V. Rossiyada gitara ijrosi

Qo'shimcha ta'lim dasturi "Xalq cholg'ulari" gitara gitara-dagi umumta'lim dasturi. Mavzu viloyati p.00. Qishki varik To.03.UP.Kassic gitaradagi ijro tarixi.Amalga oshirish muddati - 1 yil. Dasturda barcha kerakli bo'limlar mavjud, tushuntirish mavzusi, o'quv dasturi, o'quv jarayoni, baholash tizimini, baholash tizimlari, uslubiy yordam, ma'lumotlar ro'yxati.

Download:

Oldindan ko'rish:

Munitsipal byudjet ta'lim muassasasi

bolalar uchun qo'shimcha ma'lumot

Bolalar san'at maktabi P. Novasavid

Qo'shimcha prefektsiya

Maydondagi ikkinchi darajali dastur

Musiqa san'ati

"Xalq asboblari"

Gitara

Mavzu maydoni

At Qishki varik

To.03.UP. Kassic gitaradagi ijro tarixi

Bolalar Musiqa maktablari va musiqa bo'limlari bolalarining qo'shimcha ma'lumotlari tizimida musiqiy rivojlantirish uchun

bolalar badiiy maktablari

Kompilyator: Bensman Vera Igorevna,

O'qituvchi MBOO DOD DRISH

P. Novasavidovskiy

P. Novasavid 2014

Dastur ma'qullangan

pedagogika Kengashi ________________ Saperovi I.G.

Mbou DoD direktori MBO DoD Dshi

P. Novozavida n. Novosiavid,

30.10.2014 yil 2-sonli protokol. Konakovskiy tumani

Tver mintaqasi.

Kompilyator: o'qituvchi Bensman Vera Igorevna

Sharhlovchi: yuqori toifali Benman L.I.

1. tushuntirish xati.

Ta'lim fanining xususiyatlari, uning ta'lim jarayonida uning joyi va roli;

Ta'lim mavzusini amalga oshirishning oxirgi muddati;

Ishlab chiqariladigan fanni amalga oshirish uchun o'quv dasturida nazarda tutilgan ilmiy davrlar miqdori;

O'quv auditi mashg'ulotlari shakli;

Ta'lim mavzusining maqsadi va vazifalari;

O'quv fanlari dasturining tuzilishi;

O'qitish usullari;

Ta'lim mavzusini amalga oshirish uchun moddiy va texnik shartlarning tavsifi;

O'quv vaqti qiymati haqida ma'lumot;

Reja.

3. Talabalarning o'quv darajasiga qo'yiladigan talablar.

4. Nazorat, baholash tizimi, baholash va usullari:

Sertifikatlash: maqsadlar, turlar, shakl, tarkib; yakuniy tekshirish;

Baholash mezonlari.

5. O'quv jarayonini ta'minlash bo'yicha yig'ilish.

6. Adabiyotlar.

Tushuntirish xati

Gitara - bu professional va havaskor amaliyotda ishlatiladigan mashhur musiqiy asboblardan biridir. Turli xil gitara repertuarlari turli xil uslublar va davrlar musiqasini, jumladan klassik, ommabop, jazzlarga ega.

Gitara nafaqat hamrohlik va yakka musiqiy asbob, balki butun dunyo: ijrochilar, kompozerlar, o'qituvchilar, gitara ustalari, o'qituvchilar, gitarachilar, gitarachilar, gitaristlar - bu dunyoning munosib qismi ko'pchilikka qiziqadigan madaniyat, tadqiqot.

Gitara musiqa, rasmlar, qo'shiqlar, tadqiqotlar, ilmiy-tadqiqot, nasr va master, tarixiy asarlar, oyatlarga bag'ishlangan edi. U M.Yu-ni hayratga solingan chiziqlarga bag'ishlangan edi. Lermontov:

Qanday tovushlar! Majburiy emal

Shirin meni ovoz bilan tovushlar.

Men osmonni, abadiylikni, erni unutaman,

O'zi ...

Ta'lim fanining xususiyatlari, uning ta'lim jarayonida uning joyi va roli;

Instrumental bo'limlar talabalarini o'rganish jarayonida, san'atning bolalar maktablari bo'yicha instrumental ta'lim tarixi sifatida musiqiy ta'limning eng muhim tarkibiy qismiga etarlicha e'tibor berilmaydi.

Musiqiy adabiyot darslarida bastakorlarning ishi va ijrochilar haqida faqat eslatib o'tilgan. Xalq cholg'ulari va ayniqsa gitara vositasi mavzusida juda oz yoritildi. Ushbu kamchilikni turlicha va qisman to'ldiradigan o'qituvchilar tomonidan olib boriladigan darsdan tashqari foydalanish ishlari. Ammo bu etarli emas.

DeGni o'rganish vositalar va musiqa ijrosi (ichki va xorijiy maktablar) rivojlanish tarixida ko'proq hajmli va tizimli bilimlarga ega bo'lishi kerak.

Hozirgi bosqichda Dsh Umumiy ta'lim dasturlari o'quv dasturiga kiritilishi, ayniqsa, eng muhim dasturlar bilan bog'liq.

Mavzu gitara vositasi rivojlanishining asosiy bosqichlarini qamrab olish, ijrochilar, bastakorlar uchun yaratilgan musiqiy asarlar, gitaradagi ijrochilarning yozuvlarini tinglash va ko'rish bo'yicha yangiliklar bilan tanishish , Laureates va musobaqalar tanlovlari (shu jumladan bolalar, yoshlar)

"Klassik gitara" fanidan "Klassik gitara" mavzusida "Chincel Instrumental Instrumentsiya", "Xalq asboblari", "Guitara", "Gitara". Shuningdek, mavzuni ma'lum bir bolada olib borilayotgan umumiy dasturlarning o'quv dasturlariga kiritilishi mumkin.

"Klassik gitara" o'quv yurtining muallif dasturi, Federal davlatning umumiy ta'lim dasturini musiqiy san'at sohasidagi qo'shimcha prefektlarni olish uchun qo'shimcha davlat talablari asosida ishlab chiqilgan. (2012) Dastur instrumental ishlash o'quv dasturining bir qismidir. "Xalq cholg'ulari" gitara.

Dasturni tayyorlashda materiallar qo'llanilgan:

"ISTRIA" ISTRIA ASOSIY ASBOB-USKASIYA "071301" Mutaxassisligi 071301 "Xalq san'atining badiiy ijodlari" mutaxassisligi ". Tyumen Davlat Madaniyat va san'at va ijtimoiy texnologiyalar va ijtimoiy texnologiyalar akademiyasining orkestralasi va xalq cholg'ulari Judaov tomonidan tuzilgan. Tyumen, 2011 yil.

Chuchaxina T.I. "Xalq cholg'ulari ijro etish tarixi haqidagi ma'ruzalar." Omsk.2004

Charlz Dukkart "Guitara maktabi".

O'qish mavzusi bo'yicha oxirgi muddati:

Ushbu fanni amalga oshirish muddati 1 yil (35 hafta)

5 (6) o'quv vaqti - 5-sinfda.

8 (9) o'quv vaqti - 8-sinfda.

O'quv dasturi tomonidan nazarda tutilgan akademik davr miqdori:

O'quv fanini ko'rib chiqish 70 soat.

Shulardan: 35 soat - audit klassi, 35 soat - mustaqil ish.

Audit klasslari uchun soatlar soni haftasiga 1 soat.

Mustaqil ish uchun soatlar soni (darsdan tashqari yuk) haftasiga 1 soat.

O'quv auditi mashg'ulotlarini o'tkazish shakli.

Ta'lim mavzusining maqsad va vazifalari.

"Klassik gitara bo'yicha bandlik tarixi" mavzusida DSHI Gitara sinfida DShIni tayyorlashning ajralmas qismi. Gitara San'at jahon badiiy madaniyatining bir qismidir. U hozirgi kungacha chuqur antik davrdan kuzatish mumkin va ijro va repertuarinatsion madaniyat bilan bog'liq. Muammolar doirasidagi muammolar qatl tarixini o'rganishni o'z ichiga oladi.

• Ushbu mavzuning maqsadi, ijro san'ati rivojlanishining tarixiy shart-sharoitini va izchilligini namoyish etish, gitara vositasini ishlab chiqish va shakllantirish jarayonini tushunishdir; Repertoirning shakllanish va repertuarning asosiy xususiyatlarini, gitaradagi ijrochilarning xususiyatlarini tekshiring.
• Ta'lim mavzusining maqsadi, shuningdek, ijodiy qobiliyatlar va talabalar individual rivojlanishi, musiqiy san'at sohasidagi mustaqil faoliyatga katta qiziqish uyg'otadi.
• Talabadan ko'tarilish, o'rganish, tinglash va tahlil qilish kerak.
• Bitiruvchiga jahon musiqiy madaniyatida mustaqil boshqarish imkoniyatini beradigan ta'lim darajasiga erishish;

Mavzuning maqsadlari:

• Ushbu fanni o'rganishda asosiy vazifalaridan biri talabalarni o'qishni o'rganishning tarixi va nazariyasini tushunishga undashdir;
• Musiqiy madaniyat tarixi sohasida bilimlarni olish, talabalar badiiy ufqini kengaytirish, shuningdek gitara san'at, musiqiy uslublar va yo'nalishlarning turli jihatlarida harakat qilish qobiliyatini rivojlantirish.
• Musiqa, musiqiy ta'lim va o'zini o'zi tarbiyalash va o'zini o'zi tarbiyalash va mustaqil ravishda mustaqil aloqa qilish uchun ularning umumiy bazasida bilim, ko'nikma va usullar tizimini jihozlash.
• kasb-hunar ta'limi davom ettirish va ularni kasb-hunar ta'limi muassasasida kirish imtihonlariga tayyorlash bo'yicha ongli motivatsiyaning eng yaxshi bitiruvchilarini shakllantirish.

O'quv fanlari dasturining tuzilmalari.

Ushbu dasturda qamrab olingan muammolar Gitara san'atining rivojlanishi va xronologik davriy davriylashtirish tamoyilini hisobga olgan holda gitara san'atining rivojlanishi kontekstida ko'rib chiqilmoqda.

Dastur quyidagi bo'limlarni o'z ichiga oladi:

O'quv vaqti qiymati haqida ma'lumot;

Reja;

O'quv darajasi uchun talablar;

Nazorat qilish, baholash tizimi, yakuniy sertifikatlash shakllari va usullari;

O'quv jarayonini uslubiy ta'minot;

Ushbu yo'nalishlarga muvofiq "O'quv fanining mazmuni" dasturining asosiy qismi qurilmoqda.

O'qitish usullari.

Mavzuni maqsadlariga muvofiq va amalga oshirishga erishish uchun quyidagi o'quv uslublaridan foydalaniladi:

Uxlash: ma'ruza, hikoya, suhbat.

Valoda: Shou, rasm, tinglash materiallari.

Amaliy: audio va video materiallar bilan ishlash. Hisobotlar yozish, tezislar. Taqdimotlarni tayyorlash.

Hissiy: badiiy taassurotlar.

Ta'lim mavzusini amalga oshirish uchun moddiy va texnik shartlarning tavsifi.

Ushbu mavzuni o'qitishni ta'minlash: Tomoshabinlarning sanitariya me'yoriy me'yorlariga va yong'in xavfsizligi talablariga mos ravishda mavjudligi. Kompyuter yoki noutbuk, televidenie, musiqa markazi, multimedia projektori + namoyish etiladigan ekranlari - afzal. Foto, audio, Internet-materiallar Internet-resurslarni faol jalb qilish bilan.

Kutubxona fondi bosma, elektron nashrlar, o'quv va uslubiy adabiyotlar bilan jihozlangan

Har bir o'quvchi kutubxona fondlari va audio va video va videofilmlar bilan ta'minlanadi. Mustaqil ish jarayonida talabalar Internetdan taklif qilingan mavzularni o'rganishda qo'shimcha materiallarni to'plash uchun foydalanadilar.

O'quv vaqti qiymati haqida ma'lumot;

1-jadval

1. 2-jadval

3-jadval.

1. 4-jadval.

REJA

3. Talabalarning o'quv darajasiga qo'yiladigan talablar.

Talabalarni o'qitish darajasi - "Klassik gitara" trening dasturini ishlab chiqish natijasidir, bu quyidagi bilimlar, ko'nikmalar, ko'nikmalarni shakllantirishni o'z ichiga oladi, masalan:

* Musiqiy ijro tarixiga qiziqishni o'rganishning mavjudligi;

* gitara san'at, musiqiy uslublar va yo'nalishlarning turli jihatlarida harakat qilish qobiliyati;

* rassomning tinglangan ishi, uslubi va uslubini baholashga imkon beradigan bilim, ko'nikmalar va ko'nikmalarning tuzilishi;

* Siz mustaqil ravishda Internet resurslaridan mustaqil foydalanishga imkon beradigan bilim.

* Kursning asosiy mavzularini bilishi kerak

4. Boshqarish, baholash tizimi shakllari va usullari.

• Sertifikatlash: maqsadlar, turlar, shakl, tarkib;

Baholash mezonlari;

Bilim, ko'nikmalarni boshqarish O'quv jarayonini tezkor boshqarishni va o'qitish, tekshirish, o'quv va tuzatish funktsiyalarini amalga oshirishni ta'minlaydi. Talabalar faoliyatini monitoring qilishning turli shakllari o'quv jarayonining muvaffaqiyati va sifatini xolisona baholashga imkon beradi. Superimpost nazoratining asosiy turlari

"Klassik gitaralarning ijrosi tarixi": joriy nazorat, oraliq sertifikatlash. Yakuniy tekshirish.

Joriy sertifikatlash Ta'lim materiallari bo'limining rivojlanish sifatini boshqarish uchun amalga oshiriladi va mavzu bo'yicha munosabatlarni ichki sessiyalarning mas'uliyatli tashkiloti uchun aniqlash va rag'batlantiruvchi. Joriy sertifikatlash so'rov, tayyorgarlik mavzusi bo'yicha suhbatlar, tinglangan qatlamlarni muhokama qilish. Joriy nazorat vazifalari sinovlar shaklida, shuningdek musiqa viktorinalari mumkin.

"Instrumental ko'rsatkichlar tarixi" bo'yicha darslar o'qituvchining ma'ruzasi shaklida, talabalar bilan suhbatlar tayyorlangan, talabalar tomonidan o'tkazilgan mavzularda olib boriladi;

Ishda ajoyib joy musiqa rasmlari, tinglash, shuningdek tegishli materiallarni ko'rish orqali beriladi. O'qituvchi yoki talabalar tomonidan tanlangan mavzularda seminar o'tkazish tavsiya etiladi. Joriy nazorat vazifalari sinovlar shaklida, shuningdek musiqa viktorinalari mumkin. Joriy nazorat natijalariga ko'ra to'rtinchi baholar olinadi.

Oraliq sertifikatlash (Yilning birinchi va ikkinchi yarmida taklif etiladi) talabalarning rivojlanishining muvaffaqiyatini va ushbu bosqichda o'quv vazifalarini rivojlantirish darajasini belgilaydi. Oraliq sertifikatlashning shakllari: nazorat darslari, guvohliklar, hisobotlar, referatlar, taqdimotlar.

yakuniy tekshirish

Yakuniy sertifikatni o'tkazishda bitiruvchi dasturiy ta'minot talablariga muvofiq bilim, ko'nikmalar va ko'nikmalarni namoyish qilishi kerak. "Klassik gitara" treningi shakllari va mazmuni "tashkiloti tashkilot tomonidan mustaqil ravishda tashkil etilgan (o'qituvchi taklifida) belgilanadi. Tavsiya etilgan shakllar: oldindan tayyorlangan savollarga javob shaklida yozish yoki og'zaki baho yoki og'zaki nuqtai nazar.

Talabalarni sertifikatlash uchun mablag 'yig'ilgan mablag'lar yaratilgan, ular siz sotib olingan bilimlar, ko'nikma va ko'nikmalarni baholashga imkon beradigan boshqaruv usullarini o'z ichiga oladi.

Baholash mezonlari

5 ("a'lo");

4 ("yaxshi");

3 ("qoniqarli".

Baholash - "qoniqarsiz" bu mavzuda nomaqbul, chunki talabalarning rivojlanish darajasidan qat'iy nazar, o'qituvchi har bir talabaga individual yondoshish va uning ijodiy qobiliyatini ochib berish imkoniyatiga ega.

5. O'quv jarayonini uslubiy qo'llab-quvvatlash

Ushbu mahsulot gitara sinfida o'qituvchiga olib boradi.

Albatta, o'tmishdagi buyuk ijrochilarning yozuvlarini eshitmaymiz. Bu xususiyat bizga XX asrni beradi. Biz talabalar va izdoshlar orqali turli davrlar musiqasini amalga oshirish an'analari va uzluksizligi haqida gapirishimiz mumkin. (Masalan: F.Tarrega, Segovadia, A.M.Ivanov- Kramskaya, A. Frauchi ........).

Darslarni o'tkazish shakllari xilma-xil, ammo butun guruhning majburiy qo'shilishi bilan. Reklamalarni tinglash va tomosha qilish, ijodiy vazifalarni, ijodiy vazifalar - hisobotlar, referatlar, sinfda va mustaqil ravishda tomosha qilish. Moddiy materiallar etkazib berish: o'qituvchining o'zi audio va video materiallarni tinglash va tomosha qilish bilan; Keyingi munozaralar bilan barcha talabalar tomonidan o'rganilgan materiallar doirasida maxsus uy vazifasini bajarish. Ishda ajoyib joy musiqa rasmlari, tinglash, shuningdek tegishli materiallarni ko'rish orqali beriladi.O'qituvchi uchun turli xil musiqiy materialni tinglash va aniq vazifalarni tanlashi kerak: diqqat konsentratsiyasini belgilash, diqqatga sazovorlikni o'rgatish, tafsilotlarga, tafsilotlarga va diqqat bilan qarash, mulohaza yuritish, duradik va tafsilotlarga e'tibor berish va Pudratchi tomonidan bastakorning rejasining timsoli. Bu shuningdek, talabalar ta'mini rivojlantiradi va ishlarning bajarilishiga ongli ravishda ongli ravishda yondashadi.

Xosting seminarlar, hisobotlar, tezislar, qisqacha ma'lumotlarga ko'ra, talabalar Internet-resurslar yordamida mustaqil ravishda amalga oshirishi mumkin. Va uy vazifasi sifatida talabalar turli xil versiyalarda ishlarni tinglashlari va tinglashning qiyosiy tahlilini amalga oshirishlari mumkin, I.E. Ijodiy vazifani bajaring.

Shuningdek, ushbu yo'nalishdagi ijodiy ish shakli qo'shma sayohatlardir (agar bunday imkoniyat bo'lsa) talabalar o'qituvchilar, instrumental musiqa kontsertlari uchun o'qituvchilar, ota-onalar, darslar bo'yicha munozaralardir. (Maktabimizda, bunday tadbirlar thverning Tver, Xolna, Moskvaning konsert tashkilotlariga bo'lgan qulay joyi tufayli muntazam ravishda tashkil etiladi. Tverdan AQSh ijrochilariga ham keling).

O'qituvchini tayyorlash va darslarni o'rganish juda yaxshi joyni egallaydi. Bu vaqt talab qiladigan va ijodiy jarayon. Siz matn materiallari, audio, video, Internet resurslari bilan ko'p mehnat qilishingiz kerak. Talabalarni kamida bir soat davomida rag'batlantirish kerak. Muntazam mustaqil bo'lgan holdasinflar bu mavzuni nafaqat ushbu mavzuga qiziqish ortib bormoqda, balki gitara bo'yicha mustaqil og'riqlar ehtiyojini ham oshiradi.

1. Averin V.A. Rossiyalik xalq cholg'ulari ijro etilishi tarixi. Krasnoyarsk, 2002
2. Agafoshoshin P.S. Yangi gitara. M.,
3. Benkaze Folkotma inshootlarini ijro etish tarixi. Sverdlovsk, 1983 yil.
4. Wedisboard K. Andres Segoviya. M., Musiqa, 1980.
5. XX asrning XX asrdagi jamg'arma va gitara san'ati: Hayot va ijodkorlikning insholari. - m.: Ov. Bastakor, 1989- 208 e .: Il.
6. Wedisboard M. Andrey Segovia. - m.: Musiqa, 1981. - 126s. Ilon bilan.
7. Weds taxtasi ma Andres Segovia va XX asrning gitara san'ati: Hayot va ijodkorlikning insholari. M., 1989 yil.
8. Weds taxtasi. XX asrda Andrey Segovia va Gitara san'at. - 1989 yil Sovet bastakori.
9. Vasilenko S. xotiralar sahifalari., M., 1948 yil.
10. Vasilyev Yu., Shirokov A. Rus xalq cholg'ulari haqidagi hikoyalar. 1976 yil Sovet bastakori.
11. "Vertkkov K" Rossiya xalq cholg'ulari. L., Musiqa, 1975 yil.
12. Merkov K., Grr G., Yarovitskaya E. Atlas SSSR musiqa asboblari atlasi. 1975 yil.
13. Vidal r.jh. Gitara / har bir yozuv haqida eslatmalar. Fr. bilan L. Berekashvili. - m.: Music, 1990 yil. 32C.
14. Wolman bl .. gitara. M., Musiqa, 1972 yil.
15. Rossiyadagi Volman B. Gitara. L., Muzgland, 1980 yil.
16. Wolman B. Guitara. 2-nashr. M., 1980 yil.
17. Wolman B.L. Rossiyadagi gitara. 1961 yil.
18. Wolman B.L. Gitara va gitarachilar. Olti strelka gitara tarixi tarixi. - L.: Musiqa, 1968 yil.
19. Uolman. Rossiyada B.L.Gitar. L., Mozsiz, 1961 yil.
20. Volmon b.l. Gitara va gitarachilar. 1968 yil.
21. Volmon b.l. Gitara. M., 1972 yil.
22. Xalq cholg'ulari bo'yicha uslubiy va uslubiy masalalar. 2-sonli maqolalar to'plami 2. Sverdlovsk, 1990 yil.
23. Gazaryan S. musiqa asboblari olamida. M., Ma'naviyat, 1985 yil.
24. Gazaryan S. Gitara haqida hikoya. M., 1987 yil.
25. Gazaryan S. Gitara haqida hikoya. Moskva, 1988 yil.
26. Gerzman E. Vizantiya musiqasi. - l .: 1988.-256C.
27. Guitara va gitarachilar: Oylik adabiy jurnal - Grozniy: M.Pinchenkov, 1925; № 1-11.
28. Gitara va gitaristlar: oylik adabiy qaydlar. - Grozniy: M.Panchkov, 1925; № 11-12.
29. Gitara: musiqiy almanac. - jild. 1. M., 1986; Vol. 2., 1990 yil.
30. Gitaraist: Musiqa va adabiy jurnal. - M., 1993 yil. №1; 1994 yil. №2; 1998 yil. №3; 1999 yil. №4; 2000 yil. №3; 2001 yil. - №1,3,3,4; 2002 yil. №1,3,3,4; 2003 yil. №1,2,3,4; 2004 yil. №1.
31. Grigoriev G. Tirando. 1999 yil.
32. Dmitrievning Yu., Kolenik S., Manilaov V. Guitara Jazz Rokga.
33. DUKART O.N.JHurhural "Guitarist" №1,1993; 4. - II - №2, 1994; 5. - II - №3, 1997; 6. - II - №1, 1998; 7. - II - №1, 1999; 8. - II - №1, 2002;
34. Ivanov M. Rossiya Yetti martali gitara. M. - L., 1948 yil
35. Ivanov M. Rossiya Yetti martali gitara. M., L., L., Muz Mugiz, 1948 yil.
36. Ivanova-Kramskaya N.A. "Gitara, romantik va qo'shiqlar tarixi."
37. Ilyuxin A. Tarix davomida materiallar va Rossiya xalq cholg'ularini ijro etish nazariyasi. 1-son 1. M., 1969 yil 2-son. 1971 yil.
38. 2002 yil. - 18 p.
39. Rossiyalik sovet musiqasining tarixi. TT.1.2. 1959 yil 1959. Kari Ukraina, 1986 yil 96 p.
40. Jazz ansambli sinfi. 070109 ixtisosligi uchun namunaviy dastur
41. Kuznetsov. Jazarda gitara. // musiqiy almanac. 1-son. Gitara. M., 1989 yil.
42. Lariichev. .E.d.shester gitara. Shanba kuni "Musiqiy Almanac", m..1, m., 1989 yil.
43. Manilov V.A. Do'stingiz gitara. Kiev: musiqa. Ukraina, 2006 yil .: 208s .: Il.
44. M .: Afroeev gitariist: Ilyo musiqa jurnali., Eslatmalar. BRON. - 1905; №1-12.
45. M .: Afroeev gitariist: Ilyo musiqa jurnali., Eslatmalar. BRON. - 1906; №1, gitaraist: ilohi bo'lgan musiqa jurnallari., Eslatmalar. BRON. ., 1999 yil; №1- c16., Guitarist: Ilyo musiqa jurnali., Eslatmalar. BRON. -, 1999; №1- S.56-63., Gitaraist: Ilyo musiqa jurnali., Eslatmalar. BRON. - M., 2002; №1 - p.52-53
46. M.: Toropov, gitara va usta: Ilye Il., Eslatmalar. Eshak. - 1999. m .: Afreev gitaraist: ilonli musiqa jurnali., Eslatmalar. BRON. - 1904; №1-12
47. Mixailenko N.P va Man Disan "Guitaristlar qo'llanmasi",
48. Mikhaylenko n.p. Olti strelka gitaradagi o'yinlarni o'qitish metodikasi. Kiev, 2003 yil.
49. Mixaylenko N.P.Mi Fam Tang. Gitarachi katalogi. Kiev, 1997 yil.
50. Almanac "Guitara" musiqa. Moskva, Moskva "Musiqa", 1989 yil.
51. Almanac "Guitara" musiqa. Moskva, Moskva "Musiqa", 1990 yil.
52. musiqiy maktablar (pop ixtisosligi). O'tgan orkestri. - UFA, 2000. - bilan. 24-25
53. "Estrada" Mutaxassisligi "Pop asboblari" musiqiy san'ati

Orkestr. - M., PSURE-JAZZ BOSHQARMASIDAGI DAVLAT MAKTABI

1. Otyugova T., Gurkov I. Musiqiy asboblarning tug'ilishi. 1986 yil.
2. Rapatskaya. L.a.Prodolian gitara stereotiplari (Igor Reymina ishi bo'yicha eslatmalar). "Guitarist" jurnalida 1997 yil 3-sonli.
3. Rusanov V.A. Gitara va gitarachilar. Vol. M., 1901 yil.
4. SAVSTSE. Olti strelka gitara. Manbalardan hozirgi kungacha. M., Music, 1991 yil.
5. Shevchenko. Gitara Flamenko. Kiev, 1988 yil.
6. Shiralin a.v gitara haqida she'r. -M., "Yoshlar estrada", Rhyme, 1994 yil.
7. Shivqonin A.V. Gitara haqida she'r. M., 2000 yil.
8. R. Zamonaviy gitara san'atining ba'zi xususiyatlari // Klassik gitara: zamonaviy ijro va o'qitish: Tz. II International. Ilmiy o'rganish. Balki 12-13 aprel. 2007 yil / tamb. Davlat Moz.-ped. Unga. S.V. Rachmaninova. - Tambov, 2007. - 3-6.
9. Guitaradagi an'anaviy va zamonaviy maktab o'yinlarini tahlil qilish asosida gitara evolyutsiyasi
10. Entsiklopediya gitarist. Blyuzda uyg'unlik. Minsk, 1998 yil.
11. M. ni tasdiqladi Rossiya va SSSRda mumtoz gitara. Tyumen - Ekaterinburg, 1992 yil birinchi jildni o'tkazish
12. Yablokova M.S. "Rossiya va SSSRda klassik gitara"

Rossiyada gitara o'z noyob hikoyasi bor. Biroq, Dike ishida biz faqat etti martabali gitara chalish bilan bevosita bog'liq va Rossiya gitara uslubini shakllantirishning asosiy qismlariga ta'sir ko'rsatadigan sahifalarni ko'rib chiqamiz.
Rossiyaning gitara maktabi klassik gitara G'arbiy Evropada mustaqil ravishda yakka tartibdagi yakka tartibdagi kontsert vositasi sifatida e'lon qilingan davrda yotqizilgan. U Italiyada maxsus ommabop bo'lib ishlagan. Ispaniya. Bir qator ijrochilar va bastakorlar paydo bo'ldi. Klassik repertuarga aylanib qolgan yangi odamni yaratish. Ularning eng mashhurlari. Aguado. M. Juliani. F. Karfiy, M.Karkassi. Keyinchalik, Franz Schuberti, Nikkolo butirini, Karl-Vober \u200b\u200bva boshqalar ham bunday ajoyib musiqachilar ham Piaraga yozildi.

Rossiyaning Evropadagi klassikasidan, torlar soni, torlar soni (etti, emas, oltita emas) va ularning konfiguratsiya printsipi mumtoz bo'ldi. Bu, har doim olti yoki ettita quruq gitaradan ustun bo'lgan abadiy qarama-qarshilikning asosi bo'lgan bino. Ushbu masala muhimligini tushunish, biz etti strelka gitara gitara va uning Rossiyada paydo bo'lishining mavzusiga qaytish zarur deb hisoblaymiz.
XVIII asr oxiriga kelib. Evropada turli xil dizaynlar, o'lchamlari, har xil miqdordagi satrlar va ularning sozlamalarini sozlashning bir nechta usullari mavjud edi (bu simlar soni beshdan o'n ikkigacha). Gitara guruh gitara guruhi o'rtada bitta asosiy siyosat bilan kvartslarni sozlash printsipiga birlashtirilgan (qulaylik uchun biz ushbu tizimni qabul qilamiz). Ushbu vositalar Italiyada keng tarqalgan edi. Ispaniya. Frantsiya.
Buyuk Britaniyada, Germaniya, Portugaliya va Markaziy Evropada gazli gazozlar guruhi bor edi, unda ovozli iplar o'rnatilganda, ustunliklar terminuslarga yoqilgan (masalan, ikkita katta Tijorat alohida ajratilgan kvarts tomonidan).
Ushbu ikkala vositaning ikkalasi ham xuddi shu binoning bir xil binosi uchun boshqa binolarni boshqa bino vositasida ishlatishda qanday nusxa ko'chirish mumkinligini birlashtirdi.
Biz uchun Gitaradan Evropaga va Rossiyadan Rossiyagacha (Sankt-Peterburg) kelgan to'rt juft satr bilan gitara qiziqishi. Ushbu gitara tizimi ikki xil edi: Kvart va Terri. Ikkinchisi etti vaqtli rus gitaraidan farq qilar edilar (unchalik katta bo'ldi), ammo uning paydo bo'lgan katta hushyor bo'lgani printsiplari deyarli kutilgan (G, E, C, g, g, g, g, g, g). Bu haqiqat biz uchun juda muhimdir.

Gitara organini, uning kattaligi va umumiy zarbasini o'zgartirishning tarixiy sertifikatlarining etishmasligi faqat ularning rivojlanish parametrlarini taxmin qilish imkoniyatini beradi. Ehtimol, gitara Guiterning o'lchamlari o'yinning qulayligi va satrlarning tarqalishi, ularning holati qo'shiq kuylash ovozi tarqalishiga to'g'ri keldi. Ehtimol, yaxshilanishlar uy-joyning ko'payishiga, metall parchalarini va shuning uchun ovozning to'liqligi pasayishi, general binoning pasayishining pasayishiga olib keladi.
Bu gitar rus "etti" prototipi bo'lib xizmat qilgan bu gitar bo'lganligi haqida ishonchli ma'lumotlar yo'q, ammo ularning munosabatlari aniq. Rossiyadagi gitara aktyorlarining tarixi Terchan va kvartan va kvartk gitaralarida maydonga tushgan chet el gitaristlarining Ketrin (1780-90 yillari) tarqalishi davrida paydo bo'lishi bilan bog'liq. Ular orasida Juzeppe Sarti, Jan-Batistlar Gengetez. 5-6 stakan gitara, gitara jurnallari uchun pyesalar mavjud.
Ignatz fonida (Ignatius Von Geg) birinchi bo'lib "o'qituvchisiz og'ir gitarada o'yinning oson usulida o'qitishning oson usuli" faxrini e'lon qiladi. Afsuski, bu birinchi rossiyalik maktabning bitta nusxasi, shuningdek, muallifini o'qitish usuli, shuningdek, uning muallifi, gitara turi, uni sozlash usuli haqida ma'lumot berilmagan. Faqat zamondoshlarning dalillari mavjud. Geld ingliz gitaraida ajoyib ijrochi edi.
Ammo men XVIII asr oxirida XVIII asr oxiri, Rossiyaning gitara maktabining asoschisi. Ma'lumotli musiqachi, ajoyib arfachi Andrey Osipovich SIRA. Etti er usti gitarani amaliy birlashtirgan, D-, H, G, H, G, D, keyinchalik rus tilida tuzilgan.

Sixra turli xil satrlar va ularni sozlashning usullari bilan gitara bilan tanishish uchun biz buni juda ko'p miqdordagi satrlar va ularni sozlashda ishlashga bo'lgan yo'llar bilan tanishish uchun gitara bilan tanishganini bilmaymizmi? satr gitara. Bu unchalik sezilarli emas.
A. SIRA A. SIRA juda muhimdir. Gitara ijro etuvchi rahbari, yorqin o'qituvchi va uning g'oyalarini tanqidiy ommalashib, Rossiya instrumental ijrosi rivojiga kirish tarixida yorqin iz qoldirdi. Klassik Ispaniya gitara maktabining eng yaxshi yutuqlaridan foydalanib, u etti martabali gitara gitaradagi o'yinni o'rganib chiqdi, keyinchalik 1832 va 1840 yilda chiqariladi. "Maktab". Klassik shakllar va janrlardan foydalanish. SIHRRA Rossiya gitara uchun maxsus repertuarni yaratdi va talabalarning ajoyib faryodini olib keldi.

Ao Sirara va uning hamrohlari faoliyati tufayli turli xil sinflar vakillari orasida favqulodda mashhurlikni qo'lga kiritdi: u Rossiya ziyolilari vakillari va o'rta sinflar vakillari, mahalliy musiqachilarni yaxshi ko'rar edilar : Tadqiqotparvarlar Rossiya shahar xalq musiqasining eng mohiyati bilan uni bog'lab qo'yishdi. Yetti quruq gitaraning maftunkor ovozining tavsifi Pushkinning sezilarli qatorlarida topish mumkin. Lermontov, Turgenev. Chexov, Tolstoy va boshqa ko'plab shoirlar va yozuvchilar. Gitara rus musiqiy madaniyatining tabiiy qismi sifatida sezishni boshladi.
Eslatib o'tamiz, gitara A. Siera etti quruqlik gitara deyarli hech qaerda ko'rmaganida, uni ham, do'konlarda ham, do'konlarda ham sotib olishning iloji yo'qligini eslashdi. Endi siz eng katta uchburchaklar bo'lgan bu ustalar rus guitaralarini ishlab chiqarishni tashkil etishga faqat qanday tez (2-3 yil ichida) hayratda qoldirishingiz mumkin. Bu Ivan Batov, Ivan Arxusen. Ivan Krasnashkov. Eng yaxshisidan biri Vena ustasi I. Sherecer gitara edi. Tadbirnomalar, gitarslar, gitars F. Savitskiy, E. Eroshki, F. Perbusiyiy o'ziga xoslik edi. Ammo endi biz bundan to'xtatmaymiz, chunki u alohida suhbatga loyiqdir.

Yetti quruqlik gitaraining milliy lazzati unga rus xalq qo'shig'ining mavzularida yozma ravishda yozma ravishda yozma ravishda berildi. "Xalq musiqiy san'atdagi musiqiy san'at haqidagi musiqasining ta'siri ko'plab davlatlar an'analarining bir qismi boshlanadi. Ammo Rossiyada podaning xalq musiqasi - bu odamlarning eng g'azablangan sevimli mashg'ulotlari, ehtimol rus qalbining eng ajoyib harakatlaridan biri. "
Da'vosi uchun adolat. A. Sherera asarlari rus mavzularida klassik tafovutlar uslubida yozilgan va boshqa rus guitaristlarining tartibini ajratib turadigan o'ziga xos xususiyatlarga ega emas. Xususan, Mixail Timofeevich, Mixail Timofeevich Visotskiy rus gitara maktabi, rus xalq qo'shig'lari mavzularida eng ko'p insho yaratuvchisi sifatida katta hissa qo'shdi. M. Visotskiy shoirning "Ochiakovo" ga (Moskva universiteti 12 km), Moskva universiteti rektori, Moskva universiteti rektori, sevgi muhitida va Rossiya an'anaviy an'analariga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'ldi. Bola ajoyib xalq qo'shiqchilarini tinglashi mumkin, xalq marosimlarida qatnashish mumkin. SERFning o'g'li bo'lish. Misha faqat ijodiy ziyolilar to'plamiga va yahudiylarning uyi, nizolar, nizolar, nizolar, ma'lumotli mehmonlarning chiqishlari.

Ular orasida asosiy o'qituvchi M. Visotskiy Semen Nikolaevich Aksenov bor edi. U bolani sovg'alarini payqab, rus gitara chalish uchun dars bera boshladi. Va bu sinflar tizimli xarakterga ega bo'lmagan bo'lsa-da, bola katta yutuqlarga erishdi. Bu 1813 yilda S. Aksenov M. Visotskiyning harakatlari tufayli ozod qilindi va keyingi mashg'ulot uchun Moskvaga ko'chib o'tdi. Keyinchalik musiqiy va nazariy fanlar ishlab chiqishda katta yordam, vizotskiy taniqli musiqachi, bastakor A. Dubyyuk ta'minlandi.

M. Visotskiy ajoyib gitarachi - improvizator, bastakorga aylandi. Tez orada uning ajoyib gitaristining shon-sharafi - unga Virtuoso keldi. Tadbirliklarning guvohliklariga ko'ra, vizotskiy o'yini uning g'ayrioddiy usulini emas, balki uning ilhomi, musiqiy xayolot boyligi. U gitara bilan birlashtirgan edi: u o'zining aqliy kayfiyatining, fikrlari edi.
Visotskiyning o'yinchisi va uning hamkasbi guitaristi I. E. Lyaxov: - Uning o'yini tushunarsiz, aniqlanib, biron bir eslatma va so'zlarni bajara olmaydigan bunday taassurot qoldirdi. Bu erda shikoyat, muloyimlik bilan, afsuski qo'shiqning birlashishi oldida yangradi; Kichik fermato - va hamma narsa unga javoban gapirgandek: ular xo'rsinib, bassning ovozlarini berishadi va bu xorning barchasi boy yarashtirish akkordlar bilan qoplangan; Ammo bu erda charchagan onglar singari tovushlar, hatto aniqriantlar ham bor, deyarli qo'shiqchi boshqa narsa haqida o'ylagandek, deyarli yo'qoladi; Yo'q, u yana Mavzuga, Dumaga qaytib keladi va u namoz o'qqalab, tantanali va silliq ovoz bilan eshitadi. Siz muqaddas (to'satdan) rus itini eshitasiz "(to'satdan. Hammasi juda go'zal va tabiiyki, siz shunchalik kamdan-kam hollarda, shunchalik samimiy va musiqiy jihatdan siz shunchalik eslaysizlar: bu erda hamma narsa yangi va original. Oldin ilhomlantirilgan rus musiqachisi, oldingizda - Visotskiy.

Visotskiyning ijodining o'ziga xos xususiyati Rossiya xalq qo'shig'ining qudratli qatlamlari va qisman institutsional ijodkorlikni qo'llab-quvvatladi. Bu Rossiyaning gitara maktabi, uning Moskva filialining rivojlanishini aniqladi. M. Visotskiy, etti martabali gitara bo'yicha o'yinni joriy etish bo'yicha tavsiyalarni tizimlashtirish bilan bog'liq bo'lishi mumkin, garchi u ko'p sonli darslarni berdi. Ammo uning ishida etti martabali gitara haqiqatan ham maxsus repertuar, maxsus texnik texnika va stilistik farqlar, musiqiy shakllar ichida rivojlanishning rivojlanish naqshlari (biz she'riy mazmunning o'zaro bog'liqligini anglatadi) musiqiy kompozitsiyada variantni rivojlantirish jarayoni bilan qo'shiq). Bu borada M. Visotskiy. Ehtimol, Rossiyaning gitara aktyorlarining eng muhim ko'rsatkichidir. Uning ishida o'yinning asl o'yinining asosi tuzatiladi va u bilan bog'liq musiqa ovozi va u bilan bog'liq qabullarni olish printsipi ko'rsatilgan. Ammo bu suhbat haqida keyinroq bo'ladi.

Shunday qilib, A. Siea va M. Visotskiy ismlari bilan, shuningdek, eng yaxshi talabalari, Rossiyadagi eng yaxshi gitara maktabining ko'rinishi bog'langan.
Xulosa qilib aytganda, men Rossiyadagi keng tarixiy davrda keng tarqalgan gitara tasodifan baxtsiz hodisa bo'lmasligi kerakligini aytmoqchiman. Aksincha, bu asbobning talabchanligining yaxshi isboti. Rossiya gitara maktabining yutuqlari bilan faxrlanish uchun etarli asos bor. Biroq, biz siz uchun yaratilgan asbobingiz va merosi haqidagi butun haqiqatni bilmasligimiz haqida gapirish mumkin. Bugungi kunda Rossiyadan oldingi asosdan oldin yo'q qilinganida, bugungi kunda hammasi o'tmishda mag'rurlanib ketganda va buning evaziga hech narsa yaratmaganligini bilish va tushunish muhimdir. Ehtimol, rus gitara merosiga yuz berish vaqti keldi?! Bu o'z davridagi o'quv xodimlarining aralashmalari, uslublari va repertuarini yaratadi. Bu erda ba'zi ismlar: M. Staraxovich-DVolyanin, tarixchi, yozuvchi; A. Goliqov - odatiy hol, uzr. V. Sarenko - tibbiyot fanlari doktori; F. Zimmerman - Zo'rki zodagon, er egasi; I. Makarov - er egasi, asosiy bibliograf; V. Morkov - Zulfina, haqiqiy statistika maslahatchisi: V. Rusanov - odatiy, konduktor, ajoyib muharrir.

O'zingizning yaxshi ishingizni bilim bazasida yuboring. Quyidagi shakldan foydalaning

Talabalar, aspirantlar, o'qish bazasini o'qishda va ishdagi ishlar bo'yicha foydalanadigan yosh olimlar sizga juda minnatdor bo'lishadi.

Joylashtirilgan http://www.allbest.ru/

Joylashtirilgan http://www.allbest.ru/

Ukraina madaniyati vazirligi

Xarkiv Davlat Madaniyat akademiyasi

"Master" qadamini olish uchun o'qishni qabul qilish uchun

Gitara san'ati musiqiy madaniyatning tarixiy hodisasi sifatida

Pixulu Taras Olegovich

Xarkov 2015.

Rejalashtirmoq

Kirish

1. Klassik gitaradagi o'yinni shakllantirish va rivojlantirish uchun shartlar

1.1 Gitara paydo bo'lish, rivojlantirish va takomillashtirish tarixi

1.2 SSSR va Rossiyada gitara san'atining shakllanishi

2. Pop-jazz yo'nalishlarining paydo bo'lishi va rivojlanishi tarixi

2.1 POP-JAZZ san'atida ishlatiladigan gitaralarning navlari

2.2 60-70-yillarda pop-jazzning asosiy yo'nalishlari

Bibliografiya

Ichidaxizmat ko'rsatish

XX asr musiqa artori. Tez va tez rivojlangan. Bu rivojlantirishning asosiy xarakterli xususiyatlari turli uslublari va yo'nalishlari, yangi musiqiy tilning kristallanish, tarkibi, shakllanishi yangi tamoyillari, turli estetik platformalar shakllantirish o'zlashtirish edi. Bu jarayonda nafaqat bastakorlar, ijrochilar, badiiy tarixchilar, balki musiqiy asarlar tomonidan ham yaratilgan millionlab tinglovchilar ham ushbu jarayonda ishtirok etmoqda.

Mavzuning dolzarbligi gitara san'atining evolyutsion rivojlanishi, ya'ni yangi janrlar va yo'nalishlarning shakllanishidan klassik va pop-jazz instrumental musiqasini ko'rib chiqish tufayli.

Tadqiqotning maqsadi - klassik va pop-jazz instrumental musiqasini ko'rib chiqish. Ularning yangi uslublarini shakllantirish, ko'nikma va gitara madaniyatini shakllantirishga ta'sir qiladi.

Tadqiqot vazifalari:

1) Evropa, Rossiya, SSSRda gitara madaniyatining paydo bo'lishi, rivojlanishi va shakllanishi tarixini ko'rib chiqing.

2) Pop-jaz san'at san'atida yangi uslublarni kelib chiqishi, kelib chiqishi va shakllanishini ko'rib chiqing.

Tadqiqot ob'ekti klassik va pop-jazz instrumental musiqasini shakllantirishdir.

Musiqiy va nutq birligiga yo'naltirilgan intonatsiya tahlilining ishlash usuli uslubiy asoslari Evropa, Afrika va Rossiya badiiy an'analarining asosi sifatida boshlandi.

Asarning ilmiy yangilikidir, bu ish gitara san'ati va evolyutsiyasi va gitara madaniyatini shakllantirishga ta'sir qilish ishida olib borilmoqda.

Amaliyotning amaliy ahamiyati o'z materiallaridan tarixiy va nazariy fanlar o'rganishda foydalanish imkoniyatidan iborat.

1. Shartshakllantirishvarivojlanisho'yinlarustidaklassikgitara

1.1 Gitara paydo bo'lish, rivojlantirish va takomillashtirish tarixi

Ushbu musiqiy asbobning paydo bo'lishi, rivojlanishi va takomillashtirish tarixi juda ajoyib va \u200b\u200bsirli bo'lib, bu juda hayajonli detektivga o'xshaydi. Gitara haqidagi birinchi ma'lumotlar chuqur antik davr bilan bog'liq. Misrliklarning ming yillik yodgorliklarida musiqa asbobining rasmlari topildi - "Nabilla", gitara ko'rinishi ko'rinishi. Gitara Osiyo, Bobil va Fenikiya me'moriy yodgorliklari bo'yicha tasvirlarni tasdiqlaydigan Osiyoda tarqatildi. XIII asrda arablar Ispaniyaga olib kelishdi va u yaqin orada to'liq tan olindi. XVI asr oxiri, Ispaniyaning badavlat oilalari fan va san'at homiyligida o'zaro raqobatlasha boshlaydilar. Gitara Lut va boshqa chimch asboblari bilan bir qatorda, hovlining sevimli vositasi bo'ladi. Ispaniyaning madaniy hayotida, XVI asrdan boshlab ko'plab uyushmalar, akademiyalar, aylanalar, aylanalar, aylanalar va uchrashuvlar muntazam ravishda o'ynagan katta rol o'ynadi. Shu bilan birga, sanitarizatsiya vositalariga bo'lgan ehtiroslar keng ommaviylikka ega, ular maxsus musiqiy adabiyotlarni yaratadilar. Bu erda o'tkazilgan bastakorlarning ismlari uzun chiziqni tashkil qiladi: "Milan", Fuenilon, Marin-i Garsiya, Sanz va boshqa ko'plab odamlar Sanz va boshqa ko'plab narsalar.

Katta rivojlanishning katta usulidan o'tib, gitara zamonaviy qiyofani qabul qildi. XVIIII asrgacha u kichikroq edi, tanasi juda tor va cho'zildi. Dastlab, darvozaga ko'ra to'rtburchaklar o'rnatilgan beshta satr o'rnatilgan. Keyinchalik, gitara olti satrga aylandi, bu esa ochiq pozitsiyalarda ochiq pozitsiyalar ovozidan ko'proq foydalanish uchun ochiq pozitsiyalarda qulayroq bo'ldi. Shunday qilib, XIX asr o'rtalarida gitara yakuniy shaklga ega bo'ldi. Olti satr binosi bilan: Mi, Si, tuz, re, La, Mi.

Gitara Evropada katta mashhurlikni qo'lga kiritdi va Shimoliy va Janubiy Amerika mamlakatlariga olib kelindi. Bunday keng tarqalgan gitara haqida nima tushuntiriladi? Asosiysi shundaki, u ajoyib imkoniyatlarga ega: uni yakkaxon o'ynashi mumkin, ovozli, skripka, sello, naychalar va ansambllarda topish mumkin. Kichik o'lchamlar va kosmosda oson harakatlanish ehtimoli va eng muhimi, odatdagidek va bir vaqtning o'zida shaffof ovozli tovush - professional musiqachilar uchun romantik sayyohlarning muxlislarining ko'plab muxlislari.

XVIII asr oxirida, Ispaniyada bastakorlar va virtuoslar paydo bo'ldi

F. SU SAR va D. Aguado, bir vaqtning o'zida Italiyada - M. Juliani. L. Lenini, F. Karfiy, M. Karkarassi va boshqalar. Ular mayda spektakllardan, Sonatops va orkestr bilan tugaydigan konsertlar, keng o'qitish va konstruktiv repertuar, keng qamrovli gitara uchun keng kontsertli repertuarni yaratadilar. Ushbu pedagogik adabiyotlarning birinchi nashrlarining birinchi paytidan boshlab deyarli ikki yuz yil o'tdi, bu o'qituvchilar uchun ham, talabalar uchun ham qimmatbaho meros.

G'arbiy Evropa va Rossiya shaharlarida ulkan yutuqlarga ega bo'lgan bastakor. Uning "Zolushta", "Lubcheli", "Herkules va Omfal", shuningdek G'arbiy Evropadagi Sankt-Peterburg, Moskva va yirik shaharlarga qarshi ko'plab g'oyalarga qarshi "Telemox" Operatsiyasi va "Telemox" operalari bilan ko'p g'oyalarga ega bo'ldi. Poltifonik uslub, tarkibning eng boy xayoliy va chuqurligi silaning ijodini tavsiflaydi. Bu ma'lumotli bastakor musiqachi, virtuoso gitaristi, uning faoliyati va yorqinligi chuqurligini buzgan. Uning asarlari gitaristlarning repertuariga qat'iy kirdi. Italiya Juliani italiyalik gitara maktabining asoschilaridan biri. U yorqin gitarist edi, shuningdek, skripkaga ega bo'lgan. Venada 1813 yilda Vena shahrida, muallifning nazorati ostida Betxovenning ettinchi simfonligi paytida Julianiy skripkachi sifatida ishtirok etdi. Betxven Juliani bauaniyni balansi va musiqachi sifatida qadrladi. Uning o'g'itlari bilan kontsertlar zamonaviy gitaristlar tomonidan amalga oshiriladi va pedagogik adabiyotlar o'qituvchilar uchun va talabalar uchun muhim merosdir.

Ayniqsa, men mamlakatimizda eng mashhur va tez-tez nashr etishni istayman, Italiyaning taniqli o'qituvchi o'qituvchisi, Castrosicor M. Carcassi tomonidan "olti ko'chali gitara" o'yin-kulgi maktabida qolishni istayman. "Maktab" so'zida muallifning aytishicha: "... Ilmiy ishlarni yozishni niyatim yo'q edi. Men shunchaki ushbu vositaning barcha xususiyatlari bilan ko'proq tanishishingizni rejalashtiradigan rejani yanada oson o'rganishni xohladim. Ushbu so'zlardan, M. Karcassi o'zini umumbashariy gitara o'quv nafaqasini yaratish vazifasini bajarmaganligi aniq va bu mumkin emas. "Maktab" da chap va o'ng qo'lning texnikasi, gitara chalishning turli xil xarakteristik amaliyoti, turli pozitsiyalar va tonalardagi o'yin. Musiqiy misollar va o'yinlar izchil beriladi, qiyinchiliklarni kuchaytirish uchun ular bastakor va o'qituvchining buyuk mahorati bilan yozilgan va hali ham o'quv materiallari sifatida juda katta ahamiyatga ega.

Zamonaviy nuqtai nazardan, ushbu "maktab" juda jiddiy kamchiliklarga ega. Masalan, ANANANDO kabi o'ngdagi o'yinning bunday muhim qabul qilinishiga juda ko'p to'lanadi (yordam bilan o'yin); G'arbiy Evropaning 18-asrning an'anasi musiqasiga asoslangan musiqiy til, biroz monoton; Arizani ishlab chiqish, musiqiy fikrlash deyarli ta'sir qilmaydi, biz faqat chap va o'ng qo'lning barmoqlarining barmoqlarini to'g'ri joylashtirish haqida gapiramiz, bu sizga ishlashning ko'plab texnik qiyinchiliklarini to'g'ri joylashtirishga imkon beradi, bu ishni yaxshilash, ovozni yaxshilash, fohishatsiyani yaxshilashga imkon beradi , va boshqalar.

XIX asrning ikkinchi yarmida Ispaniya bastakori, Solist-Virtuozo va o'qituvchi Fransisko Koregaa gitara tarixida paydo bo'ldi. U o'zining xat uslubini yaratadi. Uning qo'lida gitara kichik orkestrga aylanadi.

Ushbu ajoyib musiqachining ijro etuvchi ishi do'stlarining ishiga ta'sir ko'rsatdi - ixtiloflar: Albaxenis, Greadro, de Falli va boshqalar. Ularning pianinolarida siz ko'pincha taqlid gitaralarini eshitishingiz mumkin. Zaif salomatlik kontsert berish uchun Barrr imkoniyatlarini bermadi, shuning uchun o'zini pedagogik faoliyatga bag'ishladi. Aytim aytishimiz mumkinki, Tarral gitara o'yin maktabini yaratdi. Uning eng yaxshi talabalari Migel Robbets, Emetio Pukol, Dominiko Prat, Doniyor Forea, Ilrion Levak va boshqa mashhur kontsertlar kiradi. Bugungi kunda "Maktablar" E. Pukola, D. Prakat, I. Leback, I. Arenza va P. Roca va P. Roca, Tregata o'quv usuli asosida. Ko'proq o'qing. Ushbu usul oltita kuchli gitaradagi o'yinlar maktabining namunasi yordamida ko'rib chiqing. Taniqli ispaniyalik gitarist, o'qituvchi va musiqachi E.OOOOL. "Maktab" ning o'ziga xos xususiyati - bu saxiy va klassik gitaradagi barcha asosiy "sirlarni batafsil taqdim etishdir. Gitara usullarining eng kerakli masalalari diqqat bilan ishlab chiqilgan: qo'llarning holati, asbob, tovushni olib tashlash, o'yin texnikasi va boshqalar. Materialning joylashgan joyining ketma-ketligi gitaristning tizimli texnik va badiiy tayyorgarligiga yordam beradi. "Maktab" asl musiqiy materialga asoslangan: deyarli barcha etudes va mashqlar muallif tomonidan tuzilgan (F. Starkue texnikasini hisobga olgan holda) tegishli bo'limlar uchun maxsus.

Ta'lim berishda nafaqat gitara chalishdagi qiyinchiliklar, balki ularni engib o'tishning yo'llarini batafsil tavsiflash. Xususan, o'ng va chap qo'l bilan o'ynashda, o'ng va chap qo'l bilan o'ynashda, turli xil harakatlar, chap qo'lning siljishi paytida juda ko'p e'tibor katta ahamiyatga ega. Arage fikrlashning rivojlanishi. "Maktab" jamoasining samaradorligi tasdiqlangan, xususan, mamlakatimiz, Evropa va Amerikaning bir qator o'quv muassasalarida foydalanish amaliyoti.

XX asrning eng katta gitarichi XX asrning eng yaxshi faoliyati dunyo gitara san'atining rivojlanishi uchun muhim ahamiyatga ega bo'ldi. Andres Segovia. Uning asbobini rivojlantirish tarixidagi rolining ahamiyati nafaqat uning ijro va pedagogik tanishuvi, balki tashkilotchi va targ'ibotning qobiliyati ham edi. Tadqiqotchi M. Bizssboard: "... kontsert berish vositasi sifatida gitarani tasdiqlash uchun, masalan, pianino yoki skriano - pianino yoki skripka - yuqori badiiy repertuarga ega bo'lgan narsalarga ega emas edi. Andres Segovaning tarixiy mahorati va birinchi navbatda, bunday repertuarni yaratishda ... ". Va bundan tashqari: "Segovia uchun ular M. PONCE (Meksika), M.K. deb yozishni boshladilar. Tedesco (Italiya), Job, A. Russel (Frantsiya) K. Smit (Angliya), R. Smit (Shvetsiya) ... ". Bu kichik va bastakorlarning to'liq ro'yxati bilan bu shubhasiz A. Segovation tufayli bu juda kengayib borganligi sababli, u tez kengayib borardi va vaqt o'tishi bilan ushbu vositada ko'plab ajoyib san'atkorlarga e'tibor qaratdi - E . Vila Lobos, B. deblamasi. Boshqa tomondan, bir vaqtning o'zida professional ijrochilar bo'lgan iste'dodli bastakorlar - A. Barros, L. Brauza, R. Diazkin, N. Koshkin va boshqalar.

1. 2 Shakllantirishtaniqli kishisan'atichidaSSSRvaRossiya

Bugun men dunyoning ko'plab mamlakatlarida, shu jumladan SSSR (1926 va 1935, 1936 yil) ni muvaffaqiyatli o'tkazdim. U klassik gitarovlar: Sora, Juliani, Twaikovskiyning asarlarini ijro etdim , Schubert, MartoT va Ispaniya bastakorlarining asl asarlari: Turin, Torobiy, Tansman, Castelnovo-Tedesco va boshqa bastakorlar. Sovet gitaristlari bilan Sovet gitaristlari bilan juda ko'p uchrashuvlar o'tkazdi, ularning savollari uning savollari. Gruziya o'yin o'yinining uskunalari haqidagi suhbatda Segovia nafaqat qo'llarning ishlov berish, balki moslamadan to'g'ri foydalanishning muhim ahamiyatini ta'kidladi. Gitara Rossiyaning musiqa san'atida yorqin iz qoldirdi. Moskvada 1735 yildan 1785 yilgacha bo'lgan gitara, F. Soraiu va boshqa gitara gitaralari, F. Sorai, Tsila, M. Giulianiylar va boshqalarga kelishganki. .

XVIII asrning ikkinchi yarmidan boshlab XVIII asrning ikkinchi yarmidan boshlab original-nigohining tovushlarini o'rnatish va pastki satr bilan ikki baravar ko'p bo'lgan navli navli eri yetti vaqt original satrda, gitara o'zining bazo hamrohligi uchun optimal ravishda mos keladi shahar qo'shig'i va romantika.

Ushbu vosita bo'yicha kasbiy tarqalishning dastlabki gullab-yashnayotgan chinakamligi ko'zda tutilgan o'qituvchi Andrey Osipovich Sirra (1773-1850) ning ijodiy faoliyati tufayli boshlanadi. Xaritani shakllantirishda u butun hayotini ettita hudud gitaraini targ'ib qilish uchun butun hayotini bag'ishladi - u yoshligi va ma'rifatida qatnashgan. 1802 yilda "Etti erli gitara" A. Shererburgda "Sankt-Peterburgda" Sankt-Peterburgda "Sankt-Peterburgda" Sankt-Peterburgda "Sankt-Peterburgda" musiqiy klassik musiqiy klassikalar uchun o'tkaziladi. Keyingi o'n yilliklar davomida 1838 yilgacha musiqachi bir qator shunga o'xshash jurnallarni nashr etadi, bu asbobning mashhurligi, A.O. ning mashhurligini sezilarli darajada oshirishga yordam berdi. Sixra juda ko'p sonli talabalarni olib, ularning gitara tarkibiga musiqa tarkibiga qiziqishini rag'batlantiradi, xususan odamlar sonining ohanglari mavzulariga nisbatan o'zgaradi. Uning talabalaridan eng mashhuri - S.N. Aksenov, V.I. Morkov, VS Sarenko, F.M. Zimmerman va boshqalar - rus qo'shiqlari uchun ko'plab o'yin va muolajalar qoldirdilar. Mixail Timofeevich Visotskiy (1791-1837) kasbiy va akademik Rossiya gitaralarini shakllantirishda katta ahamiyatga ega edi. Uni gitara bilan tanishtirgan birinchi kishi S.N. Aksenov, u ham uning ustozi bo'ldi.

1813 yildan boshlab M.T. nomi VISOTKY keng ommalashib ketdi. Uning o'yinini o'ziga xos imphirali uslubi bilan ajralib turardi, bunda odamning qo'shiqlarini o'zgartiradigan ijodiy xayolot parvozi. M.t. VISOTSKY - improvizatsiya auditoriya ijroiyatining vakili - bu an'anaviy rus xalq musiqasiga yaqin. Siz ko'p va boshqa Rossiya gitara ishtirokchilari vakillari haqida Milliy ijro maktabining rivojlanishiga qo'shgan hissa qo'shgan, ammo bu alohida vaqt. Haqiqiy rus maktabida bunday xususiyatlar bilan ajralib turardi: artikulyatsiya ravshanligi, go'zal musiqiy ohang, go'zal musiqiy ohang, maxsus repertuarni yaratishning ko'p jihatdan, maxsus sirni ishlatishning noyob, progressiv usulining ko'p jihatdan namoyon bo'lishi. Qurol imkoniyatlarini ochib beradigan "blankalar", namunalar va kadentlar.

Asboblar o'yinlari tizimi musiqiy funktsiyalar, intonatsiyalar va ularning arizalari va har bir tonnada yodlab olindi va ular oldindan aytib bo'lmaydigan ovozlarni amalga oshirdi. Ko'pincha, ba'zi bir tartibli, musiqa-uyg'unlik "blankalar" rashk bilan tashvishlanib, faqat eng yaxshi shogirdlarga berildi. Improvizatsiya aniq o'rganilmadi, bu umumiy texnik bazaning natijasidir va yaxshi gitarist tanish ichki qo'shiqlarni uyg'unlik ketma-ketligi bilan qanday qilib birlashtirishni bilardi. Turli xil kadrlar to'plami ko'pincha musiqiy iborani o'rab olib, musiqa matolarini tasvirlab berdi. Shunga o'xshash ixtirochi mashg'ulot uslubi faqat rus kashfiyoti bo'lib tuyuldi va o'sha vaqtning xorijiy ishi topilmadi. Afsuski, Rossiyaning XVIII-XIX asrlardagi gitara kontserti. Qaraysiz unutilmay, faqat ishqibozlarning sa'y-harakatlari tufayli, ushbu yo'nalishdagi vaziyat yaxshi tomonga o'zgaradi.

Gitara san'ati Sovet davrida rivojlandi, ammo bu musiqiy asbobning rivojlanishiga bo'lgan munosabati yumshoq, salqin. O'qituvchi, ijrochi va bastakorning rolini haddan ortiq baholash qiyin. Ivanova-Kramskiy. Uning o'yinlar maktabi, maktab gitaraisti va o'qituvchi kabi. Agafoshoshina - yosh gitaristlar uchun ajralmas o'quv qo'llanma. Эту деятельность блестяще продолжают их многочисленные ученики и последователи: Е. Ларичев, Н. Комолятов, А. Фраучи, В. Козлов, Н. Кошкин, А. Виницкий (классическая гитара в джазе), С. Руднев (классическая гитара в русском стиле) va boshqalar.

gitara klassik pop jazz

2. Tarixhodisavaevolyutsiyaestadicha Jazzyo'nalishichidasan'at

2.1 POP-JAZZ san'atida ishlatiladigan gitaralarning navlari

Zamonaviy pop musiqasida gitaralarning to'rtta navlari asosan qo'llaniladi:

1. tekis yuqori (tekis yuqori) - bu oddiy xalq gitaraidir.

2. Klassik (mumtoz) neylon torlari bilan klassik gitara.

3. Arkning yuqori (arkli yuqori) - bu Jazz gitara, shakarlangan skripkaga o'xshash katta hajmli skripkaga o'xshaydi.

4. Elektr gitara - elektromagnit pikap va monolit yog'och dok (bar) bilan gitara.

Yana 120-130 yil muqaddam, Evropa va Amerikada eng mashhur gitaralarning bir turi. Turli xil mamlakatlarda turli xil sozlamalar ishlatilgan va hatto satrlar sonini o'zgartirgan (masalan, Rossiyada satrlar oltita emas). Ammo shaklda barcha gitaralar juda o'xshash edilar - bu 12-yildagi 12-chi kundagi vulta bilan qayg'uradigan bo'ronning nisbatan simmetrik yuqori va pastki qismlari.

Kichik o'lchamlar, palma, keng bo'yin, fantaga o'xshash buloqlar va boshqalar. - Bularning barchasi ushbu gitaralarning ko'rinishini tavsifladi. Aslida, bugungi kunda eng klassik gitara shaklida yuqorida ko'rsatilgan vositasi yuqorida ko'rsatilgan vositalar va tarkibga o'xshaydi. Va bugungi klassik gitara shaklida taxminan 120 yil oldin yashagan Ispaniya ustasi (Torres) ga tegishli.

O'tgan asrning oxirida gitara juda mashhur bo'lishni boshladi. Agar bundan oldin gitarlar faqat xususiy uylar va salonlarlarda, O'tgan asrning oxiriga kelib, gitara sahnaga bora boshladilar. Ovozni kuchaytirish kerak. Keyin klassika va endi ko'pincha xalq gitara yoki g'arbiy deb nomlangan aniq ajralib turardi. Texnologiya yanada balandroq ovoz chiqaradigan metall chiziqlar yasashga ruxsat berildi.

Bundan tashqari, uy-joyning o'zi ko'payib, ovozni chuqurroq va balandroq qilishga imkon berdi. Bitta jiddiy muammo qoldi - metall tornishlarning kuchli tarqalishi yuqori palubani o'ldirdi va qobiq devorlarining qalinlashishi, oxirida tebranishni va tovushni o'ldirdi. Va keyin taniqli X shaklidagi urg'ochlar ixtiro qilingan. Buloqlar qisqa bo'lib qoldi va shu bilan yuqori palubaning kuchini oshiradi, ammo uni tebranishga imkon beradi.

Shunday qilib, aniq bo'linish sodir bo'lgan - o'sha paytdan beri deyarli o'zgargan va avvalgidan emas, balki turmush o'rtog'idan emas, balki har doim ham yo'q bo'lib ketdi Springs, metall chiziqlar, kattalashtirilgan tananing X shaklidagi mahkamlash.

Shu bilan birga, gitaralarning yana bir turi rivojlandi - "Arch Top" (BROPTETTE). Nima u? Martin (Martin) kompaniyalari singari kompaniyalar boshqalarga borishdi, Gibson (Gibson) ga boradigan kompaniyalar, gitara, shaklda, shaklda va dizaynni yaratdilar. Bunday vositalar tez sakrash, yalang'ochlangan, bu ikki qavatli va striper kabi. Qoida tariqasida, ushbu vositalar skripka markazdagi an'anaviy yumaloq teshigining o'rniga kesuvchi kesilgan edi. Ushbu gitaralar issiq va chuqur bo'lmagan tovush bilan ajralib turishgan, ammo muvozanatli va o'tkir. Bunday gitara har bir eslatma juda yaxshi eshitildi va Jazzmenlar tezda "qorong'i ot" o'z nuqtai nazarida paydo bo'lganini tezda tushunishdi. Bu "Arkli toplar" va ular ularga mashhur bo'lib, jazz gitara deb atashlari shart. 30 va 40-yillarda vaziyat o'zgara boshladi - asosan yuqori sifatli mikrofonlar va pikaplar paydo bo'lishi bilan bog'liq. Bundan tashqari, arenaga yangi mashhur musiqa uslubi kelgan va shu zahotiyoq dunyoda zudlik bilan yutgan. Ma'lumki, blyuzlar asosan qora tanlilarning harakatlari tufayli rivojlangan. Ular uni pivodan hamma barmoqlar, vositachilar va hatto pivo bilan ham pivo bilan o'ynashgan. Zamonaviy slaydlar bilan qoplangan edi. Bu odamlar qimmat vositalarga pul yo'q edi, ular har doim ham yangi satrlarni sotib olish imkoniyatiga ega emaslar, jazz gitaralari nima? Ular, ularda, asosan, eng keng tarqalgan vositalarda o'ynashdi. O'sha yillarda, "Archtepov" dan tashqari Gibson hali ham "birlashgan" xalq gitaralarini hali ham juda ko'p maydonlar ishlab chiqardi. Bozor holati shundaki, Gibson deyarli arzon, ammo yuqori sifatli xalq gitaralari bo'lgan yagona kompaniya edi. Bolalarning aksariyati mukammal narsa uchun pul yo'qligi va qo'llariga "Gibon" qo'liga olgan. Shunday qilib, ular ular bilan ajralmaydilar.

Yazz gitaralari bilan nima bo'ldi? Pikaplarning ko'rinishi bilan ushbu turdagi vositalarning muvozanatli va aniq ovozi shundan so'ng kuchaytirish tizimiga eng mos keladi. Garchi Jaz gitara zamonaviy "finor" (Ibanez) ga o'xshash emas, ammo Leo Fander (Leo Ferer) hech qachon yo'qolmaydi, ehtimol uning "telekanallari" va "stratocasterlar" "(Stratocaster) Agar birinchi marta jazz gitaralari va pikaplar bilan tajriba o'tkazilmagan bo'lsa. Aytgancha, keyinchalik elektr blues ham o'ynadi va jazz asboblarida pikaplar bilan o'ynadi, ularda turar joyning qalinligi kamayadi. BI BI Podsho (B.B. King) va uning taniqli guitari (Lussil) ning taniqli gitaralari (Lussil), bugungi kunda 2 ta loy gitarini ko'rib chiqadi.

Elektr yordamida gitara tovushini ko'paytirgan birinchi taniqli tajribalar 1923 yilda, - muhandis va ixtirochi Lloyd Lor (Lloyd Loar). Elektroostatsion pikapni ixtiro qildi, rezonatorning rezonatorining qutisining teskari vositalarini o'rnatdi.

1931 yilda Jorj Beuwchamp va Adolat Rikenbaper (ADolf Rikenbacker) elektromagnit pikap bilan chiqdi, unda elektr pultasini o'rash, tebranish satridan signal kuchayib boradigan elektromagnit maydonni yaratdi. 1930 yillarning oxiriga kelib, ko'plab tajriba o'tkazgichlar pikaplarni ichi bo'sh o'ralgan gitaralarga o'xshab, ichi bo'sh xujumlar bilan ko'rinadigan gitaralarni ko'proq tasavvur qila boshladilar. Xo'sh, eng radikal variant gitarist va LES muhandisini taklif qildi (Les Pavlus) - u gitara yaxliti uchun paluba yasadi.

U yog'ochdan yasalgan va oddiygina - "bar" (log). Boshqa muhandislar boshqacha yoki deyarli qattiq bo'lak tajriba qila boshladilar. 20-asrning 40-yillaridan beri individual ishqibozlar va yirik kompaniyalar muvaffaqiyatli ishtirok etmoqda.

Guitara ishlab chiqaruvchilar bozori doimiy ravishda kengayib, doimiy ravishda kengayib bormoqda. Agar amerikaliklar juda "moda deputatlari", "Yamaha" (Yamaha), Ibanz (Ibanz), Ibanz (Ibanz) va Yaponiya firmasiga o'zlari o'zlarining modellarini va ajoyib gitaralarning ajoyib nusxalarini ishlab chiqaradigan etakchi o'rinlar egallashganmi, ular o'zlari o'zlarining modellarini va ajoyib nusxalarini ishlab chiqaradigan etakchi o'rinlarni egallab kelmoqdalar. .

Gitara alohida o'rin egallaydi - va birinchi navbatda elektrlashtirilgan - rok musiqasida. Biroq, deyarli barcha eng yaxshi tog 'jinsichilar tosh musiqiy stilistikasi chegaralanadi, jazzlarga katta ehtirom bag'ishlaydi va ba'zi musiqachilar tosh bilan butunlay buzildi. Bunda hech qanday ajablanarli narsa yo'q, chunki gitara aktyorlarining eng yaxshi an'analari jazzda to'plangan.

Joh passi juda muhim ahamiyatga ega, bu uning kengi bilan bir necha asrlar davomida organik, izchil yondashuv - "to'g'ri" usulni ishlab chiqish uchun bir necha asrlar davomida bo'lgan. Jazz gitara, plektrik gitara, faqat asrlar davomida paydo bo'ldi va elektr gitara hali ham juda yangi hodisa bo'lib, biz uning imkoniyatlarini to'liq musiqa asbobi sifatida tushunamiz. " Bunday sharoitda, allaqachon to'plangan tajriba alohida ahamiyatga ega, jazz gitara ko'nikmalari.

"Blys", "Arxaik" yoki "qishloq" yoki "qishloq" yoki "qishloq" (mamlakat blyuzi) deb nomlangan "mamlakat blues" (mamlakat blyuzi) deb ataladi, uni yanada rivojlantirish uchun gitara usullarining asosiy elementlarini tashkil etdi. Keyinchalik ko'k rangdagi gitarachilar keyingi uslublarini shakllantirish uchun asos bo'ldi.

Mamlakat blyuzilarning eng qadimgi yozuvlari 20 yoshga to'lgan, ammo aslida, janubiy shtatlar negrlarining ngreslari atrof-muhitida shakllangan asl uslubdan deyarli farq qilmaydi ( XIX asrning 1980-yillarida Texas, Luiziana, Alabama va boshqalar).

Ushbu uslubning ajoyib qo'shiqchilaridan - bu 1897-1930, nafaqat gitara rejimining yorqin xuni va ko'karchalar ochilgan gitara rejimining yorqin magistri edi (ko'r blush , 1895 -1931), bugungi kunda ko'plab yozuvlar bugungi kunda juda yaxshi texnik va improvizatsiya qilish ixtirolarini uyg'otmoqda. Bleyk gitaradan foydalanish tashabbuskorlaridan birini yakka vosita sifatida ishlatish tashabbuskorlaridan birini ko'rib chiqadi. "Lidbelli" (Huddae So'rbetter, "So'rg'ichbelly", 1888-1949 raqami ostida taniqli qizg'in qopqog'i, 1888-1949) "O'n ikki marta gitara" deb nomlangan. Ba'zan u Jefferson bilan duetda o'ynadi, garchi u ijrochi sifatida Undan kam bo'lmagan. Lidbelli xarakterli bassning so'zlari bilan tanishdi - "bo'ronli bass", keyinchalik jazzda keng qo'llaniladi.

Gitarachilar guruhlari orasida ajratilgan gitarachilar lioni Jonson (Lonni Jonson, 1889-1970), Virtuoso musiqachisi, Jazzga juda yaqin. Ularga vokallarsiz ajoyib ko'katlar qayd etildi va ko'pincha u allaqachon a'lo darajadagi ajoyib usul, balki g'ayrioddiy improvizatsiya qobiliyatini namoyish etdi.

Cho'chqaga o'tish davri rivojlanishining xususiyatlaridan biri asboblarni almashtirdi, asboblarni almashtirdi: korpus, naycha, ikki karra bass va gitara o'rniga oldinga chiqilgan.

Buning sabablari orasida mikrofonlar va elektromexanik ovoz yozish usuli edi: gitara plitalarda ta'kidlandi. Chikago Jazzning muhim xususiyati yakkaxon improvizatsiyasining kuchayishi edi. Bu erda gitara taqdirida sezilarli burilish bor edi: u to'la-to'kis hal qiluvchi vositaga aylanadi.

Buning sababi Eddi Lang (Eddi Lang, gitara o'yinini) gitara o'yinini boshqalarga, xususan, hashiring vositalarining o'ziga xos xususiyati uchun xos bo'lgan ko'plab jazlarni taqdim etgan Eddi Lang (Eddi Lang) nomi bilan bog'liq. Eddi Lang o'yinning jazz uslubini kelajakda asosan ustunlik bo'lgan vositachi tomonidan yaratdi. U avval Plektrik gitara - Jazz o'ynash uchun maxsus gitaradan foydalangan, odatdagi ispanlarning dumaloq rozetkasining etishmasligi. Uning kemasining o'rniga EFS skripka kabi va vositachini zarbalardan himoya qiladigan olinadigan panelli qalqon edi. Eddi Langning ansambldagi o'yini kuchli ovozni tiklash bilan ajralib turdi. U tez-tez tovushlar, xromatik ketma-ketliklardan foydalanadi; Ba'zida bu aniq tovushni izlab, vulturaga nisbatan plyektorning burchagini o'zgartirdi.

Ovozli satrlar, qattiq urf-odatlar, parallel gleyks, eng katta bayroqlar, kattalashtirilgan glissandlar, Sun'iy bayroqlar, Sun'iy bayroqlar, Sun'iy bayroqlar va shamol asboblarining figuralaridagi aksariyatlar uchun xarakterli. Aytish mumkinki, u Eddi Langning ta'siri ostida ko'plab gitaristlar akkordlardagi bass eslatmalariga ko'proq e'tibor berishni boshladilar, agar iloji bo'lsa, ovoz berishni izlang. Elektr gitara ixtirosi yangi gitara maktablari va yo'nalishlarining paydo bo'lishiga turtki bo'ldi. Ta'sischilar ikkita jazz gitaristlari edi: Charli Xristian (Charli xristian) Amerikada va Django Raphardt

(Django Rathardt) Evropada

"Toshdan toshgacha" kitobida, taniqli nemis tanqidchisi I. Berentte yozadi: "Zamonaviy jazz musiqachisi uchun gitara tarixi Charli nasroniy bilan boshlanadi. U tomonidan o'tkazilgan ikki yil davomida gitara o'yinida to'ntarishni amalga oshirdi. Albatta, uning oldida gitaristlar bor edi, ammo masihiy uchun o'ynagan gitara, bu gitara taassurot qoldirdi va uning orqasidan ikki xil vositadir.

Charli o'zining zamondoshlari hozirgina erishib bo'lmaydigan bo'lib tuyuldi. Kelish bilan gitara jazz ansamblining tengdosh a'zosi bo'ldi. U birinchi bo'lib gitara yakkaxonini uchinchi ovoz sifatida, truba saksofoniga, orkestrdagi asbobni bo'shatib yuborgan ansamblga kiritdi. Ilgari, boshqa C. Xristian elektr gitara chalish uslubi akustik o'yinning o'yinlaridan farqli ravishda farq qiladi. Hammasi bo'lib, u kattalashgan va qisqartirilgan akkordlar bilan tajriba o'tkazdi, eng yaxshi jazz ohanglari (butunlaygraam) ga yangi ritmik rasmlarni ixtiro qildi. O'tish joyida, mayin moslama ko'pincha sildik va ritmik mohiyatni tinglovchilarni urish uchun ishlatiladi. U avval uning improvizatsiyasini rivojlantira boshladi, ularga uyg'unlik emas, balki asosiy farzandlar orasida joylashgan o'tayotgan akkordlar bilan. Melodik sohada u qattiq Staccato o'rniga legatodan foydalanish bilan tavsiflanadi.

C. masihiyning qatl etilishi har doim intensiv silgi bilan birgalikda g'ayrioddiy ekspressiv kuch bilan ajralib turadi. Yazzning nazariychilarining ta'kidlashicha, u o'zining o'yinini yangi jazar uslubi (Bop) paydo bo'lishiga qadar kutgan va yaratuvchilaridan biri paydo bo'lgan.

Parijda masihiy bilan bir vaqtning o'zida u juda katta jazz gitarachisi Django Repgardtni uyg'otdi. Charli xristian hanuzgacha Oklaxoma klublarida nutq so'zlab, ko'pincha notada eslatmada, shuningdek, bu musiqachilar o'yin uslubida ixtilof qilishgan. Ko'plab taniqli musiqachilar va jaz san'atlari rassomlari gitara va uning mahorati bilan o'yinning jazz uslubi taraqqiyot uslubida so'zlashdi. D. Ellingtonning so'zlariga ko'ra, "Django - Supertist. U tomonidan qilingan har bir eslatma xazinadir, har bir akkorning kuchli ta'midan dalolatdir ».

Boshqa gitaristlardan Django, uzoq muddatli kadastri bilan ajralib turadi, uzoq vaqt davomida uzoq vaqt davomida, to'satdan tezlashtirilgan va keskin urg'u berilgan ritm. O'sha paytda u tez-tez oksey o'ynadi.

Ushbu texnologiya turdagi C. Xristian va o'n ikki yildan keyin - V. Montgomery. Tez spektakllarda u ilgari uchragan olovni yaratishni bilar edi, bu ilgari uchrashgan, faqat shamol asboblarida ijro etilgan. Sekinlashadigan va negrlarni yumshatish va tezlashtirishga moyil edi. Django nafaqat ajoyib virojnoe solisti, balki ajoyib hamroh edi. U kichkina sepkorddan foydalanish, kattalashgan, kattalashgan va boshqa o'tish vositalaridan foydalangan. Gango o'yinlarining uyg'unlik sxemalarining katta e'tiboriga e'tibor qaratildi, agar akkord ketma-ketligi to'g'ri va mantiqiy bo'lsa, unda hamma narsa to'g'ri va mantiqiy bo'lsa, musiqa o'z-o'zidan quyiladi.

Shuningdek, u ko'pincha mis gurro asbob qismining ovoziga taqlid keltiradigan akkordlarni ko'pincha ishlatadi. Charli Xristian va Django Raphardtning Jaz gitara qissasi bebaho. Siz o'zingizning asbobingizning nafaqat hamrohligingiz, balki improvizatsiya qilingan shaxsiy shaxsiy shaxsiy imkoniyatlarni ham ko'rsatadigan ushbu ikkita taniqli musiqachi, shuningdek, kelgusi yillarda elektr gitara kompaniyasining rivojlanishining asosiy yo'nalishlarini belgilab qo'ygan.

Gitaraning yakkaxon asboblari sifatida ularning ortishi o'yin uchun o'yinchilarga kichik kompozitsiyalardagi (kombo) olib bordi. Bu erda gitarist ansamblda to'liq ishtirok etgan, funktsiyalar va hamrohlar va yakkaxonni ijro etishgan. Guitaraning mashhurligi har kuni o'sdi, iqtidorli jazz gitaristlarining barcha yangi va yangi nomlari paydo bo'ldi va sumkasiz summalar soni cheklandi. Bundan tashqari, yirik orkestrning ko'plab rahbarlari va tashkilotchilari har doim gitarni ritm bo'limiga kiritishmadi. Masalan, qo'ng'iroq qilish uchun etarli,

Gitara va pianon tovushini hamrohlik qilishni yoqtirmaydigan Ellington gerter. Biroq, ba'zida katta guruhda ritmni saqlash uchun xizmat qiladigan "mexanik" ish chinakam, jaz san'at san'atiga aylanadi. Freddie yashil gitara (Freddie Yashil) dagi ritmik uslubdagi o'yinning etakchi vakillaridan biri haqida gapiramiz.

Virtuoso CHORD uskunalari, ajoyib chayqalish hissi, ingichka musiqiy ta'm u o'yini bilan ajralib turadi. U deyarli hech qachon yakkaxon bo'lmagan, ammo shu bilan birga u butun orkestrga olib boradigan tok bilan taqqoslagan.

Bu Freddi Green, katta egilib, basy Basey, o'yinning mustamlamasining g'ayrioddiy kompaktligi, o'yinning ozod qilish va lashkarining g'ayrioddiy kompaktligi bo'lishi shart. Bu usta uzoq vaqt davomida yo'llanma va bitta sochli improvizatsiya qilish o'yinida hamrohlik va akkormanni improvizatsiya qilishni afzal ko'rgan gitoristlarga katta ta'sir ko'rsatdi. Ijodkor Charli Xristian, Django va Freddi Yashil shakllar jazz gitara daraxtining generalogik daraxtining uchta novdalariga qadar. Biroq, bir oz ajralib turadigan yana bir yo'nalish haqida aytib o'tilishi kerak, ammo bizning davrimizda tanib-ulg'ayish va tarqalishni kuchaytirish.

Gitarachilar barcha gitaristlar uchun maqbul uslubda bo'lmasligi kerak. Gitara shamol asboblari tovushini qabul qildi (ehtimol, Charli nasroniyning yozuvlarini tinglab, ovozini tinglab, ovozini tinglab, ovozini eshitdi saksofon uchun uning gitara). Avvalo, barmoqlarini akustik gitaralarda o'ynaganlar uchun uning usuli bo'lishi mumkin emas edi.

C. Xristian tomonidan ishlab chiqilgan ko'plab texnik uslublar (uzaytirilgan Lego, Ochiq chiziqlar va boshqalar), ayniqsa neylon torlari bilan o'ynashda samarasiz edi. Bundan tashqari, gitaristlar paydo bo'ldi, bunda o'zlarining ijodiy tartibida, gitara, flamenku va Lotin Amerikasi musiqasining jazzi bilan Jazs bilan birlashtirgan. Bularga ikkita eng yaxshi jazzoshchilar: Laurindo Almeida (Laurindo Almeida) va Motie ko'plab klassik uslubda ta'sir ko'rsatgan ko'plab klassik uslubda ta'sir ko'rsatgan. To'liq baza bilan ular "Jazzdagi klassik gitara" uslubining asoschilarini hisobga olish mumkin.

Negro gitarist Us Jon Lesli Montgomery - C. Xristiandan keyin jazz bosqichida paydo bo'lgan eng yorqin musiqachilar. 1925 yilda Indianapolisda tug'ilgan; Gitara 19 yoshida Charli xristian plitalari va ularning mashhur vibrazonalisti Lionel Xempton orkestridagi pianino va shianlari ta'siri ostida qolishdi. U g'ayrioddiy iliq, "baxmal" tovushiga (vositachi o'rniga o'ng qo'l barmog'i bilan), uning ajoyib qulayligi va poklik oktyabr oyida butun implanmentsiyali xor oktyabrlarini amalga oshirgan sakkiz usulni ishlab chiqishga muvaffaq bo'ldi juda tez sur'at. Uning mahorati shunchalik urg'u berib, ular hazil bilan USS janobni Oktava deb nomlashdi. W. Montgomeriya yozuvi yozuvi bilan birinchi rekord 1959 yilda chiqdi va darhol gitarist muvaffaqiyat va keng tarqalgan tan olishni olib keldi. Jazz oshiqlari uning o'yinining mohiyati, murakkab va cheklangan artikulyatsiya, improvizatsiya qilishning ohangdorligi, doimiy ravishda xiralashgan va supurish rittining yorqin tuyg'usi. WES Montgomeryda juda qiziq, elektr gitaralarini echishning kombinatsiyasi kombinatli guruhni o'z ichiga olgan katta orkestra ovozi bilan.

Keyingi jaz guruhlarining aksariyati - Jo Pass, Jon Pass, Jon MCCuffly, Larri Kor'yl, Larri Kor'yl, - deb tan olingan. 40-yillarda allaqachon Bean tomonidan ishlab chiqilgan standartlar ko'plab musiqachilarni qondirishni to'xtatdi. Yig'ish ustozlarining to'g'ridan-to'g'ri iqtisodlari va tijorat musiqasi va tijorat musiqasini tijorat musiqasini yanada rivojlantirish yo'lidagi tormozga to'g'ri kelgan qo'shiqlar shakli tashkil etilgan markalar. janr. "Oltin davr" dan keyin suzish yangi, yanada rivojlangan shakllarni qidiradi. Barcha yangi va yangi yo'nalishlar yuzaga keladi, bu qoida tariqasida, zamonaviy jazz (zamonaviy jazz) bilan birlashtirilgan. Unda Bobop ("Jazz-Stakkato"), qattiq bop, progressiv, Kul, Uchinchi kurs, Fold Jazz, Yazz Rok, Frey Jazz, Folse va boshqa narsalar: bunday xilma-xillik, o'zaro ta'sir Va interfensatsiya turli xil oqimlar individual musiqachilarning ishini tahlil qilishni, ayniqsa, ularning ko'plari bir vaqtning o'zida turli sohalarda o'ynashgan. Shunday qilib, masalan, ch. Burda, siz NOMU va Blues va yuqori mavzularni va klassikani qayta ishlash klassika va tog 'jinslarini qayta ishlashingiz mumkin. O'yinda B. Kesel - Bibop, Bibop, Bibop, Bobu NOU, moddal jazz p.p elementlari. Jazz gitaristlari o'zlarining ijodkorligini baholashning ibtidoiy yaqinlashuvini hisobga olgan holda, ularni bir yoki boshqa jazoga yoki jazz yo'nalishi bo'yicha tasniflashga harakat qilishlari xarakterlidir. Bunday bayonotlarni Larri Corosa, Jo Pass, Jon Mak-Laflin va boshqalarni topish mumkin.

2 .2 Xizmat ko'rsatishyo'nalishestadicha Jazzijro etuvchi60-70 - h.yil

Va shunga qaramay, Jazz tanqidchilaridan biri I. Berentte zamonaviy gitara ijro etuvchi ijro etuvchi hududida 60-770-yillarda, to'rtta asosiy yo'nalish (asosiy oqim); 2) jazz rok; 3) Bluz yo'nalishi; 4) tosh. Jim zali, Kenny Barrel va Joning pasklari asosiy oqimning eng yorqin vakillarini hisobga olish mumkin. Jim zali (Jim zali) - "jazz shoir", ular ko'pincha chaqirilganidek, 50 va hozirgi kunning oxiridan boshlab, 50-yillardagi shon-sharaf va jonzotdan zavqlanishadi.

"Virtuo Yazz gitara" Jo Pass deb ataladi (Jo Pass, Joe Antihony Jaconi lacativa). Tanqidchilar uni bir qatorda Oskar Peterson, Elli Fitzgerald va Barney Kessel kabi bir qatorda bir qatorda joylashtirdilar. Uning plitalari Ella Fitzgerald va o't-millis bilan, uchburchak va Oskar pasistlar va basist Nils Pederson, ayniqsa uning "Jo Pass - Virtuoso" yakkaxon disklari bilan shug'ullanmoqda. Jo Pass eng qiziqarli va universal jazz gitaristlardan biri bo'lib, Djakgo Reykhardt, Charli xristian va Wes Montgomery an'analarini davom ettirgan eng qiziqarli vaversal jazz gitaristlardan biri edi. Uning ijodi zamonaviy jazzning yangi tendentsiyalarining ta'siriga ahamiyat bermaydi: u Bobopni afzal ko'rdi. Jon posining kontserti bilan bir qatorda, uning maktabida "Joe Devitar Style" Maktablari orasida "Joe Devitar Style" Maktabida "Joe Dise gitara uslubi" ni tashkil etish bilan bir qatorda, maxsus joyni egallagan

Biroq, na barcha jaz guruhlari, shuning uchun "asosiy yo'nalish" ga bag'ishlangan. Jazorg Benson, Karlos Santana, Karlos Santana, Ola Meolu ta'kidlash kerak. Meksika musiqachisi Karlos Santana (1947 yilda tug'ilgan Karlos Santana) Lotin qabilasi (Samba, Rumba, Salsa, Salsa, Salsa, Salsa, Salsa, Salsa, Salsa va boshqalar).

Jorj Benson 1943 yilda Pittsburg shahrida tug'ilgan va allaqachon loyqa aylangan va gitara va Banjoni ijro etgan. 15 yoshda, Jorj kichik elektr gitarani sovg'a qildi va 17 yoshda u kichkina tosh va rulonli guruhni tashkil qildi, unda u kuyladi va o'ynadi. Bir yil o'tgach, jazz organistik mcduff Pitsburgga keldi. Bugungi kunda ba'zi ekspertlar Bensonning Jek Mcdiff bilan birinchi yozuvlar deb hisoblashadi. Bensonga katta ta'sir ko'rsatishi Django Raundardt va Wes Montgomeryning ishi, ayniqsa ikkinchisining texnikasi edi.

Yangi avlod gitaristlar orasida YAZZ qoyalarini o'ynab, nisbatan yangi jazz uslubi - hayajonlanmoqda, Folbezivion oltinni ajratib turadi (Ai di Meola). Yosh musiqachi jaz gitaralariga bo'lgan ishtiyoq Trio Larri Coroza ishtirokidagi arizani tinglash bilan boshlandi (bu tasodifan, bir xil tarkibga almashtirilgan Ol di di bilan almashtirilgan). 17 yoshida u Chiki Koria bilan yozuvlarda qatnashadi. Ol di-Moira Virjo barmoqlari va vositachi o'yin gitaraiga ega. Ular tomonidan yozilgan darslik "vositachi tomonidan gitara chalishning o'ziga xos usullari" mutaxassislarni yuqori baholadi.

Shuningdek, murakkab ijodiy yo'lni egallagan iste'dodli gitarachi Larri Koritam, zamonaviy jaz musiqasining eng yangi tendentsiyalaridan juda ko'p ijodiy yordam ko'rsatadigan iqtidorli gitarachi Larri Coriyull ham bor.

Aslida, Dangodan keyin faqat bitta Evropa gitarachisi butun dunyo bo'ylab so'zsiz tan olindi va butun Jazzning rivojlanishiga ta'sir ko'rsatdi - Englishman Jon Mcluglin. Uning iste'dodini gullab-yashnashi - Yigirmanchi asrning 70-yillarining birinchi yarmida - jazni tezda kengaytirgan davr, rok musiqasi, elektron va avangard musiqasi, turli xalq musiqiy an'analari bilan yuvilgan. Makclaxlin nafaqat Jazz muxlislarini, balki uning ismini har qanday tosh musiqiy entsiklopediyada topamiz degani emas. 70-yillarning boshida "Maxavishnu" orkestri ("Buyuk Vishnu") tashkil etildi. Klaviaturalar, gitara, baraban va basdan tashqari, u skripkani uning tarkibiga kiritdi. Ushbu orkestr bilan gitaristlar omma oldida zavq bilan qabul qilingan bir qator yozuvlarni qayd etishdi. Sharhlovchilar ko'knorning lotelining mahoratini, kelishuvda innovatsiyalarni, masalan, hind musiqasining elementlaridan foydalanganliklari sababli, ovozning tazeli. Ammo asosiysi ushbu disklarning paydo bo'lishi yangi jazzund yo'nalishini tasdiqlash va rivojlanishini belgilaydi: Jazz-Rok.

Hozirda davom etadigan va o'tmishdagi ustalarning urf-odatlarini davom ettiradigan ko'plab ulkan gitaristlar mavjud. Eng taniqli talaba Jimma zali MotiShi - dunyoning dunyo pop-jaz madaniyat madaniyati uchun katta ahamiyatga ega - Pati Mattidi. Uning innovatsion g'oyalari zamonaviy pop musiqasining musiqiy tilini sezilarli darajada boyitdi. Shuningdek, men futbol ko'ylagi siygerining ajoyib ijro va pedagogik faoliyatini, Frank Gembel, Stiv Vaja, Steve Vaya, talaba Jo Passuta va boshqalar.

Mamlakatimizda pop-jazz (elektr va akustik) guitara bo'yicha o'yin san'atining rivojlanishi uchun, ko'p yillar va o'qitish va o'qilishi mumkin emas V. Malotkova, A. Kuznetsova, A . Vinitskiy, shuningdek ularning izdoshlari S. Popova, I. Boyko va boshqalar. Bunday musiqachilarning kontsertchilarining kontserti, I. Kuznetsov, I. Boykov, I. Boyko, D. Boyko, D. Boyko, T. Qutitov, V. Zinchuk va boshqalar. Blyuzdan Yazz rokiga yo'l ochib, gitara nafaqat o'z imkoniyatlarini tugatmadi, balki aksincha, jazzning ko'plab yangi yo'nalishlarida etakchilik qildi. Akustik va elektrlashtirilgan gitara, Oramenco elementlari, klassik uslub va boshqalarni ishlatishda o'yinning uskunalari, klassik uslub va boshqalarning qo'shilishi, bu musiqa janrining etakchi vositalaridan biri. Shuning uchun bu yangi avlod musiqachilari uchun ularning o'tmishdoshlarining tajribasini o'rganish juda muhimdir - jazz gitaristlari. Faqat shu asosda individual injektorni, o'zini takomillashtirish yo'llarini va pop-jaz gitara gitaralarini yanada rivojlantirish mumkin

Xulosa

Hozirgi kunda 6 stakan gitara bo'yicha ijro ko'nikmalarini ishlab chiqish mavzusi dolzarb bo'lib qolmoqda, chunki hozirgi kunda ko'plab maktablar va o'quv tizimlari mavjud. Ular orasida klassik maktab o'yinidan, Jazz, Lotin, Blyuz maktablariga turli yo'nalishlarni o'z ichiga oladi.

YAZZ uslubini rivojlantirishda ma'lum bir instrumental texnikaning muhim rol o'ynaydi, bu asbobdan foydalanib, uning ekspozit, intonatsion, ritmik, uyg'otuvchi va boshqa narsalar juda muhim rol o'ynaydi. Jazzni shakllantirish uchun katta ahamiyatga ega. O'z navbatida, "Oldingi va kamroq bezatilgan Negro folklorining kristallanishining hal qiluvchi omillaridan biri bu masalada gitaraning" ochilishi "edi.

Gitara san'at tarixi ko'plab o'quv qo'llanma rahbarlarini yaratgan o'qituvchilarning, bastakorlar va ijrochilarning ko'plab ismlarini biladi, ularning aksariyati to'g'ridan-kam yoki bilvosita murojaat qilingan fikrlashni rivojlantirish muammosiga tegishli.

Axir, bizning davrimizda gitarachi kontseptsiyani, shuningdek, stilyce, hamrohlik qilish funktsiyasini, hamrohlik qilish funktsiyasini, hamrohlik qilish funktsiyasini, hamrohlik qilish funktsiyasini, hamrohlik qilish va tushunish qobiliyatini, o'yin-kulgi va ko'k rangdagi xususiyatlarni o'z ichiga oladi va jazz fikrlash.

Afsuski, so'nggi paytlarda ommaviy axborot vositalari nafaqat jiddiy klassik, balki pop-jazz musiqasi emas, balki emas

Ro'yxatishlatilganadabiyot

1. Baxmin A.A. Olti strelka gitara / A.A. Baxmin. M.: Ansvent-markaz, 1999 yil (80 s).

2. Boyko I.A. Elektr gitaradagi improvizatsiya. 2-qism "Shartnomalar" asoslari "- M.; Xobbi markazi, 2000-96 p .;

3. Boyko I.A. Elektr gitaradagi improvizatsiya. 3-qism "Progressiv improvizatsiya usuli" - M.; Xobbi markazi, 2001-86 b.

4. Boyko I.A. Elektr gitaradagi improvizatsiya. 4 qism "Penttoniklar va uning ekspressiv imkoniyatlari"; Xobbi markazi, 2001 - 98 p .; Il.

5. BRANDT V.K. Musiqali maktablar uchun pop ansambli / o'quv-uslubiy qo'llanma gitaristi - M. 1984 - 56 p.

6. Dmitrievskiy Yu.V. Dvitara Jazz Rok / Yu.V ga Dmitrievskiy - m .: Muzichna Ukraina, 1986 yil 96 p.

7. Ivanov-Kramskaya A.M. Olti strelka gitara / A.M. o'yinlari maktabi. Ivanov Kramskaya. - m.: Ov. Bastakor, 1975 yil. - 120 s.

8. Manilaov V.A Gitara / V.A.-ni kuzatishni o'rganish Manilov. - K .: 1986 yil 105 bet.

9. Pass, D. Gitara Style Jo Pass / Jo Pass, Bill Tresher / Sost: "Gitara kolleji" - M .: Gitara kolleji, 2002 - 64 s .; Il.

10. Popov, S. asoslari / mast .; "Gitara kolleji" - m ;; "Gitara kolleji", 2003 - 127s.;

11. POOOOL M. Olti strelka gitara gitara / transni o'yinlar maktabi. N. Polikarpova - M. muharrirlari; Boyqushlar. Bastakor, 1987 - 184 p.

12. El di di di di di di di di di di di diel "Mashinasozlik uchun vositachi"; Uchun. / Sost .; Gidinform

13. Yavalovue A. Django Reh'ard - "Kombinatsiya", m.; 1971 №10 - S. 20-31

Posted Albest.Ru saytida.

Shunga o'xshash hujjatlar

Zamonaviy pop-jaz san'atlari va pedagogika sohalarida uyg'unlik va jazz musiqa musiqasini ishlab chiqish va ulardan foydalanish. BOZ uslubida jazz musiqa. Popz vokalistchisining jaziruvchi repertuar ustidan ishini optimallashtirish bo'yicha amaliy tavsiyalar.

tezis 07/17/2017


Yozuvning xususiyatlari, turli vaqtinchalik davrlarda eritishni eritib, melixikaning sabablari. Vokal pop-jazz ishlariga musiqiy qabul qilishdan foydalanish. Vokalistlardagi kichik vokal texnologiyasini ishlab chiqish mashqlari.

tezis 11/18/2013


Uyg'onish davri musiqiy madaniyatining o'ziga xos xususiyatlari: qo'shiq shakllarining ko'rinishi (madrigal, wiliaiko, frotol) va instrumental musiqa, yangi janrlar, yangi janrlar, oratata, oratoriya, operalar) paydo bo'lishi. Musiqiy tuzilish kontseptsiyasi va asosiy turlari.

rezece, qo'shilgan 01/18/2012


Musiqa turi sifatida musiqa shakllanishi. Musiqa shakllanishining tarixiy bosqichlari. Teatr g'oyalarida musiqani shakllantirish tarixi. "Musiqiy janr" tushunchasi. Musiqiy dramaturgiya funktsiyalari va musiqiy xususiyatlarning asosiy turlari.

mavhum, qo'shilgan 05/23/2015


Klassik musiqani shakllantirish mexanizmi. Nutq musiqiy bayonotlari (iboralar) dan klassik musiqani (iboralar), ularning musiqiy san'at janrlarida shakllanishi (xorbile, Opera). Musiqa yangi xususiyati aloqa aloqalari sifatida.

rezece, qo'shilgan 03/25/2010


Dunyo tog 'madaniyati: "mamlakat", "ritm va ritmlar", "rok va rulon". Tosh va rulonning shon-sharafi va quyosh botishi. "Rok" uslubining ko'rinishi. Afsonaviy "Bitlzlar" ning afsonaviy guruhi tarixi. Afsonalar popining afsonaviy vakillari. Podshohlar gitara, qattiq tog 'jinsini shakllantirish.

rezisum, qo'shilgan 08.06.2010


Musiqiy ta'lim va bolalarni tarbiyalashdagi xalq madaniyati an'analari. Maktabgacha yoshdagi musiqiy faoliyat turi sifatida musiqa asboblari bo'yicha o'yin. Bolalar musiqiy qobiliyatlarini rivojlantirish uchun instrumental madaniyatdan foydalanish bo'yicha tavsiyalar.

tezis 08.05.2010


XX asr ommaviy musiqiy madaniyatidagi musiqa musiqasi, uning yosh tomoshabinlarga hissiy va mafkuraviy ta'siri. Rossiyalik tog 'jinsining ijodida v. Tsi misolida: Shaxs va ijod, madaniy hodisaning topishuvi.

kurs ishlari, qo'shilgan 12/26/2010


Maktab o'quvchilarining musiqiy va estetik madaniyatini shakllantirish jarayoni ta'siriga ta'sir qiluvchi zamonaviy sotsiosullikdagi xususiyatlarning xususiyatlari, musiqa darslarida uni rivojlantirish texnologiyasi. Musiqiy madaniyat o'spirinlarida tarbiyani oshirishga yordam beradigan samarali usullar.

tezis 12.07.2009


Afrika va Evropa madaniyatlari va urf-odatlari sintezi. Jazz musiqachilarini va yangi ritmik va uyg'unlik modellarini o'zlashtirish jazzni rivojlantirish. Jazz yangi nurda. Jazz musiqasi va uning asosiy xususiyatlari. Rossiyaning jazz musiqachilari.

Ushbu musiqiy asbobning paydo bo'lishi, rivojlanishi va takomillashtirish tarixi juda ajoyib va \u200b\u200bsirli bo'lib, bu juda hayajonli detektivga o'xshaydi. Gitara haqidagi birinchi ma'lumotlar chuqur antik davr bilan bog'liq. Misrliklarning ming yillik yodgorliklarida musiqa asbobining rasmlari topildi - "Nabilla", gitara ko'rinishi ko'rinishi. Gitara Osiyo, Bobil va Fenikiya me'moriy yodgorliklari bo'yicha tasvirlarni tasdiqlaydigan Osiyoda tarqatildi. XIII asrda arablar Ispaniyaga olib kelishdi va u yaqin orada to'liq tan olindi. XVI asr oxiri, Ispaniyaning badavlat oilalari fan va san'at homiyligida o'zaro raqobatlasha boshlaydilar. Gitara Lut va boshqa chimch asboblari bilan bir qatorda, hovlining sevimli vositasi bo'ladi. Ispaniyaning madaniy hayotida, XVI asrdan boshlab ko'plab uyushmalar, akademiyalar, aylanalar, aylanalar, aylanalar va uchrashuvlar muntazam ravishda o'ynagan katta rol o'ynadi. Shu bilan birga, sanitarizatsiya vositalariga bo'lgan ehtiroslar keng ommaviylikka ega, ular maxsus musiqiy adabiyotlarni yaratadilar. Bu erda o'tkazilgan bastakorlarning ismlari uzun chiziqni tashkil qiladi: "Milan", Fuenilon, Marin-i Garsiya, Sanz va boshqa ko'plab odamlar Sanz va boshqa ko'plab narsalar.

Katta rivojlanishning katta usulidan o'tib, gitara zamonaviy qiyofani qabul qildi. XVIIII asrgacha u kichikroq edi, tanasi juda tor va cho'zildi. Dastlab, darvozaga ko'ra to'rtburchaklar o'rnatilgan beshta satr o'rnatilgan. Keyinchalik, gitara olti satrga aylandi, bu esa ochiq pozitsiyalarda ochiq pozitsiyalar ovozidan ko'proq foydalanish uchun ochiq pozitsiyalarda qulayroq bo'ldi. Shunday qilib, XIX asr o'rtalarida gitara yakuniy shaklga ega bo'ldi. Olti satr binosi bilan: Mi, Si, tuz, re, La, Mi.

Gitara Evropada katta mashhurlikni qo'lga kiritdi va Shimoliy va Janubiy Amerika mamlakatlariga olib kelindi. Bunday keng tarqalgan gitara haqida nima tushuntiriladi? Asosiysi shundaki, u ajoyib imkoniyatlarga ega: uni yakkaxon o'ynashi mumkin, ovozli, skripka, sello, naychalar va ansambllarda topish mumkin. Kichik o'lchamlar va kosmosda oson harakatlanish ehtimoli va eng muhimi, odatdagidek va bir vaqtning o'zida shaffof ovozli tovush - professional musiqachilar uchun romantik sayyohlarning muxlislarining ko'plab muxlislari.

XVIII asr oxirida, Ispaniyada bastakorlar va virtuoslar paydo bo'ldi

F. SU SAR va D. Aguado, bir vaqtning o'zida Italiyada - M. Juliani. L. Lenini, F. Karfiy, M. Karkarassi va boshqalar. Ular mayda spektakllardan, Sonatops va orkestr bilan tugaydigan konsertlar, keng o'qitish va konstruktiv repertuar, keng qamrovli gitara uchun keng kontsertli repertuarni yaratadilar. Ushbu pedagogik adabiyotlarning birinchi nashrlarining birinchi paytidan boshlab deyarli ikki yuz yil o'tdi, bu o'qituvchilar uchun ham, talabalar uchun ham qimmatbaho meros.

G'arbiy Evropa va Rossiya shaharlarida ulkan yutuqlarga ega bo'lgan bastakor. Uning "Zolushta", "Lubcheli", "Herkules va Omfal", shuningdek G'arbiy Evropadagi Sankt-Peterburg, Moskva va yirik shaharlarga qarshi ko'plab g'oyalarga qarshi "Telemox" Operatsiyasi va "Telemox" operalari bilan ko'p g'oyalarga ega bo'ldi. Poltifonik uslub, tarkibning eng boy xayoliy va chuqurligi silaning ijodini tavsiflaydi. Bu ma'lumotli bastakor musiqachi, virtuoso gitaristi, uning faoliyati va yorqinligi chuqurligini buzgan. Uning asarlari gitaristlarning repertuariga qat'iy kirdi. Italiya Juliani italiyalik gitara maktabining asoschilaridan biri. U yorqin gitarist edi, shuningdek, skripkaga ega bo'lgan. Venada 1813 yilda Vena shahrida, muallifning nazorati ostida Betxovenning ettinchi simfonligi paytida Julianiy skripkachi sifatida ishtirok etdi. Betxven Juliani bauaniyni balansi va musiqachi sifatida qadrladi. Uning o'g'itlari bilan kontsertlar zamonaviy gitaristlar tomonidan amalga oshiriladi va pedagogik adabiyotlar o'qituvchilar uchun va talabalar uchun muhim merosdir.

Ayniqsa, men mamlakatimizda eng mashhur va tez-tez nashr etishni istayman, Italiyaning taniqli o'qituvchi o'qituvchisi, Castrosicor M. Carcassi tomonidan "olti ko'chali gitara" o'yin-kulgi maktabida qolishni istayman. "Maktab" so'zida muallifning aytishicha: "... Ilmiy ishlarni yozishni niyatim yo'q edi. Men shunchaki ushbu vositaning barcha xususiyatlari bilan ko'proq tanishishingizni rejalashtiradigan rejani yanada oson o'rganishni xohladim. Ushbu so'zlardan, M. Karcassi o'zini umumbashariy gitara o'quv nafaqasini yaratish vazifasini bajarmaganligi aniq va bu mumkin emas. "Maktab" da chap va o'ng qo'lning texnikasi, gitara chalishning turli xil xarakteristik amaliyoti, turli pozitsiyalar va tonalardagi o'yin. Musiqiy misollar va o'yinlar izchil beriladi, qiyinchiliklarni kuchaytirish uchun ular bastakor va o'qituvchining buyuk mahorati bilan yozilgan va hali ham o'quv materiallari sifatida juda katta ahamiyatga ega.

Zamonaviy nuqtai nazardan, ushbu "maktab" juda jiddiy kamchiliklarga ega. Masalan, ANANANDO kabi o'ngdagi o'yinning bunday muhim qabul qilinishiga juda ko'p to'lanadi (yordam bilan o'yin); G'arbiy Evropaning 18-asrning an'anasi musiqasiga asoslangan musiqiy til, biroz monoton; Arizani ishlab chiqish, musiqiy fikrlash deyarli ta'sir qilmaydi, biz faqat chap va o'ng qo'lning barmoqlarining barmoqlarini to'g'ri joylashtirish haqida gapiramiz, bu sizga ishlashning ko'plab texnik qiyinchiliklarini to'g'ri joylashtirishga imkon beradi, bu ishni yaxshilash, ovozni yaxshilash, fohishatsiyani yaxshilashga imkon beradi , va boshqalar.

XIX asrning ikkinchi yarmida Ispaniya bastakori, Solist-Virtuozo va o'qituvchi Fransisko Koregaa gitara tarixida paydo bo'ldi. U o'zining xat uslubini yaratadi. Uning qo'lida gitara kichik orkestrga aylanadi.

Ushbu ajoyib musiqachining ijro etuvchi ishi do'stlarining ishiga ta'sir ko'rsatdi - ixtiloflar: Albaxenis, Greadro, de Falli va boshqalar. Ularning pianinolarida siz ko'pincha taqlid gitaralarini eshitishingiz mumkin. Zaif salomatlik kontsert berish uchun Barrr imkoniyatlarini bermadi, shuning uchun o'zini pedagogik faoliyatga bag'ishladi. Aytim aytishimiz mumkinki, Tarral gitara o'yin maktabini yaratdi. Uning eng yaxshi talabalari Migel Robbets, Emetio Pukol, Dominiko Prat, Doniyor Forea, Ilrion Levak va boshqa mashhur kontsertlar kiradi. Bugungi kunda "Maktablar" E. Pukola, D. Prakat, I. Leback, I. Arenza va P. Roca va P. Roca, Tregata o'quv usuli asosida. Ko'proq o'qing. Ushbu usul oltita kuchli gitaradagi o'yinlar maktabining namunasi yordamida ko'rib chiqing. Taniqli ispaniyalik gitarist, o'qituvchi va musiqachi E.OOOOL. "Maktab" ning o'ziga xos xususiyati - bu saxiy va klassik gitaradagi barcha asosiy "sirlarni batafsil taqdim etishdir. Gitara usullarining eng kerakli masalalari diqqat bilan ishlab chiqilgan: qo'llarning holati, asbob, tovushni olib tashlash, o'yin texnikasi va boshqalar. Materialning joylashgan joyining ketma-ketligi gitaristning tizimli texnik va badiiy tayyorgarligiga yordam beradi. "Maktab" asl musiqiy materialga asoslangan: deyarli barcha etudes va mashqlar muallif tomonidan tuzilgan (F. Starkue texnikasini hisobga olgan holda) tegishli bo'limlar uchun maxsus.

Ta'lim berishda nafaqat gitara chalishdagi qiyinchiliklar, balki ularni engib o'tishning yo'llarini batafsil tavsiflash. Xususan, o'ng va chap qo'l bilan o'ynashda, o'ng va chap qo'l bilan o'ynashda, turli xil harakatlar, chap qo'lning siljishi paytida juda ko'p e'tibor katta ahamiyatga ega. Arage fikrlashning rivojlanishi. "Maktab" jamoasining samaradorligi tasdiqlangan, xususan, mamlakatimiz, Evropa va Amerikaning bir qator o'quv muassasalarida foydalanish amaliyoti.

XX asrning eng katta gitarichi XX asrning eng yaxshi faoliyati dunyo gitara san'atining rivojlanishi uchun muhim ahamiyatga ega bo'ldi. Andres Segovia. Uning asbobini rivojlantirish tarixidagi rolining ahamiyati nafaqat uning ijro va pedagogik tanishuvi, balki tashkilotchi va targ'ibotning qobiliyati ham edi. Tadqiqotchi M. Bizssboard: "... kontsert berish vositasi sifatida gitarani tasdiqlash uchun, masalan, pianino yoki skriano - pianino yoki skripka - yuqori badiiy repertuarga ega bo'lgan narsalarga ega emas edi. Andres Segovaning tarixiy mahorati va birinchi navbatda, bunday repertuarni yaratishda ... ". Va bundan tashqari: "Segovia uchun ular M. PONCE (Meksika), M.K. deb yozishni boshladilar. Tedesco (Italiya), Job, A. Russel (Frantsiya) K. Smit (Angliya), R. Smit (Shvetsiya) ... ". Bu kichik va bastakorlarning to'liq ro'yxati bilan bu shubhasiz A. Segovation tufayli bu juda kengayib borganligi sababli, u tez kengayib borardi va vaqt o'tishi bilan ushbu vositada ko'plab ajoyib san'atkorlarga e'tibor qaratdi - E . Vila Lobos, B. deblamasi. Boshqa tomondan, bir vaqtning o'zida professional ijrochilar bo'lgan iste'dodli bastakorlar - A. Barros, L. Brauza, R. Diazkin, N. Koshkin va boshqalar.