Hangi ülkede, Rossini besteci doğdu. İtalyan Besteci Rossini: Biyografi, Yaratıcılık, Yaşam Tarihi ve En İyi İşler

Hangi ülkede, Rossini besteci doğdu. İtalyan Besteci Rossini: Biyografi, Yaratıcılık, Yaşam Tarihi ve En İyi İşler
Hangi ülkede, Rossini besteci doğdu. İtalyan Besteci Rossini: Biyografi, Yaratıcılık, Yaşam Tarihi ve En İyi İşler

Ama akşam karanlık,
Yakında Operasyonda Bize Zamanı;
Kontrollü bir rossini var,
Avrupa Balchery - Orpheus.
Hevesli olmayan sert eleştiri değil
Sonsuza dek aynıdır; daima yeni.
Sesleri döküyor - kaynarlar.
Akıyorlar, yanıyorlar.
Ne kadar genç öpücükler,
Hepsi nege, sevginin alevinde,
Öngörülen bir AI olarak
Dize ve su sıçramalarına ...

A. Pushkin

XIX yüzyılın İtalyan bestecileri arasında. Rossini özel bir yer alır. Yaratıcı yolunun başlangıcı, İtalya'nın Opera Sanatının uzun zaman önce olmadığı zaman, Avrupa'daki konumunu geçmeye başladı. Opera-buffa, düşüncesiz eğlencelerde ve opera-Seria, yalpalamaya ve kötü bir fikre dejenere edildi. Rossini, yalnızca İtalyan operasını yeniden canlandırıcı ve yeniden düzenlemedi, aynı zamanda geçen yüzyılın tüm Avrupa Opera Sanatının gelişimi üzerinde de büyük bir etkisi oldu. "İlahi Maestro" - bu yüzden Rossini'de gören Büyük İtalyan Besteci Gayne, "İtalya'nın Güneşi, dünyadaki zil raylarını kıran".

Rossini, kötü bir orkestra müzisyeni ve bir il opera şarkıcısı ailesinde doğdu. Ebeveynler, tarafları ülkenin çeşitli şehirlerine nişan etmişlerdir ve süs yıllarından gelen gelecek besteci zaten İtalyan operası tiyatrolarına hükmedilen yaşam ve yuvalara aşina olmuştur. Forky mizaç, alaycı zihin, ince müzikalite, mükemmel işitme ve olağanüstü hafıza ile küçük Joakkino doğasına bitişik keskin dil.

1806'da, birkaç yıllık sistematik olmayan müzik ve şarkı söylemekten sonra, Rossini, Bologna Müzikal Lyceum'a girdi. Orada, gelecekteki besteciler çello, keman ve piyano oyunu çalıştı. Ünlü Kilise Besteci S. Mattei'den Teori ve Kompozisyonlar, Yoğun Öz-Eğitim, Müziğin Hevesli Muayenesi I. Gaidna ve VA Mozarta - Tüm bu, Rossini'nin kültürel bir müzisyen tarafından Lyceum'dan çıkmasına izin verdi. .

Zaten Rossini'nin yaratıcı yolunun başında, müzikal tiyatroya yapılan bir eğilim özellikle belirgindi. İlk Opera "Demetrio ve Polybio" 14 yılda yazdı. 1810'dan beri, besteci, yıllık olarak farklı türlerin birçok operasını oluşturur, geniş opera çevrelerinde kademeli olarak şöhret edin ve en büyük İtalyan tiyatrolarının sahnelerini fethetmek ve Venedik'te Phoenic, Napoli'deki San Carlo, Milano'daki La Rock'u.

1813, bestecinin operası yaratıcılığındaki bir dönüm noktası haline geldi, bu yıl iki yazar, "Cezayir'de İtalyanca" (ONEPA-Bufla) ve tancred (kahramanca operası) - daha fazla yaratıcılığının ana yollarını belirledi. Çalışmaların başarısı, yalnızca mükemmel müziklere değil, aynı zamanda Libretto'nun içeriğinde, vatansever duygularla, bu seferde ortaya çıkan İtalya'nın yeniden birleşmesi için böyle sevindirilebilir bir ulusal kurtuluş hareketi. Rossini'nin operatörlerinin neden olduğu halkın rezonansı, Bologna'nın "Bağımsızlık ilahisi" vahalelerinin talebinde bulunmanın yanı sıra, İtalya'nın özgürlüğü için güreşçilerin gösterilerine katılmanın yanı sıra, tüm bunların tümü uzun vadeli bir kârlı polise yol açtı. Besteci için kurulmuş denetim. Kendisini siyasi olarak ayarlanmış bir adamı göz önünde bulundurmadı ve harflerden birinde yazdı: "Politikaya asla müdahale etmedim. Ben bir müzisyendim ve dünyada neler olup bittiğini ve özellikle de vatanımın kaderini yaşayabilsek bile, hiç kimse olamayacaktı. "

"Cezayir'de İtalyanca" ve "tancred" sonrasında, Rossini'nin çalışmaları hızla dağa gider ve 3 yıl sonra köşelerden birine ulaşır. 1816un başlarında, Roma'da "Sevilla Villanika" prömiyeri gerçekleşti. Sadece 20 gün içinde yazılmış, bu opera sadece Rossini'nin komedi-hiciv dehasının en yüksek başarısı değil, aynı zamanda Gu-Buifa Operasının neredeyse bir yüzyılın gelişiminde bir doruk noktası olmuştur.

