Հակիրճ ռուսական ռեալիզմի ազգային առանձնահատկությունը: Neoreline- ը եւ ռեալիզմը ռուս գրականության մեջ հետեւյալն է. Առանձնահատկություններ եւ հիմնական ժանրեր

UDC 82.02 Yu.m. Պրոկուրին

XIX դարի կեսերի ռուս ռեալիզմի ինքնատիպությունը

1850-ականների ռուս գրականությունը: Այն համարվում է նոր փուլ ռեալիզմի զարգացման գործում: Գրողները վտարվում են իրական դպրոցի սկզբունքներից, մեծ ուշադրություն են դարձնում հոգեբանության եւ բարոյական խնդիրների վրա: Ուժեղ կերպարները կարող են դիմակայել սոցիալական հանգամանքներին: Անհատականության հայեցակարգի փոփոխությունը առաջացնում է ռեալիզմի ժանրային ոճի ոճով:

Keywords: ռեալիզմի զարգացում, բնույթ եւ հանգամանքներ, ավանդույթներ, ժանր, քնած, ազգային բնույթ:

Երկխոսական հարաբերությունները (շարունակականությունն ու պոլիմիական) ներքեւը, ինչպես գրական ուղղությունների առաջացումը, եւ դրանցից յուրաքանչյուրի էվոլյուցիայի ընթացքում փուլերի փոփոխությունը: Ավելին, ուղղության զարգացման մեջ գտնվող մոտակա ժամանակահատվածները երբեմն տարբերվում են միմյանցից, քան ջնջված:

40-50-ականների հերթին բնական դպրոցը զարգանում է իրատեսական ուղղության նոր փուլի մեջ: Երբ ձայները լսվում էին ռեալիզմի եւ դրա հետ կապված հետեւանքների հիմնական բանաձեւի միակողմանի լուծման դեմ: Այսպիսով, Պ. Աննկովը 1849-ին «ժամանակակից» էջերում դժգոհություն է հայտնում աննշան, սպանված հանգամանքների անձի համար, ինչը ինքնին «ոչ մի ուժ չունի» դիրք." Հակահաղորդիչների հանգամանքներից կախվածության մասին հակաօգտական \u200b\u200bթեզը դադարում է տեղին լինել, քանի որ ռոմանտիզմն ինքնին իրական դպրոցի շնորհիվ դառնում է, ոչ այնքան վտանգավոր է: Բնական դպրոցի շատ գործերի ողբերգական պաթոսները, որպես մարդու ճակատագրական պայմանականության հետեւանք, միջոցը չի հաստատվում Ա. Դրուժինինի կողմից, «Ոչ ռեզիդենտ բաժանորդի նամակների ...» հեղինակ: «Մենք», - ասում է նա 1850-ին. «Մենք չենք ուզում կարոտել, մենք չենք ուզում աշխատանքներ, հիմնվելով Հոգու ցավալի տրամադրության վրա»: Այս պահին իրական դպրոցի առաջատար գրողները հայտարարում են իրենց տեսակետների փոփոխությունը, իրենց հետ երկխոսության սկզբի մասին: 1849-ին Հերցենը խոսում է «Սարոզիայի նոր աշխարհը», Դոստոեւսկին գրում է եղբորը `ձերբակալման հետ կապված.« Հիմա փոխեք կյանքը, մերժում է կյանքը, մերժում է կյանքը: Ես վերադասավորում եմ դեպի լավը »: 1852-ին Տուրգենեւը հայտնում է, որ Աննկովը «հին ձեւով» մասնակցելու մտադրության մասին է եւ գնալ մեկ այլ թանկ արվեստի: Երկու տարի անց Դուդուշկինը հաստատում է «երկու ընկերների» հեղինակի ցանկությունը `իր նախկին ձեւերից դուրս գալու համար»: AP. Գրիգորեւը, գոհունակությամբ, ասում է իրական դպրոցի փլուզումը, որը նա նախատում է իրականության երեւույթների «ստրուկի պատճենումը», «սենտիմենտալով ցեխի խառնուրդը»:

Նման հայտարարությունները շատ հետազոտողների տեղիք են տվել 50-ականների գաղափար: Ինչ վերաբերում է այն ժամանակ, երբ «Բելինսկու բոլոր մեծ ուխտերը մոռացության են մատնվել», «երբ լիներ« բռնի ավանդույթը ընդհատվում է »: Սոլովյովը (Անդրեեւիչ), չնայած նա չի կիսել ծայրաստիճան նիհիլիկ կարծիքները, այսպես կոչված, մռայլ յոթ տարվա գրականության վերաբերյալ, այնուամենայնիվ, մերժեց այս շրջանի առանձնահատկությունը ռեալիզմի զարգացման գործում. «50-ականներ կոչվում են սովորաբար դատարկ նպատակակետ ռուս գրականության մասին: Այս չափազանցությունը, իհարկե, բայց իրոք այս տարիները ստեղծեցին իրենց սեփական, օրիգինալ: Նրանք չունեն ֆիզիոգայքայություն »: Սովետական \u200b\u200bգրականության մեջ կարծիք կա, որ «լիբերալները հիսունականների հենց սկզբում կանգնած էին թշնամական դիրքի, ռեալիզմի հետ կապված»:

Փաստորեն, ռեալիզմի առաջանցիկ շարժումը չդադարեց: Ի վերջո, 50-ականների, ինչպիսիք են Ա. Հերցենովը, Ա. Գրիգորովիչը, Դ. Գրիգորովիչը, Ն.Եկրասովը, Ի. Տուրգենեւը սկսեցին իրենց ստեղծագործական ճանապարհը բնական դպրոցում, «դուրս եկանք», ուստի մենք դա փորձեցինք: Բնական դպրոցը ուսումնասիրել է այն գրողներին, ովքեր, ինչպես Լ. Տոլստոյը, դեբյուտել են 50-ականներին: Կամ այս պահին հայտնի դարձավ (Ա. Օստրովսկի, Ա. Պիսեմսկի): Պատահական չէ, որ «Hunter's Notes» - ի հեղինակին նվիրված երիտասարդ Տոլստոյին, «Հեծանվավազք» հրատարակչություն (1855): Այնուամենայնիվ, բնական դպրոցի նկատմամբ վերաբերմունքը բարդացավ ընդդիմության կողմից. Հաղթահարման ձուլումը, իր փորձի վերանայումը, որը առաջացավ ոչ միայն փոխված հասարակական իրավիճակին («մութ յոթ տարի»), այլեւ ինքնուրույնության կարիքները Գրական ուղղության մշակում:

50-ականներին: Թե լիբերալներն ու դեմոկրատները տարբեր պատկերացումներ են հայտնել իրատեսական արվեստի բովանդակության եւ առաջադրանքների մասին, բայց հիշել են Բելինսկու թեզը. «Իրականությունը գաղտնաբառ է եւ մեր կարգախոսը

դար Beleinsky Chernyshevsky- ին հետեւել է արվեստի նպատակը իրականության վերարտադրման գործում. Druzhinin- ը գրողներին խորհուրդ է տալիս. «Եղեք ճշմարիտ ճշմարիտ»; AP. Գրիգորեւը գոհ է այն փաստից, որ «իրականությունը առաջին պլանում է ժամանակակից գրականության մեջ»: Դուդիսկինը պարզաբանում է. «Իրականության հավատարմությունը կարող է լինել կրկնակի. Ստեղծագործական, որը բաղկացած է յուրաքանչյուր մարդու տարբերակիչ, բնութագրական առանձնահատկությունների պայծառ վերարտադրությամբ, եւ դարիոտիպը, որը բաղկացած է այն ամենի համար, ինչը թվում է լսում:

Գրական թվեր այդ տարիների համար, գիտակցելով, որ «իրականության կումոմենտրոնը» չի բացառում գրողի պատկանելությունը «կեղծիքայինիզմի» համար, մեծ նշանակություն տալ «մտքերի ճանապարհը», «Չերնիշին») «Նայեք բաներին» (Դուդյուկկինը), «Միրոսոզնիա» (Գրիգորեւ) - նրանք այնքան են կոչվում հեղինակային իրավունքի դիրքորոշում, որից կախված է առարկայի պատկերի ընտրությունը եւ ընդունելությունները: Դրա շնորհիվ նրանք հետաքրքրված են հարցով. «Ինչ է արտահայտվում արվեստը»: (Վերեւում Գրիգորեւ). «Ինչպիսի իրականություն է գրողը»: (Druzhinin), «Ինչպես հասկանալ իրականությունը»: (Չերնիշեւսկի):

AP. Գրիգորեւը, հիանալով Օստրովսկու խաղահրապարակով «նոր բառով», գրողներին խորհուրդ է տալիս չանցնել «բարոյականության կրոնական հիմքերը», «վերցնելու է« բնիկ ռուս »կյանքի իդեալիքի դատավարությունը աշխարհ »: Դրուժինինը, հաշվի առնելով «դիտորդական հեղինակների» փորձը, ինչպես տառերը եւ Կոկորեւը, օգտվելով ամենօրյա ռուսական կյանքի «մխիթարական կողմերից»: Աննկովը «Վեպերի եւ ընդհանուր կյանքի մասին պատմությունների մասին» հոդվածում (1854) խորհուրդ է տալիս ուրվագծային լինել գյուղացիական կյանք, արդար նախագծի տեսանկյունից եւ «Մտքերի մասին», ապավինելով Տոլստոյի եւ Տուրգենեւի աշխատանքի վրա անհրաժեշտ է համարում հասարակության տարասեռ շերտերի անհրաժեշտ հոգեբանական նկարագրությունը: Չերնիշշեւսկին կարծում է, որ գրականությունը հետաքրքրված է նաեւ «զգացմունքների պոեզիան» եւ «մտքի պոեզիան»: Դուդյուկկինը նշում է այս մասին. «Դա ավելի ճիշտ չէ: Ասել, որ բոլոր ընդհանուր գաղափարները, որոնք կարող են տրվել կյանքով, կարող են լինել կյանքի մասին պատմությունների գաղափարներ »: Այսպիսով, եթե Բելինսկին կենտրոնացրեց իրական դպրոց իրականության ճշմարտացի վերարտադրության, ապա 50-ականների քննադատների: Նրանք վիճում էին կյանքի պատկերի ասպեկտների եւ ընդունելությունների մասին, բացահայտելով, ըստ Աննկովի, «հասկացությունների բեկոր եւ տեսակետներ»:

Բայց բոլորն էլ, բնական դպրոցից հետո, ճանաչեցին սովորական մարդկանց սովորական կյանքի գեղագիտական \u200b\u200bնշանակությունը: Չերնիշեւսկու խոսքով, «հերոսը ամենուր է միայն վեպերի վրկով. Դիքենսը, Թեքիսեան հերոս չունի, եւ կան շատ հասարակ մարդիկ, ովքեր բոլորն էլ տասնյակ են հանդիպում իրենց դարում»: Վ.Սռեստովսկու (Ն. Խվոսկինսկայա) Մանրամասնորեն մանրամասնորեն «Թեստ» (1854) «Թեստ» (1854) «Սովորական մարդկանց առօրյայի առօրյայի» կերպարին. «Միթե այս զանգվածը չէ: .. եւ լույսը Գրեթե բոլորը բաղկացած են այդպիսի մարդկանցից: Նրանց համար մյուս անունը հորինված չէ որպես «սովորական»: Բայց բոլոր սոցիալական կյանքը բաղկացած է այս մարդկանց հարաբերություններից եւ բախումներից »: Ս.Աքսակովը «Ընտանեկան տարեգրություն» (1856) դիմում է իր կերպարներին. «Դուք հիանալի հերոսներ չեք, ոչ թե բարձրաձայն անձնավորություն, լռությամբ եւ անպարկեշտ եք անցել ձեր երկրային դաշտը: Բայց դուք մարդիկ եք եղել, եւ ձեր արտաքին եւ ներքին կյանքը նույնպես բանաստեղծություններն են »: Druzhinin- ը խորհուրդ է տալիս բեղոտարներին ցուցադրել «պոեզիան ամենատարածված առարկաների մեջ»: Չեռնիշեւսկին տեսնում է պոեզիայի հայտնի ցցը «հետապնդող մարդու մեջ»: Սովորական բանաստեղծության մասին փաստարկները ոչ միայն նրա գեղագիտական \u200b\u200bարժեքի ճանաչումն են, այլեւ հոգեւոր բարոյական նշանակությունը:

Ուշադրություն Realies- ի 50-GG- ին: Մի քանի այլ նպատակներ կային, քան բնական դպրոցի գրողներին. Ոչ այնքան սոցիալական, որքան բարոյական եւ հոգեբանական: Գրական գործիչները այդ տարիների համար պնդում են անհատի բարոյական դիմակայության հնարավորությունը անբարենպաստ պայմաններով: «Մարդու բարոյական անկախությունը, հերոսացնում է Հերցենը, նույն անփոխարինելի ճշմարտությունն ու իրականությունն է, քանի որ նրա կախվածությունը շրջակա միջավայրից»: Չերնիշեւսկին կտրականապես հայտարարում է. «Դա կախված է ինքնուրույնից, որքանով է կյանքը լցված գեղեցիկ եւ հիանալի»: L. Tolstoy- ը օրագրում գրում է 1853-ի օրագրում. «Ավելի դժվար եւ դժվար հանգամանքներ, անհրաժեշտ կարծրությունը, գործունեությունը, վճռականությունը եւ ավելի վնասակար ապատիան»: Ըստ Դուդուշկինի, 50-ականների գրականություն: «Մարդու, ուժեղ բնավորության» պատկերին դնելով: որը ի վիճակի է ամենաբարդ պայմանները վերցնել ուսերի վրա »: Պռոշիտին Գլեբ սավինովը (Գրիգորովիչի «Ձկնորսներ» (Գրիգորովիչի «Ձկնորսներ» - 1853) մարդկանց («Ձկնորսների» հոգեւոր ոգու մեջ են եւ Պանաեւայի «Երեք թեթեւ երկրներ», 1849)

Պիիչ Բաղրով («Ընտանեկան տարեգրություն» Ս. Աքսակովա): «Հասարակության բոլոր դասարաններում», - ասում է Չեռնիշեւսկու բերանը իր հերոսներից մեկի «Տեսություն եւ պրակտիկա» թերի պատմության մեջ (1849 - 1850), - նույնիսկ մտավոր զարգացման բոլոր մակարդակներում դուք կգտնեք մարդկանց չափազանց հարուստ զգացմունքներով, սրտով , Արտակարգ էներգիայով կկարողանա »: Հերցենը նշում է «եղել է եւ իրերը» (Չ. 2 - 1854) «Վյատկա կապի» «Վյատկա» կապի «Շեյթ երիտասարդ սրտերով» հանդիպման մասին, ում «չի պտտվել կտրուկ լեռները»: Վ. Կռեստովսկու «Գայթակղության» (1852) պատմության հերոսը չի կրկնում «Վարչաշրջանի դատարանի ազնիվ քարտուղարի» ճակատագիրը, որը Բելինսկին խոսեց Չավելինին. «Խեղճ գրասենյակի» որդի Օզարի որդին հրաժարվում է, Չնայած առանց ցավոտ տատանումների, «միջին բիզնեսից», չի վաճառում «նրա հոգին մի կտոր հրատապ հաց»: «Բարեբախտաբար,« գրողը հայտնում է, որ կան համառ, որոնք չեն վերածնվում եւ չեն ընտելանում: Հաշտեցնել նրանց համար `ուժի վերեւում, ընտելացեք` ոչ նրանց բնության մեջ »:

500-GG- ի հիմնական «բանաձեւի» ուշադրության կենտրոնում: Դա հանգեցնում է Գոգոլի ավանդույթների թուլացմանը եւ ուժեղացնել Պուշկինի ազդեցությունը, իրատեսական մեթոդի էվոլյուցիայի էվոլյուցիայի երկրորդ փուլը, երբ բանաստեղծը իր անկախության մեջ տեսավ իր վեհության գրավը: 1855 թվականին Տուրգենեւը ընկեր է գրում ազդեցության եւ Գոգոլի եւ Պուշկինի Ռուսաստանի ժամանակակից գրականության անհրաժեշտության մասին, բայց 40-ական թվականներից ի վեր: «Պուշկին նահանջված էր ֆոնին. Թող նորից հայտնվի, բայց ոչ, Գոգոլը փոխելու համար»:

Նիշերի եւ հանգամանքների հարաբերակցությամբ նոր շեշտը դրվում է 50-ականների վրա: Եվ XU- հարվածների առանձնահատկությունների վերաբերյալ, որոնք իրական դպրոցում ենթարկվել են կոշտ «որոշիչի օրենքներին». Հակամարտությունը, որպես կանոն, սոցիալական բնույթը որոշվել է, կենսապայմանները որոշվել են հերոսի ճակատագրով: 50-ականների իրատեսականներով: Սյուժեի ձեւավորման գործառույթը կատարվում է նիշերի կողմից, հակամարտությունը ձեռք է բերում «բարոյական բովանդակություն» (Վ. Բոտկինի), «հետաքրքրություն զգացողության մանրամասները փոխարինում են իրենք, այսինքն, հոգեբանական ընթացքը դառնում է տանում գրականության մեջ, որը որոշում է առանձին գրողների ստեղծագործական էվոլյուցիան: 50-ականների տուրգենեւում: Հերոսների հոգեբանական բնութագրերը խորանում են, նրանց սյուժեի ձեւավորման դերը մեծանում է. Օրինակ, Գերասիմայի ճակատագիրը («Moumu» -1854), Akima («Պատմություն DVOR» - 1855), բայց հերոսները ազդում են Գերասի զարգացում. Գերասիմ Ինքնին հեռանում է Մոսկվայից, akim- ը դառնում է թափառող-բոգոմոլ:

Եթե \u200b\u200bդեպքի վայրում բնական դպրոցի գործերի կազմակերպում, սիրային իրավիճակները սովորաբար սրվել են հերոսների ողբերգությամբ, ապա 8-ականներին արձակում: Նրանք, որպես կանոն, չեն խախտում իրենց կյանքը, մի պահեք հավերժական տառապանքներին: Այսպիսով, Վ. Կռեստովսկու «Գյուղական ուսուցչի» պատմության հերոսի անվստահությունը նրան զրկում է խաղաղությունից, ուրախությունից, ռոմանտիկ պատրանքներից, բայց մեկ տարվա ընթացքում նա ձեռք է բերում անկեղծ հավասարակշռություն: Եվ Նեկրասովում եւ Փանաեւայում «Լույսի երեք երկիր» սերը `մարդու ձեւավորման սկզբնական պահը. Կայուտինը ընտանեկան կյանքի համար միջոցներ ձեռք բերելու համար սկսում է ինքնուրույն զարգանալ , քաջություն, էներգիա, Կասպյան տարածաշրջանից երկրում ծանր թափառումների ժամանակ, Ուրալս, Սիբիրից մինչեւ Նոր երկիր:

Ի տարբերություն բնական դպրոցի, 50-ականների իրատեսական: Ընդարձակեք պատմվածքի պատմության տիեզերական սահմանները: 40-ականների գրողներ: Դրանք սովորաբար պատկերում էին ժամանակակից գավառական եւ Սանկտ Պետերբուրգի աշխարհ, կյանքը, որում «օրինական է»: Դոստոեւսկին Պետերբուրգի անկյուններն են, որոնցում աղքատ մարդիկ «ամբողջ առանձնատունն» են. Հերցենը հաճախ հեռավոր քաղաք է, որը «կայանում է ոչ թե լույսի շրջանակում, եւ նրանից հեռու»; Գրիգորովիչը մի գյուղ է, որում ձիեր-Գորուն-լեռները ապրում եւ մեռնում են: Երբեմն կա մի ճանապարհ, որը չի խոստանում երջանկության հերոսին, չի հապաղում. Անհեթեթ հեռացում Բելով («Ով է մեղավոր»), Անտոն-Գորրիովիչին: 8-ականների արձակի մեջ: Ռուսաստանի ժամանակակից աշխարհի աշխարհագրությունը (այս պահին պատմական սյուժեները նույնպես հազվադեպ են, ինչպես բնական դպրոցում) զգալիորեն ընդլայնվում են հերոսների կամավոր կամ հարկադիր շարժման պատճառով, օրինակ, «նախկին եւ Դումա» հերցը, Տոլստոյի Trilogy (1852 - 1857), "Պատմություն DVOR", "Rudin" (1856). Եթե \u200b\u200bփոխադրման պատկերը հաճախ օգտագործվում էր բնական դպրոցում, որպես սոցիալական անհավասարության խորհրդանիշ, ապա 8-ականներին արձակի մեջ: Բանաստեղծական այլաբանությունը վերաբերում է ճանապարհի պատկերին, որպես հերոսի կյանքի ընդհանրացված եւ տեսանելի պատկերացում, իր բնույթի զարգացման մասին:

Անհատականության ձեւավորման գործընթացն իր բարոյական ինքնազարգացման միջոցով, թշնամական հանգամանքների դիմակայության դիմակայությունը 50-ականների իրատեսի ուշադրության կենտրոնում է: Իրական դպրոցի աշխատանքներում մարդկային ինքնակառավարման հարցը հանգեցրեց դրանց բացահայտման առաջադրանքներին

Կյանքի բնակիչները, որոնք արգելակել են անհատականության զարգացումը: 50-ականներին: Լ. Տոլստոյը, հավատալով, որ մարդու բնույթով դրված է «Կատարողականության կրքոտ ցանկություն», ցույց է տալիս եռերգության մեջ, քանի որ այս «կատարելագործման ցանկությունը բնազդաբար դրսեւորում է մանկության մեջ», երբ երեխան ցանկանում է լինել «բարի եւ խելացի» «Այսպիսի մեծահասակներին ուրախություն հաղորդելու համար ցանկությունն անթերի է, որն ամրապնդվում է Նատալյա Սավշնսի եւ Կարլ Իվանիչի անձնուրաց բնական բնավորության ուժեղ եւ շահավետ ազդեցության տակ: Պատանեկության շրջանում դառնում է բարոյական բարելավման ցանկությունը, որն անընդհատ եւ ջերմորեն ասում է Նիկոլյա Հռտենեւը արքայազն Նեհիդովի հետ:

Մարդու «ներքին զարգացման» հարցերը մեծ հետաքրքրություն են առաջացնում Հերցենի համար, ինչը, ի տարբերություն Տոլստոյի, ուշադրություն է դարձնում ոչ միայն մարդու բարոյական, այլեւ քաղաքական ինքնակրթությանը: «Արդյոք եւ իրերը», Հերցենը մանրամասն նկարագրվում է մարդու հոգեւոր աճը նման իրադարձությունների ազդեցության տակ, որպես Հայրենական պատերազմի, դեկորատղերի ապստամբության, նման գործոնների, այցելելով «Առջվար «Փոխադարձ սիրո եւ նվիրվածության երջանկությունը: Այս բարենպաստ հանգամանքների ազդեցության տակ գտնվող բնական դպրոցի գրողները հաճախ անցնում էին անհատի հումանիտար եւ հայրենասիրական անձինք, օգնելով դիմակայել գռեհիկ միջավայրին:

Ուշադրություն դարձրեք անձի բարոյական ինքնազարգացմանը, ցույց տվեք այդ տարիների այլ գրողներ: Այսպիսով, Իվան Աքսակովը գրում է. «Մարդը մաքրում է իրեն: Թող բոլորը իմանան, թե որքանով է վտանգավոր միջավայրը, որում նա ապրում է, թող նա տեղավորվի իր հոգուն »: Հռոմեացի Վ. Կռեստովսկու «Թեստ» (1854) «Լիզավէթա» Էնդնովայի հերոսուհին է հավատում. «Թվում է, թե նա նպատակ ունի ավելի լավ դառնալ եւ դիմակայել կերպարին, թվում է, որ ավելի շատ է, առանց շրջապատելու: , Կանայք 50-ականների գործերում: Այն սովորաբար ավելի վճռական է, քան տղամարդիկ. Հատկացնում է նաեւ Էլինոն, եւ Նատալյա Լասունսկայան («Ռուդինը»), եւ Լիորն Մինսկը («Երեք ծակոտու կյանքի» կողմից շրջագայության միջոցով): Վերջինս նշում է. «Մեր ճակատագիրը մեր ձեռքերում: Պրովիդենսը մեզ տվեց կամք, միտք, միտք, եւ այս երեք լծակները շատ բան կփոխեն մեր կյանքում »:

50-ականների իրատեսականների հետաքրքրությունը: Անբարենպաստ կենսապայմանների դեմ պայքարող ուժեղ կերպարներին նպաստում է ոչ միայն այդպիսի նոր թեմաների առաջացմանը, ինչպիսիք են անձի ինքնակրթությունը, այլեւ նոր ասպեկտները հին խնդիրների, «ավանդական» պատկերների լուսաբանման համար, որոնք ներառում են իդեալական խնդիրներ , Ռոմանտիկայի պատկերը: Եվ սա բնական է, քանի որ մարդը կարող է դիմակայել հանգամանքներին, հավատալով ինչ-որ բանի, ձգտող բանի: Պուշկինից հետո, ով հռչակեց արվեստի իդեալը, 50-ականների իրատեսական: Ենթադրվում է, որ «հավատը իդեալականին, ինչպես հնարավոր եւ հնարավոր է ինչ-որ բանի մեջ, փրկվում է ապատիայից» (Նեկրասով):

Իդեալի մեկնաբանության մեջ բոլոր տարաձայնությունները, այդ տարիների գրողները նրան նվիրում են մարդու նկատմամբ մարդու ուժի եւ ինքնատիպության աղբյուրը, ում, Չերնիշեւսկու խոսքով, «ոչ մի արտառոց ազդեցություն չի ճնշվել: չի արվել: Էակը անգույն է անգույն, ոչ ակտիվ »: Այսպիսով նրանք ձգտում են հեռացնել բարձր փուլը եւ միեւնույն ժամանակ ծաղրվել այնպիսի բառերից, ինչպիսիք են« երազանքը », նախազգուշացնելով միակողմանիորեն: Այսպիսով, Դուդիշկինը արտացոլում է «Ներքին նշումներ» էջերը. «Կատարյալ: Մենք ունենք այս բառը վերջերս ամբողջովին զգացմունք ունի: «Կատարյալ» բանի մասին ասելու համար նշանակում է նույն բանը, «չլուծված» ասելը: Այս մեղքը գրականության, դագերտոտիպիկորեն հավատարիմ փոքր դեպքերի ուղղությամբ, առանց որեւէ մտքի: Պոեզիա կամ ավելի լավ է ասել, բանաստեղծությունները վերածնել են իդեալական հասկացությունը նույնիսկ ավելի ցածր: Արդյոք իդեալականությունը մեղավոր է, որ կորցրեցինք դրա բարձր իմաստը »: ,

50-ականների իրատեսական: Վերանայեք բնական դպրոցի վերաբերմունքը ոչ միայն սիրավեպի, այլեւ ավելորդ մարդու նկատմամբ, որի հեգնական պատկերը առաջինն էր, որ Դոստոեւսկին «փոքրիկ հերոս» եւ Տուրգենեւում էր «Գիշգովսկի շրջանի« Տուրգենեւ »-ը (1849) ): Հատկանշական է Դոստոեւսկու դիտողությունը `այս մարդկանց տենդենցի մասին« պատժելու ռոմանտիզմը, այսինքն, դա հաճախ հիանալի եւ ճշմարիտ է, որի ամենը ավելի թանկ է »: 50-ականներին տուրբգենեւում բնորոշ է: Կրիտիկական հայացք դեպի ավելորդ մարդուն, գրողի համակրանքը ռոմանտիկ շտապում է այն տառերը, որոնք կազմում են «նամակագրություն» պատմվածքի բովանդակությունը, որի վրա նա աշխատել է 1844-ից 1854-ը: Այս պատմության այս նամակներում հերոսը պատկերված է բնական դպրոցի ավանդույթում, որպես լրացուցիչ մարդ, ով ձախողվեց ռուսական կյանքի դժվար պայմանների ազդեցության տակ, «երկինքը նվաճելու», իր երազանքները նվաճելու համար Բոլոր մարդկության բարիքը հայրենիքի բարօրության մասին »: «Նամակագրության» հետեւյալ տառերով հերոսը զիջում է Մարի Ալեքսանդրովնայի առաջին տեղին, քանի որ այս պահին հեղինակը այնքան էլ չի հետաքրքրում այն \u200b\u200bհարցը, թե ինչու եք երազանքները իրականանում անբարենպաստ հանգամանքների իդեալական: Այս պահին Տուրգենեւը ողջունում է «սրբազան

Ֆլեյմը «որի շուրջը» միայն նրանց սրտերում, որոնք դուրս են եկել, կամ երբեք չեն բռնվել »: Մերիա Ալեքսանդրովնան անմիջապես չի ասում «իդեալական» բառը, որը ծիծաղելի էր եւ ծեծի ենթարկվեց, թվում է, որ իրեն անապահով է փնտրում, եւ հետո համառորեն կվերմվաբուծություն: «Ես կմնամ մինչեւ վերջ: Ինչ? Իդեալական, կամ ինչ: Այո, իդեալական »:

Այդ տարիների գրողները չեն խոսում դժբախտության մասին, այլեւ լրացուցիչ մարդկանց մեղքի մասին, դժվարությունները հաղթահարելու նրանց անկարողությունը, «լավ gusts» իրականացնելը: Evg. «Նարեկից» (1851) վեպում շրջայցը գոհունակությամբ գոհ է, որ հիասթափված նորաձեւությունը, ոչ մի զբաղված մարդկանց «սկսում է անցնել մի փոքր հյուրասենյակ»: Դա վկայում է Ռոման Մ. Ավդեեւան «Թամարին»: Ի տարբերություն Տուրգենեւի եւ Դոստոեւսկու, օդափոխիչի, «ավելցուկի անձի» պատկերով տեսանկյունից եւ շեշտադրմանը, որը ժամանակ առ ժամանակ թելադրված չէ: Նրա պատմության մեջ «Վարենկա» (1849), որը հետագայում դարձավ «Թամարին» վեպի առաջին մասը, նախկինում հայտնի հերոսի վերագնահատումը նկատելի չէր: Հողի նկատմամբ հեղինակային իրավունքի վերաբերմունքը դրսեւորվում է նրա շուրջը Թամարինի նույն ընկալմամբ: Պոպովը, Վառնիկը, նրա ընկերը, բարոնուհին տեսնում են հերոսի արտառոց անհատականությունը: Պեչորինսկու տիպի հերոսի հեղինակի «միամիտ երկրպագությունը» տեղի է ունենում արդեն 1850 թ., Երբ գրողը հրապարակում է «նոթատետր Ta Marina Notes»: Վերջնական նախադասությունը Թամարինան հեղինակի կողմից է արվում «Իվանով» (1851) պատմության մեջ, վերջնական վեպ: Թամարինի վերջին հատվածում հեղինակի դիրքը հիմնականում հանդիպում է Ավդեեւին պատկանող Իվանովի գլխավոր հերոսի, այն մարդկանց, ովքեր «ապրում էին գործնական գործնական կյանք»:

50-ականների պայմաններում: Խոսքը վերաբերվում էր «մարդու բարի գործերին», որպես իր բարոյական հետեւողականության չափանիշ: Լ. Տոլստոյն այս պահին երջանկություն է տեսնում «մշտական \u200b\u200bկենսական աշխատանքի մեջ, որն ունի ուրիշների երջանկության նպատակը»: «Լուրջ աշխատանք», - բացատրում է I. Aksakov- ը, «Հոգում միշտ կա շահեկան մարդ»: Հետեւաբար, այդ տարիների գրողները նախընտրում են պատկերել ուսուցչի աշխատողին, որի գործունեությունն ուղղված է մարդկանց օգուտին: «Ուսուցիչ,« Ի. Պանաեւ նոտան, «դարձավ մեր ժամանակի ռուսական պատմության սիրված անխուսափելի մարդ»: Նրան ասված են Հերցենի («Գնումներ եւ դումա»), Տոլստոյում (եռյակ), Տուրգենեւը (Ռուդինը), նա գտնվում է մի շարք գործընկերների կենտրոնում, այդ թվում, Վ. Կնեսմսկի («Գյուղական ուսուցիչ»), Միխայլովա ( «ROGUV»), EVG: Տուր («Նարուրք», «Կյանքի երեք ծակոտիներ»), Չեռնիշեւսկի («Տեսություն եւ պրակտիկա»): 50-ականների իրատեսական արձակում: Ուսուցիչը կարծես երկչոտ է, Հռոմեական հերոսից Hazelnaya Cocifer- ը: Նա գիտի, թե ինչպես հաղթահարել դժվարությունները, փոխանցել անբարենպաստությունը: Այսպիսով, Վ. Կնեսմսկու պատմության մեջ գտնվող գյուղական ուսուցիչ. «Անկախ նրանից, թե որքան վիշտ, խաբեություն, անհաջողություններ, սահմանափակումներ, ես պետք է ինձ դիմանամ աշխատության մշտական \u200b\u200bսերը:

Եվ, իհարկե, ռուսական հողի հիմնական աշխատող - Գյուղացիան, այդ տարիների գրողների կողմից ավելի խելամիտ չէր: «Մենք հիմա», «Դուդիշկինի նահանգները 1855-ին շատ գրողներ են, որոնք տպագրվում են ընդհանուր կյանքից»: Նիշերի եւ հասարակության ճակատագրի հետաքրքրությունը ներկա է Հերցենի «Վիեդին եւ իրերը», «Համբուրի նոտաներին», Մումուի նոտաներին, Տուրգենեւի «հյուրանոց» բակն է, եռերգության եւ «առավոտյան» հողատեր «Տոլստոյ: Այս պահին Գրիգորովիչի («ձկնորս», «Միգրանտներ»), Պոտեխին »(« Գյուղացիական կյանքի »էսսեներ է: Ընդհանուր թեմայի շուրջ ավելի մոտ ուշադրություն է առաջանում մի քանի պատճառներով, որոնք հիմնված են հակահրթիռային գաղափարի վրա. Գյուղացին մեծ աշխատող է: «Ամենահեշտ մարդիկ», - գրում է Տոլստոյը 1853 թվականին, «այնքան ավելի բարձր, քան մեր աշխատանքը եւ կյանքի ազատազրկումը»: Գյուղացին կապված է վաղվա երկրի մասին գաղափարների հետ: «Ռուսաստանում ապագայի անձը, - ասում է Հերցենը, - Մարդը, - Մարդը, եւ Կ. Աքսակովը նույնպես կարծում է, որ գյուղացուն« Գալիք կյանքի ոգին »): Միանգամից Բելինսկին նույնպես պետք է ապացուցեր, որ տղամարդը մի մարդ է, որ «ցածր դասերի ժողովուրդը հիմնականում մարդիկ են: Մեր եղբայրները »: Բնական դպրոցի գրողները հասարակության մեջ կենտրոնացած էին իրական մարդկության հնարավորություններ, բայց, որպես կանոն, ջարդված հանգամանքներով: 50-ականների իրատեսական: Ավելի ու ավելին, քան իրենց նախորդները, նրանք խոսում են գյուղացիական բնույթի ազգային բնույթի մասին: Այսպիսով, նամակը, Պիետերշիկի հեղինակը (1852), զեկուցելով Քլեմենտիայի բարգավաճմանը, գյուղական մարդուն, ուրախանում է »դեմքին: ռուս մարդու համար »:

Ռուսական բնույթի ազգային առանձնահատկություններին ուշադրությունն աճում է Ղրիմի պատերազմի ազդեցության տակ եւ արեւմտաեվրոպական հասարակության հիասթափությունը 1848 - 1849 թվականների հայտնի իրադարձություններից հետո: Այս պահին սլավոֆիլների հեղինակությունն աճում է, նրանց շարքերը համալրվում են «երիտասարդ-բարեկամական» հետ, որոնք տեսնում են «ընդհանուր ընդհանուր ազգության» հատկությունները ոչ միայն գյուղացու, այլեւ վաճառականի մեջ:

Մի շարք գրողներ, այդ թվում, Տուրգենեւ եւ Սալեկով, համախմբվածների պատկերով համախմբվում են սլավոֆիլների հետ: 1857-ի տառերից մեկում գտնվող Սալտկովը խոստովանում է, որ «գավառական ակնարկներ» ստեղծելու ընթացքում նա իրեն քաշեց սլավոֆիլներ, նա նույնիսկ սկզբում նվիրեց «Bogomoles, Wanderers եւ Passagine» բաժինը: Աքսակով: «Աշխարհի երեք երկրներում» Նեկրասովը ստեղծում է գյուղացիական Անտիպա Ռոնդովի գունագեղ կերպարը, ով ունի «իր հավատալիքները, նրա համոզմունքները»: Cayutin, անվանված վեպի հերոս, հիմնված պարզ մարդկանց անձնական դիտարկումների վրա `կոշտ բնությամբ իրենց կռիվների ընթացքում, բացականչում է.« Ես չեմ հանդիպել այդպիսի նիհար »:

Երկու հարակից դարաշրջանի պատմական եւ գրական համատեքստի ազդեցությունը նույնպես զգում է «Hunter» - ի «Նշումները» Տուրգենեւը, որը հրապարակվել է առաջին անգամ 1852-ին առանձին հավաքածու: Բնական դպրոցի օրերում Թուրգենը խոսեց Բարսկու կամայականությունը: 50-ականներին: Նրան հետաքրքրում են Համեղենի ներքին աշխարհը, նրա զգացմունքները, մտքերը («Ամսաթիվը», «երգիչները», «Կասյան գեղեցիկ թուրով»): Ձեր «գաղտնի հոգեբան» գրողը տարածվում է ընդհանուր միջոցների: Օրինակ, «Կոնվենցիայի Դվոր» -ում նա պատկերում է թալանված եւ խաբված սովորական հոգեւոր դրաման, փոխանցում է իր ներքին վիճակը հոգեբանական դիմանկարի եւ ժայռի հեղինակային իրավունքի մասին մեկնաբանության միջոցով, ինչը չի վերաբերում իրեն «հոգեկան գործընթացին», եւ ներկայացնում է միայն դրա «սկիզբն ու վերջը»:

Հոգեբանական վերլուծության հմտությունը, իհարկե, բնորոշ է 50-ականների բոլոր գրողներին: Օրինակ, Աննկովը խոսեց «կերպարների հոգեբանական վերամշակման» բացակայության մասին: Բայց «Ներքին նշումներ» արդարորեն գրել են 1855-ին գրականության մեջ ուշադրությունը սեւեռել կերպարների, մարդկանց մտքերի կերպարի, ոչ միայն «Սիմրիխի կամ սիբիրյան» -ի կերպարների պատկերը: Միեւնույն ժամանակ, 50-ականների իրատեսական: Նախընտրում են բարի խոսք ունենալ գյուղացուի մասին: «Լավ չէ», - ասաց Տոլստոյը, փնտրելու եւ նկարագրելու համար վատ պատմություն. Դա է, բայց ավելի լավ կլինի խոսել դրա մասին »:

Այս բարի խոսքը պետք է լինի այդ տարիների գրական գործիչների կարծիքով, հսկայական բառ, զուրկ սենտիմենտալ պաթոսից: Հետեւաբար, գրողներ, ովքեր սիրում էին 40-ականները: Սենտիմենտալ տեսարաններ եւ նահանջներ, վարկի միջոցով գրեք ընթերցողների փոփոխվող համերը, հաշվի առեք քննադատների առաջարկությունները: Մասնավորապես, Գրիգորովիչը հանրությանը նախազգուշացնում է «ձկնորսների» վեպում. «Ես չեմ անհանգստացնի ընթերցողներին այս տեսարանի նկարագրությամբ: Եվ առանց դրա, կտեսնեք, կան շատ մարդիկ, ովքեր ինձ մեղադրում են ավելորդ սենտիմենտալության մեջ »:

Luric դիսկուրսը փոխարինում է սենտիմենտալությունը փոխարինելու համար `սուբյեկտիվ արտահայտիչ ոճի դրսեւորումներից մեկը: «Քնարական գրող,« Մ.-բրենդներ նշում է », - նախընտրում է Իխը: Այն նպաստում է արձակի հոգեբանականացմանը, մարդու հոգու ներթափանցմանը: Նա նաեւ ստեղծում է հուսալիության, անհամապատասխանության մթնոլորտ, բերում է բանավոր-գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործության մոտակայքում `լինելու իրական ձեւերով: Այս սխրագործության մեջ էր, որ պատմվածքի անձնական ձեւը իսկական դպրոցում եւ 50-ականների արձակում: «Հիմա, - նշում է Նեկրասովը 1855-ին, - միայն գրված են, որ գրառումները, ճանաչումը, հիշողությունները, ինքնակենսագրությունը»:

Արձակում 50-ական թվականներին, ինչպես 40-ականները, հեղինակի պատկերի ամենատարածված սորտերը ամենատարածվածն են. Պատմողի հերոսը եւ անձնական պատմողը, որը հաճախ վերանորոգվում է պատմողներով:

Բարոյական ֆանտինտի անձնական գնահատականը նոր պատմական պայմաններում է դարձել ընդհանուր միջավայրից պատկերի օբյեկտին: Այսպիսով, Տուրգենեւում, 50-ական թվականներին ստեղծված «Համբուրի նոտաներ» -ում: Պատմողը մրցում է հերոսներին. «Ամսաթվին», եթե երջանկության ակնկալիքները, այցելուների հետ միասին Աչքերի արցունքներով արցունքներով մի գեղջուկ Կաբաչին լսում է Յակով Թյուրքը («երգիչներ»): Հասկանալի է, որ նրա անհամբեր սպասում է, որ Կասյան Հանդիպում է True True True («Կասյան գեղեցիկ թուրով»): Այնուամենայնիվ, այս պատմությունները այս պատմություններում կամ վստահություն չեն զգում պատմողի նկատմամբ, կամ նրանք չեն նկատում դա, քանի որ նա նրանց կողքին չէ:

Հռոմեական Նեկրասովից եւ Պանաեւայից «Կայուտութինայի նոտաները» պատմողի կողմից տարածվածության ամենամեծ աստիճանը եւ «Լույսի երեք երկիր»: Նրանց դժվար թափանցում նա շփվում է համարձակ հասարակ մարդկանց հետ. Նրանց հետ միասին սառեցված, սովամահ, ենթարկվում է մահկանացու վտանգի: Հիշելով Կենցնելով Կանտին, Կանտին, Կանտին, Կույիտինի հետ շփումները. «Մենք իրարագործում ենք ձեռքի ձեռքով եւ երբեմն շնչում: Սոված եւ ցուրտ, մենք իրար կերակրում էինք, վաթսուն օր, առանց Աստծո արեւը տեսնելու »: Թափառներից առաջ Կայլինը չգիտեր ռուս գյուղացին, նրա հետ նրան նվազեցնելու անհրաժեշտությունը, մոտակայքում: Պատմողը նոտաներ է բավարարվածությամբ.

«Ես հանդիպեցի ռուս գյուղացու»: Հաղորդողը տարածված միջավայրով արագորեն թույլ է տալիս տեսնել դրա մեջ կերպարների «տատանումներ», եւ ոչ միայն մի շարք տեսակներ:

Բնորոշի անհատական \u200b\u200bկողմի նկատմամբ հետաքրքրության ամրապնդում `50-ականների իրատեսական ուղղության ժանրի համակարգից: Ֆիզիոլոգիական ակնարկ, որն իրականացնում էր իսկական դպրոցում, որոշիչության գաղափարը, մարդկային պայմանավորվածությունը: Ա.Գ. Զեյթլինը առաջին անգամ գրել է. «Ֆիզիոլոգիական ակնարկների շատ տեսակներ չկային հոգեբանական շարժումներ, դրանք փոխարինվեցին բավականին պարզունակ բնազդներով եւ ցանկությամբ»: Պետերբուրգի անկյունների բնակիչները, Ֆեպենիստները, Ֆեֆենիստները, Ֆեֆենիստները, որոնք գրվել են Դալին, Գրիգորովիչ, Պանաեւի, Նեկրասովի, իրականում չունեն բարդ ներքին աշխարհ: 40-ականների գրողները, որպես կանոն, նայում էին նրանցից, եւ մեկ այլ խնդիր էր կանգնած նրանց առաջ: Դա պայմանավորված էր տվյալ պատմական փուլում իրատեսական մեթոդի մշակման առանձնահատկությունների, սոցիալական տիպաբանության ուշադրության կենտրոնում, էության եւ Ծննդոց տիպի վերլուծական ուսումնասիրությանը: Վ. Վինոգրադովը գրել է «Ռուսաստանի բնականության էվոլյուցիայի» «համաճարակային խիտ տեսակների բնորոշ իրական դպրոցի» մասին: 50-ականներին աճի պայմաններում: Անհատականության ֆիզիոլոգիական ակնարկի հոգեբանության հետաքրքրությունը «դադարեց կառուցվածքով տարածվել է մի շարք ժանր» (Ա. Զեյթլլ): Պատահական չէ, որ 1855-ին «գրադարանը կարդալու համար» -ը խոսում է ֆիզիոլոգիական ակնարկի ժողովրդականության մասին, քանի որ անցած ժամանակի մասին. «Մի քանի տարի առաջ ֆիզիոլոգիական էսսեներ եւ առանձնահատուկ, ունիվերսալ հաստատմամբ:

Այդ տարիների իրատեսական ուղղության ժանրի գեներալ համակարգի փոփոխությունները չեն սահմանափակվում ֆիզիոլոգիական ակնարկի տեղաշարժով. Այս պահին կա պոեզիայի եւ դրամատուրգիայի վերածնունդ, որը բնական դպրոցում պատկանում էր համեստ դերի: Բայց արդեն 1851-ին հայտարարություն է հայտնվում «կարդալու գրադարանների» էջերում, որ «մեր բոլոր գեղարվեստական \u200b\u200bտաղանդները բաց են թողել դրաման»: ՔԱՂԱՔԱԿԱՆ ԻՇԽԱՆՈՒԹՅՈՒՆԸ ՀԻՇՈՒՄ Է ԹՈՒՐԳԵՆԵՎԻՆ 1855-ին Դա, փաստորեն, կատակերգություն չէ, այլ `դրամատիկ ձեւով պատմություն»: Ըստ Druzhinin- ի, այդ տարիների հոգեբանական արձակի բազմաթիվ գործերի քնարերգական պաթոսները նպաստել են «Պոեզիայի պայթյունի» կազմում: «1840-1850 թվականների ընթացքում ընդամենը մի ժամանակահատված», - ասում է Դուդիսկինի նահանգները, դա անբարենպաստ էր բանաստեղծությունների համար: Այժմ շատ բանաստեղծական տաղանդներ »:

Ի. Յամպոլսկին արդարացիորեն կապեց XIX դարի կեսերի հոգեբանական բառերը: «Այս դարաշրջանին բնորոշ», համամարդկային հետաքրքրություն ներքին կյանքի, մարդու անհատական \u200b\u200bհոգեբանության նկատմամբ »: Բայց, ըստ C. Aksakov- ի ցուցմունքի, «Ժամանակակից գրականության ֆերմերային» հեղինակը (1857), արձակը դեռ կարդում է «ավելի շատ բանաստեղծություններ», դրանում բնորոշ «ամենօրյա կյանքի» նկարագրության շնորհիվ: Քննադատը գոհունակություն հայտնեց իսկական դպրոցի փլուզման կապակցությամբ, հաստատեց գյուղացու, սիրավեպի, ավելցուկի անձի պատկերով փոփոխությունները, հատկապես «Հոգու ներքին աշխարհը» գրողների ուշադրության կենտրոնում Տոլստոյի գործերը: Փաստորեն, Կ. Աքսակովը չհամաձայնեց ի տարբերություն շատ հետագա հետազոտողների, մասնավորապես, Մոլովյովի-Անդրեչիչին, 50-ականների հատուկ «ֆիզիոգոմիայի» առկայությունը: Դա չի վերագրում իրական դպրոցի էպիլոգությանը: Ավարտել է իր հոդվածը «գրական օրվա» ակնկալիքով, որի տարածքը տեսել է ժամանակակից գրականության մեջ: Եվ այս «օրը» եկավ, բայց ոչ այնքան ձեւով, ինչպես նա ներկայացնում էր սլավոֆիլա Կ. Աքսակովը:

Մատենագրություն

1. Ավդեեւ Մ.Վ. Այսպիսով, 2 տ. Սանկտ Պետերբուրգ., 1868. T. 1.

2. Aksakov s.t. Տաճար Այսպիսով, 5 տոննայում. True իշտ է, 1966. T. 1.

3. Belinsky V.G. Լի Տաճար Այսպիսով. 13 տ. Մ. Մ. ԽՍՀՄ գիտությունների ակադեմիա, 1953-1959: Տ. 3.

4. Belinsky V.G. Լի Տաճար Այսպիսով. 13 տ. Մ. Մ. ԽՍՀՄ գիտությունների ակադեմիա, 1953-1959: Տ. 9:

5. Գրադարան ընթերցանության համար: 1851. T. 107. Խորություն: 5 էջ 31:

6. Գրադարան ընթերցանության համար: 1855. Ոչ. 6. Dep. 6. P. 35.

7. Բուրսա Բ. Չեռնիշեւսկի-քննադատության հմտությունը լ. Սով. Գրող, 1956:

8. Բրենդներ M.P. Ստիլիստական \u200b\u200bվերլուծություն M. Ավելի բարձր: Դպրոց, 1971:

9. Հերցեն Ա. Այսպիսով. 30 տ. Մ., 1958 թ., Տ. 6.

10. Հերցեն Ա. Այսպիսով, 30 տ. Մ., 1958. Տ. 7.

11. Գրիգորեւ Ա.Ա. Տաճար op. / Ed. Վ. Սավոդնիկ: Մ., 1916. Վոլ. ինը:

12. Գրիգորովիչ Դ.Վ. Լի Տաճար Այսպիսով, 12 տ. Սանկտ Պետերբուրգ., 1896. T. 5.

13. Դոստոեւսկի F.M. Լի Տաճար Այսպիսով, 30 տ. Լ. Նավա, 1985 թ .: 2.

14. Դոստոեւսկի F.M. Լի Տաճար Այսպիսով, 30 տ. Լ. Նավա, 1985 թ .: T. 28:

15. Druzhinin A.V. Տաճար Այսպիսով. 8 տոննայում: Սանկտ Պետերբուրգ., 1865. T. 6.

16. Krestovsky V. Լրիվ: Տաճար Այսպիսով, 6 տ. 1912 թ., Տ. 1.

17. Krestovsky V. Full. Տաճար Այսպիսով, 6 տ. 1912 թ., 1912 թ.

18. I.S. Աքսակովը իր նամակներում: Մ., 1892. T. 3.

19. Ն. Ն. Ն. Լի Տաճար op. եւ տառեր: Մ.: GIHL, 1950. T. 6.

20. Նեկրասով Ն.Ա. Լի Տաճար op. եւ տառեր: Մ. Գիչլ, 1950. Տ. 7.

21. Կենցաղային նոտաներ: 1852. № 4. Դեպի. 6.

22. Կենցաղային նոտաներ: 1852. Թիվ 8. Խորություն: մեկը

23. Ներքին նշումներ: 1854. № 3. չորս

24. Կենցաղային նոտաներ: 1854. № 4. Դեպի. չորս

25. Կենցաղային նոտաներ: 1855. № 2. Dep. չորս

26. Կենցաղային նոտաներ: 1855. Ոչ. 6. Dep. չորս

27. Կենցաղային նոտաներ: 1855. Ոչ. 7. չորս

28. Կենցաղային նոտաներ: 1855. Թիվ 8. Խորություն: չորս

29. Կենցաղային նոտաներ: 1856. № 4. Dep. 2-ը

30. PisEmsky A.F. Տաճար Այսպիսով, 9 տ. Մ. Մ. Ճիշտ, 1959. Տ. 2.

31. Skabichevsky A.M. Ռուսական նոր գրականության պատմություն. 1848 - 1890. SPB., 1891; Դուպին Ա. Ռուսական գրականության SPB., 1913. T. 4. P. 599:

32. Ժամանակակից: 1849. # 1. անջատված: 3.

33. Ժամանակակից: 1855. №1: Անջատում մեկը

34. Ժամանակակից: 1855. № 3. Դեպի. Հինգ.

