Το μήνυμα για το στυλό είναι σύντομο. Ζωγράφος Perov: η ιστορία των πιο διάσημων έργων του

Το μήνυμα για το στυλό είναι σύντομο.  Ζωγράφος Perov: η ιστορία των πιο διάσημων έργων του
Το μήνυμα για το στυλό είναι σύντομο. Ζωγράφος Perov: η ιστορία των πιο διάσημων έργων του

Ζωγράφος; γεννήθηκε στις 21 Δεκεμβρίου 1833 στο Τομπόλσκ, πέθανε στις 29 Μαΐου 1882 στο χωριό Κουζμίνκι, κοντά στη Μόσχα. Ο πατέρας του, βαρόνος Γκριγκόρι Κάρλοβιτς Κρίντενερ, ο οποίος ήταν ο επαρχιακός εισαγγελέας στο Τομπόλσκ, δεν μπορούσε καν να δώσει στον Π. το όνομά του, αφού ... ... Μεγάλη βιογραφική εγκυκλοπαίδεια

Περόβ Βασίλι Γκριγκόριεβιτς- Vasily Grigorievich Perov αυτοπροσωπογραφία του Vasily Perov Ημερομηνία γέννησης: 21 Δεκεμβρίου 1833 (2 Ιανουαρίου 1834) (18340102) Τόπος γέννησης ... Wikipedia

Περόβ Βασίλι Γκριγκόριεβιτς- (1833/1834 1882), Ρώσος ζωγράφος. Σπούδασε στη σχολή ζωγραφικής Arzamas από τον A.V. Stupin (1846–49, κατά διαστήματα) και στο MUZhVZ (1853–61· δίδαξε από το 1871). Συνταξιούχος της Ακαδημίας Τεχνών (1862-69, έως το 1864 στο Παρίσι). Ιδρυτικό μέλος του TPHV (βλ. Περιπλανώμενοι). ... ... Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης

Περόβ Βασίλι Γκριγκόριεβιτς-, Ρώσος ζωγράφος. Σπούδασε στη Σχολή Ζωγραφικής Arzamas του A. V. Stupil (1846-49, κατά διαστήματα) και στη Σχολή Ζωγραφικής της Μόσχας, ... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Περόβ Βασίλι Γκριγκόριεβιτς- Ο Πέροφ (Βασίλι Γκριγκόριεβιτς), ένας από τους καλύτερους Ρώσους ζωγράφους της σύγχρονης εποχής, γεννήθηκε στο Τομπόλσκ στις 23 Δεκεμβρίου 1833. Αποφοίτησε από το μάθημα στο σχολείο της περιοχής Arzamas, στάλθηκε στη σχολή τέχνης του A.V. Στουπίνα στον Αρζαμά. Όντας σε αυτό, εκτός από... Βιογραφικό Λεξικό

PEROV Βασίλι Γκριγκόριεβιτς- (1833/34 1882) Ρώσος ζωγράφος. Ένας από τους διοργανωτές του Συλλόγου των Περιπλανώμενων. Είδος πίνακες που καταγγέλλουν τα ήθη της φεουδαρχικής Ρωσίας (αγροτική πομπή το Πάσχα, 1861), εμποτισμένοι με ένθερμη συμπάθεια για τον λαό (Βλέποντας ... ... Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

Περόβ Βασίλι Γκριγκόριεβιτς- (1833/1834 1882), Ρώσος ζωγράφος. Ένας από τους διοργανωτές του Συλλόγου των Περιπλανώμενων. Οι πίνακες του είδους της «κατηγορητικής» κατεύθυνσης («Αγροτική πομπή το Πάσχα», 1861) είναι συχνά εμποτισμένες με ένθερμη συμπάθεια για τους ανθρώπους («Βλέποντας τους νεκρούς», ... ... εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Περόβ Βασίλι Γκριγκόριεβιτς- V. G. Perov. Πορτρέτο του A. N. Ostrovsky. Perov Vasily Grigorievich (1833 ή 1834, Tobolsk - 1882, χωριό Kuzminki, τώρα το έδαφος της Μόσχας), ζωγράφος. Σπούδασε στη σχολή ζωγραφικής Arzamas του A.V. Stupina (1846-49, κατά διαστήματα) και σε ... ... Μόσχα (εγκυκλοπαίδεια)

Περόβ Βασίλι Γκριγκόριεβιτς

Περόβ Βασίλι Γκριγκόριεβιτς- γεννήθηκε ένας από τους καλύτερους Ρώσους ζωγράφους της σύγχρονης εποχής. στο Τομπόλσκ στις 23 Δεκεμβρίου 1833. Αφού αποφοίτησε από το μάθημα στο επαρχιακό σχολείο Arzamas, στάλθηκε στη σχολή τέχνης του A. V. Stupin στο Arzamas. Όντας σε αυτό, εκτός από την αντιγραφή των πρωτοτύπων, έγινε ... ... Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό F.A. Brockhaus και I.A. Έφρον

Perov Vasily Grigorievich (1833-1882), Ρώσος ζωγράφος, ένας από τους διοργανωτές του Συνδέσμου των Περιπλανώμενων.

Ο συγγραφέας ειδών ζωγραφικής ("Αγροτική πομπή το Πάσχα", 1861), εμποτισμένος με συμπάθεια για τον λαό ("Βλέποντας τους νεκρούς", 1865, "Τρόικα", 1866), ψυχολογικά πορτρέτα ("Α. Ν. Οστρόφσκι", 1871, "Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι, 1872).

Γεννήθηκε στις 21 Δεκεμβρίου 1833 στο Τομπόλσκ. Νόθος γιος του βαρόνου G. K. Kridener. Το επώνυμο "Perov" προέκυψε ως παρατσούκλι που δόθηκε στον μελλοντικό καλλιτέχνη από τον δάσκαλό του γραμματισμού, έναν επαρχιακό διάκονο.

Ο Vasily Perov σπούδασε στη Σχολή Ζωγραφικής Arzamas (1846-1849) και στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας (1853-1861).

Έζησε και εργάστηκε στη Μόσχα και το 1862-1864 στο Παρίσι (συνταξιούχος της Ακαδημίας Τεχνών). Ο Vasily Perov επηρεάστηκε ιδιαίτερα από το έργο του P. A. Fedotov, καθώς και από τα γαλλικά σατιρικά γραφικά περιοδικών και το γερμανικό καθημερινό είδος της σχολής του Ντίσελντορφ.

Ο Perov ήταν ένα από τα ιδρυτικά μέλη του Συνδέσμου Εκθέσεων Ταξιδιωτικής Τέχνης. Οι πρώιμοι πίνακες του ζωγράφου Perov Vasily Grigorievich είναι εμποτισμένοι με μια ανέκδοτα «κατηγορητική» διάθεση, που αναπαριστά εικονογραφικές καρικατούρες, συμπεριλαμβανομένου του κλήρου («Sermon in the Village», 1861; «Tea Party in Mytishchi», 1862). ο καλλιτέχνης Perov έγραψε προσεκτικά τους χαρακτήρες των χαρακτήρων στους πίνακές του και το σκηνικό, επιδιώκοντας ένα ηθικολογικό αποτέλεσμα.