"Sevilla Berber" ile, besteci'nin zaferi İtalya'nın ötesine geçti. Parlak Rossiniyvsky tarzı, Avrupa sanatını, neşelendirerek, köpüren bir tutkunun ışıltılı eserini kaynatarak canlandırıyordu. "Her gün" Carberry "," Rossini'yi yazdı "ve hatta yeni bir okulun en hevesli rakiplerine bile, bu deft erkek arkadaşını sevmeye başlayacaklarını önermeyi başardı." Aristokrat halkı ve burjuva içi soyluların rossini müziğine karşı fanatik-coşkulu ve yüzey tutumu, besteciden çok sayıda rakip ortaya çıkmasına neden oldu. Bununla birlikte, Avrupa sanatsal inteksüelleri arasında çalışmalarının ciddi bağlayıcılarına sahipti. Rossiniyev'in müziğinin cazibesi altında E. Delacroix, O. Balzac, A. Musse, F. Hegel, L. Beethoven, F. Schubert, M. Glinka. Ve hatta K. M. Weber ve Rossini ile ilgili kritik bir pozisyon tutan G. Berlioz, dahisinin şüphe etmedi. "Napolyonun ölümünden sonra, her zaman her yerde yorumlanan başka bir kişi bulundu: Moskova ve Napoli'de, Londra'da ve Viyana'da, Paris ve Kalküta'da," Rossini hakkında yazdı.

Yavaş yavaş, besteci onepe-bufla ilgisini kaybeder. Kısa bir süre içinde bu türde yazılmış "Külkedisi", bestecinin yeni yaratıcı vahnelerinin dinleyicileri değildir. "Soroka-Toriovka", 1817'de açıldı ve hiç de komedi türünün üzerinde, müzikal ve hane halkı gerçekçi bir dramanın modeli haline geldi. O zamandan beri, Rossini kahramanca dramatik içeriğin operasyonlarına daha fazla dikkat etmeye başladı. "Othello", efsanevi-tarihi eserlerin ardından ortaya çıkıyor: "Musa", "Deva Gölü", "Magomet II".

İlk İtalyan Devrimi'nden (1820-21) ve Avusturyalı Rossini'nin Avusturya birlikleri tarafından Napolitan Opera Trupropy ile zalimce bastırılması Viyana'ya tur için ayrılıyor. Viyana zaferleri, bestecinin Avrupa şöhretini daha da güçlendirdi. İtalya'da "Semiramids" (1823) üretimi için kısa bir süre için geri dönen Rossini Londra'ya ve sonra Paris'e gidiyor. Orada 1836 yılına kadar paris'te yaşıyor, besteci, genç vatandaşlarını bu işe yaramaya çeken, İtalyan Opera Binası tarafından yönetiliyor; Grand Opera Opera Musa ve Magomet II için süreçler (ikincisi "Siege Corinth" adlı Paris sahnesinde idi; Opera komisyonu için şık bir opera "sayım ori"; Son olarak, Ağustos 1829'da, son şaheserini, V. Bellini'nin çalışmasında İtalyan kahramanlığı operası türünün müteakip gelişimi üzerinde büyük bir etkisi üzerine büyük bir etkisi olan Opera "Wilhelm Tel" sahnesinde son şaheseri koyar. , Dysentyti ve J. Verdie.

"Wilhelm Tel", Rossini'nin müzikal ve doğal yaratıcılığını tamamladı. Yaklaşık 40 operas, çağdaş olan, çağdaş, bu durumu bu durumu çevreleyen her türlü spekülasyonla çevreleyen, günümüzdeki 40 operaya sahip olan mükemmel Maestro'nun operatik sessizliği. Besteci kendisi daha sonra şöyle yazdı: "Ne kadar erken, neredeyse olgunlaşmış gençler, kimsenin öngörülemesinden önce, yazılmadan önce yazmaya başladım, yazmayı attım. Bu yüzden daima hayatta olur: kim erken başlar, doğanın yasalarına göre, erken cum.

Bununla birlikte, operaları yazmaktan vazgeçti, Rossini, Avrupa Müzik Topluluğunun dikkatine odaklanmaya devam etti. Tüm Paris, bestecinin kritik kelimesinin Meta'nın, bir mıknatıs olarak müzisyen, şairlerin, sanatçıları çekti. Onun tanıştı R. Wagner, C. Saint-Sans, Rossini ile iletişim kurmaktan gurur duyuyordu, listede İtalyan Maestro'nun yazılarını gösterdi, hevesle onunla bir toplantıya cevap verdi. Stasov.

Bir sonraki "Wilhelm Telem" yıllarında Rossini, görkemli manevi çalışmayı "Stabat Mater", küçük bir ciddi kitle ve "Titans Şarkısı", "Müzikal Akşamları" olarak adlandırılan vokal işlerinin orijinal montajı ve piyano için bir parça döngüsü oluşturdu. , hoş bir başlığa sahip olan "Yaşlılık Günahları". 1836'dan 1856'ya kadar Şan ve onurlarla çevrili Rossini, İtalya'da yaşadı. Orada Bologna Müzikal Lyceum tarafından yönetildi ve pedagojik aktivitelerle uğraştı. Paris'in yanında dönen, orada günlerinin sonuna kadar kaldı.

Bestecinin ölümünden 12 yıl sonra, tozu vatanına taşındı ve Michelangelo ve Galileo'nun kalıntılarının yanındaki Floransa'daki Santa Croce Kilisesi'nin Pantheonuna gömüldü.

Tüm Rossini Devleti, Pesaro'nun yerel kentinin kültürünün ve sanatının yararına bequeated. Günümüzde, Rossiniyevsky Opera festivalleri burada düzenli olarak düzenleniyor, bunların katılımcıları arasında en büyük modern müzisyenlerin isimlerini bulabilirsiniz.

I. Vetvitsyn

Müzisyenlerin ailesinde doğmuş: Baba bir trompet, anne - şarkıcı oldu. Çeşitli müzik aletleri üzerinde oyun öğrenin, şarkı söyleyin. Bologna Müzik Okulu'nda, Padre Mattei'nin rehberliğindeki kompozisyonu; kursu bitiremedi. 1812'den 1815'e kadar, Venedik ve Milano tiyatroları için çalışıyor: Özel bir başarı "Cezayir'de İtalyanca" payına düştü. Siparişe göre, Impressario Barbay (Rossini kız arkadaşı, Soprano Isabelle Kolbran), 1823 yılına kadar on altı opera oluşturur. Kralın ilk bestecisi olan "Tiyatro İtalyan" direktörü ve Fransa'da şarkı söyleyen genel müfettişi olan Paris'e hareket eder. Opera bestecisinin "Wilhelm anlat" ortamından sonra 1829'da faaliyetlerine elveda ettiğini söyledi. Kolbran ile ayrıldıktan sonra, Olympia Peladeye ile yerleştikten sonra, Bologna Müzikal Lyceum'u yeniden düzenlerken, İtalya'da 1848 yılına kadar, siyasi fırtınaların tekrar paris'e götürdüğü zaman: Bir pastaki villası, sanatsal yaşamın merkezlerinden biri haline geliyor.

"Son Klasik" olarak adlandırılan ve halkın komik türün kralı olarak alkışlandığı kişi, ilk operalarda, melodik ilham kaynağının zerafetini ve parlaklığını, şarkı söylemeye bağlanan ritimin doğallığı ve ışığını gösterdi. XVIII yüzyılın geleneklerinin zayıflamış, daha samimi ve insan karakteri. Bununla birlikte, modern tiyatro geleneklerine adapte olur gibi davranan besteci, ancak, örneğin, sanatçıların bir virtüözlüğünü veya ölmek için onlara karşı isyan edebilir, ancak bunlara karşı isyan edebilir.

O zamanın İtalya'nın İtalya'nın en önemli yeniliği, Rusya sayesinde canlı, mobil ve mükemmel olan orkestranın önemli bir rolüydü (belirli bir algı için düzenleyen muhteşem, abartılacak muhteşem redürör biçimini not ediyoruz). Bir tür orkestra hedonizmin eğlenceli bir eğiliminde, teknik yetenekleri doğrultusunda kullanılan her bir aletin şarkı söyleme ve hatta bir konuşma ile tanımlanması ile ilgilidir. Aynı zamanda, Rossini sessizce, kelimelerin müziğe hizmet etmeleri gerektiğini, metnin değerini alıkoymadan, ancak aksine, yeni bir şekilde kullanarak, genellikle tipik ritmik desenlerde taze ve kaydırıcı olarak - Orkestra serbestçe konuşma eşlik ederken, açık bir melodik ve senfoni rahatlama yaratır ve etkileyici veya görsel işlevler gerçekleştirir.

Rossini'nin dahisi derhal, 1813 "TancReda "'teki Üretim ile Opera Serisi'nin tarzında kendisini gösterdi; bu, Yazarın, yüksek ve nazik şarkıları olan melodik bulgular nedeniyle kamuoyunda ilk büyük başarıya ve Menşei türlerine komik türe yükümlü olan enstrümantal gelişme kolaylığı. Bu iki opera türü arasındaki bağlantılar Rusya'ya gerçekten çok yakındır ve hatta ciddi türünün inanılmaz etkisini belirler. Aynı 1813'te, bir başyapıttı, ancak komik türde, Eski Napolitan Comic Opera'nın Ruhu'nda - "Cezayir'de İtalyanca". Bu, chimaroza'dan yankılarda zengin opera, ancak özellikle karakterlerin hızlı enerjisi tarafından kapanmış gibi, özellikle Rusya'nın ilki, paradoksal veya sınırlandırılmamış eğlenceli yaratırken heyecan verici bir araç olarak kullanacak olan nihai tutumda ortaya çıkıyor. durumlar.

Crash, Besteci'nin dünyevi zihin, eğlenceli bir şekilde karikatüre ve sağlıklı coşkusunu, klasikliğin muhafazakarlığına ya da romantizmin uç noktalarına girmesini sağlayan eğlenceli bir şekilde bulur.

Sevilla Crybin'de çok sağlam bir çizgi roman sonucuna ulaşacak ve on yılda "Count Ori" loşuna gelecek. Ek olarak ve Ciddi Rossini türünde opera daha mükemmellik ve derinlikler için büyük adımlarla hareket eder: heterojen, ancak saman ve nostaljik "Bakire Gölü", bestecinin İtalyan döneminin olduğu "Semiramid" trajedisine BAROQUE TSEUS'taki baş döndürücü vokal ve gizemli fenomenlerle dolu, korolarıyla "Korint Kuşatma", ciddi tanımlayıcı ve kutsal anıtsallık "Musa" ve nihayet Wilhelm Telly'ye doğru tamamlandı.

Opera Rossini alanındaki bu başarıların, bazı yirmi yıl boyunca elde edilmesinin şaşırtıcı olması şaşırtıcı ise, verimli dönemi izleyen ve kültür tarihindeki en anlaşılmaz durumlardan biri olarak kabul edilen kırk yıl süren sessizliğin, - neredeyse Bununla birlikte, bu gizemli zihnin, bu gizemli zihnin, efsanevi taciation, tabii ki, besteciyi en iyi yıllarda çalışabilme yeteneği ise, efsanevi taciation, elbette gerçekleşmiş olsun. Birkaç kişi, atılmaya meyilli olma eğiliminde, yalnızlık için nörasthenik itme daha fazla ustalaştıklarını fark etti.

Bununla birlikte, Rossini, yazmayı durdurmadı, ancak genel halkla tüm temasları durdurdu, ancak çoğunlukla küçük bir misafir grubuna, ev akşamları düzenli olanlara atıfta bulundu. İkinci manevi ve oda çalışmalarının ilham kaynağı bugün yavaş yavaş ortaya çıktı, sadece uzmanlara da ilgisine neden oldu: Gerçek şaheserler açıldı. Rossini mirasının çok parlak kısmı, gelecekteki İtalyan okulunun yasama sahip olduğu hala operalar, sonraki besteciler tarafından kullanılan çok sayıda model yaratıyor.

Böyle büyük bir yeteneğin karakteristik özelliklerini daha da vurgulamak için, Pesaro'daki Rossini'nin incelenmesi için merkezin inisiyatifinde operasının yeni bir eleştirel bir baskısı alınmıştır.

G. Markesei (E. Yunanca tarafından çevrili)

Rossini'nin Aşınması:

operas - Demetrio ve Polybio (Demetrio E Polibio, 1806, Post. 1812, T-R "Topu", Roma), Evlilik Bileşkisi (La Cambile Di Matrimonio, 1810, T Mahsulü "San Miza", Venedik), Garip Bir Vaka (L ' Equivoco Stravagante, 1811, "Tiyatro Del Corso", Bologna), Mutlu Aldatma (L'Inganno Felice, 1812, T Mahsulü "San Moiza", Venedik), Babylon'da Cyrus (Babilonia'da Ciro, 1812, T -R "Municipal" , Ferrara), Shalkaya Merdiven (La Scala Di Seta, 1812, TR "San Moiza", Venedik), Deneme taşı (La Pietra del Parugone, 1812, TR "La Scala", Milan), vaka bir hırsız ya da Karışık Bavullar (L'BAGERA FA IL LADRO, OSSIA IL CAMBIO della Valigia, 1812, TR "San Moiza", Venedik), Signor Brusino veya Casual Oğul (IL Signor Bruschino, Ossia Il Figlio, Azzardo, 1813, Ibid), Tancredi (Tancredi, 1813, TR "Phoenic", Venedik), Cezayir'de İtalyanca (Cezayir'de L'Italiana, 1813, TR "San Benedetto", Venedik), Palmira'da Aureliano (Aureliano, 1813, TR "La Scala", Milan), İtalya'da Türk (Italia, Italia, 1814, ibid), Sigismondo, 1814, T-R "Phoenic", Venedik), Elizabeth, İngiltere Kraliçesi (Elisabetta, Regina D'Inghilterra, 1815, T-R "San Carlo, Napoli), Torvaldo ve Dorliska (Torvaldo E Dorliska, 1815, TR" Top ", Roma), almaviva veya boşuna önlem (Almaviva, Ossia L'Inutile Precauzione; Başlık altında bilinir. Sevilla Barbier - Il Barbiere Di Siviglia, 1816, T-R "Ardgentina, Roma), Gazete veya Rekabet Evliliği (La Gazetta, Ossia Il Matrimonio, ConcorSo, 1816, T-R" Fiorentini ", Napoli), Othello, Venedik Mavr (Otello, Ossia Il Tro Venezia, 1816, TR "del Fondo", Napoli), Külkedisi veya Erdem Kutlaması (Cenentola, Ossia La Bont in Trionfo, 1817, TP ", Roma), Kırk Hırsız (La Gazza Ladra) , 1817, tr "La Scala, Milano, Milan), Armida (Armida, 1817, TR" San Carlo, Napoli), Adelaide Burgna (Adelaide Di Borgogna, 1817, T -R "Ardgentina", Roma), Musa'da Musa (Mosè Egitto, 1818, TR "San Carlo", Napoli; Franz. Ed. - Başlık altında. Musa ve Firavun ya da Kızıldeniz'in geçişi - Moïse et firavunu, 1827 "Kor . Müzik ve Dans Akademisi ", Paris), Adina veya Calif Bağdat (Adina, Ossia Il Califfo di Bagdad, 1818, Post. 1826, TR" San Carlo, Lisabon), Ricciardo ve Zoraide (Ricciardo E Zoraide, 1818, TR "San Carlo", Napoli), Hermion (Ermione, 1819, Ibid), Eduardo ve Christina (Eduardo E Cristina, 1819, T-R "San Benedetto", Venedik), La Donna del Lago, 1819, T-R "San Carlo", Napoli), Bianca ve Falero, ya da Trej's Konseyi (Bianca E Faliero, OSSIA II CONSIGLIO DEI TRE, 1819, TR "LA SCALA", MILAN), "MAGOMET II" (MAOMETTO II, 1820, TR "San Carlo, Napoli; Franz. ed. - Başlığın altında. Siege Corinth - Le Siège de Corinthe, 1826, "Kor. Müzik ve Dans Akademisi ", Paris), Matilde di Shabran veya Güzellik ve Demir Kalbi (Matilde Di Shabran, Ossia Bellezza E Cuor di Ferro, 1821, T-R" Apollo ", Roma), Zelmira (Zelmira, 1822, R" Carlo ", Napoli), Semiramide (Semiramide, 1823, TR" Phoenic ", Venedik), Reims'e bir gezi ya da Golden Lily Hotel (IL Viaggio A Reims, Ossia L'Albergo del Giglio d'Oro, 1825," Tiyatro İtalyanca ", Paris), Graf Ori (Le Comte Ory, 1828," Kor. Müzik ve Dans Akademisi ", Paris), Wilhelm Tel (Guillaume, 1829, ibid); pasticcho (Pasajlar Opero Rossini'den) - Ivanhoe (Ivanhoe, 1826, T-R "Odeon", Paris), Ahit (Le Ahitament, 1827, Ibid), Chinderla (1830, T-R "Covent Garden", Londra), Robert Bruce (1846 " Kor. Müzik ve Dans Akademisi ", Paris), Paris'e gidiyoruz (Andremo A Parigi, 1848," Tiyatro Italien ", Paris), eğlenceli bir olay (BM Curioso kazası, 1859, ibid); solistler, koro ve orkestra için - Bağımsızlığın Anthem (Inno Dell`indipendenza, 1815, T-R "Contavalelli", Bologna), kantat - Aurora (1815, Ed. 1955, Moskova), Düğün Fetişi ve Pelia (Le Nozze di Teti Ei Peleo, 1816, T-R "Del Fondo", Napoli), Samimi Tribute Tribute (Il Vero Omaggio, 1822, Verona), Mutlu Omen (L'Augurio Felice, 1822, IB), Bard (IL Bardo, 1822), Kutsal Birlik (La Santa Alleanza, 1822), Lord Bayron'un ölümüne müziğin şikayeti (Morte di Lord Byron'daki Il Pianto Delie Muse) , 1824, Almak Hall, Londra), Belediye Muhafızları Korosu Bologna (Coro Dedicato Alla Guardia Civica di Bologna, Tools D. Livenia, 1848, Bologna), Anthem Napolyon III ve onun vali insanlar (Hymne B Napolyon ETA Son Vaillant Peuple, 1867 Endüstrinin Sarayı, Paris), Ulusal Hymn (Ulusal Hymn, İngilizce. Anthem, 1867, Birmingham); orkestra için - Senfoniler (D-Dur, 1808; ES-Dur, 1809, evlilik için Farce Faturası'na önem verildi), Serenade (1829), Askeri Mart (Marcia Militare, 1853); orkestra ile yapılanlar için - Bond Aletleri F-Dur (Variazioni A PIU Strumenti, Clarinet, 2 Keman, Viyolat, Çello, 1809), C-Dur Dayanma (Klarnet, 1810); pirinç orkestrası için - 4 boru (1827), 3 Mart (1837, Fontainebleau), Taç İtalya (Askeri için Fanfar. Ork., Viktor Emmanuil II, 1868'e giriş); oda Enstrümantal Topluluk - Valorne (1805), 2 flüt için 12 Waltz (1827), 2 JDS için 6 Sonatas, Volc. ve K-Bass (1804), 5 dizesi. Dörtgenler (1806-08), flüt, klarnet, boynuz ve Fagota (1808-09) için 6 dörtlü, flüt, borular, boynuz ve Fagota (1812) varyasyonları ile tema; piyano için - Waltz (1823), Verona Kongresi (IL Congresso di Verona, 4 elde, 1823), Neptün Sarayı (4 elinde, 1823), Purgoratory Soul (L'Ve du Purgatoire, 1832); solistler ve koro için - ORPHEUS'UN ÖLÜMÜ (IL PREANTO D'ARMONIA SULLA MORTE DI ORFEO, TENOR, 1808), ÖLÜM DIDODE (LA MORTE DI DIDONE, SADECE. Monolog, 1811, IP. 1818, T-R "San Benedetto" , Venedik), Cantata (3 solist, 1819, TR "San Carlo", Napoli), Parthenope ve Igni (3 solist, 1819, ibid), şükran (La Riconoscenza, 4 solist, 1821, orada aynı); orkestra ile oy vermek için - Cantata Çoban Teklif (Omaggio Pastorale, 3 oy, kutlamalara. Büstü Antonio Canov, 1823, Treviso), Titans Şarkısı (Le Chant des Titans, Unison, 1859, IP. 1861, Paris) ; piyano ile oy vermek için - Cantatah Ele ve IRENA (2 oy, 1814) ve Zhanna D'ARK (1832), müzikal akşamlar (SoireS Müzikalları, 8 Aryette ve 4 Duet, 1835); 3 Wok. Quartet (1826-27); Soprano (Soprano başına Gorgheggi e Solfeggi) için egzersizler. Vocalizzi e Solfeggi Rendera La Voce Agile Ed Apprendere Bir Cantare Secondo Il Gusto, 1827); 14 Albüm WOK. ve ins. Adet ve topluluk, unvan altında birleşmiştir. Eski Zamanın Günahları (Pychys de Vieillesse: İtalyanca Şarkıları Albümü - Canto Italiano, Fransız Albümü - Albüm Francais, Restraiting Plays - Morceaux Reserves, Dört Atıştırmalık ve Dört Tatlı - FP., FP. ALBÜM FP., UKR., VOLC., Harmonium ve Fransız Boynuzu; Mn. Dr., 1855-68, Paris, ed.); manevi müzik - mezun (3 kocası için. Oylar, 1808), kütle (kocası için. Oylar, 1808, ISS. Ravenna'da), Laudamus (OK 1808), Qui Tollis (Tamam 1808), Cutemn Mesa (Messa Solenne, Solenne, Sol. P. Raimondi, 1819, IP. 1820, San Fernando Kilisesi, Napoli), Cantemus Domino (FP veya Organ, 1832, IP. 1873), Ave Maria (4 oy, 1832, IP. 1873) , Quoniam (Bass ve Orc için., 1832),

Ölüm tarihi:

Rossini portresi

Joakino Rossini

Joakkino Antonio Rossini (Ital. Gioachino Antonio Rossini; 29 Şubat, Pesaro, İtalya - 13 Kasım, Ryolely, Fransa) - İtalyan Besteci, Yazar 39 Operas, Manevi ve Oda Müziği.

Biyografi

Rossini'nin babası bir festivistdi, anne - şarkıcı; Çocuk, müzikal atmosferdeki gençlerden büyüdü ve müzikal yeteneği keşfedildiğinde, Bologna'daki Angelo Tesi'ye sesinin gelişimine gönderildi. 1807'de Rossini, Bologna'daki Liceo Filarmonico'daki kompozisyondaki Abbot Mathei öğrencisine girdi, ancak basit bir kontratın kursu geçtiğinde, Mattei'ye göre, ikincisinin bilgisi oldukça yeterince yeterince yeterince yeterince yeterince yeterince yeterliydi. Operas yazabilme.

Rossini'nin ilk deneyimi, 1 oyunculuk operasıydı: "La Cambile di Matrimonio" ("Evlilik Bill") (Venedik'teki San Mose Tiyatrosu'nda), bu da çok az ilgi gösteren ikinci: "L" Equivoco Stravagante "(" garip durumda ") (Bologna 1811); Ancak, Rossini'nin işle doluydu ve 1812 yılına kadar 5 opera yazdı. Gelecek yıl, tancred'ten sonra Fenice Tiyatrosu sahnesinde teslim edildi. Venedik'te, İtalyanlar, Rossini'nin İtalya'nın yaşayan opera bestecilerinin en büyüğü olduğunu, "Cezayir'de İtalyanca" Opera'nın güçlendiği görüşüne karar verdiler.

Ancak en büyük zafer, "Seville köyünün" Roma'daki "Arjantin" tiyatrosunun aşamasında 1816'da Rossini'yi teslim etti; Roma'da, "Seville Köyü" nle tanıştılar, kendisini istekli olarak kabul ettikleri için, phazzielo'dan sonra, aynı arsa üzerinde Opera'yı yazmaya cesaret edilerek; İlk sunumda, Opera Rossini bile soğuktu; Üzülmüş Rossini'nin kendisinin aksine yapmadığı ikinci fikir, başarı sarhoş edici oldu: Seyirci bir meşale alayı bile vardı.

Aynı yıl, Rusların ilk önce Recitativo Secco'yu tamamen attığını, ardından Milano'daki Roma ve Soroka-Torovka 1817'de "Külkedisi" nin "Othello" nı takip etti. 1815-23'te Rossini, 12.000 lira (4450 ruble) yıllık ödülünün, her yıl 2 yeni opera sağlamak zorunda kaldığı için Barbayia'nın tiyatro girişimcisi ile bir sözleşme imzaladı; Barbaiwa'nın ellerinde sadece Napolitan tiyatroları değil, aynı zamanda Milano'daki rock tiyatrosu ve Viyana'daki İtalyan operası.

Bestecinin ilk eşi yılda ölür. Rossini şehrinde, Olympia Pelisc'i değiştiriyor. Şehirde, Paris'e yerleşti, evini en moda müzikal salonlarından biriyle yaptırıyor.

Rossini, 13 Kasım 1868'de Paris'in yakınındaki Passy kasabasında öldü. 1887'de, bestecinin külleri Floransa'ya taşındı.

Rossini'nin adı, memleketinde bir konservatuarı giyiyor, benim ahitlerine göre oluşturuldu.

Operas

  • "La Cambile Di Matrimonio) - 1810
  • "Garip Dava" (L'Equivoco Stravagante) - 1811
  • Demetriy ve Polybii (Demetrio E Polibio) - 1812
  • "Mutlu aldatma" (l'innanno felice) - 1812
  • "Babylon'da Cyrus ya da Wallalonia'nın düşüşü" (La Caduta di Baldassare)) - 1812
  • "İpek Merdiven" (La Scala Di Seta) - 1812
  • "Deneme taşı" (La Pietra del Paragone) - 1812
  • "Dava Hırsızı Yapar" (L'Bazen FA Il Ladro (IL Cambio della Valigia)) - 1812
  • Signor BrusChanino (IL Signor Bruschino (veya Azzardo başına IL Figlio)) - 1813
  • Tancredi (Tancredi) - 1813
  • "Cezayir'de İtalyanca" (Cezayir'de L'Italiana) - 1813
  • "Palmira'da Aureliano" (Palmira'da Aureliano) - 1813
  • "İtalya'da Türk (Italia'da Il Turco) - 1814
  • Sigismondo (Sigismondo) - 1814
  • Elisabetta Regina D'inghilterra) - 1815
  • Torvald ve Dorliska (Torvaldo e Dorliska) - 1815
  • "Almaviva, Vain Önlemleri" (Sevilla Berber) (Almaviva (Ossia L'Inutile Precauzione (Il Barbie Di Siviglia)) - 1816
  • Gazete (La Gazetta (Concorso başına IL Matrimonio)) - 1816
  • "Othello, Venetian Mavr" (OTELLO O IL MORO DI VENEZIA) - 1816
  • "Külkedisi veya bir erdem kutlaması" (Trionfo'da La Cenentola O Sia La Bontà) - 1817
  • "Soroka-hırsız" (La Gazza Ladra) - 1817
  • "Armida" (Armida) - 1817
  • "Adelaide Burgundse veya Otton, İtalya Kralı" (Adelaide di Borgogna veya Ottone, Re d'Italia) - 1817
  • "Mısır'daki Musa" (Mosè'de Egitto) - 1818
  • Adina veya il califfo di bagdad) - 1818
  • Richchardo ve Zoraida (Ricciardo E Zoraide) - 1818
  • "Hermione" (Ermione) - 1819
  • Eduardo E Cristina (Eduardo E Cristina) - 1819
  • "La Donna del Lago") - 1819
  • Bianca ve Faleeo ("Ağaç Konseyi") (Bianca E Falliero (IL Consiglio dei Tre)) - 1819
  • "Magometo secondo" (Maometto Secondo) - 1820
  • "Matilda di Shabran veya Güzellik ve Demir Kalp" (Matilde di Shabran, Veya Belleza e Cuor di Ferro) - 1821
  • Zelmir (Zelmira) - 1822
  • "Semiramide" (Semiramide) - 1823
  • "Reims'e Yolculuk ya da Otel" Golden Lilia "(Il Viaggio A Reims (L'Albergo del Giglio D'Oro) - 1825
  • Osada Corinth (Le Siège de Corinthe) - 1826
  • "Musa ve Firavun ya da Kızıldeniz'in geçişi" (Moïse ET Firavun (Le Passage de La Mer Rouge) - 1827 (Mısır'da Musa İşleme)
  • "Count Ori" (Le Comte ORY) - 1828
  • Wilhelm Tel (Guillame Söyle) - 1829

Diğer müzikal eserler

  • La Morte d'Orfeo başına Il Pianto d'Armonia
  • Petite Messe Solennelle
  • Stabat mater.
  • Kediler Duet (attr.)
  • Bassoon concerto.
  • Messa di Gloria

Notlar

Linkler

  • Kısa İçerik (Sinopsis) Opero Rossini sitesinde "100 Opera"
  • Joakino Antonio Rossini: Uluslararası Müzik Skor Kütüphanesinde İşlerin Notları Projesi

Wikimedia Vakfı. 2010.

Diğer sözlüklerde "Rossini" ne olduğunu izleyin:

    - (Gioachino Rossini), İtalyan operasının gelişiminin tarihinde dönemi olan ünlü İtalyan bestecisi (1792 1868), operalarının sıcak çapı şu anda unutuluyor. Gençlik R. Stanislav Mattei'deki Bebek Konservatuvarı'na girip zaten ... ... Ansiklopedi brockhaus ve efron

    Joakino Antonio Rossini Gioachino Antonio Rossini Besteci Doğum tarihi: 29 Şubat 1792 ... Wikipedia

    - (Rossini) Joakkino Antonio (29 II 1792, Pesaro 13 Xi 1868, Passy, \u200b\u200bParis yakınında) İtalya. besteci. Gelişmiş, Cumhuriyetçi inançları olan babası, dağların müzisyeniydi. Ruh. Orkestra, anne şarkıcısı. Oyunu hareket halindeyken okudu ... ... Müzik Ansiklopedisi

    - (Rossini) Joakkino Antonio, İtalyan Besteci. Müzisyen ailesinde doğmuş (Baba Trompetçi ve Fransızca, Anne Şarkıcı). Çocukluğundan bu yana, şarkı söylüyor, ... ... Büyük Sovyet Ansiklopedisi

    - (Gioachino Rossini), İtalyan operasının gelişiminin tarihinde bir dönem olan ünlü İtalyan bestecisi (1792 1868), operasının çoğu şu anda unutulmasında. Gençlik R. Stanislav Mattei'deki Bologna Konservatuvarı'na girdi ve ... ... Ansiklopedik Sözlük F.A. Brockhaus ve i.a. Efron

    Rossini - (Joakkino Antonio R. (1792 1868) Ital. Besteci; TJ Pesar'a bakın) Şimdi ve köpüren rossini yeni bir şekilde tekrar yazıyorum ve sadece cennetin bu kadar çocukça mavi olduğu aşkı aracılığıyla görüyorum. KUZ915 (192) ... 20. yüzyılın Rus şiirinde kendi adı: kişisel isimler sözlüğü

Joakkino Rossini

Astrolojik İşaret: Balık

Milliyet: İtalyanca

Müzik tarzı: Klasikizm

Sinyal Çalışması: Wilhelm Aracı (1829)

Bu müziği nerede duydunuz: elbette bir leitmotif "yalnız ranger" olarak.

Bilge Kelimeler: "Hiçbir şey ilham almaya katkıda bulunur. Kısa bir süre olarak. Ve ruhunuzda bir fotokopi makinenizin olup olmadığı önemli değil, ya da tamamlanmış işi almaya geldi, yoksa impresaryoyu ve sabırsızlıktan özelleştiremezsiniz. Zamanımda, İtalya'daki tüm Impresario zaten otuz yıl kadar kel. "

Joakkino Rossini'ye düştü, henüz yirmi beş yaşında, büyülenen bir Avrupa. İtalya'da, bu yüzyılda, genç izleyicinin POP putlarının ve "Malukovy" gruplarının solistlerinin POP putlarının payına düştüğü bu tür bir hayranlığa sahiptir. (Genç Justin Timberlake'i tanıtın, kontamanın sırlarına ve iletken için hazırlanmıştır.)

