Ljubazne ilustracije Jurija Aleksejeviča Vasnetsova. Vasnetsov yuri alekseevich Crteži jurija vasnetsova iz kuće muzeja

Jurij Aleksejevič Vasnjecov smatra se umjetnikom ruske bajke.
Jedna od glavnih značajki njegove umjetničke metode je neraskidiva organska povezanost s narodnom umjetnošću. Štoviše, Yu. Vasnetsov revidira načela narodne umjetnosti, približavajući ih suvremenoj umjetnosti. Slike koje je stvorio obilježene su optimizmom, životno-potvrđujućom snagom koja je svojstvena narodnoj umjetnosti.
Fantastični, bajkoviti krajolici temelje se na živopisnim dojmovima stvarne ruske prirode. Ptice i životinje, glumeći u bajkama, stječu posebnu izražajnost od Yu. Vasnetsova upravo zato što im umjetnik daje pokrete i navike koje se oštro primjećuju u stvarnosti. Specifičnost umjetničke metode Yu. Vasnetsova je rijetka sposobnost stvaranja, takoreći, u ime svog budućeg gledatelja, sposobnost ponovnog proživljavanja dječjeg entuzijazma za bajkom i, takoreći, prolaska kroz prizmu dječje percepcije tradicije narodnog stvaralaštva.
Jedna od umjetnikovih omiljenih kompozicijskih tehnika je ponavljanje i prozivanje motiva. Pritom je svaka knjiga Vasnetsova nova verzija figurativnog, kompozicijskog, kolorističkog rješenja.
Emocionalna struktura crteža Yu. Vasnetsova organizirana je bojom, što ima posebnu ulogu. Ne gubi dekorativnost svojstvenu narodnoj umjetnosti, istovremeno postaje nositelj intenzivnog pjesničkog osjećaja koji je umjetnik unio u temu bajke.
Boja ilustracija Vasnetsova je kao abeceda boja za dijete. Boja likova je definirana, jednostavna, lako ju je imenovati: sivi vuk, bijela guska, crvena lisica itd. Istodobno, Vasnetsov iznenađujuće precizno postiže proporcionalnost stvarnih i fantastičnih boja, što pridonosi ispravna percepcija slike od strane djeteta. U knjizi "U redu" umjetnica koristi boju pozadine na hrabar i kreativan način. Boja ovdje postaje, takoreći, medij u kojem se radnja odvija. Likovni kritičari uvjetno su ovu tehniku ​​nazvali "načelom čarobne lampe". Radosno i svečano osvjetljavajući zabavne prizore žutim, crvenim, plavim ili ružičastim "svjetlom", umjetnica privlači pozornost gledatelja neočekivanošću boje pozadine stranice, metodom brze promjene dojmova, koja je bliska djeci. No, svaka koloritna točka ilustracije, "ugađana" u skladu sa zvukom pozadine boje, živi svojim životom, uključena je u cjelokupnu kompoziciju.

Jurij Aleksejevič je ilustrirao i dizajnirao knjige V. Bianchija, S. Marshaka, K. Čukovskog, ruske narodne priče itd.
Knjige koje je dizajnirao Yu. A. Vasnetsov lako su prepoznatljive. Ilustracije u njima su od najveće važnosti, tekst im se pokorava. Yu. A. Vasnetsov oblikuje knjigu u cjelini, dok stroga konstruktivnost i logička cjelovitost svih njezinih elemenata ne sputavaju majstorovu kreativnost i neiscrpnu maštu.
Slikovnice Y. Vasnetsova kroz umjetnost uvode dijete u život (L. Tolstoj "Tri medvjeda", P. Eršov "Mali grbavi konj", S. Marshak "Teremok" itd.). Najbolji radovi umjetnika su ilustracije za zbirke "Ladushki" i "Rainbow-arc".

