Τα χαρακτηριστικά ομιλίας των ηρώων είναι η καταιγίδα της πρώτης δράσης. Θέμα: «Χαρακτηριστικά λόγου της Κατερίνας

Ομοσπονδιακή Υπηρεσία Εκπαίδευσης της Ρωσικής Ομοσπονδίας

Γυμνάσιο με αριθμό 123

στη λογοτεχνία

Χαρακτηριστικά λόγου των χαρακτήρων στο δράμα του A.N. Ostrovsky

Ολοκληρωμένες εργασίες:

μαθητής της τάξης 10 «Α»

Khomenko Evgeniya Sergeevna

………………………………

Δάσκαλος:

Όλγα Ορέχοβα

……………………………..

Βαθμός…………………….

Μπαρναούλ-2005

Εισαγωγή ………………………………………………………

Κεφάλαιο 1. Βιογραφία του A. N. Ostrovsky …………………… ..

Κεφάλαιο 2. Η ιστορία της δημιουργίας του δράματος "Καταιγίδα" …………………

Κεφάλαιο 3. Χαρακτηριστικά ομιλίας της Κατερίνας ……………… ..

Κεφάλαιο 4. Συγκριτικά χαρακτηριστικά ομιλίας του Wild και του Kabanikha ……………………………………………………

Συμπέρασμα……………………………………………………

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας ……………………….

Εισαγωγή

Το δράμα του Οστρόφσκι "The Thunderstorm" είναι το πιο σημαντικό έργο του διάσημου θεατρικού συγγραφέα. Γράφτηκε σε μια περίοδο κοινωνικής έξαρσης, όταν η δουλοπαροικία τρεμούλιαζε, και μια καταιγίδα όντως θα μαζευόταν στην αποπνικτική ατμόσφαιρα. Οι κάτοικοι μιας επαρχιακής πόλης ζουν μια κλειστή ζωή ξένη προς τα δημόσια συμφέροντα, σε άγνοια για ό, τι συμβαίνει στον κόσμο, άγνοια και αδιαφορία.

Ακόμα ασχολούμαστε με αυτό το δράμα και τα προβλήματα που θίγει ο συγγραφέας σε αυτό είναι πολύ σημαντικά για εμάς. Ο Ostrovsky θέτει το πρόβλημα της καμπής στη δημόσια ζωή που συνέβη στη δεκαετία του '50, την αλλαγή των κοινωνικών θεμελίων.

Αφού διάβασα το μυθιστόρημα, έβαλα στόχο να δω τα χαρακτηριστικά των χαρακτηριστικών ομιλίας των χαρακτήρων και να μάθω πώς η ομιλία των χαρακτήρων βοηθά στην κατανόηση του χαρακτήρα τους. Εξάλλου, η εικόνα του ήρωα δημιουργείται με τη βοήθεια ενός πορτρέτου, με τη βοήθεια καλλιτεχνικών μέσων, με τη βοήθεια των χαρακτηριστικών των δράσεων, των χαρακτηριστικών του λόγου. Βλέποντας ένα άτομο για πρώτη φορά, από την ομιλία, τον ήχο, τη συμπεριφορά του, μπορούμε να κατανοήσουμε τον εσωτερικό του κόσμο, μερικά ζωτικά ενδιαφέροντα και, κυρίως, τον χαρακτήρα του. Ένα χαρακτηριστικό λόγου είναι πολύ σημαντικό για ένα δραματικό έργο, επειδή μέσα από αυτό μπορείτε να δείτε την ουσία του ενός ή του άλλου ήρωα.

Για να κατανοήσουμε καλύτερα τον χαρακτήρα της Κατερίνας, του Καμπανίχα και του Ντίκι, είναι απαραίτητο να λύσουμε τις ακόλουθες εργασίες.

Αποφάσισα να ξεκινήσω με τη βιογραφία του Ostrovsky και την ιστορία της δημιουργίας του "The Thunderstorm" για να καταλάβω πώς αξιοποιήθηκε το ταλέντο του μελλοντικού κυρίου των χαρακτηριστικών ομιλίας των χαρακτήρων, επειδή ο συγγραφέας δείχνει πολύ καθαρά ολόκληρο το παγκόσμιο διαφορά μεταξύ των θετικών και των αρνητικών ηρώων του έργου του. Στη συνέχεια, θα εξετάσω τον χαρακτηρισμό ομιλίας της Κατερίνας και θα κάνω τον ίδιο χαρακτηρισμό του Ντίκι και του Καμπανίχα. Μετά από όλα αυτά, θα προσπαθήσω να βγάλω ένα συγκεκριμένο συμπέρασμα σχετικά με τα χαρακτηριστικά ομιλίας των χαρακτήρων και τον ρόλο της στο δράμα "The Thunderstorm"

Ενώ δούλευα πάνω στο θέμα, γνώρισα τα άρθρα του I. A. Goncharov "Επιθεώρηση του δράματος" The Thunderstorm "του Ostrovsky" και N. A. Dobrolyubov "Μια ακτίνα φωτός στο σκοτεινό βασίλειο". Επιπλέον, έχω μελετήσει το άρθρο του A.I. Revyakin "Χαρακτηριστικά της ομιλίας της Κατερίνας", όπου εμφανίζονται καλά οι κύριες πηγές της γλώσσας της Κατερίνας. Βρήκα μια ποικιλία υλικών για τη βιογραφία του Ostrovsky και την ιστορία της δημιουργίας του δράματος στο σχολικό βιβλίο Ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα του V. Yu. Lebedev.

Για να ασχοληθώ με θεωρητικές έννοιες (ήρωας, χαρακτηρισμός, λόγος, συγγραφέας), με βοήθησε ένα εγκυκλοπαιδικό λεξικό όρων που δημοσιεύτηκε υπό την καθοδήγηση του Yu. Boreev.

Παρά το γεγονός ότι το δράμα του Ostrovsky "The Thunderstorm" είναι αφιερωμένο σε πολυκριτικά άρθρα, απαντήσεις λογοτεχνικών μελετητών, τα χαρακτηριστικά ομιλίας των χαρακτήρων δεν έχουν μελετηθεί πλήρως, επομένως, ενδιαφέρει για έρευνα.

Κεφάλαιο 1. Βιογραφία του A. N. Ostrovsky

Ο Alexander Nikolaevich Ostrovsky γεννήθηκε στις 31 Μαρτίου 1823 στο Zamoskvorechye, στο κέντρο της Μόσχας, στο λίκνο της ρωσικής ιστορίας, για το οποίο μιλούσαν όλοι γύρω, ακόμη και τα ονόματα των οδών Zamoskvoretsky.

Ο Οστρόβσκι αποφοίτησε από το Πρώτο Γυμνάσιο της Μόσχας και το 1840, κατόπιν αιτήματος του πατέρα του, εισήλθε στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας. Αλλά δεν του άρεσε να σπουδάζει στο πανεπιστήμιο, υπήρξε σύγκρουση με έναν από τους καθηγητές και στο τέλος του δεύτερου έτους ο Οστρόφσκι παραιτήθηκε "υπό εσωτερικές συνθήκες".

Το 1843, ο πατέρας του τον ανέθεσε να υπηρετήσει στο συνειδητό δικαστήριο της Μόσχας. Για τον μελλοντικό θεατρικό συγγραφέα, αυτό ήταν ένα απροσδόκητο δώρο της μοίρας. Το δικαστήριο εξέτασε τις καταγγελίες των πατέρων κατά των άτυχων γιων, την περιουσία και άλλες εσωτερικές διαφορές. Ο δικαστής ερεύνησε βαθιά την υπόθεση, άκουσε προσεκτικά τους διαφωνούντες και ο γραφέας Οστρόφσκι τηρούσε αρχεία των υποθέσεων. Οι ενάγοντες και οι κατηγορούμενοι κατά τη διάρκεια της έρευνας εκφράζουν κάτι που συνήθως κρύβεται και κρύβεται από τα αδιάκριτα βλέμματα. Ταν μια πραγματική σχολή γνώσης για τη δραματική πλευρά της εμπορικής ζωής. Το 1845, ο Οστρόφσκι μετακόμισε στο γραφείο εμπορικού δικαστηρίου της Μόσχας ως υπάλληλος του τραπεζιού "για περιπτώσεις λεκτικών αντιποίνων". Εδώ έπεσε σε αγρότες που κυνηγούσαν στο εμπόριο, την αστική αστική τάξη, τους εμπόρους και τους μικροαστούς. Αδελφοί και αδελφές που μαλώνουν για την κληρονομιά, οι αφερέγγυοι οφειλέτες δικάστηκαν «σύμφωνα με τη συνείδηση». Ένας ολόκληρος κόσμος δραματικών συγκρούσεων αποκαλύφθηκε μπροστά μας, ακούστηκε όλος ο ασυμβίβαστος πλούτος της ζωντανής Μεγάλης Ρωσικής γλώσσας. Έπρεπε να μαντέψω τον χαρακτήρα ενός ατόμου από τη σύνθεση ομιλίας του, από τις ιδιαιτερότητες του τονισμού. Το ταλέντο του μελλοντικού «ρεαλιστή -φήμης», όπως αποκαλούσε ο ίδιος ο Οστρόφσκι, ανατράφηκε και τελειοποιήθηκε - ένας θεατρικός συγγραφέας, ένας κύριος του χαρακτηρισμού λόγου των χαρακτήρων στα έργα του.

Έχοντας εργαστεί για τη ρωσική σκηνή για σαράντα χρόνια, ο Ostrovsky δημιούργησε ένα ολόκληρο ρεπερτόριο - περίπου πενήντα έργα. Τα έργα του Ostrovsky παραμένουν ακόμη στη σκηνή. Και μετά από εκατόν πενήντα χρόνια, είναι δύσκολο να δούμε τους ήρωες των έργων του δίπλα -δίπλα.

Ο Οστρόβσκι πέθανε το 1886 στο αγαπημένο του κτήμα Ζαβόλζσκι, Στσελίκοβο, στα πυκνά δάση του Κόστρομα: στις λοφώδεις όχθες των μικρών ελικοειδών ποταμών. Η ζωή του συγγραφέα πραγματοποιήθηκε ως επί το πλείστον σε αυτά τα μέρη της Ρωσίας: όπου από μικρός μπορούσε να παρατηρήσει τα αρχέγονα έθιμα και ήθη που είχαν επηρεαστεί ελάχιστα από τον σύγχρονο αστικό πολιτισμό του και να ακούσει τη ρίζα του ρωσικού λόγου.

