Η ιστορία ενός μεγαλοπρεπούς σκανδάλου με «μεγάλα μάτια» ή μιας από τις μεγαλύτερες απάτες στην τέχνη του 20ού αιώνα. Margaret Keen και μεγάλα μάτια Εικόνες ανθρώπων με μεγάλα μάτια

Η ιστορία ενός μεγαλοπρεπούς σκανδάλου με «μεγάλα μάτια» ή μιας από τις μεγαλύτερες απάτες στην τέχνη του 20ού αιώνα. Margaret Keen και μεγάλα μάτια Εικόνες ανθρώπων με μεγάλα μάτια

Η Μάργκαρετ Κιν είναι διάσημη Αμερικανίδα καλλιτέχνης γνωστή για την καταπληκτική της πορτρέτα γυναικών και παιδιών με μεγάλα μάτια.

Η Margaret D.H. Keane γεννήθηκε το 1927 στο Νάσβιλ του Τενεσί. Οι πίνακές της έγιναν δημοφιλείς στη δεκαετία του '50, αλλά για μεγάλο χρονικό διάστημα πωλήθηκαν με το όνομα του συζύγου της Walter Keane. Δεδομένου ότι εκείνες τις μέρες υπήρχε μια προκατειλημμένη στάση απέναντι στη γυναικεία τέχνη στην κοινωνία και κανείς δεν το πήρε στα σοβαρά, αποφασίστηκε να περάσει ο σύζυγος του καλλιτέχνη ως συγγραφέας. Μόνο το 1986, μετά από διαζύγιο και τρίτο γάμο, η Μάργκαρετ Κιν αποφάσισε και ανακοίνωσε ότι όλοι οι πίνακες, τους οποίους ο Γουόλτερ εξακολουθούσε να θεωρείται συγγραφέας, ήταν στην πραγματικότητα ζωγραφισμένοι από αυτήν. Δεδομένου ότι ο Walter αρνήθηκε να παραδεχτεί αυτό το γεγονός, η Margaret τον μήνυσε. Μετά από μια μακρά δίκη, ο δικαστής πρότεινε να ζωγραφίσει ένα πορτρέτο ενός παιδιού με μεγάλα μάτια ακριβώς στην αίθουσα του δικαστηρίου. Ο Walter αναφέρθηκε στον πόνο στον ώμο και χρειάστηκε η Margaret μόνο 53 λεπτά για να παρουσιάσει την ολοκληρωμένη εργασία. Το δικαστήριο αναγνώρισε τη Μάργκαρετ Κιν ως συγγραφέα όλων των πινάκων και διέταξε την καταβολή αποζημίωσης ύψους 4 εκατομμυρίων δολαρίων. Τέσσερα χρόνια αργότερα, ένα Ομοσπονδιακό Εφετείο ανέτρεψε την αποζημίωση, αλλά άφησε την πίστωση στη Margaret.

Ο Τιμ Μπάρτον, ένας διάσημος σκηνοθέτης που εντυπωσιάστηκε από την ιστορία του ταλαντούχου καλλιτέχνη, έκανε μια ταινία, την οποία ονόμασε "Μεγάλα μάτια", η οποία αφηγείται τη ζωή της Μάργκαρετ Κιν, της οικογένειάς της και των πινάκων της. Η ταινία έκανε μεγάλη προβολή το 2014, έγινε πολύ δημοφιλής, έλαβε πολλές θετικές κριτικές και κέρδισε το βραβείο Χρυσή Σφαίρα για την καλύτερη ηθοποιό.

Η Margaret D. H. Keane είναι μια Αμερικανίδα καλλιτέχνις που είναι περισσότερο γνωστή για τα πορτρέτα της με γυναίκες και παιδιά, τα οποία διαθέτουν υπερβολικά μεγάλα μάτια. Η Μαργαρίτα γεννήθηκε το 1927 στο Τενεσί και συνεχίζει να δημιουργεί τους πίνακές της μέχρι σήμερα.

Στη δεκαετία του '60 του 20ού αιώνα, πούλησε έργα με το όνομα του συζύγου της Walter Keane. Ποιος ήταν επιδέξιος επιχειρηματίας και καλός διαφημιστής. Οι πίνακες απέκτησαν παγκόσμια φήμη και δημοσιεύτηκαν σε ό, τι ήταν δυνατό. Η οικογένεια Keene άνοιξε ακόμη και τη δική της γκαλερί, αλλά κάποια στιγμή η Margaret κουράστηκε από τα συνεχή ψέματα και την ανάγκη να κρύψει τον εαυτό της και τη δουλειά της. Ως εκ τούτου, το 1986, δήλωσε επίσημα την πραγματική συγγραφή των έργων της, μετά την οποία αναγκάστηκε να εμφανιστεί στο δικαστήριο εναντίον του πρώην συζύγου της. Κατά τη διάρκεια της ακρόασης, ο δικαστής διέταξε τη Μάργκαρετ και τον Γουόλτερ να ζωγραφίσουν ένα πορτρέτο ενός παιδιού με χαρακτηριστικά μεγάλα μάτια. Ο Γουόλτερ Κιν αρνήθηκε, επικαλούμενος πόνο στον ώμο, και χρειάστηκε μόνο 53 λεπτά για να γράψει η Μάργκαρετ. Το δικαστήριο αναγνώρισε την πατρότητα της καλλιτέχνιδας, μετά την οποία έλαβε 4 εκατομμύρια δολάρια ως αποζημίωση.

Το μυστικό των μεγάλων ματιών. Μεγάλα μάτια, γιατί;

Πάντα "Γιατί, γιατί;" Αυτές οι ερωτήσεις, μου φαίνεται, βρήκαν αργότερα την αντανάκλασή τους στα μάτια των παιδιών στους πίνακές μου, που φαίνεται να απευθύνονται σε ολόκληρο τον κόσμο. Αυτός είναι ο λόγος που τα παιδιά έχουν μεγάλα μάτια. Το βλέμμα περιγράφηκε ως διεισδυτικό στην ψυχή. Φάνηκε να αντικατοπτρίζει την πνευματική αποξένωση των περισσότερων ανθρώπων σήμερα, τη λαχτάρα τους για κάτι πέρα ​​από αυτό που προσφέρει αυτό το σύστημα.

Στιλιστικά, το έργο της Μάργκαρετ Κιν μπορεί να χωριστεί σε δύο στάδια. Το πρώτο στάδιο είναι η εποχή που ζούσε με τον Walter και υπέγραφε τα έργα της με το όνομά του. Αυτό το στάδιο χαρακτηρίζεται από σκοτεινούς τόνους και θλιμμένα πρόσωπα. Αφού η Μαργαρίτα κατέφυγε στη Χαβάη, ενώθηκε με τους μάρτυρες της Εκκλησίας του Ιεχωβά και αποκατέστησε το όνομά της, το ύφος των έργων της Μαργαρίτας άλλαξε επίσης. Οι εικόνες γίνονται πιο ανάλαφρες, τα πρόσωπα, αν και με μεγάλα μάτια, γίνονται χαρούμενα και γαλήνια.

