Τι είναι το σκηνικό σε μια θεατρική παραγωγή. Θέμα: Μέθοδοι διδασκαλίας σκηνογραφίας με το παράδειγμα του θέματος: «Τύποι και τύποι σκηνικού

Στις θεατρικές παραστάσεις, ο θεατής εκτιμά όχι μόνο την ικανότητα ή την υποκριτική του σκηνοθέτη, αλλά και τη σκηνογραφία. Ως αποτέλεσμα, τα σκηνικά γίνονται ένα σημαντικό μέρος σχεδόν κάθε παράστασης και πολλοί καλλιτέχνες του θεάτρου αναγνωρίζονται ως ανεξάρτητοι δημιουργοί. Τα διακοσμητικά διατίθενται σε πολλές ποικιλίες, από οθόνες και φτερά από ύφασμα και κόντρα πλακέ έως περίπλοκα εικονικά έργα τέχνης που χρησιμοποιούν υπολογιστές HP και συστήματα αποθήκευσης.

Η ιστορία της ανάπτυξης

Οι πρόδρομοι του σύγχρονου τοπίου χρονολογούνται από την αρχαία Ελλάδα. Βαμμένες σανίδες προωθήθηκαν από μια επέκταση που ονομάζεται skena. Το κλασικό θέατρο, αποτελούμενο από μια σκηνή, φτερά και αίθουσα, εμφανίστηκε μόνο τον 16ο αιώνα στην Ιταλία. Thatταν εδώ που πρωτοεμφανίστηκε το γραφικό τοπίο φτιαγμένο σε καμβά. Λίγο αργότερα, τέτοιοι καμβάδες άλλαξαν.

Η σύγχρονη σκηνογραφία χρησιμοποιεί την πολυετή εμπειρία των θεάτρων σε διαφορετικές χώρες. Στο οπλοστάσιο του καλλιτέχνη υπάρχουν πολλές τεχνικές που χρησιμοποιούνται μεμονωμένα ή σε συνδυασμό. Τα διακοσμητικά μπορούν να ταξινομηθούν ως εξής:

• κουρτινότοξο
• κορδόνι-κινητό?
• περίπτερο;
• ογκομετρικοό;
• προβολή.

Ως αποτέλεσμα, δημιουργείται η ψευδαίσθηση ότι η δράση λαμβάνει χώρα ακριβώς εκεί που υποδεικνύεται στο έργο. Ταυτόχρονα, η ιδιαιτερότητα της θεατρικής τέχνης είναι τέτοια που δεν απαιτείται ακριβές σχέδιο λεπτομερειών.

Εικονική διακόσμηση παραστάσεων

Οι σύγχρονες τάσεις και τάσεις χρησιμοποιούνται ευρέως στη διακόσμηση. Ο πιο δημοφιλής είναι ο συνδυασμός ενεργού και παθητικού σκηνικού σχεδιασμού. Οι εικόνες που δημιουργούνται σε έναν υπολογιστή, το πραγματικό βίντεο χρησιμοποιούνται ως ενεργό σκηνικό. Εκτός από τις εξωτερικότητες, η χρήση αυτής της μεθόδου εξοικονομεί σημαντικά κεφάλαια.

Για να δημιουργήσετε εικονικά σκηνικά, πρέπει να αγοράσετε εξοπλισμό προβολής. Τα επαγγελματικά συστήματα δεν είναι πλέον αυτόνομοι υπολογιστές, αλλά λύσεις διακομιστών (για παράδειγμα, διακομιστής HP). Με τη βοήθειά τους, μπορείτε όχι μόνο να εμφανίσετε τις επιλεγμένες εικόνες, αλλά και να τις δημιουργήσετε, να τις επεξεργαστείτε και να τις αποθηκεύσετε.

Λέξεις -κλειδιά:Διακόσμηση σκηνής, ποιο είναι το σκηνικό, Εικονική σκηνική σχεδίαση, αψιδωτή σκηνή, κινητή σκηνή, περίπτερο, ογκομετρική, προβολή, Σύγχρονη σκηνογραφία, διακομιστής HP, συστήματα αποθήκευσης HP, Ιστορικό ανάπτυξης

Υλικό από την Uncyclopedia

Η σκηνογραφία είναι η τέχνη της δημιουργίας μιας οπτικής εικόνας μιας παράστασης μέσω σκηνικού, κοστουμιών, φωτός, τεχνικών σκηνής (βλ. Τεχνική Σκηνής). Όλα αυτά τα εικονογραφικά μέσα είναι συστατικά της θεατρικής παράστασης, συμβάλλουν στην αποκάλυψη του περιεχομένου της, της προσδίδουν έναν συγκεκριμένο συναισθηματικό ήχο. Η ανάπτυξη της σκηνογραφίας συνδέεται στενά με την ανάπτυξη των καλών τεχνών, της αρχιτεκτονικής, του δράματος, του κινηματογράφου.

Διακόσμηση- σκηνικός σχεδιασμός, ο οποίος αναδημιουργεί το σκηνικό της παράστασης, βοηθώντας στην αποκάλυψη της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής αντίληψης. Σε ένα σύγχρονο θέατρο, το σκηνικό προετοιμάζεται χρησιμοποιώντας μια ποικιλία καλλιτεχνικών και τεχνικών μέσων - ζωγραφική, γραφικά, γλυπτική, φως, τεχνολογία προβολής και λέιζερ, κινηματογράφος κλπ. σκηνογραφίαπροσδιορίζει διάφορους τύπους σκηνικού που σχετίζονται με τις συγκεκριμένες απαιτήσεις του θεάτρου, το δράμα, την αισθητική μιας συγκεκριμένης ιστορικής εποχής, το επίπεδο της επιστήμης και της τεχνολογίας του.

Γραφική διακόσμησηχρησιμοποιήθηκε ευρέως τον 18ο αιώνα. Ζωγραφίστηκαν όμορφα και περίπλοκα σκηνικά, στα οποία συχνά απεικονίζονταν ολόκληρα αρχιτεκτονικά σύνολα ή εσωτερικά στοιχεία, δηλαδή δημιουργήθηκε ένα γραφικό φόντο της παράστασης.

