विंसेंट वैन गॉग के बारे में पोस्ट करें। विन्सेंट वैन गॉग की जीवनी

समाजशास्त्रियों के अनुसार, तीन कलाकार दुनिया में सबसे प्रसिद्ध हैं: लियोनार्डो दा विंची, विंसेंट वान गॉग और पाब्लो पिकासो। लियोनार्डो पुराने उस्तादों की कला के लिए "जिम्मेदार" हैं, वान गाग - 19 वीं शताब्दी के प्रभाववादियों और उत्तर-प्रभाववादियों के लिए, और पिकासो - 20 वीं शताब्दी के अमूर्तवादियों और आधुनिकतावादियों के लिए। इसके अलावा, अगर लियोनार्डो जनता की नज़र में एक चित्रकार के रूप में नहीं, बल्कि एक सार्वभौमिक प्रतिभा के रूप में, और पिकासो के रूप में एक फैशनेबल "धर्मनिरपेक्ष शेर" और एक सार्वजनिक व्यक्ति के रूप में - शांति के लिए एक सेनानी के रूप में दिखाई देते हैं, तो वान गाग बिल्कुल सही व्यक्ति हैं। कलाकार। उन्हें एक पागल अकेला प्रतिभाशाली और एक शहीद माना जाता है जिन्होंने प्रसिद्धि और धन के बारे में नहीं सोचा था। हालांकि, यह छवि, जिसका हर कोई आदी है, एक मिथक से ज्यादा कुछ नहीं है जिसका इस्तेमाल वान गाग को "स्पिन" करने और लाभ पर अपने चित्रों को बेचने के लिए किया जाता था।

कलाकार के बारे में किंवदंती एक सच्चे तथ्य पर आधारित है - उसने पेंटिंग तब शुरू की जब वह पहले से ही एक परिपक्व व्यक्ति था, और केवल दस वर्षों में उसने एक नौसिखिए कलाकार से एक मास्टर तक का रास्ता "चलाया" जिसने ठीक के विचार को बदल दिया कला उल्टा। यह सब, वान गाग के जीवनकाल के दौरान भी, बिना किसी वास्तविक स्पष्टीकरण के "चमत्कार" के रूप में माना जाता था। कलाकार की जीवनी रोमांच से भरी नहीं थी, उदाहरण के लिए, पॉल गाउगिन का भाग्य, जो स्टॉक एक्सचेंज और नाविक दोनों में दलाल बनने में कामयाब रहा, और कुष्ठ रोग से मर गया, सड़क पर एक यूरोपीय व्यक्ति के लिए विदेशी, पर कोई कम विदेशी खिवा ओए, मार्केसस द्वीप समूह में से एक। वैन गॉग एक "उबाऊ मेहनती कार्यकर्ता" थे, और, उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले उनके अंदर दिखाई देने वाले अजीब मानसिक दौरे के अलावा, और आत्महत्या के प्रयास के परिणामस्वरूप यह मृत्यु, मिथक-निर्माताओं के पास पकड़ने के लिए कुछ भी नहीं था। लेकिन ये कुछ "ट्रम्प कार्ड" उनके शिल्प के सच्चे उस्तादों द्वारा खेले गए थे।

लीजेंड ऑफ द मास्टर के मुख्य निर्माता जर्मन गैलरी के मालिक और कला समीक्षक जूलियस मेयर-ग्रेफ थे। उन्होंने जल्दी से महान डचमैन की प्रतिभा के पैमाने को महसूस किया, और सबसे महत्वपूर्ण बात, उनके चित्रों की बाजार क्षमता। 1893 में, एक छब्बीस वर्षीय गैलरी के मालिक ने "युगल इन लव" पेंटिंग खरीदी और एक आशाजनक उत्पाद "विज्ञापन" के बारे में सोचा। जीवंत कलम रखने वाले मेयर-ग्रेफ ने संग्रहकर्ताओं और कला प्रेमियों के लिए कलाकार की एक आकर्षक जीवनी लिखने का फैसला किया। उसने उसे जीवित नहीं पाया और इसलिए व्यक्तिगत छापों से "मुक्त" था जिसने मास्टर के समकालीनों पर बोझ डाला। इसके अलावा, वैन गॉग का जन्म और पालन-पोषण हॉलैंड में हुआ था, और एक चित्रकार के रूप में उन्होंने अंततः फ्रांस में आकार लिया। जर्मनी में, जहां मेयर-ग्रेफ़ ने किंवदंती का परिचय देना शुरू किया, कोई भी कलाकार के बारे में कुछ नहीं जानता था, और आर्ट गैलरी के मालिक ने एक खाली स्लेट के साथ शुरुआत की। उन्होंने उस पागल अकेले प्रतिभा की छवि के लिए तुरंत "टटोलना" नहीं किया, जिसे अब हर कोई जानता है। सबसे पहले, मेयर का वैन गॉग "लोगों का एक स्वस्थ व्यक्ति" था, और उनका काम "कला और जीवन के बीच सामंजस्य" और नई भव्य शैली का अग्रदूत था, जिसे मेयर-ग्रेफ ने आधुनिक माना। लेकिन कुछ ही वर्षों में आधुनिकता समाप्त हो गई, और वैन गॉग, एक उद्यमी जर्मन की कलम के नीचे, एक अवंत-गार्डे विद्रोही के रूप में "पुनः प्रशिक्षित" हुआ, जिसने काई अकादमिक यथार्थवादी के खिलाफ लड़ाई का नेतृत्व किया। वान गाग अराजकतावादी कलात्मक बोहेमियन हलकों में लोकप्रिय था, लेकिन आम आदमी से डर गया। और किंवदंती के केवल "तीसरे संस्करण" ने सभी को संतुष्ट किया। 1 9 21 में "विंसेंट" नामक "वैज्ञानिक मोनोग्राफ" में, इस तरह के साहित्य के लिए असामान्य उपशीर्षक के साथ, "ईश्वर के साधक का उपन्यास", मेयर-ग्रेफ ने जनता को पवित्र पागल व्यक्ति पेश किया, जिसका हाथ भगवान के नेतृत्व में था। इस "जीवनी" का मुख्य आकर्षण एक कटे हुए कान और रचनात्मक पागलपन की कहानी थी जिसने अकाकी अकाकिविच बश्माकिन जैसे छोटे, अकेले व्यक्ति को प्रतिभा की ऊंचाइयों तक पहुंचाया।

विन्सेंट वॉन गॉग। १८७३ वर्ष

असली विन्सेंट वैन गॉग का मेयर-ग्रेफ़ के विंसेंट से बहुत कम संबंध था। शुरू करने के लिए, उन्होंने एक प्रतिष्ठित निजी व्यायामशाला से स्नातक किया, तीन भाषाओं में धाराप्रवाह बात की और लिखा, बहुत कुछ पढ़ा, जिसने उन्हें कलात्मक पेरिस के हलकों में स्पिनोज़ा उपनाम दिया। वान गाग के पीछे एक बड़ा परिवार था जिसने उसे बिना सहारे के कभी नहीं छोड़ा, हालाँकि वे उसके प्रयोगों से रोमांचित नहीं थे। उनके दादा प्राचीन पांडुलिपियों के एक प्रसिद्ध बुकबाइंडर थे, जिन्होंने कई यूरोपीय अदालतों के लिए काम किया था, उनके तीन चाचा सफल कला व्यापारी थे, और एक एंटवर्प में एक एडमिरल और हार्बर मास्टर थे, जब वे इस शहर में पढ़ते थे, तब वे अपने घर में रहते थे। असली वैन गॉग एक शांत और व्यावहारिक व्यक्ति था।

उदाहरण के लिए, "लोगों के पास जाना" के साथ किंवदंती के केंद्रीय "ईश्वर-चाहने वाले" एपिसोड में से एक यह तथ्य था कि 1879 में वैन गॉग बेल्जियम के खनन क्षेत्र बोरिनेज में एक उपदेशक थे। इतनी सारी चीजों का आविष्कार मेयर-ग्रेफ और उनके अनुयायियों ने नहीं किया है! यहाँ और "पर्यावरण के साथ तोड़ो" और "गरीबों और गरीबों के साथ पीड़ित होने की इच्छा।" व्याख्या सरल है। विन्सेंट ने अपने पिता के नक्शेकदम पर चलने और पुजारी बनने का फैसला किया। दीक्षा ग्रहण करने के लिए पांच वर्ष तक मदरसा में अध्ययन करना आवश्यक था। या - एक इंजील स्कूल में एक सरल पाठ्यक्रम के अनुसार तीन साल में एक त्वरित पाठ्यक्रम लें, और यहां तक ​​कि मुफ्त में भी। यह सब प्रांतों में मिशनरी कार्य के अनिवार्य छह महीने के "अनुभव" से पहले था। यहां वैन गॉग खनिकों के पास गए। बेशक, वह एक मानवतावादी थे, उन्होंने इन लोगों की मदद करने की कोशिश की, लेकिन उन्होंने उनके करीब जाने के बारे में नहीं सोचा, हमेशा मध्यम वर्ग के प्रतिनिधि बने रहे। बोरिनेज में अपने नियत समय की सेवा करने के बाद, वैन गॉग ने एक इंजील स्कूल में प्रवेश करने का फैसला किया, और फिर यह पता चला कि नियम बदल गए थे और फ्लेमिंग के विपरीत उनके जैसे डचों को ट्यूशन फीस का भुगतान करना पड़ा था। उसके बाद, नाराज "मिशनरी" ने धर्म छोड़ दिया और एक कलाकार बनने का फैसला किया।

और यह चुनाव भी आकस्मिक नहीं है। वैन गॉग एक पेशेवर कला डीलर थे - सबसे बड़ी फर्म "गुपिल" में एक कला डीलर। इसमें भागीदार उनके चाचा विंसेंट थे, जिनके नाम पर युवा डचमैन का नाम रखा गया था। उन्होंने उसका संरक्षण किया। "गुपिल" ने यूरोप में पुराने उस्तादों और ठोस आधुनिक अकादमिक पेंटिंग के व्यापार में अग्रणी भूमिका निभाई, लेकिन बारबिज़ोनियों की तरह "मध्यम नवप्रवर्तनकर्ताओं" को बेचने से नहीं डरते थे। 7 वर्षों के लिए, वैन गॉग ने एक कठिन, परिवार-आधारित प्राचीन व्यवसाय में अपना करियर बनाया। एम्स्टर्डम शाखा से, वह पहले द हेग, फिर लंदन और अंत में, पेरिस में फर्म के मुख्यालय में चले गए। इन वर्षों में, गौपिल के सह-मालिक का भतीजा एक गंभीर स्कूल से गुजरा है, मुख्य यूरोपीय संग्रहालयों और कई बंद निजी संग्रहों का अध्ययन किया है, न केवल रेम्ब्रांट और छोटे डचों द्वारा, बल्कि पेंटिंग में भी एक वास्तविक विशेषज्ञ बन गया है। फ्रेंच - इंग्रेस से डेलाक्रोइक्स तक। "तस्वीरों से घिरे होने के कारण," उन्होंने लिखा, "मैंने उन्हें उग्र प्रेम के साथ भड़काया, उन्माद के बिंदु तक पहुंच गया।" उनकी मूर्ति फ्रांसीसी कलाकार जीन फ्रेंकोइस मिलेट थे, जो उस समय अपने "किसान" कैनवस के लिए प्रसिद्ध हुए, जिसे गौपिल ने हजारों फ़्रैंक की कीमतों पर बेचा।

कलाकार थियोडोर वान गाग के भाई

वान गाग भी बोरिनेज में प्राप्त खनिकों और किसानों के जीवन के बारे में अपने ज्ञान का उपयोग करते हुए बाजरा के रूप में "निम्न वर्गों के दैनिक जीवन लेखक" बनने जा रहे थे। किंवदंती के विपरीत, कला डीलर वैन गॉग सीमा शुल्क अधिकारी रूसो या कंडक्टर पिरोसमानी के रूप में ऐसे "रविवार कलाकारों" की तरह एक सरल शौकिया नहीं थे। अपने बेल्ट के तहत कला के इतिहास और सिद्धांत के साथ-साथ व्यापार के अभ्यास के साथ एक मौलिक परिचित होने के कारण, सत्ताईस साल की उम्र में जिद्दी डचमैन ने चित्रकला के शिल्प का एक व्यवस्थित अध्ययन शुरू किया। उन्होंने नवीनतम विशेष पाठ्यपुस्तकों के अनुसार ड्राइंग शुरू की, जो उनके चाचा-तोपखाने डीलरों द्वारा पूरे यूरोप से उन्हें भेजी गईं। वैन गॉग का हाथ उनके रिश्तेदार, द हेग एंटोन माउव के कलाकार द्वारा रखा गया था, जिसे आभारी छात्र ने बाद में अपनी एक पेंटिंग समर्पित की। वैन गॉग ने ब्रसेल्स एकेडमी ऑफ आर्ट्स और फिर एंटवर्प एकेडमी ऑफ आर्ट्स में भी प्रवेश किया, जहां उन्होंने पेरिस जाने तक तीन महीने तक अध्ययन किया।

