Zamonaviy odamlarga klassikizmning eng yaqinligi. Rasmda klassikm

Klassikm 17-asr oxiri - 19-asrning boshlarida Evropa madaniyatining yo'nalishi. Ism "namunaviy" degan ma'noni anglatadigan "Lotin Classicus" dan olingan. Klassikizmning o'ziga xos xususiyati qat'iy rivojlangan, ular kuzatilishi kerak bo'lgan aniq badiiy me'yorlar tizimi hisoblanadi, bunda ijodiy xayolotning namoyishi haqiqiy emas deb hisoblanadi. Klassikizm g'oyalari madaniy hayotning barcha sohalarida ishtirok etdilar. San'at, adabiyot, rassomchilik, arxitektura, musiqa umumbashariylikni ifoda etishlari kerak edi.

Klassikizmning asosiy printsiplari Nikolas Baalli (Frantsiya 1674). Unda u adabiy ijodkorlikka taqdim etilgan bir qator badiiy talablar aniqlangan. Drama ishlari saytning qat'iy birligi, voqealar birligi, vaqt birligi ma'lum bo'lgan, cheklangan vaqt oralig'i, harakatlar birligi - bu asosiy hikoya chizig'i.

Shuningdek, F. Fengolon va M.Xomonosovning so'zlariga ko'ra, adabiyotdagi klassikizm vakillari janrlar va uslublarning qat'iy ierarxiyasini kuzatishga majburdirlar. "Yuqori okrug" - ajoyib lug'at, janrlar: Osmonlar, qahramonlik she'rlar. O'rta qal'a - Elegegiya, Satirik asarlar, drama. "Kam okrug" - xususiy va tasodifiy hayot, janrlar: Basniy, komediya, harflar. Bu taqiqlangan. XIX asrning boshlariga kelib, klassikmlar, bu uslublar qo'riqlash va romantizm sifatida mavjud. Qattiq va ravshanlik ortida teshilish to'xtatildi.

Rossiyada klassikm faqat 18-asr boshlarida paydo bo'ldi. Lomonosovning "Uch tinch" nazariyasi, Tredakovskiy islohoti va "uch yuzni rivojlantirishga turtki". Rossiyada klassikmning eng mashhur vakillari: Denis Ivanovich (Komediya), Antiha Dmitriyevich Kantemir (Satira Rumilovich Dervin va Aleksandr Petrovich Sumarokov (Basniy). O'sha davr jamiyatining markaziy muammosi hokimiyat muammosi edi, shuning uchun rus klassikmi g'arbiy ranglar klassizatsiyasidan farqli ravishda o'ziga xos partiyalarga ega. O'shandan beri imperator hokimiyatga qonuniy ravishda kelganidan beri, saroyetet, sudning umidlari monarxining nomuvofiqligi va xalqning ham dolzarbligi bilan bog'liq. Bu Rossiya klassikmida aks ettirilgan muammolar.

Musiqadagi klassikizm vakillari, masalan, Josef Xeydn, Volfgang Ameus Motart, Lyudvig van Bettoven ham dunyo tarixi bo'lgan. Ularning asarlari keyingi musiqiy kompozitsiyani rivojlantirishga oid qo'llanmaga aylandi. Musiqa ishlari aniqroq tuzilishni boshlagan, bir ishning barcha qismlari muvozanatli bo'lgan.

Klassikm bunday madaniyat sohasiga ancha ta'sir ko'rsatdi. Antik shakllardan foydalanilgan, yunon, Rim motiflari ko'rinadi. Pastel soyalar ustunlik qiladi. Rossiyada juda sezilarli aralash va Rossiyaning baroki. Rus me'morchiligidagi klassikm vakillari: kazaklar, erophrin, zemtov, korobov, rossi, STASOV, STASOV, STASOV, STASOV.

Qoida tariqasida, shakllarning silliqligini ta'kidlaydi va shaklning asosiy elementlari chiziq va yengildir. N. Pussin va K. Lorren eng yaxshi rassomlardan biri sifatida tan olingan. Pussin qahramon ekspluatatsiyalari tasvirlangan, tarixiy uslubda tasvirlangan durangni yaratdi. O'z navbatida, Lorren pandlar bilan shug'ullanar edi, bu erda inson va tabiatning o'zgarishi sezilarli bo'lib, ularning o'zaro ta'sirining uyg'unligi. Rus rasmidagi klassikm vakillari: Tasdiqlanmagan usta A.P. Lanlykoning, uning talabalari (I. Akimov, P. I. Sokolov va boshqalar).

Classicizm (Lotin Classicus-dan - namunaviy), 19-asr boshlarida adabiyot, arxitektura va badiiy yo'nalishi, 19-asr boshida klassizizm, Uyg'onish davri davri bilan bog'liq. ishg'ol qilingan, barok bilan birga 17-asr madaniyatida muhim o'rin; Ma'ruza davrida rivojlanishni davom ettirdi. Klassikizmning kelib chiqishi va tarqatilishi aniq fanlarning falsafasi ta'siri bilan mutlaq monarxiyni kuchaytirish bilan bog'liq. Klassikizmning rielistik estetikasi yuragi - muvozanat, ravshanlik, badiiy ifodaning mantiqiyligi (qayta tiklanish estetetikasidan sezilgan ko'p jihatdan); Universal va abadiylik mavjudligiga ishonchni o'z-o'zidan ilhom, mahorat yoki o'z-o'zini ifoda etishning namoyon bo'lishi emas, balki mahorat, mahorat, va o'z ifodasi emas, balki mahorat, mahorat, va o'z ifodasi deb talqin qilinmaydigan tarixiy o'zgarishlarga duch kelmaydi.

Aristotel uchun ijod g'oyasini anglab, taniqli ustalar va yozuvchilarning asarlarida muqarrar bo'lgan ideal norma sifatida tabiatni tushunardi: "a'lo tabiat" ga yo'naltirilgan bo'lib, o'zgartirildi Buyoqni qadimiy namunalarga va hatto ular bilan raqobatlashishini taxmin qilgan san'at qonunlariga muvofiq buyurtma qilingan. "Chiroyli", "maqsadli", "maqsadli", "maqsadli" va hokazolarga asoslangan "chiroyli", "maqsadli" va boshqalarning abadiy yo'nalishlariga asoslangan "Astar-nayrang" fikri, eng yaxshi fanlar kabi taniqli fanlar paydo bo'lishiga olib keladi.

Klassikizmning markaziy tushunchalari, ehtimol, empirik haqiqatni aniq ko'rsatma bermagan: dunyo bu kabi emas, balki bo'lishi kerak. Umumjahon me'yorlari uchun shaxsiy, tasodifiy, beton vakili bo'lgan mafkuraga mos keladi, unda mutlaqo mutlaqo va xususiylashtirish davlat hokimiyatining doimiy irodasiga barcha shaxsiy va xususiy bo'ysunish. Klassikliklar aniq, yolg'iz shaxs, balki tarixiy bo'lmagan axloqiy mojaro holatida, shubhasiz, ayvonsiz odam; Demak, anjichny mifologiyani dunyo va inson haqida umumbashariy bilimlarning timsoli sifatida klassikologlarning yo'nalishi. Klassikizmning axloqiy ideasi, bir tomondan, shaxsiy umumiy, ehtiroslar - qarz, ong, mavjudot o'zgarishlariga qarama-qarshilik; Boshqa tomondan, his-tuyg'ularning namoyon bo'lishi, choralar, dolzarb, yoqish qobiliyatiga rioya qilish.

Klassikizm janr uslubidagi ierarxiya qoidalarining ishini qat'iyan bo'ysunadi. "Yuqori" delitivlanadi (masalan, epik, fojia, ODA); rasmiyatchilik, portret, portret - rasmda (starir, komediya) janrlar ma'lum bir uslubga mos keladi, mavzular va qahramonlar doirasi; Bu fojiali va kulgili, yuqori va pasttani, qahramon va odatiy narsalarni aniq boqish buyurildi.

18-asrning o'rtalaridan boshlab klassikm asta-sekin yangi oqimlar - sentimentalizm, oldindan aytib bo'ladiganizm, romantizmga olib keldi. 19-asrning oxiri dastlabki XX asr boshlarida klassikizm an'analari tirildi.

1818 yilda klassika kontseptsiyasiga ko'tarilib, birinchi bo'lib 1818 yilda Italiyaning Viskondi shahrini tanqid qilgan "klassikm" atamasi. U klassikistlar va romantikaning qarama-qarshi va romantik tillarida munozaralarda keng qo'llanilgan (J. De Stal, V. Conuo, V. Conuo va boshqalar) salbiy rangga ega edi: Klassikm va klassikalar innovatsion ishqiy adabiyotlarga qarshi. Adabiy tadqiqotlar va sun'iy bilimlarda "Klassikmlik" tushunchasi madaniy va tarixiy maktab va viyldfin ishlaridan keyin faol foydalanila boshlandi.

17-18-asrda klassikizmga o'xshash stilistik tendentsiyalar ba'zi olimlar va boshqa davrlarda; Bunday holda, "klassikm" tushunchasi san'at va adabiyot tarixining turli bosqichlarida (masalan, "Sentyisssany Classicizm") ni bildiradi.

N. T. Paxsiyyan.

Adabiyot. Adabiy klassikizmning kelib chiqishi - me'yoriy she'riyatda (YU. TS. Scgiger, L. Castelvetro va boshqalar) va Italiyaning janub tizimi yaratilgan va tillar uslubidagi va yo'naltirilgan Italiya adabiyotida, shuningdek, til uslublari tizimi va yo'naltirilgan Italiya adabiyotida. qadimgi namunalarga. Klassikizmning eng yuqori gullab-yashnayotgani 17-asrning frantsuz adabiyoti bilan bog'liq. Classicizm asoschisi she'riyatning jonli so'zga asoslangan adabiy tilni tartibga solishni amalga oshirgan F. Mallb edi; U tomonidan olib borilayotgan islohot frantsuz akademiyasi tomonidan belgilandi. Eng to'liq shaklda adabiy klassikizm tamoyillari "poetik san'ati" N. Balo (1674) bo'lgan "Poeter Art" repektsiyasida o'z zamondoshlarining badiiy amaliyotini umumlashtirgan.

Klassistik yozuvchilar so'zma-so'z mujassamlanishning muhim vazifasi sifatida, "Ta'lim berish, ko'ngil ochish" yo'lida tabiat va aql talablariga javob bermoqdalar. Klassikizm adabiyoti sezilarli fikrni aniq ifoda etishga yo'naltirilgan ("... ma'nosi doimo mening" - mening "-" - F. Von Loaau ni yaratishda yashaydi ", bu stilistik ma'lumotlarni, ritorik zargarlik buyumlarini rad etadi. Bir nechta klassikologlar kalikizm, metaforik asoratlar - soddaligi va ravshanligi, haddan tashqari munosib. Belgilangan me'yorlarga rioya qilish deganda, klassikchilar pesanizmni rag'batlantirgan va badiiy sezgi rolini e'tiborsiz qoldirgan. Garchi men klassikoistlarga aql chegaralarida ijodiy erkinlikni saqlab qolish, ular inspektsiyaning muhimligini anglab etsa ham, agar u munosib va \u200b\u200bbadiiy jihatdan samarali bo'lsa, intuitiv inspektsiyaning ahamiyatini tushunishdi.

Klassikizmdagi belgilar bitta dominant xususiyatni ajratish uchun qurilgan bo'lib, ular ularni universal universal umumlashtirishga yordam beradi. Sevimli to'qnashuvlar - bu qarz va hissiyotlarning to'qnashuvi, ong va ishtiyoq kurashidir. Klassistlarning asarlarida - qahramon shaxs va shu bilan birga, ularni o'z ehtiroslarini engishga va ta'sir qiladigan, cheksiz yoki hech bo'lmaganda taxmin qiladi (J. Rasina) . Cartezian "menimcha, nafaqat falsafiy-intellektual, balki axloqiy printsipning roli, shuningdek, klassikm xususiyatlarining dunyomozligida rol o'ynaydi.

Adabiy nazariya yuragida klassikm janrlar ierarxik tizimidir; Turli xil asarlar, hatto badiiy olam, hatto "past" qahramonlar, "past" janrlarni aks ettirish istagi bilan birlashtiriladi; Masalan, Stairni qo'pol burloqdan qutqarish uchun - France la'nati ("baland komisy" dan.

Klassikizmning adabiyotidagi asosiy joy uchta birlik qoidasi asosida drama tomonidan bo'lib o'tdi (nazariyaning uchta birligiga qarang). Uning etakchi janri fojia bo'lgan, buning eng yuqori yutuqlari - Kornel va J. Rasin asarlari; Birinchi fojia qahramonni ikkinchi - lirik xarakterga oladi. "Yuqori" janrlar adabiy jarayonda juda kichik rol o'ynaydi (keyinchalik parodiya volter). F. Maleb va N. Balo yozgan. Shu bilan birga, "past" janrlar "past" janrlar tomonidan olinadi: Irookomik she'r va Stahir (M. Ravalier, Baal Luften), Basnya (J. de Lufonten), komediya. Kichik didaktik nasrlarning janrlari - aforizmlar (maksimallar), "belgilar" (B. Paskal, F. De Labryer); Ornatik nasr (J. B. Bosyu). Klassikizm nazariyasi jiddiy tanqidiy tushunchaga, psixologik durdona asar, psixologik durdona asar, "Malika Klyevskaya" (1678) klassik romanning namunasi hisoblanadi.

17-asr oxirida adabiy klassikizmning pasayishi kuzatildi, ammo 18-asrda arxiyologik qiziqish paydo bo'ldi, ammo "Oddiy soddalik va xotirjamlik" kabi II Wincelmanning yunon qadimiy qiyofasi "Uning ma'rifat davrida yangi o'sishiga hissa qo'shdi. Yangi klassikizmning asosiy vakili Volter va aqldan oqlanish endi aqlga muhtoj emas edi, ammo odamning cherkov va davlatning da'volaridan ozod bo'lish huquqini beradi. O'sha davrning boshqa adabiy yo'nalishlari bilan hamkorlikda faol ishtirok etish, "qoidalar", masalan, jamoatchilikning "ravshan ta'm" ga asoslanmaydi. Antik davrga murojaat qilish, 18-asrning frantsuz inqilobining qahramonini she'riyatda ifoda etish uchun yo'lga aylanadi.

Frantsiyada, 17-asrda klassikm kuchli va izchil badiiylik tizimida edi, barokiy adabiyotlarga sezilarli darajada ta'sir ko'rsatdi. Germaniyada, klassikmda "to'g'ri" va "mukammal" va "mukammal" va "mukammal", aksincha, aksincha, barok bilan cho'kib ketganda Ko'proq o'ttiz yoshli urush urushining fojiali davriga to'g'ri keladi; I. K. Gotshhedaga germaniyalik adabiyotlarni klassik kanonlarga yuborish uchun 1730-40 yillarda bemorga urinish zondida yuzaga kelgan va umuman rad etilgan. Mustaqil estetik hodisa - bu Wear Classicizm I. V. Ekete va F. Shiller. Buyuk Britaniyada erta klassikizm j.jarji ishi bilan bog'liq; Uning keyingi rivojlanishi ma'rifat yo'nalishi (A. Kuch, S. Jonson). 17-asrning oxiriga kelib, Italiyadagi klassikm Rokoko bilan parallel ravishda mavjud bo'lib, ba'zida u bilan bog'langan (masalan, shoirlar »- A. Zeno, P. Ya. Martello, s . Makafhci); O'quv klassializmi V. alfieriya tomonidan taqdim etiladi.

Rossiyada G'arbiy Evropa klassikmining ta'siri ostida 1730-1750 yillarda klassikm ma'qullandi; Shu bilan birga, barokli ulanish aniq ko'rinib turibdi. Rossiyalik klassikizmning o'ziga xos xususiyatlari - e'lon qilingan nasihat, ayblov, ijtimoiy-tanqidiy yo'nalish, milliy-vataniy patros, xalq ijodini qo'llab-quvvatlash. Rus tuproqiga klassikizmning birinchi printsiplaridan biri A. D. Kantemir tomonidan o'tkazildi. U I. Bo'ri i. ga ergashdi, ammo insonning nuqsonlarining umumiy tasvirlarini yaratish, ularni ichki voqelikka moslashtirdi. Kantemir rus adabiyotiga yangi she'riy janrlarni taqdim etdi: Zaburlar, Basniy, qahramon she'ri (Petrida). Klassik maqtovning birinchi namunasi V. K. Tredyakovskiy ("ONTUM ONTUM haqida mulohaza yuritishi haqidagi" Granska shahrini etkazib berish haqidagi birinchi misol ("Odatda" (va boshqasi) bilan birga bo'lgan. Barokli she'riylarning ta'siri toq M. V.X'monosov tomonidan ta'kidlangan. Eng to'liq va izchil rus klassikmi A. P. Smarokovning ijodi bilan tasdiqlanadi. Summarokov she'r haqidagi epizolni (1747) taqqoslash uchun klassik ta'limotning asosiy qoidalarini taqdim etish, 17-asr va Volterning frantsuz flasicerlarining ishiga diqqat qaratdi, ammo asosan milliy tarix voqelariga aylantirilgan; Qisman - komediyalarda, bu uchun moluere ijodi bo'lgan namunasi; Sirrida, shuningdek, unga shimoliy longinaynning shon-sharafini keltirgan afsonalar. Men, shuningdek, ayvonda qayd etilmagan qo'shiq janrini ishlab chiqdim, ammo Sumarokovning o'zi tomonidan she'riy janrlar ro'yxatida kiritilgan. 18-asr oxiriga kelib, Lomonosov taklif qilgan janrlar tasnifi - "Jamoat kitoblarining rus tilidagilar uchun" tasnifi - "Rus tilidagi kitoblarning foydalari" to'plamiga - a baland "Shalil" qahramon she'ri, orden, tantanali nutq; o'rta fojia, savat, Etaiyooo, Eclog; Past - komediya, qo'shiq, epigram. Irookomik she'rning namunalari V. I. Mikov ("Elishay" yoki asalarichilikka ("Elishay yoki asalarichilik", 1771 tomonidan yaratilgan. Birinchi tugallangan qahramon epikasi Rossiyani M. M. Xeraskova (1779). 18-asrning oxirida, klassik dra tamoyillari N. P. Nikolev, ya. B. Knyaznina, V. Kapnika. 18-19-asrning o'zida, klassikm oldindan bilish valinizm bilan bog'liq adabiy rivojlanishning yangi tendentsiyalari asta-sekin ijozat bermoqda, ammo bir muncha vaqt o'z ta'sirini saqlab qoladi. Uning an'analari 1800-20 yillarda shoir-rashvtsev (A. Vostokov, I. Vostokov, I. Vostokov, I. Merzyak), adabiy va estetik dasturda, adabiy va estetikada, Shoir-dekembristlarning stilistik amaliyoti, Pushkinning dastlabki ishida.

A. BALANGAN BAKO. "Vladimir va taniqli". 1770. Rossiya muzeyi (Sankt-Peterburg).

N. T. Paxsiyon; T.H. YURCHENKO (Rossiyada klassizm).

Arxitektura va vizual san'at. XVI asrning ikkinchi yarmida Italiyada Italiyada Italiyada Italiyada Italiyada bo'lgan Evropa san'atidagi klassikizmning tendentlari rejalashtirilgan - J. Ha Vinologiy, S. Serlio; - izchil - J. P. Bellri (17-asr), shuningdek, Boloniya maktablari akademlarining estetik reglamentining yozuvlarida. Biroq, 17-asrda barok bilan faol ravishda rivojlangan klassikm, faqat frantsuz badiiy madaniyatida yaxshilik uslubidagi badiiy madaniyatda bo'lgan. Asosan Frantsiyada, 18-asr boshlarida klassika tashkil etilgan bo'lib, u Evropa uslubiga aylandi (chet el san'atida ikkinchisi neoklassikizm deb ataladigan). Klassikizm estetikasi asoslari ratsionalizm printsiplari aql va mantiqiy, tartibsizlik, tartibsizlik va sezgir hayotning ravshanligi bo'yicha badiiy ish olib bordi. Asl printsipning yo'nalishi, klassizizm estetikasi, vizual san'atdagi janrlar to'g'risidagi talablarning normativligi, shuningdek, "mukammal", shuningdek, "mukammal landshaft "va parad portreti;" past "- hali ham hayot, uy janri va boshqalar. Klassikizmning nazariy ta'limotlarini birlashtirish Parijda joylashgan Qirollik va haykallar (1648) va arxitektura (1671).

Klassikizmning arxitekturasi, uning keskin mojarolari va fazoviy muhitning energiya bilan o'zaro ta'siri, uyg'unligi va ichki tusini, alohida bino va ansamblga tayanadi. Ushbu uslubning xarakterli xususiyatlari butun, simmetriya va muvozanatning aniqligi, plastik shakllar va fazoviy shakllarning ta'rifi, plastik shakllar va fazoviylik oralig'ini aniqlash, tinch va tantanali ritm yaratish. Butun sonlarning bir nechta munosabatlariga asoslangan takliflar tizimi (shakllanish shakllarini belgilaydigan yagona modul). Klassikizm ustalarini qadimiy me'morchilik merosiga doimiy ravishda davolash nafaqat uning infektsiyalari va elementlaridan, balki uning arxitektonikalarining umumiy qonunchiligini tushunishni ham anglatadi. Klassikizmning me'moriy tilining asosi oldingi davrning arxitekturasiga qaraganda antik davrga yaqin bo'lgan me'moriy tartib, nisbatlar va shakllar edi; Binolarda u tuzilishning umumiy tuzilishini qoraytirmaydigan, ammo uning nozik va cheklangan hamrohiga aylanadi. Klassikizmning ichki qismi fazoviy a'zolarning ravshanligi, ranglarning yumshoqligi bilan ajralib turadi. Monumental-dekorativ bo'yashning istiqbolli ta'sirida keng qo'llaniladi, klassikizm ustalari, tubdan xayoliy joyni haqiqiydan qaytardi.

Klassikizm arxitekturasida shaharsozlik muammolariga tegishli muhim o'rin. "Ideal shaharlar" loyihalari ishlab chiqilmoqda, muntazam ravishda mutlaqo doimiy yashash joyining yangi turi yaratildi (Versales). Klassikm antik davriyligi va tiklanish an'analarini davom ettirishga, uning qarorlari asosida va me'moriy tovushni arxitektura tasvirini taqdim etish bilan mutanosiblik printsipini davom ettirishga majburdir. Va saroy bezakining ritorik shpasi bu dominant tendentsiyasiga zid kelsa ham, klassikizmning barqaror shakllanishi bilan bog'liq bo'lgan uslubning tuzilishi tarixiy rivojlanish jarayonida ko'plab modifikatsiyalarga ega bo'lishi mumkin.

Frantsuz arxitekturasida klassikizmning shakllanishi J. Lemacia va F. Mansar asarlari bilan bog'liq. Bino va qurilish texniklarining ko'rinishi avval 16-asrning qasrlari arxitekturasiga o'xshaydi; Levo asarlarida hal qiluvchi sinish, birinchi navbatda, saroyning o'ziga xos merosini yaratishda yuz berdi, tantanali rasmlar, ta'sirchan rasmlar va eng ko'p Yangi printsiplarning xarakterli ifodasi - A. Lenotraning doimiy sheriklari. K. Fors rejasiga binoan K. Luvrning dasturiy mahsuloti (1660 yillardan boshlab) bo'lgan (1660 yillardan boshlab), Barok uslubida J. L.Nernini loyihalari rad etilgan). 1660-yillarda, L. Levo, A. Lenotr va Sh. Lenotr va Sh. Lebedre, klassikm g'oyalari to'liq to'liqligi bilan ifodalanadi. 1678 yildan beri Versallar qurilishi J. Arden-Mansar tomonidan boshqarildi; Uning loyihalariga ko'ra, saroy sezilarli darajada kengaydi (qanotlar biriktirilgan), Markaziy Terase oyna galereyasiga - interyerning eng vakili. Shuningdek, u yirik trianon va boshqa ob'ektlar saroyini qurdi. Versalning ansambllari noyob stilistik narsadir: hatto favvora samolyotlari ham statik shaklga ulangan, shunga o'xshash ustun va daraxtlar va butalar geometrik shakllar shaklida kesilgan. Ansambl ramzi Lui XIVning "Sun King" ni ulug'lash uchun bo'ysunadi, ammo badiiy va majoziy asosda bu ongning apoofozi, tabiiy o'zgaruvchan tabiiy elementlar edi. Shu bilan birga, interyerlarning kengaytirilgan dekorativligi "barokacy Classicizm" uslubining aksinalidan foydalanishni oqlaydi.

17-asrning ikkinchi yarmida tabiiy muhitning elementlari bilan shaharlarni ishlab chiqarishning organik aralashmalarini ishlab chiqishda, ochiq maydonlarni, kamchilik bilan birlashtirilishi yoki kamchilik, qorin bo'shlig'ining echimlarini yaratish shahar strukturasi (Buyukning Lui va G'olibning Lui maydoni; NF Loyiha loyihasi bo'yicha Sankt-Denisning arxitektura ansambli) Blonseja; Hammasi - Parijda).

18-asrning Frantsiyadagi klassikm an'analari deyarli to'xtatildi, ammo asrning 1-yarim yilida Rokoko uslubi ustunlik qildi. 18-asrning o'rtalarida klassikizm printsiplari ma'rifat estetikasi ruhida o'zgartirildi. Arxitekturada "tabiiylik" ga murojaat qilish kompozitsion tuzilishni ichki tarkibning ichki tartibini tuzish talabini ichki qismida - qulay turar-joy binosining moslashuvchan rejalashtirishni amalga oshirish zarurligini ta'kidladi. Uyning ideal muhiti eriydi (bog '-park) muhiti edi. 18-asrning klassikligiga katta ta'sir yunon va Rim qadimiyligi haqidagi bilimlarning tez rivojlanishi (gerkulium, pompey va boshqalar) haqida bilimlar paydo bo'ldi; I. I. Vincelman, I. V. Goyte, F. MILLITTIYA SAQLASh Klassikm nazariyasiga yordam berdi. 18-asrning frantsuz klassializmida yangi me'moriy turlari aniqlandi: "Mehmonxona" ("Mehmonxona"), shaharning asosiy magistrallarini (Lui XV, hozirgi hudud) bog'laydigan ochiq joy. Rozilik, Parijda Arxite JA Gabriel; ular ham rasmlarning uyg'unligini lirik jihatdan tozalashi bilan shakllantiruvchi bog'da kichik trianon saroyini qurdilar). J. J. Suflo Parijdagi Sankt-Jeneviyevning cherkovi loyihasini klassik me'morchuraning tajribasiga tayanib angladi.

18-asrning frantsuz inqilobidan oldingi davrda, arxitektura o'zining soddaligi, yangi, kam bo'lmagan arxumitektsiyani, ya'ni Lea Le. Le. Le. Leeku. LEKU). Ushbu qidiruvlar klassikizmning kechikish bosqichida boshlangan - frantsuz ampira (19-asrning 1-uchinchi) bo'lgan arxitektsiyalar ta'siri (19-asrning 1-uchdan bir qismi) bo'lgan, frantsuz ampira (19-chi. F. Fonten) , JF Shalgren).

17-18-asrning ingliz tilida klassikizm tizimi keng klassikizm tizimi bilan ma'lum va ko'pincha u bilan birlashmoqda. Klassiklarga yo'naltirish (nafaqat A. Paldio g'oyalari, balki antik davrda, shuningdek, qadimiy tekisliklarning keskin ifodasi, I. Jones ishida qat'iy va cheklangan. 1666, K. Reyn shahridagi eng yirik binosi, shuningdek, 50 dan ortiq parish cherkovi, shuningdek, Oksfordning eng katta bino qurilishi natijasida qadimiy echimlarning ta'siri bilan qayd etilgan. Shaharsni rejalashtirish rejalari 18-asrning o'rtalarida Bat shahrining navbatdagi binolarida (J. Yog'och katta va J. Yog'och JR.), London va Edinburg (Aterik birodarlar). W. Limberbers binosi, W. Kent, Amürte mamlakat parklari gullab-yashnashi bilan bog'liq. R. Odam ham Rim qranligidan ilhomlangan, ammo klassikmning versiyasi yumshoq va lirik ko'rinishga ega edi. Buyuk Britaniyadagi klassikm gruzin uslubi deb nomlangan eng muhim tarkibiy qism edi. XIX asrning boshlarida ingliz arxitekturasida Ampiir (J. Sun, J. Nesh) ga yaqin joylashgan xususiyatlar mavjud.

17 va 18-asrda klassikm Xollandning arxitekturasida (Ya.ning Man Kampen, P. Post),, unda ayniqsa aqlli versiyasini o'tkazdi. Frantsuz va gollandiyalik klassikmlar, shuningdek, erta barok bilan bir qatorda, ular 17-asr oxiri Shvetsiya arxitekturasida klassikizmning qisqa gullashiga (N. Teszin Jr.). 18-asrning 18-da, Italiyada (X. De Vilyanueva), Polsha (X Vilyanueva), Polsha (Ya. T.Hefferson, J. Xobon). klassika, 18 nemis arxitektura - 19-asrning 1-yarmida, Palladian F. V. Erdmansdorf qat'iy shakllar, «qahramon», Hellenizm'le K. G. Langhans, D. va F. Zhilly, tarihselciliğe L. Klenza. K. Shintel ishida rasmlarning kattabilbilyatsiyasi yangi funktsional echimlarni qidirish bilan birlashtirilgan.

19-asrning o'rtalariga kelib, klassikizmning etakchi o'rni pasayadi; Uning o'rnini bosish uchun tarixiy uslublarga ega (shuningdek, umumiy uslubi, eklektikizmga qarang). Shu bilan birga, klassikmlik badiiy an'anasi XX asrning neoklasikizmida hayot kechiradi.

Tasviriy klassikizmni tartibga solish; Uning majoziyoti ijtimoiy Utopiyaning aniqlangan belgilariga xosdir. Antiqal afsonalar, qahramonlik, tarixiy harakatlar, I.E., Klassikizmning giyohvandligida insoniyatning taqdiriga qiziqish uyg'otadi. Oddiy "tabiatning portretini" qondirmasdan, klassikizm rassomlari beton, individualdan ustun turishga intilishadi. Klassicalistlar o'zlarining badiiy haqiqat haqidagi g'oyasini himoya qilishdi, bu karvgak yoki kichik gollandiyaliklarning tabiiyligiga to'g'ri kelmadi. Klassimizizmning olami, kundalik hayotning istalgan uyg'unligining orzusi kabi kundalik hayotni nomukammalligi sababli nomukammal bo'lishning oqilona harakatlari va yorqin tuyg'ular dunyosi. "Ajoyib tabiatni tanlash" va "ajoyib tabiat" ni tanlash. Klassikizm odatdan, gotesk, qo'pol, jirkanchdan qochadi. Klassik arxitekturaning tektonik ravshanligi haykaltaroshlik va rassomchilik rejalarining aniq farqiga javob beradi. Plastik klassizm, qoida tariqasida, shakllarning silliqligi bilan tavsiflanadigan belgilangan nuqtai nazarga mo'ljallangan. Raqamlarning sahnalarida harakatlanish odatda ularning plastikning yonboshi va tinch statuilyarlikni bezovta qilmaydi. Klassikizmning rasmida, shaklning asosiy elementlari - chiziq va yengillik; Mahalliy ranglar tasvir platformasining tarkibiga tsiklustral mahsulotining fazoviy tarkibini aniqlaydigan ob'ektlar va peyzaj rejasini aniq aniqlaydi.

XVI asrning asoschisi va eng katta klassikmining eng katta ustasi, rasmlar falsafiy va axloqiy mazmuni, ritmik tizim va rangning uyg'unligi bo'lgan rasmlar edi.

17-asrning klassikligini rassomlik rassomlik "ideal manzarali" (N. Pussin, K. Levren, G. Dug) qabul qildi, bu esa insoniyatning "oltin davri" haqidagi orzusi. 17-asr haykalining ta'vlamida frantsuz klassikligining eng muhim ustalari (qahramon mavzusi), F. Giradon (uyg'unlik va axloqiy shakllarni izlash). 18-asrning ikkinchi yarmida frantsuz haykaltaroshlari yana ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lgan mavzular va monumental echimlarga (J. B. Klocal, M. Kloion, E. Mason, J. A. Gudon). Fuqarolik patos va lirikatsiyasi J. M. Vieen, Y. Robertning dekorativ manzarali landshtazlarida birlashtirilgan. Frantsiyada inqilobiy klassikizmning rasmlari J. L. Devid, tarixiy va portretning asarlari, tarixiy drama bilan belgilangan ishlari bilan ifodalanadi. Frantsuz klassikmida, frantsuz klassikmida, shaxsiy magistrlar paydo bo'lishiga qaramay (J. D. D. D. D. D. D. D. D. D. D. D. D. D. d. d. d. d. d. d. d. d. d. d. d. tog 'san'atiga bog'liq.

18-asrning boshlarida klassikm xalqaro markazi Rimga aylandi va unda akademik an'anaviy san'at an'anasi - A. Ka. Kamuchchi, haykaltaroshlar A. Nima va B. Torvaldsen). Nemis klassikmi, A. va V. Tishbaynov, mifologik kartonlar A. YAS. K. D. Rauxa. Dekorativ va amaliy san'at - Mebel d. Röntgen. Buyuk Britaniyada, J. Flaqsmanning grafika va amaliy san'at namoyishi klassikmi - Derby va Derbida o'simlik ustalari klassikmi.

A. R. Mengs. "Perompeus va Andromeda". 1774-79. Ermitaj (Sankt-Peterburg).

Rossiyadagi klassikizmning gullash 19-asrning 18-chi uchinchi qismiga tegishli bo'lsa-da, 18-asr boshlari frantsuz klassikmining shaharsozlik tajribasiga (nosimmetrik-eksenel printsipi) ijodiy jozibasi bilan ta'kidlangan. Sankt-Peterburg qurilishida rejalashtirish tizimlari). Rossiyalik klassikizm spidabluse va mafkuraviy to'liqlikka, rus dunyoviy madaniyatining tarixiy bosqichi tubdan yangi, misli ko'rilmagan. Arxitekturada rus tili klassikmi (J. B. Valen-Demotam, A. Katorinov, Yu. Megten, K. Imziya) ko'proq plastikni boyitadi va tug'ilishning tabiiy va tumanlari dinamikasi.

Classicizmning etuk balzatlari (1770-90-yillar; V. I. Bajenov, M. F. Kazangov, I.I. Kazenov, I.I. Kazenov, I.I. Kazakov, Manor va yangi uydagi namunalarga aylantirgan klassik turlarni yaratdi. , shaharlarni paradi qurilishi. Mamlakat bog'idagi ansambli san'at rus klassikligi bo'yicha jahon badiiy madaniyatiga qo'shgan hissasi hisoblanadi. Manor qurilishida Palatacializmning rus versiyasi bor edi (N. LVOV), Palataning saroyi (Kameron, J. Kastreny) yangi turlari rivojlandi. Rus Classicalizmning o'ziga xos xususiyati misli ko'rilmagan davlat shaharlari rejalashtirishning qo'llani: 400 dan ortiq shaharlarning navbatdagi rejalari ishlab chiqilgan, Kostroma, Poltava, Yaroslavl va boshqalar; Shahar rejalarini "tartibga solish" amaliyoti, qoida tariqasida, Classicizm tamoyillarini eski Rossiya shaharining rejalashtirish tuzilishi bilan muvaffaqiyatli birlashtirdi. 18-19-asrda ikkala poytaxtdagi eng katta shaharsozlik yutuqlari bilan ajralib turadi. Sankt-Peterburgning markaziy ansambli (A. N. Voronikhin, A. D. Zaxarov, J. Tom de Tonon, keyinchalik K.I. Rossi). "Classic Moskva" 1812 yilgi olovda, shinam ichki kiyimlar bilan sog'ayib ketgan boshqa uchraqalarda qurilgan boshqa shahar boshlanishida shakllangan. Bu erda muntazamlikning boshlanishi shaharning fazoviy tuzilishining keng tarqalgan xotirjam erkinligiga bo'ysunadi. Moskva klassikmining eng taniqli me'morlari - D. I. Livdi, O. I coul, A. Grigorev. XIX asrning 1-choragisi rus amperier uslubiga kiradi (ba'zan Aleksandr Classicizm deb nomlanadi).

Vizual san'atda rus klassicizmni rivojlantirish Sankt-Peterburg san'at akademiyasi (1757 yilda) bilan chambarchas bog'liq. Haykalni "qahramonlik" monumental-dekorativ plastikni tashkil etadi, bu mahbuslar plastikasi, F. Gordeev, M. Kozlovskiy, I. P. Martos, FF Shchedrin, VI Deuto-Malinovskiy, SS Pimenov, Ii Terebenev). Rasmda, klassikm tarixiy va mifologik janrning asarlarida eng yaxshi tarzda e'lon qilindi (A. Lancoco, G. Ivanov, A.A. Ivanymov, A.A. Ivanymov, A.A. Ivanbobov, AA Ivan gining ishida . Gonzogo). Klassikizmning ba'zi xususiyatlari F. I Stoinning haykaltaroshlik portretiga xos bo'lib, rasmlar - D. Levetskiy, V. Lev. Borovikovskiy, F. M. Matveev. Rossiyalik klassikizm, bronza buyumlar, quyma temir quyma, chinni, kristalli, mebel, mebellar, buzoq to'qimalari va boshqalar.

A. I. Kaplun; Yu. K. Zolotov (Evropa tasviriy san'at).

Teatr. Frantsiyada 1630 yillarda teatr klassikizmining shakllanishi boshlandi. Ushbu jarayonda ushbu jarayonda faollik va tashkillashtirish adabiyotlarga tegishli bo'lib, u teatr bir qator "yuqori" san'atda tashkil etilgan. Frantsuzlarning teatrlashtirilgan teatr san'ati namunalari Uyg'onish davri "ilmiy teatrida". Sud Jamiyati did va madaniy boyliklarning qonun chiqaruvchisi, keyin sud majlisi va bayramlar, tantanali usullar sahnaga ta'sir ko'rsatdi. Teatriy klassikizm printsiplari Parij Sshapitasida "Mone-Kardinal" (1634) boshchiligida (1641, 1642 "pale-qirollik" dan (1642, "pale-qirollik") boshida ishlab chiqilgan. Italiya sahnasi uskunalarining yuqori talablari; 1640 yillarda Burgunlian mehmonxonasi teatr klassikmi platformasiga aylandi. Bir vaqtning o'zida skri bekati, 17-asrning o'rtalariga kelib, chiroyli va bir xil istiqbolli bezak (saroy, ma'bad, uy va boshqalar) almashtirildi; Parda paydo bo'ldi, u boshida va stol oxirida cho'kdi. Sahna rasm sifatida ramka bo'lishi kerak edi. O'yin faqat avtotransportda paydo bo'ldi; Ko'chada chiqish qahramonli qahramonlarning bir nechta raqamlari ko'rsatildi. Arxitektura fonida, aktyorlik va go'zal rejalarning kombinatsiyasi, aktyorlik va go'zal rejalarning kombinatsiyasi, jami uch o'lchovli Miranssen haqiqat xayolotini yaratishga yordam berdi. 17-asrning sahna bosqichida "To'rtinchi devor" tushunchasi mavjud edi. "U shu tarzda keladi - u ABABINACAC (" Teatr Amaliyot ", 1657) haqida yozgan, - uning fe'l-atvorlari, go'yo ular haqiqatan ham mondami emas, balki podshoh deb aytmoqdalar va Belzoz, xuddi Parijdagi Burgalda joylashgan saroyda bo'lgandek, xuddi Parijdagi Burgaldagi Xaras shahrida, go'yo ular faqat sahnada bo'lganlar (ya'ni o'sha joyda) bo'lganlar. "

Klassikizmning yuqori fojiasida A.NDI, ARDI donalarini o'zgartirish uchun (birinchi doimiy frantsuz truppe truppe v. Lekunttaning repertuarini tashkil etdi) 17-chi. Asrimizda) mohirona va qahramon dunyosi, uning xatti-harakatlarining sabablariga qat'iy e'tibor berib ketdi. Yangi dramamurgiya Ijroiya san'atida o'zgarishlarni talab qildi. Aktyor Etaning axloqiy va estetik idealining timsoli bo'lib, uning zamonaviy yaqinlikning o'yini yaratdi; Uning kostyumi qadimgi modaga to'g'ri keladi, plastmassa zodagon va inoyat talablariga bo'ysunadi. Aktyor ma'ruzachi patos, musiqiylik hissi bo'lishi kerak edi (aktrisa M. Shanmele J. Shanmele J. Rauzin), bo'g'imlar, raqqosa ko'nikmalari, hatto jismoniy kuchlar. Klassikizmning dramasi sahna maktabining paydo bo'lishiga yordam berdi, bu esa barcha ijro usullari (o'qish, imo-ishora, yuz ifodalari) ni birlashtirdi va frantsuz aktyori "ning asosiy ekspression vositasi bo'ldi. A. Vitjsz 17-asrning "prosozik arxitekturasi" deb nomlangan. Ko'chada monologlarning mantiqiy o'zaro ta'sirida qurilgan. So'zdan foydalanish, hissiyotni va uni boshqarishning qo'zg'alishi usuli amalga oshirildi; Ovoz berishning kuchidan, uning sadosial, Timbre, bo'yoq va intonatsiyaga ega bo'lish, ijro etish muvaffaqiyati bog'liq edi.

"Androaxa" Burgundiyada mehmonxonada "Androha" RASIN. F. Shavovo o'yma. 1667

Teatr janrlarini "yuqori" (Burgalda mehmonxonadagi fojia) va "past" ("past" ga ajratish ("pale-qirollik" dagi "past" ("pale-qirollik" dagi "" pale-qirollik "dagi" "pale-qirollik" ning paydo bo'lishi, rolning paydo bo'lishi klassikmning ierarxik tuzilmasi bilan ta'minlandi teatr. "Tuzatilgan" tabiatning chegaralarida qolish, eng katta aktyorlarning shaxsining ijrosi va tasviriy tavsifi chizig'i, J.S. Floridorning oyi rejissyati haddan tashqari ijobiy kantatsiyadan ko'ra tabiiy edi; M. Shanmele "nutq" so'zi bilan ajralib turardi va Montflery ta'sirchan ehtirosni bilmas edi. Standart imo-ishoralardan iborat teatr klassikizmining taqdimoti (hayronlar elkalar va kaftlar tomoshabinlar darajasiga ko'tarilib, ularni tinglovchilarga qaratdi; jirkanch, nafratlanish ob'ekti, o'ngga, o'ng tomonga, va boshqalar), pasayish va buzilish uslubini anglatadi.

18-asrda teatrning ma'rifiy demokratikizmga hal qiluvchi chiqindilarga qaramay, A. Lekurren, M. Baron, Aleril, Klarmon, Klarmon, Klarmonlik uslubini ishlab chiqishda rol o'ynash uslubini ishlab chiqdi ta'mga ega va davrlarni talab qiladi. Ular iste'dodning klassik normalaridan, islohot qilingan kostyumlardan va ishlarni yo'naltirishga, amaldagi ansamblni yaratishga harakat qildilar. 19-asrning boshlarida "Solisi" teatri an'anasi, FJ Talma, M. Jxorj, Mars klassik repertuarning hayotiyligini isbotladi Rochel klassikmi - Romantik davrda yana "yuqori" va talab uslubida. Frantsiyaning teatr madaniyatiga 19-20 asrlarda va undan keyinroq klassikizmning an'analari davom etmoqda. Klassikm va zamonaviylik uslublarining kombinatsiyasi J. Muna-Sto-S. Bernard, B. K. Xo'rozning o'yinlariga xosdir. 20-asrda Frantsiya maslahatchisi Evropalarga yaqinlashdi, bosqich uslubi o'zining milliy o'ziga xosligini yo'qotdi. Тем не менее, значительные события во французском театре 20 века соотносятся с традициями классицизма: спектакли Ж. Копо, Ж. Л. Барро, Л. Жуве, Ж. Вилара, эксперименты Витеза с классикой 17 века, постановки Р. Планшона, Ж. Десарта va boshq.

18-asrda yo'qolgan Frantsiyadagi dominant uslubning ahamiyati, klassikm boshqa Evropa mamlakatlarida vorislarni topdi. I.V. Goete Wearmar teatr rahbarligida klassikm tamoyillarini izchil kiritdi. Aktrisa va tadbirkor F. K. EKGF, Germaniya aktyorlari va aktyor K. EKGF, ingliz, J. Qoen, S. Siddsus, shaxsiy ijobiy yutuqlarga qaramay, ular kichik va Oxir oqibat, ular rad etildi. Sabzis klassikm planentizmning ob'ekti bo'lib, nemisning ob'ekti bo'ldi va ular uchun teatrning rus nazariyotchisi va rus nazariyotchilari "Farmaclasc" ta'rifini olishdi.

Rossiyada 19-asrning boshlarida A. Yakovlev va E. Semenovoyning boshida gullab-yashnagan, keyinchalik Peterburg teatr maktabi maktabining oldiga, keyinchalik Peterburg teatr maktabi Maktabining oldiga, keyinchalik uni V. V. A. Karatyginga qarang (Karatyginga qarang) ), keyin Yu. M. Yureva.

E. I. Galfunkel.

Musiqa. Musiqa bilan bog'liq bo'lgan "klassikm" atamasi qadimiy namunalarning yo'nalishini anglatmaydi (faqat qadimgi yunon musiqiy nazariyasining yodgorliklari ma'lum va o'rganilgan) va musiqa teatrida barok uslubini tugatish uchun mo'ljallangan bir qator islohotlar ma'lum. Clasisicist va barok tendentsiyalari 18-asrning 17-yarmidan ikkinchi yarmida (Kutumtist sh. Conemasining ijodiyotistitenti va Centecer J. B. Rao) va Italiyadagi kino musiqiy fitnasida qarama-qarshi edi Opera seriyasi, 18-asrning musiqiy va dramatik janrlari orasida etakchi mavqega (Italiyada, Angliya, Avstriya, Germaniya, Rossiya). Frantsiyalik musiqiy fojeaning gullab-yashnaganligi, qahramonlarning inqirozi boshiga kelib, milliy davlat uchun kurashning ideallari bayram va parad rasmiylari, hashamatli va murakkablik ruhi bilan almashtirildi geysonizm. Musiqiy fojening mifologik yoki tanqidiy fojiasi sharoitida his-tuyg'ular va qarzlar ziddiyatining aniqligi (ayniqsa dramatik teatrdagi fojia bilan taqqoslaganda). Klassikizmning talablari janr tozaligi (komediya va uylar epizodlarining etishmasligi, harakatning birligi (ko'pincha ham, vaqt va vaqt va vaqt va vaqt), "klassik" 5 aktyorlik kompozitsiyasi (ko'pincha o'z vaqtida va vaqt va vaqt). Musiqiy dramadagi markaziy pozitsiyani - elementni, eng yaqin ratsionalistik va kontseptual mantiqiy. Intonatsiya sohasida, bu intonatsiyalanish sohasida (analizatsion, imperativ va boshqalar) intonatsion va kafolatli shakllarda, barok operatsiyasiga xos bo'lgan ritorik va ritorbok raqamlari ustunlik qilinadi. Fantacast va pastoral va billlik mavzularga ega bo'lgan ulkan xor va balet sahnalari, o'yin-kulgi va ko'ngil ochish uchun (bu dominantni klassikizm printsiplariga emas, balki barokning an'analariga ko'proq yo'naltirilgan.

Qo'shiqni rivojlantirish, dekorativ elementning rivojlanishi Italiya uchun an'anaviy edi. Rim akademiyasining ba'zi vakillari, 18-asr boshlarida Rim akademiyasining ba'zi vakillari (F. Silvani, J. Fridimelika-Roberti tomonidan nomzodlar tomonidan ko'rsatilgan klassikizm talablariga muvofiq (F. Silvaelika-Roberti). Salvi, A. piologiya) jiddiy opera komik va uy xo'jaliklari epizodlaridan haydalgan, g'ayritabiiy yoki hayoliy kuchlarning aralashuvi bilan bog'liq; Sitalar doirasi tarixiy va tarixiy va afsonaviy va afsonaviy va afsonaviy va afsonaviy va axloqiy masalalar bilan cheklangan edi. Erta opera-seriya badiiy kontseptsiyasining markazida - Monarmning ajoyib qahramon obro'si, sud, Sud, epik qahramon, sud, sektor qahramoni, donolik, bag'rikenglik, saxovat, saxiylik, Qarzga bag'ishlanish, qahramonlik ishtiyoq. Italiya opera opera uchun 3 ta faoliyat turi saqlanib qoldi (5-aktsiyalar tajribalari saqlanib qoldi), ammo amaldagi shaxslar soni, intonatsiyalanish ifodali vositalari, intonatsiyalanish ifodasi va ariyalarning shakllari, vokal partiyalar tarkibi musiqada yozildi. Dramatik turdagi musiqa vazifalariga to'liq bo'ysunadi, ishlab chiqilgan (1720 yillardan boshlab) P. Metastasio, uning nomi Opera seriyasining tarixidagi verex bosqichi ulangan. Uning fitnalarida klassik patoslar sezilarli darajada zaiflashadi. Murojaat qilish holati, asosiy aktyorlarning norozilik namoyishi va ularning manfaatlarini yoki printsiplariga nisbatan haqiqiy qarama-qarshilik natijasida emas, balki norozilik namoyishi natijasida kelib chiqadi va chuqurlashtiradi. Biroq, qattiq oqilona oqlashdan uzoq bo'lmagan holda, insonning ruhiy xiyoboniga, umuman olijanoblikning kuchli xiyoboniga maxsus moyilligi yarim asrdan ko'proq vaqt davomida metastaoo libetsiyasining eksklyuzivligini ta'minladi.

Ma'norlik davri davri (1760-70 yillarda) davrning musiqiy klassikligini rivojlantirishda keskinlashtirish K. V. Glitka va Kutubettist R. Calkkebeyjining ijodiy hamdo'stligi bo'ldi. Glitchning operatsiyalari va byulletenlarida axloqiy va saxiyliklarga e'tibor qaratgan klassik tendentsiyalar (Parij davridagi musiqiy dramalarda - qarz va hissiyot mavzusi bilan to'g'ridan-to'g'ri aloqada). Klassikizm normalari, shuningdek, janr pokligiga to'g'ri keladi, harakatlarning kontsentratsiyasini oshirish istagi, ma'lum bir dramatik vaziyatning vazifalariga muvofiq eksprektiv vositaning vazifalariga muvofiq eksprektiv vositalarning qat'iy tanqidi, "Virtuoso" qo'shiq aytishdan boshlanadi. Rasmlarni sharhlashning ma'rifiy xususiyatlari olijanob fazilatlar plaxsiyasiga ta'sir ko'rsatdi, bu tabiat va hissiyotlarning erkinligi, hissiyotlarning ta'sirini aks ettiradi.

1780-90 yillarda 18-asrning frantsuz inqilobining fikrlarini aks ettiruvchi inqilobiy klassikizm tendentsiyasi frantsuz musiqiy teatrida topilgan. Oldingi bosqich bilan genetik jihatdan Glukovskoy Opera opera islohotlari (E. Megyul, L. Kerubini) tomonidan taqdim etilgan bo'lib, asosan fojialarga xos bo'lgan inqilobiy klassika, birinchi navbatda fojia fojiasi bilan ajralib turadi . Kornell, Volter. 1760-70-yillarning asarlaridan farqli o'laroq, fojiali mojaroning ruxsati uni topish qiyin bo'lib, tashqi kuchlarning aralashishi ("DEUS EXKINA ASOSIYASI" - "Avtomobildan" Qahramon qonuni orqali 1780-1790 yillarning asarlari (itoatkorlik, norozilikni rad etish, bu zo'riqishning yorqin va ajoyib oqishini yaratgan holda, Tirana va boshqalar). Bir dramatikning shunga o'xshash turi 1790-yillarda klassik opera an'analari va real Meshchanskiy dramasi chorrahasida paydo bo'lgan "opera najot" janriga asoslangan.

Rossiyada, Musiqiy teatrda klassikizmning dastlabki namoyandalari bir xil (opera "Cefal va Linis", O. A. Kozlovskiy, V. A. Shaxovskiy va A. N. N. Georgyntsev).

Komiksiya opera bilan bog'liq, shuningdek 18-asrning "Classicizm" atamasi bilan bog'liq bo'lmagan instrumental va vokal musiqasi asosan shartli ravishda shartli ravishda qo'llaniladi. Ba'zida baholashning oldini olish uchun (Vena va klassik uslubning dastlabki bosqichini belgilash uchun, xususan, baholashning oldini olish uchun (masalan, klassik klassik maktabning maqolasi) belgilangan qismida qo'llaniladi (masalan, Germaniya atamasini "Klasik" deb tarjima qilishda yoki "Rus Classicalm" iborasida 18-asrning 2-yarim yilligidagi barcha rus musiqasiga tarqatilganda.

19-asrda musiqa teatridagi klassikm romantikizmdan pastdir, ammo klassik estetikaning ba'zi xususiyatlari kam uchraydi (Sponti, Berlioz, Berlioz, S. I. Taneyev va boshqalar). XX asrda neoklassikizmda klassik badiiy badiiy printsiplar qayta tiklandi.

P. V. Lutsk.

Yoritilgan. Zitler R. Klaszizisment UTOPIA. Aktsiyadorlik., 1954 yil; Peyre N. Savol-CE Que Le Classicizms? R., 1965; Bray R. La formatlash de la dottrine Classickex. R., 1966 yil; Uyg'onish davri. Barok. Klassikizm. XV-XVII asrlardagi G'arbiy Evropa san'atida uslublar muammosi. 1966 yil; TAPIE V. L. Baroky va Classicizm. 2 di. R., 1972 yil; Benak N. Le Classicizm. 1974 yil; Zolotov yu. K. XVII asr frantsuz klassikligiga nisbatan axloqiy asoslar. // Izvestiya Fanlar akademiyasi SSSR fakultetlari akademiyasi. Ser. Adabiyot va til. 1988. T. 47. 3; Zatuber R., Cunin M. Le Clamitsicizm. R., 1998 yil. Adabiyot. VTEper Yu. B. XVII asrning boshida frantsuz she'riyatida klassikizmni shakllantirish. 1967 yil; Abomiyevskiy D. D. Frantsuz klassikmi. 1968 yil; Serman I. Z. rus klassikmi: she'riyat. Drama. Satira. 1973 yil; Morozov A. A. rus klassikmining taqdiri // rus adabiyoti. 1974. 1-son; Jones T. V., Nyo-Cla-Classik drammatik tanqid. 1560-1770. CAMB, 1976 yil; Moshvichva G. V. Rossiya klassikmi. 1978 yil; G'arbiy Evropa klassikologlarining adabiy ko'rinishi. M., 1980; Averintsev S. S. Qadimgi Yunon she'riysi va Jahon adabiyoti // Qadimgi yunon adabiyotining shoiri. M., 1981; Rossiya va G'arbiy Evropa klassikmi. Nasr. M., 1982; L'antiqité gréco-romine va paralles le Sicle des lumièries / Éd. R. Chevaleri. Turlar, 1987; Klassik im verkich. Normativität UdnayteFÄtätäicher klassiken. Stuttg .; Veysar, 1993; PMPYANSK L.V. rus klassikmi tarixiga. Imkoniyatning klassik an'analari. M., 2000; Génite a. Le Classicizm. R., 2005; Smirnov A. A. Rossiya klassikmining adabiy nazariyasi. M., 2007. Arxitektura va ko'rgazmali san'at. Galet P. P. San'at tarixi .. M., 1907. T. 3; U San'at tarixi. G'arbiy Evropaning barokiv va klassikm. M., 2005; Brunov N. I. Frantsiya saroylari XVII va XVIII asr. 1938 yil; Blunt A. Fransua ManSART va FHST - FHSTEST Classic Architekturaning kelib chiqishi. 1941 yil; But. Frantsiyada san'at va arxitektura. 1500 dan 1700 gacha. 5-chi. 1999 yil Yangi Haven, XauteCout L.' Arxitekturasi Classika Classick. R., 1943-1957 yil. Vol. 1-7; "Kuffmann E." Me'morchura aqlga to'g'ri keladi. Kamb. (Mass.), 1955; Howland v. G'arb san'atidagi klassik an'analar. Kamb. (Mass.), 1963; Kovalenskaya N. N. Rus Classicizm. 1964 yil; Vermeul S. E. Evropa san'at va klassik o'tmiya. Kamb. (Mass.), 1964; Rotenberg E. I. XVII asrning g'arbiy Evropa san'ati. 1971 yil; U G'arbiy Evropaning 19-asr chizish. Tematik printsiplar. 1989 yil; Nikolaev E. V. Klassik Moskva. 1975 yil; Grinhalg M. San'atdagi klassik an'analar. 1978 yil; Fleming J. R.T Odam va uning doirasi, Edinburg va Rimning. 2-chi. 1978 yil; Yakimovich A. K. Pussin davrining klassikmi. Asoslari va tamoyillari // Sovet san'ati va sun'iylik darajasi. M., 1979. VOL. biri; Zolotov Yu. K. Pussen va Volnoduumsy // ibid. M., 1979. VOL. 2; Summeron J. Arxitekturaning klassik tili. 1980; GNUDI S. L'Iconce Classico: Saggi Krulla savdosi biftica Nella Pitura Del Cincika Connectento E Del Secento. Bolonya, 1981; Xovard S. Antik davrda tiklandi: qadimiy hayotdan keyingi insholar. Vena, 1990; Frantsuz akademiyasi: Klassikm va uning antagonistlar / EDI. J. Xaregrova. Yangiark; 1990 yil; Arkin D. E. E. Arxitektura va haykaltaroshlik tasvirlari. M., 1990; Daniel S. M. Evropa Classicizm. Sankt-Peterburg, 2003; Karev A. Rus rasmidagi klassikm. 2003 yil; Ketrretinova L. Ketrin Classicizm. M., 2008 yil. Teatr. Uyali aloqa l. les décors, les lostyumes et La Mise En StuN SIEC, 1615-1680 yil. R., 1869 yil. Ib., 1970; Manzius K. Molriere. Teatr, jamoatchilik, aktyorlar. 1922 yil; Mongriborien G. Les Grands Comeddies du XVIIE SIES. R., 1927 yil; Fuchs M. La Vie Thatorle EN BVVIVE AU XVIIE SIELL. R., 1933; Teatr haqida. O'tirdi Maqolalar. L .; 1940; KEMODLE G. R. san'atdan teatrgacha. Chi, 1944; Blachart R. Gistoir de la Mise En Sturne. R., 1948; Teatr an'anasida. 1956 yil; G'arbiy Evropaning teatri tarixi: 8 t. M., 1956-1988; Velehova N. Sprodsda uslub haqida. 1963 yil; Boyadjiev G. N. Classicizm san'ati // Adabiyot savollari. 1965 yil 10; LECLERC G. Les Grands Ahole du-Terte. R., 1968; Mintes N. V. Frantsiya teatr teatri to'plamlari. 1989 yil; Gitelman L. I. XIX asr tashqi ishlar vaziri. Sankt-Peterburg, 2002; Xorijiy teatr tarixi. SPB., 2005 yil.

Musiqa. Musiqa tarixidagi materiallar va hujjatlar. XVIII asr / M. V. Ivanova-Boreletskiy tomonidan tahrirlangan. 1934 yil; Rokoko va klassikizmning musiqa musiqasi. 1934 yil; U Operadagi qahramonlik uslub. 1936 yil; XVIII asr ma'rifiyati uchun Uyg'onish davri yo'lida Livvanova T. N. // Uyg'onish davridan XX asrgacha. 1963 yil; U. XVII asr musiqasida uslub muammosi. // Uyg'onish davri. Barok. Klassikizm. 1966 yil; U. XVII-XVIII asrlardagi G'arbiy Evropa musiqasi. San'at doirasida. 1977 yil; Liltolf M. Zur Rolle Der Antiqush anker der Französississischen epokez klassika // derlar stipench zur an'anasi. Myunch., 1973; Kelish Yu. V. Rossiyaning XVII-XVIII asrlar musiqasida uslublar muammosi. // Kelysh Yu. V. Rus musiqasi tarixi bo'yicha rezistlar va tadqiqotlar. 1978 yil; Lutskor P.V. XVIII-XIX asrlar burchagida uslubdagi muammolar. // G'arbiy san'at tarixidagi davrlar. M., 1998 yil; Luzer P., Sysidko I. P. Italiya opera XVIII asr. M., 1998-2004 yil. 1-2 qism; Kirillina L.V. Islohot bilan isloh qilingan glitch operas. 2006 yil.

Lotin "klassikus" dan tarjima qilingan "namunaviy" degan ma'noni anglatadi. Oddiy so'zlar, klassikizm uning shakllanishi chizig'i rassomlik nuqtai nazaridan ideal deb hisoblangan. XVII asrda badiiy uslub, XII asrda rivojlanib, bunday sohalarga romantikizm, akademizm va realizmning kombinatsiyasi) va realizmga qarshi chiqa boshladi.

Rassomlar va haykaltaroshlar qadimiyligining san'atiga aylanganida, klassikizmning rasmlari va haykaltaroshlik uslubi paydo bo'ldi va uning ko'plab xususiyatlarini nusxalashni boshladi. Uyg'onish davrida Gretsiya va Rimning qadimiy san'ati san'at va ijodkorlik asarlariga qiziqish uyg'otdi. Bugungi kunda tarixdagi eng katta ijodkorlar qatoriga kirgan Uyg'onish davri mualliflari, antiqa va eng muhimi, inson raqamlari, hayvonlar, atrof-muhit, kompozitsiyalarning shakllari va boshqalar. Klassikm aniq rasmni ifoda etadi, ammo rassomlarning rasmlaridagi raqamlar juda yaxshi ko'rinadi, hatto g'ayriyabaqasiz, hatto g'ayriqonuniy ravishda aytishingiz mumkin. Bunday ayvonlarga oid odamlar "gapirish" dagi muzlatilgan haykallar kabi ko'rinishi mumkin. Klassikizmda odamlar egalari, hozirgi paytda nima sodir bo'layotgani va qanday his-tuyg'ular bir yoki boshqa belgini boshdan kechirmoqda - qahramonlik, mag'lubiyat, qayg'u va boshqalar. Bularning barchasi mubolag'a almashtirilgan usulda keltirilgan.

Ideaman Amaldagi Atofallashtirilgan sport yoki ayollarning qadimgi tasviri asoslari asosida qurilgan, bu uyg'onish va hayvonlarning uyg'onish davri va hay'atlaridagi rassomlarning rassomlari va bunday shakldagi suratlardagi rassomlarning rassomlaridan talab qilingan klassikm. Shuning uchun, klassikizmda erkak yoki hatto tanasiz raqamli ayolni yoki ayolni shaklsiz shaklda topish mumkin emas. Klassikm - bu rasmda mavjud bo'lgan hamma narsaning ideallashtirilgan tasviridir. Antiqa antik olamida insonni tasvirlash uchun, bu xudolarning ideal yaratilganligi sababli, bu vakolatga to'liq mos keladigan darajada kamchiliklari bo'lmagan xudolarning ideal yaratildi.

Shuningdek, klassikm ko'pincha antik mifologiyaga murojaat qilishdi. Qadimgi yunon va qadimgi rim mifologiyasi yordamida ularni to'g'ridan-to'g'ri, ham, antiqa me'morchilik, sevgi, hayronlar, mum, va boshqalar va hokazo) bo'lgan joylar tasvirlanishi mumkin. . Klassist rassomlarning rasmlaridagi mifologik sabablar, keyinchalik siditizmning shaklida, ya'ni ziddiyatli ramzlar, rassomlar buni yoki bu va'dani, ma'nosini, hissiyot, kayfiyatni bildirdilar.

Klassikizm rasmlari

Gro Antuan Jan - Arkolk ko'prigi bo'yicha Napoleon bonapte

Giovanni Tapolo - pirog cleopatra

Jak - Lui Devid - Goraciyev qasamyod

Grez Jean batist - buzilgan bola

Evropa 17 - 19 asrlar, eng muhim xususiyati qadimgi san'atga ideal, standart, klassikm sifatida chuqur murojaat qildi. Rassomlik, arxitektura va boshqa ijodkorlikning boshqa turdagi kabi, uyg'onish an'analari - inson aqli tufayli, chora-tadbirlar va uyg'unlik ideallariga sig'inish

Classicizm tendentsiyalari XVI asr oxirida Italiyada paydo bo'ldi. Pan-Evropa uslubi Frantsiya Loungida shakllana boshladi. Ushbu davrning estetik qiymati faqat yo'qotmagan vaqtga ega, o'sib boradi. San'atning ta'lim va ijtimoiy funktsiyasi katta ahamiyatga ega. Shuning uchun rasmda klassikm o'z qahramonlarining tasvirlarini tashkil etuvchi eng yangi axloqiy normalarni ko'rsatadi: umumiy shaxsiy, daromadlar, olamning qonunlari, koinotning qonunlari, o'zgarishi oldidan qarshilikka ega Taqdirning shafqatsizligi va shafqatsizi. Incahoit tasvirlari uchun yo'naltirilganlik badiiy qonunchilikning talablari, mavjud janrlar (portret, landshaft, hanuzgacha) "Mifologik , tarixiy, diniy). Har bir janr mazmunli chegaralarni va rasmiy aniq belgilarni bosdi.

Frantsiya N. Pussinni rasmlar bilan birinchi klassikizm, u asoschisi. Rassomchining rasmlari - "Germaniya", "Rinaldo va Armida", "Arja cho'ponlari", "Musoni topish" va boshqalarni "" Germaniya cho'ponlari ". Ularning barchasi ritmik lazzat va binoning uyg'unligi bilan ajralib turadi, axloqiy-falsafiy tarkibning tepasi.

Ruscha rasmidagi klassikmlar individual, noyob, g'ayrioddiy go'zallikning go'zalligini tasdiqlash bilan ifodalangan. Bo'yoq ushbu davrda ushbu davrning eng yuqori maqsadi tarixiy mavzular emas, balki portret (A.Antropov, A.Agorunov, F. Liditskiy, V. Korovikovskiy, V. Korovikovskiy). B faxriy joyni egallaydi, chunki uning kashfiyotlari va xususiyatlariga ega. Masalan, O. Kiprenskiy nafaqat yangi, balki eng so'nggi rasmlar uchun yangi imkoniyatlarni kashf etdi. Uning barcha portretlari boshqacha: Har bir insonning o'ziga xos go'zal uslubi bor. Ba'zilar soyaning go'zal kontrastida qurilgan. Boshqalarida, yaxshi gradatsiya shunga o'xshash, yaqin ranglarda namoyon bo'ladi.

Rus tablajmi rasmda buldovning bebaho palubalari bilan bog'liq. Ular akademik klassiya va romantizm, yangilik sahnasi, plastmassa va yoritishning teatrlari, kompozitsionning murakkabligi bilan ajralib turadi. A.Ivanov akademik texnologiyalar xarakteristikasi, akademik texnologiyalar xarakterini engdi va o'z ishini g'oyalarga bag'ishladi.

Rossiyani rasmiyatchiligida ham taniqli rassomlarni targ'ib qilishdi: Rupin, I. Surikov, V.Serov, I.Saverov, I. Levitan. Ularning barchasi o'z mamlakatlari san'atiga juda ko'p narsa qilishdi va birgalikda butun dunyo madaniyati uchun birgalikda olib boriladi.

Klassikm - bu Uyg'onish davri davrida rivojlana boshlagan rasm uslubi. Lotin "klassikus" dan tarjima qilingan "namunaviy" degan ma'noni anglatadi. Oddiy so'zlar, klassikizm uning shakllanishi chizig'i rassomlik nuqtai nazaridan ideal deb hisoblangan. XVII asrda ishlab chiqilgan va XII asrda rivojlanib, XII asrda asta-sekin yo'q bo'lib ketay boshladi. Rassomlar va haykaltaroshlar qadimiyligining san'atiga aylanib, ko'plab xususiyatlarini nusxalashar va ko'plab xususiyatlarini nusxalash boshlagan paytda. Classicizm aniq rasmni ifodalaydi, ammo rassomlarning rasmlaridagi raqamlar juda yaxshi ko'rinadi, siz hatto bo'rttirib aytishingiz mumkin - g'oya - g'alati. Bunday ayvonlarga oid odamlar "gapirish" dagi muzlatilgan haykallar kabi ko'rinishi mumkin. Klassikizmdagi odamlar, hozirgi paytda nima sodir bo'layotgani va qanday his-tuyg'ular bir yoki boshqa belgi qahramonligini, mag'lubiyatga, qayg'u va hokazolarni boshdan kechirmoqda. Bularning barchasi bo'rttirilgan - niqoblangan usulda keltirilgan.

Klassiklik klassikmi, idealizatsiya qilingan atletik yoki ayol ayollarning qadimiy qiyofasi asoslari asosida qurilgan, uyg'onish davri va hay'atlari rassomlarning uyg'onish va hayvonlarning rasmlarida bunday shaklda tasvirlash uchun talab qilingan. Shuning uchun, klassikizmda erkak yoki hatto tanasiz raqamli ayolni yoki ayolni shaklsiz shaklda topish mumkin emas. Klassikm - bu rasmda mavjud bo'lgan hamma narsaning ideallashtirilgan tasviridir. Antiqa antik olamida insonni tasvirlash uchun, bu xudolarning ideal yaratilganligi sababli, bu vakolatga to'liq mos keladigan darajada kamchiliklari bo'lmagan xudolarning ideal yaratildi. Shuningdek, klassikm ko'pincha antik mifologiyaga murojaat qilishdi. Qadimgi yunon va qadimgi rim mifologiyasi yordamida ularga qadimgi mifologiya elementlari bo'lgan rassomlar uchun mo'minlar va zamonaviy fitnalarning uchastkalari tasvirlanishi mumkin. Rassomlarning rasmlaridagi mifologik sabablar - klassialistlar, keyinchalik qadimgi ramzlar orqali, rassomlar bir yoki boshqa va'dasini, ma'noni, hissiyot, kayfiyatni ifoda etishgan.

Nikola Pussana 1594 yilda Nevada tug'ilgan. U 1612 yilda XVII asrning frantsuz rassomi, u Italiyaga kirib, 1624 yilda Rimga joylashdi, u erda qolganlar dam olishdi U dunyoning birinchi ishlari bilan shug'ullanadi va biz allaqachon Rim davrida ishlashga erishdi va u katta buyurtma qildi va ushbu ustaning klassizsizligi boshlig'i bo'ldi va bu usta ijodkorligi frantsuz klassikmining yuqori bo'ldi va quyidagi rassomlarning ko'plab san'atkorlariga ta'sir ko'rsatdi asrlar.

"Ko'r" ko'rni davolash "Ko'rinishni boshdan kechirish" Xushxabarning hovlisida, ikki qismdan iborat bo'lgan daraxtlarning hovlisida juda qattiq bajarilgan landshaftning yonida yozilgan: Masih bilan birga Talabalar va odamlar ko'zga tegib turadigan ko'zlari bilan o'sadiganlar bilan bir guruh fuqarolar

Pussining rasmlarining aksariyat qismi adabiy asosga ega, ularning ba'zilari "Quddusdan ozod qilingan" Quddusning Quddusidan ozod qilingan "Quddusdan ozod qilingan" shoirining "Quddusni ozod qilish" shoirining ishida yozib qo'yilgan

"Polifem bilan peymfake" peyzaj tomonidan muhim o'rin tutdi. Bu har doim miffologik belgilar bilan shug'ullanadi. "Polisfemli landshaft", "Herkullar bilan manzara", ammo ularning shakllari kichik va deyarli juda katta tog'lar, bulutlar va daraxtlar orasida sezilmaydigan. Mifologiyalar bu erda dunyoning ma'naviyatining ramzi sifatida. Xuddi shu fikr sodda, mantiqiy, buyurtma qilingan

Klod Lrren () Klod Lorren rassom Klaved Zvonning haqiqiy ismini rassom edi va u Italiyaga kirdi va u erda rassomning aksariyat qismini rasman Romeda o'tkazishni o'rgandi

Xorronda ertalab o'z ijodini Frantsiya XVII asrda Frantsiyadagi manzaraga bag'ishladi. Bu uning manbasi Pussenning peyzalari sifatida bir xil g'oyalarni va kompozitsion tamoyillarning kamdan-kam uchraydi, ammo tog 'tasviri, havo tasviri va flodsenning eng nozik tomonlaridan farq qiladi va Tuvallarga yorug'lik

Rassomning yarmini yumshoq yorug'lik va hatto tarqoq yoritish uchun yorug'lik, hatto eritmali yorug'lik, tog 'yonbag'irlari, tog' nishoni, dengiz tog 'jinslari bilan solishtirilmagan ko'rinadi, u Lorrenning yumshoqligi bilan taqqoslanmaydi Ko'rishlar Frantsiya landshaftining an'analarining asoschisini ko'rib chiqmoqda

Charlz Lebrenin () Charlz Lebedinning ulkan merosida, frantsuz klassikmining ulkan merosida, birinchi navbatda, aksincha, aksincha, katta saroyning dizaynida. Frantsuz monarxiyasining kuchi va Lebayisning Sun Labedrasning buyukligi, mijozlari tomonidan ko'plab portretlar, ularning rasmlarini, rasmlarini paradda peshqadamga aylantirar edi Frantsiya kansleri Pierre Segeye: Bu siyosat "Ajoyib yoqadagi it" laqabini qabul qildi, ammo oqsoqollar olijanoblik va donolikka olib kelgan yuzning shafqatsizligi, otda siqilishning shafqatsizligi to'g'risida ham ishora qilmadi
1648 yilda Lebedre shahridagi Aleksandr Makedonskiyga kirish, frantsuz qirollik va haykaltaroshlik, lebrin akademiyasidagi shohonlik va mebellarni o'z zimmalariga olib bordi. Avvalo, birinchi navbatda, rasmni sinchkovlik bilan o'rganib chiqing va Pussinning obro'siga kiradigan lazzatni e'tiborsiz qoldiring, u o'lik dogmadagi tamoyillarini bexosdan o'zgartirdi