35. Solovyov (Andrevich) E.A. Էսսեներ XIX դարի ռուս գրականության պատմության վերաբերյալ: 3-րդ հր. Սանկտ Պետերբուրգ., 1907:

36. Տուրգենեւ I.S. Լի Տաճար op. եւ տառեր. 30 տոննա: Նամակներ: Մ. Nauka, 1987. T. 2.

37. Թուրգենեւ I.S. Լի Տաճար op. եւ տառեր. 30 տոննա: Նամակներ: Մ. Գիտություն, 1987. Տ. 3.

38. Տուրգենեւ I.S. Լի Տաճար op. եւ տառեր. 30 տոննա: Նամակներ: Մ. Նավա, 1987. Տ. 5.

39. Տոլստոյ Լ.Ն. Լի Տաճար op. ՍԵՐ 2. Օրագրեր մ.; L., 1937. T. 46.

40. Տուր Է.Նեդյան: Մ., 1851. Չ. 2.

41. Տուր E. Երեք կյանքի ծակոտիներ: Մ., 1854. Մաս 3.

42. Չերնիշեւսկի N.G. Լի Տաճար Այսպիսով, 15 տոննա. Մ., 1947. Տ. 2.

43. Չերնիշեւսկի N.G. Լի Տաճար Այսպիսով, 15 տ., 1947 թ., Տ. 3.

44. Չերնիշեւսկի N.G. Լի Տաճար Այսպիսով, 15 տ., 1947 թ., 1947 թ.

45. Zeitlin A.G. Ռեալիզմի ձեւավորում ռուս գրականության մեջ: Ռուսաստանի ֆիզիոլոգիական ակնարկ: Մ. Գիտություն, 1965 թ.

46. \u200b\u200bՅամպոլսկի I.G. Մեկ դար կեսի: Լ. Արվեստ. Լիտ., 1974:

Ստացավ 10/15/13

Yu.m. Proskurina.

XIX դարի կեսերի ռեալիզմի առանձնահատկությունները

1850-ականների ռուս գրականությունը համարվում է նոր փուլ, ռեալիզմի զարգացման գործում: Գրողներն օգտագործում են բնական դպրոցի սկզբունքները, բայց ավելի մեծ ուշադրություն են դարձնում հոգեբանական եւ էթիկական խնդիրներին: Այժմ ուժեղ կառույցները սատարում են սոցիալական հանգամանքները: Այսպիսով, անհատականության հայեցակարգի փոփոխությունները վերածում են ռեալիզմի ժանրի եւ ոճի համակարգերում:

Keywords: ռեալիզմի զարգացում, բնույթ եւ հանգամանքներ, ավանդույթներ, ժանր, քնարերգություն, ազգային բնույթ:

Պրոկուրինա Jul ուլիա Միխայլովնա, բանասիրական գիտությունների դոկտոր, պրոֆեսոր

FGBOU VPO «Ուրալ պետական \u200b\u200bմանկավարժական համալսարան»

620017, Ռուսաստան, Եկատերինբուրգ, պող. Կոսմոնավթով, 26 էլ. Փոստ. [Email պաշտպանված]

Proskurina Yu.m., բանասիրության դոկտոր, պրոֆեսոր

Ուրալի պետական \u200b\u200bմանկավարժական համալսարան

620017, Ռուսաստան, Եկատերինբուրգ, Կոսմոնավթով պող., 26

եւ ռեալիզմի զարգացում

Նպատակներ. Ներկայացրեք ուսանողներին դասակարգության, սենտիմենտալիզմի եւ ռոմանտիզմի հիմնական հատկանիշներով, որքան ակտիվորեն պայքարող գրական ուղղությունների դեմ. Show ույց տվեք ռեալիզմի ձեւավորումը ռուսերեն եւ համաշխարհային գրականության մեջ, ինչպես նաեւ ռուսական եւ մասնագիտական \u200b\u200bգրականագիտության ծագումն ու զարգացումը:

Ինսուլտի դաս

I. Տնային աշխատանքների ստուգում:

Twisted 2-3 հարց (ուսանողներին ընտրելով) տնային աշխատանքներից:

II. Ուսուցչի դասախոսությունը (ամփոփում):

Նոութբուքերում ուսանողները գրում են դասականության, սենտիմենտալիզմի եւ զարգացող ռոմանտիզմի հիմնական առանձնահատկությունները, որպես գրական տարածքներ: Ռուսական ռեալիզմի գրական ծագում:

Վերջին երրորդ XVIII սկզբնական XIX դարը: - Ռուսաստանի գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեության կարեւոր շրջան: Գրողների թվում եւ ամենաբարձրը, Քեթրին II- ի գլխավորությամբ, միջին եւ փոքր ազնվականների ներկայացուցիչներ եւ կրծքեր: Ն.Մ.Մարզինի եւ Դ. Ի. Ֆոնվիզինի, Գ. Ռ. Դերվինի եւ Մ. Լոմոնոսովի, Վ. «Ա.

Թերթերի եւ ամսագրերի էջերում գրական սրահներում կա գրական տարբեր ուղղությունների կողմնակիցների անուղղակի պայքար:

Դասականություն (Լատից) classicus - օրինակելի) - XVIII- ի XIX դարի գրականության եւ արվեստի գեղարվեստական \u200b\u200bուղղությունը, որի համար բարձր քաղաքացիական թեմաներ բնութագրվում են, խստորեն պահպանում են որոշակի ստեղծագործական չափանիշներին եւ կանոններին:

Կարգի գեղագիտական \u200b\u200bառաջատարներն ու հետեւորդները համարվել են հնության գործի գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործական (կատարելագործման, դասական) ամենաբարձր օրինակ:

Կլասիցիզմը առաջացավ (բացարձակության դարաշրջանում) XVII դարում Ֆրանսիայում, այնուհետեւ տարածվեց եվրոպական այլ երկրներ:

«Բանաստեղծական արվեստ» բանաստեղծության մեջ Ն. Բոոեն ստեղծեց դասախոսության գեղագիտական \u200b\u200bտեսություն: Նա պնդեց, որ գրական ստեղծագործությունները ստեղծվում են առանց ոգեշնչման, բայց «խելամիտ, խիստ մտածելուց հետո»: Նրանց մեջ ամեն ինչ պետք է լինի ճշգրիտ, հստակ եւ թեթեւակի:

Դասական գրողներ Գրականության նպատակը մարդկանց կրթությունը համարում է բացարձակ պետության հանդեպ հավատարմությամբ, եւ պետության եւ միապետի պարտականությունների կատարումը քաղաքացու հիմնական խնդիրն է:

Ըստ դասական գեղագիտական \u200b\u200bգեղագիտության կանոնների, խստորեն պահպանվել է այսպես կոչված «ժանրերի հիերարխիան», ողբերգությունը, մայթերը, Էպոսը բուժում են «բարձր ժանրեր» եւ պետք է զարգացնեին հանրային հատկապես նշանակալի խնդիրներ: «Բարձր ժանրերը» դեմ են «ցածր». Կատակերգություն, երգիծանք, բաս, «նախագծված է արտացոլելու ժամանակակից իրականությունը»:

Դասական աշխատանքները դասական գրականության մեջ ենթական էին «երեք միավորների» կանոններին `ժամանակ, տեղ եւ գործողություն:

1. Ռուսական դասականության առանձնահատկություններ

Ռուսական դասականությունը արեւմտյան պարզ իմիտացիա չէր:

Այն ավելի ուժեղ է, քան Արեւմուտքում, ընկերության թերությունների քննադատությունը: Երգիծական ինքնաթիռի առկայությունը կցեց դասականների գործերը ճշմարտացի բնույթ:

Ի սկզբանե, ժամանակակիցության, ռուսական իրականության հետ շփումը, որը ծածկված էր առաջադեմ գաղափարների տեսանկյունից, մեծապես տուժել է ռուսական դասականության մեջ:

Դասական գրողներ «Ստեղծեցին դրական հերոսների պատկերներ, չկարողանալով հաշտեցնել սոցիալական անարդարությունը, զարգացրեց հայրենիքը ծառայելու հայրենասիրական գաղափարը, նպաստեց մարդկանց նկատմամբ քաղաքացիական պարտքի եւ մարդասիրական վերաբերմունքի բարձր բարոյական սկզբունքներին **:

Սենտիմենտալիզմ (Fr- ից: Զգացմունքներ - զգայուն զգացեք) - Գեղարվեստական \u200b\u200bուղղություն գրականության եւ արվեստի մեջ, որը ծագել է Արեւմտյան Եվրոպայում 18-րդ դարի 20-ական թվականներին: Ռուսաստանում սենտիմենտալիզմը տարածվել է XVIII դարի 70-ական թվականներին, իսկ XIX դարի առաջին երրորդում նա առաջատար դիրք գրավեց:

Թեեւ Կլասիցիզմի հերոսները կատարում էին հրամանատար, առաջնորդներ, թագավորներ, Վիլմներ, սենտիմենտալիստական \u200b\u200bգրողներ, անկեղծ հետաքրքրություն էին ցուցաբերում անհատականության, մարդու բնության (կասկածելի եւ վատ), նրա ներքին աշխարհը: Զգալու ունակությունը սենտիմենտալիստների կողմից համարվում էր որպես որոշիչ հատկություն եւ մարդու անձի բարձր արժանապատվություն: Ն.Մ.-Քարամզինի խոսքերը «Խեղդ Լիզա» պատմությունից եւ գյուղացիները կարող են սիրել «սենտիմենտալիզմի համեմատաբար ժողովրդավարական կողմնորոշման վրա: Մարդկային կյանքը որպես տեխնիկական ընկալում, գրողները բարձր գնահատեցին հավերժական արժեքները `սեր, բարեկամություն եւ բնույթ:

Սենտիմենտալիստները հարստացրել են ռուս գրականությունը նման ժանրերով, որպես ճանապարհորդություն, օրագիր, էսսեներ, պատմություն, կենցաղային վեպ, Elegy, նամակագրություն, «արցունքաբեր կատակերգություն»:

Աշխատանքների իրադարձությունները տեղի են ունեցել փոքր քաղաքներում կամ գյուղերում: Բնության շատ նկարագրություններ: Բայց լանդշաֆտը ոչ միայն ֆոն է, այլեւ վայրի բնությունը, կարծես վերաբնակեցնի հեղինակի կողմից, զգաց նրան, ընկալվում է սրտով: Առաջադիմական գրողներ-սենտիմենտալիստները տեսան իրենց կոչումը, որպեսզի մարդիկ մխիթեն տառապանքի եւ վշտերի մեջ, դրանք վերափոխելու առաքինության, ներդաշնակության եւ գեղեցկության:

Ռուսական սենտիմենտալիստների ամենավառ ներկայացուցիչը `Ն. Մ. Քարամզինը:

Սենտիմենտալիզմից, «Գիշերները տարածվեցին» ոչ միայն ռոմանտիզմի, այլեւ հոգեբանական ռեալիզմի նկատմամբ:

2. Ռուսական սենտիմենտալիզմի առանձնահատկությունը

Ռուսական սենտիմենտալիզմը ազնվական-պահպանողական է:

Գրողներ-ազնվականները իրենց գործերում պատկերված էին մարդկանց, նրա ներքին աշխարհից, զգացմունքներով: Sentimentalists- ի համար զգացմունքների պաշտամունքը դարձավ իրականության խնամքի միջոց, այդ սուր հակասություններից, որոնք առկա էին տանտերերի եւ ամրոցային գյուղացիների միջեւ, անձնական շահերի նեղ աշխարհում, ինտիմ փորձառություններ:

Ռուսական սենտիմենտալիստները զարգացնում էին այն միտքը, որ բոլոր մարդիկ, անկախ իրենց սոցիալական կարգավիճակից, ունակ են բարձրագույն զգացմունքների: Այսպիսով, ըստ Ն. Մ. Քարամզինի, «ցանկացած պայմանով մարդը կարող է գտնել հաճույք վարդեր»: Եթե \u200b\u200bկյանքի ուրախությունները մատչելի են սովորական մարդկանց համար », ոչ թե պետական \u200b\u200bեւ սոցիալական համակարգի փոփոխության միջոցով, բայց մարդկանց բարոյական դաստիարակությունը ստում է ամբողջ հասարակության երջանկության ճանապարհը»:

Karamzin- ը իդեալացնում է տանտերերի եւ սերվերի միջեւ փոխհարաբերությունները: Գյուղացիները գոհ են իրենց կյանքից եւ փառաբանում են իրենց հողատերերին:

Ռոմանտիցիզմ (Fr- ից: Ռոմանտիկ - մի խորհրդավոր, տարօրինակ, անիրական բան) - Գեղարվեստական \u200b\u200bուղղությունը գրականության եւ արվեստի մեջ, որը եկել է սենտիմենտալիզմը փոխարինելու համար XVIII- ի վերջում `XIX դարի սկզբին եւ բռնի խոսելով գրողների ստեղծագործության ազատության միջոցով կաշկանդված իր խիստ կանոններով:

Ռոմանտիզմը գրական ուղղություն է, որը առաջացել է կարեւոր պատմական իրադարձություններով եւ հանրային փոփոխություններով: Ռուսական ռոմանտիկների համար նման իրադարձությունները 1812-ի Հայրենական պատերազմն էին եւ դեֆաբեկիչների ապստամբությունը: Հասարակության մեջ գտնվող ռոմանտիկ գրողների տեսակետները, հասարակության մեջ, հասարակության մեջ նրանց դիրքի վրա կտրուկ հաշմանդամություն ունեն. Հետեւաբար, ռոմանտիզմի մեջ պետք է առանձնահատկություններ կամ ռոմանտիկ ուղղություններ կամ առաջադեմ:

Պահպանողական սիրավեպը հողամասեր վերցրեց անցյալից իրենց գործերի համար, որոնք անձնատուր են եղել հետեւանքների աշխարհի երազանքներին, բանաստեղծել գյուղացիների կյանքը, նրանց խոնարհությունը, համբերությունը եւ սնահավատությունը: Նրանք «լայնանում են» ընթերցողներին հանրային պայքարից դեպի երեւակայության աշխարհ: Վ.Գ Բելինսկին գրել է պահպանողական ռոմանտիզմի մասին, որ «սա ցանկություն է, ցանկություն, գայթակղություն, զգացմունքներ, հառաչանք, հառաչում, այնպիսի բողոքների մասին, որոնք չունեն անվան, կորցրած երջանկության մեջ .., այս աշխարհը .., բնակեցված Ստվերների եւ ուրվականների կողմից, իհարկե, հմայիչ եւ խելոք, բայց, այնուամենայնիվ, խուսափողական; Դա ձանձրալի, դանդաղ հոսանք է, երբեք չվճարելով ներկրին, որը սգում է անցյալը եւ չի տեսնում ապագան նրա առջեւ. Վերջապես, սերն է, որ սնվում է տխրությամբ ... »:

Առաջադիմական ռոմանտիկան ենթարկվել է նրանց իրականության կտրուկ քննադատության: Ռոմանտիկ բանաստեղծությունների հերոսները, քնարական բանաստեղծությունները, բալլադները ուժեղ բնավորություն չունեին, չհամաձայնվեցին հասարակության չարիքի հետ, կոչ արեց պայքարել մարդկանց ազատության եւ երջանկության համար: (Բանաստեղծներ-դեկեմբրիստներ, Երիտասարդ Պուշկինը):

Ստեղծագործության ամբողջական ազատության համար պայքարը միասնական եւ առաջադեմ եւ պահպանողական ռոմանտիկների համար: Ռոմանտիզմի մեջ հակամարտության հիմքը երազանքի եւ իրականության միջեւ անհամապատասխանությունն է: Բանաստեղծներն ու գրողները ձգտում էին արտահայտել իրենց երազանքները: Նրանք ստեղծեցին բանաստեղծական պատկերներ, որոնք համապատասխանում են իդեալականի մասին իրենց գաղափարներին:

Ռոմանտիկ աշխատանքներում պատկերների կառուցման հիմնական սկզբունքը բանաստեղծի անձնավորությունն էր: Բանաստեղծ-ռոմանտիկ, ըստ Վ. Ա. Ժուկովսկու, իր իրականությանը նայեց «սրտի պրիզմայով»: Այսպիսով, քաղաքացիական պոեզիան նրա համար էր եւ խորապես անձնական պոեզիա:

Ռոմանտիկան հետաքրքրված է պայծառ, անսովոր եւ եզակի: Ռոմանտիկ հերոսները բացառիկ անձնավորություն են, որը ծածկված է մեծահոգությամբ եւ ներխուժմամբ: Այն իրավիճակը, որում նրանք պատկերված էին, բացառիկ եւ խորհրդավոր:

Ռոմանտիկ բանաստեղծները հայտնաբերեցին գրականության համար բանավոր ժողովրդական ստեղծագործական հարստությունը, ինչպես նաեւ անցյալի գրական հուշարձանները, ովքեր ճիշտ գնահատական \u200b\u200bչեն ստացել:

Ռոմանտիկ հերոսի հարուստ եւ բարդ հոգեւոր աշխարհը պահանջում էր ավելի լայն եւ ավելի ճկուն գեղարվեստական \u200b\u200bեւ խոսքի միջոցներ: «Ռոմանտիկ ոճով խոսքի հուզական գույնը սկսում է խաղալ հիմնական դերը, դրա երկրորդական արժեքները եւ առարկան, հիմնական արժեքը նահանջում է ֆոնին»: Նույն ոճային սկզբունքը ենթակա է գեղարվեստական \u200b\u200bլեզվով տարբեր կերպարվեստական \u200b\u200bգործակալների: Ռոմանտիկան գերադասում է հուզական էպիթետներ, պայծառ համեմատություններ, անսովոր փոխաբերություններ:

Ռեալիզմ(Լատից) realis - իրական) - գեղարվեստական \u200b\u200bուղղությունը XIX դարի գրականության եւ արվեստի մեջ, որի համար բնութագրվում է իրականության ճշմարտացիության ճշմարտացիության ցանկությունը:

Միայն XVIII դարի երկրորդ կեսից: Կարող եք խոսել ռուսական ռեալիզմի ձեւավորման մասին: Այս շրջանի ռեալիզմը գրականագիտությունը որոշվում է որպես իր քաղաքացիությամբ կրթական իրատեսություն, մարդու նկատմամբ հետաքրքրություն, ժողովրդավարացման միտում, իրականության շոշափելի հատկություններով:

Ռուսական ռեալիզմի ձեւավորմամբ, Ն. Ի ՆՈՎԿԻԶԻՆ, Ն. Ն.Բադովչեւ, Ա. Կռլով եւ այլ գրողներ, մեծ դեր ունեցան: Սատիրիկ ամսագրերում, Ն. Ես Նովիկովան, Կատակերգություն Դ. Ֆոնվիզինը, «Սանկտ Պետերբուրգից Մոսկվա ճանապարհորդություն» Ա. Ռադիշչեւան, Ի. Ա. Կռլովը, ուշադրության կենտրոնում, ոչ միայն փաստեր, մարդիկ եւ իրերը, որոնք գործում էին կյանքում »

Իրականության հիմնական առանձնահատկությունն այն է, որ գրողը «բնորոշ կերպարներ բնորոշ կերպարներ բնորոշ կերպարներ տա»: Բնորոշ նիշերը (նկարներ) են այն մարդիկ, որոնցում առավել լիովին մարմնավորված են որոշակի պատմական ժամանակահատվածի կարեւորագույն հատկանիշները որոշակի հասարակական խմբի կամ երեւույթի համար:

Ռեալիզմի նոր տեսակը զարգացել է XIX դարում, սա Կրիտիկական ռեալիզմՄարդկային եւ բնապահպանական նոր պատկերացումներ: Գրողները «շտապեցին» դեպի կյանքը, հայտնաբերելով մարդու եւ հասարակության գոյության օրենքների սովորական, սովորական հոսքը: Խորը սոցիալական վերլուծության թեման մարդու ներքին աշխարհն էր:

Այսպիսով, ռեալիզմը (տարբեր ձեւեր) վերածվեց լայն եւ հզոր գրական ուղղության: Իրատեսական «իրատեսական գրականության բարձրությունը, ով իրատեսական ստեղծագործական ստեղծագործության կատարյալ նմուշներ տվեց», Պուշկինն էր `մեծ ժողովրդի բանաստեղծը: (XIX դարի 1-ին երրորդի համար հատկապես բնորոշ էր տարբեր ոճերի օրգանական համակեցությունը մեկ գրողի գործով: Պուշկինը ռոմանտիկ էր եւ ռեալիստ, ինչպես ռուսերենը, ինչպես նաեւ ռուսերենը: , Մ. Սալտկով-Շչեդրին եւ Ա. Չեխով:

Տնային աշխատանք.

Պատասխանել հարցերին :

Ինչն է ռոմանտիզմը տարբերվում դասից եւ սենտիմենտալիզմից: Ինչ տրամադրություններ են բնորոշ ռոմանտիկ հերոսներին: Պատմեք մեզ ռուսական ռեալիզմի ձեւավորման եւ գրական աղբյուրների մասին: Որն է ռեալիզմի ինքնատիպությունը: Պատմեք մեզ տարբեր ձեւերի մասին:

10. Ռեալիզմի ձեւավորում ռուս գրականության մեջ, Ռեալիզմը `որպես գրական ուղղություն եւ 11. ռեալիզմը` որպես արվեստի մեթոդ: Իդեալի եւ իրականության, մարդկանց եւ շրջակա միջավայրի, սուբյեկտիվ եւ օբյեկտիվ խնդիրներ
Ռեալիզմը իրական իրականության ճշմարտացի պատկեր է (բնորոշ հանգամանքներում բնորոշ կերպարներ):
Իրատեսականությունից առաջ խնդիր կար, որ պարզապես իրականություն չցուցի, այլեւ ներթափանցի տեղահանված երեւույթների վերաքննությունը `բացահայտելով իրենց սոցիալական պայմանները եւ ամենակարեւորը` վերստեղծել բնորոշ հանգամանքները եւ դարաշրջանի կերպարները
1823-1825 - 1 Իրական գործեր են ստեղծվում: Սա «Գրիբոյեդով» է «Վայ Վկա», Պուշկինի «Յուջեն Օնգին», «Բորիս Գոդունով»: 40 տարվա ընթացքում ռեալիզմը դառնում է ոտքեր: Այս դարաշրջանը կոչվում է «Ոսկե», «փայլուն»: Հայտնվում է գրականագետ, որը տալիս է գրական պայքարի եւ ցանկության: Եւ դրանով իսկ հայտնվում է մի լիտր: Հասարակություններ:
Իրականության մեջ կանգնած իրենց առաջին ռուս առաջին գրողներից մեկը թեւերն էին:
Ռեալիզմը `որպես արվեստի մեթոդ:
1. Իդեալական եւ իրականություն. Նախքան իրատեսական մարտահրավեր կար ապացուցելու, որ իդեալականորեն վերաիմաստ է: Այս ամենադժվար հարցն այն է, քանի որ այս հարցը տեղին չէ իրատեսական գործերում: Իրատեսորեն պետք է ցույց տա, որ իդեալը գոյություն չունի (նրանք չեն հավատում որեւէ իդեալականության առկայությանը) - իդեալը իրական է, ուստի այն չի հասնում:
2. Մարդը եւ չորեքշաբթի իրատեսական հիմնական թեման են: Ռեալիզմը առաջարկում է մարդու համապարփակ պատկեր, եւ մարդը միջին միջոց է:
Ա) Չորեքշաբթի - ծայրահեղ ընդլայնված (դասի կառուցվածքը, սոցիալական միջոցը, նյութական գործոնը, կրթությունը, կրթությունը)
բ) Մարդը միջին միջոց ունեցող անձի փոխազդեցությունն է, մարդը միջին միջոց է:
3. Սուբյեկտիվ եւ օբյեկտիվ: Ռեալիզմը բնորոշ հանգամանքներում օբյեկտիվ, բնորոշ կերպարներ է, ցույց է տալիս բնավորությունը բնորոշ միջավայրում: Հեղինակի եւ հերոսի սահմանազատումը («Ես« ՕԵԿ-ը »չէ« Ա.Ս.-ին »ռեալիզմում` միայն օբյեկտիվությունը (երեւույթների վերարտադրությունը, տվյալները նկարիչից բացի արտիստը), որովհետեւ Ռեալիզմ - արվեստի առաջ իրականության ճիշտ վերարտադրման խնդիր է սահմանում:
«Բաց» եզրափակիչը ռեալիզմի ամենակարեւոր նշաններից մեկն է:
Ռեալիզմի գրականության ստեղծագործական փորձի հիմնական նվաճումները հանրային համայնապատկերի լայնությունն է, խորությունն ու ճշմարտությունը, պատմության սկզբունքը, գեղարվեստական \u200b\u200bընդհանրացման նոր մեթոդ (բնորոշ եւ այդ անհատականացված պատկերների ստեղծում), հոգեբանական խորության խորությունը Վերլուծություն, մարդկանց հոգեբանության եւ հարաբերությունների մեջ գտնվող ներքին հակասությունների բացահայտում:
1782-ի սկզբին Fonvizin- ը կարդում է ընկերներին եւ աշխարհիկ բարեկամական կատակերգություն «էժան», որի ընթացքում նա աշխատել է երկար տարիներ: Նա եկավ նոր խաղով, ինչպես նաեւ մեկ անգամ բրիգադերի հետ:
Fonvizin- ի նախկին Պիենեն առաջին կատակերգությունն էր ռուսական Նրավասի եւ, ըստ Ն.Ի. Panin, Չափազանց դուր եկավ կայսրուհի Քեթրին II- ը: Արդյոք դա կլինի «էժան»: Ի վերջո, «էժան», Fonvizin- ի առաջին կենսագրության արդար դիտողության համաձայն, Պ.Ա. Վյազեմսկին, հեղինակը »այլեւս աղմուկ չէ, չի ծիծաղում, բայց դա բոցավառվում է փոխտուքի եւ դրան առանց ողորմածի, եթե ոգեշնչված ծիծաղը չի ծիծաղում ավելի խորը եւ ցավալի տպավորությունները:
Պուշկինը հիանում էր խոզանակի պայծառությամբ, կազմեց տիեզերանավի ընտանիքը, չնայած նա գտավ «Պեդիջ» -ի հետքերը «Աննկարագրելի» դրական հերոսներում, Պրավդինում եւ Ստարոդամում: Fonvizin- ը Պուշկինի համար GAIECE- ի ճշմարտության նմուշ է:
Անկախ նրանից, թե ինչպես են մեզ թվում առաջին հայացքից, Fonvizin- ի հերոսները խելամիտ են, վերացրեք դրանք պիեսից անհնար է: Ի վերջո, այնուհետեւ կատակերգությունում անհետանում է շարժումը, բարության եւ չարի, ցրտահարության եւ ազնվականության, անկեղծության եւ կեղծավորության, բարձր հոգեւոր անիմացիայի դիմակայություն: Ֆոնոնվիզինի «անարդյունավետը» կառուցված է այն փաստի վրա, որ անասուններից տիեզերական աշխարհը `անտեղյակ, դաժան, նարկիսիստ հողատերեր - ցանկանում է իրենց ամբողջ կյանքի ընթացքում ենթարկել իրենց ամբողջ կյանքի եւ ազնիվ մարդկանց իրավունքը Ով է պատկանում Սոֆիային եւ նրա փեսացուին, քաջարի սպա Միլոնին. Քեռի Սոֆիա, Պետրովսկու ժամանակով իդեալներով մարդ, սկսնակներ. Օրենքների խնամակալ, պաշտոնական պրավդին: Կատակերգությունը բախվում է երկու աշխարհների, տարբեր կարիքներով, ապրելակերպով եւ խոսքի ոճով, տարբեր իդեալներով: Stariodas- ը եւ Prostakova- ն անկեղծորեն արտահայտում են անհամատեղելի դիրքերը, ըստ էության, ճամբարների: Հերոսների իդեալները հստակ տեսանելի են այն բանի մեջ, ինչ ուզում են տեսնել իրենց երեխաներին: Հիշեք շագանակագեղձը Միտրոֆանի դասին.
«Պրոստակովա: Ես շատ խելոք եմ, որ Mitrofanushka- ն չի սիրում առաջ քայլել ... Նա ստում է, իմ սիրտը: Ես փող գտա. Այն ոչ ոքի չի բաժանվում: Բոլորս վերցնում են, Mitrofanushka: Մի սովորեք այս հիմար գիտությունը »:
Հիմա հիշեք տեսարանը, որտեղ երեցները խոսում են Սոֆիայի հետ.
«Ուսումնասիրություններ: Ոչ թե նա հարուստ է, ով փող է հաշվում, որ թաքցնելու նրանց կրծքավանդակում, եւ նա, ով շատ է հաշվում, որպեսզի օգնի նրան, որ առաջին անարգանքը չանի Thing անկացած բան. Կան մարդիկ, ովքեր օգնում են, հայրենիքն ունենան ծառայելու:
Կատակերգությունը, Շեքսպիրը խոսելը «անհամատեղելի միակցիչ» է: Ի վերջո, «անբացատրելի» բերանը ոչ միայն այն է, որ տիկին Պրոստակովան զվարճալի է, գունավոր, որպես փողոցային գնորդի, քանդակագործում է, որ իր եղբոր սիրելի տեղը `խոզեր - խնամք. Հանգստանալով Առատ կերակրությունից նա արդեն հինգն է, առավոտյան փնջերը կերան: Սա երեխա է, ինչպես կարծում է Պրազոստակովան, «նուրբ լրացում», չունի մտքեր, ոչ զբաղմունքներ կամ խիղճ: Իհարկե, ծիծաղելի է դիտել եւ լսել Միտրոֆանն անասունների խոռոչների առջեւ եւ թաքնվում է Էրեմենայի նանի անասունների պտույտների հետեւում, այնուհետեւ հիմարություն եւ կորուստներ վիճում են «Կոտորի ածական» եւ «Կոտորի» դռների մասին: Բայց ներսում կա ավելի խորը կոմսություն, «էժան». Կոպիտություն, որը ցանկանում է սիրալիր, ագահություն, լուսաբանելով մեծահոգություն, տգիտություն, որը պահանջում է կրթություն:
Զավեշտալով, հիմնված անհեթեթության, ձեւի եւ բովանդակության անհամապատասխանության վրա: «Աննկարագրելի», անասունների եւ ճաճարում անասունների եւ ճաճարում, ցանկանում է ներխուժել ազնիվ աշխարհի, իր արտոնությունները իրենց արտոնություններ տալու համար, տիրապետում են բոլորին: Չարը ցանկանում է միեւնույն ժամանակ եռալ դեպի լավ գործողությունների ձեռքերը շատ եռանդով, տարբեր ձեւերով:
Ըստ դրամայի, սերֆոդը աղետ է հենց հողատարածքների համար: Օգտագործվում է ամեն ինչ կոպիտ վարելու համար, Պրոստակովան չի մեղմ եւ հարազատներ: Իր կամքով, նրա բնության հիմքը կդադարի: Ինքնավստահությունը լսվում է յուրաքանչյուր կրկնվող խոշոր եղջերավոր անասունների մեջ, զուրկ ցանկացած առավելություններից: Կտրուկություն, բռնությունը դառնում է առավել հարմարավետ եւ սովորական զենքեր: Հետեւաբար, նրանց առաջին դրդապատճառը Սոֆիային ամուսնության համար է: Եվ միայն գիտակցելով, որ Սոֆիան ունի ուժեղ միջնորդներ, Պրոստակովան սկսում է ջերմացնել եւ փորձել կեղծել ազնվական մարդկանց տոնով:
Ամբարտավանության եւ մթնոլորտի կատակերգության, կոպիտությունն ու խառնաշփոթը դժվարացնում է այնքան խղճահարություն, որ Սոֆիան եւ աթոռակները պատրաստ են ներել նրան: Հողամասի սեփականատիրոջ ինքնաբացարկը իր անհնարին էր վերաբերվում որեւէ առարկություն, չճանաչելու որեւէ խոչընդոտ:
Բայց Fonvizin- ի լավ հերոսները կարող են կատակերգություններում հաղթել միայն իշխանությունների կտրուկ միջամտության շնորհիվ: Մի սխալվեք օրենքների այդպիսի համառ պահապանի միջոցով, նա նահանգապետից նամակ չի ստացել, ամեն ինչ այլ կերպ կդառնար: Ֆոնվիզինը ստիպված էր ծածկել կատակերգության երգիծական կտրուկությունը `իրավաբանական խորհրդի հույսով: Ինչպես «աուդիտոր» Գոգոլի հետեւանքով, նա վերեւում ոչնչացնում է չարիքի հպարտությունը: Բայց մենք լսեցինք Սարոդամի պատմությունը, ճշմարտացի կյանքի եւ շտրիխի մասին Սանկտ Պետերբուրգի մասին: Մարզի մայրաքաղաքն ու խուլ անկյունները իրականում շատ մոտ են, քան կարող է թվալ առաջին հայացքից: Բարության հաղթանակի հավանականության մասին մտածողության կապը տալիս է կատակերգություն ողբերգական ենթատեքստ:
Պիեսը բեղմնավորված էր Դ.Ի. Phonwisin- ը որպես կատակերգություն լուսավորության դարաշրջանի հիմնական թեմաներից մեկի համար `որպես կատակերգություն դաստիարակության մասին: Բայց հետագայում գրողի պլանը փոխվել է: «Էժան» կատակերգությունը ռուսական սոցիալ-քաղաքական առաջին կատակերգությունն է, եւ կրթության թեման կապված է XVIII դարի կարեւորագույն խնդիրների հետ:
Հիմնական թեմաներ;
1. Ստրկության թեման.
2. Ավտոկրատական \u200b\u200bուժի դատապարտումը, Քեթրին Երկրորդի դարաշրջանի արհամարհական ռեժիմը.
3. դաստիարակության թեման:
Խաղի գեղարվեստական \u200b\u200bհակամարտության առանձնահատկությունն այն է, որ սերը ինտրիգը, որը կապված է Սոֆիայի պատկերի հետ, պարզվում է, որ ենթակա է սոցիալ-քաղաքական հակամարտության:
Կատակերգության հիմնական հակամարտությունը լուսավորյալ ազնվականների (Pravdin, StaroDs) պայքարն է Serfs- ի հետ (տարածիչների հողատերեր, անասուններ):
«Նեպալ» -ը 18-րդ դարի ռուսական կյանքի պայծառ, պատմականորեն ճշգրիտ պատկեր է: Այս կատակերգությունը կարելի է համարել ռուսական գրականության սոցիալական տեսակների նկար: Պատմության կենտրոնում կա ազնվականություն ամրոց գույքի եւ գերագույն իշխանության հետ սերտ կապի մեջ: Բայց այն, ինչ կատարվում է, առաջատարի տանը, ավելի լուրջ հասարակական հակամարտությունների օրինակ է: Հեղինակն իրականացվում է ցամաքային սեփականատիրոջ միջեւ զուգահեռ եւ բարձրաստիճան ազնվականների կողմից (նրանք նույնպես, որպես Պրոկակով, զրկված են պարտքի եւ պատվի մասին գաղափարներից, նրանք փափագում են հարստություն եւ թույլ են տալիս):
Satira Fonvizin- ը կանգնած է Քեթրին II- ի հատուկ քաղաքականության առջեւ: Նա հանդես է գալիս որպես Ռադիշչի հանրապետական \u200b\u200bգաղափարների անմիջական նախորդի:
Ըստ «էժան» ժանրի `կատակերգություն (շատ կատակերգական եւ ֆարս): Բայց հեղինակի ծիծաղը ընկալվում է որպես հեգնանք, ուղղված հասարակության եւ պետության մեջ առկա կարգի դեմ:

Գեղարվեստական \u200b\u200bպատկերների համակարգը

Տիկին Պրոստակովայի կերպարը
Հաճախակի սեփականատերը իր ունեցվածքում: Գյուղացիները ճիշտ են կամ մեղավոր են, դա կախված է միայն նրա կամայականությունից: Նա իր մասին ասում է, որ «ձեռքերը չեն սպանում. Այն քանդակ է, հարբած է, այդ տան վրա»: Զանգահարելով «Գոսլան Ֆուրիա» ճրոջը, Ֆոնվիզինը պնդում է, որ ընդհանուր կանոնը բացառություն չէ: Նա անգրագետ է, իր ընտանիքում հավատում էին, որ գրեթե մեղք եւ սովորելու հանցագործություն:
Նա սովորեցրել է անպատժելիությունը, իր ուժերը ձգում է սերվերից մինչեւ իր ամուսին, Սոֆիա, Նաթիլինը: Բայց նա ստրուկ է, զրկված ինքնասիրությունից, պատրաստ է սողանալ մինչեւ ամենաուժեղը: Պրոստակովա - անօրինականության եւ կամայականության աշխարհի բնորոշ ներկայացուցիչ: Նա օրինակ է, թե ինչպես է բռնապետությունը ոչնչացնում մարդուն մարդու մեջ եւ ոչնչացնում մարդկանց հասարակայնության հետ կապերը:
Տարաս Նատիլինինայի պատկերը
Նույն սովորական հողատերը, որպես իր քույրը: Նա ունի «մեղավոր ցանկացած մեղք», - ոչ ոք չի կարող ավելի լավ լինել, քան անասունները, ծալեք գյուղացիներին: Անասունների կերպարը օրինակ է, թե ինչպես են վերեւում «Շոտ» եւ «կենդանին» ցածրադիր գոտին: Նա նույնիսկ ավելի դաժան ամրացնող է, քան Պրոստակովայի քույրը, եւ նրա գյուղում խոզերը ապրում են շատ ավելի լավ, քան մարդիկ: «Ոչ մի ազնվական չի ցանկանում խաբել ծառային, երբ ուզում է»: - Նա սատարում է քրոջը, երբ նա արդարացնում է իր վայրագությունները `հղում անելով զգեստապահարանի հրամանագրին:
CatignIn- ը թույլ է տալիս իր քրոջը տղայի նման խաղալ. Նա պասիվ է տարածության հետ շփվելու մեջ:
Ծերուկի կերպարը
Նա հետեւողականորեն սահմանում է «ազնիվ մարդու» տեսակետները ընտանեկան բարոյականության վրա, քաղաքացիական օրենսդրությամբ եւ զինվորական ծառայությամբ զբաղվող ազնվականների պարտականությունների վերաբերյալ: Ստարոդամի հայրը ծառայում էր Պետրոսին, որդուն դարձրեց «այդ ժամանակ»: Կրթությունը տվեց «լավագույն հիմքի համար»:
Երեցները կարծում են, որ իր էներգիան, նրա բոլոր գիտելիքները որոշեցին նվիրել իր զարմուհուն, մահացած քրոջ դստերը: Նա վաստակում է գումար, որտեղ «դրանք չեն առեւտուր անում խղճի վրա», Սիբիրում:
Նա գիտի, թե ինչպես ինքն իրեն ղեկավարել, ոչ մի կոպիտ բան չի անում: Stokers- ը պիեսի «ուղեղն» է: Ստեղծի մենախոսում, լուսավորության գաղափարի արտահայտությունը, որը խոստովանում է հեղինակին:

Գրելը
Կատակերգության idean-moral պարունակությունը D.I. Fonvizin «Նեպալ»

Նախատեսված դասակարգված դասախոսության գեղագիտությունը խստորեն պահպանում է բարձր եւ ցածր ժանրերի հիերարխիան, ստանձնեց հերոսների հստակ բաժանում դրական եւ բացասական: «Էժան» կատակերգությունը ստեղծվել է հենց այս գրական ուղղության կանոններին, եւ մենք, ընթերցողներ, անմիջապես հարվածելով հերոսների ընդդիմությանը իրենց կյանքի տեսարանների եւ բարոյական առաքինությունների վրա:
Բայց D.I. Fonvizin, մինչդեռ պահպանելով դրամայի երեք միավոր (ժամանակ, տեղ, գործողություններ), այնուամենայնիվ, հիմնականում շարժվում են դասական պահանջներից:
«Լեդի» պիեսը ոչ միայն ավանդական կատակերգություն է, որի հիմքը սերը հակամարտություն է: Ոչ. «Լեդի» - նորարարական աշխատանք, առաջին հերթին իր տեսակի եւ իմաստի, որ զարգացման նոր փուլ է սկսվել ռուսական դրամատուրգում: Այստեղ Սոֆիայի շուրջ սերը ինտրիգը տեղափոխվում է ֆոն, ներկայացնելով հիմնական, սոցիալ-քաղաքական հակամարտությանը: D.I.Fonvizin- ը, որպես լուսավորության դարաշրջանի գրող, հավատում էր, որ արվեստը պետք է իրականացնի բարոյական եւ կրթական գործառույթը հասարակության մեջ: Սկզբում նա բեղմնավորեց խաղահրապարակ, հեղինակային դասի դաստիարակության, հեղինակային հանգամանքների պատճառով, պատմական հանգամանքների պատճառով բարձրանում է մինչեւ հաշվի առնելու ժամանակի ամենակարեւոր խնդիրները. Իրավաբանական ուժի բռնապետությունը: Կրթության թեման, իհարկե, հնչում է պիեսում, բայց դա ճշգրիտ է: Հեղինակը դժգոհ է կրթության համակարգից եւ «էժան» դաստիարակության համակարգից, որը գոյություն ունի Քեթրինի խորհրդի դարաշրջանում: Նա եկել է այն եզրակացության, որ չարիքն ինքն է կնքվել ղեկի համակարգում եւ պահանջել է, որ այս Իլը պայքարը, որը հույսեր է դնում «լուսավորիչ» միապետության եւ ազնվականության առաջադեմ մասի համար:
Stariodas- ը գործում է «Էժան» կատակերգության մեջ, որպես լուսավորության եւ կրթության քարոզիչ: Ավելին, այս երեւույթների մասին նրա պատկերացումները հեղինակի հասկացողությունն են: Նրանց ձգտումներում ավերակները միայնակ չեն: Այն աջակցում է Պրավդինին եւ, ինչպես ինձ թվում է, այս տեսակետները կիսում են նաեւ Myilon- ը եւ Sophia- ն:
եւ այլն .................

... Ինձ համար երեւակայությունը միշտ եղել էփաստացի եւ ամենաուժեղ սիրուց վերեւումԵս զգացի երազի մեջ:
Լ.Հ. Andreev

Ռեալիզմը, ինչպես գիտեք, հայտնվեց ռուս գրականության մեջ 19-րդ դարի առաջին կեսին եւ ամբողջ դարում գոյություն ուներ իր կրիտիկական հոսքի շրջանակներում: Այնուամենայնիվ, սիմվոլիզմը, որը ճանաչվում էր 1890-ականներին `ռուսական գրականության առաջին արդի ուղղությունը` կտրուկ դեմ էր իրեն ռեալիզմի: Սիմվոլիզմից հետո առաջացավ այլ անիրատեսական ուղղություններ: Դա անխուսափելիորեն հանգեցրեց Ռեալիզմի որակական վերափոխում Որպես իրականության մեթոդ:

Սիմվոլիստները կարծիք հայտնեցին, որ ռեալիզմը միայն սահում է կյանքի մակերեսին եւ ի վիճակի չէ ներթափանցել իրերի էությունը: Նրանց դիրքը անսխալ չէր, բայց այդ ժամանակվանից սկսվեց ռուսերեն արվեստում Մոդեռնիզմի եւ ռեալիզմի առճակատումը եւ փոխադարձ ազդեցությունը.

Հատկանշական է, որ մոդեռնագետներն ու իրատեսականները, արտաքին լռությամբ, ներքին տիրապետելով աշխարհի խորը, էական գիտելիքների ընդհանուր ձգտմամբ: Զարմանալի չէ, որ դարերի հարվածի գրողները, ովքեր դասում էին իրենց իրատեսական իրատես, հասկացան, թե որքանով է փակվել հետեւողական ռեալիզմի շրջանակը եւ սկսեց ուսումնասիրել պատմության համաժամանակությունը, թույլ տալով համատեղել ռոմանտիկ, իմպրեսիոնիստական \u200b\u200bեւ խորհրդանշական սկզբունքներով ,

Եթե \u200b\u200bXIX դարի իրատես, ապա մեծ ուշադրություն է դարձվել Մարդու սոցիալական բնույթ Այնուհետեւ քսաներորդ դարի իրատեսականները շտկեցին այս սոցիալական բնույթը Հոգեբանական, ենթագիտակցական գործընթացներարտահայտվելով մտքի եւ բնազդի, հետախուզության եւ զգացմունքների բախման մեջ: Պարզ ասած, քսաներորդ դարի սկզբի ռեալիզմը մատնանշեց մարդու բնության բարդությունը, ոչ մի դեպքում մենք միայն կարող ենք լինել միայն նրա սոցիալական էակ լինելու համար: Պատահական չէ Կուպրինում, եւ Բունինում եւ իրադարձությունների դառը պլանը, շրջակա միջավայրը, հազիվ թե նշվում է, բայց տրվում է կերպարի հոգեկան կյանքի բարդ վերլուծություն: Հեղինակային իրավունքի տեսքը միշտ ուղղված է հերոսների տարածական եւ ժամանակավոր գոյությունից դուրս: Այստեղից `բանահյուսության, բիբլիական, մշակութային դրդապատճառների եւ պատկերների տեսքը, ինչը հնարավորություն տվեց ընդլայնել պատմվածքի սահմանները, ընթերցողին ներգրավեք կոոտիզմին:

20-րդ դարի սկզբին, ռեալիզմի շրջանակներում չորսը հոսել:

1) Կրիտիկական ռեալիզմ 19-րդ դարի ավանդույթները շարունակվում են եւ ենթադրում են շեշտը դնել երեւույթների սոցիալական բնույթի վրա (20-րդ դարի սկզբին այս գործում է Ա.Պ.Խ.-ի եւ Լ.Դ),

2) Սոցիալիստական \u200b\u200bռեալիզմ - Իվան Գրոնսկու տերմինը, նշելով իր իրականության պատկերը իր պատմական եւ հեղափոխական զարգացման մեջ, կոնֆլիկտների վերլուծություն դասի պայքարի համատեքստում եւ հերոսների գործողություններում `մարդկության համար օգուտի համատեքստում (« Մայր »Մ. Գորկին եւ Ավելի ուշ `սովետական \u200b\u200bգրողների գործերի մեծ մասը),

3) Դիցաբանական իրատեսություն Այն դեռ հին գրականության մեջ էր, սակայն 20-րդ դարում Մ.Ռ.-ի տակ: Նրանք սկսեցին հասկանալ իրական իրականության պատկերը եւ հասկացողությունը հայտնի դիցաբանական սյուժեների պրիզմայով (արտասահմանյան գրականության մեջ պայծառ օրինակ) Ծառայում են Ռոման J ո Joyis «Ուլիսը», եւ 20-րդ դարի սկզբի ռուս գրականության մեջ `պատմություն» JudaS Israariot "Ln Andreeva)

4) նատուրալիզմ Անպատշաճ իրականության պատկեր, մարգինալ հավանականությամբ եւ մանրուքներով, հաճախ աննկատելիորեն («Յամա», «Ա.Ի. Կուրինը», «Մ.Պ. Արզցյբաշեւա» - «ՆՇՈՒՄ» Վ. Վերեսաեւա)

Ռուսական ռեալիզմի թվարկված առանձնահատկությունները բազմաթիվ վեճեր են առաջացրել գրողների ստեղծագործական մեթոդի վերաբերյալ, ովքեր պահպանել են հավատարմությունը իրատեսական ավանդույթներին:

Դառնություն Սկսվում է նոորոմտիկ արձակի հետ եւ գալիս է սոցիալական պիեսների եւ վեպերի ստեղծմանը, դառնում է սոցիալիստական \u200b\u200bռեալիզմի փաստաբան:

Ստեղծում Andreeva Դա միշտ էր սահմանային վիճակում. Մոդիդիտները դա համարում էին «արհամարհական ռեալիստ», եւ իրատեսական իրատեսական, իր հերթին, նա «կասկածելի սիմվոլիստ» էր: Ենթադրվում է, որ հավատում է, որ նրա արձակը իրատեսական է, եւ դրամատուրգիան արդիականության է:

Զայծվել, ցույց տալով հետաքրքրություն հոգու միկրոդասներով, ստեղծեց իմպրեսիոնիստական \u200b\u200bարձակ:

Քննադատողների փորձերը `արվեստի մեթոդը սահմանելու համար Մաղձ Նա հանգեցրեց այն փաստին, որ գրողը ինքն է համեմատել ճամպրուկի հետ, հսկայական թվով պիտակներ:

Իրատեսական գրողների բարդ աշխարհում, իրենց գործերի բազմակողմանի բանաստեղծականությունը ցույց տվեց ռեալիզմի որակական վերափոխումը որպես գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդ: Ընդհանուր նպատակի շնորհիվ ավելի բարձր ճշմարտության որոնում - 20-րդ դարի սկզբին տեղի ունեցավ գրականության եւ փիլիսոփայության մերձեցումը, որը նկարագրված էր Դոստոեւսկու եւ Լ. Տոլստոյի աշխատանքում:

Վերջին տարիներին վերջին տարիներին բաշխվում է ձայներ, կոչ անելով գրականության հայեցակարգի աուդիտի կամ նույնիսկ դրա ամբողջական լքմանը `ծանոթ կարծրատիպերից եւ հնացած դոգմաներից գրականության պատմության ազատագրման անունով: Նման վերանայման անհրաժեշտությունը սովորաբար արդարացված է այն փաստով, որ մի շարք գրողների գործը, հատկապես մեծ, դժվար է տեղավորվել ցանկացած հատուկ ուղղության շրջանակներում, եւ նույնիսկ ընդհանրապես առանձնատուն է: Եվ գրական ուղղություններն իրենք են բազմակողմանի, ներքին շնչահեղձ, հստակորեն չեն բացառվում միմյանցից, որի արդյունքում անընդհատ ծագում են անցումային, խառը, հիբրիդային ձեւերը:

Այս ամենը, կարծես, ակնհայտ է: Բայց նույնքան ինքնին ակնհայտ եւ ավելին. Գրական ուղղության կատեգորիան գոյություն ունի ոչ այնքան, որպեսզի որեւէ գրողի անունն անվերապահորեն կցվի սենտիմենտալիստական \u200b\u200bպիտակի, սիրավեպի, իրատեսական եւ այլն: Նա նախագծված է միայն գրականության շարժման հիմնական կարեւորագույն կետերը նշելու համար, նշանակեք գրական գործընթացի ամենակարեւոր փուլերը, դրա տեսարժան վայրերը: Եվ նման ուղեցույցներ անհրաժեշտ են ոչ միայն հետազոտողների, այլեւ գրողների համար `հասկանալ եւ հարմարեցնել իրենց գեղարվեստական \u200b\u200bսկզբունքները, զարգացնելով ստեղծագործական ծրագրեր, պարզաբանել նախորդների, հետեւորդների, հակառակորդների նկատմամբ իրենց վերաբերմունքը: Առանց կրքոտ, «դասականների» եւ ռեալացիների, ռեալացիաների եւ ռեալիստների, սիմվանտների եւ AQME- ի, սիմվանտների եւ Aqmeists- ի վեճերը, ռոմանտիզմի, ռեալիզմի, արվեստի մասին, որն առայժմ անհնար է պատկերացնել անցյալ դարաշրջանների գրական կյանքը: Գրական տարածքների պայքարը եւ փոփոխությունը գրականության պատմության անբաժանելի մասն է:

Մեկ այլ բան այն է, որ անհրաժեշտ է տարբերակել գրական ուղղությունը որպես որոշակի իդեալական մոդել `դրա հիմնական նշանների սխեմատիկ նշանակումը, եւ գրական ուղղությունը` իր հատուկ պատմական գոյության մեջ `որպես տարբերակ, տարբերակ, տարբերվում է տարբեր կերպ Ազգային գրականություն եւ դրա զարգացման տարբեր փուլերում: Դժբախտաբար, նման տարբերությունը հեշտ չէ մեր գիտությունը տալը:

Դա նշանակալի է, որ v.m. Մարկովիչը (այս աշխատանքներում) իր փաստարկներն է ստեղծում գրական ուղղությունների վերաբերյալ, հիմնվելով միայն ռուս ռեալիզմի նյութի վրա: Մինչդեռ հայտնի է, որ իր դասական ձեւով ռեալիզմը հաստատվել է արեւմտաեվրոպական գրականության մեջ, որպես բուրժուական հասարակության մեջ բնորոշ ներքին, հաճախ թաքնված սոցիալական եւ հոգեբանական անտագոնիզմի գեղարվեստական \u200b\u200bուսումնասիրության մեթոդը, որը արեւմուտքում է Ռուսաստան