Αφίσες των πινάκων της Margaret έχουν αντιγραφεί σε εκατομμύρια αντίτυπα και έχουν διακοσμήσει το εσωτερικό πολλών σπιτιών. Σας συνιστούμε να διαβάσετε πώς να διακοσμήσετε καλύτερα το εσωτερικό με πίνακες σε αυτό το άρθρο:


Η Μαργαρίτα και ο σύζυγός της ζουν αυτή τη στιγμή στη Βόρεια Καλιφόρνια. Η Μάργκαρετ συνεχίζει να διαβάζει τη Βίβλο κάθε μέρα, είναι τώρα 87 ετών και τώρα έχει τον ρόλο της ηλικιωμένης κυρίας που κάθεται σε ένα παγκάκι.

Η βιογραφία της Margaret Keane αποτέλεσε τη βάση για την ταινία του Tim Burton "Big Eyes", η οποία κυκλοφόρησε στη Ρωσία στις 8 Ιανουαρίου 2015.

«Ελπίζω ότι η ταινία θα βοηθήσει τους ανθρώπους να μην λένε ποτέ ψέματα. Ποτέ! Ένα μικροσκοπικό ψέμα μπορεί να μετατραπεί σε τρομερά, τρομερά πράγματα».

Αποσπάσματα της Μάργκαρετ Κιν

«Υπερασπιστείτε τα δικαιώματά σας, να είστε γενναίοι και μην φοβάστε».

«Ζωγράφισα αυτό που είχα στην καρδιά μου και νομίζω ότι αγγίζει τις καρδιές των άλλων ανθρώπων. Όλοι γεννιόμαστε με αυτή την επιθυμία να μάθουμε γιατί είμαστε εδώ και εκεί είναι ο Θεός και αυτά τα μεγάλα μάτια αναζητούσαν απαντήσεις».

Πίνακες ζωγραφικής της Μάργκαρετ Κιν









Στη δεκαετία του 1950 - 1960, οι πίνακες του Walter Keane έγιναν απίστευτα δημοφιλείς στις Ηνωμένες Πολιτείες. Τις περισσότερες φορές απεικόνιζαν παιδιά και γυναίκες με υπερβολικά μεγάλα και θλιμμένα μάτια.


Το 1965, ο Walter Keane είχε ήδη χαρακτηριστεί ένας από τους πιο επιτυχημένους καλλιτέχνες της εποχής. Πολλές προσωπικότητες ανέθεσαν στον Κιν τα πορτρέτα τους, τα οποία εκτελούνταν πάντα με ένα ασυνήθιστο και πρωτότυπο ύφος, που αργότερα ονομάστηκαν μεγάλα μάτια (μεγάλα μάτια). Το έργο του Keane έχει προστεθεί σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές τέχνης σε όλο τον κόσμο.
Σε συνέντευξή του στο διάσημο αμερικανικό περιοδικό Life, ο Κιν δήλωσε ότι η έμπνευση για να τραβήξουν τα λυπημένα και ταλαιπωρημένα παιδιά με μεγάλα μάτια προήλθαν από τις αναμνήσεις παιδιών που επέζησαν από τη φρίκη του πολέμου.



A Sound of Thunder!

Το 1970, η Μάργκαρετ Κιν, σύζυγος του Γουόλτερ Κιν, με τον οποίο χώρισε το 1965, δήλωσε ότι ήταν η συγγραφέας των διάσημων πινάκων!
Η διαμάχη για τη συγγραφή συνεχίστηκε μέχρι που ο Walter, σε συνέντευξή του στο USA Today, δήλωσε ότι η Margaret έκανε μια τέτοια υπόθεση επειδή πίστευε ότι ο Walter ήταν νεκρός.
Η Μάργκαρετ κατέθεσε μήνυση. Ο δικαστής απαίτησε από τους πρώην σύζυγους να σχεδιάσουν ένα πορτρέτο του παιδιού σε τυπικό στυλ μπροστά στην κριτική επιτροπή. Ο Walter αναφέρθηκε στον πόνο στους ώμους και αρνήθηκε και η Margaret ζωγράφισε την εικόνα σε 53 λεπτά. Μετά από μεταγενέστερη αντιδικία, το δικαστήριο αναγνώρισε την πατρότητα της Margaret Keane. Το δικαστήριο επιδίκασε αποζημίωση 4 εκατομμυρίων δολαρίων, από τα οποία η Μάργκαρετ δεν έλαβε ποτέ ούτε ένα λεπτό.

Έτσι έμαθε ο κόσμος για έναν ταλαντούχο καλλιτέχνη με μοναδικό στυλ!



Κατά τη διάρκεια των 10 ετών γάμου της με τον Γουόλτερ Κιν, η Μάργκαρετ ήταν όμηρος του ταλέντου της. Από τη φύση της, η Μάργκαρετ ήταν αποτραβηγμένη και ντροπαλή, δεν είχε ποτέ αντίρρηση στον σύζυγό της και ένιωθε ευτυχισμένη μόνο όταν σχεδίαζε. Ο Walter, η ιδιοφυΐα του μάρκετινγκ, το εκμεταλλεύτηκε αυτό. Πούλησε τους πίνακες της γυναίκας του με το δικό του όνομα. Κάποτε ο Γουόλτερ απείλησε να σκοτώσει την ίδια και την κόρη της από τον πρώτο τους γάμο αν έλεγε ποιος ήταν ο πραγματικός συγγραφέας των πινάκων. Μέχρι το 1970, ο Βάλτερ Κιν συνέχιζε να λαμβάνει εκατομμύρια δικαιώματα για την πώληση ζωγραφικών έργων, την αναπαραγωγή τους, την εκτύπωση καρτ ποστάλ κ.λπ., μέχρι που έχασε το δικαστήριο της Μαργαρίτας.

Το πρώτο πράγμα που τραβάει την προσοχή στο έργο της Margaret Keane είναι τα μεγάλα μάτια γεμάτα με πολλά συναισθήματα. Σύμφωνα με αυτήν, σε αυτά ήθελε να αντικατοπτρίσει τα αιώνια ερωτήματα της ανθρωπότητας για το νόημα της ζωής, τα οποία η ίδια ρώτησε: γιατί υπάρχει θλίψη και θάνατος αν ο Θεός είναι καλός, γιατί ζούμε, ποιο είναι το νόημα της ζωής .. Το

πηγή anydaylife.com
επιμέλεια Alem Gallery
φωτογραφία που βρέθηκε στο διαδίκτυο.

ΜΕΓΑΛΑ ΜΑΤΙΑ.
Η ταινία του Τιμ Μπάρτον



Σπουδαίος γνώστης και συλλέκτης των πινάκων της Μάργκαρετ είναι ο σκηνοθέτης Τιμ Μπάρτον. Το 2014 κυκλοφόρησε η ταινία του Big Eyes. Η Μάργκαρετ Κιν χωρίζει τον άντρα της, παίρνει μαζί της την κόρη της και πηγαίνει στη μεγάλη πόλη, για να κατακτήσει τις κορυφές. Εκεί, παρασυρμένη από ευχάριστες ομιλίες, παντρεύεται τον λιγότερο τυχερό καλλιτέχνη Walter Keane. Και αυτός, στην αρχή με τις καλύτερες προθέσεις, έδωσε τη συγγραφή των "μεγάλων ματιών" εικόνων της Μαργαρίτας ως δικές του. Έτσι, προκάλεσαν μια πιο ευχάριστη εντύπωση στους κριτικούς και τους αγοραστές, εκτός αυτού, η Μαργαρίτα γνώριζε τόσο λίγα για τον κόσμο της τέχνης ... Αλλά τώρα όλη η δόξα πηγαίνει στον σύζυγό της και ο καλλιτέχνης, σαν σκλάβος γαλέρας, ζωγραφίζει δημοφιλείς καμβάδες για μέρες. Το

Εκτός από τα ερωτήματα σχετικά με τη χειραφέτηση, την υποδούλωση του δημιουργού, το χτίσιμο μιας εικόνας, η εικόνα ανοίγει το ερώτημα πότε η τέχνη γίνεται απλώς σφράγιση; Η Μάργκαρετ Κιν έγινε ένας από τους ιδρυτές της ποπ αρτ - μια φωτεινή και τόσο δημοφιλής μορφή τέχνης μεταξύ των μαζών. Παραδόξως, το φαινόμενο της ποπ τέχνης δεν θα είχε συμβεί εάν ο ιδιοφυής καλλιτέχνης δεν είχε τον ιδιοφυή δημιουργό και πωλητή εικόνων Walter. Και παρόλο που όλα τελείωσαν με τη σκληρή εκμετάλλευση της γυναίκας του, χωρίς αυτόν η Μαργαρίτα απλά δεν απογειώθηκε και όχι μόνο λόγω ανδρικών προκαταλήψεων - δεν είχε αυτό το φθόνο, την επιθυμία για φήμη, αναγνώριση που ο Walter γέμισε με.



Η ταινία ανοίγει χώρο για μια πολύ ενδιαφέρουσα συζήτηση για τις συζυγικές σχέσεις. Ο γοητευτικός Walter γίνεται τέρας ... αλλά δεν το επιτρέπει η ίδια η Margaret; Δεν είναι τα οφέλη που κέρδισε σε μεγάλο βαθμό χάρη σε αυτόν, τότε άνετα υπάρχει και δημιουργεί. Στην πραγματικότητα, θα μας φαινόταν τόσο τέρας ο Walter αν τον συναντούσαμε στην πραγματική ζωή;

Ενδιαφέρον γεγονός: σε έναν καμεό ρόλο στην ταινία, μπορείτε να δείτε την πολύ ζωντανή Μάργκαρετ Κιν (η γριά στον πάγκο). Επιπλέον, ενέκρινε την υποψηφιότητα της Amy Adams για την απόδοση του εαυτού της στα νιάτα της και ήταν πολύ ευχαριστημένη με το παιχνίδι της. Και το παιχνίδι του Christoph Waltz δεν μπορεί παρά να το θαυμάσει!

Παρά την οικειότητα της, η ταινία Big Eyes αποδείχθηκε πολύ χρωματιστή και καθόλου απλή, όπως φαίνεται με την πρώτη ματιά.

Συνοπτικά από τη γκαλερί Alem
ολόκληρο το άρθρο εδώ: http://kinotime.org/news/retsenziya-na-film-bolshie-glaza

19 Μαΐου 2017 4:39 μ.μ

Στις αρχές της δεκαετίας του 1960, λίγοι άνθρωποι γνώριζαν για την Αμερικανίδα καλλιτέχνη Μάργκαρετ Κιν, αλλά ο σύζυγός της Γουόλτερ Κιν δέχτηκε τα κύματα της επιτυχίας. Εκείνη την εποχή, ήταν στη συγγραφή του που αποδόθηκαν συναισθηματικά πορτρέτα θλιμμένων παιδιών με μάτια σαν πιατάκια, τα οποία πιθανότατα έγιναν ένα από τα αντικείμενα τέχνης με τις καλύτερες πωλήσεις στον δυτικό κόσμο. Μπορείτε να τα αγαπήσετε ή να τα αποκαλέσετε χωρίς ταλέντα, αλλά αναμφίβολα έχουν πάρει τη θέση τους στην αμερικανική ποπ κουλτούρα. Με την πάροδο του χρόνου, βέβαια, ανακαλύφθηκε ότι τα παιδιά με μεγάλα μάτια σχεδιάστηκαν στην πραγματικότητα από τη σύζυγο του Walter Keane, Margaret, η οποία εργαζόταν σε εικονική σκλαβιά, υποστηρίζοντας την επιτυχία του συζύγου της. Η ιστορία της αποτέλεσε τη βάση για μια νέα βιογραφική ταινία σε σκηνοθεσία του Tim Burton "Big Eyes".

Όλα ξεκίνησαν στο Βερολίνο το 1946. Ένας νεαρός Αμερικανός ονόματι Walter Keane ήρθε στην Ευρώπη για να μάθει την τέχνη ενός καλλιτέχνη. Εκείνη τη δύσκολη στιγμή, παρακολούθησε πολλές φορές τα άτυχα παιδιά με μεγάλα μάτια, να τσακώνονται με μανία για τα υπολείμματα φαγητού που βρέθηκαν στα σκουπίδια. Αργότερα γράφει: «Σαν να με οδηγούσε η βαθιά απελπισία, σκιαγράφησα αυτά τα βρώμικα, κουρελιασμένα μικρά θύματα του πολέμου, με τους μώλωπες, τα ρημαγμένα μυαλά και το σώμα τους, τα μπερδεμένα μαλλιά και τις μύτες που μυρίζουν. Εδώ η ζωή μου ως καλλιτέχνης ξεκίνησε σοβαρά ».

Δεκαπέντε χρόνια αργότερα, ο Κιν έγινε αίσθηση στον κόσμο της τέχνης. Το αμερικάνικο μονοώροφο προάστιο μόλις άρχισε να μεγαλώνει και εκατομμύρια άνθρωποι ξαφνικά είχαν πολύ κενό χώρο στους τοίχους που έπρεπε να γεμίσουν με κάτι. Όσοι ήθελαν να διακοσμήσουν το σπίτι τους με αισιόδοξες φαντασιώσεις επέλεξαν εικόνες σκύλων που έπαιζαν πόκερ. Αλλά στους περισσότερους άρεσε κάτι πιο μελαγχολικό. Και προτίμησαν τα θλιμμένα μεγάλα μάτια του Γουόλτερ. Μερικά από τα παιδιά στις εικόνες κρατούσαν poodles με τα ίδια τεράστια και θλιμμένα μάτια. Άλλοι κάθονταν μόνοι στα λιβάδια των λουλουδιών. Μερικές φορές ήταν ντυμένοι σαν αρλεκίνοι ή μπαλαρίνες. Και φάνηκαν όλοι τόσο αθώοι και αναζητητές.

Ο ίδιος ο Walter δεν ήταν καθόλου μελαγχολικός από τη φύση του. Σύμφωνα με τους βιογράφους του, Adam Parfrey και Cletus Nelson, δεν ήταν πάντα αντίθετος στο ποτό, αγαπούσε τις γυναίκες και τον εαυτό του. Για παράδειγμα, όπως περιγράφει ο Walter την πρώτη του συνάντηση με τη Margaret στα απομνημονεύματά του το 1983, Keane's World: «Λατρεύω τους πίνακές σου», μου είπε. - Είσαι ο μεγαλύτερος καλλιτέχνης που έχω γνωρίσει στη ζωή μου. Τα παιδιά στις δουλειές σας είναι τόσο λυπημένα. Με πονάει να τα κοιτάζω. Η θλίψη που απεικονίζετε στα πρόσωπα των παιδιών είναι τόσο ζωντανή που θέλω να τα αγγίξω ». «Όχι», απάντησα, «μην αγγίζετε ποτέ τους πίνακές μου». Αυτή η φανταστική συζήτηση πραγματοποιήθηκε πιθανώς σε μια υπαίθρια έκθεση τέχνης στο Σαν Φρανσίσκο το 1955. Ο Walter ήταν τότε ένας άγνωστος καλλιτέχνης. Δεν θα γινόταν φαινόμενο τα επόμενα χρόνια, αν δεν γινόταν αυτή η γνωριμία. Το βράδυ της ίδιας μέρας, σύμφωνα με τα απομνημονεύματά του, η Μάργκαρετ του είπε: «Είσαι ο καλύτερος εραστής στον κόσμο». Και σύντομα παντρεύτηκαν.

Όσο για την ίδια τη Μάργκαρετ, οι αναμνήσεις της από την πρώτη τους συνάντηση είναι εντελώς διαφορετικές. Αλλά είναι αλήθεια, ο Walter είχε την ίδια γοητεία και την εντυπωσίασε εντελώς σε εκείνη την έκθεση το 1955. Τα δύο πρώτα χρόνια του γάμου τους πέταξαν ευτυχισμένα και χωρίς συννεφιά, αλλά στη συνέχεια όλα άλλαξαν δραματικά. Το κέντρο του σύμπαντος του Walter στα μέσα της δεκαετίας του 1950 ήταν το The Hungry i beat club στο Σαν Φρανσίσκο. Ενώ κωμικοί όπως ο Λένι Μπρους και ο Μπιλ Κόσμπι έπαιζαν επί σκηνής, ο Κιν πούλησε τους πίνακές του με παιδιά με μεγάλα μάτια μπροστά στην είσοδο. Ένα βράδυ η Μάργκαρετ αποφάσισε να πάει στο κλαμπ μαζί του. Ο Γουόλτερ της είπε να καθίσει σε μια απόσταση στη γωνία, ενώ ο ίδιος μίλησε ζωηρά με τους αγοραστές, δείχνοντας εικόνες. Και τότε ένας από τους επισκέπτες πλησίασε τη Μάργκαρετ και ρώτησε: «Ζωγραφίζεις κι εσύ;» Ξαφνιάστηκε πολύ και ξαφνικά χτύπησε μια τρομερή εικασία: «Περνάει πραγματικά τη δουλειά της για δική του;» Και έτσι αποδείχθηκε. Μίλησε στους θαμώνες του με τρία κουτιά ψέματα. Και ζωγράφισε εικόνες με παιδιά με μεγάλα μάτια, και κάθε ένα, δηλαδή τη Μάργκαρετ. Ο Walter μπορεί να είχε δει αρκετά θλιμμένα, αδυνατισμένα παιδιά στο μεταπολεμικό Βερολίνο, αλλά σίγουρα δεν τα σχεδίασε, απλώς και μόνο επειδή δεν μπορούσε. Η Μάργκαρετ ήταν έξαλλη. Όταν το ζευγάρι επέστρεψε στο σπίτι, ζήτησε να σταματήσει αμέσως αυτή η εξαπάτηση. Τελικά όμως δεν έγινε τίποτα. Για την επόμενη δεκαετία, η Μάργκαρετ παρέμεινε σιωπηλή και έγνεψε καταφατικά με θαυμασμό, καθώς ο Γουόλτερ δήλωσε στους δημοσιογράφους ότι ήταν ο καλύτερος ζωγράφος ματιών μετά τον Ελ Γκρέκο. Τι συνέβη μεταξύ των συζύγων; Γιατί συμφώνησε με αυτό; Εκείνο το ατυχές βράδυ, κατά την επιστροφή του από το Hungry i, ο Walter δήλωσε: «Χρειαζόμαστε χρήματα. Οι άνθρωποι είναι πιο πιθανό να αγοράσουν έναν πίνακα αν νομίζουν ότι επικοινωνούν απευθείας με τον καλλιτέχνη. Δεν θα ήθελαν να ξέρουν ότι δεν μπορώ να ζωγραφίσω, και όλα αυτά είναι τέχνη της γυναίκας μου. Και τώρα είναι πολύ αργά. Αφού όλοι είναι σίγουροι ότι ζωγραφίζω μεγάλα μάτια και μετά ξαφνικά λέμε ότι είσαι εσύ, θα μπερδέψει τους πάντες, θα αρχίσουν να μας μηνύσουν». Πρόσφερε στη σύζυγό του μια στοιχειώδη μέθοδο για την επίλυση του προβλήματος: "Μάθε με να σχεδιάζω παιδιά με μεγάλα μάτια". Και προσπάθησε, αλλά αποδείχθηκε ότι ήταν ένα αδύνατο έργο. Ο Walter δεν τα κατάφερε και εκνευρισμένος κατηγόρησε τη γυναίκα του ότι δεν τον δίδαξε καλά. Η Μάργκαρετ ένιωσε ότι ήταν παγιδευμένη. Φυσικά, σκέφτηκε να αφήσει τον άντρα της, αλλά φοβήθηκε στο τέλος να μείνει χωρίς τα προς το ζην με μια μικρή κόρη στην αγκαλιά της. Ως εκ τούτου, η Margaret αποφάσισε να μην λασπώσει τα νερά, αλλά να πάει ήσυχα με τη ροή.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1960, οι εκτυπώσεις και οι καρτ -ποστάλ του Κιν πουλούσαν εκατομμύρια. Σχεδόν κάθε κατάστημα είχε μετρητές πωλήσεων, από τους οποίους τεράστια μάτια κοιτούσαν τους πελάτες. Σταρ όπως η Natalie Wood, η Joan Crawford, ο Dean Martin, ο Jerry Lewis και η Kim Novak αγόρασαν πρωτότυπα. Η ίδια η Μάργκαρετ δεν είδε τα χρήματα. Απλώς ζωγράφιζε. Αν και, εκείνη την εποχή η οικογένεια είχε μετακομίσει σε ένα ευρύχωρο σπίτι με πισίνα, πύλες και υπηρέτη. Ως εκ τούτου, δεν χρειαζόταν να ανησυχεί για τίποτα, έπρεπε μόνο να σχεδιάσει. Και ο Walter απολάμβανε τις ακτίνες της δόξας και τις απολαύσεις της κοινωνικής ζωής. «Σχεδόν πάντα τρεις ή τέσσερις άνθρωποι κολυμπούσαν γυμνοί στην πισίνα μας», θυμάται με καμάρι στα απομνημονεύματά του. - Όλοι κοιμήθηκαν μεταξύ τους. Μερικές φορές πήγαινα για ύπνο και εκεί με περίμεναν τρία κορίτσια στο κρεβάτι ». Τον Γουόλτερ επισκέφτηκαν οι Beach Boys, Maurice Chevalier και Howard Keel, αλλά η Μαργαρίτα σπάνια έβλεπε κάποια από τις διασημότητες, επειδή ζωγράφιζε 16 ώρες την ημέρα. Σύμφωνα με αυτήν, ακόμη και οι υπηρέτες δεν ήξεραν πώς ήταν πραγματικά τα πράγματα, επειδή η πόρτα του στούντιο της ήταν πάντα κλειδωμένη και υπήρχαν κουρτίνες στα παράθυρα. Όταν ο Βάλτερ δεν ήταν στο σπίτι, τηλεφωνούσε ανά ώρα για να βεβαιωθεί ότι η Μάργκαρετ δεν είχε πάει πουθενά. Ακουγόταν σαν ποινή φυλάκισης. Δεν είχε φίλους και προτίμησε να μην γνωρίζει τίποτα για τις ερωτικές σχέσεις του συζύγου της και δεν έδινε τίποτα. Ο Walter, ως ιδιότροπος πελάτης, την πίεζε συνεχώς για να δουλέψει πιο παραγωγικά: είτε ζωγράφισε ένα παιδί με στολή κλόουν, μετά φτιάξε δύο σε ένα κουνιστό άλογο και γρήγορα. Η Margaret έχει γίνει κάτι σαν μεταφορικός ιμάντας.

Μια μέρα ο Γουόλτερ ήρθε στην ιδέα ενός τεράστιου πίνακα, του αριστουργήματος του, που θα καμαρώνει στο κτίριο του ΟΗΕ ή κάπου αλλού. Η Μάργκαρετ είχε μόνο ένα μήνα να δουλέψει. Αυτό το «αριστούργημα» ονομάστηκε «Αύριο για πάντα». Απεικόνιζε εκατοντάδες παιδιά με μεγάλα μάτια διαφορετικής πίστης με παραδοσιακά θλιμμένα βλέμματα, όρθια σε μια στήλη που απλωνόταν στον ίδιο τον ορίζοντα. Οι διοργανωτές της Παγκόσμιας Έκθεσης του 1964, που πραγματοποιήθηκε στη Νέα Υόρκη, κρέμασαν τον πίνακα στο περίπτερο της εκπαίδευσης. Ο Walter ήταν πολύ περήφανος για αυτό το επίτευγμα. Wasταν τόσο διογκωμένος με τη δική του σημασία που είπε στα απομνημονεύματά του για το πώς του είπε η όνειρα της γιαγιάς: «Ο Μιχαήλ Άγγελος πρότεινε να σας συμπεριλάβει στον επιλεγμένο μας κύκλο, υποστηρίζοντας ότι το αριστούργημά σας" Αύριο για πάντα "θα ζήσει για πάντα στις καρδιές μας και τα μυαλά των ανθρώπων, καθώς και το έργο του στην Καπέλα Σιξτίνα ».

Ο κριτικός τέχνης John Kanadei πιθανότατα δεν εμφανίστηκε σε ένα όνειρο, επειδή στην κριτική του για τον πίνακα "Tomorrow Forever" στις σελίδες των New York Times, έγραψε: χειρότερο από το μέσο όρο όλων των έργων του Keane. " Τρομαγμένοι από μια τέτοια ανταπόκριση, οι διοργανωτές της Παγκόσμιας Έκθεσης έσπευσαν να αφαιρέσουν τον πίνακα από την έκθεση. «Ο Γουόλτερ ήταν έξαλλος», θυμάται η Μάργκαρετ. - Με πλήγωσε όταν μιλούσαν άσχημα πράγματα για τους πίνακες. Όταν οι άνθρωποι έλεγαν ότι δεν ήταν τίποτα άλλο από συναισθηματική ανοησία. Μερικοί δεν μπορούσαν καν να τους κοιτάξουν χωρίς αηδία. Δεν ξέρω από πού προέρχεται αυτή η αρνητική αντίδραση. Άλλωστε, πολλοί τους αγάπησαν! Μικρά παιδιά, ακόμη και μωρά, τους άρεσαν ». Στο τέλος, η Μάργκαρετ απαγόρευσε τον εαυτό της από τις απόψεις των άλλων. Απλά θα ζωγραφίσω αυτό που θέλω, είπε στον εαυτό της. Κρίνοντας από τις ιστορίες της καλλιτέχνιδας για τη θλιβερή ζωή της, η δημιουργική έμπνευση απλώς δεν είχε από πού να προέλθει. Η ίδια ισχυρίζεται ότι αυτά τα θλιβερά παιδιά ήταν στην πραγματικότητα τα βαθιά της συναισθήματα, τα οποία δεν μπορούσε να εκφράσει με άλλο τρόπο.

Μετά από δέκα χρόνια γάμου, οκτώ από τα οποία ήταν απλώς κόλαση για τη σύζυγο, το ζευγάρι χώρισε. Η Μαργαρίτα υποσχέθηκε στον Γουόλτερ ότι θα συνέχιζε να ζωγραφίζει για εκείνον. Και κράτησε για λίγο τον λόγο της. Αλλά έχοντας κάνει δύο ή τρεις δωδεκάδες πίνακες με μεγάλα μάτια, ξαφνικά έγινε πιο τολμηρή, αποφασίζοντας να βγει από τη σκιά. Και τον Οκτώβριο του 1970, η Μάργκαρετ είπε την ιστορία της σε δημοσιογράφο του πρακτορείου ειδήσεων UPI. Ο Γουόλτερ πήγε κατευθείαν στην επίθεση, ορκιζόμενος ότι τα μεγάλα μάτια ήταν η δουλειά του και προσέβαλλε αφειδώς, αποκαλώντας τη Μάργκαρετ «σεξουαλικά ανήσυχη αλκοολική και ψυχοπαθή», την οποία είπε ότι κάποτε έπιασε να κάνει σεξ με αρκετούς εργαζόμενους στο πάρκινγκ. «Wasταν πραγματικά τρελός», θυμάται η Μαργαρίτα. «Δεν μπορούσα να πιστέψω ότι με μισούσε τόσο πολύ».

Η Μάργκαρετ έγινε Μάρτυρας του Ιεχωβά. Μετακόμισε στη Χαβάη και άρχισε να ζωγραφίζει παιδιά με μεγάλα μάτια που κολυμπούσαν στην γαλάζια θάλασσα με τροπικά ψάρια. Σε αυτούς τους πίνακες της Χαβάης, μπορείτε να δείτε ότι στα πρόσωπα των παιδιών άρχισαν να εμφανίζονται προσεκτικά χαμόγελα. Η μετέπειτα ζωή του Walter δεν ήταν τόσο ευτυχισμένη. Μετακόμισε σε μια καλύβα ψαρέματος στη Λα Τζόλα της Καλιφόρνια και άρχισε να πίνει από το πρωί έως το βράδυ. Είπε σε αρκετούς δημοσιογράφους που εξακολουθούσαν να ενδιαφέρονται για τη μοίρα της ότι η Μάργκαρετ είχε συνωμοτήσει με τους Μάρτυρες του Ιεχωβά για να τον εξαπατήσουν. Ένας δημοσιογράφος του USA Today δημοσίευσε μια ιστορία για τα δεινά του Walter, στην οποία ένας φερόμενος καλλιτέχνης ισχυρίστηκε ότι η πρώην σύζυγός του είπε ότι ζωγράφισε μερικούς από τους πίνακές του επειδή νόμιζε ότι ήταν ήδη νεκρός. Η Μάργκαρετ μήνυσε τον Γουόλτερ για συκοφαντική δυσφήμηση. Ο δικαστής απαίτησε και οι δύο να ζωγραφίσουν ένα παιδί με μεγάλα μάτια, ακριβώς εκεί στην αίθουσα του δικαστηρίου. Η Μαργαρίτα χρειάστηκε 53 λεπτά για να δουλέψει. Ο Γουόλτερ αρνήθηκε, παραπονούμενος για πόνο στον ώμο. Φυσικά, η Μάργκαρετ κέρδισε τη δίκη. Μήνυσε τον πρώην σύζυγό της για 4 εκατομμύρια δολάρια, αλλά δεν είδε δεκάρα από αυτά, γιατί ο Walter ήπιε τα πάντα. Μια ιατροδικαστική ψυχολόγος του διέγνωσε μια ψυχική πάθηση που ονομάζεται παραληρηματική διαταραχή. Αυτό σήμαινε ότι ο Keane δεν ήταν καθόλου πονηρός, ήταν ειλικρινά πεπεισμένος ότι ήταν ο συγγραφέας των πινάκων.


Ο Walter πέθανε το 2000. Τα τελευταία χρόνια έχει εγκαταλείψει το αλκοόλ. Στα απομνημονεύματά του, ο Κιν έγραψε ότι η νηφαλιότητα ήταν το «νέο του ξύπνημα μακριά από τον κόσμο των πότες, των σέξι ομορφιών, των πάρτι και των αγοραστών εικόνων». Από το οποίο είναι εύκολο να συμπεράνουμε ότι λαχταρούσε πολύ αυτές τις χαρούμενες μέρες.

Μέχρι τη δεκαετία του 1970, τα μεγάλα μάτια έπεσαν από την εύνοια. Οι μονότονες εικόνες με θλιμμένα παιδιά, τελικά, έγιναν βαρετές στο κοινό. Ο αδίστακτος Γούντι Άλεν έκανε ένα νόημα κοροϊδεύοντας τα μεγάλα μάτια στην ταινία του The Sleeper, όπου απεικόνισε ένα γελοίο παράδειγμα ενός μελλοντικού κόσμου στον οποίο τα τιμούσαν.

Και τώρα ήρθε μια ορισμένη αναγέννηση. Ο Τιμ Μπάρτον, ο οποίος έχει πολλά πρωτότυπα στη συλλογή τέχνης του, σκηνοθέτησε το βιογραφικό Big Eyes με πρωταγωνιστές την Έιμι Άνταμς και τον Κρίστοφ Βαλτς. Η ταινία κυκλοφόρησε το 2014. Η πραγματική Μάργκαρετ Κιν, τώρα 89 ετών, έχει ακόμη και ένα καμεό στην ταινία: μια μικρή γριά που κάθεται σε έναν πάγκο του πάρκου. Σίγουρα μετά την πρεμιέρα θα φουντώσει το ανανεωμένο ενδιαφέρον του κοινού για εικόνες με μεγάλα μάτια θλιμμένα παιδιά. Μέχρι τώρα, πολλοί εκπρόσωποι της σύγχρονης γενιάς δεν ήταν καν εξοικειωμένοι με αυτήν την ιστορία. Και, ως συνήθως, οι απόψεις του κοινού για τα έργα θα διίστανται. Μερικοί θα αποκαλέσουν περιφρονητικά τους πίνακες ως σκουπίδια με ζάχαρη, ενώ άλλοι θα κρεμάσουν με χαρά μια από τις αναπαραγωγές με τα θλιμμένα μάτια στον τοίχο του σπιτιού τους.

Η έμπνευση για τη δημοσίευση ήταν η προβολή μιας ταινίας του Τιμ Μπάρτον. Για όσους ενδιαφέρονται για αυτήν την ιστορία, σας συμβουλεύω να δείτε την ταινία Big Eyes.

Σήμερα, οι χαρακτήρες στους πίνακές της - μεγάλα μάτια, σαν εξωγήινα παιδιά - είναι γνωστοί και αγαπημένοι από πολλούς. Από έξω, η τρέχουσα ζωή ενός 90χρονου καλλιτέχνη φαίνεται ειδυλλιακή, αλλά όλα ξεκίνησαν πολύ μακριά από ροζ.

Οι πίνακές της - αλλά όχι η ίδια - γνώρισαν τεράστια επιτυχία τη δεκαετία του 1960. Στη συνέχεια, η Μάργκαρετ Κιν δούλευε δεκαέξι ώρες την ημέρα πίσω από κουρτίνες σε πλήρη απομόνωση από τον έξω κόσμο - ενώ ο σύζυγός της, ο οποίος δεν είχε καλλιτεχνικό ταλέντο, αλλά ήταν εξαιρετικός επιχειρηματίας και επιδέξιος χειριστής, απέδωσε την συγγραφή στον εαυτό του.

Η εξαπάτηση αποκαλύφθηκε στη δίκη το 1986, κατά την οποία η καλλιτέχνις όχι μόνο διεκδίκησε τα δικαιώματά της σε αυτά τα έργα, αλλά μπόρεσε επίσης να αποδείξει την συγγραφή της ζωγραφίζοντας ένα παιδί με μεγάλα μάτια ακριβώς στην αίθουσα του δικαστηρίου.

Μετά τις δίκες της χρονιάς, το κοινό χωρίστηκε σε δύο στρατόπεδα: κάποιοι κατηγόρησαν τη Margaret Keane για αδυναμία και παιδικότητα, άλλοι θαύμασαν το θάρρος και την αφοσίωσή της. Και μέχρι τώρα, το ερώτημα τι ώθησε μια ταλαντούχα υγιή νεαρή γυναίκα για πολλά χρόνια να υπακούσει αδιαμφισβήτητα στον σύζυγό της και να συμφωνήσει σε εθελοντική απομόνωση παραμένει ανοιχτό.

Γοητευτικός Γουόλτερ

Η Margaret γνώρισε τον μελλοντικό της σύζυγο Walter Keane σε μια έκθεση τέχνης στο Σαν Φρανσίσκο. Με τα δικά της λόγια, η Walter απέπνεε κυριολεκτικά γοητεία. Και πόση δουλειά απαιτήθηκε για να γοητεύσει μια ανύπαντρη γυναίκα με ένα μικρό παιδί στην αγκαλιά της; Εκείνη τη στιγμή, η Μαργαρίτα προσπαθούσε απεγνωσμένα να κερδίσει τουλάχιστον λίγα χρήματα, φοβούμενη ότι ο πρώην σύζυγός της θα της αφαιρούσε την κόρη. Ο Walter, αν και δεν είχε το ταλέντο ενός καλλιτέχνη, είχε αναμφίβολα άλλες εξίσου σημαντικές ιδιότητες - ήταν ένας εξαιρετικός έμπορος. Ένα σχέδιο ωρίμασε γρήγορα στο μυαλό του για το πώς να κερδίσει χρήματα από το ταλέντο της Μάργκαρετ. Ως εκ τούτου, έχοντας αποφασίσει να μην χάσει ένα τόσο κερδοφόρο πάρτι, ο Walter, χωρίς να το σκεφτεί δύο φορές, παντρεύτηκε έναν επίδοξο καλλιτέχνη.

Με την άδεια της γυναίκας του, άρχισε να πουλάει τους καμβάδες της κοντά στην είσοδο σε ένα από τα κλαμπ στο Σαν Φρανσίσκο. Πορτρέτα παιδιών με υπερβολικά μεγάλα, αφελή μάτια ενδιέφεραν τους διερχόμενους που ήθελαν να τα αγοράσουν. Η επακόλουθη συντριπτική επιτυχία των πινάκων της Μάργκαρετ δεν μπορούσε να προβλεφθεί ούτε από τον σύζυγό της. Η κορύφωση της δημοτικότητας ήρθε στο πρώτο μισό της δεκαετίας του 1960, ενώ τα πρωτότυπα του καλλιτέχνη εξαντλήθηκαν με ταχύτητα αστραπής για υπέροχα ποσά. Για όσους δεν είχαν την οικονομική δυνατότητα να αγοράσουν το πρωτότυπο, ο Walter βρήκε μια πολύ λιγότερο δαπανηρή εναλλακτική λύση - σε κάθε περίπτερο άρχισαν να πωλούν αναπαραγωγές των ζωγραφιών της γυναίκας του με τη μορφή ευχετήριων καρτών, ημερολογίων και αφισών, οι οποίες πωλήθηκαν σε εκατομμύρια αντίτυπα. Επιπλέον, ο επιχειρηματίας σύζυγος Margaret χρησιμοποίησε όχι μόνο χαρτί - τα ψίχουλα με μεγάλα μάτια απεικονίστηκαν ακόμη και σε ποδιές κουζίνας.

Το γεγονός ότι ο σύζυγός της βάζει την υπογραφή του κάτω από τα πορτρέτα της, η Μάργκαρετ δεν το έμαθε αμέσως. Και όταν τελικά μάντεψε και απαίτησε να τα διορθώσει όλα αμέσως, δέχτηκε μια σφοδρή απόκρουση από αυτόν. Ο Walter είπε στην αποθαρρυμένη σύζυγό του ότι όλα είχαν πάει πολύ μακριά και αν τώρα ομολογήσει την πλαστογραφία, τότε θα πρέπει να μηνύσουν τους αγανακτισμένους αγοραστές των έργων της για το υπόλοιπο της ημέρας τους, ζητώντας επιστροφή χρημάτων. Τέλος, η Μάργκαρετ πείστηκε να σιωπήσει με το επιχείρημά του ότι μια γυναίκα στον χώρο της τέχνης δεν θα την έπαιρνε ποτέ στα σοβαρά η κοινωνία.

"Λαϊκή τέχνη που κλαίει"

Συνεσταλμένη και αβέβαιη για τον εαυτό της, η Μάργκαρετ, που από την παιδική της ηλικία ένιωθε μοναξιά και δυστυχία, ήταν εύκολο για τον αυτοκράτορα, που απολάμβανε την άδικη δόξα του Γουόλτερ να παραμείνει σε πλήρη υπακοή. Πείθοντάς την ότι δεν ήξερε πώς να συμπεριφερθεί στην κοινωνία, ο Walter απαγόρευσε στη σύζυγό του να εμφανίζεται σε κοινωνικές εκδηλώσεις και αν, ωστόσο, μερικές φορές για λόγους ευπρέπειας έπρεπε να τις παρευρεθεί, τότε κατέστειλε όλες τις προσπάθειες της συζύγου του να ξεκινήσει μια συνομιλία με οποιονδήποτε από τους καλεσμένους ... Του σύστησε επίσης τη γυναίκα του ως μαθητευόμενη του, ανακατεύοντάς του μπογιές. Όλο τον πόνο και τη μοναξιά της η Μάργκαρετ μεταφέρθηκε σε καμβάδες: τα παιδιά και οι γυναίκες που απεικονίζονταν πάνω τους με λυπημένα μάτια στο μέγεθος ενός πιατακιού αντανακλούσαν τα εσωτερικά της βαθιά συναισθήματα. Στη δουλειά της, έψαξε οδυνηρά τις απαντήσεις στις ερωτήσεις: γιατί υπάρχει τόσο κακό στον κόσμο, γιατί οι στενοί άνθρωποι φέρνουν τόση θλίψη.

Όπως κάθε καλλιτέχνης που είναι πραγματικά παθιασμένος με το αγαπημένο της έργο, έτσι και η Margaret δεν ενδιαφερόταν περισσότερο για το πόσα έσοδα φέρνουν τα έργα της - εκείνη την εποχή ο Walter έβγαλε εκατομμύρια δολάρια από αυτά, ενώ δεν έδωσε στη γυναίκα του ένα λεπτό - αλλά τι είδους αντίδραση έκαναν αιτία από το κοινό... Δυστυχώς, δεν θαύμασαν όλοι τους λυπημένους χαρακτήρες στους πίνακες της Margaret Keane, υπήρχαν επίσης ένθερμοι αντίπαλοι του έργου της. Ανάμεσά τους, ο Αμερικανός καρδινάλιος Τιμόθι Μάικλ Ντόλαν, ο οποίος τους αποκάλεσε «λαμπρή λαϊκή τέχνη», καθώς και ο κορυφαίος Αμερικανός κριτικός τέχνης, συγγραφέας και ιστορικός τέχνης Τζον Κενεντέι, ο οποίος έσπασε το έργο της Μαργαρίτας «Αύριο για πάντα» στο άρθρο του στους New York Times. .. Ο Keen εργάστηκε μέρα και νύχτα σε αυτόν τον πίνακα, απεικονίζοντας μια ατελείωτη στήλη παιδιών διαφορετικών εθνικοτήτων, που εκτείνεται στον ίδιο τον ορίζοντα. Ως αποτέλεσμα, το "άγευστο νταμπλ" - ένας τόσο κολακευτικός ορισμός που έδωσε ο κριτικός τέχνης στο έργο του καλλιτέχνη - αφαιρέθηκε από τον τοίχο στο περίπτερο της εκπαίδευσης στη διεθνή έκθεση "Expo" το 1964 στη Νέα Υόρκη.

Από τα πολλά χρήματα και τη φήμη, ο Γουόλτερ Κιν έχασε κυριολεκτικά το μυαλό του - αργότερα οι ψυχίατροι τον διέγνωσαν με σοβαρή ψυχική διαταραχή. Απειλώντας να ασχοληθεί με τη Μαργαρίτα και την κόρη της, ανάγκασε τη σύζυγό του να γράψει όλο και περισσότερους καμβάδες, υπαγορεύοντάς της τι πρέπει να ζωγραφιστεί πάνω τους. Το σπίτι τους στο Σαν Φρανσίσκο πλημμύρισε από λεκέδες κορίτσια που δεν έβαλαν δεκάρα στη Μαργαρίτα, προτιμώντας να μην την προσέξουν καθόλου. Κατά καιρούς τους έπεφτε στο γαμήλιο υπνοδωμάτιο και μετά έπρεπε να πάει να δουλέψει στο υπόγειο. Μια τέτοια ταπεινωτική κατάσταση την εξάντλησε εντελώς. Συγκεντρώνοντας τις δυνάμεις της, εκείνη και η κόρη της μετακόμισαν για να ζήσουν στη Χαβάη. Εγκαταστάθηκε κοντά στη γραφική παραλία Waikiki της Χαβάης, που βρίσκεται στην περιοχή της Χονολουλού στη νότια ακτή του Oahu, ανακτά την ηρεμία της για πρώτη φορά μετά από χρόνια. Αλλά ο Walter δεν επρόκειτο να την αφήσει μόνη σε αυτόν τον παραδεισένιο τόπο: η Margaret συνέχισε να γράφει και να του στέλνει φωτογραφίες.

"Ένα ζευγάρι γλυκοί δαίμονες"

Η θρησκευτική οργάνωση Μάρτυρες του Ιεχωβά τη βοήθησε να διακόψει επιτέλους τις σχέσεις με τον τύραννο σύζυγό της, κάτι που ενστάλαξε στη γυναίκα εμπιστοσύνη στις δικές της δυνάμεις. Πνευματικά ενισχυμένη η Μάργκαρετ παντρεύτηκε την αθλητικογράφο Ντάνα ΜακΓκουάιρ και του είπε για τις ατυχίες της. Υποστηριζόμενη από τον σύζυγό της και μέλη μιας θρησκευτικής οργάνωσης, η Keene πήγε στο τοπικό ραδιόφωνο, όπου ανακοίνωσε δημόσια ποιος είναι ο πραγματικός δημιουργός των ζωγραφιών με μεγάλα μάτια. Η απόδοσή της είχε ως αποτέλεσμα την έκρηξη βόμβας. "Ένα ζευγάρι γλυκοί δαίμονες" - έτσι ονόμασαν οι δημοσιογράφοι το ζευγάρι Keene, πίσω από τις συναισθηματικές εικόνες του οποίου, κατά τη γνώμη τους, κρύβονταν άπληστοι και ποταποί άνθρωποι. Αλλά η Margaret, κατά τη δική της ομολογία, δεν ήθελε ποτέ να μηνύσει τον πρώην σύζυγό της για χρήματα, ήθελε απλώς να σταματήσει να εξαπατά τους ανθρώπους. Παρεμπιπτόντως, δεν έλαβε ποτέ από αυτόν τα τέσσερα εκατομμύρια δολάρια που της απονεμήθηκαν, αφού ο Walter Keane ξόδεψε όλα τα χρήματα που κέρδισε από την πώληση των πινάκων της σε μοντέρνα θέρετρα. Παρ 'όλα αυτά, σύμφωνα με αυτήν, η Μαργαρίτα δεν αισθάνεται θυμό απέναντί ​​του, αλλά αντίθετα, θεωρεί τον εαυτό της ένοχο για όλα όσα τους συνέβησαν.

"Μεγάλα μάτια"

Το μισό πρόσωπο του κοριτσιού ζόμπι Sally στην ταινία κινουμένων σχεδίων "The Nightmare Before Christmas", τα δυσανάλογα τεράστια ποτήρια του εκκεντρικού σεφ ζαχαροπλαστικής Willie Wonks στην ταινία φαντασίας "Charlie and the Chocolate Factory" - είναι εύκολο να το δεις σε πολλά έργα του Αμερικανού σκηνοθέτη Tim Walter Burton υπάρχει μια σύνδεση με το έργο της Margaret Keane. Παραδόξως, αλλά ένας εκκεντρικός παραγωγός του Χόλιγουντ, διάσημος για ταινίες γεμάτες μαύρο χιούμορ, τρελαίνεται με τα μεγαλόφθαλμα έργα του καλλιτέχνη. Επιπλέον, ο Μπάρτον έχει την πιο εκτεταμένη συλλογή από αυτές.

Η φιλία με την καλλιτέχνη και το ειλικρινές ενδιαφέρον για τη δουλειά της ώθησαν τον Tim Burton να γυρίσει την ταινία "Big Eyes", τόσο πιστευτή για το οικογενειακό δράμα του Keene που η Margaret δεν μπορούσε να την παρακολουθήσει χωρίς δάκρυα. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, εντυπωσιάστηκε περισσότερο από το παιχνίδι του Αυστριακού ηθοποιού Christoph Waltz, ο οποίος έπαιξε το ρόλο του Walter Keane στην ταινία. Όχι μόνο του έμοιαζε, αλλά υιοθέτησε αριστοτεχνικά τον τρόπο ομιλίας του, τις συνήθειες και την αλαζονική του συμπεριφορά. Αφού παρακολούθησε το "Big Eyes" μια ηλικιωμένη γυναίκα ήρθε στα συγκαλά της για δύο ημέρες, ήταν ιδιαίτερα δύσκολο για αυτήν να παρακολουθήσει το παιχνίδι, που την ενσάρκωσε στην οθόνη, της Amy Lou Adams. Μετά από λίγο, η Μαργαρίτα, όπως λέει, κατάφερε να απελευθερωθεί από τις αναμνήσεις που την πλημμύρισαν και άρχισε να αντιλαμβάνεται αυτή την ταινία ως φανταστική. Παρεμπιπτόντως, σε ένα από τα πλάνα μπορείτε να δείτε δύο Margaret - η νεαρή σχεδιάζει επιμελώς το καβαλέτο και η ηλικιωμένη κάθεται σε ένα παγκάκι με ένα βιβλίο στα χέρια της.

Ο σκηνοθέτης του Wildfire Tim Burton λατρεύει να ενσωματώνει μακάβρια στοιχεία στις ταινίες του, όπως ο χορός σκελετού στο Corpse Bride. Η ήσυχη οικογενειακή ταινία Big Eyes δεν αποτελούσε εξαίρεση. Σε ένα από τα επεισόδια, ο κύριος χαρακτήρας ξεκινά παραισθήσεις - αρχίζει να βλέπει όλους τους ανθρώπους με τεράστια μάτια στο κατάστημα. Φαίνεται, για να το θέσω ήπια, ανατριχιαστικό.

Φέτος η Μάργκαρετ Κιν θα κλείσει τα 91, παρά την προχωρημένη της ηλικία, συνεχίζει να ζωγραφίζει. Μόνο τα παιδιά δεν κλαίνε γι 'αυτά τώρα. Σε έναν από τους καμβάδες της - "Η αγάπη αλλάζει τον κόσμο" - η καλλιτέχνης απεικόνισε πώς άλλαξε το έργο της μετά τον χωρισμό με τον Walter: στην αριστερή πλευρά του έργου είναι ζωγραφισμένα παιδιά με λυπημένα μάτια γεμάτα απόγνωση, στα δεξιά - γέλια αγόρια και κορίτσια που κυριολεκτικά λάμπει από ευτυχία ...