Κεφάλαιο 2. Η ιστορία της δημιουργίας του δράματος "Καταιγίδα"

Τη δημιουργία του "Thunderstorm" είχε προηγηθεί η αποστολή του θεατρικού συγγραφέα κατά μήκος του Άνω Βόλγα, που πραγματοποιήθηκε με οδηγίες του Υπουργείου Μόσχας το 1856-1857. Αναβίωσε και αναβίωσε στη μνήμη των νεανικών εντυπώσεων, όταν το 1848 ο Ostrovsky πήγε για πρώτη φορά με το σπίτι του σε ένα συναρπαστικό ταξίδι στην πατρίδα του πατέρα του, στην πόλη Βόλγα του Kostroma και περαιτέρω, στο κτήμα Shchelykovo που απέκτησε ο πατέρας του. Το αποτέλεσμα αυτού του ταξιδιού ήταν το ημερολόγιο του Οστρόφσκι, το οποίο αποκαλύπτει πολλά στην αντίληψή του για την επαρχιακή Βόλγα Ρωσία.

Για πολύ καιρό πίστευαν ότι ο Οστρόφσκι πήρε την πλοκή του "The Thunderstorm" από τη ζωή των εμπόρων του Kostroma, η οποία βασίστηκε στην περίπτωση του Klykovs, η οποία ήταν συγκλονιστική στο Kostroma στα τέλη του 1859. Μέχρι τις αρχές του εικοστού αιώνα, οι κάτοικοι του Κοστρόμα έδειχναν τον τόπο της δολοφονίας της Κάθριν - ένα κιόσκι στο τέλος μιας μικρής λεωφόρου, που εκείνα τα χρόνια κυριολεκτικά κρεμόταν πάνω από το Βόλγα. Έδειξαν επίσης το σπίτι όπου ζούσε - δίπλα στην εκκλησία της Κοίμησης της Θεοτόκου. Και όταν το "The Thunderstorm" ανέβηκε για πρώτη φορά στη σκηνή του Θεάτρου Kostroma, οι καλλιτέχνες δημιουργήθηκαν "κάτω από τους Klykovs".

Οι εθνογράφοι του Kostroma εξέτασαν αργότερα λεπτομερώς το "Klykovskoe Delo" στα αρχεία και, με τα έγγραφα στο χέρι, κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι αυτή ήταν η ιστορία που χρησιμοποίησε ο Ostrovsky στο έργο του στο The Thunderstorm. Οι συμπτώσεις ήταν σχεδόν κυριολεκτικές. Η A.P. Klykova παραχωρήθηκε σε ηλικία δεκαέξι ετών σε μια θλιμμένη, μη κοινωνική οικογένεια εμπόρων, αποτελούμενη από παλιούς γονείς, έναν γιο και μια ανύπαντρη κόρη. Η ερωμένη του σπιτιού, αυστηρή και πεισματική, αποπροσωποποίησε τον άντρα και τα παιδιά της με τον δεσποτισμό της. Εξανάγκασε τη νεαρή νύφη να κάνει οποιαδήποτε βρώμικη δουλειά, παρέχοντας της αιτήματα να δει τους συγγενείς της.

Κατά τη στιγμή του δράματος, η Klykova ήταν δεκαεννέα ετών. Στο παρελθόν, μεγάλωσε ερωτευμένη και στην αίθουσα της ψυχής της, η φιλότιμη γιαγιά της, ήταν χαρούμενη, ζωηρή, χαρούμενη. Τώρα ήταν στην οικογένεια μια αγενής εξωγήινη. Ο νεαρός της σύζυγος, ο Κλίκοφ, ένας ανέμελος άνδρας, δεν μπόρεσε να προστατέψει τη γυναίκα του από την παρενόχληση της πεθεράς της και της συμπεριφέρθηκε αδιάφορα. Οι Κλίκοβ δεν είχαν παιδιά. Ο Itut, ένας άλλος άντρας, η Maryin, υπάλληλος στο ταχυδρομείο, στάθηκε εμπόδιο στη νεαρή γυναίκα. Άρχισαν οι υποψίες, σκηνές ζήλιας. Τελείωσε με το γεγονός ότι στις 10 Νοεμβρίου 1859, το σώμα του A.P. Klykova βρέθηκε στο Βόλγα. Ξεκίνησε μια μακρά δίκη, η οποία έλαβε ευρεία δημοσιότητα ακόμη και έξω από την επαρχία Κοστρόμα, και κανείς από την κοινότητα του Κοστρομά δεν αμφέβαλε ότι ο Οστρόφσκι χρησιμοποίησε τα υλικά αυτού του έργου για να κάνει το Thunder.

Πέρασαν πολλές δεκαετίες προτού οι ερευνητές διαπιστώσουν με βεβαιότητα ότι το Thunderstorm γράφτηκε πριν η Klykova, ο έμπορος από το Kostroma, ρίξει τον εαυτό της στο Βόλγα. Οι εργασίες για το "The Thunderstorm" Ostrovsky ξεκίνησαν τον Ιούνιο-Ιούλιο του 1859 και τελείωσαν στις 9 Οκτωβρίου του ίδιου έτους. Το έργο δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στο τεύχος Ιανουαρίου 1860 του περιοδικού Library for Reading. Η πρώτη παράσταση του "The Thunderstorms" στη σκηνή πραγματοποιήθηκε στις 16 Νοεμβρίου 1859 στο θέατρο Maly, στην ευεργετική παράσταση του S. V. Vasiliev με τον L. P. Nikulina-Kositskaya στο ρόλο της Catherine. Η έκδοση σχετικά με την πηγή Kostroma του "Groza" αποδείχθηκε εξωφρενική. Ωστόσο, το γεγονός μιας καταπληκτικής σύμπτωσης λέει πολλά: μαρτυρά την ντροπή του εθνικού θεατρικού συγγραφέα, ο οποίος έπιασε την αυξανόμενη σύγκρουση μεταξύ του παλιού και του νέου στη ζωή των εμπόρων, μια σύγκρουση στην οποία ο Ντομπρολιούμποφ όχι χωρίς λόγο είδε "τι είναι αναζωογονητικό και ενθαρρυντικό », και η διάσημη θεατρική φιγούρα SA Yuriev είπε:« Καταιγίδα »ο Οστρόφσκι δεν έγραψε ...« Η καταιγίδα »έγραψε η Βόλγα».

Κεφάλαιο 3. Χαρακτηριστικά λόγου της Κατερίνας

Οι κύριες πηγές της γλώσσας της Κατερίνας είναι η λαϊκή δημοτική γλώσσα, η λαϊκή προφορική ποίηση και η εκκλησιαστική λογοτεχνία.

Η βαθιά σύνδεση της γλώσσας της με τη δημοφιλή δημοτική γλώσσα αντικατοπτρίζεται στο λεξιλόγιο, τις εικόνες και τη σύνταξή της.

Η ομιλία της είναι γεμάτη λεκτικές εκφράσεις, ιδιωματισμούς της λαϊκής δημοτικής γλώσσας: "Για να μην βλέπω ούτε τον πατέρα μου ούτε τη μητέρα μου". "Στίχοι που σημαίνει: στην ψυχή"? «Ηρέμησε την ψυχή μου». "Πόσος χρόνος χρειάζεται για να μπεις σε πρόβλημα"; «Να είσαι αμαρτία», με την έννοια της δυστυχίας. Αλλά αυτές οι φρασεολογικές ενότητες παρόμοιες με αυτές είναι γενικά κατανοητές, κοινές, σαφείς. Μόνο ως εξαίρεση στην ομιλία της συναντώνται μορφολογικά λανθασμένοι σχηματισμοί: "δεν ξέρεις τον χαρακτήρα μου". «Μετά από αυτό, μίλα για κάτι».

Η εικόνα της γλώσσας της εκδηλώνεται σε πληθώρα λεκτικών και εικονογραφικών μέσων, ιδίως συγκρίσεων. Έτσι, στην ομιλία της υπάρχουν περισσότερες από είκοσι συγκρίσεις και όλοι οι άλλοι χαρακτήρες του έργου, μαζί με αυτούς, έχουν λίγο περισσότερο από αυτό το ποσό. Ταυτόχρονα, οι συγκρίσεις της είναι διαδεδομένες, δημοφιλείς στη φύση: "σαν να έκανε μελωδίες", "σαν να έκανε περιστέρια", "σαν να είχε πέσει ένα βουνό από τους ώμους μου", "τα χέρια της καίγονται σαν κάρβουνο. "

Στον λόγο της Κατερίνας ακούγονται συχνά λόγια και επαναστάσεις, κίνητρα και απόηχοι της λαϊκής ποίησης.

Απευθυνόμενη στη Βαρβάρα, η Κατερίνα λέει: "Γιατί οι άνθρωποι δεν πετούν σαν πουλιά; .." - και ούτω καθεξής.

Λαχταρώντας τον Μπόρις, η Κατερίνα στον προτελευταίο μονόλογό της λέει: «Γιατί να ζήσω τώρα, για ποιο πράγμα; Δεν χρειάζομαι τίποτα, τίποτα δεν είναι ωραίο για μένα και το φως του Θεού δεν είναι ωραίο! »

Υπάρχουν φράσεις δημοτικών δημοτικών και δημοτικών τραγουδιών. Έτσι, για παράδειγμα, στη συλλογή δημοτικών τραγουδιών που δημοσιεύτηκε από τον Sobolevsky, διαβάζουμε:

Σε καμία περίπτωση, είναι αδύνατον να ζήσεις χωρίς έναν αγαπητό φίλο ...

Θυμάμαι, θυμάμαι για το αγαπητό, το λευκό φως δεν είναι ωραίο για το κορίτσι,

Όχι ωραίο, όχι ωραίο λευκό φως ... Θα πάω από το βουνό στο σκοτεινό δάσος ...

Βγαίνοντας ραντεβού με τον Μπόρις, η Κατερίνα αναφωνεί: "Γιατί ήρθες, καταστροφέα μου;" Στη λαϊκή γαμήλια τελετή, η νύφη συναντά τον γαμπρό με τα λόγια: "Εδώ έρχεται ο καταστροφέας μου".

Στον τελευταίο μονόλογο, η Κατερίνα λέει: «Είναι καλύτερα στον τάφο ... Κάτω από το δέντρο υπάρχει ένας τάφος ... πόσο καλός ... Ο ήλιος την ζεσταίνει, την βρέχει με βροχή ... την άνοιξη το γρασίδι μεγαλώνει πάνω του, τόσο απαλό ... τα πουλιά θα πετάξουν στο δέντρο, θα τραγουδήσουν, τα παιδιά θα βγουν έξω, τα λουλούδια θα ανθίσουν: κίτρινο, κόκκινο, λίγο μπλε ... ».

Εδώ όλα είναι από τη λαϊκή ποίηση: μειωτικό-επίθημα λεξιλόγιο, φρασεολογικές φράσεις, εικόνες.