Η αγάπη του Περόφ για το ανέκδοτο παρέμεινε ακόμη αργότερα (ο πίνακας «Η άφιξη μιας κυβερνήτης στο σπίτι ενός εμπόρου», 1866, Γκαλερί Τρετιακόφ, Μόσχα). Η σατιρική διάθεση, ωστόσο, εξασθενεί με τα χρόνια, δίνοντας τη θέση της στη δραματική έκφραση ή το καλόβολο χιούμορ. Ο χρωματισμός του Perov απέκτησε μια νέα, πιο έντονη, τονική εκφραστικότητα σε πίνακες όπως το "Seeing the Dead" (1865) και το "Troika. Οι μαθητευόμενοι των εργατών κουβαλούν νερό» (1866· και τα δύο - ό.π.).

Ο Περόφ συνέβαλε επίσης πολύ στην τέχνη της προσωπογραφίας. Ο ζωγράφος δημιούργησε εικόνες από μια σειρά από διάσημες μορφές του ρωσικού πολιτισμού - «Α. N. Ostrovsky, 1871; "ΣΤΟ. Ι. Νταλ», «Μ. P. Pogodin»).

Το πορτρέτο του F. M. Dostoevsky από τον Perov (1872) θεωρείται η καλύτερη εικονογραφική απεικόνιση του συγγραφέα.

Οι χαρακτήρες του Perov, συμπεριλαμβανομένου του χωρικού "Fomushka-sych" (1868) ή του εμπόρου I. S. Kamynin (1872), είναι γεμάτοι ιδιαίτερη εσωτερική σημασία, ανεξάρτητα από την κοινωνική και πολιτιστική τους θέση. Η φωτεινή ατομικότητά τους συνδυάζεται άλλοτε μέσα τους με μια πρωτόγνωρη ένταση πνευματικής ζωής, άλλοτε στα όρια της οδυνηρής τραγωδίας.

Σε αυτό το υπόβαθρο, οι συνθέσεις του είδους της δεκαετίας του 1870 φαίνεται να είναι απαλές χιουμοριστικές εκπτώσεις ("Birdsman", 1870; "Hunters at Rest", 1871; "Fisherman", 1871; όλες - η Πινακοθήκη Tretyakov). Συλλογιζόμενος απλούς κατοίκους με την καθόλου ηρωική, αλλά και πάλι «ανθρώπινη» ψυχή τους, ο Περόφ εδώ -αν μιλάμε για λογοτεχνικούς παραλληλισμούς- προσεγγίζει τον Ν. Σ. Λέσκοφ.

Άμεσα, οι λογοτεχνικές του συμπάθειες αντικατοπτρίζονται στον πίνακα «Οι γέροι γονείς στον τάφο ενός γιου» (1874), που γράφτηκε ως εικονογράφηση για το φινάλε του «Πατέρες και γιοι» του Τουργκένιεφ.

Ο ίδιος ο καλλιτέχνης ανακαλύπτει και το συγγραφικό του ταλέντο (ιστορίες από τη λαϊκή ζωή «Θεία Μαρία», 1875· «Κάτω από τον Σταυρό», 1881).

Στην ύστερη περίοδο του έργου του, ο Perov προσπαθεί να δημιουργήσει μεγαλειώδεις, γενικευτικές εικόνες της εθνικής ιστορίας. Ωστόσο, οι ολοκληρωμένοι ιστορικοί πίνακες του Περόφ («Αυλή του Πουγκατσόφ», 1875, Ιστορικό Μουσείο, Μόσχα, έκδοση - 1879, Ρωσικό Μουσείο· «Νικήτα Πουστοσβιάτ. Διαμάχη για την πίστη», 1880-1881, Γκαλερί Τρετιακόφ) δεν ανήκουν στον αριθμό των αριστουργήματα, αφού και τα δύο άπαξ δεν επιτυγχάνεται σε αυτά ο κατάλληλος βαθμός μνημειακής γενίκευσης.

Ο Vasily Grigoryevich Perov πέθανε στις 29 Μαΐου (10 Ιουνίου) 1882 στο χωριό Kuzminki (τώρα Μόσχα).

Περιπλανώμενος. 1859

Κήρυγμα στο χωριό. 1861

Έλαβε μεγάλο χρυσό μετάλλιο για τον πίνακα «Κήρυγμα στο χωριό» και έλαβε το δικαίωμα να ταξιδέψει στο εξωτερικό ως συνταξιούχος.

Πομπή. 1861

Ερασιτέχνης. 1862

Παντρολογήματα. 1862

Μύλος οργάνων. 1863

Σαβοϊάρ. 1864

Perov Πωλητής τραγουδιών. 1864

Παριζιάνικος μύλος οργάνων. 1864

Παριζιάνικοι κουρελοσυλλέκτες. 1864

Βλέποντας τους νεκρούς. 1865

Άλλος δίπλα στην πισίνα. 1865

Κιθαρίστας Μπόμπι. 1865

Τεχνίτη αγόρι. 1865

Άφιξη της γκουβερνάντας. 1866

Τρόϊκα. 1866

Για τους πίνακες "Τρόικα" και "Άφιξη μιας γκουβερνάντας στο σπίτι ενός εμπόρου" ο V. G. Perov τιμήθηκε με τον τίτλο του ακαδημαϊκού. Η εικόνα "Τρόικα" αγοράστηκε από τον P. M. Tretyakov.

Συζήτηση στρογγυλής τραπέζης. 1866

Καθαρά Δευτέρα. 1866

Πνίγηκε. 1867

Δάσκαλος ζωγραφικής. 1867

Η σκηνή στο σιδηρόδρομο. 1868

Έλαβε το πρώτο βραβείο στο διαγωνισμό MOLKh για τον πίνακα "Scene by the Railway".

Η τελευταία ταβέρνα στο φυλάκιο. 1868

Φομούσκα-κουκουβάγια. 1868

F. F. Rezanov. 1868

E. E. Perova. 1868

V. V. Bezsonov. 1869

Του απονεμήθηκε το πρώτο βραβείο του MOLKh για το "Portrait of V. V. Bezsonov"

Κορίτσι με μια κανάτα. 1869

A. F. Pisemsky. 1869

Με εντολή του P. M. Tretyakov, ζωγράφισε το "Πορτρέτο του συγγραφέα A. F. Pisemsky".

Birder. 1870

Έλαβε το πρώτο βραβείο OPH για τον πίνακα "Birdcatcher"

Περιπλανώμενος. 1870

Για τους πίνακες «Wanderer» και «Birdcatcher» του απονεμήθηκε ο τίτλος του καθηγητή από την Ακαδημία Τεχνών.

Το βράδυ πριν από ένα μπάτσελορ πάρτι. 1870

Η άφιξη της μαθήτριας ... 1870

Αυτοπροσωπογραφία. 1870

F. M. Dostoevsky. 1872

V. I. Dal. 1872

I. S. Turgenev. 1872

Γέροι γονείς. 1874

Βασισμένος στην πλοκή του μυθιστορήματος του I. S. Turgenev "Fathers and Sons", ζωγράφισε τον πίνακα "Γέροι γονείς στον τάφο του γιου τους".

