Bach allemand francuske suite u molu. Francuska suita u c-molu Bach Allemand Couranta (strani skladatelji)

Priču "Olesya" napisao je Aleksandar Ivanovič Kuprin 1898. godine.

Kuprin je 1897. proveo u Polesieu, okrug Rivne, gdje je bio upravitelj imanja. Promatranja osebujnog načina života lokalnih seljaka, dojmovi susreta s veličanstvenom prirodom dali su Kuprinu bogat materijal za kreativnost. Ovdje je zamišljen ciklus takozvanih "Polesskih priča", koji su kasnije uključivali priče "Na tetrijebu", "Pustinja", "Srebrni vuk" i jedno od najboljih spisateljskih djela - priču "Olesya".

Ova priča je utjelovljenje spisateljskog sna o divnoj osobi, o slobodnom i zdravom životu u spajanju s prirodom. Među vječnim šumama, prožetim svjetlom, mirisnim đurđicama i medom, autor pronalazi junakinju svoje najpoetičnije priče.

Priča je kratka, ali lijepa u svojoj iskrenosti i potpunosti ljubavi prema Olesji i Ivanu Timofejeviču, natopljenoj romantikom. Romantična intonacija naslućuje se već na samom početku iza izvanjsko mirnog opisa života i običaja polskih seljaka, zdravstvenog stanja Ivana Timofejeviča u neobičnoj atmosferi zabačenog sela. Zatim junak priče sluša Yarmoline priče o "vješticama" i o vještici koja živi u blizini.

Ivan Timofejevič nije mogao a da ne pronađe izgubljenu u močvarama "bajkovitu kolibu na pilećim nogama" u kojoj su živjele Manuilikha i lijepa Olesya.

Pisac okružuje svoju junakinju misterijom. Nitko ne zna i nikada neće znati odakle je Manuilikha sa svojom unukom došla u selo Polesye i gdje su zauvijek nestali. Taj neriješeni misterij posebna je privlačnost Kuprinove pjesme u prozi. Život se na trenutak spaja s bajkom, ali samo na trenutak, jer okrutne životne okolnosti uništavaju svijet bajke.

Zaljubljeni, nezainteresirani i iskreni, s najvećom cjelovitošću otkrivaju se likovi junaka priče. Odrastajući u šumama, srodnim prirodi, Olesya ne poznaje proračun i lukavstvo, sebičnost joj je strana - sve što truje odnose među ljudima u "civiliziranom svijetu". Olesjina prirodna, jednostavna i uzvišena ljubav tjera Ivana Timofejeviča da na neko vrijeme zaboravi predrasude svoje okoline, budi u njegovoj duši sve najbolje, svijetlo, humano. I zato mu je tako gorko izgubiti Olesyu.

Olesya, posjedujući dar providnosti, osjeća neizbježnost tragičnog kraja svoje kratke sreće. Ona zna da je njihova sreća u zagušljivom, skučenom gradu, iz kojeg se Ivan Timofejevič nije mogao odreći, nemoguća. Ali utoliko je ljudski vrijednije njezino samoodricanje, pokušaj da pomiri svoj način života s onim što joj je strano.

Kuprin je nemilosrdan u svom prikazu inertnog, potlačenog, strašnog u svom mračnom bijesu seljačke mase. On govori gorku istinu o ljudskim dušama uništenim stoljećima ropstva. Govori s bolom i ljutnjom, ne opravdava, već objašnjava neznanje seljaka, njihovu okrutnost.

Pejzažni fragmenti priče pripadaju najboljim stranicama Kuprinovog stvaralaštva i ruske proze uopće. Šuma nije pozadina, već živi sudionik radnje. Proljetno buđenje prirode i rađanje ljubavi heroja poklapaju se jer ti ljudi (Olesya - uvijek, njezina voljena - samo nakratko) žive jedan život s prirodom, pokoravaju se njezinim zakonima. Oni su sretni sve dok održavaju ovo jedinstvo.

Bilo je puno naivnosti u shvaćanju sreće, koja je moguća samo mimo civilizacije. Sam Kuprin je to razumio. Ali ideal ljubavi kao najviše duhovne sile nastavit će živjeti u umu pisca.

Poznato je da je Kuprin rijetko smišljao zaplete, sam život ih je potaknuo u izobilju. Očigledno je zaplet "Olesya" imao svoje korijene u stvarnosti. Barem je poznato da je pisac na kraju života jednom od svojih sugovornika, govoreći o poliskoj priči, priznao: "Sve je to bilo sa mnom." Autor je uspio pretopiti materijal života u jedinstveno lijepo umjetničko djelo.

Konstantin Paustovsky, prekrasan književnik, pravi poznavatelj i obožavatelj Kuprinovog talenta, vrlo je ispravno napisao: „Kuprin neće umrijeti dok ljudsko srce bude uzburkano ljubavlju, ljutnjom, radošću i prizorom smrtonosne primamljive zemlje koja nam je dodijeljena za život."

Kuprin ne može umrijeti u sjećanju ljudi - kao što ne može umrijeti gnjevna snaga njegovog "Dvoboja", gorka čar "Narukvice od nara", nevjerojatna slikovitost njegovih "Listrigonesa", kao što ni njegova strastvena, inteligentna i izravna ljubav jer čovjek i njegova domovina ne mogu umrijeti...

Koje se teme dotiče pisac u priči "Olesya"?

Kuprin se u svojoj priči "Olesya" dotiče nekoliko vrlo važnih tema. Oni su vrlo zorno otkriveni u ovom djelu.

Jedna od tema otkrivenih u ovom djelu je čovjek i društvo. Olesya i njezina baka Manuilikha suočile su se s potpunim nerazumijevanjem ljudi. Olesya i Manuilikha čak su morali živjeti u šumi, izvan civilizacije, iako se društvo iz kojeg su pobjegli teško može nazvati civilizacijom.

Jer ti ljudi sa sela su vrlo uskogrudi. Društvo ne voli one ljude koji nisu poput njih. Olesya i Manuilikha se razlikuju od svih po tome što imaju veliki dar, ne idu u crkvu. Ljudi uvijek nastoje uništiti onoga koga ne razumiju, tko je drugačiji od njih.

Druga tema koja se otkriva u ovom djelu je tema ljubavi. Ivan i Olesya se vole. Unatoč međusobnoj iskrenosti osjećaja, shvaćanje ljubavi i dužnosti junaka bitno je drugačije. Olesya se u teškoj situaciji ponaša mnogo odgovornije. Ne boji se daljnjih događaja, važno je samo da je voljena. Ivan Timofejevič je pak slab i neodlučan. Olesya je, kako bi ugodila Ivanu, otišla u crkvu, ali sve je loše završilo. Lijepa, ali kratka priča o međusobnoj ljubavi završava tragično. Ozbiljni osjećaji ponekad zahtijevaju razne žrtve od ljudi - to je vidljivo iz Olesjina ozbiljnog stava prema Ivanu.

Treća tema koja se ovdje otkriva je tema generacija. Nastena se jako dobro odnosi prema svojoj baki, ne ostavlja je u teškoj situaciji i uvijek je posluša.

Ažurirano: 18.03.2018

Pažnja!
Ako primijetite pogrešku ili tipografsku pogrešku, odaberite tekst i pritisnite Ctrl + Enter.
Tako ćete biti od neprocjenjive koristi projektu i ostalim čitateljima.

Hvala na pažnji.

Djelo koristi suprotnost dvaju svjetova: civilizacije i prirode. Kroz ovu temu otkriva se tema ljubavi.
Tema priče je da mladi koji su se zaljubili jedno u drugo ne slute da je njihova ljubav unaprijed osuđena na propast i da čovjek treba biti što bliže prirodi.
Priča je utjelovljenje spisateljskog sna o divnoj osobi, o slobodnom i zdravom životu u stapanju s prirodom. Intonacija ljubavi naslućuje se na samom početku djela u šuštanju lišća i zavijanju vjetra. Priroda ovdje ne služi toliko kao pozadina, koliko živi svojim životom i stapa se s likom junakinje.
Glavni lik pred nama se pojavljuje kao vrlo impulzivna, vesela i istovremeno mudra i ljubazna i do srži nepredvidiva djevojka. Ne zna ni računicu ni lukavstvo, sebičnost joj je tuđa.
“... Čar njezina lica leži u tim velikim, sjajnim, tamnim očima, kojima su tanke, izlomljene na sredini obrva davale neuhvatljivu nijansu lukavstva, vlastoljublja i naivnosti; u tamnoružičastoj boji kože, u svojevoljnom uvijanju usana, od kojih je donja, nešto punija, stršila naprijed odlučnim i hirovitim pogledom."
Ivana je isprva privukla njezina ljepota, vedrina i djetinjasta naivnost, no onda primijeti sljedeće:
„... U njoj me nije fascinirala samo Olesjina ljepota, nego i cijela njezina, izvorna, slobodna narav, njezin um, i bistar i obavijen nepokolebljivim nasljednim praznovjerjem, djetinjasto nevin, ali ne lišen lukave kokete lijepe žene. "
Glavni je lik, s druge strane, sušta suprotnost Olesyi. Ali kao što znate, suprotnosti se privlače. Tako su se u našem slučaju zaljubili jedno u drugo.
Ivan Timofeevič je po prirodi ljubazna osoba, ali slaba. Ova ljubaznost nije dobra, nije srdačna. On nije gospodar svoje riječi. Voli preuzimati ljude, a iako ne želi, posluša ih. Voli piti vino. Ne cijeni novac i ne zna ga uštedjeti.
Naravno, Ivan nije mogao a da ne pronađe "nevjerojatnu kolibu" izgubljenu u močvarama, gdje su živjele Manuilikha i Olesya, jer je Kuprin planirao to učiniti na ovaj način i ništa drugo. Okružujući misterij priče o vještici, on nam pokazuje da, kako se glavni likovi međusobno upoznaju, njihov odnos se razvija. I u tom pogledu ne samo da se upoznaju, već se međusobno mijenjaju. Njihov stav prema životu se mijenja i njihova načela se mijenjaju.
Olesjina prirodna, jednostavna i uzvišena ljubav tjera Ivana Timofejeviča da na neko vrijeme zaboravi predrasude svoje okoline, budi u njegovoj duši sve najbolje, svijetlo, humano.
Olesya se žrtvuje kada odluči otići u crkvu. Naravno, ništa dobro od toga nije moglo proizaći. Narod ju je prepoznao kao vješticu. Opkolili su je. Htjeli su je namazati katranom, ali se ona izvrnula i pobjegla. Olesya je na kraju htjela učiniti nešto ugodno za Ivana, kako bi mu ugodila, pretjeravši u strahu.
Ivan od ljudi saznaje što se točno dogodilo u blizini crkve i užasnut je kad to čuje. U isto vrijeme želi kazniti bezdušne ljude i utješiti i utrnuti jadnu, krhku Olesju.
Kulminacija priče pada na scenu kada je Ivan Timofejevič došao k Olesji. Usred razgovora s njim, kaže, prisjećajući se:
“- Sjećaš li se kad sam ti gađao karte? Uostalom, sve se dogodilo, kako su tada govorili. To znači da sudbina naše sreće s vama ne želi ... A da nije bilo ovoga, mislite li da bih se nečega bojao? "
I kako god pokušavao nagovoriti, što god činio, ne uvjeriti je, na račun odlaska. Upravo sam mu ispričala bajku o zecu i vuku, naglasivši da nije htjela imenovati dan kada je s bakom izašla iz šume, jer nije htjela da ga muči rastanak i muči očaj . Ali nije u potpunosti razumio značenje njezinih riječi, samo je intuitivno predviđao samoću i trenutak patnje.
“Cijelo je nebo prekriveno crnim oblakom oštrih kovrčavih rubova, ali sunce je i dalje sjalo, naginjalo se prema zapadu, i bilo je nečeg zloslutnog u ovoj mješavini svjetla i nadolazeće tame. „Ovaj odlomak točno opisuje osjećaje glavnog junaka, njegove osjećaje u tom trenutku. U trenutku njihova oproštaja, život i stoljeće. Te večeri padala je kiša s tučom, kao da je sama priroda pokazala Olesji svoju tugu i bol.
Još uvijek ima sjećanje na nju – crvene perle.
Nitko ne zna i nikada neće znati odakle je Manuilikha sa svojom unukom u selo i gdje su zauvijek nestali. A ta se tajanstvenost tajne Kuprin posebno razvila u ovoj priči kako bi stvorila tajanstvenu aureolu koja graniči s nekom nevjerojatnom atmosferom.

Naravno, navikli smo da sve priče moraju završiti dobrim završetkom. Ali što vidimo zahvaljujući Kuprinu? Pred nama je priča o dvoje ljubavnika koji su bili što drugačiji ljudi. Ovdje se suprotstavljaju divljina, jedinstvo s prirodom, nježnost, naivnost i, istodobno, duboka mudrost u osobi jednostavne djevojke Olesye. I u punom smislu riječi "gradski stanovnik", Ivan Timofejevič, koji po prirodi nije dobrodušna osoba, to jest razborit i sa zlobnom namjerom; slab i malo rasipnik i ne može održati riječ. Kao i svi ljudi, bez iznimke, on je egoist i to najvjerojatnije nije njegova krivnja.
Jedino što ih stvarno spaja s Olesyom je to što su se prvi put u životu u stvarnom vremenu zaljubili jedno u drugo.
Jako me se dojmila zamršenost radnje i postavka radnje koja se odvija na rubu šume. I što je najvažnije, oduševio me živopisni opis prirode, koji je Kuprin obdario svojim emocijama i karakterom. Njegov rad temeljito je prožet određenom lakoćom i živim nijansama.

Lijepa Olesya i njezina baka, drevna Manuilikha, pustinjake su čarobnice koje su sretno živjele u svom šumskom kutku izvan aktualnog vremena i društvenog prostora. Katastrofa je došla čim je njihov mikrokozmos došao u dodir s velikim svijetom – vlašću, crkvom, seljacima. Kuprin baštini tradicije autora priče "Kozaci" i prevladava ih. Seljački svijet je neprijateljski nastrojen prema Olesji, ona je dijete prirode. Narod su muškarci koji zabijaju čavle u pete lopova, žene koje tuku djevojku u Božjem hramu. Časopis Russkoe Bogatstvo odbio je objaviti priču, ne slažući se s tumačenjem naroda kao inertne mase.

"Olesya" je jedno od najsrdačnijih, vjerojatno ne samo u našoj književnosti, djela o ljubavi. Radnja priče je jednostavna. Gospodar iz grada dolazi u provinciju, očaran je ljepotom "divlje" seljanke, koja također gubi glavu od uljudnog, upućenog stanovnika glavnog grada. Ljubavni odnosi se razvijaju brzo i burno, ali je romansa junaka osuđena na propast. Pripadnost različitim klasama, različite razine obrazovanja, navike različitih stilova života - sve je protiv njihovog sindikata. Nastaje stanka. Radnja iz kategorije "lutalica", na kojoj su gradili svoja djela mnogi strani i domaći klasici (od N. M. Karamzina do L. N. Tolstoja, I. A. Bunina). Svoju. Obično, ne mogavši ​​izdržati pritisak okolnosti, ohladivši se, muškarac je otišao, žena je, u auri autorskih i čitateljskih simpatija, ostala sama sa svojim nevoljama, grižnjom savjesti. Ivan Timofejevič i Olesya rastali su se na vrhuncu međusobnih osjećaja, uvjereni da će ih ta rastava učiniti nesretnima do kraja života.Rastaju se, iako je gospodar spreman zanemariti mišljenje svijeta i ući u marginalni brak. Inicijator rastave od Kuprina je žena, i nimalo ne žali što se dogodilo.