नव-निर्मित कलाकार को 1886 में उनके छोटे भाई थियोडोर ने वहां राजी कर लिया था। इस पूर्व सफल कला डीलर ने मास्टर के भाग्य में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। थियो ने विन्सेंट को "किसान" पेंटिंग छोड़ने की सलाह दी, यह समझाते हुए कि यह पहले से ही एक "जोता हुआ खेत" था। और, इसके अलावा, "द पोटैटो ईटर्स" जैसी "ब्लैक पेंटिंग्स" हर समय हल्की और हर्षित कला से भी बदतर बिकती हैं। एक और बात प्रभाववादियों की "लाइट पेंटिंग" है, जो सचमुच सफलता के लिए बनाई गई है: निरंतर सूर्य और उत्सव। दर्शक निश्चित रूप से जल्द या बाद में इसकी सराहना करेंगे।

थियो द सीर

इसलिए वैन गॉग "नई कला" की राजधानी में समाप्त हो गया - पेरिस और, थियो की सलाह पर, फर्नांड कॉर्मन के निजी स्टूडियो में प्रवेश किया, जो तब नई पीढ़ी के प्रयोगात्मक कलाकारों के लिए "कर्मियों का फोर्ज" था। वहां डचमैन हेनरी टूलूज़-लॉटरेक, एमिल बर्नार्ड और लुसिएन पिसारो जैसे पोस्ट-इंप्रेशनिज़्म के ऐसे भविष्य के स्तंभों के करीब हो गए। वान गॉग ने शरीर रचना विज्ञान का अध्ययन किया, प्लास्टर कास्ट से चित्रित किया और पेरिस को प्रभावित करने वाले सभी नए विचारों को शाब्दिक रूप से अवशोषित किया।

थियो ने उन्हें प्रमुख कला समीक्षकों और उनके कलाकार ग्राहकों से मिलवाया, जिनमें न केवल क्लाउड मोनेट, अल्फ्रेड सिसली, केमिली पिसारो, अगस्टे रेनॉयर और एडगर डेगास स्थापित थे, बल्कि "उभरते सितारे" साइनैक और गाउगिन भी थे। जब तक विंसेंट पेरिस पहुंचे, तब तक उनके भाई मोंटमार्ट्रे में "गोपिल" की "प्रयोगात्मक" शाखा के प्रमुख थे। नए और उत्कृष्ट व्यवसायी की गहरी समझ रखने वाले व्यक्ति, थियो कला में एक नए युग की शुरुआत देखने वाले पहले लोगों में से एक थे। उन्होंने "गुपिल" के रूढ़िवादी नेतृत्व को "लाइट पेंटिंग" में व्यापार का जोखिम उठाने की अनुमति देने के लिए राजी किया। गैलरी में, थियो ने केमिली पिसारो, क्लाउड मोनेट और अन्य प्रभाववादियों की एकल प्रदर्शनियाँ आयोजित कीं, जिनसे पेरिस को थोड़ी सी आदत पड़ने लगी। ऊपर की मंजिल पर, अपने ही अपार्टमेंट में, उन्होंने साहसी युवाओं की तस्वीरों की "बदलती प्रदर्शनियों" की व्यवस्था की, जिसे "गुपिल" आधिकारिक तौर पर दिखाने से डरते थे। यह कुलीन "अपार्टमेंट प्रदर्शनियों" का प्रोटोटाइप था जो 20 वीं शताब्दी में प्रचलन में आया और विन्सेंट के काम उनका मुख्य आकर्षण बन गए।

1884 में वापस, वान गाग भाइयों ने आपस में एक समझौता किया। थियो, विन्सेंट के चित्रों के बदले में, उसे प्रति माह 220 फ़्रैंक का भुगतान करता है और उसे सर्वोत्तम गुणवत्ता के ब्रश, कैनवस और पेंट प्रदान करता है। वैसे, इसके लिए धन्यवाद, वान गाग की पेंटिंग, गौगिन और टूलूज़-लॉट्रेक के कार्यों के विपरीत, पैसे की कमी के कारण, किसी भी चीज़ पर लिखी गई, इतनी अच्छी तरह से संरक्षित। 220 फ़्रैंक डॉक्टर या वकील के मासिक वेतन का एक चौथाई था। आर्ल्स में डाकिया जोसेफ रौलिन, जिसे किंवदंती ने "भिखारी" वान गाग के संरक्षक संत की तरह बनाया, को आधा मिला और एक अकेले कलाकार के विपरीत, तीन बच्चों वाले परिवार को खिलाया। वैन गॉग के पास इतना पैसा था कि वह जापानी प्रिंटों का संग्रह भी बना सकता था। इसके अलावा, थियो ने अपने भाई को "वर्दी" के साथ आपूर्ति की: ब्लाउज और प्रसिद्ध टोपी, आवश्यक किताबें और प्रतिकृतियां। उन्होंने विन्सेंट के इलाज के लिए भुगतान भी किया।

यह सब कोई साधारण दान नहीं था। भाइयों ने एक महत्वाकांक्षी योजना बनाई - पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग के लिए एक बाजार बनाने के लिए, कलाकारों की एक पीढ़ी जो मोनेट और उसके दोस्तों का अनुसरण करती है। और विंसेंट वैन गॉग के साथ इस पीढ़ी के नेताओं में से एक के रूप में। प्रतीत होता है असंगत - बोहेमियन दुनिया की जोखिम भरा अवंत-गार्डे कला और सम्मानजनक "गुपिल" की भावना में व्यावसायिक सफलता को गठबंधन करने के लिए। यहां वे अपने समय से लगभग एक सदी आगे थे: केवल एंडी वारहोल और अन्य अमेरिकी पॉपपार्टिस्ट ही अवंत-गार्डे कला में तुरंत समृद्ध होने में कामयाब रहे।

"अपरिचित"

कुल मिलाकर, विन्सेंट वैन गॉग की स्थिति अद्वितीय थी। उन्होंने एक कला डीलर के साथ एक अनुबंध पर एक कलाकार के रूप में काम किया, जो "लाइट पेंटिंग" के लिए बाजार में प्रमुख हस्तियों में से एक था। और वह कला व्यापारी उसका भाई था। उदाहरण के लिए, हर फ्रैंक पर विचार करने वाला एक बेचैन आवारा गौगुइन केवल ऐसी स्थिति का सपना देख सकता है। उसके ऊपर, विन्सेंट व्यवसायी थियो के हाथों की कठपुतली नहीं था। न ही वह एक भाड़े का व्यक्ति था जो अपने चित्रों को अपवित्र को बेचना नहीं चाहता था, जिसे उसने "दयालु आत्माओं" को मुफ्त में सौंप दिया था, जैसा कि मेयर-ग्रेफ ने लिखा था। वैन गॉग, किसी भी सामान्य व्यक्ति की तरह, दूर के वंशजों से नहीं, बल्कि अपने जीवनकाल में मान्यता चाहते थे। इकबालिया बयान, जिसका एक महत्वपूर्ण संकेत उसके लिए पैसा था। और खुद एक पूर्व कला डीलर होने के नाते, वह जानता था कि इसे कैसे हासिल किया जाए।

थियो को लिखे उनके पत्रों का एक मुख्य विषय किसी भी तरह से ईश्वर की तलाश नहीं है, बल्कि इस बात पर चर्चा है कि चित्रों को लाभकारी रूप से बेचने के लिए क्या करने की आवश्यकता है, और कौन सी पेंटिंग जल्दी से खरीदार के दिल में अपना रास्ता खोज लेगी। बाजार को बढ़ावा देने के लिए, उन्होंने एक त्रुटिहीन सूत्र विकसित किया: "मध्यम वर्ग के घरों के लिए अच्छी सजावट के रूप में उनकी मान्यता से बेहतर कुछ भी हमें हमारे चित्रों को बेचने में मदद नहीं करेगा।" यह स्पष्ट रूप से दिखाने के लिए कि बुर्जुआ इंटीरियर में पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग कैसे "दिखेंगे", वैन गॉग ने 1887 में पेरिस में टैम्बोरिन कैफे और ला फोर्चे रेस्तरां में दो प्रदर्शनियों का आयोजन किया और यहां तक ​​​​कि उनके कई काम भी बेचे। बाद में, किंवदंती ने इस तथ्य को कलाकार के लिए निराशा के कार्य के रूप में निभाया, जिसे कोई भी सामान्य प्रदर्शनियों में नहीं आने देना चाहता था।

इस बीच, वह सैलून डेस इंडिपेंडेंट्स और फ्री थिएटर में प्रदर्शनियों में एक नियमित भागीदार है - उस समय के पेरिस के बुद्धिजीवियों के सबसे फैशनेबल स्थान। उनके चित्रों का प्रदर्शन कला डीलर आर्सेन पोर्टर, जॉर्ज थॉमस, पियरे मार्टिन और टंग्यू द्वारा किया जाता है। लगभग चार दशकों की कड़ी मेहनत के बाद, महान सेज़ेन को 56 वर्ष की आयु में ही एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी में अपना काम दिखाने का अवसर मिला। जबकि छह साल के अनुभव वाले कलाकार विंसेंट का काम किसी भी समय थियो की "अपार्टमेंट प्रदर्शनी" में देखा जा सकता था, जहां कला की दुनिया की राजधानी - पेरिस के सभी कलात्मक अभिजात वर्ग रुके थे।

असली वान गाग किंवदंती के साधु की तरह कम से कम है। वह उस युग के प्रमुख कलाकारों में से एक हैं, जिनमें से सबसे ठोस सबूत टूलूज़-लॉटरेक, रसेल, बर्नार्ड द्वारा चित्रित डचमैन के कई चित्र हैं। लुसिएन पिसारो ने उन्हें उन वर्षों के सबसे प्रभावशाली कला समीक्षक, फेनेलन से बात करते हुए चित्रित किया। केमिली पिसारो को इस तथ्य के लिए याद किया जाता था कि उन्होंने सड़क पर जिस व्यक्ति की ज़रूरत थी उसे रोकने और घर की दीवार पर अपने चित्रों को दिखाने में संकोच नहीं किया। ऐसी स्थिति में एक वास्तविक साधु सेज़ेन की कल्पना करना असंभव है।

किंवदंती ने वैन गॉग की गैर-मान्यता की धारणा को मजबूती से स्थापित किया, कि उनके जीवनकाल के दौरान उनकी केवल एक पेंटिंग, रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स, बेची गई थी, जो अब मॉस्को ए.एस. ललित कला संग्रहालय में लटका हुआ है। पुश्किन। वास्तव में, 1890 में ब्रसेल्स में एक प्रदर्शनी से 400 फ़्रैंक में इस पेंटिंग की बिक्री वैन गॉग की गंभीर कीमतों की दुनिया में एक सफलता थी। उन्होंने अपने समकालीनों सेरात या गौगुइन से भी बदतर नहीं बेचा। दस्तावेजों के अनुसार, यह ज्ञात है कि कलाकार से चौदह काम खरीदे गए थे। ऐसा करने वाले पहले एक पारिवारिक मित्र थे, फरवरी 1882 में डच कला डीलर टर्स्टिग, और विन्सेंट ने थियो को लिखा: "पहली भेड़ पुल से होकर गुजरी।" वास्तव में, अधिक बिक्री हुई थी, बाकी के बारे में कोई सटीक प्रमाण नहीं था।

मान्यता की कमी के लिए, 1888 के बाद से, प्रसिद्ध आलोचक गुस्ताव कान और फेलिक्स फेनेलॉन, "स्वतंत्र" की प्रदर्शनियों की समीक्षा में, जैसा कि अवंत-गार्डे कलाकारों को तब बुलाया गया था, वैन गोग के ताजा और जीवंत कार्यों को हाइलाइट करते हैं। आलोचक ऑक्टेव मिरब्यू ने रॉडिन को उसकी पेंटिंग खरीदने की सलाह दी। वे एडगर डेगास जैसे समझदार पारखी के संग्रह में थे। अपने जीवनकाल के दौरान, विंसेंट ने "मर्क्योर डी फ्रांस" समाचार पत्र में पढ़ा कि वह एक महान कलाकार थे, रेम्ब्रांट और हल्स के उत्तराधिकारी थे। यह पूरी तरह से "नई आलोचना" हेनरी ऑरियर के उभरते सितारे द्वारा "अद्भुत डचमैन" के काम के लिए समर्पित एक लेख में लिखा गया था। उनका इरादा वान गाग की जीवनी बनाने का था, लेकिन, दुर्भाग्य से, कलाकार की मृत्यु के तुरंत बाद तपेदिक से उनकी मृत्यु हो गई।

लेकिन "जीवनी" मेयर-ग्रेफ़ द्वारा प्रकाशित की गई थी, और इसमें उन्होंने विशेष रूप से वैन गॉग की रचनात्मकता की "सहज, तर्क की बेड़ियों से मुक्त" प्रक्रिया का वर्णन किया।

"विन्सेंट ने चित्रों को एक अंधे, बेहोश उत्साह में चित्रित किया। उनका स्वभाव कैनवास पर छा गया। पेड़ चिल्ला रहे थे, बादल एक दूसरे का शिकार कर रहे थे। सूरज एक चकाचौंध करने वाले छेद से घिर रहा था जिससे अराजकता फैल रही थी।

सबसे आसान तरीका यह है कि वान गाग के इस विचार का स्वयं कलाकार के शब्दों से खंडन किया जाए: "महान न केवल आवेगी कार्रवाई से बनाया गया है, बल्कि कई चीजों की जटिलता से भी बनाया गया है जो एक ही पूरे में लाए गए हैं .. कला के साथ, जैसा कि हर चीज के साथ होता है: महान कुछ नहीं है। यह आकस्मिक है, लेकिन जिद्दी तनाव से बनाया जाना चाहिए। "

वान गाग के अधिकांश पत्र पेंटिंग के "रसोई" के लिए समर्पित हैं: लक्ष्य, सामग्री, तकनीक निर्धारित करना। कला के इतिहास में मामला लगभग अभूतपूर्व है। डचमैन एक वास्तविक वर्कहॉलिक था और उसने तर्क दिया: "कला में, आपको कुछ अश्वेतों की तरह काम करना होगा, और अपनी त्वचा को छीलना होगा।" अपने जीवन के अंत में, उन्होंने वास्तव में बहुत जल्दी चित्रित किया, एक चित्र शुरू से अंत तक दो घंटे में किया जा सकता था। लेकिन साथ ही वह अमेरिकी कलाकार व्हिस्लर की पसंदीदा अभिव्यक्ति को दोहराते रहे: "मैंने इसे दो बजे किया, लेकिन उन दो घंटों में कुछ सार्थक करने के लिए वर्षों तक काम किया।"

वान गाग ने मनमर्जी से नहीं लिखा - उन्होंने एक ही मकसद पर लंबे समय तक और कड़ी मेहनत की। आर्ल्स शहर में, जहां उन्होंने पेरिस छोड़ने के बाद अपनी कार्यशाला की स्थापना की, उन्होंने सामान्य रचनात्मक कार्य "कंट्रास्ट" से संबंधित 30 कार्यों की एक श्रृंखला शुरू की। कंट्रास्ट रंग, विषयगत, रचनात्मक। उदाहरण के लिए, पैंडनस "कैफे इन आर्ल्स" और "रूम इन आर्ल्स"। पहली तस्वीर में - अंधेरा और तनाव, दूसरे में - प्रकाश और सद्भाव। उसी पंक्ति में उनके प्रसिद्ध "सूरजमुखी" के कई रूप हैं। पूरी श्रृंखला की कल्पना एक "मध्यम वर्ग के आवास" को सजाने के उदाहरण के रूप में की गई थी। हमारे पास शुरुआत से अंत तक विचारशील रचनात्मक और बाजार रणनीतियां हैं। "स्वतंत्र" की प्रदर्शनी में उनके चित्रों को देखने के बाद, गाउगिन ने लिखा: "आप सभी के एकमात्र सोच वाले कलाकार हैं।"

वान गाग किंवदंती की आधारशिला उनका पागलपन है। कथित तौर पर, केवल इसने उसे ऐसी गहराई में देखने की अनुमति दी जो केवल नश्वर लोगों के लिए दुर्गम है। लेकिन अपनी युवावस्था से, कलाकार प्रतिभा की चमक से आधा पागल नहीं था। अवसाद की अवधि, मिर्गी के समान दौरे के साथ, जिसके लिए उनका एक मनोरोग क्लिनिक में इलाज किया गया था, उनके जीवन के अंतिम डेढ़ साल तक शुरू नहीं हुआ था। डॉक्टरों ने इसमें चिरायता का प्रभाव देखा - वर्मवुड से युक्त एक मादक पेय, जिसका तंत्रिका तंत्र पर विनाशकारी प्रभाव केवल 20 वीं शताब्दी में ज्ञात हुआ। उसी समय, यह ठीक उस बीमारी के तेज होने की अवधि के दौरान था जिसे कलाकार नहीं लिख सकता था। तो मानसिक विकार ने वान गाग की प्रतिभा को "मदद" नहीं की, लेकिन बाधा डाली।

कान से प्रसिद्ध कहानी बहुत ही संदिग्ध है। यह पता चला कि वान गाग इसे "जड़ में" खुद से नहीं काट सकता था, वह बस खून बहाएगा, क्योंकि उसे घटना के 10 घंटे बाद ही मदद दी गई थी। जैसा कि मेडिकल रिपोर्ट में कहा गया है, केवल उसका लोब काट दिया गया था। और किसने किया? एक संस्करण है कि यह उस दिन हुए गौगिन के साथ झगड़े के दौरान हुआ था। नाविक के झगड़े में अनुभवी, गाउगिन ने वान गाग के कान में काट दिया, और उसने जो कुछ भी अनुभव किया था, उससे वह एक नर्वस फिट का सामना करना पड़ा। बाद में, अपने व्यवहार को सही ठहराने के लिए, गाउगिन ने एक कहानी की रचना की कि वैन गॉग ने पागलपन में, अपने हाथों में उस्तरा के साथ उसका पीछा किया, और फिर खुद को अपंग कर दिया।

यहां तक ​​​​कि पेंटिंग "ए रूम इन आर्ल्स", जिसका घुमावदार स्थान वैन गॉग की पागल स्थिति का निर्धारण माना जाता था, आश्चर्यजनक रूप से यथार्थवादी निकला। जिस घर में कलाकार आर्ल्स में रहता था, उसके लिए योजनाएं मिलीं। उसके घर की दीवारें और छत सचमुच ढल चुकी थी। वैन गॉग ने कभी भी चंद्रमा द्वारा अपनी टोपी से जुड़ी मोमबत्तियों के साथ चित्र नहीं बनाए। लेकिन किंवदंती के निर्माता हमेशा तथ्यों को संभालने के लिए स्वतंत्र रहे हैं। अशुभ चित्र "गेहूं का खेत", दूरी में जाने वाली सड़क के साथ, कौवे के झुंड के साथ कवर किया गया, उदाहरण के लिए, उन्होंने अपनी मृत्यु की भविष्यवाणी करते हुए, मास्टर के अंतिम कैनवास की घोषणा की। लेकिन यह सर्वविदित है कि उसके बाद उन्होंने कामों की एक पूरी श्रृंखला लिखी, जहाँ दुर्भाग्यपूर्ण क्षेत्र को संकुचित दर्शाया गया है।

वान गाग, जूलियस मेयर-ग्रेफ के बारे में मिथक के मुख्य लेखक का "जानना" केवल झूठ नहीं है, बल्कि वास्तविक तथ्यों के साथ मिश्रित काल्पनिक घटनाओं की प्रस्तुति है, और यहां तक ​​​​कि एक त्रुटिहीन वैज्ञानिक कार्य के रूप में भी है। उदाहरण के लिए, वास्तविक तथ्य - वैन गॉग को खुली हवा में काम करना पसंद था क्योंकि वह पेंट को पतला करने के लिए इस्तेमाल की जाने वाली तारपीन की गंध को बर्दाश्त नहीं करता था - मास्टर की आत्महत्या के कारण के शानदार संस्करण के आधार के रूप में "जीवनी लेखक" का इस्तेमाल किया। कथित तौर पर, वान गाग को सूरज से प्यार हो गया - उनकी प्रेरणा का स्रोत और खुद को अपनी जलती हुई किरणों के नीचे खड़े होकर अपने सिर को टोपी से ढंकने की अनुमति नहीं दी। उसके सारे बाल जल गए, सूरज ने उसकी असुरक्षित खोपड़ी को सेंक दिया, वह पागल हो गया और उसने आत्महत्या कर ली। वैन गॉग के बाद के स्व-चित्रों और उनके दोस्तों द्वारा बनाए गए मृत कलाकार की छवियों में, यह स्पष्ट है कि उन्होंने अपनी मृत्यु तक अपने सिर पर बाल नहीं खोए।

"पवित्र मूर्ख की अंतर्दृष्टि"

वान गाग ने 27 जुलाई, 1890 को खुद को गोली मार ली, क्योंकि ऐसा लग रहा था कि उनका मानसिक संकट दूर हो गया है। इससे कुछ समय पहले, उन्हें इस निष्कर्ष के साथ क्लिनिक से छुट्टी दे दी गई थी: "वह ठीक हो गए।" तथ्य यह है कि औवर्स में सुसज्जित कमरों के मालिक, जहां वैन गॉग अपने जीवन के अंतिम महीनों में रहते थे, ने उन्हें एक रिवॉल्वर सौंपा, जिसे कलाकार को रेखाचित्रों पर काम करते समय कौवे से डराने की जरूरत थी, यह बताता है कि उन्होंने बिल्कुल सामान्य व्यवहार किया . आज, डॉक्टर इस बात से सहमत हैं कि आत्महत्या दौरे के दौरान नहीं हुई थी, बल्कि बाहरी परिस्थितियों के संयोजन का परिणाम थी। थियो ने शादी कर ली, उनका एक बच्चा था, और विंसेंट इस विचार से उत्पीड़ित थे कि उनका भाई केवल अपने परिवार के साथ व्यवहार करेगा, न कि कलात्मक दुनिया को जीतने की उनकी योजना से।

घातक शॉट के बाद, वैन गॉग दो और दिनों तक जीवित रहा, आश्चर्यजनक रूप से शांत था और लगातार पीड़ा सह रहा था। वह एक गमगीन भाई की बाहों में मर गया जो इस नुकसान से उबर नहीं सका और छह महीने बाद उसकी मृत्यु हो गई। फर्म "गौपिल" ने इम्प्रेशनिस्ट्स और पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट्स के सभी कार्यों को थोड़े से बेच दिया, जो थियो वैन गॉग ने मोंटमार्ट्रे में गैलरी में जमा किया था, और "लाइट पेंटिंग" के साथ प्रयोग को बंद कर दिया। थियो जोहान वान गॉग-बोंगर की विधवा विंसेंट वान गॉग के चित्रों को हॉलैंड ले गई थी। केवल २०वीं शताब्दी की शुरुआत में ही महान डचमैन को पूर्ण गौरव प्राप्त हुआ था। विशेषज्ञों के अनुसार, यदि यह दोनों भाइयों की लगभग एक साथ शीघ्र मृत्यु न होती, तो यह १८९० के दशक के मध्य में होता और वान गाग बहुत धनी व्यक्ति होता। लेकिन भाग्य ने अन्यथा फैसला किया। मेयर-ग्रेफ़ जैसे लोगों ने महान चित्रकार विंसेंट और महान गैलरी के मालिक थियो के परिश्रम का फल प्राप्त करना शुरू कर दिया।

विन्सेंट के पास किसके पास था?

एक उद्यमी जर्मन के ईश्वर-साधक "विंसेंट" के बारे में उपन्यास प्रथम विश्व युद्ध के नरसंहार के बाद आदर्शों के पतन के माहौल में काम आया। कला के शहीद और एक पागल आदमी, जिसकी रहस्यमय रचनात्मकता मेयर-ग्रेफ़ की कलम के नीचे एक नए धर्म की तरह दिखाई देती थी, ऐसे वान गाग ने दोनों की कल्पना पर कब्जा कर लिया था। किंवदंती ने न केवल एक वास्तविक कलाकार की जीवनी को पृष्ठभूमि में धकेल दिया, बल्कि उनके चित्रों के विचार को भी विकृत कर दिया। उन्होंने उनमें कुछ रंगों का मैश देखा, जिसमें पवित्र मूर्ख की भविष्यवाणी "अंतर्दृष्टि" का अनुमान लगाया गया है। मेयर-ग्रेफ़ "रहस्यमय डचमैन" के मुख्य पारखी बन गए और न केवल वान गाग द्वारा चित्रों का व्यापार करना शुरू किया, बल्कि कला पर वान गाग के नाम से दिखाई देने वाले कार्यों की प्रामाणिकता के प्रमाण पत्र जारी करने के लिए बहुत सारे पैसे के लिए भी। मंडी।

1920 के दशक के मध्य में, एक निश्चित ओटो वेकर उनके पास आया, जो छद्म नाम ओलिंटो लवल के तहत बर्लिन कैबरे में कामुक नृत्य के साथ प्रदर्शन कर रहा था। उन्होंने किंवदंती की भावना में लिखे गए हस्ताक्षर "विंसेंट" के साथ कई चित्र दिखाए। मेयर-ग्रेफ़ प्रसन्न हुए और उन्होंने तुरंत उनकी प्रामाणिकता की पुष्टि की। कुल मिलाकर, वेकर, जिन्होंने ट्रेंडी पॉट्सडामरप्लात्ज़ जिले में अपनी गैलरी खोली, ने अफवाह फैलने से पहले कि वे नकली थे, 30 से अधिक वैन गॉग को बाजार में फेंक दिया। बड़ी रकम होने के कारण पुलिस ने बीच-बचाव किया। परीक्षण में, नर्तक-गैलरिस्ट ने "उद्धार" बाइक को बताया, जिसे उसने अपने भोले-भाले ग्राहकों को "खिलाया"। उन्होंने कथित तौर पर एक रूसी अभिजात वर्ग से चित्रों का अधिग्रहण किया, जिन्होंने उन्हें सदी की शुरुआत में खरीदा था, और क्रांति के दौरान उन्हें रूस से स्विट्जरलैंड ले जाने में कामयाब रहे। वेकर ने अपने नाम का नाम नहीं दिया, यह दावा करते हुए कि "राष्ट्रीय खजाने" के नुकसान से नाराज बोल्शेविक सोवियत रूस में रहने वाले अभिजात वर्ग के परिवार को नष्ट कर देंगे।

अप्रैल 1932 में बर्लिन के मोआबित जिले के कोर्ट रूम में विशेषज्ञों की एक लड़ाई में, मेयर-ग्रेफ़ और उनके समर्थक वेकर के वैन गॉग्स की प्रामाणिकता के लिए खड़े हुए। लेकिन पुलिस ने नर्तक के भाई और पिता के स्टूडियो की तलाशी ली, जो कलाकार थे, और उन्हें 16 नए वैन गॉग मिले। तकनीकी विशेषज्ञता ने दिखाया है कि वे बेची गई पेंटिंग के समान हैं। इसके अलावा, रसायनज्ञों ने पाया कि "रूसी अभिजात वर्ग की पेंटिंग" बनाते समय पेंट का उपयोग किया गया था जो वान गाग की मृत्यु के बाद ही दिखाई दिए थे। यह जानने पर, मेयर-ग्रेफ और वेकर का समर्थन करने वाले "विशेषज्ञों" में से एक ने दंग रह गए न्यायाधीश से कहा: "आप कैसे जानते हैं कि विन्सेंट ने अपनी मृत्यु के बाद जन्मजात शरीर में प्रवेश नहीं किया था और आज तक नहीं बना है?"

वेकर को तीन साल की जेल हुई और मेयर-ग्रेफ की प्रतिष्ठा नष्ट हो गई। जल्द ही उनकी मृत्यु हो गई, लेकिन किंवदंती, सब कुछ के बावजूद, आज भी जीवित है। यह इस आधार पर था कि अमेरिकी लेखक इरविंग स्टोन ने 1934 में अपनी बेस्टसेलर लस्ट फॉर लाइफ लिखी, और हॉलीवुड निर्देशक विंसेंट मिनेल्ली ने 1956 में वैन गॉग के बारे में एक फिल्म का निर्देशन किया। कलाकार की भूमिका अभिनेता किर्क डगलस ने निभाई थी। फिल्म ने ऑस्कर अर्जित किया और अंत में लाखों लोगों के मन में एक अर्ध-पागल प्रतिभा की छवि स्थापित की, जिसने दुनिया के सभी पापों को अपने ऊपर ले लिया। तब वान गाग के विमुद्रीकरण में अमेरिकी काल ने जापानियों को रास्ता दिया।

उगते सूरज की भूमि में, महान डचमैन, किंवदंती के लिए धन्यवाद, एक बौद्ध भिक्षु और एक समुराई के बीच में कुछ माना जाने लगा, जिसने हारा-गिरी किया था। 1987 में यासुदा कंपनी ने लंदन में एक नीलामी में वैन गॉग के सनफ्लावर को 40 मिलियन डॉलर में खरीदा था। तीन साल बाद, महान विंसेंट के साथ खुद को जोड़ने वाले विलक्षण अरबपति रयोटो सैटो ने वान गाग के पोर्ट्रेट ऑफ़ डॉ. गैचेट के लिए न्यूयॉर्क में एक नीलामी में 82 मिलियन डॉलर का भुगतान किया। पूरे एक दशक तक यह दुनिया की सबसे महंगी पेंटिंग रही। सैतो की वसीयत के अनुसार, उसकी मृत्यु के बाद उसे उसके साथ जला दिया जाना था, लेकिन जापानियों के लेनदारों, जो उस समय तक दिवालिया हो चुके थे, ने ऐसा नहीं होने दिया।

जबकि वान गाग के नाम के घोटालों से दुनिया हिल गई थी, कला इतिहासकारों, पुनर्स्थापकों, पुरालेखपालों और यहां तक ​​​​कि डॉक्टरों ने भी कदम से कदम मिलाकर कलाकार के सच्चे जीवन और काम की जांच की। इसमें एक बड़ी भूमिका एम्स्टर्डम में वैन गॉग संग्रहालय द्वारा निभाई गई थी, जिसे 1972 में थियो वान गॉग के बेटे द्वारा हॉलैंड को दान किए गए संग्रह के आधार पर बनाया गया था, जिसने अपने महान चाचा के नाम को जन्म दिया था। संग्रहालय ने दुनिया में वान गाग के सभी चित्रों की जाँच शुरू कर दी, कई दर्जन जालसाजी को हटा दिया, और भाइयों के पत्राचार का वैज्ञानिक प्रकाशन तैयार करने का एक बड़ा काम किया।

लेकिन, संग्रहालय के कर्मचारियों और कनाडाई बोगोमिला वेल्श-ओवचारोवा या डचमैन जान हल्सकर जैसे वैंगोलॉजी के ऐसे प्रकाशकों के भारी प्रयासों के बावजूद, वान गाग की कथा मरती नहीं है। वह "पवित्र पागल विंसेंट" के बारे में नई फिल्मों, पुस्तकों और प्रदर्शनों को जन्म देते हुए, अपना जीवन जीती है, जिसका महान कार्यकर्ता और कला में नए तरीकों के खोजकर्ता, विन्सेंट वान गॉग से कोई लेना-देना नहीं है। इस तरह एक व्यक्ति की व्यवस्था की जाती है: एक रोमांटिक परी कथा हमेशा "जीवन के गद्य" की तुलना में उसके लिए अधिक आकर्षक होती है, चाहे वह कितनी भी महान क्यों न हो।

विन्सेंट विलेम वैन गॉग (डच। विंसेंट विलेम वैन गॉग; 30 मार्च, 1853, ग्रोटो-ज़ुंडर्ट, ब्रेडा के पास, नीदरलैंड - 29 जुलाई, 1890, औवर्स-सुर-ओइस, फ्रांस) - डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटर।

विन्सेन्ट वान गाग की जीवनी

विन्सेंट वॉन गॉगउनका जन्म 30 मार्च, 1853 को डच शहर ग्रोट-ज़ुंडर्ट में हुआ था। वान गाग परिवार में पहला बच्चा था (अपने भाई की गिनती नहीं जो मृत पैदा हुआ था)। पिता का नाम थियोडोर वांग गोग, माता कार्नेलिया था। उनका एक बड़ा परिवार था: 2 बेटे और तीन बेटियाँ। वान गाग के परिवार में, सभी पुरुष, किसी न किसी तरह से, चित्रों से निपटते थे, या चर्च की सेवा करते थे। 1869 तक, स्कूल खत्म किए बिना, उन्होंने पेंटिंग बेचने वाली कंपनी में काम करना शुरू कर दिया। सच तो यह है कि वैन गॉग पेंटिंग्स को अच्छी तरह से बेचने में कामयाब नहीं हुए, लेकिन उन्हें पेंटिंग का अंतहीन प्यार था, और उन्हें अच्छी भाषाएं भी दी जाती थीं। १८७३ में, २० साल की उम्र में, वे लंदन आ गए, जहाँ उन्होंने २ साल बिताए जिससे उनकी पूरी ज़िंदगी बदल गई।

लंदन में, वैन गॉग हमेशा के लिए खुशी से रहते थे। उनके पास बहुत अच्छा वेतन था, जो विभिन्न कला दीर्घाओं और संग्रहालयों का दौरा करने के लिए पर्याप्त था। उन्होंने खुद के लिए एक शीर्ष टोपी भी खरीदी, जिसके बिना वह लंदन में नहीं कर सकते थे। सब कुछ इस हद तक चला गया कि वैन गॉग एक सफल व्यापारी बन सकता है, लेकिन ... जैसा कि अक्सर होता है, प्यार उसके करियर की राह पर आ गया, हाँ, यह प्यार था। वैन गॉग अनजाने में अपनी मकान मालकिन की बेटी के प्यार में पड़ गया, लेकिन यह जानकर कि वह पहले से ही व्यस्त थी, वह अपने आप में बहुत पीछे हट गया, अपने काम के प्रति उदासीन हो गया। जब वह पेरिस लौटा तो उसे निकाल दिया गया।

1877 में, वैन गॉग ने हॉलैंड में फिर से रहना शुरू किया, और धर्म में तेजी से सांत्वना पाई। एम्स्टर्डम जाने के बाद, उन्होंने एक पुजारी के रूप में अध्ययन करना शुरू किया, लेकिन जल्द ही बाहर हो गए, क्योंकि संकाय की स्थिति उनके अनुकूल नहीं थी।

1886 में, मार्च की शुरुआत में, वैन गॉग अपने भाई थियो के साथ रहने के लिए पेरिस चले गए, और अपने अपार्टमेंट में रहने लगे। वहां उन्होंने फर्नांड कॉर्मन से पेंटिंग की शिक्षा ली, और पिसारो, गाउगिन और कई अन्य कलाकारों जैसे व्यक्तित्वों से मुलाकात की। बहुत जल्दी वह डच जीवन के सभी अंधकारों को भूल जाता है, और एक कलाकार के रूप में शीघ्र ही सम्मान प्राप्त करता है। प्रभाववाद और उत्तर-प्रभाववाद की शैली में स्पष्ट रूप से, उज्ज्वल रूप से आकर्षित करता है।

विन्सेंट वांग गॉगएक इंजीलवादी स्कूल में 3 महीने बिताने के बाद, जो ब्रुसेल्स में था, वह एक प्रचारक बन गया। उसने जरूरतमंद गरीबों को पैसे और कपड़े बांटे, हालांकि वह खुद पर्याप्त अमीर नहीं था। इससे चर्च के अधिकारियों में संदेह पैदा हुआ और उसकी गतिविधियों पर प्रतिबंध लगा दिया गया। उन्होंने हिम्मत नहीं हारी और ड्राइंग में सुकून पाया।

27 साल की उम्र तक, वांग गोग समझ गए थे कि इस जीवन में उनका व्यवसाय क्या है, और उन्होंने फैसला किया कि उन्हें हर तरह से एक कलाकार बनना है। हालाँकि वैन गॉग ने ड्राइंग सबक लिया, लेकिन उन्हें आत्मविश्वास से स्व-सिखाया जा सकता है, क्योंकि उन्होंने खुद कई पुस्तकों, ट्यूटोरियल का अध्ययन किया और प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा बनाई गई पेंटिंग की नकल की। सबसे पहले, उन्होंने एक चित्रकार बनने के बारे में सोचा, लेकिन फिर, जब उन्होंने अपने कलाकार रिश्तेदार एंटोन मौवे से सबक लिया, तो उन्होंने अपने पहले काम को तेलों में चित्रित किया।

ऐसा लग रहा था कि जीवन में सुधार होना शुरू हो गया है, लेकिन वान गाग फिर से असफलताओं का शिकार होने लगा, इसके अलावा प्यार करने वाले भी।

उनके चचेरे भाई केआ वोस विधवा हो गए। वह वास्तव में उसे पसंद करता था, लेकिन उसे मना कर दिया गया, जिससे वह लंबे समय तक चिंतित रहा। इसके अलावा, केई के कारण, उसने अपने पिता के साथ बहुत गंभीरता से झगड़ा किया। यही असहमति विन्सेंट के हेग जाने का कारण थी। यह वहाँ था कि उनकी मुलाकात क्लेज़िना मारिया होर्निक से हुई, जो आसान गुण वाली लड़की थी। वान गाग लगभग एक वर्ष तक उसके साथ रहा, और उसे एक से अधिक बार यौन रोगों का इलाज कराना पड़ा। वह इस गरीब महिला को बचाना चाहता था, और यहां तक ​​कि उससे शादी करने की भी सोची। लेकिन फिर उनके परिवार ने हस्तक्षेप किया, और शादी के विचार आसानी से दूर हो गए।

अपने माता-पिता के पास अपनी मातृभूमि में लौटना, जो उस समय तक पहले ही न्योनन चले गए थे, उनके कौशल में सुधार होने लगा।

उन्होंने 2 साल घर पर बिताए। 1885 में, विन्सेंट एंटवर्प में बस गए, जहाँ उन्होंने कला अकादमी में कक्षाओं में भाग लिया। फिर, 1886 में, वान गाग अपने भाई थियो के पास फिर से पेरिस लौट आए, जिन्होंने उन्हें जीवन भर नैतिक और आर्थिक रूप से मदद की। वान गाग के लिए फ्रांस दूसरा घर बन गया। इसमें उन्होंने अपना शेष जीवन व्यतीत किया। उसे यहां अजनबी जैसा महसूस नहीं हुआ। वैन गॉग ने बहुत शराब पी थी और उसका चरित्र बहुत विस्फोटक था। उसे ऐसा व्यक्ति कहा जा सकता है जिसके साथ व्यवहार करना मुश्किल हो।

1888 में वह आर्ल्स चले गए। स्थानीय लोग उसे अपने शहर में देखकर खुश नहीं थे, जो फ्रांस के दक्षिण में स्थित था। उन्होंने सोचा कि वह एक असामान्य स्लीपवॉकर था। इसके बावजूद, विंसेंट को यहाँ दोस्त मिले, और काफी अच्छा महसूस किया। समय के साथ, उन्हें यहां कलाकारों के लिए एक बस्ती बनाने का विचार आया, जिसे उन्होंने अपने दोस्त गौगिन के साथ साझा किया। सब कुछ ठीक चल रहा था, लेकिन कलाकारों के बीच मनमुटाव हो गया। वान गाग गौगिन पर दौड़ा, जो पहले से ही एक दुश्मन बन गया था, एक उस्तरा के साथ। गाउगिन ने मुश्किल से अपने पैरों को उतारा, चमत्कारिक रूप से बच गया। असफलता के क्रोध से वान गाग ने अपने बाएं कान का एक हिस्सा काट दिया। एक मनोरोग क्लिनिक में 2 सप्ताह बिताने के बाद, वह 1889 में फिर से वहाँ लौट आया, क्योंकि वह मतिभ्रम से पीड़ित होने लगा था।

मई १८९० में, उन्होंने मानसिक रूप से बीमार होने के कारण शरण छोड़ दी और अपने भाई थियो और उनकी पत्नी के साथ रहने के लिए पेरिस चले गए, जिन्होंने अभी-अभी एक लड़के को जन्म दिया था, जिसका नाम उनके चाचा के नाम पर विंसेंट रखा गया था। जीवन में सुधार होने लगा और वैन गॉग भी खुश था, लेकिन उसकी बीमारी फिर से लौट आई। 27 जुलाई, 1890 को विंसेंट वैन गॉग ने पिस्तौल से खुद को सीने में गोली मार ली। वह अपने भाई थियो की बाहों में मर गया, जो उससे बहुत प्यार करता था। आधे साल बाद थियो की भी मौत हो गई। भाइयों को पास के औवर्स कब्रिस्तान में दफनाया गया है।

वैन गॉग का काम

विन्सेंट वैन गॉग (1853 - 1890) को एक महान डच चित्रकार माना जाता है, जिनका कला में प्रभाववाद पर बहुत गहरा प्रभाव था। दस साल की अवधि में बनाई गई उनकी रचनाएँ, उनके रंग, लापरवाही और ब्रशस्ट्रोक की खुरदरापन, मानसिक रूप से बीमार व्यक्ति की छवियों से विस्मित करती हैं, जो पीड़ा से पीड़ित हैं, जिन्होंने आत्महत्या कर ली।

वैन गॉग सबसे महान पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट चित्रकारों में से एक बन गए।

उसे स्व-शिक्षित माना जा सकता है, क्योंकि पुराने उस्तादों के चित्रों की नकल कर पेंटिंग का अध्ययन किया। नीदरलैंड में अपने जीवन के दौरान, वैन जी ने किसानों और श्रमिकों की प्रकृति, श्रम और जीवन के बारे में चित्रों को चित्रित किया, जिसे उन्होंने चारों ओर देखा ("आलू खाने वाले")।

१८८६ में वे पेरिस चले गए, एफ. कॉर्मन के स्टूडियो में प्रवेश किया, जहां उनकी मुलाकात ए. टूलूज़-लॉट्रेक और ई. बर्नार्ड से हुई। इम्प्रेशनिस्ट पेंटिंग और जापानी उत्कीर्णन की छाप के तहत, कलाकार का तरीका बदल गया: एक गहन रंग योजना और स्वर्गीय वांग जी की एक विस्तृत ऊर्जावान स्ट्रोक विशेषता दिखाई दी (बुल्वार्ड क्लिची, टंगी के पिता का पोर्ट्रेट)।

1888 में वह फ्रैनिया के दक्षिण में, आर्ल्स शहर में चले गए। यह कलाकार के काम का सबसे फलदायी काल था। अपने जीवन के दौरान, वैन जी ने विभिन्न शैलियों में 800 से अधिक पेंटिंग और 700 चित्र बनाए, लेकिन उनकी प्रतिभा परिदृश्य में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई: यह उनमें था कि उनके कोलेरिक विस्फोटक स्वभाव ने एक रास्ता खोज लिया। उनके चित्रों की मोबाइल, घबराहट, चित्रमय बनावट में, कलाकार की मनःस्थिति परिलक्षित होती थी: वह एक मानसिक बीमारी से पीड़ित था, जिसने अंततः उसे आत्महत्या करने के लिए प्रेरित किया।

रचनात्मकता की विशेषताएं

"इस गंभीर, जैव-नकारात्मक व्यक्तित्व की विकृति में आज तक बहुत कुछ अस्पष्ट और विवादास्पद बना हुआ है। स्किज़ो-मिरगी मनोविकृति के सिफिलिटिक उत्तेजना को ग्रहण किया जा सकता है। सिफिलिटिक मस्तिष्क रोग की शुरुआत से पहले मस्तिष्क की बढ़ी हुई उत्पादकता के साथ उनकी ज्वलंत रचनात्मकता काफी तुलनीय है, जैसा कि नीत्शे, मौपासेंट, शुमान के मामले में था। वैन गॉग इस बात का एक अच्छा उदाहरण है कि कैसे एक साधारण प्रतिभा, मनोविकृति के लिए धन्यवाद, एक अंतरराष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त प्रतिभा में बदल गई। ”

"इस अद्भुत रोगी के जीवन और मनोविकृति में इतनी स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई अजीबोगरीब द्विध्रुवीयता भी उनके कलात्मक कार्यों में समानांतर रूप से व्यक्त की गई है। संक्षेप में, उनके कार्यों की शैली हर समय एक समान रहती है। केवल घुमावदार रेखाओं को अधिक से अधिक बार दोहराया जाता है, जिससे उनके चित्रों में बेलगामता की भावना आती है, जो उनके अंतिम कार्य में अपने चरम बिंदु तक पहुँचती है, जहाँ ऊपर की ओर प्रयास करना और विनाश, पतन, विनाश की अनिवार्यता पर स्पष्ट रूप से जोर दिया जाता है। ये दो गतियाँ - ऊर्ध्व गति और अधोमुखी गति - मिरगी की अभिव्यक्तियों का संरचनात्मक आधार बनाती हैं, जैसे कि दो ध्रुव मिरगी के गठन का आधार बनाते हैं।

"वान गाग ने हमलों के बीच शानदार चित्रों को चित्रित किया। और उनकी प्रतिभा का मुख्य रहस्य चेतना की असाधारण शुद्धता और एक विशेष रचनात्मक उत्थान था जो हमलों के बीच उनकी बीमारी के परिणामस्वरूप उत्पन्न हुआ था। F.M. ने चेतना की इस विशेष अवस्था के बारे में भी लिखा। दोस्तोवस्की, जो एक समय में एक रहस्यमय मानसिक विकार के समान हमलों से पीड़ित थे ”।

वैन गॉग के चमकीले रंग

कलाकारों के भाईचारे और सामूहिक रचनात्मकता का सपना देखते हुए, वह पूरी तरह से भूल गया कि वह खुद एक अपरिवर्तनीय व्यक्तिवादी था, जीवन और कला के मामलों में संयम की हद तक अपूरणीय। लेकिन यही उनकी ताकत भी थी। मोनेट के चित्रों को चित्रों से अलग करने के लिए आपके पास पर्याप्त रूप से प्रशिक्षित आंख होनी चाहिए, उदाहरण के लिए, सिसली द्वारा। लेकिन केवल एक बार "रेड वाइनयार्ड्स" को देखने के बाद, आप कभी भी वैन गॉग के कार्यों को किसी के साथ भ्रमित नहीं करेंगे और न ही कभी। प्रत्येक पंक्ति और स्ट्रोक उनके व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति है।

प्रभाववादी प्रणाली की प्रमुख विशेषता रंग है। सचित्र प्रणाली में, वान गाग के रूप में, सब कुछ समान है और एक अद्वितीय उज्ज्वल पहनावा में उखड़ जाता है: लय, रंग, बनावट, रेखा, रूप।

पहली नजर में इसमें कुछ खिंचाव है। क्या "लाल दाख की बारियां" एक अनसुनी तीव्रता वाले रंग के साथ चारों ओर धकेल दी जाती हैं, "सी एट सेंट-मैरी" में नीले कोबाल्ट की रिंगिंग कॉर्ड सक्रिय नहीं है, "बारिश के बाद औवर्स में लैंडस्केप" के रंग चमकदार रूप से स्पष्ट नहीं हैं और सोनोरस, जिसके आगे, कोई भी प्रभाववादी तस्वीर निराशाजनक रूप से फीकी दिखती है?

अतिशयोक्तिपूर्ण रूप से उज्ज्वल, इन रंगों में पूरे भावनात्मक रेंज में किसी भी स्वर में ध्वनि करने की क्षमता होती है - जलन के दर्द से लेकर खुशी के सबसे नाजुक रंगों तक। बजने वाले रंगों को कभी-कभी एक नरम और सूक्ष्म रूप से सामंजस्यपूर्ण राग में जोड़ा जाता है, फिर वे असंगति में उठते हैं जो कान काट रहा है। जिस तरह संगीत में एक छोटा और एक बड़ा पैमाना होता है, उसी तरह वैंगोगोव पैलेट के रंग दो में विभाजित होते हैं। वान गाग के लिए ठंड और गर्मी जीवन और मृत्यु के समान है। विरोधी खेमों के सिर पर - पीला और नीला, दोनों रंग - गहरे प्रतीकात्मक हैं। हालाँकि, इस "प्रतीकवाद" में वैंगोगोव के सुंदर के आदर्श के समान जीवित मांस है।

वान गाग ने पीले रंग में कोमल नींबू से लेकर तीव्र नारंगी तक एक निश्चित उज्ज्वल शुरुआत देखी। उनकी समझ में सूरज और पकी रोटी का रंग खुशी, सौर गर्मी, मानवीय दया, परोपकार, प्रेम और खुशी का रंग था - वह सब कुछ जो उनके दिमाग में "जीवन" की अवधारणा में शामिल था। अर्थ में विपरीत नीला, नीला से लगभग काला-सीसा, उदासी, अनंत, लालसा, निराशा, मानसिक पीड़ा, घातक अनिवार्यता और अंततः मृत्यु का रंग है। वान गाग की बाद की पेंटिंग इन दो रंगों के टकराव का अखाड़ा हैं। वे अच्छाई और बुराई, दिन के उजाले और अंधेरे, आशा और निराशा के बीच संघर्ष की तरह हैं। रंग की भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक संभावनाएं वान गाग के निरंतर प्रतिबिंबों का विषय हैं: "मैं इस क्षेत्र में एक खोज करने की आशा करता हूं, उदाहरण के लिए, दो पूरक रंगों को मिलाकर दो प्रेमियों की भावनाओं को व्यक्त करने के लिए, उन्हें मिलाकर और इसके विपरीत, संबंधित स्वरों का एक रहस्यमय कंपन। या एक विचार व्यक्त करने के लिए जो एक अंधेरे पृष्ठभूमि के खिलाफ एक हल्के स्वर की चमक के साथ मस्तिष्क में उत्पन्न हुआ है ... "।