Βοτανολόγος. 1874

Μοναστηριακό γεύμα. 1865-1876

Ο Χριστός στον κήπο της Γεθσημανή. 1878

Η επιστροφή των αγροτών ... 1880

Κραυγή Γιαροσλάβνα. 1881

Ο γέρος στον πάγκο. 1881

Θα σας ενδιαφέρει επίσης:

Roerich Nikolai Konstantinovich - Ρώσος ζωγράφος

Diego Velazquez - ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της χρυσής εποχής της ισπανικής ζωγραφικής

Τοπία του ρωσικού χειμώνα

Βασίλι Γκριγκόριεβιτς Πέροφ (1833-1882) - καλλιτέχνης, ένα από τα ιδρυτικά μέλη του Συνδέσμου Ταξιδιωτικών Εκθέσεων.

Το επώνυμο του καλλιτέχνη "Perov" προήλθε από το παρατσούκλι που του έδωσε ένας καθηγητής γραμματικής για την κατοχή ενός στυλό για τη συγγραφή γραμμάτων. Ο Vasily Perov - ήταν ο νόθος γιος του βαρώνου Georgy Karlovich Kridener. Μετά τη γέννησή του, οι γονείς του παντρεύτηκαν, αλλά του στερήθηκαν τα δικαιώματα του επωνύμου και του τίτλου του πατέρα του.

Η χρυσή εποχή του Vasily Perov

Η «χρυσή εποχή» του Περόφ ξεκίνησε το 1860. Στα τέλη της δεκαετίας του 1850, το κοινό βαρέθηκε τη μυθολογική και τη «βιβλική» ζωγραφική και η Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης αναγκάστηκε να αρχίσει να απονέμει μετάλλια για «παπούτσια και σέρμιαγ». Το 1860, ο Vasily Perov έλαβε ένα μικρό χρυσό μετάλλιο για την "Πρώτη τάξη". Ο Πάβελ Τρετιακόφ του έγραψε: «Να προσέχεις τον εαυτό σου για την υπηρεσία της τέχνης και για τους φίλους σου». Αργότερα έλαβε μεγάλο χρυσό μετάλλιο για το «Κήρυγμα σε εξοχική εκκλησία». Ο Τρετιακόφ αγόρασε πολλούς από τους πίνακες του Πέροφ από αυτήν την περίοδο.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1870, ο καλλιτέχνης γνώρισε μια δημιουργική κρίση. Οι πίνακες του Perov δεν τράβηξαν πλέον την προσοχή όλων. Η απόλαυση από τα πρώτα έργα του καλλιτέχνη αντικαταστάθηκε από σύγχυση. Ο Pavel Tretyakov έγραψε για τον Perov μετά την επίσκεψη στην έκθεση του 1875: «Τι άθλιο πράγμα είναι ο Perov, τι υπέροχη μεταμόρφωση του ταλέντου σε θετική μετριότητα». Ο Kramskoy του απηχούσε: "Πριν από τέσσερα χρόνια, ο Perov ήταν μπροστά από όλους ... και μετά το "Barge haulers" του Repin είναι αδύνατον."

Η κρίση εξηγήθηκε εν μέρει από τον θάνατο της συζύγου του το 1869 και εν μέρει από τους συναδέλφους του.