U pravu su kritičari koji su napisali da ljubav ovdje "ubijaju" društveni odnosi, ali to nije glavna istina o "šumskoj simfoniji". U odnosu protagonista psihološki sukob ima značajniju ulogu od društvenog. On i ona, za razliku od čitatelja, društvenu stvarnost doživljavaju kao normu života. Ni prijetnje lopovskog narednika, ni ženski pogrom u crkvi nisu glavni razlozi zbog kojih Olesya napušta Ivana Timofejeviča - oni su u neskladu svojih naravi, u njezinoj slutnji da će takva nesklada prije ili kasnije prekinuti njihovu zajednicu, učiniti žale za prošlom ljubavlju.

U određenom smislu, lik Olesye je viši i mudriji od lika Nadežde iz priče I. A. Bunina "Tamne uličice". Taj sud, dakako, nije posve legitiman: jedna je priča nastala po kanonima romantičarske poetike, druga - ali po kanonima realističke poetike. Ali teško je ne usporediti ova dva bliska radnja, ne primijetiti: Olesya odlazi kako je Ivan Timofejevič nikada ne bi pogledao onako kako je Nikolaj Aleksejevič godinama kasnije gledao Nadeždu iz priče o Buninu, svojevoljno ili nehotice uspoređujući što jest i što bio: "O, kako si bio dobar!.. Kako vruć, kako lijep! Kakvo jato, kakve oči!"

Simbolika, predviđanje, potcjenjivanje učinkoviti su izvori razvoja radnje. U biti mistični sadržaj lika dobre čarobnice-proročice. Olesya zna sve unaprijed, to je jamstvo njezine snage i slabosti, pobjeda i nevolja. Ona razumije da je opterećena "nadnaravnim znanjem", nedostupnim drugima, zna da je za to potrebno platiti: "svi su putevi nesretni". Nakon prvog susreta "čita" lik svog dragog: "Tvoja dobrota nije dobra, nije srdačna. Nisi gospodar svoje riječi... Volite vino, a također... Boli loviti naše sestra." Ovo proricanje sudbine predodredilo je njezin nestanak, koji se vremenski poklopio s prijetnjom odmazde iz sela. Olesya razumije seljake: na kraju krajeva, crna moć, On (Kuprinov kurziv) joj pomaže ... Imajte na umu, posljednji sentimentalni i tragični susret ljubavnika događa se prije oluje i prije prijetnje i Ivan Timofejevič ga uopće ne doživljava kao posljednji, ali je Olesya tako doživljava. U retrospektivi, sve što je tada rekla izgleda kao dirljiv oproštajni monolog.

Olesya izaziva duboko suosjećanje, Ivan Timofeevich - suosjećanje. Ona je cjelovita osoba, on je drugačiji. Predstavljajući gradskog stanovnika u njegovim unutarnjim monolozima - a Kuprin je bio majstor te forme - autor ukazuje na bolnu rascjepkanost lika, a sami monolozi govore o inteligenciji i pronicljivosti seljana. (Imajte na umu da se jednostavan, otvoreni čarobnjak ne prikazuje u unutarnjim monolozima.) Ponudivši Olesji ruku i srce, Ivan Timofejevič ima unutarnji spor sa samim sobom: „Nisam se ni usudio zamisliti kakva bi Olesya bila u modernoj haljini, razgovarajući u dnevnoj sobi sa svojim suprugama suradnicama... "Ponudivši se da odveze baku u grad, on sam sebi kaže: "Iskreno, pomisao na moju baku jako me uznemirila." Junak se može ljudski razumjeti, ali ga ova rezignacija ne ukrašava. Duhovna razina Ivana Timofejeviča nije mnogo viša od razine Nikolaja Aleksejeviča Buninskog, koji je došao na retoričko pitanje: "Kakva glupost! .. Nadežda ... moja žena, gospodarica moje kuće u Petrogradu, majka moja djeca?"

Naravno, i jedni i drugi pisci su daleko od banalnih ocjena, "loš" ili "dobar" jedan ili drugi lik, govore prije svega da je život kompliciraniji od etičkih formula, da se čovjekova krivnja i nesreća mogu spojiti u jednu cjelinu. Krivnja i nesreća likova izvedenih u ovim pričama ukorijenjena je u postojanju različitih pogleda na „mračne uličice“, prirodu, na čovjeka, na samoga Boga. Oni su različiti - Ivan Timofeevič i Olesya. On je samo loša dobra osoba, ona je "slatki ideal", svijetla slika iz "poetskih legendi" koje je došao prikupiti.

Autor naglašava originalnost Olesye. Tajna rođenja djevojčice nije otkrivena. Omiljena baka Manuilikha, agresivna, plačljiva, pohlepna, neuredna, samo šumskom dušom podsjeća na svoju unuku. Autor odlučno razvodi djevojku i seljake, narod. Grubi, suhoparni govor seljana suprotstavljen je milozvučnom, metaforičkom, "čarobnom" govoru čarobnjaka. Jadne gatare naslućuju neljubaznost ("sramota... dame od klubova"), ali su njihove čari nemoćne spriječiti neizbježno. Buđenje osjećaja se ne može zaustaviti, kao početak jutra, proljeća.

Olesjine radnje određuju takve osobine karaktera kao što su ljubav prema slobodi, samokontrola, ponos. Čak ni ljubav u njoj nije sve to otupila: žrtva Ivana Timofejeviča nije prihvaćena. Domaći su, napominje pripovjedač, uvijek spremni "poljubiti ... čizme" gospodaru ili službeniku. Djevojčičin um gladan znanja autor suprotstavlja mentalnoj lijenosti i gluposti seljana, inače teško da bi se toliko obazirao na Yarmoline uzaludne pokušaje da nauči pravopis svog prezimena. Oni, lovci, poljoprivrednici, željno uzimaju iz prirode sve što mogu, ona pomaže prirodi. Olesya ne može podnijeti prizor pištolja, na stranicama priče pojavljuje se iz pjesme, sa zebama siročadima u pregači. Za nju je sve u prirodi lijepo, ali narod vjeruje da je jak vjetar znak da se "rodio vještica". Priroda objašnjava ponašanje Olesye, godišnje doba, zemlju "čežnju za ... majčinstvom", "taj svježi, zavodljiv i snažan pijani miris proljeća". Priroda je upozorava, šalje znak nevolje: one večeri koja je odlučila o njezinoj sudbini, šuma se pretvorila u strašan "grimizni odsjaj umiruće zore..."

Kuprin spada u kategoriju umjetnika koji znaju raditi tankim kistom. Definicija imenice, ponavljanje istog izraza, "slučajno" spominjanje nekog stranog detalja interijera - ovi i drugi zasjenjeni elementi igraju važnu ulogu u njegovoj umjetničkoj cjelini. Njegove se slike ne mogu zamijeniti s "pastelima" B. K. Zaitseva, s "grafikama" I. A. Bunina.

Olesya kaže da se ne boji vukova kao što se boji ljudi. Simbolično je da je autor selo najbliže močvari nazvao "Volchee". Drugi naziv - "fermentirano" - povezan je s riječju "rabble", što znači fermentirano vino. O pijanstvu seljana - "barbara", prema Manuilikhinoj definiciji, koji su živjeli oko golemog trga "od crkve do puba" kaže se više puta. Simbolika u priči je raznolika. Simbolična je slika "puta", "puta", "puta", "šumskog koridora", gdje autor najčešće opisuje beskućnike. Puknuće niti vretena simbolično je kada Ivan Timofejevič dolazi na svoj prvi spoj s Olesjom; smisleno ponovljeno spominjanje "niske, klimave klupe" na kojoj sjedi u "kolibi na pilećim nogama" i još mnogo toga.