वैन गॉग के बारे में बात करते हुए, टुगेंडहोल्ड ने टिप्पणी की: "... उनके अनुभवों के नोट्स चीजों की ग्राफिक लय और पारस्परिक दिल की धड़कन हैं।" आराम की अवधारणा वांगोगोव कला के लिए अज्ञात है। उसका तत्व आंदोलन है।

वैन गॉग की नजर में वही जीवन है, जिसका अर्थ है सोचने, महसूस करने, सहानुभूति रखने की क्षमता। "लाल अंगूर के बागों" की पेंटिंग देखें। कैनवास पर फेंके गए स्ट्रोक तेजी से हाथ से दौड़ते हैं, दौड़ते हैं, टकराते हैं, फिर से बिखर जाते हैं। डैश, पीरियड्स, ब्लॉट्स, कॉमा के समान, वे वांगोगोव की दृष्टि का एक प्रतिलेख हैं। उनके झरनों और भँवरों से, सरलीकृत और अभिव्यंजक रूपों का जन्म होता है। वे एक रेखाचित्र में खींची गई रेखा हैं। उनकी राहत - अब बमुश्किल उल्लिखित, अब बड़े पैमाने पर थक्कों में ढँकी हुई - जैसे जुताई की गई पृथ्वी, एक रमणीय, सुरम्य बनावट बनाती है। और इस सब से एक बड़ी छवि उभरती है: सूरज की चिलचिलाती गर्मी में, पापियों की तरह आग में, बेलें मुड़ जाती हैं, मोटी बैंगनी धरती से अलग होने की कोशिश कर रही हैं, शराब बनाने वालों के हाथों से बचने के लिए, और अब शांतिपूर्ण हलचल कटाई मनुष्य और प्रकृति के बीच की लड़ाई की तरह लगती है।

तो, रंग अभी भी हावी है? लेकिन क्या ये रंग एक ही समय में लय, और रेखा, और रूप, और बनावट नहीं हैं? यह वान गाग की चित्रात्मक भाषा की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता है, जिसमें वे अपने चित्रों के माध्यम से हमसे बात करते हैं।

अक्सर यह माना जाता है कि वांगोगोव पेंटिंग एक तरह का बेकाबू भावनात्मक तत्व है, जिसे बेलगाम अंतर्दृष्टि से मार दिया गया है। यह भ्रम वान गाग के कलात्मक तरीके की मौलिकता से "मदद" है, जो वास्तव में सहज प्रतीत होता है, वास्तव में, यह सूक्ष्म रूप से गणना और सोचा जाता है: "काम और शांत गणना, मन बेहद तनावपूर्ण है, जैसे एक अभिनेता प्रदर्शन कर रहा है मुश्किल रोल, जब आपको एक आधे घंटे में हजार चीजों के बारे में सोचना होता है..."

वैन गॉग की विरासत और नवाचार

वान गाग की आनुवंशिकता

• [माँ की बहन] "... मिर्गी के दौरे, जो एक गंभीर तंत्रिका वंशानुक्रम की गवाही देते हैं, जो स्वयं अन्ना कॉर्नेलिया को प्रभावित करते हैं। स्वाभाविक रूप से कोमल और प्यार करने वाली, वह अप्रत्याशित रूप से गुस्से के प्रकोप से ग्रस्त है।"
• [भाई थियो] "... विंसेंट की आत्महत्या के छह महीने बाद यूट्रेक्ट के एक मानसिक अस्पताल में 33 वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई।"
• "वान गाग के किसी भी भाई और बहनों को मिर्गी नहीं थी, जबकि यह बिल्कुल तय है कि छोटी बहन सिज़ोफ्रेनिया से पीड़ित थी और उसने 32 साल एक मनोरोग अस्पताल में बिताए।"

मानव आत्मा ... गिरजाघर नहीं

आइए वैन गॉग की ओर मुड़ें:

"मैं लोगों की आंखों को रंगना पसंद करता हूं, कैथेड्रल नहीं ... मानव आत्मा, यहां तक ​​​​कि एक दुर्भाग्यपूर्ण भिखारी या सड़क पर रहने वाली लड़की की आत्मा, मेरी राय में, अधिक दिलचस्प है।"

"जो लोग किसान जीवन लिखते हैं वे पेरिस में लिखी गई कार्डिनल तकनीकों और हरम के निर्माताओं से बेहतर समय की परीक्षा में खड़े होंगे।" "मैं खुद रहूंगा, और कच्चे कामों में भी मैं सख्त, कठोर, लेकिन सच्ची बातें कहूंगा।" "बुर्जुआ के खिलाफ कार्यकर्ता - यह सौ साल पहले अन्य दो के खिलाफ तीसरी संपत्ति के रूप में अच्छी तरह से स्थापित नहीं है।"

क्या कोई व्यक्ति, जो इन और हजारों समान कथनों में, जीवन और कला के अर्थ की व्याख्या करता है, "इस दुनिया के पराक्रमी" के साथ सफलता पर भरोसा कर सकता है? " बुर्जुआ वातावरण ने वैन गॉग को बाहर निकाल दिया।

अस्वीकृति के खिलाफ वान गाग के पास केवल एक हथियार था - चुने हुए मार्ग और कार्य की शुद्धता में विश्वास।

"कला एक संघर्ष है ... खुद को कमजोर रूप से व्यक्त करने से बेहतर है कि कुछ न किया जाए।" "हमें कुछ अश्वेतों की तरह काम करना होगा।" यहां तक ​​​​कि उनका आधा भूखा अस्तित्व रचनात्मकता के लिए एक उत्तेजना में बदल गया है: "गरीबी के गंभीर परीक्षणों में, आप चीजों को पूरी तरह से अलग आंखों से देखना सीखते हैं।"

बुर्जुआ जनता नवाचार को माफ नहीं करती है, और वैन गॉग शब्द के सबसे प्रत्यक्ष और सच्चे अर्थों में एक नवप्रवर्तनक थे। उदात्त और सुंदर का उनका पठन वस्तुओं और घटनाओं के आंतरिक सार को समझने के माध्यम से चला गया: फटे जूते के रूप में तुच्छ से लेकर ब्रह्मांडीय तूफान को कुचलने तक। समान रूप से विशाल कलात्मक पैमाने पर इन अतुलनीय मूल्यों को प्रस्तुत करने की क्षमता ने वान गाग को न केवल अकादमिक दिशा के कलाकारों की आधिकारिक सौंदर्य अवधारणा से बाहर कर दिया, बल्कि उन्हें प्रभाववादी पेंटिंग के ढांचे से परे जाने के लिए मजबूर किया।

विंसेंट वैन गॉग द्वारा उद्धरण

(पत्रों से भाई थियो को)

• लोगों से प्यार करने से ज्यादा कलात्मक कुछ नहीं है।
• जब आप में कुछ कहता है: "आप एक कलाकार नहीं हैं," तुरंत लिखना शुरू करें, मेरे लड़के, - केवल इस तरह से आप इस आंतरिक आवाज को चुप कराने के लिए मजबूर करेंगे। जो उसे सुन कर अपने मित्रों के पास दौड़ता है और अपने दुर्भाग्य के बारे में शिकायत करता है, वह अपने साहस का एक हिस्सा खो देता है, जो उसमें सबसे अच्छा है।
• और अपनी कमियों को अपने दिल के बहुत करीब न लें, क्योंकि जिनके पास नहीं है वे अभी भी एक चीज से पीड़ित हैं - कमियों की अनुपस्थिति; परन्तु जो यह सोचता है कि उसने सिद्ध ज्ञान प्राप्त कर लिया है, यदि वह फिर से मूर्ख बन जाता है, तो वह अच्छा करेगा।
• एक आदमी अपनी आत्मा में एक तेज लौ रखता है, लेकिन कोई भी उसकी उपस्थिति में आनंद नहीं लेना चाहता; राहगीर केवल चिमनी से निकलने वाले धुएं को नोटिस करते हैं और अपने रास्ते चले जाते हैं।
• किताबें पढ़ने के साथ-साथ चित्रों को देखकर कोई भी संदेह या संकोच नहीं कर सकता: व्यक्ति को आत्मविश्वासी होना चाहिए और जो सुंदर है उसे सुंदर खोजना चाहिए।
• ड्राइंग क्या है? यह कैसे आबाद है? यह लोहे की दीवार को तोड़ने की क्षमता है जो आप जो महसूस करते हैं और जो आप कर सकते हैं, उसके बीच खड़ी होती है। आप ऐसी दीवार से कैसे निकल सकते हैं? मेरी राय में, इसके खिलाफ अपना सिर पीटना बेकार है, आपको इसे धीरे-धीरे और धैर्य से खोदकर पीसने की जरूरत है।
• धन्य है वह जिसने अपना व्यवसाय पाया है।
• मैं अपने आप को अस्पष्ट रूप से व्यक्त करने की तुलना में कुछ भी नहीं कहना पसंद करता हूं।
• मैं मानता हूं, मुझे सुंदरता और उदात्तता की भी आवश्यकता है, लेकिन इससे भी अधिक कुछ और, उदाहरण के लिए: दया, जवाबदेही, कोमलता।
• आप स्वयं एक यथार्थवादी हैं, इसलिए मेरे यथार्थवाद को सहन करें।
• एक व्यक्ति को केवल वही प्यार करना चाहिए जो प्यार के योग्य है, और अपनी भावनाओं को तुच्छ, अयोग्य और महत्वहीन चीजों पर बर्बाद नहीं करना चाहिए।
• उदासी के लिए हमारी आत्माओं में एक दलदल में पानी की तरह स्थिर होना असंभव है।
• जब मैं कमजोरों को रौंदते हुए देखता हूं, तो मुझे प्रगति और सभ्यता के मूल्य पर संदेह होने लगता है।

ग्रन्थसूची

• वैन गॉग पत्र। प्रति. गोल के साथ। - एल.-एम।, 1966।
• रिवाल्ड जे। पोस्ट-इंप्रेशनिज़्म। प्रति. अंग्रेज़ी से टी। 1. - एल.-एम, 1962।
• पेरुशो ए। द लाइफ ऑफ वैन गॉग। प्रति. फ्रेंच से - एम।, 1973।
• मुरीना एलेना वान गाग। - एम।: कला, 1978 ।-- 440 पी। - 30,000 प्रतियां।
• दिमित्रीवा एन.ए. विंसेंट वान गाग। आदमी और कलाकार। - एम।, 1980।
• स्टोन I. जीवन के लिए वासना (पुस्तक)। विन्सेंट वैन गॉग की कहानी। प्रति. अंग्रेज़ी से - एम।, प्रावदा, 1988।
• कॉन्स्टेंटिनो पोर्कुवन गॉग। ज़िजन लेवेन एन डी कुन्स्ट। (श्रृंखला Kunstklassiekers से) नीदरलैंड्स, २००४।
• वुल्फ स्टैडलर विन्सेंट वैन गॉग। (डी ग्रोट मेस्टर्स श्रृंखला से) एम्स्टर्डम बोएक, १९७४।
• फ्रैंक कूल्स विन्सेंट वैन गॉग एन ज़िजन गेबोरटेप्लाट्स: अल्स ईन बोअर वैन ज़ुंडर्ट। डी वालबर्ग पर्स, 1990।
• जी. कोज़लोव, "द लीजेंड ऑफ़ वैन गॉग", "अराउंड द वर्ल्ड", नंबर 7, 2007।
• वान गाग वी। दोस्तों को पत्र / प्रति। फ्र के साथ पी मेल्कोवा। - एसपीबी।: अज़्बुका, अज़बुका-अटिकस, 2012 .-- 224 पी। - श्रृंखला "अल्फाबेट-क्लासिक्स" - 5,000 प्रतियां, आईएसबीएन 978-5-389-03122-7
• गोर्डीवा एम।, पेरोवा डी। विंसेंट वान गाग / पुस्तक में: महान कलाकार - टी। 18 - कीव, जेएससी "कोम्सोमोल्स्काया प्रावदा - यूक्रेन", 2010। - 48 पी।

जीवनीऔर जीवन के एपिसोड विन्सेंट वॉन गॉग।कब पैदा हुआ और मर गयाविन्सेंट वैन गॉग, उनके जीवन की महत्वपूर्ण घटनाओं के यादगार स्थान और तिथियां। कलाकार उद्धरण, फोटो और वीडियो।

विन्सेंट वान गाग के जीवन वर्ष:

जन्म 30 मार्च, 1853, मृत्यु 29 जुलाई, 1890

समाधि-लेख

"मैं अपने लिए खड़ा हूं, और मुझ पर मंडरा रहा है
सरू लौ की तरह घूमता है।
नींबू क्रोन और गहरा नीला
उनके बिना मैं खुद नहीं बनता;
मैं अपने ही भाषण का अपमान करूंगा
जब मैं किसी और का बोझ अपने कन्धों से उतार लूंगा।
और परी की ये बदतमीजी, किस बात से
वह अपना धब्बा मेरी रेखा के समान बनाता है,
आपको अपने शिष्य के माध्यम से भी ले जाता है
जहां वैन गॉग सितारों की सांस लेते हैं।"
वान गाग को समर्पित आर्सेनी टारकोवस्की की एक कविता से

जीवनी

निःसंदेह 19वीं सदी के महानतम कलाकार। एक पहचानने योग्य तरीके से, विश्व प्रसिद्ध कृतियों के लेखक, विन्सेन्ट वान गॉग विश्व चित्रकला में सबसे विवादास्पद शख्सियतों में से एक थे और बने हुए हैं। मानसिक बीमारी, भावुक और असमान चरित्र, गहरी करुणा और साथ ही असामाजिकता, प्रकृति और सौंदर्य की अद्भुत भावना के साथ, कलाकार की विशाल रचनात्मक विरासत में अभिव्यक्ति मिली। अपने पूरे जीवन में, वान गाग ने सैकड़ों कैनवस चित्रित किए और साथ ही अपनी मृत्यु तक एक अपरिचित प्रतिभा बने रहे। उनकी केवल एक रचना, "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स", कलाकार के जीवनकाल के दौरान बेची गई थी। क्या विडंबना है: वान गाग के निधन के सौ साल बाद, उनके सबसे छोटे रेखाचित्र पहले से ही एक भाग्य के लायक थे।

विन्सेन्ट वान गॉग का जन्म गाँव में एक डच पादरी के एक बड़े परिवार में हुआ था, जहाँ वे छह बच्चों में से एक थे। स्कूल में पढ़ते समय, लड़के ने एक पेंसिल से चित्र बनाना शुरू किया, और यहां तक ​​\u200b\u200bकि एक किशोरी के इन शुरुआती चित्रों में भी, एक असाधारण प्रतिभा पहले से ही दिखाई दे रही है। स्कूल के बाद, सोलह वर्षीय वैन गॉग को पेरिस की फर्म "गोपिल एंड कंपनी" की हेग शाखा में नौकरी दी गई, जो पेंटिंग बेचती थी। इसने युवक और उसके भाई थियो के लिए संभव बना दिया, जिनके साथ विन्सेंट का वास्तविक कला से परिचित होना आसान नहीं था, लेकिन बहुत करीबी रिश्ता था। और इस परिचित ने, बदले में, वान गाग के रचनात्मक उत्साह को ठंडा कर दिया: उन्होंने कुछ उदात्त, आध्यात्मिक के लिए प्रयास किया और अंत में अपने विचार व्यवसाय में "आधार" को त्याग दिया, एक पादरी बनने का फैसला किया।

इसके बाद वर्षों की गरीबी, हाथ से मुँह तक जीवन और कई मानवीय पीड़ाओं का तमाशा हुआ। वैन गॉग गरीब लोगों की मदद करने के लिए उत्सुक थे, साथ ही रचनात्मकता के लिए लगातार बढ़ती प्यास का अनुभव कर रहे थे। कला में धार्मिक आस्था के साथ बहुत समानता को देखते हुए, 27 साल की उम्र में, विन्सेंट ने आखिरकार एक कलाकार बनने का फैसला किया। वह बहुत काम करता है, एंटवर्प में स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स में प्रवेश करता है, फिर पेरिस चला जाता है, जहां उस समय प्रभाववादियों और पोस्ट-इंप्रेशनिस्टों की एक पूरी आकाशगंगा रहती थी और काम करती थी। अपने भाई थियो की मदद से, जो अभी भी पेंटिंग के व्यापार में शामिल है, और अपने वित्तीय समर्थन के साथ, वान गॉग फ्रांस के दक्षिण में काम के लिए निकल जाता है और वहां पॉल गाउगिन को आमंत्रित करता है, जिसके साथ वह घनिष्ठ मित्र बन गया। यह समय वान गाग की रचनात्मक प्रतिभा का उदय है और साथ ही इसके अंत की शुरुआत भी है। कलाकार एक साथ काम करते हैं, लेकिन उनके बीच का रिश्ता अधिक से अधिक तनावपूर्ण हो जाता है और अंततः प्रसिद्ध झगड़े के साथ विस्फोट हो जाता है, जिसके बाद विन्सेंट ने अपने कान का लोब काट दिया और एक मानसिक अस्पताल में समाप्त हो गया। डॉक्टरों ने पाया कि उसे मिर्गी और सिज़ोफ्रेनिया है।

वैन गॉग के जीवन के अंतिम वर्ष अस्पतालों और सामान्य जीवन में लौटने के प्रयासों के बीच छिटक रहे हैं। विंसेंट बनाना जारी रखता है और अस्पताल में रहते हुए, लेकिन वह जुनून, भय और मतिभ्रम से प्रेतवाधित है। दो बार वैन गॉग ने खुद को पेंट से जहर देने की कोशिश की और आखिरकार, एक दिन अपने सीने में बंदूक की गोली के घाव के साथ एक रिवॉल्वर से खुद को गोली मारकर वापस लौट आया। अपने भाई थियो को संबोधित वान गाग के अंतिम शब्द इस तरह लग रहे थे: "दुख अंतहीन होगा।" आत्महत्या के अंतिम संस्कार के लिए शव पास के शहर से उधार लेना पड़ा। वैन गॉग को औवर्स में दफनाया गया था, और उनका ताबूत सूरजमुखी के साथ बिखरा हुआ था - कलाकार का पसंदीदा फूल।

वैन गॉग द्वारा स्व-चित्र, १८८७

जीवन रेखा

30 मार्च, 1853विन्सेंट वैन गॉग की जन्मतिथि।
१८६९ जी.गुपिल गैलरी में काम की शुरुआत।
१८७७ जी.एक शिक्षक के रूप में काम करना और इंग्लैंड में रहना, फिर एक सहायक पादरी के रूप में काम करना, बोरिनेज में खनिकों के साथ रहना।
१८८१ जी.द हेग में जीवन, पहली कस्टम-निर्मित पेंटिंग (द हेग के शहर के दृश्य)।
१८८२ जी.कलाकार के "शातिर संग्रह" मारिया क्लोज़िना हॉर्निक (पाप) के साथ बैठक।
१८८३-१८८५उत्तर ब्रेबंट में माता-पिता के साथ रहना। प्रसिद्ध पेंटिंग "द पोटैटो ईटर्स" सहित रोजमर्रा के ग्रामीण विषयों पर कार्यों के एक चक्र का निर्माण।
१८८५ ग्रा.एंटवर्प अकादमी में अध्ययन।
१८८६ जी.टूलूज़-लॉट्रेक, सेरात, पिस्सारो के साथ पेरिस में परिचित। पॉल गाउगिन और रचनात्मकता के साथ दोस्ती की शुरुआत, 2 साल में 200 पेंटिंग का निर्माण।
१८८८ जी. Arles में जीवन और कार्य। वैन गॉग की तीन पेंटिंग इंडिपेंडेंट सैलून में प्रदर्शित हैं। गौगुइन का आगमन, टीम वर्क और झगड़ा।
१८८९ ग्रा.समय-समय पर अस्पताल से बाहर निकलता है और काम पर लौटने का प्रयास करता है। सेंट-रेमी में आश्रय के लिए अंतिम स्थानांतरण।
१८९० ग्रा.ब्रसेल्स में सोसाइटी ऑफ ट्वेंटी और स्वतंत्र सैलून की प्रदर्शनियों के लिए वैन गॉग द्वारा कई चित्रों को स्वीकार किया गया है। पेरिस जा रहा है।
27 जुलाई, 1890वैन गॉग ने खुद को डौबिने गार्डन में घायल कर लिया।
29 जुलाई, 1890वान गाग की मृत्यु की तिथि।
30 जुलाई, 1890औवर्स-सुर-ओइस में वैन गॉग का अंतिम संस्कार।

यादगार जगहें

1. ज़ुंडर्ट (नीदरलैंड) का गाँव, जहाँ वान गाग का जन्म हुआ था।
2. जिस घर में वैन गॉग ने 1873 में गुपिल कंपनी की लंदन शाखा में काम करते हुए एक कमरा किराए पर लिया था।
3. कुएम (नीदरलैंड) का गाँव, जहाँ वान गाग का घर अभी भी संरक्षित है, जहाँ वे 1880 में खनिकों के जीवन का अध्ययन कर रहे थे।
मोंटमार्ट्रे में रुए लेपिक, जहां 1886 में पेरिस जाने के बाद वैन गॉग अपने भाई थियो के साथ रहते थे।
5. Arles (फ्रांस) में एक कैफे-टेरेस के साथ फोरम रखें, जिसे 1888 में वैन गॉग ने अपने सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक "कैफे टेरेस एट नाइट" पर चित्रित किया था।
6. सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस शहर में सेंट-पॉल-डी-मुसोल के मठ में शरण, जहां वान गाग को 1889 में रखा गया था।
7. औवर्स-सुर-ओइस, जहां वान गाग ने अपने जीवन के अंतिम महीने बिताए और जहां उन्हें गांव के कब्रिस्तान में दफनाया गया।

जीवन के एपिसोड

वान गाग अपने चचेरे भाई से प्यार करता था, लेकिन उसने उसे अस्वीकार कर दिया, और वान गाग की प्रेमालाप की दृढ़ता ने उसे लगभग पूरे परिवार से झगड़ दिया। उदास कलाकार ने अपने माता-पिता का घर छोड़ दिया, जहां, जैसे कि अपने परिवार और खुद की अवहेलना में, वह एक भ्रष्ट महिला, दो बच्चों के साथ एक शराबी के साथ बस गया। एक साल के बुरे सपने, गंदे और भिखारी "पारिवारिक" जीवन के बाद, वैन गॉग ने जिंग के साथ संबंध तोड़ लिया और परिवार शुरू करने के विचार को हमेशा के लिए भूल गया।

कोई नहीं जानता कि वान गाग और पॉल गाउगिन के बीच प्रसिद्ध झगड़े का कारण क्या था, जिसका वह एक कलाकार के रूप में बहुत सम्मान करते थे। गौगुइन को काम पर वैन गॉग का अव्यवस्थित जीवन और अव्यवस्था पसंद नहीं थी; विन्सेंट, बदले में, अपने मित्र को कलाकारों का एक कम्यून बनाने और भविष्य की पेंटिंग की सामान्य दिशा बनाने के अपने विचारों से सहानुभूति नहीं दे सका। नतीजतन, गौगुइन ने छोड़ने का फैसला किया, और, जाहिरा तौर पर, इसने एक विवाद को उकसाया, जिसके दौरान वान गाग ने पहले एक दोस्त पर हमला किया, भले ही उसे नुकसान पहुंचाए, और फिर खुद को विकृत कर दिया। गाउगिन ने माफ नहीं किया: बाद में उन्होंने बार-बार इस बात पर जोर दिया कि एक कलाकार के रूप में वान गाग ने उन्हें कितना दिया है; और उन्होंने एक दूसरे को फिर कभी नहीं देखा।

वैन गॉग की प्रसिद्धि धीरे-धीरे, लेकिन लगातार बढ़ती गई। 1880 में पहली प्रदर्शनी के बाद से, कलाकार को कभी नहीं भुलाया गया। प्रथम विश्व युद्ध से पहले, उनकी प्रदर्शनी पेरिस, एम्स्टर्डम, कोलोन, बर्लिन, न्यूयॉर्क में आयोजित की गई थी। और पहले से ही XX सदी के मध्य में। वान गाग का नाम विश्व चित्रकला के इतिहास में सबसे हाई-प्रोफाइल में से एक बन गया है। और आज कलाकार की कृतियाँ दुनिया की सबसे महंगी पेंटिंग की सूची में पहले स्थान पर काबिज हैं।

औवर्स कब्रिस्तान (फ्रांस) में विन्सेंट वैन गॉग और उनके भाई थियोडोर की कब्र।

वाचाएं

"मैं तेजी से इस विश्वास पर आ रहा हूं कि भगवान को उसके द्वारा बनाई गई दुनिया से नहीं आंका जा सकता है: यह सिर्फ एक असफल स्केच है।"

"जब भी सवाल उठता है - भूखे रहने या कम काम करने के लिए, मैंने जब भी संभव हो पूर्व को चुना।"

"असली कलाकार चीजों को वैसे नहीं चित्रित करते हैं जैसे वे हैं ... वे उन्हें पेंट करते हैं क्योंकि वे खुद को उनके जैसा महसूस करते हैं।"

"जो ईमानदारी से जीता है, जो वास्तविक कठिनाइयों और निराशाओं को जानता है, लेकिन झुकता नहीं है, वह उस व्यक्ति से अधिक मूल्यवान है जो भाग्यशाली है और जो केवल अपेक्षाकृत आसान सफलता जानता है।"

"हाँ, सर्दियों में कभी-कभी इतनी ठंड होती है कि लोग कहते हैं: ठंढ बहुत तेज़ है, इसलिए मुझे परवाह नहीं है कि गर्मी वापस आती है या नहीं; बुराई अच्छाई से ज्यादा मजबूत होती है। लेकिन, हमारी अनुमति के साथ या बिना, ठंढ जल्दी या बाद में रुक जाती है, एक अच्छी सुबह हवा बदल जाती है और एक पिघलना शुरू हो जाता है।"

बीबीसी वृत्तचित्र "वान गाग। शब्दों के साथ लिखा गया पोर्ट्रेट "(2010)

शोक

"वह एक ईमानदार व्यक्ति और एक महान कलाकार थे, उनके लिए केवल दो वास्तविक मूल्य थे: अपने पड़ोसी से प्यार और कला। पेंटिंग उनके लिए किसी भी चीज से ज्यादा मायने रखती थी और वह हमेशा उसमें रहेंगे।"
पॉल गैचेट, अंतिम चिकित्सक और वान गाग के मित्र

भविष्य के कलाकार का जन्म ग्रोट-ज़ुंडर्ट नामक एक छोटे से डच गाँव में हुआ था। प्रोटेस्टेंट पुजारी थियोडोर वैन गॉग और उनकी पत्नी अन्ना कॉर्नेलियस वैन गॉग के परिवार में यह खुशी की घटना 30 मार्च, 1853 को हुई थी। पादरी के परिवार में केवल छह बच्चे थे। विन्सेंट सबसे पुराना है। रिश्तेदारों ने उसे एक कठिन और अजीब बच्चा माना, जबकि पड़ोसियों ने उसे लोगों के साथ संबंधों में विनम्रता, करुणा और मित्रता का उल्लेख किया। इसके बाद, उन्होंने बार-बार कहा कि उनका बचपन ठंडा और उदास था।

सात साल की उम्र में, वैन गॉग को एक स्थानीय स्कूल में नियुक्त किया गया था। ठीक एक साल बाद वह घर लौटा। घर पर अपनी प्राथमिक शिक्षा प्राप्त करने के बाद, १८६४ में वे एक निजी बोर्डिंग स्कूल में ज़ेवेनबर्गेन गए। उन्होंने वहां थोड़े समय के लिए अध्ययन किया - केवल दो साल, और दूसरे बोर्डिंग हाउस - टिलबर्ग में चले गए। उन्हें भाषा सीखने और आकर्षित करने की उनकी क्षमता के लिए जाना जाता था। उल्लेखनीय है कि १८६८ में वह अप्रत्याशित रूप से स्कूल छोड़ कर वापस गांव चला गया। यह उनकी शिक्षा का अंत था।

युवा

यह लंबे समय से इतना प्रथागत रहा है कि वान गाग परिवार के पुरुष केवल दो प्रकार की गतिविधियों में लगे हुए थे: कला कैनवस और पैरिश गतिविधियों में व्यापार। युवा विंसेंट मदद नहीं कर सका लेकिन दोनों में खुद को आजमाया। उन्होंने एक पादरी और एक कला व्यापारी के रूप में कुछ सफलता हासिल की, लेकिन ड्राइंग के उनके जुनून ने इसका असर डाला।

15 साल की उम्र में, विन्सेंट के परिवार ने उन्हें कला कंपनी "गुपिल एंड कंपनी" की हेग शाखा में नौकरी दिलाने में मदद की। उनका करियर विकास आने में लंबा नहीं था: परिश्रम और काम में सफलता के लिए, उन्हें ब्रिटिश शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया। लंदन में, वह एक साधारण देश के लड़के से, पेंटिंग का प्रेमी, एक सफल व्यवसायी, एक पेशेवर, अंग्रेजी उस्तादों द्वारा उत्कीर्णन में पारंगत हो गया। इसमें एक महानगरीय चमक दिखाई दी। दूर नहीं, और पेरिस जा रहे हैं, और कंपनी "गौपिल" के केंद्रीय कार्यालय में काम करते हैं। हालांकि, कुछ अप्रत्याशित और समझ से बाहर हुआ: वह "दर्दनाक अकेलेपन" की स्थिति में गिर गया और कुछ भी करने से इनकार कर दिया। उसे जल्द ही निकाल दिया गया।

धर्म

अपने भाग्य की तलाश में, वे एम्स्टर्डम गए और धार्मिक संकाय में प्रवेश के लिए गहन तैयारी की। लेकिन जल्द ही उन्हें एहसास हुआ कि वह यहां नहीं हैं, उन्होंने पढ़ाई छोड़ दी और मिशनरी स्कूल में प्रवेश किया। १८७९ में स्नातक होने के बाद, उन्हें बेल्जियम के दक्षिण में एक शहर में भगवान के कानून का प्रचार करने की पेशकश की गई थी। वह मान गया। इस अवधि के दौरान, उन्होंने बहुत कुछ चित्रित किया, मुख्य रूप से आम लोगों के चित्र।

निर्माण

बेल्जियम में वैन गॉग को मिली निराशाओं के बाद, वह फिर से अवसाद में आ गया। भाई थियो बचाव के लिए आए। उन्होंने उन्हें नैतिक समर्थन दिया और ललित कला अकादमी में प्रवेश करने में मदद की। वहाँ उन्होंने थोड़े समय के लिए अध्ययन किया और अपने माता-पिता के पास लौट आए, जहाँ उन्होंने अपने दम पर विभिन्न तकनीकों का अध्ययन जारी रखा। इसी अवधि में, उन्होंने कई असफल उपन्यासों का अनुभव किया।

वान गाग के काम में सबसे फलदायी समय पेरिस काल (1886-1888) माना जाता है। उन्होंने प्रभाववाद और प्रभाववाद के बाद के प्रमुख प्रतिनिधियों से मुलाकात की: क्लाउड मोनेट, केमिली पिसारो, रेनॉयर, पॉल गाउगिन। उन्होंने लगातार अपनी शैली की खोज की और साथ ही साथ आधुनिक चित्रकला की विभिन्न तकनीकों का अध्ययन किया। उनका पैलेट भी स्पष्ट रूप से उज्ज्वल हो गया। हाल के वर्षों के उनके चित्रों की विशेषता रंगों के प्रकाश से लेकर वास्तविक दंगे तक, बहुत कम अवशेष हैं।

अन्य जीवनी विकल्प

• मनश्चिकित्सीय क्लिनिक में लौटने के बाद, विन्सेंट, हमेशा की तरह, सुबह जीवन से चित्र लेने चला गया। लेकिन वह स्केच लेकर नहीं लौटा, बल्कि एक गोली से उसने खुद पिस्टल से फायर किया। यह स्पष्ट नहीं है कि कैसे एक गंभीर घाव ने उसे अपने दम पर आश्रय में चलने और दो और दिनों तक जीने की अनुमति दी। 29 जुलाई, 1890 को उनका निधन हो गया।
• विन्सेंट वान गॉग की एक छोटी जीवनी में, एक नाम का उल्लेख नहीं करना असंभव है - थियो वान गॉग, छोटा भाई, जिसने अपने बड़े भाई की जीवन भर मदद और समर्थन किया। वह खुद को आखिरी झगड़े और प्रसिद्ध कलाकार के बाद की आत्महत्या को माफ नहीं कर सका। नर्वस थकावट से वैन गॉग की मृत्यु के ठीक एक साल बाद उनकी मृत्यु हो गई।
• गाउगिन के साथ हिंसक झगड़े के बाद वैन गॉग ने अपना कान काट दिया। बाद वाले ने सोचा कि वे उस पर हमला करने जा रहे हैं, और डर के मारे भाग गए।

विन्सेंट वैन गॉग (1853 - 1890) सबसे शानदार और प्रतिभाशाली शिल्पकारों में से एक है। भाग्य ने कलाकार को नहीं बख्शा, उसे केवल दस साल की सक्रिय रचनात्मकता को मापा। इस कम समय में, वैन गॉग पेंटिंग की अपनी अनूठी शैली के साथ एक मास्टर बनने में सक्षम थे।

विन्सेंट वैन गॉग: एक लघु जीवनी

विन्सेंट वैन गॉग: 1889

विन्सेंट वॉन गॉगनीदरलैंड के दक्षिण में पैदा हुआ था। विंसेंट ने अपनी पहली शिक्षा एक गाँव के स्कूल में प्राप्त की, और 1864 में उन्होंने एक बोर्डिंग स्कूल में पढ़ाई की।

स्कूल से स्नातक किए बिना, विन्सेन्ट वैन गॉग ने १८६९ में पेंटिंग बेचना शुरू किया। फर्म के लिए काम करते हुए, उन्होंने चित्रकला के क्षेत्र में काफी ज्ञान प्राप्त किया। वैसे, वैन गॉग को पेंटिंग बहुत पसंद थी और उसकी सराहना भी करते थे।

चार साल बाद, विन्सेंट को इंग्लैंड स्थानांतरित कर दिया गया, जहाँ उसके व्यापारिक मामले आसमान छू गए। लेकिन, प्यार ने एक सफल करियर की राह रोक दी।

विन्सेंट वैन गॉग ने जिस अपार्टमेंट में वह रहता था, उसके मालिक की बेटी के लिए प्यार से अपना सिर खो दिया। जब वान गाग को पता चला कि उसकी सगाई हो गई है, तो वह हर चीज के प्रति उदासीन हो गया।

वान गाग धर्म में अस्थायी सांत्वना पाते हैं। हॉलैंड में आकर, वह पादरी बनने के लिए अध्ययन करने गया, लेकिन कुछ समय बाद वह बाहर हो गया।

1886 के वसंत में, विन्सेंट अपने भाई से मिलने के लिए फ्रांस जाता है। पेरिस में उनकी मुलाकात कई कलाकारों से होती है, जिनमें कुछ ऐसे नाम भी थे गौगुइनतथा केमिली पिसारो... हॉलैंड में जीवन की सारी निराशा भुला दी जाती है। वैन गॉग स्पष्ट रूप से, उज्ज्वल रूप से और जल्दी से पेंट करता है। एक कलाकार के रूप में उनका सम्मान किया जाता है।

लगभग 27 वर्ष की आयु में, विन्सेंट वैन गॉग ने कलाकार बनने का अंतिम निर्णय लिया। उन्हें सुरक्षित रूप से स्व-सिखाया जा सकता है, लेकिन विंसेंट ने खुद पर बहुत काम किया, किताबों का अध्ययन किया, चित्रों की नकल की।

वैन गॉग के मामले तेजी से बढ़ रहे थे, लेकिन असफलताएं फिर से उनके रास्ते में आ गईं ... और फिर प्यार के कारण। वान गाग के चचेरे भाई, केआ वोसो, कलाकार को पारस्परिक नहीं किया। उसके ऊपर, उसकी वजह से, कलाकार का अपने पिता के साथ एक बड़ा झगड़ा हुआ था। अपने पिता के साथ एक झगड़े के कारण वैन गॉग हेग चले गए, जहाँ उन्होंने आसान गुण वाली महिला के साथ संबंध शुरू किया क्लाज़िना मारिया होर्निक द्वारा... विन्सेंट एक साल तक एक महिला के साथ रहा और उससे शादी भी करना चाहता था। वैन गॉग के निजी मामलों में हस्तक्षेप करने वाले एक परिवार ने शादी को रोक दिया था।

कलाकार अपनी मातृभूमि लौट आया, जहाँ वह दो साल तक रहा और 1886 में वह फिर से अपने भाई से मिलने फ्रांस गया। उसका भाई जिसे . कहा जाता था थियो, वैन गॉग का नैतिक रूप से समर्थन किया और पैसे से मदद की। गौरतलब है कि विंसेंट के लिए फ्रांस दूसरा घर था। वह अपने जीवन के अंतिम 4 वर्ष इस देश में रहे।

1888 में गौगिन के साथ झगड़ा हुआ, जिसके परिणामस्वरूप, एक मानसिक विकार के आधार पर, वैन गॉग ने उसके कान का एक हिस्सा काट दिया। हालाँकि इस कहानी के बहुत सारे संस्करण हैं और कोई भी निश्चित रूप से नहीं जानता कि वान गाग और गाउगिन के बीच वास्तव में क्या हुआ था। शायद यह शराब थी जिसने अपना काम किया, क्योंकि कलाकार बहुत पीता था। अगले दिन, वैन गॉग को एक मनोरोग क्लिनिक में भर्ती कराया गया।