Chukovsky K.I./ K.I. Chukovsky. ; riža. Yu. Vasnetsov, A. Kanevsky, V. Konashevich, V. Suteev.-M .: Umjetnost, 1982.- 164, str. : kol. mulj

Vasnetsov Yu.A. 10 knjiga za djecu/ Yu. Vasnetsov. ; [ur. predgovor L. Tokmakov; izd. V. I. Serebryanaya; komp. G. M. Vasnetsova; formalizirana. D. M. Plaksin]. -L .: Umjetnik RSFSR-a, 1984.- 173, str. : ilustr., boja. mulj

Ladushki: pjesme, pjesme, pjesmice, bajke/ umjetnik Yu. Vasnetsov. .-M .: Samovar, tisak. 2005.- 76, str. : kol. bolestan .; 23 cm - (Tridesete priče)

Ruske priče/ riža. Yu. A. Vasnetsova. .- [Ur. 3.] .- L .: Dječja književnost, 1980.- 84, str. : ilustr.: 1,20 82,3 (2Ros) -6P15

Duga: ruske narodne priče, pjesme, dječje pjesmice/ [riža. Yu. Vasnetsov]. .-M .: Dječja književnost, 1989.- 166, str. : kol. mulj

Bianki V. Karabaš.- M. - L.: GIZ, 1929.

Bianchi V. Močvara... - L .: Mol. Straža, 1931.

Eršov P. Mali grbavi konj... - L .: Detizdat, 1935.

Tolstoj L. Tri medvjeda... - L .: Detizdat, 1935.

Čukovski K. Ukradeno sunce... - M .: Detizdat, 1936.

Dječje narodne priče... - L .: Detizdat, 1936.

Marshak S. Teremok.- M .: Detizdat, 1941.

engleske narodne priče.- M .: Detgiz, 1945.

Bianchi V. Lisica i miš... - L .: Det. lit., 1964.

U redu. Ruske narodne priče, pjesme, pjesmice... - M .: Det. lit., 1964.

Dugin luk. Ruske narodne pjesme, pjesmice, vicevi... - M .: Det. lit., 1969.

Chiki-chiki-chikalochki. Ruske narodne pjesme i pjesmice... Prikupljeno i obl. N. Kolpakova. - L .: Det. lit., 1971.

Umjetnička djela

Jurij Aleksejevič Vasnjecov (1900-1973) - ruski sovjetski umjetnik; slikar, grafičar, kazališni umjetnik, ilustrator. Dobitnik Državne nagrade SSSR-a (1971.).

Rođen 22. ožujka (4. travnja) 1900. (stari stil) u svećeničkoj obitelji u Vjatki (danas Kirovska regija). Njegov otac služio je u katedrali Vyatka. Daleki rođak umjetnika A.M. Vasnetsova i V.M. Vasnetsova i folklorista A.M. Vasnetsova. Od mladosti, pa i cijeloga života, bio je prijatelj s umjetnicima Jevgenijem Čarušinom koji su rođeni u Vjatki, a potom su živjeli u Sankt Peterburgu.

1919. završio je Jedinstvenu srednju školu (bivša prva muška gimnazija Vjatka).

1921. preselio se u Petrograd. Upisao je slikarski fakultet u Vhuteinu, zatim - PSAHUM, gdje je studirao pet godina, kod učitelja A. E. Kareva, A. I. Savinova. Vasnetsov je želio biti slikar i nastojao je steći sve vještine potrebne za rad u slikarstvu. Iz iskustva svojih učitelja, Vasnetsov nije usvojio ništa što bi utjecalo na njega kao slikara - s izuzetkom utjecaja M. V. Matjušina, od kojeg nije učio izravno, ali ga je poznavao preko svojih prijatelja umjetnika N. I. Kostrova, VI Kurdove , OP Vaulin. Preko njih je dobio ideju o Matjušinovoj teoriji i upoznao se s "organskim" smjerom u ruskoj umjetnosti, koji je najbliži njegovom prirodnom talentu.

Godine 1926. na VKHUTEIN-u je pušten tečaj na kojem je umjetnik studirao, bez obrane diplome. Godine 1926-27. neko vrijeme predavao je likovnu umjetnost u lenjingradskoj školi broj 33.

Godine 1926-1927. zajedno s umjetnikom V.I. Primljen je na Odjel za slikarsku kulturu, koji je vodio Malevich. Proučavao je plastiku kubizma, svojstva raznih slikovnih tekstura, stvarao "materijalne selekcije" - "kontrareljefe". Umjetnik je govorio o vremenu svog rada u GINHUK-u: “Cijelo vrijeme razvoj oka, forme, konstrukcije. Volio sam postići materijalnost, teksturu predmeta, boju. Vidite boju!" Vasnetsovljev rad i obuka s KS Malevichom u GINKHUK-u trajali su oko dvije godine; tijekom tog vremena umjetnik je proučavao značenje slikovnih tekstura, ulogu kontrasta u izgradnji forme, zakone plastičnog prostora.

