Ο Κ είναι Paustov συγγραφέας που αναγνωρίζεται από τους συγχρόνους του. Paustovsky σχετικά με την τέχνη και το επάγγελμα ενός συγγραφέα

Οι περισσότεροι κάτοικοι της Καλούγκα των παλαιότερων και μεσαίων γενεών είναι εξοικειωμένοι με το έργο του Κωνσταντίνου Γκεοργκίεβιτς Παουστόφσκι. Από το σχολείο θυμόμαστε τα υπέροχα έργα του συγγραφέα: "Βόρεια ιστορία", "Kara-Bugaz", "Πόλη στο ποτάμι". Το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας του συγγραφέα και της δημιουργικής και ηθικής του αναζήτησης είναι η αυτοβιογραφική Ιστορία της Ζωής, στην οποία απεικόνισε την όχι απλή μοίρα του με φόντο τις διαδικασίες που έλαβαν χώρα στη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα. Ο Κωνσταντίνος Γκεοργκίεβιτς ταξίδεψε πολύ, έχοντας ταξιδέψει σε όλη τη χώρα και τον μισό κόσμο, συλλέγοντας ζωηρό ενδιαφέρον υλικό για τα μελλοντικά υπέροχα έργα του. "Συνήθως ένας συγγραφέας γνωρίζει τον εαυτό του καλύτερα από τους κριτικούς και τους κριτικούς λογοτεχνίας", έγραψε ο Paustovsky στην εισαγωγή του πρώτου τόμου των συλλεγμένων έργων του, "Στο έργο μου οφείλω πολλά σε ποιητές, συγγραφείς, καλλιτέχνες και επιστήμονες διαφορετικών εποχών και λαών. Αλλά πάνω απ 'όλα χρωστάω την ίδια τη ζωή, απλή και σημαντική. Είχα την τύχη να είμαι μάρτυρας και συμμετέχων σε αυτήν ". Πράγματι, ο αναγνώστης πρέπει να εξοικειωθεί με τη δύσκολη αλλά ενδιαφέρουσα ζωή του Κ. Γ. Παουστόφσκι.

Ο Konstantin Georgievich Paustovsky γεννήθηκε στις 31 Μαΐου 1892 στη Μόσχα στην οικογένεια ενός στατιστικολόγου σιδηροδρόμου. Ο πατέρας του προερχόταν από τους Κοζάκους Zaporozhye οι οποίοι, μετά την ήττα του Sich, μετακόμισαν στις όχθες του ποταμού Ros, κοντά στη Λευκή Εκκλησία. Ο παππούς του συγγραφέα ζούσε εκεί - ένας πρώην στρατιώτης του Νικολάεφ και μια Τούρκη γιαγιά. Παρά το επάγγελμα της στατιστικής, που απαιτεί μια νηφάλια θεώρηση των πραγμάτων, ο πατέρας του ήταν αδιόρθωτος ονειροπόλος και Προτεστάντης. Λόγω αυτών των ιδιοτήτων, δεν κάθισε για πολύ καιρό σε ένα μέρος. Μετά τη Μόσχα υπηρέτησε στη Βίλνα, το Πσκοφ και, τελικά, εγκαταστάθηκε στο Κίεβο, όπου ο Κώστια σπούδασε στο 1ο κλασικό γυμνάσιο του Κιέβου. Η μητέρα του συγγραφέα - κόρη υπαλλήλου σε εργοστάσιο ζάχαρης - ήταν μια κυρίαρχη και σκληρή γυναίκα.
Η οικογένεια Paustovsky ήταν μεγάλη και ποικίλη, επιρρεπής στην τέχνη. Τραγουδούσαν πολύ, έπαιζαν πιάνο, μάλωναν, αγαπούσαν με ευλάβεια το θέατρο. Όταν ο Κωνσταντίνος ήταν στην έκτη τάξη, η οικογένειά τους διαλύθηκε. Από εκεί και πέρα, ο ίδιος έπρεπε να βγάλει τα προς το ζην και να σπουδάσει. Ο μελλοντικός συγγραφέας διακόπηκε από μάλλον σκληρή δουλειά - φροντιστήρια. Το 1911, στην τελευταία τάξη του γυμνασίου, ο Kostya έγραψε την πρώτη του ιστορία και τη δημοσίευσε στο λογοτεχνικό περιοδικό Ogni του Κιέβου. Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, πέρασε δύο χρόνια στο Πανεπιστήμιο του Κιέβου και στη συνέχεια μεταφέρθηκε στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας και μετακόμισε στη Μόσχα. Στην αρχή του Παγκόσμιου Πολέμου, ο Κωνσταντίνος εργάστηκε ως αρχηγός και μαέστρος σε ένα τραμ της Μόσχας, στη συνέχεια ως τακτικός στα πίσω και τα τρένα ασθενοφόρων. Το φθινόπωρο του 1915, άλλαξε από τρένο σε υγειονομικό απόσπασμα πεδίου και πήγε μαζί του μια μακρά υποχώρηση από το Λούμπλιν της Πολωνίας στην πόλη Νέσβιζ της Λευκορωσίας. Στο απόσπασμα, από ένα κομμάτι εφημερίδας που ήρθε στον Κωνσταντίνο, κατά λάθος έμαθε ότι και τα δύο αδέρφια του σκοτώθηκαν σε διαφορετικά μέτωπα την ίδια μέρα. Επέστρεψε στη μητέρα του - εκείνη την εποχή ζούσε στη Μόσχα, αλλά δεν μπορούσε να καθίσει για μεγάλο χρονικό διάστημα και άρχισε ξανά την περιπλανώμενη ζωή του: έφυγε για τον Εκατερινόσλαβ και εργάστηκε εκεί στο μεταλλουργικό εργοστάσιο της κοινωνίας του Μπράιανσκ και στη συνέχεια μετακόμισε στη Γιούζοβκα στο εργοστάσιο Novorossiysk και από εκεί στο Taganrog στο εργοστάσιο λέβητα Nev Wilde. Το φθινόπωρο του 1916, εγκατέλειψε το εργοστάσιο του λέβητα για ένα ψάρεμα στην Αζοφική Θάλασσα.
Ο συγγραφέας άρχισε να γράφει το πρώτο του μυθιστόρημα "Ρομαντικοί" το 1916 στο Ταγκανρόγκ. Στη συνέχεια μετακόμισε στη Μόσχα, όπου πιάστηκε από την επερχόμενη Φεβρουαρίου Επανάσταση και άρχισε να εργάζεται ως δημοσιογράφος. Η περαιτέρω ανάπτυξη του συγγραφέα πραγματοποιήθηκε υπό τη σοβιετική εξουσία και καθόρισε ολόκληρη την περαιτέρω ζωή του Κωνσταντίνου Γεωργίεβιτς. Στη Μόσχα, ο συγγραφέας επέζησε της Οκτωβριανής Επανάστασης, παρακολουθώντας πολλά από τα γεγονότα του 1917-1919, ακούγοντας τον Λένιν αρκετές φορές και ζώντας την πολυάσχολη ζωή των συντακτών εφημερίδων. Αλλά σύντομα ο Konstantin Georgievich "στροβιλίστηκε". Πήγε στη μητέρα του στην Ουκρανία, επέζησε από πολλά πραξικοπήματα στο Κίεβο, έπειτα έφυγε από το Κίεβο για την Οδησσό. Εκεί βρέθηκε για πρώτη φορά μεταξύ νέων συγγραφέων - Ilf, Babel, Bagritsky, Shengeli, Lev Slavin. Αλλά ο συγγραφέας στοιχειώθηκε από τη "μούσα των μακρινών περιπλανήσεων" και αφού πέρασε δύο χρόνια στην Οδησσό, μετακόμισε στο Σουχούμ, στη συνέχεια στο Μπατούμ και την Τιφλίδα. Από την Tiflis, ταξίδεψε στην Αρμενία και μάλιστα κατέληξε στη βόρεια Περσία.
Το 1923, ο Konstantin Georgievich επέστρεψε ξανά στη Μόσχα, όπου εργάστηκε ως συντάκτης του ROSTA για αρκετά χρόνια. Ταυτόχρονα, αρχίζει να εκτυπώνει. Το πρώτο "πραγματικό" βιβλίο του συγγραφέα ήταν η συλλογή ιστοριών "Ερχόμενα πλοία", γραμμένη το 1928. Το καλοκαίρι του 1932, ο συγγραφέας αρχίζει να εργάζεται για το υπέροχο βιβλίο "Kara-Bugaz". Συγκεντρώνοντας υλικό για τα έργα του, ο Konstantin Georgievich ταξίδεψε πολύ σε όλη τη χώρα, εξοικειώθηκε με τη ζωή και τη ζωή των απλών ανθρώπων. Με τα χρόνια της ζωής του ως συγγραφέας, βρισκόταν στη χερσόνησο Κόλα, έζησε στο Μέσχερα, ταξίδεψε στον Καύκασο και την Ουκρανία, οι λίμνες Βόλγα, Κάμα, Ντον, Δνείπερ, Όκα και Ντέσνα, Λάδογκα και Όνεγκα, ήταν στην Κεντρική Ασία , Κριμαία, Αλτάι, Σιβηρία, στα υπέροχα βορειοδυτικά - στο Πσκοφ, το Νόβγκοροντ, το Βίτεμπσκ, στον Πούσκιν Μιχαηλόφσκι.
Όταν ξεκίνησε ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος, ο Konstantin Georgievich εργάστηκε ως πολεμικός ανταποκριτής στο Νότιο Μέτωπο. Μετά το τέλος του πολέμου, ταξιδεύει ξανά πολύ. Στη δεκαετία του '50 και στις αρχές της δεκαετίας του '60, επισκέφθηκε την Τσεχοσλοβακία, έζησε στη Βουλγαρία στις απολύτως υπέροχες ψαροπόλεις Νέσεμπαρ (Μεσεμερία) και Σοζόπολη, ταξίδεψε στην Πολωνία από την Κρακοβία στο Γκντανσκ, έπλευσε στην Ευρώπη, επισκέφτηκε την Κωνσταντινούπολη, Αθήνα, Ρότερνταμ, Στοκχόλμη, Η Ιταλία (Ρώμη, Τορίνο, Μιλάνο, Νάπολη, Ιταλικές Άλπεις), είδε τη Γαλλία, την Προβηγκία, την Αγγλία, όπου βρισκόταν στην Οξφόρδη και το Στράντφορντ του Σαίξπηρ. Το 1965, εξαιτίας του επίμονου άσθματός του, ο συγγραφέας έζησε για μεγάλο χρονικό διάστημα στο νησί Κάπρι - έναν τεράστιο βράχο, κατάφυτο εντελώς με αρωματικά βότανα, ρητινώδες πεύκο της Μεσογείου - πεύκο και καταρράκτες από κόκκινες τροπικές μπουκαμβίλιες - στο Κάπρι, βυθισμένο στο ζεστό και διαφανές νερό της Μεσογείου. Οι εντυπώσεις από αυτά τα πολυάριθμα ταξίδια, από συναντήσεις με τους πιο διαφορετικούς και ενδιαφέροντες ανθρώπους αποτέλεσαν τη βάση των ιστοριών και των ταξιδιωτικών σκίτσων του συγγραφέα ("Γραφική Βουλγαρία", "Αμφορέας", "Η Τρίτη Συνάντηση", "Το πλήθος στο ανάχωμα", " Ιταλικές συναντήσεις »,« Φευγάτο Παρίσι »,« Τα φώτα της Μάγχης »κ.λπ.), τα οποία ο ενδιαφερόμενος αναγνώστης θα βρει στη συλλογή έργων του Κ. Γ. Παουστόφσκι.
Ο Κωνσταντίνος Γκεοργκίεβιτς έγραψε πολλά στη ζωή του, αλλά η αίσθηση ότι έπρεπε ακόμα να κάνει πολλά δεν τον άφησε. Η γεωγραφία ήταν η αγαπημένη του επιστήμη στο γυμνάσιο. Επιβεβαίωσε απαθώς ότι υπάρχουν εξαιρετικές χώρες στη γη. Heξερε ότι η τότε πενιχρή και ταραγμένη ζωή μας δεν θα του έδινε την ευκαιρία να τα δει. Το αγαπημένο όνειρο ήταν σαφώς ανέφικτο. Αλλά από αυτό δεν πέθανε. Η κατάσταση του μελλοντικού συγγραφέα θα μπορούσε να οριστεί με δύο δόξες: τον θαυμασμό για τον φανταστικό κόσμο και - τη μελαγχολία λόγω της αδυναμίας να τον δούμε. Αυτά τα δύο συναισθήματα κυριάρχησαν στη νεανική του ποίηση και στην πρώτη ανώριμη πεζογραφία του. Η λογοτεχνική ζωή του Konstantin Georgievich ξεκίνησε με την επιθυμία να μάθει τα πάντα και να δει τα πάντα. Και κάπως έτσι τελείωσε. Η ποίηση των περιπλανήσεων, που συγχωνεύτηκε με την εξωραϊσμένη πραγματικότητα, αποτέλεσε το καλύτερο κράμα για τη δημιουργία βιβλίων. Traχνη περιπλανήσεων είναι ορατά σχεδόν σε κάθε ιστορία και κάθε ιστορία του συγγραφέα. Πρώτα υπήρχε ο νότος. Συνδέονται μαζί του οι "Ρομαντικοί", "Λαμπερά Σύννεφα", "Καρά-Μπουγκάζ", "Κολχίδα", "Μαύρη Θάλασσα" και μια σειρά από ιστορίες, όπως "Ετικέτες για αποικιακά αγαθά", "The Lost Day", "Sailing Master "," Μπλε "και μερικά άλλα. Το πρώτο ταξίδι του συγγραφέα στα βόρεια - στο Λένινγκραντ, την Καρέλια και τη χερσόνησο Κόλα - τον ζάλισε απλά. Εκεί, ο Konstantin Georgievich αναγνώρισε για πρώτη φορά τη σαγηνευτική δύναμη του Βορρά. Η πρώτη λευκή νύχτα πάνω από το Νέβα έδωσε στον συγγραφέα περισσότερα για τη γνώση της ρωσικής ποίησης από δεκάδες βιβλία και πολλές ώρες προβληματισμού πάνω σε αυτά. Ο Βορράς έφερε στη ζωή βιβλία όπως Η Μοίρα του Τσαρλς Λόνσεβιλ, Το Μέτωπο της Λίμνης, Το Βόρειο Παραμύθι και ιστορίες όπως η Θρυμματισμένη Ζάχαρη και οι Φυγάδες. Αλλά το πιο γόνιμο και χαρούμενο για τον συγγραφέα ήταν η γνωριμία του με την κεντρική Ρωσία. Συνέβη αρκετά αργά, όταν ο Konstantin Georgievich ήταν ήδη κάτω των τριάντα ετών. «Φυσικά, πριν από αυτό είχα πάει στην Κεντρική Ρωσία, αλλά πάντα περνώντας και βιαστικά», θυμάται ο συγγραφέας, «Μερικές φορές συμβαίνει: βλέπεις κάποιον αγρό δρόμο ή ένα χωριό σε μια πλαγιά - και ξαφνικά θυμάσαι ότι έχεις το είδα ήδη πριν- ήταν πολύ καιρό πριν, ίσως και σε όνειρο, αλλά ερωτεύτηκα με όλη μου την καρδιά. Το ίδιο συνέβη και με μένα και την Κεντρική Ρωσία. Με κατέλαβε αμέσως και για πάντα. Το ένιωσα ως την πραγματική παλιά μου πατρίδα και ένιωθα ως Ρώσος ως την τελευταία φλέβα. Γ από τότε δεν ξέρω τίποτα πιο κοντά μου από τον απλό Ρώσο λαό μας και τίποτα πιο όμορφο από τη γη μας. Δεν θα ανταλλάξω την Κεντρική Ρωσία με την πιο διάσημη και εκπληκτικές ομορφιές του πλανήτη.Τώρα, με ένα συγκαταβατικό χαμόγελο, θυμάμαι τα νεανικά μου όνειρα για δάση ζιβάγιας και τροπικές καταιγίδες. Θα δώσω όλη την κομψότητα του κόλπου της Νάπολης με τη γιορτή των χρωμάτων για έναν θάμνο ιτιάς που βρέχεται από τη βροχή στην αμμώδη όχθη του Όκα ή για τον στριφογυριστό ποταμό Ταρούσκα - στις λιτές του όχθες τώρα και συχνά ζω. Η μεγαλύτερη, απλούστερη και πιο ευρηματική ευτυχία που βρήκα στη δασική περιοχή Meshchera. Η ευτυχία να είσαι κοντά στη γη σου, η συγκέντρωση και η εσωτερική ελευθερία, οι αγαπημένες σκέψεις και η σκληρή δουλειά. "Στην κεντρική Ρωσία ο συγγραφέας χρωστά τα περισσότερα από τα έργα του. Στη χώρα μας, ο συγγραφέας άγγιξε τις πιο αγνές πηγές της ρωσικής λαϊκής γλώσσας Κάθε βιβλίο του είναι μια συλλογή από πολλά άτομα διαφορετικών ηλικιών, εθνικοτήτων, επαγγελμάτων, χαρακτήρων και δράσεων.
Ο Konstantin Georgievich ανέκαθεν ενδιαφερόταν για τη ζωή των υπέροχων ανθρώπων. Ο συγγραφέας προσπάθησε να βρει κοινά χαρακτηριστικά των χαρακτήρων τους - αυτά τα χαρακτηριστικά που τους έβαλαν στις τάξεις των καλύτερων εκπροσώπων της ανθρωπότητας. Εκτός από τα μεμονωμένα βιβλία για τους Levitan, Kiprensky και Taras Shevchenko, έχει κεφάλαια μυθιστορημάτων και μυθιστορημάτων, ιστορίες και δοκίμια αφιερωμένα στον Λένιν, τον Γκόρκι, τον Τσαϊκόφσκι, τον Τσέχωφ, τον υπολοχαγό Σμιτ, τον Βίκτορ Ουγκό, τον Μπλοκ, τον Πούσκιν, τον Κρίστιαν Άντερσεν, τον Μωπάσαντ, τον Φλώμπερτ. , Μπαγκρίτσκι, Λερμόντοφ, Μότσαρτ, Γκόγκολ, Βρούμπελ, Ντίκενς και Έντγκαρ Πόε. Ωστόσο, πιο συχνά και πιο πρόθυμα, ο Konstantin Georgievich έγραψε για απλούς και άγνωστους ανθρώπους - για τεχνίτες, βοσκούς, πορθμεία, δασοφύλακες, φύλακες, φύλακες και παιδιά του χωριού - τους φίλους του συγγραφέα. Για δεκαπέντε περίπου χρόνια ο συγγραφέας ζούσε στην Ταρούσα, αποκαλώντας τον «τόπο γόνιμης έμπνευσης» και οι κάτοικοι «ταλαντούχοι και απροσδόκητοι, εργατικοί και οξυγλωσσοί». Στην περιοχή Kaluga, ο συγγραφέας έγραψε πολλά από τα έργα του, τα οποία έχουν γίνει αριστουργήματα της παγκόσμιας και σοβιετικής λογοτεχνίας. Μία από τις ιστορίες του στην Ταρούσα - "Συνομιλία σε μια βάρκα του ποταμού", ο συγγραφέας θεώρησε μια δήλωση αγάπης για τη ρωσική φύση και τη Ρωσία.

