Originalni brojevi za blagdan. Vrste i žanrovi brojeva u skripti

Odjeljak portala posvećen je informacijama umjetnika koji rade u izvornom žanru. Koji je izvorni žanr? Izvorni žanr može biti sve što volite. Na primjer, ako se umjetnik bavi bacanjem noževa ili sviranjem goruće gitare, ovo je izvorni žanr. Ako umjetnica pleše sa zmijom oko vrata, ovo je također originalan žanr. Svi talenti koji se ne uklapaju u opći opis, u tradicionalni okvir ili proširuju ovaj okvir - izvorni žanr... Umjetnici izvornog žanra mogu biti: jogiji, trbuhozbori, vidovnjaci, mačevači i mnogi drugi.

Ako na svoj odmor želite unijeti egzotiku, nešto nevjerojatno i zanimljivo, onda biste prije svega trebali obratiti pozornost na izvorni žanr i umjetnike koji u njemu nastupaju.

Izvorni žanr na zabavi

Ponekad da biste napravili zaista zanimljivu emisiju, program standardnih soba nije dovoljan. Moderni gledatelji već su vidjeli sve i skeptični su prema čak i najhrabrijim brojkama. Umjetnici izvornog žanra pomoći će uzburkati bešćutnu publiku. Samo vodeći izvorni žanr natjerat će naj skeptičniju osobu da kaže "kako to rade?" Vaši će gosti dugo pamtiti vaš događaj. Doista, samo oglasi umjetnika izvornog žanra u ovom odjeljku već izazivaju interes.

Jeste li umjetnik izvornog žanra ili predstavljate kreativni tim? Želite li raditi, sudjelovati na praznicima, show programima? Vaš potencijalni poslodavac lako vas može kontaktirati.

Naš sindikat je umjetnici za odmor, spremni predstaviti vašoj pažnji fascinantne izvorne brojeve za razne blagdanske programe. Jako se brinemo o svim elementima pokazati— programa, nastojeći prezentirati što više živopisnih dojmova. Tome doprinose i pokreti usavršeni tijekom godina brojnih treninga, te upotreba svijetlih kostima za prenošenje većeg učinka, plesovi, glazba usklađena s izvornim brojevima, koja je postala sastavni dio izvedbi umjetnika. Tijekom predstave kombiniramo glavne elemente bilo koji praznik- umjetnost, zabava, ljepota!

Radimo bez posrednika, budući da smo autori svih naših izvornih brojeva, tako da se možete obratiti i dogovoriti o svemu izravno s nama.

Originalni broj s ružičastim golubicama

Ekskluzivna, očaravajuća izvedba sa svojim zaokretom, koja je uspjeh na bilo kojoj zabavi za djecu ili odrasle. , s koje je nemoguće skinuti pogled, nastupiti pod vrlo lijepom glazbenom pratnjom, što stvara izvanrednu bajkovitu atmosferu svečanih događaja. Originalni broj s ružičastim golubovima možete naručiti i za dječju zabavu i za godišnjicu, korporativnu zabavu, pa čak i golubove za vjenčanje .

Teško je reći kada su se pojavili prvi umjetnici koji su zabavljali publiku i za to dobivali hranu, a kasnije i novac. Oni su bili ti koji su postavili temelje za svu scensku umjetnost, uključujući kazalište, balet, operu itd. Međutim, neke vrste antičkih predstava došle su do nas praktički nepromijenjene. Upravo se oni pripisuju izvornom žanru o kojem govori ovaj članak.

Što je?

Kao što je već spomenuto, izvorni žanr je najstariji oblik izvedbene umjetnosti. Uključuje javnu, kazališnu predstavu s rekvizitima, zapletom i interaktivnošću. Umjetnici koji nastupaju u izvornom žanru nastoje kod publike izazvati iznenađenje, smijeh, strah, radost i oduševljenje. Nastupaju i na pozornici i u cirkusu. Osim toga, često su pozvani na razne korporativne događaje, kao i na vjenčanja, rođendane i godišnjice. Masovna slavlja, tijekom kojih ulice, trgovi, kao i gradski parkovi i trgovi, postaju arena za nastupe, ne mogu bez njih. Posljednjih godina čak su i početnici, ali talentirani predstavnici izvornog žanra imali priliku pokazati svoju umjetnost milijunima gledatelja. Takvu priliku pruža im TV projekt "Minuta slave".

