تاريخ Deep Purple بالتفصيل: إعادة تسمية Roundabout إلى Deep Purple ، إصدار أول ألبوم استوديو Shades Of Deep Purple ، لقاء Blackmore مع Jimi Hendrix ، ألبوم The Book Of Taliesyn. سر ديب بيبولز القذر من "كاروسيل" إلى "أرجواني داكن"

في يونيو ، بعد عودته من أمريكا ، بدأ ديب بيربل في تسجيل أغنية جديدة ، هللويا. بحلول هذا الوقت ، اكتشف ريتشي بلاكمور (بفضل عازف الدرامز ميك أندروود ، المألوف من The Outlaws) الحلقة السادسة (غير معروفة تقريبًا في بريطانيا ، ولكنها تهم المتخصصين) ، وهي تؤدي موسيقى البوب ​​روك بروح The Beach Boys ، ولكنها تتمتع بقوة غير عادية المنشد. أحضر ريتشي بلاكمور جون لورد إلى حفلهم الموسيقي ، وقد اندهش أيضًا من قوة وتعبير صوت إيان جيلان (إيان جيلان). وافق الأخير على الذهاب إلى ديب بيربل ، ولكن - لإثبات مؤلفاته الخاصة - أحضر عازف الحلقة إلى الاستوديو معه Six بواسطة Roger Glover ، الذي شكل معه ثنائيًا قويًا بالفعل.

ذكر إيان جيلان أنه عندما التقى ديب بيربل ، صُدم بالدرجة الأولى بذكاء جون لورد ، الذي توقع منه أسوأ بكثير.روجر جلوفر (الذي كان يرتدي ملابسه ويتصرف ببساطة شديدة) ، على العكس من ذلك ، كان خائفًا من كآبة أعضاء ديب بيربل ، الذين "... كانوا يرتدون ملابس سوداء وبدا غامضين للغاية." شارك روجر جلوفر في تسجيل هللويا ، لدهشته ، تلقى على الفور دعوة للانضمام إلى التشكيلة ، وقبلها في اليوم التالي بعد تردد كبير .

من الجدير بالذكر أنه أثناء تسجيل الأغنية ، لم يعرف رود إيفانز ونيك سيمبر أن مصيرهما قد حُدد. تدرب الثلاثة الآخرون سرا مع المنشد الجديد وعازف الجيتار خلال النهار في مجتمع هانويل بلندن ، وقدموا عروضًا في المساء مع رود إيفانز ونيك سيمبر. يتذكر روجر جلوفر لاحقًا: "لقد كانت طريقة عمل عادية لـ Deep Purple". - هنا تم قبوله على النحو التالي: إذا ظهرت مشكلة ، فالأمر الأساسي هو التزام الصمت تجاهها ، معتمدين على الإدارة. كان من المفترض أنه إذا كنت محترفًا ، فعليك التخلي عن اللياقة الإنسانية الأولية مسبقًا. لقد شعرت بالخجل الشديد مما فعلوه مع نيك سيمبر ورود إيفانز ".

قدمت التشكيلة القديمة لـ Deep Purple آخر حفل لها في كارديف في 4 يوليو 1969. تم منح رود إيفانز ونيك سيمبر راتبًا لمدة ثلاثة أشهر ، كما سُمح لهما بأخذ مكبرات الصوت والمعدات معهم. رفع نيك سيمبر دعوى قضائية أخرى قدرها 10000 جنيه إسترليني من خلال المحاكم ، لكنه فقد الحق في مزيد من الخصومات. كان رود إيفانز راضيًا عن القليل ونتيجة لذلك ، على مدار السنوات الثماني التالية ، حصل سنويًا على 15 ألف جنيه إسترليني من بيع السجلات القديمة ، وفي وقت لاحق في عام 1972 أسس فريق Captain Beyond. بين مديري الحلقة السادسة وديب بيربل نشأ صراع تمت تسويته خارج المحكمة بتعويض قدره 3 آلاف جنيه.

بقي ديب بيربل غير معروف فعليًا في بريطانيا ، فقد فقد تدريجيًا الإمكانات التجارية في أمريكا أيضًا. لدهشة الجميع ، اقترح جون لورد فكرة جديدة وجذابة للغاية لإدارة الفرقة.

جون لورد: "جاءتني فكرة إنشاء مقطوعة يمكن أن تؤديها فرقة موسيقى الروك مع أوركسترا سيمفونية مرة أخرى في The Artwoods. دفعني ألبوم Dave Brubeck Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck للقيام بذلك." كل ذلك. بعد وقت قصير من وصول إيان بايس وروجر جلوفر ، سألني توني إدواردز فجأة: "تذكر ، لقد أخبرتني بفكرتك؟ آمل أن تكون جادة؟ حسنًا ، ها هي: لقد استأجرت ألبرت-هول و أوركسترا لندن الفيلهارمونية (الأوركسترا الملكية الفيلهارمونية) - في 24 سبتمبر. "أتيت - في البداية مرعوبة ، ثم مسرورة للغاية. كان هناك حوالي ثلاثة أشهر متبقية للعمل ، وبدأت على الفور"

جلب ناشرو ديب بيربل الملحن مالكولم أرنولد (مالكولم أرنولد) ، الحائز على جائزة الأوسكار: كان عليه أن يقوم بالإشراف العام على تقدم العمل ، ثم يقف عند منصة الموصل. دعم مالكولم أرنولد غير المشروط للمشروع ، والذي اعتبره الكثيرون مشكوكًا فيه ، ضمن النجاح في النهاية.وجدت إدارة المجموعة رعاة في مواجهة The Daily Express وشركة أفلام الأسد البريطانية ، التي صورت هذا الحدث. كان إيان جيلان وروجر جلوفر متوترين: بعد ثلاثة أشهر من انضمامهم للفرقة ، تم نقلهم إلى أرقى مكان للحفلات الموسيقية في البلاد.

يتذكر روجر جلوفر قائلاً: "كان جون صبورًا جدًا معنا". - لم يفهم أي منا التدوين الموسيقي ، لذلك كانت أوراقنا مليئة بالملاحظات ، مثل: "انتظر هذا اللحن الغبي ، ثم تنظر إلى مالكولم أرنولد وعد حتى أربعة."

الألبوم "كونشيرتو للمجموعة والأوركسترا" (يؤديه ديب بيربل وأوركسترا الأوركسترا الملكية) ، الذي سجل في حفلة موسيقية في رويال ألبرت هول في 24 سبتمبر 1969 ، صدر (في الولايات المتحدة) بعد ثلاثة أشهر. قدم للمجموعة ضجة في الصحافة (وهو ما كان مطلوبًا) وضرب المخططات البريطانية. لكن الكآبة سادت بين الموسيقيين. الشهرة المفاجئة التي ضربت جون لورد "المؤلف" أغضبت ريتشي بلاكمور. كان إيان جيلان بهذا المعنى متضامنًا مع الأخير.

"المروجون عذبونا بأسئلة مثل: أين الأوركسترا؟ يتذكر. "حتى أن أحدهم قال: أنا لا أضمن لك سيمفونية ، لكن يمكنني دعوة فرقة نحاسية." علاوة على ذلك ، أدرك جون لورد نفسه أن ظهور إيان جيلان وروجر جلوفر يفتح فرصًا للفرقة في منطقة مختلفة تمامًا. بحلول هذا الوقت ، أصبح ريتشي بلاكمور الشخصية المركزية في المجموعة ، حيث طور طريقة غريبة للعب "بالضوضاء العشوائية" (عن طريق التلاعب بمكبر الصوت) وحث زملائه على اتباع مسار ليد زيبلين وبلاك سبت. أصبح من الواضح أن الصوت الغني والعصير لروجر جلوفر "a" يصبح "مرساة" الصوت الجديد ، وأن الأصوات الدرامية والرائعة لإيان جيلان "تتلاءم تمامًا مع مسار التطور الجذري الجديد الذي اقترحه ريتشي بلاكمور".

ابتكرت المجموعة أسلوبًا جديدًا في سياق نشاط الحفل المستمر: كانت شركة Tetragrammaton (التي مولت الأفلام وشهدت فشلًا تلو الآخر) بحلول هذا الوقت على وشك الإفلاس (بلغت ديونها بحلول فبراير 1970 أكثر من مليوني دولار. دولار). مع الافتقار التام للدعم المالي عبر المحيط ، اضطر Deep Purple إلى الاعتماد فقط على أرباح الحفلات الموسيقية.

تم تحقيق الإمكانات الكاملة للمجموعة الجديدة في نهاية عام 1969 ، عندما بدأ Deep Purple بتسجيل ألبوم جديد. بمجرد أن اجتمعت المجموعة في الاستوديو ، صرح ريتشي بلاكمور بشكل قاطع: سيتم تضمين الألبوم الجديد فقط الأكثر إثارة ودراما. أصبح المطلب ، الذي وافق عليه الجميع ، هو الفكرة المهيمنة للعمل. استمر العمل في ألبوم Deep Purple - "In Rock" من سبتمبر 1969 إلى أبريل 1970. تم تأجيل إصدار الألبوم لعدة أشهر ، حتى تم شراء Tetragrammaton المفلسة من قبل Warner Brothers ، والتي ورثت عقد Deep Purple تلقائيًا.

في هذه الأثناء ، وارنر براذرز. أصدر "Live in Concert" في الولايات المتحدة - وهو تسجيل مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية - ودعا الفرقة إلى أمريكا لتقديم عروضها في هوليوود باول. بعد بضع حفلات أخرى في كاليفورنيا وأريزونا وتكساس في 9 أغسطس ، وجد ديب بيربل نفسه في صراع آخر: هذه المرة على خشبة المسرح في مهرجان بلومبتون الوطني للجاز. لم يرغب ريتشي بلاكمور في التخلي عن وقته في البرنامج إلى المتأخرين في برنامج Yes ، فقد شن هجومًا صغيرًا على المسرح وتسبب في نشوب حريق ، مما أدى إلى تغريم الفرقة وعدم حصولهم على أي شيء تقريبًا مقابل أدائهم. في بقية شهر أغسطس وبداية شهر سبتمبر ، أمضت الفرقة جولة في الدول الاسكندنافية.