Για αυτό το μέρος του μονόλογου στην προφορική ποίηση, οι άμεσες κλωστοϋφαντουργικές αντιστοιχίες είναι επίσης άφθονες. Για παράδειγμα:

... θα καλυφθεί με μια βελανιδιά

Ναι, θα το κατεβάσουν στον τάφο

Και θα καλύψουν με υγρή γη.

Μεγάλωσε πάνω από τον τάφο μου

Είσαι μυρμήγκι χόρτου

Περισσότερα κόκκινα λουλούδια!

Μαζί με τη δημοφιλή δημοτική και οργανωμένη λαϊκή ποίηση στη γλώσσα της Κατερίνας, όπως ήδη σημειώθηκε, η εκκλησιαστική-αγιογραφική λογοτεχνία είχε μεγάλη επιρροή.

«Μαζί μας», λέει, «υπήρχαν προσκυνητές και προσευχόταν σκώρος. Και θα έρθουμε από την εκκλησία, θα καθίσουμε για κάποια δουλειά ... και οι προσκυνητές θα αρχίσουν να λένε πού ήταν, τι είδαν, διαφορετικές ζωές ή θα τραγουδήσουν στίχους »(π. 1, yavl. 7).

Κατέχοντας ένα σχετικά πλούσιο λεξιλόγιο, η Κατερίνα μιλάει άπταιστα, αντλώντας ποικίλες και ψυχολογικά βαθιές συγκρίσεις. Ο λόγος της κυλά. Έτσι, τέτοιες λέξεις και στροφές της λογοτεχνικής γλώσσας δεν της είναι ξένες, όπως: ένα όνειρο, σκέψεις, φυσικά, σαν να ήταν όλα αυτά για ένα δευτερόλεπτο, κάτι τόσο εξαιρετικό μέσα μου.

Στον πρώτο μονόλογο, η Κατερίνα λέει για τα όνειρά της: «Και τι όνειρα είχα, Βαρένκα, τι όνειρα! Τα ιλιχράμ είναι χρυσά, ή κάποιο είδος εξαιρετικών κήπων, και όλοι τραγουδούν αόρατες φωνές, μυρίζει ικίπαρη, και βουνά και δέντρα, σαν να μην είναι τα ίδια με τα συνηθισμένα, αλλά είναι γραμμένα με μοτίβο »

Αυτά τα όνειρα, τόσο σε περιεχόμενο όσο και σε μορφή λεκτικής έκφρασης, είναι αναμφίβολα εμπνευσμένα από πνευματικούς στίχους.

Ο λόγος της Κατερίνας είναι ιδιότυπος όχι μόνο σε κολεξικο-φρασεολογικά, αλλά και συντακτικά. Αποτελείται κυρίως από απλές και σύνθετες προτάσεις, με τη δήλωση προθετικών στο τέλος της φράσης: «Έτσι θα περάσει ο χρόνος πριν από το μεσημεριανό. Εδώ οι ηλικιωμένες γυναίκες θα αποκοιμηθούν και εγώ περπατώ στον κήπο ... suchταν τόσο καλό πράγμα »(π. 1, yavl. 7).

Τις περισσότερες φορές, όπως είναι τυπικό για τη σύνταξη του λαϊκού λόγου, η Κατερίνα συνδέει προτάσεις μέσω συνδέσμων ida. «Και θα έρθουμε από την εκκλησία ... και οι προσκυνητές θα αρχίσουν να λένε ... Και ήταν σαν να πετούσα ... είχα τέτοια όνειρα».

Ο κυμαινόμενος λόγος της Κατερίνας παίρνει μερικές φορές χαρακτήρα δημοφιλούς θρήνου: «Ω, ο κόπος μου, κόπος! (Κλαίγοντας) Πού είσαι, φτωχός, φύγε; Σε ποιον μπορώ να πιάσω; »

Ο λόγος της Κατερίνας είναι βαθιά συναισθηματικός, λυρικά ειλικρινής, ποιητικός. Για να δώσουν στον λόγο της συναισθηματική και ποιητική εκφραστικότητα, χρησιμοποιούνται επίσης μειωτικά επιθήματα, όπως είναι εγγενή στον λαϊκό λόγο (κλειδί, νερό, παιδιά, τάφος, βροχή, γρασίδι) και στα ενισχυτικά σωματίδια ("Πώς με λυπήθηκε; Τι λέξεις είπε; »), και παρεμβάσεις (« Ω, πόσο βαρετό είναι για μένα! »).

Η λυρική ειλικρίνεια, η ποίηση του λόγου της Κατερίνας δίνεται από τα επίθετα που ακολουθούν τις καθορισμένες λέξεις (χρυσούς ναούς, εξαιρετικούς κήπους, με πονηρές σκέψεις) και επαναλήψεις, τόσο χαρακτηριστικές της προφορικής ποίησης των ανθρώπων.

Ο Οστρόβσκι αποκαλύπτει στον λόγο της Κατερίνας όχι μόνο την παθιασμένη, τρυφερά ποιητική φύση της, αλλά και τη δύναμη της θέλησής της. Η βουλητική δύναμη, η αποφασιστικότητα της Κατερίνας τονίζονται από συντακτικές κατασκευές με έντονα επιβεβαιωτικό ή αρνητικό χαρακτήρα.

Κεφάλαιο 4 Συγκριτικά χαρακτηριστικά ομιλίας της Άγριας και

Κάπρος

Στο δράμα του Οστρόφσκι "The Thunderstorm" Ο Dikoy και ο Kabanikha είναι εκπρόσωποι του "Dark Kingdom". Έχει κανείς την εντύπωση ότι ο Kalinov είναι περιφραγμένος από τον υπόλοιπο κόσμο από τον υψηλότερο φράχτη και ζει μια ειδική, κλειστή ζωή. Ο Ostrovsky επικεντρώθηκε στο πιο σημαντικό, δείχνοντας την άθλια, αγριότητα της ρωσικής πατριαρχικής ζωής, γιατί όλα αυτά η ζωή αξίζει μόνο τους συνήθεις, ξεπερασμένους νόμους, οι οποίοι, προφανώς, είναι εντελώς γελοίοι. Το «Σκοτεινό Βασίλειο» προσκολλάται επίμονα στο παλιό, καθιερωμένο. Αυτό στέκεται σε ένα μέρος. Και μια τέτοια στάση είναι δυνατή εάν υποστηρίζεται από ανθρώπους που έχουν δύναμη και δύναμη.

Μια πιο ολοκληρωμένη, κατά τη γνώμη μου, ιδέα ενός ατόμου μπορεί να δοθεί από την ομιλία του, δηλαδή οικείες και συγκεκριμένες εκφράσεις που είναι εγγενείς μόνο σε έναν δεδομένο ήρωα. Βλέπουμε πώς ο Dikoy, σαν να μην συνέβη τίποτα, μπορεί απλώς να προσβάλει έναν άνθρωπο. Δεν βάζει τίποτα όχι μόνο τους γύρω του, αλλά ακόμη και τους συγγενείς και τους φίλους του. Το σπίτι του ζει υπό συνεχή φόβο για το θυμό του. Χλευάζει άγρια ​​τον ανιψιό του. Αρκεί να θυμηθούμε τα λόγια του: «Ο Ραζτέμπε είπε, σου είπε δύο». «Μην τολμήσεις να με συναντήσεις»; θα είσαι εντάξει! Λίγος χώρος για εσάς, λοιπόν; Όπου κι αν πας, εδώ είσαι. Ουφ, διάολε! Γιατί στέκεσαι σαν κολόνα! Σου λένε όχι; » Ο Dikoy δείχνει ειλικρινά ότι δεν σέβεται τον ανιψιό του καθόλου. Βάζει τον εαυτό του πάνω από όλους γύρω του. Και κανείς δεν του προσφέρει την παραμικρή αντίσταση. Επιπλήττει τους πάντες για τους οποίους αισθάνεται τη δύναμή του, αλλά αν κάποιος τον μαλώνει ο ίδιος, δεν μπορεί να απαντήσει, τότε κρατήστε όλο το σπίτι! Πάνω τους, το Wild θα βγάλει όλο τον θυμό του.

Ο Dikoy είναι ένα «σημαντικό άτομο» στην πόλη, ένας έμπορος. Δείτε πώς λέει ο Shapkin γι 'αυτόν: «Lookάξτε εδώ για έναν τέτοιο κακοποιό όπως ο Savel Prokofich. Δεν θα κόψει άνθρωπο για τίποτα ».

«Η θέα είναι ασυνήθιστη! Η ομορφιά! Η ψυχή χαίρεται! »- αναφωνεί ο Κούλιγκιν, αλλά με φόντο αυτό το όμορφο τοπίο, σχεδιάζεται μια ζοφερή εικόνα της ζωής, η οποία εμφανίζεται μπροστά από την« Καταιγίδα ». Είναι ο Kuligin που δίνει μια ακριβή και σαφή περιγραφή του τρόπου ζωής, των συνηθειών των εθίμων που βασιλεύουν στην πόλη Kalinov.

Έτσι, όπως και ο Dikoy, η Kabaniha διακρίνεται από εγωιστικές κλίσεις, σκέφτεται μόνο τον εαυτό της. Οι κάτοικοι της πόλης Kalinov μιλούν για τον Dick και τον Kabanikh πολύ συχνά, και αυτό καθιστά δυνατή την απόκτηση πλούσιου υλικού για αυτούς. Σε συνομιλίες με τον Kudryash, ο Shapkin αποκαλεί τον Dikiy "βρισκόμενο", ενώ ο Kudryash τον ονομάζει "τρυπητό άνθρωπο". Ο Καμπανίχα αποκαλεί το Άγριο "πολεμιστή". Όλα αυτά μιλούν για τη γκρινιάρα και τη νευρικότητα του χαρακτήρα του. Τα σχόλια για τον Kabanikh δεν είναι επίσης πολύ κολακευτικά. Ο Κούλιγκιν την αποκαλεί «ευγενική» και λέει ότι «ντύνει τους ζητιάνους, αλλά έφαγε εντελώς το σπίτι». Αυτό χαρακτηρίζει τον έμπορο από την κακή πλευρά.

Είμαστε έκπληκτοι από την τραχύτητά τους απέναντι στους ανθρώπους που εξαρτώνται από αυτούς, την απροθυμία τους να χωρίσουν με τα χρήματά τους σε διακανονισμούς με τους εργαζόμενους. Ας θυμηθούμε τι λέει ο Ντίκοϋ: «Νηστεύω για τη νηστεία, κάπως, με ένα μικρό πρόβατο, και εδώ δεν είναι εύκολο και έβαλα έναν αγρότη, ήρθα για χρήματα, οδήγησα ξύλο ... Έκανα αμαρτία: επέπληξα, το επέπληξα… παραλίγο να το καρφώσω ». Όλες οι σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, κατά τη γνώμη τους, βασίζονται στον πλούτο.

Το αγριογούρουνο είναι πιο πλούσιο από το Άγριο, και ως εκ τούτου είναι το μόνο άτομο στην πόλη, σε επικοινωνία με το οποίο το Άγριο θα πρέπει να είναι ευγενικό. «Λοιπόν, μην αφήσεις το λαιμό σου να πάει πολύ μακριά! Βρες κάτι φθηνότερο από εμένα! Και είμαι στο δρόμο! »

Ένα άλλο χαρακτηριστικό που τους ενώνει είναι η θρησκευτικότητα. Αλλά αντιλαμβάνονται τον Θεό, όχι ως κάποιον που συγχωρεί, αλλά ως κάποιον που μπορεί να τους τιμωρήσει.

Ο Kabanikha, όπως κανείς άλλος, αντικατοπτρίζει ολόκληρη τη δέσμευση αυτής της πόλης στις παλιές παραδόσεις. (Διδάσκει την Κατερίνα και τον Τίχον πώς να ζουν γενικά και πώς να συμπεριφέρονται σε μια συγκεκριμένη περίπτωση.) Η Καμπανόβα προσπαθεί να εμφανιστεί ως μια ευγενική, ειλικρινής και το πιο σημαντικό δυστυχισμένη γυναίκα, προσπαθώντας να δικαιολογήσει τις πράξεις της κατά ηλικία: «Η μητέρα είναι μεγάλη , χαζος; Λοιπόν, εσείς, νέοι, έξυπνοι, δεν πρέπει να μαζεύετε από εμάς, ανόητοι ». Αλλά αυτές οι δηλώσεις μοιάζουν περισσότερο με ειρωνεία παρά με ειλικρινή εξομολόγηση. Η Καμπάνοβα θεωρεί τον εαυτό της στο κέντρο της προσοχής, δεν μπορεί να φανταστεί τι θα συμβεί σε ολόκληρο τον κόσμο μετά το θάνατό της. Ο παραλογισμός του τζεντό του αγριόχοιρου είναι αφιερωμένος στα τυφλά στις παλιές του παραδόσεις, αναγκάζοντας όλο το νοικοκυριό να χορέψει στο ρυθμό του. Κάνει τον Tikhon να αποχαιρετήσει τη γυναίκα του με τον παλιομοδίτικο τρόπο, προκαλώντας γέλιο και ένα αίσθημα λύπης στους γύρω του.

Από τη μία πλευρά, φαίνεται ότι το Wild είναι πιο τραχύ, ισχυρότερο και, επομένως, πιο τρομακτικό. Αλλά, κοιτάζοντας προσεκτικά, βλέπουμε ότι ο Dikoy είναι μόνο ικανός να ουρλιάζει και να οργίζεται. Κατάφερε να υποτάξει τους πάντες, κρατά τα πάντα υπό έλεγχο, προσπαθεί ακόμη και να διαχειριστεί σχέσεις μεταξύ ανθρώπων, γεγονός που οδηγεί την Κατερίνα στο θάνατο. Ο κάπρος είναι πονηρός και έξυπνος, σε αντίθεση με τον Άγριο, και αυτό την κάνει πιο τρομακτική. Στην ομιλία του Kabanikha, η υποκρισία, η δυαδικότητα του λόγου εκδηλώνεται πολύ καθαρά. Μιλάει πολύ τολμηρά και αγενώς στους ανθρώπους, αλλά ταυτόχρονα, ενώ επικοινωνεί μαζί του, θέλει να φαίνεται μια ευγενική, ευαίσθητη, ειλικρινής και το πιο σημαντικό, μια δυστυχισμένη γυναίκα.

Μπορούμε να πούμε ότι ο Dikoy είναι εντελώς αγράμματος. Λέει στον Μπόρις: «Αποτύχατε! Δεν θέλω να σου μιλήσω ως σεζόν ». Ο Dikoy χρησιμοποιεί στην ομιλία του "με Ιησουίτη" αντί για "με Ιησουίτη". Ο Τακόν συνοδεύει επίσης την ομιλία του με φτύσιμο, πράγμα που δείχνει τελικά την έλλειψη κουλτούρας του. Σε γενικές γραμμές, σε όλο το δράμα, τον βλέπουμε να ρίχνει κατάχρηση στην ομιλία του. «Τι είσαι ακόμα εδώ! Τι στο διάολο είναι το νερό! », Που τον δείχνει ως έναν εξαιρετικά αγενή και κακομαθημένο άνθρωπο.

Ο Dikoy είναι αγενής και ευθύς στην επιθετικότητά του, διαπράττει ενέργειες που μερικές φορές προκαλούν σύγχυση και έκπληξη μεταξύ άλλων. Είναι σε θέση να προσβάλει και να χτυπήσει έναν αγρότη που δεν έχει δώσει χρήματα, και στη συνέχεια, μπροστά στα μάτια όλων, σταθείτε μπροστά του στη λάσπη, ζητώντας συγχώρεση. Είναι καυγάς και στην ταραχή του είναι ικανός να ρίξει βροντές και κεραυνούς στην οικογένειά του, φοβούμενος ότι θα του κρυφτεί.

Ως εκ τούτου, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ο Diky και ο Kabanikh δεν μπορούν να θεωρηθούν τυπικοί εκπρόσωποι της τάξης των εμπόρων. Αυτοί οι χαρακτήρες στο δράμα του Οστρόφσκι μοιάζουν πολύ και διαφέρουν σε εγωιστικές κλίσεις, σκέφτονται μόνο τον εαυτό τους. Και ακόμη και τα δικά τους παιδιά, σε κάποιο βαθμό, φαίνεται να τους αποτελούν εμπόδιο. Μια τέτοια στάση δεν μπορεί να ωραιοποιήσει τους ανθρώπους, γι 'αυτό ο Dikoy και ο Kabanikha προκαλούν επίμονα αρνητικά συναισθήματα στους αναγνώστες.

συμπέρασμα

Μιλώντας για τον Ostrovsky, κατά τη γνώμη μου, μπορούμε δικαίως να τον αποκαλέσουμε αξεπέραστο κύριο των λέξεων, καλλιτέχνη. Οι χαρακτήρες του έργου "The Thunderstorm" εμφανίζονται μπροστά μας ως ζωντανοί, με ζωηρούς ανάγλυφους χαρακτήρες. Κάθε λέξη που λέει ο ήρωας αποκαλύπτει κάποια νέα όψη του χαρακτήρα του, τον δείχνει από την άλλη πλευρά. Ο χαρακτήρας ενός ατόμου, η διάθεσή του, η στάση του προς τους γύρω του, ακόμη και αν δεν το θέλει, εκδηλώνονται στην ομιλία και ο Οστρόφσκι, ένας πραγματικός κύριος των χαρακτηριστικών του λόγου, παρατηρεί αυτές τις γραμμές. Ο τρόπος ομιλίας, στο μυαλό του συγγραφέα, μπορεί να πει στον αναγνώστη πολλά για τον χαρακτήρα. Έτσι, κάθε χαρακτήρας αποκτά τη δική του ατομικότητα, μοναδικό χρώμα. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό για το δράμα.

Στο "Thunderstorm" του Ostrovsky μπορούμε να διακρίνουμε καθαρά τον θετικό ήρωα Katerina και τους δύο αρνητικούς ήρωες Wild και Kabanikha.Φυσικά, είναι εκπρόσωποι του "σκοτεινού βασιλείου". Και η Κατερίνα είναι το μόνο άτομο που προσπαθεί να τους πολεμήσει. Η εικόνα της Κατερίνας σχεδιάζεται έντονα και ζωντανά. Ο κύριος χαρακτήρας μιλά όμορφα, σε μια εικονιστική λαϊκή γλώσσα. Ο λόγος της είναι γεμάτος με λεπτές αποχρώσεις του νοήματος. Στους μονόλογους της Κατερίνας, όπως σε μια σταγόνα νερό, αντικατοπτρίζεται ολόκληρος ο πλούσιος εσωτερικός της κόσμος. Στην ομιλία του χαρακτήρα, εμφανίζεται ακόμη και η στάση του συγγραφέα απέναντί ​​του. Με τι αγάπη, συμπάθεια ο Οστρόβσκι αντιμετωπίζει την Κατερίνα και πόσο έντονα καταδικάζει την τυραννία του Καμπανίχα και του Άγριου.

Παρουσιάζει τον Καμπανίχα ως ένθερμο υπερασπιστή των θεμελίων του «σκοτεινού βασιλείου». Τηρεί αυστηρά όλες τις εντολές της πατριαρχικής αρχαιότητας, δεν ανέχεται την εκδήλωση προσωπικής βούλησης σε κανέναν, έχει μεγάλη δύναμη έναντι των άλλων.

Όσο για το Wild, ο Ostrovsky μπόρεσε να μεταφέρει όλο τον θυμό και τον θυμό που βράζει στην ψυχή του. Όλα τα μέλη της οικογένειας φοβούνται το Wild, συμπεριλαμβανομένου του ανιψιού του Boris. Είναι ανοιχτός, αγενής και ατίθασος. Ο Nooba που έχει τη δύναμη ενός ήρωα είναι δυστυχισμένος: δεν ξέρουν τι να κάνουν με τον ασυγκράτητο χαρακτήρα τους.

Στο δράμα του Ostrovsky "The Thunderstorm", με τη βοήθεια καλλιτεχνικών μέσων, ο συγγραφέας μπόρεσε να χαρακτηρίσει τους ήρωες και να δημιουργήσει μια ζωντανή εικόνα εκείνης της εποχής. Το "Thunderstorm" είναι πολύ ισχυρό στην επιρροή του στον αναγνώστη, τον θεατή. Τα δράματα των ηρώων δεν αφήνουν αδιάφορες τις καρδιές και τα μυαλά των ανθρώπων, κάτι που δεν πετυχαίνει κάθε συγγραφέας. Μόνο ένας αληθινός καλλιτέχνης μπορεί να δημιουργήσει τέτοιες υπέροχες, εύγλωττες εικόνες, μόνο ένας τέτοιος κύριος χαρακτηριστικών ομιλίας είναι σε θέση να πει στον αναγνώστη για τους ήρωες μόνο με τη βοήθεια των δικών τους λέξεων, τόνων, χωρίς να καταφύγει σε κανένα άλλο πρόσθετο χαρακτηριστικό.

Κατάλογος της βιβλιογραφίας που χρησιμοποιήθηκε

1.

A. N. Ostrovsky "Καταιγίδα". Μόσχα "Μόσχα εργαζόμενος", 1974.

2.

Yu. V. Lebedev "Ρωσική λογοτεχνία του δέκατου ένατου αιώνα", μέρος 2. Εκπαίδευση ", 2000.

3.

I. E. Kaplin, M. T. Πίναεφ "Ρωσική λογοτεχνία". Μόσχα "Εκπαίδευση", 1993.

4.

Yuri Borev Αισθητική. Θεωρία. Λογοτεχνία. Εγκυκλοπαιδικό λεξικό όρων, 2003.

Στο δράμα του Οστρόφσκι "The Thunderstorm" Ο Dikoy και ο Kabanikha είναι εκπρόσωποι του "Dark Kingdom". Έχει κανείς την εντύπωση ότι ο Kalinov είναι περιφραγμένος από τον υπόλοιπο κόσμο από τον υψηλότερο φράχτη και ζει ένα είδος ιδιαίτερης, κλειστής ζωής. Ο Οστρόβσκι επικεντρώθηκε στα πιο σημαντικά, δείχνοντας την άθλια, την αγριότητα των εθίμων της ρωσικής πατριαρχικής ζωής, γιατί όλη αυτή η ζωή βασίζεται μόνο στους συνήθεις, ξεπερασμένους νόμους, οι οποίοι, προφανώς, είναι εντελώς γελοίοι. Το "σκοτεινό βασίλειο" προσκολλάται επίμονα στο παλιό, καθιερωμένο. Αυτό στέκεται σε ένα μέρος. Και μια τέτοια στάση είναι δυνατή εάν υποστηρίζεται από ανθρώπους που έχουν δύναμη και δύναμη.

Μια πιο ολοκληρωμένη, κατά τη γνώμη μου, ιδέα ενός ατόμου μπορεί να δοθεί από την ομιλία του, δηλαδή οικείες και συγκεκριμένες εκφράσεις που είναι εγγενείς μόνο σε αυτόν τον ήρωα. Βλέπουμε πώς ο Dikoy, σαν να μην συνέβη τίποτα, μπορεί απλώς να προσβάλει έναν άνθρωπο. Δεν βάζει τίποτα όχι μόνο τους γύρω του, αλλά ακόμη και τους συγγενείς και τους φίλους του. Το σπίτι του ζει υπό συνεχή φόβο για το θυμό του. Ο Ντίκοϊ χλευάζει τον ανιψιό του με κάθε δυνατό τρόπο. Αρκεί να θυμηθούμε τα λόγια του: «Μόλις σου είπα, σου είπα δύο φορές». «Μην τολμήσεις να με συναντήσεις»; θα προσλάβεις τα πάντα! Λίγος χώρος για εσάς, λοιπόν; Όπου κι αν πας, εδώ είσαι. Ουφ, διάολε! Γιατί στέκεσαι σαν κολόνα! Σου λένε όχι; » Ο Dikoy δείχνει ειλικρινά ότι δεν σέβεται τον ανιψιό του καθόλου. Βάζει τον εαυτό του πάνω από όλους τους άλλους. Και κανείς δεν του προσφέρει την παραμικρή αντίσταση. Επιπλήττει τους πάντες για τους οποίους αισθάνεται τη δύναμή του, αλλά αν κάποιος τον μαλώνει ο ίδιος, δεν μπορεί να απαντήσει, τότε κρατήστε όλο το σπίτι! Πάνω τους, το Wild θα βγάλει όλο τον θυμό του.

Ο Dikoy είναι ένα «σημαντικό άτομο» στην πόλη, ένας έμπορος. Δείτε πώς λέει ο Shapkin γι 'αυτόν: «Lookάξτε εδώ για έναν τέτοιο κακοποιό όπως ο Savel Prokofich. Δεν θα κόψει άνθρωπο για τίποτα ».

«Η θέα είναι ασυνήθιστη! Η ομορφιά! Η ψυχή χαίρεται! »- αναφωνεί ο Κούλιγκιν, αλλά με φόντο αυτό το όμορφο τοπίο, σχεδιάζεται μια ζοφερή εικόνα της ζωής, η οποία εμφανίζεται μπροστά μας στο" The Thunderstorm ". Είναι ο Kuligin που δίνει μια ακριβή και σαφή περιγραφή του τρόπου ζωής, των τρόπων και των εθίμων που βασιλεύουν στην πόλη Kalinov.

Έτσι, όπως ο Dikoy, η Kabanikha διακρίνεται από εγωιστικές κλίσεις, σκέφτεται μόνο τον εαυτό της. Οι κάτοικοι της πόλης Kalinov μιλούν για τον Dik και τον Kabanikh πολύ συχνά, και αυτό καθιστά δυνατή την απόκτηση πλούσιου υλικού για αυτούς. Σε συνομιλίες με τον Kudryash, ο Shapkin αποκαλεί τον Dikiy "βρισκόμενο", ενώ ο Kudryash τον ονομάζει "τρυπητό άνθρωπο". Ο Καμπανίχα αποκαλεί το Άγριο "πολεμιστή". Όλα αυτά μιλούν για τη γκρινιάρα και τη νευρικότητα του χαρακτήρα του. Οι κριτικές για το Kabanikha δεν είναι επίσης πολύ κολακευτικές. Ο Κούλιγκιν την αποκαλεί «ευγενική» και λέει ότι «ντύνει τους ζητιάνους, αλλά έφαγε εντελώς το σπίτι». Αυτό χαρακτηρίζει τη γυναίκα του εμπόρου από την κακή πλευρά.

Είμαστε έκπληκτοι από την άκαρδη τους στάση απέναντι στους ανθρώπους που εξαρτώνται από αυτούς, την απροθυμία τους να χωρίσουν χρήματα σε διακανονισμούς με εργάτες. Ας θυμηθούμε τι λέει ο Dikoy: «Νηστεύω για τη νηστεία, για σπουδαία πράγματα, αλλά εδώ δεν είναι εύκολο και έβαλα ένα μικρό αγρότη, ήρθα για χρήματα, έφερα καυσόξυλα ... Έκανα αμαρτία: επέπληξα, το επέπληξα … Σχεδόν το κάρφωσα ». Όλες οι σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, κατά τη γνώμη τους, βασίζονται στον πλούτο.

Το αγριογούρουνο είναι πιο πλούσιο από το Άγριο, και ως εκ τούτου είναι το μόνο άτομο στην πόλη με το οποίο το Άγριο θα πρέπει να είναι ευγενικό. «Λοιπόν, μην αφήσεις το λαιμό σου να πάει πολύ μακριά! Βρες κάτι φθηνότερο από εμένα! Και είμαι αγαπητός σε εσένα! »

Ένα άλλο χαρακτηριστικό που τους ενώνει είναι η θρησκευτικότητα. Αλλά αντιλαμβάνονται τον Θεό, όχι ως κάποιον που συγχωρεί, αλλά ως κάποιον που μπορεί να τους τιμωρήσει.

Ο Kabanikha, όπως κανείς άλλος, αντικατοπτρίζει όλη τη δέσμευση αυτής της πόλης στις παλιές παραδόσεις. (Διδάσκει την Κατερίνα και τον Τίχον πώς να ζουν γενικά και πώς να συμπεριφέρονται σε μια συγκεκριμένη περίπτωση.) Η Καμπάνοβα προσπαθεί να φαίνεται μια ευγενική, ειλικρινής και το πιο σημαντικό δυστυχισμένη γυναίκα, προσπαθεί να δικαιολογήσει τις πράξεις της κατά ηλικία: «Η μητέρα είναι μεγάλη, ηλίθια ? Λοιπόν, εσείς, οι νέοι, έξυπνοι, δεν πρέπει να ζητάτε από εμάς τους ανόητους ». Αλλά αυτές οι δηλώσεις μοιάζουν περισσότερο με ειρωνεία παρά με ειλικρινή εξομολόγηση. Η Καμπάνοβα θεωρεί τον εαυτό της στο κέντρο της προσοχής, δεν μπορεί να φανταστεί τι θα συμβεί σε ολόκληρο τον κόσμο μετά το θάνατό της. Ο αγριόχοιρος είναι, στο σημείο του παραλογισμού, αφιερωμένος στα τυφλά στις παλιές του παραδόσεις, αναγκάζοντας όλο το νοικοκυριό να χορέψει στο ρυθμό του. Κάνει τον Tikhon να αποχαιρετήσει τη γυναίκα του με τον παλιομοδίτικο τρόπο, προκαλώντας γέλιο και ένα αίσθημα λύπης στους γύρω του.

Από τη μία πλευρά, φαίνεται ότι ο Dikoy είναι πιο τραχύς, ισχυρότερος και, επομένως, πιο τρομακτικός. Αλλά, κοιτάζοντας προσεκτικά, βλέπουμε ότι ο Dikoy είναι μόνο ικανός να ουρλιάζει και να οργίζεται. Κατάφερε να υποτάξει τους πάντες, κρατά τα πάντα υπό έλεγχο, προσπαθεί ακόμη και να διαχειριστεί σχέσεις μεταξύ ανθρώπων, γεγονός που οδηγεί την Κατερίνα στο θάνατο. Ο κάπρος είναι πονηρός και έξυπνος, σε αντίθεση με τον Άγριο, και αυτό την κάνει πιο τρομερή. Στην ομιλία του Kabanikha, η υποκρισία, η δυαδικότητα του λόγου εκδηλώνεται πολύ καθαρά. Μιλάει πολύ τολμηρά και αγενώς με τους ανθρώπους, αλλά ταυτόχρονα, ενώ επικοινωνεί μαζί του, θέλει να φαίνεται μια ευγενική, ευαίσθητη, ειλικρινής και το πιο σημαντικό, μια δυστυχισμένη γυναίκα.

Μπορούμε να πούμε ότι ο Dikoy είναι εντελώς αγράμματος. Λέει στον Μπόρις: «Αποτύχατε! Δεν θέλω να σου μιλήσω με Ιησουίτη ». Ο Dikoy χρησιμοποιεί στην ομιλία του "με Ιησουίτη" αντί για "με Ιησουίτη". Συνοδεύει λοιπόν και τον λόγο του με φτύσιμο, πράγμα που δείχνει τελικά την έλλειψη κουλτούρας του. Σε γενικές γραμμές, σε όλο το δράμα, τον βλέπουμε να διαπερνάται από την ομιλία του με κατάχρηση. «Τι είσαι ακόμα εδώ! Τι στο διάολο είναι ένας υδροφύλακας εδώ! », Το οποίο τον δείχνει ως έναν εξαιρετικά αγενή και κακομαθημένο άνθρωπο.

Ο Dikoy είναι αγενής και ευθύς στην επιθετικότητά του, διαπράττει ενέργειες που μερικές φορές προκαλούν σύγχυση και έκπληξη μεταξύ άλλων. Είναι σε θέση να προσβάλει και να χτυπήσει έναν αγρότη χωρίς να του δώσει χρήματα, και στη συνέχεια, μπροστά στα μάτια όλων, να σταθεί μπροστά του στη λάσπη, ζητώντας συγχώρεση. Είναι καυγάς και στην ταραχή του είναι σε θέση να ρίξει βροντές και κεραυνούς στην οικογένειά του, κρύβοντάς τον από φόβο.

Ως εκ τούτου, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ο Diky και ο Kabanikh δεν μπορούν να θεωρηθούν τυπικοί εκπρόσωποι της τάξης των εμπόρων. Αυτοί οι χαρακτήρες στο δράμα του Οστρόφσκι μοιάζουν πολύ και διαφέρουν σε εγωιστικές κλίσεις, σκέφτονται μόνο τον εαυτό τους. Και ακόμη και τα δικά τους παιδιά φαίνεται να αποτελούν εμπόδιο σε κάποιο βαθμό. Μια τέτοια στάση δεν μπορεί να ωραιοποιήσει τους ανθρώπους, γι 'αυτό ο Dikoy και ο Kabanikha προκαλούν επίμονα αρνητικά συναισθήματα στους αναγνώστες.

Διαβάζοντας τα έργα του Αλεξάντερ Νικολάεβιτς Οστρόφσκι, σημειώνετε ότι χαρακτηρίζονται από τη συνεχή σαφήνεια της θέσης του συγγραφέα, η οποία επιτυγχάνεται κυρίως μέσω των χαρακτηριστικών του λόγου. Το 1845, ο Οστρόφσκι εργάστηκε στο Εμπορικό Δικαστήριο της Μόσχας ως υπάλληλος του τραπεζιού "για περιπτώσεις λεκτικών αντιποίνων". Ένας ολόκληρος κόσμος δραματικών συγκρούσεων αποκαλύφθηκε μπροστά του, ακούστηκε όλος ο ασυμβίβαστος πλούτος της ζωντανής Μεγάλης Ρωσικής γλώσσας. Έπρεπε να μαντέψω τον χαρακτήρα ενός ατόμου από τη σύνθεση ομιλίας του, από τις ιδιαιτερότητες του τονισμού. Έτσι ανατράφηκε και βελτιώθηκε το ταλέντο του μελλοντικού κυρίου των χαρακτηριστικών ομιλίας των χαρακτήρων στα έργα του.
Ostrovsky στο δράμα "The Thunderstorm" διακρίνει πολύ σαφώς τους θετικούς και αρνητικούς χαρακτήρες του έργου του. Όλα τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά των χαρακτήρων είναι σαφώς ορατά, η θέση τους στην πλοκή στρέφεται και γυρίζει.
Εξετάστε το χαρακτηριστικό λόγο ως μέρος της εικόνας της Κατερίνας. Το επίγραμμα στο έργο είναι ένα τραγούδι για την τραγωδία της καλοσύνης και της ομορφιάς: όσο πιο πλούσιος είναι πνευματικά και ηθικά ένας άνθρωπος, τόσο πιο δραματική είναι η ύπαρξή του. Το τραγούδι προβλέπει την τύχη της ηρωίδας με την ανθρώπινη ανησυχία της ("Πού μπορώ να ξεκουράσω την καρδιά μου όταν ξεσπάσει η καταιγίδα;"), Με τις μάταιες φιλοδοξίες της να βρει υποστήριξη και υποστήριξη στον κόσμο γύρω ("Πού μπορώ, φτωχή, πάει; Ποιον μπορώ να αρπάξω; ") ... Σε μια δύσκολη στιγμή της ζωής της, η Κατερίνα θα παραπονεθεί: «Αν είχα πεθάνει λίγο, θα ήταν καλύτερα ... θα πετούσα από αραβόσιτο σε καλαμποκάλευρο στον άνεμο, σαν πεταλούδα».
«Πόσο φρικιαστικός ήμουν! - Η Κατερίνα στρέφεται στη Βαρβάρα, αλλά αμέσως, σκυμμένη, προσθέτει: - Έχω μαραθεί τελείως. Η ψυχή της Κατερίνας μαραίνεται πραγματικά στον εχθρικό κόσμο των άγριων και αγριογούρουνων.
Η εξαπάτηση της Κατερίνας είναι αναμφίβολα έγκλημα και καταλαβαίνει όλη τη σοβαρότητα της πράξης της, αλλά δεν μπορεί να ζήσει χωρίς την αγάπη που βρήκε στον Μπόρις. Και, σαν να κάνει δικαιολογίες στον εαυτό της, μετανοώντας, η Κατερίνα λέει: «Λοιπόν, δεν πειράζει, έχω καταστρέψει την ψυχή μου». Η ηρωίδα είναι εξαιρετικά ευσυνείδητη και θρησκευόμενη. «Δεν είναι ότι είναι τρομακτικό ότι θα σε σκοτώσει, αλλά ότι ο θάνατος θα σε βρει ξαφνικά όπως είσαι, με όλες σου τις αμαρτίες». Ο «φόβος» ήταν πάντα κατανοητός από τον ρωσικό λαό ως αυξημένη ηθική συνείδηση.
Η Κατερίνα υπομένει πολύ σκληρά τα πνευματικά μαρτύρια σε αυτή τη φοβερή κοινωνία: τον εκφοβισμό της Καμπανίχα, την ψυχρή στάση του συζύγου της και την απογοήτευση στην αγάπη. Η Κατερίνα ελπίζει ότι ο Θεός θα της συγχωρήσει τις αμαρτίες της ως μάρτυρα.
Ο Οστρόβσκι εκφράζει τη στάση της Κατερίνας προς την οικογένεια και την κοινωνία με τα λόγια: «Και οι άνθρωποι είναι αηδιαστικοί για μένα, και το σπίτι είναι αηδιαστικό για μένα και οι τοίχοι είναι αηδιαστικοί! Δεν θα πάω εκεί! Όχι, όχι, δεν θα πάω! Έρχεσαι σε αυτούς, πηγαίνουν, λένε, αλλά για τι το χρειάζομαι; » Ο Οστρόφσκι δείχνει ξεκάθαρα ότι η Κατερίνα δεν διστάζει να πεθάνει: «Τόσο ήσυχο! τοσο καλα. Και δεν θέλω να σκέφτομαι τη ζωή. Ξαναζώ? Όχι, όχι, μην ... δεν είναι καλό! »
Ο θάνατός της είναι μια πρόκληση για όλους τους κατοίκους του «σκοτεινού βασιλείου». Η Κατερίνα δεν έχει κουραστεί μόνο από την τρομερή ζωή σε αυτόν τον κόσμο. Δεν θέλει να συμφιλιωθεί, δεν θέλει να καταδικάσει τη ζωντανή ψυχή της σε άθλια βλάστηση. Η Κατερίνα διαμαρτύρεται για τις έννοιες του Καμπάνοφ για ηθική. Και ο Tikhon μόνο στο τέλος αυτής της τρομερής τραγωδίας αποδεικνύει κάτι παρόμοιο με μια διαμαρτυρία: «Μαμά, την κατέστρεψες! εσύ, εσύ, εσύ ... "

Άλλες περιλήψεις για το θέμα Λογοτεχνία

Η νέα δύναμη και αποφασιστικότητα της Κατερίνας ξεκινούν από συντακτικές κατασκευές με έντονα επιβεβαιωτικό ή αρνητικό χαρακτήρα.

Κεφάλαιο 4. Συγκριτικά χαρακτηριστικά ομιλίας της Άγριας και

Κάπρος

Στο δράμα Ostrovsky Thunderstorm Wild and Boar εκπρόσωποι του Dark Kingdom. Έχει κανείς την εντύπωση ότι ο Kalinov είναι περιφραγμένος από τον υπόλοιπο κόσμο από τον υψηλότερο φράχτη και ζει ένα είδος ιδιαίτερης, κλειστής ζωής. Ο Οστρόβσκι επικεντρώθηκε στο πιο σημαντικό, δείχνοντας την άθλια, την αγριότητα των εθίμων της ρωσικής πατριαρχικής ζωής, γιατί όλη αυτή η ζωή βασίζεται μόνο στους συνήθεις, ξεπερασμένους νόμους, οι οποίοι, προφανώς, είναι εντελώς γελοίοι. Το σκοτεινό βασίλειο προσκολλάται επίμονα στο παλιό, καθιερωμένο. Αυτό στέκεται σε ένα μέρος. Και μια τέτοια στάση είναι δυνατή εάν υποστηρίζεται από ανθρώπους που έχουν δύναμη και δύναμη.

Μια πιο ολοκληρωμένη, κατά τη γνώμη μου, ιδέα ενός ατόμου μπορεί να δοθεί από την ομιλία του, δηλαδή οικείες και συγκεκριμένες εκφράσεις που είναι εγγενείς μόνο σε αυτόν τον ήρωα. Βλέπουμε πώς ο Dikoy, σαν να μην συνέβη τίποτα, μπορεί απλώς να προσβάλει έναν άνθρωπο. Δεν βάζει τίποτα όχι μόνο τους γύρω του, αλλά ακόμη και τους συγγενείς και τους φίλους του. Το σπίτι του ζει υπό συνεχή φόβο για το θυμό του. Ο Ντίκοϊ χλευάζει τον ανιψιό του με κάθε δυνατό τρόπο. Αρκεί να θυμάστε τα λόγια του: Μόλις σας το είπα, σας είπα δύο. Μην τολμήσεις να με γνωρίσεις. θα προσλάβεις τα πάντα! Λίγος χώρος για εσάς, λοιπόν; Όπου κι αν πας, εδώ είσαι. Ουφ, διάολε! Γιατί στέκεσαι σαν κολόνα! Σου λένε όχι; Ο Dikoy δείχνει ειλικρινά ότι δεν σέβεται τον ανιψιό του καθόλου. Βάζει τον εαυτό του πάνω από όλους τους άλλους. Και κανείς δεν του προσφέρει την παραμικρή αντίσταση. Επιπλήττει τους πάντες για τους οποίους αισθάνεται τη δύναμή του, αλλά αν κάποιος τον μαλώνει ο ίδιος, δεν μπορεί να απαντήσει, τότε κρατήστε όλο το σπίτι! Πάνω τους, το Wild θα βγάλει όλο τον θυμό του.

Ο Wild είναι ένας σημαντικός άνθρωπος στην πόλη, ένας έμπορος. Ιδού πώς λέει ο Σάπκιν για αυτόν: Lookάξτε εδώ για έναν τέτοιο κακοποιό όπως ο Σαβέλ Προκόφιτς. Γιατί τίποτα δεν θα κόψει έναν άνθρωπο.

Η θέα είναι ασυνήθιστη! Η ομορφιά! Η ψυχή χαίρεται! - αναφωνεί ο Kuligin, αλλά στο φόντο αυτού του όμορφου τοπίου, σχεδιάζεται μια ζοφερή εικόνα της ζωής, η οποία εμφανίζεται μπροστά μας στην Καταιγίδα. Είναι ο Kuligin που δίνει μια ακριβή και σαφή περιγραφή του τρόπου ζωής, των τρόπων και των εθίμων που βασιλεύουν στην πόλη Kalinov.

Έτσι, όπως ο Dikoy, η Kabanikha διακρίνεται από εγωιστικές κλίσεις, σκέφτεται μόνο τον εαυτό της. Οι κάτοικοι της πόλης Kalinov μιλούν για τον Dik και τον Kabanikh πολύ συχνά, και αυτό καθιστά δυνατή την απόκτηση πλούσιου υλικού για αυτούς. Σε συνομιλίες με τον Kudryash, ο Shapkin αποκαλεί τον Άγριο όρκο, ενώ ο Kudryash τον αποκαλεί διαπεραστικό. Ο Καμπανίχα αποκαλεί τον Άγριο πολεμιστή. Όλα αυτά μιλούν για τη γκρινιάρα και τη νευρικότητα του χαρακτήρα του. Οι κριτικές για το Kabanikha δεν είναι επίσης πολύ κολακευτικές. Ο Κούλιγκιν την αποκαλεί αγενή και λέει ότι ντύνει τους ζητιάνους και έφαγε εντελώς το σπίτι. Αυτό χαρακτηρίζει τη γυναίκα του εμπόρου από την κακή πλευρά.

Είμαστε έκπληκτοι από την άκαρδη τους στάση απέναντι σε άτομα που εξαρτώνται από αυτούς, την απροθυμία τους να χωρίσουν χρήματα σε διακανονισμούς με εργαζόμενους. Ας θυμηθούμε τι λέει ο Dikoy: νηστεύω για τη νηστεία, για σπουδαία πράγματα, αλλά εδώ δεν ήταν εύκολο και έβαλα έναν μικρό αγρότη, ήρθα για χρήματα, έφερα καυσόξυλα ... ακόμα αμάρτησα: επέπληξα, έτσι επέπληξα .. ... σχεδόν το κάρφωσα. Όλες οι σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, κατά τη γνώμη τους, βασίζονται στον πλούτο.

Το αγριογούρουνο είναι πιο πλούσιο από το Άγριο, και ως εκ τούτου είναι το μόνο άτομο στην πόλη με το οποίο το Άγριο θα πρέπει να είναι ευγενικό. Λοιπόν, μην αφήσετε το λαιμό σας να πάει πολύ μακριά! Βρες κάτι φθηνότερο από εμένα! Και είμαι αγαπητός σε εσάς!.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό που τους ενώνει είναι η θρησκευτικότητα. Αλλά αντιλαμβάνονται τον Θεό, όχι ως κάποιον που συγχωρεί, αλλά ως κάποιον που μπορεί να τους τιμωρήσει.

Ο Kabanikha, όπως κανείς άλλος, αντικατοπτρίζει όλη τη δέσμευση αυτής της πόλης στις παλιές παραδόσεις. (Διδάσκει την Κατερίνα και τον Τίχον πώς να ζουν γενικά και πώς να συμπεριφέρονται σε μια συγκεκριμένη περίπτωση.) Η Καμπανόβα προσπαθεί να φαίνεται μια ευγενική, ειλικρινής και το πιο σημαντικό δυστυχισμένη γυναίκα, προσπαθεί να δικαιολογήσει τις πράξεις της κατά ηλικία: Η μητέρα είναι μεγάλη, ηλίθια. Λοιπόν, εσείς, νέοι, έξυπνοι, δεν πρέπει να συλλέγετε από εμάς ανόητους. Αλλά αυτές οι δηλώσεις μοιάζουν περισσότερο με ειρωνεία παρά με ειλικρινή εξομολόγηση. Η Καμπάνοβα θεωρεί τον εαυτό της στο κέντρο της προσοχής, δεν μπορεί να φανταστεί τι θα συμβεί σε ολόκληρο τον κόσμο μετά το θάνατό της. Ο αγριόχοιρος είναι, στο σημείο του παραλογισμού, αφιερωμένος στα τυφλά στις παλιές του παραδόσεις, αναγκάζοντας όλο το νοικοκυριό να χορέψει με τον ήχο του. Κάνει τον Tikhon να αποχαιρετήσει τη γυναίκα του με τον παλιομοδίτικο τρόπο, προκαλώντας γέλιο και ένα αίσθημα λύπης στους γύρω του.

Εργασία για το μάθημα

1. Συλλέξτε εισαγωγικό υλικό για τον χαρακτηρισμό της Κατερίνας.
2. Διαβάστε τις ενέργειες II και III. Σημειώστε τις φράσεις στους μονόλογους της Κατερίνας που μαρτυρούν την ποίηση της φύσης της.
3. Ποιος είναι ο λόγος της Κατερίνας;
4. Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα στο να ζεις στο σπίτι των γονιών σου και στο σπίτι του συζύγου σου;
5. Ποιο είναι το αναπόφευκτο της σύγκρουσης της Κατερίνας με τον κόσμο του «σκοτεινού βασιλείου», με τον κόσμο της Καμπανόβα και του Άγριου;
6. Γιατί δίπλα στην Κατερίνα Βαρβάρα;
7. Αγαπά η Κατερίνα τον Tikhon;
8. Ευτυχία ή δυστυχία στο μονοπάτι της ζωής της Κατερίνας Μπόρις;
9. Μπορεί η αυτοκτονία της Κατερίνας να θεωρηθεί διαμαρτυρία ενάντια στο «σκοτεινό βασίλειο;» Perhapsσως η διαμαρτυρία είναι ερωτευμένη για τον Μπόρις;

Ασκηση

Χρησιμοποιώντας σπιτικό υλικό, χαρακτηρίστε την Katherine. Ποια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα της φαίνονται στις πρώτες κιόλας παρατηρήσεις;

Απάντηση

D.I, yavl. V, σελ. 232: Αποτυχία υποκριτικού, ψέματος, αμεσότητας. Η σύγκρουση περιγράφεται αμέσως: ο Kabanikha δεν ανέχεται την αυτοεκτίμηση, την ανυπακοή στους ανθρώπους, η Κατερίνα δεν ξέρει πώς να προσαρμοστεί και να υπακούσει. Στην Κατερίνα υπάρχει - μαζί με την πνευματική απαλότητα, τον τρόμο, τη σύνθεση τραγουδιών - και το μίσος για τη σταθερότητα του Καμπανίχα, αποφασιστικότητα με έντονη θέληση, που ακούγονται τόσο στην ιστορία της για την ιστιοπλοΐα με σκάφος, όσο και στις μεμονωμένες ενέργειές της και στην πατρώνυμό της Petrovna, προέρχεται από τον Πέτρο - "πέτρα". D. II, yavl. II, σελ. 242–243, 244.

Επομένως, η Κατερίνα δεν μπορεί να γονατίσει, και αυτό περιπλέκει πολύ τη συγκρουσιακή αντιπαράθεση μεταξύ των δύο γυναικών. Προκύπτει μια κατάσταση όταν, σύμφωνα με την παροιμία, το δρεπάνι έχει βρεθεί στην πέτρα.

Ερώτηση

Πώς αλλιώς διαφέρει η Κατερίνα από τους κατοίκους της πόλης της Καλίνοβας; Βρείτε μέρη στο κείμενο όπου τονίζεται η ποίηση της φύσης της Κατερίνας.

Απάντηση

Η Κατερίνα είναι μια ποιητική φύση. Σε αντίθεση με τους αγενείς Καλινοβίτες, αισθάνεται την ομορφιά της φύσης και την αγαπά. Νωρίς το πρωί σηκώθηκα ... Ω, ναι, έζησα με τη μητέρα μου σαν ένα λουλούδι ανθισμένο ...

"Σηκωνόμουν νωρίς, αν το καλοκαίρι, πηγαίνω στην πηγή, πλένομαι, φέρνω λίγο νερό μαζί μου και αυτό είναι όλο, ποτίζω όλα τα λουλούδια στο σπίτι. Είχα πολλά, πολλά λουλούδια", λέει για εκείνη Παιδική ηλικία. (d.I., jav. VII, σελ. 236)

Η ψυχή της προσπαθεί συνεχώς για την ομορφιά. Τα όνειρά της ήταν γεμάτα υπέροχα, υπέροχα οράματα. Συχνά ονειρευόταν ότι πετούσε σαν πουλί. Μιλά για την επιθυμία να πετάξει αρκετές φορές. (d.I., jav. VII, σελ. 235). Με αυτές τις επαναλήψεις, ο θεατρικός συγγραφέας δίνει έμφαση στη ρομαντική εξάχνωση της ψυχής της Κατερίνας, τις φιλόδοξες φιλοδοξίες της. Παντρεμένη νωρίς, προσπαθεί να συνεννοηθεί με την πεθερά της, να ερωτευτεί τον άντρα της, αλλά στο σπίτι των Καμπάνοφ, κανείς δεν χρειάζεται ειλικρινή συναισθήματα.

Η Κατερίνα είναι θρησκευόμενη. Με την εντυπωσιασμό της, τα θρησκευτικά συναισθήματα που της ενστάλαξαν στην παιδική ηλικία κατέλαβαν σταθερά την ψυχή της.

"Μέχρι τον θάνατό μου μου άρεσε να πηγαίνω στην εκκλησία! Ομοίως, πήγαινα στον παράδεισο και δεν βλέπω κανέναν, ούτε θυμάμαι την ώρα, ούτε ακούω πότε τελειώνει η λειτουργία" θυμάται. (d.I., jav. VII, σελ. 236)

Ερώτηση

Πώς θα χαρακτηρίζατε τον λόγο της ηρωίδας;

Απάντηση

Ο λόγος της Κατερίνας αντικατοπτρίζει όλο τον πλούτο του εσωτερικού της κόσμου: τη δύναμη των συναισθημάτων, την ανθρώπινη αξιοπρέπεια, την ηθική καθαρότητα, την αλήθεια της φύσης. Η δύναμη των συναισθημάτων, το βάθος και η ειλικρίνεια των εμπειριών της Κατερίνας εκφράζονται επίσης στη συντακτική δομή του λόγου της: ρητορικές ερωτήσεις, επιφωνήματα, ημιτελείς προτάσεις. Και σε ιδιαίτερα τεταμένες στιγμές, ο λόγος της παίρνει τα χαρακτηριστικά ενός ρωσικού δημοτικού τραγουδιού, γίνεται ομαλός, ρυθμικός, μελωδικός. Η ομιλία της περιέχει δημοτικά, λόγια εκκλησιαστικής-θρησκευτικής φύσης (ζωές, άγγελοι, χρυσοί ναοί, εικόνες), εκφραστικά μέσα λαϊκής-ποιητικής γλώσσας ("Ανεξέλεγκτοι άνεμοι, θα του μεταφέρεις τη θλίψη και τη μελαγχολία μου"). Ο λόγος είναι πλούσιος σε τόνους - χαρούμενος, λυπημένος, ενθουσιώδης, λυπημένος, ανησυχητικός. Οι διαφωνίες εκφράζουν τη στάση της Κατερίνας στους γύρω της.

Ερώτηση

Από πού προέρχονται αυτά τα χαρακτηριστικά στην ηρωίδα; Πείτε μας πώς ζούσε η Κατερίνα πριν από το γάμο; Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα στο να ζεις στο σπίτι των γονιών σου και στο σπίτι του συζύγου σου;

Απάντηση

Σ. 235 d.I, yavl. VII ("Iμουν έτσι!")

Παραγωγή

Εξωτερικά, οι συνθήκες ζωής στο Kalinov δεν διαφέρουν από αυτές της παιδικής ηλικίας της Κατερίνας. Οι ίδιες προσευχές, οι ίδιες τελετουργίες, οι ίδιες δραστηριότητες, αλλά «εδώ», σημειώνει η ηρωίδα, «όλα μοιάζουν να είναι εκτός δουλείας». Και η δουλεία είναι ασυμβίβαστη με την ελευθεροφιλή ψυχή της.

Ερώτηση

Ποια είναι η διαμαρτυρία της Κάθριν κατά του «σκοτεινού βασιλείου»; Γιατί δεν μπορούμε να την αποκαλέσουμε ούτε "θύμα" ούτε "ερωμένη";

Απάντηση

Η Κατερίνα διαφέρει σε χαρακτήρα από όλους τους χαρακτήρες του "The Groza". Ολόκληρη, ειλικρινής, ειλικρινής, είναι ανίκανη να πει ψέματα και ψέματα, επομένως, σε έναν σκληρό κόσμο όπου βασιλεύουν οι Wilds και οι Kabanovs, η ζωή της είναι τραγική. Δεν θέλει να προσαρμοστεί στον κόσμο του «σκοτεινού βασιλείου», αλλά ούτε μπορεί να χαρακτηριστεί θύμα. Εκείνη διαμαρτύρεται. Η διαμαρτυρία της είναι αγάπη για τον Μπόρις. Αυτή είναι η ελευθερία επιλογής.

Ερώτηση

Η Κατερίνα λατρεύει τον Tikhon;

Απάντηση

Παντρεμένη, προφανώς όχι με τη θέλησή της, είναι στην αρχή έτοιμη να γίνει υποδειγματική σύζυγος. D. II, yavl. II, σ. 243. Αλλά μια τόσο πλούσια φύση όπως η Κατερίνα δεν μπορεί να αγαπήσει ένα πρωτόγονο, περιορισμένο άτομο.

D. V, yavl. III, σελ. 279 «Ναι, με μισούσε, μισούσε, το χάδι του είναι χειρότερο από το ξυλοδαρμό για μένα».

Theδη στην αρχή του έργου, μαθαίνουμε για την αγάπη της για τον Μπόρις. D. I, yavl.VII, σ. 237.

Ερώτηση

Ευτυχία ή δυστυχία στο μονοπάτι της ζωής της Κατερίνας Μπόρις;

Απάντηση

Η ίδια η αγάπη για τον Μπόρις είναι τραγωδία. D.V, yavl. III, σελ. 280 «Δυστυχώς, σε είδα». Ακόμα και ο ανόητος Kudryash το καταλαβαίνει, προειδοποιώντας με ανησυχία: "Ε, Μπόρις Γκριγκόροβιτς! (...) Σημαίνει ότι θέλεις να την καταστρέψεις τελείως, Μπόρις Γκριγκόροβιτς! (...) Αλλά υπάρχουν τέτοιοι άνθρωποι εδώ! Ξέρεις θα οδηγηθούν στο φέρετρο.

Ερώτηση

Ποια είναι η πολυπλοκότητα της εσωτερικής κατάστασης της Κατερίνας;

Απάντηση

Η αγάπη για τον Μπόρις είναι: ελεύθερη επιλογή που υπαγορεύει η καρδιά. μια εξαπάτηση που βάζει την Κατερίνα στο ίδιο επίπεδο με τη Βαρβάρα. η άρνηση της αγάπης είναι υποταγή στον κόσμο του Καμπανίχα. Η αγαπημένη επιλογή καταδικάζει την Κατερίνα να βασανίζει.

Ερώτηση

Πώς είναι το μαρτύριο της ηρωίδας, ο αγώνας της με τον εαυτό της, η δύναμή της που φαίνεται στη σκηνή με το κλειδί και οι σκηνές του ραντεβού και ο αποχαιρετισμός στον Μπόρις; Αναλύστε το λεξιλόγιο, τη δομή της πρότασης, τα λαογραφικά στοιχεία, τις συνδέσεις με το δημοτικό τραγούδι.

Απάντηση

D.III, σκηνή II, yavl. III. σελ. 261-262, 263

D.V, yavl. III, σ. 279.

Σκηνή με το κλειδί: «Τι λέω, ότι εξαπατώ τον εαυτό μου; Θα έπρεπε τουλάχιστον να πεθάνω και να τον δω ». Σκηνή ραντεβού: «Ας το μάθουν όλοι, ας δουν όλοι τι κάνω! Αν δεν φοβόμουν την αμαρτία για εσάς, θα φοβηθώ την ανθρώπινη κρίση; » Σκηνή αποχαιρετισμού: «Φίλε μου! Χαρα μου! Αντιο σας!" Και οι τρεις σκηνές δείχνουν την αποφασιστικότητα της ηρωίδας. Ποτέ δεν πρόδωσε τον εαυτό της πουθενά: αποφάσισε την αγάπη σύμφωνα με την εντολή της καρδιάς της, ομολόγησε προδοσία λόγω του εσωτερικού της αισθήματος ελευθερίας (τα ψέματα είναι πάντα ανυπόστατα), ήρθε να αποχαιρετήσει τον Μπόρις όχι μόνο λόγω ενός αισθήματος αγάπης, αλλά και εξαιτίας ενός αισθήματος ενοχής: υπέφερε εξαιτίας της. Ρίχτηκε στο Βόλγα κατόπιν αιτήματος της ελεύθερης φύσης της.

Ερώτηση

Τι είναι λοιπόν στο επίκεντρο της διαμαρτυρίας της Κάθριν κατά του «σκοτεινού βασιλείου»;

Απάντηση

Στο επίκεντρο της διαμαρτυρίας της Κατερίνας ενάντια στην καταπίεση του «σκοτεινού βασιλείου» βρίσκεται μια φυσική επιθυμία να υπερασπιστεί την ελευθερία της προσωπικότητάς της. Η δουλεία είναι το όνομα του κύριου εχθρού της. Με όλη της την ύπαρξη, η Κατερίνα ένιωσε ότι η ζωή στο «σκοτεινό βασίλειο» ήταν χειρότερη από τον θάνατο. Και επέλεξε τον θάνατο παρά την αιχμαλωσία.

Ερώτηση

Αποδείξτε ότι ο θάνατος της Κάθριν είναι διαμαρτυρία.

Απάντηση

Ο θάνατος της Κατερίνας είναι μια διαμαρτυρία, μια ταραχή, ένα κάλεσμα για δράση. Ο Βαρβάρα έφυγε από το σπίτι, ο Τίχον κατηγορούσε τη μητέρα του για το θάνατο της γυναίκας του. Ο Κούλιγκιν τον επέπληξε ότι ήταν ανελέητος.

Ερώτηση

Θα μπορέσει η πόλη Kalinov να ζήσει όπως πριν;

Απάντηση

Πιθανότατα όχι.

Η μοίρα της Κατερίνας αποκτά συμβολική σημασία στο έργο. Δεν χάνεται μόνο η ηρωίδα του έργου, αλλά η πατριαρχική Ρωσία και η πατριαρχική ηθική εξαφανίζονται και γίνονται παρελθόν. Το δράμα του Οστρόφσκι, όπως και να ‘χει, κατέλαβε τη λαϊκή Ρωσία σε μια καμπή, στο κατώφλι μιας νέας ιστορικής εποχής.

Για συμπέρασμα

Το έργο θέτει πολλές ερωτήσεις μέχρι σήμερα. Πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε τη φύση του είδους, την κύρια σύγκρουση του "The Thunderstorms" και να κατανοήσουμε γιατί η Ν.Α. Ο ίδιος ο συγγραφέας χαρακτήρισε το έργο του ένα δράμα. Με την πάροδο του χρόνου, οι ερευνητές άρχισαν όλο και περισσότερο να αποκαλούν τη «Καταιγίδα» μια τραγωδία, με βάση τις ιδιαιτερότητες της σύγκρουσης (σαφώς τραγική) και τη φύση της Κατερίνας, η οποία έθεσε τα μεγάλα ερωτήματα που παρέμεναν κάπου στην περιφέρεια της προσοχής της κοινωνίας. Γιατί πέθανε η Κατερίνα; Επειδή πήρε μια σκληρή πεθερά; Επειδή εκείνη, ως σύζυγος ενός συζύγου, διέπραξε μια αμαρτία και δεν μπορούσε να αντέξει τον πόνο της συνείδησης; Αν περιοριστούμε σε αυτά τα προβλήματα, το περιεχόμενο του έργου εξαθλιώνεται σημαντικά, μειώνεται σε ένα ξεχωριστό, ιδιωτικό επεισόδιο από τη ζωή της τάξης της οικογένειας και χάνει την υψηλή τραγική της ένταση.

Με την πρώτη ματιά, φαίνεται ότι η κύρια σύγκρουση του έργου είναι η σύγκρουση μεταξύ Κατερίνας και Καμπανόβα. Εάν η Marfa Ignatievna ήταν πιο ευγενική, πιο ήπια, πιο ανθρώπινη, η τραγωδία με την Κατερίνα δύσκολα θα είχε συμβεί. Αλλά η τραγωδία μπορεί να μην συνέβαινε αν η Κατερίνα ήξερε πώς να λέει ψέματα, να προσαρμόζεται, αν δεν κρίνει τον εαυτό της τόσο αυστηρά, αν κοιτούσε τη ζωή πιο απλά και ήρεμα. Αλλά ο Καμπανίχα παραμένει Καμπανίχα και η Κατερίνα παραμένει Κατερίνα. Και καθένα από αυτά αντικατοπτρίζει μια συγκεκριμένη θέση στη ζωή, καθένα από αυτά ενεργεί σύμφωνα με τις αρχές του.

Το κύριο πράγμα στο έργο είναι η εσωτερική ζωή της ηρωίδας, η εμφάνιση σε αυτήν ενός νέου, ακόμα ασαφούς για τον εαυτό της. «Κάτι μέσα μου είναι τόσο εξαιρετικό, σαν να αρχίζω να ζω ξανά, ή ... δεν το ξέρω καν», εξομολογείται στην αδερφή του συζύγου της Βαρβάρα.