मजाकिया जोकर देने के लिए क्या नाम हैं। जोकर

अपने अस्तित्व के दौरान, रूस में प्रसिद्ध जोकरों की एक पूरी आकाशगंगा उभरी है, जो न केवल हमारे देश में, बल्कि पूरे विश्व में दर्शकों को आकर्षित करती है। क्यों न उन लोगों को याद किया जाए जिन्होंने अपना जीवन सर्कस कला के लिए समर्पित कर दिया था, जिन्हें वयस्कों और बच्चों से प्यार था। तो यूएसएसआर और रूस के सबसे प्रसिद्ध, प्रसिद्ध और प्रिय जोकरों की हमारी सूची:

1. मिखाइल रुम्यंतसेव -पेंसिल

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मिखाइल रुम्यंतसेव (मंच का नाम - पेंसिल, 1901 - 1983) एक उत्कृष्ट सोवियत विदूषक है, जो रूस में विदूषक शैली के संस्थापकों में से एक है। यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1969)।

मिखाइल निकोलाइविच रुम्यंतसेव का जन्म 10 दिसंबर, 1901 को सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। माइकल का कला से परिचय एक कला विद्यालय में शुरू हुआ, लेकिन प्रशिक्षण ने रुचि नहीं जगाई। भविष्य के कलाकार के कामकाजी करियर की शुरुआत थिएटर के लिए पोस्टर बनाने से हुई, जब 20 साल की उम्र में उन्होंने पोस्टर डिजाइनर के रूप में टवर सर्कस में काम करना शुरू किया।

1925 में, रुम्यंतसेव मास्को चले गए, जहाँ उन्होंने सिनेमा के लिए पोस्टर बनाना शुरू किया। वर्ष 1926 युवा कलाकार के लिए भाग्यशाली बन गया, जब उसने मैरी पिकफोर्ड और डगलस फेयरबैंक्स को अपने बगल में देखा। उनकी तरह, रुम्यंतसेव ने अभिनेता बनने का फैसला किया। 1926 में स्टेज मूवमेंट के कोर्स के बाद, उन्होंने सनकी कलाबाजों की कक्षा में सर्कस कला के स्कूल में प्रवेश लिया। 1930 में उन्होंने सर्कस स्कूल से सफलतापूर्वक स्नातक किया और एक सर्कस कलाकार के रूप में काम करना शुरू किया।

प्रारंभ में (1928 से 1932 तक) रुम्यंतसेव सार्वजनिक रूप से चार्ली चैपलिन के रूप में दिखाई देते हैं, लेकिन जल्द ही इस छवि को छोड़ने का फैसला किया।

1935 में वह लेनिनग्राद सर्कस में काम करने आए, जहाँ से उन्हें मॉस्को सर्कस में स्थानांतरित कर दिया गया। यह इस समय था कि मिखाइल निकोलायेविच छद्म नाम पेंसिल (करण डी ऐश) के साथ आया और अपनी छवि पर काम करना शुरू किया। सादा काला सूट - लेकिन बैगी; साधारण जूते - लेकिन कई आकार बड़े; लगभग एक साधारण टोपी, लेकिन एक नुकीले मुकुट के साथ। कान से कान तक कोई नकली नाक या लाल रंग का मुंह नहीं। चैपलिन से, चेहरे की चेहरे की क्षमताओं पर जोर देते हुए, केवल एक छोटा एंटीना बचा था। पेंसिल एक साधारण व्यक्ति है, अच्छे स्वभाव वाला, मजाकिया, हंसमुख, साधन संपन्न, बच्चों जैसी सहजता, आकर्षण और ऊर्जा से भरपूर। उनकी जानबूझकर की गई अजीबता और अजीबता ने मनोरंजक स्थितियों को जन्म दिया।

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पेंसिल ने कई सर्कस शैलियों में एक जोकर की तरह काम किया: कलाबाजी और जिमनास्टिक, प्रशिक्षण, आदि। स्कॉटिश टेरियर Klyaksa करंदश का एक निरंतर साथी और "पहचान चिह्न" बन गया है।

व्यंग्य पेंसिल के रचनात्मक पैलेट के मुख्य रंगों में से एक बन गया है। काम की व्यंग्यात्मक दिशा की शुरुआत महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान हुई, जब पेंसिल ने नाजी जर्मनी के नेताओं को उजागर करने वाले कई नंबर बनाए। युद्ध की समाप्ति के बाद, उनके प्रदर्शनों की सूची में सामयिक व्यंग्यात्मक प्रतिरूप भी बने रहे। एक नए शहर के दौरे पर आकर, कलाकार ने अपने भाषण में कुछ स्थानीय लोकप्रिय स्थान का नाम डालने का प्रयास किया।

40-50 के दशक में, पेंसिल ने अपने प्रदर्शन के लिए सहायकों को आकर्षित करना शुरू कर दिया, जिनमें से यूरी निकुलिन बाहर खड़े थे, साथ ही मिखाइल शुयडिन, जिन्होंने बाद में एक महान बनाया
जोकर जोड़ी।

जोकर इतना लोकप्रिय था कि केवल उसके प्रदर्शन ने सर्कस की वित्तीय सफलता की गारंटी दी। हंसमुख जोकर ने ईमानदारी से अपने काम के लिए खुद को समर्पित कर दिया, लेकिन अखाड़े के बाहर अपने सहायकों से पूर्ण समर्पण की मांग की।

पेंसिल पहला सोवियत विदूषक बन गया जिसकी लोकप्रियता देश की सीमाओं से बहुत आगे तक फैल गई। वह फिनलैंड, फ्रांस, पूर्वी जर्मनी, इटली, इंग्लैंड, ब्राजील, उरुग्वे और अन्य देशों में जाना जाता था और प्यार करता था।

मिखाइल निकोलाइविच रुम्यंतसेव ने सर्कस में 55 साल तक काम किया। वह आखिरी बार अपनी मृत्यु से ठीक 2 सप्ताह पहले अखाड़े में दिखाई दिए थे।

2. यूरी निकुलिन

यूरी निकुलिन (1921 - 1997) - सोवियत सर्कस कलाकार, फिल्म अभिनेता। यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1973), आरएसएफएसआर (1970) के राज्य पुरस्कार के विजेता।

यूरी व्लादिमीरोविच निकुलिन का जन्म 18 दिसंबर, 1921 को स्मोलेंस्क क्षेत्र के डेमिडोव शहर में हुआ था। भविष्य के जोकर के पिता और माता अभिनेता थे, जिन्होंने निकुलिन के भाग्य को पूर्व निर्धारित किया होगा।

1925 में वह अपने माता-पिता के साथ मास्को चले गए। १९३९ में स्कूल की १०वीं कक्षा से स्नातक होने के बाद, यूरी निकुलिन को सेना में भर्ती किया गया। निजी रैंक के साथ, उन्होंने दो युद्धों में लड़ाई लड़ी: फ़िनिश (1939 - 1940) और महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध (1941 - 1945), सैन्य पुरस्कार प्राप्त किए। 1946 में, निकुलिन को ध्वस्त कर दिया गया था।

VGIK (ऑल-यूनियन स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ सिनेमैटोग्राफी) और GITIS (स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ थिएटर आर्ट्स) में प्रवेश करने के असफल प्रयासों के बाद, निकुलिन ने मॉस्को सर्कस में बोली जाने वाली शैलियों के स्टूडियो में प्रवेश किया, जहाँ से उन्होंने 1949 में स्नातक किया।

1940 के दशक के अंत में, उन्होंने मॉस्को स्टेट सर्कस में करंदश के नेतृत्व में जोकरों के एक समूह में प्रदर्शन करना शुरू किया। फिर उन्होंने करंदश के एक अन्य सहायक - मिखाइल शुयदीन के साथ एक रचनात्मक युगल का गठन किया।

एजेंसी "फोटो ITAR-TASS"। मिखाइल शुयदीन और यूरी निकुलिन

निकुलिन-शुयदीन युगल काफी लंबे समय तक मौजूद रहे और दर्शकों की बड़ी सफलता का आनंद लिया। दंपति ने बड़े पैमाने पर दौरा किया और जल्दी से अनुभव प्राप्त किया। उनका संयुक्त कार्य 1981 तक जारी रहा। यदि शुयडिन के पास एक शर्ट-लड़के की छवि थी जो सब कुछ जानता है, तो निकुलिन ने एक आलसी और उदास व्यक्ति को चित्रित किया। जीवन में, संबंधों के क्षेत्र में भागीदारों ने व्यावहारिक रूप से समर्थन नहीं किया।

निकुलिन के रचनात्मक व्यक्तित्व में मुख्य बात बाहरी समभाव के पूर्ण संरक्षण के साथ हास्य की एक कुचल भावना है। पोशाक छोटी धारीदार पतलून और एक छद्म-सुरुचिपूर्ण शीर्ष के साथ विशाल जूते के एक अजीब विपरीत पर बनाई गई थी - एक काली जैकेट, सफेद शर्ट, टाई और बोटर टोपी।

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एक उत्कृष्ट रूप से डिज़ाइन किया गया मुखौटा (बाहरी अशिष्टता के पीछे और यहां तक ​​\u200b\u200bकि कुछ मूर्खता, ज्ञान और एक कोमल, कमजोर आत्मा दिखाई दी) ने यूरी निकुलिन को जोकर की सबसे कठिन शैली में काम करने की अनुमति दी - गीत-रोमांटिक पुनरावृत्ति। अखाड़े पर, वह हमेशा जैविक, भोला और छूने वाला था, जबकि वह जानता था कि दर्शकों को कैसे हंसाना है जैसे कोई और नहीं। निकुलिन की विदूषक छवि में, मुखौटा और कलाकार के बीच की दूरी आश्चर्यजनक रूप से संरक्षित थी, और इसने चरित्र को बहुत गहराई और बहुमुखी प्रतिभा प्रदान की।

अखाड़े में अपने लंबे जीवन के दौरान, यूरी निकुलिन ने कई अनोखे रीप्राइज़, स्केच और पैंटोमाइम बनाए, जिनमें से कलाकार के लिए सबसे यादगार और प्रिय "लिटिल पियरे", पिपो और सर्कस के प्रदर्शन "कार्निवल इन क्यूबा" और एक करोड़पति थे। पाइप ऑफ पीस", बच्चों के लिए नए साल के प्रदर्शन में बरमेली, आदि। सबसे प्रसिद्ध शैली के दृश्यों में से एक पौराणिक "लॉग" है।

1981 एम। शुयडिन, वाई। निकुलिन और डी। अल्परोव, मंच "लोगो"

उनकी प्रतिभा की बहुमुखी प्रतिभा ने यूरी निकुलिन को अन्य शैलियों में भी महसूस करने की अनुमति दी। वह चालीस से अधिक फिल्मों में दिखाई दिए हैं, जिसमें उज्ज्वल हास्य और नाटकीय, और वास्तव में दुखद भूमिकाएं निभाई हैं।

बड़े पर्दे पर डेब्यू 1958 में हुआ था। गदाई की कॉमेडी (ऑपरेशन वाई और शूरिक के अन्य एडवेंचर्स, काकेशस के कैदी, द डायमंड हैंड) ने अभिनेता निकुलिन को राष्ट्रीय प्रेम दिलाया। हालांकि, उनके कंधों और कई गंभीर चित्रों के पीछे - "आंद्रेई रूबलेव", "वे मातृभूमि के लिए लड़े", "बिजूका"।

फिल्म "20 दिन बिना युद्ध" में ल्यूडमिला गुरचेंको के साथ

प्रतिभाशाली विदूषक एक गंभीर और गहन नाटकीय अभिनेता साबित हुआ। यूरी निकुलिन को यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट और सोशलिस्ट लेबर के हीरो का खिताब मिला। Tsvetnoy Boulevard पर सर्कस के पास, प्रसिद्ध जोकर और उसके साथी का एक स्मारक है।

शुयडिन की मृत्यु के बाद, 1982 में यूरी व्लादिमीरोविच ने स्वेत्नोय बुलेवार्ड (अब निकुलिन के नाम पर) पर सर्कस का नेतृत्व किया, जिसमें उन्होंने कुल 50 से अधिक वर्षों तक काम किया।

"हर बार मैदान में जाने से पहले, मैं सभागार में पर्दे की दरार से देखता हूं। मैं दर्शकों की छानबीन करता हूं, उससे मिलने के लिए तैयार हो जाता हूं। आज हमें कैसे प्राप्त होगा? मैं देखता हूं कि दर्शकों के बीच मेरा कोई परिचित तो नहीं है। मुझे अच्छा लगता है जब दोस्त, रिश्तेदार और परिचित कलाकार प्रदर्शन के लिए आते हैं। फिर, काम के दौरान, मैं एक बार फिर उनके पास रुकने की कोशिश करता हूं, नमस्ते कहता हूं, पलक झपकाता हूं और कभी-कभी उन्हें कुछ चिल्लाता हूं। यह मुझे खुशी देता है।"

3. सनी जोकर - ओलेग पोपोव

ओलेग पोपोव एक सोवियत जोकर और अभिनेता है। यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1969)।

ओलेग कोन्स्टेंटिनोविच पोपोव का जन्म 31 जुलाई 1930 को मॉस्को क्षेत्र के विरुबोवो गांव में हुआ था। 1944 में, कलाबाजी करते हुए, युवक सर्कस स्कूल के छात्रों से मिला। ओलेग सर्कस से इतना मोहित हो गया कि उसने तुरंत स्कूल में प्रवेश किया, 1950 में "एक तार पर सनकी" विशेषता प्राप्त की। लेकिन 1951 में पहले से ही पोपोव ने कालीन जोकर के रूप में अपनी शुरुआत की।

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"सन जोकर" की छवि में आम जनता के लिए जाना जाता है। हल्के भूरे बालों के झटके वाले इस हंसमुख व्यक्ति ने अत्यधिक चौड़ी पैंट और एक चेकर टोपी पहनी थी। प्रदर्शनों में, विदूषक विभिन्न तकनीकों का उपयोग करता है - कलाबाजी, करतब दिखाने, पैरोडी, संतुलन अधिनियम। एंट्रेस पर विशेष ध्यान दिया जाता है, जिसे सनकी और भैंस की मदद से महसूस किया जाता है।

पोपोव के सबसे प्रसिद्ध पुनरावृत्तियों में से कोई "सीटी", "रे और" कुक "को याद कर सकता है। अपने सबसे प्रसिद्ध अभिनय में, जोकर अपने बैग में धूप की किरण को पकड़ने की कोशिश करता है।

कलाकार की रचनात्मकता केवल थिएटर तक ही सीमित नहीं थी, उन्होंने टेलीविजन पर बहुत अभिनय किया, बच्चों के टीवी शो "अलार्म क्लॉक" में भाग लिया। पोपोव ने फिल्मों में भी अभिनय किया (10 से अधिक टेप) और सर्कस प्रदर्शन का निर्देशन किया। प्रसिद्ध जोकर ने पश्चिमी यूरोप में सोवियत सर्कस के पहले दौरे में भाग लिया। वहां प्रदर्शनों ने पोपोव को वास्तव में विश्वव्यापी प्रसिद्धि दिलाई।

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पोपोव ने मसखरापन के नए सिद्धांतों के विश्व निर्माण में बहुत बड़ा योगदान दिया, जो पहले पेंसिल द्वारा विकसित किया गया था - जोकर, जीवन से, रोजमर्रा की जिंदगी से, आसपास की वास्तविकता में कुछ अजीब और छूने की तलाश में।

1991 में, पोपोव ने व्यक्तिगत कारणों से रूस छोड़ दिया, और महान मातृभूमि के पतन को स्वीकार करने में भी असमर्थ रहे। जर्मनी में रहते थे और काम करते थे, छद्म नाम हैप्पी हंस के तहत प्रदर्शन करते थे।

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ओलेग कोन्स्टेंटिनोविच पोपोव, नाइट ऑफ़ द ऑर्डर ऑफ़ द रेड बैनर ऑफ़ लेबर, वारसॉ में अंतर्राष्ट्रीय सर्कस महोत्सव के विजेता, मोंटे कार्लो में अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव में गोल्डन क्लाउन पुरस्कार के विजेता हैं। पोपोव के कई आश्चर्य विश्व सर्कस के क्लासिक्स में शामिल थे।

2 नवंबर, 2016 को 86 वर्ष की आयु में रोस्तोव-ऑन-डॉन में एक दौरे के दौरान अचानक मृत्यु हो गई। ओलेग पोपोव दौरे पर रोस्तोव-ऑन-डॉन आए। सर्कस के निदेशक के अनुसार, कलाकार का दिल रुक गया। पोपोव की पत्नी को शव होटल के कमरे में मिला था।

4. कॉन्स्टेंटिन बर्मन

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कॉन्स्टेंटिन बर्मन (1914-2000)। यह सोवियत कालीन जोकर एक सर्कस ऑर्केस्ट्रा कंडक्टर के परिवार में दिखाई दिया। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि अखाड़े ने लगातार लड़के को आकर्षित किया। बचपन से, उन्होंने सर्कस कला की अन्य शैलियों में महारत हासिल करते हुए, पैंटोमाइम्स में भाग लिया।

एक जोकर का पेशेवर करियर 14 साल की उम्र में शुरू हुआ, उसने अपने भाई निकोलाई के साथ "एक्रोबैट्स-वाल्टर्स" नंबर का मंचन किया। 1936 तक, युगल ने लोकप्रिय कॉमेडी फिल्म अभिनेताओं जी। लॉयड और चार्ली चैपलिन की छवियों का उपयोग करते हुए एक साथ प्रदर्शन किया।

युद्ध के दौरान, बर्मन ने ब्रांस्क - ओरेल दिशा में फ्रंट ब्रिगेड के सदस्य के रूप में काम किया। वह एक साधारण आश्चर्य "डॉग-हिटलर" के लिए प्रसिद्ध हो गया। इसमें बताया गया है कि कैसे हर किसी पर हिटलर के भौंकने वाले कुत्ते को बुलाने के लिए जोकर शर्मिंदा था, क्योंकि वह नाराज हो सकती थी। मोर्चे पर इस स्पष्ट आश्चर्य का हमेशा दोस्ताना सैनिकों की हँसी के साथ स्वागत किया गया।

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1956 में बर्मन RSFSR के सम्मानित कलाकार बने।

कॉन्स्टेंटिन बर्मन ने एक अभिमानी बांका का एक मूल मुखौटा बनाया, एक बेतुका बांका सूट पहना। सबसे पहले उन्होंने एक कालीन माइम के रूप में प्रदर्शन किया, फिर बोलचाल की पुनरावृत्ति पर स्विच किया और बाद में व्यंग्य कविता का प्रदर्शन किया। रोज़मर्रा के विषयों और अंतर्राष्ट्रीय विषयों पर स्किट और मसख़रा। राजनेता।

एक बहुमुखी सर्कस कलाकार, वह प्रदर्शन में शामिल था, संख्या में भागीदार बन गया। एक कलाबाज की तरह, उन्होंने एक कार के माध्यम से कलाबाजी की, एक हास्य अभिनेता की तरह, वह हवाई उड़ानों में भागीदार थे। दर्शकों के सामने उनकी पहली उपस्थिति शानदार थी - उन्होंने खुद को ऑर्केस्ट्रा में पाया, इसका संचालन किया, फिर ऑर्केस्ट्रा की बालकनी की ऊंचाई से सभागार की भयभीत आह तक अखाड़े में "चल" गए।

जैसे ही मास्को में कोस्त्या बर्मन के चुटकुले सुने गए, तेहरान में तालियों से उनका स्वागत किया गया। ईरान की यात्रा के बाद - फिर से मूल सोवियत शहर। त्बिलिसी - बाकू - रोस्तोव-ऑन-डॉन - रीगा - लेनिनग्राद - तेलिन - बाकू - कज़ान - इवानोवो, और फिर से मास्को।

बर्मन के लघुचित्र उस समय की भावना में थे। उन्होंने नारों, अभिमानी मालिकों का उपहास किया।

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प्रसिद्ध जोकर ने दो फिल्मों में अभिनय किया, "द गर्ल ऑन द बॉल" (1966) में उन्होंने अनिवार्य रूप से खुद की भूमिका निभाई, और 1967 में उन्होंने फिल्म में भाग लिया। हवाई उड़ान "।

5. लियोनिद येंगिबारोव

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लियोनिद येंगिबारोव (1935 - 1972) - सर्कस अभिनेता, माइम जोकर। एक अद्वितीय व्यक्तित्व को ध्यान में रखते हुए, लियोनिद येंगिबारोव ने एक उदास विदूषक-दार्शनिक और कवि की एक अनूठी छवि बनाई। दर्शकों से जितना संभव हो उतना हँसी निचोड़ना उनके मुख्य लक्ष्य के रूप में निर्धारित नहीं किया गया था, लेकिन उन्हें सोचने, प्रतिबिंबित करने के लिए मजबूर किया।

लियोनिद जॉर्जीविच येंगिबारोव का जन्म 15 मार्च, 1935 को मास्को में हुआ था। बचपन से ही उन्हें परियों की कहानियों और कठपुतली थिएटर से प्यार हो गया। स्कूल में, उन्होंने मुक्केबाजी में संलग्न होना शुरू कर दिया और यहां तक ​​\u200b\u200bकि शारीरिक शिक्षा संस्थान में भी प्रवेश किया, लेकिन उन्होंने जल्दी ही महसूस किया कि यह उनकी बुलाहट नहीं थी।

१९५९ में उन्होंने स्टेट स्कूल ऑफ़ सर्कस आर्ट, क्लाउनरी विभाग से स्नातक किया। अभी भी एक छात्र के रूप में, लियोनिद ने मंच पर एक माइम के रूप में प्रदर्शन करना शुरू किया। 1959 में नोवोसिबिर्स्क में एक पूर्ण शुरुआत हुई।

पहले से ही स्कूल में, पेंटोमाइम के कालीन मास्टर के रूप में उनके रचनात्मक व्यक्तित्व को स्पष्ट रूप से परिभाषित किया गया था। उस समय के अधिकांश जोकरों के विपरीत, जिन्होंने चाल और चुटकुलों के एक मानक सेट के साथ दर्शकों का मनोरंजन किया, येंगिबारोव ने पूरी तरह से अलग रास्ता अपनाया और पहली बार सर्कस के मैदान पर काव्यात्मक जोकर बनाना शुरू किया।

पहले प्रदर्शनों से, येंगिबारोव ने पेशे में जनता और सहयोगियों से परस्पर विरोधी समीक्षा करना शुरू कर दिया। सर्कस में मस्ती करने और न सोचने के आदी दर्शकों को ऐसे जोकर से निराशा ही हाथ लगी। और उनके कई सहयोगियों ने जल्द ही उन्हें "सोचने वाले जोकर" की भूमिका बदलने की सलाह देना शुरू कर दिया।

यूरी निकुलिन ने याद किया:"जब मैंने उसे पहली बार अखाड़े में देखा, तो मुझे वह पसंद नहीं आया। मुझे समझ में नहीं आया कि येंगिबारोव के नाम पर इतना उछाल क्यों है। और तीन साल बाद, जब मैंने उसे फिर से मॉस्को सर्कस के मैदान में देखा, तो मैं बहुत खुश हुआ। उनके पास एक अद्भुत विराम था, थोड़ा उदास व्यक्ति की छवि बना रहा था, और उनके प्रत्येक आश्चर्य ने न केवल मनोरंजक, दर्शकों को खुश किया, नहीं, इसका दार्शनिक अर्थ भी था। येंगिबारोव ने बिना एक शब्द बोले दर्शकों के साथ प्यार और नफरत के बारे में, एक व्यक्ति के लिए सम्मान के बारे में, एक जोकर के दिल को छूने वाले, अकेलेपन और घमंड के बारे में बात की। और उसने यह सब स्पष्ट रूप से, कोमलता से, असामान्य तरीके से किया।"

1961 तक, येंगिबारोव ने कई सोवियत शहरों की यात्रा की और हर जगह एक शानदार सफलता मिली। उसी समय, पोलैंड की विदेश यात्रा हुई, जहाँ आभारी दर्शकों ने भी जोकर की सराहना की।

1964 में, कलाकार ने व्यापक अंतरराष्ट्रीय ख्याति प्राप्त की। प्राग में अंतर्राष्ट्रीय जोकर प्रतियोगिता में, येंगिबारोव को प्रथम पुरस्कार मिला - ई। बास कप। 29 वर्षीय कलाकार के लिए यह एक बड़ी सफलता थी। इस जीत के बाद, उनकी लघु कथाएँ प्रकाशित होने लगीं। प्रतिभाशाली कलाकार के बारे में वृत्तचित्र फिल्में बनाई जाती हैं, वह खुद सिनेमा में शामिल होते हैं, परजानोव, शुक्शिन के साथ मिलकर काम करते हैं।

1960 के दशक के अंत को येंगिबारोव के रचनात्मक करियर में सबसे सफल अवधि माना जाता है। उन्होंने देश और विदेश (रोमानिया, पोलैंड, चेकोस्लोवाकिया में) का सफलतापूर्वक दौरा किया। सर्कस के अलावा, उन्होंने मंच पर "पैंटोमाइम इवनिंग" के साथ प्रदर्शन किया, फिल्मों में अभिनय किया।

अपनी प्रसिद्धि की ऊंचाई पर प्रसिद्ध जोकर सर्कस छोड़ देता है और अपना रंगमंच बनाता है। येंगिबारोव, अपने निरंतर निर्देशक यूरी बेलोव के साथ, "द क्वर्क्स ऑफ द क्लाउन" नाटक का मंचन कर रहे हैं। 1971-1972 में 240 दिनों के देश के दौरे के लिए, यह प्रदर्शन 210 बार दिखाया गया था।

1972 की शुरुआत में उनके साथ एक ऐसी घटना घटी जो उनके प्रति आम जनता के रवैये को बखूबी दर्शाती है।लियोनिद येरेवन पहुंचे और अपने मूल सर्कस गए। उस समय, वहाँ पहले से ही एक प्रदर्शन चल रहा था, और हस्तक्षेप न करने के लिए, येंगिबारोव चुपचाप निर्देशक के डिब्बे में चला गया और कोने में बैठ गया। हालांकि, अभिनेताओं में से एक को उसकी उपस्थिति के बारे में पता चला, और जल्द ही पूरी टीम को इसकी सूचना दी गई। इसलिए, अखाड़े में प्रवेश करने वाले प्रत्येक कलाकार ने निर्देशक के बॉक्स की ओर एक स्वागत योग्य इशारा करना अपना कर्तव्य समझा। यह दर्शकों से नहीं छिपा, वे आपस में कानाफूसी करने लगे और अधिक से अधिक बार बॉक्स की दिशा में पीछे मुड़कर देखने लगे। अंत में, अखाड़े के निरीक्षक के पास प्रदर्शन को बाधित करने और पूरे क्षेत्र में घोषणा करने के अलावा कोई विकल्प नहीं था: “प्रिय दोस्तों! आज हमारे शो में जोकर लियोनिद येंगिबारोव मौजूद है!" जैसे ही इन शब्दों की गूंज सर्कस के मेहराबों के नीचे थम गई, जब पूरा हॉल एक ही आवेग में अपनी सीटों से उठ खड़ा हुआ और तालियों की गड़गड़ाहट से गूंज उठा।

कलाकार अपने व्यक्ति पर इस तरह के ध्यान से बेहद शर्मिंदा था, लेकिन वह इसके बारे में कुछ नहीं कर सका। उसे उठना था और अंधेरे कोने से प्रकाश की ओर चलना था। दर्शकों ने गर्मजोशी से तालियां बजाईं, उन्होंने अपने हाथों से उन्हें शांत करने की कोशिश की, लेकिन स्वाभाविक रूप से, वह सफल नहीं हुए। और फिर, इस तरह के प्यार के लिए कृतज्ञता में, वह चलते-फिरते एक पैंटोमाइम के साथ आया: उसने दोनों हाथों से अपना सीना खोला, अपना दिल निकाला, इसे हजारों छोटे टुकड़ों में काट दिया और दर्शकों के सामने फेंक दिया। यह एक शानदार नज़ारा था, जो एक अद्भुत कलाकार की प्रतिभा के योग्य था।

उसी वर्ष जुलाई में, येंगिबारोव मास्को पहुंचे। वह महीना अभूतपूर्व गर्मी और सूखे से चिह्नित था। मॉस्को क्षेत्र में पीट के दलदल जल गए, और कुछ दिनों में हवा ऐसी थी कि कुछ मीटर दूर एक व्यक्ति को देखना असंभव था। और इनमें से एक दिन - 25 जुलाई - येंगिबारोव को बुरा लगा, और उसने अपनी माँ - एंटोनिना एंड्रीवाना - को डॉक्टर को बुलाने के लिए कहा। जल्द ही वह पहुंचे, विषाक्तता का निदान किया, कुछ दवा दी और घर छोड़ दिया। उनके जाने के तुरंत बाद, कलाकार और भी खराब हो गया। मां को फिर एंबुलेंस बुलानी पड़ी। जब डॉक्टर गाड़ी चला रहे थे, लियोनिद दर्द में था और एक हमले के दौरान उसने अचानक अपनी माँ से पूछा: "मुझे ठंडी शैंपेन दो, यह मेरे लिए आसान हो जाएगा!" जाहिरा तौर पर वह नहीं जानता था कि शैंपेन जहाजों को संकुचित करता है। उसकी मां को भी इसकी जानकारी नहीं थी। लियोनिद ने आधा गिलास पिया और जल्द ही दिल का दौरा पड़ने से उसकी मृत्यु हो गई। वह केवल 37 वर्ष के थे।

25 जुलाई 1972 को भीषण गर्मी में दिल का दौरा पड़ने से महान जोकर की मृत्यु हो गई। जब एल। येंगिबारोव को दफनाया गया, तो मॉस्को में बारिश शुरू हो गई। स्वर्ग ही इस अद्भुत कलाकार के खोने का शोक मना रहा था। वाई। निकुलिन के अनुसार, सभी ने सेंट्रल हाउस ऑफ आर्ट वर्कर्स के हॉल में प्रवेश किया, जहां नागरिक अंतिम संस्कार किया जा रहा था, गीले चेहरों के साथ। और हजारों आये...

येंगिबारोव सर्कस के इतिहास में दार्शनिक विदूषक पैंटोमाइम के प्रतिनिधि के रूप में नीचे चला गया।

अपने छोटे से जीवन के बावजूद, यह व्यक्ति कला पर एक उज्ज्वल छाप छोड़ने में कामयाब रहा। मीम एक नई भूमिका बनाने में कामयाब रहे - एक उदास विदूषक, इसके अलावा, येंगिबारोव एक प्रतिभाशाली लेखक भी थे।

पेरिस में, लियोनिद येंगिबारोव की मृत्यु के बारे में जानने के बाद, व्लादिमीर वैयोट्स्की अपने आँसू शांत नहीं कर सके, सब कुछ दोहराते हुए:

"यह नहीं हो सकता ... यह सच नहीं है ..." व्लादिमीर वैयोट्स्की खुद (25 जनवरी, 1938 - 25 जुलाई, 1980) लियोनिद येंगिबारोव से आठ साल तक जीवित रहे, और उसी दिन चले गए: 25 जुलाई। Vysotsky ने निम्नलिखित पंक्तियों को महान विदूषक को समर्पित किया:

"... ठीक है, वह, मानो पानी में डूब गया हो,
अचानक रोशनी में, बदतमीजी से, दो हाथों में
अंदर की जेबों से लालसा चुरा ली
जैकेट पहने हमारी आत्माएं।
फिर हम ठहाके मार कर हंस पड़े,
उन्होंने ताली बजाई, हथेलियाँ चकनाचूर हो गईं।
उसने कुछ भी मज़ेदार नहीं किया -
उन्होंने हमारे दुख को अपने ऊपर ले लिया"

6. यूरी कुक्लाचेव

यूरी कुक्लाचेव - कैट थिएटर के प्रमुख और संस्थापक, आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट।

यूरी दिमित्रिच कुक्लाचेव का जन्म 12 अप्रैल 1949 को मास्को में हुआ था। बचपन से ही वह जोकर बनने का सपना देखता था। लगातार सात वर्षों तक उन्होंने सर्कस स्कूल में प्रवेश करने की कोशिश की, लेकिन उन्हें लगातार कहा गया कि उनमें कोई प्रतिभा नहीं है।

1963 में उन्होंने व्यावसायिक स्कूल नंबर 3 में प्रवेश किया, और शाम को उन्होंने हाउस ऑफ कल्चर "रेड अक्टूबर" में लोक सर्कस में अध्ययन करना शुरू किया।

यूरी कुक्लाचेव का पहला प्रदर्शन 1967 में ऑल-यूनियन एमेच्योर शो के ढांचे में हुआ, जहाँ उन्हें पुरस्कार विजेता की उपाधि से सम्मानित किया गया। Tsvetnoy Boulevard पर सर्कस में हुए अंतिम संगीत कार्यक्रम में, विशेषज्ञों ने उस युवक की ओर ध्यान आकर्षित किया, जिसे मॉस्को स्टेट स्कूल ऑफ़ सर्कस एंड वैरायटी आर्ट में अध्ययन के लिए आमंत्रित किया गया था।

1971 में, यूरी कुक्लाचेव ने मॉस्को स्टेट स्कूल ऑफ़ सर्कस एंड वैरायटी आर्ट्स से स्नातक किया। बाद में उन्होंने स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ थिएटर आर्ट्स से थिएटर क्रिटिक की डिग्री के साथ स्नातक किया।

1971 से 1990 तक, कुक्लाचेव सोयुज स्टेट सर्कस के कलाकार थे। फरवरी 1976 में, वह पहली बार सर्कस के मैदान में एक नंबर के साथ दिखाई दिए जिसमें एक घरेलू बिल्ली ने प्रदर्शन किया। इस घटना के बारे में अफवाह तुरंत पूरे मास्को में फैल गई, क्योंकि बिल्ली को एक ऐसा जानवर माना जाता था जिसे प्रशिक्षित नहीं किया जा सकता था, और सर्कस के मैदान पर उसकी उपस्थिति एक सनसनी थी।

कलाकार द्वारा बनाए गए "कैट्स एंड क्लाउन" और "द सिटी एंड द वर्ल्ड" कार्यक्रमों ने रूस और विदेशों दोनों में दर्शकों को जीत लिया। कुक्लाचेव ने दुनिया के कई देशों का दौरा किया।

1990 में, कुक्लाचेव ने दुनिया का पहला निजी कैट हाउस (कैट हाउस) खोला। 1991-1993 में, स्वैच्छिक आधार पर थिएटर में एक जोकर स्कूल मौजूद था।

2001 में, इस थिएटर के निर्माण के लिए, इसके प्रमुख यूरी कुक्लाचेव को ऑर्डर ऑफ द होप ऑफ नेशंस और प्राकृतिक विज्ञान के शिक्षाविद की उपाधि से सम्मानित किया गया था।

2005 में, "कुक्लाचेव कैट थियेटर" को मॉस्को शहर के स्टेट इंस्टीट्यूशन ऑफ कल्चर का दर्जा मिला।

यूरी कुक्लाचेव के रंगमंच के दौरे दुनिया के विभिन्न हिस्सों में होते हैं। थिएटर जापान, अमेरिका, कनाडा, फिनलैंड और चीन में एक बड़ी सफलता है। थिएटर ने कई अंतरराष्ट्रीय पुरस्कार जीते हैं, जिसमें पेरिस में एक दौरे के दौरान एक गोल्ड कप और "दुनिया में सबसे मूल थिएटर" का खिताब शामिल है।

फोटो: verstov.info

1977 में, यूरी दिमित्रिच कुक्लाचेव को "RSFSR के सम्मानित कलाकार" की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया था, और 1979 में "सर्कस इन माई बैगेज" नाटक के मंचन के लिए और इसमें मुख्य भूमिका निभाने के लिए - "RSFSR के पीपुल्स आर्टिस्ट" शीर्षक।

कुक्लाचेव ऑर्डर ऑफ फ्रेंडशिप (1995) के शेवेलियर हैं, लेनिन कोम्सोमोल पुरस्कार (1976) के विजेता हैं।

यूरी कुक्लाचेव की प्रतिभा को विभिन्न विदेशी पुरस्कारों और पुरस्कारों द्वारा चिह्नित किया गया है: कनाडा में "गोल्डन क्राउन" (1976) प्रशिक्षण में उत्कृष्ट उपलब्धियों के लिए, जानवरों के मानवीय उपचार के लिए और इस मानवतावाद को बढ़ावा देने के लिए, जापान में "गोल्डन ऑस्कर" (1981) ), पुरस्कार "सिल्वर क्लाउन" मोंटे कार्लो में, वर्ल्ड जर्नलिस्ट्स कप (1987), क्लाउन एसोसिएशन ऑफ़ अमेरिका के मानद सदस्य का खिताब।

यूरी कुक्लाचेव फ्रांस में बेहद लोकप्रिय हैं। वहाँ एक पूरा अध्याय फ्रेंच स्कूली बच्चों के लिए मूल भाषा पर एक पाठ्यपुस्तक में उन्हें समर्पित है - "दया का पाठ"। और सैन मैरिनो के पद ने, कलाकार की अनूठी प्रतिभा की पहचान में, कुक्लाचेव को समर्पित एक डाक टिकट जारी किया, जो इस तरह का सम्मान पाने के लिए ग्रह पर (ओलेग पोपोव के बाद) दूसरा विदूषक बन गया।

7. एवगेनी मेख्रोवस्की -मई

फोटो: kp.ru/दैनिक

एवगेनी मैहरोव्स्की (मंच का नाम क्लाउन मे) - जोकर, ट्रेनर। आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1987)।

एवगेनी बर्नार्डोविच मेखरोव्स्की का जन्म 12 नवंबर 1938 को हुआ था। उनके माता-पिता, बर्नार्ड विलगेलमोविच और एंटोनिना पारफेंटिएवना मेहरोव्स्की कलाबाज थे।

1965 में उन्होंने सर्कस स्कूल से स्नातक किया और युवा समूह "रेस्टलेस हार्ट्स" में अखाड़े में काम करना शुरू किया। 1971 में उन्होंने विभिन्न सर्कस के कार्यक्रमों में एक कालीन जोकर के रूप में प्रदर्शन करना शुरू किया, 1972 से वह छद्म नाम मई के तहत प्रदर्शन कर रहे हैं।

जोकर माई अपने ट्रेडमार्क विस्मयादिबोधक "ओह-ओह-ओह!" के साथ मैदान में जाता है। ये उद्गार उनके लगभग सभी पाठों में सुने जाते हैं।

येवगेनी मेख्रोवस्की के प्रदर्शनों की सूची में, मूल दोहराव के साथ, प्रशिक्षित जानवरों के साथ, जटिल सर्कस प्रदर्शन भी हैं।

नाटक "बम्बरश" (पर्म सर्कस, 1977) में नायक ने इसी नाम की टीवी फिल्म के गाने गाए, घोड़ों के पीछा में भाग लिया, सर्कस के गुंबद के नीचे पीछा करने वालों से दूर उड़ गए, एक स्टंटमैन और एक सनकी कलाबाज के रूप में लड़े। मुख्य एक के अलावा, येवगेनी मेखरोव्स्की ने नाटक में कई और भूमिकाएँ निभाईं। 1984 में, एंटोन चेखव "कश्तंका" की कहानी पर आधारित बच्चों के संगीत प्रदर्शन "द जॉयफुल डे" में लेनिनग्राद सर्कस में, उन्होंने लगभग सभी मुख्य भूमिकाएँ भी निभाईं, जो तुरंत एक जोकर से बदल गईं।

एवगेनी माईखरोव्स्की मई परिवार सर्कस के संस्थापक हैं, जिसमें उनका पूरा परिवार आज प्रदर्शन करता है - उनकी पत्नी नताल्या इवानोव्ना (कुकू का उपनाम), बेटा बोरिस - मंच का नाम बोबो, बेटी ऐलेना - लुलु, पोती नताशा - न्युस्या।

8. व्याचेस्लाव पोलुनिन

व्याचेस्लाव पोलुनिन का जन्म 06/12/1950 को हुआ था। असावधान होने और अपनी प्रफुल्लित करने वाली हरकतों से लगातार पूरी कक्षा को हंसाने के लिए उन्हें अक्सर स्कूल के पाठों से बाहर कर दिया जाता था।

दूसरी या तीसरी कक्षा में, उन्होंने पहली बार चैपलिन के साथ फिल्म "द किड" देखी। लेकिन मेरी मां ने मुझे इसे अंत तक देखने नहीं दिया: फिल्म देर शाम टेलीविजन पर थी, और उसने टीवी बंद कर दिया। वह सुबह तक रोता रहा। और कुछ महीने बाद मैं पहले से ही बड़े जूते में, एक बेंत के साथ, और एक चैपलिन स्कूल के चारों ओर घूम रहा था। और फिर वह हर तरह की चीजें बनाने लगा और उन्हें दिखाने लगा। पहले यार्ड में दोस्तों के लिए, फिर क्षेत्रीय प्रतियोगिताओं में। इस तथ्य के बावजूद कि उन्होंने स्कूल के प्रांगण में पाठ का हिस्सा बिताया, उन्होंने स्कूल से स्नातक किया और एक थिएटर संस्थान में प्रवेश की गुप्त आशा के साथ लेनिनग्राद चले गए।

पोलुनिन की शिक्षा लेनिनग्राद स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर में हुई, और फिर GITIS के विभिन्न विभाग में।

1980 के दशक में, व्याचेस्लाव ने प्रसिद्ध लित्सेदेई थिएटर बनाया। उन्होंने सचमुच दर्शकों को "अशिशाई", "निज़ा" और "ब्लू कैनरी" नंबरों से उड़ा दिया। थिएटर बहुत लोकप्रिय हो गया है। पोलुनिन के नेतृत्व में तत्कालीन "लिट्सडेई" ने सनकी कॉमिक पैंटोमाइम के क्षेत्र में सफलतापूर्वक काम किया। उन्हें बड़े समग्र संगीत समारोहों और यहां तक ​​कि टेलीविजन पर भी आमंत्रित किया गया था।

व्याचेस्लाव ने अपना सारा खाली समय पुस्तकालयों में बिताया, जहाँ वे गंभीरता से आत्म-शिक्षा में लगे हुए थे। अब भी वह हर खाली मिनट एक किताब के साथ बिताते हैं। किताबों की दुकान की यात्रा एक संपूर्ण अनुष्ठान है। इन पुस्तकों में कला एल्बमों की एक बड़ी संख्या है, क्योंकि पेंटिंग, मूर्तिकला, वास्तुकला, डिजाइन, ग्राफिक्स, कैरिकेचर उनकी कल्पना के लिए सबसे महत्वपूर्ण भोजन हैं। और यह फंतासी मंच पर अपनी तस्वीरें खुद बनाती है, जिनका नकल और दोहराव से कोई लेना-देना नहीं है।

1982 में, पोलुनिन ने एक माइम परेड का आयोजन किया, जिसमें पूरे देश के 800 से अधिक पेंटोमाइम कलाकारों को एक साथ लाया गया।

1985 में, युवाओं और छात्रों की विश्व सभा के ढांचे के भीतर, एक उत्सव आयोजित किया गया था, जिसमें अंतर्राष्ट्रीय जोकरों ने भी भाग लिया था। तब से, पोलुनिन ने कई तरह के मुखौटे पर कोशिश करते हुए, कई त्योहारों का आयोजन किया, प्रदर्शनों, संख्याओं और पुनरावृत्तियों का मंचन किया।

1988 के बाद से, विदूषक विदेश चला जाता है, जहाँ वह दुनिया भर में ख्याति प्राप्त करता है। उनका "निविदा शो" अब एक नाटकीय क्लासिक माना जाता है। दर्शकों का कहना है कि पोलुनिन की बर्फ उनके दिलों को गर्म कर देती है।

जोकर के कार्यों को इंग्लैंड में लॉरेंस ओलिवियर पुरस्कार, एडिनबर्ग, लिवरपूल, बार्सिलोना में पुरस्कार से सम्मानित किया गया। पोलुनिन लंदन के मानद निवासी हैं। पश्चिमी प्रेस उसे "दुनिया का सबसे अच्छा जोकर" कहता है।

"तुच्छ" व्यवसाय के बावजूद, जोकर अपने काम के लिए पूरी तरह से संपर्क करता है। यहां तक ​​कि उनके द्वारा किया गया सबसे सनकी और सबसे साहसिक शो भी वास्तव में सावधानी से सोचा और तौला जाता है। पोलुनिन बहुत काम करता है और यह नहीं जानता कि कैसे आराम करना है, हालांकि, उसका जीवन आनंद है, मंच पर और उसके बाहर। और सबसे महत्वपूर्ण बात, यह व्यक्ति छुट्टी बनाता है।

24 जनवरी 2013 को, व्याचेस्लाव पोलुनिन फोंटंका पर बोल्शोई सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट सर्कस के कलात्मक निदेशक बनने के लिए सहमत हुए और सर्कस को ओपेरा, सिम्फोनिक कला, पेंटिंग और बैले के साथ संयोजित करने की योजना बनाई।

"मैं हमेशा खुश रहता था जब मैंने लोगों को हंसाया। जो कोई दयालु हंसी के साथ हंसता है वह दूसरों को दयालुता से संक्रमित करता है। ऐसी हंसी के बाद माहौल कुछ अलग हो जाता है हम जिंदगी की कई परेशानियां, असुविधाएं भूल जाते हैं।" यूरी निकुलिन

सोवियत जोकरों को ग्रह पर सर्वश्रेष्ठ में से कुछ माना जाता था। सोवियत संघ में सर्कस एक अलग कला रूप था जिसे अपार लोकप्रियता मिली। कई जोकरों को अभी भी उन लोगों द्वारा याद किया जाता है जिन्होंने उन्हें अपने पहले प्रदर्शन में व्यक्तिगत रूप से पकड़ा था। हम इस लेख में उनमें से सबसे प्रसिद्ध के बारे में बात करेंगे।

सोवियत जोकरों में, सबसे प्रसिद्ध में से एक यूरी निकुलिन, यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट, हास्य और हंसी के सोवियत प्रेमियों की कई पीढ़ियों की मूर्ति है। उनका जन्म 1921 में स्मोलेंस्क प्रांत में हुआ था। उनके माता-पिता कलाकार थे, इसलिए यूरी का भाग्य काफी हद तक पूर्व निर्धारित था।

1939 में, स्कूल छोड़ने के तुरंत बाद, उन्हें सेना में भर्ती किया गया। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, उन्होंने लेनिनग्राद के पास लड़ाई लड़ी। 1943 में, उन्होंने निमोनिया को पकड़ लिया, लंबे समय तक अस्पताल में लेटे रहे, छुट्टी मिलने के बाद, लेनिनग्राद पर एक हवाई हमले के दौरान उन्हें लगभग तुरंत ही एक झटका लगा।

युद्ध के बाद, उन्होंने वीजीआईके में प्रवेश करने की कोशिश की, लेकिन उन्हें स्वीकार नहीं किया गया, उनकी अभिनय क्षमताओं की खोज नहीं की गई। इसलिए, निकुलिन मसखरा स्टूडियो स्कूल गया, जो राजधानी के सर्कस में स्वेत्नोय बुलेवार्ड पर काम करता था। यह कई दशकों तक उनका ठिकाना बना रहा।

1948 में, प्रसिद्ध सोवियत जोकर ने बोरिस रोमानोव के साथ "द मॉडल एंड द हैक" नामक एक जोड़ी में अपनी शुरुआत की, जिसने तुरंत दर्शकों को मोहित कर लिया। कुछ समय के लिए उन्होंने पेंसिल में सहायक के रूप में काम किया। वह मिखाइल शुयदीन से मिले, जिनके साथ वे सर्कस में अनुभव हासिल करने के लिए पूरे देश के दौरे पर गए।

निकुलिन ने पेंसिल के साथ ढाई साल तक काम किया, जिसके बाद संघर्ष के कारण उन्होंने शुयडिन के साथ छोड़ दिया। अपने दम पर प्रदर्शन करना शुरू करने के बाद, उन्होंने पूरे देश में प्रसिद्ध युगल गीत बनाया, हालांकि वे कलाकारों के प्रकार और चरित्र में पूरी तरह से अलग थे।

निकुलिन सोवियत संघ के जोकरों में सबसे लोकप्रिय में से एक था। अपने मूल सर्कस में, उन्होंने आधी सदी तक काम किया, इसका प्रतीक बन गया, अब प्रसिद्ध कलाकार का एक स्मारक त्सेत्नोय बुलेवार्ड पर भी बनाया गया है।

उसी समय, उन्होंने एक साथ सिनेमा में एक शानदार करियर बनाया, लोकप्रिय कॉमेडी "ऑपरेशन वाई" और शूरिक के अन्य कारनामों "," काकेशस के कैदी "," द डायमंड हैंड "में अभिनय किया।

सर्कस में उन्होंने 60 साल की उम्र में ही प्रदर्शन करना बंद कर दिया था। 1981 में, वह आधिकारिक तौर पर मंच से सेवानिवृत्त हो गए, उन्होंने त्स्वेत्नोय बुलेवार्ड पर सर्कस के मुख्य निदेशक के रूप में काम करना शुरू कर दिया। 1982 में उन्होंने सर्कस के निदेशक के रूप में पदभार संभाला। इस प्रसिद्ध सोवियत जोकर के साथ, सर्कस खिल गया, एक नई इमारत बनाई गई, जिसका उद्घाटन 1989 में हुआ।

यूरी निकुलिन न केवल बड़े सिनेमा में, बल्कि घरेलू टेलीविजन पर भी लोकप्रिय थे। 90 के दशक में उनका कार्यक्रम "व्हाइट पैरट" नाम से जारी किया गया था। वह प्रसिद्ध और सम्मानित कलाकारों को एक साथ लाया जिन्होंने अपने पसंदीदा उपाख्यानों और अपने करियर से मजेदार कहानियां सुनाईं। यूरी निकुलिन ने खुद जिन चुटकुलों को जहर दिया, उन्हें हमेशा ताज पहनाया गया।

निकुलिन का 1997 में 76 वर्ष की आयु में हृदय शल्य चिकित्सा की जटिलताओं के बाद निधन हो गया।

मिखाइल शुयदीन

मिखाइल शुयडिन सोवियत कॉमेडी तिकड़ी का एक जोकर है। उन्होंने निकुलिन और करंदश के साथ प्रदर्शन किया, अपने प्रसिद्ध मंच सहयोगियों की पृष्ठभूमि के खिलाफ बिल्कुल भी नहीं खोया। शुयदीन का जन्म 1922 में तुला प्रांत में हुआ था। वह विलक्षण कलाबाज थे।

निकुलिन की तरह, वह महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध से गुजरा, वे व्यावहारिक रूप से एक ही उम्र के थे। शुयडिन ने स्टेलिनग्राद और कुर्स्क की लड़ाई में भाग लिया, यूक्रेन में लड़ाई में खुद को प्रतिष्ठित किया, ऑर्डर ऑफ द रेड स्टार प्राप्त किया। उन्हें सोवियत संघ के हीरो का खिताब भी सौंपा गया था, जिसे बाद में कमांड ऑफ द रेड बैनर के साथ बदल दिया गया था।

युद्ध के तुरंत बाद, उन्होंने सर्कस कला के स्कूल में प्रवेश किया। निकुलिन के साथ, उन्होंने पेंसिल में सहायक के रूप में काम किया। उनकी शुरुआत सफल रही, जब प्रसिद्ध सोवियत जोकर ने एक महत्वपूर्ण निर्देशक को चित्रित किया, जो खुद को पूर्ण और कद में छोटा था। उनकी उपस्थिति हमेशा हॉल में हँसी का कारण बनती है।

करंदश से निकुलिन के साथ जाने के बाद, उन्होंने 1983 तक एक साथ काम किया, लगभग 60 साल की उम्र में एक लंबी और गंभीर बीमारी के बाद सोवियत जोकर की मृत्यु तक। उनका शर्ट-लड़का है जो सब कुछ जानता है और जानता है कि कैसे, निकुलिन के विपरीत, जिसने एक उदासीन अयोग्य खेला। इन सोवियत जोकरों ने पात्रों के विरोधाभास पर अपना संयुक्त कार्य बनाया।

दिलचस्प बात यह है कि सामान्य जीवन में, शुयदीन और निकुलिन व्यावहारिक रूप से एक दूसरे के साथ संवाद नहीं करते थे। वे चरित्र और जीवन शैली में बहुत भिन्न थे, लेकिन मंच पर भागीदार के रूप में वे अद्वितीय थे। कलाकारों की इस अद्भुत जोड़ी को देखने के लिए दर्शक विशेष रूप से त्सेत्नोय बुलेवार्ड के सर्कस में आए थे।

प्रसिद्ध सोवियत विदूषक शुयडिन व्यंग्यात्मक रेखाचित्रों और पैंटोमाइम्स "लिटिल पियरे", "पीस पाइप", "कार्निवल इन क्यूबा", "रोजेज एंड थॉर्न्स" में चमक गए।

मिखाइल रुम्यंतसेव

ज्यादातर लोग मिखाइल रुम्यंतसेव को करंदशा के नाम से जानते हैं। यह यूएसएसआर जोकर के सबसे प्रसिद्ध मंच नामों में से एक है। उनका जन्म 1901 में सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। रुम्यंतसेव ने एक कलाकार बनने का फैसला किया जब वह मास्को में अमेरिकी मूक फिल्म डगलस फेयरबैंक्स और मैरी पिकफोर्ड के प्रसिद्ध कलाकारों से मिले।

रुम्यंतसेव मंच कौशल पाठ्यक्रमों में जाता है, और फिर सर्कस कला के स्कूल में, सर्कस के मुख्य निदेशक के साथ Tsvetnoy Boulevard Mark Mestechkin पर अध्ययन करता है।

1928 में, वह उस समय के महान चार्ली चैपलिन के रूप में सार्वजनिक रूप से दिखाई देने लगे। सर्कस कला के स्कूल से स्नातक होने के बाद, वह कज़ान, स्मोलेंस्क और स्टेलिनग्राद में काम करता है। 1932 में, भविष्य में सबसे प्रसिद्ध सोवियत जोकरों में से एक, जिसकी सूची वह सही मायने में प्रमुख है, एक विदेशी कलाकार की छवि को छोड़ने का फैसला करता है। 1935 में उन्होंने छद्म नाम करण डी'एश के तहत लेनिनग्राद के सर्कस में काम करना शुरू किया। धीरे-धीरे, वह अपनी अनूठी मंच छवि बनाता है, पोशाक और प्रदर्शन के कार्यक्रम के साथ निर्धारित होता है।

1936 में, वह मॉस्को चले गए, जहां उन्होंने क्लिक्सा नामक एक छोटे स्कॉच टेरियर के साथियों को लिया, इसलिए सोवियत जोकर करंदश का करियर शुरू हुआ। नए कलाकार से महानगर के दर्शक खुश थे।

पेंसिल की एक अनूठी विशेषता राजनीतिक चुटकुले थे। उदाहरण के लिए, ब्रेझनेव के ठहराव के दौरान, वह दुर्लभ उत्पादों के डमी से भरे एक बड़े स्ट्रिंग बैग के साथ मंच पर गया: लाल कैवियार, अनानास, कच्चा स्मोक्ड सॉसेज। एक बार मंच पर वे दर्शकों के सामने चुपचाप जम गए। दर्शकों ने बेसब्री से इंतजार किया कि विदूषक क्या कहेगा। कुछ समय बाद, उन्होंने जोर से घोषणा की: "मैं चुप हूँ क्योंकि मेरे पास सब कुछ है। और तुम क्यों हो?" उसी समय, रुम्यंतसेव ने खुद नोट किया कि उनके मंच चरित्र ने कभी भी खुद को कुछ भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं होने दिया।

अपने पूरे करियर के दौरान, उन्होंने न केवल एकल प्रदर्शन किया, बल्कि निकुलिन और शुयदीनोव के साथ सोवियत कॉमेडी तिकड़ी का एक जोकर भी था। उनकी प्रसिद्धि ऐसी थी कि यह माना जाता था कि मंच पर उनकी उपस्थिति से वे किसी भी प्रदर्शन को बचाने में सक्षम थे। एक पूर्ण हॉल की गारंटी थी। सोवियत जोकर, जिसकी तस्वीर इस लेख में पाई जा सकती है, अपने काम के बारे में बहुत ईमानदार था, हमेशा सभी सहायकों, वर्दीवादियों और प्रकाशकों से पूर्ण समर्पण की मांग करता था।

उन्होंने अपने लगभग पूरे वयस्क जीवन, 55 वर्षों तक सर्कस में काम किया। आखिरी बार वह मंच पर अपनी मृत्यु से सिर्फ दो हफ्ते पहले दिखाई दिए थे। मार्च 1983 में, वह चला गया था। मिखाइल रुम्यंतसेव 81 साल के थे।

शायद हर कोई उसे जानता है। सोवियत जोकर ओलेग पोपोव का जन्म 1930 में मास्को क्षेत्र में हुआ था। उन्होंने तार पर प्रदर्शन करते हुए एक संतुलनवादी के रूप में अपना करियर शुरू किया। 1951 में, वह पहली बार सेराटोव सर्कस में एक कालीन जोकर के रूप में मंच पर दिखाई दिए, फिर रीगा चले गए। वह अंततः 50 के दशक की शुरुआत में दिग्गज पेंसिल के नेतृत्व में काम करते हुए इस भूमिका में बस गए।

सोवियत जोकर पोपोव ने सौर जोकर की प्रसिद्ध छवि बनाई। यह किसी भी स्थिति में निराश नहीं था, एक युवा लड़के को भूसे के बालों के चमकीले झटके के साथ, जो एक चेकर टोपी और धारीदार पैंट में मंच पर दिखाई दिया। अपने प्रदर्शनों में, उन्होंने अक्सर सर्कस तकनीकों की एक किस्म का इस्तेमाल किया: करतब दिखाने, कलाबाजी, संतुलन बनाने का कार्य, पैरोडी, लेकिन उनके प्रदर्शन में मुख्य स्थान पर एंट्रे का कब्जा था, जिसे उन्होंने शास्त्रीय भैंस और सनकी के माध्यम से मंचित किया। उनकी सबसे प्रसिद्ध संख्याओं में "सीटी", "कुक", "रे" हैं।

घरेलू दर्शकों को तुरंत एक चेकर टोपी में प्रसिद्ध सोवियत जोकर का नाम याद आया। उन्होंने न केवल मंच पर प्रदर्शन किया, अक्सर टेलीविजन कार्यक्रमों में दिखाई दिया, उदाहरण के लिए, बच्चों के सुबह के कार्यक्रम "अलार्म क्लॉक" में, अक्सर फिल्मों में अभिनय किया, आमतौर पर कैमियो में, एक निर्देशक के रूप में सर्कस के प्रदर्शन का मंचन किया।

कलाकार अक्सर पश्चिमी यूरोप के दौरे पर जाता था, जिसके परिणामस्वरूप, उसे दुनिया भर में प्रसिद्धि मिली। एक चेकर टोपी में सोवियत जोकर दुनिया के सभी देशों में जाना जाता था।

सोवियत संघ के पतन के बाद पोपोव जर्मनी चले गए। 1991 में वह छोटे से शहर एग्लॉफ़स्टीन में बस गए, अपने स्वयं के सर्कस कार्यक्रम में नए मंच नाम हैप्पी हंस के तहत प्रदर्शन करना शुरू किया।

जर्मनी में 24 साल बिताने के बाद, वह 2015 में ही रूस लौटे। 30 जून को, मास्टर सर्कस उत्सव के हिस्से के रूप में सोची सर्कस में उनका लंबे समय से प्रतीक्षित प्रदर्शन हुआ।

2016 में, पहले से ही रूसी जोकर पोपोव ने रूस के दौरे की योजना बनाई थी। सेराटोव में उनके प्रदर्शन बिक गए। अक्टूबर में, वह रोस्तोव-ऑन-डॉन पहुंचे, जहां उन्होंने कम से कम 15 बार प्रदर्शन करने की योजना बनाई। उसके बाद वह समारा और येकातेरिनबर्ग के दौरे पर जाने वाले थे।

उनके परिचितों को याद है कि 2 नवंबर को वह हंसमुख थे, केंद्रीय बाजार गए, पर्चों को पकड़ने के लिए स्थानीय नदी मन्च में मछली पकड़ने जाने की योजना बनाई। शाम को उसने होटल के कमरे में टीवी देखा। रात करीब 11.20 बजे उनकी तबीयत खराब हो गई, होटल स्टाफ ने एंबुलेंस को फोन किया, लेकिन अभिनेता को बचाया नहीं जा सका। जैसा कि ज्ञात हो गया, वह अपने होटल के कमरे में एक गहरी कुर्सी पर सो गया और कभी नहीं उठा।

अपनी पत्नी और बेटी के निर्णय से, उन्हें जर्मन एग्लॉफ़स्टीन में दफनाया गया, जहाँ उनका परिवार रहता है। इसके अलावा, कलाकार की इच्छा के अनुसार, उसे एक जोकर की पोशाक में एक ताबूत में रखा गया था।

आशिशै

प्रसिद्ध सोवियत जोकरों को याद करते हुए, जिनकी तस्वीरें इस लेख में पाई जा सकती हैं, व्याचेस्लाव पोलुनिन के बारे में बात करना अनिवार्य है, जिन्हें उनके मंच नाम असिसय के नाम से जाना जाता है।

इस लोक का जन्म 1950 में ओरयोल क्षेत्र में हुआ था। उन्होंने लेनिनग्राद में संस्कृति संस्थान से स्नातक किया, फिर जीआईटीआईएस में पॉप विभाग से स्नातक किया। यह सोवियत विदूषक असिसाय था, जो पूरे देश में प्रसिद्ध था, एक माइम अभिनेता, लेखक और जोकर संख्या, मुखौटे, पुनरावृत्ति और प्रदर्शन के निर्देशक थे।

यह वह था जो पूरे देश में सफलता के साथ प्रदर्शन करने वाले प्रसिद्ध के संस्थापक बने। लित्सेदेई 80 के दशक में लोकप्रियता के अपने चरम पर पहुंच गया। इस थिएटर के नायक आशिशै थे। सबसे लोकप्रिय नंबर "असिसेय", "सैड कैनरी", "निज़ा" थे।

1989 के बाद से, पोलुनिन ने मॉस्को में भटकने वाले कॉमेडियनों के एक कारवां की शुरुआत की, जिसने मॉस्को से प्रदर्शन किया, पूरे यूरोप में प्रदर्शन किया, विभिन्न देशों में कई मंच स्थलों को एक ही नाट्य स्थान में एकजुट किया। 1989 से, "पीस कारवां" उत्सव प्रतिवर्ष आयोजित किया जाता है।

उल्लेखनीय है कि 1988 से पोलुनिन मुख्य रूप से विदेशों में रह रहे हैं और काम कर रहे हैं। 1993 में उन्होंने एक नई मंडली इकट्ठी की, जिसके साथ उन्होंने एक दर्जन प्रीमियर प्रदर्शनों का मंचन किया।

अपने काम के सिद्धांतों के बारे में बात करते हुए, पोलुनिन ने हमेशा ध्यान दिया कि उनके लिए जोकर दुनिया को देखने का एक नया तरीका है, यह वास्तविकता की एक विशेष धारणा है, जिसके ढांचे के भीतर जोकर दर्शकों की आत्माओं को ठीक करता है।

पशु प्रशिक्षक और सर्कस कलाकार व्लादिमीर ड्यूरोव का जन्म 1863 में मास्को में हुआ था। अपनी युवावस्था में भी, वह सैन्य व्यायामशाला से बाहर हो गया, क्योंकि वह सर्कस से दूर हो गया था। उन्होंने 1879 में प्रदर्शन करना शुरू किया।

1883 में वह मास्को में विंकलर के सर्कस मेनगेरी में बस गए। उन्होंने अपने कलात्मक करियर की शुरुआत एक मजबूत व्यक्ति के रूप में की, फिर एक भ्रम फैलाने वाले, ओनोमेटोपोइक, जोकर, दोहे की भूमिका निभाने की कोशिश की। 1887 से उन्होंने विशेष रूप से एक व्यंग्यकार और जोकर प्रशिक्षक के रूप में विशेषज्ञता हासिल करना शुरू किया।

उन्होंने जानवरों के प्रशिक्षण को पूरी तरह से खिलाने के सिद्धांत पर बनाया, प्रोत्साहन की मदद से उनमें वातानुकूलित सजगता विकसित की, प्रत्येक सफलतापूर्वक किए गए चाल के लिए जानवर को एक इलाज मिला। ड्यूरोव ने वैज्ञानिक उपलब्धियों पर अपनी प्रशिक्षण पद्धति के आधार पर सेचेनोव और पावलोव के कार्यों का अध्ययन किया।

मॉस्को में अपने घर में, उन्होंने जानवरों पर मनोवैज्ञानिक प्रयोग किए, जिसमें प्रसिद्ध मनोचिकित्सक और मनोवैज्ञानिक शामिल थे, उदाहरण के लिए, पावलोव और बेखटेरेव। पैसा कमाना शुरू करने के लिए, उन्होंने अपने घर में एक लिविंग कोना खोला, जो अंततः ड्यूरोव कॉर्नर के रूप में जाना जाने लगा। "इसमें, उन्होंने जानवरों के साथ-साथ भुगतान प्रदर्शन दिया। उदाहरण के लिए, उन्होंने" माउस रेलरोड नामक एक अद्वितीय प्रसिद्ध संख्या के साथ आया। ".

यह काम अक्टूबर क्रांति और उसके बाद हुई तबाही से निलंबित कर दिया गया था। ड्यूरोव्स कॉर्नर के दरवाजे 1919 में फिर से खुले, लेकिन एक निजी के रूप में नहीं, बल्कि एक राज्य थिएटर के रूप में। ड्यूरोव को खुद अपने पूर्व घर में रहने की इजाजत थी, जो उस समय तक राष्ट्रीयकृत हो चुका था।

पहले से ही सोवियत संघ में, ड्यूरोव ने प्रसिद्ध सोवियत बायोफिजिसिस्ट बर्नार्ड काज़िंस्की के साथ मिलकर टेलीपैथी पर अपने प्रयोग जारी रखे। 1927 में, पहले से ही एक सोवियत जोकर की स्थिति में, ड्यूरोव ने "माई एनिमल्स" पुस्तक प्रकाशित की, जिसे समय के साथ कई बार पुनर्मुद्रित किया गया और बहुत लोकप्रियता मिली।

1934 में, व्लादिमीर ड्यूरोव का 71 वर्ष की आयु में निधन हो गया। उनकी मृत्यु के बाद, उनकी बेटी अन्ना ने व्यवसाय जारी रखा, 1977 में "ड्यूरोव्स कॉर्नर" उनके भतीजे यूरी के पास गया। अब इसका प्रबंधन व्लादिमीर लियोनिदोविच के परपोते - यूरी यूरीविच द्वारा किया जाता है, जो जानवरों के साथ काम करने वाले सोवियत और रूसी जोकरों की परंपरा को जारी रखते हैं।

यूएसएसआर के जोकरों के नामों को याद करते हुए, जिनकी तस्वीरें इस लेख में प्रस्तुत की गई हैं, आपको लियोनिद येंगिबारोव के बारे में निश्चित रूप से याद रखना चाहिए। जिन्होंने अपने लगभग पूरे करियर में एक "दुखद जोकर" के रूप में अभिनय किया।

उनका जन्म 1935 में मास्को में हुआ था। 20 साल की उम्र में उन्होंने जोकर विभाग में सर्कस स्कूल में प्रवेश किया। 1959 में उन्होंने नोवोसिबिर्स्क सर्कस के मैदान में प्रदर्शन करना शुरू किया। फिर वह त्बिलिसी, खार्कोव, मिन्स्क, वोरोनिश में सर्कस के मंच पर दिखाई दिए। सोवियत संघ में पूरे घर इकट्ठा करके, वह पोलैंड के एक विदेशी दौरे पर गए, जहाँ उनके सफल होने की भी उम्मीद थी।

1962 में, येंगिबारोव को सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन के लिए लेनिनग्राद में एक पदक से सम्मानित किया गया, जहाँ उनकी मुलाकात रोलैंड बायकोव और मार्सेल मार्सेउ से हुई। इन बैठकों ने उनके करियर में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, ब्यकोव के साथ वे अपने जीवन के अंत तक दोस्त बने रहे।

1963 में, येंगिबारोव को एक फिल्म अभिनेता के रूप में जाना जाने लगा। उन्होंने लेवोन इसहाक्यान और हेनरिख माल्यान की कॉमेडी "द वे टू द एरिना" में अभिनय किया - लेनी की शीर्षक भूमिका में जोकर, जो अपने माता-पिता के विरोध के बावजूद सर्कस में काम करने का फैसला करता है, जो उसे एक अलग भविष्य की कामना करते हैं।

एक साल बाद, येंगिबारोव सर्गेई परजानोव के क्लासिक ऐतिहासिक मेलोड्रामा "शैडोज़ ऑफ़ फॉरगॉटन एंसेस्टर्स" में दिखाई देते हैं। वह एक गूंगा चरवाहा की भूमिका निभाता है, यह साबित करता है कि वह न केवल विनोदी, बल्कि दुखद भूमिकाएं भी करने में सक्षम है।

1964 में, "दुखी जोकर" प्राग के लिए रवाना हुआ, जहाँ उसने एक पेशेवर प्रतियोगिता जीती। उनकी लघु कथाएँ भी पहली बार वहाँ प्रकाशित हुई हैं, यह पता चला है कि येंगिबारोव भी एक प्रतिभाशाली लेखक हैं। प्राग में, उनकी बेटी बारबरा का जन्म हुआ, उनकी माँ एक चेक पत्रकार और कलाकार हैं, जिनका नाम यार्मिला गैलमकोवा है।

1966 में, कलाकार को समर्पित एक वृत्तचित्र फिल्म, "लियोनिद येंगिबारोव, मीट!" सोवियत स्क्रीन पर रिलीज़ हुई थी।

70 के दशक के अंत तक, उन्होंने दौरे पर पूरे सोवियत संघ का दौरा किया, सबसे अधिक उन्हें कीव, ओडेसा, लेनिनग्राद और येरेवन में दर्शकों द्वारा सराहा गया। 1971 में, येंगिबारोव ने अपने सहयोगी बेलोव के साथ मिलकर "स्टार रेन" नामक एक नाटक जारी किया। इसे मेट्रोपॉलिटन स्टेज थिएटर में दिखाया जाता है। येंगिबारोव ने सर्कस छोड़ने के बाद अपने स्वयं के थिएटर को मसखरापन, पुनरावृत्ति और विभिन्न स्टंट से भरे एकल प्रदर्शन के साथ पाया। इस प्रकार "द क्लाउन्स क्विर्क्स" का उत्पादन प्रकट होता है।

येंगिबारोव की लघु कथाओं की एक पुस्तक "फर्स्ट राउंड" येरेवन में प्रकाशित हो रही है। फिर उन्होंने तेंगिज़ अबुलदेज़ की कॉमेडी-दृष्टांत "ए नेकलेस फॉर माई बेव्ड" में जोकर सुगुरी की छवि में अभिनय किया। 70 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने 240 दिनों में 210 प्रदर्शन करते हुए, पूरे देश में अपने थिएटर के साथ दौरा किया।

येंगिबारोव का उज्ज्वल करियर अचानक और दुखद रूप से समाप्त हो गया। 1972 की गर्मियों में, वह छुट्टी पर मास्को आता है। एक नए प्रदर्शन पर काम करना शुरू करता है। उस वर्ष जुलाई अविश्वसनीय रूप से गर्म और शुष्क था। इसके अलावा, मॉस्को के पास पीट बोग जल रहे हैं, राजधानी में कुछ दिनों में धुंध ऐसा है कि एक व्यक्ति को कई मीटर की दूरी से नहीं देखा जा सकता है।

24 जुलाई को, येंगिबारोव एक संगीत कार्यक्रम के बाद घर लौटता है, वह गले में खराश के कारण अस्वस्थ महसूस करता है कि वह अपने पैरों में दर्द करता है। उसकी माँ एंटोनिना एंड्रियानोव्ना रात का खाना बनाती है और अपने दोस्त के साथ रात बिताने के लिए निकल जाती है। सुबह में, उसे पता चलता है कि लियोनिदास अभी तक नहीं उठा है।

शाम को उसे बुरा लगता है, वह उसे एम्बुलेंस बुलाने के लिए कहता है। जब डॉक्टर आते हैं, तो कलाकार ठीक हो जाता है, वह नर्स की तारीफ भी करने लगता है। लेकिन दो घंटे बाद फिर उनकी हालत बिगड़ती है। माँ ने फिर से एम्बुलेंस को फोन किया। येंगिबारोव एक गिलास ठंडे शैंपेन के लिए पूछता है, जिससे उसके बर्तन सिकुड़ जाते हैं, उसकी हालत और खराब हो जाती है। दूसरी बार आए डॉक्टर उसकी मदद करने में असमर्थ हैं, जोकर क्रोनिक इस्केमिक हृदय रोग से मर जाता है।

डॉक्टरों के अनुसार, इसका कारण रक्त का थक्का था, जो इस तथ्य के कारण बना कि बेटा दौरे से पहले ही बीमार हो गया और गले में खराश के साथ प्रदर्शन का पूर्वाभ्यास किया। उनकी मृत्यु के समय, येंगिबारोव केवल 37 वर्ष के थे। उन्हें वागनकोवस्कॉय कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

कई लोगों ने उनकी मृत्यु को एक व्यक्तिगत त्रासदी के रूप में लिया।

RSFSR के पीपुल्स आर्टिस्ट ने कैट ट्रेनर के रूप में ख्याति प्राप्त की। उनका जन्म 1949 में मास्को क्षेत्र में हुआ था। मैंने बचपन से जोकर बनने का सपना देखा था। लेकिन उन्हें लगातार सात साल तक सर्कस स्कूल नहीं ले जाया गया।

अंत में, 1963 में, उन्होंने एक प्रिंटर के रूप में व्यावसायिक स्कूल में प्रवेश किया, लेकिन उनके स्थान पर उन्हें निराशा नहीं हुई। प्रिंटिंग हाउस "यंग गार्ड" में काम करते हुए, शाम को वह मनोरंजन केंद्र "रेड अक्टूबर" में लोक सर्कस में भाग लेते हैं। 1967 में वे शौकिया कला प्रतियोगिता के विजेता बने।

प्रतियोगिता के अंतिम संगीत कार्यक्रम में, स्वेत्नोय बुलेवार्ड पर सर्कस के कलाकारों ने उसे नोटिस किया, फिर भी कुक्लाचेव को सर्कस स्कूल में आमंत्रित किया गया। १९७१ में वे यूनियन स्टेट सर्कस के प्रमाणित कलाकार बन गए, जहाँ उन्होंने १९९० तक काम किया। उनकी छवि एक सरल-दिमाग वाली है, लेकिन साथ ही एक स्टाइलिश रूसी शर्ट में लोगों से थोड़ा धूर्त है। प्रारंभ में, वह छद्म नाम Vasilek के तहत काम करता है।

अपने स्वयं के उत्साह की तलाश में, कुक्लाचेव ने 70 के दशक के मध्य में वापस फैसला किया कि उनके प्रदर्शन में एक बिल्ली दिखाई देनी चाहिए। ऐसा माना जाता है कि उन्हें प्रशिक्षित करना मुश्किल है, लेकिन कुक्लाचेव उनके साथ सफलतापूर्वक काम करते हैं। समय के साथ, जानवरों की मंडली अधिक से अधिक पूंछ वाले कलाकारों के साथ फिर से भरने लगी, इससे पहले से ही जानवरों के साथ कई संख्याएँ बनाना संभव हो गया है।

यह बिल्लियों के साथ संख्या थी जिसने कुक्लाचेव को अखिल-संघ की लोकप्रियता दिलाई, वह विदेशी दौरों पर सफल रहा।

1990 में, सर्कस कलाकार ने अपने निपटान में कुतुज़ोव्स्की प्रॉस्पेक्ट पर स्थित पूर्व थिएटर "कॉल" की इमारत प्राप्त की। जल्द ही, इसके आधार पर, उन्होंने देश के पहले निजी थिएटरों में से एक खोला, जिसे अंततः "कुक्लाचेव्स कैट थिएटर" नाम मिला। यह पता चला है कि यह दुनिया का पहला कैट थिएटर है, यह तुरंत रूस की सीमाओं से बहुत दूर प्रसिद्ध हो जाता है।

2005 में, थिएटर को राज्य का दर्जा प्राप्त हुआ, और बिल्लियों के अलावा, कुत्तों को पुनरावृत्ति में दिखाई दिया।

अब कुक्लाचेव 69 वर्ष के हैं, उन्होंने कैट थिएटर में अपना काम जारी रखा है।

एवेलिना ब्लेडंस

लातवियाई मूल की रूसी अभिनेत्री ने एक जोकर के रूप में शुरुआत की। उनका जन्म 1969 में याल्टा में हुआ था। उन्होंने लेनिनग्राद में इंस्टीट्यूट ऑफ परफॉर्मिंग आर्ट्स के अभिनय विभाग से स्नातक किया।

उन्हें पहली प्रसिद्धि 1999 में मिली, जब वह "मास्क" कॉमिक ट्रूप में दिखाई दीं, जिसने मसखरापन, पैंटोमाइम और विलक्षणता पर आधारित लोकप्रिय टीवी शो का निर्माण किया। कलाकार इस तथ्य के लिए बाहर खड़े थे कि उन्होंने मूक फिल्म शैली में काम किया। सभी परियोजनाओं का आविष्कार और कार्यान्वयन कलात्मक निर्देशक जॉर्जी डेलिव द्वारा किया गया था, जो खुद कॉमिक ट्रूप के कलाकारों में से एक थे।

90 के दशक में, प्रसिद्ध टेलीविजन श्रृंखला "मास्क शो" स्क्रीन पर दिखाई दी, कुल मिलाकर, वे पांच सीज़न शूट करने में कामयाब रहे, जिसमें लगभग दो सौ एपिसोड शामिल हैं।

उसके बाद, एवेलिना ब्लेडंस ने एक टेलीविजन और फिल्म अभिनेत्री के रूप में प्रसिद्धि प्राप्त की।

सोवियत संघ में जोकर इतना लोकप्रिय हो गया है कि आप उसे अक्सर सर्कस के मैदान के बाहर देख सकते हैं। उदाहरण के लिए, सोवियत मसख़रा खिलौना यूएसएसआर में बहुत मांग में था, जिसे किसी भी छुट्टी के लिए और विशेष रूप से जन्मदिन के लिए एक विशेष उपहार माना जाता था।

पॉप कलाकार येवगेनी पेट्रोसियन के हास्य कार्यक्रम में, जो 90 के दशक में लोकप्रिय था, जोकर का खिलौना प्रतीक बन गया, इसे हमेशा प्रोजेक्ट की स्प्लैश स्क्रीन पर देखा जा सकता है।

जोकर "द कैट एंड द क्लाउन" के बारे में सोवियत कार्टून यह भी दर्शाता है कि ये कलाकार कितने लोकप्रिय थे। इसे 1988 में रिलीज़ किया गया था, जिसका निर्देशन नतालिया गोलोवानोवा ने किया था।

कार्टून को क्लासिक बफूनरी की भावना में शूट किया गया है, जो एक पुराने जोकर की कहानी कहता है, जिसने सर्कस में काम करते हुए कई साल बिताए। अपने जीवनकाल में, उन्होंने बहुत कुछ देखा है, उन्हें किसी चीज़ से आश्चर्यचकित करना पहले से ही मुश्किल है। लेकिन यह एक जादुई बिल्ली द्वारा सफल होता है, जो सभी प्रकार की वस्तुओं में बदलने में सक्षम है।

यह 10 मिनट का कार्टून पात्रों के बीच एक तनावपूर्ण और अपरिवर्तनीय संघर्ष को दर्शाता है, प्रत्येक एक मजबूत और अडिग चरित्र के साथ। एक तरफ, एक बुजुर्ग जोकर है, और दूसरी तरफ - एक अहंकारी, भोली और कभी-कभी स्पष्ट रूप से असभ्य बिल्ली। यह असामान्य टुकड़ा बहुत अप्रत्याशित रूप से समाप्त होता है: बहुत अंत में बिल्ली एक लड़के में बदल जाती है।

विदूषक 1.

मानसिक रूप से विकलांग व्यक्ति।

जोकर ऐसे लोग भी कहलाते हैं जो ऐसे काम करते हैं जिससे बात बिगड़ जाती है।

हमें इस जोकर से सावधान रहना चाहिए!

यूथ स्लैंग

2.

1. एक सर्कस कलाकार जिसका मुख्य कार्य आगंतुकों को हंसाना है।

2. एक असुरक्षित और कुख्यात व्यक्ति जो अवचेतन रूप से निर्णय और उपहास से डरता है और इसलिए यह दिखावा करता है कि वह हमेशा सभी को हंसाना और सभी को खुश करना चाहता है। एक तुच्छ व्यक्ति जो कंपनी में एक जस्टर की तरह व्यवहार करता है। पायस दिखावा।

3. क्लोन। संचार संसाधनों (चैट, फ़ोरम, आदि) पर किसी और के नाम का उपयोग करने वाला व्यक्ति या अपना खुद का पंजीकरण करना, बाहरी रूप से मूल से अप्रभेद्य (उदाहरण के लिए, रूसी "ए" - लैटिन "ए" के बजाय) और इस तरह से संचार करना उकसाने के उद्देश्य से, किसी व्यक्ति के बारे में गलत धारणा बनाना चाहते हैं या सिर्फ हंसना चाहते हैं।

1. ओह, वान, देखो क्या जोकर!

2. तुम जोकर हो, मैंने तुमसे कहा था बच्चों के लिए आइसक्रीम, बाबा के लिए फूल!

3. जोकर पर प्रतिबंध लगाओ!

यूथ स्लैंग, सामान्य

आधुनिक शब्दावली का शब्दकोश, शब्दजाल और कठबोली. 2014 .

समानार्थी शब्द:

देखें कि "जोकर" अन्य शब्दकोशों में क्या है:

विदूषक- जोकर देखें ... रूसी समानार्थक शब्द और अर्थ में समान भाव का शब्दकोश। अंतर्गत। ईडी। एन। अब्रामोवा, एम।: रूसी शब्दकोश, 1999। जोकर अभिनेता, जस्टर; कलाकार, कालीन, गेयर, बफन, जोकर, हार्लेक्विन, बफून, बस्टर, बफून, सनकी, हास्य अभिनेता, दूरदर्शी ... पर्यायवाची शब्दकोश

विदूषक- विदूषक। CLOWN (अंग्रेजी जोकर, लैटिन कॉलोनस रेडनेक से, असभ्य), सर्कस कलाकार, हास्य संख्या का प्रदर्शन, व्यंग्यपूर्ण दृश्यों में भाग लेना जो सनकीपन, विचित्र, पैरोडी की तकनीकों का उपयोग करते हैं। एक नियम के रूप में, यह बनाता है ... ... सचित्र विश्वकोश शब्दकोश

विदूषक- (अंग्रेजी जोकर, लैटिन कॉलोनस ग्रामीण से, आदमी)। जस्टर, जोकर। रूसी भाषा में शामिल विदेशी शब्दों का शब्दकोश। चुडिनोव एएन, 1910। जोकर विदूषक, चुटकुलों और पैंटोमाइम के साथ दर्शकों का मनोरंजन करता है। में शामिल विदेशी शब्दों का शब्दकोश ... ... रूसी भाषा के विदेशी शब्दों का शब्दकोश

विदूषक- ए, एम। इंजी। विदूषक। वासिली अलेक्जेंड्रोविच, एक सर्कस जोकर, या एक बुर्कोव्स्की क्लोन: वह रोशनी देता है और किसी से डरता नहीं है, वह एक उड़ने वाले गुब्बारे पर उड़ गया! रेमीज़ोव क्रेस्टोवी बहनें 23. जोकर के लिए। विदूषक से थक गया होगा, पुरिशकेविच उठकर चला जाता है ... ... रूसी गैलिसिज़्म का ऐतिहासिक शब्दकोश

विदूषक- जोकर, बफन, कॉमेडियन, जस्टर, पुराना। गार, पुराना। जोकर, पुराना। बफूनरी जोकर, भैंसा, पुराना। गेरस्टोवो रजग। जोकर, भैंसा, भैंसा, पुराना। गार, पुराना। बकवास ... रूसी भाषण के लिए समानार्थक शब्द का शब्दकोश-थिसॉरस

विदूषक- (अंग्रेजी जोकर) सर्कस कलाकार, हास्य चरित्र, विचित्र और भैंस की तकनीकों का उपयोग करना। जोकर हैं: कालीन, हास्य अभिनेता, आदि। बड़ा विश्वकोश शब्दकोश

विदूषक- जोकर, जोकर, पति। (अंग्रेजी जोकर)। सर्कस कॉमेडियन, जोकर। उषाकोव का व्याख्यात्मक शब्दकोश। डी.एन. उशाकोव। १९३५ १९४० ... उषाकोव का व्याख्यात्मक शब्दकोश

विदूषक- जोकर, एह, पति। एक सर्कस कलाकार जो अजीबोगरीब और बफूनरी तकनीकों का उपयोग करता है। के. कालीन। के. कॉमेडियन। एक जोकर खेलने के लिए | पत्नियों मसखरापन [एन], एस। | विशेषण जोकर, ओह, ओह। व्याख्यात्मक शब्दकोश… Ozhegov's Explanatory Dictionary

विदूषक- (अंग्रेजी जोकर) अंग्रेजी दृश्य के हार्लेक्विन, पोलिचिनेल, जर्मन हंसवर्स्टी और स्पेनिश ग्राज़ियोसो के समान, 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में दिखाई देता है; शुरू में अपनी भूमिकाओं में सुधार किया। के. त्रासदी में भी मौजूद नहीं थे; शेक्सपियर अक्सर उनका परिचय अपने... ब्रोकहॉस और एफ्रॉन का विश्वकोश

विदूषक- बचपन से ही अनस्रीच्ड... सामान्य सत्य का शब्दकोश

विदूषक- इस शब्द के अन्य अर्थ हैं, जोकर (बहुविकल्पी) देखें। जोकर ... विकिपीडिया

पुस्तकें

• जोकर याक, हजलमार बर्गमैन, हजलमार बर्गमैन - XX सदी के सबसे महान स्वीडिश लेखक। बर्गमैन द्वारा लिखी गई पुस्तकों में से अंतिम, उपन्यास "क्लाउन याक" लेखक का रचनात्मक परिणाम है, एक कड़वा स्वीकारोक्ति जो स्थिति की त्रासदी को प्रकट करती है ... प्रकाशक: फिक्शन। मास्को, 140 रूबल में खरीदें
• क्लाउन, हायलमार बर्गमैन, संग्रह में शैली के तीन प्रसिद्ध उस्तादों की जासूसी कहानियां शामिल हैं - ई.एस. गार्डनर, के। ब्राउन और अगाथा क्रिस्टी। उनके कार्यों के नायक एक बुजुर्ग वकील पेरी मेसन, एक युवा पुलिस लेफ्टिनेंट अल व्हीलर ... श्रृंखला:

जोकर हमारी संस्कृति में लंबे समय से मौजूद हैं। आप कम से कम उन दयालु विदूषकों को याद कर सकते हैं जो दरबार में थे और बड़प्पन का मनोरंजन करते थे। शब्द "जोकर" 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में ही प्रकट हुआ था। प्रारंभ में, यह एक अंग्रेजी मध्ययुगीन थिएटर के एक हास्य चरित्र का नाम था। इस नायक ने बहुत सुधार किया, और उसके चुटकुले सरल और असभ्य भी थे।

आज विदूषक एक सर्कस या मनोरंजन करने वाला है जो भैंसे और अजीबोगरीब का उपयोग करता है। यह पेशा इतना आसान नहीं है जितना लगता है। इसके अलावा, जोकर विभिन्न शैलियों में काम करते हैं, ऐसे लोगों के बिना कोई स्वाभिमानी सर्कस नहीं कर सकता। संख्याओं के बीच दर्शकों को और कौन हंसाएगा?

दिलचस्प बात यह है कि अमेरिका में एक जोकर की छवि आश्चर्यजनक रूप से डरावनी है। यह कई कार्यों के कारण है जहां इस छवि को रक्तहीन और क्रूर (कम से कम जोकर याद रखें) के रूप में प्रदर्शित किया गया है। क्लाउनोफोबिया जैसी मानसिक बीमारी भी थी। आधुनिक जोकर की बात करें तो चार्ली चैपलिन के नाम का उल्लेख करने में कोई भी विफल नहीं हो सकता है। इस हास्य अभिनेता ने इस शैली के अभिनेताओं के लिए एक प्रेरणा के रूप में काम किया है, उनकी छवि को कई बार कॉपी और इस्तेमाल किया गया है।

मुझे कहना होगा कि सबसे उत्कृष्ट जोकरों ने खुद को सर्कस से परे, सिनेमा, थिएटर में, एक दुखद प्रदर्शन करते हुए महसूस किया। इस अजीब, आसान पेशे के सबसे प्रसिद्ध लोगों के बारे में नीचे चर्चा की जाएगी।

जोसेफ ग्रिमाल्डी (1778-1837)।इस अंग्रेजी अभिनेता को आधुनिक जोकर का जनक माना जाता है। ऐसा माना जाता है कि यह वह था जो यूरोपीय चेहरे वाला पहला जोकर बना। ग्रिमाल्डी के लिए धन्यवाद, हास्य चरित्र अंग्रेजी हार्लेक्विनेड का केंद्रीय व्यक्ति बन गया। जोसेफ के पिता, एक इटालियन, खुद थिएटर में पेंटर, पेंटर और कोरियोग्राफर थे। और मेरी माँ ने कोर डी बैले में प्रदर्शन किया। दो साल की उम्र से, लड़का थिएटर के मंच पर प्रदर्शन कर रहा है। अपने निजी जीवन में असफलताओं ने युवा ग्रिमाल्डी की निगाहों को काम की ओर मोड़ दिया। "द टेल्स ऑफ़ मदर गूज़" के रॉयल थिएटर में प्रदर्शन से उन्हें प्रसिद्धि मिली। अभिनेता एक स्पष्ट प्रर्वतक बन गया है, क्योंकि उसका चरित्र, जॉय द जोकर, आधुनिक छवियों के समान है। जोकर संख्या में केंद्रीय चरित्र था, वह भैंस और दृश्य चाल के साथ आया, जिससे दर्शकों को हमेशा हंसी आई। एक सिंपलटन और एक मूर्ख की छवि कॉमेडिया डेल'आर्ट के दिनों की है। ग्रिमाल्डी ने महिला पैंटोमाइम को थिएटर में लाया और खुद जनता के प्रदर्शन में भाग लेने की परंपरा स्थापित की। मंच पर खेलने से जोकर का स्वास्थ्य खराब हो गया, वह प्रभावी रूप से अपंग हो गया। 50 साल की उम्र में, ग्रिमाल्डी दिवालिया हो गए और उनके सम्मान में एक पेंशन और चैरिटी प्रदर्शन से सहायता प्राप्त की। जब उनकी मृत्यु हुई, तो अखबारों ने कटुता के साथ लिखा कि पैंटोमाइम की भावना अब खो गई है, क्योंकि प्रतिभा के मामले में जोकर के बराबर कोई नहीं है।

जीन-बैप्टिस्ट ओरिओल (1806-1881)। 19वीं सदी की शुरुआत में, जोकर की ऐसी कोई छवि अभी भी नहीं थी। अखाड़े में अश्वारोही कलाबाजों का मजाक उड़ाया गया, एक माइम सवार और एक जोकर था। यह स्थिति तब बदल गई जब फ्रांसीसी सर्कस में जीन-बैप्टिस्ट ओरिओल की आकृति दिखाई दी। एक बच्चे के रूप में, उन्हें रस्सी नर्तकियों के परिवार में पढ़ने के लिए भेजा गया था। जल्द ही जीन-बैप्टिस्ट नियमित यात्रा सर्कस के एक स्वतंत्र कलाकार बन गए। एक कलाकार का करियर तेजी से ऊपर चढ़ गया, हास्य प्रतिभा वाले एक कलाबाज सवार को देखा गया। 1830 के दशक की शुरुआत में उन्हें लुआसे की मंडली में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया गया था। उसके साथ, ओरोल ने यूरोप की यात्रा करना शुरू कर दिया। अगला कदम पेरिस ओलंपिक थिएटर-सर्कस था। शुरुआत 1 जुलाई, 1834 को हुई थी। जीन-बैप्टिस्ट ने खुद को बहुमुखी स्वामी के रूप में दिखाया - वह एक सख्त वॉकर, एक बाजीगर और ताकत है। इसके अलावा, वह एक अजीब अभिनेता भी थे। एक हंसमुख चेहरे के साथ एक मजबूत और शक्तिशाली शरीर का ताज पहनाया गया, जिसकी मुस्कराहट ने दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया। जोकर ने एक विशेष पोशाक पहनी थी जो एक मध्ययुगीन विदूषक का आधुनिक पहनावा था। लेकिन ओरिओल के पास मेकअप नहीं था, उन्होंने केवल सामान्य मिट्टी का इस्तेमाल किया। संक्षेप में, इस जोकर के काम को कालीन जैसा माना जा सकता है। उन्होंने प्रदर्शनों के बीच विराम भर दिया, मुख्य प्रदर्शनों की सूची की पैरोडी की। यह ओरिओल था जिसने एक जोकर की छवि बनाई, उसे हल्का फ्रांसीसी हास्य दिया और सर्कस में रूमानियत लाया। बुढ़ापे में, ओरिओल ने कॉमिक दृश्यों में खेलना शुरू किया, पैंटोमाइम्स में भाग लिया।

ग्रोक (1880-1959)। इस स्विस का असली नाम चार्ल्स एड्रियन वेटच है। उनका परिवार एक साधारण किसान था, लेकिन उनके पिता अपने बेटे में सर्कस के प्रति प्रेम पैदा करने में सक्षम थे। चार्ल्स की प्रतिभा को जोकर अल्फ्रेड ने देखा, जिसने युवक को यात्रा सर्कस की मंडली में आमंत्रित किया। इसमें अनुभव प्राप्त करने के बाद, चार्ल्स अपने सहयोगियों को छोड़कर फ्रांस चले गए। उस समय तक, जोकर कई संगीत वाद्ययंत्रों का मालिक होना सीख चुका था, बाजीगरी करना जानता था, एक कलाबाज और तंग वॉकर था। यहां केवल नीम्स शहर में नेशनल स्विस सर्कस में, युवा कलाकार ने केवल कैशियर के रूप में नौकरी हासिल की। चार्ल्स संगीतमय सनकी ब्रिक के साथ दोस्ती करने में सक्षम थे, अंततः अपने साथी ब्रॉक की जगह ले रहे थे। नए जोकर ने ग्रोक उपनाम चुना। स्विस नेशनल सर्कस में कलाकार की शुरुआत 1 अक्टूबर, 1903 को हुई थी। मंडली ने बहुत दौरा किया। उसके साथ, ग्रोक ने स्पेन, बेल्जियम और यहां तक ​​​​कि दक्षिण अमेरिका की यात्रा की। 1911 में, बर्लिन में, विदूषक को असफलता का सामना करना पड़ा, लेकिन 1913 में ऑस्ट्रिया-हंगरी और जर्मनी का दौरा कहीं अधिक सफल रहा। ग्रोहक को जोकरों का राजा कहा जाने लगा। रूस का दौरा भी एक जीत थी। युद्ध की समाप्ति के बाद, ग्रोक ने अमेरिका में भी दौरा किया, फिर से प्रदर्शन फिर से शुरू किया। 30 के दशक की शुरुआत में, जोकर ने अपने बारे में एक फिल्म भी बनाई, जिसे कोई सफलता नहीं मिली। द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के बाद, कलाकार ने अपने सर्वश्रेष्ठ नंबरों के साथ दो और फ़िल्में रिलीज़ कीं और 1951 में उन्होंने अपना सर्कस "ग्रोक" भी खोला। प्रसिद्ध जोकर के अखाड़े पर अंतिम उपस्थिति 1954 में हुई थी। ग्रॉक के नाम पर एक मुखौटा, जिसे यूरोपीय अंतर्राष्ट्रीय सर्कस फेस्टिवल ऑफ क्लाउन में पुरस्कार के रूप में प्रस्तुत किया जाता है।

मिखाइल रुम्यंतसेव (1901-1983)।क्लाउन पेंसिल सोवियत सर्कस का एक क्लासिक है। कला के लिए माइकल का परिचय कला विद्यालयों में शुरू हुआ, लेकिन प्रशिक्षण ने रुचि नहीं जगाई। भविष्य के कलाकार के कामकाजी करियर की शुरुआत थिएटर के लिए पोस्टर बनाने से हुई। 1925 में, रुम्यंतसेव मास्को चले गए, जहाँ उन्होंने सिनेमा के लिए पोस्टर बनाना शुरू किया। वर्ष 1926 युवा कलाकार के लिए भाग्यशाली बन गया, जब उसने मैरी पिकफोर्ड और डगलस फेयरबैंक्स को अपने बगल में देखा। उनकी तरह, रुम्यंतसेव ने अभिनेता बनने का फैसला किया। मंच आंदोलन पर पाठ्यक्रमों के बाद, सर्कस कला का एक स्कूल था। 1928 से 1932 तक, जोकर सार्वजनिक रूप से चार्ली चैपलिन के रूप में दिखाई दिया। 1935 से, रुम्यंतसेव ने करण डी'ऐश की अपनी नई छवि का उपयोग करना शुरू किया। 1936 में, जोकर मास्को सर्कस में काम करता है, उसकी नई छवि के निर्माण में अंतिम बिंदु एक छोटा स्कॉच टेरियर था। जोकर का प्रदर्शन गतिशील था, समाज में सबसे अधिक दबाव वाली समस्याओं पर व्यंग्य से भरा हुआ था। एक नए शहर के दौरे पर आकर, कलाकार ने अपने भाषण में कुछ स्थानीय लोकप्रिय स्थान का नाम डालने का प्रयास किया। 40-50 के दशक में, पेंसिल ने अपने प्रदर्शन के लिए सहायकों को आकर्षित करना शुरू कर दिया, जिनमें से यूरी निकुलिन बाहर खड़ा था। जोकर इतना लोकप्रिय था कि केवल उसके प्रदर्शन ने सर्कस की वित्तीय सफलता की गारंटी दी। हंसमुख जोकर ने ईमानदारी से अपने काम के लिए खुद को समर्पित कर दिया, लेकिन अखाड़े के बाहर अपने सहायकों से पूर्ण समर्पण की मांग की। पेंसिल का सर्कस करियर 55 साल का है। वह आखिरी बार अपनी मृत्यु से ठीक 2 सप्ताह पहले अखाड़े में दिखाई दिए थे। कलाकार के काम को कई पुरस्कार मिले, वह सोशलिस्ट लेबर के हीरो, रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट और यूएसएसआर थे।

नुक्कड़ (1908-1998)। इस तरह के छद्म नाम के तहत, जर्मन जॉर्ज स्पिलनर पूरी दुनिया में जाने गए। जब उन्होंने 1932 में एक दंत चिकित्सक के रूप में अपना कामकाजी करियर शुरू किया, तो किसी को भी उनके जीवन में इतने तेज मोड़ की उम्मीद नहीं थी। लेकिन जल्द ही जॉर्ज ने एक संगीत जोकर बनकर यह नौकरी छोड़ दी। पहले से ही 1937 में, म्यूनिख में जर्मन थिएटर ने उन्हें यूरोप में सबसे प्रसिद्ध जोकर के रूप में घोषित किया। कलाकार की विशेषता उसका बड़ा सूटकेस और एक विशाल कोट था, जिसमें विभिन्न संगीत वाद्ययंत्र छिपे हुए थे। नुक्कड़ ने यूरोप के सबसे प्रसिद्ध संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया, लेकिन अपनी प्रसिद्धि के बावजूद वह एक मामूली व्यक्ति बने रहे। जोकर बहुत संगीतमय था, सैक्सोफोन, मैंडोलिन, बांसुरी, शहनाई, वायलिन, हारमोनिका बजा रहा था। 60 के दशक में, उन्होंने उसके बारे में अब तक के सबसे कोमल जोकर के रूप में लिखा था। नुका की तुलना अक्सर एक अन्य किंवदंती ग्रोक से की जाती थी, लेकिन जर्मन की अपनी अनूठी छवि थी। वे कहते हैं कि एक बार एक जोकर नुका के लिए अपना एक नंबर खरीदना चाहता था, लेकिन उसने मना कर दिया। आखिर उनकी छवि ही तो जीवन है, अपने अनुभव, भावनाओं, सफलता और चेहरे पर तमाचे के साथ। कई सालों तक, उनकी पत्नी, जो पियानो बजाती थीं, जॉर्ज के साथ मंच पर भी दिखाई दीं। 1991 में, जर्मनी ने उन्हें उनके पूर्व सहयोगियों को उनके धर्मार्थ कार्यों के लिए क्रॉस ऑफ मेरिट से सम्मानित किया। नुक्कड़ ने खुद कहा था कि समाज में एक स्टीरियोटाइप विकसित हो गया है जिसके अनुसार एक विदूषक जीवन में एक उदास व्यक्ति होना चाहिए, और मंच पर लगातार मजाक करना चाहिए। लेकिन ऐसी छवि का उससे कोई लेना-देना नहीं है। विदूषक ने लिखा कि ऐसा पेशा पाने के लिए पढ़ाई करना जरूरी नहीं है, बल्कि मेहनत जरूरी है। कलाकार का रहस्य सरल था - उसके प्रदर्शन में जो कुछ भी था वह व्यक्तिगत रूप से जॉर्ज द्वारा अनुभव किया गया था।

कॉन्स्टेंटिन बर्गमैन (1914-2000)।यह सोवियत कालीन जोकर एक सर्कस ऑर्केस्ट्रा कंडक्टर के परिवार में दिखाई दिया। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि अखाड़े ने लगातार लड़के को आकर्षित किया। बचपन से, उन्होंने सर्कस कला की अन्य शैलियों में महारत हासिल करते हुए, पैंटोमाइम्स में भाग लिया। एक जोकर का पेशेवर करियर 14 साल की उम्र में शुरू हुआ, उसने अपने भाई निकोलाई के साथ "एक्रोबैट्स-वाल्टर्स" नंबर का मंचन किया। 1936 तक, युगल ने लोकप्रिय कॉमेडी फिल्म अभिनेताओं जी। लॉयड और चार्ली चैपलिन की छवियों का उपयोग करते हुए एक साथ प्रदर्शन किया। युद्ध के दौरान, बर्गमैन ने फ्रंट-लाइन ब्रिगेड में सेवा की। "द डॉग-हिटलर" के सरल आश्चर्य ने उन्हें प्रसिद्धि दिलाई। इसमें बताया गया है कि कैसे हर किसी पर हिटलर के भौंकने वाले कुत्ते को बुलाने के लिए जोकर शर्मिंदा था, क्योंकि वह नाराज हो सकती थी। 1956 में, बर्गमैन RSFSR के सम्मानित कलाकार बने। बेतुका बांका पोशाक पहनकर जोकर एक महत्वपूर्ण बांका का मुखौटा बनाने में सक्षम था। सर्कस के कलाकार ने न केवल रोजमर्रा के विषयों पर, बल्कि राजनीति पर भी चर्चा करते हुए, संवादात्मक पुनरावृत्ति की ओर रुख किया। बर्गमैन अन्य नंबरों सहित काफी बहुमुखी जोकर था। वह एक कलाबाज की तरह कार के ऊपर से कूद गया, हवाई उड़ानों में भाग लिया। बर्गमैन ने देश का खूब दौरा किया, ईरान ने उनकी सराहना की। प्रसिद्ध जोकर ने दो टेपों में अभिनय किया, "द गर्ल ऑन द बॉल" में उन्होंने अनिवार्य रूप से खुद को निभाया।

लियोनिद येंगिबारोव (1935-1972)।अपने छोटे से जीवन के बावजूद, यह व्यक्ति कला पर एक उज्ज्वल छाप छोड़ने में कामयाब रहा। मीम एक नई भूमिका बनाने में कामयाब रहे - एक उदास विदूषक, इसके अलावा, येंगिबारोव एक प्रतिभाशाली लेखक भी थे। लियोनिद को बचपन से ही परियों की कहानियों और कठपुतली थिएटर से प्यार हो गया था। स्कूल में, उन्होंने मुक्केबाजी में संलग्न होना शुरू कर दिया और यहां तक ​​\u200b\u200bकि शारीरिक शिक्षा संस्थान में भी प्रवेश किया, लेकिन उन्होंने जल्दी ही महसूस किया कि यह उनकी बुलाहट नहीं थी। 1955 में, येंगिबारोव ने सर्कस स्कूल में प्रवेश किया, जहाँ उन्होंने जोकर का अध्ययन करना शुरू किया। अभी भी एक छात्र के रूप में, लियोनिद ने मंच पर एक माइम के रूप में प्रदर्शन करना शुरू किया। 1959 में नोवोसिबिर्स्क में एक पूर्ण शुरुआत हुई। 1961 तक, येंगिबारोव ने कई सोवियत शहरों की यात्रा की और हर जगह शानदार सफलता हासिल की। उसी समय, पोलैंड की विदेश यात्रा हुई, जहाँ आभारी दर्शकों ने भी जोकर की सराहना की। 1964 में, प्राग में अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव में, येंगिबारोव को दुनिया के सर्वश्रेष्ठ जोकर के रूप में मान्यता दी गई थी, और उनकी लघु कथाएँ प्रकाशित होने लगीं। प्रतिभाशाली कलाकार के बारे में वृत्तचित्र फिल्में बनाई जाती हैं, वह खुद सिनेमा में शामिल होते हैं, परजानोव, शुक्शिन के साथ मिलकर काम करते हैं। अपनी प्रसिद्धि की ऊंचाई पर प्रसिद्ध जोकर सर्कस छोड़ देता है और अपना रंगमंच बनाता है। येंगिबारोव, अपने निरंतर निर्देशक यूरी बेलोव के साथ, "द क्वर्क्स ऑफ द क्लाउन" नाटक का मंचन कर रहे हैं। 1971-1972 में 240 दिनों के देश के दौरे के लिए, यह प्रदर्शन 210 बार दिखाया गया था। एक टूटे दिल से भीषण गर्मी में महान जोकर की मृत्यु हो गई। जब उसे दफनाया गया, तो मास्को में अचानक एक मूसलाधार बारिश हुई। आकाश खुद उदास जोकर के खोने का शोक मना रहा था। येंगिबारोव सर्कस के इतिहास में दार्शनिक विदूषक पैंटोमाइम के प्रतिनिधि के रूप में नीचे चला गया।

यूरी निकुलिन (1921-1997)।ज्यादातर लोग निकुलिन को एक शानदार फिल्म अभिनेता के रूप में जानते हैं। लेकिन उनकी कॉलिंग सर्कस थी। भविष्य के जोकर के पिता और माता अभिनेता थे, जिन्होंने निकुलिन के भाग्य को पूर्व निर्धारित किया होगा। वह सैन्य पुरस्कार प्राप्त करते हुए पूरे युद्ध से गुजरा। शत्रुता की समाप्ति के बाद, निकुलिन ने वीजीआईके और अन्य नाट्य संस्थानों में प्रवेश करने की कोशिश की। लेकिन कहीं भी उन्हें स्वीकार नहीं किया गया, क्योंकि चयन समितियां युवक में अभिनय प्रतिभा नहीं देख पाईं। नतीजतन, निकुलिन ने सर्कस में त्स्वेत्नोय बुलेवार्ड पर जोकर स्टूडियो में प्रवेश किया। मिखाइल शुयदीन के साथ युवा अभिनेता ने पेंसिल की सहायता करना शुरू किया। दंपति ने बड़े पैमाने पर दौरा किया और जल्दी से अनुभव प्राप्त किया। 1950 से, निकुलिन और शुयडिन ने स्वतंत्र रूप से काम करना शुरू किया। उनका संयुक्त कार्य 1981 तक जारी रहा। यदि शुयडिन के पास एक शर्ट-लड़के की छवि थी जो सब कुछ जानता है, तो निकुलिन ने एक आलसी और उदास व्यक्ति को चित्रित किया। जीवन में, संबंधों के क्षेत्र में भागीदारों ने व्यावहारिक रूप से समर्थन नहीं किया। 1981 से, निकुलिन अपने स्वयं के सर्कस के मुख्य निदेशक बन गए, और अगले वर्ष से वे निर्देशक बन गए। सिनेमा में प्रसिद्ध जोकर की भागीदारी को नजरअंदाज नहीं किया जा सकता है। बड़े पर्दे पर डेब्यू 1958 में हुआ था। गदाई की कॉमेडी (ऑपरेशन वाई और शूरिक के अन्य एडवेंचर्स, काकेशस के कैदी, द डायमंड हैंड) ने अभिनेता निकुलिन को राष्ट्रीय प्रेम दिलाया। हालांकि, उनके कंधों और कई गंभीर चित्रों के पीछे - "आंद्रेई रूबलेव", "वे मातृभूमि के लिए लड़े", "बिजूका"। प्रतिभाशाली क्लोन एक गंभीर और गहरा नाटकीय अभिनेता साबित हुआ। यूरी निकुलिन को यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट और सोशलिस्ट लेबर के हीरो का खिताब मिला। Tsvetnoy Boulevard पर सर्कस के पास, प्रसिद्ध जोकर और उसके साथी का एक स्मारक है।

मार्सेल मार्सेउ (1923-2007)।इस फ्रेंच माइम अभिनेता ने अपनी कला का एक पूरा स्कूल बनाया। उनका जन्म स्ट्रासबर्ग में एक यहूदी परिवार में हुआ था। चार्ली चैपलिन के टेप से मिलने के बाद मार्सेल को अभिनय में दिलचस्पी हो गई। मार्सेउ ने लिमोगेस में स्कूल ऑफ डेकोरेटिव आर्ट्स में अध्ययन किया, फिर सारा बर्नहार्ट थिएटर में, जहां एटिने डेक्रॉक्स ने उन्हें मिमिक्री की कला सिखाई। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, महत्वाकांक्षी जोकर देश छोड़कर भाग गया। उन्होंने प्रतिरोध में भाग लिया, और उनके माता-पिता सहित उनके अधिकांश रिश्तेदारों की ऑशविट्ज़ में मृत्यु हो गई। 1947 में, मार्सेउ ने अपनी सबसे प्रसिद्ध छवि बनाई। एक सफेद चेहरे, एक धारीदार स्वेटर और एक फटी हुई टोपी के साथ जोकर बीप पूरी दुनिया में प्रसिद्ध हो गया। उसी समय, जोकर मंडली "कॉमनवेल्थ ऑफ माइम्स" बनाई गई, जो 13 वर्षों तक अस्तित्व में रही। एकल प्रदर्शन वाले इस असामान्य रंगमंच के प्रदर्शन को देश के सर्वश्रेष्ठ स्थानों ने देखा है। बाद के वर्षों में, मार्सेउ ने अपने दम पर प्रदर्शन किया। वह कई बार सोवियत संघ के दौरे पर गए, ऐसा पहली बार 1961 में हुआ था। एक दृश्य में, उदास बिप, मेज पर बैठे, अपने वार्ताकारों की बात सुनी। एक की ओर मुड़कर, जोकर ने एक हंसमुख अभिव्यक्ति की, और दूसरे ने - उदास। टिप्पणियों ने बारी-बारी से और धीरे-धीरे तेज किया, जिससे विदूषक को लगातार अपना मूड बदलने के लिए मजबूर होना पड़ा। केवल मार्सेउ ही ऐसा कर सकता था। बीप की भागीदारी वाले लघुचित्र आम तौर पर गरीब साथी के प्रति सहानुभूति से भरे होते हैं। 1978 में, जोकर ने अपना पेरिसियन पैंटोमाइम स्कूल बनाया। उनके शस्त्रागार में नए लघुचित्र और नए नायक दिखाई दिए। ऐसा कहा जाता है कि यह मार्सेल मार्सेउ थे जिन्होंने उन्हें प्रसिद्ध मूनवॉक सिखाया था। कला में उनके योगदान के लिए, अभिनेता को फ्रांस में सर्वोच्च पुरस्कार मिला - ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर।

ओलेग पोपोव (जन्म 1930)।प्रसिद्ध कलाकार को सोवियत विदूषक का संस्थापक पिता कहा जाता है। 1944 में, कलाबाजी करते हुए, युवक सर्कस स्कूल के छात्रों से मिला। ओलेग को सर्कस से इतना दूर ले जाया गया कि उन्होंने तुरंत स्कूल में प्रवेश किया, 1950 में "एक तार पर सनकी" विशेषता प्राप्त की। लेकिन 1951 में पहले से ही पोपोव ने कालीन जोकर के रूप में अपनी शुरुआत की। कलाकार "सन क्लाउन" की कलात्मक छवि बनाने में सक्षम था। हल्के भूरे बालों के झटके वाले इस हंसमुख व्यक्ति ने अत्यधिक चौड़ी पैंट और एक चेकर टोपी पहनी थी। प्रदर्शनों में, विदूषक विभिन्न तकनीकों का उपयोग करता है - कलाबाजी, करतब दिखाने, पैरोडी, संतुलन अधिनियम। एंट्रेस पर विशेष ध्यान दिया जाता है, जिसे सनकी और भैंस की मदद से महसूस किया जाता है। पोपोव के सबसे प्रसिद्ध पुनरावृत्तियों में से कोई "सीटी", "रे और" कुक "को याद कर सकता है। अपने सबसे प्रसिद्ध अभिनय में, जोकर अपने बैग में धूप की किरण को पकड़ने की कोशिश करता है। कलाकार की रचनात्मकता केवल थिएटर तक ही सीमित नहीं थी, उन्होंने टेलीविजन पर बहुत अभिनय किया, बच्चों के टीवी शो "अलार्म क्लॉक" में भाग लिया। पोपोव ने फिल्मों में भी अभिनय किया (10 से अधिक टेप) और सर्कस प्रदर्शन का निर्देशन किया। प्रसिद्ध जोकर ने पश्चिमी यूरोप में सोवियत सर्कस के पहले दौरे में भाग लिया। वहां प्रदर्शनों ने पोपोव को वास्तव में विश्वव्यापी प्रसिद्धि दिलाई। जोकर वारसॉ में अंतर्राष्ट्रीय सर्कस महोत्सव का विजेता बन गया, ब्रसेल्स में ऑस्कर प्राप्त किया, और मोंटे कार्लो महोत्सव में गोल्डन क्लाउन पुरस्कार प्राप्त किया। 1991 में, पोपोव ने व्यक्तिगत कारणों से रूस छोड़ दिया, और महान मातृभूमि के पतन को स्वीकार करने में भी असमर्थ रहे। अब वह जर्मनी में रहता है और काम करता है, छद्म नाम हैप्पी हंस के तहत प्रदर्शन करता है।

स्लाव पोलुनिन (जन्म 1950)।पोलुनिन की शिक्षा लेनिनग्राद स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर में हुई, और फिर GITIS के विभिन्न विभाग में। 1980 के दशक में, व्याचेस्लाव ने प्रसिद्ध लित्सेदेई थिएटर बनाया। उन्होंने सचमुच दर्शकों को "अशिशाई", "निज़ा" और "ब्लू कैनरी" नंबरों से उड़ा दिया। थिएटर बहुत लोकप्रिय हो गया है। 1982 में, पोलुनिन ने एक माइम परेड का आयोजन किया, जिसमें पूरे देश के 800 से अधिक पेंटोमाइम कलाकारों को एक साथ लाया गया। 1985 में, युवाओं और छात्रों की विश्व सभा के ढांचे के भीतर, एक उत्सव आयोजित किया गया था, जिसमें अंतर्राष्ट्रीय जोकरों ने भी भाग लिया था। तब से, पोलुनिन ने कई तरह के मुखौटे पर कोशिश करते हुए, कई त्योहारों का आयोजन किया, प्रदर्शनों, संख्याओं और पुनरावृत्तियों का मंचन किया। 1988 के बाद से, विदूषक विदेश चला जाता है, जहाँ वह दुनिया भर में ख्याति प्राप्त करता है। उनका "निविदा शो" अब एक नाटकीय क्लासिक माना जाता है। दर्शकों का कहना है कि पोलुनिन की बर्फ उनके दिलों को गर्म कर देती है। जोकर के कार्यों को इंग्लैंड में लॉरेंस ओलिवियर पुरस्कार, एडिनबर्ग, लिवरपूल, बार्सिलोना में पुरस्कार से सम्मानित किया गया। पोलुनिन लंदन के मानद निवासी हैं। पश्चिमी प्रेस उसे "दुनिया का सबसे अच्छा जोकर" कहता है। "तुच्छ" व्यवसाय के बावजूद, जोकर अपने काम के लिए पूरी तरह से संपर्क करता है। यहां तक ​​कि उनके द्वारा किया गया सबसे सनकी और सबसे साहसिक शो भी वास्तव में सावधानी से सोचा और तौला जाता है। पोलुनिन बहुत काम करता है और यह नहीं जानता कि कैसे आराम करना है, हालांकि, उसका जीवन आनंद है, मंच पर और उसके बाहर। और सबसे महत्वपूर्ण बात, यह व्यक्ति छुट्टी बनाता है।