صدر "إن روك" في سبتمبر 1970 ، وحقق نجاحًا هائلاً على جانبي المحيط ، وسرعان ما أُعلن أنه "كلاسيكي" واستمر أكثر من عام في الألبوم الأول "الثلاثين" في بريطانيا. صحيح أن الإدارة لم تجد أي تلميح في المادة المقدمة ، وتم إرسال المجموعة إلى الاستوديو على وجه السرعة للتوصل إلى شيء ما. تم إنشاء Black Night بشكل عفوي تقريبًا ، وقدمت للفرقة أول نجاح كبير لها على المخططات ، وصعدت إلى المركز الثاني في بريطانيا ، وأصبحت السمة المميزة لهم لسنوات عديدة قادمة.

في ديسمبر 1970 ، تم إصدار أوبرا روك كتبها أندرو لويد ويبر (أندرو لويد ويبر) إلى نص مسرحي من تأليف تيم رايس - "يسوع المسيح سوبرستار (يسوع المسيح سوبرستار)" والذي أصبح من الكلاسيكيات العالمية. تم تنفيذ دور العنوان في هذا العمل بواسطة إيان جيلان. في عام 1973 ، تم إصدار فيلم "Jesus Christ Superstar (فيديو -" Jesus Christ Superstar ")" والذي يختلف عن الترتيب الأصلي والغناء لـ Ted Neeley كـ Jesus ("Jesus"). كان إيان جيلان في ذلك الوقت يعمل بقوة وبطريقة رئيسية في ديب بيربل ، ولم يصبح قط مسيحًا سينمائيًا.

في أوائل عام 1971 ، بدأت الفرقة العمل في الألبوم التالي ، مع عدم توقف الحفلات الموسيقية ، بسببها امتد التسجيل لمدة ستة أشهر واكتمل في يونيو. خلال الجولة ، ساءت صحة روجر جلوفر ، وبعد ذلك اتضح أن مشاكل معدته كانت ذات دوافع نفسية: كانت هذه أول أعراض الإجهاد الشديد أثناء الجولات ، والذي سرعان ما أصاب جميع أعضاء الفريق.

تم إصدار "Fireball" في يوليو في المملكة المتحدة (تسلق إلى أعلى المخططات هنا) وفي أكتوبر في الولايات المتحدة. قامت المجموعة بجولة أمريكية ، وانتهى الجزء البريطاني من الجولة بعرض كبير في قاعة ألبرت هول بلندن ، حيث تم إيواء والدي الموسيقيين المدعوين في الصندوق الملكي. بحلول هذا الوقت ، أصبح ريتشي بلاكمور ، بعد أن أطلق العنان لغرابة أطواره الخاصة ، أصبح "دولة داخل دولة" في ديب بيربل. قال إيان جيلان لـ Melody Maker في سبتمبر 1971: "إذا أراد ريتشي بلاكمور أن يلعب بمفرده 150 بارًا ، فسيعزفها ولن يتمكن أحد من إيقافه".

تم إلغاء الجولة الأمريكية ، التي بدأت في أكتوبر 1971 ، بسبب مرض إيان جيلان (أصيب بالتهاب الكبد). بعد شهرين ، اجتمع المطرب مع بقية الأعضاء في مونترو ، سويسرا للعمل على الألبوم الجديد "Machine Head" وافق ديب بيربل مع رولينج ستونز على استخدام استوديو الهاتف المحمول الخاص بهم ، والذي كان من المفترض أن يكون بالقرب من قاعة الحفلات الموسيقية "كازينو" في يوم وصول الفرقة ، أثناء أداء فرانك زابا (فرانك زابا) وأمهات أوف. الاختراع (حيث ذهب أعضاء ديب بيربل) ، اندلع حريق بسبب صاروخ أرسله شخص من الجمهور إلى السقف ، احترق المبنى ، واستأجرت المجموعة فندق جراند فارغ ، حيث أكملوا العمل في على خطى جديدة ، تم إنشاء واحدة من أشهر أغاني الفرقة ، Smoke On The Water.

ذكر كلود نوبس ، مدير مهرجان مونترو ، في أغنية Smoke On The Water ("Funky Claude كان يركض داخل وخارج ..." - وفقًا للأسطورة ، رسم إيان جيلان كلمات الأغاني على منديل بينما ينظر من النافذة إلى السطح من البحيرة ، يلفها الدخان ، واقترح العنوان على روجر جلوفر ، الذي بدا أن الكلمات الأربع قد ظهرت في المنام. في الولايات المتحدة ، حيث دخلت أغنية Smoke On The Water المنفردة الخمسة الأوائل على Billboard.

في يوليو 1972 ، طار ديب بيربل إلى روما لتسجيل ألبوم الاستوديو التالي (لاحقًا بعنوان Who Do We Think We Are؟). كان جميع أعضاء المجموعة مرهقين أخلاقياً ونفسياً ، وتم العمل في جو عصبي - وأيضاً بسبب التناقضات المتفاقمة بين ريتشي بلاكمور وإيان جيلان.

في 9 أغسطس ، توقف العمل في الاستوديو وتوجه ديب بيربل إلى اليابان. تم تضمين تسجيلات الحفلات الموسيقية التي تم عزفها هنا في "Made In Japan": صدر في ديسمبر 1972 ، في وقت لاحق ، يعتبر أحد أفضل الألبومات الحية على الإطلاق ، إلى جانب "Live At Leeds" (The Who) و "Get Yer Ya يا خارج "(رولينج ستونز).

"تتمثل فكرة الألبوم المباشر في جعل جميع الآلات تبدو طبيعية قدر الإمكان بينما يغذيها الجمهور بحيوية ، بحيث يكون قادرًا على رسم شيء من الفرقة لم يكن بإمكانه أبدًا إنشاءه في الاستوديو ، "قال ريتشي بلاكمور. "في عام 1972 ، ذهب ديب بيربل في جولة خمس مرات في أمريكا ، وتوقفت الجولة السادسة بسبب مرض ريتشي بلاكمور. بحلول نهاية العام ، تم إعلان ديب بيربل الفرقة الأكثر شعبية في العالم من حيث إجمالي توزيع التسجيلات ، بفوزه على ليد زيبلين ورولينج ستونز.

خلال جولة الخريف الأمريكية ، التي تعبت وخيبة أمل من حالة المجموعة ، قرر إيان جيلان المغادرة ، وهو ما أعلنه في رسالة إلى إدارة لندن. أقنع توني إدواردز وجون كوليتا المطرب بالانتظار ، وأكمل (الآن في ألمانيا ، في نفس الاستوديو الخاص بـ The Rolling Stones Mobile) مع الفرقة العمل على الألبوم. بحلول هذا الوقت ، لم يعد يتحدث إلى ريتشي بلاكمور وسافر بشكل منفصل عن بقية المشاركين ، متجنبًا السفر الجوي.

الألبوم "Who Do We Think We Are" (سمي بهذا الاسم لأن الإيطاليين ، الغاضبين من مستوى الضوضاء في المزرعة التي تم فيها تسجيل الألبوم ، طرح السؤال المتكرر: "لمن يأخذون أنفسهم؟") الموسيقيين المحبطين بخيبة أمل والنقاد ، على الرغم من احتوائه على أشياء قوية - نشيد "الاستاد" "امرأة من طوكيو" والصحفية الساخرة ماري لونجماري لونج ، التي سخرت من ماري وايتهاوس واللورد لونجفورد ، اللذين كانا في ذلك الوقت حراس الأخلاق.

في ديسمبر ، عندما دخلت "Made In Japan" المخططات ، التقى المديرون مع جون لورد وروجر جلوفر وطلبوا منهم بذل قصارى جهدهم للحفاظ على الفرقة حية. لقد أقنعوا إيان بايس وريتشي بلاكمور بالبقاء ، الذين كانوا قد وضعوا بالفعل تصورًا لمشروعهم الخاص ، لكن ريتشي بلاكمور وضع شرطًا للإدارة: إقالة روجر جلوفر التي لا غنى عنها. هذا الأخير ، الذي لاحظ أن زملائه بدأوا في نبذه ، طالب بتفسير من توني إدواردز ، واعترف (في يونيو 1973) بأن ريتشي بلاكمور طالب برحيله. قدم روجر جلوفر الغاضب على الفور استقالته.

بعد آخر حفل موسيقي ديب بيربل مشترك في أوساكا ، اليابان ، في 29 يونيو 1973 ، قام ريتشي بلاكمور ، وهو يمر بجانب روجر جلوفر على الدرج ، برمي كتفه: "لا شيء شخصي: العمل عمل". واجه روجر جلوفر هذه المشكلة بشدة وفي الأشهر الثلاثة التالية ، لم يغادر المنزل ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى تفاقم مشاكل المعدة.

غادر إيان جيلان ديب بيربل في نفس الوقت الذي غادر فيه روجر جلوفر وابتعد عن الموسيقى لفترة من الوقت ، ودخل في مجال صناعة الدراجات النارية ، وعاد إلى المسرح بعد ثلاث سنوات مع فرقة إيان جيلان. ركز روجر جلوفر على الإنتاج بعد شفائه.

رواد معادن ثقيلة - أرجواني عميق

هناك عدد قليل جدًا من الفرق الموسيقية في تاريخ الموسيقى الثقيلة التي يمكن وضعها على قدم المساواة مع أساطير موسيقى الروك التي رسمت العالم بألوان أرجوانية داكنة.

كان طريقهم متعرجًا ، مثل مقطوعات جيتار ريتشي بلاكمور وأجزاء أورغن جون لورد.

يستحق كل من المشاركين قصة منفصلة ، لكنهم أصبحوا معًا شخصيات بارزة في موسيقى الروك.

على الرف الدائري

يعود تاريخ هذه الفرقة المجيدة إلى عام 1966 ، عندما قرر عازف الدرامز لأحد فرق ليفربول ، كريس كيرتس ، إنشاء فرقته الخاصة Roundabout (“Carousel”). جمعه القدر مع جون لورد ، الذي كان معروفًا بالفعل في دوائر ضيقة وكان معروفًا بأنه عازف أرغن ممتاز. بالمناسبة ، اتضح أن لديه رجلًا رائعًا يقوم ببساطة بعمل المعجزات باستخدام الغيتار. تبين أن هذا الموسيقي هو ريتشي بلاكمور ، الذي كان يلعب في ذلك الوقت مع الفرسان الثلاثة في هامبورغ. تم استدعاؤه على الفور من ألمانيا وعرض عليه مكانًا في الفريق.

لكن فجأة ، اختفى كريس كيرتس ، البادئ بالمشروع نفسه ، وبذلك رسم صليبًا جريئًا في حياته المهنية وعرض للخطر المجموعة الناشئة. وبحسب الشائعات ، فقد كانت المخدرات متورطة في اختفائه.

تولى جون لورد زمام الأمور. بفضله ، ظهر إيان بيس في المجموعة ، وضرب الجميع بقدرته على قرع الطبول ، مما أدى إلى إخراج كسور لا تصدق منها. ثم تم أخذ مكان المغني من قبل رود إيفانز ، رفيق بيس في المجموعة السابقة. عازف الجيتار هو نيك سيمبر.

أنا كليا بنفسجي غامق

بناءً على اقتراح Blackmore ، تم تسمية المجموعة ، وفي هذه التشكيلة ، سجل الفريق ثلاثة ألبومات ، تم إصدار أولها بالفعل في عام 1968. كانت أغنية "ديب بيربل" لنينو تيمبو وأبريل ستيفنز هي الأغنية المفضلة لجدة ريتشي بلاكمور ، لذلك لم يتفلسف الموسيقيون لفترة طويلة واعتبروها أساسًا لاسم الفرقة ، دون وضع أي معنى خاص فيها. كما اتضح ، تم استدعاء العلامة التجارية لشاشة LCD ، التي تم بيعها في الولايات المتحدة في ذلك الوقت ، بنفس الطريقة تمامًا. لكن المطرب إيان جيلان يقسم ويدعي أن أعضاء الفرقة لم يتعاطوا المخدرات أبدًا ، لكنهم فضلوا الويسكي والصودا.

استحم في الصخر

كان على النجاح أن ينتظر عدة سنوات. كانت المجموعة تحظى بشعبية في أمريكا فقط ، لكنها لم تكن سببًا في الداخل تقريبًا الاهتمام بمحبي الموسيقى. تسبب هذا في حدوث انقسام في الفريق. كان لا بد من "طرد" إيفانز وسيمبر ، على الرغم من احترافهما والمسار الذي سلكوه معًا.

لم تتمكن كل مجموعة من التعامل مع مثل هذا الحظ السيئ ، لكن ميك أندروود ، عازف الدرامز الشهير وصديق ريتشي بلاكمور منذ فترة طويلة ، وصل في الوقت المناسب لإنقاذهم. كان هو الذي أوصى بإيان جيلان ، الذي كان "ذو نبرة عالية بشكل رائع". بدوره ، أحضر إيان صديقه عازف الباص روجر جلوفر.

في يونيو 1970 ، أصدرت المجموعة الجديدة ألبوم "Deep Purple in Rock" ، والذي حقق نجاحًا مجنونًا وأخيراً جلب "اللون الأرجواني الداكن" إلى مرتبة أشهر فناني الروك في هذا القرن. كان النجاح الذي لا جدال فيه للقرص هو تكوين "الطفل في الوقت المناسب". لا تزال تعتبر من أفضل أغاني الفرقة حتى يومنا هذا. احتل هذا الألبوم المراكز الأولى في المخططات لمدة عام. قضى الفريق العام التالي بأكمله على الطريق ، ولكن كان هناك وقت لتسجيل قرص جديد ، Fireball.

دخان من ديب بيربل

بعد بضعة أشهر ، ذهب الموسيقيون إلى سويسرا لتسجيل ألبومهم التالي Machine Head. في البداية أرادوا القيام بذلك في استوديو رولينج ستونز المحمول ، في قاعة الحفلات الموسيقية ، حيث انتهت عروض فرانك زابا. خلال إحدى الحفلات ، اندلع حريق ألهم الموسيقيين بأفكار جديدة. إنه حول هذه النار التي يرويها مقطوعة "Smoke on the Water" ، والتي أصبحت فيما بعد نجاحًا عالميًا.

حتى أن روجر جلوفر كان يحلم بهذا الحريق والدخان المنتشر فوق بحيرة جنيف. استيقظ في رعب وقال عبارة "دخان على الماء". كانت هي التي أصبحت اسمًا وخطًا من جوقة الأغنية. على الرغم من الظروف الصعبة التي تم فيها إنشاء الألبوم ، كان من الواضح أن القرص كان ناجحًا ، حيث أصبح بطاقة اتصال لسنوات عديدة.

صنع في اليابان

في موجة النجاح ، ذهب الفريق في جولة إلى اليابان ، وأصدر لاحقًا مجموعة ناجحة بنفس القدر من موسيقى الحفل "صنع في اليابان" ، والتي ذهبت إلى البلاتينية.

ترك الجمهور الياباني انطباعًا رائعًا عن "اللون الأرجواني الداكن". أثناء أداء الأغاني ، جلس اليابانيون بلا حراك تقريبًا واستمعوا باهتمام للموسيقيين. لكن بعد انتهاء الأغنية انفجروا بالتصفيق. كانت مثل هذه الحفلات غير عادية ، لأنهم اعتادوا على ذلك في أوروبا وأمريكا ، الجمهور يصرخ باستمرار بشيء ما ، ويقفز من مقاعده ويسارع إلى المسرح.

خلال العروض ، كان ريتشي بلاكمور رجل استعراض حقيقي. كانت حفلاته دائما بارعة ومليئة بالمفاجآت. لم يتخلف الموسيقيون الآخرون عن الركب ، مما يدل على إتقان وتماسك جماعي ممتاز.

عرض كاليفورنيا

ولكن ، كما هو الحال في كثير من الأحيان ، احتدمت العلاقات في المجموعة لدرجة أن إيان جيلان وريتشي بلاكمور لم يتمكنوا من الانسجام مع بعضهما البعض. نتيجة لذلك ، ترك إيان وروجر الفريق ، وترك "الأرجواني الداكن" مرة أخرى بلا شيء. ثبت أن استبدال مطرب من هذا العيار يمثل تحديًا كبيرًا. ومع ذلك ، كما تعلم ، لا يكون المكان المقدس فارغًا أبدًا ، وكان المؤدي الجديد في المجموعة هو ديفيد كوفرديل ، الذي عمل سابقًا كبائع عادي في متجر لبيع الملابس. شغل جلين هيوز عازف الباس. في عام 1974 ، سجلت الفرقة الجديدة ألبومًا جديدًا بعنوان "Burn".

من أجل تجربة التراكيب الجديدة في الأماكن العامة ، قررت المجموعة المشاركة في حفل California Jam الشهير في منطقة لوس أنجلوس. لقد وجه جمهورًا تقريبًا 400 ألف شخص وفي عالم الموسيقى يعتبر حدثًا فريدًا. قبل غروب الشمس ، رفض بلاكمور الصعود على خشبة المسرح وهدد العمدة المحلي بالقبض عليه ، لكن أخيرًا غابت الشمس وبدأ العمل. أثناء الأداء ، مزق ريتشي بلاكمور الجيتار ، ودمر كاميرا مشغل القناة التليفزيونية وأحدث انفجارًا في النهاية لدرجة أنه بالكاد نجا.

عودة ظهور ديب بيربل

كانت السجلات التالية ناجحة ، لكنها للأسف لم تظهر شيئًا جديدًا. استنفدت المجموعة نفسها بشكل غير محسوس. مرت السنوات ، وبدأ المعجبون يعتقدون أن الحبيب الذي كان يومًا ما أصبح تاريخًا ، ولكن أخيرًا ، في عام 1984 ، تم إحياء "اللون الأرجواني الداكن" بتكوينه "الذهبي".

سرعان ما تم تنظيم جولة حول العالم ، وفي كل مدينة على طول الطريق ، تم بيع تذاكر الحفلات الموسيقية في غمضة عين. لم تكن المزايا القديمة فقط ، براعة المشاركين المجموعات لم تفوت لحظة.

صدر الألبوم الثاني للعصر الجديد - "The House of Blue Light" - في عام 1987 واستمر في سلسلة الانتصارات التي لا شك فيها. ولكن بعد مواجهة أخرى مع بلاكمور ، انفصل إيان جيلان عن المجموعة مرة أخرى. كان هذا التحول في الأحداث في يد ريتشي ، لأنه أحضر صديقه القديم جو لين تورنر إلى الفريق. مع مطرب جديد ، تم تسجيل الألبوم "Slaves & Masters" في عام 1990.

صراع الجبابرة

كانت الذكرى السنوية الخامسة والعشرون للمجموعة قاب قوسين أو أدنى ، وبعد استراحة قصيرة ، عاد المنشد إيان جيلان إلى موطنه الأصلي ، وأطلق ألبوم الذكرى السنوية عام 1993 ، والذي أطلق عليه رمزًا "The Battle Rages On ..." (" المعركة مستمرة ").

معركة الشخصيات أيضا لم تتوقف. تم استرداد الأحقاد المدفونة بواسطة ريتشي بلاكمور. على الرغم من الجولة المستمرة ، غادر ريتشي الفريق ، الذي لم يعد يثير اهتمامه في ذلك الوقت. الموسيقيون مدعوون قام جو ساترياني بوضع اللمسات الأخيرة على الحفلات معه ، وسرعان ما حل ستيف مورس ، عازف الجيتار الأمريكي الموهوب ، مكان بلاكمور. لا تزال الفرقة ترفع راية هارد روك عالياً ، كما أثبت عام 1996 Purpendicular and Abandon الذي تم إصداره بعد ذلك بعامين.

بالفعل في الألفية الجديدة ، أعلن عازف لوحة المفاتيح جون لورد لأعضاء الفرقة أنه يود تكريس نفسه لمشاريع فردية وترك الفريق. تم استبداله بـ Don Airey ، الذي عمل سابقًا مع ريتشي وروجر في قوس قزح. بعد مرور عام ، أصدرت المجموعة المحدثة أول ألبوم منذ خمس سنوات ، Bananas. والمثير للدهشة أن تجاوب الصحافة والنقاد عنه بشكل رائع ، ولم يعجبه الاسم سوى قلة من الناس.

لسوء الحظ ، بعد 10 سنوات من العمل الفردي الناجح ، توفي جون لورد بسبب السرطان.

اللصوص القدامى

في 2000s ، استمرت المجموعة ، على الرغم من تقدم العمر للمشاركين ، في التجول. وفقًا للموسيقيين ، من أجل هذا يجب أن توجد المجموعة ، وليس على الإطلاق. لإنتاج ألبومات الاستوديو. كانت أحدث مجموعة هي الألبوم التاسع عشر "Now What ؟!" ، الذي تم إصداره للاحتفال بالذكرى السنوية الـ 45 لـ "اللون الأرجواني الداكن".

يجب أن يتبع هذا العنوان البليغ للألبوم السؤال التالي: "ماذا بعد؟" سيحدد الوقت ما إذا كنا سنرى لم الشمل مرة واحدة على الأقل ، وما إذا كان سيكون لدى الموسيقيين الوقت لإقناع معجبيهم بشيء آخر. في هذه الأثناء ، هم أحد القلائل الذين يذهب أجدادهم إلى الحفلات الموسيقية مع أحفادهم ويشتهرون أيضًا بالموسيقى.

عندما سئلوا: "إلى أين أنت ذاهب؟" ، أجابوا منطقيًا بشكل مفاجئ "فقط إلى الأمام. نحن لا نقف مكتوفي الأيدي ونعمل باستمرار على أنفسنا ، على صوت جديد. وما زلنا متوترين قبل كل حفلة موسيقية حتى تصعدنا صرخة الرعب على ظهورنا.

بيانات

في جولة في أستراليا عام 1999 ، تم تنظيم مؤتمر عن بعد حول أحد البرامج التلفزيونية. قدم أعضاء الفرقة أغنية "Smoke on the Water" بالتزامن مع عدة مئات من عازفي الجيتار المحترفين والهواة.

ومن المثير للاهتمام ، أن إيان بيس كان عضوًا في جميع أعضاء المجموعة ، لكنه لم يصبح قائدها أبدًا. ترتبط الحياة الشخصية للموسيقيين ارتباطًا وثيقًا. تزوج عازف لوحة المفاتيح جون لورد وعازف الدرامز إيان بيس من الأختين التوأم فيكي وجاكي جيبس.

وجد عشاق الموسيقى في دول الاتحاد السوفيتي السابق ، على الرغم من "الستار الحديدي" ، طرقًا للتعرف على أعمال المجموعة. حتى أن اللغة الروسية لديها تعبير ملطف مذهل "البنفسجي العميق" ، أي "غير مبال تمامًا وبعيد عن موضوع المناقشة".

تم التحديث: 9 أبريل 2019 بواسطة: ايلينا

تم تشكيل المجموعة الإنجليزية "ديب بيربل" ("برايت بيربل") في عام 1968. التشكيلة الأصلية: ريتشي بلاكمور (مواليد 1945 ، جيتار) ، جون لورد (مواليد 1941 ، لوحات المفاتيح) ، إيان بايس (مواليد 1948 ، طبول) ، نيك سيمبر (ب. ب. 1947 ، غناء).
عاد عضوان سابقان في فرقة Roundabout ومقرها ألمانيا ، عازف الجيتار ريتشي بلاكمور وعازف الأرغن المتعلم جون لورد ، إلى موطنهما الأصلي لندن في عام 1968 ، وهناك قاما بتجميع تشكيلة من المقرر أن تصبح واحدة من الأساطير الثلاثة لموسيقى الهارد روك. الثلاثي "ليد زبلن" - "السبت الأسود" - "ديب بيربل" وحتى يومنا هذا يعتبر ظاهرة غير مسبوقة في تاريخ موسيقى الروك العالمية !!! ومع ذلك ، في البداية ، ركز فيلم "ديب بيربل" على صخرة المضخة التجارية للغاية ، ولهذا السبب على الأرجح لم تكن ألبوماتهم الثلاثة الأولى معروفة إلا في الولايات المتحدة. في غضون ذلك ، تم إصدار قرصي "Turnaround" "Led Zeppelin-2" (1969) و "Black Sabbath" (1970) ، معلنين ولادة أسلوب جديد للعالم. موجة قوية من الحماس والاهتمام بموسيقى الهارد روك جعل بلاكمور يفكر في مصيره في المستقبل نتيجة لانعكاساته ، تم استبدال المغني وعازف الجيتار من المجموعة الأصلية (تم استبداله بإيان جيلان ، غناء ، ب .1945 وروجر جلوفر ، جيتار باس ، ب .1945 - كلاهما من المجموعة "الحلقة السادسة") وغيرت بشكل جذري طريقة الأداء في اتجاه الصوت "الأثقل".

"In the Rock" (1970) - الألبوم الذي أصبح "ابتلاع" ثالث من موسيقى الروك القوية في موسيقى الروك العالمية - طرح للبيع في أكتوبر 1970 وكرر نجاح مجموعتي "LZ" و "BS" في العالم. سوق. المفهوم الأصلي للصوت ، المبني على اندماج مقطوعات الجيتار الثقيلة مع أجزاء أرغن "a la baroque" ، رفع "ديب بيربل" إلى قمة الشعبية وأدى إلى حشد من المتابعين والمقلدين. بعد "إن روك" ، تبع ذلك البرنامجان الجذابان والقويان على حد سواء "ميتيور" (1971) و "ماشين هيد" (1972) ، والتي بدورها صدمت العالم بأصالة تفكير فناني الأداء وعدم القدرة على التنبؤ تطوير الموضوعات الموسيقية.
تم توضيح الركود في برنامج "من نحن؟" (1973): تظهر هنا الملاحظات التجارية لأول مرة ، ولم تعد ترتيبات الأغاني دقيقة للغاية. كان هذا كافيًا للأصدقاء جيلان وجلوفر لمغادرة المجموعة ، وفقًا لجيلان ، اختفى الجو الإبداعي في المجموعة. في الواقع ، في عام 1974 ، قضى ديب بيربل وقتًا أقل في العمل في الاستوديو ، والسفر كثيرًا ، ولعب كرة القدم. الموسيقيون الجدد - المغني ديفيد كوفرديل (مواليد 1951) وعازف الجيتار غلين هيوز (مواليد 1952) - لم يجلبوا معهم أي أفكار مبتكرة ، ومع إصدار قرص "بترل" أصبح من الواضح أن المرتفعات السابقة لم يعد من الممكن الوصول إلى "ديب بيربل" في التكوين المحدث.
اشتكى المؤلف الموسيقي الرئيسي بلاكمور من أن رأيه لم يعد يُستمع إليه ، ونتيجة لذلك ، دون مطالبات أخرى بحقوق النشر (والتي كانت ملكًا له في معظم الحالات) ، في أوائل عام 1975 ترك الفريق. قام بتنظيم مشروع جديد "قوس قزح". بحلول ذلك الوقت ، بدأ جيلان مسيرته المهنية الفردية ، وكان روجر غلوفر منخرطًا بشكل أساسي في الأنشطة الإنتاجية (في تلك السنوات قاد الناصرة). في الواقع ، تُركت "ديب بيربل" بدون قادة ، وتوقع النقاد أن هذه "السفينة" ، التي تُركت بدون "قبطان" ، ستنهار قريبًا. وهذا ما حدث. فشل عازف الجيتار الأمريكي تومي بولين في أن يصبح بديلاً جديراً لبلاكمور. تبين أن "الأشياء" من ألبوم 1975 ("Come Taste The Band") ، الذي كتبه بالتعاون مع Coverdale ، ليست أكثر من محاكاة ساخرة للأسلوب "القديم" للمجموعة ، وسرعان ما أعلن يون لورد الانفصال .
خلال السنوات الثماني التالية ، لم تكن مجموعة Deep Purple موجودة. عمل بنجاح مع "رينبو" ريتشي بلاكمور ، وأدى أداءًا أقل قوة مع مجموعته إيان جيلان ، وشكل "وايت سنيك" ديفيد كوفرديل. تعود فكرة إحياء عينة "ديب بيربل" لعام 1970 إلى بلاكمور وجيلان: لقد أتوا إليها بشكل مستقل عن بعضهما البعض ، وفي عام 1984 تم إصدار ألبوم "Perfect Strangers". تم بيع أكثر من ثلاثة ملايين نسخة وبدا أنهم لن ينفصلوا مرة أخرى. ومع ذلك ، ظهر الألبوم التالي بعد عامين ونصف فقط ("The House Of Blue Light" ، 1987) ، وعلى الرغم من أنه أصبح رائعًا ، إلا أنه بعد عام ترك جيلان Deep Purple مرة أخرى وعاد إلى الأنشطة المنفردة.
في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، أصدرت شركة "ميلودي" ألبومين "ديب بيربل": مجموعة من أفضل أغاني 1970-1972 وأسطوانة البرنامج "هاوس أوف بلو لايت" (1987).
زار إيان جيلان الاتحاد السوفياتي في جولة ربيع عام 1990.
منتجو المجموعة: روجر جلوفر ، مارتن بورش.
استوديوهات التسجيل: آبي رود (لندن) ؛ ميوزيك لاند (ميونيخ) ، إلخ.
مهندسو الصوت: مارتن بورش ، نيك بلاغونا ، أنجيلو أركوري.
وصدرت الألبومات تحت أعلام شركات "EMI" و "Harvest" و "Purple" و "Polydor".
كان مغني ديب بيربل الجديد في عام 1990 هو زميل بلاكمور "القديم" في قوس قزح جو لين تورنر.

في 17 يومًا فقط ، لعبت ROUNDABOUT 11 عرضًا. خلال الجولة الأولى ، تقرر إعادة تسمية المجموعة إلى DEEP PURPLE (كانت هناك أيضًا خلافات بشأن اسم FIRE). اتفقنا على تغيير "اسم" الفرقة أثناء التدريبات في "Divis Hall". على ورقة بيضاء ، كتب كل منهم نسخته. على سبيل المثال ، بالإضافة إلى FIRE ، تم تقديم الأسماء ORPHEUS و CONCRETE GODS. وهكذا خرج ريتشي بطريقة شاملة: DEEP PURPLE (“Dark Purple”). كان هذا هو اسم الأغنية ، التي سجلها بنج كروسبي ، لكنها اشتهرت في نسخ المغني بيلي وارد والثنائي إبريل ستيفنز - نينو تيمبو (أبريل ستيفنز ونينو تيمبو) ، على التوالي في عامي 1957 و 1963. كانت أغنية الحب السكرية هذه ، والتي تشير إلى غروب الشمس الأرجواني الداكن ، مغرمة جدًا بجدة بلاكمور. في المستقبل ، تم استخدام المعنى الأمريكي لكلمة "أرجواني" - "أرجواني" أيضًا في تصميم أغلفة الألبوم.

منذ العصور القديمة ، تم نطق اسم المجموعة بطرق مختلفة ، ونوقشت كلمة "أرجواني" باستمرار ، على سبيل المثال ، أي مقطع لفظي للتأكيد على اسم بيكاسو الأخير ، أو ما هو اسم شركة الصوتيات الدنماركية JAMO - " Yamo "أو" Jamo ". البريطانيون (وبالطبع أعضاء المجموعة أنفسهم) يقولون "بيبل" والأمريكيون يقولون "بيبل". كما نرى ، فإن "البنفسجي" ، المقبول عمومًا منذ عهد الاتحاد السوفيتي ، يقف منفصلاً ، على الرغم من أن الإيطاليين أيضًا يطلقون بعناد على المجموعة DIP PARPL.

بالمناسبة ، مع كلمة "أرجواني" ، لا يزال لدى المجموعة نوع من الارتباك. بعد ستة أشهر ، في الولايات المتحدة ، اتضح أن هذا المصطلح قد استخدم للإشارة إلى نوع من الأدوية الجديدة ، والذي تم اختباره لأول مرة في عام 1967 في مهرجان مونتيري (في الأغنية الشهيرة "Purple Haze" لجيمي هندريكس ، هذا يتم غناء "ضباب المخدرات").
تم تسجيل الألبوم الأول للفرقة ، Shades Of Deep Purple ، في وقت قياسي خلال 18 ساعة فقط في أحد استوديوهات Rue في لندن. أنفقت إدارة الفرقة 1500 جنيه إسترليني لتسجيل الألبوم.


بعد انتقال المجموعة إلى فندق آخر - فندق رافلز ، بالقرب من محطة بادينغتون ، ولكن سرعان ما ، من أجل نشاط إبداعي أفضل ، استأجر المديرون منزلاً خاصًا للموسيقيين في سكند أفينيو في لندن. كان المنزل مكونًا من ثلاث غرف نوم وغرفة معيشة واحدة. عاش Simper و Lord في غرفة نوم واحدة ، وعاش Evans و Paice في غرفة أخرى ، وشغل Blackmore الغرفة الثالثة مع صديقته Babs ، التي أحضرها معه من ألمانيا.
كانت هناك أيضًا أول فرصة "للإضاءة" أمام عامة الناس ، واتضح أن الفكرة لم تعجب بلاكمور فقط - تمت دعوة المجموعة لأداء البرنامج التلفزيوني الشهير David Frost. غادر ريتشي الاستوديو ، قائلاً إنه لا يحب أن يظل عالقًا طوال اليوم. بدلاً من ذلك ، طرح ميك أنجوس غيتارًا للموسيقى التصويرية. قام إيان هانسفورد بتنظيم أول حفلة موسيقية على أرض الوطن لـ DEEP PURPLE في المملكة المتحدة من قبل Ian Hansford وعقدت في 3 أغسطس في حانة فندق Red Lion Hotel في مسقط رأسه في Warrington ، بين ليفربول ومانشستر.
يتذكر سيمبر: "سبقنا THE SWEET - في ذلك الوقت كان يُطلق عليه محل الحلويات". - عندما ظهرنا في Warrington ، سأل الجميع: من هؤلاء الرجال؟ لم أسمع من قبل عن DEEP PURPLE. بمجرد أن صعدنا إلى المسرح ، شعرنا على الفور كما لو أننا ولدنا عليها. طلي الشعر ، جبل من المعدات والكثير من الضجيج. لقد لعبنا بشكل مكثف لدرجة أنك قد تصم. وقف الجمهور كما لو كان منبهرًا. أعتقد أنهم أدركوا بعد ذلك أنهم واجهوا شيئًا غير معروف من قبل ... "
تبع ذلك عروض في أندية صغيرة في برمنغهام وبليموث ورامسجيت. في 10 أغسطس ، قدمت فرقة DEEP PURPLE عرضًا في "National Jazz Festival" البريطانية في مدينة Sunbury (يسمى المهرجان حاليًا Redinsky). وكان من بين الضيوف أيضًا THE NICE و TYRANOSAURUS REX وبعد عشر سنوات. نظرًا لحقيقة أن ديب بيربل لم يكن معروفًا جيدًا للجمهور الإنجليزي ، فقد تعرض الرجال لصيحات الاستهجان ، مخطئين في أنهم مجموعة بوب أمريكية.
وتراوحت أسعار الحفل من 20 إلى 40 جنيها. في منتصف أغسطس ، كان من المفترض أن يظهر فريق Peplovites أمام 4000 متفرج في ملعب في مدينة برن. لقد كان "فريقًا من مجموعات مختلفة" ، حيث كان على العديد من المجموعات إحماء النجم الرئيسي - الوجوه الصغيرة ، ولكن بالفعل في أداء الفرقة بالاسم الطويل DAVE DEE ، و DOZY ، و BEEKY ، و MICK AND TICH ، وحشد من المشجعين اخترقوا السياج ودخلوا المسرح ، واضطرت الشرطة لتهدئة العصاة بالهراوات. انتهى هذا العرض.
وقت الفراغ من الحفلات الموسيقية قررت الفرقة التقاعد في الألبوم الجديد The Book Of Taliesyn.
في هذه الأثناء ، قررت Tetragrammaton ، المستوحاة من نجاح الأغنية المنفردة "Hush" والمكانة العالية لألبوم Shades Of Deep Purple (المركز 24 في قائمة المسرحيات الطويلة) ، تعزيز مكانتها في العرض الناجح بألبوم جديد. في أكتوبر تم التخطيط لإصدار كتاب Talisin ، وللترويج له تمت دعوة المجموعة إلى الولايات المتحدة الأمريكية.
برفقة كوليت ولورانس وهانسفورد ، طار DEEP PURPLE إلى لوس أنجلوس. نظمت الشركة حفل استقبال أنيق. "عندما وصلنا ، كانت سلسلة كاملة من سيارات الليموزين في انتظارنا. كانت أمسية دافئة ، نمت أشجار النخيل في كل مكان ، - يتذكر الرب ، - بدا كل شيء كما لو كنا في الجنة. في الليلة الأولى دعونا إلى حفلة في Playboy Club Penthouse ، حيث التقينا مع بيل كوسبي وهيو هافنر (رئيس تحرير مجلة بلاي بوي) ووافقنا على المشاركة في عرضه المسمى Playboy After Dark. في المساء التالي ، وعد Arti Mogul أنه سيوصل الفتيات إلينا ، والآن تقود الفتيات الجميلات إلى الفندق بالسيارات ، ويصطحبننا إلى مطعم ، ثم يعودون معنا إلى الفندق من أجل "تمارين الجمباز". لم نتمكن من تصديق أن هذا كان يحدث بالفعل ... لقد عوملنا مثل نجوم العالم ".
ومع ذلك ، لم تقدم الشركة أي استثناء لـ DEEP PURPLE. كان كل من "البرنامج الترفيهي" الباهظ الثمن وحقيقة أن المجموعة أقيمت في فندق Simset Marquee العصري هو أسلوب Tetragrammaton.
يقول لورانس: "بدا الأمر مذهلاً ، فقد كان لديهم طاهٍ يعمل على مدار الساعة في مكتبهم ، وعندما أتيت إلى هناك في الصباح ، كان الإفطار في انتظارك بالفعل. يمكنك طلب ما تشتهيه نفسك. يأتي البستاني مرتين في اليوم ويغير الأزهار. في بعض الأحيان ، قامت الشركة فقط بأشياء غير مفهومة - كان لديهم عقد مع المغنية إليزا ويمبيرج. لذلك أصدرت هذه الشخصيات خمسًا من أغانيها الفردية في يوم واحد!
تمكن جيف وايلد ، المتعاون مع Tetragrammaton ، من دمج اللون الأرجواني العميق في الجولة الأخيرة لمجموعة كريم المجموعة الفائقة في الولايات المتحدة. في 16 و 17 أكتوبر 1968 ، أجرى DEEP PURPLE عرضًا أمام منتدى قوامه 16000 شخص في لوس أنجلوس. استقبل معجبو CREAM الوافدين الجدد بحرارة شديدة.
يتذكر لورانس: "كان ريتشي يضع أغنية منفردة طويلة في منتصف" And The Address "، مستخدمًا مقتطفات من أغنية White Christmas لشيت أتكينز أو حتى النشيد الوطني البريطاني". - كان أول عازف جيتار يفعل هذا النوع من الأشياء. لم يجدها الموسيقيون من CREAM مضحكة ، لكن الجمهور أحبها ، وأداء أغنية "Hush" التي لاقت نجاحًا كبيرًا في أمريكا ، أسعدها بشكل عام. كان باردا جدا. ربما جيدة جدا ... "
راضيًا عن النجاح ، ذهب ريتشي إلى غرفة الملابس ، وجلس للراحة: "عندما كان كريم يلعب بالفعل على خشبة المسرح ، فتحت أبواب غرفة الملابس لدينا. في البداية ، لم أصدق عيني - جيمي هندريكس ، مثلي الأعلى ، كان يقف في الباب! تحدثوا معًا لفترة طويلة ، ثم أشادوا بالمجموعة على أدائهم الممتاز ودعوتهم إلى فيلته في هوليوود. هناك ، سأل هندريكس جون عما إذا كان يرغب في المشاركة في جلسة ازدحام. والآن بدأت المجموعة ، المكونة من جون لورد - أورغن ، وستيفن ستيلز (ستيفن ستيلز) - جيتار باس ، وبودي مايلز (بادي مايلز) - طبول وديف ميسون (ديف ميسون) - ساكسفون ، في العزف على معايير موسيقى الروك والبلوز. يتذكر لورد: "سألني جيم إذا كان بإمكاني أن ألعبه في اليوم التالي". "بالطبع فعلت ، وفي كلتا الحالتين كان حدثًا رائعًا."
لكن كريم زار هندريكس أيضًا. يدعي جون لورد أن أعضاء CREAM في ذلك الحزب عاملوهم بقسوة واضحة. في اليوم التالي ، 18 أكتوبر ، تم توضيح كل شيء. بعد الحفل الموسيقي ، في سان دييغو ، حيث أطلق DEEP PURPLE مرة أخرى موجة من التصفيق ، أرسل الكريموفيت إنذارًا لمديرهم: "إما نحن - أو هم".
كان على DEEP PURPLE أن يشق طريقه إلى أمريكا بمفرده. في 26 و 27 أكتوبر ، قدمت الفرقة عروضها في سان فرانسيسكو في مهرجان الروك الدولي ، وفي نوفمبر بدأت الجولة في أندية في الولايات الغربية - كاليفورنيا ، واشنطن ، أوريغون. توقفنا أيضًا في فانكوفر الكندية. في ديسمبر ، انتقلوا إلى عمق أمريكا ، وأقيمت الحفلات الموسيقية في كل من المدن الكبيرة (شيكاغو ، ديترويت) والمدن الإقليمية. كنتاكي ، ميتشيغان ، نيويورك - هرعت الولايات عبر نافذة الحافلة. كان السائق جيف وايلد ، وسائق غير مهم على الإطلاق. مرة واحدة ، بمعجزة ، تمكنا من تجنب الاصطدام المباشر بشاحنة ضخمة. بيس ، الذي كان جالسًا بجانبه ، أخذ اتجاهه في الوقت المناسب ، وهو يهز عجلة القيادة تجاه نفسه ، لأن وايلد فقد السيطرة ، وهو يحدق في الجبال. خلال زيارة العودة إلى كندا ، في مدينة إدمونتون ، التقى DEEP PURPLE بأصنامهم القدامى مع VANILLA FUDGE ، الذين أقاموا حفلهم هناك. أصبحت العروض في أمريكا مدرسة رائعة للمجموعة. تدريجيا ، حصلوا على صوت توقيعهم. كانت ذروة حركة الهيبيز. "في كل خطوة ، يمكن للمرء أن يسمع الأحاديث والأغاني حول الحاجة إلى الحب والسلام ، والحياة في الكوميونات. كل شيء كان مخدرًا للغاية وغامضًا في كل من الملابس والموسيقى "، تتذكر بايس. - عندما جلبت الفرق الإنجليزية مثلنا معهم إلى هذه السوق العدوانية والحيوية القاتلة والبساطة وسهولة الفهم ، كانت مفاجأة للجماهير الأمريكية. وغالبًا ما كانوا لا يعرفون كيف يتفاعلون معها. ومع ذلك ، مع مرور الوقت ، بدأوا يحبوننا أكثر فأكثر.
عملت المجموعة ببساطة "من أجل البلى" ، وأحيانًا كانت تقيم حفلتين في اليوم. خلال الأسبوعين الأخيرين من الجولة الأمريكية ، عاش الموسيقيون في نيويورك ، وقدموا عروضهم أولاً مع CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL في فيلمور إيست ، ثم في نادي إليكتريك جاردن.
إليكم ما يتذكره جون لورد عن أدائه في فيلمور إيست: "أخبرنا الجميع بمدى أهمية القيام بعمل جيد هناك. هذا المكان يشبه الملاذ ، عليك تقريبًا خلع حذائك قبل الدخول إلى هناك. أخذنا المسرح في مزاج عدواني إلى حد ما ، حاولنا جاهدين ألا نحير أنفسنا بفكرة مدى أهمية هذا بالنسبة لنا. انكسر الجليد عندما صعد ريتشي إلى مقدمة المسرح ولعب الحركة البسيطة والسريعة التي يستخدمها عادة أثناء التدريبات.
بحلول هذا الوقت ، ارتفعت الأغنية المنفردة الثانية للمجموعة مع "Kentusku Woman" لنيل دياموند إلى رقم 38 على المخططات الأمريكية. سجلت DEEP PURPLE أغنية أخرى لنيل "Glory Road" بالإضافة إلى أغنية Lay Lady Lay لبوب ديلان. ومع ذلك ، لم يكن الرجال راضين عن النتيجة. ذات يوم من فندق (عاش DEEP PURPLE في الجادة الخامسة) أطلقوا عليه Diamond في تكساس. أخبره الرب عن مشكلة طريق المجد ، وبدأ نيل في همهمة جون عبر الهاتف. قام جون على الفور بتدوين الملاحظات في دفتر ملاحظات. في اليوم التالي ، بدأ الموسيقيون مرة أخرى في تسجيل هذه الأغنية ، ومرة ​​أخرى لم يلتصق شيء ما. نتيجة لذلك ، لم ترَ تأليفها هي ولا ديلان ضوء النهار ، وفُقد الشريط الرئيسي.
في عيد الميلاد ، سافر أصدقاء الموسيقيين إلى نيويورك ، وفي ليلة رأس السنة الجديدة تمت دعوة أعضاء المجموعة إلى حفلة لم يحب فيها بعض المليونير رود إيفانز ، ووصف المغني بأنه "الشاذ ذو الشعر الطويل". رداً على ذلك ، قام إيفانز برش الجاني في وجهه من الزجاج ، وبدأت مشاجرة. تم التستر على الفضيحة بدون صعوبة. 3 يناير 1969 عاد DEEP PURPLE إلى إنجلترا. في غيابهم ، "Tetragrammaton" تطلق "خمسة وأربعين" أخرى - "ريفر ديب ، ماونتن هاي". وفي الوقت نفسه ، لم يستطع كتاب تاليسين أن يرتفع فوق المركز 58 في الرسوم البيانية الأمريكية.
بالتوازي مع تسجيل الألبوم قدمت الفرقة حفلات في حفلات لكن أعلى مكاسب لم تتجاوز 150 جنيها في المساء (نيوكاسل وبرايتون). بحلول هذا الوقت ، بدأت الصحافة الإنجليزية في الرد على أخبار نجاح DEEP PURPLE في الولايات المتحدة ، وظهر عدد من المقابلات مع موسيقيي الفرقة في بريطانيا. عندما سئلوا عن سبب توقيع DP مع شركة تسجيل أمريكية ، أجابوا على النحو التالي:
جون لورد: "لدينا حرية إبداعية ومالية أكثر بكثير مما يمكن أن تقدمه لنا شركة بريطانية. إلى جانب ذلك ، فإن الشركة الإنجليزية ، كقاعدة عامة ، لن تضيع الوقت والجهد حتى تحصل على اسم كبير.
إيان بايس: "هناك أتيحت لنا الفرصة لإظهار أنفسنا بشكل صحيح. الأمريكيون يعرفون حقًا كيف يلعبون الأرقام القياسية ". وإليك كيف أوضح موسيقيو DEEP PURPLE أنهم يعزفون معظم حفلاتهم في الخارج ، وليس في إنجلترا:
إيان بايس: "السبب هو أننا لا نقدم هنا المبلغ الذي نريد الحصول عليه. وفي هذه الحالة ، لا يمكنك "تشغيل" برنامج جولة عادية إلا لأسباب تتعلق بالهيبة. بقدر ما نشعر بالقلق ، يتم استبعاد جمهور الرقص. لا يوجد سوى عدد قليل من الأشياء في برنامجنا يمكنهم الرقص عليها ، لذا فقد حذرنا المروجين صراحة من أننا لسنا فرقة رقص ".
كما لم يخف جون لورد مصلحته المادية: "عندما نغادر أمريكا ونقيم حفلة موسيقية في بريطانيا ، لا يمكننا كسب سوى 150 جنيهًا إسترلينيًا. في الولايات المتحدة ، مقابل نفس الحفلة بالضبط ، نحصل على حوالي 2500 جنيه.
وسرعان ما امتلأت الصحف البريطانية بالعناوين الرئيسية "الأرجواني لن يموت جوعا بسبب فكرة" و "إنهم يخسرون 2350 جنيها إسترلينيا عن العمل الليلي في بريطانيا". في مارس 1969 ، تزوج بلاكمور ولورد من صديقاتهم ، اللواتي ، بالمناسبة ، كن أخوات (في الأرمينية ، أصبح لورب وباس بادجاناجامي ) وفي 1 أبريل ، عادت المجموعة إلى الولايات المتحدة. تجاوزت رسوم الحفل هنا بشكل كبير الرسوم في موطنهم إنجلترا ، وعقدت العروض في قاعات أكثر اتساعًا ، وكان DEEP PURPLE نفسه معروفًا بالفعل للجمهور الأمريكي.
كانت المجموعة متحمسة للغاية بشأن الترحيب بها في الولايات المتحدة لدرجة أنها تلاعبت بجدية بفكرة الانتقال إلى هنا لفترة ممتدة إلى حد ما ، حتى أصبح من الواضح أن إيان بايس قد يتم تجنيده في الجيش وإرساله إلى حرب فيتنام .

سواء أعطى ريتشي موافقته على هذا المشروع أم لا ، فأنا لا أبالي.
رود إيفانز ، أغسطس 1980

يتساءل الكثيرون أين ذهب المطرب ديب بيربل الأصلي رود إيفانز. نرى بانتظام أعضاء من اللون الأرجواني الغامق ، سواء الأساسي أو العابر ، على أمشاط في المناطق النائية الروسية من عام إلى آخر. لكن المطرب من المجموعة الأولى ، الذي يحتل المركز الثالث الذي لا يتزعزع بعد Mk II و Mk III ، رود إيفانز ، فقدنا تمامًا من الرادار. قلة من الموردين يعرفون القصة القوية لمجموعة ديب بيبولز المزيفة لعام 1980 ، قبل لم الشمل الكبير مباشرة. أناس غرباء تماماالتي حاولوا محوها من تاريخ المجموعة.

ديب بيربل وهمية. من اليسار إلى اليمين: ديك جورجنز (طبول) - توني فلين (قيثارات) - توم دي ريفيرا (باس) - جيف إيمري (لوحات مفاتيح) - رود إيفانز (غناء)

القصة الرسمية في الحقائق الجافة تسير على هذا النحو.

رود إيفانز / جون لورد / ريتشي بلاكمور
نيك سيمبر / إيان بايس

كان رود إيفانز أحد الأعضاء المؤسسين لفرقة ديب بيبول عندما كانت الفرقة لا تزال ترتفع إلى أعلى مستويات موسيقى الروك آند رول المجد في 1968-1969. بعد تسجيل أول ثلاثة ألبومات ظلال من ديب بيربل, كتاب Taliesynو ديب بيربلترك رود ، مع عازف الجيتار نيك سيمبر ، الفرقة وذهبوا للحصول على حصة أفضل في الولايات المتحدة ، حيث أصدر في عام 1971 أغنية منفردة من الصعب أن تكون بدونك / لا يمكنك أن تحب طفل مثل المرأةوبعد ذلك قرر المشاركة في الفرقة الأمريكية الجديدة Captain Beyond ، التي أسسها أعضاء من Iron Butterfly و Johnny Winter. بعد أن أصدرت نسختين: الاسم المستعار الكابتن بيوندفي عام 1972 و يكفي التنفسفي عام 1973 ، ولكن دون تحقيق نجاح تجاري ، تفككت المجموعة. قرر رود التخلي عن الموسيقى ، وعاد إلى دراسته كطبيب ، بل وأصبح مديرًا لقسم العلاج التنفسي.

رود ايفانز

حتى عام 1980 ، عندما اتصل به مدير عفريت مهووس بإصلاح Deep Purple ، والذي انهار بحلول ذلك الوقت. قبل ذلك بقليل ، حاولت شركته بالفعل قطع بابو بسهولة عن طريق إنشاء Steppenwolf جديد مع الأعضاء الأصليين Goldie McJohn و Nick St. Nicholas ، لكن John Kay تدخل في الوقت المناسب وألغى حقوق العنوان.

Captain Beyond - I Can't Feel Nothin '(يعيش 71)

من مايو إلى سبتمبر 1980 ، قامت فرقة ديب بيبول "المتجددة" بالعديد من العروض في المكسيك والولايات المتحدة وكندا قبل إغلاقها من قبل محامي إدارة الشعب العميق "القديمة". كما اتضح ، كان رود إيفانز هو الشخص الوحيد المسؤول عن هذه المجموعة ، في حين أن بقية المجموعة كانوا مجرد موسيقيين معينين. ولهذا السبب كان رود إيفانز هو الوحيد الذي سقط على آلة العدالة بأكملها.

يشار إلى أن الوكالة الشهيرة ويليام موريس من لوس أنجلوس اشترت هذا المشروع ، ودفعت ثمن جولة الحفل وعرضت حتى عقدًا لتسجيل الألبوم مع Warner Curb Records (علامة فرعية لشركة Warner Brothers). بالنسبة للسجل ، الذي كان من المقرر إطلاقه في نوفمبر 1980 ، تم تسجيل العديد من الأشياء. ضاعت هذه التسجيلات ، ولم يبق سوى اسمين من المسارات: Blood Blister و Brum Doogie.

تم التقاط عرض المجموعة في مكسيكو سيتي للأجيال القادمة من قبل التلفزيون المكسيكي ، ولكن جزء منه فقط دخان على ماءنزل إلى أيامنا.

ديب بيربل (زائف)

كانت تقييمات أداء المجموعة ، بعبارة ملطفة ، ليست جيدة جدًا. الألعاب النارية ، الترتر ، المناشير ، الليزر ، مشاكل الصوت ، مشاكل الأداء ، الفشل التام. تم إطلاق صيحات الاستهجان على المجموعة ، وانتهت بعض الحفلات الموسيقية بمذبحة.

ديب بيربل في كيبيك. يتولى كوربو العرض.

التسمية التوضيحية: سيتم إخطار عازف الجيتار السابق ريتشي بلاكمور بظهور فرقة تشوه اسمه!

الثلاثاء 12 أغسطس ، 1:00 ظهرًا: بعد أن علمت أنه تم بيع جميع تذاكر العرض ، انخفض الحد العمري من 14 إلى 12 عامًا ، وما زلت بدون تذاكر ، قررت مغادرة مونتريال والانتقال إلى مسرح الكابيتول. كانت قاعة الحفلات الموسيقية تقع في كيبيك القديمة ويمكن أن تستوعب من واحد ونصف إلى ألف شخص.

كيبيك ، 5 مساءً: لحسن الحظ ، يقع المسرح على بعد 8 دقائق فقط سيرًا على الأقدام من مبنى المحطة. لقد طلب بعض الأشخاص بالفعل تذكرة إضافية. اعتمادًا على حظهم ، تكلفتهم 15 دولارًا و 20 دولارًا و 25 دولارًا وحتى 50 دولارًا للتذكرة بتكلفة أولية من 9.5 إلى 12.5 دولارًا. في تلك اللحظة ، لم يكن أحد يعرف من من التشكيلة القديمة سيلعب ذلك المساء.

7:00 مساءً: سُمح لي بالذهاب و "داخل الجدران" لمقابلة منظم الحفل روبرت بوليه وطريق الفرقة. لقد أعطوني الوضوح الذي طال انتظاره - تألفت المجموعة من أول مطرب ديب بيربل رود إيفانز (منذ وقت Hush Hit). بعد مشاركته مع الكابتن بيوند ، قرر إعادة تشغيل السفينة في فبراير 1980 مع توني فلين (سابقًا في Steppenwolf) على الغيتار الرئيسي ، جيف إيمري (سابقًا Steppenwolf و Iron Butterfly) ، لوحات المفاتيح وغناء الدعم ، ديك يورجنز (جمعية سابقة ) على الطبول وتوم دي ريفيرا ، وغناء الباص والمساندة. بعد العرض ، ذهبوا في جولة في الولايات المتحدة ، ثم اليابان وأخيراً أوروبا. الألبوم الجديد من المقرر طرحه في أكتوبر.

إحماء ، فرقة كوربو. الساعة العاشرة وخمس عشرة دقيقة: احتلت الفرقة المسرح وقدمت عرضًا رائعًا. عازف الجيتار جان ميلر جيد بشكل خاص. المطربة مارهو ومغنيها الداعمان جيدان أيضًا. كان رد فعل الجمهور جيدًا جدًا.

New Deep Purple: بعد فترة توقف طويلة ، يبدأ فيلم "New Deep Purple" مع Rod Evans في الساعة 11 مساءً. رد الفعل مختلف ، تبدأ المحادثات بأن الملصق مجرد خدعة. منذ البداية ، كانت هناك مشاكل في الصوت على "Highway Star". ميكروفون المطرب يعمل مرة واحدة من أصل عشرة. عازف الجيتار هو رسم كاريكاتوري حقيقي لبلاكمور من حيث عزفه ومظهره. هناك بريق في الطبال أكثر مما يخرج من الصنج ، ويبدو أن عازف الأرغن يفتقد والدته. تستمر الفرقة بأغنية "Might Just Take Your Life" من فيلم Burn. الشيء التالي منذ أن كان إيفانز في التشكيلة. هذه القطعة هي الوحيدة في قائمة الأغاني وهي مفيدة. يقدم عازف الجيتار أغنية طويلة منفردة مليئة بالكليشيهات. تم استبداله بمشغل لوحة مفاتيح بأسوأ أرغن منفرد سمعته في السنوات العشر الماضية. في تلك اللحظة ، لابد أن لورا قد مرت بالإغماء. "Space Truckin" مفيد أيضًا لأن الميكروفونات لا تزال لا تعمل. تثير الطبل المنفرد طنينًا مرفوضًا من الجمهور. في المسار الخامس ، "Woman From Tokyo" ، يمكنك أخيرًا سماع بعض الغناء. لكن هذا هو آخر شيء. يقول عازف الجيتار أنه إذا لم نرغب في رؤيتهم ، فسيضطرون إلى مغادرة القاعة. لعبوا 30 دقيقة أو 90 دقيقة حسب العقد. تبدأ كائنات مختلفة في الطيران على المسرح. الجمهور غاضب ويطالب باسترداد الأموال. قرر أحد الرجال إشعال النار في السترة التي اشتراها عند المدخل مقابل 7 دولارات. وصلت الشرطة إلى الحفلة الموسيقية وأجلت جميع الحاضرين.

في الختام: هذا هو "Bummer 80" ، أتمنى ألا يكون هناك المزيد منهم. ذهبت إلى مونتريال مع عشرين أو خمسة من الشباب في حالة صدمة تامة. سكان كيبيك ينتظرون تفسيرا من المروجين. يعود إريك جان ، القارئ المحبط ، إلى لاك سان جان.

الخلاصة: خيبة كلية.

إيف موناست ، 1980

81- رحيلك

في 3 أكتوبر 1980 ، أُمر رود إيفانز وشركته بدفع 168 ألف دولار كرسوم قانونية و 504 ألف دولار غرامات. بعد ذلك ، اختفى رود من مجال الموسيقى ولم يعد يتواصل مع المراسلين.

بالإضافة إلى الغرامات المذكورة أعلاه ، خسر رود إيفانز إتاوات مبيعات أول ثلاثة ألبومات ديب بيربل.

لكن هذه قصة الصحف. وها هي القصة في كلام المتورطين.

"... وهذه صورة أخرى من ألبومنا Burn"
(رود إيفانز يقدم "Might Just Take Your Life" ، كيبيك ، 12 أغسطس 1980)

"العرض مقرف ، لا يكلفون فلسا واحدا"
(روبرت بوليه ، منظم حفلات كيبيك ، 1980)

"ستكون هذه مرحلة جديدة ، حيث نحتاج إلى تغيير الموسيقى نفسها. هذا أكثر مما نريد القيام به. ما سنقوم بتسجيله سيكون 60 بالمائة أشخاص عميقون و 40 بالمائة جدد. لا نريد تكرار ما فعله من فعل على تومي. هذا مفهوم مختلف تمامًا. نريد كتابة الأغاني بأسلوبنا الخاص. وبالطبع سنقوم بتغيير الصوت وفقًا للتقنيات المستخدمة الآن ، مثل Polymoog (مُركِّب تناظري متعدد الأصوات) وتأثيرات استوديو أخرى ، ولكن دون أدنى شك ، سيكون هذا تحولًا نحو المعادن الثقيلة.
(رود إيفانز ، مقابلة مع مجلة Conecte ، يونيو 1980 ، حول ألبوم ديب بيربل جديد مقترح)

"(حصلنا على حقوق Deep Purple) قانونيًا تمامًا. كنت المنشد المؤسس في الفرقة وعندما قررت أن أبدأ فرقة جديدة مع عازف الجيتار توني فلين رأينا اسمًا رائعًا تم طرحه وقررنا استخدامه. قبل ذلك ، تحدثنا إلى ريتشي بلاكمور من Rainbow والرجال من Whitesnake. واتفقوا ".
(رود إيفانز ، مجلة Sonido ، يونيو 1980)

"أعتقد أنه أمر مثير للاشمئزاز عندما تضطر الفرقة إلى الانحناء إلى مستوى منخفض للغاية وتقديم أداء تحت اسم مستعار. يبدو الأمر كما لو أن بعض اللاعبين سيجمعون فرقة ويطلقون عليها اسم ليد زيبلين ".
(ريتشي بلاكمور ، مجلة رولينج ستون ، 1980)

"لم نحاول حقًا الاتصال بتريتشي. سواء أعطى ريتشي مباركته أم لا ، فأنا لا أهتم ، تمامًا مثلما يفعل لي صنع قوس قزح. أعني ، إذا لم يعجبه ، فأنا آسف ، لكننا نحاول ".
(رود إيفانز ، مجلة ساوندز ، أغسطس 1980)

"تمتلك المجموعة العلامة التجارية الفيدرالية لجميع الأنشطة مثل Deep Purple. هذان الشابان (R. يرون مشروعًا ناجحًا ويريدون أن يكونوا جزءًا منه. لكننا نبدو أصغر سنا. تتراوح أعمار جميع الأعضاء الأصليين الآن بين 35 و 43 عامًا. ظلت الفرقة في سباتها لبضع سنوات حتى الآن ولكنها عادت إلى الظهور الآن ".
(رونالد ك. ، مروج لوس أنجلوس ، 1980)

"بالطبع لم يكن (رود) ساذجًا للغاية ، لقد فكر: سأحاول وأرى ما سيحدث ، لكن حاول أن تتخيل ما ستقوله بنفسك إذا حدث خطأ مفاجئ؟ لا يسعني إلا أن ألوم (رود) على الغباء. كان يجب عليه أن يخمن أنه لن يبتعد بهذه السهولة مع أناس عميقين مزيفين. بعد كل شيء ، فعل كل شيء في العلن ".

"رود إيفانز ، مطرب الفرقة ، يمتلك حقوق الاسم. لا توجد محظورات ولا قرارات تقييدية ولا مطالب نقدية. سيتعين على الأشخاص العميقين إثبات أنهم أشخاص عميقون. سيكون من المربك سرد أسماء المشاركين على الملصق. هذا ليس غش. لم يتم الإعلان عن تفكك الشعب العميق. كان هناك تناوب مستمر للمشاركين في المجموعة. الفرقة تعزف كل أغاني ديب بيبولز ".
(بوب رينج ، وكيل الفرقة ، 1980)

"لم نحصل على هذه الأموال ، ذهب كل شيء إلى المحامين الذين تورطوا في هذه الدعوى ... الفرصة الوحيدة لإيقاف هذه المجموعة كانت مقاضاة رود ، لأنه كان الوحيد الذي يتلقى المال ، والباقي كانوا يعملون بموجب عقد استئجار ... كان رود متورطًا بالتأكيد في هذا الأمر مع بعض الأشخاص السيئين جدًا! "
(إيان بيس ، 1996 ، مقتبس من موقع كابتن بيوند لهارموت كريكيل)

"هل تخيلت أن شيئًا كهذا يمكن أن يحدث؟" يقول جون لورد بضحكة. "هؤلاء الرجال لعبوا حقًا في حلبة Long Beach تحت اسم Deep People. لقد لعبوا "Smoke on the Water" وكل ما نعرفه عن هذه الحفلة هو كيف بدأوا المسرح. فقط تخيل ماذا كان سيحدث لو لم نوقف هذا الفشل الذريع؟ في الشهر التالي ، سيكون هناك ثلاثون فرقة تسمى ليد زيبلين وخمسين فرقة أخرى تسمى البيتلز. والشيء الأكثر بغيضًا في هذه القصة هو الإضرار بسمعتنا. إذا قررنا العودة معًا والذهاب في جولة ، فسيقول الناس عنا "نعم ، لقد رأيتهم العام الماضي في لونج بيتش وهم ليسوا متماثلين." اسم Deep People يعني الكثير لجميع عشاق موسيقى الروك أند رول وأود أن أرى استمرار هذه السمعة ".
(جون لورد ، مجلة Hit Parader ، فبراير 1981)

"اتصل رود في عام 1980 ، لم أكن في المنزل ، وطلب من زوجتي معاودة الاتصال به ، وهو ما لم أفعله ، من منظور حكيم."
(نيك سيمبر ، 2010)

"لم يتم رفع دعوى قضائية ضد رود فحسب ، بل كانت هناك منظمة كاملة وراء Deep People المزيفة ، والتي كانت أكثر مسؤولية ، كانت هي التي تم تكليفها بمعظم مدفوعات هذه" الكومة الضخمة من المال ". بالنسبة للمال ، ما هو الثمن الذي قد تتقاضاه بنفسك مقابل سمعتك وحقك في عدم بيع شيء للجمهور بطريقة احتيالية؟ ويجب أن تعلم أيضًا أن هؤلاء الأشخاص تمت الإشارة إليهم مرارًا وتكرارًا على أنهم يخالفون القانون ، لكنهم استمروا في فعل ذلك. كانت مقاضاتهم آخر مقياس للتأثير على هؤلاء الأشخاص. لم أكن سعيدًا على الإطلاق لأنني اضطررت للإدلاء بشهادتي في المحكمة ضد رجل كنت أعمل معه سابقًا. لكن من يسرق محفظتي فهو يسرق المال فقط ، ومن يسرق اسمي الحسن يسرق كل ما لدي ".
(جون لورد ، 1998 ، مقتبس من موقع كابتن بيوند لهارموت كريكيل)