Γ. Τρεφίλοβα

Η πεζογραφία του Paustovsky στα καλύτερα παραδείγματά της είναι πλέον γενικά αναγνωρισμένη. Δεν χρειάζεται πλέον προστασία ή επιείκεια. Και υπήρξε μια εποχή - όχι πολύ καιρό πριν - η ποιητική της συναντήθηκε με δυσπιστία, φαινόταν ανώνυμη. Τώρα μαλώνουμε όλο και λιγότερο γι 'αυτό, το διερευνούμε όλο και περισσότερο.

Ο βαθμός ωριμότητας και τελειότητας των βιβλίων του συγγραφέα, που δημοσιεύτηκαν στη δεκαετία του '20 και του '30 και τώρα, είναι σίγουρα διαφορετικός. Η «αισθητική στάση» τους απέναντι στην πραγματικότητα είναι επίσης διαφορετική. Ένα πράγμα είναι ο εξωτισμός των πρώτων ιστοριών "για πλοία και καπετάνιους", όπου οι εντυπώσεις του νεαρού δημοσιογράφου από την Οδησσό, όχι χωρίς δυσκολία, ανοίγουν το δρόμο τους μέσα από τους τόνους του Green and Babel. Ένα άλλο πράγμα είναι η σκόπιμη παθολογία στις λυρικές αναφορές που προορίζονται για το περιοδικό "Τα επιτεύγματά μας" ή στην ιστορία "Kara-Bugaz", η οποία φυσικά ταιριάζει στη σοβιετική λογοτεχνία των τριάντα και έτσι αντιστοιχούσε στη γενική στάση εκείνων των ετών. Το ένα είναι ο αυτοβιογραφικός κύκλος "The Story of Life" με τις ιστορικές του πραγματικότητες, το άλλο είναι η ποιητική φαντασία "Night Stagecoach", αφιερωμένη στον μεγάλο αφηγητή Andersen και παρόμοια με ένα εξαιρετικό παραμύθι για τον εαυτό του.

Αλλά ο Παουστόφσκι είναι αναγνωρίσιμος παντού.

Μας μεταφέρει στην απεραντοσύνη των αγρών που φυσάει ο φρέσκος άνεμος, στη σκοτεινή υγρασία, σκιερά δάση της Μεσχόρα. ανοίγει δελεαστικούς δρόμους και μονοπάτια που καλούν τον ακούραστο ταξιδιώτη να αλλάξει την άνεση των ανεπιτήδευτων αγροτικών πινάκων στη θορυβώδη κίνηση των μεγάλων πόλεων, όπου τα πάντα αναπνέουν με την ιστορία, τη διαδοχική δημιουργικότητα των γενεών, όπου η ίδια η σκόνη είναι χιλιετής σκόνη, όπου φυλάσσονται τελετουργικές αίθουσες μουσείων και βιβλιοθηκών, μεγαλοπρεπή μνημεία

Ελαφρώς ορατές λέξεις του γκριζομάλλη χειρόγραφου. Θεία γαλήνη μυστηριωδών τάφων.

Αυτός είναι ο κόσμος του. Αυτή είναι η ζωή όπως συμβαίνει, όπως μπορεί, και κυρίως - όπως θα έπρεπε να είναι. Είναι ένας ναός μη εχθρικής φύσης, τέχνης και ομορφιάς, όπου αιώνες, λαοί και πολιτισμοί συνυπάρχουν ειρηνικά και φιλικά.

Και αυτή είναι μια κατοικημένη γη, όπου κάθε λεπίδα χόρτου μεγαλώνει για τον πολλαπλασιασμό της ομορφιάς, και ένα άτομο είναι δημιουργός, ημιούριος ή, θυμάται την αρχαία γλώσσα των ιερών βιβλίων, "το στέμμα της δημιουργίας".

Τα βιβλία του Paustovsky εκπέμπουν μια αίσθηση σταθερότητας. Δεν περιμένουμε από αυτούς ούτε μια κραυγή καινοτομίας για τον εαυτό τους, ούτε μια τέλεια ανομοιότητα με οτιδήποτε. Είναι αγαπητοί σε εμάς όπως είναι, όπως και αγαπημένα λόγια αγάπης, που λέγονται όχι για πρώτη φορά, αλλά με την ίδια αχρησιμοποίητη δύναμη συναισθημάτων.

Αυτά τα βιβλία ενώνονται σε μια προσπάθεια να συλλάβουν και να εδραιώσουν τέτοιες πνευματικές σχέσεις και ιδιότητες, χωρίς τις οποίες η ζωή εξασθενεί, αποχρωματίζεται και ξεθωριάζει. Η λατρεία της φύσης, η δημιουργικότητα, η ομορφιά, η θηλυκότητα, η ποίηση, η αναπόφευκτη πίστη στον θρίαμβο της ελευθερίας, της καλοσύνης και του φωτός - αυτός είναι ο Paustovsky, τόσο στο παρελθόν όσο και στο παρόν.

Η ηθική και φιλοσοφική βάση της κοσμοθεωρίας του συγγραφέα είναι η αιώνια «εξέγερση» του ιδανικού, η οποία απαιτεί υλοποίηση σε μια μεταβλητή και συγκρουόμενη επίγεια ύπαρξη. Εδώ είναι τόσο η δύναμή του όσο και η αδυναμία του. Η αδυναμία είναι ότι μόλις εγκαταλείψει το χώμα του φανταστικού και επιθυμητού, όλα τα βρώμικα κόλπα της «σκληρής αλήθειας της ζωής» στέκονται εμπόδιο ως κακό, το οποίο είναι πολύ πιο εύκολο να αποφευχθεί παρά να ξεπεραστεί. Η δύναμη έγκειται στην ακαταμάχητη έλξη του ανθρώπου και της ανθρωπότητας.

Αλλά η ίδια η ψυχή των έργων του Paustovsky, το επίκεντρο όλων των σημαντικών και καλών που φέρνουν στον αναγνώστη, είναι η εικόνα της πατρίδας, που μας λάμπει - μερικές φορές ορατά, μετά αόρατα - από τις σελίδες των βιβλίων του. Με την πάροδο πολλών ετών της λογοτεχνικής δραστηριότητας του συγγραφέα, το αίσθημα της πατρίδας στο έργο του γινόταν όλο και πιο ισχυρό και αποκτούσε δύναμη για να ξεχυθεί ελεύθερα, πλήρως και μεταδοτικά στα καλύτερα έργα του, από τις ιστορίες του κύκλου "Meshchorsky", που ξεκίνησε πριν από περισσότερα από τριάντα χρόνια, και στην "πισίνα Ilyinsky", που γράφτηκε πολύ πρόσφατα. Είναι η εθνικοπατριωτική αρχή των βιβλίων του Paustovsky που, περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, τα ρίζωσε στη συνείδηση ​​του λαού ως μόνιμη αξία. Τους δίνει ένα πολιτικό πνεύμα και έναν σύγχρονο ήχο, συγκεκριμενοποιεί και αγιάζει την κατανόησή του για το ιδανικό, τον καθιστά επίσης διάδοχο των καλύτερων παραδόσεων του ρωσικού πολιτισμού, η μοίρα των οποίων είναι αδιαχώριστη από τη μοίρα της Ρωσίας: την πατρίδα, "μια ήσυχη και ανόητη γη κάτω από έναν σκοτεινό ουρανό" -

Cυχρή σιωπή των στεπών της,

Τα δάση του ταλαντεύονται ατελείωτα.

Οι πλημμύρες των ποταμών του, όπως οι θάλασσες ...

"Πλημμύρες ποταμών" - αυτή η συσχέτιση, φαίνεται, θα έπρεπε να είχε προκύψει από μόνη της και προκύπτει. Όπως συμβαίνει συχνά με τον Paustovsky, μετά τα ποιήματα, εμφανίζεται ο συγγραφέας τους και ο ίδιος γίνεται χαρακτήρας, ήρωας. Έτσι προκύπτει η ιστορία για τον υπολοχαγό του συντάγματος Tengin Mikhail Lermontov.

Στη σύντομη ζωή του ήρωα, ο συγγραφέας επιλέγει μόνο ένα επεισόδιο: μια τυχαία συνάντηση με τη Μαρία Στσερμπάτοβα στους δρόμους της Ρωσίας κατά τη διάρκεια ενός εαρινού ξεπαγώματος, το υπέροχο, θλιβερό και ανείπωτο συναίσθημα ο ένας για τον άλλον, η ετοιμότητά τους να απορρίψουν «κοσμικές αλυσίδες και η λάμψη μιας κουραστικής μπάλας », ο προκαθορισμένος από τη μοίρα χωρισμός τους ...

Οι τόνοι στους οποίους είναι ζωγραφισμένο ολόκληρο το επεισόδιο είναι χαρακτηριστικοί για τους «ερωτικούς στίχους» του Paustovsky. Και το ίδιο το όνομα Μαρία, το οποίο είναι εκατονταπλασιασμένο στην ποίησή μας, είναι ένα από τα πιο αγαπημένα του συγγραφέα.

Η απερίσκεπτη, αναπόφευκτη φιλοδοξία του ικέτη καλλιτέχνη Pirosman σε έναν τραγουδιστή που δεν μπορεί να τον καταλάβει. η Ιταλίδα Μαρία στο "Night Stagecoach" - ανάμεσα σε γυναίκες "εκπληκτικής ομορφιάς, των οποίων τα πρόσωπα, όπως ήταν από μέσα, καίγονται από το φλέγον πάθος τους". Μαρία στον "Καπνό της Πατρίδας". η γοητευτική Μαρία από το κεφάλαιο «Όλα αυτά είναι μυθοπλασία» στο «The Tale of Life»: «Μου φάνηκε αδύνατο να ζήσω μακριά από τη Μαίρη. Iμουν έτοιμος για οτιδήποτε - ας μην με κοιτάξει ποτέ, αλλά ίσως ξαφνικά ακούω τη μακρινή φωνή της το πρωί, το απόγευμα ή το βράδυ. Αφήστε τον ίδιο ουρανό να επεκταθεί πάνω μας, και αυτό το σύννεφο, παρόμοιο με το κεφάλι ενός ιππότη στο γείσο, θα είναι εξίσου ορατό σε αυτήν και σε μένα ».

Και μια ακόμη εικόνα από απερίσκεπτο πάθος, που εξαλείφει όλα τα εμπόδια, επιδεικνύοντας τον εαυτό του στην υψηλότερη άνοδο ως το κύριο έργο της ζωής, επισκιάζοντας όλα τα άλλα, είναι η αγάπη της γκριζομάλλης στρατάρχης και τραγουδίστριας Μαρίας Τζέρνι σε μια μικρή εξαιρετική διαμόρφωση του Brooks Where Πασχαλιές πέστροφες.

Στην αυστηρή, κοινωνικά καθορισμένη λογοτεχνία μας, για να δικαιολογήσουμε την αγάπη που καταπάτησε το καθήκον ενός στρατιώτη και ενός πολίτη, να δικαιολογήσουμε την πράξη του παλιού στρατάρχη, τουλάχιστον προσωρινά, κατά παράβαση της διαταγής αποχώρησης των στρατιωτών του για χάρη του αγαπημένη γυναίκα, δεν είναι μια συνηθισμένη λύση στην αιώνια σύγκρουση καθηκόντων και πάθους, ασυνήθιστη όχι για μια λογοτεχνική, αλλά και για την όψιμη λαογραφική παράδοση (θυμηθείτε: "Και την ρίχνει στη θάλασσα στο επερχόμενο κύμα"). Η σκληρή αστική ηθική τιμωρεί αυστηρά τέτοιες προτιμήσεις, δεν τις συγχωρεί. Και η τέχνη, όσο ευνοημένη κι αν είναι, τις τελειώνει συχνότερα με μια τραγική απογοήτευση, όπως γνωρίζουμε από την ιστορία των ηρώων του Σαίξπηρ και του Δάντη, του Τολστόι και του Γκόγκολ: ο μικρότερος γιος του Taras Bulba πλήρωσε για την αγάπη του για την όμορφη Πολωνία γυναίκα με θάνατο στο χέρι του πατέρα του.

Στο διήγημα του Paustovsky, η χαρούμενη γιορτή της αγάπης δικαιολογείται και αφιερώνεται. Είναι ρομαντικός όχι μόνο στην ουσία, αλλά και στις συνθήκες, και σε μια μαλακωμένη, ευγενική, μόνο υποθετική απογείωση. Το χέρι του αφηγητή δεν σηκώνεται για να τιμωρήσει την ομορφιά και κοιτάζει μακριά από τη σκληρότητα του κόσμου, σπεύδοντας να το αφήσει κάπου έξω από τα όρια της αφήγησης.

Αλλά πολλά περισσότερα μένουν εκτός αυτών των ορίων. Ένα από τα βασικά χαρακτηριστικά της λυρικής πεζογραφίας του Paustovsky είναι ότι τα «μυθιστορήματα» των ηρώων και των ηρωίδων του, παρ ’όλο το μοιραίο πάθος τους, είναι« αγάπη στον αέρα », όπως θα έλεγε ο Μ. Πρίσβιν: δεν υπάρχουν παιδιά από το. Το ενδιαφέρον της «οργανικής ζωής» - σύνδεσης, γάμου, οικογένειας - δεν υπάρχει εδώ ή υπάρχει με τη διαπιστωτική σύμβαση που υιοθετήθηκε στην παλιά μυθοπλασία ηθικοποίησης. Από όλα αυτά, μόνο ένα ελκυστικό «λαμπερό σύννεφο» καθαρισμένης πνευματικότητας, που ανέβηκε πάνω από τις κοσμικές σχέσεις, παραμένει: είτε προηγείται αυτών, δηλαδή είναι υποανάπτυκτο πριν από αυτά, «δεν κατέβηκε», ή έχει ήδη «ανέβει». Ακόμη και η ευγενής Λουσιέν έχει απαλλαγεί ανεπαίσθητα από το χρωματισμό της χυδαιότητας και της σαρκικής πολυπλοκότητας στο The Tale of Life. Ακόμα και η αγαπημένη των γυναικών Maupassant παρουσιάζεται στο «Χρυσό Τριαντάφυλλο» απορρίπτοντας την καρδιά ενός φτωχού μικρού εργάτη για να στριφογυρίσει από τον πόνο, «κατακρίσεις συνείδησης και μάταιες τύψεις» τότε, όταν τελικά πίστεψε ότι «αυτή η αγάπη δεν είναι μόνο πόθος, αλλά και θυσία και κρυφή χαρά και ποίηση αυτού του κόσμου ».

Όχι μόνο η αγάπη - η δημιουργικότητα φέρνει επίσης αυτήν την ποίηση. Περιέχει όμως και την πεζογραφία κάθε ημέρας. Οι ήρωες του Paustovsky το προσπερνούν με διάφορους τρόπους.

Κάποιοι τα καταφέρνουν χάρη στη σφραγίδα της αποκλειστικότητας, της ιδιοφυΐας που τους σημάδεψε, που τους αποκλείει από τη συνηθισμένη ρουτίνα της ανθρώπινης ματαιοδοξίας και προκαθορίζει τη μεγάλη, ολοκληρωτική κλήση τους. Αυτοί είναι άνθρωποι της αθανασίας, άνθρωποι της δόξας - ποιητές, συνθέτες, καλλιτέχνες, που εκπροσωπούν, όπως ήταν, τις πιο ανεπτυγμένες δυνατότητες του ανθρώπινου προσώπου γενικά: Πούσκιν, Κιπρένσκι, Λεβιτάν, Τσέχωφ, Μπουνίν, Τσαϊκόφσκι, Άντερσεν, Βαν Γκογκ, Maupassant.

Άλλα, κάτι που ισχύει ιδιαίτερα για τους συγχρόνους μας, τους οποίους θα ήταν ψυχολογικά δύσκολο για εμάς να αντιληφθούμε με καθαρά θρυλική έννοια, αν και εμπλέκονται κατά κάποιο τρόπο στην καθημερινή ζωή, εντούτοις υψώνονται πάνω από αυτό από την υποκειμενική παρατήρηση ενός καλλιτέχνη που αναζητά και συχνά βρίσκει μια ειδική γωνία και φωτοστέφανο για αυτούς.… Τέτοια είναι τα σκίτσα του Paustovsky με τους Lugovsky, Dovzhenko, Yuri Olesha: «Πάντα μου φαινόταν (ή ίσως ήταν πραγματικά έτσι) ότι ο Γιούρι Κάρλοβιτς μιλούσε ήσυχα όλη του τη ζωή με ιδιοφυΐες και παιδιά, με χαρούμενες γυναίκες και ευγενικούς εκκεντρικούς .. Γύρω από την Όλεσα υπήρχε ... μια ξεχωριστή ζωή, προσεκτικά επιλεγμένη από την περιβάλλουσα πραγματικότητα και διακοσμημένη με την φτερωτή φαντασία του. Αυτή η ζωή θρόισε γύρω του σαν ένα κλαδί δέντρου γεμάτο λουλούδια και φύλλα που περιέγραψε στο Φθόνος ».

Τα λόγια για μια «ειδική ζωή» - είτε θεωρούνται προσεκτικά επιλεγμένα είτε τυχαία - αποκαλύπτουν πολλά στον ίδιο τον αφηγητή και στους χαρακτήρες του. Επειδή η τρίτη ομάδα των χαρακτήρων του - πολλά άγνωστα άτομα που απαρτίζουν μαζί τους ανθρώπους - στην απεικόνιση του συγγραφέα είναι επίσης πλούσια σε αυτή τη δημιουργικά, αισθητικά ξεχωριστή ζωή.

"" Τα βιβλία του Paustovsky είναι γεμάτα από μια σπάνια καλοσύνη προς τον άνθρωπο, την ικανότητα να διακρίνει ακόμη και στο πιο ασήμαντο πλάσμα που του δίνει ακόμα το μικρό δικαίωμα να διατηρήσει το ανθρώπινο όνομά του: αυτός είναι ο κερδοσκόπος που έσωσε τα παιδιά από το ναζιστικό στρατόπεδο συγκέντρωσης και τέτοιος είναι ο κλέφτης Σούστρι στην «Αρχή του Άγνωστου αιώνα». Κάθε νέο βιβλίο του συγγραφέα - και περισσότερο από οποιονδήποτε άλλο κύκλο αυτοβιογραφικών ιστοριών - ισχυρίζεται ξανά και ξανά: δεν υπάρχουν ασήμαντες ζωές, δεν υπάρχουν άνθρωποι που δεν ενδιαφέρουν, δεν υπάρχουν μη διδακτικές συναντήσεις.

Αυτό το ρομαντικό κλειδί δίνει στην πεζογραφία του Paustovsky την εγγενή του ελαφρότητα και κομψότητα. Απωθεί τον εαυτό της από την καθημερινότητα, από την καθημερινή «αποτελεσματικότητα», επιδιώκει να διατηρήσει τη γιορτή της, να τη μεταφέρει σε εμάς, τους αναγνώστες, σε καθαρή, άχαρτη μορφή.

Το πρόβλημα των διακοπών και της καθημερινής ζωής λύθηκε από πολλούς σοβιετικούς συγγραφείς - τους σύγχρονους του Paustovsky από τη δεκαετία του '20. Για παράδειγμα, για τους ήρωες του Αλεξάντερ Γκριν, η ασφάλεια των "διακοπών" θα μπορούσε να είναι ο τυχαίος πλούτος κάποιου - μια νίκη, μια κληρονομιά ή ένας θησαυρός που έπεσε στα ευγενή και γενναιόδωρα χέρια. Για τους ήρωες του Γιούρι Όλεσα, η σύγκρουση "διακοπών" με "επιχειρήσεις" έληξε τραγικά: "ένα κλαδί γεμάτο λουλούδια και φύλλα" έσπασε. Όταν η L. Seifullina δημοσίευσε τις «στοχαστικές» της «Ιστορίες κυνηγιού», προσπάθησε να δικαιολογήσει τον εαυτό της: «Ο αναγνώστης χρειάζεται ένα τέτοιο χαμόγελο στη λογοτεχνία. Τέτοιες ιστορίες έχουν δικαίωμα να υπάρχουν στην καθημερινή μας ζωή, η οποία, τελικά, δεν αποτελείται εξ ολοκλήρου από βάσανα, αμφιβολίες, εντάσεις. Αποτελείται από χαμόγελα, αστεία και ταξίδια στη φύση ». (Αξίζει να συγκρίνουμε αυτήν την υπηρεσία "στη φύση" με τα λόγια του Paustovsky. "Οι άνθρωποι συνήθως πηγαίνουν στη φύση, για να ξεκουραστούν. Νόμιζα ότι η ζωή στη φύση πρέπει να είναι μια μόνιμη κατάσταση του ανθρώπου.")

Αυτή η διατηρημένη –όχι χωρίς ορισμένες απώλειες– ποίηση αντιτίθεται έντονα στα βιβλία του συγγραφέα στη συναισθηματική εξαθλίωση και τον πρωτόγονο ορθολογισμό της «γκρίζας» λογοτεχνίας, απελπιστικά καταπιεσμένη από την καθημερινή ζωή και μόνο σε αυτήν υποθέτει την «αλήθεια της ζωής».

Πώς ακριβώς ο συγγραφέας προσπαθεί να προκαλέσει μέσα μας αυτήν την ιδιαίτερα ευτυχισμένη κατάσταση που είναι απαραίτητη για την αντίληψη του ωραίου και την οποία θεωρεί κοντά στην έννοια της έμπνευσης του Πούσκιν - όταν είμαστε «νέοι σε όλες τις εντυπώσεις της ύπαρξης»; Συνήθως μας κατευθύνει στη γόνιμη συγκέντρωση αυτής της κατάστασης από τις πρώτες κιόλας λέξεις και γραμμές - την επιλογή τους, τη διάταξή τους, τον μετρημένο ρυθμό των ήρεμων φράσεων, που επαληθεύεται από τη φυσικότητα ακόμη και της αναπνοής (όπως, σύμφωνα με την πνευματώδη εικασία του συγγραφέα, η καισούρα του εξάμετρου αντιστοιχεί σε μια παύση μεταξύ δύο παράκτιων κυμάτων):

«Αλλά τον περισσότερο χρόνο τον περάσαμε στο Pre. Έχω δει πολλά γραφικά και απομακρυσμένα μέρη στη Ρωσία, αλλά δύσκολα θα δω ποτέ έναν ποταμό πιο παρθένο και μυστηριώδη από τον Πρα.

Ξηρά πεύκα στις όχθες του αναμειγνύονται με αιωνόβια δρύινα ελαιόδεντρα, πυκνά ιτιά, σκλήθρα και ασπένες. Τα πεύκα του πλοίου, που φυσούσαν από τον άνεμο, απλώνονταν σαν χάλκινες χυτές γέφυρες πάνω από το καστανό αλλά κρυστάλλινο νερό του. Weάραμε επίμονα ψάρια από αυτά τα πεύκα ».

Το κύριο υπόβαθρο αυτού του ρυθμού μπορεί, φυσικά, να διακοπεί με μια ζωντανή παρατήρηση, διάλογο, αλλαγές στον ρυθμό της ομιλίας, που δεν είναι καθόλου μονότονος. Αλλά πουθενά δεν σπάει νευρικά και ξαφνικά, αλλά ομαλά, ισορροπημένα στρογγυλοποιείται, ηρεμώντας προς το τέλος:

«Το πρωί φύγαμε για το Σπα-Κλέπικι. Ταν μια ήσυχη, φωτεινή μέρα. Σκουριασμένα φύλλα πέταξαν στο έδαφος. Η άκρη του δάσους χάθηκε σε μια απαλή ομίχλη, ντυμένη με αποχαιρετιστήρια ομίχλη. Και με ένα ιριδίζον ήχο επέκτεινε την πρώτη σχολή γερανών ψηλά από εμάς ».

Όπως οι απότομοι, «ιριδίζοντες», μεταβατικοί ήχοι και χρώματα που αγαπά ο συγγραφέας, έτσι και η ίδια η ποικιλία των λέξεων που χρησιμοποιεί δεν επιδιώκει να αναισθητοποιήσει ή να εκπλήξει. η αξία τους δεν έγκειται στην «αυτο-καλλιέργεια» του νοήματος ή του ασυνήθιστου ήχου, αλλά κυρίως στη συνάφειά τους, και όσο πιο απλά είναι, τόσο το καλύτερο. Αυτή είναι η παράδοση της αρμονικής πεζογραφίας, που προέρχεται από το Lermontov, τον Turgenev, τον Bunin. Φαίνεται να διατηρεί τη μνήμη της αναλογικότητας και της μουσικότητας του κλασικού στίχου. Στην πεζογραφία του Paustovsky, αυτή η "μνήμη του στίχου" πραγματοποιείται επίσης κυριολεκτικά: η αφήγηση του συγγραφέα συγχωνεύεται πολύ συχνά με τις γραμμές του Pushkin, Blok, Bryusov, Baratynsky, Mei, Voloshin - ο κύκλος των ονομάτων μπορεί να επεκταθεί στο άπειρο.

Ο συγγραφέας φαίνεται να είναι ένθερμος φύλακας της διαθήκης του Πούσκιν για την «αναλογικότητα και συμμόρφωση». Το σύνολο των καλλιτεχνικών μέσων που χρησιμοποιεί δεν διαψεύδει την παραδοσιακή απεικόνιση, αλλά, αντίθετα, την ενισχύει. Στην εποχή της επίθεσης των επίσημων καινοτομιών και της κατάρρευσης των καθιερωμένων κανόνων, όταν νεωτεριστές καινοτόμοι, δογματικοί αρχαιολόγοι και όλοι όσοι τολμούν να τολμήσουν να επιτεθούν στη λογοτεχνική γλώσσα, το στυλ του Paustovsky φαίνεται σκόπιμα και επίμονα συντηρητικό, αν δεν ξεχνάτε ότι αυτή η λέξη έχει και μεγάλο θετικό νόημα: στο "Παραμύθι των Δασών" υπάρχει μια εικόνα επιστήμονα που διατήρησε πολύτιμους σπόρους σιταριού κατά τον αποκλεισμό του Λένινγκραντ. Πέθανε από την πείνα, αλλά δεν άγγιξε αυτούς τους σπάνιους κόκκους και δεν τους άφησε να σπαταληθούν - τους κράτησε, σκοπεύοντας στο μέλλον μετά τον αποκλεισμό. Alsoταν επίσης «συντηρητικός».

Ο συγγραφέας αναζητά ευκαιρίες για να εμπλουτίσει την πεζογραφία μέσω επαγγελματικού και επιστημονικού λεξιλογίου - το λεξικό πιλότων, ναυτικών, βοτανολόγων. Έγραψε πολλές φορές για τη διατήρηση και τον πολλαπλασιασμό των θησαυρών της μητρικής "διαμαντένιας" γλώσσας. Αλλά κάθε εύρημα εισάγεται προσεκτικά, χωρίς να διαταράσσεται η «ισορροπία της πεζογραφίας».

Ο Paustovsky, ωστόσο, έχει τα δικά του πάθη και «μικρές αδυναμίες», μερικές φορές καλά αναγνωρισμένα και χρησιμεύει ως θέμα χιουμοριστικής αυτοκριτικής. Υπάρχουν, για παράδειγμα, αγαπημένες λέξεις: "αργή", "περιπλάνηση". υπάρχουν προτιμήσεις που μπορούν εύκολα να εξηγηθούν σε ρομαντικό ύφος. Για παράδειγμα, προτίμηση για μια υψηλή λέξη έναντι μιας χαμηλής, οικείας λέξης για μια επίσημη. Στο «Ilyinsky whirlpool» γράφει: «Δεν μας αρέσει το patos, προφανώς επειδή δεν ξέρουμε πώς να το εκφράσουμε. Όσο για την ξηρότητα του πρωτοκόλλου, από αυτή την άποψη πιέζουμε, φοβούμενοι ότι δεν θα κατηγορηθούμε για συναισθηματισμό. Εν τω μεταξύ, πολλοί, συμπεριλαμβανομένου και εμού, θα ήθελαν να πουν όχι μόνο "τα χωράφια του Μποροντίν", αλλά "τα μεγάλα χωράφια του Μποροντίν", καθώς τα παλιά χρόνια, χωρίς δισταγμό, έλεγαν "Ο μεγάλος ήλιος του Άουστερλιτς".

Φυσικά, δεν είναι μόνο λόγια. Από ολόκληρο το σύστημα απόψεων του συγγραφέα, προκύπτει ότι εάν μιλάει για κατοικία, τότε λιγότερο συχνά θα είναι ένα διαμέρισμα, πιο συχνά ένα δωμάτιο, ένα σπίτι, ένα σπίτι, ένας ημιώροφος, που αντί για υπηρεσία θα υπάρχει δουλειά, εργασία, αντί για κατάστημα - κάποιου είδους μαγαζί, αντί για "ντελικατέσεν" - αγορά, παζάρι. Ο συγγραφέας αποφεύγει την επίσημη γλώσσα των επιχειρησιακών εφημερίδων, αν δεν πρόκειται για στυλιζαρίσματα, ούτε για πολύχρωμη αρχαιότητα, ενώ μισεί τη γραφειοκρατία με άγριο μίσος και διώκει με αυτόν τον βαθμό αγριότητας όταν ακόμη και το χιούμορ φαίνεται ακατάλληλο.

Τον ίδιο νόμο της «ισορροπίας» τηρεί ο συγγραφέας στη σύνθεση των διηγημάτων του. Η καλλιτεχνική διαίσθηση ενός έμπειρου διασκεδαστικού αφηγητή σχεδόν αλάνθαστα του λέει από πού να ξεκινήσει, τι να σώσει για την κορύφωση, όπου, διακόπτοντας μια εμπιστευτική εξομολόγηση, εισάγει ένα αστείο επεισόδιο όπου θα τελειώσει τον πανηγυρικό λόγο με ένα αστείο ή ένα τοπίο.

Η ποικιλία των τοπίων του Paustovsky είναι δύσκολο όχι μόνο να εξαντληθεί, αλλά και να ταξινομηθεί. Αυτό είναι ένα ιδιαίτερο θέμα. Είναι ευκολότερο να σημειωθεί η κοινή τους σχέση: παντού - είτε πρόκειται για χαρούμενες διακοπές της άνοιξης, είτε για μια πολυτελή καλοκαιρινή εικόνα, είτε για ένα πλημμυρικό λιβάδι με τα ανεξάντλητα σκαλοπάτια του ή τα κωφάλαλα δάση - η φύση κατοικείται, σαν ένα σπίτι, μακριά από τον αυθορμητισμό , και η ομορφιά του είναι η ομορφιά ενός υγιούς, ευγενικού και, θέλω να πω, ενός ευγενούς πλάσματος, όπως η κακή του κατάσταση και η μη ελκυστικότητά της είναι ασθένεια και όχι κακό. Μπορεί να κλαίει, να είναι ιδιότροπη, να γκρινιάζει σαν τα παιδιά, σαν ένα άτομο και όχι σαν μια δύναμη που του αντιτίθεται («Η βροχή, ήσυχη και ζοφερή, σαν ένας άτυχος Εβραίος, στριμώχτηκε στις στέγες και κυλούσε με υγρές στάχτες στις τρυπητές ομπρέλες των μαγαζιών ").

Στη δεκαετία του τριάντα, ο Paustovsky έδωσε μεγάλη προσοχή στο θέμα της μεταμόρφωσης της φύσης από τον άνθρωπο σε μια σοσιαλιστική κοινωνία. Τώρα τον ενδιαφέρει όχι τόσο το κίνητρο της «εξημέρωσης», της «αναδιάρθρωσης» της φύσης, όσο λιγότερο ριζοσπαστικό, αλλά όχι λιγότερο επίκαιρο και κοινωνικά σημαντικό στις μέρες μας τάσεις βοήθειας, οικονομίας, καλλιέργειας, διατήρησης. ... Αυτό δεν σημαίνει ότι η φύση του είναι άγρια ​​και ανέγγιχτη. ακόμα λιγότερο - ότι είναι άνετο ή, όπως πιστεύουν μερικοί, εξοχικό σπίτι και πάρκο. Αλλά το αεροπλάνο, αφήνοντας ένα μακρύ λευκό ίχνος στον ουρανό και το βουητό ενός τρακτέρ στο μακρινό πεδίο εμφανίζονται στον συγγραφέα ως μέρος του: δεν είναι η τεχνολογία που «κατακτά» τη φύση, αλλά, αντίθετα, φαίνεται να απορροφά, να αφομοιώνει, να αφομοιώνει την τεχνολογία που δεν απειλεί πλέον ... Στη συνέχεια, η τεχνική γίνεται το δικό σας, σπίτι, όπως, για παράδειγμα, ένα κουρασμένο παλιό μεγάφωνο στην έρημη χειμερινή Λιβαδειά («Μια χούφτα της γης της Κριμαίας»): «Δούλεψε ειλικρινά μέρες και νύχτες, βρέχθηκε από τις βροχές, στέγνωσε και έσκασε στον ήλιο, σκουριά διαβρώθηκε τα μεταλλικά του μέρη, ο αέρας του έριξε μικρούς ιπτάμενους σπόρους, σκόνησε το λαιμό του. Στο τέλος, ήταν κουρασμένος, βραχνός από την ανάγκη να φωνάξει πάνω από τον ήχο της θάλασσας και του ανέμου, κρυώθηκε, άρχισε να βήχει και ακόμη και μερικές φορές έχασε εντελώς τη φωνή του και έβγαλε μόνο ένα τρίξιμο και ένα τρίξιμο.

Υπέφερε από κρύο και μοναξιά, ειδικά εκείνες τις άγριες νύχτες που δεν υπήρχε ούτε το πιο ντροπαλό μικρό αστέρι στον ουρανό για να τον λυπηθεί.

Αλλά δεν σταμάτησε ποτέ να κάνει τη δουλειά του για ένα λεπτό. Δεν μπορούσε να σωπάσει. Δεν είχε κανένα δικαίωμα να το κάνει με τον ίδιο τρόπο όπως ένας φαροφύλακας δεν μπορεί να μην ανάψει φωτιά σε φάρο κάθε βράδυ ».

Η πεζογραφία του Paustovsky είναι στοχαστική και κάπως «διδακτική», αν και όχι με τη στενή παιδαγωγική έννοια της λέξης. Τα μέσα της λυρικής εικόνας δεν το εξαντλούν · παραμένει μια θέση για τη δημοσιογραφία σε αυτό. Με τα χρόνια της δημιουργικής δραστηριότητας του συγγραφέα, αυτή η πτυχή των βιβλίων του έχει υποστεί ιδιαίτερα αξιοσημείωτες αλλαγές. Προφανώς, η πίστη του στην αποτελεσματικότητα μιας άμεσης και δυνατής «ρητορικής» λέξης, στην οποία συχνά κατέφευγε προηγουμένως, υπονομεύτηκε σημαντικά από αυτόν. Με την πάροδο του χρόνου, η παθολογία των πανηγυρικών καταλήξεων και μονολόγων που έλεγαν οι ήρωες έγινε πιο αγνή και πιο κρυμμένη. Για να το δείτε αυτό, αρκεί να συγκρίνετε τη Βόρεια Ιστορία με την Ιστορία της Ζωής. Η ευθύτητα των τεντωμένων και αξιολύπητων λόγων των Νικανόρ lyλιτς και Στσεντρίν στο πρώτο από αυτά τα βιβλία δεν θα ικανοποιούσε πλέον τον αφηγητή σε έναν αυτοβιογραφικό κύκλο. ο σκοπός αυτών των εκκλήσεων προς το κοινό παρέμεινε ο ίδιος, ο αριθμός τους αυξήθηκε μόνο, αλλά τώρα έχουν καλλιτεχνικό κίνητρο και πιο στυλιστική επεξεργασία, συχνότερα με τη μορφή «λυρικών παρεκτροπών», μερικές φορές ειρωνικά μειωμένων ή περιπλεγμένων από αμφιβολίες, λύπη Το

Ο Paustovsky αγαπά και ξέρει πώς να δίνει στις ιστορίες του τον χαρακτήρα του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού. Μπορεί να μην έχει τη δική του οριζόντια πλοκή με την παραδοσιακή έννοια: το να είσαι, η παρουσία, η ύπαρξη παραδέχεσαι την ανοησία - αυτό είναι, για παράδειγμα, το θέμα της «πισίνας Ιλίνσκι», κοντά και πολύ γραφικά σχέδια της κεντρικής ρωσικής πεδιάδας.

Όσο για τις πλοκές του συγγραφέα, αυτές, σε πλήρη συμφωνία με την ποιητική του, παραμένουν οι πλοκές μιας νουβέλας, μιας ιστορίας, μιας μονόπλευρης ιστορίας, δηλαδή είδη που σημαίνουν κυρίως ένα ατομικό γεγονός ή μοίρα - ένα «περιστατικό» , συχνά ένα ατύχημα: "Με έλκουν περισσότερο στη ζωή όλες αυτές οι περιπτώσεις, οι περιστάσεις και οι άνθρωποι, - παραδέχεται ο συγγραφέας, - που άφησαν την αίσθηση μιας αναλαμπής μυθοπλασίας".

Μόλις προκύψει η ανάγκη για μια λεπτομερή πλοκή, με την έννοια της «συνοχής» χαρακτήρων και σχέσεων, ο συγγραφέας βρίσκεται σε δύσκολη θέση. Στα πολύπλευρα μυθιστορήματά του, τα οποία δεν είναι ένας κύκλος διηγημάτων (όπως το "The Golden Rose") και δεν συνδέονται με μια μόνο μορφή του ήρωα-αφηγητή (όπως στο "The Tale of Life"), οι πλοκές είναι γυμνές και συμβατικός. Οι χαρακτήρες συνήθως συνδέονται με την «εκλεκτική συγγένεια» των ψυχών, τις κοινές πνευματικές επιδιώξεις και κλίσεις, για παράδειγμα, τη στάση απέναντι σε ένα μουσικό κομμάτι, βιβλίο, πίνακα ζωγραφικής, ιστορικό γεγονός ("The Tale of the Forests", "Northern Tale", " Καπνός της Πατρίδας »).

Η ίδια ιδιαιτερότητα αντικατοπτρίζεται στη λύση του προβλήματος καλλιτέχνη-λαού. Στα βιβλία του Paustovsky, και εδώ, η τύχη παίζει σημαντικό ρόλο: ένας καλλιτέχνης, καλλιτέχνης, συγγραφέας, συνθέτης βρίσκει θαυμαστές γευσιγνώστες κάπου στην ερημιά της υπαίθρου, ανοίγει σε αυτά το δημοφιλές κοινό του, και ταυτόχρονα την πραγματική διεύθυνση του δικό του έργο (τέτοια είναι η "προσωπική" αντίληψη η ηρωίδα του "A Tale of the Forests" των ποιημάτων του Lermontov. οι ηρωίδες του "Smoke of the Fatherland" - γραμμές του Πούσκιν. μουσική που δημιούργησε ο Grieg για τον Dagny Pedersen. η στάση του Τσαϊκόφσκι στο κορίτσι Φενέ · η συνάντηση του συγγραφέα Λεοντίγιεφ με τον αναγνώστη · η δασική καλύβα του πιανίστα Ρίχτερ κ.ο.κ.).

Perhapsσως, ακριβώς αυτή η περίσταση - συνδέσεις και «συνοχή» για «αντανακλαστικά», δευτερεύοντα κίνητρα ζωής - που γίνεται ιδιαίτερα έντονη από τους άλλους αναγνώστες ως σύμβαση και επηρεάζει την αντίληψη του έργου του συγγραφέα στο σύνολό του, προκαλώντας μερικές φορές - πολύ απερίσκεπτα και σπάταλα - να κατατάξει τα βιβλία του στη λεγόμενη «Φαντασία».

Αλλά η μυθοπλασία, η «έτοιμη» λογοτεχνία, δεν έχει ουσιαστική σχέση με την πραγματικότητα. Ένας σύγχρονος κυβερνητικός θα έλεγε ότι περιέχει ένα άκαμπτο μίνιμουμ πληροφοριών, η φιλοσοφία του είναι βασικά «εμπορική», οι τεχνικές του, το ύφος, τα κόλπα - όλα είναι δανεικά και ο υπολογισμός του είναι για μια ανεπτυγμένη γεύση που δεν θα το προσέξει.

Ακόμα και τα πιο αδύναμα έργα του Paustovsky, τα οποία θεωρεί αποτυχημένα, είναι κάτι ποιοτικά διαφορετικό. Και τα καλύτερα βιβλία του με την ικανότητά τους να βλέπουν, τα οποία ο συγγραφέας έχει πάνω απ 'όλα την ικανότητα να βλέπει το όμορφο, μας δίνουν έναν ολόκληρο κόσμο.

Ο συγγραφέας πέρασε την εποχή ως περιπλανώμενος της πράσινης ζούγκλας του Meshchora, περιπλανώμενος των μεσογειακών χωρών του μεσημεριού, πατριώτης και πολίτης της «χώρας της ποίησης». Έπλυνε τα χέρια του με το παγωμένο νερό των δασικών ρυακιών, με τη δροσιά των εαρινών λιβαδιών και, έχοντας κάνει χιλιάδες χιλιόμετρα, φανταστικά και αληθινά, έχοντας γνωρίσει και κάνει φίλους (και μας έκανε φίλους!) Με πολλούς καλούς ανθρώπους, το μετανιώνει μόνο για αυτό έβλεπε ακόμα λίγα.

Στον κόσμο μας - «ένας κόσμος με άγνωστους στόχους και φιλοδοξίες, καθήκοντα και πράξεις, νέα αυτοσυγκράτηση, νέα αυστηρότητα και νέες δοκιμές», όπως είπε ένας από τους συγχρόνους του Paustovsky, - τα βιβλία του απέδειξαν τη σταθερότητα των φαινομενικά ασταθών πραγμάτων, τη δύναμη της ζωής. αιώνια στην ανεξάντλητη ποικιλία του.

Η πιστότητα στον εαυτό του, στον επιλεγμένο δρόμο εμφανίζεται στα βιβλία του ως αδιαμφισβήτητη ηθική αξία του καλλιτέχνη, ο οποίος εγγυάται στη ζωή και τη βιογραφία του για την αξιοπιστία των αληθειών που έχει αποκτήσει.

Αυτή η ολότητα, η ευγένεια της πνευματικής εικόνας του συγγραφέα προσελκύει τις καρδιές των αναγνωστών σε αυτόν και του δημιουργεί μαθητές. Οι δημιουργικοί «κληρονόμοι» του Paustovsky, της σημερινής μας επονομαζόμενης λυρικής πεζογραφίας, είναι ένα ιδιαίτερο ζήτημα που απαιτεί προσοχή και μελέτη. Υπάρχουν όμως αυτοί οι κληρονόμοι, υπάρχουν πολλοί, και η στάση τους προς τον δάσκαλο είναι συχνά η πιο συγκινητική, γεγονός που μαρτυρά τη ζωντάνια και τη σοβαρότητα της «ελαφριάς» φτερωτής μούσας του.

Λέξεις -κλειδιά: Konstantin Paustovsky, το ύφος του συγγραφέα Paustovsky, το ιδιότυπο του Paustovsky, κριτική στο έργο του Konstantin Paustovsky, κριτική στα έργα του Konstantin Paustovsky, ανάλυση των έργων του Konstantin Paustovsky, λήψη κριτικής, ανάλυση λήψης, λήψη

Παουστόφσκι

Παουστόφσκι

PAUSTOVSKY Konstantin Georgievich (1893-) - Σοβιετικός συγγραφέας. Γιος μηχανικού σιδηροδρόμων. Σπούδασε στο Κίεβο, στη συνέχεια στα πανεπιστήμια της Μόσχας. Ταν εργάτης σε μεταλλουργικά εργοστάσια στο Yuzovka, Yekaterinoslav, Taganrog, αγωγός τραμ στη Μόσχα. κατά τη διάρκεια του ιμπεριαλιστικού πολέμου ήταν τακτικός, ναύτης, ρεπόρτερ και συντάκτης εφημερίδων. Έλαβε μέρος στον εμφύλιο πόλεμο (σε μάχες εναντίον της Πετλιούρα). Ο Π. Δημοσίευσε το πρώτο του έργο το 1912 και έγινε επαγγελματίας συγγραφέας το 1927.
Ο Π. Ξεκίνησε τη λογοτεχνική του καριέρα με μια σειρά διηγημάτων που απεικονίζουν τη ζωή των ναυτικών και τη ζωή των παράκτιων νότιων πόλεων. Αυτά τα πρώιμα έργα του Π. Διατηρούν μια σειρά από χαρακτηριστικά της μικροαστικής πνευματικής αντίληψης της πραγματικότητας. Ο συγγραφέας ενδιαφέρεται έντονα για το πρόβλημα της απόκλισης μεταξύ ονείρων και πραγματικότητας. Δίνει ιδιαίτερη προσοχή στην εικόνα του "μικρού" ατόμου. για παράδειγμα. η εικόνα του χαράκτη στο διήγημα "Ετικέτες για αποικιακά αγαθά" ("Ερχόμενα πλοία", 1928), που έζησε το όνειρο "του ωκεανού, των ασημένιων πηγών, της κίτρινης λάμψης των ξένων και ερημικών ακτών" και rogo η σκληρή πραγματικότητα της τσαρικής Ρωσίας επέστρεψε αναπόφευκτα στο βασίλειο της φτώχειας και της αυθαιρεσίας. Αργότερα, αυτός ο χαράκτης "έχασε την επανάσταση". Στις πρώτες ιστορίες του Π., Αποκαλύπτεται μια παθητική-στοχαστική προσέγγιση της πραγματικότητας, ο συγγραφέας θαυμάζει σε αυτές τις νουβέλες τη θάλασσα, τη δύναμη και την εξυπνάδα των ναυτικών, δεν προχωρά παραπέρα από την απεικόνιση μιας αυθόρμητης, ατομικιστικής εξέγερσης ενάντια στην καπιταλιστική εκμετάλλευση ( "Η Ολλανδική Βασίλισσα", "Συνομιλία κατά τη διάρκεια μιας νεροποντής", "Δικαστική συνωμοσία"). Ως επί το πλείστον, τα ρεαλιστικά μυθιστορήματα του Paustovsky είναι εμποτισμένα με λυρισμό, μερικές φορές χαρακτηρίζονται από υπερβολική πολυπλοκότητα. Με τη σύνθεσή τους, αυτές είναι συνήθως ιστορίες πρώτου προσώπου, σημειώσεις, γράμματα, ημερολόγια κ.
Εάν στις πρώτες νουβέλες ο Π. Εξέφρασε μια στοχαστική προσέγγιση στον ονειροπόλο-διανοούμενο, στην πραγματικότητα αποκλεισμένο από την κοινωνική πρακτική, τότε στα επόμενα έργα του ο Π. Πηγαίνει στην εικόνα των διανοουμένων που εμπλέκονται στην πρακτική του κοινωνικού αγώνα. Ο ορίζοντας του συγγραφέα διευρύνεται, τα έργα του ακονίζονται. Στο μυθιστόρημα Shining Cloud, διανοούμενοι όπως ο Captain Kravchenko, ο συγγραφέας Berg, ο δημοσιογράφος Baturin, στον αγώνα εναντίον των εχθρών της Σοβιετικής Ένωσης, παύουν να είναι άνθρωποι «αποκομμένοι από τον αιώνα τους» και βρίσκουν, έστω και καθυστερημένα, ένα μέρος για τον εαυτό τους μια νέα ζωή. Η πλοκή του μυθιστορήματος είναι η αναζήτηση σχεδίων μιας πολύτιμης εφεύρεσης για τη Σοβιετική Ένωση που έκλεψε ο εχθρός Pirrison. Πολεμώντας τον εχθρό, οι ήρωες-διανοούμενοι επιστρέφουν στη ζωή, ξαναχτίζονται. Αισθάνονται ότι εμπλέκονται στην πρακτική της επαναστατικής πραγματικότητας. Το τελευταίο κεφάλαιο του μυθιστορήματος δείχνει αυτούς τους ανθρώπους ως μετενσαρκωμένους. Ο συγγραφέας Μπεργκ, συνοψίζοντας τα αποτελέσματα μιας επιτυχημένης επέμβασης, λέει: "Αν δεν ήταν αυτή η αναζήτηση, θα είχατε μουχλιάσει στον σκεπτικισμό σας". «Άρχισα να ζω πολύ πλατιά και νέος». Ο Μπατούριν ένιωθε σαν μαχητής. Θα καλέσει "στην εύφορη γη, στις θορυβώδεις διακοπές, στους χαρούμενους μαθητές των ανθρώπων, στη σοφία του καθενός, το πιο ασήμαντο πράγμα". Είναι αλήθεια ότι ο Μπατούριν δεν έχει ακόμη προλεταριακή αντίληψη για τα καθήκοντα της επανάστασης. Το νόημα του μυθιστορήματος είναι ο ισχυρισμός της ανάγκης να συμπεριληφθεί ο διανοούμενος στο επαναστατικό έργο ως ο μόνος δρόμος στον οποίο ξεπερνιέται η στενή προοπτική ενός μικρού ατόμου. Παρά το γεγονός ότι αυτό το μυθιστόρημα τόνισε υπερβολικά τα περιπετειώδη κίνητρα, παρά το γεγονός ότι ο συγγραφέας δεν μπόρεσε να δώσει μια ρεαλιστική ερμηνεία των επεισοδίων της ταξικής πάλης, ο Paustovsky πρέπει να πιστωθεί με μια ψυχολογικά πειστική ερμηνεία των αλλαγών που είναι μεγαλύτερες και καλύτερες μέρος της διανόησης υποβάλλεται στις συνθήκες του νικηφόρου αγώνα του προλεταριάτου ...
Με πολύ μεγαλύτερη ιδεολογική και καλλιτεχνική ωριμότητα, γράφτηκε το P. "Kara-Bugaz", που προοριζόταν αρχικά για νέους και έβαλε τον Π. Στις πρώτες τάξεις της σοβιετικής λογοτεχνίας. Στο "Kara-Bugaz" το χαρακτηριστικό για την ικανότητα του Π. Να συνδυάζει το ρομαντικό πάθος με μια ρεαλιστική απεικόνιση των φαινομένων της πραγματικότητας εμφανίζεται με όλη του τη δύναμη. Το Kara-Bugaz είναι ένας κόλπος της Κασπίας Θάλασσας που περιέχει εκατοντάδες εκατομμύρια τόνους μιραμπιλίτη (αλάτι του Glauber), εκατομμύρια τόνους βρωμίου, βαρίτη, θείου, ασβεστόλιθου, φωσφοριτών. Αυτά τα τεράστια πλούτη, τα οποία η παλιά αυταρχική Ρωσία ήταν ανίσχυρη να κυριαρχήσει, αρχίζει να αναπτύσσει ευρέως το προλεταριακό κράτος. Ένα ισχυρό εργοστάσιο χτίζεται στο Kara-Bugaz, οι νομάδες Τουρκμένοι συμμετέχουν στην κατασκευή, η φοβερή άνυδρη έρημος μετατρέπεται σε έναν ανθισμένο κήπο. Ο Π. Δημιουργεί μια σειρά από συναρπαστικά καλλιτεχνικά εκφραστικά επεισόδια. έτσι είναι για παράδειγμα. το σκηνικό του πρώτου σοσιαλιστικού διαγωνισμού των Τουρκμένων κατά το σκάψιμο μιας σήραγγας. Το "Kara-Bugaz" σε αφθονία περιλαμβάνει τον ιστορικό. έγγραφα (εκθέσεις του καπετάνιου Zherebtsov), αποσπάσματα από ομιλίες, ψηφιακά πιστοποιητικά, επιστημονικές εξηγήσεις κ.λπ. ταυτόχρονα ο Π. απέχει πολύ από την πραγματική προσέγγιση της πραγματικότητας. Στο "Kara-Bugaz" στοιχεία ενός καλλιτεχνικού σκίτσου, ταξιδιωτική λογοτεχνία, μια δραματικά πλούσια ιστορία για τον εμφύλιο πόλεμο και ένα ψυχολογικό σκίτσο συνδυάζονται οργανικά. Η αφήγηση διανθίζεται με συμπιεσμένα και ταυτόχρονα κυρτά πορτρέτα-χαρακτηριστικά. Μεταφέροντας το ιδιαίτερο χρώμα του τοπίου του Τουρκμενιστάν και τις ιδιαιτερότητες των πολιτιστικών και καθημερινών χαρακτηριστικών του πληθυσμού του, ο Paustovsky είναι απαλλαγμένος από φθηνό αισθητικό εξωτισμό. Στο υπέροχο παραμύθι του Μπεκμέτ για τον Λένιν, ο Παουστόφσκι δίνει ένα παράδειγμα καλλιτεχνικής αναψυχής της δημιουργικότητας των μαζών. Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό του βιβλίου είναι ότι, όπως ήταν, μετατράπηκε στο μέλλον, εμπνευσμένο από τη ρομαντική αποφασιστικότητα.
Στην ιστορία "Η μοίρα του Τσαρλς Λόνσεβιλ" ο Π. Κινείται από την απεικόνιση της πρακτικής του κοινωνικού. η κατασκευή μιας τέτοιας εμφάνισης του παρελθόντος, το toy ry όχι μόνο δεν απομακρύνει από το παρόν, αλλά τονίζει ακόμη πιο έντονα τη σημασία του. Η ιστορία εκτυλίσσεται στην εποχή του Νικολάου Ι. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Π. Επιλέγει ως ήρωά του τον επαναστάτη ρεπουμπλικανό Κάρολο Λόνσεβιλ, ο οποίος αιχμαλωτίστηκε στη Ρωσία μετά την υποχώρηση του Ναπολεόντειου στρατού: ήταν ένα τέτοιο άτομο που μπόρεσε αισθανθείτε ιδιαίτερα έντονα την πραγματικότητα του στρατώνα του Νικολάου Ρωσίας. Η κατάσταση ενός τέτοιου ατόμου στη Ρωσία είναι τραγική και μόνο ο θάνατος σώζει τον Lonseville από ισόβια κάθειρξη στο φρούριο Shlisselburg. Η δουλική πραγματικότητα της Ρωσίας έρχεται σε αντίθεση με απαγορευμένες αναμνήσεις από τις τρομερές εξεγέρσεις των δουλοπάροικων. Η ιστορία "Η μοίρα του Τσαρλς Λόνσεβιλ" χαρακτηρίζεται από μια λακωνική, αυστηρά σχεδιασμένη πλοκή, που απορροφά ιστορικά γεγονότα, πρόσωπα, γεγονότα, έντονες γραμμές της ταξικής πάλης, έντονα χαρακτηριστικά, ταραγμένη και θαρραλέα γλώσσα.
Ο συγγραφέας μεγάλου αριθμού δοκιμίων και διηγημάτων, ο Paustovsky κέρδισε μια υψηλή αξιολόγηση του έργου του, που δόθηκε από τις πιο εξέχουσες προσωπικότητες και συγγραφείς της εποχής μας - NK Krupskaya, M. Gorky, R. Rolland και άλλοι. "Kara -Bugaz »και« Η μοίρα του Τσαρλς Λόνσεβιλ »μεταφρασμένα στα γερμανικά, γαλλικά και αγγλικά. Βιβλιογραφία:

ΕΓΩ. Minetosis, Marine Sketches, εκδ. "Βιβλιοθήκη της Φωτιάς", Μ., 1927; Marine Sketches, Stories, ed. Κεντρική Επιτροπή της Ένωσης Εργαζομένων στο νερό, Μ., 1927; Ερχόμενα πλοία, Ιστορίες και ιστορίες, εκδ. "Young Guard", (Μ.), 1928; Glittering Clouds, εκδ. "Προλετάριος", Χάρκοβο, (1929). Σημειώσεις του Vasily Sedykh, Giz, M. - L., 1930; Πολύτιμο φορτίο, εκδ. "Young Guard", Μ., 1931; Kara-Ada, εκδ. το ίδιο, Μ., 1932; Kara-Bugaz, εκδ. το ίδιο, Μ., 1932; Η καλύτερη αλιευτική ταξιαρχία της ΕΣΣΔ, (Δοκίμιο), εκδ. 2nd, Kogiz, M., 1932; The Fate of Charles Lonseville, εκδ. "Young Guard", Μόσχα, 1932. Ο Π. Δημοσίευσε πάνω από εκατό ιστορίες και δοκίμια σε περιοδικά: "Pravda", "Komsomolskaya Pravda", "Evening Moscow", "Red Nov", "Siberian Lights", "30 days", "Change", almanac "The Sixteenth Year", "La litterature internationale" (Μόσχα), "Regards" (Παρίσι) κ.λπ.

II J. E., "Young Guard", 1927, VI (ανασκόπηση του "Minetosis"); Ρ. Ρόζκοφ, "Βιβλίο και Επανάσταση", 1929, Χ (ανασκόπηση του "Shining Clouds"); Krupskaya N.K., αέριο. Komsomolskaya Pravda, 1932, Νο. 5; Pavlenko P., Εξαιρετικό βιβλίο, "Literaturnaya gazeta", 1932, Νο. 56, 11 Δεκεμβρίου. Ο ίδιος, "Krasnaya nov", 1932, XII. Yudin S., The Book Calling for Victory, "Book for Youth", 1932, VIII-IX. S. Tretyakov, αέριο. Pravda, 1933, Νο. 6, 6 Ιανουαρίου. Kolesnikova G., Στα πρόθυρα μεταξύ ενός δοκιμίου και μιας ιστορίας, "Οκτώβριος", 1933, VI; Duchinskaya S., Τι λένε τα παιδιά για το "Kara-Bugaz", "Βιβλίο για τη νεολαία", 1933, VIII-IX. Trifonova T., "Cutter", 1933, II; Friedman B., "Young Guard", 1933, II; B. Yagling, Our Achievements, 1933, I; Toom L., Ένα βιβλίο που μολύνει τη δημιουργικότητα, "Siberian Lights", 1933, III-IV; Slavin L., Βιβλίο για όλους (Σημειώσεις συγγραφέα), "Evening Moscow", 1933, 13 Φεβρουαρίου. και άλλα (σχόλια για το "Kara-Bugaz"). Ledovskaya M., "Παιδική λογοτεχνία", 1932, XIII (ανασκόπηση του "Kara-Ada"). Kravtsov, "Παιδική λογοτεχνία", 1932, II-III (ανασκόπηση του "Valuable Cargo"); Friedman B., Νέο βιβλίο του K. Paustovsky, "Young Guard", 1933, VIII; O. Reznik, A Story of Many Facets and Problems, "Children's and Youth Literature", 1933, VI; Shklovsky V., Ιστορικό μυθιστόρημα από γενικές ιδέες, "Literaturnaya gazeta", 1933, αρ. 53, 17 Νοεμβρίου. Paustovsky K., Reproach I return, Απάντηση στο άρθρο του Shklovsky, ό.π., 1933, αρ. 53, 17 Νοεμβρίου · Shklovsky V., περούκες Μολιέρου, ό.π., 1933, αρ. 55, 29 Νοεμβρίου (ανάκληση του «The Destiny of Charles Lonseville»).

Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. - Σε 11 τόμους. Μόσχα: Εκδοτικός Οίκος της Κομμουνιστικής Ακαδημίας, Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, Μυθοπλασία. Επιμέλεια V.M. Fritsche, A.V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Παουστόφσκι

Konstantin Georgievich (1892, Μόσχα - 1968, ό.π.), Ρώσος συγγραφέας. Ο πατέρας - στατιστικός σιδηρόδρομος, απόγονος των Κοζάκων Zaporozhye, μητέρα προερχόταν από μια έξυπνη πολωνική οικογένεια.

Η παιδική ηλικία και η εφηβεία του συγγραφέα πραγματοποιήθηκαν στο Κίεβο. Σπούδασε (1 έτος) στο φυσικό τμήμα της Φυσικομαθηματικής Σχολής, στη συνέχεια στο Τμήμα Φιλοσοφίας της Ιστορικής και Φιλολογικής Σχολής του Πανεπιστημίου του Κιέβου (1911-13). το 1914 μεταγράφηκε στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας (δεν αποφοίτησε). Μέχρι το 1929, άλλαξε πολλά επαγγέλματα: από αρχηγό τραμ και τακτοποιημένο στον Α World Παγκόσμιο Πόλεμο σε εργάτη εργοστασίου στη νότια Ρωσία, μέλος ψαρέματος στην Αζοφική Θάλασσα, δάσκαλο και δημοσιογράφο. Η πρώτη ιστορία "On the Water" εκδ. το 1912, το πρώτο βιβλίο "Θαλάσσια σκίτσα" (1924, εκδόθηκε το 1925) πέρασε απαρατήρητο. Τα πρώτα μυθιστορήματα "Ρομαντικοί" (1916-23, δημοσιεύθηκαν το 1935) και "Λαμπερά σύννεφα" (1929) καθόρισαν την προσπάθεια για το υψηλό και ιδανικό χαρακτηριστικό του έργου του συγγραφέα, μια βαρύτητα για αγνές ευγενείς φύσεις, την ελπίδα για μια γρήγορη νίκη του βασιλείου της αρμονίας επί της πνευματικής φτώχειας. «Η ρομαντική διάθεση», υποστήριξε ο Paustovsky, «δεν επιτρέπει σε έναν άνθρωπο να είναι δόλιος, αδαής, δειλός και σκληρός. Υπάρχει μια δυναμική σε ρομαντισμό ». Αυτή η πεποίθηση αντικατοπτρίστηκε στα μυθιστορήματα που έφεραν τη φήμη στον συγγραφέα, γραμμένα σύμφωνα με το ρεύμα στο con. 1920 - νωρίς. Δεκαετία του '30 "Βιομηχανική" πεζογραφία: "Kara -Bugaz" (1932) και "Kolkhida" (1933) - για ανθρώπους που αλλάζουν το πρόσωπο της ερήμου και αποστραγγίζουν έλη ελονοσίας. Η εμπιστοσύνη του συγγραφέα ότι «η αληθινή ευτυχία είναι πρωτίστως η γνώση και όχι οι αδαείς», η ιδέα της υψηλής ηθικής αξίας των διαφόρων γνώσεων εκδηλώθηκε τόσο στα έργα του συγγραφέα που αναφέρονται όσο και στις πολυάριθμες ιστορίες του, ποιητικές και ενημερωτικές - ακόμη και σε εκείνες τις περιπτώσεις, όταν τα γεγονότα σε αυτά συμπληρώθηκαν με μυθοπλασία ("Καλάθι με κώνοι ερυθρελάτης", 1954, για ένα επεισόδιο από τη ζωή του εξαιρετικού Νορβηγού συνθέτη E. Grieg), σε ιστορικές ιστορίες ("The Fate of Charles Lonseville ", 1933, - για έναν αξιωματικό του στρατού του Ναπολέοντα που έπεσε στη ρωσική αιχμαλωσία." Northern story ", 1938, - για τους Δεκεμβρίστες και τους απογόνους τους), σε ένα είδος καλλιτεχνικής έρευνας του φυσικού κόσμου και των ανθρώπων που σχετίζονται με αυτόν (η ιστορία "Meshcherskaya side", 1939; "Black Sea", 1936; "The story of forest", 1948, όπου ένας από τους κύριους χαρακτήρες είναι ο P.I.Tchaikovsky). Η ουσία της δημιουργικότητας, η ύπαρξη ενός ανθρώπου της τέχνης - ένα από τα κεντρικά θέματα του Paustovsky (βιογραφικά βιβλία "Orest Kiprensky", "Isaac Levitan", αμφότερα - 1937; "Taras Shevchenko", 1939; "Golden Rose", 1955 ). Μεταξύ των άλλων έργων του Paustovsky, που μπήκε στη λογοτεχνία κυρίως ως κύριος του λυρικού διηγήματος, είναι ο κύκλος των ιστοριών "Summer Days" (1937), όπου η ζωή απεικονίζεται ως "αβίαστη ευτυχία" ειλικρινών και απερίσκεπτων ανθρώπων στους κόλπους του φύση, το αυτοβιογραφικό έπος "Η ιστορία της ζωής" (h. 1-6, 1945-63).

Λογοτεχνία και γλώσσα. Σύγχρονη εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια. - Μ .: Rosman. Επιμέλεια καθηγ. A.P. Gorkina 2006 .

Κωνσταντίνος Γεωργίεβιτς Παουστόφσκι- Ρώσος σοβιετικός συγγραφέας. οι σύγχρονοι αναγνώστες είναι πιο εξοικειωμένοι με μια τέτοια πτυχή του έργου του, όπως ιστορίες και ιστορίες για τη φύση για ένα παιδικό κοινό.

Ο Paustovsky γεννήθηκε στις 31 Μαΐου (19 Μαΐου, O.S.) 1892 στη Μόσχα, ο πατέρας του ήταν απόγονος μιας οικογένειας Κοζάκων, εργάστηκε ως στατιστικός σιδηρόδρομος. Η οικογένειά τους ήταν αρκετά δημιουργική, έπαιζαν πιάνο εδώ, συχνά τραγουδούσαν, αγαπούσαν τις θεατρικές παραστάσεις. Όπως είπε ο ίδιος ο Paustovsky, ο πατέρας του ήταν αδιόρθωτος ονειροπόλος, έτσι οι χώροι εργασίας του και, κατά συνέπεια, η κατοικία του άλλαζαν συνεχώς.

Το 1898 η οικογένεια Paustovsky εγκαταστάθηκε στο Κίεβο. Ο συγγραφέας αποκάλεσε τον εαυτό του "Κιεβίτη της αρεσκείας του", πολλά χρόνια της βιογραφίας του συνδέθηκαν με αυτήν την πόλη, ήταν στο Κίεβο που έλαβε χώρα ως συγγραφέας. Ο τόπος μελέτης του Κωνσταντίνου ήταν το 1ο κλασικό γυμνάσιο του Κιέβου. Ως μαθητής στην τελευταία τάξη, έγραψε την πρώτη του ιστορία, η οποία δημοσιεύτηκε. Ακόμα και τότε, του ήρθε η απόφαση να γίνει συγγραφέας, αλλά δεν μπορούσε να φανταστεί τον εαυτό του σε αυτό το επάγγελμα χωρίς να συσσωρεύσει εμπειρία ζωής, "πηγαίνοντας στη ζωή". Έπρεπε να το κάνει επίσης επειδή ο πατέρας του εγκατέλειψε την οικογένειά του, όταν ο Κωνσταντίνος ήταν στην έκτη τάξη, ο έφηβος αναγκάστηκε να φροντίσει να στηρίξει τους συγγενείς του.

Το 1911 ο Paustovsky ήταν φοιτητής της Σχολής Ιστορίας και Φιλολογίας του Πανεπιστημίου του Κιέβου, όπου σπούδασε μέχρι το 1913. Στη συνέχεια μετακόμισε στη Μόσχα, στο πανεπιστήμιο, αλλά στη Νομική Σχολή, αν και δεν ολοκλήρωσε τις σπουδές του μέχρι το τέλος : οι σπουδές του διακόπηκαν από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Ο ίδιος, ως ο μικρότερος γιος της οικογένειας, δεν πήγε στρατός, αλλά εργάστηκε ως οδηγός τραμ σε τραμ, σε τρένο ασθενοφόρων. Μια μέρα, ενώ βρίσκονταν σε διαφορετικά μέτωπα, δύο από τα αδέρφια του σκοτώθηκαν, και εξαιτίας αυτού, ο Paustovsky ήρθε στη μητέρα του στη Μόσχα, αλλά έμεινε εκεί μόνο για λίγο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, είχε μια ποικιλία εργασιών: μεταλλουργικά εργοστάσια Νοβοροσίσκ και Μπράιανσκ, ένα εργοστάσιο λεβήτων στο Ταγκανρόγκ, ένα αρτελ ψαρέματος στο Αζόφ κ.λπ. Κατά τις ώρες αναψυχής του ο Παουστόφσκι δούλεψε την πρώτη του ιστορία, τους Ρομαντικούς, το 1916-1923. (θα εκδοθεί στη Μόσχα μόνο το 1935).

Όταν ξεκίνησε η Επανάσταση του Φλεβάρη, ο Paustovsky επέστρεψε στη Μόσχα, συνεργάστηκε με τις εφημερίδες ως ρεπόρτερ. Εδώ γνώρισε την Οκτωβριανή Επανάσταση. Στα μετα-επαναστατικά χρόνια, πραγματοποίησε μεγάλο αριθμό ταξιδιών σε όλη τη χώρα. Κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου, ο συγγραφέας κατέληξε στην Ουκρανία, όπου κλήθηκε να υπηρετήσει στον στρατό Petliura και στη συνέχεια στον Κόκκινο Στρατό. Στη συνέχεια, για δύο χρόνια ο Paustovsky έζησε στην Οδησσό, εργαζόμενος στο συντακτικό της εφημερίδας "Moryak". Από εκεί, παρασυρμένος από τη δίψα για μακρινές περιπλανήσεις, πήγε στον Καύκασο, έζησε στο Μπατούμι, Σουχούμι, Ερεβάν, Μπακού.

Η επιστροφή στη Μόσχα πραγματοποιήθηκε το 1923. Εδώ εργάστηκε ως συντάκτης του ROSTA και το 1928 δημοσιεύτηκε η πρώτη του συλλογή διηγημάτων, αν και νωρίτερα μερικές ιστορίες και δοκίμια δημοσιεύτηκαν χωριστά. Την ίδια χρονιά έγραψε το πρώτο του μυθιστόρημα - "Shining Clouds". Στη δεκαετία του '30. Ο Paustovsky είναι δημοσιογράφος για πολλές δημοσιεύσεις ταυτόχρονα, ειδικότερα στην εφημερίδα Pravda, περιοδικά Το επίτευγμά μας, κλπ. Αυτά τα χρόνια είναι επίσης γεμάτα με πολλά ταξίδια σε όλη τη χώρα, τα οποία παρείχαν υλικό για πολλά έργα τέχνης.

Το 1932, δημοσιεύτηκε η ιστορία του "Kara-Bugaz", η οποία έγινε σημείο καμπής. Κάνει τον συγγραφέα διάσημο, επιπλέον, από εκείνη τη στιγμή ο Paustovsky αποφασίζει να γίνει επαγγελματίας συγγραφέας και αφήνει τη δουλειά του. Όπως και πριν, ο συγγραφέας ταξιδεύει πολύ, κατά τη διάρκεια της ζωής του έχει ταξιδέψει σχεδόν ολόκληρη την ΕΣΣΔ. Ο Meschera έγινε η αγαπημένη του γωνιά, στην οποία αφιέρωσε πολλές εμπνευσμένες γραμμές.

Όταν ξεκίνησε ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος, ο Konstantin Georgievich είχε επίσης την ευκαιρία να επισκεφθεί πολλά μέρη. Στο Νότιο Μέτωπο, εργάστηκε ως πολεμικός ανταποκριτής, χωρίς να αφήσει λογοτεχνία. Στη δεκαετία του '50. Ο τόπος διαμονής του Paustovsky ήταν η Μόσχα και το Tarus στην Όκα. Τα μεταπολεμικά χρόνια της καριέρας του σημαδεύτηκαν από μια έφεση στο θέμα της γραφής. Κατά το 1945-1963. Ο Paustovsky εργάστηκε για την αυτοβιογραφική του ιστορία της ζωής και αυτά τα 6 βιβλία ήταν το κύριο έργο ολόκληρης της ζωής του.

Στα μέσα της δεκαετίας του '50. Ο Κωνσταντίνος Γκεοργκίεβιτς γίνεται παγκοσμίου φήμης συγγραφέας, η αναγνώριση του ταλέντου του ξεπερνά τα σύνορα της πατρίδας του. Ο συγγραφέας αποκτά την ευκαιρία να ταξιδέψει σε ολόκληρη την ήπειρο και την εκμεταλλεύεται, έχοντας ταξιδέψει στην Πολωνία, την Τουρκία, τη Βουλγαρία, την Τσεχοσλοβακία, τη Σουηδία, την Ελλάδα κ.λπ. Το 1965, έζησε για αρκετά μεγάλο διάστημα στο νησί Κάπρι Το Την ίδια χρονιά ήταν υποψήφιος για το Νόμπελ Λογοτεχνίας, αλλά τελικά απονεμήθηκε στον Μ. Σολόχοφ. Ο Paustovsky, κάτοχος των τάξεων του Λένιν και του Κόκκινου Λάμπρου της Εργασίας, απονεμήθηκε μεγάλο αριθμό μεταλλίων.

Ο Κωνσταντίνος Παουστόφσκι εργαζόταν σε εργοστάσια, ήταν οδηγός τραμ, τακτικός, δημοσιογράφος και ακόμη και ψαράς ... Ό, τι έκανε ο συγγραφέας, όπου κι αν πήγε, όποιον γνώρισε - όλα τα γεγονότα της ζωής του αργά ή γρήγορα έγιναν τα θέματα των λογοτεχνικών του έργων Το

«Νεανικά ποιήματα» και η πρώτη πεζογραφία

Ο Κωνσταντίνος Παουστόφσκι γεννήθηκε το 1892 στη Μόσχα. Η οικογένεια είχε τέσσερα παιδιά: ο Paustovsky είχε δύο αδέλφια και μια αδελφή. Ο πατέρας μεταφερόταν συχνά στην υπηρεσία, η οικογένεια μετακόμισε πολύ, στο τέλος εγκαταστάθηκαν στο Κίεβο.

Το 1904, ο Κωνσταντίνος μπήκε στο Πρώτο Κλασικό Γυμνάσιο του Κιέβου εδώ. Όταν μπήκε στην έκτη τάξη, ο πατέρας του εγκατέλειψε την οικογένεια. Για να πληρώσει για τις σπουδές του, ο μελλοντικός συγγραφέας έπρεπε να κερδίσει χρήματα ως δάσκαλος.

Στη νεολαία του, ο Konstantin Paustovsky αγαπούσε το έργο του Alexander Green. Στα απομνημονεύματά του, έγραψε: «Η κατάστασή μου θα μπορούσε να οριστεί με δύο λέξεις: θαυμασμός για τον φανταστικό κόσμο και - μελαγχολία λόγω της αδυναμίας να τον δω. Αυτά τα δύο συναισθήματα κυριάρχησαν στα νεανικά μου ποιήματα και στην πρώτη μου ανώριμη πεζογραφία ». Το 1912, η ​​πρώτη ιστορία του Paustovsky "On the Water" δημοσιεύτηκε στο αλμανάκ του Κιέβου "Lights".

Το 1912, ο μελλοντικός συγγραφέας εισήλθε στην ιστορική και φιλολογική σχολή του Πανεπιστημίου του Κιέβου. Μετά το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, μετακόμισε στη Μόσχα: η μητέρα του, η αδελφή του και ένα από τα αδέλφια του ζούσαν εδώ. Ωστόσο, κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Paustovsky δεν σπούδασε σχεδόν: στην αρχή εργάστηκε ως οδηγός τραμ, στη συνέχεια έπιασε δουλειά σε τρένο ασθενοφόρων.

«Το φθινόπωρο του 1915, μεταπήδησα από το τρένο σε ένα υγειονομικό απόσπασμα πεδίου και πήγα μαζί του μια μακρά υποχώρηση από το Λούμπλιν της Πολωνίας στην πόλη Νέσβιζ της Λευκορωσίας. Στο απόσπασμα, από ένα λιπαρό κομμάτι εφημερίδας που συνάντησα, έμαθα ότι την ίδια μέρα δύο αδελφοί μου σκοτώθηκαν σε διαφορετικά μέτωπα. Έμεινα με τη μητέρα μου εντελώς μόνη, εκτός από την αδερφή μου, μισοτυφλή και άρρωστη ».

Κωνσταντίνος Παουστόφσκι

Μετά το θάνατο των αδελφών, ο Κωνσταντίνος επέστρεψε στη Μόσχα, αλλά όχι για πολύ. Ταξίδευε από πόλη σε πόλη, δουλεύοντας σε εργοστάσια. Στο Ταγκανρόγκ, ο Παουστόφσκι έγινε ψαράς σε ένα από τα αρτέλ. Στη συνέχεια, είπε ότι η θάλασσα τον έκανε συγγραφέα. Paταν εδώ που ο Paustovsky άρχισε να γράφει το πρώτο του μυθιστόρημα, Romantics.

Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του, ο συγγραφέας συνάντησε την Ekaterina Zagorskaya. Όταν ζούσε στην Κριμαία, οι κάτοικοι του ταταρικού χωριού την αποκαλούσαν Khatidzhe και ο Paustovsky την αποκαλούσε επίσης: "Την αγαπώ περισσότερο από τη μητέρα μου, περισσότερο από τον εαυτό μου ... Η Χατιτζέ είναι μια ώθηση, το όριο του θεϊκού, η χαρά, η λαχτάρα, η ασθένεια, τα πρωτοφανή επιτεύγματα και τα βάσανα ..."Το 1916, το ζευγάρι παντρεύτηκε. Ο πρώτος γιος του Paustovsky, Vadim, γεννήθηκε 9 χρόνια αργότερα, το 1925.

Κωνσταντίνος Παουστόφσκι

Κωνσταντίνος Παουστόφσκι

Κωνσταντίνος Παουστόφσκι

"Επάγγελμα: να ξέρεις τα πάντα"

Κατά τη διάρκεια της Οκτωβριανής Επανάστασης, ο Κωνσταντίνος Παουστόφσκι ήταν στη Μόσχα. Για κάποιο διάστημα δούλεψε εδώ ως δημοσιογράφος, αλλά σύντομα πήγε ξανά να πάρει τη μητέρα του - αυτή τη φορά στο Κίεβο. Έχοντας επιβιώσει εδώ από πολλά πραξικοπήματα του Εμφυλίου Πολέμου, ο Paustovsky μετακόμισε στην Οδησσό.

«Στην Οδησσό, βρέθηκα για πρώτη φορά ανάμεσα σε νέους συγγραφείς. Μεταξύ των υπαλλήλων του "Moryak" ήταν οι Kataev, Ilf, Bagritsky, Shengeli, Lev Slavin, Babel, Andrey Sobol, Semyon Kirsanov και ακόμη και ο ηλικιωμένος συγγραφέας Yushkevich. Στην Οδησσό, έζησα δίπλα στη θάλασσα και έγραψα πολλά, αλλά δεν είχα ακόμη δημοσιευτεί, πιστεύοντας ότι δεν είχα ακόμη καταφέρει να κατακτήσω οποιοδήποτε υλικό και είδος. Σύντομα με κατέκτησε πάλι η «μούσα των μακρινών περιπλανήσεων». Έφυγα από την Οδησσό, έζησα στο Sukhum, το Batumi, την Τιφλίδα, ήμουν στο Erivan, το Μπακού και τη Τζούλφα, μέχρι που επέστρεψα τελικά στη Μόσχα ».

Κωνσταντίνος Παουστόφσκι

Το 1923, ο συγγραφέας επέστρεψε στη Μόσχα και έγινε συντάκτης στη Ρωσική Τηλεγραφική Υπηρεσία. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών ο Paustovsky έγραψε πολλά, οι ιστορίες και τα δοκίμια του δημοσιεύτηκαν ενεργά. Η πρώτη συλλογή ιστοριών του συγγραφέα "Ερχόμενα πλοία" δημοσιεύτηκε το 1928, την ίδια στιγμή που γράφτηκε το μυθιστόρημα "Λαμπερά σύννεφα". Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών ο Κωνσταντίνος Παουστόφσκι συνεργάζεται με πολλά περιοδικά: εργάζεται για την εφημερίδα Pravda και αρκετά περιοδικά. Ο συγγραφέας μίλησε για τη δημοσιογραφική του εμπειρία ως εξής: "Επάγγελμα: να ξέρεις τα πάντα".

«Η επίγνωση της ευθύνης για εκατομμύρια λέξεις, ο γρήγορος ρυθμός εργασίας, η ανάγκη να ρυθμιστεί με ακρίβεια η ροή των τηλεγραφημάτων, να επιλεγεί ένα από τα δεκάδες γεγονότα και να μεταφερθεί σε όλες τις πόλεις - όλα αυτά δημιουργούν αυτή τη νευρική και ανήσυχη ψυχική οργάνωση ονομάζεται «ιδιοσυγκρασία ενός δημοσιογράφου».

Κωνσταντίνος Παουστόφσκι

"Η ιστορία της ζωής"

Το 1931 ο Paustovsky τελείωσε την ιστορία "Kara-Bugaz". Μετά τη δημοσίευσή του, ο συγγραφέας εγκατέλειψε την υπηρεσία και αφιέρωσε όλο το χρόνο του στη λογοτεχνία. Τα επόμενα χρόνια, ταξίδεψε σε όλη τη χώρα, έγραψε πολλά έργα τέχνης και δοκίμια. Το 1936 ο Paustovsky χώρισε. Η δεύτερη σύζυγος του συγγραφέα ήταν η Valeria Valishevskaya-Navashina, την οποία γνώρισε λίγο μετά το διαζύγιο.

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Paustovsky ήταν στο μέτωπο - πολεμικός ανταποκριτής, στη συνέχεια μεταφέρθηκε στο TASS. Ταυτόχρονα με τη δουλειά του στην Υπηρεσία Πληροφοριών, ο Paustovsky έγραψε το μυθιστόρημα Καπνός της πατρίδας, ιστορίες και θεατρικά έργα. Το θέατρο δωματίου της Μόσχας, που μεταφέρθηκε στο Μπαρναούλ, ανέβασε ένα έργο βασισμένο στο έργο του «Μέχρι να σταματήσει η καρδιά».

Ο Paustovsky με τον γιο και τη σύζυγό του Tatyana Arbuzova

Η τρίτη σύζυγος του Konstantin Paustovsky ήταν η ηθοποιός του θεάτρου Meyerhold Tatyana Evteeva-Arbuzova. Γνωρίστηκαν όταν και οι δύο ήταν παντρεμένοι και οι δύο άφησαν τους συζύγους τους για να δημιουργήσουν μια νέα οικογένεια. Ο Παουστόφσκι έγραψε στην Τατιάνα του ότι «δεν υπήρξε ποτέ τέτοια αγάπη στον κόσμο». Παντρεύτηκαν το 1950 και την ίδια χρονιά απέκτησαν έναν γιο, τον Αλεξέι.

Λίγα χρόνια αργότερα, ο συγγραφέας ταξίδεψε στην Ευρώπη. Ταξιδεύοντας, έγραψε ταξιδιωτικά σκίτσα και ιστορίες: "Ιταλικές συναντήσεις", "Φευγάτο Παρίσι", "Φώτα της Μάγχης". Το βιβλίο "Golden Rose", αφιερωμένο στη λογοτεχνική δημιουργία, εκδόθηκε το 1955. Σε αυτό, ο συγγραφέας προσπαθεί να κατανοήσει «μια καταπληκτική και υπέροχη περιοχή της ανθρώπινης δραστηριότητας». Στα μέσα της δεκαετίας του 1960, ο Paustovsky τελείωσε την αυτοβιογραφική του ιστορία με τη ζωή, στην οποία μιλά, μεταξύ άλλων, για τη δημιουργική του πορεία.

«… Το γράψιμο έγινε για μένα όχι μόνο ένα επάγγελμα, όχι μόνο μια δουλειά, αλλά μια κατάσταση της δικής μου ζωής, της εσωτερικής μου κατάστασης. Συχνά έπιανα τον εαυτό μου να ζει, όπως ήταν, μέσα σε ένα μυθιστόρημα ή μια ιστορία ».

Κωνσταντίνος Παουστόφσκι

Το 1965, ο Konstantin Paustovsky ήταν υποψήφιος για το Νόμπελ Λογοτεχνίας, αλλά ο Mikhail Sholokhov το έλαβε εκείνο το έτος.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Κωνσταντίνος Παουστόφσκι υπέφερε από άσθμα, είχε αρκετές καρδιακές προσβολές. Το 1968, ο συγγραφέας πέθανε. Σύμφωνα με τη διαθήκη του, θάφτηκε στο νεκροταφείο στην Ταρούσα.