Tko su umjetnici izvornog žanra

Oni koji u njoj nastupaju obično demonstriraju neku vrstu supermoći neke osobe. Zato se akrobati, žongleri i umjetnici trapeza prvenstveno nazivaju umjetnicima izvornog žanra. Osim toga, umjetnost iluzionista i parodista, kao i klaunova i trenera, koji stvaraju brojeve koji zadivljuju gledatelja svojom jedinstvenošću ili složenošću, također je svrstana među nju.

Mnogo je dinastija umjetnika izvornog žanra, budući da njihova djeca od djetinjstva imaju priliku pridružiti se tajnama umjetnosti svojih roditelja, a već su u adolescenciji sasvim spremni nastupiti na cirkuskoj areni ili na pozornici na svom vlastiti.

Vatreni show

Vatrene predstave, koje su posebno privlačne noću, zabavljale su publiku čak i u starom Babilonu i Egiptu. Čak i u srednjem vijeku, kada se crkva aktivno borila protiv uličnih izvođača, ono što danas nazivamo vatrenom predstavom bio je obavezan dio preduskrsnih karnevala.

Moderni "krotitelji vatre" priređuju veličanstvene izvedbe koje se natječu s bilo kojim vatrometom. Često u njima sudjeluje nekoliko ljudi, uključujući i lijepe asistente. Postoje čak i skupine koje igraju kazališne predstave s originalnim scenarijem, gdje su ples i druge manipulacije vatrom dio radnje.

Trening

Takve brojke izvornog žanra posebno vole djeca i mlađi učenici. Stoga ne čudi što se umjetnici koji nastupaju s dlakavim, repastim i pernatim ljubimcima najčešće pozivaju na dječje rođendane i druge blagdane. Osim toga, nijedan cirkuski program ne može bez predstava s dresiranim životinjama. Međutim, ako na korporativnim zabavama i praznicima obično nastupaju umjetnici koji rade s golubovima, psima, mačkama, majmunima, tada u areni možete vidjeti i grabežljivce, slonove i jahanje.

Barmen show

Ako vježbe i vatrene predstave imaju više tisućljetnu povijest, tada su se majstori koji su u stanju iznenaditi svojom sposobnošću rukovanja čašama i tresilicom počeli smatrati umjetnicima izvornog žanra sasvim nedavno. Ipak, danas se mogu vidjeti nastupi barmena koji su pravi virtuozi. Oni ne samo da izvrsno žongliraju, već stvaraju i ukusne koktele koji se publici predstavljaju na kušanje. Često u emisiji sudjeluje nekoliko barmena odjednom. Tada se izvedba pretvara u svojevrsnu bitku, čiji pobjednik dobiva ovacije publike.

Čarobnjaci i iluzionisti

Govoreći o izvornim predstavama, ne možemo ne spomenuti umjetnike koji čuda izvode pred zadivljenom publikom. Nekada su ih smatrali čarobnjacima, ali danas mnogi dolaze na koncerte iluzionista sa samo jednom svrhom - shvatiti kako uspijevaju izvesti svoje trikove. Ipak, čak i oni koji su skeptični često napuštaju takve predstave u čudu od onoga što su vidjeli, i priznaju da skidaju kapu mađioničarskom talentu.

Najnevjerojatniji broj iluzionista često se temelji na uporabi složenih tehničkih uređaja i ostvaruje se uz pomoć "nevidljivih" pomoćnika. Ove su emisije namijenjene odrasloj publici i mogu izazvati strahopoštovanje.

Klaunovi

Šalu i buntovnike zabavljali su ljudi od pamtivijeka. Živjeli su na dvorima monarha i mogli su im osobno reći istinu. Često su šaljivci uspjeli postići visoku poziciju na dvoru, pa čak i postati pouzdanik svog gospodara.

Kasnije su klaunovi koji su nastupali u cirkusu počeli ismijavati ne samo jednostavne, svakodnevne stvari i pojave, već i autoritete i političare.

Suvremeni umjetnici ove vrste izvornog žanra u pravilu se ne dotiču gorućih tema. Međutim, postoje majstori koji samostalno izvode cijele predstave s dubokim filozofskim značenjem, izazivajući smijeh publike kroz suze.

Mjehurići sapuna pokazuju

Takve predstave mogu biti ukras za svaki odmor. Umjetnici izvornog žanra, koji su ovladali umijećem stvaranja fantastično lijepih mjehurića sapuna, u tu svrhu koriste posebne strojeve ili divovske ručne alate. Obično ove emisije imaju elemente interaktivnosti jer je publika pozvana da sama napravi veliki mjehurić ili pokuša dogovoriti "vatromet". Osim toga, tijekom korporativnih događanja i drugih sličnih događaja, publika se poziva da za uspomenu napravi lijepu fotografiju s neobičnom pozadinom.

Parodije

Ovaj žanr i dalje je popularan u našoj zemlji. Junaci parodija u pravilu su umjetnici čiji su glasovi i držanje dobro poznati publici. Neki umjetnici nastupaju u žanru glazbenih parodija, što podrazumijeva da imaju izvrsne vokalne vještine, a također i maskirane scenske izvedbe koje prikazuju nekoliko poznatih likova odjednom.

Sada znate koji je izvorni žanr. Neprestano se razvija, ali jedno ostaje nepromijenjeno - želja da se kod gledatelja izazove nalet pozitivnih emocija.

Odjeljak portala predstavljen je vašoj pažnji Artist.ru, posvećen podacima o umjetnicima izvornog žanra Moskve. Znate li koji je izvorni žanr? Općenito, ovaj koncept može značiti gotovo sve. Na primjer, umjetnik izvornog žanra može se baviti bacanjem noževa ili sviranjem goruće gitare. Svaki talent koji ne potpada pod općeprihvaćenu definiciju i opseg umjetnik je izvornog žanra. U ovu kategoriju umjetnika mogu spadati jogiji i ventrilokvisti, vidovnjaci i gutači mačeva, te mnogi drugi.

Ako tražite umjetnike izvornog žanra Moskve, došli ste na pravo mjesto. Dodajte neobične i nevjerojatne izvedbe u show program vašeg odmora!

Umjetnici izvornog žanra

Ako ste umjetnik, čak i kazalište izvornog žanra, želite raditi i sudjelovati u svečanim događajima, prikazivati ​​programe, registrirati se na web mjestu Artist.ru, a vaši će podaci biti dostupni u katalogu u odjeljku "Umjetnici izvornog žanra". Vaš potencijalni poslodavac lako vas može kontaktirati.

Vrste i žanrovi brojeva u skripti

kazališna predstava.

Struktura broja identična je strukturi bilo koje dramske radnje. Mora postojati svojevrsni ekspozicijski trenutak, nužna povezanost radnje. Predstava ne može postojati bez razvoja, čiji intenzitet ovisi o specifičnim zadaćama redatelja. Vrhunac u problematici najčešće se izražava kao kontrastni prijelom, bez kojeg ne može postojati potrebna cjelovitost razvoja cjelokupnog scenarija. Broj se u pravilu zaključuje dopuštajućim trenutkom, što radnju vodi do relativne potpunosti.

Napetost bi trebala biti relativno kratka, ali ne kratka. Njegovo trajanje izravno ovisi o njegovoj funkciji, svrsi, zadatku u općem rješenju teme kazališne predstave: ni manje ni više nego ono što joj je dodijeljeno umjetničkom logikom.

Sljedeći uvjet za izvedbu je visoka koncentracija sadržaja: u iznimno kratkom vremenu morate dati što više informacija, a ne samo prenijeti informacije gledatelju, već ih umjetnički organizirati u svrhu emocionalnog i estetskog utjecaja .

Za razliku od pop -koncertnog broja, broj u scenariju kazališne predstave mora, na ovaj ili onaj način, sudjelovati u rješavanju opće teme. Stoga je od broja potreban jasan opći smjer, komunikacija s drugim brojevima.

Svaka je klasifikacija u umjetnosti nepotpuna pa je stoga moguće izdvojiti određene i žanrovske skupine, usredotočujući se samo na brojeve koji se često nalaze u scenarijima kazališnih predstava.

Prva skupina vrsta trebala bi uključivati kolokvijalni (ili govor) brojevima. Onda idi glazbeni, plastično-koreografski, mješoviti, "izvorni" brojevima. Možda postoji više grupa, njihova imena mogu biti točnija, ali bit podjele se neće promijeniti od ovoga. A bez posebnih obilježja nemoguće je utvrditi žanrovske posebnosti.

Dakle, koji se žanrovi brojeva nalaze u kazališnim predstavama?

Prilično uobičajen i dramatično potpuno razvijen broj u scenariju za kazališnu predstavu je scena. Na francuskom ovaj koncept odgovara izrazima etida, crocs, na engleskom - skica.

Prema žanrovskoj podjeli usvojenoj u teoriji drame, scene mogu biti dramske, melodramske, komične, tragične, farsične itd.

Interludij- žanr iz grupe brojeva razgovora.

Bilo je međuigra u srednjovjekovnom "školskom" kazalištu, te u talijanskoj komediji maski, te u španjolskom narodnom kazalištu 15.-15. Stoljeća, a kasnije i među profesionalnim dramatičarima. Sporedni prikazi male su komične scene izvedene između činova dramskog djela.

U Rusiji se od pamtivijeka svirala narodna međuigra.

U današnje vrijeme interludij je popularan oblik takozvane "male drame" pozornice, televizije, radija. Na pozornici i u kazališnim predstavama sporedna se emisija u pravilu zadire u dvije epizode.

Priroda sporednog prikaza suprotstavlja se dva različita stajališta, što je argument. Takav sudar na najbolji način doprinosi umjetničkom razotkrivanju glavne teme scenarija kazališne predstave.

Interludij kao oblik zabave najrašireniji je u agitacijskim i umjetničkim programima. I upravo ovdje nerazumijevanje žanra i prirode broja najčešće dovodi do pogrešnih izračuna.

Često program kazališne predstave "zacementiraju" voditelji - u pravilu dva zabavljača istovremeno. Ovo je zabavni par koji prati žanrove razmatranih brojeva.

Daleki prethodnici naših zabavljača su upravitelji narodne govornice - "lajavci", "balkon", "napumpani komičari" - vještice i odvažni satiričari.

Za razliku od popa, zabavljač u paru u kazališnoj izvedbi najčešće ima složenije funkcije, a njegova je težina u publicističkoj identifikaciji ideje vrlo značajna.

Još jedan žanr razgovornog broja - monolog.

Možete se povezati s istim žanrom i lirska pjesma.

Monolozi i lirske pjesme u scenariju kazališne predstave mogu biti ili zasebni dovršeni brojevi ili svojevrsne veze među njima. No, naravno, monolog kao broj razlikuje se od monološke poveznice - broj ima veliku dramsku cjelovitost, u njemu je potreban vrhunac, kao i dio koji rješava.

Monolog može biti u prozi i u poeziji te kombinirati poeziju i prozu.

U kratkoj lirskoj pjesmi teško je pronaći strukturne elemente broja. No često lirske pjesme, ujedinjene u cikluse, imaju svoju unutarnju dramu i percipiraju se kao cjelina. U takvim slučajevima doista preuzimaju potpunost broja.

Sljedeći od razmatranih govornih brojeva je burime. Ovo je pjesnička igra u kojoj izvođač sastavlja stihove za rime koje postavlja publika. Burime je relativno rijetka izvedba u scenariju za kazališnu predstavu. No, ova vrsta pop arta nije kontraindicirana niti u agitacijsko-umjetničkim niti u drugim izvedbama i može biti jedno od najuspješnijih načina uključivanja javnosti u akciju, pojačavajući njezinu pozornost. Osim toga, on je pun značajnih novinarskih mogućnosti.

Mislimo na grupu glazbenih brojeva, prije svega, koncertni glazbeni broj. Za svoju potpunost zaslužan je sam glazbeni oblik. Ako se, međutim, izvadak iz velikog djela uzme kao broj, onda bi trebao biti relativno potpun, ostavljajući cjelovit dojam.

Omiljeni žanr glazbenog broja ljudi - pjesmica. Njegove značajke su aktualnost, iznimna kratkoća, izražajnost oblika i kapacitet sadržaja. Ditty, nastao na određenom materijalu, nezamjenjiv je žanr u smislu učinkovitosti. Govor u sitnicama uvijek zvuči individualizirano, umjetnički opravdano, poput govora određene osobe ili kao dijalekt karakterističan za određenu regiju, regiju ili regiju.

Lakonski izražen sadržaj u koštici odgovara jasnom sastavu određenom oblikom i strukturom katrena. Jedna od karakterističnih značajki ovog oblika je organska kombinacija kolokvijalne intonacije s glazbenom strukturom. U cjelini, lažni broj konstruiran je kao učinkovit element programa, potpun u sebi.

Prilikom pjevanja četveroredna sitna strofa podijeljena je na dvije polustrofe s dubokom stankom u sredini. Pauza se priprema za novi, obično neočekivani obrat, razrješenje teme "deklarirane" na početku. U pravilu, prvi dvostig igra ulogu početka; on pruža, takoreći, početak lirske pripovijesti; drugi kuplet je završetak: razvoj teme i konačni zaključak. Upravo ta dramatična struktura prljavštine čini ga iznimno izražajnim, učinkovitim žanrom, koji slušatelji lako percipiraju.

Chastooshkas s "rezervacijama" imaju veliku moć emocionalnog utjecaja. Na primjer:

Danas se žene visoko cijene:

Kod kuće sve leži na njima,

Pa čak i na poslu

Naporno rade za dvoje.

- Ali slabiji spol! ..

Uobičajeni žanrovi glazbenog broja također uključuju glazbeni feljton i broj kupleta... Riječ je o pjesmama humorističnog, najčešće satiričkog sadržaja, manje -više potpune, efektne strukture. U stihovima važnu ulogu ima stalni refren (refren) koji u kombinaciji s čitavim tekstom naglašava glavnu ideju broja.

Ponekad se poslovice, izreke ili stihovi iz popularnih pjesama koriste kao refren. Stihovi se uvijek izvode uz glazbu s recitacijom, dijalektom.

U skupinu plastično-koreografskih brojeva spadaju, prije svega, pantomimska i plastična skica (ili broj).

Pantomima i sama može biti sastavnica, element plastične izvedbe, ali najčešće je to tradicionalno uspostavljen oblik izvedbe s zasebnim scenskim scenama. U Rusiji je pantomima bila dio mnogih narodnih igara i rituala. Zauzimala je istaknuto mjesto u kazalištima i cirkusima. Sovjetsku školu pantomime karakterizira želja za izražavanjem ljudskih osjećaja, za prikaz različitih psiholoških stanja kroz točnu plastičnu karakterizaciju slike.

Skica od plastikeŠiri je pojam od pantomime. Ovaj broj može uključivati ​​ples, i elemente akrobacije i drugih sportskih spektakularnih vježbi, i dijalog, i pjesmu, i, kao što je gore spomenuto, pantomimu, pantomimsku scenu. Scenarist bi trebao razviti opći raspored ove vrste soba.

Kompozicijski se broj gradi uzimajući u obzir učinkovitu strukturu (ima izloženost, razvoj radnje, vrhunac i završnicu). Sinteza plastike, pantomime, pjesama u velikom broju vrlo je tipična pojava za suvremene kazališne predstave. Ovo je dokaz da je mješoviti broj za dramu kazališnih predstava najprihvatljiviji.

“Kako postaju složeniji u svom zapletu i sadržaju, pojedinačne klupske igre napuštaju predvorje i dvoranu na pozornicu i poprimaju novi oblik izvedbe igre. Ove predstave uključuju natjecanja u kazališnim igrama. Imaju dobro razvijenu scenarističko-književnu podlogu i uključuju puno rada redatelja-organizatora. Neke zadatke u ovom slučaju sudionici ne mogu izvesti improvizacijski - zahtijevaju prethodnu pripremu i probe. " (Ikonnikova SN i dopisni član Akademije pedagoških znanosti SSSR -a prof. VI Chepeleva Club Science. Udžbenik - M. "PROSVJETLJAVANJE" 1980.)

Natjecanja u igrama gotovo su uvijek složena. Od sudionika zahtijevaju erudiciju, domišljatost, umjetničke i vizualne vještine, fizičku spretnost, domišljatost. Veliki spektakularni ugled ovih događaja posljedica je njihove originalnosti. U njima praktički nema stereotipa u korištenju zadataka, a posljedično ni u sadržaju radnje u razvoju. Tradicionalna je samo ideja natjecanja u igrama i neki njihovi strukturni elementi.

Jedna od najjednostavnijih vrsta natjecanja u igrama je večer smiješnih pitanja. Takva večer detaljan je i pomalo kazališni kviz. Večeri pitanja u pravilu su tematska i pokrivaju određeno područje ljudskog djelovanja (sport, književnost, umjetnost itd.). Sadržaj večeri značajno se obogaćuje ako njezini budući sudionici unaprijed dobiju opću tematsku orijentaciju.

Natjecanja-aukcije nisu ništa manje raširene u klupskoj praksi. Takvo natjecanje je niz tematskih pitanja i zadataka, s kojima se voditelji obraćaju sudionicima natjecanja u igri. Zadaci takvih natjecanja izgrađeni su s očekivanjem spektakularno učinkovitih reakcijskih reakcija, za upotrebu vidljivih atributa natjecanja.

Drugi oblik natjecanja u kazališnoj igri je natjecanje veselih i snalažljivih. Karakteristična značajka ovakvih natječaja je sadržajno-organizacijska složenost. Oni uključuju elemente kviza, revijalne revije, sportskog natjecanja, zabavne štafete itd. Humor, snalažljivost, erudicija - to su osnovni principi na kojima se gradi KVN. Odlikuje ih svijetla teatralnost i stoga su posebno pogodni u smislu zabave.

Posebno mjesto u sustavu igračkih natjecanja zauzimaju natjecanja koja su se uvela u praksu pod nazivima “Hajde, djevojke!”, “Hajde, dečki!”. U skladu s fizičkim, profesionalnim i drugim mogućnostima i karakteristikama sudionika, oni su sadržajno različito orijentirani, iako imaju mnogo zajedničkog u orijentacijskom i metodološkom smislu. U natjecanju za djevojčice glavni naglasak je na zadacima koji otkrivaju znanje iz različitih područja umjetnosti, pedagošku spremnost, sposobnost lijepog odijevanja, svakodnevnu snalažljivost itd. U konkurenciji za muškarce glavno mjesto zauzimaju natjecanja u tehničkoj obuci, poznavanju automobilskog posla, snazi, spretnosti, posjedovanju sportskog oružja itd.

U praksi postoje i brojna druga kazališna natjecanja: turnir upućenih, „Tko je tko“, „Pažnja - do početka“ itd. Kao i sve što se odnosi na narodne amaterske predstave, natjecanja u igrama stalno se mijenjaju i poboljšavaju.

Zadržimo se na osnovnim pravilima organizacije kazališnih natjecanja.

Priroda natjecateljskih zadaća zahtijeva od govornika svestranu erudiciju: čovjek mora biti svjestan najnovijih inovacija u znanosti, umjetnosti, raznolikosti itd. Ni u jednoj drugoj igri i zabavi ne postoji takav prostor za improvizaciju, amatersku izvedbu, kreativno samopoštovanje. izraz. Istodobno, improvizacija ovdje zahtijeva pažljivu pripremnu pripremu: nekoliko tjedana prije natjecanja bira se sastav ekipe, pripremaju se tekstovi budućih predstava, pitanja i zadaci za suparnike te se održavaju probe. Natjecanje je dugotrajan događaj koji uključuje dugo razdoblje proba.

Timovi koji sudjeluju u natjecanjima igara bitno se razlikuju od nasumično stvorenih timova u drugim igrama: ovdje tim uvijek predstavlja pravi tim (pogon, radionica, tim, obrazovna ustanova).

Osim tima, u orbitu igara na sreću uključen je i veliki broj volonterskih pomoćnika iz sastava ovog tima. Oni sudjeluju u određivanju sastava govornika, pomažu u izradi domaćih zadaća, nude pitanja koja se postavljaju protivnicima, pregledavaju i raspravljaju o svemu što je njihov tim pripremio te na kraju navijaju za svoje u procesu natjecanja.

U praksi postoje dva glavna načina provođenja kazališnih natjecanja.

U jednom slučaju u izvlačenju sudjeluje nekoliko timova koji predstavljaju poduzeća, proizvodna mjesta i timove za obuku. Ovisno o broju momčadi i usvojenom sustavu (olimpijski ili okrugli), natjecateljska sezona može trajati različito vrijeme, ali obično traje dosta dugo, nekoliko mjeseci. U tom slučaju timovi se sastaju u unaprijed određenim satima i danima (svaki tjedan, desetljeće, mjesec). Tijekom večeri igre održavaju se jedna ili dvije borbe.

I druga mogućnost: na uobičajenu večer odmora ili masovnu proslavu dva tima stvaraju se improvizacijskim redoslijedom, a između njih se održava blitz turnir. Njegovo trajanje je kratko, a zadaci relativno jednostavni, budući da je ovo natjecanje samo dio veće priredbe.

Kao rezultat bilo kojeg natjecanja, mora se odrediti pobjednik. Ovaj je zadatak dodijeljen žiriju, čiji članovi zahtijevaju strogu objektivnost, razumijevanje suštine zadataka, erudiciju, estetski ukus i smisao za humor. Suci moraju uzeti u obzir ne samo znanje, već i duhovitost, snalažljivost, domišljatost, opći stil ponašanja momčadi i navijača. Izravni voditelji natjecanja su izlagači, obično njih dvoje. Voditelji također služe kao poveznica između žirija, timova i javnosti.

Uz svu raznolikost natjecateljskih programa, u njima se jasno razlikuju zajednički strukturni elementi. To uključuje: svečani ulazak timova - zagrijavanje - provjera domaćih zadaća - natjecanja za obožavatelje - odgovore na pitanja žirija, voditelja i suparnika - natjecanja u improvizaciji - sažimanje - svečani završetak natjecanja.

Ritual pozdravljanja sudaca i protivnika došao je na natjecanja u igrama sa sportskih natjecanja. No, ako se u sportu pozdravljanje odvija u strogo kanoniziranim oblicima, tada je u klupskim igrama samo sama činjenica pozdrava nepromijenjena, a njegov specifični sadržaj i oblik plod su izuma sudionika. Ovdje smiješne duhovitosti koegzistiraju s izvješćima o uspjesima u produkciji; prijateljski crtići mogu se izmjenjivati ​​sa satiričnim osudama. Često se parodiraju ili ironično premišljaju sve vrste ritualnih ceremonija: poziv na viteški dvoboj, predstavljanje veleposlanika, predstavljanje pisama itd.

Jedna od središnjih točaka mnogih gaming natjecanja je provjera domaćih zadaća. Kao što naziv govori, ovi zadaci pripremljeni su unaprijed. Svi timovi koji sudjeluju obično dobivaju istu temu. Zadatak tima je da ga duhovito razvija. Domaća zadaća, koja se priprema bez žurbe, pruža najbolje mogućnosti za pokazivanje visoke ideološke i umjetničke razine u rješavanju teme.

Glavni dio natjecanja sastoji se od niza improvizacijskih natjecanja. U tom slučaju sudionici uče o zadatku već tijekom natjecanja i stoga se ne mogu unaprijed pripremiti za njegovu provedbu. Neki se zadaci moraju odmah dovršiti, dok se drugima daje vrijeme za pripremu.

Vrlo raznolik likovni natječaji... Neki su zadaci ovdje usmjereni na ispitivanje umjetničke erudicije, drugi su u potpunosti osmišljeni za duhovitost, a treći zahtijevaju umjetničke i kreativne ili izvedbene sposobnosti, razvijenu maštu.

Znanstveno -tehnički zadaci, kao i genijalna rješenja o pitanjima svakodnevnog života, sve su češća na natjecanjima. Neki zadaci zahtijevaju fizičku spretnost, brzu reakciju itd.

Nemoguće je nabrojati, a kamoli opisati, sve vrste zadataka za timove i navijače, a teško da je potrebno. Originalnost, raznolikost, iznenađenje - to su glavne prednosti i posebnosti ove popularne zabave.

Natjecanja u smiješnim igrama imaju velike rekreacijske i obrazovne mogućnosti. Važno je samo razumjeti zašto se ljudi šale. Postoji opasnost od klizanja od prave pameti u prazno ruglo. Kao jedan od glavnih organizatora igara na sreću, kulturni djelatnik uvijek se mora sjetiti da ovo nije samo zabava, već i moćno obrazovno oruđe.

Brojevi izvornog žanra, kako se uobičajeno nazivaju u praksi izvođenja, zapravo se odnose na vrstu, a ona je pak podijeljena u žanrove: ekscentričnost, mađioničarski trikovi, buffoonery, sviranje na neobičnim glazbalima, onomatopeja, popularni tisak, tantamoreske itd. Razmotrimo samo neke od njih.

Lubok je nazivao narodne slike, tiskane s lipovih dasaka (bast) i koje prikazuju bajkovite, svakodnevne, vojne, biblijske zaplete.

Početkom 20. stoljeća, na zastorima i kulisama prvih ruskih kazališta minijatura, počeli su reproducirati satirične i jednostavno komične teme na način popularnih grafika. No, na mjestu gdje bi lica trebala biti prikazana, napravili su proreze na zavjesi, a glumci su u njih umetnuli glavu. Tako je postalo moguće glumiti svojevrsne sporedne predstave i dijaloge između "nacrtanih" likova. Ponekad glumci ne samo da zabiju glavu u proreze, već i ruke i noge.

U modernim prikazima različitih vrsta ponekad pribjegavaju i udlagi. Zavjesa prikazuje autobus, vlak ili avion ili neku grupu likova, a izvođači proviruju glavom kroz prozore vagona, luke itd.

Raznolikost popularnih otisaka tantamoreskna je. Bit tehnike je sljedeći: osim lica, izvođači prolaze rukama kroz proreze zastora koji nose hlače i čizme. Drugim riječima, ruke glumca predstavljaju noge lika. Ispada da je glava normalne veličine, a noge male. Obično se na pozornicu ispred zastora postavlja klupa, na koju počivaju "noge". Tako patuljak dobiva priliku plesati na klupi - ovo je glavni trik. A ako drugi izvođač (nevidljiv gledatelju) gurne ruke preko ramena prvog umjetnika u druge utore, tada će osoba koja je vidljiva javnosti također imati ruke s ogromnim rukama koje su nesrazmjerne njegovu tijelu. (Chechetin A.I. Osnove kazališnih predstava: povijest i teorija. Udžbenik za studente instituta za kulturu. - M.: Obrazovanje, 1981. - 192 str.)

Naravno, bilo bi nemoguće okarakterizirati sve žanrovske raznolikosti brojeva, da, i teško potrebno, budući da su oni, odražavajući različite aspekte stvarnosti, najtečiji, promjenjiviji, osobito u umjetnosti koja sintetizira heterogena izražajna sredstva. To je izravno povezano s brojkama u kazališnim predstavama. Nije slučajno što, stvarajući određeni broj, amaterskim umjetnicima ili studentima često je teško definirati njegovu žanrovsku raznolikost. Čisto praktički, pri definiranju žanra djela najbolje je usredotočiti se na "dominantno", na glavnu kompoziciju njegovih umjetničkih izražajnih sredstava.

Zaključak.

Kao rezultat toga, mogu se izvesti sljedeći zaključci:

Riječ teatralizacija može značiti samo organsku kombinaciju ne-kazališnog, vitalnog, materijalnog i umjetničkog, figurativnog materijala izravno povezanog s proizvodnom praksom i svakodnevnim životom ljudi; ova kombinacija, taj spoj dokumentarnog i igranog filma nastaje s ciljem određenog utjecaja na javnost.

Žanr znači određenu vrstu određene umjetničke vrste. Za razliku od roda i vrste, žanrovska kategorija ispada najspecifičnija i iznimno promjenjiva.

Vrste kazališnih predstava: agitacijska i umjetnička izvedba, književna i glazbena skladba, tematska večer, masovni kazališni festival.

Agitacija i umjetnička izvedba kao vrsta kazališne predstave ima svoju specifičnost: to je prije svega agitacija i propaganda kazališnim i umjetničkim sredstvima.

Književno -glazbena kompozicija jedna je od vrsta kazališne izvedbe, gdje se uglavnom književni, umjetnički i glazbeni elementi organski spajaju kako bi namjerno i najproduktivnije utjecali na um i osjećaje gledatelja.

Tematska večer scenska je kompozicija s iznimno konkretiziranom dokumentarnom radnjom, sa stvarnim, a ne izmišljenim likovima.

Masovni kazališni festival odražava važne događaje u životu velike zajednice ljudi, a ponekad i na nacionalnoj i globalnoj razini.

U scenariju kazališne predstave broj se može definirati kao zaseban segment radnje koji ima svoju unutarnju strukturu.

Svaka je klasifikacija u umjetnosti nepotpuna pa je stoga moguće izdvojiti određene i žanrovske skupine, usredotočujući se samo na brojeve koji se često nalaze u scenarijima kazališnih predstava.

Prva skupina vrsta trebala bi uključivati ​​konverzacijske (ili govorne) brojeve. Zatim postoje glazbeni, plastično-koreografski, mješoviti, "izvorni" brojevi.

Žanrovi određene skupine konverzacijskih brojeva: scena, međuigra, predstava u paru, burime.

Žanrovi glazbenih brojeva: koncertni glazbeni broj, ditty, glazbeni feljton, broj kupleta.

Žanrovi plastičnih koreografskih predstava: pantomima i plastična etida.

Žanrovi skupine vrsta "izvorni brojevi": ekscentričnost, mađioničarski trikovi, buffoonery, sviranje neobičnih glazbenih instrumenata, onomatopeja, popularni tisak, tantamoreske itd.

Uključenost publike u izravno djelovanje kazališne predstave jedna je od specifičnosti ove vrste umjetnosti. Stoga je ovdje broj igara u različitim žanrovskim oblicima (koji se odnosi na mješovite ili "izvorne" brojeve) raširen.

Komplicirajući svoju radnju i sadržaj, pojedinačne klupske igre napuštaju predvorje i dvoranu na pozornici i preuzimaju novi oblik izvedbe igre. Ove predstave uključuju natjecanja u kazališnim igrama.

Naravno, bilo bi nemoguće okarakterizirati sve žanrovske raznolikosti brojeva, da, i teško potrebno, budući da su oni, odražavajući različite aspekte stvarnosti, najtečiji, promjenjiviji, osobito u umjetnosti koja sintetizira heterogena izražajna sredstva.