Η βιογραφία του Perov

Βασίλι Περόφ.
Αυτοπροσωπογραφία 1851

V.G. Perov.
Αυτοπροσωπογραφία 1870

  • 1833. 21 Δεκεμβρίου - στον επαρχιακό εισαγγελέα βαρόνο Γκεόργκι Κάρλοβιτς Κρίντενερ και γέννημα θρέμμα του Τομπόλσκ A.I. Η Ιβάνοβα γεννήθηκε ως νόθος γιος, ο Βασίλι. Σύντομα οι γονείς παντρεύτηκαν, αλλά ο Βασίλι δεν έλαβε τα δικαιώματα για το επώνυμο και τον τίτλο του πατέρα του.
  • 1842. Ο πατέρας του Perov έλαβε τη θέση του διαχειριστή του κτήματος Yazykov στο Sablukov, στην επαρχία Nizhny Novgorod. Εδώ ο Βασίλι ήταν άρρωστος με ευλογιά, μετά την οποία η κακή όραση παρέμεινε για τη ζωή.
  • 1843. Σπουδές Περόφ στο επαρχιακό σχολείο Αρζαμάς.
  • 1846. Σπουδάζει στην Καλλιτεχνική Σχολή Αρζαμά του A.V. Stupin. Ο Περόφ δεν τελείωσε το σχολείο λόγω σύγκρουσης με έναν από τους μαθητές.
  • 1852. Άφιξη του Βασίλι Περόφ στη Μόσχα.
  • 1853. Απόδειξη MUZhVZ. Η δασκάλα E.Ya βοήθησε να επιβιώσει στη Μόσχα. Βασίλιεφ, που εγκατέστησε στο σπίτι τον Περόφ και τον φρόντιζε πατρικά. Ο Vasily Perov αποφοίτησε από το κολέγιο υπό την καθοδήγηση του S.K. Ζαριανκό.
  • 1856. Μικρό αργυρό μετάλλιο της Ακαδημίας Τεχνών για το «Πορτρέτο του Νικολάι Γκριγκόριεβιτς Κρίντενερ», αδελφού του Πέροφ.
  • 1857. Μεγάλο αργυρό μετάλλιο για τον πίνακα «Άφιξη του Αστυνομικού για την Έρευνα».
  • 1860. Μικρό χρυσό μετάλλιο για τον πίνακα «Πρώτος βαθμός».
  • 1861. Μετακόμιση στην Αγία Πετρούπολη. Ένα μεγάλο χρυσό μετάλλιο και το δικαίωμα να ταξιδέψω ως οικότροφος στο εξωτερικό για τον πίνακα «Κήρυγμα στο χωριό». Το σκάνδαλο για τον πίνακα «Αγροτική θρησκευτική πομπή το Πάσχα». Ο καλλιτέχνης Khudyakov έγραψε στον Tretyakov: "Και άλλες φήμες κυκλοφορούν ότι σύντομα θα ερωτηθείτε από τη Σύνοδο: σε ποια βάση αγοράζετε τέτοιους ανήθικους πίνακες και τους εκθέτετε δημόσια; Ο πίνακας ("Ιερείς") εκτέθηκε στο Nevsky σε μια μόνιμη έκθεση, από όπου τουλάχιστον και σύντομα απομακρύνθηκε, αλλά και πάλι προκάλεσε μεγάλη διαμαρτυρία!Και ο Perov, αντί για Ιταλία, δεν θα έφτανε στο Solovki.
  • 1862. Πίνακας του Περόφ «Τσάϊ πίνοντας στο Μιτίστσι». Φθινόπωρο - γάμος με την Elena Edmondovna Shaynes. Δεκέμβριος - ως οικότροφος στην Ακαδημία Τεχνών, ο Perov πήγε στο εξωτερικό με τη σύζυγό του. Έχοντας επισκεφτεί το Βερολίνο, τη Δρέσδη και το Ντίσελντορφ, ήρθε στο Παρίσι.
  • 1863-1864. Για δύο χρόνια ο Perov έζησε και εργάστηκε στο Παρίσι. Έχοντας λάβει άδεια από την Ακαδημία για πρόωρη επιστροφή με τη συνέχιση της επιβίβασης στη Ρωσία, επέστρεψε στη Μόσχα και εγκαταστάθηκε στο σπίτι του θείου της συζύγου του, Φ.Φ. Ρεζάνοφ.
  • 1865. V.V. Stasov: "Ο Perov δημιούργησε έναν από τους καλύτερους πίνακές του:" Η κηδεία ενός χωρικού. "Η εικόνα ήταν μικρή σε μέγεθος, αλλά εξαιρετική σε περιεχόμενο ... Ο Perov έδωσε πλήρη εγκατάλειψη και μοναξιά στην οικογένεια των αγροτών στη θλίψη της."
  • 1867. Για τους πίνακες «Τρόικα» και «Άφιξη μιας γκουβερνάντας στο σπίτι ενός εμπόρου» που γράφτηκαν ένα χρόνο νωρίτερα, ο Β.Γ. Στον Πέροφ απονεμήθηκε ο τίτλος του ακαδημαϊκού. Ο πίνακας «Τρόικα» αγοράστηκε από τον Π.Μ. Τρετιακόφ.
  • 1868. Η Ακαδημία Τεχνών παρέτεινε το επίδομα επιβίβασης του Perov για δύο χρόνια. Γέννηση του γιου Βλαντιμίρ.
  • 1869. Μαζί με τον Myasoedov, ο οποίος είχε την ιδέα της δημιουργίας του Συνδέσμου Ταξιδιωτικών Εκθέσεων Τέχνης (TPKhV), ο Perov οργάνωσε μια ομάδα Wanderers της Μόσχας και ήταν μέλος του διοικητικού συμβουλίου για επτά χρόνια. Θάνατος συζύγου.
  • 1870. Για τους πίνακες "Wanderer" και "Birdcatcher" στον Perov απονεμήθηκε ο τίτλος του καθηγητή από την Ακαδημία Τεχνών.
  • 1871. Στην 1η έκθεση του TPHV ο Perov παρουσίασε τον πίνακα "Κυνηγοί σε ανάπαυση". Ο διορισμός του Β.Γ. Ο Perov ως δάσκαλος στο MUZhVZ στη θέση του αποθανόντος S.K. Ζαριανκό. Ζωγραφική πορτρέτων με παραγγελία του Tretyakov.
  • 1872. Γάμος με την Elizaveta Egorovna Druganova.
  • 1873. Ένα ταξίδι στο Νίζνι Νόβγκοροντ, στο Βόλγα, στην επαρχία Όρενμπουργκ. Έντονο κρύο στο κυνήγι, η αρχή της διαδικασίας στους πνεύμονες.
  • 1874. Perov στην πλοκή του μυθιστορήματος του I.S. Ο Τουργκένιεφ "Πατέρες και γιοι" ζωγράφισε τον πίνακα "Γέροι γονείς στον τάφο του γιου τους". Δημιουργική κρίση.
  • 1877. Αποχώρηση από τα μέλη του TPHV. Συνεργασία στο περιοδικό «Nature and Hunting». Δημοσίευση στο περιοδικό «Art Journal».
  • 1881. Τέλος έτους - επιδείνωση της υγείας από τύφο και πνευμονία.
  • 1882. Πέθανε ο Βασίλι Πέροφ.

Αποτυχημένη συνεργασία

Το 1871 πραγματοποιήθηκε η πρώτη έκθεση των Wanderers. Για σχεδόν ένα χρόνο τη συνόδευαν ανιδιοτελώς οι Vasily Perov και Grigory Myasoedov. Δεν ζήτησαν καν επιστροφή του κόστους των σιδηροδρομικών εισιτηρίων. Υποτίθεται ότι τα μέλη του Συλλόγου θα τους συνόδευαν με τη σειρά τους. Ωστόσο, δεν μπορούσαν όλοι να το αντέξουν οικονομικά, και όσοι μπορούσαν - προτίμησαν να ζωγραφίσουν. Το υποκατάστημα της Αγίας Πετρούπολης, παρακάμπτοντας το της Μόσχας, προσέλαβε συνοδό. Υπήρχαν και άλλα παράπονα και διαφωνίες. V.G. Ο Περόφ, ως ταμίας του υποκαταστήματος της Μόσχας, έκανε μια δεκάρα ανακρίβεια στην αναφορά. Ένα σκάνδαλο ξέσπασε. Ο Perov εκτέλεσε τα καθήκοντα του ταμία, και πάλι αδιάφορα. Για να δικαιολογηθεί προσέλαβε λογιστή με δικά του έξοδα.

Το 1877, ο Vasily Grigorievich Perov αποχώρησε από την εταιρική σχέση. Σε δήλωσή του, διαφωνώντας για την επέκταση της Σύμπραξης, έγραψε: «... Είμαι απόλυτα πεπεισμένος και νομίζω: όπου είναι πολύς κόσμος μαζεμένος, εκεί, φυσικά, μπορείς να περιμένεις πολλά καλά και ακόμη χειρότερα , που όπως άκουσα ήταν με τους artel artists που υπήρχαν κάποτε στην Πετρούπολη». Η αντίδραση του Kramskoy ήταν σκληρή: «Ο Θεός είναι ο κριτής του Perov - μπορούμε χωρίς αυτόν».

Το 1871-1882. V.G. Ο Perov δίδαξε στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα του μαθητή του M.V. Ο Νεστέροφ «στη Σχολή Ζωγραφικής της Μόσχας... ό,τι έζησε ο Περόφ, τον ανέπνευσε, έφερε το αποτύπωμα των σκέψεων, των λόγων, των πράξεών του».

Ο Vasily Perov ήταν ιδιαίτερα φιλικός με τον Alexei Savrasov. Μαζί δημιούργησαν τον Σύλλογο των Περιπλανώμενων και εργάστηκαν στη Σχολή Ζωγραφικής. Και οι δύο εγκατέλειψαν το σχολείο το 1882.

Πίνακες και πορτρέτα του Perov

Οι πίνακες του Perov, γραμμένοι στο είδος της καθημερινής ζωγραφικής, είναι μια ιστορία για την καθημερινή ζωή των ανθρώπων που περιέβαλλαν τον καλλιτέχνη. Μερικές φορές αυτό είναι ένα παράδειγμα για διακοπές, μερικές φορές για ξεκούραση, αλλά πιο συχνά για καθημερινές δυσκολίες και δοκιμασίες. Με τα χρόνια, η ειρωνεία και το χιούμορ του Περόφ αντικαταστάθηκαν από σάτιρα που στρέφονταν κατά του κλήρου και των εμπόρων. Στις πλοκές των πινάκων του Perov, ο κριτικός V.V. Ο Στάσοφ έγραψε: «Μια ολόκληρη γκαλερί Ρώσων που ζουν ειρηνικά σε διάφορες γωνιές της Ρωσίας».

