ավելի քան երկու մետր բարձրությամբ: Ֆրանսիայում Բրիտանիայի թերակղզու վրա, այսպես կոչված ձգվածի դաշտերը ամբողջ կիլոմետրերով: Մենգիրով: Celts- ի լեզվով, թերակղզու հետագա բնակիչները, այս քարի սյուների բարձրության անվանումը, մի քանի մետրով նշանակում է «երկար քար»: Պահպանվում են այլ շինություններ. Dolmen - գետնին մի քանի քարեր, որոնք արգելափակված են քարե սալիկով, ի սկզբանե ծառայել են թաղման համար: Cromlenechs- ը կապված է նաեւ մեգալիթս - բարդ շենքերի հետ շրջանաձեւ ցանկապատերի տեսքով `հսկայական քարե բլոկներից մինչեւ հարյուր մետր տրամագծով տրամագծով: Մեգալացիները տարածված էին. Դրանք հայտնաբերվել են Արեւմտյան Եվրոպայում, Հյուսիսային Աֆրիկայում, Կովկասում եւ աշխարհի այլ ոլորտներում: Միայնակ, Ֆրանսիան գտավ մոտ չորս հազար:

Բազմաթիվ հրահանգներ եւ տոլմեններ տեղակայված էին սրբազանությամբ հարգված վայրերում: Հատկապես հայտնի են Սալիսբուրի քաղաքի մերձակայքում Անգլիայում գտնվող նման սրբավայրի փլատակներ. Քրոմլաա: Ն. Սթոունհենջ:(II հազար) er) . Սթոունհենջը կառուցված է հարյուր քսան քարե բլոկներից մինչեւ յոթ տոննա, իսկ տրամագծով, երեսուն մետր: Հետաքրքրվում է, որ սարերը կանգ են առել Հարավային Ուելսում, որտեղից պետք է մատուցվեր այս շինարարության համար շինարարական նյութեր, Սթոունհենջից երկու հարյուր ութսուն կիլոմետր հեռավորության վրա: Այնուամենայնիվ, ժամանակակից երկրաբանները կարծում են, որ քարե բլոկները տարբեր վայրերից սառցադաշտերով հարվածում են Սթոունհենջի հարեւանությանը: Ենթադրվում է, որ արեւը երկրպագում էր այնտեղ:

Այն ցեղերում, որոնք պահպանում էին ձկնորսության եւ որսորդական ապրելակերպը (Հյուսիսային Եվրոպայի եւ Ասիայի անտառային որսորդներ եւ ձկնորսներ, Նորվեգիա եւ Կարելիայից դեպի արեւմուտք դեպի արեւելք դեպի արեւելք), կային հին դրդապատճառներ, եւ գունապիթիմից ժառանգված արվեստի իրատեսական ձեւեր: Սրանք ժայռերի նկարներ են, կավից, ծառից եւ եղջյուրներից կենդանիների գործիչները (օրինակ, Գորբունովսկու պեհատը եւ Օլենաոստովսկու գերեզմանատանը գտնում են): Նեոլիթյան եւ ուշ բրոնզե ժայռապատկերներ ստեղծվել են նաեւ Կենտրոնական Ասիայում (Baba Sai) եւ Կովկասում (Կոբուստուստուստ): Արեւելյան Եվրոպայի եւ Ասիայի տափաստաններում բրոնզե եւ վաղ երկաթյա դարի վերջում ստեղծվել են անասնապահական ցեղեր, այսպես կոչված, կենդանիների ոճը: Մշակութային կապերը Հին Հունաստանի հետ, Հին Արեւելքի եւ Չինաստանի երկրները նպաստեցին Հարավային Եվրասիայի ցեղերի գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթում նոր հողամասերի, պատկերների եւ տեսողական միջոցների առաջացմանը: Առաջնորդական արվեստի հետագա փուլերը կապված էին արդյունավետ ուժերի աճի, աշխատանքի ձեւավորման բաժանման զարգացման հետ `պրիմիտիվ ձեւավորված դիրքի նախահանձնաժողովի նախնական տարրալուծման ժամանակահատվածում եւ դասային հասարակության ձեւավորման սկիզբը: Առաջնային արվեստի ձեւերի հետ օրգանական հարուստ եւ բազմազան արվեստը շարունակվեց գոյություն ունենալ մինչեւ 19-20 դար: Ժողովուրդներ, հիմնականում պահպանված պրիմիտիվ հարաբերություններ (Ավստրալիա, Օվկիանիա եւ Հարավային Ամերիկա, Աֆրիկայի ժողովուրդներ):

Քարի դարի արվեստը հսկայական դրական արժեք ուներ հին մարդկության պատմության համար: Նրանց կյանքի փորձի եւ աշխարհային տեսքի տեսանելի պատկերներով ամրագրումը, պարզունակ մարդը խորացրեց եւ ընդլայնեց իրականության մասին գաղափարները, հարստացրեց նրա հոգեւոր աշխարհը:

Երաժշտություն եւ պրիմիտիվ հասարակության թատրոն:

Մեզ համար դժվար է պատկերացնել պարզունակ մարդկանց երաժշտությունը: Ի վերջո, այդ դեպքում դեռ չի գրել, եւ ոչ ոք չգիտեր, թե ինչպես արձանագրել երգերի կամ նրանց երաժշտության խոսքերը: Մենք կարող ենք այս երաժշտության ամենատարածված գաղափարը ստանալ այդ հեռավոր ժամանակների մարդկանց կյանքի պահպանված արահետների վրա (օրինակ, ժայռի եւ քարանձավի գծագրերով), իսկ պահպանվող որոշ ժամանակակից ժողովուրդների կյանքի վերաբերյալ դիտարկումների մի մասը կյանքի պարզունակ ձեւը: Այսպիսով, մենք սովորում ենք, որ մարդկային հասարակության լուսաբացին երաժշտությունը կարեւոր դեր խաղաց մարդկանց կյանքում:

Մայր, երգող, հրահանգված երեխաներին. Մարտիկները ոգեշնչեցին իրենց ճակատամարտի առաջ եւ վախեցած թշնամիներին ռազմատենչ երգերով `մաքսազերծում; Հովիվները երկար բառերով արագ բառեր էին. Եվ երբ մարդիկ հավաքվել էին ցանկացած աշխատանքի համար, ծավալային բղավոցը նրանց օգնեց համատեղել ջանքերը եւ ավելի հեշտ է հաղթահարել աշխատանքը: Երբ առաջնային համայնքներից որեւէ մեկը մահացավ, նրա սիրելիները իրենց վիշտը հայտնեցին երգերով լաց լինելով: Այսպիսով առաջացավ երաժշտական \u200b\u200bարվեստի հնագույն ձեւեր. Լուլաբա, ռազմական, հովիվ, աշխատանքային երգեր, թաղման լաց: Այս հնագույն ձեւերը շարունակեցին զարգանալ եւ պահպանվել նույնիսկ մեր օրերում, չնայած, իհարկե, դրանք շատ են փոխվել: Ի վերջո, երաժշտական \u200b\u200bարվեստը շարունակաբար զարգանում է, ինչպես ինքնին մարդկային հասարակությունը, արտացոլելով մարդկային զգացմունքների եւ մտքերի բոլոր բազմազանությունը, նրա վերաբերմունքը շրջապատող կյանքի նկատմամբ: Սա է այս արվեստի հիմնական առանձնահատկությունը:

Երաժշտությունն ընդգրկվեց պարզունակ մարդկանց մեջ, որպես անփոխարինելի բաղադրիչ: Նա անբաժան էր երգերի երգերից, շարժումներից, պարից: Պարզունակ մարդկանց խաղերում նրանք միավորվել են տարբեր տեսակի արվեստի մի կտոր `պոեզիա, երաժշտություն, պար, թատրոնի գործողություն, որոնք հետագայում փոփոխվեցին եւ սկսեցին զարգանալ ինքնուրույն: Նման չհամաձայնեցված (սինկետիկ) արվեստը, նման, ավելի շուտ խաղը, պահպանվել է, եւ այսօր այն ցեղերի ժամանակ, որոնք ապրում են պրիմիտիվ ազատ համակարգի պայմաններում:

Հին երաժշտության մեջ տեղի ունեցավ շրջապատող կյանքի հնչյունների մեծ քանակություն: Աստիճանաբար մարդիկ սովորեցին երաժշտական \u200b\u200bհնչյուններ հանել հսկայական թվով հնչյուններից եւ աղմուկից, սովորեցին գիտակցել իրենց հարաբերակցությունը բարձրության եւ տեւողության մեջ, նրանց կապը իրենց միջեւ:

Ռիթմը նախքան այլ երաժշտական \u200b\u200bտարրերը մշակվել են պարզունակ երաժշտական \u200b\u200bարվեստում: Եվ զարմանալի բան չկա, քանի որ ռիթմը դրվում է մարդու բնույթով: Առաջնային երաժշտությունը օգնեց մարդկանց գտնել ռիթմը աշխատանքի մեջ: Մեղաբանորեն միապաղաղ եւ պարզ, այս երաժշտությունն միեւնույն ժամանակ զարմանալիորեն բարդ էր եւ բազմազան ռիթմիկ վերաբերմունքով: Երգիչները շեշտեցին ռիթմի հարվածները նրա ձեռքին կամ կերակրմանը. Սա նվագակցությամբ երգելու ամենահին ձեւն է:

Պարզունակ հասարակության մեջ մարդը լիովին կախված էր բնության անորոշ ուժերից: Փոխելով եղանակները, անսպասելի ցուրտ, հրդեհների, անասունների, կրակոցների, հիվանդությունների զգեստների փոփոխություն. Ամեն ինչ վերագրվում էր գերբնական ուժերին, որ անհրաժեշտ էր գնալ իրենց: Հաջողության հասնելու ամենակարեւոր միջոցներից մեկը, որում հաշվի է առնվել հարց, ըստ հին, մոգության (մոգության) գաղափարների: Այն բաղկացած էր, որ աշխատանքային որոշակի գործընթացի դիմաց խաղարկվեց ընդօրինակված տեսարանը, որը պատկերում էր այս գործընթացի հաջող իրականացումը: Այսքան ծնված ծիսական խաղեր:

Ծիսական խաղերի մասնակիցները օգտագործում էին բավականին բարդ միգույն, ուղեկցելով նրա երգերը, երաժշտությունը, պարը: Հինը թվաց, որ այս ամենը կախարդական ուժ է: Այսպիսով, վաղ ծեսերում պահվում եւ միավորվել են ժամանակակից թատրոնի որոշ տարրեր: Ծիսական խաղերը միշտ կապված են ֆերմայի ձեւերի հետ, որոնք զարգանում են մարդկանցից ոչ մեկին: Հանքաքարերի որս եւ ձկնորսություն ականազերծված ցեղերը խաղացել են ամբողջ որսորդական տեսակետներով: Մասնակիցները բաժանվեցին երկու խմբի: Նրանք, ովքեր պատկերում էին «որս», զարդարեցին իրենց թռչունների փետուրներով, ժայռերով, դնում կենդանիների մաշկը, կենդանիների դիմակները կամ ներկեցին մարմինը եւ դեմքը: Խաղը բաղկացած էր տեսարանների հետեւումից, հետապնդումներից եւ հանքարդյունաբերությունից: Այնուհետեւ բոլոր մասնակիցները պարում էին տամբուրի կամ թմբուկի հնչյունների ներքո, ուղեկցելով նրա ռազմատենչ աղաղակները եւ երգը:

Ընդօրինակ խաղերի գյուղատնտեսական ժողովուրդները գարնան հետ կապված տոների մի մասն էին `բնության վերածննդի հետ, ցանքս կատարված աշխատանքի սկիզբը` աղացած `բերքահավաքով, մարում բնությամբ: Հետեւաբար, գյուղատնտեսական ծեսերի մեծ մասը պատկերում է «ծնունդը» եւ «մեռնելը» աստվածային. Բնության հովանավոր սուրբ, մահվան մութ ուժերի վրա կյանքի պայծառ ուժերի տոնակատարությունը: Այս տոներին սուգն ու տխրությունը փոխարինվեցին ուրախությամբ, ուրախությամբ, կատակներով: Նման խաղերի որոշ առանձնահատկություններ պահպանվում են հետագա արեւմտյան եվրոպական մարմնավաճառներում:

Եզրակացություն

Առաջնային արվեստի պատմությունը ներառում է արվեստի ծագման խնդիրը եւ դրա զարգացման փուլերը համարում է մի քանի տասնյակ հազարամյակներ, Պալեոլիթյան դարաշրջանի ամենահին գեղարվեստական \u200b\u200bգործերից: Այլ կերպ ասած, սա արվեստի զարգացման գործում նախապատրաստման շրջանի պատմությունն է: Մի անգամ, երբ մենք անվանում ենք գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործություն, դեռեւս անկախ տեսակետ չի եղել մասնագիտական \u200b\u200bաշխատանքի մասին: Ի տարբերություն քաղաքակրթության դարաշրջանի արվեստի, պարզունակ արվեստը ինքնավար մարզ չէ մշակույթի ոլորտում: Պարզունակ հասարակության մեջ գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեությունը սերտորեն միահյուսված է մշակույթի առկա բոլոր ձեւերի հետ, դիցաբանություն, կրոն: Նրանց հետ այն գոյություն ունի ոչ պատմական միասնության մեջ, կազմելով այն, ինչը կոչվում է պրիմիտիվ մշակութային համալիր:

Պարզունակ հասարակության մեջ ոչ բոլոր տեսակի հոգեւոր գործողությունները կապված են արվեստի հետ եւ արտահայտվում արվեստի միջոցով: Զարգացման այս փուլում արվեստը հոգեւոր մշակույթի նույն բազմաշերտ գործիքն է, որը `պրիմիտիվ մարդու աշխատանքի համար, մատնանշված քար էր` ունիվերսալ գործիք, որն օգտագործվում էր իր կյանքի բոլոր դեպքերում:

Պարզունակ արվեստում զարգացած են շրջակա աշխարհի մասին առաջին գաղափարները: Դրանք նպաստում են առաջնային գիտելիքների եւ հմտությունների համախմբմանը եւ փոխանցմանը, մարդկանց միջեւ հաղորդակցվելու միջոց է: Նյութական աշխարհը փոխարկող աշխատանքները դարձել են թիրախավորված մարդու պայքարի նպատակային բնույթով: Արվեստ, աշխարհի միջավայրի մասին գաղափարների պատվերով համակարգ, որը կարգավորվում եւ առաջնորդում է սոցիալական եւ մտավոր գործընթացները, ծառայում է որպես անձի եւ մարդկային հասարակության մեջ քաոսի դեմ պայքարի միջոց:

Մարդկային դիմումի պահը այս նոր տեսակի գործունեությանը, որը մենք կարող ենք պայմանականորեն, եւ մենք կարող ենք զանգահարել գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործություն, կարող է համարվել ամենամեծ հայտնագործությունը, գուցե, որ դրանում դրված հնարավորությունների առումով, որոնք հավասար են պատմության մեջ:

Մատենագրություն

1. Ալեքսեեւ Վ. Պ., Պարսից Ա. I. Առաջնային հասարակության պատմություն: Մ., 1999 թ.

2. Մեծ սովետական \u200b\u200bհանրագիտարան: 30 տոննա / ed. Ա. Մ. Պրոխորով: 3-րդ հր. Մ., 1970-1978:

Տ. 16. MöZIA - MORSHANSK: Մ., 1974. P. 8.

Տ. 17. Մորշին - Նիկիշ: Մ., 1974. P. 472.

T. 19. Օտոմին սվաղ է: Մ., 1975. P. 355:

3. Mirimanov V. B.- ի պրիմիտիվ եւ ավանդական արվեստ: Մ., 1973:

4. Tyllor E. B. Նախնական մշակույթ: Մ., 1989 թ.

1. Պրիմիտիվ արվեստ (3)

   Էսսեներ \u003e\u003e Պատմություն

   Առաջնային ուրվագիծ: Առաջին աշխատանքների օրինակներ պրիմիտիվ Արվեստ Կան կենդանիների սխեմատիկ ուրվագծեր ... Breiler A. West - Մեծ մակերեսային հայրենիքը Արվեստ // Պրիմիտիվ արվեստ, - Նովոսիբիրսկ, 1971. Բեդնիկ Ռ. Տվյալների մեկնաբանություն ...

2. Պրիմիտիվ Մշակույթ, որպես պատմական տիպ

   Վերացական \u003e\u003e Մշակույթ եւ արվեստ

   Տոտեմիզմ, անիմիզմ, մոգություն) 3.1 Պրիմիտիվ արվեստ Պրիմիտիվ արվեստ – արվեստ Դարաշրջան պրիմիտիվ Հասարակություններ: Այն ծագել է հետագայում Paleolith- ում ... Անզեն պրիմիտիվ Ապրելակերպ: Պրիմիտիվ արվեստ - Միայն մի մասը պրիմիտիվ Մշակույթներ, որտեղ ...

3. Ձեւավորման եւ զարգացման առանձնահատկություններ պրիմիտիվ Արվեստ

   Վերացական \u003e\u003e Մշակույթ եւ արվեստ

   26. Ձեւավորման եւ զարգացման առանձնահատկություններ պրիմիտիվ Արվեստ Հատկություններ պրիմիտիվ

Ուղարկեք ձեր լավ աշխատանքը գիտելիքների բազայում պարզ է: Օգտագործեք ստորեւ նշված ձեւը

Ուսանողներ, շրջանավարտ ուսանողներ, երիտասարդ գիտնականներ, ովքեր իրենց ուսման մեջ օգտագործում են գիտելիքների բազան եւ իրենց ուսումը, շատ շնորհակալ կլինեն ձեզ համար:

Տեղադրվել է http://www.allbest.ru/

Բարձրագույն մասնագիտական \u200b\u200bկրթության ինքնավար ոչ առեւտրային կազմակերպություն

Կարգապահություն. Մշակույթի պատմություն

Թեմայի վերաբերյալ. Արտաքինություն եւ արվեստի վաղ ձեւեր

Կատարում.

DURNEVA IRINA VLADIMIROVNA

Մոսկվա, 2012

Ներածություն

4. Բացում Altamira

5. Քարանձավի նկարչություն

6. Նեոլիթական հեղափոխություն

7. Պղնձի եւ բրոնզե դարաշրջան

Եզրակացություն

Ներածություն

Պատմության ընթացքում մարդիկ եւ արվեստը անքակտելիորեն կապված էին: Ինքն մարդու տեղեկացվածությունն արտացոլվում է քարե թվերում, ճարտարապետական \u200b\u200bհուշարձանների առանձնահատկություններում: Մարդկային հատկություններն ու զգացմունքները գրավվում են նկարչության, քանդակագործական խմբերի աշխատանքներում: Կրոնի, կրոնի, աշխարհայացքի խնդիրները արտացոլվել են արվեստի գործերում:

Օգնեք աշխարհի գիտելիքների մեջ դրա գիտելիքների միջոցով `հորիզոնների ընդլայնումը, ստեղծագործական ուժերի արթնացումը, մարդու հոգեւոր տեսքի ձեւավորումը` արվեստի գործառույթները: Գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործականության մարդկային դիմումի պահը, թերեւս, ամենամեծ հայտնագործությունն է, որը պատմության մեջ հավասար չէ, որպեսզի ունենա դրված հնարավորություններ: Արվեստը գոյություն չունի ժամանակից դուրս եւ հասարակություն, իր բովանդակությամբ այն սոցիալական եւ անքակտիվորեն կապված է ազգային ավանդույթի եւ դարաշրջանի հետ:

Սովետական \u200b\u200bհոգեբան Լ.Ս. Վյգոտսկին գրել է. «Արվեստը սոցիալական է մեզ մեջ. Գույքի զենքը կա հասարակության զենք, որի օգնությամբ այն ներառում է մեր արարածի առավել ինտիմ եւ անձնական կուսակցություններ»:

Նկարիչը, որը դիտվում էր, տեսել է, որ իր ձեւով `գենեզի գաղտնիքները լուծելու համար, գեղարվեստական \u200b\u200bպատկերների համակարգի օգնությամբ, փորձում է փոխանցել իր գլոբալությունը, ներգրավելով մեզ ոչ միայն մեր աչքերը, ստիպելով մեզ, ոչ միայն մեր աչքերը, Ուղեղ, բայց նաեւ երեւակայություն, մոբիլիզացնելով մեր հոգեւոր ուժերը աշխատելու համար:

Մարդկության պատմության մեջ արվեստի պատմությունը բարդ պատկեր է տարբեր ազգային դպրոցների, միտումների, ոճերի, ձեւերի եւ ավանդույթների փոխադարձ ներթափանցման, փոխադարձաբար ներթափանցելու համար, որոնք չգիտեն ժամանակավոր եւ աշխարհագրական սահմանները Դեկորի հարստությունը զիջում է ֆրանսիական բարոկկո նմուշներին, երկրաչափական գծերը հետ են բերվում: Եգիպտոսի բուրգերը եւ ռուսական սրբապատկերները մեզ նայում են բյուզանդական նկարչի խոզանակով գրված դեմքի աչքերով:

Իմ աշխատանքում ես կցանկանայի ցույց տալ, թե որն է արվեստի զարգացման եւ որպես անձի զարգացման ամենավաղ փուլերը, փոխվում է, նոր, քան նախորդը:

1. Արվեստի ծագումը եւ դրա սկզբնական ձեւերի առանձնահատկությունները

Արվեստի ծագումը խորը հնության մեջ է մտնում: Դարերի ընթացքում արվեստի ծագման խնդիրը անհանգստացնում է լավագույն փիլիսոփայական մտքերը, բայց ոչ շատ հայտնի չէ մարդկության գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեության մասին զարգացման վաղ փուլերում: Տեսողական արվեստի (ժայռոտ նկարներ, քարե եւ ոսկորների քանդակագործական պատկերներ) բազմաթիվ աշխատանքներ են հայտնվել, քան ձեւավորվել է գեղարվեստական \u200b\u200bաշխատանքի մասին մարդու գիտակցական կատարումը:

Արվեստի ծագումը սկսվում է պրիմիտիվ դարաշրջանին, երբ անձը նախ փորձեց արտացոլել աշխարհի աշխարհի մասին իր գաղափարները, որոնք նպաստեցին գիտելիքների եւ հմտությունների համախմբմանը եւ մարդկանց միջեւ հաղորդակցման մեկ այլ ձեւի առաջացմանը: Ըստ հնագետների, Paleolithic- ի դարաշրջանում արդեն կա մոտ 35-10 հազար: ե., Կային գեղարվեստի հիմնական տեսակներ (քանդակ, նկարչություն, գրաֆիկա):

Հարկ է նշել, որ պարզունակ հասարակության մեջ մարդու գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեությունը անքակտելիորեն կապված էր հոգեւոր եւ նյութական մշակույթի առկա բոլոր ձեւերի հետ. Դիցաբանություն, կրոն, կենցաղային մուտք:

Գեղարվեստական, հոգեւոր մշակույթ գոյություն ունի նյութի հետ սերտ միասնության մեջ, ձեւավորելով պարզունակ սինկրետիկ, այսինքն `մեկ, մշակութային համալիր, որը միայն վեց ամիս է անցկացնում մշակույթի անկախ ոլորտների (իր ձեւերի բոլոր բազմազանության մեջ): Կրոն, արվեստ) , Սպորտ, գիտություն:

Պարզունակ անձի ձեռքով վերարտադրվող պատկերները գեղարվեստական \u200b\u200bեւ կրոնական-թատերական կախարդական ակտի մեկ շղթայի օղակն է, արտացոլելով հեռավոր դարաշրջանի մարդու նյութի եւ հոգեւոր մշակույթի սինթեզը: Վաղ նկարները պարզունակ են. Սա կենդանիների գլուխների, մարդու ձեռքի տպագրությունների, ալիքաձեւ գծերի գծով պատնեշ պատկեր է, որը մանրացված է մատներով օդում (այսպես կոչված «մակարոնեղեն»): Հետագայում պալեոլիթյան դարաշրջանի պատկերները այդ ժամանակի կենդանիների նկարներն են (եղնիկներ, ձիեր, բիզոն, մամոնտներ), որոնք պատրաստված են քարանձավների պատերի եւ առաստաղների վրա: Կենդանիների ամենահին կերպարները տարբերվում են ճշգրիտ պատկերով, կյանքը ստիպեց որսորդին մանրամասն ուսումնասիրել կենդանու բնավորությունը, նրա սովորությունները: Այս գիտելիքները գործնական արժեք էին: Նույն անձը ինքն իրեն չգիտեր, ուստի մարդու քանդակագործական պատկերները շատ ուրվագծային են, պայմանական: Այդպիսին են պրիմիտիվ «Վեներան» (Վենտուսից Վենուսից), ամենապարզ կանանց թվերը `անհամաչափ վերջույթներով, հիպերտոֆիացված մայրական հատկություններով եւ մարդու դեմքի բացակայությամբ: Անհատական \u200b\u200bիրերը շտկելը, մարդը դեռ չի լուսաբանել աշխարհի ընդհանուր պատկերը եւ իր տեղը չէիք գիտակցում դրա մեջ:

Գեղատեսիլ պատկերներ Mesolitical Pore (միջին քարե դարաշրջան) 10-6 հազար է N. ե., ավելի գունեղ դարձավ: Բազմաֆորի կոմպոզիցիաներ հայտնվեցին, արտացոլելով որսորդության դինամիկ տեսարանները, ցեղերի, տնային տնտեսությունների գործունեության միջեւ: Անձը դարձնում է տիեզերքի փոխհարաբերությունները բացահայտելու առաջին փորձերը, տիրապետում են կյանքի ընդհանուր ձեւերին:

Նեոլիթ (նոր քարի դար), 6-2 հազար) n. ե., հարստացրեց տեսողական արվեստը `օրինակ, Հյուսիսային Սեւծովյան տարածաշրջանի այսպես կոչված« քարե կանայք »ստեղծելով մոնումենտալ մարդածին (մարդկային) քանդակագործության աշխատանքներ:

Նեոլիթյան մշակույթի բնութագրական առանձնահատկությունն է մակերեսային պլաստմասսայստերի, գեղարվեստական \u200b\u200bարհեստների տարածումը, որը նշանավորեց դեկորատիվ արվեստի սկիզբը:

Բրոնզե դարաշրջանում մ.թ.ա. 2 հազար տարի: ե. Megalithic- ը, որը կոչվում է Megalithic (I.E., մեծ քարերի ճարտարապետությունը) գերակշռում է (այսինքն, մեծ քարերի ճարտարապետությունը. Հունական արմատներից «MEG» - ը մեծ եւ «լուսավորված» է): Megalithic օբյեկտները ներառում են `Մենգիրա, Դոլմեն, Քրոմլեխի: Դրանց առաջացումը կապված է կրոնական ներկայացուցչությունների զարգացման հետ: Քարի սյուն - Մենգիրա - բարձրություն մինչեւ 20 մ բարձրություն: (Գտնվում է Բրիտանիայում, Ֆրանսիայում, Անդրկովկաս, Հայաստան) իրականացնում է ճարտարապետության եւ քանդակագործության առանձնահատկությունները:

2. Հնագետները առաջին անգամ գտել են պարզունակ արվեստի գործեր

Առաջնային արվեստի գործերը կարելի է բաժանել երկու մեծ խմբերի.

1) շարժակազմ եւ քարանձավում նկարչություն եւ փորագրություն.

2) քարե, ոսկորների, եղջյուրների արվեստի փոքր գործեր:

XIX դարի կեսին մի շարք հայտնագործություններ հնարավոր դարձան գիտական \u200b\u200bհնագիտության զարգացման շնորհիվ: Գրեթե բոլոր ծայրերում հնագետները հայտնաբերեցին եւ բացահայտեցին նյութական մշակույթի կիզակետերը. Քարանձավի տղամարդու կայանատեղի, աշխատանքի քարե եւ ոսկրային գործիքներ, նիզակներ, կտրվածքներ, ասեղներ, քերիչներ: Շատ կայանատեղիների վրա գտել են իրեր, որոնք այլ կերպ չեն կոչվում որպես արվեստի գործ, կենդանիների ուրվագծեր, նախշերով եւ խորհրդավոր նշաններ, որոնք փորագրված են եղջյուրների կտորների եւ քարե սալիկների վրա, քարե եւ ոսկորներից, նկարներից, թելերից եւ քարե գործիչներից ժայռերի վրա: Գաղտնի քարանձավներում, որտեղ հնագետները դժվարությամբ են ներթափանցել, երբեմն բարձրանալով `ստորգետնյա գետերի միջով, դա տեղի է ունեցել պարզունակ նկարչության եւ քանդակների ամբողջ« թանգարանները »:

3. Արվեստի առաջին գործերը

Վերին պալեոլիտի պլաստմասսայստերի ամենահին աշխատանքները վերաբերում են մ.թ.ա. 25 հազարամյակին: ե.

Սիբիրի արեւմտյան Եվրոպա ընդարձակ տարածքում կանանց պատկերասրահները հիմնականում արվել են փղոսկրից (մամոնտային ժայռեր), բաժանվել են այս դարաշրջանին (մամոնտային ժայռեր), այսպես կոչված, Paleolithic Venus- ին: Կանանց այս պատկերները դեռ շատ հեռու են մարդու մարմնի հետ իրական նմանությունից: Բայց մեծ կրծքերը եւ փարթամ ազդրերը կասկած չեն թողնում, որ սրանք կանայք են: Առաջնային քանդակագործները դեմքեր չէին հետաքրքրում: Նրանց խնդիրն էր վերարտադրել հատուկ բնույթը, բայց ստեղծել կին մոր ընդհանրացված պատկեր, պտղաբերության խորհրդանիշ եւ օջախի պահապան: Նրանցից շատերը լավ փայլեցված են, սա ցույց է տալիս, որ դրանք հաճախ ձեռքով են վերցվել: Ամենայն հավանականությամբ, այս թվերը կապված էին պտղաբերության պաշտամունքի հետ: Եղեք այնպես, ինչպես կարող է, արտահայտիչ ձեւ ստեղծելու ցանկությունը, գեղարվեստական \u200b\u200bնյութի վերամշակման փորձերը, այն ճշգրիտ դարձնում են այս բաների մեջ `տեսնելու արվեստի առաջին գործերը:

4. Բացում Altamira

Մարդիկ միշտ փորձում էին վերստեղծել մարդկային ցեղի ծագման հուսալի պատկեր: Սկզբում տղամարդու ծագման պատմությունը հիմնված էր առասպելների եւ կրոնական համոզմունքների վրա: XVII դարում ռացիոնալ մտածողության զարգացումը պահանջում էր մեկ այլ, հիմնվելով արագ զարգացած բնական գիտությունների տրամաբանության, այս խնդրի վերաբերյալ մոտեցում: Ավանդական գաղափարները դադարել են բավարարել մանկավարժի փիլիսոփաները: Չարլզ Դարվինը իր հիմնարար աշխատանքում «տեսակների ծագումը» (1859) նշեց կապիկից մարդու ծագման հնարավորությունը, ինչը կրոնական բողոքի ալիք առաջացրեց: Այնուամենայնիվ, Դարվինի ազդեցության տակ ընկած է մարդկության զարգացման վաղ փուլերի ուսումնասիրության հետաքրքրությունը:

Հնագիտական \u200b\u200bպեղումները գտել են նախապատմական արվեստի ամենակարեւոր հուշարձանները, ներառյալ պալեոլիտ նկարչության նմուշները: Իսպանիայի Հյուսիսային Ալթամիրայի քարանձավի բացահայտումը մենք պարտավոր ենք ավելին, քան հնագետների ջանասիրությունը: 1869-ին որսորդը փնտրում էր կորցրած շուն եւ մտավ քարանձավի անհայտ մասի մեջ: Վեց տարի անց տեղի հնագետ-սիրողական MINESTINO SOUTOWOLA- ն սկսեց իր սեփական հետազոտությունը: Մի օր, 1879-ին, նա իր հետ վերցրեց 12-ամյա դուստրը, որը հայրենի ուշադրությունը սեւեռեց առաստաղի մութ քարանձավի պատկերով տարբերվող: «Տեսեք, հայրիկ, ցուլեր», - ասաց աղջիկը: Sautolu- ն հրապարակեց իր հայտնագործության արդյունքները, բայց սուտուլուլան մեղադրվում էր դիտավորյալ կեղծման մեջ, որ այս որմնանկարներն արվել են նրա ընկերներից մեկի կողմից `նկարիչ: Կեղծագործության մահից միայն գրեթե 15 տարի անց նրա հակառակորդները ստիպված են եղել հրապարակայնորեն ճանաչել իրենց սխալը եւ համաձայնել, որ նկարչությունը Ալթամիրան վերաբերում է պալեոլիտային դարաշրջանին:

5. Քարանձավի նկարչություն

Ժայռապատկերների առաջին նմուշները `նկարչություն Ալթամիրայի (Իսպանիա) քարանձավում, որոնք վերաբերում են մ.թ.ա. 12-րդ հազարամյակին: E. »-« հայտնաբերվել են 1875 թվականին: 50 տարի շարունակ Իսպանիայում եւ Ֆրանսիայում բացվել են մոտ 40 տարի այդպիսի «պատկերասրահներ»: Զարմանալիորեն, Ալթամիրայի քարանձավում նկարելը վերցվեց կեղծ: Նրանք շատ կատարյալ էին թվում, որ լինեն պրիմիտիվ մարդու ստեղծագործություններ: Քարանձավի նկարում, կենդանիների պատկերներ `ձիեր, բիզոններ, եղնիկներ, կովեր, բլիթներ, ամենից հաճախ հայտնաբերվում են: Աֆրիկայում հայտնաբերվում են նաեւ ռնգեղջյուրների եւ զեբրերի պատկերները: Ավելի վաղ նկարներում կենդանիները անշարժ էին թվում, բայց հետագայում պարզունակ նկարիչները սովորեցին տրաֆիկ փոխանցել: Անձի հազվադեպ հանդիպող պատկերները շատ ուրվագծեր են: Նկարիչները օգտագործում էին տարբեր անօրգանական նյութերից պատրաստված սեւ եւ կարմիր ներկեր: Քարերն ու կավերը քսում են փոշու մեջ, ապա ջուրը կամ որոշ կապիտալը, օրինակ, խեժը, ավելացվեց: Հին վարպետները սովորեցին փոխանցել առարկայի ծավալը եւ ձեւը, օգտագործելով տարբեր խտության ներկ եւ փոխելով երանգի հագեցվածությունը: Բազմաթիվ գտածոներ թույլ են տվել գիտնականներին հետեւել ռոք արվեստի էվոլյուցիան, սովորել դրա տեխնիկան, ոճը, հողամասեր: Բայց իրենք ոչ էլ պատկերն են, ոչ նկարչության մեթոդի իմացությունը չեն կարող ասել, որոնց համար ստեղծվել են: Կան բազմաթիվ բացատրություններ: Ոմանք կարծում են, որ դա պարզապես տեսանելի աշխարհի արտացոլում է: Առաջնորդ նկարիչները լավ գիտեին կենդանիներին, որոնք կախված էին մարդկանց գոյությունից: Մյուսները կարծում են, որ ամեն ինչ բացատրում է գտնելու տեղը: Մի անգամ այն \u200b\u200bէր, որ պրիմիտիվ մարդ ապրում էր քարանձավներում, բայց այժմ ապացուցվեց, որ իր բնակավայրը նման էր մաշկներով ծածկված կենդանիների ոսկորներից պատրաստված խարամ: Գեղատեսիլ պատկերները սովորաբար տեղակայված էին քարանձավի մուտքից, ինչը ցույց է տալիս նրանց կրոնական-կախարդական կերպարը, ծեսերով, որոնք ապահովում են որսից եւ բարի շարունակությունը:

6. Նեոլիթական հեղափոխություն

Սառցադաշտային շրջանի ավարտը (մոտավորապես 13 հազար տարի առաջ) հանգեցրեց կլիմայի կտրուկ փոփոխության: Ides- ը տեղ տվեց ընդարձակ անտառներին: Շատ մեծ կաթնասուներ ոչնչացված էին, եւ ժամանակակից կենդանիների տեսակները հայտնվեցին իրենց տեղը: Մարդը ստիպված էր հարմարվել լուրջ փոփոխություններին:

Մոտավորապես 10 հազար տարի առաջ կոլեկցիոներներն ու որսորդները գտան, որ հացահատիկային հացահատիկային հացահատիկները ջրով լքված են, նրանք հաջորդ տարի տալիս են նոր բերքը: Բացի այդ, մարդիկ սովորել են վայրի կենդանիներին գերության մեջ պահել եւ առնետներն ստանալ դրանցից: Գյուղատնտեսության զարգացումը, որը ենթադրում էր բնակություն հաստատող կենսակերպ, հանգեցրեց համայնքի չափի մեծացմանը եւ բավականին մեծ մշտական \u200b\u200bբնակավայրերի, եւ ավելի ուշ եւ քաղաքների առաջացման: Մոտ 9 հազար տարի առաջ առաջին մշտական \u200b\u200bբնակավայրերը հայտնվեցին Արեւմտյան Ասիայում, որոնց բնակիչները զբաղվում էին գյուղատնտեսությամբ: Հանձնարարական ֆերմայից արտադրության անցումը կոչվում էր նեոլիթյան հեղափոխություն:

Նեոլիթիչը բնութագրվում է հիմնականում աշխատանքի քարի գործիքներ պատրաստելու տեխնիկայի զգալի բարելավմամբ: Նոր տեխնիկայի ամենակարեւոր առանձնահատկությունն է քարե զենքի վերջնական ավարտը `մանրացնելով կամ փայլեցնելով, ինչպես նաեւ քարե սղոցում եւ հորատում: Նեոլիթյան դարաշրջանի եւս մեկ կարեւոր ձեռքբերում կերամիկայի գյուտն է: Կյանքում առաջացած գործնական անհրաժեշտությունը կավե անոթներ պատրաստելու եւ այրելու ունակությունը, որը զարդարված էր վերացական զարդարանք: Այս պարագաները նախատեսված էին ամենօրյա ուշադրության եւ կրոնական ծեսերի համար: Զարդարված զարդարված արտադրանքները, որոնք, ամենայն հավանականությամբ, կրոնական նպատակներով:

Ավելի զարգացած սոցիալական հարաբերություններն առաջացրել են կրոնական պաշտամունքների ավելի բազմազան ձեւեր: Պեղումները Թուրքիայի հարավում Calta-Hyuk- ում `աշխարհի ամենատարեց քաղաքներից մեկը, որը հայտնվեց մոտ 10 հազար տարի առաջ, ցույց տվեց սուրբ ցուլի պաշտամունքի առկայությունը: Այս կենդանու երկար եղջյուրները զարդարված էին սրբավայրով: Լավ բերքի համար լույսի եւ ջերմության անհրաժեշտությունը հանգեցրեց արեւի պաշտամունքների տարածմանը:

7. Պղնձի եւ բրոնզե դարաշրջան

Մոտ 4 հազար տարի առաջ մեկ շրջադարձային մի խոսք տեղի ունեցավ մարդու էվոլյուցիոն զարգացման մեջ: Մարդիկ մետաղներ են բացել եւ սկսեցին կարգավորել դրանք: Պղինձը պարզվեց, որ այն առաջին մետաղն է, որն օգտագործվում է աշխատուժի աշխատողների արտադրության համար, դա հնարավոր է, քանի որ ավելի հեշտ էր արտադրել, քան այլ մետաղներ: Ավելի ուշ, մարդը սկսեց հանել եւ հանել այլ մետաղներ հանքաքարից, որոնց թվում թիթեղ եւ կապար էին: Պղինձը լրացնելով TIN- ով, մարդը ստեղծեց առաջին մետաղական պնդումը բնության մեջ `բրոնզ: Արդյունքում ստացված խառնուրդը զգալիորեն ավելի բարդ պղինձ եւ կատարյալ էր հավաքագրման համար: Կրակոցների բարձր ջերմաստիճան ունեցող վառարաններն առաջին անգամ օգտագործվել են կերամիկայի արտադրության համար, բայց աստիճանաբար դրանք հարմարվել են բրոնզե եւ այլ մետաղների ձուլման համար: Մետաղը շուտով տեղահանեց կերամիաները ամենակարեւոր ոլորտներից `կրոնական առարկաների եւ զարդերի արտադրություն: Մետաղներ վճարելու ունակությունը Հյուսիսային Եվրոպա ներթափանցեց, եւ դրանից հետո մեկ այլ նորարարություն Միջագետքից եկավ այնտեղ, բրոնզ (մոտ 3000 մ.թ.ա. 3000): Եվրոպայում գերակշռող կելտիկական մշակույթները հռոմեական նվաճում են, լայնորեն օգտագործված բրոնզե եւ այլ մետաղներ եւ ստեղծեցին իրենց դեկորատիվ ավանդույթները: Սելթիկ թաղումներում կան բազմաթիվ զենքեր, պաշտամունքային եւ կենցաղային իրեր զարդարված զարդերով:

Եզրակացություն

Արվեստի առաջացումը կապված է հասարակության զարգացման եւ մարդու կենսապայմանների հետ: Բայց ինչու է ծագել արվեստը, ինչու է այն ձեռք բերել նման ձեւեր, այս հարցերի պարզ եւ ճշգրիտ պատասխաններ չկան:

Մարդկությունը ձգտում է գտնել դրանք, որպեսզի հասկանա ծագումը, որի խորքերում առկա հիմնական ուժերից մեկը ծագեց քաղաքակրթության ստեղծման մեջ: Արվեստի արվեստի ճարտարապետություն

Օգտագործված գրականության ցուցակ

1. Միրիամով ՎԲ - պրիմիտիվ եւ ավանդական արվեստ: - Մ., 1973 թ.

2. Alekseeva V.V. - Ինչ է արվեստը: - Մ., 1991 թ.

3. Հանրաճանաչ արվեստի հանրագիտարան: / Ed. V.m. Դաշտ - Մ. Հոլանդյուն Սովետական \u200b\u200bհանրագիտարան, 1986 թ.

4. Կուզմինա Մ.Թ., Մալցեւա N.L. - Արտաքին արվեստի պատմություն: - Մ., 1980 թ.

5. Վաղ արվեստի ձեւեր. Հավաքածու: - Մ., 1972:

6. Ֆորտոզով Ա .. - ԽՍՀՄ-ում պարզունակ արվեստի հուշարձաններ. 2 Էդ. - Մ., 1980 թ.

7. Գետոլյար Ա.Դ. - Տեսողական արվեստի ծագումը: - Մ., 1985 թ.

8. VIPPER R.Yu. Հին աշխարհի պատմություն: - Մ., 1994 թ.

Տեղադրվել է AllBest.ru- ում:

Նմանատիպ փաստաթղթեր

Արվեստի պատմություն մարդկության պատմության մեջ: Տղամարդու արմատական \u200b\u200bտարբերությունը կենդանիներից: Արվեստի առաջացումը `որպես պալեոլիթյան որսորդների աշխատանքի զարգացման բնական հետեւանք: Առաջնորդ հասարակության հոգեւոր մշակույթի վերակառուցում:

Վերացական, ավելացավ 17.02.2012 թ


Առաջնային անձի ստեղծագործական գործունեության մշակում եւ պարզունակ արվեստի առաջացման աշխարհագրության ուսումնասիրություն: Պալեոլիթյան դարաշրջանի կերպարվեստի առանձնահատկությունները. Պատկերներ եւ ռոք նկարներ: Mesolithic- ի եւ նեոլիթյան արվեստի առանձնահատկություններ:

Ներկայացում, ավելացված է 10.02.2014 թ


Գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթի կառուցվածքը, դրա զարգացումը եւ արվեստի հետ հարաբերությունները: Արվեստը `որպես ստեղծագործական հատուկ տեսակ: Գեղարվեստական \u200b\u200bպատկերի հայեցակարգը: Տարածքային եւ ժամանակավոր արվեստներ: Արվեստի գործառույթներ: Գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթի առանձնահատկություններ:

Վերացական, ավելացված է 03.09.2011 թ


Արվեստի ծագման եւ դրա դերի խնդիրը մարդու կյանքում: Կրոնի տեսքի ժամանակաշրջանը, դրա հիմնական ձեւերը: Գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեության նմուշների հաղորդակցություն կրոնի արխայական ձեւերով: Առաջնային արվեստի պոլիգոզիտություն, դրա զարգացման ժամանակաշրջանները:

Դասընթացներ, ավելացված 03/03/2016


Արվեստի ծագումը: Game Տեսություն ծագման պարզունակ արվեստի. Աշխատանքի գերակայությունը արվեստի առաջացման գործում: Քարի դարի ժամանակագրությունը: Ցածր (վաղ), ուշ պալեոլիտ, մեսոլիտ, նեոլիթական: Ստեղծագործության հաղորդակցական արժեք:

Քննություն, ավելացվել է 14.11.2008 թ


Մշակույթի առաջացումը եւ դրա փոխազդեցությունը մարդու հետ որպես մարդաբանության առարկա: Արվեստի ծագման պատճառներն ու վարկածը: Նեանդերթալի արվեստի համամասնությունները: Պալեոլիթի եւ մեսոլիտի արվեստը: Արվեստի էությունը եւ էվոլյուցիայի գեղագիտական \u200b\u200bզգացողության դերը:

Վերացական, ավելացված է 01/24/2010


Արվեստի ծագումը եւ դրա կարեւորությունը մարդկանց կյանքի համար: Գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեության ձեւաբանություն: Գեղարվեստական \u200b\u200bպատկեր եւ ոճ, որպես արվեստի կյանքի մեթոդներ: Իրատեսականություն, ռոմանտիզմ եւ մոդեռնիզմ արվեստի պատմության մեջ: Աբստրակցիոնիզմ, փոփ արվեստ ժամանակակից արվեստում:

Վերացական, ավելացված է 12/21/2009


Մեծ պաշտպանական որմնանկարների առաջացումը եւ զարգացումը որպես ռուսական ժողովրդական արվեստի տեսակը: Tr անկության, կոմպրեսիայի եւ դժվար նկարչության բնութագրերը, դրանց իրականացման առանձնահատկությունները: Արվեստի գործի հիմնական պահանջները:

Վերացական ավելացված է 07/18/2013


Աշխարհի մարդու կողմից գեղագիտական \u200b\u200bզարգացման սահմանումը, էությունը եւ ձեւերը: Հայեցակարգ, արվեստի տեսակներ: Արվեստի գործառույթներ: Մարդկային գիտելիքների երեք եղանակներ: Արվեստի բնույթ: «Արվեստի» հայեցակարգը պատմական զարգացման մեջ: Արվեստի իրական եւ հոգեւոր աղբյուրներ:

Զեկույց, ավելացված է 23.11.2008 թ


Արվեստի ծագման խնդրի մասին մոտեցումներ. Նախարար մտածողության տեսություն, փիլիսոփայության, տիեզերական գաղափարների ծնունդ: Կրթություն պարզունակ հասարակության մեջ եւ սոցիալական ժառանգականության մեխանիզմի մշակում: Նամակների նախապատմություն, պալեոլիթի նկարիչներ:

Պարզունակ արվեստ - լայն իմաստով `հասարակության արվեստը, որոնք գտնվում են փոշու եւ լրացման փուլում. Նեղ իմաստով `քարի դարի արվեստը կամ քաղաքակրթությունների կենտրոններից մեկուսացված զարգացում:

Ino-GDA- ն, պարզունակ արվեստը ներառված է RAM-KI- ում, NYA-TIYA «TR-DI-NO-RODA Art» - ում: Կա մի կետ-Կա տեսակետ, որ պարզունակ արվեստը հնարավոր չէ RAS-Smart RI-SIA- ն, որպես դատական \u200b\u200bգործ, նախա-լա-Մաս-Սմթա-Թել-Հեռ. » Բազմիցս, պարզունակ արվեստը, էլեկտրոնային բերանը, ոչ թե դե-լա - SMI, որպես մասնագիտացված տոն, բայց նրա PA-Mint-Ni-Ki- ն է Epo-Ham- ի եւ Re-Gio- ի վրա:

Առնետի առնետի միջեւ, բայց-գնացեք-որ-աղաղակ-սբ. 1834 թվականին ծիտամյա է, որ 1834-ին ծննդաբերության առաջին PA-Leo-Li-TA- ի առաջին PA-Leo-Li-TA- ն (You-Gra-VI-VI-NYA- ում) մեծ էր Lu-Bi-Tel-Ko-ko-po gro-- ում `SHAF-FO (Ֆրանսիա): Մեկ-մեկ-Կո-Կո-Կիը գտնվում էր դրա առջեւ, եւ 1887-ին նրան իրեն դուր եկած դուր չեկած: Li-Chie Hu-Do- ում Creative-Che-Va in pa-leo-la-te- ում. Միեւնույն ժամանակ, միեւնույն ժամանակ, RAS COP-KAK E. LAIS-LEN (1864), NAI Դե-Կրայ-Վի-Վան-Վան-Բիվը ISO-Eyed Ma-Mont-ta չէ: Ոչ-KO-Gu-Gam- ի եւ գիտելիքներ, ոչ (1864), ոչ թե (1864), ոչ թե գիտելիքների DI-Valos- ում, այնպես էլ Ros-Pi-Si, SV- ից, Ալ-Տա-Մի-Ռե-ում (1879), MEA-Me-Folk Con Gres-Ce- ում, Լիս-Սա-Բո-Բո-Ս-ն (1880) AR-HEO-LO-GOV- ում, եթե դրանք լինեին , At-chi-on-ko-go-no-non-to on-inter - ի ներքո, Waven-Waven EVO-Luzo-Ni-ST-Old -in-YA- ի մասին Luzi Ka-Men-Na Ve-Ka- ի մասին Որպես նախընտրական քաղաքային SU-SAH, ոչ թե spo-soby to HU- տպավորիչ արարածներ. 1901 թ.-ին Դ. Պի-Ռո-Լա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տա-Տաշը, Լ. Կա-Պի-Թաշե, Ա. Բրիլիիլ Գրա-Վի-Ռի-երգը: Ba-Rail- ը եւ Life-Pi-Si- ն ֆոնային դե Գոմում:

Pro-Ble-Ma Pro-Iso-Ho-Երեեմիա: Այս պրինա-մա-լա-սու-սու-սու-սու-սու-սու-տ-ից-xia դեպի-Կրեյի Պա-անանուխ-Նի-Նի-Լի-Լի-Թիչ: Հյուծվել Ստեղծագործական կրծքավանդակը: «Teo-rii ig-ry» - ի շրջանակներում, os-na-noy- ը ES-Tech- ում: Kon-Challenge I. Kan-Ta եւ F. Shil-Les-Ra, Tok-Vi-Val-Xia Otrah-Rasy Spirit Ro-Man-Tez-Ma Te-Zis That Isk-Lo, որպես վերաորակով ES-TECH. Ստեղծագործական դատարան բոյ-he ածր լո-Կա-Կա, իր Bo-de- ին ուժերի եւ համակցված-պո-DY եւ OK-ST: Հեռավորության վրա Shem Te-Zis- ը Vro - Dyn-Mr. Ryne-Lii Che-Lo-Ka to hu-doog: OS-Ta-Val-Si-de Teo-Riye (K. Bujer, Franz, OS-TAS-Share, Franz. ISA Ke, Franz. Rick Per-Life-No-Si L. R. NU եւ այլն): Shi-po-someda քաղաքում, Զրուզիի Լու-Չի-Լա-Կա-Կա քաղաքում, Պ.-ի տրամադրման մասին: Մա-Գի-նրա, Օսո Բեն, բայց հաջորդ առավոտյան, Ֆրանց: AR-Heo-Lo-Ha S. Rey-on-Ka բոլոր-obli-ri platter- ի մասին: IS-Cascy (1904):

Ըստ MA-Co-p- ի, փաստական \u200b\u200bմագիստրոս-ռիա-Լաին կանգնեց արվեստի կողմնակիցներին: XIX դարի կեսին, J. Bu-He De De DITH երիտասարդ-զրոյական GI-In-Head-Pu «For-Humber-pro-Pa», Socu-Vlas, բայց-on-on-on- Գյուղերի եւ Che-Le-Va-Com- ի հետ կապված ոչ ստորակետային ռի-ռի-մրցակիցի (Կամ-նրա, երկաթուղային պարեր եւ այլն) հանդիպելու մասին ԵՄ-Թե-Լիա-Ավանդը, նախքան մեկ անգամ, ինչ-որ մեկ անգամ, որը իր փոփ-նիում է, Tom-Saw- ում SA-Sa-Sea-Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Creative Great. Ֆրանսիական AR-HEO-LOG E. Piette- ը եղել է Sculp-Tu-Ru- ի, անտառի եւ գանձարանի շնչառության եւ Նիկ-Թա-Ռա-Ռա-Վա-Կա-ին Roma մեկ անգամ-ց. 20-րդ դարի սկզբին, A. Breile you de lil iso-bra, որը կարող է լինել աջ-Կո-Կո-ից այն ցերեկային ցերեկը, ովքեր Nick-No-Ve po-mint-ni-ni-ni- NI-ROM, կամ «MA-An-Dr.» (PA-Ral-Lelle-Liyi Liyi, Pro-Chen-In-Gly Pal-T. կամ No-Hay- ը Ska La- ի վերին մասում) Ատամի-կեյ-Թիմ Ինքթ-Ռոմա Թոմ); SI-Lu-Eti Kis-Tay Ձեռքեր, դուք կիսով չափ Nhenium- ը `որպես ներգնա կամ ոչ Ga-Noe (օրինակ, OT-Tisk) ISO-Braided, եւ այսպես -W-whour-noy ջուր , 20-րդ դարի 2-րդ կեսին Ա. Լ-Ռուա-Գաս-Գիտությունների ակադեմիան Cop-Dan-Nei-Me-st-li-stick Evro-Luzi Ev-Ropesky Art- ի UP-NESU PARA LEO- Դուք դե լիլ եք on-chaln-stage (style i), Ha-Rack-Te-R-Zo-Vav-YSH-SM- ը առանձին նշան է, եւ ցերեկային-վս-պարաններից: OD-Na-Ko-Sow- ը sho-ve-song-kov epo-ce orin-yak մակարոնեղեն-VI-LO- ն այսպես է, այս եւ այլ evo-luzo-ni -skoy the shii.

Di-Funnome ES-to-te-lei- ն SF-Mu-Li-Ros Vasa A.P- ի արվեստի ամենաարդյունավետ-NIC- ն է: Ok-Lad-Ni-Ko-Vym եւ A.D. STR-LA-ROM, HO-Ho-Div-shi-mi բախտից, որ նախապատվության բեմ-պարանոցի անօգնական pa-leo-li-tu-wek- ի արվեստը SIM-WA-Learch ACT- ի բեմ -Ոչ EN-A Der Tal-Tal եւ եւ նույն Ar-Khan-Tro- տեսակետը: Ծառեր-շիմի պրո-մուրճ-լես-մերս iso-branded ստեղծագործական ստեղծագործությունը Ru-Be-and-and-Neu-Neu-Neu-Para Leo-Li- ի վրա, հարյուր-լա-ավոռանում, կլինի « Tu-ral-ma-ke-you "zhi-ics - ԵՄ-TE-ST-WEN (օրինակ, հարյուր-լճի հարյուր լճի Ba-Zua, Ita-Lea-st- Vsey (օրինակ, LEP's Mont-Twee-Pan and Pesh-Merl, France) OS-No-You, -ty-Rye in skew-wow-ray-mi pier-sherh-but-go-te-dya. Ժամանակակից է-եղեւնի-անառողջ-այո-Յա-ում, այս pa-mint-ni-ki- ն տարբերվում է ճանաչելու-երկը, բայց ավելի-ոչ մու-մու-ոչ, որ է epo »- ը STA-TWIST- ը դահուկային ալտո Su-J է: Դե-Նի:

Opi-ras-xia MA Lo-XIA- ի MA Lo-XIA- ի MA Lohi ձեւերի ժամանակակից իմացություն եւ արվեստի եւ արվեստի մասին արվեստի եւ արվեստի մասին, ՀՀ-Դիո-Ուգ-Լե-Ռոմա Da-You, ներառյալ Pyig Men- Tu Ros-Pi-Dis (AMS 14C): Ոչ-առակ-Կի, ի լրումն, որ Pa-Mint-Ni-Ki- ի ավլիկ-անանուխի ավլիկ-նիւնը, մեկ-վիթը, մեկ-վիտ-բոյ -Որաձեւ OB-Ra-Ze, Loom-Sia-Xi-Ki-Ki-ko-ki, բարդ Com-in Qu-One Re-Sea. Fry-Tiya At-Rival ծավալից -ից, Mi-Na-Lo-Lo-Lo-People- ի Fi-Gu-Ry- ի եւ ցածր-ին-բո-տանգ-մարդ մարդկանց մոտ (Ստո-Յան-Կա) - Հարկ-կտոր, Go-Lan-so-you, pa-le-sia-no, 1981; tan tang), կրկին de-la - The Ak-Tu-Al-Gi-th, ZH . Բուժե դե Պեր-Տա եւ Է. Պիետա: OD-ON-KO-BLE-MA սպասեք NIK-NO-VE-EASSTEL OS-TAS-SIA- ից Cry-Toy- ից:

Pain ավի անվադող-Նիկ-Նի-նի-նի-նի-նի-նի-նի-նի-Նի-Նի-Նի-Նի-Նի-Նի-Նի-Նի-Նի-ն, հիմնականում, Արեւմտյան Եվրոպայում, մեծ քանակությամբ, գինը-տող QI (Oso-Boy-Pi-SI) այսպես կոչված Ֆրանկ-Կան-Տաբ-Ռի-Դրախտում (Հարավային պահոց ընկերներ, CE-Ves-Paar):

Ժամանակացույց Ha-Rak-te-Ri-ka pero-bow-but-go is-cry-st

Արեւմուտքից մեկ-մեկ ցորենի pa-mint-ni-ki, մեկ-մեկ ցիամի վրա, դուք կիսով չափ Nhenous եք հեռուստատեսության ծխի վրա, նույն օրերին համախմբված ժպտալով: Iso-Sy- ի վերեւ-Նի-Սի Կամնիի նախապես գոտի-խաղ (ներառյալ Pet-Rog-Li-Fium) եւ Zhi-Pi-Sue- ն (տես Ros-Cating On-Scali-Naya), որ-դրախտ So-ko-ko-ko-co-co-co-co-co-co. Այն գտնվում է OS-Vechchenny- ի բլոկ-անանուխ-NI-Ka-Leo-Lyo-Lyric Art- ի վրա (RAS-La Gav- The Seashest- ի վրա տաք եւ ոչ ցցի վրա; օրինակ, Fosh-Koa) եւ ON -Հոմում-XIA գործարանում, OS-Mot-Ra- ի եւ Copa-Yes-Ry-Ry- ի համար Tre-Bo-Bo-Broast- ը կտրտած աղբյուր է Osto-Ta: Արեւմտյան-մեկ շփման հետ Pa-Leo-la-ta- ի հետ; Դրանցից ոչ Ry-Ry (օրինակ, ISO-Brain-and-e-նավը): COLOGWAY-WAA PA-LIT-RA IS-Cher-Pya-Vasya, ինչպես G-Wi-Lo, Krasnoy, Black, Tim Cere, Re-and - Poly-Zeh-Sm'! Կրաս-Կակում պարտադիր լինելը գոնե չէ, բայց դրանք սուպեր ալ-ալտո-տեւող-տեւող-լենն ենք: Արդեն Pa-Leo-Li- ում կլինի West-Lo-lo-Nee-Tov- ից (օրինակ, Al-Ta-Mi-Re), Tech-Ni-Ka - OkoM-E-Ma -Օցը Lou-New- ում, մեկ-մեկ-մեկ-ինչ-ում, այո, LI-Chromium-Sick-e-Chromium սիդո-կարում է կարեւոր գիտելիքներ: Այն Proa-Ca-Ruuquer-Pan-Pan-CarmaMes է ED-Ra - --Con- ի F-Gu-Ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra-ra- ներում Ինչպես նաեւ թափված եւ կենտրոններ եւ You-Le-P- Lena սոսնձված է Լու Պոխարել (օրինակ, Bi-Zo-US NYO եւ BAY D'DUBE- ից): KOS-TI- ի եւ ոչ-ցավի վրա Gra-Fi-di-Dya-Di Iso-Di and-shih-shih kamni. Ավագ-le-le-on-on-le-le-le-on Biv-Nya, KOS-TI, Gly-Ur, Kamn եւ նույն Ba-Rail E-FA-MI- ն է Հիմնականում դուք սերմացնում եք ժայռերի վրա վերեւից ոչ ցցի մեջ:

Sre-Di-Leo-Lyric Fi-Lyric Fi-Gua-Ru-Nyu-Ryu-Obra-Ra-Zh, B-Zo-New, Lo-Sha-Dei, Ole, Ma-Mont-Ro -God, Honey-Ve-Dee, Lviv (Թռչուններ եւ ձուկ lo): Che-braces of che lo-ve-ka- ի արեւմուտքից, բայց տղամարդկանց մոտ. Dred-OB-La-Daya-Bent-Zha, Oso-Ben, բայց Po-Leo-Li-Ta կավիճի մեջ: FI-Gu-ra Che-Lo-Lo-Ka- ն կարող է ունենալ ZOO-Morph (օրինակ, «Col-Dong» - ից երեքը, Եվա-ռի), ներառյալ կամ ոչ մի մորթուն (օրինակ, կանանց համակարգչ) PC-TSI "MEZ-NED, Al-Ta-Mi-Re, ամուսիններ թռչուն-լո-լոով), Ele-Men's; Կան կանանց դահուկների Ski-La (այսպես կոչված Kla-VI-Fortune- ի) սերիասեր ISO-MON: On-ko-du- ի հետ F-Gu-Rav-Tov-Mi- ի, Iso-Ey- ի, Su-st-wa-vas-ki- ի, նրանց մի շարք Տեր-այս, որպես կանանց սիմպատ Po-lo-ma-ga-new, արեւ, Lu-US, AT-Frivent Jav-Les եւ այլն: Or-Man- ի ավագ շղարշը (Lo, SP-R. La, RIS-RI-TI), ինչպես G-VI-Lo, Obra-Zo-VA- մենք RIT-MICH- ն ենք, բայց երկրորդում -Rich-Li-Mi, Yam-Ki, Ok-Rouzh-No-Stey Mi եւ այլն: ME-Zo-Ley- ում եւ Neo-Person- ում ISO-Brain-and-action- ի եւ աշխույժ դե La-Smta Bumey-Ma-Nya-sti-Li-VI-KA եւ Pro-qu-prob OR-GE-NI-NOM-ZOM-ZII, BO-ALE - ԲԱՅ - Մի անգամ MI STA-No-Vyat-sia-on-you:

Այնպիսին չկա, որ նման պարզունակ արվեստը չի լինի Chu-Dyu-Dyu-Ka, Tan-Tsy, որի մասին, ով, օրինակ, Swarm de Tel-Stoo- ն, օրինակ, Prog Kos-Tyu -NA Flute, The Fleather Pa-Leo-Tom- ի մյուս Da-Ti-Ru-XIA- ի այլ միջավայրից (օրինակ, Mo-Lo-VA): Ոչ-O-Lifers- ում AP CHI-TU-RA- ի տեսքը (բերրի կիսալուսնի մի շարք ծանրոցներ; տես նույն Me-ga-lit, Ti-Che-Sky Kul-Tuh):

Վերաօգտագործող արվեստի անոթների անոթների հակումն արդեն Ri-Leo-Li-th-troy-lo-et-xia-in-e-mint-ni- ում: Cok in-Dob-stupid Mes-Tah Poe-Shcher- ում Izo-Buar- ի «RAS» - ի համար ոչ Neu-Ech- ում, -Հոյ-ռովին ոչ-NI-It- ը հարյուրավոր էթեկ է Հատուկ ջեմասում եւ այլն: Ով, ոչ, արդեն ոչ լե-լիա-Լիա-Լիա-Լիա-Լիա-Տեխնայա Սու-Ժեթնիը ներկայացնում է հաղորդակցությունները Mi-Fa-Mi- ի հետ: