Ballerina XX asr. Taniqli balerinas va kattalashtirilgan mashhur mashhur balerinalar

Ko'p o'tmay u 1915 yilda sakkizta rasmni chiqaradigan birinchi rossiyalik Kinosvestansdan biri bo'ldi. 1917 yil Inqilobdan so'ng Karlya Litvada, Litvada yashagan, u erda Kaunasdagi raqs san'atida Ruminiyada Frantsiya va Avstriyada ishlagan. Natijada u Vena shahrida joylashdi va u erda balet mahorat darslarini berdi. Vera Karalli Avstriyada Baden 1972 yil 16-noyabrda sakson uch yildan beri vafot etdi. Men sizning Vataningizga qaytish uchun iltimos qildim, 1972 yil 1-noyabr kuni Sovet pasportini oldi, ammo ikki haftadan keyin bunday qilmadi.

Matilda KShesiSinskaya 1890 yildan 1917 yilgacha Mariinskiy teatrida Imperator teatr maktabini bitirgan

Balet Olga Preobrajhenskaya 1879 yilda Nikolay Leaxman va Vandakovskiy maktabida Enrico Cheketti boshlandi. 10 yildan so'ng, Matilda KShesiinskaya o'zining asosiy raqibiga aylandi va Mariinskiy teatrida qabul qilindi. 1895 yildan beri La Scala teatrida Olga Transrag'urrazhenskaya Evropa va Janubiy Amerikada qatnashdi. 1900 yilda Preobrajenskaya prima-ballerinaga aylandi. 1921 yilda Olga Predobajhenskaya SSSRdan jo'nab ketdi, 1923 yildan beri u Parijda yashadi va u erda balet studiyasini ochdi va deyarli 40 yil davomida pedagogik faoliyatni davom ettirdi. Bundan tashqari, Olga Predobajhenskaya Milanda, London, Buenos Aires, Berlinda dars bergan.
Olga Jozefovna Preobrazhenskaya 1962 yilda vafot etdi. U Sent-Jeneva de Bois qabristoniga dafn qilindi.

Xoreografik ta'lim Lyubov Roslavlev Ispaniya balet Minester va o'qituvchi Xosisa mendez (mensez). 1892 yildan beri Lyubov Roslavlik Roslavlik Bolshoy teatrida ijro etildi. 1902 yilda Lyubov Roslavlik Roslavlev Monte Karlo va Varshavada qatnashdi.

Umuman olganda, yoshligida Olga Svetivtsi AQShda Rossiyaning Balet Dyagilev bilan katta muvaffaqiyat bilan muvaffaq bo'ldi. U Nijinskiyning "Sorfides" va "Arvoh Rose" dagi sherigi edi. 1918 yildan beri Olga Sptstseva etakchi raqqosaga aylandi va 1920 yildan boshlab Mariinskiy teatrining prima-ballerina bo'ldi. 1917 yilgi inqilobdan ko'p o'tmay u 1923 yil davomida onasi bilan birga Frantsiyagacha hijrat qilishga yordam bergan katta Sovet Kaplunning xotini bo'ldi. "Katta opera" Parijda bo'lib, Balerina Parij operasi bo'yicha etakchi bo'lgan.

1932 yildan boshlab Speksivitsieva Buenos-Ayresdagi Fokina trupqasi bilan ishlaydi va 1934 yilda yulduzning pozitsiyasida Anna Pavlovaning sobiq trupqasi doirasida Avstraliyaga tashrif buyuradi. SPSIVTSEVAYAning Parijdagi SPSEVAYAning Parijdagi so'nggi nutqi 1939 yilda bo'lib o'tdi. Shundan so'ng u AQShga ko'chib o'tdi.

1943 yilda ruhiy kasallik og'irlashtirildi, Spsivsevani ko'proq va yana yo'qolgan xotira. Buyuk balerina karerasi bilan yakunlandi. 1943 yildan 1963 yilgacha Olga Svetisvtieva psixiatrik kasalxonasida o'tkazdi, xotirada xotirada paydo bo'ldi va Balerina tiklandi. Yozuvchi sherning kensariyaliki Tolstoy Aleksandr Lovovna tomonidan yaratilgan Tolstoy Found shahridagi Polstoy jamg'armasining so'nggi yillarida istiqomat qilgan.

Olga Svetisvseva

Vera Aleksandrovna Trefilova (Ivanovning ba'zi manbalarida; 1875 yil 8 oktyabr, Vladikavkaz - 1943 yil 11 iyul, Parij) - Rossiya balet raqqosi va o'qituvchi.

1894 yilda Vera Trefilova Sankt-Peterburg teatr maktabini (Ekaterina o'qituvchilari va Pavel Gerdt) tugatgan. 1894 yildan 1910 yilgacha Vera Trefilova Mariinskiy teatrida ishlagan. Inqilobdan keyin Vera Trefilova SSSRni tark etdi va Parijda joylashdi va u erda balet maktabini ochdi. 1921-1926 yillarda Vera Trefilova "Uxlab yotgan go'zallik", "Swan Leyk", "Atirgullar bo'yida", "Swan ko'li" baletida raqsga tushdi. So'nggi marta Vera Trefilova 1926 yilda Dyagilevda raqsga tushdi. Imon Trefilova 1943 yil 11 iyulda Parijda vafot etdi.

Yog'och parketka - baletda yiqurlar va urish joylarini shirking chiroqlarining nuri! Qanday qilib go'zal, indamiz va ajoyib! Uning nafasini umid qilib, cheksiz chiroyli ko'zni nishonga olgan holda tomoshabin "PA" bajarilayotganidan aziyatli bo'lgan tomoshabinning defertivlik va balet dia plastikasi ta'sir qiladi. Balet tarixi katta va uning shartlari davrimizning XVI asrga borishi, ammo haqiqiy asarlar 19-asrda boshlanadi. Bu erdan hisoblashni boshlashingiz mumkin.

Mariy rezina va Anna Pavlova

Shunday qilib, eng mashhur balerinas:

1 . Jakales Dalcross, Polet-ning balet instituti bitiruvchisi Mari Ramber (Mari Rambert., 1988 yilda Miriam Rambergning haqiqiy ismi) Angliya poytaxtidagi birinchi balet maktabida o'qidi. Muvaffaqiyat katta edi va shuning uchun o'n yillik marigi "Balleya Kauchuk" nomi bilan birinchi ovoz chiqarishni, chiqish va chiqishlarini keltirib chiqaradi. U Xovard, Tudor, Eshton kabi ustalar bilan ishlaydi. Ramber nomiga Angliyada baletning boshlanishini anglatadi.

2 . Temir pudratchining 1881 qizi va oddiy barda noqonuniy emas, Anna Pavlova Anna Pavlov) Bu, shubhasiz, dunyodagi eng katta balerinalardan biri hisoblanadi. Vagdanovskiy maktabini bitirgandan so'ng, bu katta umidlar beradigan qiz deyarli Mariinskiy teatriga darhol qabul qilindi. Bu erda u "Giselle", "Baydayerka", "Pavilion qurolli" va boshqalar kabi klassik mahsulotlarda porladi. Ammo iqtidorli raqqosning asosiy g'alabasi 1907 yil dekabr oyida "o'lmoqda" miniatyuraga aylandi.

Qiziqki, miniatyura paydo bo'lishining haqiqati: xayriya kontserti bo'yicha bir kun oldin, kutilmaganda Mixail Fokin, Mixail Fokin buyuk Sena musiqasi uchun tasodifan ixtiro qildi -Sansa. Ertalab, hayajonli Anna "Misha, lekin oxirida" o'lganidan keyin "so'radi?" - Siz nimasan! - dedi Fokin, - - u uxlab qoldi! San San Sansning o'zi balerani tan oldi, u tufayli u chiroyli musiqani yaqqolligini tushundi.

Matilda KShesiSinskaya va Ivet Schuhir

3 . Peterburgda tug'ilgan Matilda KShesiSinskaya Mathilda-Mari Kschessuskaynskaya) Bu Rossiyada eng sevimli Nikolay ikkinchi kabi mashhur edi. 1890 yilda Matilda teatr maktabi tugaganidan keyin Mariinskiy teatrida qabul qilingan. U partiyani "Mlazes", "Tovushchi" va boshqa baletlardan zavqlantirdi. Ballerinaning o'ziga xos xususiyati tank va dinamik Italiya maktabiga suyultirilgan klassik rus plastmassa edi. KShesiSinskaya Fokina spektakllarida doimiy sevimli ("Eros", "kapalaklar", "alki").

Eng iqtidorli balerinalardan birining shon-sharafi Esmeraldaning Foratuozo o'yinlariga 1899 yilda bo'lib o'tgan. Mutaxassislarning fikriga ko'ra, Matildaning asosiy afzalliklaridan biri, ekspertlar, uning temir belgisi va o'z mavqeini himoya qilish qobiliyati bo'lgan. Imperator teatrlari - shahzoda Volkonskiyning eng to'g'ri boshqaruvchisi bilan bog'liq edi.

4 . Murakkab parijlik Ivet Schuhur(Yvetka shovulani.1917 yil aprelda tug'ilgan) Katta operadagi baletda 10 yil davomida jiddiy ravishda shug'ullana boshladi. Direktorning buyuk iste'dodi direktor tomonidan sezildi va 1941 yilda u "Opera Garnier" da prima-ballerinaga aylangan. Birinchi debyutidan keyin dunyo shon-sharafini qabul qilib, Chovir "Elians", Italiya "La Scala" telekanallariga taklif qilinadi.

Vizit kartasi g'ayrioddiy moyillik bilan birgalikda keskin, aniq drama hisoblanadi. U to'liq yashaydi va har bir kichik narsani hurmat qiladi. Eng muvaffaqiyatli partiyasi "Giselle" ballidagi asosiy rol, Adolf Adana musiqasiga. 1972 yilda Parijda Buyuk Ballerina (Ivet Schuhir nomidagi mukofotni o'rnatdi.

Galina Ulanova va Mayya Plyissskaya

5 . Sankt-Peterburgda 1910 yilda tug'ilgan Galina Ulanova (Galina Ulanova) Bu XX asrning 40-yillarida, Mariinskiy teatrining klassik ishlab chiqaruvchilari ("Parij", "Baxchisisaroy favvori", "Swan Leyk") ni ijro etish bilan mashhur bo'ldi. 1951 yilda Ballerina SSSR xalq artisti unvoniga sazovor bo'lgan va bir necha marta keyinchalik Leninist mukofotining laureati bo'ldi. 1960 yildan boshlab aktrisa Zolushevning bir xil nomidagi Zolushevning bir xil nomidagi "Giselle" ning "Giselle" ning nomidan ajoyib raqsga tushmoqda. Hozirgi kunda Ulanovaning sobiq kvartirasi muzey sifatida va Sankt-Peterburgda, yodgorlik o'rnatiladi.

6 . Albatta, rekord darajadagi "Balet" ning rekord darajadagi karerasi hikoyasiga kirgan eng mashhur rus balerina - bu muovit Maya plisxskaya (Maya plisxskaya., 1925 yil). Balet plyonkskaya uchun sevgi xolasi va amakisi, shuningdek, taniqli raqqosalar. Mayya Moskva xoreografik maktabi bitiruvchisi Bolshoy teatrining truppasi, u erda bir necha yil ichida yakka yakkaxon etib boradigan "Bolshoy teatr" truppasiga olib boriladi. 1945 yilda Ballerina birinchi navbatda "Zolushka" prokofievni shakllantirishda ertak poktori partiyasini amalga oshiradi. Keyingi yillarda u "Raymond" A. Glapolyov, "Uxlab yotgan go'zallik", "Uxlab yotgan go'zallik", "Situv go'zalligi", "Kon-gorbot" shchedrin.

Ajoyib muvaffaqiyat unga "Spartak" A. Xachaturian, u erda Elinaning partiyasini, keyin o'tkazgan Filia. 1959 yilda Plismetskoy Sovet Ittifoqi xalq artisti lavozimidan, keyinchalik Lenin buyrug'i, "Vatanga xayrish uchun" ordeni, "Frantsiyada" ordeni "ordeni bilan mukofotlanadi. 1985 yilda rassom Sotsialistik Mehnat qahramonining unvonini oladi.

1972 yilda bo'lib o'tgan plisxskaya tashrif qog'ozi, ko'plab byulletenlar tomonidan 1972 yilda bo'lib o'tgan premyeraning "Anna Karenina" deb hisoblanishi mumkin. Ushbu baletda aktrisa nafasi nafaqat balerina rolida harakat qiladi, balki o'zini xoreograf sifatida ham harakat qiladi, bu kelajakda asosiy kasbida bo'ladi. So'nggi o'yin "Dog bilan Lader" Ballerina 1990 yilda raqsga tushdi, shundan 1994 yilda u Mayya Xalqaro tanlovini tashkil qildi, bu esa yangi iste'dodlar bilan mashhur bo'lish imkoniyatini beradi.

Ulyana Lopatkin

7 . Nataliya dudinskaya va Rossiya balet akademiyasining bitiruvchisi Vabanova nomli Ulyana Lopatkin (Uliyana Lopatkina) 1995 yilda Mariinskiy teatrining prima-ballerina edi. Ushbu rassom 1995 yilda "Oltin Sofit" mukofotiga aylandi: "Oltin Sofit", "Bavarova - Pris", "Balganova-Pris", Baltika 1997 yilda Sankt-Peterburg 2001 yildagi 2000 yilda Ulyana Rossiyaning munosib iste'dodli rassomi bo'lib, 2006 yilda xalq.

Ballerinadagi eng ajoyib partiyalardan kelib, giselle va Giselleni xuddi shu nom bilan ajratish mumkin, "Koraira", "Koraira", "Koria-Odillik", "Raixonsu" dan Odeta-Odillia, xuddi shu nomda. Bundan tashqari, u "oltin gilos osilgan", "ekin o'pish", shuningdek ekstaziya she'rida ba'zi ishlab chiqarishni ajoyib tarzda amalga oshirdi. Ulyananing o'ziga xos xususiyati - sharqlangan, to'ldirilgan harakatlar, o'ziga xos, o'ziga xos, o'ziga xos, katta, yuqori sakrash va chinakam samimiylik.

Anastasiya Volochkova

8 . Peterburgda tug'ilgan Anastasiya Volochkova Anastasiya Volochkova) Besh yil ichida juda kattalar onaga "men balerina bo'laman", deb aytishdi. Va bu barcha qiyinchiliklar, to'siqlar, mahrum bo'lishiga qaramay. Ushbu iste'dodli rassomni hisoblash Ushbu iste'dodli rassomni 1994 yildan boshlash mumkin. Mariinskiy teatrining etakchi balerina, Anastasiya tomonlarni "Giselle", "O't o'chiruvchilar", baletning "Raymond" jamoasini barbod qildi. Teatrda muvaffaqiyat bilan bir qatorda, yakkaxon karerasini boshlashdan qo'rqmaydi va ko'pincha turli teatrlarda ishlaydi.

Talent Ballerina Vladimir Vasilyevni qayd etdi va 1998 yilda uni o'zining yangi ishlab chiqarishda asosiy o'yinni amalga oshirishni taklif qiladi. Buyuk anastasiyada asosiy partiyalar amalga oshiriladi: xuddi shu nomdagi "uxlayotgan go'zallik", "Baydas" dan Nikiadan "Nikiya" dan "Niki" dan "Baydadi" dan "Sleeper" dan yuz o'girib, "uxlayotgan go'zallik" dan kelgan. Mashhur xoreograf D. Deke Anastasiya, "uxlayotgan go'zallik" ni yotqizishda yangi Qorabosning yangi partiyasi uchun yangi yaratadi.

Yaqinda rassom jadvali doimiy kontsertlar va turlarga, shu jumladan Kremlning eng katta yulduzlari to'plangan.

"Balet" so'zi ajoyib tovushlar. Ko'zingizni yoping, darhol yonayotgan chiroqlarni, o'tkir musiqa, shitirlash paketlari va parketda engil postlarni tasavvur qiling. Bu tomosha juda chiroyli, u go'zalga intilishda odamning katta yutug'ini biz bemalol deb atash mumkin.

Tomoshabinlar muzlatib, sahnadagi qarashlar. Balet devori ularning qulayligi va plastmassalariga ta'sir qiladi, ehtimol osongina "PA" ni o'qing.

Ushbu turdagi san'at tarixi juda chuqur. Baletning paydo bo'lishining shartlari XVI asrda paydo bo'ldi. XIX asrdan beri odamlar ushbu san'atning haqiqiy asarlarini ko'rishdi. Ammo taniqli balerinalarsiz balet nima bo'lar edi? Ushbu eng mashhur raqqosalar va bizning hikoyamiz bo'ladi.

Mari Ramberg (1888-1982). Kelajak yulduz Polshada, yahudiy oilasida tug'ilgan. Uning nomi Sivia Ramma, ammo keyinchalik siyosiy sabablarga ko'ra o'zgardi. Erta yoshdan kelgan qiz raqslarga oshiq bo'lib, uning sevimli mashg'ulotini boshi bilan berib. Mari Parij operaidan raqqoslardan dars oladi va tez orada Depilaevning o'zi. 1912-1913 yillarda qiz asosiy ishlab chiqarishda qatnashib, qiz rossiyalik balet bilan birga raqsga tushadi. 1914 yildan beri Mari Angliyaga o'tadi, u erda raqsga o'rganishni davom ettirmoqda. 1918 yilda Mari Mari uylandi. U o'zi uchun ko'proq o'yin-kulgi uchun ko'proq yozgan. Biroq, nikoh baxtli bo'ldi va 41 yoshda davom etdi. Ramberg shaharda birinchi bo'lib Londondagi o'zining balet maktabini ochganida atigi 22 yoshda edi. Muvaffaqiyat juda ahmoq edi, chunki Mariya o'zining kompaniyasini birinchi bo'lib (1926) tashkil etadi, so'ngra Buyuk Britaniyada (1930) birinchi doimiy balet trupi (1930). Spektakllar haqiqiy sensatsiya bo'lib kelmoqda, chunki Ramberg eng iste'dodli bastakorlarning ishini, rassomlar, raqqosalarning ishini o'ziga jalb qiladi. Ballerina Angliyada milliy baletni yaratishda eng faol ishtirok etdi. Va Mari Ramberg nomi abadiy san'at tarixiga kirmoqda.

Anna Pavlova (1881-1931). Anna Sankt-Peterburgda tug'ilgan, otasi temir yo'l pudratchisi bo'lgan va onasi oddiy kir yuvish kabi ishlagan. Biroq, qiz teatr maktabiga kirishga muvaffaq bo'ldi. Undan bitirgandan so'ng, 1899 yilda Mariinskiy teatriga kirdi. U erda partiyalarni klassik ishlab chiqarishda - "Bayaderka", "Giselle", "Tovushchi". Pavlova juda tabiiy ma'lumotga ega edi, bundan tashqari, doimiy ravishda o'z mahoratini doimo ochdi. 1906 yilda bu allaqachon etakchi balerina teatri bo'lib, 1907 yilda Anna ga, 1907 yilda "Sutni o'ldirish" miniatyurasida paydo bo'lganida keldi. Pavlovda xayriya kontsertida qatnashishi kerak edi, ammo sherigi kasal bo'lib qoldi. Darhaqiqat, kunduzi Baletmister Mixail Fokin balerinani San San San San San Sansu musiqasida yangi miniatyura qildi. 1910 yildan beri Pavlova sayohat qilishni boshlaydi. Ballerina Parijdagi Rossiya fasllarida qatnashgandan keyin Jahon shon-sharafini egallaydi. 1913 yilda u Mariinskiy teatr devorlarida davom etadi. Pavlova o'z trupqasini to'playdi va Londonga ko'chib o'tadi. U palatalari bilan bir qatorda, klassik balet mason va Tchayovskiy bilan dunyoga tegadi. Raqqos uning hayotida afsonani aylandi, Gaagada sayohatga jo'nadi.

Matilda KShesiSinskaya (1872-1971). Polsha nomiga qaramay, balerina Sankt-Peterburg yaqinida tug'ilgan va har doim Rossiya raqqosasi deb hisoblangan. Erta bolaligidan u raqsga tushish istagini, hech kimning qarindoshlari emas va bu istakda uni oldini olishga undaydi. Matilda Mariinskiy teatrining balet trupqasini urib, imperator teatr maktabini ajoyib tarzda tugatdi. U erda u "nutfer" partiyalari, "mldust", boshqa vakolatxonalarning ajoyib chiqishlari bilan mashhur bo'ldi. Kshesinskiy, italyan maktabining eslatmalariga moyil bo'lgan brendi plastmassa tomonidan ajratilgan. "Kelebeklar", "Eros", "Evnika" asarlarida qatnashgan Matilda edi. 1899 yilda bir xil nomdagi baletda ESMACADA BAKRIDA RAQAMNING MUVOFIQ. 1904 yildan beri Evropada KShESINKY SAYTASI. Bu Rossiyaning "Rossiya baletining generalissiyalari" birinchi balerina deb nomlanadi. Aytishlaricha, Kshesuskaya imperator Nikolay IIning eng sevimli edi. Tarixchilar ballerina iste'dodidan tashqari temir belgi, qattiq pozitsiyani egallab olishgan. Bir vaqtning o'zida ishdan bo'shatishni birinchi marta shahzoda Volkonskiy direktori tomonidan olib boradigan kishi. Inqilob ballerina tomonidan jiddiy ta'sir ko'rsatdi, 1920 yilda charchagan mamlakatni tark etdi. Kshesinskiy Venetsiyaga ko'chib o'tdi, ammo sevgi bilan shug'ullanishda davom etdi. 64 yilda u hali ham Londondagi Kibent bog'ida edi. Parijdagi afsonaviy balerina dafn qilindi.

Agrippina Vabanova (1879-1951). Ota Agrpippida Mariinskiydagi teatr Kaderder edi. Biroq, balet maktabida u faqat uchta qizining eng yoshini aniqlay boshladi. Ko'p o'tmay, Yoqov Vabnalov vafot etdi, oila kelajak raqqosaga umid qildi. Maktabda Agrippina o'zini buzganini ko'rsatdi, doimo xatti-harakatlar uchun yomon baholarni oladi. Vandanov mashg'ulotlarini tugatgandan so'ng, balerinaning karerasi boshlandi. Teatrdagi uch eshitiladigan rol unga unga juda ko'p bermadi, ammo ular rozi bo'lishmadi. Solo partiyalari balerinaning shogirdlari tomonidan ketdilar va uning ko'rinishi ayniqsa jozibali emas edi. Tanqidchilar, ular shunchaki mo'rt go'zalyalar rolida ko'rmaydilar. Ikkalasini ham qo'llab-quvvatlashga yordam bermadi. Ballerina o'zidan juda qiynaldi. Ammo Vagnalovning o'jar mehnati ikkinchi rejaning roliga erishdi, vaqti-vaqti bilan gazetalarda yozishlari kerak edi. Keyin Agparit keskin taqdirni keskin aylantirdi. U uylandi, tug'di. Baletga qaytish, u xo'jayinlarning ko'zlarida ko'tarilganday. Garchi Vandanova ikkinchi partiyani amalga oshirishda davom etdi, bu turli xil bo'lib, mahoratga erishdi. Ballerina rasmlarni ochib berishga muvaffaq bo'ldi, bu avvalgi raqqoslar avlodlari tomonidan aniqlanganday tuyuldi. Faqat 1911 yilda Vandanova birinchi yakkaxon partiyani qabul qildi. 36 yoshda, balerina nafaqaga chiqqan. U hech qachon mashhur bo'lmadi, lekin uning ma'lumotlari bilan ko'p narsalarga erishdi. 1921 yilda Leningradda xoreografiya maktabi ochildi, bu erda vagnalov o'qituvchilaridan biri sifatida taklif qilindi. Chororografiya kasbi hayot oxirigacha o'z qo'liga aylandi. 1934 yilda Vabanova "Klassik raqs asoslari" kitobini ishlab chiqaradi. Chororografik maktabni sodiq bo'lgan balerinalik hayotining ikkinchi yarmi. Endi bu raqs akademiyasi bo'lib, uning sharafiga nomlandi. Agrippina Vabanova katta balerinaga aylanmadi, ammo uning ismi ushbu san'at tarixida abadiy edi.

Uveve Chovovir (RY.1917). Bu balerina eng haqiqiy murakkab parijda. 10 yildan boshlab u katta operadagi raqs bilan jiddiy shug'ullana boshladi. ICVetning iste'dodi va ijrosi direktorlar tomonidan belgilandi. 1941 yilda u allaqachon boshlang'ich garnierga aylangan. Debyut nutqlari uning chindan ham ulug'vorligini keltirib chiqardi. Shundan so'ng, Chovir turli teatrlarda, shu jumladan Italiyaning "La Rok" dagi takliflarni qabul qila boshladi. U o'zining balerina sherigini sharafli partiyasini ulug'lab, Sergeled Wardaryaning ko'plab partiyalarini ijro etdi. Klassik nutqlardan, "Giselle" da rol taqsimlangan, bu Chovir uchun asosiy narsa deb hisoblanadi. Sahnadagi Ivettada haqiqiy drama, bu qizning muloyimligidan mahrum bo'lgan. Balmerina sahnada barcha his-tuyg'ularni ifoda etadigan har bir qahramonning hayotini tom ma'noda yashagan. Shu bilan birga, Cho'hur har bir kichik narsalarga juda ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lib, qayta mashq qilish va takrorladi. 60-yillarda balerina o'zini o'rgangan maktabni boshqargan. Va 1972 yilda sahnaning so'nggi yo'llari bo'lib o'tdi. Keyin uning ismi mukofoti aniqlandi. Balerina bir necha bor SSSRda sayohat bilan birga bo'lgan, bu erda tomoshabinlar yoqilgan. Uning sherigi bir necha bor mamlakatimizdan parvozdan keyin Rudolf Nuriyevning o'zi edi. Mamlakat oldida balerinaning xizmatlari faxriy legionning buyrug'i bilan taqdirlandilar.

Galina Ulanova (1910-1998). Bu balerina Sankt-Peterburgda ham tug'ilgan. 9 yoshida u 1928 yilda bitirgan xoreografik maktab o'quvchisi bo'ldi. Bitiruv mashg'ulotlaridan so'ng darhol Leningradda Opera va balet teatr teatriga o'qishga kirdi. Yosh balerinaning birinchi chiqishlari ushbu san'atning bilimlarini diqqatga sazovor bo'ldi. 19 yil ichida Annova "Swan Leyk" da etakchi partiyani raqsga tushadi. 1944 yilgacha Ballerina Kirov teatrida raqsga tushmoqda. Bu erda "Giselle", "Nutlechching", "Baxchisisaroy favvorasi" rolini ulug'ladi. Ammo eng mashhur Romeo va Julietda uning partiyasi bo'ldi. 1944 yildan 1960 yilgacha Bolshoy teatrining etakchi balerina. Uning ijodining eng yuqori pog'onasi "Giselle" da aqldan ozgan voqea edi, deb ishoniladi. Ulanova 1956 yilda Londonda katta oshqozon bilan tashrif buyurdi. Ular anna Pavlovadan beri bunday muvaffaqiyat emasligini aytishdi. Ulanova 1962 yilda rasman yakunlandi. Ammo "Galina" hayotining qolgan qismi Bolshoy teatrida baletmaster bo'lib ishladi. U ijodkorligi uchun ko'p mukofotlarni oldi - SSSR xalq artisti bo'ldi, leninist va stalinistlik mukofotiga sazovor bo'ldi, sotsialistik mehnat va ko'plab mukofotlar laureati bo'ldi. Buyuk Balmerina Moskvada vafot etdi, u Novodevichy qabristoniga dafn qilindi. Uning kvartirasi Muzeyga aylandi va Native Sankt-Peterburgda Ulanova tomonidan yodgorlik o'rnatildi.

Alisiya Alonso (1920 yilda tug'ilgan). Bu balerina Gavanada, Kubada tug'ilgan. Raqs san'ati 10 yoshida o'qishni boshladi. Keyin orolda faqat bitta shaxsiy balet maktabi bor edi, men rossiyalik mutaxassis Nikolay Yavorskiyni boshqardim. Keyin Alisiya AQShda o'qishni davom ettirdi. 1938 yilda musiqa komediyalarida katta sahnadagi debyulash amalga oshirildi. Keyin Alonso Nyu-Yorkda "Teatr to'pida" ishlaydi. U erda u dunyoning etakchi rahbarlarining xoreografiyasi bilan uchrashadi. Alisiya o'zining sherigi bilan Igor Yushkevich Kubada baletni rivojlantirishga qaror qildi. 1947 yilda u "Swan ko'li" va "Apollon Muaget" da raqsga tushdi. Biroq, o'sha kunlarda balet an'analari ham, sahna ham bo'lmagan. Ha, va odamlar bunday san'atni tushunmadilar. Shu sababli, mamlakatda milliy baletni yaratish vazifasi juda og'ir edi. 1948 yilda "Alias \u200b\u200bAlonso" ning birinchi faoliyati bo'lib o'tdi. Bu erda o'zlari o'zlarini o'zlari qo'ygan ishqibozlar hukmronlik qilishdi. Ikki yil o'tgach, balerina ham o'z balet maktabini ochdi. 1959 yildagi inqilobdan so'ng, rasmiylar baletga qarab turishdi. Alisiya truppasi Kubadagi kerakli milliy baletga aylandi. Ballerina teatrlarda va hatto kvadratlarda juda ko'p harakat qildi, ular safari bilan shug'ullanib, televizorda namoyish etildi. Alonsoning eng yorqin usullaridan biri 1967 yilda bir xil baletda Karmen partiyasi. Ballerina bu rolga juda rashk bo'lib, bu baletni boshqa ijrochilar bilan ham taqiqlab qo'ydi. Alonso ko'plab mukofotlarni keltirib, butun dunyoni bosib o'tdi. 1999 yilda U YuNESKO medalini Pablo Pikasoni raqs san'atiga qo'shgan hissasi uchun qabul qildi.

Mayya Plismetskaya (1925 yilda tug'ilgan). Uning eng taniqli rus balerina ekanligiga shubha qilish qiyin. Va uning karerasi rekord darajaga ko'tarildi. Mayan Baletga bo'lgan muhabbat bolalikka, amakisi va xolasi ham taniqli raqqosalar bo'lgan. 9 yoshida iqtidorli qiz Moskva xoreografik maktabiga kirdi va 1943 yilda "Bolshoy teatr" ga yosh aspirant. U erda uning ustozi Agrippina Vabanovaga aylandi. Bir necha yil ichida plisxskaya korpusdan yakka tartibda o'tdi. "Zolushka" va 1945 yilda ertak chalishining imzosi unga belgi bo'ldi. Keyin "Raymond", "Uxlab yotgan go'zallik", "Don Kixix", "Gisselle", "Konk-Goro", "Gisselle", "Konk-Gboc" ishlab chiqarilgan klassik klassik bo'lib o'tdi. Baxsarsaroy favvorasida plyiskskaya porlab turar edi, u erda noyob sovg'asini namoyish eta olgan edi - bir oz lahzalar uchun tezkor osib qo'ydi. Ballerina "Egynin va Frilia" partiyasini amalga oshirgan "Spartak" Xachaturining uchta ishlab chiqarishda ishtirok etdi. 1959 yilda Plyisxskaya SSSR xalq arbobi bo'ladi. 60-yillarda Mayya Bolshoy teatrining birinchi raqqosi deb ishonilgan. Rasmlar Ballerina etarli, ammo ijodiy norozilik to'plangan. Mahsulot "Karmen-to'plam", raqqosaning tarjimai hollarida asosiy bosqichlardan biri edi. 1971 yilda Plyisshskaya Anna Kareninda o'ynab, dramatik aktrisa bo'lib o'tdi. Shunga ko'ra, roman 1972 yilda bo'lib o'tgan premyerani yozgan balet yozgan. Bu erda Mayya yangi rolda o'zini - yangi kasbga aylangan xoreograf. 1983 yildan boshlab Plyisxskaya Rim operasida va 1987 yildan Ispaniyada ishlamoqda. U erda u truppani boshqaradi, oyoqlarini qo'yadi. 1990 yilda plisxskayaning so'nggi ko'rsatkichlari bo'lib o'tdi. Buyuk Balmerina nafaqat o'z vatanida, balki Ispaniya, Frantsiya, Litvada ham ko'p mukofotlarga kirdi. 1994 yilda u xalqaro musobaqani o'z nomini berdi. Endi "Maya" yosh iste'dodlardan sindirishga imkon beradi.

Ulyana Lopati (RY.1973). Mashhur balerinaning dunyosi Kerch shahrida tug'ilgan. Bolaligida u nafaqat raqs, balki gimnastika uchun ham shug'ullangan. 10 yoshida, ulyana Leningradda Rossiyaning Rossiya balet akademiyasiga kirdi. U erda uning ustozi Natalya Dudinskaya bo'ldi. 17 yoshida Lopatkin Vandanovaning barcha musobaqasini qo'lga kiritdi. 1991 yilda balerina akademiyada bitirgan va Mariinskiy teatrida qabul qilingan. Ulyana tezda o'zi uchun yakkaxon tomonlarga erishdi. U Don kvixotida, "Uxlab yotgan go'zallik", "Baxchisisaroy favvorasi", "Swan ko'li", dedi. Iste'dod shunchalik ravshanki, 1995 yilda Lopatkin teatrining presitiga aylandi. Uning har birining har biri tinglovchilar va tanqidchilardan mamnun. Shu bilan birga, balerinaning o'zi nafaqat klassik rollar, balki zamonaviy repertuar ham qiziqtiradi. Shunday qilib, Ulananing eng sevimli rollaridan biri bu "sevgi afsonasi" - "Sevgi afsonasi" da Yuriy Grigorovich ishlab chiqarishni taqiqlaydi. Balerinaning eng yaxshisi sirli qahramonlar rolida muvaffaqiyat qozonadi. Uning xususiyatining o'ziga xos xususiyati faqat uning dramatik va baland sakrashiga xos bo'lgan har tomonlama harakatlanadi. Tomoshabinlar raqqosaga ishonishadi, chunki u sahnada chin dildan. Lopatkin ko'plab mahalliy va xalqaro mukofotlarning laureati. U Rossiyaning xalq rassomi.

Anastasiya Volochkova (1976 yilda tug'ilgan). Balmerina kelajakdagi kasbini 5 yil davomida 5 yil davomida aniqlaganini eslaydi. Vabsizova akademiyasini ham tugatdi. Uning o'qituvchisi Natalya Dudinskaya ham edi. Mariinskiy va "Bolshoy teatrida" Vasiinova "deb hisoblashning so'nggi yilida o'z debyutini qildi. 1994 yildan 1998 "Jizel" da partiyalarni etakchi balerinlerinden repertuaridan, "Yong'in-birda", "Go'zallik Sleeping", "Nutcutch", "Don Kixot", "Bayaderka" va boshqa g'oyalar bilan. Mariinskiy Volochkova korpusi yarim yuzdi. Shu bilan birga, balerina qilishdan qo'rqmaydi va yakkaxon, teatr parallelligida martaba qurishdan qo'rqmaydi. 1998 yilda Ballerina "katta teatr" ga taklifnoma oladi. U erda u malika-oqshom partiyasini "Muddali ko'li" yangi shakllanishida ajoyib tarzda namoyish etdi. Mamlakatning asosiy teatrida Anastasiya "Bayaderka", "Don Kixet", "Raimond", "Giselle" dagi asosiy partiyalarni qabul qiladi. Ayniqsa, xoreograf dekanlari "uxlayotgan go'zallik" da "Sarabos" eritmasi yangi partiyasini yaratadi. Shu bilan birga, Volochkova zamonaviy repertuarni ijro etishdan qo'rqmaydi. Uning "Skate-gorbunk" dagi rol xizmatkorini ta'kidlash kerak. 1998 yildan beri Volochkova dunyoga faol tashrif buyurmoqda. U Evropada eng iste'dodli balerina sifatida oltin sherlik mukofotini oladi. 2000 yildan beri Volochkova katta teatrni tark etadi. U Londonda, inglizlar zabt etishni boshlaydi. Volochkova katta qisqacha orqaga qaytdi. Muvaffaqiyat va mashhurlikka qaramay, teatr ma'muriyati o'tgan yildagi shartnomani uzaytirishdan bosh tortdi. 2005 yildan beri Volochkova o'z raqs loyihalarida gapiradi. Uning ismi doimiy ravishda eshitish paytida, u dunyoviy yilnomalarning qahramonidir. Yaqinda va cho'kib ketgan balerina va uning mashhurligi Volochkovaning yalang'och fotosuratlarini nashr etgandan keyin ham ko'proq kuchayib bordi.

Alonso Alisiya (R. 1921), Kubalik Prima balerina. Romantik omborning raqqosasi ayniqsa "Giselle" da juda ajoyib edi. 1948 yilda u Kubada "Balet Aliydia Alonso", kelajakda "Milliy balet Kuba" deb nomlangan. Alonsoning o'ziga xos manzarasi juda uzoq edi, u oltmish yoshida o'ynashni to'xtatdi.

Andreyanova Elena Ivanovna (1819-1857), Romantik baletning eng katta vakili rossiyalik balerina. "Giselle" va "Pahita" baletidagi birinchi ijrochi. Anduranova uchun maxsus pitalchilar baletda rollar yaratdilar.

Eshton Frederik (1904-1988), ingliz xoreografi va 1963-1970 yillarda Qirollik balet baligida "Britaniya" trupqasi rahbari. U qo'ygan spektakllar, bir necha avlodlar bir necha avlod bir necha avlodlar o'sdi. Eshton uslubi Britaniya balet maktabining xususiyatlarini aniqladi.

Baloqtar Jorj (Georgiy Melitonovich Balanchiuladze, 1904-1983 yillarda, XX asrning rossiyalik-amerikalik xoreografi, innovator. U aka, raqs adabiyot, manzaralar va liboslar, musiqa va raqsning eng muhim o'zaro ta'siriga muhtojligiga amin edi. Balanchinning jahon baletining ta'siri engish qiyin. Uning merosi 400 dan ortiq asarlarni o'z ichiga oladi.

Baryshnikov Mixail Nikolaevich (R. 1948), Rossiya maktab raqqosasi. Virtuoso klassik texnikasi va Barishnikovning eng mashhur vakillaridan biri XX asrda eng mashhur erkaklar raqslaridan biri. Leningradning Chordorografik maktabining yakunlanganidan keyin S. Kirova nomidagi Opera va balet teatri tomonidan qabul qilingan va tez orada etakchi klassik partiyalarni amalga oshirdi. 1974 yil iyun oyida Toronto shahrida "Bolshoy teatr" truppasi bilan turda, Baryshnikov SSSRga qaytishdan bosh tortdi. 1978 yilda u "Nyu-York shahri" "Nyu-York shahri" trupqasi va 1980 yilda Amerika to'pi Tieterning badiiy direktori bo'ldi va ushbu lavozimda 1989 yilgacha saqlanib qoldi. 1990 yilda Baryshnikov va xoreograf Mark Morris "Oqak raqs loyihasi" jamoasiga asoslanib, vaqt o'tishi bilan zamonaviy repertuar bilan katta mobil trupraga aylandi. Baryshnikov mukofotlari xalqaro balet musobaqalarining oltin medallari hisoblanadi.

Bazhar Maurice (R. 1927 yil), "Marsel" da tug'ilgan. U "XX asrning balet balet" tanasini tashkil qildi va Evropadagi eng mashhur va nufuzli xoreograflardan biriga aylandi. 1987 yilda u truppasini (Shveytsariya) transporti deb tarjima qildi va ismini Lausane shahridagi Balelet Bajara-ga o'zgartirdi.

Blazis Karlo (1797-1878), italiyalik raqqosa, xoreograf va o'qituvchi. U "Milan" dagi La Scala teatrida raqs maktabini olib bordi. Klassik raqs bo'yicha ikkita mashhur asarning muallifi: "Raqisda ishlash" va "Kod perezekora". 1860 yillarda u Moskvada, Bolshoy teatr va balet maktabida ishlagan.

Boknowill avgust (1805-1879), Kopengagen shahrida tug'ilgan Daniya tili o'qituvchi va xoreograf, otasi baletmaster bo'lib ishlagan. 1830 yilda qirollik teatrining baletini boshqarib, ko'plab spektakllarni qo'ydi. Ular Daniya rassomlarining ko'plab avlodlari sinchkovlik bilan qutqariladi.

Vasilev Vladimir Viktorovich (1940), Rossiya raqqosi va baletmaster. Moskva xoreografik maktabi tugaganidan keyin u "Bolshoy teatr" truppasida ishlagan. Plastik reenkarnasyonning noyob in'omiga ega bo'lish g'ayrioddiy kenglikning g'ayrioddiy turiga ega edi. Uning ijro etilishi olijanob va jasur. Ko'plab xalqaro mukofotlar va sovg'alar egasining egasi. Bir necha bor davrning eng yaxshi raqqosi deb nomlangan. Uning ismi erkak raqs sohasidagi yuqori yutuqlar bilan bog'liq. Doimiy sherik E. Maximova.

Veszruis Avgust (1760-1842), Frantsiya raqqosasi. Uning ijodiy hayoti Parij operaida 1789 yilning inqilobiga qadar juda muvaffaqiyatli bo'ldi. Keyin u Londonga hijrat qildi. Shuningdek, ikkala o'qituvchiga ham mashhur: uning talabalari Jersi, A. Bournonvil, Mariya Taloni. Vestz, uning Virtuozo uskunalari va katta sakrashning eng katta raqqosi "Xudo raqsi" unvoniga ega edi.

Geltzer Ekaterina Vasilyevna (1876-1962), Rossiya raqqosasi. Balet rassomining birinchisi "RSFSR" ning odamlari "unvoniga sazovor bo'ldi. Rossiya maktab maktabining klassik raqsining yorqin vakili. Uning ish joyida kenglik va harakatlarning yumshoqligi bilan bog'liqlik va tezkorlik.

Goleyovskiy Kasyan Yaroslavovich (1892-1970), Rossiya baletmerster. Fokina va Gorskiy eksperimentlarining ishtirokchisi. Musiqa va boy xayolot uning san'atining o'ziga xosligini aniqladi. Uning ishida u zamonaviy klassik raqsning zamonaviy tovushini qidirdi.

Gorskiy Aleksandr Alekseyevich (1871-1924), Rossiya baletgi va o'qituvchi, balet islohotchisi. Bu akademiya raqobining konventsiyalarini engishga intildi, "Pantomime" raqobatini almashtirdi, spektaklilik dizaynining tarixiy ishonchliligini qidirdi. "Don Kixot" baleti o'z mahsuloti ishlab chiqarishda muhim hodisa edi, bu bugungi kunda butun dunyodagi balet teatrlari repertuarida.

Grigorovich Yuriy Nikolaevich (R. 1927), rus xoreografi. Ko'p yillar davomida u "Bolshoy teatr" ning asosiy ballisteri bo'lgan, u erda "Spartak", "Ivan Grozniy" va "Oltin yosh" va klassik merosning mahkamalari muharrirlari. Ularning aksariyati uning xotini Natalya o'lmasida edi. Rossiya baletining rivojlanishiga katta hissa qo'shdi.

Grieza carlotta (1819-1899), Italiya balerina, Giselning birinchi aktyori. Evropaning barcha poytaxtlarida va Sankt-Peterburg Mariine teatrida o'tkazildi. Favqulodda go'zallikni ajratib turadigan, u Elsler va Mariya Taloni tinchligi bilan bir xil darajada ega edi.

Danilova Aleksandr Dionecaevna (1904-1997), Rossiya-Amerika balerina. 1924 yilda u Rossiyani J. Balanchin bilan tark etdi. O'zining o'limigacha balerina Dyabileevning truppalari bo'lgan, keyin truppadagi "rus balet Monte Carlo" da raqsga tushardi. G'arbdagi klassik baletni rivojlantirish uchun ko'p narsa juda ko'p ish qildi.

De Wordua Ninet (r. 1898), ingliz raqqosasi, xoreograf. 1931 yilda u "Vayt Wells to'p" truppasini, keyinchalik qirol baletining ismi.

Dido Charlz Luis (1767-1837), Frantsiya baletgi va o'qituvchi. Uzoq vaqt davomida u Sankt-Peterburgda ishladi va u erda 40 dan ortiq balet to'pladi. Uning Rossiyadagi faoliyati Evropaning birinchi o'rinlardan biri bo'lgan Rossiya baletining nominatsiyasiga yordam berdi.

Joffri robert (1930-1988), Amerikalik raqqosa, xoreograf. 1956 yilda u "joffri to'p" truppasiga asos solgan.

Dankan Isadi (1877-1927), Amerika raqqosasi. Raqs asoschilaridan biri zamonaviy. Dankan shiorni oldinga surdi: "Tananing erkinligi ijodiy fikrni keltirib chiqaradi." U klassik raqs maktabiga keskin qarshi chiqdi va raqsdagi bolalar inson tanasining tabiiy harakatlarining go'zalligini bilishadi. Dankan uchun ideal qadimgi yunon fresoes va haykaltaroshlik xizmatida xizmat qilgan. An'anaviy balet kostyumi, u engil yunon tenikasini almashtirdi va poyabzalsiz raqsga tushdi. Shuning uchun "barlar raqsi" nomi. Dankan iqtidorli darajada improvizatsiya qilingan, uning plastmassasi piyoda, tikuvlar, engil sakrash va ifodali imo-ishoralardan iborat edi. 20-asr boshlarida raqqosa katta mashhurlikka ega edi. 1922 yilda u uylangan shoir S. Haenin Va Sovet fuqaroligi qabul qilindi. Biroq, 1924 yilda u SSSRni tark etdi. Dankanning san'ati shubhasiz zamonaviy xoreografiyaga ta'sir ko'rsatdi.

Dyagilev Sergey Pavlovich (1872-1929), Rossiyaning teatrining rasmlari, mashhur "rus balet" rahbari. Rossiyaning G'arbiy Evropa, Dyagilev bilan 1907 yilda Rossiya rassomini va bir qator kontsertlar ko'rgazmasi va keyingi mavsumda bir qator rus operaslarini shakllantirish bilan tanishish uchun. 1909 yilda u imperator teatrlarining raqiblaridan iborat truppani to'pladi va yozgi ta'til uni Parijga olib bordi va u erda birinchi "rus mavsumini" o'tkazdi, unda o'sha raqqosalar A.P kabi raqsga tushdi. Pavlova, TP Karsapara, m.m. Fokin, V.F. Nijinskiy. Katta yutuqlardan o'tkazilgan va uning yangiliklari bilan jamoatchilikka joylashtirilgan "mavsum" rus baletining haqiqiy g'alabasiga aylandi va, albatta, dunyoning xoreografiyasini keyingi rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. 1911 yilda Dyagilev 1929 yilgacha mavjud bo'lgan "Rossiya balet dyagilaeva" Doimiy trupra yaratildi. U san'atdagi yangi g'oyalar to'pini tanladi va unda zamonaviy musiqa, rasm va xoreografiya sintezini ko'rdi. Dyagilev yangi durdona va mahoratli iste'dodni ochish uchun ilhomlantiruvchi edi.

Ermolayev Aleksey Nikolaevich (1910-1975), raqqosa, baletchi, o'qituvchi. Yigirmanchi asrning 20-40 yillari 20-40 yillardagi Rossiya balet maktabining eng ajoyib vakillaridan biri. Ermolaev xushmuomala va mag'rit-kavalerera stereotipini yo'q qildi, erkak raqs imkoniyatlari g'oyasini o'zgartirdi va uni yangi eng yaxshi darajada olib keldi. Klassik repertuar partiyalarining chiqishlari kutilmagan va chuqur va raqsga tushishning g'ayrioddiy ifodasi edi. O'qituvchi sifatida u ko'plab ajoyib raqqosalarni tarbiyalagan.

Ivanov Lev Ivanovich (1834-1901), rus xoreografi, Mariinskiy teatri baletgister. M. Petipa bilan birgalikda "Swan" ning muallifi - ikkinchi va to'rtinchi marta. O'zining ishlab chiqarish dahosi vaqt sinovi edi: "Swan Leyk" ga murojaat qilgan deyarli barcha mahkumchilar "oqsum harakatlari" da daldasiz qoldiradilar.

Ilichinna Evdotya (1799-1848), Sankt-Peterburg balet raqqosi. U noyob fold, inoyat, virojnoe raqsi texnikasiga ega edi. 1830 yilda oyoq kasalliklari tufayli, mimital partiyalar o'tib, 1836 yilda u sahnani tark etdi. Evgeniya Onegindagi Pushkin unga bag'ishlangan:

Yorqin, yarim-yuqoriga,
Kamon sehrli itoatkor
Nymphning olomoni o'ralgan,
Turar joy; u,
Polga tegish bilan,
Yana bir sekin doiralar
Va to'satdan sakrash va to'satdan uchib ketdi.
Eolning og'zidan fluff kabi uchadi;
Keyin Stan Kengashida rivojlanadi
Va tez oyoq oyog'ini uradi.

Kamararta Mari. (1710-1770), Frantsuz balerina. U Parij operaida nutq so'zlagan Foratuoso raqsi bilan mashhur bo'ldi. Avvalo ayollarning birinchisi, ilgari erkaklar raqslarini faqat erkaklar raqobatini hisobga olgan holda, ulardan tashqari kabaviq va qorashni amalga oshira boshladilar. U erkin harakat qilish uchun yubkalarni ham ildiz otadi.

Karsaraina Tamara Platonovna (1885-1978), Sankt-Peterburg imperial baletining etakchi balerina. Birinchi tomoshadan Dyagilev trupralarida ijro etilgan va ko'pincha Vaksv Nijinskiyning hamkori bo'lgan. Ko'pgina rang-barang byulletenlarda birinchi ijrochi.

Kerkunland jels (R. 1952), Amerika balerina. U juda iqtidorli, u hanuzgacha J. Balanchine etakchi istiqomat qildi. 1975 yilda Mixail Baryshnikovning taklifiga binoan u "Amerika Ball Tieter" trupqasiga ko'chib o'tdi. Bu Giselning AQShdagi eng yaxshisi deb hisoblandi.

Kilial İrji. (R. 1947), Chexiya raqqosasi va xoreograf. 1970 yildan beri u birinchi ishlab chiqarishni amalga oshirgan Sttttgarart baletining truppasida raqsga tushdi, 1978 yildan beri u bilan rahmat, u bilan rahmat, dunyo shon-sharafini yutib olgan. U dunyoning barcha mamlakatlariga qo'yilgan baletlari, ular asosan Adagio va hissiyot bilan to'yingan haykaltaroshlik asosida tashkil etilgan maxsus uslub bilan ajralib turadi. Uning zamonaviy balet bo'yicha ishining ta'siri juda katta.

Kolpakova Irina Aleksandrovna (R. 1933), Rossiya balerina. Opera va balet teatrida raqsga tushish. SM. Kirov. Balerina klassik uslubi, uxlayotgan go'zallikdagi Aurora rolining eng yaxshi ijrochisi. 1989 yilda Baryshnikovning taklifiga binoan u "Amerika Tieter to'p" da o'qituvchisi bo'ldi.

Cransko Jon (1927-1973), Janubiy Afrikadagi ingliz xoreografi. Ko'p shon-sharaf ko'p faol balet baletlari formulalarini oldi. 1961 yildan boshlab hayot oxirigacha Sttutgarart balet olib bordi.

Ksheesinskaya Matilli Feliksna (1872-1971), rossiyalik rassom, o'qituvchi. Yorqin badiiy shaxsga ega edi. Uning raqsi infraqizil, quvnoq, noz-karashma va bir vaqtning o'zida klassikani tugatish bilan ajralib turardi. 1929 yilda u Studiyani Parijda ochdi. Kshesinskiy ko'rinadigan chet el raqqoslarini, shu jumladan I. Chovir va M. Fonteynni ko'rish uchun dars oldi.

Lepeshinskaya Olga Vasilyevna (P.1916), Rossiya raqqosasi. 1933-1963 yillarda u Bolshoy teatrida ishlagan. Uning gazlangan texnologiyaga ega edi. Uning qatl etilishi fe'l-atvor, hissiy to'y, harakatlarning kochonlari bilan ajralib turdi.

Liepa Maris Eduardovich (1936-1989), rossiyalik raqqosa. Liepen raqsi jasur, o'ziga o'ziga xos va harakatlar, aniqlik, aniqlik, naqshning haykalchasi tomonidan ajratilgan. Rol va yorqin teatrning barcha qismlarining o'ychanligi uni balet teatrining eng qiziqarli "raqs aktyorlaridan biriga aylantirdi. Liepaning eng yaxshi roli "Spartak" A.Xachaturian "Spartak" ning "Spartak" ballida edi.

Makarova Natalya Romanovna (P.1940), raqqosa. 1959-1970 yillarda - Opera va balet teatri rassomi. SM. Kirov. Noyoblik plastik ma'lumotlar, mukammal mahorat, tashqi inoyat va ichki ishtiyoq - bularning barchasi uning raqsiga xosdir. 1970 yildan beri Ballerina chet elda yashaydi va ishlaydi. Makarova Makarova Rossiya maktabining shon-sharafini ko'paytirdi va xorijiy xoreografiya rivojlanishiga ta'sir qildi.

Makmillan Kennen (1929-1992), ingliz raqqosasi va xoreograf. F. Eshton vafotidan keyin u Angliyada eng nufuzli xoreograf deb tan olingan. Macmillana uslubi Evropada ishlab chiqilgan klassik maktabning kombinatsiyasidir.

Makatimova Ekaterina Sergeevna (r. 1939 yil), Rossiya balerina. U 1958 yilda "Bolshoy" teatr truppiga kirdi, u erda Galina Ulanova u bilan mashq qildi va ko'p o'tmay haliyali rol o'ynay boshladi. Bu katta sahna jozibasi, filialthing depoziti va raqs, inoyat, plastmassaning pozitsiyasi mavjud. Bu komediya bo'yoqlari, ingichka lirik va dramatiklik uchun bir xil darajada mavjud.

Markova Alisiya (R. 1910), ingliz ballerina. Yana bir o'spirin Depilaev truppida raqsga tushdi. Giselning rolining eng taniqli ijrochilaridan biri raqsning o'ziga xos qulayligi bilan ajralib turdi.

Messerer Asaf Mixailovich (1903-1992), Rossiya raqqosasi, baletchi, o'qituvchi. Balet maktabida o'n olti yoshda ishlay boshladi. Tez orada u klassik fluato raqqosa g'ayrioddiy uslubiga aylandi. Ularda harakatlarning murakkabligini doimiy ravishda oshirib, ularda energiya, sport kuchi va hayajonini oshiradi. Sahnada u uchayotgan sportchiga o'xshardi. Shu bilan birga, u yorqin komediya sovg'asi va o'ziga xos fantastikaga ega edi. Ayniqsa, o'qituvchi sifatida ulug'langan 1946 yildan beri "Bolshoy teatr" dagi etakchi raqqosa va balerinas uchun dars o'tkazdi.

Messerer Sulaif Mixaylovna (P.1908), rossiyalik raqqosa, o'qituvchi. Opa-singil A. Messer. 1926-1950 yillarda - Bolshoy teatr rassomi. Aqlli keng repertuarning raqqosasi dramatik va fojiaga qaratilgan tomonlarni ishg'ol qildi. 1980 yildan beri u chet elda yashaydi, turli mamlakatlarda dars beradi.

Moisev Igor Aleksandrovich (P.1906), rus baletmerster. 1937 yilda u SSSR milliy raqsining ansamblini yaratdi, bu dunyodagi raqs madaniyati tarixidagi ajoyib hodisaga aylandi. Ular tomonidan etkazib berilgan gorografik to'plam - bu xalq raqsining haqiqiy namunalari. Moisev Parijda raqs akademiyasining faxriy a'zosi.

Miesin Leonid Fedorovich (1895-1979), rus xoreografi va raqqosasi. U Moskva imperator balet maktabida o'qigan. 1914 yilda u S.P. Dyagileva va uning "Rossiya fasllari" dagi debyutiga balet truppasi va uning debyutiga o'qishga kirdi. Omimatika - xoreograf va xarakterli raqqosa - tez rivojlangan va tez orada raqqosa dunyo shon-sharafini sotib oldi. Dyagilev vafotidan keyin Myamin "Rossiyalik balet Monte Carlo" ni Toruda "Rossiya balli Karlo" boshqarib kelmoqda.

Nijinskiy Vaklat Fomich (1889-1950), Rusiyalik raqqosa va xoreograf. 18 yoshida Mariinskiy teatrida asosiy rollar amalga oshirildi. 1908 yilda Nijinskiy uni etakchi 1909 yilgi "Rossiya baletlari" mavsumida ishtirok etish uchun etakchi raqqosa sifatida taklif qildi. Parijdagi jamoatchilikni hayajonli raqqosini hayajonlantiradi. Keyin Nijiniy Mariinskiy teatriga qaytib keldi, ammo tez orada ishdan bo'shatilgan (u giselle pleyozida chiqdi ("Giselle" spessi bilan chiqdi va Dyagilev truppasining doimiy a'zosi bo'ldi. Ko'p o'tmay, u o'z qo'lini xoreograf sifatida sinab ko'rdi va ushbu lavozimga Fokina o'zgardi. Nijoqskiy butun Evropa butidir. Uning raqsida kuch birlashtirildi va osonlikcha, u hayajonli qalpoqlari bilan ommaga urdi. Ko'p odamlar raqqosa havoda muzlaydi deb o'ylashgan. U reenkarnasyon va juda katta qobiliyatlarning ajoyib sovg'asi bor edi. Nijinskiy sahnasida kuchli magnit urug'i keldi, garchi kundalik hayotda u qo'rqoq va jim edi. Ruhiy kasalligi (1917 yildan beri u o'z iste'dodini to'liq ochib, shifokorlar nazorati ostida edi).

Nijinskiy Broniy Fominychna (1891-1972), Rossiyalik raqqosa va xoreograf, singil Vaklav Nijinskiy. Bu Dyagilev Trupa, va 1921 yildan beri - baletchi. Hozirgi vaqtda uning zamonaviy va xoreografiyasi hozirgi kunduzgi balet san'atining klassik deb hisoblanadi.

Novor Jan Gruzes. (1727-1810), Frantsuz baletmerster va raqs nazariyasi. Mashhur "Raqs va byulletenlar haqida xatlar" balet haqidagi qarashlarini mustaqil ravishda uchastka va ishlab chiqilgan harakatlar bilan bog'liq bo'lgan fikrlarini bildirdi. Nover baletda jiddiy dramatik tarkibni joriy etdi va ajoyib ta'sirning yangi qonunlarini o'rnatdi. Bu zamonaviy baletning "Ota" deb hisoblanmaydi.

Nureev Rudolf Hametovich (shuningdek, Nuriev, 1938-1993), raqqosa. Leningrad xoreografik maktabini bitirgandan so'ng, opera va balet teatrining balet trupralarining etakchi sarlavhasi bo'ldi. SM. Kirov. 1961 yilda Parijda sayohatda teatr bilan birga Nuryev unga siyosiy boshpana berishni so'radi. 1962 yilda u Londonning "Qirollik baletining" Giselle "spektaklida Margo Fonteyndan duetda ijro etdi. Nuryev va Fontine - bu 1960 yillarning eng mashhur baletlari. 1970 yillarning oxirida Nureev zamonaviy raqsga aylandi va filmlarda rol o'ynadi. 1983 yildan 1989 yilgacha u Parij opera Trupa kompaniyasining rahbari bo'lgan.

Pavlova Anna Pavlovna (Matveyevna, 1881-1931), yigirmanchi asrning eng katta balerinlaridan biri. Sankt-Peterburg teatr maktabi tugaganidan so'ng darhol u o'zining iste'dodlari tezda tan olinadigan Mariinskiy teatrining sahnasida debyut qildi. U yakkaxon bo'ldi va 1906 yilda u eng yuqori pulni - prima-ballerina zaryadini o'tkazdi. O'sha yili Pavlov o'z hayotini baron v.e bilan bog'ladi. Dundra. U Pyagilevskiyning Parij va Londondagi "Rossiya balet" spektakllarida qatnashgan. 1913 yilda Rossiyadagi Pavlovning so'nggi nutqi bo'lib, Angliyada yashab, dunyo bo'ylab o'z truppasi bilan sayohat qildi. Taniqli aktrisa, Pavlova Lirik balerina edi, u musiqiylik va psixologik tarkib bilan ajralib turdi. Uning surati odatda birinchi sheriklaridan biri Pavlova Mixail Fokin uchun yaratilgan balet raqamidagi oq oqim bilan bog'liq. Shon-sharaf Pavlov afsonasi. Uning mobil xizmati raqsi xoreid dunyoning qiziqarli va xorijiy balet teatrining tiklanishiga turtki berdi.

Perro-iul. (1810-1892), Frantsiya raqqosasi va romantizm davrida xoreograf. U Parij operaida Mariya Taloni sherigi edi. 1830 yillarning o'rtalarida u "Jiselle" baletini "Giselle" baleti - eng mashhur bo'lgan "Gisale" baletini "Giselle" deb uchratdi.

Petit Rolan.(R. 1924), frantsuz xoreografi. U bir nechta jamoalarni, shu jumladan "Parij Ballet", "Rolliant Petit" va "Milliy balet Marsel" ni boshqargan. Uning chiqishlari - ham romantik, ham komediya - har doim muallifning yorqin shaxsiyatining bosqichi.

Petipa Marius. (1818-1910), Rossiyada frantsuz rassomi va xoreograf ishlagan. XIX asrning ikkinchi yarmining eng katta xoreografi, u Peterburg imperatorining mahkamalarini olib bordi va u erda Rossiyada ushbu davrda tashkil etilgan "katta balet uslubi" namunalariga aylandi. Balet musiqasining inshosida jiddiy musiqachining qadr-qimmatini kamsitmasligini isbotlagan edi. Tchayovskiy bilan hamkorlik ilhom manbai bo'lgan petipopga aylandi, bu yorqin ishlarni va butun "uxlayotgan go'zallik" dan ustundir. U erda mukammallikning uchlariga etib bordi.

Plyisskaya Maya Mixaylovna (P.1925), "Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida ajoyib raqqosa", bu balet tarixiga ajoyib ijodiy uzoq umr keltirdi. Maktabdan ozod qilinishidan oldin ham, Bolshoy teatrida pliskskaya raqsga tushdi. Juda tez ayon bo'ladi, bu noyob uslubni yaratdi - bu har bir imo-ishora va xoreografik naqshning har bir imo-ishoralari va to'liqligi bilan ajralib turadigan grafikani yaratdi. Ballerina fojia balet aktrisasining kam uchraydigan iste'dodi, fenomenal sakrash, ifodali plastmassa va keskin ritm. Uning ijro etish usuli texnik mahoratga ega, qo'llarning izohida va kuchli ishtiyoqsiz. Plyisxskaya - Bolshoy teatrining byulletenlari ko'plab partiyalarning birinchi ijrochisi. 1942 yildan boshlab M. Fokina noyob san'atining timsoliga aylandi, bu esa o'zining noyob san'atining timsoli bo'lgan.

Baletmaster plisxskaya sharutat-ga qo'yganligi sababli "Anna Karenina", "Seagull" va "It bilan it", ularda asosiy rollarni ijro etish. U ko'plab filmlar ballida, shuningdek, badiiy filmlarda dramatik aktrisa sifatida suratga tushdi. Ko'plab xalqaro sovg'alar, shu jumladan Anna Pavbava mukofotiga, frantsuzning qo'mondonining buyrug'i va faxriy legion. U doktor Sorbonne sarlavhasi bilan taqdirlangan. 1990 yildan beri u chet elda kontsert dasturlari bilan ish olib bormoqda, master-klasslar olib boradi. 1994 yildan beri "Maya" xalqaro tanlovi Sankt-Peterburgda plyisket ishiga bag'ishlangan Sankt-Peterburgda bo'lib o'tdi.

Rubinstein IDA LVOVNA (1885-1960), Rossiya raqqosasi. U chet elda "rus fasodi" da ishtirok etgan, keyin ularning trupqasini tashkil qildi. Ekspressiv tashqi ma'lumotlar, plaplitsion ishora. Uning uchun bir nechta byulletenlar maxsus yozilgan, shu jumladan "Bolero" M. Irall.

Salle mari. (1707-1756), Frantsuz balerina, Parij operaida ijro etildi. Raqibli Mari Kararago. Uning raqsi, nafis va to'liq hissiyot uslubi, Kamardning ijrosi texnik tutish uslubidan ajralib turdi.

Semenva Marina Timofeevna (1908-1998), raqqosa, o'qituvchi. Semenovaning Rossiya balet teatri tarixiga qo'shgan hissasi juda katta: u klassik baletning ayrim ballida katta yutuqlarga erishgan edi. Deyarli g'ayritabiiy energiya harakatlari uning bajarilishida yangi raqsni uyg'otdi, yangi o'lchovni, virtuos uskunalari chegaralarini tarqatadi. Shu bilan birga, u har bir harakatda, har bir imo-ishora bilan u ayol edi. Uning rollari badiiy brama va chuqurlik bilan hayratda qoldi.

SvetySvseva Olga Aleksandrovna (1895-1991), Rossiya raqqosasi. U Mariinskiy teatrida va Rossiya balet Dyagilevda ishlagan. Psivtsevaya raqsi, pozitsiyalarning o'tkir grafitlari, chiziqlar, satrlar, havo qulayligi bilan ajralib turardi. Haqiqiy dunyodan uzoq bo'lgan qahramonlari juda ajoyib, mo'rt go'zallik, ma'naviyat edi. Eng to'liq, uning sovg'asi Giselning rolida namoyon bo'ldi. Partiya kontrastlarda qurilgan bo'lib, ushbu rasmning bajarilishidan tubdan vaqtning eng katta balerinasidan farq qildi. Spizivtlar an'anaviy romantik uslubning oxirgi balerina edi. 1937 yilda u kasallik tufayli sahnani tark etdi.

Taloni Mariya (1804-1884), Italiya XII asr sulolasining vakili. Uning otasi Filippo, Filippo raqsga tushdi, garchi uning jismoniy ma'lumotlar tanlangan kasbga unchalik mos bo'lmagan bo'lsa-da, ba'zilari u narsa ekanligi haqida bahslashishdi. Mariya birinchi navbatda Parij operasida 1822 yilda amalga oshirildi, ammo u otasining "Syonide" dagi bosh partiyani amalga oshirdi va keyinchalik Taloni va butun ishqiy baletning ramzi bo'ldi. Maria Talonidan oldin, chiroyli balerina virtuoso raqs texnikasi va ayol jozibasi uchun jamoatchilikni zabt etdi. Taloni, hech qanday go'zal emas, balerina yangi turini yaratdi - ma'naviy va sirli. Sorfidda u go'zallikning ideal, odatiy holga erishib bo'lmaydigan orzusini aks ettiruvchi singlisi tasvirini mujassam etgan. Oq rangli oq libosda o'pkada olib kirib, barmoqlarning uchlariga tushib, Taloni birinchi balerinaga aylandi va ularni klassik baletning ajralmas qismiga aylantirdi. Evropaning barcha poytaxti unga qoyil qoldi. Yoshlik Taloni, yolg'iz va qashshoq, Londonning bolalari va London bolalarining odob-axloqi fanlar va odob-axloqi fanlar va odob-axloq qoidalarini o'rgatgan.

Tolkif Maryam (r. 1925 yil), Amerikalik balerina. U asosan J. Balananchin boshchiligidagi truppalarda ijro etdi. 1980 yilda u "Chikago City to'pini" truppasini tashkil qildi, bu uning barcha mavjudligi - 1987 yilgacha.

Ulanova Galina Sergeevna (1910-1998), Rossiya balerina. Uning ijodkorligi barcha ekspektiv mablag'larning noyob uyg'unligi bilan ajralib turardi. U oddiy, oddiy harakat bilan ham ma'naviylikni uyg'otdi. Ulanova tanqidchilarining ijodiy yo'lining boshida ular raqs texnologiyalari, dramatik o'yin va plastmassani ijro etishda to'liq uyg'unlik haqida yozishdi. Galina Sergeyevna an'anaviy repertuarning ballet ustalarida asosiy partiyalarni ijro etdi. Uning eng yuqori yutuqlari Maryamning Baxsarsaroy favvorasida, Romeo va Julietda Julietning partiyasi edi.

Fokin Mixail Mixailovich (1880-1942), Rossiya xoreografi va raqqosasi. Balet an'analarini engib o'tish, Fokin umume'tirof etilgan balet kostyumidan, stereotipik gitsifikatsiya va balet sonining odatiy qurilishidan uzoqlashishga intildi. Balet texnikasida u maqsadni ko'rmadi, balki ifoda vositasini ko'rdi. 1909 yilda Dyagilev Fokinani Parijda "Rus mavsum" xoreografi bo'lishga taklif qildi. Ushbu ittifoqning natijasi - bu dunyo shuhrati, bu kunlarning oxirigacha. U Evropa va Amerika eng yaxshi teatrlarida 70 dan ortiq balet qo'ydi. Fokinskiy tomoshalari dunyoning etakchi balet truppalari bilan yangilanadi.

Fontine Margo (1919-1991), "Ingliz" Ingliz Frima balerina, yigirmanchi asrdagi eng mashhur raqqoslardan biri. Baletda besh yoshda qatnasha boshladi. 1934 yilda debyut qilingan va tezda e'tibor beriladi. "Uxlab yotgan go'zallik" dagi fortranin partiyasining amalga oshishi uni butun dunyoga ulug'ladi. 1962 yilda R.X. bilan muvaffaqiyatli sheriklik fortine boshlandi. Nuriev. Ushbu juftlikning chiqishlari balet san'ati haqiqiy g'alabasiga aylandi. 1954 yildan beri Fontine - Qirollik Royal Akademiyasining prezidenti. Britaniya imperiyasining buyrug'i bilan taqdirlandi.

Chesettti Entiko (1850-1928), italiyalik raqqosa va taniqli o'qituvchi. O'z pedagogik usulini ishlab chiqdi, unda raqs texnologiyalarining maksimal rivojlanishi erishildi. U Peterburg teatr maktabida dars bergan. Uning talabalari orasida Anna Pavlova, Tamara Karsavina, Mixail Fokin, Vakslav Nijkirdi. Uning o'qitish usuli "Klassik teatr raqsining nazariyasi va amaliyoti" nazariyasi va amaliyoti bo'yicha darslik amalga oshiriladi.

Elsler Fanny (1810-1884), Avstriya balerina, romantizm davrida. Taloni raqibi, u drama, ehtirosli fe'l-atvor bilan ajralib turdi va ajoyib aktrisa edi.

Nihoyat, men intervyulardan birida: "Balet katta va ajoyib kelajakka ega ekanligimizni juda katta va ajoyib kelajakka ega deb o'ylayman. Bu albatta yashaydi, rivojlanadi. albatta o'zgarishi kerak. Ammo bu aniq qanday aniq narsa bor. Men bilmayman. Men bitta narsani bilaman. Bizni bilaman: barchamizga - va baletchimizga va baletchimizga - bu kerak O'zingizni juda qattiq bajaring. Odamlar, ularning san'atdagi e'tiqodi, ularning teatriga bo'lgan imoni, kelajakning baletining bu "mo''jizalari" ni nima deb biladi.

"Havaskor" XX asr byulletenining byulletenining afsonalari haqida gapirib berishga qaror qildi.

Olga Preobrajhenskaya

1879 yilda u kirdiu o'qituvchilar bilan shug'ullanganNikolas Lea va Enrico Cheketti . Ozod qilinganidan keyinMariinskiy teatriuning asosiy raqibi bo'lgan joydaMatilda KShesiSinskaya. 1895 yildan Evropa va Janubiy Amerikada sayohatlar teatrda muvaffaqiyatli amalga oshirildiLa Rok. 1900 yilda. Ruxsat etilgan balerina. 1920 yilda chap sahna.

1914 yilda pedagogik tadbirlar boshlandi, 1917 yildan 1921 yilgacha, "Mariinskiy" teatrida plastmassalar "Petrograd xoreografik maktabida" Petrograd xoreografik maktabida, Rossiyalik balet maktabida o'qitildiA. L. Volinskiy.

1921 yilda hijrat qilgan, 1923 yildan beri u yashaganParij. U balet studiyasini ochdi va deyarli 40 yil davom etmoqda. Shuningdek, B.Milan, London, Buenos Aires, Berlin . 1960 yilda o'qituvchilik faoliyatini qoldirish. O'z talabalari orasida ediTamara Tulanova, Irina Baronova, Tatyana Rybushinskaya, Nina Serubova, Margo Fontaine, Igor Yushkievich, Serj Golovin va boshqalar.

Olga Jozefrovna vafot etdi1962 yil. Va dafn qilindi (Ba'zi manbalarda u noto'g'ri ko'rsatilganmontmartre qabriston).

Matilda KShesiSinskaya

Balet rassomlar oilasida tug'ilganMariinskiy teatri: Ruscha qutbning qiziFeliks KSheesinskiy (1823-1905) va Yuliya Doming (Balet raqqosali muzsiz muzlikning bevasi, besh farzandi bor edi). Ballerina Yuliya KShesia ("Kshesuzskaya 1-chi"; nikohdaZedder, eri - Zedelner, Aleksandr Logginovich) I. Jozef KSheesinskiy (1868-1942) - Raqqosa, baletchi, direktor, RSFSR bo'yicha xizmat ko'rsatgan rassom (1927).

1896 yilda Preobrazhenskaya prima balerina holatini oldi

1890 yilda bitirgan Imperial teatr maktabiuning o'qituvchilari qaerda ediLev Ivanov, Xristianlar Yoxanson va Ketrin Vazzzzzzzaz. . O'qishni tugatgandan so'ng, maktab balet truppasiga qabul qilindiMariinskiy teatribirinchi navbatda KSheesinskaya 2-chi (Kshesinskiy 1-chi, uning singlisi deb ataldi)Jigar ). Imperator sahnasida raqsga tushdi1890 yildan 1917 yilgacha.

1896 yilda. Olingan holatprima-ballerina Imperator teatrlari (ehtimol asosan hovlida hovlidagi hovlisi tufayli, bosh baletmasterPetipa balet ierarxiyasining eng yuqori qismida uning kengaytmasidan qo'llab-quvvatlamadi).

1929 yilda. o'z balet studiyasini ichkariga ochdiParij. . KSherientning talabasi "Babi-Balerina" ediTatyana Rybushinskaya.

Emigratsiyada ularning turmush o'rtog'i ishtirok etgan holda yozganmomalalar Dastlab 1960 yilda Parijda frantsuz tilida nashr etilgan. Rus tilida birinchi rus tilida nashr etilgan1992 yil.

Matilda Feliksesna uzoq umr ko'rdi va vafot etdi1971 yil 5 dekabr Asrning bir necha oy oldin. Ko'milgansent-Geneveev de Bou qabriston Parij ostida er va o'g'li bilan bir qabrda. Yodgorlikdaepitafsiya : "Engil malika Mariya Felixesna Romanovskaya-Krasinskaya, imperator teatrlari bo'yicha xizmat ko'rsatgan artistshanian».

Vera Tefilova

Vera Trefilova badiiy oilada tug'ilgan. Tusterning beva ayoli Tefilova, dramatik aktrisa bo'lib, nikohda bo'lmagan. Othissa juda katta dramatik aktrisaga aylandiM. G. Savin.

Ga qo'shimcha sifatida manbalar balerinaga bag'ishlangan Ivanovani berib, u erlarida yana uchta familiya kiyganligi: Butler, 2-mu Solovyov, 3-Svetlova.

Trefilova klassik baletning tarafdori edi

1894 yilda u bitirdiPeterburg teatr maktabi, O'qituvchilar Ketrin Vaset va Pavel Gerdt o'qituvchilar va darhol imperatorda sahnada qabul qilindiMariinskiy teatri KordeLetda. Bir necha yil ichida u qanday va'da bilan oladiampmu Solustistlar - 1906 yilda u sahnada ishlaganidan keyin, dars berishda davom etdi:Katarina Beretta, Parijdagi Mori, Aerrico Chekkopney, Evgeniya Sokolova, Nikolay Lemat. . 1898 yilda baletmasterning "Mikadoning qizi" premerasidaL. I. Ivanova u almashtirildi Ketrin GeltserAmmo chiqish muvaffaqiyatsiz bo'ldi, balerinani ikkinchi yil ichida yana bir necha yil davomida qoldirdi. Shunga qaramay, kichik yakka partiyalarda u amalga oshirildi. Va keyin, nihoyat, yakka tartibda, birinchi navbatda birinchi navbatda ishonch bilan sezib kelgan.

Trefilova innovatsiyalarni rad etib, klassik baletning sodiqligi edi. Ammo u akademik balet ustasi bo'ldi.

Mariinskiy teatrida V. Trefilov 1894-1910 yillarda ishlagan.

Julia Sedova

Tamomlagan Sankt-Peterburg xoreografik maktabi 1898 yilda. Etakchilik pedagogEnriko Cheketti Unga va boshqa talabaga qo'yingSevgi Yegorova Maxsus Prome "Mehmonxonada raqs darsi" ning ishlashi uchun mo'ljallangan, ular uchun yaxshi imkoniyatni namoyish etish uchun mo'ljallangan.

Garchi birinchi yillaridan boshlab Mariinskiy teatri bilan shug'ullansa ham, uning rasmiy karerasi bemalol 1916 yilda Baletdagi martabadagi balerina unvonini oldi. Buning uchun, sub'ektiv tabiatning sabablari bo'lgan, rejissyor ochiq emas ediimperator teatrlariV. A. TelikovskiyKim o'z kundaliklari bilan jo'nab ketgan, u haqida juda ko'p bog'liq bo'lgan sharhlar. Uni kesishganlikda ayblashdi va fitna uyushtirishdi. Endi ushbu bayonotlarning ob'ektivligini, ayniqsa, aslida qochib ketgan Sankt-Peterburg Balletning o'ziga xos muhitini hisobga olsakMatilda KShesiSinskaya.

Sedov katta qo'shimcha, keng elkama-elka, kuchli mushak oyoqlari bor edi

Ob'ozkorlik bilan aytish mumkinki, rassom tashabbuskor faol xususiyatga ega va ehtimol hamkasblar bilan yotqizilgan, u rahbarlik qilgan ko'plab sayohat. Biroq, sub'ektiv sabablarga qo'shimcha ravishda, unchalik muvaffaqiyatli martaba emas, juda ob'ektiv edi. Uning katta qismi, keng elkalari, katta oyoqli kuchli oyoqlari katta oyoqlari bo'lgan kuchli oyoqlari, shuning uchun plastik posni yo'qotadigan qiyin natijalarga erishdi. Shunday qilib, uning tashqi ma'lumotlar buzilmagan Sankt-Peterburg balet tomoshabinlaridan qoniqmadi.

1911 yilga kelib, Mariinskiy teatrining reperuirasi, masalan, bir qator aktyorlar, masalan, bir qator aktyorlar sifatida qaramadiAnna Pavlova va Vera Tefilova teatrni va Kshesuzskaya vaTamara Karsaina Sahnada cheklangan. Shunga qaramay, u Balerinaning uzoq kutiqqa ega emas edi va ehtimol Karsavonning ish haqi ko'tarilganda iste'foga chiqdi. Iste'foga chiqish qabul qilindi.

Ishdan bo'shatilmasdan turib, rassom turdagi katta turdoshni boshqarganAQSH , uning safida uning sherigi ediMixail Murdkin . Soloistlar - truppalar ediLidiya Lopuxova, Bronislav malaka, Aleksandr jilvin va Nikolay SolinikovMIIMLI raqqosa singari. Korrual olti yoki o'n kishi edi. Manzareya rassom tomonidan yozilganKonstantin Korovina. Sayohatlar muvaffaqiyatli o'tdi. Ushbu darajadagi klassik baletni birinchi marta ko'rgan amerikalik auditoriya yaxshi o'tdi. Nutqlar jadvali juda keskin bo'ldi, spektakllar deyarli har kuni berildi. Trupa 52 shaharda gapirdi. Setova 38 martada amalga oshirildiLebedite ko'li"," Koppelia "da 27 marta "" Rus to'yida 10 marta "M. Crdne tomonidan etkazib berilgan kichik balet. "Giselle" ishlab chiqarish Murdala kasalligi tufayli bekor qilishi kerak edi. Sankt-Peterburg press-rangi turni tomosha qildi va amerikaliklarning zavqlanishini kuzatdi.

Amerikaning qaytganidan so'ng, muzokaralardan keyin Mariinskiy teatriga qaytib, hech narsaga olib kelmaydigan Mariinskiy teatriga qaytdi. 1912 yil 6 martda aktrisa saharda "vidolashuv oqshomi" ni sahnaga bag'ishladiPeterburg konservatoriyasi. 1912-1914 yillarda aktrisada sayohat qildiG'arbiy Evropa . Faqat 1914 yilda u Mariinskiy teatriga qaytishga muvaffaq bo'ldi. 1916 yil 9-noyabrda uning vidolashuv imtiyozlari bo'lib o'tdi, unda u birinchi o'rinni egalladi.Fir'avnning qizi " 36 yoshida u sahnani abadiy qoldirdi.

Agrippina Vabanova

Agrippina Vabanova 14 (26 iyun) 1879 Sankt-Peterburg, Kapelerner oilasida Mariinskiy teatri. Uning otasi - AKOP (Yakov Timofeevich) Vagdanov Ivanning vaqt o'tganidan beri Astraxandan Peterburgga ko'chib o'tdiarman Jamiyat; Biroq, u o'zi Fors armanlari va poytaxtdan Astraxanda bo'lgan; U tayinlanmagan ofitserga xizmat qilmagan va iste'foga chiqqandan keyin Sankt-Peterburgga ko'chib o'tdi.

1888 yilda qabul qilinganImperial teatr maktabi. Vabsizovalar orasida Vabdanova bor ediEvgeniya Sokolova, Aleksandr bulutlari, Anna Johanssk, Pavel Gerdt, Vladimir Stepanov. Kichik navlarda ikki yil davomida u shug'ullanganSher Ivanova Bu vaqtni "ikki yillik bema'nilik" deb chaqirish orqaliKeyin sinfga ko'chib o'tdiKetrin Vazz. . Vabsizovaning birinchi roli Lizaning onasi, asosiy qahramon, maktab o'yinida "Sehrli flee"Lvy Ivanov tomonidan o'rta sinf o'quvchilari uchun etkazib beriladi.

1897 yilda, maktabni tugatgandan so'ng, u bir necha yil ichida Mariinskiy teatrining ovozi bo'yicha qabul qilindiyakka . Vandanova alohida yakkaxon va o'zgarishni, masalan, baletdaDEYRONTIRISH "Coppelia "Buning uchun" Qirolicha o'zgarishi "deb nomlangan.

U dastlab andimizizmning noo'rin ishlov berishi mumkin bo'lgan xoreografik usullarga ba'zi o'zgarishlar qildi, ammo keyinchalik etakchi raqqosalar texnikasida munosib o'rin egalladi.

Vabanova xoreografik usullarga ba'zi o'zgarishlarni kiritdi

1916 yilda sahnani tark etish , Ta'lim berish. Birinchi bo'lib turli xil xususiy maktablarda va studiyalarda o'qitilgan, keyin inqilobdan keyin taklif qilingan, taklif qilinganA. A. Bulutda ishlash uchun bulut Petrograd teatr maktabi. Sizning birinchi masalaingiz, shu jumladanNina Stukolkin, Olga Mungalova va Nina Mrodzinskaya, 1922 yilda tayyorlangan. 1924 yilda u 1921 yilda o'rganishni boshlagan sinfni chiqardi. Bunday o'qituvchilar tomonidan tayyorlangan ayollar darslarini ozod qilishE. P. SNetkova, M. A. Kojuxova, M. F. Romanova , ba'zan har yili bir yil ichida chiqariladi. Texnologiyalarning ravshanligi va mazmuniga asoslangan, korpus ishlab chiqarishning qat'iyligi, qurol va oyoqlarning pozitsiyalari asosida o'zining pedagogik tizimini ishlab chiqdi. "Vagdanova tizimi"XX asr byulleteni samaralarini rivojlantirishda hal qiluvchi rol o'ynadi.

1931 yildan 1937 yilgacha Vandanova - balet truppasining badiiy rahbariLatt S. M. Kirov ismli deb nomlandi.

Agrippina Yakovlevna vafot etdiLeningrad 1951 yil 5 noyabrda. Ko'milgan Adabiy AkkovVolkovskiy qabriston