Πολλοί πίνακες του Perov P.M. Ο Tretyakov αγόρασε αμέσως μετά τη δημιουργία τους. Άλλοι κατέληξαν στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ μετά το 1925 κατά την εθνικοποίηση των ιδιωτικών συλλογών.

Ζωγραφική "Αγροτική πομπή" γραμμένο από τον Perov το 1861. Στη συνέχεια εκτέθηκε στην Ακαδημία Τεχνών, αλλά την επόμενη κιόλας μέρα αφαιρέθηκε από την έκθεση μετά από αίτημα των αρχών. Ο Τύπος ανέφερε ότι ο πίνακας "εξαφανίστηκε από την έκθεση για λόγους πέρα ​​από τον έλεγχο του καλλιτέχνη". Το έργο μεταφέρθηκε στην έκθεση της Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη. Και εδώ ξέσπασε σκάνδαλο. Ο κριτικός V.V. Ο Στάσοφ παρατήρησε: «Μια τέτοια σάτιρα δαγκώνει οδυνηρά». Ο πίνακας αφαιρέθηκε και μια κάρτα με την επιγραφή "Αποκτήθηκε από τον P.M. Tretyakov" εμφανίστηκε στη θέση της στην έκθεση. Ο φιλάνθρωπος αγόρασε τον καμβά, παρά την προειδοποίηση ότι ο συγγραφέας, αντί να ταξιδέψει στο εξωτερικό, θα μπορούσε να καταλήξει στη φυλακή Solovetsky για βλασφημία.

Ζωγραφική "Πίνοντας τσάι στο Mytishchi, κοντά στη Μόσχα" γραμμένο από τον V.G. Perov το 1862 με εντολή της διοίκησης της πόλης. Και παρόλο που η φωτογραφία ανατέθηκε, γράφτηκε ως καταγγελτική και έντονα κοινωνική και έκανε τεράστια εντύπωση στο κοινό της Μόσχας. Ο πίνακας «Tea drinking in Mytishchi» αγοράστηκε για ιδιωτική συλλογή από τον K.T. Soldatenkov. Αργότερα, μετά το 1925, κατά την εθνικοποίηση, κατέληξε στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ.

Ζωγραφική "Μοναστηριακό γεύμα" , που γράφτηκε από τον Perov το 1865, ολοκληρωνόταν για έντεκα χρόνια. Παρέμεινε σάτιρα για τον κλήρο. Αν και αυτό είναι ένα γκροτέσκο, αλλά, σύμφωνα με τον συγγραφέα, οι τυπικοί χαρακτήρες και οι ακριβείς λεπτομέρειες της εικόνας θα έπρεπε να είχαν πείσει τον θεατή για την αυθεντικότητα της εικόνας.

Πίνακας "Τρόικα" ("Μαθητευόμενοι τεχνίτες κουβαλούν νερό") γραμμένο από τον Perov το 1866. Πρόκειται για ένα από τα πιο διαπεραστικά συναισθηματικά έργα για την τρομερή ύπαρξη των φτωχών στη Ρωσία στα τέλη του 19ου αιώνα. «Μια ολόκληρη ζωή αφηγείται στα κουρέλια, τις πόζες, τα εξαντλημένα μάτια τους», έγραψε ο κριτικός Stasov για τον πίνακα του Perov «Τρόικα». Μεταξύ των συγχρόνων της, έλαβε αμέσως παγκόσμια αναγνώριση. Ο πίνακας ήταν ένα από τα δύο έργα για τα οποία ο Πέροφ τιμήθηκε με τον τίτλο του ακαδημαϊκού. Αλλά ο υψηλότερος έπαινος για τον καλλιτέχνη ήταν η αγορά ενός πίνακα του Π.Μ. Ο Τρετιακόφ αμέσως μετά την έκθεση.

Ζωγραφική "Κυνηγοί σε ηρεμία" γράφτηκε από τον Perov το 1871 για μια έκθεση στην Ευρώπη. Το αγόρασε αμέσως από την έκθεση ο Π.Μ. Τρετιακόφ. Το 1877 γράφτηκε η δεύτερη εκδοχή του συγγραφέα για τον Αλέξανδρο Β'. Τώρα αυτός ο καμβάς βρίσκεται στο Κρατικό Ρωσικό Μουσείο στην Αγία Πετρούπολη. Λένε ότι υπάρχει και μια τρίτη εκδοχή του συγγραφέα, η οποία φυλασσόταν για πολύ καιρό στο Περιφερειακό Μουσείο Νικολάεφ ως αντίγραφο. Ο Perov ήταν παθιασμένος κυνηγός, οπότε το θέμα του κυνηγιού του είναι οικείο. Τρεις άντρες στην εικόνα στη ζωή της Μόσχας ήταν γιατροί. Ο καλλιτέχνης έγραψε τον αφηγητή στο "Hunters at Rest" από τη Δρ Myasnitskaya της αστυνομικής μονάδας D.P. Kuvshinnikov. Αργότερα, το 1892, μαζί με τη σύζυγό του, ερωμένη του λαϊκού στη Μόσχα τη δεκαετία 1880-1890. λογοτεχνικό σαλόνι, έγινε το πρωτότυπο της ιστορίας του Τσέχοφ "Ο άλτης".

Εικόνα "Birdcatcher" Ο Περόφ έγραψε το 1870 και έλαβε τον τίτλο του καθηγητή γι' αυτήν. Από μια σκηνή που είδε κατά λάθος ο καλλιτέχνης στο δάσος, προέκυψε ένα πολύ ποιητικό έργο. Το τοπίο για τον πίνακα "Birdcatcher" ζωγράφισε ο φίλος και συνάδελφος Alexei Savrasov

  • Myasnitskaya, 21. Το 1853-1861. Ο Vasily Perov σπούδασε και από το 1871 δίδαξε και έζησε στο MUZhVZ.
  • Tverskaya, 30 . Από το 1864 ο V.G. Ο Perov ζούσε σε ένα διαμέρισμα που καταλάμβανε μια γωνιακή σοφίτα. Εδώ έγραψε «Η κηδεία του χωρικού».
  • Ο μεγάλος Ρώσος ζωγράφος δεν φόρεσε το επίθετό του σε όλη του τη ζωή

    Κάθε φορά που βρίσκεσαι στην γκαλερί Tretyakov και στέκεσαι μπροστά σε έναν καμβά γνωστό από την παιδική σου ηλικία, έχεις την αίσθηση ότι εκείνη ακριβώς τη στιγμή το παγκοσμίου φήμης αριστούργημα ανήκει αποκλειστικά σε σένα. Τίποτα δεν σας εμποδίζει να αιωρείστε μπροστά του, εξετάζοντας κάθε πινελιά και κάθε πινελιά.

    Οι καμβάδες του Vasily Perov είναι από αυτούς που δεν θέλετε να αφήσετε. «Τρόικα», «Ψαράς», «Κυνηγοί σε ανάπαυση»... - μια εικόνα στο primer σου και μια κλασική που ο κόσμος θαυμάζει εδώ και πολλά χρόνια.

    Στις 21 Δεκεμβρίου συμπληρώνονται 185 χρόνια από τη γέννηση του καλλιτέχνη. Επιλέξαμε πέντε από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα του - το καθένα από αυτά έχει τη δική του ιστορία.

    1. Το πιο συγκινητικό

    • Λάδι σε καμβά, 51,5 x 65,8 εκ

    Μια εικόνα που δεν μπορείς να δεις χωρίς δάκρυα. Το δεύτερο όνομά του είναι «Μαθητευόμενοι-τεχνίτες κουβαλούν νερό». Στο κέντρο, ο Περόφ απεικόνιζε τον εννιάχρονο γιο του περιπλανώμενου, «Θεία Μαρία». Για πολύ καιρό, η μητέρα δεν συμφώνησε ότι ο «κύριος» το έγραψε στον Βάσια, φοβούμενος ότι μετά θα μαραθεί. Και πόσο άθλια ένιωθα. Τέσσερα χρόνια αργότερα, το αγόρι κάηκε μέχρι θανάτου από ευλογιά. Η Mary, έχοντας συναντήσει τον καλλιτέχνη, ζήτησε άδεια να κοιτάξει τον καμβά με τη Vasenka - την έφερε στην γκαλερί Tretyakov. Πλησιάζοντας την εικόνα, σταμάτησε, την κοίταξε και, σφίγγοντας τα χέρια της, κάπως αφύσικα φώναξε: «Είσαι ο πατέρας μου! Είσαι αγαπητέ μου, εδώ σου κόπηκε το δόντι! - και με αυτά τα λόγια, σαν γρασίδι, κομμένο από ένα κύμα δρεπάνι, έπεσε στο πάτωμα», θυμάται ο ζωγράφος. Άφησε μόνη της τη μάνα του τη θλιμμένη, και αυτή προσευχήθηκε για μια ώρα, γονατισμένη μπροστά στην εικόνα του γιου της.

    2. Το πιο τρομακτικό


    Κάντε κλικ στη φωτογραφία για μεγέθυνση

    • Λάδι σε καμβά, 68x106 εκ
    • Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov, Μόσχα

    Ένα άψυχο σώμα που ψαρεύεται έξω από τα νερά του Νέβα είναι σαν εικονογράφηση ενός εγκληματικού χρονικού. Μια επίσκεψη στο νεκροτομείο βοήθησε τον καλλιτέχνη να επιτύχει την πλήρη αυθεντικότητα, όπου βρήκε το πτώμα μιας νεαρής κοπέλας. Οι νεκροί κείτονταν στο πάτωμα από σανίδες, κάτω από το οποίο υπήρχε πάγος για να μην αποσυντίθενται περισσότερο τα σώματα. Η συνοδός του Περόφ τράβηξε ανεπιτήδευτα τα σεντόνια από τους νεκρούς, λέγοντας: «Έβο! Πόσες ομορφιές έχουμε! Διάλεξε, τιμή σου, ποιο σου ταιριάζει περισσότερο. Ο καλλιτέχνης διάλεξε Η συνοδός, επωμίζοντας το πτώμα σαν σακί βρώμη, πήγε από τον παγετώνα στο δωμάτιο του κυρίου. Εκεί πέταξε το βάρος στο πάτωμα με όλη του τη δύναμη. Και ο καλλιτέχνης, κοιτάζοντας τα μυτερά χαρακτηριστικά, έμεινε έκπληκτος: ήταν η πόρνη Φάνι που ήξερε - ζωγράφισε την Παναγία από αυτήν. Γιατί με μια ιερόδουλη; Ναι, δεν υπήρχε άλλο μοντέλο. Τα κορίτσια για να ποζάρουν προμηθεύονταν από οίκους ανοχής, επειδή οι «αξιοπρεπείς» νεαρές κυρίες έπρεπε ακόμα να πειστούν να γδυθούν για ένα μικρό ποσό. Ο Perov θυμήθηκε πώς, στη μέση του έργου, η Fanny ανακάλυψε κατά λάθος ποιος ήθελε να την απεικονίσει ο καλλιτέχνης. Και έχοντας μάθει, ντρεπόμουν. Έχοντας με κάποιο τρόπο τραβήξει τις κάλτσες της, έφυγε από το εργαστήριο δακρυσμένη, θεωρώντας τον εαυτό της ανάξιο για μια τέτοια ενσάρκωση.

    Μάλιστα, η Φάνι δεν πνίγηκε η ίδια, αλλά πέθανε από ευλογιά. Μέχρι εκείνη την εποχή, παντρεύτηκε ακόμη και - είχε ένα φτηνό δαχτυλίδι αρραβώνων στο χέρι της. Κρίνοντας όμως από την εικόνα, έχει κανείς την πλήρη εντύπωση ότι ήταν η «μειωμένη κοινωνική ευθύνη» που οδήγησε την άτυχη κοπέλα στην αυτοκτονία.

    3. Οι πιο υποτιμημένοι


    Κάντε κλικ στη φωτογραφία για μεγέθυνση

    • Λάδι σε καμβά 44 x 53,3 εκ
    • Κρατικό Ρωσικό Μουσείο, Αγία Πετρούπολη

    Η εικόνα επικρίθηκε συχνά για την ξηρότητα του χρώματος. κριτικός τέχνης Alexey Fedorov-Davydov,επικεφαλής του Τμήματος Νέας Ρωσικής Τέχνης της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, σημείωσε: «Ένας από τους πιο ευκρινείς από άποψη θεματολογίας, εντυπωσιακοί πίνακες του V. Perov, αυτός ο τελευταίος, είναι δυσάρεστος με μια γραφική έννοια... Ο τόνος αυτού Η εικόνα πονάει δυσάρεστα τα μάτια." Και ο αδερφός του Βασίλι Γκριγκόριεβιτς στο μαγαζί, καλλιτέχνης Ivan Kramskoy,και αποφάσισε εντελώς ότι η εικόνα ήταν πολύ γεμάτη. «Η ίδια η γκουβερνάντα είναι γοητευτική, υπάρχει αμηχανία μέσα της, κάποιο είδος βιασύνης και κάτι που κάνει αμέσως τον θεατή να καταλάβει το άτομο και ακόμη και τη στιγμή, ο ιδιοκτήτης δεν είναι επίσης κακός, αν και δεν είναι νέος: Οστρόφσκιλαμβάνονται. Τα υπόλοιπα πρόσωπα είναι περιττά και μόνο χαλάνε το θέμα», έγραψε.

    Είναι ενδιαφέρον ότι, ενώ γελοιοποιούσε τα ήθη των εμπόρων της Μόσχας, ο Περόφ βρισκόταν σε στενή επαφή Πάβελ Μιχαήλοβιτς Τρετιακόφ- ο κύριος προστάτης του Συνδέσμου Περιοδευτικών Εκθέσεων Τέχνης, ο οποίος επίσης καταγόταν από εμπορική οικογένεια.

    4. Το πιο σκανδαλώδες


    Κάντε κλικ στη φωτογραφία για μεγέθυνση

    • Λάδι σε καμβά, 71,5 x 89 εκ
    • Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov, Μόσχα

    Για αυτή τη δημιουργία, ο καλλιτέχνης σχεδόν στάλθηκε στο Solovki - οι ιερείς και το ποίμνιό τους δεν είχαν ποτέ απεικονιστεί τόσο δαγκωτικά. Μια μεθυσμένη πομπή με εικόνες και πανό δεν βλέπει πού περιπλανιέται. Χωρικοί με μισόκλειστα μάτια, ένας παπάς, μπερδεμένος από τον λυκίσκο, που συνθλίβει ένα πασχαλινό αυγό με το πόδι του. Ο διάκονος που έσπευσε να σώσει το σύμβολο του Πάσχα. Κοντά είναι μια γυναίκα με ένα εικονίδιο της οποίας το πρόσωπο έχει χαθεί. Υπάρχει επίσης ένας ζητιάνος που κουβαλά το εικονίδιο ανάποδα. Η οικοδέσποινα του σπιτιού πιτσιλίζει νερό από μια κανάτα σε έναν χωρικό που βρίσκεται κάτω από τη βεράντα, ο οποίος, προφανώς, δεν τον νοιάζει πια.

    Ο ζωγράφος απαθανάτισε τη στιγμή της «δοξολογίας» τη Μεγάλη Εβδομάδα. Οι ιερείς, που δεν έπαιρναν αμοιβή για την υπηρεσία τους, γύριζαν τις αυλές των χωρικών, όπου έκαναν εκκλησιαστικούς ύμνους και προσευχές, για τις οποίες λάμβαναν μια απλή προσφορά. Οι φτωχοί δυσκολεύονταν με το φαγητό - πιο συχνά στον ιερέα πρόσφεραν ένα ποτό. Μετά από τέτοιες «δωρεές» οι ιερείς με δυσκολία μπορούσαν να σταθούν στα πόδια τους.

    Ο πίνακας που παρουσιάστηκε στην έκθεση της Εταιρείας για την Ενθάρρυνση των Καλλιτεχνών στην Αγία Πετρούπολη αφαιρέθηκε ως «πνευματικός», απαγορευόταν να αναπαραχθεί σε έντυπη μορφή και ο Πάβελ Τρετιακόφ, που αγόρασε τον πίνακα, συμβουλεύτηκε να μην τον δείξει στους επισκέπτες.

    5. Το πιο αναξιόπιστο


    Κάντε κλικ στη φωτογραφία για μεγέθυνση

    • Καμβάς, λάδι. 119x183
    • Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ

    Ο καλλιτέχνης έγραψε τους χαρακτήρες που παρασύρθηκαν από κυνηγετικές ιστορίες από γνωστούς του. Ο αφηγητής είναι γιατρός Ντμίτρι Κουβσίνικοφυπηρέτησε ως το πρωτότυπο του Δρ. Dymov στο "The Jumper" Τσέχοφ.Η σύζυγος του Kuvshinnikov, Sofya Petrovna, ήταν η ερωμένη του λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού σαλόνι, το οποίο επισκέφτηκε ο Perov, Λεβιτάν, Ρέπιν,Τσέχοφ και άλλους καλλιτέχνες και συγγραφείς. Κάποια στιγμή ξέσπασε μια σχέση μεταξύ της Σοφία Πετρόβνα και του Ισαάκ Λεβιτάν, ο οποίος ήταν δέκα χρόνια νεότερος της. Το ζευγάρι αποσύρθηκε στα σκίτσα. Και ο Τσέχοφ το πήρε για αυτό, του οποίου ο άλτης αποδείχθηκε πολύ παρόμοιος με τον Sofochka. Ο Λέβιταν προκάλεσε τη συγγραφέα σε μονομαχία, αλλά ευτυχώς οι φίλοι της κατάφεραν να την αναστατώσουν.

    Στην εικόνα ενός ειρωνικά χαμογελαστού κυνηγού, ο Perov απεικόνισε έναν γιατρό και έναν ερασιτέχνη καλλιτέχνη Βασίλι Μπεσόνοφ.Ένας νεαρός κυνηγός, γοητευμένος από τις ιστορίες μεγαλύτερων συντρόφων - 26 ετών Νικολάι Ναγκόρνοφ -μελλοντικό μέλος του Δημοτικού Συμβουλίου της Μόσχας. Οι γνώστες του κυνηγιού, αποτίοντας φόρο τιμής στη γνώση του Perov στον τομέα αυτού του θέματος - συνεργάστηκε στο περιοδικό "Hunting and Nature", βρήκε ανακρίβειες στην εικόνα. Το σφάγιο ενός καφέ λαγού, για παράδειγμα, ήταν παράξενα άθικτο - σύμφωνα με τους κανόνες του κυνηγιού σκύλων, το σκοτωμένο ζώο έπρεπε να χωθεί ανάμεσα στις ωμοπλάτες με ένα μαχαίρι, τα μπροστινά πόδια του κόπηκαν και μπήκαν στη σέλα. Δεν είναι σαφές πώς οι ήρωες κατάφεραν να σκοτώσουν ένα πουλί του δάσους και έναν λαγό - έναν κάτοικο των χωραφιών αμέσως. Το κέρατο στην εικόνα φαίνεται τυχαίο - χρησιμοποιήθηκε στο κυνήγι σκύλων για τη συλλογή κυνηγόσκυλων σε ένα κοπάδι, αλλά ένα κοπάδι κυνηγόσκυλων δεν παρατηρείται εδώ. Και ένα όπλο πεταμένο στο έδαφος - και καθόλου σε καμία πύλη. Ένας έμπειρος κυνηγός δεν θα βάλει ποτέ το ρύγχος του στο έδαφος, για να μην βουλώσει την οπή.

    Μεθυσμένος στην κόλαση στις 13

    Το "ομιλούν" επώνυμο του μελλοντικού καλλιτέχνη εμφανίστηκε τυχαία. Στην πραγματικότητα αυτός Βασίλιεφ, αλλά αυτό δεν είναι εκ γενετής - ο νόθος γιος του επαρχιακού εισαγγελέα, Baron Γεώργιος (Γκριγκόρι) Κάρλοβιτς Κρίντενερκαταγράφηκε στον διάκονο που τον βάφτισε. Η μητέρα, Akulina Ivanovna, τα πήγε καλά με την Kridener, θάβοντας τον πρώτο της σύζυγο. Για κάποιο χρονικό διάστημα, οι γονείς του Βασίλι έζησαν άγαμοι και παρόλο που αργότερα σφράγισαν την ένωση στην εκκλησία, ο γιος τους δεν πήρε ούτε επίθετο ούτε ευγενή τίτλο.

    Και θα ήταν ο Βάσια Βασίλιεφ, αν όχι για την ικανότητα να σχεδιάζει. Ο πατέρας έστειλε τον γιο του σε ένα ιδιωτικό σχολείο στο Arzamas - έγραψε τα γράμματα με ένα στυλό τόσο επιδέξια που κέρδισε το αντίστοιχο ψευδώνυμο, το οποίο τελικά έγινε επώνυμο. Κάποτε, μαζί με συμμαθητές, ο 13χρονος Βασίλι κλήθηκε στην ονομαστική εορτή μιας από τις νεαρές κυρίες. Ξέσπασαν έτσι ώστε ο νεαρός άνδρας μεταφέρθηκε στο σπίτι με ταξί σε εντελώς μεθυσμένη κατάσταση. Ο Perov ως εκ θαύματος δεν εκδιώχθηκε και η μητέρα, Akulina Ivanovna, πήρε τους απογόνους της υπό ειδικό έλεγχο.

    Δεν είναι πολλά γνωστά για την προσωπική ζωή του καλλιτέχνη. Το 1862 παντρεύτηκε την ανιψιά ενός καθηγητή στο Ωδείο του Λένινγκραντ Η Petra Ryazanova στην Elena Shaynes.Όμως μόλις πέντε χρόνια αργότερα, η σύζυγος, ακολουθούμενη από τα δύο μεγαλύτερα παιδιά της, πέθανε. Μόνο ο νεότερος γιος Βλαντιμίρ παρέμεινε ζωντανός - έγινε επίσης καλλιτέχνης. Πέντε χρόνια μετά τον θάνατο της πρώτης του συζύγου, ο ζωγράφος παντρεύτηκε ξανά. Δεν υπήρχαν παιδιά σε γάμο, αλλά εμφανίστηκαν στους καμβάδες του - και ήταν σαφές ότι ο συγγραφέας αγαπά και λυπάται τους ήρωές του με όλη του την καρδιά.

    Χτυπήματα στο πορτρέτο του

    • 21 Δεκεμβρίου 1833 (3 Ιανουαρίου 1834)Γεννήθηκε στο Τομπόλσκ.
    • 1842-1846 gg.Ζούσε με τους γονείς του στο κτήμα Sablukovo στην επαρχία Nizhny Novgorod της περιφέρειας Arzamas. Ζωγράφιζε μόνος του.
    • 1846-1849 Σπούδασε στη ζωγραφική σχολή Αρζαμά Αλεξάνδρα Στούπινα.
    • 1852 Μετακόμισε με τη μητέρα του στη Μόσχα.
    • 1853-1862 Σπούδασε στη Σχολή Ζωγραφικής και Γλυπτικής της Μόσχας.
    • 1861 Έλαβε μεγάλο χρυσό μετάλλιο της Ακαδημίας Τεχνών για τον πίνακα «Κήρυγμα στο Χωριό» με παροχή περιεχομένου για καλλιέργεια στο εξωτερικό.
    • 1863-1864 Εκπαίδευσε το χέρι του στο Βερολίνο, στη Δρέσδη και μετά στο Παρίσι.
    • 1864 Τον Αύγουστο, έλαβε άδεια για πρόωρη επιστροφή στη Ρωσία. Το φθινόπωρο, έχοντας επισκεφθεί την Ιταλία, έφτασε στη Μόσχα.
    • 1866 Για τους πίνακες «Τρόικα» και «Κιθαρίστας Μπόμπιλ» έλαβε τον τίτλο του ακαδημαϊκού.
    • 1867 Συμμετείχε στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι, όπου οι πίνακες "Πρώτη βαθμίδα" ("Ο γιος ενός διακόνου, προβιβάστηκε σε συλλογικούς γραμματείς"), "Ερασιτέχνης", "Άνδρας κιθαρίστας", "Βλέποντας τους νεκρούς", "Τρόικα", " Πνιγμένη» παρουσιάστηκαν.
    • 1870 Έγινε ένα από τα ιδρυτικά μέλη του Συνδέσμου Ταξιδιωτικών Εκθέσεων Τέχνης, εξελέγη μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του Συλλόγου και ταμίας του υποκαταστήματος της Μόσχας. Έλαβε τον τίτλο του καθηγητή για τους πίνακες «Birdcatcher» και «Wanderer».
    • 1871 Δίδαξε στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας.
    • 1872 Παντρεμένος με Elizaveta Egorovna Druganova.Ζωγράφισε ένα πορτρέτο Ντοστογιέφσκι.
    • 1873 Στην Παγκόσμια Έκθεση της Βιέννης παρουσίασε τους καμβάδες «Κυνηγοί σε ανάπαυση» και «Ψαράς».
    • 1874 Άρχισε να δουλεύει πάνω σε έναν πίνακα για την εξέγερση Ο Πουγκάτσεφ.
    • 1878 Αποχώρησε από τον Σύνδεσμο Περιοδευόμενων Εκθέσεων Τέχνης. Πήρε μέρος στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι («Πορτρέτο του Ντοστογιέφσκι», «Birdcatcher», «Wanderer»).
    • 1881 Εργάστηκε στον πίνακα "Nikita Pustosvyat".
    • 29 Μαΐου (10 Ιουνίου) 1882Πέθανε από τύφο και πνευμονία στο Κουζμίνκι. Κηδεύτηκε στο μοναστήρι Danilov στη Μόσχα.

    Λίγο μετά τη γέννηση του Βασίλι, ο πατέρας του απολύθηκε από την υπηρεσία, έτσι το αγόρι έπρεπε να μετακινηθεί πολύ από πόλη σε πόλη. Το 1842, είχε ευλογιά, με αποτέλεσμα να έχει κακή όραση.

    Από το 1843 έως το 1846 φοίτησε στο επαρχιακό σχολείο της πόλης του Αρζαμά. Από το 1846 άρχισε να παρακολουθεί τη σχολή τέχνης Arzamas, αλλά δεν μπορούσε να τελειώσει. Το 1852 μπήκε στη Σχολή Ζωγραφικής της Μόσχας.

    Το 1862, ο Βασίλι παντρεύτηκε την Έλενα Σέινς. Αμέσως μετά το γάμο έφυγαν για την Ευρώπη και εγκαταστάθηκαν για αρκετά χρόνια στο Παρίσι.

    Το 1869 ίδρυσε την ομάδα των Wanderers της Μόσχας, για μεγάλο χρονικό διάστημα ήταν μέλος του διοικητικού συμβουλίου. Το 1872, ο Perov παντρεύτηκε για δεύτερη φορά - με την Elizaveta Druganova.

    Οι πιο σημαντικοί πίνακες: «Οι κυνηγοί σε ηρεμία», «Βλέποντας τον νεκρό», «Η τελευταία ταβέρνα στο φυλάκιο», «Τρόικα», «Πουλοπαγίδα», «Αρχική θρησκευτική πομπή το Πάσχα», «Άφιξη του αστυνομικού», «Τσάι που πίνω στο Mytishchi», «Inveterate», «Ψαράς», «Πνιγμένη», «Παιδιά που κοιμούνται».

    Πέθανε στις 29 Μαΐου 1882 από κατανάλωση. Ο καλλιτέχνης θάφτηκε στο μοναστήρι Danilov, αλλά αργότερα τα λείψανα μεταφέρθηκαν στο μοναστήρι Donskoy στη Μόσχα.