Στα τέλη του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα. με την ανάπτυξη του ρεαλιστικού θεάτρου, σκιαγραφείται μια απόκλιση από την καθαρά διακοσμητική και θεαματική παράδοση του σχεδιασμού. Αντί για το παραδοσιακό υπόβαθρο, που απεικονίζει τη σκηνή, η σκηνή άρχισε να αναδημιουργεί λεπτομερώς ένα συγκεκριμένο σκηνικό που απαιτείται κατά τη διάρκεια της δράσης. Εμφανίζεται περίπτερο- δωμάτιο κλειστό από τρεις πλευρές, αποτελούμενο από κουφώματα τοίχων · η χρήση του έχει αυξήσει τις δυνατότητες χρήσης ποικίλων μιζεν-σκηνών στην παράσταση.

Ένας από τους κοινούς τύπους διακοσμήσεων, που αναπτύχθηκε τον 17ο-19ο αιώνα, είναι βραχίονας ταλάντευσης κινητόςδιακόσμηση, αποτελούμενη από φτερά που βρίσκονται σε συγκεκριμένη απόσταση το ένα μετά το άλλο από την πύλη στα βάθη της σκηνής. (Η πύλη είναι το αρχιτεκτονικό πλαίσιο της σκηνής, που το χωρίζει από το αμφιθέατρο.) Τα φτερά ήταν κατασκευασμένα από διάφορα υλικά (ύφασμα ή ξύλο) και από διάφορες διαμορφώσεις - στοιχεία τοπίου, αρχιτεκτονικής κ.λπ.

Ογκομετρική διακόσμησηβασίζεται στη χρήση ογκομετρικών μερών σε σύστημα επίπεδων τοίχων. Ράμπες, εξάσκηση, σκάλες και άλλα ογκομετρικά στοιχεία σας επιτρέπουν να διαφοροποιήσετε τη διάταξη του σκηνικού χώρου, να αλλάξετε το βάθος και το πλάτος του κουτιού σκηνής σύμφωνα με συγκεκριμένες απαιτήσεις. Σημαντικό ρόλο στην κατασκευή ενός τρισδιάστατου σκηνικού παίζουν τα μηχανήματα της σκηνής - ένας περιστρεφόμενος κύκλος, ένα σύστημα πτερύγων, μηχανικά φορτηγά - συσκευές για τη μετακίνηση τμημάτων της διακόσμησης στη σκηνή.

Ταυτόχρονη διακόσμησηβασίζεται σε ανοιχτή ταυτόχρονη εμφάνιση όλων των τοποθεσιών της παράστασης. Αυτός ο τύπος διακόσμησης χρησιμοποιήθηκε ενεργά στο μεσαιωνικό θέατρο και το θέατρο της Αναγέννησης. Στην εποχή μας, η ταυτόχρονη διακόσμηση χρησιμοποιήθηκε συχνά στο θέατρο στη δεκαετία του 40-60.

Χωρική διακόσμησηείναι κοντά στην ταυτόχρονη οργάνωση διαφόρων τοποθεσιών σε μια ενιαία εγκατάσταση, αλλά δεν περιορίζεται στο σκηνικό κουτί, αλλά περιλαμβάνει το αμφιθέατρο και την αρχιτεκτονική του κτιρίου του θεάτρου στο οπτικό του σύστημα. Οι σκηνές σε αυτό το είδος σκηνικού μπορούν να διασκορπιστούν σε διάφορα σημεία σε όλο το θεατρικό συγκρότημα.

Στη σύγχρονη θεατρική τέχνη, χρησιμοποιείται μια μεγάλη ποικιλία τύπων σκηνών και τεχνικών σχεδιασμού παραστάσεων.

Ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία του σχεδιασμού απόδοσης είναι σκηνικό φως... Το φως στη σκηνή είναι ο "μάγος" ο οποίος, ολοκληρώνοντας τα έργα των καλλιτεχνών και το σκηνικό μέρος, μετατρέπει το σκηνικό: ο ζωγραφισμένος καμβάς μετατρέπεται σε βελούδο και μπροκάρ, κόντρα πλακέ και χαρτόνι - σε ατσάλι ή γρανίτη, κασσίτερο - σε κρύσταλλο, γυαλί - σε διαμάντι, φύλλο - σε χρυσό και ασήμι. Το φως που τοποθετείται επιδέξια στη σκηνή δημιουργεί την εντύπωση ζεστού ή κρύου, «ηλιόλουστου πρωινού» ή «χειμωνιάτικου βραδιού», «φθινοπωρινού σκοταδιού» ή «καθαρού ουρανού απύθμενου». Ο φωτισμός σκηνής έχει επίσης σχεδιαστεί για να δημιουργεί εφέ σκηνής. Αλλά ο πιο σημαντικός σκοπός του φωτισμού στη σκηνή είναι να βοηθήσει στη δημιουργία μιας συγκεκριμένης ατμόσφαιρας που είναι απαραίτητη κατά τη διάρκεια της δράσης. Μπορεί να είναι ουδέτερο ή, αντίθετα, συναισθηματικά χρωματισμένο - γιορτινό, ανήσυχο, θαμπό, καρναβαλικό -δυναμικό.

Το φως στη σκηνή ρυθμίζεται σε ειδικές πρόβες φωτός, όταν ο σχεδιασμός της παράστασης είναι εντελώς έτοιμος και συναρμολογημένος. Αυτό γίνεται από το τμήμα φωτισμού με επικεφαλής τον σχεδιαστή φωτισμού, μαζί με τον σχεδιαστή και διευθυντή παραγωγής. Όλος ο εξοπλισμός φωτισμού μπορεί να χωριστεί σε συσκευές κατεύθυνσης και διάσπαρτου φωτός. Ο έγχρωμος φωτισμός επιτυγχάνεται χρησιμοποιώντας έγχρωμο γυαλί ή πλαστικά φίλτρα. Ο εξοπλισμός φωτισμού βρίσκεται τόσο μέσα στη σκηνή όσο και έξω από αυτήν, στο αμφιθέατρο (το λεγόμενο φορητό). Στη σκηνή, ο εξοπλισμός είναι προσαρτημένος σε πύλες και γκαλερί. Επιπλέον, φορητές συσκευές είναι εγκατεστημένες στα φτερά σε τρίποδα. Πάνω από τη σκηνή, σε όλο το πλάτος της, υπάρχουν σοφίτες, στις οποίες είναι τοποθετημένο ένα ολόκληρο σύνολο διαφόρων συσκευών φωτισμού. Οι υποδοχές κρύβονται από το κοινό από τους κατόχους, ανυψώνονται και κατεβαίνουν με τη βοήθεια του συστήματος σχάρας.

