Makine boyama türleri. Boyama

Boyama çeşitli türler ve türler tarafından ayırt edilir. Her tür, parsel çemberi ile sınırlıdır: bir kişinin (portre), çevresindeki dünyanın (peyzaj) vb.
Çeşitler (Tipler) boyama hedeflerinde farklılık gösterir.

Bu bağlamda, bugün hakkında konuşacağız ve konuşacağımız birkaç resim türü var.

Boyama

En popüler ve ünlü resim türü bir cam boyama. Bu yüzden makinede yapılmasının nedeni - Molbert. Temel, ahşap, karton, kağıt, ancak çoğu zaman alt çerçeveye gerilmiş tuval kullanılır. Cam resim, belirli bir türde yapılan bağımsız bir üründür. Bir renk zenginliği var.

Yağlı boyalar

Çoğu zaman, çelik boya yağlı boya ile yapılır. Yağ renkleri tuval, ahşap, karton, kağıt, metal üzerinde çalıştırılabilir.

Yağlı boyalar
Yağ renkleri - İnorganik pigmentlerin ve dolgu maddelerinin kurutulmasında bitkisel yağların veya oliFah'taki veya alkid reçinelerine dayanırken, bazen eksipiyanların eklenmesi ile. Resimde veya ahşap, metal ve diğer yüzeyleri boyamak için kullanılır.

V. Pereov "Dostoevsky'nin Portresi" (1872). Tuval, yağ
Ancak pitoresk resim, sıcaklık, bantlar, pastel, suluboya yardımı ile oluşturulabilir.

Suluboya

Suluboya boyaları

Suluboya (FR. Aquarelle - Sulama; Ital. Acquarello) - Özel suluboya boyaları kullanan pitoresk teknik. Suda çözündüğünde, hafiflik, havanın ve ince renk geçişlerinin etkisi nedeniyle, ince bir pigmentin şeffaf bir süspansiyonunu oluştururlar.

J. Törsner "Firwaldstetic Lake" (1802). Suluboya. Tate Britan (Londra)

Guaj boya

Guaş (Fr. Guaş, Ital. Guazzo su boyası, sıçrama) - bir tür yapışkan suda çözünür boya, daha yoğun ve mat suluboya.

Guaş boyaları
Guaş boyaları pigmentlerden yapılmış ve Belil'in eklenmesi ile yapıştırılmıştır. Belil'in safsızlığı, Guashi buzlu kadife sağlar, ancak renk kurutulduğunda, sanatçıyı çizim sürecinde dikkate alması gereken biraz istifa eder (kötülük). Gouache boyalarının yardımıyla, koyu tonları ışıkla örtüşebilirsin.

Vincent Van Gogh "Asulum'da Koridor" (Pembe Kağıt üzerinde Siyah Tebeşir ve Guaş)

Pastel [e]

Pastel (Lat. Pasta - Hamur) - Grafiklerde ve resimde kullanılan sanat malzemeleri. En sık sık, yuvarlak veya kare kesitli bir çubuk şekli olan jant olmayan ince veya kurşun kalemler şeklinde üretilir. Pastel üç tip olur: "kuru", yağ ve balmumu.

I. Levitan "Nehrin Vadisi" (Pastel)

Sıcaklık

Tempera, Latin Temizle - Karışım Boyaları) - Kuru toz pigmentler temelinde hazırlanan su kaynaşmış boyalar. Sıcaklıklı boyaların bağlayıcı, bir sarısı tavuk yumurtası veya sağlam bir yumurta ile seyreltilmiş su tarafından servis edilir.
Tempetler en eski bazılarıdır. Buluşa kadar ve yağın yayılması XV-XVII yüzyıllarına kadar boyanır. Temperli boyalar, makine boyamasının ana malzemesidir. 3 bin yıldan fazla bir süredir kullanılırlar. Eski Mısır firavunlarının lokofajlarının ünlü resimleri, sıcaklık boyaları ile yapılır. Tempera esas olarak Bizans ustalarının çelik resmiydi. Rusya'da, geçici mektubun tekniği XVII yüzyılın sonuna kadar baskın oldu.

R. Streltsov "Papatya ve Menekşe" (Sıcaklık)

Acemi

Enkaausky (Dr. Yunanca'dan. Ἐγκαυστική - yanma sanatı) - Boyanın bağlanmasının balmumu olduğu boyama tekniği. Boyama erimiş formda boyalar tarafından yapılır. Bu tekniğe birçok erken Hıristiyan simgeleri yazılmıştır. Eski Yunanistan'da kökenli.

"Melek". Enkaustik Tekniği

Dikkatinizi, hangi suluboya, guaj ve kağıt ve su bazlı boyaları kullanan diğer tekniklerin grafikle ilgili olduğu diğer bir sınıflandırmayı karşılayabileceğiniz gerçeğine çekiyoruz. Boyamanın özelliklerini (ton zenginliği, şekil ve uzay renginin oluşumu) ve grafikler (görüntünün yapımında kağıdın aktif rolü, pitoresk bir yüzeyin smear özelliğinin belirli bir rahatlamasının olmaması).

Anıtsal resim

Anıtsal boyama - mimari yapılara veya diğer bazlarda boyama. Bu, Paleolitik'ten bilinen en eski bir resim türüdür. Sabit ve dayanıklılık sayesinde, sayısız örneği neredeyse gelişmiş mimariyi yaratan tüm kültürlerden kalmıştır. Anıtsal boyama temel teknikleri fresk, inecasyon, mozaik, vitray penceredir.

Fresk

Fresk (Ital'ten. Fresk - Taze) - Duvar boyaması tekniklerinden biri olan su renkleri ile ham sıva üzerine boyama. Kurutulduğunda, sıva içinde bulunan kireç, dayanıklı freskini oluşturan ince bir şeffaf kalsiyum filmi oluşturur.
Fresco'nun keyifli bir mat yüzeyine sahiptir ve kapalı bir odada dayanıklıdır.

Gelati Manastırı (Gürcistan). Kutsanmış bakire Kilisesi. Arc de Triomphe'nin üstünde ve güney tarafında fresk

Ve işaret

Ve nokta (ialden. Bir SECCO - Kuru) - Katı, kurutulmuş sıva, ikincil olarak nemlendirilmiş freskin aksine gerçekleştirilir. Boyalar, sebze tutkalı, yumurta üzerinde düzenlenmiş, yumurta veya kireç ile karıştırılır. SEKO, çalışma gününün üzerinde büyük bir yüzey alanı, fresk boyamasından daha fazla boyamanıza izin verir, ancak çok dayanıklı bir teknik değildir.
Ekipman ve SEKO, fresk ile birlikte ortaçağ resimlerinde geliştirildi ve özellikle Avrupa'da XVII-XVIII yüzyıllarında yaygındı.

Leonardo da Vinci "Son Akşam Yemeği (1498). Teknik ve Sko'nun

Mozaik

Mozaik (Fr. Mosaïque, Ital. Lat. (OPUS) Musivum - (İş) Muses'e adanmıştır) - Dekoratif ve uygulanan ve farklı türlerin anıtsal sanatı. Mozaikteki görüntüler, bir düzen, çok renkli taşlar, smalts, seramik karolar ve diğer malzemelerin yüzeyinde bir set ve sabitleme ile oluşturulur.

Mozaik paneli "kedi"

Dikişli

Vitray pencere (FR. Vitre - Lat. Vitrum - Cam) - Vitrum - camın bir ürünü. Uzun zamandır, vitray tapınaklarda kullanılmıştır. Rönesans döneminde, vitraya dükkan camın üzerine boyama olarak vardı.

Vitray Teslimatı "Intersuzny" (Murmansk)
Diorama ve Panorama da resim çeşitleriyle ilgilidir.

Diorama

Diorama Binası, Sevastopol'de 7 Mayıs 1944'te Sapun-Mountain Fırtınası "
Dirama - İleri nesneye sahip bir yarım daire ile lentel şeklinde bir yarım daire resmi. İzleyicinin varlığının doğal alandaki varlığının yanılsaması, sanatın ve teknik araçların sentezi ile elde edilir.
Dioramlar yapay aydınlatma için tasarlanmıştır ve özellikle özel pavyonlarda bulunur. Diras'ın çoğu tarihi savaşlara ayrılmıştır.
En ünlü Diorams: "Sefun-Dağlar" (Sevastopol), "Sevastopol'in Savunması" (Sevastopol), "Rzhev'e (Rzhev)," Leningrad Blockads'in Atılımları "(Petersburg)," Berlin's Assault "(Moskova), vb.

Panorama

Resimde, panorama, konunun ilk planının bir hacmi ile birleştirildiği dairesel bir gözden geçiren, dairesel bir incelemeye sahip bir resim denir. Panorama, izleyiciyi, ufuktaki tam dairesinde çevreleyen gerçek alanın yanılsamasını oluşturur. Panorama, temel olarak önemli bir bölgeyi ve çok sayıda katılımcıyı kapsayan olayların görüntüsü için geçerlidir.

Müze-Panorama "Borodino Savaşı" (Müze Binası)
Rusya'da, en ünlü panoramalar, "Borodino Battle", "Volochaevsky Savaşı", "Stalingrad yakınlarındaki Alman faşist birliklerini", "Stalingrad Savaşı", "Sevastopol'in Savunması", Panoraması'nda Trans-Sibirya Demiryolu.

Franz Rubo. Panorama Borodino Savaş Panorama

Tiyatro dekorasyon boyama

Süslemeler, kostümler, makyaj, butafory daha derine yardım performansının içeriğini ortaya çıkarır (film). Manzara, eylemin yeri ve zamanı hakkında bir fikir verir, olay yerinde olanların algısını aktive eder. Tiyatro sanatçısı, karakterlerin bireysel karakterini, sosyal statüsünü, dönemin tarzını ve çok daha fazlasını ifade etmek için kostümlerin ve makyajların eskizlerinde çaba gösteriyor.
Rusya'da, tiyatro-Aralık aylarının gelişmesi XIX-XX yüzyıllar doğrultusunda düşer. Şu anda, olağanüstü sanatçılar MA tiyatroda çalışmaya başladı. Vrubel, v.m. Vasnetsov, A.YA. Golovin, L.S. BAKST, N.K. Roerich.

M. Vrubel "Lolliolets City". Opera N.A'ya sahne taslağını. Moskova'daki Rus özel operası için Roma Corsakov "Tsar Saltan'ın Masalı". (1900)

Minyatür

Minyatür, küçük formların pitoresk bir ürünüdür. Özellikle popüler portre minyatürü, özellikle mektubun özel bir incisi, bir tür ekipman, bir tür ekipman ve yalnızca bu görsel biçimde doğal olan fonların kullanımı ile karakterize olan küçük bir formattan (1,5 cm'den) bir portreydi.
Tip ve formatlar minyatürleri çok çeşitlidir: suluboya, guaj, özel sanat emaye veya yağlı boya kullanarak parşömen, kağıt, karton, fildişi, metal ve porselen üzerinde yazılmışlardı. Yazar, bir daire, oval, eşkenar dörtgen, sekizgen vb. İçin, kararına göre veya müşterinin talebi uyarınca bir görüntü girebilir. Klasik portre minyatürü, fildişinden ince bir plaka üzerinde yapılan bir küçük resim olarak kabul edilir.

İmparator Nicholas I. Morselli Minyatürleri Fragmanı
Birkaç minyatür teknikleri var.

Lake Minyatür (Fedoskino)

Prenses Zinaida Nikolaevna portresi ile minyatür (Yusupov'un mücevherleri)

Anıtsal boyama, binaların iç veya dış duvarlarında büyük resimlerdir (freskler, paneller vb.). Anıtsal resmin ürünü, tabanından ayrılamaz (duvarlar, destekler, tavan vb.). Anıtsal resimler için konular da önemlidir: Tarihsel olaylar, kahramanca sömürü, halk masalları vb. Mozaik ve vitray penceresi doğrudan monüman boyama ile kapanır ve bu da dekoratif sanatlara atfedilebilecek. Monumental resim ve mimarlık, sanatın sentezinin tarzını ve şekilli birliğini elde etmek önemlidir. Anıtsal boyama, mimarlık (stilistik, kompozit ve tematik) ile yapışmanın yanı sıra, görüntülerin genelleştirilmesine, renk aralığı ve çevresindeki nesnelerle suik bakımı olan duruma karşılık gelen stilizasyonun bir genelleştirilmesine sahip olmalıdır.

Stank Boyama, anıtsal, mimarlıkla ilgili olmayan, bağımsız bir karaktere, bağımsız bir öneme sahip ve çevreden bağımsız olarak algılanan bir tür resim türüdür .. Makine boyaması (resimler) çalışmaları bir içten transfer edilebilir diğer ülkelerde gösterilen bir diğeri. "Cam Boyama" terimi, resim oluşturan makineden (şövale) meydana geldi.

Minyatür (Lat. Minium - El yazısı kitaplarının tasarımında kullanılan kırmızı boyalar) - Sanatsal sanatlarda, küçük formların pitoresk, heykel ve grafik eserlerinin yanı sıra, yaratılışlarının sanatının yanı sıra.

Portre minyatürü, bir tür ekipmanın, bir tür ekipmanın, bir tür ekipmanın, bir tür ekipmanın özel bir incresidir ve bu görsel formda doğal olan araçların kullanımı ile karakterize olan küçük bir formatın (1,5 ila 20 cm'den) bir portredır.

Tip ve formatlar minyatürleri çok çeşitlidir: suluboya, guaj, özel sanat emaye veya yağlı boya kullanarak parşömen, kağıt, karton, fildişi, metal ve porselen üzerinde yazılmışlardı. Yazarın (veya müşterinin istekleriyle) bileşik çözeltisine uygun olarak görüntü bir daire, oval, eşkenar dörtgen, sekizgen vb. Fildişiden ince bir plaka üzerinde yapılan klasik bir portre minyatürü minyatür olarak kabul edilir.

Pitoresk gibi, minyatür bir portre oda veya geçit töreni olabilir; bir, iki veya çok yönlü; Arsa temeli olsun ya da bir tane yok. Büyük bir "yetişkin" de olduğu gibi, tasvir edilen yüzün portresi nötr, manzara geçmişe veya iç kısmına yerleştirilebilir. Ve minyatür portre aynı temel gelişme kalkınmasına ve aynı estetik kanonlara bir bütün olarak tüm portre türlerine uymasına rağmen, ancak, ancak, aynı zamanda, sanatsal kararın ve uygulamanın alanının yararına ondan farklıdır - minyatür her zaman daha samimidir.

Aydınlatma (Enlem'den. Illumino - Ben parlak, dekore ettim) - Ortaçağ el yazısı kitaplarında renk minyatürleri (aydınlatmalar) ve süsleme işlemi.

Işıklı el yazmaları - renkli minyatürler ve süslemelerle süslenmiş el yazısı ortaçağ kitapları. Rus geleneğinde, el yazısı kitapları için "aydınlatılmış" terimine ek olarak, yüz el yazmaları terimi genellikle kullanılır. Tipografi icadı ile el yazısı kitapları kademeli olarak kullanımdan çıktı.

Kitaplar oluşturmak için, doğal pigmentlerden oluşan boyalar kullanıldı, sonuç kırmızı, mavi, yeşil, sarı ve diğer renklerin doygunluğunda ve derinliğinde şaşırtıcıydı. Ayrıca, minyatürler oluşturmak için gümüş ve altın kullanıldı.

Wikipedia Material - Ücretsiz Ansiklopediler

Boyama - Eserleri bağımsız bir değere sahip olan ve çevreden bağımsız olarak algılanan resimlerin doğumlarından biri. Kelimenin tam anlamıyla - makine molbertinde oluşturulan resim.

Makine resminin çalışmaları bir resimdir - Durumsuz (anıtsal resimlerden farklı olarak) ve anlatım (tuval, karton, tahta, kağıt, floş) (Tuval, Karton, Yönetim Kurulu, Kağıt, Flush.)

Büyük boyama malzemeleri - yağ, tempera ve sulu boya boyaları, guaş, pastel, akrilik. Uzak Doğu'da, erkeksi boyası yaygındı, (çoğunlukla monokrom), genellikle kaligrafiyi bütünleştirir.

Makine tablosu eğitimi, en büyüğü olan Sanatsal Okullar ve Sanat Enstitülerinde, en büyüğü olan Sanatsal Okullar ve Sanat Enstitüsü'nde yapılır. G.K.Vagner Ryazan ve Moskova'da.

"Stank Painting" makası hakkında, yorum yazın

Cam boyayı karakterize eden bir alınt

Ve cevabında, kiliselerin iki yüzden fazla olduğunu söyledi:
- Kiliselerin uçurumları nedir?
- Ruslar çok dindar, - Balashev yanıtladı.
"Ancak, çok sayıda manastır ve kilise, bu kararın değerlendirilmesi için Chenkura'ya bakarak, Chenkura'ya baktığımızda, çok sayıda manastır ve kilise, her zaman insanların geriye doğru bir işaretidir" dedi.
Balashev, sürekli olarak Fransız imparatorunun görüşüne katılmamasına izin verdi.
"Her ülkenin kendi ahlakı var" dedi.
Napolyon, "Ancak, Avrupa'daki başka hiçbir yerde hiçbir şeye sahip değil" dedi.
"Majestelerinizden özür dilerim," dedi Balashev, "Rusya dışında, birçok kilise ve manastırın da olduğu hala İspanya var.
Bu Cevap olan Balashev, İspanya'da Fransızların son yenilgisine işaret eden Balashev, Balashev'in hikayelerine göre, İmparator Alexander'ın avlusunda, Napolyon'un akşam yemeğinde, Napolyon'un akşam yemeğinde çok az oy verildi.
Kayıtsız ve şaşkınlara göre, Lord marşalları şaşkın olduklarını gösterdi, Balashev'in tonlanmasıyla imton edilen netlik olan netlik neydi. Mareşallerin ifadeleri dediği, "Eğer öyleyse, o zaman onu anlamadık ya da onu anlamadık," dedi. Çok az, Napolyon'un kendisini bile fark etmediği bu cevabın takdir edilmedi ve Balashev'e, Moskova'ya hangi şehirlerin düz bir yolu olduğunu söyledim. Balashev, öğle yemeğinin her zaman eski öğle yemeği, chemin mene bir Moskou, [Atasöze göre, herhangi bir yol olarak, Roma'ya yol açan ve tüm yollar Moskova'ya yol açan,] birçok yolun ne olduğu Ve bu, bu farklı yollar arasında, Karl XII'nin seçtiği Poltava'ya giden bir yol var, bu cevabın iyi şanslarıyla mutlaka zevkten hoşlanmayan Balashev dedi. Balashev'in ikincisi kelimeleri almak için zaman yoktu: "Poltawa", Knewkur, St. Petersburg'dan Moskova'ya ve Petersburg anılarına giden yolun rahatsızlıkları hakkında konuştu.
Öğle yemeğinden sonra, dört gün önce, İmparator Alexander'ın eski kabinesi Napolyon ofisine kahve içmeye taşındı. Napolyon oturdu, Sevra Kupası'nda totroogy kahve ve kendisini sandalyeye işaret etti.

, karton, kara tahta, kağıt, becerdin) ve bağımsız ve koşulsuz bir çevre anlamına gelir.

Büyük boyama malzemeleri - yağ, tempera ve sulu boya boyaları, guaş, pastel, akrilik. Uzak Doğu'da, erkeksi boyası yaygındı, (çoğunlukla monokrom), genellikle kaligrafiyi bütünleştirir.

Özel bir yer, monotipi - psödo lekeli boyama teknisyeni tarafından işgal edilir, etapanın uygulanan katman özelliğini kullanarak, bir panelden (metalik, plastik, cam) basarak kağıt üzerinde renkli bir katman uygulayarak.

Avrupa resmi, bir kural olarak, çerçevenin ortamından veya PASPARTA'sının ortamından ayrılır, Doğu Geleneği, bazen dekoratif bir tabana çoğaltılır, bazen dekoratif bir taban üzerinde çoğaltılır.

Stank Boyama, en zengin türler ve stiller, ana güzel sanatlar türlerinden biridir.

Makine tablosu eğitimi, en büyüğü olan Sanatsal Okullar ve Sanat Enstitülerinde, en büyüğü olan Sanatsal Okullar ve Sanat Enstitüsü'nde yapılır. G.K.Vagner Ryazan ve Moskova'da.

Wikimedia Vakfı. 2010.

Diğer sözlüklerde "Stank Painting" ne olduğunu izleyin:

Monumental'ın aksine mimarlıkla ilgili olmayan çeşitli resimler bağımsızdır. Makine boyama (resimler) işleri, bir içten diğerine transfer edilebilir, diğer ülkelerde gösterilebilir. Dönemi ... ... ... Sanatsal ansiklopedi.

Görsel sanatın görünümü, çalışmaları, hangi veya katı yüzeye uygulanan boyalar yardımıyla oluşturulur. Resim, renk ve çizim tarafından oluşturulan sanat eserlerinde, hafiflik, ifade ... ... Sanatsal ansiklopedi.

Görsel sanatın görünümü, çalışmaları, hangi veya yüzeye uygulanan boyalar yardımı ile oluşturulur. Sanatsal bir yansıması ve gerçekliğin yorumlanmasının önemli bir yolunu boyamak, izleyicilerin düşünceleri ve duygularını etkiler. ... ... ... Büyük ansiklopedik sözlük

VE; g. 1. Güzel Sanatlar, nesnelerin çoğaltılması ve gerçek dünyanın fenomenlerini boyalar yardımı ile. Yağ, suluboya. J. yağ. Portre, manzara. Tür, savaş g. Boyama yapmak. Boyama ile ilgileniyorum. Dersler ... ... ... ... ansiklopedik sözlük

boyama - ve sadece birimler., W. 1) görsel sanatın görünümü, nesnelerin çoğaltılması ve gerçek dünyanın fenomenlerini boyalar yardımı ile. Suluboya boyama. Portre resim. Boyama gelişimi tarihi. 2) Sobir. Bu tür bir sanatın eserleri. Sergi ... ... ... ... Rus dilinin popüler sözlüğü

Boyama - Görsel sanatın görünümü, eserleri boya ve renk materyalleri kullanarak düzlemde oluşturulur. Renk kombinasyonları (renk) sistemi, gerçekliğin en iyi nüanslarını iletmenize ve genel olarak resimli ... ... ... Avrasya bilgeliği A'dan J'ye. Açıklayıcı Sözlük

Antika boyama - Balmumu renkleri olan kek (enkauski) veya sıva, mramor, kireçtaşı, ahşap, kil; Bilinen toplumların ve konut binalarının, şifrelemeleri, mezar taşlarının yanı sıra sözleşmeyi de bilinen. Yemek boyama Cıvata Monuments Dr. c. Boyama ... ... ... Antika Dünya. Sözlük-Dizin.

boyama - ▲ Sanat, renk tonu boya sanat boya ile gerçekliği tasvir. Stank Boyama: Boyama Resim Resim. tuval. tuval. iki kanatlı tablo. triptych. Monumetral Dekoratif Boyama: Duvar boyama, ... ... ... Rus dilinin ideografik sözlüğü

Resim ve eşler. 1. Güzel sanatlar Boyalarla sanatsal görüntüler oluşturur. Boyama dersleri. Okul boyama. 2. SOBID. Bu sanatın eserleri. Duvar Sterkovaya | Arr. Pitoresk, Aya, Oe. Pitoresk atölye ... ... ... ... ... Ozhegov sözlük açıklayıcı sözlük

Görsel sanatın türü, hangi veya katı yüzeye uygulanan boyalar yardımı ile yaratılan sanat eserleri. Diğer sanat türleri gibi (Bkz. Sanat), J. İdeolojik ve bilgilendirici görevleri yerine getirir ve ... Büyük Sovyet Ansiklopedisi

Kitabın

• Jotto di Bondone. Stank Boyama, Yuri Astakhov, önlenmenin dönemi, Jotto di Bondone'un hümanist sanatına neden oldu. Freskleri, sanatçıyı o zamanın ilk ustasının zaferine güvence altına aldı. Birçok bakımdan, o belirlendi ... Kategori: Yabancı Sanatçılar Seri: Resim başyapıtları Yayımcı:

"Boyama - Neredeyse insanlığa bilinen en eski sanatlar. İlkel toplum çağında yapılan hayvanların görüntüleri bu güne ulaşmıştır. O zamandan beri, binlerce yıl geçti, ancak resim her zaman insan manevi bir hayatın değişmemiş bir uydusu kaldı.

Herhangi bir bağımsız sanatsal yaratıcılık şubesi gibi, resmin çok sayıda benzersiz, orijinal özelliğe sahiptir. Hayatı anlatıyor, insanları, bir konu dünyasını çevreleyen doğayı gösteriyor görsel görüntüler. Bu görüntüler, birçok nesil sanatçı tarafından geliştirilen ve geliştirilen bir bütün teknik sistemi kullanılarak oluşturulur.

Yazarın aksine, sanatçı farklı yerlerde farklı yerlerde gerçekleşen bir olay zincirini gösteremez. Plotun düzenlemesi, ressam bir an ve sabit ayarın sınırları ile sınırlıdır. Bu nedenle, oyunculuk kişilerinin karakterlerinin, ilişkilerinin, ilişkilerinin karakterlerinin ve yaşam olaylarının bütün anlamının en çok tam olarak ortaya çıktığı gibi böyle bir durumu bulmaya ve rahatsızlık göstermeyi amaçlamaktadır.

Resimin sanatsal "dili" bu hedefe ulaşmaya yardımcı olur. Sonuçta, resimlerin yazarı söyler, gösteriliyor. Ve bu "görsel anlatım" ve renkte - parlak veya loş, sakin veya yanan ve hatların hareketi hızlı, gergin veya pürüzsüz, yavaşlama ve pek çok, resimli kararın diğer birçok özelliği, iliksizliğe katkıda bulunur, Duyguların, düşüncelerin, ruh hallerini açıklama. Bu nedenle, hikayenin içeriği, yalnızca yalnızca belirli bir hikayeyi "okumayacak olan", aynı zamanda resimli düzenlemesini "görecek olan izleyiciyi tam olarak kavrar.

Çizim, pitoresk çalışmanın "iskeleti", sonra "et ve kan" olarak konuşmaksa, "eti ve kan" renktir. Sanatçılar, yalnızca gerçek renklendirme nesnelerini aktarmak için değil, aynı zamanda planın şiirsel düzenlemesinin amaçları için belirli bir ruh hali oluşturmak için renkleri kullanır. "Şeftali olan kız" v.a. Serova: Toplam mavimsi-gri ton, pembe bir nokta elbisesiyle gölge, keten tonlarının her milimetresine nüfuz eden ve heyecan verici ışığı yansıması, parıldayan ışığı - çünkü en çok olan tazelik, saflık, genç neşe izlenimi yaratır. resmin özü. Ve devasa bir anlamsal rolün, Red'in internette bulunan kırmızı tonları ile çok sayıda, "Ivan'ın korkunç ve oğlu olanı" ağı web'de bulundu! Trajik anlatımdaki siyah ve beyazın kontrastları "Boyari Morozova" v.i. Surikova!

Var olmak İki ana resim türü: Anıtsal ve Stankovaya. Anıtsal resim Her zaman mimari ile ilişkilidir - bina duvarlarının ve tavanlarının, mozaik ve diğer malzemelerin görüntüleri, vitray - resimler ve renkli gözlüklerin süs eşyaları ve süs eşyaları ile dekorasyonun resimleridir. Stankovaya boyama Belli bir bina ile ilgili değil ve bir odadan diğerine aktarılabilir.

W. yemek boyama Birçok çeşit var ("tür"). Onların en önemlisi - sahne boyama, portre, manzara ve natürmort.

Bazı resim türlerinin çalışmalarında, olduğu gibi, bireysel partiler tahsis edilir. Yani, vesika Bir kişinin görünümünü oynar. Diğer durumlarda, portre tuvallerinin kahramanları her zaman günlük ayarlarında gösterilmektedir, diğerlerinde ek ayrıntıları karşılamıyoruz. Ev ve elbette, bu türdeki sanatçının en zor görevi, tasvir edilen kişinin iç dünyasını, karakterinin ana özellikleri, psikolojisinin temel özelliklerini ortaya çıkarmaktır.

Doğanın hayatını gösteren resimler türe aittir peyzaj. Peyzaj sanatının orijinal ustaları, yalnızca bir ülkenin doğasını, kenarlarının, yerlerin doğasını değil, aynı zamanda doğanın algılamasını, her zaman dünya görüşü ve sanatçının deneyimleri ile ilişkilendirilmiştir. Örneğin, ünlü "Vladimirka" i. Levitan, royal zamanlarda olduğu gibi, karayolunu tasvir eden, tutuklamaların kortesini, yerçekimi, keder, derin bir acı hissetmişlermiş gibi sürdü. Manzara, A. Savrasov "Graci" uçtu "Erken Rus baharının gösterisi, hafif umut, hafif, düşünceli üzüntü duygusunu ilham veriyor. Sovyet sanatçılarıyla tanıştığımız ulusal doğanın nüfuz ettiği görüntüler. Yani, sovyet manzara ustaları: Nissky, M. Saryan, S. Gerasimov ve bir dizi başkaları - Sovyet binasının yıllarında yerli arazilerin ortaya çıkmasına neden olan değişiklikler, resimlerinde resimlerinde büyük yapıldı, şiir ve yeni zamanların güzelliğine meydan okudu.

Fransızca "Natürmort" kelimesi demektir "Ölü doğanın" değişmez çevirisinde. Bu türün ustaları meyve, sebzeler, çiçekler, mobilyalar vb. Bununla birlikte, gerçekten sanatsal natürmort hiçbir şekilde, formların, çizgilerin, doğanın boyalarının kör tekrarı değildir. Manzaralarda olduğu gibi, hala yaşamlarda, çağdaşların güzelleri hakkında sunumları, duma ve ruh hali özenle yansıtılmaktadır.

Tretyakov Gallery'nin Sovyet Bölümü'nde hala hayat, I. Mashkova "kum Moskovskaya. Ekmek "," kum Moskova. Et, oyun. " Sanatçı, hedge, güçlü, sulu, ciddi görkemelerinde dalga geçiyor. Arazi hediyelerinin bolluğunu, doğurganlığını, cömertliğini eritti. Görüntünün bu niteliği, tüm dünyaya, tam kanlı iyimserlik, bu yüzden Sovyet halkının karakterize ettiği, dünyaya ömür ile konuşur. Benzer özellikler, her zaman kendi yollarında her zaman dile getirmiş olsa da, Sovyet sanatçılarının harika yaşamlarını bulabiliriz. Konchalovsky, M. Sarian ve diğerleri. Tüm resim türleri - herkes kendi yolunda - harika fikirleri ve duyguları, heyecan verici insanları ifade edebilir.

Bir cam resmi nasıl hecelemeli? Geçtiğimiz yüzyılda, temele ve doğuda ve İpek, parşömen, pirinç kağıdına vb. Modern ustalar genellikle baz bir tuval olarak kullanılır. Tuvallerin kendisinde boyayı emmesi ve tutması için, ilk önce örneklenir ve ardından özel bir karışımın yoğun bir tabakası ile topraklanır. Baskılı tuvallere bir görüntü uygulanır. Modern sanatçılar en sık yağlı boya kullanır. Suluboya su renkleri ile çok daha az sıklıklar oluşturulur. Daha az sıklıkla kullanılır pastel - Sıvı tutkalı ile karıştırılmış kuru sıkıştırılmış boyalar.

Fırçayı devralmadan önce, sanatçı genellikle ön eskizler (eskizler) ve daha sonra tuvalde, aktörlerin görünümü, nesnelerin şekli, anahat konturları, gelecekteki resmin inşaatını (kompozisyonunu) özetlemektedir.

Ardından, dikkatlice yapıldığına dikkatlice yapılır (etudes), insanların pozları ve psikolojik durumlar, mobilyalar, ışık ve sadece resmin kendisinin yaratılmasına geçer.

Sonuçta, sanatçının fikri tam ve eksiksiz bir ifade alır ve resmi, bizim için yaşam hakkındaki büyük sevinç sevincinin kaynağı haline gelir. "