Viktor Mikhailovich Vasnetsov: βιογραφία, καριέρα και προσωπική ζωή. Viktor Vasnetsov (καλλιτέχνης)

Τοπία των έργων του V. με μυθικά και ιστορικά θέματα, εμποτισμένα με ένα βαθιά εθνικό συναίσθημα της γηγενούς φύσης, μερικές φορές αξιοσημείωτο για τον λυρικό αυθορμητισμό της αντίληψής του ("Alyonushka") ή επικό χαρακτήρα ("Μετά τη μάχη του Igor Svyatoslavich με τους Polovtsy"), έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της ρωσικής τοπογραφίας. Το 1883-85, ο Β. ολοκλήρωσε το μνημειώδες πάνελ "Πέτρινη Εποχή" για το Ιστορικό Μουσείο της Μόσχας, το 1885-96 - οι περισσότερες τοιχογραφίες στον καθεδρικό ναό του Βλαντιμίρ στο Κίεβο. Στις τοιχογραφίες του καθεδρικού ναού του Βλαντιμίρ, ο Β. προσπάθησε να εισαγάγει πνευματικό περιεχόμενο και συναισθηματικότητα στο παραδοσιακό σύστημα της εκκλησιαστικής μνημειακής ζωγραφικής, που στο δεύτερο μισό του 19ου αι. έπεσε σε πλήρη αποσύνθεση. Η αναγεννησιακή ζωγραφική στην ώριμη περίοδο της, που χαρακτηρίζεται από την προσπάθειά της για μια μνημειώδη και διακοσμητική καλλιτεχνική γλώσσα, τον πνιχτό ήχο γενικευμένων χρωματικών κηλίδων και μερικές φορές ακόμη και την έφεση στον συμβολισμό, προεξοφλεί το μοντερνιστικό στυλ που αργότερα διαδόθηκε ευρέως στη Ρωσία. Ο V. ερμήνευσε επίσης μια σειρά από πορτρέτα (A.M. Vasnetsov, 1878; Ivan Petrov, 1883; και τα δύο στην γκαλερί Tretyakov), εικονογραφήσεις για το "Song of the Prophetic Oleg" του A.S. Pushkin (ακουαρέλα, 1899, Λογοτεχνικό Μουσείο, Μόσχα) .. . Σύμφωνα με τα σχέδιά του, η εκκλησία και η υπέροχη "Καλύβα στα πόδια κοτόπουλου" χτίστηκαν στο Abramtsevo (κοντά στη Μόσχα, 1883), χτίστηκε η πρόσοψη της Πινακοθήκης Tretyakov (1902). Στη σοβιετική εποχή, ο V. συνέχισε να εργάζεται σε θέματα λαϊκών παραμυθιών (Ο αγώνας του Dobrynya Nikitich με το επτακέφαλο φίδι Gorynych, 1918· Kashchei the Immortal, 1917-26· και οι δύο πίνακες βρίσκονται στο σπίτι-μουσείο Vasnetsov στη Μόσχα).
Lit .: Stasov V.V., Viktor Mikhailovich Vasnetsov και τα έργα του, στο βιβλίο του: Άρθρα και Σημειώσεις, τ. 2, Μόσχα, 1954; Lebedev A.K., V.M. Vasnetsov. 1848-1926, Μ., 1955; Morgunov N., Morgunova-Rudnitskaya N., V. M. Vasnetsov, M., 1962.

Από την Βικιπαίδεια, την ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια:
Στο έργο του Vasnetsov αντιπροσωπεύονται ξεκάθαρα διάφορα είδη, τα οποία έχουν γίνει στάδια μιας πολύ ενδιαφέρουσας εξέλιξης: από την καθημερινή ζωή σε ένα παραμύθι, από τη ζωγραφική του καβαλέτου στη μνημειακή ζωγραφική, από τη γήινη φύση των Πλανόδιων στο πρωτότυπο του στυλ Art Nouveau. Σε πρώιμο στάδιο, τα καθημερινά θέματα κυριάρχησαν στα έργα του Βασνέτσοφ, για παράδειγμα, στους πίνακες Από διαμέρισμα σε διαμέρισμα (1876), Στρατιωτικό τηλεγράφημα (1878), Βιβλιοπωλείο (1876), Μπαλαγάνς στο Παρίσι (1877). Αργότερα, η κύρια σκηνοθεσία έγινε η επική και ιστορική - "Ο Ιππότης στο σταυροδρόμι" (1882), "Μετά τη μάχη του Igor Svyatoslavich με τους Polovtsy" (1880), "Alyonushka" (1881), "Ivan Tsarevich on the Gray Λύκος" (1889), "Ήρωες "(1881-1898)," Τσάρος Ιβάν Βασιλίεβιτς ο Τρομερός "(1897). Στα τέλη της δεκαετίας του 1890, μια ολοένα και πιο εξέχουσα θέση στο έργο του καταλαμβάνει ένα θρησκευτικό θέμα (έργα στον καθεδρικό ναό του Βλαντιμίρ στο Κίεβο και στην Εκκλησία της Αναστάσεως (Εκκλησία του Σωτήρος στο χυμένο αίμα) στην Αγία Πετρούπολη, σχέδια με ακουαρέλα και , γενικά, προπαρασκευαστικά πρωτότυπα τοιχογραφιών για τον καθεδρικό ναό Βλαντιμίρ, η ζωγραφική της Εκκλησίας της Γέννησης του Ιωάννη του Βαπτιστή στην Πρέσνια. Ο Βασνέτσοφ εργάστηκε σε μια ομάδα καλλιτεχνών που διακοσμούσαν το εσωτερικό του ναού-μνημείου του Αλέξανδρου Νιέφσκι στη Σόφια .Συνεργάστηκε με τους καλλιτέχνες MV Nesterov, IG Blinov κ.λπ. Μετά το 1917 ο Vasnetsov συνέχισε να εργάζεται πάνω σε θέματα λαϊκών παραμυθιών, δημιουργώντας τους καμβάδες "Fight of Dobrynya Nikitich with the επτακέφαλο Serpent Gorynych" (1918), "Koschey the Immortal (1917-1926)

Βίκτορ Μιχαήλοβιτς Βασνέτσοφ

Σήμερα θέλω να σας πω για τον Ρώσο καλλιτέχνη Viktor Vasnetsov.

Υπήρξε μια εποχή που οι πίνακές του από την πρώιμη παιδική ηλικία μπήκαν στη ζωή ενός νεαρού Ρώσου και αυτό το όνομα (όπως και οι πίνακες του συγγραφέα) ήταν γνωστό σε όποιον αποφοίτησε από ένα απλό λύκειο.

Καλλιτέχνης Viktor Vasnetsov. Βιογραφία

Η δημιουργική πορεία του καλλιτέχνη Viktor Vasnetsov ξεκίνησε τη δεκαετία του '70 του δέκατου ένατου αιώνα. Ήταν η εποχή που τόσο διάσημοι σύγχρονοι και σύγχρονοι του Βασνέτσοφ όπως οι Repin I.E., Surikov V.I., Polenov V.D. και πολλοί άλλοι. Εκείνες τις μέρες, το ρωσικό κοινό παρακολουθούσε με μεγάλο ενδιαφέρον και ενθουσιασμό τις επιτυχίες της εκκολαπτόμενης «ρεαλιστικής τέχνης» και απλώς «συσσωρεύτηκε» στις εκθέσεις της Ένωσης Ταξιδιωτικών Εκθέσεων Τέχνης.

Μεγάλο ενδιαφέρον δεν ήταν μόνο η ζωγραφική. Λογοτεχνία, επιστήμη, μουσική - όλα ήταν ενδιαφέροντα, όλα ζεστάθηκαν από την ιδέα της αναβίωσης του ρωσικού πολιτισμού και των ρωσικών παραδόσεων.

Ο καλλιτέχνης Viktor Vasnetsov γεννήθηκε στις 15 Μαΐου 1848 στο απομακρυσμένο χωριό Vyatka της Lopatya, στην οικογένεια ενός ιερέα του χωριού. Μια μεγάλη οικογένεια πολύ σύντομα, μετά τη γέννηση του Viktor, μετακόμισε στο χωριό Ryabovo, στην επαρχία Vyatka. Σε αυτό το εγκαταλειμμένο χωριό, ο μελλοντικός καλλιτέχνης πέρασε τα παιδικά του χρόνια.

Η ζωή της οικογένειας ενός αγροτικού ιερέα διέφερε ελάχιστα από τη ζωή ενός απλού χωρικού. Ο ίδιος κήπος, βοοειδή, δημοτικά τραγούδια και παραμύθια.

Σύντομα ο νεαρός άνδρας πήγε στη Βιάτκα και έγινε μαθητής του θεολογικού σεμιναρίου. Ήταν βαρετό να μελετάς και ο Βίκτορ άρχισε να παίρνει μαθήματα σχεδίου από τον δάσκαλο του γυμνασίου N.G. Τσερνίσοφ. Ο Βασνέτσοφ, με μεγάλη χαρά και πόθο, ζωγραφισμένος από γύψο και λιθογραφία στο Μουσείο Βιάτκα, έπιασε δουλειά ως βοηθός του καλλιτέχνη E. Andriolli, που εκείνη την εποχή ζωγράφιζε τον καθεδρικό ναό στη Βιάτκα.

Το 1967, ο μελλοντικός καλλιτέχνης ήρθε στην Αγία Πετρούπολη και ένα χρόνο αργότερα μπήκε στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Εδώ ξεκινά μια εντελώς διαφορετική ζωή: έκανε φίλους με τον Repin και τον Antokolsky, τον Stasov και τον Kramskoy. Αμέτρητες συγκεντρώσεις και λογοτεχνικά πάρτι, διαφωνίες για την ανάπτυξη της ρωσικής τέχνης και πολιτισμού.

Πολλοί από τους σύγχρονους του καλλιτέχνη θυμήθηκαν ότι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο Βασνέτσοφ άρχισε να ενδιαφέρεται να διαβάσει ρωσικά έπη, μελέτησε τον εθνικό πολιτισμό, τη λαογραφία και τη λαϊκή τέχνη. Ωστόσο, οι σπουδές του στην ακαδημία έγιναν απλώς επίσημες - ο πατέρας του πέθανε και ο Βασνέτσοφ αφιέρωσε περισσότερο χρόνο στη στοιχειώδη πάλη με τη φτώχεια. Έπρεπε κάπως να ζήσω ο ίδιος και να βοηθήσω τη μητέρα, που έμεινε μόνη με μικρά παιδιά στην αγκαλιά της. Ίσως γι 'αυτό, θυμίζοντας αργότερα τα χρόνια που πέρασε στην ακαδημία, ο Vasnetsov κάλεσε τον μοναδικό δάσκαλό του μόνο έναν Chistyakov P.P., με τον οποίο ο Viktor ανέπτυξε φιλικές σχέσεις και στον οποίο στρεφόταν πολύ συχνά για βοήθεια και συμβουλές.

Ως μαθητής, ο Βασνέτσοφ έγινε διάσημος ως συγγραφέας πολλών σχεδίων, τα οποία απεικόνιζαν σκηνές του είδους και αστικούς τύπους. Στις εφημερίδες, οι κριτικοί επαίνεσαν τον νεαρό συγγραφέα για την παρατηρητικότητα και το καλοπροαίρετο χιούμορ του, τη δημοκρατική συμπάθεια. Και του προέβλεψαν μεγάλο μέλλον, ως δακτυλογράφο (ήταν τέτοια λέξη. Αυτός είναι που τραβάει τύπους).

Ωστόσο, ο Βασνέτσοφ βλέπει τον εαυτό του ως σοβαρό καλλιτέχνη και δοκιμάζει τις δυνάμεις του στη ζωγραφική. Οι πίνακές του στο είδος γίνονται αντιληπτοί από το κοινό. Ιδιαίτερη επιτυχία έπεσε στον πίνακα "Από διαμέρισμα σε διαμέρισμα".

Από διαμέρισμα σε διαμέρισμα

Αυτός ο πίνακας αποκτήθηκε για τη διάσημη έκθεσή του από τον Π.Μ. Τρετιακόφ.

Οι κριτικοί δεν επιπλήττουν τον καλλιτέχνη, αλλά σημειώνουν ότι οι πίνακες του είδους του δεν διακρίνονται από πρωτοτυπία στη σύνθεση και είναι μέτριοι στη ζωγραφική.

Ο πίνακας «Προτίμηση» (1879) είναι εντελώς διαφορετικής τάξης.

Προτίμηση

Ονομάζεται η καλύτερη όχι μόνο στο έργο ενός νεαρού καλλιτέχνη, αλλά και στη ζωγραφική του ρωσικού είδους του δεύτερου μισού του δέκατου ένατου αιώνα. Να τι είπε για αυτόν τον πίνακα και για τον καλλιτέχνη Kramskoy:

Τα τελευταία 15 χρόνια, ολόκληρο το ρωσικό σχολείο έχει πει περισσότερα από όσα απεικονίζονται. Προς το παρόν, θα έχει δίκιο που θα απεικονίζει πραγματικά όχι με μια υπόδειξη, αλλά ζωντανό. Είστε ένα από τα πιο λαμπρά ταλέντα στην κατανόηση του τύπου. Δεν νιώθεις την τρομερή σου δύναμη στην κατανόηση του χαρακτήρα;

Ωστόσο, παρά την αναμφισβήτητη επιτυχία, η ζωγραφική του είδους δεν έφερε πλήρη ικανοποίηση στον ίδιο τον Βασνέτσοφ. Ήθελα κάτι εντελώς διαφορετικό, άλλα είδη και εικόνες τράβηξαν τον καλλιτέχνη.

Ο Ρέπιν προσκαλεί τον Βασνέτσοφ στο Παρίσι - να χαλαρώσει και να κοιτάξει γύρω του, να κορεστεί με νέες ιδέες.

Ο Βασνέτσοφ ζει στο Παρίσι για έναν ολόκληρο χρόνο, μελετά τη ζωγραφική σύγχρονων Γάλλων δασκάλων και επισκέπτεται μουσεία. Και αποφασίζει να επιστρέψει στη Ρωσία και να εγκατασταθεί στη Μόσχα.

Η επιθυμία να ζήσετε στη Μόσχα δεν είναι τυχαία - η Μόσχα έχει προσελκύσει από καιρό τον καλλιτέχνη. Πολλά χρόνια αργότερα θα γράψει:

Όταν έφτασα στη Μόσχα, ένιωσα ότι είχα γυρίσει σπίτι και δεν υπήρχε πουθενά αλλού να πάω - το Κρεμλίνο, ο Βασίλειος ο Μακαριώτατος αναγκάστηκαν σχεδόν να κλάψουν, σε τέτοιο βαθμό όλα αυτά ανέπνευσαν στην ψυχή της οικογένειάς μου, αξέχαστα.

Πρέπει να πω ότι η Μόσχα εκείνη την εποχή προσέλκυσε περισσότερους από έναν Βασνέτσοφ. Την ίδια περίπου εποχή, ο Ρέπιν και ο Πολένοφ μετακόμισαν στη Μόσχα και ο Σουρίκοφ μετακόμισε από την πρωτεύουσα. Οι καλλιτέχνες ενδιαφέρονταν έντονα για την αρχαία πρωτεύουσα, ως μια θαυματουργή όαση ικανή να δώσει ζωογόνους δυνάμεις στην τέχνη. Δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι το τέλος του δέκατου ένατου αιώνα ήταν μια εποχή που το ενδιαφέρον για τη ρωσική ιστορία και τον ρωσικό πολιτισμό αυξήθηκε κατακόρυφα.

Στη Μόσχα ο Βασνέτσοφ έκανε μια «αποφασιστική και συνειδητή μετάβαση από το είδος». Ξαφνικά συνειδητοποίησε ξεκάθαρα ότι όλα αυτά τα χρόνια ονειρευόταν αόριστα τη ρωσική ιστορία και τα ρωσικά έπη, τα παλιά ρωσικά παραμύθια.

Και πολύ σύντομα γεννήθηκε ο πρώτος καμβάς του καλλιτέχνη, ως αποτέλεσμα αυτών των «ιστορικών ονείρων».

Μετά τη σφαγή του Igor Svyatoslavovich με τους Polovtsi

«Μετά τη σφαγή του Igor Svyatoslavovich με τους Polovtsy», το κοινό και οι κριτικοί τον υποδέχτηκαν μάλλον ψύχραιμα. Ο «λαός» ζήτησε αρχαιολογικά ακριβή απεικόνιση της μάχης, αλλά δεν ήθελε να δεχτεί το «παραμύθι και έπος».

Ο καλλιτέχνης προσπάθησε να εξηγήσει ότι δανειζόμενος την πλοκή από το The Lay of Igor's Campaign, δεν προσπαθούσε να δημιουργήσει μια εικονογράφηση για το έργο. Οχι. Αφαίρεσε σκόπιμα το αίμα και τη βρωμιά μιας πραγματικής μάχης από τον καμβά και ήθελε να δημιουργήσει μια ηρωική εικόνα που θα αντικατόπτριζε το ρωσικό πνεύμα και θα προσέλκυε τον θεατή όχι με τις τρομερές λεπτομέρειες της προηγούμενης μάχης, αλλά με το κρυφό δράμα και την ομορφιά, και τη δημιουργία μιας ποιητικής καλλιτεχνικής εικόνας.

Ο Chistyakov έγραψε στον Vasnetsov:

Εσύ, ευγενέστατο, Βίκτορ Μιχαήλοβιτς, ποιητής-καλλιτέχνης! Ένα τόσο μακρινό, τόσο μεγαλεπήβολο και με τον δικό του τρόπο αυθεντικό ρωσικό πνεύμα με μύριζε που ήμουν απλώς λυπημένος, εγώ, ένας εκκεντρικός προ-Πετρίν, σε ζήλεψα.

Ο καλλιτέχνης πρόσφερε στο κοινό μια εντελώς νέα καλλιτεχνική γλώσσα, η οποία αρχικά δεν έγινε κατανοητή και ακουστή.

Όμως, δεν ένιωθαν όλοι έτσι. Μόλις εμφανίστηκε ο πίνακας στην έκθεση, αποκτήθηκε αμέσως από τον Τρετιακόφ, ο οποίος κατάλαβε ποιες ευκαιρίες άνοιξε η νέα κατεύθυνση για τον ρωσικό ρεαλισμό. Και από τότε, ο γνωστός φιλάνθρωπος και συλλέκτης παρακολουθούσε με εγρήγορση κάθε δημιουργικό βήμα του καλλιτέχνη.

Εν τω μεταξύ, η ζωή του Vasnetsov στη Μόσχα ήταν απλά ευτυχισμένη: βρήκε καλούς φίλους για τον εαυτό του, επισκεπτόταν συχνά το σπίτι του P.M. Tretyakov. στις περίφημες μουσικές βραδιές.

Ένας άλλος φίλος που έπαιξε μεγάλο ρόλο στη ζωή του καλλιτέχνη ήταν ο Σάββα Ιβάνοβιτς Μαμόντοφ. Ο καλλιτέχνης ήταν πάντα ένας ευπρόσδεκτος καλεσμένος τόσο σε εξοχική κατοικία όσο και στο περίφημο κτήμα Abramtsevo. Ο Μαμόντοφ απλά αγάπησε ανιδιοτελώς τη ρωσική αρχαιότητα, τη λαϊκή τέχνη και υποστήριξε νέους καλλιτέχνες και συγγραφείς. Πολύ σύντομα, χάρη στις προσπάθειες του Vasnetsov, σχηματίστηκε ένας φιλικός κύκλος στο "Abramtsevo", που αποτελούνταν από νέους καλλιτέχνες, μουσικούς, ηθοποιούς, συγγραφείς που είδαν την προέλευση του έργου τους στον ρωσικό πολιτισμό, στην καταγωγή και τη μοναδικότητά του.

Πίνακες ζωγραφικής του καλλιτέχνη Viktor Vasnetsov

Ήταν στο «Abramtsevo» (όπου ο καλλιτέχνης έζησε για μεγάλο χρονικό διάστημα) που γεννήθηκε ο πρώτος κύκλος των παραμυθιών ζωγραφικής του Vasnetsov. Ο κύκλος άνοιξαν τρεις πίνακες, οι οποίοι ζωγραφίστηκαν με παραγγελία του Mamontov: «Τρεις πριγκίπισσες του κάτω κόσμου», «Alyonushka», «Ivan Tsarevich στον γκρίζο λύκο».

Τρεις πριγκίπισσες του κάτω κόσμου Alyonushka Ο Ιβάν Τσαρέβιτς καβάλα στον γκρίζο λύκο

Ο Βασνέτσοφ ζωγράφιζε εικόνες με παραμύθια σε όλη του τη ζωή. Με όλη τους την ποικιλομορφία (και ακόμη και την άνιση αξία), όλες οι εικόνες ενώνονται, πρώτα απ 'όλα, από την επιθυμία να αποκαλύψουν το εσωτερικό περιεχόμενο του ρωσικού παραμυθιού, να δημιουργήσουν μια ατμόσφαιρα πραγματική και ταυτόχρονα φανταστική. Υπέροχο. Με ιδιαίτερη κατανόηση του καλού και του κακού. Και πίστη στη δικαιοσύνη και στον θρίαμβο του καλού.

μαγικό χαλί
Ιππότης στο σταυροδρόμι

Ήδη στα πρώτα έργα του καλλιτέχνη διακρίνει κανείς μεγάλη αγάπη για τις λαϊκές φορεσιές και προσοχή στις λεπτομέρειες της. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που τα μέλη του κύκλου Abramtsevo άρχισαν να ασχολούνται με τη σε βάθος μελέτη των αρχαίων λαϊκών φορεσιών, μορφών και στολιδιών. Και ο Βασνέτσοφ χρησιμοποιεί αυτή τη γνώση γράφοντας τους πίνακές του.

Κοιμωμένη πριγκίπισσα Snow Maiden

Ένα ζωντανό παράδειγμα του χόμπι του για τη λαϊκή φορεσιά ήταν το σκίτσο του καλλιτέχνη «Με τη φορεσιά ενός βουβώνα».

Με μπουφόνι κοστούμι

Το 1881 ο Βασνέτσοφ ζωγράφισε μια από τις καλύτερες παραμυθένιες εικόνες του - "Alyonushka". Ζωγραφίζει αυτή την εικόνα στο Abramtsevo. Στο ίδιο μέρος, στο Abramtsevo, ο καλλιτέχνης άρχισε να διακοσμεί το έργο "Snow Maiden".

Επιμελητήρια του Τσάρου Μπερεντέι. Σκηνογραφία για την όπερα

Το έργο ανέβηκε αρχικά στο σπίτι Mamontov, και αργότερα μεταφέρθηκε σε μια επαγγελματική σκηνή.

Με όλη την επιτυχία του "Alenushka", η πιο φιλόδοξη ιδέα της δεκαετίας του '80 ήταν τα "Bogatyrs". Ο καλλιτέχνης ζωγράφισε αυτή την εικόνα για σχεδόν είκοσι χρόνια (1881-1898). Πρέπει να ειπωθεί ότι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ο Βασνέτσοφ έγραψε πολλά μεγάλα και πολύ σημαντικά έργα.

Ο πίνακας ζωφόρου "Stone Age" (1882 - 1885) για το Ιστορικό Μουσείο της Μόσχας έχει μήκος 16 μέτρα και αποτελείται από τρία μέρη: το πρώτο είναι αφιερωμένο στη ζωή και την καθημερινή ζωή των αρχαίων ανθρώπων, το δεύτερο είναι μια σκηνή κυνηγιού για μαμούθ. , και το τρίτο είναι το «Γιορτή».

Ήταν χάρη στην "Πέτρινη Εποχή" που ο καλλιτέχνης έλαβε συμβόλαιο για τη ζωγραφική του καθεδρικού ναού του Βλαντιμίρ στο Κίεβο.

Σκίτσα για τη ζωγραφική του καθεδρικού ναού του Βλαντιμίρ. Πριγκίπισσα Όλγα και Νέστορας ο Χρονικός

Το 1891, η ζωγραφική σχεδόν ολοκληρώθηκε και ο καλλιτέχνης, μαζί με την οικογένειά του, επέστρεψε στη Μόσχα. Μέχρι αυτή την περίοδο, η οικονομική κατάσταση της οικογένειας είχε βελτιωθεί τόσο πολύ που οι Βασνέτσοφ μπόρεσαν να αγοράσουν ένα μικρό κτήμα στο Αμπράμτσεβο και να χτίσουν ένα μικρό σπίτι με εργαστήριο στη Μόσχα. Σε αυτό το εργαστήριο ο καλλιτέχνης συνέχισε να εργάζεται για τους "Ήρωες" και, ταυτόχρονα, άρχισε να ζωγραφίζει τον πίνακα "Τσάρος Ιβάν Βασιλίεβιτς ο Τρομερός" (με αυτήν την εικόνα το 1897 ο καλλιτέχνης θα εμφανιστεί για τελευταία φορά στην έκθεση των Πλανόδιων).

Ο Τσάρος Ιβάν Βασίλιεβιτς ο Τρομερός

Το 1899 ανοίγει στη Μόσχα η πρώτη προσωπική έκθεση του καλλιτέχνη. Και το κεντρικό κομμάτι της έκθεσης είναι το «Bogatyrs».

Τρεις ήρωες

Τα τελευταία χρόνια του 19ου αιώνα, ο Βασνέτσοφ βρίσκεται στην κορυφή της φήμης του: ο καλλιτέχνης είναι καλά και πολλά γραμμένα στον εγχώριο και ξένο τύπο, το στούντιό του επισκέπτονται διάσημοι μουσικοί, καλλιτέχνες και συγγραφείς. Ο Τρετιακόφ στη γκαλερί του (ήδη δωρεά στη Μόσχα) χτίζει μια ειδική αίθουσα για τα έργα του Βασνέτσοφ.

Την περίοδο αυτή, ο καλλιτέχνης, ξαφνικά, παρασύρθηκε από την αρχιτεκτονική. Πριν από πολλά χρόνια, σύμφωνα με τα σκίτσα του καλλιτέχνη, δύο μικρά κτίρια ανεγέρθηκαν στο Abramtsevo: μια οικιακή εκκλησία και ένα Hut on Chicken Legs. Αργότερα - η πρόσοψη της γκαλερί Tretyakov και αρκετών ιδιωτικών κατοικιών στη Μόσχα.

Guslyars

Βίκτορ Μιχαήλοβιτς Βασνέτσοφ(15 Μαΐου 1848, χωριό Lopyal, επαρχία Vyatka - 23 Ιουλίου 1926, Μόσχα) - Ρώσος καλλιτέχνης-ζωγράφος και αρχιτέκτονας, κύριος της ιστορικής και λαογραφικής ζωγραφικής. Ο μικρότερος αδελφός είναι ο καλλιτέχνης Apollinary Vasnetsov.

V.M. Vasnetsov το 1895

Ο Viktor Mikhailovich Vasnetsov γεννήθηκε στις 15 Μαΐου 1848 στο ρωσικό χωριό Lopyal στην περιοχή Urzhum της επαρχίας Vyatka, στην οικογένεια του ορθόδοξου ιερέα Mikhail Vasilyevich Vasnetsov (1823-1870), ο οποίος ανήκε στην αρχαία οικογένεια Vyatka. Βασνέτσοφς.

Σπούδασε στη Θεολογική Σχολή Βιάτκα (1858-1862), και στη συνέχεια στη Θεολογική Σχολή Βιάτκα. Πήρε μαθήματα σχεδίου από τον δάσκαλο ζωγραφικής στο γυμνάσιο N.M. Chernyshev. Με την ευλογία του πατέρα του, εγκατέλειψε το σεμινάριο από το προτελευταίο μάθημα και πήγε στην Πετρούπολη για να μπει στην Ακαδημία Τεχνών. Σπούδασε ζωγραφική στην Αγία Πετρούπολη - πρώτα με τον I. N. Kramskoy στη Σχολή Σχεδίου της Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Καλλιτεχνών (1867-1868), στη συνέχεια στην Ακαδημία Τεχνών (1868-1873). Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, ήρθε στη Βιάτκα, γνώρισε τον εξόριστο Πολωνό καλλιτέχνη Elviro Andriolli, τον οποίο ζήτησε να ζωγραφίσει με τον μικρότερο αδερφό του Απολλινάριο.

Μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία, ταξίδεψε στο εξωτερικό. Άρχισε να εκθέτει τα έργα του το 1869, αρχικά συμμετέχοντας στις εκθέσεις της Ακαδημίας και μετά - σε εκθέσεις των Πλανόδιων.

Μέλος του κύκλου των Μαμούθ στο Abramtsevo.

Το 1893 ο Βασνέτσοφ έγινε πλήρες μέλος της Ακαδημίας Τεχνών.

Πορτρέτο του V.M. Vasnetsov.
N. D. Kuznetsov, 1891

Μετά το 1905, ήταν κοντά στην Ένωση του Ρωσικού Λαού, αν και δεν ήταν μέλος της, συμμετείχε στη χρηματοδότηση και τον σχεδιασμό μοναρχικών εκδόσεων, συμπεριλαμβανομένου του Βιβλίου της Ρωσικής Θλίψης.

Το 1912 του απονεμήθηκε «η αξιοπρέπεια της ευγένειας της Ρωσικής Αυτοκρατορίας με όλους τους κατερχόμενους απογόνους».

Το 1915 πήρε μέρος στη δημιουργία της Εταιρείας για την Αναβίωση της Καλλιτεχνικής Ρωσίας, μαζί με πολλούς άλλους καλλιτέχνες της εποχής του.

Ο Βίκτορ Βασνέτσοφ πέθανε στη Μόσχα στις 23 Ιουλίου 1926, σε ηλικία 79 ετών. Ο καλλιτέχνης θάφτηκε στο νεκροταφείο Lazarevskoye, μετά την καταστροφή του οποίου οι στάχτες μεταφέρθηκαν στο νεκροταφείο Vvedenskoye.

Μια οικογένεια

Ο καλλιτέχνης ήταν παντρεμένος με την Alexandra Vladimirovna Ryazantseva, η οποία προερχόταν από οικογένεια εμπόρων. Στον γάμο γεννήθηκαν πέντε παιδιά.

Δημιουργία

Στο έργο του Vasnetsov αντιπροσωπεύονται ξεκάθαρα διάφορα είδη, τα οποία έχουν γίνει στάδια μιας πολύ ενδιαφέρουσας εξέλιξης: από την καθημερινή ζωή σε ένα παραμύθι, από τη ζωγραφική του καβαλέτου στη μνημειακή, από τη γήινη Περιπλανώμενοιστο πρωτότυπο του στυλ Art Nouveau. Σε πρώιμο στάδιο, τα καθημερινά θέματα κυριάρχησαν στα έργα του Βασνέτσοφ, για παράδειγμα, στους πίνακες Από διαμέρισμα σε διαμέρισμα (1876), Στρατιωτικό τηλεγράφημα (1878), Βιβλιοπωλείο (1876), Μπαλαγάνς στο Παρίσι (1877).

Αργότερα, η κύρια κατεύθυνση γίνεται η επική και ιστορική:

• "Ο Ιππότης στο Σταυροδρόμι" (1882)
• "Μετά τη σφαγή του Igor Svyatoslavich με τους Polovtsy" (1880)
• "Alyonushka" (1881)
• "Ιβάν Τσαρέβιτς στον γκρίζο λύκο" (1889)
• «Ήρωες» (1881-1898)
• "Τσάρος Ιβάν Βασιλίεβιτς ο Τρομερός" (1897)

Στα τέλη της δεκαετίας του 1890, μια ολοένα και πιο εξέχουσα θέση στο έργο του VM Vasnetsov κατείχε ένα θρησκευτικό θέμα: ερμήνευσε έργα στον καθεδρικό ναό του Βλαντιμίρ στο Κίεβο και στην Εκκλησία του Σωτήρος στο χυμένο αίμα στην Αγία Πετρούπολη, σχέδια με ακουαρέλα και, γενικά, προπαρασκευαστικά πρωτότυπα τοιχογραφίας για τον καθεδρικό ναό του Αγίου Βλαντιμίρ, ζωγραφική του Ναού της Γέννησης του Ιωάννη του Βαπτιστή στην Πρέσνια). Ο Βασνέτσοφ εργάστηκε σε μια ομάδα καλλιτεχνών που διακοσμούσαν το εσωτερικό της μνημειακής εκκλησίας Alexander Nevsky στη Σόφια.

Συνεργάστηκε με τους καλλιτέχνες M. V. Nesterov, I. G. Blinov και άλλους.

Μετά το 1917, ο Vasnetsov συνέχισε να εργάζεται σε θέματα λαϊκών παραμυθιών, δημιουργώντας τους πίνακες "Ο αγώνας του Dobrynya Nikitich με το επτακέφαλο φίδι Gorynych" (1918). «Koschey the Immortal» (1917-1926).

Έργα και κτίρια

• Εκκλησία του Σωτήρα που δεν έγινε από τα χέρια, μαζί με τον V.D. Polenov, P.M.Samarin (1880-1882, Abramtsevo).
• «Καλύβα σε μπούτια κοτόπουλου» (κληματαριά) (1883, Abramtsevo).
• Σκίτσο "Παρεκκλήσι πάνω από τον τάφο του A. Mamontov" (1891-1892, Abramtsevo).
• Το δικό του σπίτι, μαζί με τον V.N.Bashkirov (1892-1894, Moscow, Vasnetsov Lane, 13).
• Το έργο του τέμπλου και η ζωγραφική των εικόνων της εκκλησίας στο εργοστάσιο γυαλιού του Yu. S. Nechaev-Maltsev (1895, Gus-Khrustalny).
• Το ταφικό μνημείο του Yu. N. Govorukha-Otrok (1896, Μόσχα, νεκρόπολη της Μονής Θλιβερής) δεν έχει σωθεί.
• Το έργο του ρωσικού περιπτέρου για την Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι (1889), δεν ολοκληρώθηκε.
• Teremok (αρχιτεκτονική φαντασία) (1898), δεν πραγματοποιήθηκε.
• Το αρχοντικό του I. E. Tsvetkov, η κατασκευή έγινε από τον αρχιτέκτονα B. N. Shnaubert (1899-1901, Μόσχα, ανάχωμα Prechistenskaya, 29).
• Το έργο της επέκτασης της κύριας εισόδου στο κτίριο της Πινακοθήκης Tretyakov, μαζί με τον V.N.Bashkirov (σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα A.M. Kalmykov) (1899-1901, Μόσχα, Lavrushinsky Lane).
• Το έργο του πύργου-περάσματος από τον θάλαμο οπλισμού στο Μεγάλο Παλάτι του Κρεμλίνου (1901, Μόσχα, Κρεμλίνο) δεν έχει υλοποιηθεί.
• Το έργο ενός νέου πίνακα του Μεγάλου Παλατιού του Κρεμλίνου (1901, Μόσχα, Κρεμλίνο) δεν έχει ολοκληρωθεί.

Μνημείο "Βίκτωρ και Απολλινάριος Βασνέτσοφ από ευγνώμονες συμπατριώτες" μπροστά από το Μουσείο Τέχνης Vyatka που φέρει το όνομα των αδελφών Vasnetsov (1992). Γλύπτης Y. G. Orekhov, αρχιτέκτονας S. P. Khadzhibaronov

• Ο αναμνηστικός σταυρός στον τόπο του θανάτου του Μεγάλου Δούκα Σεργκέι Αλεξάντροβιτς (1905-1908, Μόσχα) δεν σώθηκε. Αναδημιουργήθηκε από τον γλύπτη N.V. Orlov και εγκαταστάθηκε στο μοναστήρι Novospassky.
• Το έργο μιας πολυκατοικίας (1908, Μόσχα), δεν υλοποιήθηκε.
• Η ταφόπλακα του V.A.Gringmut (δεκαετία 1900, Μόσχα, η νεκρόπολη του μοναστηριού Sorrowful) δεν σώθηκε.
• Το έργο του καθεδρικού ναού του Αγίου Αλεξάνδρου Νιέφσκι (1911, Μόσχα, Πλατεία Miusskaya), τέθηκε από τον αρχιτέκτονα A. N. Pomerantsev ως βάση για ένα μερικώς υλοποιημένο έργο.

Δημιουργία γραμματοσήμων

Το 1914, το σχέδιο του Βασνέτσοφ χρησιμοποιήθηκε για ένα γραμματόσημο εθελοντικής συλλογής για τα θύματα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, που εκδόθηκε από τη δημόσια διοίκηση της πόλης της Μόσχας.

Μνήμη

Μουσεία

• Σπίτι-Μουσείο του V.M. Vasnetsov (παράρτημα της Κρατικής Πινακοθήκης Tretyakov, Μόσχα).
• Μουσείο Τέχνης Vyatka με το όνομα V.M. και A.M. Vasnetsov και το παράρτημά του:
  • Ιστορικό-μνημείο και μουσείο τοπίου-απόθεμα των καλλιτεχνών V. M. και A. M. Vasnetsov "Ryabovo" (περιοχή Kirov, περιοχή Zuevsky, χωριό Ryabovo).
• Κρατικό Ρωσικό Μουσείο στην Αγία Πετρούπολη.

Μνημεία

• Το μνημείο "Victor and Apollinarius Vasnetsov από ευγνώμονες συμπατριώτες" είναι εγκατεστημένο μπροστά από το κτίριο του Μουσείου Τέχνης Vyatka που φέρει το όνομα V. M. και A. M. Vasnetsov.

Στον φιλοτελισμό

Ο Vasnetsov Viktor Mikhailovich μια σύντομη βιογραφία του διάσημου Ρώσου καλλιτέχνη παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο.

Viktor Vasnetsov σύντομη βιογραφία

Ο Vasnetsov Viktor Mikhailovich γεννήθηκε στις 15 Μαΐου 1848 στο απομακρυσμένο χωριό Vyatka του Lopyal σε μια μεγάλη οικογένεια αγροτικού ιερέα. Από την παιδική του ηλικία, ο Βίκτωρ αγαπούσε να ακούει λαϊκά παραμύθια και τραγούδια, θρύλους. Προκάλεσαν στο αγόρι την αγάπη για τη ρωσική λαϊκή τέχνη.

Το ταλέντο του αγοριού φάνηκε σε νεαρή ηλικία, αλλά λόγω έλλειψης χρημάτων, τον έστειλαν σε θεολογική σχολή και στη συνέχεια σε σεμινάριο. Εκεί γίνονταν δωρεάν δεκτά παιδιά ιερέων. Ωστόσο, η λαχτάρα για την τέχνη οδήγησε τον 19χρονο σεμινάριο από τη Βιάτκα στην Αγία Πετρούπολη, στην Ακαδημία Τεχνών.

Κατά τη διάρκεια των σπουδών του στην Ακαδημία, ο νεαρός καλλιτέχνης δούλεψε πολύ (ως χαράκτης και σχεδιαστής, συνεργάστηκε με πολλά περιοδικά της Αγίας Πετρούπολης.). Με μεγάλο ενδιαφέρον δημιούργησε εικονογραφήσεις για το αλφάβητο. Αλλά πάνω απ 'όλα, ο καλλιτέχνης συνελήφθη από σκέψεις για την ηρωική δύναμη των Ρώσων στρατιωτών, για την ομορφιά, για την ελευθερία.

Το 1876 ο Vasnetsov ήρθε στο Παρίσι μετά από πρόσκληση του Repin. Στην έκθεση, την προσοχή του καλλιτέχνη τράβηξε ένας μεγάλος πίνακας για τους νεράιδες ιππότες. Και πάλι θυμήθηκε την ιδέα του να δημιουργήσει μια εικόνα αφιερωμένη στους Ρώσους ήρωες.

Το καλοκαίρι του 1881, ο Βασνέτσοφ ζωγράφισε σκίτσα στο Abramtsevo και άρχισε να εργάζεται στον πίνακα "Heroes". Αλλά μόνο το 1898, ο Vasnetsov ολοκλήρωσε αυτήν την εικόνα.

Από το 1893 ο Βασνέτσοφ έγινε πλήρες μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών.

Το 1899, ο Βασνέτσοφ άνοιξε την πρώτη του έκθεση στη Μόσχα, με τον πίνακα «Ήρωες» να γίνεται το κεντρικό έργο σε αυτήν.