Το φως στο έργο μπορεί να είναι πολύ περίπλοκο, με πολλές αλλαγές στην πορεία της δράσης. Αυτή η περίπλοκη οικονομία ελέγχεται από έναν ρυθμιστή, στον οποίο συγκλίνουν τα καλώδια από όλα τα φωτιστικά σώματα. Το έργο του ρυθμιστή φωτισμού διευκολύνεται σημαντικά από τον αυτόματο ρυθμιστή. Σε έναν τέτοιο ρυθμιστή υπάρχουν πολλά προγράμματα που είναι προκαθορισμένα. Τα προγράμματα αλλάζουν κατά τη διάρκεια της παράστασης με ένα απλό πάτημα ενός κουμπιού.

Η δημιουργία ενός ελαφρού σκορ για μια παράσταση είναι μια πολύ δύσκολη και χρονοβόρα επιχείρηση. Κάθε νέα παράσταση θέτει τα δικά της καθήκοντα για τον καλλιτέχνη και τους φωτιστές και η αναζήτηση ακριβούς, εκφραστικού φωτός απαιτεί φαντασία, πείραμα και δημιουργική προσέγγιση.

Θεατρική φορεσιάβοηθά τον ηθοποιό να βρει την εξωτερική εμφάνιση του χαρακτήρα, να αποκαλύψει τον εσωτερικό του κόσμο, να προσδιορίσει τα ιστορικά, κοινωνικά και εθνικά χαρακτηριστικά του περιβάλλοντος στο οποίο λαμβάνει χώρα η δράση. Απαραίτητη προσθήκη στη φορεσιά είναι το μακιγιάζ και τα μαλλιά.

Ο σκηνογράφος ενσαρκώνει έναν τεράστιο κόσμο εικόνων με κοστούμια - οξεία κοινωνική, σατιρική, τραγική, γκροτέσκο κλπ. Αυτό αποδεικνύεται, ιδίως, από τα υπέροχα έργα Ρώσων καλλιτεχνών σε όλους τους τύπους θεατρικής τέχνης - μπαλέτο, όπερα, δράμα θέατρο.

Εξαιρετικοί Ρώσοι καλλιτέχνες V.D. Polenov, V.V. Vasnetsov, I.I. Levitan, K.A. Korovin, V.A., ποίηση υπέροχων εικόνων.

Η αξιοσημείωτη ικανότητα των καλλιτεχνών του "World of Art" (καλλιτεχνικός σύλλογος στα τέλη του 19ου - αρχές 20ού αιώνα) - A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich, I. Ya. Bilibin, M. V. Dobuzhinsky έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην παραγωγή των παραστάσεων όπερας και μπαλέτου, είχε μεγάλη επιρροή στη δυτικοευρωπαϊκή θεατρική τέχνη.

Στο εθνικό θέατρο τη δεκαετία του 20-30. οι σκηνογράφοι προσπαθούν να δημιουργήσουν συνθετικές παραστάσεις, χρησιμοποιούν τα θεαματικά μοτίβα της αρλεκίνας, της τραγωδίας, της παντομίμας, του τσίρκου, του θεάτρου διέγερσης. Η σκηνογραφία αποσκοπούσε να προσφέρει «μια ρυθμικά και πλαστικά απαραίτητη βάση για την εκδήλωση της υποκριτικής», να μεταφέρει «τους ρυθμούς της δημιουργίας μιας νέας κατάστασης».

Οι παραστάσεις που ανέβηκαν από τους V.E.Meyerhold, A. Ya. Tairov, E.B. art - V. Ye. Tatlin, A. I. Rodchenko και άλλοι.

Τα έργα διάσημων καλλιτεχνών του θεάτρου - I.M.Rabinovich, V.V.Dmitriev, B.I.Volkov, P.V. Williams, V.F. Ryndin, S. B. Virsaladze και άλλοι συνδυάζουν τις παραδόσεις της ρωσικής θεατρικής και διακοσμητικής τέχνης με καινοτόμες ανακαλύψεις της σύγχρονης σκηνογραφίας.

Μπλοκ ενοικίασης

Οι απαιτήσεις για διακοσμήσεις μπορούν να διατυπωθούν ως εξής: αντοχή, ελαφρότητα, ευκολία κατασκευής, φορητότητα, γρήγορη συναρμολόγηση και αποσυναρμολόγηση, υψηλή καλλιτεχνική ποιότητα.

Το θεατρικό σκηνικό χωρίζεται σε δύο τύπους - σκληρό και απαλό. Οι άκαμπτες διακοσμήσεις μπορεί να είναι ογκομετρικές, ημι-ογκομετρικές και επίπεδες. Επιπλέον, χωρίζονται σε παιχνίδια και μη χτυπημένα. Τα στοιχεία σχεδίασης που μπορούν να παιχτούν είναι αυτά που χρησιμοποιούνται από τους ηθοποιούς κατά τη διάρκεια της δράσης - πρόκειται για μηχανές διακόσμησης, σκάλες, κιγκλιδώματα, δέντρα, πόρτες ντουλαπιών κ.λπ.

Οι απαλές διακοσμήσεις είναι γραφικές, απλικές, ντυμένες και λείες.

Το κύριο υλικό από το οποίο κατασκευάζονται άκαμπτα διακοσμητικά στοιχεία είναι το κωνοφόρο ξύλο. Το ξύλο είναι σχετικά φθηνό, εύκολο στη μηχανή, βαφή, επικόλληση. Αλλά σε ορισμένες περιπτώσεις, το ξύλο αντικαθίσταται από έλασμα μετάλλου διαφόρων προφίλ. Η παραγωγή διατρωτικών επίπεδων και ογκομετρικών περιγραμμάτων ενός πολύπλοκου σχεδίου, μηχανών διακόσμησης με ανοίγματα, ελαφρές σκάλες σε λεπτά κορδόνια και πολλά άλλα στοιχεία διακόσμησης είναι συχνά απλώς αδύνατη χωρίς τη χρήση σωλήνων λεπτού τοιχώματος από χάλυβα ή duralumin. Συχνά, οι διακοσμήσεις που γίνονται σε μεταλλική βάση είναι πολύ ελαφρύτερες από τις ξύλινες.

Τα μαλακά διακοσμητικά είναι ραμμένα από μια μεγάλη ποικιλία υλικών - καμβά, τικ, τούλι, βελούδο και πολλά άλλα. Συνθετικά, μη υφασμένα, τεχνικά υφάσματα χρησιμοποιούνται ευρέως εδώ.

Η πρακτική του θεάτρου έχει αναπτύξει ορισμένες τεχνικές και κανόνες για τη διακόσμηση, πολλοί από τους οποίους δεν έχουν χάσει τη σημασία τους μέχρι σήμερα. Το τυπικό πλαίσιο διακόσμησης, που αναπτύχθηκε πριν από εκατό χρόνια, εξακολουθεί να αποτελεί τη βάση για την εποικοδομητική λύση σχεδόν όλων των άκαμπτων διακοσμήσεων: τοίχοι περιπτέρων, εργαλειομηχανές, οροφές κλπ. Μάζες) ακόμα δεν χάνει τη σημασία του και αποτελεί την τεχνολογική βάση πλαστή παραγωγή. Οι κανόνες για το ράψιμο σκηνών, κουρτινών, χαλιών έχουν επίσης παραμείνει σχεδόν αμετάβλητοι.

Είναι αδύνατο να περιγράψουμε όλες τις μεθόδους παραγωγής θεατρικού σκηνικού. Είναι πάντα μια δημιουργική αναζήτηση, πάντα η ανάπτυξη ειδικών καλλιτεχνικών και τεχνολογικών τεχνικών. Αλλά ανεξάρτητα από το πόσο διαφορετική είναι η σχεδίαση και οι τεχνολογικές λύσεις, βασίζονται πάντα στις κύριες αρχές που ισχύουν για όλη τη θεατρική παραγωγή.

ΣΚΛΗΡΕΣ ΔΙΑΚΟΣΜΗΣΕΙΣ

Οι διακοσμήσεις περιπτέρων αποτελούνται από ξεχωριστά πλαίσια καλυμμένα με καμβά και χωρίζονται σε τυφλά, με ανοίγματα, μονόκλινα και πτυσσόμενα.

Η διαδικασία κατασκευής του περιπτέρου ξεκινά με την κιμωλία να σχεδιάζει όλους τους τοίχους σε φυσικό μέγεθος «με την όψη προς τα κάτω» στο πάτωμα του εργαστηρίου. Στο πρότυπο σχέδιο, σχεδιάζονται γραμμές αποθηκών και αρθρώσεις μεμονωμένων τοίχων, σημειώνονται τα ανοίγματα παραθύρων και θυρών κ.λπ.

Στη συνέχεια, σύμφωνα με τις γραμμές του σχεδίου, οι ράβδοι τοποθετούνται και κόβονται σε μέγεθος, από το οποίο συναρμολογείται το πλαίσιο.

Η σύνδεση καλύπτεται με υγρή ξυλουργική κόλλα και τρυπιέται με δύο ή τρία καρφιά με την υποχρεωτική κάμψη των άκρων να προεξέχουν στην μπροστινή πλευρά. Επιπλέον, οι γωνιακοί σύνδεσμοι ενισχύονται με ένα μαντήλι από κόντρα πλακέ, χρησιμοποιώντας επίσης κόλλα και καρφιά. Προκειμένου το πλαίσιο να είναι ισχυρό και άκαμπτο, στη δομή του εισάγονται πρόσθετες ράβδοι, που ονομάζονται χειρόφρενα, μεσαία τιράντες και τιράντες.

Τα πλαίσια σφίγγονται με καμβά μετά από προκαταρκτική συναρμολόγηση του περιπτέρου στο εργαστήριο.

Οι τοίχοι κορμού μιμούνται ανάγλυφα πλαίσια, επενδυμένα με χαρτόνι, κόντρα πλακέ ή λεπτές σανίδες. Για την κατασκευή λαξευμένων τοίχων από ξύλο, λεπτές σχάρες με λοξότμητες άκρες τοποθετούνται στο διακοσμητικό πλαίσιο και επικολλούνται με καμβά. Ένα χαλαρό σχοινί κάνναβης είναι κολλημένο στις αυλακώσεις, μιμούμενο ένα καπάκι. Ταυτόχρονα, κλείνει τα κενά ανάμεσα στα πηχάκια, μέσα από τα οποία φαίνεται το φως του παρασκηνιακού φωτισμού.

Η απομίμηση των κορμών λειτουργεί καλά όταν τα θερμοπλαστικά φύλλα με σωστά προφίλ τοποθετούνται στο πλαίσιο.

Οι πόρτες που χρησιμοποιούνται στο θέατρο διαφέρουν από τις συνηθισμένες στην ελαφρύτερη κατασκευή τους. Όλα όσα διακοσμούν την πόρτα γίνονται μόνο από την μπροστινή πλευρά. Τέτοιες πόρτες ονομάζονται μονόδρομοι. Οι πόρτες που ανοίγουν μέσα στο περίπτερο είναι εξαιρετικά σπάνιες.

Τα Windows είναι προσαρτημένα, μεντεσέδες και plug-in. Τα αρθρωτά παράθυρα είναι αυτά που κρέμονται πίσω από το άνοιγμα και δεν ακουμπούν στο τραπέζι της σκηνής. Αυτή η μέθοδος, καθώς και το plug-in, χρησιμοποιείται στην περίπτωση μικρών μεγεθών και μικρών πλατών του κουτιού. Η ανάρτηση παραθύρων μεγάλου μεγέθους οδηγεί σε απώλεια της σταθερότητας του τοίχου και περιπλέκει τη στερέωσή του.

Οι καμάρες που βρίσκονται στην αρχιτεκτονική του περιπτέρου, ανάλογα με το μέγεθός τους, μπορούν να είναι συμπαγείς, πτυσσόμενες και πτυσσόμενες.

Οι συναρμολογήσεις είναι επίπεδες διακοσμήσεις με πολύπλοκο περίγραμμα. Χρησιμοποιούνται για να απεικονίσουν μακρινές απόψεις του τοπίου - δάση, βουνά, σπίτια της πόλης κ.λπ.

Οι οροφές που χρησιμοποιούνται για την κάλυψη των περιπτέρων χωρίζονται σε μαλακές και σκληρές οροφές.

Για τις οροφές, συνήθως επιλέγεται ένα πυκνό λευκό ύφασμα. Το λευκασμένο τικ μιμείται καλά μια λευκασμένη οροφή από γυψομάρμαρο, ενώ τα υφάσματα σωρών όπως τα ποδήλατα δημιουργούν μια πιο μαλακή επιφάνεια.

Τα κριάρια στο θέατρο ονομάζονται προσωρινές πλατφόρμες για τη λήψη πλατφορμών διαφόρων υψών και σχημάτων. Ανάλογα με τις λειτουργίες τους, οι μηχανές χωρίζονται σε μηχανές παιχνιδιού και εργασίας. Οι μηχανές παιχνιδιού είναι εκείνες που βρίσκονται σε πλήρη θέα του κοινού και αποτελούν μέρος της διακόσμησης της παράστασης. Οι εργάτες είναι μηχανές που στέκονται πίσω από τη σκηνή ή πίσω από το τοπίο. Εξυπηρετούν μια καθαρά λειτουργία υπηρεσίας, επιτρέποντας στους ηθοποιούς να ανεβούν πάνω ή έξω από την παιδική χαρά. Από τη θέση του δαπέδου σε σχέση με τη σκηνή, τα μηχανήματα διαφέρουν σε οριζόντια και ράμπα, δηλαδή κεκλιμένα. Και, τέλος, σύμφωνα με τη μέθοδο κατασκευής - σε πτυσσόμενο, μη πτυσσόμενο και πτυσσόμενο. Οι θεατρικοί αργαλειοί, παρά την ποικιλία σχημάτων και μεγεθών, είναι χτισμένοι σύμφωνα με μια ενιαία αρχή, η οποία βασίζεται σε ένα συνδυασμό πλαισίων που φέρουν ξύλινο δάπεδο. Στην πιο γενική μορφή, το μηχάνημα είναι ένα ορθογώνιο πλαίσιο συναρμολογημένο από ξύλινα πλαίσια, στο οποίο το δάπεδο είναι τοποθετημένο με τη μορφή ξεχωριστών σανίδων

Με το σχεδιασμό τους, οι σκάλες σκηνής χωρίζονται σε προσαρτημένες, εναέριες και εναέριες. Και όσον αφορά τις λειτουργίες, καθώς και τις μηχανές, διαφέρουν ως προς το παιχνίδι και τη δουλειά.

Διάφορα είδη κιγκλιδωμάτων και κιγκλιδωμάτων που χρησιμοποιούνται στη σκηνή είναι διακοσμητικές λεπτομέρειες του σχεδιασμού και ταυτόχρονα προστατευτικός προστατευτικός εξοπλισμός.

Οι ανοξείδωτες σχάρες "μετάλλων" είναι κατασκευασμένες από χαλύβδινους σωλήνες λεπτού τοιχώματος, χοντρό σύρμα, κόντρα πλακέ. Τα επίπεδα λεπτά στολίδια κάμπτονται από παράλληλα σύρματα, ο χώρος μεταξύ τους είναι σφραγισμένος με ύφασμα.

Η ευρεία χρήση κινητών πλατφορμών στη λύση συναρμολόγησης της απόδοσης εξηγείται από τη φορητότητα, την κινητικότητα και την απλότητα του σχεδιασμού τους. Η μορφή των προσωρινών τοποθεσιών, ο αριθμός τους, η φύση της κίνησης καθορίζονται από τον καλλιτεχνικό σχεδιασμό και τη συναρμολόγηση της παραγωγής.

Ο σχεδιασμός του φορτηγού, η ανάγκη για οδηγούς και το σύστημα κίνησης καθορίζονται από τη φύση της κίνησης των πλατφορμών. Οι τετραπλές σκηνές χωρίζονται σε τρεις τύπους: ευθύγραμμη, καμπυλόγραμμη και περιστροφική (κυκλική) κίνηση.

ΟΜΟΡΦΕΣ ΔΙΑΚΟΣΜΗΣΕΙΣ

Οι απαλές διακοσμήσεις περιλαμβάνουν διακοσμητικά στοιχεία χωρίς πλαίσιο από μαλακά, ελαστικά υλικά - υφάσματα από φυσικές και συνθετικές ίνες, τούλι, δίχτυα, συνθετικές μεμβράνες κ.λπ. απλικέ σκηνικά, κουρτίνες από τούλι, χαλιά. Οι τεχνικές ραψίματος και επεξεργασίας μαλακών διακοσμήσεων εξαρτώνται από τον σκοπό τους, τη φύση της χρήσης τους και την απαιτούμενη εμφάνιση.

Η τεχνική εκτέλεσης και η επιλογή υλικού για τα φτερά και τα πλαίσια, που φέρουν μια εικονογραφική λειτουργία, εξαρτώνται από το συγκεκριμένο έργο του καλλιτέχνη. Μπορεί να είναι ένας άβαφος καμβάς, λινάτσα, γάζες συγκεντρωμένες σε μια παχιά πτυχή, βαμμένοι ή απλικοί καμβάδες, άκαμπτα πλαίσια καλυμμένα με υφάσματα, διάφορα είδη διχτυών και υφαντών κορδονιών κ.λπ. κ.λπ.

Η κουρτίνα entr'ac ανήκει στην κατηγορία των ρούχων της σκηνής. Για την κατασκευή κουρτινών, χρησιμοποιούνται πιο συχνά βαριά υφάσματα της ομάδας μεταξιού - βελούδο και βελούδο.

Όταν χρησιμοποιείτε ελαφριά διαφανή υφάσματα, απαιτείται μια πυκνή επένδυση από σκληρή χονδροειδή στολή, βαμμένη στο χρώμα του κύριου υλικού.

Διαφανή σκηνικά - πλάτες με ημιδιαφανή μέρη, με οπίσθιο φωτισμό, συνδυάζονται από υφάσματα διαφορετικής πυκνότητας. Ο κύριος καμβάς είναι ραμμένος από ένα πυκνό αδιαφανές ύφασμα, στο οποίο, σύμφωνα με το σκίτσο, γίνονται αποκοπές διαφόρων μεγεθών και σχημάτων.

Οι ραφές μπορούν να είναι επίπεδες και ανάγλυφες. Η μέθοδος εφαρμογής χρησιμοποιείται για να επιτευχθεί όχι μόνο η επίδραση του χωρικού βάθους και του όγκου των λεπτομερειών, αλλά και ένα μεγαλύτερο παιχνίδι μεμονωμένων στοιχείων, που επιτυγχάνεται με τη χρήση υφασμάτων διαφορετικής υφής.

Τα ανάγλυφα μέρη είναι κατασκευασμένα από αφρώδες καουτσούκ, επικολλημένα με ύφασμα εμποτισμένο με πυρίμαχο μείγμα. Τα στολίδια κατασκευάζονται με ένα κομμάτι κορδόνια, σχοινιά κλπ.

Οι πόρτες στο θέατρο είναι καμβάδες τοποθετημένες σε μια ταμπλέτα σκηνής για να συγκαλύψουν τις σανίδες δαπέδου, για να δώσουν στο πάτωμα της σκηνής ένα συγκεκριμένο χρώμα ή υφή. Για την κατασκευή χαλιών, χρησιμοποιούνται κυρίως λευκασμένα υφάσματα υψηλής αντοχής και πυκνής δομής ύφανσης: διπλό νήμα, τικ, σκηνή, τεχνικό ύφασμα κλπ. Για διάφορες απομιμήσεις, καμβά, υφάσματα σωρών, λεπτές μουσαμάδες, ημι-βελούδο κ.λπ. είναι μεταχειρισμένα.

Η επίδραση μιας χωμάτινης ή χιονοκάλυψης επιτυγχάνεται επίσης με την κάλυψη μαλακών αναγλύφων. Λωρίδες γάζας ή καμβά συγκεντρωμένες σε σχοινιά ή μια μικρή πτυχή γάζας ή καμβά, το λεγόμενο "zhe-vanka", ραμμένο σε παράλληλες σειρές, μπορεί να αντιπροσωπεύει όργωμα ή χαλάρωση χώματος. Μαξιλάρια ακανόνιστου σχήματος διακοσμημένα με ανώμαλα στρώματα γάζας και τούλι - χαλαρό χιόνι. Οι πέτρινες πλάκες είναι με τα ίδια καπιτονέ ορθογώνια μαξιλάρια και το λιθόστρωτο πεζοδρόμιο είναι με μαλακά υφάσματα ημισφαίρια.

Chιλοκομμένες ίνες από μη πλεγμένο βαμβάκι ή σχοινί σιζαλ είναι ραμμένες ή κολλημένες σε λαχανικά, «χορτάρια» χαλιά, χτενισμένα τσαμπιά από μπαστούνι. Όσο πιο πυκνά ράβονται οι ίνες και όσο συχνότερα εντοπίζονται οι σειρές τους, όσο πιο παχύ και παχύ είναι το χαλί με γρασίδι, τόσο πιο ανεπαίσθητη γίνεται η βάση. Τα χαλιά που καλύπτουν αργαλειούς είναι συχνότερα ραμμένα με τη μορφή καλυμμάτων.

ΚΑΤΩ ΘΕΑΤΡΟ

Η δημιουργία σκηνών είναι ένας τεράστιος κλάδος της τεχνολογίας του θεάτρου. Από όλη τη μάζα των υφιστάμενων τεχνικών και μεθόδων, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει τις σημαντικότερες τεχνολογικές διαδικασίες που αποτελούν τη βάση αυτής της παραγωγής. Αυτές περιλαμβάνουν: εργασία με χαρτί-χαρτί, μέταλλο, πλαστικά, συνθετικά υλικά, μαστίχες και πάστες. Κάθε μία από αυτές τις διαδικασίες μπορεί να εφαρμοστεί μόνη της ή σε συνδυασμό με άλλες σε οποιοδήποτε είδος προϊόντος.

Μέθοδος Papier-mâché

Η συγκόλληση προϊόντων χαρτιού σε μορφοποιημένο σχήμα είναι μία από τις πιο συνηθισμένες μεθόδους κατασκευής σκηνών θεάτρου. Η διαδικασία papier-mâché χωρίζεται σε τέσσερα κύρια στάδια. Το πρώτο στάδιο είναι η μοντελοποίηση μοντέλου πηλού. Το δεύτερο είναι η χύτευση του μοντέλου με μάζα γύψου. Το τρίτο είναι ένα αποτύπωμα του προϊόντος με χαρτί σε γύψο. Και, τέλος, το τέταρτο - βάψιμο και εκτύπωση ζωγραφικής.

Η διαδικασία εκτύπωσης συνίσταται στην κόλληση του προϊόντος με κομμάτια χαρτιού εμποτισμένα με αλεύρι.

Οι εκτυπώσεις χαρτιού μπορούν επίσης να γίνουν απευθείας από μοντέλα ή έτοιμα πρωτότυπα, προ-λιπανμένα με βαζελίνη.

Έργα από χαρτόνι

Ως ανεξάρτητο διακοσμητικό υλικό στη θεατρική παραγωγή, το χαρτόνι καταλαμβάνει μια μάλλον μέτρια θέση. Χρησιμοποιείται κυρίως για την κατασκευή αντικειμένων που δεν απαιτούν ιδιαίτερη αντοχή και έχουν πολύ μικρό βάρος. Αυτά περιλαμβάνουν διακοσμητικά κουτιά, καπέλα και έκπληξη, μερικά είδη καπέλων, ράχες βιβλίων.

Μεταλλικά έργα

Κατά τη διαδικασία κατασκευής θεατρικών στηριγμάτων, χρησιμοποιούνται πολλές μέθοδοι επεξεργασίας διαφόρων μετάλλων - πλέξιμο συρμάτινων πλαισίων, σφράγιση, μεταλλικό πλαστικό, ανάγλυφο, διάτρηση, χύτευση. Τα κύρια υλικά που χρησιμοποιούνται στην πλαστή παραγωγή είναι: σίδερο για στέγες, φύλλα ορείχαλκου και χαλκός, λαμαρίνα, ανοπτημένα πλεκτά και χαλύβδινα σύρματα, κασσίτερος, αλουμίνιο, μεταλλικό φύλλο. Τα συρμάτινα πλαίσια χρησιμοποιούνται στην κατασκευή γλυπτών και μεγάλων στηριγμάτων, θάμνων, δέντρων, αμπαζούρ κ.λπ.

Πλαστικά και συνθετικά υλικά

Η ελαφρότητα, η πλαστικότητα, η ασυνήθιστη υφή, η απλότητα της τεχνολογικής επεξεργασίας συνθετικών υλικών και ορισμένοι τύποι πλαστικών εξασφάλισαν την ευρεία εισαγωγή τους στη θεατρική παραγωγή. Αυτά περιλαμβάνουν πλαστικά από πολυστυρόλιο και βινύλιο, μεμβράνες συσκευασίας PVC, διογκώσιμο πολυστυρόλιο, κόλλες BF και εποξειδικές ρητίνες, γαλακτώματα PVA και λατέξ. Οι αφροί ταξινομούνται σε σκληρούς και μαλακούς αφρούς. Οι άκαμπτοι αφροί πριονίζονται καλά, κόβονται, τρίβονται και βάφονται. Μικρά αντικείμενα, γλυπτά, κιονόκρανα, στολίδια για έπιπλα κόβονται από αυτά. Λεπτά φύλλα από μη εύφλεκτο αφρό PVC χρησιμοποιούνται για επεξεργασία διακοσμητικών με υφή.

Qualimetry, διαχείριση ποιότητας, πιστοποίηση και ανταγωνιστικότητα προϊόντων

Η Qualimetry δημιουργήθηκε και αναπτύχθηκε στην αρχή ως ανεξάρτητη επιστήμη. Μέτρηση δεικτών ποιότητας. Διαμόρφωση δεικτών ποιότητας. Συγκρότηση επιτροπής εμπειρογνωμόνων

Σενάριο της διαδικασίας διαμεσολάβησης

Σενάριο της διαδικασίας διαμεσολάβησης. Το παράδειγμα είναι παρμένο από το βιβλίο. Δείγμα διαμεσολάβησης. Σκοπός της διαμεσολάβησης είναι η σύναψη συμφωνίας που θα πρέπει να ανταποκρίνεται στα συμφέροντα όλων των συμμετεχόντων της. Μεσολαβητής.

Ενσωμάτωση στις αγορές του κλάδου. Τύποι ενσωματώσεων. Η πρακτική εξαγορών και συγχωνεύσεων επιχειρήσεων στην αγορά του κλάδου.

Η έννοια και οι προϋποθέσεις για την ανάπτυξη της ολοκλήρωσης, τύποι ενώσεων ολοκλήρωσης. Χαρακτηριστικά των τύπων των ενώσεων ολοκλήρωσης. Συγχωνεύσεις και εξαγορές επιχειρήσεων στις αγορές του κλάδου.

Οι εργασίες για τη διακόσμηση ξεκινούν με τη σύνταξη ενός σκίτσου. Πρώτα, προετοιμάζονται γενικά σκίτσα των κύριων σκηνών, όπου ο σκηνογράφος καθορίζει την εμφάνιση της παράστασης. Στη συνέχεια, επεξεργάζεται μια ακολουθία μεμονωμένων εικόνων. Τέλος, με βάση το γενικό σκίτσο, ο καλλιτέχνης κατασκευάζει μια ογκομετρική διάταξη της σκηνικής διακόσμησης και αναπτύσσει επίσης σκίτσα μεμονωμένων τμημάτων της διακόσμησης - το φόντο, το ογκομετρικό μέρος, τις διακοσμήσεις των παρασκηνίων. Στη διάταξη, επεξεργάζεται η διάταξη μεμονωμένων στοιχείων και τα μελλοντικά τους μεγέθη και ογκομετρικές αναλογίες.

Συνήθως, ο καλλιτέχνης εργάζεται στη διάταξη μαζί με τον σκηνοθέτη της παράστασης. Μόνο αφού καθοριστεί η σκηνοθετική εικόνα της παραγωγής, ξεκινά η μελέτη μεμονωμένων τμημάτων του σκηνικού. Ταυτόχρονα με τη διάταξη, επεξεργάζεται ένα σκίτσο του φόντου και τους καμβάδες κουρτίνας. Γίνονται μεγάλης κλίμακας αντίγραφα με ακριβή τήρηση όλων των λόγων.

Στη βάση τους, γίνονται πραγματικές διακοσμήσεις στο κατάστημα διακόσμησης. Πρώτον, χτίζονται τρισδιάστατες δομές και ένα σκηνικό. Κατά κανόνα, ο καλλιτέχνης οργανώνει πολλές απόψεις, τμήματα του σκηνικού τοποθετούνται στη σκηνή για να ελέγξουν τις ογκομετρικές σχέσεις και την επιλογή μεγεθών. Οι αλλαγές γίνονται ως αποτέλεσμα των προκαταρκτικών τοποθετήσεων. Μερικές φορές είναι απαραίτητο να μεγεθύνετε το μοτίβο του φόντου ή να εισαγάγετε ορισμένες λεπτομέρειες χρώματος σε αυτό.

Όταν ολοκληρωθεί η διαδικασία δημιουργίας των κύριων ογκομετρικών τμημάτων, ξεκινά ο σκηνικός σχεδιασμός. Χαλιά, κουρτίνες, πολυέλαιοι, έπιπλα κατασκευάζονται σύμφωνα με τα σκίτσα του διακοσμητή. Σε αυτό το στάδιο, ο σκηνογράφος συνεργάζεται με τον ενδυματολόγο. Κατά τις προκαταρκτικές συναρμολογήσεις, ελέγχεται η αναλογία του χρωματικού συνδυασμού όλων των στοιχείων σχεδιασμού · στο τελικό στάδιο της προετοιμασίας, ο σχεδιαστής φωτισμού αρχίζει επίσης να συμμετέχει στο έργο.

Τακτοποιεί σταθερό και κινητό φως, αναδεικνύοντας κάποια στοιχεία διακόσμησης και σκιάζοντας άλλα.

Διακόσμηση

Από την αρχαιότητα, έχει αποκτήσει μεγάλη σημασία διακοσμητική ζωγραφική, αποτελώντας έναν ειδικό κλάδο της τέχνης, στην ιστορία του οποίου η ανάπτυξή του ακολούθησε την κίνηση της καβαλέτας, της ζωγραφικής εικόνων. Περιλαμβάνει μερικές φορές τα ίδια έργα που προσφέρει αυτό το τελευταίο, μόνο αν εκτελούνται στους τοίχους και τις πλάκες του κτιρίου, κυρίως για διακοσμητικούς σκοπούς (τοιχογραφία και τοιχογραφίες, τοιχογραφίες). αλλά κυρίως το στοιχείο του αποτελείται από στολίδια με την αυστηρή έννοια της λέξης, δηλαδή όμορφους συνδυασμούς γεωμετρικών γραμμών και μορφών, καθώς και μορφές του φυτικού και ζωικού βασιλείου, φαντασιωμένες ή αμετάβλητες (για παράδειγμα, τοιχογραφίες σπίτια της Πομπηίας, μαυριτανικά αραβουργήματα της Αλάμπρας, γκροτέσκα των Στοών Raphael στο Βατικανό κ.λπ.). Τα κίνητρα της διακοσμητικής ζωγραφικής άλλαξαν ανάλογα με την ιστορική πορεία του πολιτισμού και της τέχνης μεταξύ διαφορετικών λαών, από το γούστο και το αρχιτεκτονικό ύφος που επικρατούσε εκείνη την εποχή. Οι Γάλλοι άρχισαν να χρησιμοποιούνται τον 19ο αιώνα το όνομα διακοσμητικές τέχνες(fr l'art decoratif) για διάφορους κλάδους των βιοτεχνιών που χρειάζονται τη βοήθεια της τέχνης, όπως η κατασκευή καλών επίπλων, χαλιών, δαντέλας, γυαλιού και αγγείων, κοσμημάτων, χαλκού, ταπετσαρίας και άλλων ειδών πολυτελείας και άνεσης - με μια λέξη, για όλα όσα συνηθισμένο για τους Γερμανούς που ονομάζονται Kleinkünste ή Kunstgewerbe και στη Ρωσία - εφαρμοσμένη τέχνη ή βιομηχανία τέχνης.

Θεατρική διακόσμηση

Η λέξη «διακόσμηση» χρησιμοποιείται συχνότερα για να δηλώσει τα αξεσουάρ του θεάτρου, τα οποία προορίζονται να δημιουργήσουν την ψευδαίσθηση ενός τόπου στον οποίο λαμβάνει χώρα η δράση που παίζεται στη σκηνή. Ως εκ τούτου, το θεατρικό σκηνικό στο μεγαλύτερο μέρος του αντιπροσωπεύει είτε τοπία είτε προοπτική θέα στους δρόμους, τις πλατείες και το εσωτερικό των κτιρίων. Είναι ζωγραφισμένα σε καμβά. Τα κύρια συστατικά κάθε θεατρικού σκηνικού - βέλοκαι παρασκήνια.Το πρώτο είναι κρεμασμένο στο πίσω μέρος της σκηνής, εκτεινόμενο σε όλο το πλάτος του και απεικονίζει όλα όσα βρίσκονται στο παρασκήνιο στο αναπαραγόμενο τοπίο ή προοπτική. τα φτερά είναι κομμάτια από λινό, πιο στενά σε σύγκριση με την κουρτίνα, τεντωμένα πάνω σε ένα ξύλινο δέσιμο και κομμένα από τη μία άκρη με τον κατάλληλο τρόπο. τοποθετούνται στις πλευρές της σκηνής σε δύο, τρεις και αρκετές σειρές, η μία μετά την άλλη, και αντιπροσωπεύουν πιο κοντινά αντικείμενα, για παράδειγμα. δέντρα, βράχια, σπίτια, παραστάδες και άλλα μέρη της σκηνής. Η διακόσμηση συμπληρώνεται από τόξα- κομμάτια καμβά που απλώνονται στην κορυφή σε ολόκληρη τη σκηνή και απεικονίζουν κομμάτια του ουρανού, άνω κλαδιά δέντρων, καμάρες οροφής κ.λπ., καθώς και πρακτικά- διάφορα ξύλινα σκαλωσιά και διάδρομοι μεταμφιεσμένοι με ζωγραφισμένο καμβά, τοποθετημένοι στη σκηνή και αναπαριστούν, για παράδειγμα, πέτρες, γέφυρες, γκρεμούς, γκαλερί, σκάλες κ.λπ.

Wikδρυμα Wikimedia. 2010

Δείτε τι είναι η "Διακόσμηση" σε άλλα λεξικά:

διακόσμηση- και, w. διακόσμηση f. 1.αρχιτέκτονας. Αρχιτεκτονική, γλυπτική, γραφική και άλλη διακόσμηση του κτιρίου. Sl 18. Ο πλοίαρχος θα παρατηρήσει επίσης ένα σχέδιο ή ένα προφίλ, που δόθηκε από τον αρχιτέκτονα, για να μην χάσει ένα μικρό ποσοστό, γιατί αυτό είναι το καλύτερο κτίριο ... Ιστορικό λεξικό ρωσικών γαλλισμώνΜεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

ΔΙΑΚΟΣΜΗΣΗ, διακοσμήσεις, σύζυγοι. (Γαλλική διακόσμηση, γράμματα. Διακόσμηση). 1. Μια γραφική ή αρχιτεκτονική εικόνα του τόπου και του σκηνικού της θεατρικής δράσης, εγκατεστημένη στη σκηνή (θέατρο.). 2. μεταφορά., Μόνο μονάδες. Κάτι επιδεικτικό, εξωτερικά ... ... Το επεξηγηματικό λεξικό του Ushakov

ΔΙΑΚΟΣΜΗΣΗ, και, γυναίκες. Μια γραφική, τρισδιάστατη ή αρχιτεκτονική εικόνα του τόπου και του σκηνικού της σκηνικής δράσης που είναι εγκατεστημένη στη σκηνή, χώρο γυρισμάτων. | επίθ. διακοσμητικό, ω, ω. Το επεξηγηματικό λεξικό του Ozhegov. ΣΙ. Ozhegov, N.Yu. Σβέντοβα. 1949 ....... Το επεξηγηματικό λεξικό του Ozhegov

Γυναικείο, λατ. διακοσμήσεις, στολίδια, έπιπλα · στο θέατρο: θέα, τοποθεσία παράστασης Σκηνικό, που σχετίζεται με τοπία. Διακοσμητής σύζυγος. ένας καλλιτέχνης που ζωγραφίζει τοπία, θέα από απόσταση, διακοσμήσεις, διακοσμήσεις, έπιπλα. Το επεξηγηματικό λεξικό του Νταλ. ΣΤΟ ΚΑΙ. Νταλ ... Το επεξηγηματικό λεξικό του Νταλ

Με την ευρεία έννοια της λέξης, κάθε καλλιτεχνική διακόσμηση αντικειμένου ή δωματίου. Εξ ου και το ρήμα: διακοσμώ για να δημιουργήσω μια καλλιτεχνική διακόσμηση και το επίθετο διακοσμητικό, που χρησιμοποιείται στη γλώσσα της αρχιτεκτονικής, σε αντίθεση με τον όρο ... ... Εγκυκλοπαίδεια του Brockhaus και του Efron

Βιτρίνα. Zharg. επιχείρηση Σκόπιμη αύξηση του μεγέθους των κερδών στον ισολογισμό για να κρύψει την κακή οικονομική κατάσταση της εταιρείας. BS, 44 ... Ένα μεγάλο λεξικό ρωσικών ρητών