Slike koje je napravio Vasnetsov u tom razdoblju: kontrareljef "Mrtva priroda sa šahovskom pločom", 1926-1927; "Kubistička kompozicija", 1926-28, "Kompozicija s trubom" 1926-1928; "Mrtva priroda. U Maljevičevoj radionici „1927-1928; „Skladba s violinom“ 1929. i dr.

Godine 1928. umjetnički urednik izdavačke kuće Detgiz V. V. Lebedev angažirao je Vasnetsova da radi na dječjoj knjizi. Prve knjige koje je ilustrirao Vasnetsov - "Karabaš" (1929) i "Močvara" V. V. Bianchi (1930)

Mnoge knjige za djecu objavljene su po Vasnjecovljevom dizajnu više puta, u velikim nakladama - "Zbuna" (1934.) i "Ukradeno sunce" (1958.) K. I. Čukovskog, "Tri medvjeda" L. N. Tolstoja (1935.), "Teremok" (1941) i “Mačja kuća” (1947) S. Ya. Marshaka, “Engleske narodne pjesme” u prijevodu S. Ya. Marshaka (1945), “Mačka, pijetao i lisica. Ruska bajka ”(1947) i mnogi drugi. Ilustrirao "Mali grbavi konj" P. P. Ershova, knjige za djecu D. N. Mamin-Sibiryaka, A. A. Prokofjeva i druge publikacije. Dječje knjige Vasnetsova postale su klasici sovjetske knjižne umjetnosti.

U ljeto 1931., zajedno sa svojim rođakom iz Vjatke, umjetnikom N.I.Kostrovom, napravio je kreativno putovanje na Bijelo more, u selo Soroki. Stvorio ciklus slikarskih i grafičkih radova "Karelija".

Godine 1932. postao je članom lenjingradskog ogranka Saveza sovjetskih umjetnika.

1934. oženio se umjetnicom Galinom Mihajlovnom Pinaevom, 1937., a 1939. rođene su mu dvije kćeri, Elizaveta i Natalija.

Godine 1932. upisao je postdiplomski studij na slikarskom fakultetu Sveruske akademije umjetnosti, gdje je studirao tri godine. Tridesetih godina Vasnetsovljevo slikarstvo postiže visoku vještinu, stječe originalan, jedinstven karakter, ne sličan djelu umjetnika bliskih njemu. Njegovo slikarstvo ovoga vremena uspoređuje se s djelima V. M. Ermolaeve i P. I. Sokolova - u snazi ​​i kvaliteti slikarstva, u organskom elementu boje: "Vasnjecov je sačuvao i povećao dostignuća izvorne nacionalne slikovne kulture."

Godine 1932-1935. Vasnetsov je naslikao platna "Mrtva priroda sa šeširom i bocom", "Predivni yudo riblji kit" i druga djela. U nekim od tih djela - "Dama s mišem", "Poglavar crkve" - ​​postoji poznata umjetnička slika trgovačko-buržoaske Rusije, usporediva sa slikama trgovaca A. Ostrovskog i B. Kustodijeva. Neki istraživači (E. D. Kuznetsov, E. F. Kovtun) pripisuju ove radove vrhunskim dostignućima u umjetnikovom radu

Godine 1936. dizajnirao je kostime i scenografiju za predstavu “Buržoazija” prema drami M. Gorkog za Boljšoj dramski teatar u Lenjingradu. Godine 1938-40. radio u eksperimentalnoj litografskoj radionici u Lenjingradskom savezu umjetnika. Autor čestitki (1941.-1945.).

Vasnjecovljev prijeratni i poslijeratni stil u knjižnoj grafici nastao je pod pritiskom ideoloških okolnosti.

"Preživjevši tvrdoglavi pritisak socijalističkog realizma, Vasnjecov ga je zamijenio stilom povezanim s ruskom narodnom umjetnošću, u svakom slučaju, tako se mislilo, iako je u njemu bilo dosta tržišnog modela. Neka stilizacija se pokazala prihvatljivom Razumljivo i nevezano za formalizam, nije se doživljavalo konvencionalno... Narodni, tržni vez... Sve to, zajedno sa stvarnim krajolikom, postupno ga je oslobodilo nadimka formalista.

1941. bio je član kolektiva umjetnika i pjesnika "Bojna olovka". Krajem 1941. evakuiran je u Perm (Molotov.) 1943. prešao je iz Perma u Zagorsk. Radio je kao glavni umjetnik Instituta za istraživanje igračaka. Stvorio niz krajolika u Zagorsku. Krajem 1945. vratio se u Lenjingrad.

Godine 1946. dobio je titulu počasnog umjetnika RSFSR-a.

U 1946, ljeti, stvara niz krajolika Sosnovo, u 1947-1948. - Mlinski potok, 1949.-1950 Siverskoj, 1955. - Meryova (kod Luge), 1952. naslikao je niz krimskih pejzaža, 1953-54. slika estonske krajolike. Od 1959. svake godine putuje na daču u Roshchino i piše poglede na okolicu.

Od 1961. do kraja života živio je u kući broj 16 na nasipu Pesochnaya u Sankt Peterburgu.

Godine 1966. dobio je titulu Narodnog umjetnika RSFSR-a.

Godine 1971. Vasnetsov je nagrađen Državnom nagradom SSSR-a za dvije zbirke ruskih narodnih priča, pjesama, zagonetki "Laduški" i "Dugin luk". Iste godine prema njegovim crtežima snimljen je i crtani film "Terem-Teremok".

Slike 1960-70-ih - uglavnom pejzaži i mrtve prirode ("Mrtva priroda s vrbi", "Cvatuća livada", "Roshchino. Kino Smena"). Vasnetsov se cijeloga života bavio slikarstvom, ali zbog optužbi za formalizam nije izlagao svoja djela. Na izložbama su predstavljeni tek nakon njegove smrti.

"Legende duboke antike" oživjele su zahvaljujući četkici Viktora Vasnetsova. Bogatiri i princeze prevazišli su redove knjiga i ilustracija. Umjetnik je odrastao u divljini uralskih šuma na ruskim bajkama koje su zvučale uz pucketanje baklje. A već u Sankt Peterburgu nije zaboravio uspomene iz djetinjstva te je te čarobne priče prenio na platno. Smatramo nevjerojatna platna s Natalijom Letnikovom.

Alyonushka

Bosonoga jednokosa djevojka na obali šumske rijeke. S neizrecivom tugom gleda u duboki bazen. Tužna slika inspirirana je pričom o sestri Alyonushki i bratu Ivanuški, a on je nacrtao siroče od seljačke djevojke s imanja Ahtyrka, dodajući, kako je sam priznao, crte Veruše Mamontove, kćeri poznatog moskovskog pokrovitelja umjetnosti. Priroda odjekuje djevojačkom tugom, ispreplićući se s poezijom narodnih priča.

Ivan Tsarevich o Sivom Vuku

Sumorna tamna šuma. I sivi vuk, sasvim očekivan za takvu šikaru. Samo umjesto zlog osmijeha, grabežljivac ima ljudske oči, a na njemu su dva jahača. Alert Ivanushka pažljivo drži Elenu Lijepu, pomirenu sa sudbinom. Prepoznajemo ne samo radnju ruske bajke, već i sliku djevojke. Umjetnik je junakinji iz bajke obdario stvarne značajke - nećakinju Savve Mamontova, Nataliju.

V.M. Vasnetsov. Alyonushka. 1881 g.

V.M. Vasnetsov. Ivan Tsarevich o sivom vuku. 1889 g.

Bogatyrs

Viktor Vasnetsov. Heroji. 1898. godine

Vasnetsov je 20 godina svog života posvetio jednoj od najpoznatijih slika ruskog slikarstva. "Bogatyrs" je postao najambicioznija slika umjetnika. Veličina platna je gotovo 3 puta 4,5 metara. Bogatiri su skupna slika. Ilja je, na primjer, seljak Ivan Petrov, i kovač iz Abramceva, i fijaker s Krimskog mosta. Slika se temelji na autorovim osjećajima iz djetinjstva. “Tako mi je došlo pred oči: brda, svemir, heroji. Divan san iz djetinjstva."

Pjesma radosti i tuge

Viktor Vasnetsov. Sirin i Alkonost. Pjesma radosti i tuge. 1896. godine

Alkonost i Sirin. Dvije polu-ptice sa sablasnim obećanjima o raju bez oblaka u budućnosti i žaljenju zbog izgubljenog raja. Vasnetsov je uljepšao aseksualne ptice, dajući mitskim bićima lijepa ženska lica i bogate krune. Pjevanje Sirina je tako tužno da je lišće vjekovnog stabla pocrnilo, užitak Alkonosti može natjerati da zaboraviš na sve... ako zadržiš na slici.

Čarobni tepih

Viktor Vasnetsov. Čarobni tepih. 1880. godine

Slikarstvo za Željeznički ured. Niti vlak pa čak ni poštanska trojka. Čarobni tepih. Ovako je Viktor Vasnjecov odgovorio na zahtjev Savve Mamontova da naslika sliku za novi projekt industrijalca. Nevjerojatan leteći stroj, simbol pobjede nad svemirom, zbunio je članove uprave i inspirirao samog umjetnika. Mamontov je nabavio sliku, a Vasnetsov je za sebe otkrio novi svijet. U kojoj nema mjesta za obično.

Tri princeze podzemlja

Viktor Vasnetsov. Tri princeze podzemlja. 1884. godine

Zlato, bakar i ugljen. Tri bogatstva koja su skrivena u utrobi zemlje. Tri vilinske princeze utjelovljenje su zemaljskih blagoslova. Ponosno i oholo zlato, radoznali bakar i plahi ugljen. Princeze su gospodarice planinskih rudnika, navikle da zapovijedaju ljudima. Postoje dvije slike s takvim zapletom odjednom. Na jednom od njih u kutu - kao molitelji, likovi dvojice muškaraca, pokorno vire u lijepa hladna lica.

Koschei Besmrtni

Viktor Vasnetsov. Koschei Besmrtni. 1917-1926

Bogate vile s čokoladnim, crvenim i zlatnim nijansama. Luksuz brokata i rijetkih vrsta drva dostojan je ambijent za ogromne škrinje s blagom, a glavno blago koje Koschei ne daje u ruke je mlada ljepotica. Djevojka je zainteresirana za mač, koji, međutim, ne može pobijediti Koshchei. Viktor Vasnetsov je devet godina slikao sliku glavnog fantastičnog negativca. Kronološki, slika je bila posljednja za umjetnika.

Ovaj umjetnik dokazao je svoje umijeće kako u stvaranju slika, tako i u oblikovanju predstava u kazalištima i kao grafičar. Ipak, upravo su ilustracije za bajke Jurija Vasnjecova osvojile posebnu ljubav i priznanje malih čitatelja. To mu je postalo glavni posao u životu. Toga se prisjećamo i mi, bivša djeca, čitatelji knjiga, u kojima nije bilo manje uzbudljivo gledati ilustracije koje je stvorio ovaj umjetnik nego rastavljati naše prve tekstove u to vrijeme.

Što znamo o biografiji Jurija Vasnetsova?

Umjetnikova mladost

Budući umjetnik rođen je 1900. godine u ruskom gradu Vyatka, u obitelji svećenika koji je služio u lokalnoj katedrali. Daleke rodbinske veze povezivale su ovu obitelj s drugim Vasnetsovim - umjetnicima Viktorom i Apollinarisom, kao i Aleksandrom Vasnetsovim, poznatim folklorašem, sakupljačem narodnih pjesama. Naravno, takvo obiteljsko nasljeđe nije moglo ne utjecati na budući rad umjetnika.

Jurij Vasnjecov je cijelo svoje djetinjstvo proveo u Vjatki. U ovom provincijskom gradu djelovao je veliki broj zanatskih radionica i artela. Zanati su bili vrlo različiti - namještaj, škrinja, igračka. I sama Jurijeva majka bila je poznata u okrugu kao vrsna vezilja i čipkarica. Dojmovi iz djetinjstva su najživlji i utječu na formiranje naših predstava o svijetu, na sjećanja koja nam ostaju do kraja naših dana. Ručnici s izvezenim pijetlovima, kutije i škrinje oslikane u ruskom narodnom duhu, svijetle drvene i glinene igračke - ovnovi, medvjedi, konji, lutke... Sve ove slike s razlogom su se našle na stranicama knjiga s poznatim Vasnjecovim "bajkovite" ilustracije.

Mladi Jurij je doista želio postati umjetnik - pa je 1921. godine ušao u Petrogradske državne slobodne umjetničke radionice (skraćeno GSKhM) na slikarskom odjelu. Među učiteljima Vasnetsov se naziva Osip Braz, Aleksandar Savinov, pa čak i ruski avangardni umjetnici - Kazimir Malevich i Mihail Matjušin.

Rad u izdavačkoj kući

Nakon školovanja, umjetnik je počeo surađivati ​​s poznatim Detgizom, gdje je stvarao svoja prva remek-djela pod nadzorom slikara i, po svemu sudeći, izvanrednog majstora plakata Vladimira Lebedeva. Ilustracije za dječje knjige "Močvara" i "Mali grbavac", kako se sada kaže, "prozvale su ga". Nakon njih su objavljeni dizajn Jurija Vasnjecova "Tri medvjeda" Lava Tolstoja, "Basne u licima", "Laduški", "Dugin luk". Istodobno je izradio i seriju slika nastalih tzv. "tehnikom ravnog tiska" - dječjih litografskih grafika na tradicionalne folklorne teme.

Nakon putovanja na sjever 1931., umjetnik Yuri Vasnetsov konačno je učvrstio svoj odabrani put. Već posjedujući sve vještine slikarskog majstora, još pažljivije je pristupio proučavanju narodnog podrijetla.

Fenomen slikarstva Jurija Vasnjecova

Nakon putovanja u ruske sjeverne zemlje, umjetnik je počeo svladavati nove suptilnosti izrade. Tada su počeli govoriti o "fenomenu slikarstva Vasnetsova". Na primjer, ovdje je jedna od mrtvih priroda na kojoj je prikazana velika riba: na duguljastom crvenom pladnju leži velika riba sa srebrnim ljuskama. Slika je stilski izvedena tako da nije jasno radi li se o heraldičkom znaku, ili samo o prostirci sa zida seljačke kolibe. Crveni, crni i srebrno-sivi tonovi su suprotstavljeni, ali istovremeno uravnotežuju jedni druge u općoj umjetničkoj ravni mrtve prirode.

Visoko cijeneći i narodnu "čaršijsku" umjetnost i kanone profinjenog slikarstva, Jurij Vasnjecov je do 1934. stvorio platna kao što su "Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i bocom" itd. Međutim, bojeći se progona koji je utjecao tadašnji kreativci u vezi s kampanjom protiv formalizma koja je započela, Vasnetsov je slikao ono što se zove "na stolu", čineći taj dio svoje slike tajnom i prikazujući slike samo bliskim ljudima.

Tek nakon njegove smrti na izložbama, djela Jurija Aleksejeviča Vasnetsova u potpunosti su našla svoje obožavatelje. Tada je postalo jasno koliki je dar ovog čovjeka - kao izvanredan "dječji" umjetnik, bio je i divan majstor slikarstva 20. stoljeća.

Slike ilustracija

Nije slučajno da je umjetnik kasnije napisao da je uvijek živio po onome što je pamtio iz djetinjstva.

I tako, gotovo na isti način kao i igračke Vyatka, elegantno i svečano, umjetnik "odijeva" svoje junake. Mačke i koze, majke brojnih obitelji, na njegovim ilustracijama nose suknje ukrašene volanima i čipkom. Tako se snalaze. Ali Zeko, uvrijeđen od Foxa - umjetnik je sigurno obukao toplu bluzu iz suosjećanja prema njemu. Medvjedi i vukovi, po logici sasvim razumljivoj svoj djeci, često nisu smjeli nositi odjeću, jer su svim drugim životinjama bili opasni i grabežljivi neprijatelji.

A evo jedne neobično ljubazne mačke:

Kupio sam mačku pitu

Mačka je otišla na ulicu,

Mačka je kupila punđu.

Imate li ga sami?

Ili srušiti Borenku?

ugristi ću se

Da, i Borenka će to uzeti.

Zimi mačka nosi kvalitetne oslikane filcane, oko vrata mu se veže ružičasta mašna, a žena sa strane mačke koja hoda bučno se raduje njegovom izgledu, a pas ne žuri lajati. A još dalje su kuće sa snijegom prekrivenim krovovima, sa zapaljenim prozorima, i stupom dima iz dimnjaka ravno u nebo - što znači da je vrijeme mirno, bez vjetra, vedro.

A kako je glupo živjeti u neprijateljstvu! Evo dvije vrane sjede, okrenute jedna od druge, kokodaju, gledaju u različitim smjerovima:

Na rubu, na šupi

Sjede dvije vrane

Oboje izgledaju odvojeno:

Zbog uginule bube

Posvađali su se.

A krajolik koji okružuje ove škrte gavrane uopće nije isti kao na drugim slikama. Puno je škrtiji s bojama i očito mu nedostaje veselja.

U ilustracijama Jurija Vasnjecova oživljava poseban svijet - ugodan, ljubazan, miran. I izvanredno šareno. U takvom će svijetu svako dijete, a možda ponekad i odrasla osoba, poželjeti ostati dulje, zaviriti u svoje junake, napunjeni njihovom duhovnom velikodušnošću, živjeti s njima, doduše „medetarskim“, ali tako dirljivim pričama. Istodobno, životinje koje je nacrtao Vasnetsov nisu slatke, već tajanstvene. Neki su kritičari čak vjerovali da je umjetnik slikao "strašne" slike, plašeći djecu.

I vrlo je ruski: ako je strašno, onda je drhtavo, tužno je, do suza, a ako je radost, onda će to sigurno biti gozba za cijeli svijet.

Stil i boja

Emocionalnost Vasnetsovljevih crteža diktira prvenstveno boja, koja igra odlučujuću ulogu u percepciji slika. On je dekorativan, što je općenito karakteristično za narodnu umjetnost, i pjesnički, što, pak, odlikuje cjelokupno umjetnikovo stvaralaštvo.

Ilustracije Vasnetsova - abeceda u boji za dijete. Sve je jednostavno, kao u bajci: vuk je siv, zeko bijeli, lisica crvena itd. Umjetnik aktivno koristi princip, kako povjesničari umjetnosti ovu tehniku ​​nazivaju, "čarobna lampa". Radnja se odvija na određenoj, nužno svečanoj, svijetloj boji pozadine (crvena, žuta, plava itd.). Ovo okruženje, u kojem likovi komuniciraju, samo po sebi je kompozicijsko, a ujedno je i nova svijetla točka koja je toliko potrebna djeci koja okreću sljedeću stranicu u iščekivanju novih dojmova.

Konačno

Knjiga, posebno u dječjim rukama, je novčić, lako pokvarljiva roba. Tko od nas u djetinjstvu nije imao "Sails-Sails A Boat" koju je ilustrirao Konashevich? Ili čuvena "Prtlja" s crtežima Lebedeva? A "Rainbow-arc" s prekrasnim životinjama Vasnetsova potpuno je nemoguće zaboraviti. No, tko je te knjige “preživio” do danas? Vjerojatno samo vrlo malo. Ali to su bile dobro napravljene, lijepo dizajnirane, napravljene u zgodnom velikom formatu, dječje knjige. A oni koji ih još imaju dobro znaju kako ih percipiraju današnja djeca. Da, baš kao i odrasli prije mnogo godina - s radošću i divljenjem.

Na svijetlim, duhovitim i zabavno izvedenim ilustracijama Vasnetsova već je odraslo nekoliko generacija mladih čitatelja, a samog umjetnika su za života nazivali klasikom ilustracija dječjih knjiga.

Slike koje je napravio Vasnetsov u tom razdoblju: kontrareljef "Mrtva priroda sa šahovskom pločom", 1926-1927; "Kubistička kompozicija", 1926-28, "Kompozicija s trubom" 1926-1928; "Mrtva priroda. U Maljevičevoj radionici „1927-1928; „Skladba s violinom“ 1929. i dr.

Godine 1928., umjetnički urednik izdavačke kuće Detgiz, privukao je Vasnetsova da radi na dječjoj knjizi. Prve knjige koje je ilustrirao Vasnetsov bile su "Karabaš" (1929.) i "Močvara" V. V. Biankija (1930.).

Mnoge knjige za djecu objavljene su po Vasnjecovljevom dizajnu više puta, u velikim nakladama - "Zbuna" (1934.) i "Ukradeno sunce" (1958.) K. I. Čukovskog, "Tri medvjeda" L. N. Tolstoja (1935.), "Teremok" (1941) i “Mačja kuća” (1947) S. Ya. Marshaka, “Engleske narodne pjesme” u prijevodu S. Ya. Marshaka (1945), “Mačka, pijetao i lisica. Ruska bajka ”(1947) i mnogi drugi. Ilustrirao "Mali grbavi konj" P. P. Ershova, knjige za djecu D. N. Mamin-Sibiryaka, A. A. Prokofjeva i druge publikacije. Dječje knjige Vasnetsova postale su klasici sovjetske knjižne umjetnosti.

U ljeto 1931., zajedno sa svojim rođakom iz Vjatke, umjetnikom N.I.Kostrovom, napravio je kreativno putovanje na Bijelo more, u selo Soroki. Stvorio ciklus slikarskih i grafičkih radova "Karelija".

Godine 1932. postao je članom lenjingradskog ogranka Saveza sovjetskih umjetnika.

1934. oženio se umjetnicom Galinom Mihajlovnom Pinaevom, 1937., a 1939. rođene su mu dvije kćeri, Elizaveta i Natalija.

Godine 1932. upisao je postdiplomski studij na slikarskom fakultetu Sveruske akademije umjetnosti, gdje je studirao tri godine. Tridesetih godina Vasnetsovljevo slikarstvo postiže visoku vještinu, stječe originalan, jedinstven karakter, ne sličan djelu umjetnika bliskih njemu.

Godine 1932-1935. Vasnetsov je naslikao platna "Mrtva priroda sa šeširom i bocom", "Predivni yudo riblji kit" i druga djela. U nekim od tih djela - "Dama s mišem", "Poglavar crkve" - ​​postoji poznata umjetnička slika trgovačko-buržoaske Rusije. Neki istraživači (E. D. Kuznetsov, E. F. Kovtun) ova djela pripisuju najvišim dostignućima u stvaralaštvu umjetnika.

Godine 1936. dizajnirao je kostime i scenografiju za predstavu “Buržoazija” prema drami M. Gorkog za Boljšoj dramski teatar u Lenjingradu. Godine 1938-40. radio u eksperimentalnoj litografskoj radionici u Lenjingradskom savezu umjetnika. Autor čestitki (1941.-1945.).

1941. bio je član kolektiva umjetnika i pjesnika "Bojna olovka". Krajem 1941. evakuiran je u Perm (Molotov.) 1943. prešao je iz Perma u Zagorsk. Radio je kao glavni umjetnik Instituta za istraživanje igračaka. Stvorio niz krajolika u Zagorsku. Krajem 1945. vratio se u Lenjingrad.

Godine 1946. dobio je titulu počasnog umjetnika RSFSR-a.
U 1946, ljeti, stvara niz krajolika Sosnovo, u 1947-1948. - Mlinski potok, 1949.-1950 Siverskoj, 1955. - Meryova (kod Luge), 1952. naslikao je niz krimskih pejzaža, 1953-54. slika estonske krajolike. Od 1959. svake godine putuje na daču u Roshchino i piše poglede na okolicu.

Godine 1966. dobio je titulu Narodnog umjetnika RSFSR-a.

Godine 1971. Vasnetsov je nagrađen Državnom nagradom SSSR-a za dvije zbirke ruskih narodnih priča, pjesama, zagonetki "Laduški" i "Dugin luk". Iste godine prema njegovim crtežima snimljen je i crtani film "Terem-Teremok".

Slike 1960-70-ih - uglavnom pejzaži i mrtve prirode ("Mrtva priroda s vrbi", "Cvatuća livada", "Roshchino. Kino Smena"). Vasnetsov se cijeloga života bavio slikarstvom, ali zbog optužbi za formalizam nije izlagao svoja djela. Na izložbama su predstavljeni tek nakon njegove smrti.

Stranica posvećena radu Vasnetsova Yu. A.