Այն գտնվում է XIX դարի երկրորդ կեսի արեւմտաեվրոպական (առավել ֆրանսիական) գրականության մեջ: Ամենակարեւորը, հետեւողականորեն եւ լիովին մարմնավորված է իրատեսական արվեստի կարեւոր հատկությունները, ինչպիսիք են օբյեկտիվ, անողոք սթափ սոցիալական եւ հոգեբանական վերլուծությունը, ապագայի որեւէ պատրանքների բացակայությունը, հույսը եւ հույսը, սոցիալական էականության կայունության զգացումը: Ինչ վերաբերում է ռուսական ռեալիզմին, ապա նա առաջանում է ոչ միայն մեկ այլ սոցիալ-պատմական իրավիճակում, այլեւ հիմնովին տարբեր Dobuzhuaznaya - հանրային էվոլյուցիայի փուլ. Ռուսաստանը երբեք չի ճանաչել բուրժուական որեւէ զարգացած հասարակություն: Նա հասկանում եւ տպում է, հետեւաբար, պատմական այլ իրականություն, հասարակությունը, ներթափանցված շատ առումներով դեռեւս հայրապետական-ընդհանուր հարաբերություններում, դարաշրջանի փոփոխության գործընթացը, հին եւ նորների բախումը:

Ավելին, XIX դարի երկրորդ կեսին Ռուսաստանը ապրում է պատկերապատման կամ հոպերի հեղաշրջումների նշանների ներքո, պատմական շարժման արագության զգացումը, փոփոխությունների անխուսափելիությունը: Եվ, հետեւաբար, ժամանակակիցության գեղարվեստական \u200b\u200bեւ վերլուծական ուսումնասիրության, Արեւմուտքի իրատեսության գերագույն ուսումնասիրության խնդիրը ենթական էր խաղաղության եւ մարդու վերափոխման խնդրի իրականացմանը: Այս տեսակետից կյանքի եւ նրա օրենքների ուսումնասիրությունը հանդես եկավ որպես նախապայման, որպես առաջիկա թարմացման նախադրյալ `սոցիալական, հոգեւոր, բարոյական:

Հետեւաբար Ռուսաստանում ռեալիզմի սինթետիկությունը, այն ավելի մոտ (համեմատաբար արեւմտաեվրոպական) կապի հետ նախորդ գրական ուղղությունների հետ. Սենտալիզմ, կրթական եւ մասնավորապես ռոմանտիզմ: Մարդու եւ հասարակության վերափոխման ռոմանտիկ ծարավը, սթրեսային որոնում փոփոխելու եւ բարելավման ուղիների մասին, ընդհանրապես ռուսական դասական ռեալիզմի ամենակարեւոր հատկությունը:

Անկասկած, այսպիսով, ռուսական ռեալիզմի ազգային պատմական առանձնահատկությունը եւ դրա նշանակալի տարբերությունը «դասական» արեւմտաեվրոպական մոդելից: Իր էվոլյուցիայի քայլերի միջեւ եղած տարբերությունները նույնքան նշանակալի են եւ հիմնական տարբերությունները: Նույնիսկ եթե դուք միայն վերցնում եք XIX դարի երկրորդ կեսը: - Ռուսաստանում ռեալիզմի հասունության դարաշրջանը ոչ միայն անհատական, այլեւ բնորոշ հատկանիշներն են Գոնչարովի, Օստրովսկու, Տուրգենեւի, մի կողմից, մյուս կողմից, Դոստոեւսկու, Լ. Տոլստոյի իրատեսությունը: Որպես իրատեսական արվեստի նոր փուլը սովորաբար համարում է դարի վերջի գրողների ստեղծագործությունը, Կորոլենկոն, Գարշին, բայց, ամենից առաջ, Չեխով: Ռուսական ռեալիզմի անվանված երեք փուլերի մասին եւ կքննարկվի:

XIX դարի կեսերի իրատեսական ռուս գրականության բոլոր ազգային պատմական բնօրինակով, Արեւմուտքի գրականության բոլոր անբավարար տարբերություններով, այն հավասարապես, անկասկած, զգալի մոտեցում է. Այս ժամանակահատվածում կա համաեվրոպական մոդելի ռեալիզմ: Պատահական չէ, որ հռոմեական ժանրը ներկայումս առաջ է քաշվում `իրատեսական գրականության առաջատար ժանրը: «Հերոսական վեպի» տեսակը (Լ.Վ. Պամճյանսկ) հիմնված է «անձանց սոցիալական նշանակության դատարան»: Հիմնական բանը հենց այս պահին իրատեսական գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդի ամենակարեւոր հատկանիշներն են բյուրեղացնել. Տեղադրումը բնորոշ հատուկ պատմական կերպարների ստեղծման վրա, որոշակի միջավայրի ընդհանուր, դարաշրջանի, հանրային պաշտպանության եւ օբյեկտիվության ցանկության համար , Հուսալիություն իրականության պատկերով, կյանքի նոր հոսքի եւ կյանքի նման ձեւերով կյանքի հանգստի համար, «բնածին ներքին տրամաբանության մեջ»:

Անկասկած, օրինակ, որոշելով հայրապետական \u200b\u200bտեղակայման տեքստի ազդեցությունը Օբոմովի բնության եւ ապրելակերպի վրա, այս հերոսի ողջ ճակատագրի համար: Նրա ցանկությունը, անշուշտ, մայրաքաղաքում հարմարավետ հայրապետական \u200b\u200bբույնի նմանություն կազմակերպելու, իր անպտուղ երազանքների եւ գործնական անօգնականության, պատկերասրահի եւ Օլգայի ազդեցության տակ գտնվող նոր կյանքին վերակենդանացնելու իր փորձերի ապարդյունությունը եւ Մահն ինքնին. Այս ամենը բնութագրվում եւ բացատրվում է վեպի եզրափակչում մեկ բառով, մեկ հայեցակարգ «Ollomovshchina» է: Եթե \u200b\u200bգրողի կախվածությունը ավելացնելով լավ մտածող կյանքի այս պատկերին (ըստ նրա համոզման, կազմված է երկար եւ շատ կրկնություններ կամ երեւույթների եւ անձանց շերտերից). Իր կերպարների ընդգրկումը ամենօրյա առօրյա գոյության սովորական ռիթմի մեջ, սովորությունների եւ հարաբերությունների հաստատված շրջանակում. Վերջապես, դանդաղեցված էպիկական պատմության օբյեկտիվությունը. «Պարզ է դառնում, թե որքանով է հստակ իրական ռեալիզմի հատկությունները ամբողջությամբ մարմնավորվում Պոտարովի գործով:

Նմանապես, Օստրովսկու ստեղծագործականությունը կարելի է բնութագրել: Հիշեցնենք, որ Դոբրոնուբովի «Լույսի լույսը լույսի լույս» հոդվածում, դրամատուրգը պաշտպանելով քննադատների հարձակումներից, նրան անվանեցին «կյանքի պիեսներ»: Նա բացատրեց, որ շատ «լրացուցիչ» (ավանդական տեսանկյունից) նրա դրամի նիշերն ու տեսարանները անհրաժեշտ եւ գեղարվեստականորեն արդարացված են, չնայած դրանք ուղղակիորեն կապված չեն պիեսի սյուժեի հետ: Մենք անհրաժեշտ ենք, քանի որ նրանք ցույց են տալիս, որ «դիրքը», որ սոցիալական «հողը», որը որոշում է հիմնական հերոսների «գործունեության իմաստը»: Դա իրականության բնազդական հավատարմության մեջ է, ապրելու եւ լիարժեք վերստեղծելու «կյանքի իրավիճակը», այլ կերպ ասած, սոցիալական բնութագրերում եւ բնորոշ երեւույթների նկարներին բնորոշ է, տեսել է Օստրովսկու վճռական սահմանման քննադատությունը ,

Դրամատուրգի նույն հատկությունները նշել են այլ խորաթափանց քննադատներ-ժամանակակիցներ: Օստրովսկու պիեսները համեմատելով Գոգոլի դրամատիկ գործերով, նրանք մատնանշեցին կյանքի Գոգոլյան պատկերի ասածական սուբյեկտիվությունը, որտեղ գերակշռում է «հատվածը», «Հիպերբոլը», մինչդեռ Օստրովսկու կատակերգությունների հիմնական ունեցվածքը - Բնականություն եւ հուսալիություն, «Իրականության մաթեմատիկական հավատարմություն»: Եթե \u200b\u200bԳոգոլը իր իրականության պատկերն ունի իր սեփական տպավորություններով իր տպավորություններով, ապա Օստրովսկին վերստեղծում է կյանքը իր իսկության մեջ `« ինչպես է »: Գոգոլի անիմացիոն զոհվածությունը, հետեւաբար, անընդհատ, Օստրովսկու գեղարվեստական \u200b\u200bձեւի անաչառությունն է:

Բոլորը ասում են, որ ռուս գրողների եւ քննադատների լարվածությունը բացատրում է բնորոշ կերպարների ստեղծման շատ խնդրի վերաբերյալ, որոնցում պատահականորեն հաղթահարվում է. Սոցիալական եւ պատմական օրինաչափության հաղթանակներ: Այսպիսով, Գոնչարովը, ըստ Դոբրոնյուբովի, - ուզում էր հասնել պատահական պատկեր, որը բռնկվեց նրա առջեւ, կառուցել ընդհանուր եւ մշտական \u200b\u200bիմաստ »: Եվ Տուրգենեւը անընդհատ կրկնեց, զանազան գաղափարը, որ նկարչի խնդիրն էր. «Տեսակին հասնելու համար» գրողն իր մասին խոսեց, որ նա միշտ ձգտում էր բռնել եւ փոխանցել «ոգին եւ ժամանակի ճնշում»: , այն մարմնավորել «պատշաճ տեսակների մեջ»: «Բանաստեղծական ճշմարտության տոնը», ըստ նրա, այն է, որ «Իրականության խորքից նկարչի կողմից նկարահանված պատկերը դուրս է գալիս նրա ձեռքերից»:

Մյուս կողմից, պատկերի վերափոխումը դեպի տեսակը, անունով ամբողջ էմպիրիկ-պատահական այս նպատակի վերացումը, իրատեսական գրողների տեսակետից, իր սահմանաչափի համար `ինքնուրույն սիմմատիզացիայի վտանգի համար , Միեւնույն ժամանակ, նրանք, ըստ նրանց, բնորոշության ցանկությունը չպետք է սպանեն կյանքի պատրանքը, պատահարները, անկանխատեսելի, հակասությունները, ազատ եւ բնական շարժման պատրանքը: Այլ կերպ ասած. Քանի որ բնորոշ նիշերն ամբողջությամբ մարմնավորված են, ընդհանուր հատկություններ, դրանք պետք է ունենան երկու հատկանիշներ անհատապես եզակի: Հակառակ դեպքում նրանք կլինեն անմահ գործիչներ, որոնք նման են Հերցենի արտահայտությանը, «մոմից անատոմիական պատրաստուկների մասին»: "Waxal Cast, - մշակում է իր համեմատությունը հերցենի մասին, - կարող է լինել արտահայտիչ, ավելի նորմալ, ավելի բնորոշ; Ամեն ինչ գիտեր նրա մեջ ամեն ինչ, բայց խոսակցություններ չկան, թե ինչ չի ճանաչում ... դերասանության մեջ, ինչպես արձանը, դրսում գտնվող ամեն ինչ, եւ ես չորացրած, իմ կյանքի ընթացքում շանսեր եւ գաղտնիքներ »:

Հատկանշական է, որ Թուրգենեւը, կարծես, Բալցակի անկյան տակ է, ով «թակում է նրանց աչքերը իրենց բնորոշ»: Գրողն ինքնին փորձում է ներդաշնակորեն հավասարակշռել իր գործերում մուտքագրումը եւ անհատականացման միտումները:

«Հայրերի եւ երեխաների» մեջ տիպաբանությունը սկսեց բացահայտվել, կարող է լինել առավել հստակ: Իրականում, Վեպի հիմնական հերոսները. Մի կողմից, Բազարովը, իսկ մյուս կողմից, Պավել Պետրովիչ Կիրսանովը, ընթերցողին են հայտնվում որպես երկու հակառակ եւ հեշտությամբ ճանաչելի սոցիալական եւ հոգեբանական եւ հոգեբանական տեսակների մարմնացում `երկու սերունդ քառասունից եւ «Man վաթսունական թվականներին»: Դա բնորոշ էր ոչ միայն նրանց հակադրությամբ, այլեւ նրանց դիմակայությունն ինքնին գաղափարական, անձնական, սոցիալական, հոգեբանական է: Պատահական չէ, որ Բազարովի եւ Պոլ Պոլ Պետրովիչ Կիրսանովայի անտագոնիզմը անմիջապես ծագում է, բառացիորեն առաջին հայացքից `իրենց գաղափարական վեճերից շատ առաջ:

Սա է համառ, կայուն համեմատության եւ ընդդիմության ներքին իմաստը վեպի կենտրոնական կերպարներին, ինչը հետեւողականորեն իրականացվում է բոլոր տողերում, պատկերի բոլոր ոլորտների համար (արտաքին տեսքը, խոսքը, պատմությունը, դիտում ) եւ որը տալիս է ներքին միասնության աշխատանք: Նկարված է գեղարվեստական \u200b\u200bմասերի կենտրոնացումը, որի օգնությամբ հիմնական հերոսները բխում են: Նրանց զգեստների, վարքի, խոսքի եւ այլնի մանրամասները մեկ պահի մեջ ծեծում են միմյանց հետ եւ հակադրվում են միմյանց հետ: Այսպիսով, պատկերը ձեռք է բերվում տեսակում:

Միեւնույն ժամանակ, «հայրերի եւ երեխաների» մեջ (, սակայն, Տուրգենեւի այլ վեպերում), հակառակ միտում կարող է հայտնաբերվել `հերոսի տեսքով բնորոշ հպարտությունը հաղթահարելու ցանկությունը, թուլացրեց բացարձակ հակառության զգացումը հակապատկերային նիշերի: Դրա ամենակարեւոր դերը պատկանում է աշխատանքի հողամասի կազմակերպմանը: Դա Turgenev վեպերի սյուժեներն են եւ իրենց մեջ կրում են գլխավոր հակատիպի մեղադրանքը, հայտնաբերվում է մարդու բնորոշ բանաձեւերի նկատմամբ մարդու անհամատեղելիությունը: Զարմանալի չէ, որ դրանք ամենից հաճախ հիմնված են այն փաստի վրա, որ կենտրոնական հերոսը դրսից ինչ-որ տեղ ընկնում է որոշակի հասարակության մեջ, նա իրեն զգում է իր մեջ, այս կամ այն \u200b\u200bկերպ, օտար է: «Հայրերի եւ երեխաների» սյուժեի պարադոքսը հենց այն է, որ դիսպանսերի հերոսը հարվածում է արիստոկրատական \u200b\u200bշրջանակին, որոշ չափով դադարում է լինել ինքն իրեն, համոզված է սովորական հայացքների անբավարարության եւ սահմանափակության մեջ: «Եվ նրա արտաքին տեսքը շրջապատող բոլոր մարդիկ բախվում են խնդիրների, որոնց գոյությունը նախկինում չէին կռահում: Այլ կերպարներով, կերպարներն անմիջապես բխում են տրանսոլոգիական սխեմաներով տնկված մահճակալներից եւ միացան ճարմանդը, անտրամաբանական այս սխեմաների տեսանկյունից »:

Վեպի սյուժեն կառուցված է, որպեսզի թուլանա, մասնավորապես, հիմնական հակադրությունը հիմնական հակադրողներին, որոնց միջեւ թվում է, որ չկա, եւ ընդհանուր առմամբ ոչինչ չի կարող լինել: Այնուամենայնիվ, Սիրո պատմությունը Բազարովի Օդենտովա մեծապես նման է Պավել Պետրովիչի եւ արքայադուստր Ռ. Դրանց միջեւ բխող եւս մեկ կարեւոր նմանություն: Բասարեասը շուտով ոչնչացրեց մեռնելու համար: Պավել Պետրովիչը, որը կանգնած է իր եղբոր կողքին, նույնպես զգում է մեռելները: - Այո, նա մահացած էր. «Հեղինակն անխոհեմ է: Դա աջակցվում է ընդդիմադիր միտումների Turgenev վեպի հավասարակշռության մեջ:

Գրողի բնականությանը, բնականությանը, պատկերի խիստ օբյեկտիվությունը հիմնականում որոշված \u200b\u200bէ եւ մարդու մտքի խաղաղության հանգստի առանձնահատկությունները `Տուրգենեւի հոգեբանության սկզբունքները: Նկարչի ամենակարեւոր խնդիրը, գրողը համարեց խորը վերլուծություններ, եւ կենդանի, հստակ, պարզ, հոգեկան շարժումների եւ հոգեկան վիճակների հանգստի ընթերցողների համար `իրենց բոլոր բազմազանության մեջ: Առաջ մենք նշում ենք, որ այս սկզբունքը չկատարելը Չափազանց վրդովված է Թուրգենեւը Լ. Տոլստոմում. «Պատերազմ եւ խաղաղության» հեղինակ, որի նկատմամբ պատկերված է օբյեկտիվության անմիջականությունը «Համակարգը» ընդունեց նրա կողմից, անընդհատ կենտրոնանալով կենտրոնացված հեղինակային իրավունքի պաշտպանության մատների վրա: Ընդհակառակը, Տուրգենեւի հոգեբանության հիմնական առանձնահատկությունն իր աննկատելիության, աննկատելիության մեջ է:

Տուրգենեւ-ռումինիստի գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդի այս բոլոր անհատական \u200b\u200bհատկությունները ապացուցված են միեւնույն ժամանակ կարեւոր, բնութագրող ռուսական ռեալիզմի համար: Մի գործի եւ պարզեցված բանաձեւի գործը սպասելով, հնարավոր կլինի պայմանականորեն նշել որպես " Բնորոշ»Ռեալիզմ:

Ռուսական ռեալիզմի նոր փուլը, որը ներկայացվում է հիմնականում Տոլստոյի եւ Դոստոեւսկու անուններով, մեծապես տարբերվում է նախորդող իր սկզբնական ստեղծագործական կայանքներից: Այս գրողների ռեալիզմը կարող է անվանել «գերհզոր» կամ «համընդհանուր», քանի որ նրանք տեսել են իրենց հիմնական խնդիրը, ոչ այնքան պատմականորեն հատուկ սոցիալական տեսակներ ստեղծելու մեջ, այլեւ առաջնորդության արմատներին հասնելու համար եւ դիտարկված եւ վերստեղծված գործընթացների եւ երեւույթների արմատային պատճառներ. Հոգեբանական, հոգեբանական, հոգեւոր բարոյական պատճառներ:

Այս կապակցությամբ, օբյեկտիվ-հանգստի եւ վերլուծական սկզբունքի միջեւ հավասարակշռությունը, որը բնորոշ է նախորդ ծակոտու իրատեսությանը, այժմ խանգարում է. Վերլուծական սկիզբը նկատելիորեն ուժեղանում է պատկերի օբյեկտիվությունն ու բնականությունը: Հենց այս հատկությունն է, որը բերում է երկու գրողներին:

Սկսեք այն փաստից, որ իրենք իրենք զգացին իրենց գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդի եզակիությունը, նրա տարբերությունը Գոնչարովսկի-Տուրգենեւի նմուշի ավանդական իրատեսությունից, փորձեց բացատրել, պաշտպանել, հիմնավորել իրենց գեղարվեստական \u200b\u200bառաջադրանքներն ու սկզբունքները:

Ավանդական ռեալիզմի սահմանափակումները Դոստոեւսկին իր անտարբերությամբ տեսնում է նման երեւույթների եւ «ներկայիս իրականության» փաստերի մասին, որոնք առաջին հայացքից թվում են, անսովոր, բացառիկ, ֆանտաստիկ: Մինչդեռ նրանք շատ ավելին են արտահայտում հասարակության մեջ տեղի ունեցող գործընթացների արարածները, այլ ոչ թե փաստերը սովորական եւ ծանոթ են: Դա ոչ միայն իրականության «ինչպես է», այլեւ դրա զարգացման միտումները, բանտարկյալներն ու դրա մեջ թաքնված հնարավորությունները գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդի հիմնական խնդիրներն են, որոնք գրողը կոչում է «ռեալիզմը բարձրագույն իմաստով»:

Իհարկե, Դոստոեւսկին ոչ միայն նկատել է «ներկայիս իրականության» «ֆանտաստիկ» փաստերը, բայց նա իր գործերում ստեղծեց բացառիկ, ծայրահեղ իրավիճակներ, գերադասելով այն հերոսին, որ այն ծայրահեղության է ենթարկվում վերջ Եվ այդպիսի հերոսը, իր ներկայացման մեջ, անձի, մարդու, որոշակի սոցիալական միջոցի հետ կապված, բարոյական եւ մշակութային ավանդույթի, ընտանեկան լեգենդի, «պատահական ընտանիքից» մարդուն, ի տարբերություն «ընդհանուր առմամբ» մարդուն: ընտանիք »:

Այսպիսով, Դոստոեւսկին խաթարում է, ըստ էության, բնավորության սոցիալական պայմանականության սկզբունքը ավանդական իրատեսական գեղագիտության հիմնաքարն է: Նրա հերոսների ներքին աշխարհն ավելի ազատ է, ինքնավարություն, ավելի քիչ կախված է սոցիալական «հողից», բնույթի հանրային իրավիճակից (որը նաեւ ռոմանտիկորեն նշել է Դոստոեւսկուն):

Իրատեսական ավանդական նայելը, ինչպես կայուն սոցիալ-հոգեբանական տեսակների ստեղծումը, անընդունելի էր Լ. Տոլստոյի համար, իր գաղափարներով `մարդու մշտական \u200b\u200bփոփոխականության, իր գիտակցության շրջանառության մասին (« Ժապավեններ »): Նա որոշեց իր գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդը, որպես հակառակ սկզբունքների համադրություն, «Փեթթի» եւ «ընդհանրացում», ես, որպես մարդկային հոգեբանության ահռելի դիտարկման եւ մանրամասն վերլուծության մեթոդ, որը, ի վերջո, հասկանում եւ ցույց է տալիս «ընդհանուր առեղծվածներ»:

Ասվածը չի նշանակում, իհարկե, որ Տոլստոն չի ցանկացել կամ չկարողացավ ստեղծել հատուկ սոցիալ-հոգեբանական տեսակներ. Ընդհակառակը, նրա կերպարների թեթեւացումը եւ ճշգրտությունը զարմանալի են: Եվ, այնուամենայնիվ, տնային տնտեսությունը, սոցիալ-պատմական բնութագիրը միայն արտաքին կծկում էր, մի տեսակ կճեպ, որի միջոցով անհրաժեշտ է ներխուժել `սկսել անհատի, նրա հոգեբանության ներքո, նրա հոգեբանությունը մշտական \u200b\u200bեւ անփոփոխ անհատական \u200b\u200bմիջուկը: Տոլստոյում տղամարդու պատկերի էությունը պարզապես բոլոր մարդկանց հիմնարար ձեւայնությունն է, անկախ նրանց հանրային պատկանելիությունից կամ դարաշրջանից, այն, ինչ նրանք ապրում են, որ մարդկանց իրական կյանքը դուրս է գալիս պատմությունից, ինչը հիմք է հանդիսանում Նրանց մարդկային կյանքը անփոփոխ է եւ այլն »: , Մինչդեռ, դասական ռեալիզմը, ինչպես հայտնի է, ամուր է սոցիալ-պատմական հողի վրա: Եվ տոլստոյի այս առանձնահատուկ դիրքը մեծապես որոշեց իր գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդի ինքնատիպությունը:

Պետք է ասել, որ ժամանակակիցները գրողներ են, ընթերցողներ, քննադատներ, կտրուկ զգաց Տոլստոյի եւ Դոստոեւսկու անսովոր գեղարվեստական \u200b\u200bձեւը: Դժվարությամբ քննադատները հաղթահարում եւ տիրապետում էին գեղագիտական \u200b\u200bնոր սկզբունքներին. Շատերը նյարդայնացնում էին երկու գրողների երկու գրողներին, քան գեղարվեստական \u200b\u200bկոնվենցիայի չափը: Թե Տոլստոյը, եւ Դոստոեւսկին նախատեց իրատեսական կանոններից թափոնների մեջ. Բնականության եւ կորստի խախտմամբ, նրանց կողմից ստեղծված կերպարների մոտ, հերոսների ներքին աշխարհի անտեղի մանրամասն, վերլուծական քննարկումում:

Մյուս կողմից, իրենք իրենք սուրզ են զգացել նախկին նախկին ռեալիզմը եւ դրա թարմացման անհրաժեշտությունը: Եվ, իհարկե, նման թարմացումը չի կարող նշանակել ավանդական իրատեսական գեղագիտության մի շարք բնիկ դրույթների վերանայում:

Ռուսական ռեալիզմի երկու բնութագրված փուլերում բոլոր տարբերություններին, նրանց միջեւ շատ տարածված է: Դրանք հիմնականում բերվում են սոցիալական եւ գաղափարական պաթոսներ `հատուկ եւ համապատասխան սոցիալական խնդիրների լուծման ծարավ:

Դարի վերջի իրատեսական գրականության մեջ, որը կարելի է դիտարկել որպես ռուսական ռեալիզմի հաջորդ փուլ, պատկերը զգալիորեն տարբերվում է. Այն բնութագրվում է ընդհանուր առմամբ, կյանքի բեկորացիականության, իր ողբերգության պատճառով հասարակության վիճակի կամ քաղաքական ռեժիմի վիճակից:

Չեխովի գործով ռուսական ռեալիզմի նոր փուլի գաղափարական եւ գեղագիտական \u200b\u200bսկզբունքները մարմնավորվել են գեղարվեստական \u200b\u200bամբողջական ամբողջականությամբ, հաջորդականությունից եւ ուժով: Հայտնի է, որ քննադատական \u200b\u200bժամանակակիցները բազմիցս նախատել են Չեխովին աշխարհայացքի բացակայության եւ բացառման, կալանքի աննշանության եւ այլն: Եվ չնայած այսպիսի կարծիքներով համաձայնվում է, իհարկե, անհնար է, անհնար է ասել, որ նման դատողություններում ճշմարտության տեսակարար կշիռը, անկասկած: Ի վերջո, Չեխովն ինքը բազմիցս խոսեց ցանկացած հատուկ եւ ամբողջական աշխարհայացքի բացակայության մասին, համառորեն նշվում է գոյություն ունեցող գաղափարական հոսքերով եւ համակարգերով: «Ես վախենում եմ նրանցից, ովքեր փնտրում են տողերի միջեւ միտումներ եւ ովքեր ցանկանում են ինձ տեսնել լիբերալով կամ պահպանողականով», - ընդունեց նա հայտնի նամակում, Ա.Ն.-ին: Պլեշչեեւ: Ավելին, գրողը խորապես համոզված էր, որ հետեւել ցանկացած ուսմունքի, տեսության, վարդապետության, հայեցակարգի, որպեսզի կապվի ճշմարտության մենաշնորհի տիրապետմանը, հատկապես ծիծաղելի է: Մտածեք, «որ նա գիտի ամեն ինչ, ամեն ինչ հասկանում է», - կարող է միայն ամբոխը: Ինչ վերաբերում է գրելու մարդկանց », - ժամանակն է, որ նրանք խոստովանեն, որ այս աշխարհում ոչինչ չեն հնազանդվելու»:

Միեւնույն ժամանակ, Չեխովը անընդհատ շեշտեց «ընդհանուր գաղափարի» անհրաժեշտությունը, «ավելի բարձր նպատակներ»: Ի վերջո, հարցը նրա համար եղել է իդեալական-նուրբ գաղափարների, առկա իրականության համար. «Երբ Tundra- ն եւ էսկիմոս շրջանը, ընդհանուր գաղափարները, որպես ներկաների չվճարված, ինչպես մեռժականության մասին երանություն:

Եվ եթե դասական ռեալիզմի արվեստում (համեմատաբար ռոմանտիզմով) իդեալական եւ իրական կապի ոլորտները հավաքվել են (իդեալական է ռեալիստի համար `իր իրականության դեմքը), ապա, Չեխովը, նրանք կրկին տարբերվում էին: Ավելի բարձր հոգեւոր եւ բարոյական արժեքների եւ «հեռավոր նպատակների» աշխարհը, այնքան անհրաժեշտ, բայց անհասանելի է ժամանակակից անձի համար, եւ առօրյա եւ առօրյա կյանքի ոլորտը, ասես, այնպես էլ իրենց կողմից, հազիվ շփման մեջ: Եվ նման անջատումը ողբերգական է:

«Ընդհանուր գաղափար», «Մարդու կյանքը բաղկացած է« մարդկային կյանքը »,« սարսափներից, հացահատիկից եւ գռեհիկություններից », փոփոխությունից եւ այլընտրանքից»: Փոքր բաների ուժը, մանրուքները, ամենօրյա անհանգստությունները, հատկապես համացանցը, խճճված մարդկային, կարելի է անվանել Չեխովի ստեղծագործականության հիմնական թեման: Այստեղից `գրողի գլուխը դեպի հողամասերի եւ իրավիճակների անեկոտնտեսություն, մանրամասներ եւ կրկնօրինակներ, որոնք արտահայտում են անհեթեթություն լինելու անհեթեթությունը: Թրբերկոմիկ Չեխովսկու աշխարհում անեկդոտականը կարող է լինել բոլորը `անիմաստ եւ անիմաստ կյանքից (ինչպես« այծի »մեջ) հեռագրում (« Հոչոնկներ »): Հիշեք գոնե հայտնի ռեպլիկ Չիկուտկինկին. «Բալզակը ամուսնացած էր Բերդիչեւում»: Անհեթեթ է կրկնակի. Որպես անհեթեթություն գավառի սպայի, ռազմական բժշկի եւ որպես կարեւոր նշանակության անարատության հայտարարություն: Այս արտահայտությունը Չեխովսկու «աբսուրդի թատրոնի» մոդելն է:

Բայց եթե կյանքը բաղկացած է անեկդոտային անհեթեթություններից, առանձնահատուկ իմաստից, մանրուքներից, մանրուքներից, ովքեր տեսանելի իմաստ չունեն, եթե դա վատ է բացատրվում, եւ դա կարեւոր է նաեւ այս գործով կարեւոր նշանակություն ունենալ, Ամենակարեւորը `երկրորդականից, բնականից պատահական: Բայց այս ընդդիմության եւ բնորոշի հայեցակարգը ավանդական ռեալիզմի կենտրոնական կատեգորիա է: Ըստ այդմ, յուրաքանչյուր մանրուք գանձվում է որպես ամբողջ թիվ եւ ուղարկվել է մեկ կենտրոն, այն ուներ բնութագրական իմաստ:

Չեխովի ռեալիզմը հիմնված է բոլորովին այլ սկզբունքների վրա: Իր գեղարվեստական \u200b\u200bհամակարգում գլխավորը ազատորեն խառնվում է միջնակարգ, բնորոշ ատիպիկայով, բնականով բնականով. Նրանք պարզապես միմյանցից անբաժան են: Եթե \u200b\u200bավանդական իրագործման մեջ պատահական է լինում միայն որպես բնորոշ, բնորոշ, ապա, Չեխովի դրսեւորում », որն իրականում պատահական է, որն ունի ամեն ինչի համար գեղարվեստական \u200b\u200bմարմնավորման հավասար իրավունք», քանի որ գրողի խնդիրն է Ստեղծել գեղարվեստական \u200b\u200bաշխարհ, ամենամոտը «բնական լինելը նրա քաոսային, անիմաստ, պատահական ձեւերով»: Մի խոսքով, եթե հին ռեալիզմը փորձեց վերստեղծել աշխարհը իր մշտական \u200b\u200bեւ կայուն հատկություններով, ապա Չեխովը `իր ակնթարթային եւ արագ բողոքարկման մեջ:

Փաստորեն, նույնիսկ անփորձ ընթերցողին դժվար չէ հասկանալ այնպիսի մանրամասների հիմնական տարբերությունը, ինչպիսիք են Բազարովի «Բազարովի մերկ կարմիր ձեռքերը», եւ այն փաստը, որ կերպարներից մեկը հագնում է լիարժեք կոշիկներ եւ գեղեցիկ կապեր, մեկ այլ հերոսուհի , խոսակցությամբ, ամբողջ ժամանակ կուլ տալու հանդիպումները եւ եւս մեկ սովորություն, կարդալ, ամսագրեր կարդալ, կան պաղպաղակի խնձորներ, եւ այլ պատմության հերոսը զրույցի ընթացքում հաշվի առնելով իրենց ափերը եւ այլն: եւ այլն ... Չեխովում նման մանրամասները անհամեմատ ավելի մեծ ինքնավարություն ունեն ամբողջի հետ կապված »:

Օգտագործելով տերմինաբանությունը A.P. Չուդակովը, Չեխովի ռեալիզմը կարելի էր անվանել » Պատահական ռեալիզմ«Կամ այլապես - ռեալիզմ» ատիպիկ«, Զգալիորեն տարբերվում է XIX դարի դասական ռեալիզմից:

Այսպիսով, նույնիսկ համեմատաբար համառոտ պատմական հատվածի համար `XIX դարի երկրորդ կեսի գրականության մեջ: - Առնվազն երեք փուլ, ռեալիզմի երեք փուլ կարող է առանձնանալ, հիմնականում առանձնանում են միմյանց, նախնական ստեղծագործական կայանքներով եւ խորը գեղարվեստական \u200b\u200bսկզբունքներով: Փուլերը, որոնք մենք պայմանականորեն ճանաչեցինք որպես «Բնորոշ», «գերբնական» մի քանազոր «Ատիպիկ» ռեալիզմ: Միեւնույն ժամանակ, միայն «բնորոշ» ռեալիզմը միանշանակ մոտ է ռեալիզմի դասական («իդեալական») որպես այդպիսին: Մնացած բոլոր դեպքերում նման հարեւանությունը խնդրահարույց է:

Դրանից հետեւում է, որ անհրաժեշտ է տարբերակել ռեալիզմը իր սկզբնական էության մեջ եւ ավելի լայն, ընդհանուր արժեքի մեջ (դա վերաբերում է այլ գրական տարածքներին): Հետեւաբար, բավականին օրինական է որոշակի գրական երեւույթների հետ կապված իրատեսության սկզբնական մոդելի հետ, ձգտում է բացահայտել իրենց տիպաբանական համապատասխանության կամ անհամապատասխանության չափը: Բայց քիչ հավանական է, որ իմաստ ունի փորձել հայտնաբերել որեւէ գրողի կամ նույնիսկ մի խումբ գրողների ցուցանիշների կամ իրատեսական արվեստի բոլոր գրողների բոլոր ամբողջականության ամբողջականությունը: Եվ դա լիովին տարօրինակ է, համոզվելով նման դասերի անպտղությունը, դրա համար պարտադրում է պատասխանատվություն գրական ուղղության իդեատի անկատարության համար: