Դրամատուրգ Օստրովսկու ռուսական նոստալգիան. «Առևտրական դասի կերպարը Ա

Ուղարկել ձեր լավ աշխատանքը գիտելիքների բազայում պարզ է: Օգտագործեք ստորև ներկայացված ձևը

Ուսանողները, ասպիրանտները, երիտասարդ գիտնականները, ովքեր օգտագործում են գիտելիքների բազան իրենց ուսումնառության և աշխատանքի մեջ, շատ շնորհակալ կլինեն ձեզ:

Ներկայացման բոլոր կերպարները՝ գլխավոր և երկրորդական (խնամակալ Ուստինյա Նաումովնան, տնտեսուհի Ֆոմինիչնան և այլք) պատկերված են երգիծական եղանակով։ Օստրովսկին իր աշխատանքի սկզբում անմիջապես հայտարարեց իրեն որպես երգիծաբան գրող, Դ.Ի.Ֆոնվիզինի, Ա.Ս.Գրիբոյեդովի, Ն.Վ.Գոգոլի ավանդույթների շարունակող։ Իսկ դրամատուրգի հետագա ստեղծագործությունները միայն ամրապնդեցին ու ընդլայնեցին նրա համբավը։

Կ. Ն. Ռիբակովը (Բոլշով) և Մ. Պ. Սադովսկին (Պոդխալյուզին) բեմադրվել են Մալի թատրոնի կողմից 1892 թ. Վաճառականի ամուսնության տարիքի դուստրը՝ Օլիմպիադա (Լիպոչկա) Սամսոնովնա Բոլշովան, մենակ նստում է պատուհանի մոտ գրքով և վիճելով, թե «ի՜նչ հաճելի զբաղմունք են այս պարերը», նա սկսում է վալս անել. նա մեկ տարի չի պարել և կեսը և վախենում է, եթե ինչ-որ բան, «խայտառակվել»: Վատ պարում. Ներս է մտնում մայրիկը, Ագրաֆենա Կոնդրատևնան։ Մայր ու դուստր կռվում են. Դուստրը պահանջում է իրեն փեսացու գտնել։ Ժամանում է համախոհ Ուստինյա Նաումովնան։ Լիպոչկան «ազնվականներից» փեսացու է ուզում, հայրը՝ հարուստ, մայրը՝ վաճառական, «որ իր ճակատը հին ձևով մկրտի»։ Նրան ծաղրում են։ Բոլշովին փաստաբանի լուրջ կարիք ունի՝ նա մտածում է իրեն անվճարունակ պարտապան հայտարարելու մասին։ Կանայք հեռանում են, իսկ տանտերն ու փաստաբանը խորանում են այս թեմայի մեջ։ Փաստաբանը խորհուրդ է տալիս ամբողջ գույքը փոխանցել գործավար Լազար Էլիզարիչ Պոդխալյուզինին։ Նա էլ է ներս մտնում՝ պատմելով, թե ինչպես է խանութում վաճառողներին սովորեցնում «բնականաբար» խաբել գնորդներին։ Բոլշովը թերթ է կարդում. Մոսկվայում՝ սնանկությունների շղթա, հիմնականում «չարամիտ», դիտավորյալ; և պարտքերը վճարելուց յուրաքանչյուր, յուրաքանչյուր մերժում, բնականաբար, ենթադրում է հետևյալը. Հետո վաճառականը որոշում է. Հիմնական հարցն այն է՝ հնարավո՞ր է վստահել նրան, ում վերագրում ես պարտքերի հաշվառումից թաքնված քո ունեցվածքը։ Լազարը սիրահարված է Լիպոչկային և արդեն նոր ծրագրեր է կազմում, այդ թվում՝ ամուսնանալ։ Եվ, բուժելով փաստաբանին, նա հարցնում է, թե Բոլշովը որքան է իրեն խոստացել «այս բոլոր մեխանիկայի» համար, իսկ ինքը խոստանում է ոչ թե հազար, այլ երկու։ Գալիս է խնամակալը, նրան խոստանում է նույնքան գումար և հավելյալ մուշտակ, եթե նա վանի նախատեսված «ազնվական» փեսային։ Տունը պատրաստվում է հարսանիքին. Սամսոն Սիլիչը նույնպես յուրովի է հանդիսավոր, բայց Ուստինյա Նաումովնան հայտնվում է վատ լուրով. իբր փեսան քմահաճ է։ Ընկերությանը միանում են տնային տնտեսուհի Ֆոմինիշնան, Ռիսպոլոժենսկին, Լազարը, և Բոլշովը հանդիսավոր կերպով հայտարարում է Ղազարին որպես փեսա։ Անախորժություն. Լիպոչկան աղմուկ է բարձրացնում. Ղազարը հետևեց տանտիրուհուն և, դեմ առ դեմ մնալով կատաղած Լիպոչկայի հետ, հայտնում է նրան, որ տունն ու խանութներն այժմ իրենն են, և «քո մորաքույրը քոնն է՝ սնանկ, պարոն»։ Լիպոչկան, մի դադարից հետո, համաձայնվում է՝ պայմանով. «Մենք ինքնուրույն ենք ապրելու, իսկ իրենք՝ ինքնուրույն։ Ամեն ինչ կսկսենք նորաձեւության համաձայն, իսկ նրանք կանեն այն, ինչ ուզում են։ Սկսվում է ընտանեկան տոնը. Բոլշովը հայտարարում է. «Քեզ, Ղազար, օժիտի փոխարեն տուն և խանութներ կգնան, բայց մենք այն կհաշվենք կանխիկից… Պարզապես կերակրիր մեզ և պառավին և տասը կոպեկ վճարիր պարտատերերին: «Արդյո՞ք արժե, սիրելիս, խոսել այդ մասին»: . Մենք կբնակեցնենք մեր ժողովրդին»։ Կատակերգության վերջում Բոլշովը հայտնվում է բանտում, իսկ Պոդխալյուզինը մնում է իր ողջ հարստությամբ։

Մատենագիտություն

1. Հավաքածու. սոչին. 10 հատորում։ , խմբ. N. N. Dolgova, 1919--1924

2. Մաքսիմով Ս., Ա. Ն. Օստրովսկի (Իմ հիշողություններով), «Ռուսական միտք», 1897 թ. Օստրովսկին կայսերական թատրոնների ծառայության մեջ, Մ., 1901 թ. 5. Մորոզով Պ., Ա.Ն. «Արվեստ», 1923, 7. Պիգուլևսկի Ա., Ա.Ն. Օստրովսկին որպես գրական գործիչ, Վիլնա, 1889 թ.

Նմանատիպ փաստաթղթեր

Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկու կենսագրությունը և կարիերան. Առևտրական դասի, բյուրոկրատիայի, ազնվականության, դերասանական միջավայրի ցուցադրում դրամատուրգի ստեղծագործություններում։ Օստրովսկու ստեղծագործության փուլերը. Ռեալիզմի բնօրինակ առանձնահատկությունները Ա.Ն. Օստրովսկին «Ամպրոպ» դրամայում։

շնորհանդես, ավելացվել է 18.05.2014թ


Ընտանեկան միջավայր Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկու մանկության և վաղ երիտասարդության տարիներին. Գրական գործունեության սկիզբը. Օստրովսկու ընկերներն ու ոգեշնչողները. Գրողին պարգևատրելով Ուվարովի անվան մրցանակով։ Աշխատել կայսերական թատրոնների տնօրինությանը կից հանձնաժողովում։

շնորհանդես, ավելացվել է 09/13/2012


Օստրովսկու կենսագրության ակնհայտ և անհայտ փաստերը, նրա ստեղծագործությունները ժամանակակից բեմում. «Սեփական մարդիկ՝ կարգավորենք, թե սնանկ» ներկայացման վերլուծություն։ Նրա ընթերցումը մեկուկես դար անց, քաղաքային Իժևսկի երիտասարդական թատրոնի «Երիտասարդ տղամարդ» ներկայացումը:

կուրսային աշխատանք, ավելացվել է 20.05.2011թ


Հիմնական տեղեկություններ մանկության և երիտասարդության մասին, Ա.Ն. Օստրովսկին։ Ուսումնառության տարիները և գրողի ստեղծագործական ուղու սկիզբը, դրամատուրգիայում գրելու առաջին փորձերը։ Համագործակցություն դրամատուրգ «Ժամանակակից» ամսագրի հետ։ «Ամպրոպ» դրաման և դրա կապը գրողի անձնական կյանքի հետ.

շնորհանդես, ավելացվել է 09/21/2011


Կոմիքսի հայեցակարգը XIX դարի գրականության մեջ. Կատակերգությունը որպես գրական և գեղագիտական ​​կատեգորիա։ Կոմիքսի հայեցակարգը պիեսում Ա.Ն. Օստրովսկի «Մի մտիր քո սահնակը». Կատակերգություն և բարոյականություն, կատակերգական ֆոն՝ որպես ողբերգական գունավորված իրավիճակների հակադրություն։

թեզ, ավելացվել է 26.03.2010թ


Օստրովսկի Ա.Ն.-ի կյանքի ուղու հիմնական ասպեկտները՝ ընտանիք, կրթություն. Պիեսներ գրելու վաղ հաջողությունները. Վոլգայի երկայնքով ճանապարհորդության դերը աշխարհայացքի ձևավորման համար. 1860-1880 թվականների ստեղծագործություններ. Հետբարեփոխական ազնվականության արտացոլում, կնոջ ճակատագիր.

շնորհանդես, ավելացվել է 20.03.2014թ


Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկու կենսագրությունը - դրամատուրգ, ռուսական ռեալիստական ​​թատրոնի ամենանշանավոր ներկայացուցիչներից մեկը: Առաջին կիրքը թատրոնի հանդեպ, ստեղծագործական ուղու սկիզբ. Օստրովսկու ամենահայտնի դրամատիկ ստեղծագործությունները։

շնորհանդես, ավելացվել է 20.10.2014թ


«Փոքր մարդու» կերպարի առանձնահատկությունները ռեալիզմի դարաշրջանի գրականության մեջ. Այս երևույթի պատմությունը համաշխարհային գրականության մեջ և դրա ժողովրդականությունը գրողների՝ Պուշկինի, Գոգոլի, Դոստոևսկու ստեղծագործություններում։ Հերոսի հոգևոր աշխարհը Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկու ստեղծագործության մեջ.

հաշվետվություն, ավելացվել է 16.04.2014թ


Թատրոնը Ռուսաստանում մինչ Ա.Ն. Օստրովսկին։ Վաղ ստեղծագործական գործունեությունից մինչև հասունացում (պիեսներ): Գաղափարներ, թեմաներ և սոցիալական կերպարներ հեղինակի դրամատիկական ստեղծագործություններում. Ստեղծագործականություն (Օստրովսկու ժողովրդավարություն և նորարարություն), սոցիալական և էթիկական դրամատուրգիայի ուղղություններ։

կուրսային աշխատանք, ավելացվել է 09.06.2012թ


Հասարակական կյանքում շրջադարձային, սոցիալական հիմքերի փոփոխության խնդիրը Ա.Օստրովսկու «Ամպրոպ» պիեսում։ Կուլիգինի կերպարը պարզ առևտրական է, ինքնուսույց մեխանիկ, ազնիվ երազող։ Հերոսի դրական հատկանիշները, նրա բողոքը հասարակության մեջ բռնակալության ու վայրենիության դեմ։

«Սեփական մարդիկ՝ եկեք կարգավորենք» (բնօրինակ վերնագրերը՝ «Անվճարունակ պարտապան», «Սնանկ» և «Սնանկ, կամ մեր ժողովուրդը. Պիեսի առաջին հրապարակային ընթերցումը տեղի է ունեցել 1849 թվականի դեկտեմբերի 3-ին՝ պատգամավոր Պոգոդինի տանը, որտեղ ներկաների թվում էր Նիկոլայ Գոգոլը։ 1850 թվականին «Մոսկվիթյանին» ամսագրում տպագրվելուց հետո պիեսը մեծ հաջողություն ունեցավ ընթերցողների շրջանում։ Հրապարակմանը արձագանքել են նաև ռուս հայտնի գրողներ։ Գոնչարովը մատնանշել է «հեղինակի ռուսաց լեզվի իմացությունը և ռուս մարդու սիրտը» և «դրամատիկական տարրի հմուտ ներմուծումը կատակերգության մեջ»։ Տոլստոյը գրել է. «Ամբողջ կատակերգությունը հրաշք է... Օստրովսկին կատակով հանճարեղ դրամատիկ գրող չէ»: Այնուամենայնիվ, պիեսը բացասական արձագանք է ստացել գրաքննիչ Միխայիլ Ալեքսանդրովիչ Գեդեոնովի կողմից, և դրա արտադրությունն արգելվել է Նիկոլայ I-ի ցուցումով «... այն իզուր է տպվել, արգելվում է խաղալ ...» բառերով: Հեղինակը դրվել է ոստիկանության հսկողության տակ, հեռացվել է 1855 թվականին։ Պիեսը պաշտոնապես թույլատրվել է բեմադրել կրճատված տեսքով 1860 թվականի դեկտեմբերին։ Ներկայացումը կայացել է Սանկտ Պետերբուրգի Ալեքսանրինսկու անվան թատրոնում 1961 թվականի հունվարի 16-ին։ Առաջին անգամ իր օրիգինալ տարբերակով պիեսը բեմադրվել է 1881 թվականի ապրիլի 30-ին Մոսկվայի Աննա Ալեքսեևնա Բրենկոյի «Պուշկինի հուշարձանի մոտ» մասնավոր թատրոնում։ Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկու պիեսները հաճախ անվանում են «պատուհան» դեպի ստեղծագործությունների առևտրական աշխարհ, կային բոլոր գիլդիայի վաճառականներ, խանութպաններ, գործավարներ, մանր պաշտոնյաներ… Կոլումբոսը ռուս ընթերցողի համար բացեց ամբողջ աշխարհը՝ Մոսկվայի Զամոսկվորեչեի աշխարհը, մոսկովյան վաճառականների «երկրները»: Դրամատուրգը շատ սյուժեներ չի հորինել իր կատակերգությունների համար, այլ դրանք վերցրել է անմիջապես կյանքից։ Նրան օգտակար է եղել Մոսկվայի դատարաններում ծառայելու փորձը, որտեղ քննարկվել են գույքային վեճերը, կեղծ սնանկության դեպքերը, ժառանգության հետ կապված կոնֆլիկտները։ Օստրովսկին, կարծես, ուղղակի այս ամենը փոխանցել է իր պիեսների էջերին։ Այդ կատակերգություններից մեկը, որը վերցված էր առևտրական կյանքի խիստ թմբիրից, «Սնանկ» կատակերգությունն էր, որը դրամատուրգը գրել է 19-րդ դարի 40-ականների ամենավերջին։ Այն տպագրվել է 1850 թվականին «Մոսկվիթյանին» ամսագրում՝ «Մեր ժողովուրդը, եկեք տեղավորվենք» վերնագրով։ և երիտասարդ հեղինակին բերեց արժանի համբավ։ Կատակերգության սյուժեն հիմնված է խարդախության մի դեպքի վրա, որը շատ տարածված էր անցյալ դարում վաճառականների շրջանում. հարուստ վաճառական Սամսոն Սիլիչ Բոլշովը բավականին մեծ գումար է վերցրել այլ վաճառականներից՝ չցանկանալով վերադարձնել այն, հայտարարել է սնանկ: Եվ նա իր ողջ ունեցվածքը փոխանցեց «հավատարիմ մարդու»՝ գործավար Լազար Պոդխալյուզինի անունով, որի համար իր ավելի մեծ վստահության և մտքի խաղաղության համար նա ամուսնանում է իր դստեր Լիպոչկայի ՝ Օլիմպիադա Սամսոնովնայի հետ: Անվճարունակ պարտապան Բոլշովը բանտարկված է (պարտքի փոս), սակայն Սամսոն Սիլիչը վստահ է, որ դուստրն ու փեսան ստացված գույքից իր համար չնչին գումար են վճարելու, և նա ազատ կարձակվի։ Սակայն իրադարձությունները բոլորովին չեն զարգանում այնպես, ինչպես կցանկանար Բոլշովը. Լիպոչկան և Պոդխալյուզինը ոչ մի կոպեկ չեն վճարել, իսկ խեղճ Բոլշովը ստիպված է բանտ նստել։ Թվում է, թե այս պատմության մեջ ոչ մի հետաքրքիր և զվարճալի բան չկա. մի ստահակը խաբել է մեկ այլ խարդախի: Բայց կատակերգությունը հետաքրքիր է ոչ թե իր բարդ սյուժեով, այլ կյանքի ճշմարտությամբ, որն, ինձ թվում է, Օստրովսկու բոլոր ստեղծագործությունների հիմքն է։ Ի՜նչ ճշգրտությամբ ու իրատեսությամբ են գծված կատակերգության բոլոր կերպարները։ Վերցնենք, օրինակ, Բոլշովին։ Սա կոպիտ, տգետ մարդ է, իսկական բռնակալ։ Նա սովոր էր ամեն ինչ ղեկավարել ու ղեկավարել։ Սամսոն Սիլիչը հրամայում է իր աղջկան ամուսնանալ Պոդխալյուզինի հետ՝ բոլորովին անտեսելով նրա ցանկությունները. «Կարևոր բան. Մի պարիր ինձ հետ նրա ծխամորճով իմ ծերության ժամանակ: Ում համար ես պատվիրում եմ, դրա համար էլ կգնամ։ Իմ միտքը. Ես ուզում եմ ուտել շիլաներով, ուզում եմ կարագ յուղել… «Բոլշովն ինքը սկսեց ներքևից», նա առևտուր էր անում մերկ գլուխներով»: Մանկության տարիներին նա մեծահոգաբար պարգևատրվում էր «խոցերով» և «ապտակներով», բայց հիմա նա գումար է կուտակել, դարձել վաճառական և արդեն նախատում ու հորդորում է բոլորին. Իհարկե, դաժան «կյանքի դպրոցը» նրան յուրովի դաստիարակեց՝ նա դարձավ կոպիտ, հնարամիտ, նույնիսկ դարձավ խարդախ։ Պիեսի վերջում նա նաև որոշակի համակրանք է առաջացնում, քանի որ նրան դաժանորեն դավաճանել է սեփական դուստրը և խաբել «իր» մարդուն՝ Պոդխալյուզինին, որին այդքան վստահում էր։ Պոդխալյուզինը Բոլշովից էլ ավելի մեծ ստահակ է։ Նրան հաջողվել է ոչ միայն խաբել տիրոջը, այլեւ շահել Լիպոչկայի բարեհաճությունը, ով սկզբում չէր ցանկանում ամուսնանալ նրա հետ։ Սա, ասես, «նոր» բոլշով է, էլ ավելի ցինիկ ու ամբարտավան, ավելի համահունչ նոր ժամանակի բարքերին` շահի ժամանակին: Բայց պիեսում կա մեկ այլ կերպար, որն անքակտելիորեն կապված է նախորդների հետ. Սա տղա Տիշկան է։ Առայժմ նա դեռ ծառայում է «գործերով», բայց կամաց-կամաց, բավականին կոպեկով, սկսում է հավաքել իր կապիտալը, և ժամանակի ընթացքում, ակնհայտորեն, կդառնա «նոր» Պոդխալյուզինը։

Կատակերգության մեջ հատկապես հետաքրքիր է, ինձ թվում է, Լիպոչկայի կերպարը։ Նա երազում է փեսացուի մասին «ազնվականից» և չի ցանկանում ամուսնանալ ինչ-որ «վաճառականի» հետ. Տվեք նրան փեսացու «ոչ թշվառ, անկասկած, որպեսզի նա թխահեր լինի. Դե, իհարկե, այնպես, որ նա հագնված էր ամսագրի տեսքով ... «Նա նման չէ անցյալի վաճառականներին. նա ցանկանում է հոր փողերին ավելացնել ազնվականությունը: Որքան է հիշեցնում Մոլիերի «Ազնվականության առևտրականը» կատակերգությունը: Այնուամենայնիվ, խորամանկ Պոդխալյուզինը հեշտությամբ համոզեց նրան, որ հոր փողերով և նրա հնարամտությամբ նրանք կարող են ավելի լավ ապրել, քան «ազնվականը»: Լիպոչկան, ինչպես Պոդխալյուզինը, մեր մեջ ամենաչնչին համակրանք չի առաջացնում։

Ներկայացման բոլոր կերպարները՝ գլխավոր և երկրորդական (խնամակալ Ուստինյա Նաումովնան, տնտեսուհի Ֆոմինիչնան և այլք) պատկերված են երգիծական եղանակով։ Օստրովսկին իր աշխատանքի սկզբում անմիջապես հայտարարեց իրեն որպես երգիծաբան գրող, Դ.Ի.Ֆոնվիզինի, Ա.Ս.Գրիբոյեդովի, Ն.Վ.Գոգոլի ավանդույթների շարունակող։ Իսկ դրամատուրգի հետագա ստեղծագործությունները միայն ամրապնդեցին ու ընդլայնեցին նրա համբավը։

Տես «Բաց դաս» մանկավարժական գաղափարների փառատոնը հումանիտար և գեղագիտական ​​ցիկլերի դասերին ինտեգրվելու մասին՝ օգտագործելով «Սուրբ Սերգիուս Ռադոնեժի կերպարը գրականության և կերպարվեստի մեջ» և «Բաբելոնյան աշտարակի լեգենդը ռուս գրականության մեջ» թեմաներով։ և ճարտարապետություն»՝ որպես օրինակ։ Համառոտագրերի ժողովածուներ 2003-2004 և 2004-2005 ուս.

Նյութը «Առևտրականների աշխարհը Ա.Ն. Օստրովսկին և նկարում Պ.Ա. Ֆեդոտովը» 10-րդ դասարանում կարելի է օգտագործել դրամատուրգի կենսագրության ուսումնասիրության դասերին և «Մեր ժողովուրդը` կբնակվենք», «Ամպրոպ» և այլն։

Պատկերազարդ նյութ՝ Պ.Ֆեդոտովի «Մայորի համընկնումը», «Ընտրյալ հարսնացուն» և այլ նկարների վերարտադրություններ։ «Օստրովսկու աշխարհը մեր աշխարհը չէ», - ասաց գրականագետ Յու.Ի. Այխենվալդ,- և որոշ չափով մենք՝ տարբեր մշակույթի մարդիկ, այցելում ենք նրան որպես օտար… «Այո, մեզ համար, և առավել ևս մեր ուսանողների համար դժվար է հասկանալ աշխարհը, որտեղ ապրում են Օստրովսկու հերոսները։ , նրանց հոգեբանությունը, շարժառիթները, որոնք մղում են նրանց գործողություններին: Իր վաղ պատանեկության տարիներին գրողը զգաց, որ իր պարտքն է բացել հանրության համար մի նոր, թեև ծանոթ տարածք. «Մինչ այժմ հայտնի էր միայն այս երկրի դիրքն ու անունը. ինչ վերաբերում է նրա բնակիչներին, այսինքն՝ նրանց ապրելակերպին, լեզվին, բարքերին, սովորություններին, կրթության աստիճանին, այս ամենը ծածկված էր անհայտության խավարով։

Այս երկիրը, ըստ պաշտոնական հաղորդագրությունների, գտնվում է Կրեմլի ուղիղ դիմաց՝ Մոսկվա գետի մյուս ափին, հավանաբար դրա համար էլ կոչվում է Զամոսկվորեչե։

Այս խոսքերը պարզապես կատակ չեն. Օստրովսկին իսկապես կրթված հասարակությանը մտցրեց անհայտ աշխարհ։ Տարիների ընթացքում նա բազմաթիվ պիեսներ է գրել Մոսկվայի առևտրական կյանքի մասին։ Նրա ոչ այնքան արկածային կյանքը սնում էր նրա երևակայությունը, և նա ավելի ու ավելի շատ նոր պատմություններ էր ստեղծում:

Այսօրվա երեխաները պետք է վերագտնեն այս աշխարհը: Ուզում ենք իմանալ, թե ինչպիսի տեսք են ունեցել այս խորհրդավոր երկրի բնակիչները։ Եկեք քայլենք Տրետյակովյան պատկերասրահի սրահներով, նայենք Պերովի, Պրյանիշնիկովի, Ֆեդոտովի նկարներին: Մենք ուզում ենք լսել այս մարդկանց ձայները, նրանց բարբառը, ինտոնացիաները. եկեք բացենք Օստրովսկու ստեղծագործությունները։ Զամոսկվորեչեն վաճառականների և մանր պաշտոնյաների հատուկ աշխարհ էր, որոնք ապրում էին իրենց առանձին օրենքներով։ Այստեղ խստորեն պահպանվում էին եկեղեցական ծեսերը (սրանց հետ խառնելով սնահավատությունները), այստեղ տիրում էին հնագույն սովորույթներ, հնչում էր բնիկ ռուսերեն խոսքը, նույնիսկ այստեղ նրանք այլ կերպ էին հագնվում, քան քաղաքի կենտրոնում։

Կյանքի հանգիստ ընթացքը, հին ապրելակերպը, մոսկվացի վաճառականների սովորույթները, որոնք հաճախ բնակություն էին հաստատել Զամոսկվորեչեում, այս բոլոր տպավորությունները ձևավորեցին երիտասարդ Օստրովսկու անհատականությունը: 1850 թվականին «Մոսկվիտյանին» ամսագիրը հրատարակեց «Բանկրուտ» (Մենք կկարգավորենք մեր ժողովրդին) կատակերգությունը, որն արգելվեց բեմադրել։ Ինքը՝ Նիկոլայ I-ը, ուշադրություն հրավիրեց պիեսի վրա, նա համարեց, որ կատակերգությունն ապարդյուն է տպագրվել, և հանձնարարեց հանրակրթության նախարարին անհրաժեշտ ուսումնական աշխատանք կատարել հեղինակի հետ։ Կատակերգությունը բեմ բարձրացավ միայն ավելի քան տասը տարի անց, իսկ նախնական տարբերակում, առանց գրաքննության միջամտության, 1881 թ. Վ.Ֆ. Օդոևսկին իր նամակներից մեկում մինչ այժմ անհայտ հեղինակին և բուն ստեղծագործությանը գնահատել է հետևյալ կերպ. «... Ռուսաստանում երեք ողբերգություն եմ համարում. Բանկրուտի վրա ես դրեցի չորս համարը։

Երիտասարդ հեղինակը, որն այն ժամանակ դեռ առևտրային դատարանի պաշտոնյա էր, կատակերգության սյուժեն վերցրեց իր պաշտոնական պրակտիկայից: Դատարանում նա հաճախ ստիպված էր լինում հանդիպել վաճառականների տարբեր խարդախ հնարքների հետ։ Այս միջավայրում ամենասովորական բանն էր իրեն անվճարունակ պարտապան հայտարարելը, վստահելի պարտատերերին պարտքերը վերադարձնելուց հրաժարվելը։ Այդպես է վարվում ընտանիքի ղեկավար Սամսոն Սիլիչ Բոլշովը։ Իսկ նրա դուստր Լիպոչկան, իզուր, որ վաճառականի աղջիկ է, երազում է ամուսնանալ ազնվականի, այսինքն՝ զինվորականի հետ. «Ես վաճառականի հետ չեմ ամուսնանա, ոչ մի բանի համար չեմ ամուսնանա։ Արդյո՞ք ես այդպես եմ դաստիարակվել. սովորել եմ ֆրանսերեն, դաշնամուր և պարել»: Ուսանողներին հետաքրքրում է միանալ քննարկմանը. հնարավո՞ր էր ամուսնություն տարբեր խավերի ներկայացուցիչների՝ ազնվականների և վաճառականների միջև: Արդյո՞ք նա հավասար էր: Ինչու՞ են այդպիսի ամուսնությունները դեռևս տեղի ունենում։

Միևնույն ժամանակ աննախադեպ թվով այցելուներ հավաքվեցին 1849 թվականի ակադեմիական արվեստի ցուցահանդեսին։ Բոլորը շտապում էին տեսնել «Մայորի համընկնումը»՝ մինչ այժմ անհայտ հեղինակ Պավել Ֆեդոտովի կտավը։ Այն ժամանակվա նորաձև Վեներաների և Ապոլլոսի կողքին այս փոքրիկ առօրյա տեսարանը, որը պատկերում է հարմարության ամուսնությունը, շնչում էր արդիականություն և նորություն: Նկարչին թվաց, թե բավական չէ, որ հանդիսատեսը կտեսնի նկարում, և նա կարդաց իր հեղինակած մրցավազքի բանաստեղծությունները, որոնցում բացահայտվում էր նկարի սյուժեն.

ազնիվ պարոնայք,
Խնդրում եմ արի այստեղ։
Բարի գալուստ,
Մենք փող չենք խնդրի.
Նայեք նվերին
Պարզապես մաքրեք ակնոցները...
Ահա վաճառականի տունը,
Դրա մեջ բավական է
Պարզապես իմաստ չունի.
Մեկը գյուղի հոտ է գալիս
Մեկ այլ պանդոկ.
Այստեղ, սակայն, մեկ իմաստ
Որ ամեն ինչ փոխառված չէ,
Ինչպես եք երբեմն
Ազնիվ պարոնայք.
Ահա, նայեք.
Որպես վաճառական սեփականատեր
հարսի հայրը,
Չի տեղավորվում բաճկոնի հետ...
Ահա, նայեք.
Ինչպես մեր հարսնացուն
Հիմարությունը տեղ չի գտնի...
Ինչպես մեկ այլ սենյակում
Բազեն սպառնում է աղավնուն,
Ինչպես մայորը, գեր, խիզախ,
ծակ գրպան,
Ոլորում է իր բեղերը.
«Ես, ասում են, կհասնեմ փողին»:

Նկարիչն իր մասին գրել է. «Հայրս Եկատերինայի ժամանակների մարտիկ էր. Նա հազվադեպ էր խոսում արշավների մասին, բայց կյանքում շատ բան է տեսել... Երկու անգամ ամուսնացած է եղել՝ առաջինը՝ գերի ընկած թուրք կնոջ, երկրորդը՝ մորս հետ։ Մեր ընտանիքն ապրում էր մի փոքրիկ տանը (Մոսկվայում): Մենք շատ վատ էինք ապրում, բայց քանի դեռ հայրս կարող էր ծառայել, մենք առանձնահատուկ կարիքներ չունեինք։ Հայրս ուներ անչափելի ազնվություն, բայց, ինչպես շատ ազնիվ ծերունիներ, նա հագնված էր կոշտ, դաժան, անկյունային ձևերով... Ամեն օր ես տեսնում էի տասնյակ մարդկանց ամենատարբեր, գեղատեսիլ և, ամենից առաջ, ինձ հարազատ մարդկանց: Մեր բազմաթիվ հարազատները... բաղկացած էին հասարակ մարդկանցից, որոնք անհանգիստ էին աշխարհիկ կյանքով, մեր ծառաները ընտանիքի անդամ էին, զրուցում էին իմ առջև և լայն բաց երևում. Հարևանները բոլորը ծանոթ մարդիկ էին…»: Այսպիսով, արդեն հասուն մարդ լինելով, Պավել Անդրեևիչ Ֆեդոտովը հիշեց իր վաղ մանկության մթնոլորտը. Նա հաճախ ու պատրաստակամորեն խոսում էր մանկության մասին, տեսանելիորեն գրգռված, պատկերում էր իր ընտանիքին դեմքերով, վերարտադրում նրանց ձայները։ Ականատեսները հիշեցին, թե ինչ փայլուն կատարում էր դա։ Ապագա նկարիչը բազմատաղանդ մարդ է. նա ոչ միայն նկարում է, այլև երաժշտություն է ստեղծում, բանաստեղծություն գրում։ Այս բոլոր հոբբիները, սակայն, չխանգարեցին Ֆեդոտովին փայլուն ավարտել Մոսկվայի կադետական ​​կորպուսը (նրան նշանակել էին այնտեղ ընտանեկան ավանդույթով), այնուհետև կանոնավոր ծառայել Սանկտ Պետերբուրգի ֆիննական գնդի ցմահ գվարդիայում։ Երիտասարդ սպան այնտեղ էլ չի թողել արվեստի դասերը, նկարչության դասընթացների է հաճախել Գեղարվեստի ակադեմիայում։

Վերադառնանք 1848 թվականի ցուցահանդեսին։ Նկար «Մայորի համընկնումը». Մեր առջև կենդանի տեսարան է: Ուշադիր ուսումնասիրեք այն և փորձեք պատմել, թե ինչ է պատկերված այստեղ, ինչ պատմություն է հիմք դրվել նկարի սյուժեի վրա, փորձեք բացահայտել դրա բովանդակությունը:

Աշակերտները խոսում են, եզրակացություններ անում, ընդհանրացումներ։

Հեղինակը դիտողին ներկայացնում է առեւտրական կյանքի մթնոլորտը։ Նայեք իրավիճակին և կզգաք, որ գտնվում եք վաճառականի տանը, որտեղ ամեն ինչ խոսում է կյանքի կայունության, նրա բնակիչների կենցաղի մասին՝ ներկված առաստաղ, հարուստ ջահ, ասեղնագործված սփռոց մատուցվածի վրա։ սեղան; պատերին սիմետրիկորեն կախված են գեներալների, հոգեւորականի, վաճառականի դիմանկարները։

Ի՞նչ է կատարվում այստեղ նկարչի կողմից ֆիքսված պահին: Հեշտ է տեսնել, որ տանը բոլորը հուզված են՝ խնամակալը փեսային է բերել։ Ահա նա կանգնած է դռան մոտ՝ ուղղելով բեղերը։ Շփոթված հարսը փորձում է փախչել՝ զսպելով զայրացած մայրը։ Իսկ տան տերը՝ մորուքավոր վաճառականը, հապճեպ կոճկում է իր ֆորկա։ Բոլոր կերպարները շարժման մեջ են, այնպես որ մենք կարող ենք կանխատեսել ապագա իրադարձությունները: Մեկ րոպեից սենյակում կհայտնվի փեսան, հարսնացուն կդադարի քմծիծաղ լինել, մայրը չի բարկանա, բոլորը կնստեն սեղանի շուրջ, և կսկսվի զրույցը։

Հմտորեն կառուցված միզանսցենում հեշտությամբ ընթեռնելի է ոչ միայն իրադարձությունների արտաքին ուրվագիծը, այլև դրանց սոցիալ-հոգեբանական իմաստը. մայորն ակնհայտորեն հարստանալու է վաճառականի աղջկա հետ ամուսնանալով: Վաճառականի համար շատ գայթակղիչ է ազնվականի հետ ամուսնանալը՝ իր աղջկան «ազնվականի» կնության տալը։ Տիպիկ ամուսնական գործարք.

Որքան շատ ենք նայում նկարին, այնքան ավելի պարզ է նկատում, որ մայորի ժամանումը անսպասելի չէր, ինչպես կարող էր թվալ առաջին հայացքից։ Տունը խնամքով պատրաստվել էր փեսայի այցելության համար։ Դրա մասին են վկայում ոչ միայն ընթրիքին գցած սեղանը, այլեւ կանանց թանկարժեք հանդերձանքը, ընդունելության նախապատրաստմամբ զբաղված տան անդամների առատությունը։

«Մայորի սիրատիրության» ճարտարապետական ​​շինարարության մեջ Ֆեդոտովը ստեղծագործաբար օգտագործել է դասական «հավասարակշռության օրենքի» սկզբունքները, ինչը նպաստում է պատկերի կոմպակտության, ներդաշնակության տպավորությանը: Այսպիսով, ջահը, որը նկարում յուրօրինակ «սմբուկ» է, ուղղահայաց առանցքի երկայնքով կոմպոզիցիան բաժանում է երկու կեսի՝ նկարի կենտրոնում ամրացնելով մոր և դստեր ֆիգուրները։ Ընտանիքի մնացած անդամները, ծառաների և խաղողի հետ միասին, ավելի ուշադիր զննելուց հետո, պարզվում է, որ սիմետրիկորեն տեղակայված են ինտերիերի հետևի պատի կենտրոնական ուղղահայաց առանցքի նկատմամբ՝ անցնելով հենց նախնիի դիմանկարի կենտրոնում, վաճառականների ընտանիքի հիմնադիրը, որի կարևոր կեցվածքը հակադրվում է վաճառականների ընտանիքի անդամների խառնաշփոթին, ուժեղացնելով խնամակալության տեսարանի քննադատական ​​ընկալումը:

Գեղարվեստական ​​կերպար ստեղծելու գործում ակտիվ դեր է խաղում Ֆեդոտովի գույնը։ Գույնով ու լույսով նկարիչը ընդգծում է գլխավոր հերոսներին, տեղավորում իմաստային շեշտադրումներ։ Օբյեկտների նյութականությունը փոխանցելու Ֆեդոտովի հմտությունը կատարյալ է։ Տեսեք, թե ինչպես են փոխանցվում հարսնացուի մուսլինի թեթև հագուստի թափանցիկությունը, վաճառականի ատլասե զգեստի ծանրությունը՝ փայլուն լույսի արտացոլանքներով և ոսկեգույն արտացոլանքներով փայլուն հատակից, պատերին ոսկեզօծ շրջանակների փայլը և սեղանին դրված բյուրեղյա բաժակների փխրունությունը։ Նկարում պատկերված հերոսներին նայելուց նույն հաճույքն ես զգում, ինչ Օստրովսկու հերոսների մենախոսություններն ու երկխոսությունները կարդալուց։ Օրինակ, Լիպոչկան («Մեր ժողովուրդը. մենք կկարգավորվենք»), ի պատասխան խնամի Ուստինյա Նաումովնայի հարցին, թե քանի զգեստ ունի նա, թվարկում է. - դա կլինի չորս; երկու գազ և կրեպ, ասեղնագործված ոսկով - սա յոթ է; երեք ատլասե և երեք գրոսգրեյններ տասներեք են. grodenaplev և grodafrikovyh յոթ - սա քսան է; երեք մարսելին, երկու մուսլինդել, երկու շիներոյալ - դա շա՞տ է: - երեք այո չորս յոթ, այո քսան - քսան յոթ; կրեպ պրաչել չորսը երեսունմեկ է: Դե, կան նաև մինչև քսան կտոր մուսլին, բուֆանտ մուսլին և չինց; Այո, կա բլուզ և գլխարկներ՝ կա՛մ ինը, կա՛մ տասը։ Այո, վերջերս եմ կարել պարսկական գործվածքից»։

Ուսանողը զեկուցում է մոսկվացի վաճառականի կնոջ հանդերձանքների մասին՝ այն պատկերելով Բ. Կուստոդիևի նկարների վերարտադրումներով և Պետական ​​պատմական թանգարանի հավաքածուից զգեստների լուսանկարներով: Դիմանկարներում պատկերված վաճառականներից և մանր բուրժուական կանանցից շատերը ձեռքում են բարակ թափանցիկ սպիտակեղենից, շղարշից, մետաքսից, մուսլինից կամ ժանյակից պատրաստված թաշկինակներ։ Այս դետալը, որը բնականություն էր հաղորդում ժեստին, իսկապես դերձակուհու արվեստի գործ էր։ Թաշկինակները հովհարների պես անհանգիստ օդափոխվում էին: Պ.Ա.Ֆեդոտովի նկարում հարսնացուն հատակին գցել է կոկետական ​​թաշկինակ, որը ամբողջ տեսարանին տալիս է լրացուցիչ ամբողջականություն և շնորհք։

Նախքան ստեղծագործության գաղափարը կյանքի կոչելը, Ֆեդոտովը երկար ժամանակ դաստիարակում էր յուրաքանչյուր պատկեր, ամեն մի մանրուք։ Նրա խոսքով՝ իր հիմնական աշխատանքը ոչ թե արտադրամասում է եղել, այլ «փողոցներում ու ուրիշների տներում»։ Որտեղ միայն նա չէր եղել՝ բնությունը գտնելու համար։ Որքա՜ն դժվար էր երբեմն նրա համար ստիպել մարդկանց համաձայնվել նկարվել իր փոխարեն։ Նա տարբեր պատրվակներով մտնում էր անծանոթ տներ, նայում էր, փնտրում էր տեսակներ ու հարմար առարկաներ։

«... Կարող են լինել այնպիսի հաջողակներ, որոնց երևակայությունը անմիջապես տալիս է ճիշտ տեսակը», - ասաց Ֆեդոտովը: - Ես նրանց թվին չեմ պատկանում, և երևի թե չափազանց պարտաճանաչ եմ ֆանտազիայի խաղը հնարավորինս փոխանցելու համար։ Երբ իմ «մայորի» համար վաճառականի մի տեսակ էր պետք, ես հաճախ շրջում էի Գոստինի և Ապրաքսին Դվորում, ուշադիր նայելով վաճառականների դեմքերին, լսելով նրանց խոսակցությունը և ուսումնասիրելով նրանց հնարքները… Վերջապես, մի ​​օր, ժ. Անիչկովի կամուրջ, ես հանդիպեցի իմ իդեալի իրականացմանը, և ոչ մի բախտավոր մարդ, ում հետ ամենահաճելի ժամադրությունը նշանակված էր Նևսկու վրա, չէր կարող ավելի հիանալ նրա գեղեցկությամբ, քանի որ ես հիացած էի իմ կարմիր մորուքով և հաստ փորով: Ես իմ գտածոն տարա տուն, հետո հնարավորություն գտա՝ ճանաչելու նրան... ուսումնասիրեցի նրա կերպարը... և հետո այն բերեցի իմ նկարի մեջ: Մի ամբողջ տարի սովորեցի մեկ մարդու, իսկ ուրիշներն ինչ արժեցան ինձ վրա։

Ֆեդոտովի «Մայորի համընկնումը» կտավը մինչ օրս չի կորցրել իր հմայքը։ Այն մեզ համար թանկ է որպես վկայություն 19-րդ դարի նշանավոր նկարչի տաղանդի և վարպետության, որպես ռուսական գեղանկարչության քննադատական ​​ռեալիզմի առաջին դրսևորում։ Այս նկարից հետո Ֆեդոտովը ճանաչվեց հանրության կողմից։ Նրա մասին շատ է գրվել։ 1848 թվականին Արվեստի ակադեմիան Ֆեդոտովին շնորհել է ակադեմիկոսի կոչում։ Երբ 1850 թվականին Ֆեդոտովը ժամանեց Մոսկվա՝ տեսնելու իր հարազատներին և օգնելու նրանց կազմակերպել ընտանեկան գործերը, նկարչի ուրախությանը չափ ու սահման չկար. նրա կազմակերպած նկարների ցուցահանդեսն այստեղ նույնպես մեծ հաջողություն ունեցավ։

Նկարչի կյանքի վերջին տարիները շատ դժվար էին. նա տառապում էր կյանքի անկատարությունից, մենակությունից, աղքատությունից, բայց հպարտությունից չէր սիրում խոսել այդ մասին։ Շատ ծրագրեր մնացին անկատար, սկսեցին նկարներ՝ անավարտ։ Մարդը չէր կարող դիմանալ մշտական ​​հոգեկան սթրեսին ու գերաշխատանքին։ 1852 թվականին Պավել Անդրեևիչ Ֆեդոտովը մահացավ մասնավոր հոգեբուժարանում։ Սանկտ Պետերբուրգի թերթերից ոչ մեկում նկարչի մահվան մասին ոչ մի տող չի տպվել։ Նա մահացել է 37 տարեկանում։

«Ֆեդոտովը մահացավ», - գրել է Վ.Վ. Ստասով, - աշխարհ բերելով հարստության հազիվ մի հատիկ, որով օժտված էր նրա բնությունը: Բայց այս հացահատիկը մաքուր ոսկի էր և այնուհետև տվեց մեծ պտուղներ… Ֆեդոտովն առաջին անգամ խորապես և ուժեղ շոշափեց այդ շատ սարսափելի «մութ թագավորությունը», որը մի քանի տարի անց Օստրովսկին բեմ հանեց տաղանդի ողջ ուժով։ .

Օգտագործված գրականության ցանկ

1. Կուզնեցովա Է.Վ. Զրույցներ 11-րդ դարի ռուսական արվեստի մասին - 19-րդ դարի սկիզբ. ուղեցույց ուսուցչի համար. - Մ .: Հրատարակչություն «Լուսավորություն», 1972:
2. Երջանկության լեգենդ. Ռուս նկարիչների արձակ և պոեզիա. - Մ .: Մոսկովսկու աշխատող, 1987 թ.
3. Մորով Ա.Գ. Ռուսական բեմի երեք դար. Գիրք 1. սկզբներից մինչև Մեծ Հոկտեմբեր. - Մ .: Հրատարակչություն «Լուսավորություն», 1978:
4. Օստրովսկի Ա.Ն. Դրամատուրգիա. - Մ .: ՍՊԸ «Օլիմպ» հրատարակչություն, 2002 թ.
5. Արխանգելսկի Ա.Ա.Ն.Օստրովսկի. Գրողի գեղարվեստական ​​աշխարհը։// Գրականություն, 2001, թիվ 33։
6. Karakash T. «Դու առաջ ես անցել ինձ ...» / / Արվեստը դպրոցում, 1999 թ., թիվ 3:
7. Գերասիմովա Ե. Ա.Ն.Օստրովսկու երկիր // Երիտասարդ նկարիչ, 1996 թ., թիվ 1:
8. Ալեշինա Տ. Մոսկովյան վաճառականի կնոջ հանդերձանքները.// Երիտասարդ նկարիչ, 1995, թիվ 7:
9. Ստասով Վ.Վ. Ընտիր գործեր, հատոր 2. - Մ .: Արվեստ, 1952:

Ա.Ն. Օստրովսկու գրական գործունեության առաջին շրջանը ներառում է պիեսներ, որոնց բովանդակությունը վերցված է վաճառականների և մանր բյուրոկրատիայի կյանքից («Մեր ժողովուրդը. խնջույք», «Շահավետ վայր», «Ամպրոպ» և այլն): Այս երկու կալվածքները զարգացել են դարերի ընթացքում, և հին ապրելակերպի առանձնահատկությունները պահպանվել են ավելի անձեռնմխելի, քան ռուսական հասարակության «մշակութային» մասը (բարձրագույն ազնվականություն և բարձրագույն բյուրոկրատիա): Այս հատկանիշներն արդեն 18-րդ դարում այնքան յուրօրինակ էին թվում, որ ծաղրի արժանացան ինչպես երգիծական ամսագրերում, այնպես էլ կատակերգություններում. Հատկապես «պատվերներ» ստացան՝ բյուրոկրատական ​​աշխարհի այս փոքրիկ ձագերը, որոնք «սողում» էին, «փոքրիկ» էին, կաշառք էին վերցնում, թալանում գանձարանը։

Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկի. Ուսումնական տեսանյութ. Մաս 2

Վաճառականի կյանքի հիմնական առանձնահատկությունները՝ կյանքի նահապետական, դոմոստրոևսկի կառուցվածքը, այս կյանքի մեկուսացվածությունն ու կոպտությունը, կնոջ նվաստացումը և տանտիրոջ բռնակալությունը, այս ամենը, քիչ թե շատ, վառ պատկերված էր մեկից ավելի անգամ։ Ռուսական առօրյա կատակերգություն Օստրովսկուց առաջ, բայց ոչ ոք այս կյանքն այդքան լայն ու խորը լուսավորված չէր, Օստրովսկուց առաջ ոչ ոք այդքան լրջորեն չնայեց «մութ թագավորության» կյանքի այս համակարգի հիմքերին: Գոգոլը, ով լավ գիտեր բյուրոկրատական ​​աշխարհը («Մեռած հոգիներ», «Գլխավոր տեսուչ»), առևտրական կյանքը հազիվ թե ամենաընդհանուր ձևով ուրվագծվեց նրա «Ամուսնություն» գրքում, որտեղ նա դուրս բերեց նաև հին Կտակարանի վաճառականներին՝ ի դեմս Արինայի։ Պանտելեևնան, երիտասարդ վաճառական Ստարիկովը և հայրը՝ Ագաֆյա Տիխոնովնան, իր տիրակալ ձեռքով, «մի դույլի պես մեծ», և նորը, որն արդեն ձեռք է մեկնում ազնվականներին՝ ի դեմս Ագաֆյա Տիխոնովնայի։

Օստրովսկին սիրով ուրվագծեց «հին կտակարանի» վաճառականների դասի շատ վառ կողմերը, նշեց հայրապետական ​​պարզությունն ու սրտացավությունը, որը կապում է բոլորին՝ և՛ հարազատներին, և՛ աշխատակիցներին մեկ ընտանիքի մեջ, և նկատեց այդ առևտրական տների մտերմությունը մարդկանց հետ, այս տներում աշխարհայացքը դեռ զուտ ժողովրդական է, զվարճանքը նույնպես «ժողովրդի վրա է»։ Բայց Օստրովսկին իր աչքերը չփակեց այս կյանքի մութ կողմերի վրա՝ հատուկ ուշադրություն դարձնելով այն բռնակալությանը, որը հոսում էր այն ժամանակվա առևտրական կյանքի նահապետական ​​պահեստից։ Երբ այս դեսպոտիզմը չմեղմացավ բանականությամբ և սրտացավությամբ, այն վերածվեց վայրի ու տարօրինակության։ «բռնակալություն». Հենց այս տերմինը շրջանառության մեջ է դրել Օստրովսկին, ով կատակերգության մեջ՝ «Տարօրինակ խրախճանք, կախազարդ», մեկ կերպարի բերանով, տալիս է այս հատկանիշի հետևյալ սահմանումը.

Բռնակալ - սա կոչվում է, եթե, ահա, մարդ ոչ մեկին չի լսում. դուք նրան գոնե մի ցից եք տալիս նրա գլխին, և նա ամեն ինչ իրենն է։ Ոտքը դոփում է, ասում՝ ես ո՞վ եմ։ - Այստեղ բոլորը տանը նրա ոտքերի տակ են, հակառակ դեպքում դա աղետ է:

Զգալով իր ուժը ոչ միայն ֆիզիկական, այլև հոգևոր անանձնական, նվաստացած կենցաղային, իր ուժի գիտակցությամբ փչացած, «բռնակալ», հաճախ մարդը, ինքն իր մեջ, ոչ թե չար, ծաղրում է բոլորին, պահանջում կռահել, թե ինչ է ուզում իր «ոտքը». . «Նաստասյա,- ասում է այդ բռնակալներից մեկը կնոջը,- ո՞վ է համարձակվում վիրավորել ինձ»: «Ոչ ոք, հայր Կիտ Կիտիչ, չի համարձակվում վիրավորել քեզ։ Դուք բոլորին կվիրավորեք»։

Նման «բռնակալությունը», «օբլոմովիզմի» նման բնորոշ երևույթը մեզ մոտ մեծացել է դարեր շարունակ և լավագույնս պահպանվել է առևտրականների կոպիտ միջավայրում, որոնք ավելի շատ, քան ազնվականները, պահպանել են իրենց ինքնատիպությունը… իսկ ավելի անկաշկանդ ձևով նման դեսպոտիզմը պահպանվել է այլ կալվածքներում. Ս. Ակսակովը իր « Ընտանեկան տարեգրություն», - տվել է այս տեսակի մի քանի նմուշ. Գոնչարովը նրան բերեց «տատիկի» մոտ (» ժայռ», Պուշկին - Տրոեկուրով և ծերունի Գրինևում («

սլայդ 2

Տեսակ. Նոր գիտելիքների դաս Սարքավորումներ. Մալի թատրոնում Օստրովսկու ստեղծագործությունների ցուցադրման համար պիեսներ բեմադրելու նկարազարդումներ (փորձը ցույց է տալիս, որ խորհուրդ է տրվում ծանոթանալ ֆիլմերին նախքան պիեսների քննարկումը դասարանում՝ ստեղծագործությունն ավելի էմոցիոնալ ընկալելու համար):

սլայդ 3

հոգեպես զարգացած անհատականության կրթություն, հումանիստական ​​աշխարհայացքի ձևավորում, ազգային ինքնություն, սեր և հարգանք ազգային մշակույթի արժեքների նկատմամբ. մի շարք այլ արվեստներում գրականության առանձնահատկությունների մասին պատկերացումների զարգացում, հիմնական պատմական և գրական տեղեկատվության դրամատիկական արվեստի առանձնահատկություններին տիրապետելու և տեսական և գրական հասկացություններին. պատմական և գրական գործընթացի ընդհանուր գաղափարի ձևավորում. կատարելագործել գրական ստեղծագործությունը որպես գեղարվեստական ​​ամբողջություն իր պատմական և գրական պայմանականության մեջ վերլուծելու և մեկնաբանելու հմտությունները՝ օգտագործելով անհրաժեշտ տեղեկատվության որոնման, համակարգման և օգտագործման տեսական և գրական գիտելիքները, ներառյալ ինտերնետում:

սլայդ 4

Դասի նպատակն է որոշել Ա.Ն.Օստրովսկու աշխատանքի ինքնատիպությունը՝ արտահայտված դարաշրջանի խնդիրների արտացոլման մեջ: Ցույց տալ նորարարությունն ու ավանդույթը նրա պիեսներում, ոճի ինքնատիպությունը։ Դասը պետք է ընդգծի մի քանի հիմնական կետեր, որոնք կարող են ներկայացվել ուսանողների կողմից փոքր հաղորդագրությունների տեսքով:

սլայդ 5

սլայդ 6

«Մենք ունենք մեր սեփական ռուսական, ազգային թատրոնը։ Այն, արդարության համար, պետք է անվանել. «Օստրովսկու թատրոն» «Ի.Ա. Գոնչարով».

Սլայդ 7

«Կոլումբոս Զամոսկվորեչիե»

Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկին ծնվել է 1823 թվականի ապրիլի 12-ին Մոսկվայում (Մալայա Օրդինկա, 9): Նրա հայրը՝ Նիկոլայ Ֆեդորովիչ Օստրովսկին, բարեկեցիկ պաշտոնյա էր, հետագայում՝ տիտղոսավոր խորհրդական, մայրը՝ Լյուբով Իվանովնան՝ սեքսթոնի և մարշմալոյի դուստրը։

Սլայդ 8

«Կոլումբոսը Զամոսկվորեչեից» - այս պատվավոր կոչումն իրավամբ պատկանում է դրամատուրգին։ Օստրովսկին ծնվել և իր կյանքի մեծ մասն ապրել է Մոսկվայի հին վաճառական և բյուրոկրատական-փոքրբուրժուական թաղամասում՝ Զամոսկվորեչեում։

Սլայդ 9

Այս գեղատեսիլ անկյունի բնակիչների մասին Օստրովսկին գրել է «Զամոսկվորեչիե տոներին» հոդվածում. «Մենք երբեք չենք հագնվում նորաձևությամբ։ Դա նույնիսկ անպարկեշտ է համարվում»: Այստեղ, տոն օրերին, քնում էին մինչև տասնմեկը, գնում էին եկեղեցի, կարկանդակներ թխում, ընթրում էին «սերտորեն», շուտ քնում։

Սլայդ 10

Գեղեցկության իդեալը

սլայդ 11

Պաստառի վառ ծաղիկները, ինչպես նաև այն ծաղիկները, որոնցով ներկված է կրծքավանդակը, կապված են առողջ գեղեցիկ կնոջ ծաղկման տարիքի հետ: Այս սերիալի Կուստոդիևի բոլոր հերոսուհիները քույրերի տեսք ունեն՝ նրանք երիտասարդ են, առողջ, «ֆինանսապես բավարար»: «Գեղեցկուհու» դեմքը թաքցնում է տարօրինակ արտահայտություն, որն ընդհանրապես բնորոշ է այս սերիալի Կուստոդիևյան հերոսուհիներին (կամ, եթե կուզեք, «ցիկլը»): Այն հանգիստ է և միևնույն ժամանակ խորամանկ; հերոսուհին նայում է հեռուստադիտողին՝ բոլորովին չամաչելով իր մերկությունից, կարծես գիտակցելով, որ այստեղ գլխավոր գոհարը նա է։ Փափուկ վարդագույն վերմակը (և մաքուր ժանյակավոր բարձի երեսները) առևտրական աշխարհի նշան է, ով սիրում է հարմարավետություն, հարմարավետություն և ջերմություն: Այսպիսով, սոցիալական իմաստով կտավի հերոսուհուն վերագրվում է առանց դժվարության։

սլայդ 12

«Գեղեցկուհու» մարմնի ձևերին բնորոշ է կլորությունը՝ կտավի հերոսուհու մեջ, ի տարբերություն այն ժամանակվա նկարի շատ այլ կերպարների, սուր, կոտրված, ճչացող բան չկա։ Ընդ որում, սա, այսպես ասած, ճկուն կլորություն է՝ ուշադրություն դարձրեք արմունկում անբնականորեն թեքված թեւին։ Ընդհանրապես, «գեղեցկուհու» փոքր-ինչ անշնորհք պոզը «հանգավորվում է» մաքրաբարո մաքրությամբ։ Սիրով գծված փոքրիկ ոտքերը՝ ամբողջական մարմնի և որոշակի «հաստության» հետ համատեղ, ծնում են հերոսուհու փխրունության զգացումը, որն էլ ավելի է «իդեալականացնում» նրա կերպարը, որը բնութագրվում է տարօրինակ շնորհքով և յուրահատուկ հմայքով: Ամբողջ ինտերիերը, և, առաջին հերթին, հսկայական դարբնոցային և վառ ներկված կրծքավանդակը մի տեսակ «շրջանակ» է հերոսուհու համար, որը վկայում է նրա գոյության բարգավաճման, կայունության և կանոնավորության մասին:

սլայդ 13

«Սեփական մարդիկ - եկեք հաշվենք» (1849)

Օստրովսկին համարվում է «մութ թագավորության» անմոռանալի պատկերների ստեղծողը (Ն. Դոբրոլյուբովի «Մութ թագավորությունը» հոդվածը)։

Սլայդ 14

«Սեփական մարդիկ՝ եկեք տեղավորվենք» ներկայացումը։ (բնօրինակ անվանումը՝ «Սնանկ») բացահայտում է առևտրային խարդախությունը, կոպտությունը, տգիտությունը, վաճառականների դասի «վայրի սովորույթները»։ Քնկոտ, թթու կյանքն իր էքսցենտրիկությամբ, կոպտությամբ ու նախապաշարմունքներով շրջապատեց Օստրովսկուն հենց այն պահից, երբ նա սկսեց հիշել իրեն։

սլայդ 15

«Նախապետրինե» ռուս մարդու աշխարհը, որը գոյություն ուներ XIX դարի «երկաթե» արդիականության կողքին, Օստրովսկուց առաջ մնացել էր տարօրինակ և էկզոտիկ, զարմացած և ծաղրող քննության առարկա։

սլայդ 16

Վ.Ֆ.Օդոևսկին գրել է. «Ես համարում եմ երեք ողբերգություն Ռուսաստանում՝ «Ընդերքը», «Վայ խելքից», «Գլխավոր տեսուչ»։ «Բանկրութի» վրա դրեցի չորս թիվը. Կատակերգությունն ընկավ գրաքննության արգելքի տակ. ասվում էր, որ «այս պիեսը վիրավորանք է ռուս վաճառական դասի համար», լուռ հսկողություն է հաստատվել «գրող Օստրովսկու» համար, որը հեռացվել է միայն 1855 թվականին, արդեն Ալեքսանդր II-ի օրոք:

Սլայդ 17

Վոլգայի մի քանի քաղաքներ երկար վիճում էին, թե դրանցից որի՞ հետ են կապված Օստրովսկու հայտնի «Ամպրոպ» դրամայում պատկերված իրադարձությունները։

Սլայդ 18

«Դաժան բարքեր, պարոն, մեր քաղաքում, դաժան»։ Կուլիգինը բողոքում է. Առևտրական տներում, բարձր պարիսպների հետևում, ծանր կողպեքների հետևում անտեսանելի արցունքներ են թափվում, մութ գործեր են ընթանում։

Սլայդ 19

Ճանաչո՞ւմ եք «Ամպրոպ» դրամայի հերոսներին։ Նրանցից ո՞ր…

... երազում էի հավերժ շարժման մեքենա հորինել, դրա դիմաց միլիոն ստանալ և աղքատ մարդկանց աշխատատեղեր ապահովել: ... պնդեց, որ շան գլխով մարդիկ կան, որ «սկսել են բռնել հրեղեն օձին ... արագության համար»: ... այն մասին, որ ինքը պետք է ինչ-որ մեկին պարտք վճարի, կատաղեց ու հայհոյեց. ... երգ է երգում այն ​​մասին, թե ինչպես է կինը աղոթում ամուսնուն, որպեսզի նա չփչացնի իրեն մինչև երեկո, բայց թողնի, որ փոքրիկները քնեն: ... պնդեց, որ Լիտվան մեզ վրա ընկավ երկնքի՞ց։ ... ուներ կրթություն, քանի որ սովորում էր կոմերցիոն ակադեմիայում, բայց անկասկած ենթարկվում էր մանր բռնակալին։ ... խոստանում է Կուլիգինին քաղաքապետի մոտ ուղարկել Դերժավինի բանաստեղծությունների համար՝ «Մարմնով փոշու մեջ փչանում եմ, մտքով որոտ եմ հրամայում»։ ... որդուն բերել է կամքի բացարձակ բացակայությա՞ն, դստերը փախչել տնից, հարսին ինքնասպանությա՞ն: ...ասաց, որ կվերցնի և կխմի իր վերջին միտքը, և հետո թող մայրը լինի նրա հետ, հիմարի հետ և չարչարվի: ... ափսոսաց, որ նա թռչուն չէր, բայց «կփախչեր, կբարձրացներ ձեռքերը և թռչեր»:

Սլայդ 20

սլայդ 21

Օստրովսկու պիեսներում նշանակալից ու խոսուն են կերպարների անունները։ Օրինակ՝ «Ամպրոպում»՝ «կռիվ կանանց հետ» Վայրի, տնային բռնապետ Մարթա (հունարեն՝ «տիրուհի, տիրուհի») Կաբանովա, կամային թույլ Տիխոն, սրընթաց աղջիկների և լեզվի վրա Կուդրյաշի վրա։ Կատերինա անվան իմաստը «մաքուր», Վարվառա՝ «կոպիտ», Թեկլա՝ «Աստված, փառք»:

սլայդ 22

Դրամատիկական ժանր, որը հիմնված է կոմիկական կոնֆլիկտի վրա, որը բաղկացած է արտաքին դրսևորման և պատկերվածի էության անհամապատասխանությունից։ Դրամատիկական ժանր, որը կառուցված է հերոսի և հանգամանքների ողբերգական կոնֆլիկտի կամ հերոսի հոգու ներքին դրդապատճառների նույնքան անլուծելի բախման վրա։ Գրական ժանրերից մեկը, որը ներառում է ներկայացման մեջ բեմական մարմնավորման համար գեղարվեստական ​​աշխարհի ստեղծում։ Պատկերի թեման մարդկանց իրադարձություններն ու գործողություններն են՝ ձևավորելով դրամատիկ սյուժե։

սլայդ 23

սլայդ 24

Սլայդ 25

«Օստրովսկին Լարիսայում նկարում է մի աղջկա կերպար, որը նմանություն չունի, անզուգական: Նրան շրջապատող մարդկանց ձգտումներն ու ցանկությունները ուղղված են հենց նրան այլ կանանց նմանեցնելուն, նրան պարտադրելու ապրելակերպ, որը խորթ է նրա ցանկություններին, բայց համապատասխանում է իրեն շրջապատող աշխարհի իրական օրենքներին: (Վ. Կոստելյանց)

սլայդ 26

Մտածեք, թե «Օժիտ»-ի հերոսների անունների մեջ ինչ իմաստ կա, եթե ըստ V.I.Dalaknur բառարանի՝ «վարազ, վայրի վարազ, վարազ»; պարատի (ածական) - «ուժեղ, գիշատիչ գազան»; մատիտ - «կարճ, փոքր չափսեր»: Անունների իմաստը. Հուլիոս - հռոմեական կայսր, հրամանատար Հուլիոս Կեսարի անունը; Լարիսա - հունական «ճայ»; Հարիտա - գնչուական «հմայքը»:

Սլայդ 27

Ա.Ն.Օստրովսկին կարողանում է «նայել մարդու հոգու խորքերը»։ ՎՐԱ. Դոբրոլյուբով

Սլայդ 28

Շչելիկովո