Barokare. Barok adabiyot - bu nima? Barok adabiyotining stilistik xususiyatlari

Bo'sh joy sifatida barokning ta'rifi.

To'liq emaski, sirli hissiyotlarga asoslangan go'zallik bor. U hech qachon yuzini to'liq ochib bermaydi, u har doim sirli va har bir soniya boshqa ko'rinishga ega bo'ladi.

Birinchi pan-yevropalik badiiy yo'nalishi kabi barok.

XVII asr insoniyatning madaniy va tarixiy rivojlanishida juda muhim bosqichga aylandi. Bir tomondan, oldingi katta tarixiy davr - Uyg'onish davri va boshqa safarda, yangi, keyinchalik yangi va insoniyat jamiyatining rivojlanishi istiqbollari paydo bo'lganligining o'ziga xos natijasi hisoblanadi. Iqtisodiy, siyosiy, madaniy an'analar va axloqiy axloqiy rivojlandi. Yangi Evropa tsivilizatsiyasining asoslarini tuzgan qadriyatlar. Uyg'onish davrining asosiy xususiyatlarini eslang. Uyg'onish davri (Uyg'onish davri) ERA XVI asrning oxiri - XVI asrning oxiri.

Ushbu nomi ushbu davrda qadimiy davrda yaratilgan dunyoviy aqidasi madaniyatining poydevorini tiklash uchun bu davrning umumiy taraqqiyotidan kelib chiqadi. Uyg'onish davri rassomlari yangi, gumanist (LAT. Socuseus - inson) tizimi dunyoqarashdi. uning markazi, u eng yuqori qadriyat va bo'lishning asosiy ma'nosini ko'rgan kishi tomonidan e'lon qilindi.O'rta asrlar rassomlaridan farqli o'laroq, insoniyat insonning moddiy va hissiy tabiatini tiklaydi va shunga mos ravishda uni badiiy qiyofa deb ta'minladi. Uyg'onish davri davrida gumanistik ta'lim va tipografiyani jadal rivojlantirish boshlandi, kitob madaniyati va an'anaviy an'analar an'analari tug'ildi.

Uyg'onish uchun dunyoqarashning inqirozi yoki barokning boshlanishi.

XVI asr oxiridan. qayta tiklanish mafkurasi chuqur inqirozni qoplay boshlaydi,u birinchi bo'lib hayot va sabablarga ko'ra hayotni rivojlantirishga qodir bo'lgan kishiga ishonish inqirozini keltirdi.

Evropa intionlar va tezkor urushlar va inqiloblar ro'yxati, shu bilan birga 1648 yilning o'ttiz yillik inqilobi va shu bilan birga, Evropa monarxiyasini va qirol hokimiyatining mutlaqo rivojlanishi, hatto Kalumot inqirozini yanada chuqurlashtirdi.Qarama-qarshilikning nomi deb nomlangan katolik cherkovining vakolatlari va hokimiyat organlarining rezuvlanishi jarayoni, bu avvalgi tizimdagi eng muhim ahamiyatga ega; Islohot protestantining harakatlanishini tiklash. Qarama-qarshi islohot o'rta asrlarda, xususan, uning mafkurasiga va uning mafkurasi va mafkuraviy tizimga emas, balki odam emas, balki o'z mafkurasiga qaytishi qayd etildi.

Baroka bilan dunyoning yangi surati

Bu XVII asrda. yangi vaqt boshlanadi: dunyoning yangi rasmi mavjud bo'lib, ular dunyoning rivojlanishini XIX asr oxirigacha rivojlantiradi.Yangi vaqtda "Evropa" tarixiy va madaniy tushunchasi nihoyat tashkil etilgan. Bu XVII asrda. Bunday muhim voqea jamoatchilik fikridir - maxsus mafkuraviy va psixologik hodisalar faqat fuqarolik jamiyatida, undan davlat va nisbiy mustaqillik bilan bog'liqligini bilish mumkin.

XVII asr oxirida. G'arbiy Evropada birinchi professional yozuvchilar paydo bo'ladi. Ijtimoiy hayot va adabiyot muammolarini jamoatchilik muhokamasi jurnalistika va davriy nashrlarning gullab-yashnashiga yordam beradi. XVII asr U shuningdek, ilm-fan sifatida tavsiflanadi. Ilmiy sohalar va ularning yangi ierarxiyasining zamonaviy tartibini tasniflash uchun yangi, yanada yaxshi tanish. Bularning barchasi insoniyat tsivilizatsiyasini rivojlantirishning asosiy asrlaridagi insoniy fikrlarni rivojlantirishning asosiy vektorini aniqladi. Ara XVI asrning 90-yillaridan kelib chiqadi. 80-yillar va XVII asrning 90-yillari.

XVII asrning asosiy adabiy yo'nalishlari. Barokli po'lat va klassikm, ularning har biri o'z-o'zidan, o'sha davrdagi odamning asosiy tendentsiyasini aks ettirdi. "Barochko" san'atkorlari oqilona kuchlarga, faqat dunyo bilan uyg'unlikning yo'qolganligi sababli, faqat dunyoni uyg'unlashtirish natijasida, fojiali va doimiy shubhalarni yoritganini tasvirlab berishdi. Aksincha, klassikizm vakillarining asarlarida insoniy globula o'ziga xos, maqsadli, maqsadga muvofiq, insoniy, tabiatning murakkab to'siqlarini engish qobiliyatiga va jamiyat muammolarini tushunishga qodir, inson tabiatini va dunyoni yaxshilash.

Barok - Uyg'onish davri davrida ishlab chiqarilgan badiiy uslubni almashtirish uchun kelgan birinchi pyuresi-evropalik yo'nalishining nomi.

Barchko atamasining kelib chiqishi portugaliyalik Perola Barroca (noto'g'ri shaklning durasi) va o'rta asr falsafiyligida kilogramma (mantiqiy qarorgoh) va boshqa bo'lgan lotin so'zi (mantiqiy, xayoliy) va bu erda bo'lgan o'zining murakkabligi va g'aroyibligi bilan ajralib turadi.

Barchko atamasi qiymati ushbu badiiy yo'nalishning turli jihatlarini aks ettiradi: bir tomondan, g'ayrioddiy, badiiy va aristdali va aristdali va aristga oid, boshqa tomondan, eski diniy dunyoqarash bilan bog'liq. Va bu aniq, chunki barokarin shundaki, O'rta asrlardagi fikrlash fikrlash tarzi bilan odatiy hashamatli xayolparastlik bilan birlashtirilgan.

Qayta tiklangan deb nomlanuvchi oldingi mafkuraviy-badiiy harakat singari, barok, shu jumladan badiiy, inson faoliyatining barcha sohalari, arxitektura, rassomlik, musiqa va adabiyotda namoyon bo'ldi.

Barokning paydo bo'lishi uchun tarixiy va mafkuraviy shart-sharoitlar, uyg'onish davri inqirozi bilan tez-tez bog'lab qo'yilgan.

Mafkuraviy shart-sharoitni baroka

Barokning mafkuraviy va badiiy shart-sharoitlari qarshi islohot, barok - bu estetik ifoda edi. 1540 yilda Papa san'atdagi qimmatbaho va eng faol targ'ibotning asosiy va faol targ'ibotchilariga asos solgan. XVI-XVII asrlar davomida. Ixitiuitning buyrug'i katolik Evropadagi barcha mamlakatlariga tegishli va bu bilan barok taqsimlangan. Ammo bir vaqtning o'zida, katolik cherkovi xohlaganidek, o'rta asrlarga to'liq qaytish bunday bo'lmadi.

Natijada, barok O'rta asrlar va antik davr madaniyatlari sinteziga aylandi. Shuning uchun, barokli san'atkorlar uchun, u erdagi va samoviy, ruhiy va dunyoviy, qadimgi, qadimgi, qadimiylik ziddiyatlarini solishtirish bilan ajralib turadi. Barokyum, sezgirlikni va azetizmni, fikrlarning mavhumligi, aniqlik va hatto tabiiy qiyofasi, xayoliylik, tasavvuf va ishonish bilan birlashtirishga harakat qildi.

Mavzular va san'at xususiyatlari barok xususiyatlari

Eng porloq ish joylarida barokning belgilari edi. Для барокко характерны иносказание, мистицизм, интерес к трагическим противоречивым бытиям: жизни и смерти, бренного и вечного, вообще сочетание несочетаемого – смешного с печальным, трагического с комическим, высокого с низким («радостный грустный», «богатый нищий», «немой говорящий ", va h.k.). Guvoh, paradoksallik, kontrast - bu ishning xususiyatlari, barokli san'atkorlar eng minnatdor.

Barokli rassomlarning sevimli mavzulari - insoniyat hayotining iltifotli mavzulari, turmush tarzi, turmush tarzi, hayot sifatida, hayotni teatr yoki labirint kabi. Dunyoning fojiali uyasi; Ilohiy iroda uchun insonning taqdirini rog 'tushirish; Inson tabiatining achinish.

Turli tabiiy kataklizmlar (bo'ronlar, toshqinlar, zilzilalar) va ijtimoiy zarbalar (urushlar, qo'zg'olonlar, xalq tartibsizliklari), fojiali qarama-qarshiliklar (bo'ronlar, qo'zg'olonlar), fojiali qarama-qarshiliklar (bo'ronlar, qo'zg'olonlar), fojiali qarama-qarshiliklar (bo'ronlar, qo'zg'olonlar), fojiali qarama-qarshiliklarning umumiy motiflari (urushlar, qo'zg'olonlar, xalq tartibsizliklari). inson qalbi, tushkunlik, tushkunlik va mahkumlik kabi.

Barchko asarlarida ma'yus, pessimistik patos, barokiv asarlarining hissiy muhiti ko'proq hukmronlik qiladi, bunga iloji boricha tarozi.

Barok san'atshunoslik texnikasi

Barokning baroyik usullari haddan tashqari metaforlik, tilning murakkabligi, tilning murakkabligi, badiiy buyumlar, almoniyalar va belgilarning turli xil stilistik tajribalar, bu orqali intimoviy ma'noga ega bo'lishga harakat qilgan turli xil stilistik tajribalar Oddiy narsalar (masalan, inson hayoti "qo'rqinchli hayvonlar bilan bog'liq bo'lib, uning soyasini yoki gulbargini ko'tarib, quruq poyakka va boshqalarning o'rniga gulbargini yo'qotib, gullab-yashnagan. Bo'shashuvning sahnasi, qoida tariqasida, insonning ma'naviy sinovining hikoyasi.

Barok janrlari

Eng keng tarqalgan barok janrlari pastoral she'r va drama, falsafiy-didaktika lyrics, satirik burchakli she'rlar, kulgili romantika, fakicomedy, falsafiy drama edi. Barokatsiya mavzusiga ko'ra, ba'zida yuqori darajaga bo'lingan holda, bu mafkura va aristokratiyaning estetik ta'mini aks ettirgan va past jamiyatning demokratik qatlamlari hayotidagi muammolarni aks ettirgan.

1. "Barokiv" atamasi birinchi bo'lib me'moriy tuzilmalarning uslubini tavsiflash uchun qo'llanilgan. Keyinchalik, boshqa badiiy hodisalarni belgilash uchun foydalanila boshlandi: XVIII asrda. - XIX asrda musiqiy asarlar. - haykaltaroshlik va rasm.
2. XIX asr oxirida. Adabiyotda barok haqida gapirishni boshlang. 1878 yilda birinchi "barok" atamasi Fridrix Nietsche tomonidan adabiy hodisalarni tavsiflash uchun ishlatilgan.
3. Keng adabiy birja aylanmasida, Shveytsariya filologi Genrih Henri Velri Velflinning "Uyg'onish va barchko" kitobining paydo bo'lishidan keyin kiritilgan.
4. XX asr boshlarida. Sharqiy Slavyan adabiyotidagi barok haqidagi munozaralar. Davriy nashrlarimiz sahifalarida band bo'lgandan so'ng, barok badiiy uslubda uslubning yorqin namoyon bo'lishi mumkinligicha shakllantirildi.
5. Barok an'analarlari XIX-XX asrlardagi adabiyotlarda yanada rivojlanishini aniqladilar.
6. Tegishli barokning barok adabiy adabiy hodisalari nevrokkoni belgilash uchun qabul qilinadi.
7. Bir turdagi qo'ziqorin turli xil tajriba bo'lib, oyat shaklida. Akroslar va mezostlar kabi shakllar bo'lgan (har bir satrning har bir satridagi birinchi dastlabki harflar mavjud bo'lib, ikkinchi - she'r markazidagi harflardan iborat bo'lgan KBABLIYIST she'rlari (soniyal ahamiyatli) Slavyan alifbosidagi harflar ish yozish yilini hisoblash imkoniyatini berdi, jingalak oyatlar (xoch, tuxum, ko'zoynak va boshqalar).

Maqola yoki asosiy dalillarning natijalari

O'zining yuzini to'liq ochib bo'lmaydigan darajada aniq tasavvurga asoslangan go'zallik juda aniq, juda maqbul shakl va go'zallik mavjud, ular har bir soniyada har bir soniyada boshqa turga ega bo'ladi (Ushohisning farqlari haqida. Barok badiiy).

Barok dunyo va insonning uyg'onishqoqlik inqirozini chuqur va murakkab fikrlarning yangi sinteziga urinish edi.

Bugungi kunda keling, buni eng qiziqarli badiiy uslubning baroki bilan aniqlaymiz. Uning paydo bo'lishi o'rta asrlarning ikkita muhim voqealariga ta'sir ko'rsatdi. Birinchidan, bu koinot haqidagi mafkuraviy g'oyalarning o'zgarishi va o'sha vaqtning davra ilmiy kashfiyotlari bilan bog'liq shaxs. Ikkinchidan, ikkinchisiga nisbatan katta miqdordagi qashshoqlik fonida o'z buyukligiga taqlid qilish uchun kuch kerak. Va olijanoblik va cherkovning kuchini ulug'laydigan badiiy uslubdan foydalanish, bu yo'l bilan mumkin edi. Ammo mergan muammolar fonida, erkinlik, hissiyot va o'z-o'zini qondirish, rasm va Yaratuvchi sifatida uslub uslubi bilan buzildi.

- (Ital. Barokko - bu baxtsiz, haddan tashqari, ortiqcha, port. Perola prococa - Italiya) - bu Italiya XVII-XVIII asrlar madaniyatining xususiyatlari - Italiya edi. Barok uslubi Italiya shaharlarida XVI-XVII asrlarda Rim, Manu, Venetsiya, Florensiyada paydo bo'ldi. Barok davrida "G'arb tsivilizatsiyasi" ning "G'arb tsivilizatsiyasi" ning boshlanishi hisoblanadi. Klassikm va ratsionalizmga qarshi.

XVII asrda Italiya iqtisodiy va siyosiy kuchni yo'qotdi. Chet elliklar uni o'z hududida - ispanlar va frantsuz tillarida mezbonlik qilishni boshlaydilar. Ammo charchagan Italiya ularning pozitsiyalarining balandligini yo'qotmadi - bu hali ham Evropaning madaniy markazi bo'lib qolmoqda. Bilish va cherkov ularning kuchi va izchilligi hamma narsani ko'rishi kerak, chunki yangi binolar uchun pul yo'q edi, chunki ular kuch va boylik xayolotini yaratish uchun san'atga murojaat qilishdi. Shunday qilib, Italiya hududida barok mavjud.

Barokona kontrast, taranglik, tasvirlarning dinamik, buyuklik va pomp uchun istak, haqiqat va xayolni birlashtirish uchun xosdir. Bu davrda Kopernikning ochilishi tufayli dunyo g'oyasi oqilona va doimiy birlik, shuningdek, oqilona mavjudot sifatida o'zgargan. Paskalning so'zlariga ko'ra, odam o'zini "umuman bir narsa", "faqat hodisalarning ko'rinishini qo'lga kiritganlar, ammo bu ularning boshlanishini yoki oxirini tushuna olmaydi."

Tarkibda barok uslubi kompozitsiyalar dinamikasi, "samolyot" va uchastkalarning shriftlari, aristokratik va odatiy hollik bilan ajralib turadi. Barokning eng xarakterli xususiyatlari - yoqimli gullash va jo'shqin. Yassi namunadir, bu ijod va odamlar va voqealar tasvirida his-tuyg'ular va tabiiyligida.

CaravGago, XVI asr oxirida yaratilgan italiyalik rassomlar orasida eng muhim ustozni ko'rib chiqmoqda. Rasmda yangi uslub. Uning diniy hikoyalarida yozilgan rasmlari haqiqiy hayotiy muallif bilan haqiqiy sahnalarga o'xshab, so'nggi qadimgi davr va yangi vaqtning kontrastini yaratadi. Qahramonlar oqshomda tasvirlangan, ulardan nur sochadigan nurlar fe'l-atvorning imo-ishoralarini aks ettiradi.

Italyancha rasmda barok turli janrlarni ishlab chiqdi, ammo asosan alleyjorliklar, mifologik janr edi. Bu yo'nalishda men aka-uka Kagragechi (Agostino va Lodovico) bilan Pietro Dad Korton, Andrea del Pozzzo bilan muvaffaq bo'ldim. Venetsiya maktabi mashhur bo'lib qoldi, u erda katta mashhurlik qo'rg'oshin yoki shahar manzarasi. Bunday asarlarning eng mashhur muallifi rassomdir.

Rubens tabiiy va g'ayritabiiy, voqelik va xayolot, stantsiyalarda stipendiya, stipendiya va ma'naviyatni birlashtiradi. Xalqaro e'tirof la'natlariga qo'shimcha ravishda, "Flemish" ning yana bir ustasi erishildi. Avans ishi bilan yangi uslub Xollandiyaga yangi uslub keldi. Ispaniyada Karavgagio, Diego Velyzeskz shaklida, Frantsiyada - Nikola Pussin, Rossiyada - Ivan Nikitin va Aleksey Antropov.

Barokli rassomlar, abadiy o'zgarib turadigan hayotiy dinamikada shaklni fazoviy talqin qilishning yangi usullari san'atini ochishdi, hayotiy pozitsiyani faollashtirdi. Hayotning birligi, fojiali mojarolarda, fojiali mojarolarda, fojiali mojarolarning asosidir. Tasvirlarning idealizatsiyasi tezkor dinamika, haqiqat va diniy ta'sirga ega - ta'kidlangan hissiyot bilan birlashtirilgan.

Monarxiya, aristokratiya va cherkov bilan chambarchas bog'liq bo'lgan barok san'ati ularning kuchini ulug'lash va targ'ib qilish uchun mo'ljallangan edi. Shu bilan birga, bu dunyoning birligi, cheksizligi va xilma-xilligi, uning keskin murakkabligi va atrof-muhitga bo'lgan qiziqish, insonning atrofiga, tabiiy elementga nisbatan yangi g'oyalarni aks ettirdi. Biror kishi koinotning markaziga emas, balki o'rtadagi tajriba va mojarolar bilan shug'ullanadigan murakkab tajriba dunyosiga ega.

Rossiyada XVIII asrning birinchi yarmida barokning rivojlanishi pasayadi. Rossiyaning barokori katolik mamlakatlarga yuksak va tasavvufdan xoli, masalan, davlat va xalqning muvaffaqiyati uchun mag'rurlik hissi kabi bir qator milliy o'ziga xos xususiyatlarga ega edi. Bo'shashuvning me'morchiligida Sankt-Peterburg, Perarskoy qishlog'ida Sankt-Peterburg, Sankt-Peterburg, Peterburg, Peterburg, Peterburg, Sankt-Peterburg, Sankt-Peterburg ana-sharqiy qismiga etib bordi. O'rta asrlar diniy kirishidan ozod bo'lgan vizual san'atda dunyoviy ijtimoiy imtiyozlarga, shaxsning qiyofasiga aylandi. Hamma joyda barok Rokoko uslubining go'zal engilligini rivojlantiradi, birga birga va u bilan bog'langan va 1760 yillardan boshlab. Bu klassikizm bilan gavjum.

Baroke davridagi yozuvchilar va shoirlar haqiqiy dunyoni xayol va uxlash sifatida qabul qilishgan. Haqiqiy tavsiflar ko'pincha o'zlarining allegorik tasviri bilan birlashtirildi. Belgilar, metafora, teatr uslublari, grafik tasvirlar keng qo'llaniladi (rasm chizig'i chiziqlari, ritor, parallelizm, gradatsiyalar, quyishlar, okruymatlar. Haqiqatga muborak tartib mavjud. Adabiyot uchun barok, bu dunyodagi, tushunish va qiziquvchanlik bilan shug'ullanadigan dunyo haqidagi bilimlar bilan ajralib turadi, bu ba'zan uning kontrastlari (ruh va tana, qiziquvchanlik bilan bog'liq. zulmat va yorug'lik, vaqt va abadiylik). Etik barochko tunning ramzlari, mo'rt va irodasi, hayot mavzusi bilan ajralib turadi.

Romanlarning harakatlari ko'pincha qadimiy davrning lishig'i olamiga o'tkaziladi, sud boshliqlari va xonimlar, "Aster" Nurf, "Astrey" huquqi bo'lgan cho'ponlar va cho'ponlar ko'rinishida tasvirlangan. Ichida She'riyat, ishsizlik gullab-yashnagan, murakkab metaforalarni ishlatish, Ronno, Kyumbin (har qanday aqlli fikrlarni ifodalovchi kichik she'rni).

Barok adabiyotlari, barcha harakat kabi, shakllarning murakkabligi va ulug'gich va shpge istaklariga moyilligi bilan ajralib turadi. Barok adabiyotida dunyoning barmog'i va inson alohida shaxsning ruhidagi ichki kurashni tushunadi. Shu sababli dunyo va inson ko'pincha umidsiz. Shu bilan birga, umuman barok, ayniqsa, Xudoning buyukligi, ma'naviy printsipial haqiqatning haqiqatiga ishonadi. Ushbu madaniyatda, xususan, yovuzlik va dunyoning mo'rtligi muammosi, inqirozni engib, inqirozni engish istagi, eng yuqori razvedka, kombinatsiya va yaxshi va g'azablanishni tushunish. Shunday qilib, qarama-qarshiliklarni olib tashlash uchun qilingan urinish amalga oshirildi, odamning olamdagi kambag'allari uning fikrlarining ijodiy kuchi va mo''jiza ehtimoli bilan belgilanadi. Xuddi shunga o'xshash yondashuv bilan adolat, rahm-shafqat, rahm-shafqat va eng yuqori ongning timsoli sifatida paydo bo'ldi.

Barok adabiyotlar ijodkorlikda so'z so'z erkinligini ta'kidlashdi, bu fantaziya fantaziyasining ajralmas qismiga xosdir. Barok hamma narsada haddan tashqari harakat qilishni so'radi. Bu tufayli chizilgan, qasddan rasmlar murakkabligi, chiroyli his-tuyg'ular va hissiyotlarga ta'sir qilish bilan bog'liq. Barokal tili juda murakkab, g'ayrioddiy va hatto qasddan foydalanish usullaridan foydalaniladi va hatto pri ham paydo bo'ladi. Barok adabiyotlari chin dildan haqiqiy va xayoliy, istalgan va haqiqiy, "bo'lish yoki paydo bo'lish" muammosi eng muhimlaridan biriga aylanadi. Yaylovlarning yaltiroqlari his-tuyg'ular ongni madaniyat va san'atda itarib yuborganiga olib keldi. Nihoyat, barok juda turli xil his-tuyg'ularni va istehzoning paydo bo'lishi bilan tavsiflanadi "," bu hazilga aylanolmaydi ", deb tasavvur qilib, unchalik jiddiy emas." Pessimizmiya dunyoqarash nafaqat istehzo, balki kaustik kinoyam, gotesk va giperbla ham paydo bo'ldi.

Yozuvchilar uning eng muhim afzalligining o'ziga xosligini e'lon qildi va kerakli xususiyatlarni idrok etish va turli xil talqinlarning ehtimolini anglash qiyin. Barok shoirlari aqlli narsalarni taqqoslaganda, qarama-qarshi moddalarni taqqoslaganda, kontrast printsipiga nisbatan asarlar qurilishida g'ayrioddiy buyumlarni qurishda bo'lgan. Paradoksik qarorlar - barok lyricsning ajralmas qismi. Yassi misol 2 Ispaniya shoiri: Louis De Gongor va Francesko de Kuevedo. Lui De Gongor aristokratik barok, Francesco de Kuevedo-Demokratik vakili.

Ispaniyada barokning 2 navi. Ajablanish - L.Rongor uni himoya qildi. Gongorga ko'ra, san'at ko'pchilikka saylanmasligi kerak. Uning she'rlarining qasddan murakkabligi o'quvchilarning doirasi cheklangan. Gontara-quyuq uslub. Bu xunuk samarani rad etish shakli. U samaradorlikni oshirishga harakat qilmoqda. Uning she'rlari muallifning dunyoga pessimistik nuqtai nazarini aks ettiruvchi murakkab metafora bilan to'yingan. Buning tasdiqchiligi, "sochlaringiz oqimining junidagi she'rni" ko'rib chiqing.

- Sochingiz oqadigan junlari paytida

Yorqin filigriyada oltin kabi,

Va yuzning tanaffusida engil kristall emas,

Qanday yumshoq bo'yin suzish ... "

Qorong'u uslubning qat'iy raqibi F.The Kedo edi. Ko'pincha namoyon bo'lish satirik. Bu hatto yuqori mafologik mavzularni kamaytiradi. U jadal siyosiy bo'g'inlarga ega bo'lib, ijtimoiy nuqsonlarni fosh qiladi. Pulning asosiy a'zosidan biri. Roman "Don Pabos nomli hayot kukuni tarixi." Bu yorqin satirdir. Plutovskiy romanning hayoti, klassik namunasi.

XVI asrlar - XVI asrlardagi "XVI" Adabiyot va san'at tarixi o'rganilmoqda. Bunday hodisa tarzi kabi. Manerim (Italiya Manera, XVI asrning birinchi uchdan bir qismi) - Italiya Italiya adabiy va badiiy uslubi. Bu tana va ruhiy, tabiat, tabiat va inson o'rtasidagi uyg'onishqoqlik uyg'unligining yo'qolishi bilan ajralib turadi. Ayrim tadqiqotchilar (ayniqsa adabiy qobiq) mustaqil uslub bilan uslubizmni ko'rib chiqishga moyil emaslar va unda barokning dastlabki bosqichini ko'rish moyil emas. "Mehrisitsiya" tushunchasining keng tarqalganligi sababli, madaniy rivojlanishning turli bosqichlarida "nohaq" san'atda - antik davrda - antik davrdan hozirgi kungacha boshlana boshladi. Bu dunyo vaqtining namoyon bo'lishi va barok estetikasidan keyin bu dalillardan biridir. U Uyg'onish davri estetikasi tubida paydo bo'ladi, ko'plab tadqiqotchilar aniq oldindan tiklanish uslubi sifatida, hatto uning inqirozi isbotlanganidek.

U madaniy va estetik davrlarning "burilish" da "burilish" da ifodali tillar sohasidagi qidiruvlarni bildiradi. Bu murakkab, murakkab she'riy shaklga ega (atama bu yo'nalishni ta'kidlaydi), bu esa san'atning o'zida tubdan yangi munosabat natijasida yuzaga keladi. Shoirning individual ijodiy tashabbusi birinchi darajali tasvirlarning yangi uslubi uchun ilgari surilgan. Ma ananarizm "Chegara" xizmati fojiasini aks ettiradi (nisbiylik g'oyasi, mavjud, oldindan tayyorgarlik, skeptitsitik va tasavvuf va tsmitikizm va boshqalar). Bu asosan olijanob madaniyatda namoyon bo'ldi (masalan, Frantsiyada). Shunday qilib, u umuman Uyg'onish davrida "chegara" fenomeni va aslida XVII asrning baroki yo'nalishi. Meherinch - bu bir qator san'at hodisalari uchun umumiy nom. Adabiyotda, hogorizm va kontseptsiya (Ispaniya), marinizm (Italiya), Evfizm (Angliya), profilaktika adabiyoti (Frantsiya) ishonch bilan bog'liq.

1. Yuqori barok "yuqori", ya'ni, falsafiy, umumbashariy muammolar, abadiy savollarga ta'sir ko'rsatdi. Bu Kalderon va Mashg'ulot bilan bog'liq dramada namoyon bo'ldi.

2. Kam barok - zamonaviy, ichki, xususiy materiallarga murojaatlar, eng tez-tez satiralarga bog'liq. "Plutskaya" an'anasidan foydalanadi. Vakillar - Charlz Sorel, Pol Skarun.

Kirish

Hozirgi vaqtda ahamiyatlilik san'atning murakkab dunyosidagi masalalarga, madaniyatning kengligi va rolini tushunish zarurligini tushunadi. Zamonaviy tarixdagi yo'nalish va qiymat o'zgarishi fan va madaniyatning yangilanishiga va san'atda faqat o'z haqiqatni biladigan, balki tinchlik va tinchlikni anglashning qadr-qimmatini anglash usuli, balki o'z haqiqatni anglash usulini, balki o'zini o'zi anglatishini anglash usuli, balki san'atda yangilanish usulida, balki san'atda o'zini o'zi etarlicha bilish usulini, balki tinchlik, madaniy o'zini anglatishini anglash usulini o'rganish. Barok XVI-XVI asrning boshida - XVII asrning boshida papa uslubi kabi paydo bo'ldi. Yaqinda Barok Rim va Vatikan tashqarisida, Evropada va XVIII asrgacha bo'lgan. Bu olijanob oilalar saroylarini bezash uchun ishlatilgan. Frantsiyada, Luis XIV davrida barok juda maxsus tarqatilgan.

"Barokue" atamasi "xayol, g'alati, qo'rquv" deb tarjima qilinadi. Kundalik hayotda kelib chiqishi bu so'zni aniq emas va hozir g'alati, g'alati, g'ayrioddiy, xayoliy, g'ayritabiiy, g'ayritabiiy, sinonim sifatida ishlatiladi. Ushbu atama, ularni nostandart marvaridlarni bildiruvchi zargarlik buyumlarini dekorativ maqsadlarda ishlatishi mumkin bo'lgan notanda bo'lmagan marvaridlarni bildirdi. "Vaqtning baroki" ko'plab uslublar va yo'nalishlar (uslublar, klassikm, barok va rokoco) va "Barok uslub" ni o'z ichiga oladi. Bu bu uslubda bo'lishi kerak va aslida, hatto mutaxassislar uni baholashda juda ko'p farq qilsalar, g'alati narsa va g'alati narsa bor. Ba'zilar, barok badiosi noto'g'ri, tez-tez, noqulay, barkamol va hayotiy tasdiqlanayotgan san'atni tasdiqlashga ziddir. Boshqalar ulug'vor, plastikchilik, go'zallikka intilishdagi ulug'vorlikni ko'rishadi va shuning uchun uni qayta tiklanishni davom ettirishni o'ylab ko'rishadi. Uchinchi fikr bor: barok turidagi san'at badiiy madaniyatda turli davrlarning kech, inqirozidir. Shu bilan birga, ko'plab olimlar tiklanishning inqiroz bosqichi hali barok emas, balki o'ziga xos nomni beradi. Biroq, hatto mutaxassislar ham har doim ishonch bilan aytishga qaror qilinmaydi, muallif jonlanish, maderizmga yoki barokka tegishli.

Ish, asosiy qismi, adabiyotning xulosalari va adabiyoti.

1. Bar bo'shlig'i epik uslubining xususiyatlari

"Har bir odam - uslubi "- Taniqli frantsuz olimining bu so'zlari, chunki barok odamning barokli odamning asosiy estetik ko'rinishini tavsiflash mumkin emas. Ushbu uslub boshqa biron bir uslub bilan aralashtirib bo'lmaydi. Barok - u paydo bo'lgan davrning timsoli. Barok ikkita tushunchani birlashtirdi, xususan: uslub va turmush tarzi.

XVII asr madaniyati shu vaqtning murakkabligini aks ettiradi. Insoniyat madaniyatining barcha sohalarida juda ajoyib nomlar beradigan asrni topish qiyin. Evropa XVII asr. - Bu ishlab chiqarish va suv g'ildiraklarining davri - dvigatel. Ilmiy ishlanmalarga ehtiyoj sezadigan ishlab chiqarishni rivojlantirish. Kopernik kabi bunday olimlar, Jalila, Kepler koinotning Bibliyadagi tasviri haqida mulohaza yuritishdi. Nyuton, Labitsa, Nyuton, O'rta asrlardagi tabiatning nomuvofiqligi bilan tanishdi. Bularning barchasi ko'p kashfiyotlar va ixtirolarni amalga oshirishga imkon berdi. Algebra va analitik geometriya tashkil etildi, fizika, kimyo, astronomiyaning bir qator asosiy qonunlari ochildi.

XVII asr jamiyatining ma'naviy hayoti uchun. Katta geografik va tabiiy ilmiy kashfiyotlar katta ahamiyatga ega edi: Kristofer Kolumberning "Amerikaga birinchi navbati", Dengiz Roumusining Hindistondagi Dengiz Rovi, Dengizdagi Dengiz Revi, dunyo bo'ylab dengiz harakatining ochilishi, Quyosh atrofida Erning harakati Jalilalik tadqiqotlari. Yangi bilimlar avvalgi g'oyalarni dunyoning o'zgaruvchan uyg'unligi, shaxsga cheklangan joy va vaqtni yo'q qildi.

Barokari tarixiy uslubni shakllantirishBirinchidan, bu XVI asr o'rtalarida Italiya tiklanishining g'oyalari inqirozi bilan bog'liq. va XVI-XVII asrlar burilishida "dunyoning rasmini" tez o'zgarishi. Shu bilan birga, yangilanishning klassizsizligi shaklida barok uslubining yangi san'ati etishtirildi. Italiyada Italiyada badiiy munosabatda edi, shunchalik kuchli ediki, uning g'oyalari, barcha fojiali to'qnashuvlarga qaramay, to'satdan yo'q bo'lib ketolmadi, ular odamlarning ongiga jiddiy ta'sir ko'rsatdilar. Va "Oliy Uyg'onish" san'atining durdonalari - Leonardo da Vinchi, Mikelanjelo asarlari, Rafael, Rafaelning asarlari - baribir. Bu barok davridagi barcha qarama-qarshiliklarning mohiyati. Bu dunyoqarashning og'riqli o'zgarishlar davri, qisman katta geografik va tabiiy ilmiy fanlar kashfiyotlaridan kelib chiqqan odam tafakkurining kutilmagan burilishlari edi.

Mafkuraviy asos yangi uslub Ma'naviy madaniyat va dinning ruhiy kuchlari, cherkovning ruhiy kuchi (protestantlar va katoliklar bo'yicha), turli xil sinflarning manfaatlarini aks ettiruvchi turli xil taniqli aqidalar: katoliklik feodal tendentsiyalari, protestori - Boatjualari. Shu bilan birga, davlat katta rolni o'z zimmasiga oladi, diniy va dunyoviy boshlang'ich kurash.

Jahon bu uslub asoslari XVI asrda bo'lgan zarbalar natijasida. Kopernikni isloh qilish va o'qitish. Dunyo dunyosining dunyodagi tushunchiligi, shuningdek, oqilona va doimiy birlik, shuningdek, uyg'onish davri, oqilona mavjudot sifatida o'zgargan. Shaxs Paskalning so'zlariga ko'ra "biron bir narsa", "faqat falokaning paydo bo'lishini qo'lga kiritganlar, ammo bu ularning boshlanishini yoki oxirini tushuna olmaydi."

1445 yilda I. Gutenberg tipografiyaning boshlanishini qayd etdi, 1492 yilda X. Kolumbus Amerika, Vasko da Gama 1498 yilda "Hindistonning dengiz yo'li" ni ochdi. 1519-1522 yillarda 1533 yilga kelib, Magellan Suzishning birinchi davri 1533 yilgacha quyosh atrofidagi yurish tanani zabt etishni boshlagan. Galila, Kepler va Nyuton "Samoviy mexanika" ni tadqiq qilish yopiq va statsionar dunyoda, uning markazida va odamning o'zi joylashgan yopiq va statsionar dunyo haqidagi oldingi odatiy g'oyalarni yo'q qildi. Uning mutlaqo aniq, mustahkam va abadiy bo'lib tuyulganligi sababli, u ko'zlarining oldida qulab tushdi. Masalan, bir kishi ergacha, er kvartira limukasidir va quyosh uning chetiga keladi, shuning uchun kechasi qorong'i tushadi. Endi ular Yer la'nati emas, to'pni va hatto quyosh atrofida aylanishlarini ishontirishni boshladilar. Bu qarashga nisbatan qarama-qarshi taassurotlar. Erkak hali ham ko'rishni davom ettirdi: tekis o'ralgan er va samoviy jismning boshi ustida. U moddiy narsalarning qattiqligini his qildi, ammo olimlar buni shunchaki ko'rinadigan deb bilishadi va aslida pullik elektr stantsiyalari kabi boshqa hech narsa emas. Bu qanday qilib chalkashlik qilish kerak edi.

To'g'ri, Kepler qonunlari pifagorean jannat musiqasining nazariy nazariyasi bilan kelishib olindi va Nyuton kashfiyotlarini oshkor qilishga shoshilmadi. Ammo, yoki boshqa usul, bu ilm-boshqa fanlar tajriba va ko'rinadigan tinchlik bilan qarama-qarshilikka duch keldi. Kelgusi barning barqaror uslubining asosi qaytarib bo'lmaydigan psixologik harakatlik mavjud edi. XVI oxirida - XVII asr boshlarida. Tabiiy va aniq fanlar sohasidagi kashfiyotlar tugallangan, statsionar va uyg'un koinotning qiyofasi, uning markazida - "yaratilish toj" - bu odam.

Yaqinda, Uyg'onish davri bo'lgan davrda, Mirandol, dunyoning markazida qudratli odamning "insonning qadr-qimmati haqidagi nutq", "hamma narsani yutib olish" mumkinligi haqida bahslashsa, "Hamma narsani yutib oling". Istaklar "XVII asrda Vlez Paskal o'zining mashhur so'zlarini yozdi: bir kishi shunchaki" o'ychan toqat ", o'tirdi, chunki ikkita qorin bo'shlig'ida" cheksizlik va mavjud emas " Biror narsani yoki boshqasiga etib borolmayman va bu butun va hech narsa o'rtasidagi o'rtacha bo'ladi. Bu faqat ularning boshlanishini va oxirini bilolmagani uchun hodisalarning paydo bo'lishi mumkin. Va bular Buyuk matematikadagi so'zlar! Xuddi shu mavzuda qarama-qarshi hukmlar nima! Avvalroq, XVI asrning birinchi uchdan bir qismida, u ko'rinishi va ideal va haqiqat, xayol va haqiqat o'rtasidagi qarama-qarshilikni keskin his qila boshladi. Bu yillar davomida qarashlar noto'g'ri, san'at asaridan ko'ra, aksincha, u hayotda kuzatilgandan farqli ravishda, badiiy nuqtai nazardan ko'proq qiziqarli, yanada qiziqarli bo'lgan.

Italiya hududida chet elliklar mezbon va frantsuzlarni boshlaydilar. Ular siyosati siyosatini ta'kidlashadi va hokazolar o'zlarining madaniy pozitsiyasining balandligini yo'qotmadi - bu Evropaning madaniy markazi bo'lib qolmoqda. U ma'naviy kuchlarga boy. Madaniyatdagi hokimiyat o'zini yangi sharoitlarga moslashtirish bilan namoyon bo'ldi. Katolik dunyosi markazi Rim. Ushbu holatlar tufayli cherkov ularning kuchi va izchilligi hamma narsani ko'rishi kerak. Palazzo qurilishida pul yo'q edi, ammo kuch va boylik xayolotini yaratishni bilmagan. Bu uslubda o'sishi mumkin bo'lgan mashhur bo'ladi, shuning uchun Italiyada Italiyada paydo bo'ladi Barok.

Baroke davr an'analar va vakolatlarni xurofotlar va xurofotlar sifatida rad etadi. To'g'ri, hamma narsa "aniq va aniq" matematik ifodaga ega yoki faylasufi Dekartni e'lon qiladi. Shuning uchun barok - bu ong va ma'rifat. "Barok" so'zi ba'zan o'rta asr mantiqonidagi xulosalar turlaridan birini belgilashga undaydi baroko.. Birinchi Evropa bog'ida o'rmon haqidagi g'oya juda mos keladi: ohak xiyobonlari va kanallari chiziq bilan bog'langan va daraxtlar stereometr raqamlar bilan bog'langan. Birinchi marta armiya kiyimida kiyingan, barok davrida "Mushtra" ga katta e'tibor beriladi - plaschlarning geometrik to'g'riligi.

Barchkoning o'ziga xos xususiyatlari Feparial ko'lamda, fomp, ulug'vor va hashamat mavjud. Shuni yodda tutingki, ushbu uslubning o'zgaruvchanligi va o'yini dengizning cho'kmalari bilan taqqoslanishi mumkin, ular sharafli sharafli. Gourmet hashamat, ulug'vorlik va ustunlik binolarni bezashda soddalik va minimalizmdan keyin uylarning bezaklariga qaytadi.

Baroke davr o'yin-kulgi uchun juda ko'p vaqtni keltirib chiqaradi: ziyoratgoh o'rniga - Metunda (parkda yurish); Kron musobaqalari o'rniga - "karusel" (ot minish) va karta o'yinlari; Sirlar o'rniga - teatr va maskarserad to'pi. Siz chayqalish va "olovli kulgili" (otashinlar) ni qo'shishingiz mumkin. Ichki ichki qismida piktoglar portretlar va peyzajlar va ruhiy ruhiy tovush o'yiniga aylandi.

Barokning kontrasti, tarangligi, ta'sirchanlik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuklik, buyuk istak, haqiqat va xayolot istagi, san'atning birlashishiga (shahar va saroy ansambllari, opera, din musiqasi, oratorio). Shu bilan birga, individual janrlar (kontsert musiqasi) avtonomiyasiga (kontserto grocoso, Sonata, Suita).

Shunday qilib, barok uslubi asta-sekin portlashiga olib keldi. Ushbu davrda bir nechta qarama-qarshi stilistik oqimlar vayron qilingan, ularning barchasi beqaror va "nomaqbul haqiqat" edi. Bu vaziyatda, I. GRAAR so'zlarini tushunishning kaliti: "Yuqori uyg'onish davri allaqachon uchdan uch qismi." Har kuni Alberti - "Noma'lum narsa emas", hatto brramta allaqachon pirog va "quruq" va uning fohisha marosimlarida berilgan "Kanskariya .

Va g'azablangan Mikelanjelo o'zining sekezini ochib, Kapitol binolari bilan shug'ullanganda, hamma ham kasal bo'lgan va uning yuragida yashiringanligi va yangi uslubi - barok mavjudligini tushundi. "

2. Barok milliy uslubining xususiyatlari

17-asrda Rim butun Evropaning o'ziga jalb qilingan rassomlari bo'lgan san'at poytaxti bo'lgan, shuning uchun barayrli san'at, tez orada abadiy shaharning narigi tomon tarqaldi. Italiya Barok uslubidan chuqur ildizlar katolik mamlakatlarida ruxsat berildi. Har bir mamlakatda, barok badiiy mahalliy an'analar tomonidan yoqilmadi. Ba'zi mamlakatlarda, masalan, Churiyesesko ismli me'moriy bezak uslubi rivojlangan, masalan, Ispaniya va Lotin Amerikada bo'lgani kabi, bu juda ham isrofgarchilikka uchradi. Boshqalarida, u ko'proq konservativ ta'mga ega edi. Barok uslubi Ispaniyada, Germaniya, Belgiya (Flandriya), Gollandiya, Rossiya, Frantsiyada tarqalmoqda.

Katolik shogirdlarida Baroklar reamanda gullab-yashnagan, protestant Gollandiyada Uning bunday ta'siri yo'q edi. To'g'ri, rembrandtning etuk asarlari, o'ta tirik va dinamik, barok san'atining ta'siri bilan aniq belgilangan.

Fransiyada Bu cherkov emas, monarxiya xizmatida o'zini yorqinroq ifodalaydi. Lui XIV mamlakatning qirollik kuchini ulug'lash vositasi sifatida tushunardi. Uning ushbu sohadagi maslahatchisi Charlz Leblas edi, u Luis saroyida ishlagan rassomlar va bezaklar olib borgan. LUSH arxitekturasi, haykallar, rasmlar, dekorativ va landshafan san'atining ulkan kombinati bilan.

Barchko arxitekturasi uchun (L. Berninini, F. Borrombini Italiyada, B.F. Rossiyadagi Rastelli) fazoviy doiralar, mukifiya, murakkab, odatda egilish shakllari bilan ajralib turadi. Barok arxitekturasi tantanali "katta uslub", ya'ni chizilgan yodgorlikning murakkabligi, dunyoning o'zgaruvchanligi, shuningdek, papa va katolik cherkovining buyukligini aks ettiradi va Monarxlarning hashamati va katta aristokratiya. Bu vaqtda, katolik cherkovlari, shahar va mamlakat saroyi ansambllari Italiyadagi mamlakatdagi Villasning Rimda joylashgan Sent-Peter Portherning oldidagi maydonga aylanadi.

Binolarning asosiy xususiyatlari - bu murakkab kagagirilalar rejasi, plastik jabhalarning rejalari, plastmassaning rejalari, plastmassa, ellips va yarim tongli derazalar, yirtilgan predallar, bog'langan Ustunlar va Pilatlar, ulkan zinapoyalar, aksiyalar, faziatli majmualar, san'at ko'lami, san'atning uyg'unligi, ichki bezaklar, ichki bezak, ko'zgular dizaynida ko'zgulardan foydalanish. Buyurtma haykaltarosh bilan dekoratsion plastik shakl sifatida qo'llaniladi. Binolarning xususiyatlari ekstremal rasm (shaxs), kontrast, kontrast, tazyiqlar dinamikasi, odatda, qasddan pompeary, qasddan pomp-ga, haqiqat va xayolni birlashtirish. Ko'pincha keng miqyosli ustunlar, jabhalardagi haykallar va intervallar, ko'p sonli piyodalar, o'rtada, ustun ustun va palog'istonda ko'p miqdordagi plastiklar. Dome kompleks shakllarni sotib oladi, ko'pincha ular Rimda Sent-Butrusning sobori singari ular ko'p qirrali. Barokning xarakterli tafsilotlari - Tevalon (Atlant), Koryatida, Maskaron.

Italiya arxitekturasida Barok san'atining eng taniqli vakili edi Karlo Madnana (1556-1629). Ular taqvodorlik bilan buzilib, o'z uslubini yaratdilar. Uning asosiy ijodi - Santa Syuzanna Rim cherkovining jasadidir (1603). Barokon haykalining rivojlanishidagi asosiy shaxs yangi uslubda amalga oshirilgan Lorenzo Bernini, Kwinsessenia Baroki, rasmlar, haykaltaroshlik va arxitektura Santa cherkovida ta'sirchan kapella kranaro hisoblanadi Mariya Della Viktoriya (1645-1652). Ushbu davrda berninining eng taniqli zamondoshlari me'mori arxitektor edi Ko'mir va rassom va me'mor Pietro Ha Cortona. Andrea del pozzo (1642-1709); Rimdagi Rimda (APOTIYA LOYOLA'ning apotoz) dagi Sant Inyyazio cherkovining cherkovida bo'yalgan, barok ajoyib tendentsiyaning keskinlashidir. Ispanning barokiYoki mahalliy ldan lov Tashrifikasi (me'itchi ChurererAning sharafiga), shuningdek Lotin Amerikasida tarqalishi. Santyago de Komposteladagi eng mashhur yodgorlik, shuningdek, Ispaniya ibodatxonalarining mo'minlaridan biri. Lotin Amerikasida, "Barochko" mahalliy me'moriy an'analar bilan aralashtirildi, bu eng nozik versiya bo'lib, uni chaqiring ultraboq. Frantsiyada barok uslubi boshqa mamlakatlarga qaraganda kamtarin. Ilgari men bu erda uslubni umuman olmadim va barok yodgorliklar klassikizm yodgorliklari deb hisoblanadi. Ba'zan "barokli klassimizm" atamasini ko'rib chiqishda frantsuz va barok inglizcha variantlar. Endi "Versal" saroylari, Lyuksemburg Saroyi, Frantsiyaning Parijdagi frantsuz akademiyasi binosi, Frantsuz akademiyasi binosi frantsuz baroki uchun hisobga olinadi. Ular chindan ham klassikmlik xususiyatlariga ega. Belgiyadakatta yodgorning baroki Bryusselda katta bo'g'inli ansambli hisoblanadi. Barok xususiyatlari rassomning o'z loyihasi asosida qurilgan Antverpda ruberlar uyi mavjud. Rossiyada barokar XVII asrda ("Narishkin Baroke", "Golitsyn Baroke") paydo bo'ladi. XVIIII asrda men "Petrovskoy Barok" (tatib ko'rilgan) va Elizabet Petrovna, S.I-ning handaqini qabul qilaman. Chevakinskiy va B.Rastelli. Germaniyada Taniqli yodgorning baroki San-Riebri (Muallif - I.G. rulmi, H.L. Mantter) va yozgi saroylar IBAN (G.V. Von Knobelsdorf).

Dunyodagi eng katta va mashhur barok ansambllari: Frantsiya (Frantsiya), Sherjof (Rossiya), Zwaerz (Ispaniya), Zveringer (Avstriya).

Bo'yashda barok uslubi Bu kompozitsiyalar dinamikasi, "samolyot" va uchastkalarning shakllari, aristokratik va kam'iyatlarining oldini olish bilan tavsiflanadi. Dramatik mojarolar, diniy, mifologik yoki allegorik tabiatga asoslangan plitalar ustunlik qildi. Chorbar portretlari ichki shakllarni bezash uchun mo'ljallangan.

Barok xususiyati - bu ko'rish vositasi bilan ko'proq hissiy aloqada bo'lish uchun Uyg'onishqoqizm uyg'unligini kuzatmaydi. Shkala, ranglar, yorug'lik, yorug'lik va soyaning qalin kontrasti bilan ifodalangan kompozitsion ta'sir katta ahamiyatga ega. Ammo shu bilan birga, barokli rassomlar ritmmik va ranglarning birligiga erishishga intilishadi, butunlarning rasmlari.

Bo'yoq navlarini bo'yashda barok san'atining kelib chiqishi ikkita katta italiyalik rassomlar bor - Karavdao va Anbabal Ka'bachchi16-asr oxiri - 17-asr oxirida eng muhim ishni yaratgan. XVI asrning oxirida italyancha rasm, g'ayritabiiy va uslubiy noaniqlik xarakterlidir. Caravagio va Kagragechi o'zlarining badiiylari butun his-tuyg'ulari va xotirjamligiga qaytaradilar.

Italyancha barok davrining rasmida Turli xil janrlar ishlab chiqilgan, ammo asosan allestronlar, mifologik janr edi. Ushbu yo'nalishda Pietro Daj Korontton, Andrea del Pozzo, Giovanni Battnista Tapolo, BraAGechi. Venetsiya maktabi mashhur bo'lib qoldi, u erda katta mashhurlik qo'rg'oshin yoki shahar manzarasi. Bunday asarlarning eng mashhur muallifi - D.A. Kantelto. Franchesko qo'riqchisi va Bernardo belbetto kam ma'lum emas. Kanteltto va Guardi Venetsiya turlarini, Bellotto (Stopelto) Germaniyada ishlagan. U drezden va boshqa joylarning ko'p turlariga egalik qiladi. Rosed Salvat (Neapolitan maktab) va Alessandro Feraa Fentastik landshaftlarni yozdilar. Ikkinchisi me'moriy turlarga tegishli va bu frantsuz rassom Yuber Robertga juda yaqin, u qadimiylikda bo'lganligi, Rim xarobalari paydo bo'ldi. Ularning asarlari xarobalar, arklar, ustunlar, qadimiy ibodatxonalar, ammo biroz ajoyib shaklda, mubolag'a bilan. Qahramon kostyumlari Domenikino va go'zal masallar - Domeniko Fetry yozgan. XVII asr boshlarida Butrus Payg'ambar Pavlus (1577-1640). U Italiyada o'qidi, u erda Maneru Carvaragcha va Kartatara bilan tanishgan bo'lsa ham, u u erga faqat Antverpe-dagi o'qish jarayonining oxirida kelgan. U shimoliy va janubdagi rasmlarning eng yaxshi xususiyatlarini, tabiiy va g'ayritabiiy, haqiqat va g'ayritabiiy, fantaziya, stipendiyani, stipendiyalar, stipendiyalar, stipendiyalar va ma'naviyatni uyg'unlashtirdi.

Mikavelo Merisi (Carvaggdatio) (1571-1610) XVI asr oxirida yaratilgan italiyalik rassomlar orasida eng muhim ustozni ko'rib chiqmoqda. Rasmda yangi uslub. Uning diniy hikoyalarida yozilgan rasmlari haqiqiy hayotiy muallif bilan haqiqiy sahnalarga o'xshab, so'nggi qadimgi davr va yangi vaqtning kontrastini yaratadi. Qahramonlar oqshomda tasvirlangan, shundan yorug'lik nurlari, ularning fe'l-atvorini ifodalovchi imo-ishora qiladi. Caravchagining izdoshlari va taqlidchilari hislarni va karvgakio uslubining xarakterini, shuningdek, odamlar va voqealar tasviridagi tabiatiyligini qabul qildilar.

Fransiyada Barok xususiyatlari iasent Ralo paradi portretiga xosdir. Uning eng taniqli ishi - Luis XIV portretidir. Simon Teon va Charlz Lebedna, parad portretining janrida ishlagan sudlanuvchilar, "barokli klassikizm" deb baholanmoqda. Klassikizmda barokning hozirgi o'zgarishi Nikola Pussen tuvallarida kuzatiladi. Sog'liqni saqlash shunchalik qattiq, qat'iy tazyiqni Fesares, Ribera va Surbaran singari mujassam etgan. Ular realizm tamoyillariga amal qilishdi. O'sha vaqtga kelib, Ispaniya san'atdagi "oltin yoshini", iqtisodiy va siyosiy pasayishda boshlandi.

Ispaniya san'at uchun Bu dekorativlik, injiqlik, shakllarning murakkabligi, ideal va haqiqiy, tan jarohati, tanali, regetik, rezet, baland va kulgili va kulgili. Vakillar orasida: Domeniko Theotokopuli (El Greco). U chuqur dindor edi, shuning uchun uning san'atida diniy uchastkalar va festivallar uchun "muqaddas oila", "muqaddas ruh", "Muqaddas Ruhning tushishi", "Maslenniki toqqa" "Masih", "Muqaddas Ruhning tushishi", "Muqaddas Ruhning paydo bo'lishi", "Muqaddas Ruhning tushishi", "Masih Maslenniy tog '", "Muqaddas Ruhning paydo bo'lishini" taqdim etdi. El Greco ajoyib portretchi edi - tasviriy tasvirlangan, u irratoriy, hayoliy, xayoliy, xayoliy, tasvirlangan. Shunday qilib, raqamlarning deformatsiyasi (gothika elementlari), quyuq ranglar ustunligi, yoritish o'yini, yorug'lik o'yini, harakatlanish hissi. Diego Velyaskz (1599-1660) - bu juda ajoyib psixologik portret, belgilar rassomidir. Uning rasmlari kompozitsiyalarning ko'p va cheklovlarining ko'pi, cheklovlar batafsil, ajoyib rang egalari bilan ajralib turadi.

Kamchilik muddati flamiy barok 1 qavatga to'g'ri keladi. XVII asr. Yangi uslubdagi qonun chiqaruvchi oksenlar edi. Dastlabki davrning dastlabki davrida karavgichni bo'yash prizmi orqali reains tomonidan reains orqali qabul qilinadi - "Chet ellik", "Levkippning qizlarini bekor qilish". Rassom ijodining etuk bosqichiga o'tish "Hayot Meri Medici" rasmlari tsiklining katta tartibi edi. Teatr, algorik, yozish uslubining rasmlari. Aqenlar barokning ajoyib hayotiy kuchini, uning portretlari, ayniqsa urg'ochi, bu quvonch manbasini ochadi. So'nggi davrda Vaxanaliya mavzusida reubenlar hayotni tanaga olishni davom ettirmoqda. Rubenlarga qo'shimcha ravishda e'tiroflar Flamiyotning boshqa ustasi Vang Dalik (1599-1641).

Rubenlar ishi bilan Gollandiya (1580 / 85-1666), Frantsiya Hals (1606-1669) va verert (1632-1675) yangi uslub keldi. Ispaniyada, Karavggdatio, Diego Velyeskz (1599-1660) shaklida, Frantsiyada - Nikola Pussin (1593-1665), u o'z ishiga yangi oqim poydevorini keltirib chiqardi - Klassicizm.

Gollandiyada Katta magistrlar va ularning izdoshlarini birlashtirish, katta magistrlar va ularning izdoshlarini birlashtirish, ko'pchilik magistrlar va ularning izdoshlarini birlashtirish, Amsterdam, Verertda - Dushmanda - Amerikada - Amerikda - Dushmanda rembrandt. Ushbu mamlakatning rasmida barok, bu tomoshabinlarning his-tuyg'ulariga emas, balki hayotga nisbatan oqilona munosabati bilan bog'liq. Rembrandda quyidagi so'zlarda ta'kidlangan: "osmon, er, dengiz, hayvonlar, odamlar, - bularning barchasi jismoniy mashqlar uchun ishlatiladi."

3. Shaxsiy uslublarning xususiyatlari

Barok arxitekturasi, fazoviy doirasi, mukifiazi, murakkab suyuqlik, odatda egvilinear shakllar xarakterli. Yorqin markaz arxitektura barok katolik romiga aylandi.

"Barochko otasi" italyanchini va me'morni ko'rib chiqmoqda Mikelanjelo Buonaroti - Florensiyadagi Kapella Medici (1520-1534).

Buyuk Michelangizelo Ularning individual uslubining kuchi va ifodasi bir lahzada chizilgan va kompozitsiyaning "qoidalari" haqidagi barcha odatiy g'oyalarni yo'q qildi. Shiftda ularga yozilgan qudratli raqamlar ular uchun ajratilgan vizual joyni "yo'q qildi"; Ular stsenariyga yoki me'morchurning bo'shlig'iga mos kelmadilar. Bu erda hamma narsa antiklasilay. Uyg'onish davrining mashhur surunkeri J. Vazari, bu uslubni "g'alati, bir qator chiqayotgan va yangi" deb atagan.

Miklang'eloning boshqa asarlari: Florensiyadagi Kapeli va Lorenzo kutubxonasi Ipitel ansambli - klassik shakllarni namoyish etdilar, ammo ulardagi hamma favqulodda zo'riqish va hayajon bilan qoplangan. Eski arxitektura elementlari yangi tarzda, birinchi navbatda, ularning konstruktiv funktsiyalariga muvofiq emas. Shunday qilib, kutubxonaning foyesida San Lorenzo Mikelanjelo mutlaqo tushunib bo'lmaydigan narsa qildi. Ustunlar boqilgan, ammo devorlarning chuqurlashayotganida, hech narsani qo'llab-quvvatlamaydi, shuning uchun ularning kapitallari g'alati tugashdir. Ovqatlanadigan volyut konsollari umuman hech qanday funktsiyani bajarmaydi. Devorlarda - xayoliy, kar derazalari. Ammo eng asosiyi lobbi zinapoyani hayratda qoldiradi. Vitting ta'kidlashicha, ya burhardt "" uning bo'ynini sindirmoqchi bo'lganlar uchun mos keladi. " Tomonlar zarur bo'lganda, zinapoyalar hech qanday panjara yo'q. Ammo ular o'rtada, ammo juda kam, siz ularga ishonishingiz mumkin. Burchaklarda haddan tashqari zinapoyalar to'liq foydasiz jinlar bilan yumaloq. O'z-o'zidan zinapoyaning deyarli barcha bo'sh joylarini to'ldiradi, bu umuman aqlga sig'maydi, bu unga taklif qilmaydi, lekin faqat kirish joyini yoritadi.

Sent-Butrus (1546) Sankt-Butrus (1546) Mikelanjelo, Brramning qurilishi boshlandi, qurilish dinamikasini markazlashtirish uchun barcha me'moriy makonni bo'ysundirdi. Ustunlar nurlari, ikki tomonlama ustunlar, gumbazli qovurg'alar izchil, kuchli harakat supurasini tasvirlaydi. Mikelanjeloning eskizlari bilan taqqoslaganda 1588-1590 yillarda rassom Djakomo Della porti. gumbazni o'tkirlashtirish uchun ushbu dinamikani kuchaytirdi; U uyg'onish san'atida olingan, ammo cho'zilgan, parabolik.

ERAning zararli qismi xristian ibodatxonalarining arxitekturasiga romantikaning qaytishini anglatadi. Shu ma'noda, O. Spengdor Mikelanjeloning ijodkorlik evolyutsiyasi haqida: "U o'z hayotini eng yaxshi o'tkazib yuborganligi sababli, uni ifoda etmagan san'atdan eng yuqori darajadagi Kanonning arxitektoni uyg'onishini buzdi va Rim barokini yaratdi ... Mikelanjelo - haykaltaroshlik "Evropa pivo tarixini tugatdi." Haqiqatan ham, Mikelanjelo - "Baroka otasi"Shu bilan birga, uning haykallari, binolarida, shu bilan birga, o'rta asrlarning ma'naviy qadriyatlariga qaytish va yangi shakllanish tamoyillarining izchil ochilishi. Ushbu ajoyib rassom klassik plastmassalarning imkoniyatlarini tugatgandan so'ng, uning ishining oxirida ko'rinmas premoryali shakllar yaratdi. Uning titanik raqamlari o'n yil oldin bir xil michelangelo uchun odatiy holga kelgan plastik anatomiya qoidalariga muvofiq ko'rsatilmagan, ammo boshqa, irratsional jihatdan, irqdagi xayolot natijasida kelib chiqqan holda.

Barok badiiyining birinchi belgilaridan biri: pul va aralash ko'lamini kamaytirish. Klassikizm san'atida barcha shakllar aniq belgilangan va bir-biridan chiqarib tashlangan. "SikSinsky plyafond" Mikelanjelo, chunki barok uslubining birinchi ishiU chizilgan, ammo raqamlarning kontrabandasi, shiftda yozilgan ajoyib arxitektura ramkalari, umuman arxitektura makoniga rozi emas. Raqamlarning o'lchamlari ham tomoshabinni chalg'itadi, ular uyg'unlashtirmaydi, lekin ular hatto rassom tomonidan yaratilgan go'zal, xayoliy makon bilan ham ajralib chiqadi.

"Barokning baroki" J.L. Bernini (1598-1680). Berninining eng yirik arxitektura ishlari - Sent-ning sobori qurilishi yillari oxiri Butrus Rimda va uning oldida maydonni ro'yxatga olish (1656-1667). Rimda Sent-Butrusning Rimda Havoriy Butrusning qabri ustida katta, haddan tashqari kengaygan chodir - 29 m balandlikda katta, katta kengaygan chodirni qurdi (Rimdagi Palazzo uzunligining balandligi). To'rtta buralgan ustunda qora va oltin bilan qoplangan bronzadan paterni soborday o'yinchoq deb atashgan, ichki bezakning foductione deb o'ylashdi. Ammo g'ayriinsoniy ko'ylaklarning kollyatsiyasiga aylanib, yoqadigan va bostirib kiradi, shuning uchun gumbaz osmon kabi ulkan ko'rinadi.

Uning loyihasi tomonidan qurilgan monumental ustunning ikkita kuchli qanoti maydonning keng maydonini yopdi. Kafedratning asosiy, g'arbiy jabhasi, ustunlar birinchi bo'lib shakllanish shaklini shakllantiradi va keyin ommaviy jarayonlarning harakatini tashkil etish uchun mo'ljallangan kompozitsiyaning maxsus harakatchanligini ta'kidlab, katta ovalga kiring. 284 ustun va balandligi 19 m balandlikka ega bo'lgan 80 ustunni tashkil qiladi, bu to'rt satoqli ustunlar, 96 ta yirik haykal hujumi sodir bo'ldi. Siz hudud bo'ylab harakatlanayotganingizda va nuqtai nazardan o'zgarganingizda, ustunlar diqqat bilan harakatlanmoqda, keyin esa esa arxitektura ansambli tomoshabin oldida paydo bo'lganga o'xshaydi. Seminarlar dekorativ elementlar sohasi dizayniga kiritilgan: ikkita favvora va ular orasidagi nozik misrlik satrlari va ular orasidagi slendian ob -burtanlari orasida kiritilgan. Ammo Berninini o'zi, "sajdali quchoqlash kabi" iborasi, uning barcha tantanali baroka ansambli bilan bezatilgan bo'lib, uning harakati bilan bezatilgan bo'lib, uning ajoyib sarg'ish ansambli bilan bezatilgan tomoshabinni qamrab oladi. Kvadrat va sobor shaklida majmuaning umumiy eritmasining sirligini ta'kidlab, Bernini sobordagi asosiy nuqtai nazarni aniqladi, u masofa va uning kattaligi bilan birdamlik bilan qabul qilingan asosiy nuqtai nazarni aniqladi.

Bernini yaxshi bilar edi va optika va istiqbollar qonunlarini hisobga olgan holda. Uzoq masofali nuqtai nazar bilan, kelajakda qisqarish trapezoidomasining ustun qismini to'g'ri qabul qiladi va oval hududiy aylana hisoblanadi. Sent-sobit sobori qirolini bog'laydigan parad zinapasi qurilishi davomida mahorat bilan qo'llaniladigan sun'iy istiqbolli xususiyatlarning bir xil xususiyatlari Butrus papa saroyi bilan. Bu zinapoyaning asta-sekin qisqartirilganligi sababli, zinapoyaga yopishtirilgan yoki uning ustun ustunlarining pasayishi tufayli katta taassurot qoldiradi. Berniniga istiqbolli kamayish ta'sirini kuchaytirish, Bernini zinapoyaning o'lchami va uning uzunligi ko'payishiga erishdi.

Barcha yorqinlikda Bernini dekorativining mahorati Sentning sobori ichki qismida namoyon bo'ldi Butrus. U soborning uzunlamasık o'qini va uning markazi - hashamatli, bronza nodie (Hallazin, 1624-1633) bilan pora bergan, unda hech qanday xotirjam kontur mavjud emas. Ushbu dekorativ tuzilishning barcha shakllari xavotirda. Sobor gumbaziga buralgan ustun salqin; Turli xil bronza yordamida turli xil bronza ajoyib matolar va mevali fakillarga taqlid qiladi.

Tasviriy san'atda Bu davr dramatik asos bo'lgan uchastkalarni ustunlik qildi ziddiyat- diniy, mifologik yoki allegorik xarakter. Chorbar portretlari ichki shakllarni bezash uchun mo'ljallangan. Barok xususiyati - bu jonzotlarning uyg'unligini tinglovchilar bilan ko'proq hissiy aloqa qilish uchun mos kelmaslik. Shkala, ranglar, yorug'lik, yorug'lik va soyaning qalin kontrasti bilan ifodalangan kompozitsion ta'sir katta ahamiyatga ega. Ammo shu bilan birga, barokli rassomlar ritmmik va ranglarning birligiga erishishga intilishadi, butunlarning rasmlari. Bo'yoq barok dinamika, "samolyot" va pomp shakllari bilan ajralib turadi, barokning eng xarakterli xususiyatlari - oqish va dinamik; Yorqin misol - tutilish, karvgakio.

Ruben Pavlus Pavlus (1577-1640) - Flemish rassomi, dchog'i, novdalar va gullab-yashnagan barusning boshlig'i. Rubenlar butun dunyo sahnasi bo'lgan narsalarga qaratilgan narsalarga qaratilgan guldonning barok ideasini mujassam etgan. Yarashishda rasm chizishda era rubensining qarama-qarshiliklari, bu qarama-qarshi qarama-qarshi bo'lib tuyuladi. Uning ulkan razvedkasi va qudratli kuchlari unga tabiiy va g'ayritabiiy, haqiqat va fantaziya, stipendiyasi, stipendiyasi, stipendiyasi birlashtiradigan turli xil qarzni yaratishga imkon berdi. Bu epik kanvaslar etuk barokni bo'yash miqdori va uslubini aniqlaydi. Ular silliqlash, bitmas-zakiy energiya va in'omga ega, shuningdek uning qahramon yalang'ochligi, hayot tuyg'usining filialiga ega. Bunday doirada bunday to'yingan bo'lishning surati harakatlarning harakatlarini kengaytirishni talab qildi, uning teatrining eng yaxshi ma'nosi bilan faqat barok bilan ta'minlaydi. Drama hissi, Bernini kabi muvozanatda muvozanatga xos edi. "Xochning ko'tarilishi" - bu birinchi eng yirik qurbongoh tasviri, u italyan san'atiga qancha vaqt ajratganligini ko'rsatadi. Mushaklar raqamlari, batafsil bayon qilingan, ularning jismoniy kuchi va his-tuyg'ular ehtirosini namoyish etish, Palazzo Forabeza Gapise papeli va Palazzo gazasana papalining rasmlari va rasm chizish uslubidagi rasmlar karavgchadan bir narsa bor. Shunga qaramay, uning muvaffaqiyati asosan Italiyaning gollandlarning gollandlari bilan ta'sirini birlashtirish uchun rag'batlantiruvchi qobiliyatga ega, bu jarayonda ularga zamonaviy tovushni berib. Qahramonning boshqa shimoliy ishlaridan ko'ra qahramonning rasmini va kontseptsiyasida, ammo tashqi ko'rinishini "xochdan olib tashlamasdan" xochdan olib tashlamasdan namoyon bo'lishi mumkin emas. "Roxiram Van deroraten.

Rubens flangistrialistning hayotiy tafsilotlariga diqqat bilan qarashdir, ular bashoratlar, ziravorlar va itlardagi itlar tasviri sifatida ko'rish mumkin. Eng yuqori mahorat bilan bezatilgan bu xilma-xil elementlar ulkan dramatik kuchning tarkibiy qismidir. Odatda bar bo'shlig'idagi jasadlardan tahdidli tarzda boqiladigan beqaror, bu freymning chegarasini yoritib, ushbu harakatda ishtirok etish bilan tuyg'ularni keltirib chiqaradi.

1620 yillarda reakenlarning dinamik uslubi cherkovlar va saroylar buyrug'i bo'yicha ulkan dekorativ ishlarda uchrog'iga etib bordi. Parijdagi Lyuksemburg saroyi uchun reubensning eng mashhur tsikllari va Meri Medici, Genri IV va onasi Luisning bevasi uchun bag'ishlangan XIII.Bu erda bu erda dumaloq harakatning bitta ritmi bilan bog'langan: osmon va er, tarixiy yuzlar va tasviriy belgilar va tasviriy belgilar, hatto chizish va rasm, hatto uning kompozitsiyasini tayyorlashda o'xshash rasmlarni eslab turadi. Oldingi davr san'atkorlaridan farqli o'laroq, u boshidanoq yorug'lik va rang bilan rasm va rang bilan tanishishni afzal ko'rdi (ko'p chizmalar jingalak etetlar yoki portret eskizlari). Bunday yaxlit qarash, ular kelib chiqishi, garchi aniq yutuqlar bo'lmasa ham, buyuk avlodlar rassomlari uchun regulyatsiyalar merosida regulyatsiya merosida eng qadrli bo'lgan.

Mikelanjelo Merisibu tug'ilgan joyda tug'ilgan joyda KaravdaoXVI asr oxirida yaratilgan italiyalik rassomlar orasida eng muhim ustozni ko'rib chiqaylik. Rasmda yangi uslub.

Rimda amalga oshirilgan birinchi ishda u jasur innovator sifatida harakat qiladi, u ushbu davrning asosiy badiiy yo'nalishlari, ularning san'atining qattiq realizmi va demokratiyasi bilan qarshilik ko'rsatdi. Hero Karavagio - ko'chaning olomonidan, - Rim o'g'il yoki yigit, hissiy go'zallik va ongsiz quvnoqlikning tabiiyligiga ega bo'lgan. Karavagio qahramoni ko'cha savdogari, musiqachi, aroadent shyol rolida, keyin Qadimgi Vahaning qadimgi Xudosining tashqi ko'rinishi va sifatlarida ko'rinadi. Bu janr ularning mohiyatini yorqin nur bilan to'ldirilgan, yorliqlangan barmamorlar va plastmassa bilan yaqindan ko'chirilgan tomoshabinga yaqindan ko'chirilgan.

Ijodiy etuk davri Sent-ga bag'ishlangan monumental tuvallar tsiklini ochadi Metyu. Birinchi va eng muhimida, "Havoriy MetTo xabari" - Yalang'och devorlar va yog'och stol bilan ko'chib ketadigan, Karavgdao ishtirokchilari bo'lgan odamlarning ta'sirini yalang'och devorlar va yog'och stolga ko'chirdi. Shu bilan bir vaqtning o'zida buyuk voqea yuzasidan hissiy jihatdan kuchli dramaturat qurdi - hayotning pastki hayotidagi haqiqat nurini bosish. U erda Masih va Sents kirganlardan keyin qorong'i joyga "buzilish nuri" ga kirib boradi Butrus odamlar stoli atrofida to'plangan va shu bilan birga Masih va Sentning hodisasining ajoyib tabiati ta'kidlangan. Butrus, uning haqiqat va ayni vaqtda nur sochish da, zulmat Iso profili, uning cho'zilgan qo'l ingichka cho'tka, Oedema sariq rido kiygan faqat qismini yuqumli. Butrus, raqamlar soyadan ko'rinadi

Uning diniy hikoyalarida yozilgan rasmlari haqiqiy hayotiy muallif bilan haqiqiy sahnalarga o'xshab, so'nggi qadimgi davr va yangi vaqtning kontrastini yaratadi. Qahramonlar oqshomda tasvirlangan, ulardan nur sochadigan nurlar fe'l-atvorning imo-ishoralarini aks ettiradi. Karavggunio san'atiga nafaqat ko'plab Italiya, balki G'arbiy Evropaning etakchi evropa ustalari, shuningdek, XVII asrning etakchi evropa ustalari - Ruben, Yordanlar, Jorj de Laturz, Rembrandtga ham katta ta'sir ko'rsatdi.

Shunday qilib, barok rassomlar yangi usullarni abadiy o'zgartiradigan shaklni munosib izohlash uchun yangi uslublar san'atini ochishdi, ular hayotiy holatni faollashtirdilar. Hayotning birligi, fojiali mojarolarda, fojiali mojarolarda, fojiali mojarolarning asosidir.

Xulosa

Shunday qilib, barok bu Italiya bo'lgan XVII-XVIII asrlardagi Evropa madaniyatining o'ziga xos xususiyatidir, uning markazi esa G'arbiy Evropaga tarqaldi. Barok davrida "G'arb tsivilizatsiyasi" ning "G'arb tsivilizatsiyasi" ning boshlanishi hisoblanadi.

Uning tashqi qiyofasi tarixiy ravishda tabiiy jarayon edi. Nodavlatovo o'z milliy xususiyatlarini aniqlash, ularning milliy xususiyatlarini aniqlashda turli mamlakatlarda amalga oshirish uslubini topdi. Shu bilan birga, Evropaning san'ati va butun Evropa madaniyati uchun odatiy xususiyatlar mavjud:

1. Cherkov dogmatizmi, dinni mustahkamlashga olib keldi;

2. Davlat, dunyoviylik rolining kuchayishi, ikkitasi kurash boshlandi;

3. Yuqori hissiyotlik, teatr, hamma narsaning mubolag'asi;

4. Dinamikasi, impulsivlik;

Barokar - bu eng so'nggi va yassi uslublaridan biri ekanligini aytish mubolag'a bo'lmaydi.

"Barok" uslubi davrning turmush tarzi xarakteriga to'liq mos keladi. Bu dinamik kuchlanish holatida keltirilgan klassik oqilona ratsional shakllardan foydalanishga asoslangan uslub, ba'zida konvulsiyalarga erishishga imkon beradi.

Barok vaqtlari milliy san'at maktablarining o'z xususiyatlari (Frand, Gollandiya, Italiya, Ispaniya, Germaniya) shakllanishiga yordam berdi.

Ishlatilgan manbalar ro'yxati

1. Vlasov Vladimir. San'atdagi uslublar: lug'at. - 3 ttda. T.1 / V.G. Vladimir. - SPB .: kolna, 1998 yil. - 540 s.

2. Robrich E. San'at tarixi / E. Gombrich. - m .: AST, 2008. - 688 p.

3. Grishevitskaya T.G. Dunyo badiiy madaniyati lug'ati / T.G. Grishevitskaya, ma Guzik, A.P. Sadochin. - m .: Akademiya, 2001. - 408 p.

4. Dassa F. Barochko. 1600 dan 1750 / F. Drasa me'morchiligi; Uchun. Fr. bilan E. Murashtintseva. - m .: AST, 2004. - 160 p.

5. Ilina T.V. San'at tarixi. G'arbiy Evropaning san'ati: darslik. - M. Oliy. Shk., 2000. - 368 p.

6. Kogon M.S. Badiiy madaniyat nazariyasi asoslari: qo'llanma / M. Kogon, L.M. MoOiolova, P.S. Sobolev; Hammasi bo'lib. Ed. Lm Mosova. - SPB .: LAN, 2001. - 288 p.

ariza

Anjir. 1 - Sent-Butrusning sobori oldida maydon Lorenzo Bernini delegatni yaratdi

Anjir. 2 - Mikelanjelo. Yaratilish ibodatxonasining parchasi

Repetitorlik

Qaysi mavzu mavzularini o'rganish uchun yordam kerakmi?

Bizning mutaxassislarimiz qiziqish doirasiga murojaat qilishadi yoki repetitorlik xizmatlarini o'tkazishadi.
So'rov yuboring Hozirda maslahat olish imkoniyati haqida bilish uchun hozirda mavzu bilan.

Barok, adabiyot- ma'naviy hayotning turli sohalariga va ustunlik qiladigan badiiy tizimlarga ta'sir ko'rsatgan mafkuraviy va madaniy harakat adabiyoti.

Qayta tiklanishdan barok uchun o'tish uzoq va noaniq jarayon edi va ko'plab barok xususiyatlari allaqachon maditizmda boshlangan (kech uyg'onish uslubi). Amaliyning kelib chiqishi aniq emas. Ba'zan u Portugaliya atamasiga o'rnatiladi, bu esa "g'alati shaklda" degan ma'noni anglatadi, ba'zida mantiqiy tizim turlaridan birini aks ettiruvchi konseptsiyaga. Ushbu kontseptsiya mazmuni tarkibida hech qanday konsensus yo'q, bu sharhning noaniqligi qoladi: u madaniy davr sifatida belgilanadi, ammo ko'pincha "badiiy uslub" tushunchasini cheklaydi. Ichki fanlarda baroyali talqin, ma'lum bir kadasterozator va badiiy tizimning mavjudligi bilan tavsiflangan madaniy yo'nalish sifatida tasdiqlangan.

Barokaning paydo bo'lishi YangiJisosozniya inqirozi, u uyg'onish va katta universal shaxsiyat haqidagi buyuk g'oyasini rad etgani uchun yangi globallik bilan belgilandi. Bu tufayli, bu tufayli barokning paydo bo'lishi faqat din shakllari yoki hokimiyatning xususiyatlari bilan bog'liq bo'lolmaydi. Xuddi shu g'oyalar yuragida barokning mohiyatini aniqladi, uning ko'p qarama-qarshiliklari, odamning chuqur qarama-qarshiliklari, insonning hayoti va maqsadi, bu fikrlarga qanday ta'sir va kuchaytirish bor edi ERAning diniy qidiruvi. Bo'shashuv xususiyatlari bir qator vakillarning jahonlik va badiiy faoliyatidagi farqlar aniqlandi va hozirgi badiiy san'at tizimida bir-birining bir-birining badiiy oqimlariga juda kam o'xshashlik bilan mos keladi.

Barok adabiyotlari, barcha harakat kabi, shakllarning murakkabligi va ulug'gich va shpge istaklariga moyilligi bilan ajralib turadi. Barok adabiyotida dunyoning barmog'i va inson alohida shaxsning ruhidagi ichki kurashni tushunadi. Shu sababli dunyo va inson ko'pincha umidsiz. Shu bilan birga, umuman barok, ayniqsa, Xudoning buyukligi, ma'naviy printsipial haqiqatning haqiqatiga ishonadi.

Dunyodagi kuch va mustahkamlikka olib kelinganiga va barok madaniyatida tinchlik va insonning mardlik doktori yangi ilm-fan yutuqlari bilan birlashtirildi. Bo'shliqning cheksizligi haqidagi g'oyalar, dunyodagi rasmning tasavvuridagi ildiz o'zgarishiga olib keldi, bu esa ulug'vor kosmik shkalasini egallaydi. Barokada dunyo abadiy va ulug'vor tabiat sifatida tushuniladi va bir kishi ahamiyatsiz Sandbank - bir vaqtning o'zida unga qarshi turadi va unga qarshi chiqadi. Bu dunyoda eriydi va dunyo va jamiyat qonunlariga bo'ysunadi. Shu bilan birga, barok armaturalar tarmog'i taqdimotidagi kishi uni yovuzlikka olib boradigan xiyonatga duchor bo'ladi.

Bo'rttirilgan ta'sir, hissiyotlarning haddan tashqari ko'payishi, ishlab chiqarilishi, badiiy adabiyot elementlarini bilish istagi - bularning barchasi dunyoqarash va badiiy amaliyotda yurar edi. Dunyo davrning rassomlarini tushunishdagi va chalkashib ketgan, kishi shunchaki xato o'yinchoq bo'lib, uning hayoti zanjirli imkoniyatdir va u allaqachon betartiblikdir. Shuning uchun dunyo beqarorlik holatida qoladi, bu o'zgarishning Imsimatent holatida ajralib turadi va agar tushuncha bo'lsa, uning odob-axloq qoidalari qiyin. Bu dunyoni ajratib qo'ygani sababli, er yuzida edi, Yerning yonidagi jannat yonida - pasttekislik yonida. Ushbu dinamik, tez o'zgaruvchan dunyo nafaqat o'zgaruvchan va chastota, balki qutb hodisalari aralashmasi, shuningdek, qutb hodisalari aralashmasi yomonlikni baholash va yaxshilikning buyukligini ham tavsiflaydi. Barok uchun yana bir xususiyat ajralib turardi - bu mavjudot qonunlarini aniqlash va umumlashtirishga intildi. Hayot fojiali va ziddiyatni tan olishdan tashqari, barayrli vakillar, bu eng yuqori ilohiy mantiqiylik borligiga ishonishdi va hamma narsada yashirin ma'no borligiga ishonishdi. Shunday qilib, siz dunyo buyurtmasini qabul qilishingiz kerak.

Ushbu madaniyatda, xususan, yovuzlik va dunyoning mo'rtligi muammosi, inqirozni engib, inqirozni engish istagi, eng yuqori razvedka, kombinatsiya va yaxshi va g'azablanishni tushunish. Shunday qilib, qarama-qarshiliklarni olib tashlash uchun qilingan urinish amalga oshirildi, odamning olamdagi kambag'allari uning fikrlarining ijodiy kuchi va mo''jiza ehtimoli bilan belgilanadi. Xuddi shunga o'xshash yondashuv bilan adolat, rahm-shafqat, rahm-shafqat va eng yuqori ongning timsoli sifatida paydo bo'ldi.

Kitobda bu xususiyatlar adabiyot va vizual san'atda namoyon bo'ldi. Badiiy ijod hovuksiz, nafaqat fojiali boshlanish, balki diniy sabablar, o'lim mavzulari va mahkum bo'lgan. Ko'pgina rassomlar shubhalarga duchor bo'lishdi, bu va shubhalanishning qardoshlik hissi. Yuqorida aytilgan narsa gunohkor er yuzida azob chekish afzalroqdir. Ushbu hodisaning bu fenomenonni chalg'itadigan, fidol-katolik reaktsiyasi bilan bog'lash uchun adabiyotning bu xususiyatlari (va bar bo'shlig'i). Endi bunday talqin qat'iyan pasayib ketdi.

Shu bilan birga, barochkoga va eng avvalo adabiyotda turli xil tendentsiyalar o'zlarini aniq namoyon etishadi va yakka tartibdagi oqimlar etarli darajada namoyon bo'lishadi. Barok adabiyotlarining zamonaviy adabiy tanqidida qayta ko'rib chiqilmoqda (shuningdek, barok madaniyati o'zi) ikkita asosiy uslubdagi chiziqlar mavjudligiga olib keldi. Birinchidan, adabiyotlar qo'zg'olon paydo bo'ladi, bu esa, elektrizmga moyillikni ko'rsatdi, "saylangan" ishlarini yaratishga. Boshqa bir demokratik, deb atagan edi. Ko'rib chiqilayotgan davrda aholining keng ommaviy massivining ruhiy kesilishi ma'naviy hayajonini aks ettirgan "pastki" barok. Bu hayotning barcha fojiali qarama-qarshiliklarida hayotning eng past darajada chizilganidan past barodadir, chunki bu oqim ko'pincha past yolg'on uchastkalarni va ko'pincha parodiyaga olib keladigan motiflarni kaltaklash bilan tavsiflanadi.

Ma'lumotlarga alohida ahamiyat beradi: rassomlar nafaqat dunyoning va insonning ziddiyatlarini, balki inson tabiatning o'zi va hatto mavhum g'oyalarning nomuvofiqligini ham batafsil bayon qilishga intilishadi.

Dunyoning o'zgaruvchanligi g'oyasi badiiy mablag'larning g'ayrioddiy ekstresasteratsiyasini yaratdi. Barok adabiyotining o'ziga xos xususiyati janrlar aralashadi. Ichki qarama-qarshiligi dunyoning tasvirining fe'l-atvorini aniqladi: uning qarama-qarshiliklari aniqlandi, Uyg'onishqoqlik uyg'unligi o'rniga assimetriya paydo bo'ldi. Ruhiy holatga g'amxo'rlik qilish, bunday xususiyatni hissiyotlarning ko'tarilishi, izohlikni oshirib, chuqur azob-uqubatlarni ko'rsatgan holda namoyish etildi. San'at va adabiyot uchun barok hissiy taranglikni cheklash bilan tavsiflanadi. Yana bir muhim usul - bu dunyoning o'zgaruvchanligini tushunishdan kelib chiqqan dinamik. Barok adabiyotlari tinchlik va statistika, dunyoni va uning barcha elementlari doimiy ravishda o'zgaradi. U uchun barok, barok, ya'ni shahid yoki sharafli shahri, azob-uqubatlar asosiy narsa emas, balki azob-uqubat hissi yo'q: a Biror kishi noma'lum va uning kuchini tushunishga qodir emas.

Adabiyotda, ko'pincha taqdirdan va noma'lum, o'limni kutish, o'limni va shafqatsizlikning barcha yomonliklarini his qilish, ko'pincha yomon, o'limni kutish, o'limni kutish, o'limni kutish, o'lim qo'rquvi bilan tanishish mumkin. Ilohiy universal qonunning mavjudligi g'oyasi va inson o'zboshimchalik bilan o'zboshimchalik bilan cheklangan. Buning sababi shundaki, "Uyg'onish" uslubi adabiyotlari va uslubiy qarama-qarshilikni o'zgartiradi: bu juda ko'p emas, chunki bu qahramon hayot bilan to'qnashuvda ilohiy o'tkazishni tushunish uchun urinish sifatida kurashmoqda. Qahramon o'zining ichki dunyosiga qaratilgan aks ettiriladi.

Barok adabiyotlar ijodkorlikda so'z so'z erkinligini ta'kidlashdi, bu fantaziya fantaziyasining ajralmas qismiga xosdir. Barok hamma narsada haddan tashqari harakat qilishni so'radi. Bu tufayli chizilgan, qasddan rasmlar murakkabligi, chiroyli his-tuyg'ular va hissiyotlarga ta'sir qilish bilan bog'liq. Tilni barok juda murakkab, g'ayrioddiy va hatto atayin usullardan foydalaniladi, simensiallik, muloyimlik va hatto pry ham paydo bo'ladi. Hayot illyustikligi va bilimlarning ishonchliligi ramzlar, murakkab metaforlik, dekorativlik va teatrlashtirishning keng tarqalganiga olib keldi, aleyestrlarning ko'rinishini aniqladi. Barok adabiyotlari chin dildan haqiqiy va xayoliy, istalgan va haqiqiy, "bo'lish yoki paydo bo'lish" muammosi eng muhimlaridan biriga aylanadi. Yaylovlarning yaltiroqlari his-tuyg'ular ongni madaniyat va san'atda itarib yuborganiga olib keldi. Nihoyat, barok juda turli xil his-tuyg'ularni va istehzoning paydo bo'lishi bilan tavsiflanadi "," bu hazilga aylanolmaydi ", deb tasavvur qilib, unchalik jiddiy emas." Pessimizmiya dunyoqarash nafaqat istehzo, balki kaustik kinoyam, gotesk va giperbla ham paydo bo'ldi.

Dunyoni umumlashtirish istagi badiiy ijod chegaralarini yoydi: shu bilan birga, grand ansambllari singari bar qoshiq adabiyotlar, shu bilan birga erkakda va juda ko'p narsalarni ko'rish tendentsiyasini ko'rish mumkin tabiatning o'zi, uning rassomning irodasini bo'ysundirishi.

Barokning tipologik xususiyatlari harakatchanlikka xos bo'lgan janr tizimini aniqladi. Bir tomondan, bir tomondan, roman va dramaturgiya (ayniqsa fojia janrida), boshqa bir va she'r tili tushunchasida. Pastoral, fojiali, romantika (qahramonlik, kulfat, falsafiy) ustunlikka aylanadi. Maxsus janr - Burlesk - bu spektakllarning qo'pol rasmlari, ziddiyatlari va uchastkalari. Umuman olganda, dunyoning "Mozaik" rasmi barcha janrlarda qurilgan va bu rasmda o'ziga xos rolda mavjud edi, va mos kelmaydigan hodisalar ko'pincha birlashtirildi, metaforalik va allegoriya ishlatiladi.

Barok adabiyotlari o'zining milliy o'ziga xos xususiyatiga ega edi. U asosan Italiyada individual adabiy maktablar va oqimlar - Ispaniyada Angliyadagi Angliya, Angliyadagi konseptsiya va madaniyatlar, Angliya, qadriyatlar, kutubxonadagi metafizik maktabning paydo bo'lishini aniqladi.

Birinchidan, katolik cherkovining kuchi kuchaygan mamlakatlarda barok paydo bo'ldi: Italiya va Ispaniya.

Italiya adabiyotiga nisbatan biz barok adabiyotining paydo bo'lishi va shakllanishi haqida gaplashishimiz mumkin. Italiyaning baroki she'rda hamma oldida o'z ifodasini topdi. Italiyada advokat janubiy Marino (1569-1625) bo'ldi. Narlazen Neapol, u bo'ronli, sarguzasht hayot kechirdi va Evropaning shon-sharafini sotib oldi. Uning ahlisi dunyoning Uyg'onish davri bilan taqqoslaganda tubdan farq qiladigan edi: u din masalalarida befarq edi, bu dunyo birlik yaratadigan qarama-qarshiliklardan iborat. Inson tug'ilib, azob-uqubat va o'limga mahkum bo'ldi. Marino Oddiy adabiy shakllarni, birinchi navbatda, Sonnetning odatdagi adabiy shakllaridan foydalangan, ammo uni boshqa tarkib bilan to'ldirgan, bir vaqtning o'zida yangi lingvistikani qidirish va uni hayratda qoldirishni anglatadi. Uning she'riyati kutilmagan metafora, taqqoslash va tasvirlardan foydalangan. Maxsus qabulxona - "Olimning beforatsiyasi" yoki "boy tilanchi", tabiat olami ulug'vorligini anglash, tabiat olamining ulug'vorligini anglash, tabiat dunyosining ulug'vorligini anglash sifatida (To'plam Lira). Eng katta asarlar she'rdir Adonis (1623) va Begunohlarning qirg'inlari. Mifologik va Bibliyadagi hamjihatlar ham muallif tomonidan jadal ta'kidlangan, ular psixologik mojarolar va dramatik tarzda murakkablashgan. Nazarchi Barokar Marino birdamlik g'oyasini va barcha san'atning maqsadi haqida fikr bildirdi. Uning she'riyati aylanma maktabini uyg'otdi va Alp tog'lari uchun keng javob oldi. Marino italiyalik va frantsuz madaniyatini va frantsuz adabiyotiga ta'siri nafaqat Frantsiyadagi barokning izdoshlari, balki frantsuz klassikmining asoschilaridan biri F. Maleb.

Barok Ispaniyada muhim ahamiyat kasb etadi, unda qimmatbaho madaniyat deyarli barcha rassomlik sohalarida namoyon bo'ldi va barcha rassomlarga tegdi. Ispaniya, 17n. Qancha podshohi emas, qayerdan kelgan hokimiyat ostida bo'lgan pasayishidan xavotirdamanki, qancha cherkov barok nafaqat diniy, balki fanatsion istakni ham o'zlashtirgan, ta'kidlangan astetizm. Biroq, bu erda milliy madaniyat ta'siri sezilmoqda.

Ispaniyaning baroyasi Italiya va Ispaniya maxsus badiiy va madaniy aloqalari tufayli, Italiya va Ispaniyaning maxsus badiiy va madaniy aloqalaridan, tarixiy yo'lning o'ziga xos ichki badiiy va madaniy aloqalari, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyatlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyatlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyatlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos ichki sharoitlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos ichki sharoitlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos ichki sharoitlari, 16-17 asrlarda tarixiy yo'lning xususiyatlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyatlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyatlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyatlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyati, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyatlari, tarixiy yo'lning o'ziga xos xususiyatlari tufayli ispan madaniyatida juda kuchli yo'nalishga qaratilgan. Ispan madaniyatining oltin davri asosan barok, intellektual elitaga yo'naltirilgan adabiyotlarda namoyon bo'lgan darajada, maksimal darajada namoyon bo'lgan ( sm. Ispaniyada adabiyot). Ba'zi texnikalar, kech uyg'onish san'atining rassomlari tomonidan ishlatilgan. Ispaniyada adabiyotda barochko she'riyatdagi va nasrda va dramada o'z ifodasini topdi. ID asrda Ispaniya she'rida. Barokar ikkita oqimni olib tashladi, bir-biridan zerikkan - madaniyat va tabiatni saqlash. Birinchisi, birinchi navbatda haqiqiy dunyoni aqldan ozgan va qabul qilib bo'lmaydigan haqiqiy dunyoni o'ziga jalb qilgan mukammal va go'zal dunyoga faqat bir oz talab qilinadi. Manatsizlik tomonidan qo'llab-quvvatlanadigan italiyaliklarga murojaat qildi. "Qorong'i uslub", ular kompleks metafora va sintaksisning mifologik tizimiga qo'llaniladi. Bu shaklda murakkab til sifatida ishlatiladigan va murakkab fikrlar, shu tariqa har bir so'zning mazmunini tekshirib ko'rdi, shuning uchun har bir so'zning mazmunini tekshirib ko'rdi, bu erda o'yinning o'yinlari so'zlar va Kaloburovdan foydalanish o'yini. Agar birinchi gongorga tegishli bo'lsa, ikkinchisi Keshedo.

Ilgari, barok Lui de Gongor-argoni ishida namoyon bo'ldi, uning asarlari uning o'limidan keyin faqat yozilgan ( Ispan gomer oyatlarida ishlaydi, 1627) uni Ispaniyaning eng buyuk shoirining shon-sharafini keltirdi. Ispaniyaning eng yirik merosi, u o'z olimlari bilan lotin so'zlari va juda oddiy uchastkalari bo'lgan shakllar murakkabligi bilan "madaniyat" asoschisi . Gunetika gongrori ko'p qirrali istak bilan ajralib turdi, uning uslubi metafora va giperbollar bilan to'ldiriladi. Bu juda og'ir fazilatlarga erishadi va uning mavzulari odatda shoirning fikriga ko'ra ochkitlangan, nafaqat hissiyotlarga, balki aqlga ham she'riyatni o'quvchilarga, balki aqlga ham ega bo'lgan badiiy vositadir. Uning asarlarida ( Polifem va Galaee-ning ertaklari, Yolg'iz) U Ispaniyaning barok uslubini yaratdi. Gongor she'riyati tezda yangi tarafdorlarni sotib olgan bo'lsa ham, Lope de Vega muxolifatda joylashgan edi. F.Kedo (1580-1645) ispancha barmoqlarining barmoqlarini (1580-1645) rivojlantirish uchun juda muhim ahamiyatga ega emas, bu jirkanch xotirjamlik va grotezkidan foydalanish orqali buzilgan xunuklikni keltirib chiqaradi. Bu dunyo harakat holatida, hayoliy, buzilib ketgan va kambag'al holatda. Dramaurgiya ispanning barokida alohida ahamiyatga ega. Barokal ustalarning afzalligi fojia yoki drama janrida ishladi. Ispaniyaning dramasi rivojlanishiga Tirso de Molina (Frey Gabriel Teltes) amalga oshirildi. U diniy dram mas'ullari (Auto) va komediya axloqi afzalliklariga ko'ra 300 ga yaqin pyesa (86 saqlanib qolgan). Don Xuanning jahon adabiyotida Don Xanonning suratini qayta ishlangan birinchi mualliflik fitnasi ustasi bo'ldi. Uning Sevile xor yoki tosh mehmon Ushbu uchastkaning birinchi rivojlanishi, balki so'nggi sahnadagi ekstremal tabiiymol bilan barokli ruhda ham hal qilindi. Kalderon maktabining dramaturglari, badiiy tuzumini qurish, masxoris va barokning sintezini barpo etish uchun ko'prikni barokeksiya qilish uchun ko'prik ko'chirdi.

Kalderon drama barokining klassik ustasi bo'ldi. Barcha drammalarda, yaxshi uxlaydigan va ozgina tafsilotlarda, o'ychan tarkibga, harakat intensivligi, harakatning intensivligini juda oshirdi, uni belgilar, ifodali tilni jamlaydi. Uning merosi barokli drama bilan bog'liq. Uning ishida pessimistik start o'zining chegara ifodasini, birinchi navbatda diniy va axloqiy falsafiy yozuvlarda topdi. Vertex o'ynaydi Hayot - bu tushBarok WorldView eng to'liq ifodaga ega bo'lgan joyda. Kalderon odamning hayotining fojiali qarama-qarshiliklarini ko'rsatdi, ular Xudoga murojaat qilishdan tashqari, chiqmaydi. Hayot tasvirlangan og'riqli azob-uqubatlar, dunyoviy foydasi sharafga, haqiqiy dunyoning chegaralari va uxlab yotgan holda. Brennaning inson ehtiroslari va faqat ushbu mo'rtlikni bilish va insonga bilim beradi.

Ispaniyaning 17-asrda adabiyotda, Italiyada bo'lgani kabi to'liq barok edi. Bu ma'lum darajada tushuntiriladi, barok butun Evropa tajribasini kuchaytiradi va ta'kidlaydi.

Niderlandiyada barok ma'lum qilib, Italiya va Ispaniyaga xos bo'lgan deyarli hech qanday xususiyat yo'q: Xudoga bo'lgan intilish. Flemish bar qoshig'i, oilaviy dunyoning taassurotlari bilan bog'liq yoki erkakning qarama-qarshi va murakkab ma'naviy olamiga murojaat qilgan.

Barok nemis madaniyati va adabiyotiga juda ta'sir ko'rsatdi. Badiiy texnika, barokning globalligi ikki omil ta'siri ostida Germaniyada tarqalgan. 1) Shahrinning hovlisining atmosferasi 17 asr, barcha Italiyaning barcha elita modalarida. Barok, nemis zodagonining ehtimoli, ehtiyojlari va hissasi tufayli bo'lgan. 2) O'ttiz yillik urushning fojiali holati nemisning barokiga ta'sir ko'rsatdi. Shu sababli, Germaniyada xalqning baroylari (logia va griju shoirlari, prosaysa mimelshauzeni) bilan aristokrat barok bor edi. Martinning eng katta shoirlari Germaniyaning eng katta shoiriga aylandi, uning she'riyati - bu urushning she'riy shakllariga (1616-1664), bu urush va fojiali barokli mavzularga yaqin va barcha er ustidagi quvonchlarning befoydaligi. Uning she'riyati mazmunli, metaforalardan foydalandi, u muallifning chuqur dinshiligiga ta'sir qildi. Barokdan 17-asrning eng yirik nemis romani bog'langan. Soddadil H. G'arb qudrati va fojiasi bo'lgan grimelshausen urush yillarida odamlarning azob-uqubatlari qo'lga olindi. Barok xususiyatlari to'liq aks ettirilgan. Romandagi dunyo nafaqat yovuzlik shohligi, u chalkashib, o'zgarib, o'zgarishlar faqat eng yomoni sodir bo'ladi. Dunyoning tartibsizliklari insonning maqsadini aniqlaydi. Erkakning taqdiri fojiali, inson tinchlik va bo'linishning o'zgaruvchanligining timsolidir. Bundan ham ko'proq, barok nemis dramasi, qonli fojia va eng yovuz jinoyatlar tasvirlangan. Hayot va bu erda har qanday insoniy tadbirlar behuda ketayotgan qayg'u va azob-uqubatlar yahudiy kabi ko'rinadi.

Bekor kamroq Angliya, Frantsiya, Gollandiya Respublikasining adabiyotiga xos edi. Frantsiyada, qimmatbaho buyumlar 17-asrning birinchi yarmida aniq namoyon bo'ldi, ammo frantsuz adabiyotidagi barokning oldidan, u klassikizmga va natijada "katta uslub" deb nomlanadi yaratilgan. Frantsiyadagi barok bunday o'ziga xos shakllarni o'z ichiga olgan, umuman u erda mavjudmi yoki yo'qmi degan nizolar mavjud. Uning elementlari allaqachon Agrpipes-ning ijodiga xos bo'lib, ularda kim Fojiali she'rlar Atrofdagi dunyoning shafqatsizligiga qarshi dahshat va norozilik bildirdi Baron fefisining sarguzashtlari Muammoni "paydo bo'lish yoki paydo bo'lish" ga qo'ying. Kelgusida frantsuz barokida, dunyoning shafqatsizligi va fojiali tasviri deyarli mutlaqo hech to'liq qabul qilmaydi. Frantsiyadagi deyarli barok, birinchi navbatda bunday umumiy xususiyatga (uslubga xos bo'lgan) xayolot istagi sifatida amalga oshiriladi. Frantsuz mualliflari qo'pollikdan yiroq va haqiqiy voqelikning bema'niligi bo'lmagan fantastik dunyoni yaratishga intilishdi. Barok adabiyotlari uslublar bilan bog'liq bo'lib, Roman OD "Roman OD" ga qaytdi Murtad (1610). Raxminatsiy adabiyotlar bo'lib o'tdi, bu programma va haqiqiy hayotda qo'pol ravishda tarqalgan perandalar nasriy voqelikdan voz kechdi. Pastoral printsiplari profilaktika romanida, shuningdek, ta'kidlangan aqlli va oqim nutqida tasdiqlandi. Aniq adabiyotlarning tili metafora, giperbolalar, anditez va perifazalarni keng qo'llanadi. Bu til frantsuz hovlisiga tashrif buyurgan Marino tomonidan aniq ta'sir ko'rsatdi. Aniqning direktori, disfunral tili adabiy salonlar edi. Ushbu sohaning vakillari, avvalambor, MD Shuderi, Romanov muallifi Artameman yoki ajoyib Cyrus (1649) va Kleliya. Old tomondan qo'shimcha ravishda qabul qilingan volnodum deb atalgan va barok xususiyatlari (Sirano de Bergerak, MosIh de Bergerak, Telage de Bergercice) bir-biriga bog'liq. Burchak she'r keng tarqalgan bo'lib, u erda diskoniya uslubi va tarkibi bor (past darajadagi iymonli qahramonlar, qo'pol holatlar). Barok tendentsiyalari 17-asrning birinchi yarmida dramaturgida namoyon bo'ldi, bu erda pastorallar va fojiali ziddiyatlar va dramadi ziddiyatlariga murojaat qilish va jozibadorligi haqidagi g'oyalar aks ettirilgan.

Frantsiyada barok 17-asrning eng yirik faylasuflaridan biri, mutafakkir va stilist B. Paskalning ishida o'z ifodasini topdi. U Frantsiyada Mirosoznania Barokning butun fojiasi va uning ulug'vor patosini ifoda etdi. Paskal - porloq olim-tabiat - 1646 yilda Jansenizmga aylandi (katolikizm, mahkum cherkovda oqim) va bir qator risolalar nashr etildi Xaraklar provinsiya. 1670 yilda u nashr etildi FikrlarU odamning ikki tomonlama tabiati va buyuklikning ulug'vorligi va uning tabiatining zidligini buzadigan buyuklik bilan u haqida gapirdi. Biror kishining buyukligi uning fikri bilan yaratilgan. Paskalning famordoshligi fojiali, u dunyo tartibining maqsadga muvofiqligiga ishonadi va insonning zaifligi dunyosining buyukligiga qarshi turadi. Bu taniqli barok tasviri bor - "erkak qamish, ammo bu qamish fikrlashidir".

Angliyada barok tendentsiyalari Shekspir va adabiyotdan keyin teatrda yanada aniq namoyon bo'ldi. Barokizm va klassikmlik adabiyot elementlari birlashtirilgan maxsus variant mavjud edi. Barokli motiflar va elementlar ko'p zarar ko'rgan she'riyat va dramaturgiyaga ega. Ingliz teatri 17 V. Barok drawights ispan tilida va hatto Angliyada ham taqqoslanishi mumkin bo'lgan dunyoga berilmadi, ularning ishlari shoir J. Donna yoki R. Bertonning iste'dodlari bilan taqqoslanmaydi. Drama Uyg'onish idealida asta-sekin uslublar g'oyalari bilan birlashtirilgan va inqilobiy davrning so'nggi dramaturglari barokar estetikasi bilan chambarchas bog'liq edi. Barok xususiyatlarini kech dramaturgiyada, ayniqsa FR.Buonta va J. Fletcher, J.Fordni topish mumkin ( Singan yurak, Perkin Warbek), F. Meissierger ( Dyuk Milanskiy), qayta tiklash davridagi individiratura, xususan, individual ravishda Saqlangan Venetsiya Thea, ishtiyoqning ko'tarilishi aniqlangan va qahramonlar barokiv shahidlarning xususiyatlariga xosdir. Barokning ta'siri ostida she'riy merosda "metafizik maktab" bor edi. Uning asoschisi J. Donn Eronning eng katta shoirlaridan biri edi. Uning va uning izdoshlari tasavvuf va astoydil g'arqlarning murakkab tillariga moyil bo'lishgan. Paradoksal va ulanish rasmlarining ta'sirchanligi uchun nafaqat metaforatlar ishlatilgan, balki o'ziga xos transport vositasi (dissoniyatlardan foydalanish va boshqalar). Ichki immunitet va hissiyotlarning dramatizmi bilan intellektual murakkablik bu she'riyatning ijtimoiy muammolari va oqilonini rad qilishni aniqladi. Qayta tiklashdan so'ng, Barochko Ingliz tilidagi adabiyotda va klassikizmga ega bo'lgan inqilobdan so'ng, klassizizm, ko'pincha shaxsiy mualliflarning ishida ikkala badiiy tizimlarning elementlarini birlashtiradi. Bu, masalan, 17 asrlik eng katta ingliz shoirlarining eng muhim ishi uchun xosdir. - Yo'qolgan jannat J. Milton. Epik she'r Yo'qolgan osmon (1667) ulug'vor davrning misli bo'lmagan davrida va o'z vaqtida va kosmosda va Shaytonning tasviri - belgilangan dunyo tartibiga qarshi kurashgani, ulkan ehtiros, qayta tirilish va mag'rurlik bilan ajralib turardi. Stress, she'rning g'ayrioddiy ifodasi, she'rning allgorialligi, dinamik, kontrastlar va qarshiliklardan keng foydalanish - bularning barchasi bularning barchasi Yo'qolgan jannat She'rni barok uchun yopdi.

Barchko adabiyotni echilgan estetik va adabiy nazariyani yaratdi, bu allaqachon kengaytirilgan badiiy tajriba bilan yakunlandi. B.Grasian tomonidan eng mashhur asarlar Aqlli ongning aql yoki san'at (1642) va Silidik naycha Aristotel E.Tesuro (1655). Ikkinchisida, xususan, metafora, teatr va yorqinlik, ramzimiz, Polar hodisalarini birlashtirish qobiliyatining o'ziga xos roli mavjud.

Irina Elfund

Adabiyotlar:

Glenkev - Kutuzov I.N. Ispaniya va Italiya barayrli davrda adabiyot.Kitobda: - Romanesque adabiyotlari . 1975 yil.
Stein A.L. Ispaniyaning baroki adabiyoti. M., 1983 yil.
Vimper Yu.B. G'arbiy Evropa adabiyotidagi barok XVII asr. -In: ijodiy diqqat va tarix. M., 1990 yil.
XVII asr Evropa adabiy rivojlanishida. Sankt-Peterburg, 1996 yil.
Chet ellik adabiyot Uyg'onish, barok, klassikm. M., 1998 yil.
XVII da xorijiy adabiyot tarixi. 1999 yil.
Silyunalar v.yu. Turmush tarzi va san'at uslubi (ispaniyaning uslubi va barokiy teatri). Sankt-Peterburg, 2000 yil.
Paxsiyan N.T. XVII-XVIII asrlar tarixi. M., 2001 yil.
Dunyo madaniyati tarixidagi barok va klassikm. M., 2001 yil.
Chekalov K.A. Frantsuz va italyan adabiyotidagi madxizillik. M., 2001 yil.