Herkes operalarına gitti, herkes şarkılarını ezberlerdi. Bir Bologna Tüccarı ya da Roma pezevenkleri olan Venedik Gondolier, ARIA Figaro'yu Seville köyünden kolayca bozabilir. Kalabalık her zaman Rossini Caddesi ile çevrilidir ve en ateşli fanlar saçlarının ipliğini hafızaya kesmek için işkenceeldir.

Ve sonra ortadan kayboldu. Her şeyi emekli oldu. Müzik dünyasında böyle bir şey henüz olmadı. Londra'da tek tek turun içindeki bir kişi 30.000 pound ödedi, aniden kariyerine geçiyor "dedi. Daha da düşünülemez bir şey, Rusların on yıl sonra döndüğü kişi idi: Neredeyse yataktan çıkmayan, depresyon yoluyla felç eden ve uykusuzluk tarafından işkence gören recution. Ezildi ve kel.

İtalyan operasının "elmas" kırık sinirlerle kalıntılara dönüştü. Bu değişimin nedeni nedir? Kısaca Konuşma - Rossini'nin yapamadığı veya anlamak istemediği değişen zaman.

Yazma - bırakmayacaksın

Besteci, Giuseppe Rossini'nin babası, dolaşan bir müzisyendi ve bir yerden yere taşınmasından yorulduğunda, Adriyatik'teki şehri, şarkıcı (soprano) ve kısımla uyuya kaldığı yerleşti. Beloshrakaya Anna Gwidarini'nin Zamanı - Ancak, Anna'nın kız kardeşi ile birlikte, zaman zaman panel üzerinde ezildi. Olabileceği gibi, 1791'de gençler, anna hamileliğin beşinci ayında olduğunda evlendik. Yakında oğlunu doğurdu.

Çocukluk, Joakkino Napolyonun Kuzey İtalya'yı istila edene kadar nispeten güvenle ilerledi. Giuseppe Rossini devrimci ateşi kucakladı ve gelecekte üzüntüsü ve neşesi Fransızların servetine dayanıyordu - başka bir deyişle, o hapse girdi, ondan çıktı. Anna, oğlunun bariz müzikal hediyesini geliştirebileceği için. Ve Joakekino tarafından müzikal parlayandan uzakta, 1804'te, on iki yaşında bir çocuk zaten sahnede şarkı söyledi. Halkı, yüksek saf bir sesle birlikte, Josef Hyidn gibi Joakkino, Castrats'ın saflarına katılmayı düşünüyordu. Babasının tüm kalbiyle olan babası, oğlun hadımı fikrini destekledi, ancak Anna bu planın uygulanmasına karar verdi.

Gerçek zafer Rossini'ye geldi, onsekiz yaşındayken Venedik'e taşındığında, ilk operasını "evlilik faturası" yazdı. Bu müzikal komedi hemen bir vuruş oldu. Ve aniden Rossini, İtalya'nın tüm Opera Tiyatroları tarafından talep edildiği ortaya çıktı. Skorları yazdığı hız için saygı duyuldu: Opera'yı bir ay, birkaç hafta, hatta on bir gün boyunca (ona göre) oluşturabilirdi. İş, Rossini'nin melodileri bir operadan diğerine aktarmak için tereddüt etmediğini kolaylaştırdı. Genellikle derhal siparişi yerine getirmeye başladı ve bu teller kuduzlara impresaryo getirdi. Daha sonra, Rossini, Soki-Worch Scuffle'la çok geç kaldığında, sahnenin direktörü onu gözaltına alındı, bu amaç için dört kas sahne işçisi yapmış ve bestecinin bestecisini serbest bırakmadı.

Opera için vanalar ne kadar?

1815'te Roma Romini, en ünlü operası "Sevilla Ciry" üzerinde çalıştı. Daha sonra, sadece on üç gün içinde skoru tokatlamasını savundu. Muhtemelen, bir anlamda, kullanılmış overture tarafından kullanılan üç kez "Tsiiurist" adapte olduğunu düşünürsek, sadece biraz bakan.

Libretto, ünlü Pierre de Boualem'in, muhteşem Figaro hakkındaki ilk bölümünün ünlü oyununda yazılmıştır. Ne yazık ki, ünlü Roma besteci Giovanni Phazielo, Opera'yı 1782'de aynı arsa üzerinde yazdı. 1815'te, Piazielo derin bir adamdı, ama yine de Opera Rossini'nin galasını bozmayı bilen adanmışlar vardı. "Muhalifler" her eylemi yürüdü ve alay ettiler ve çıktılarda, Primaudonna, orkestranın duyulmadığı gibi yüksek sesle "bu-y-y" yayınladı. Buna ek olarak, kediyi sahneye attılar ve Bariton hayvanı sürmeye çalıştığında, seyirciler sıkışan reçeldir.

Rossini umutsuzluğa düştü. Otel odasında kilitli, Phazzielo'nun hayranlarına rağmen, zafer tarafından tamamlanmış ikinci fikre katılmayı çok reddetti. Imprezario, Rossini'ye bir otele koştu, onu giyinmeye ve tiyatroya gitmeye ikna etti - izleyiciler besteciyi selamlamak için istekliydi. "Bu halkı tabutta gördüm!" - Rossini'yi ağladı.

Müzik, düğün ve maestro ile buluşma

1820'lerin başında Rossini, komik operanın bir parçası olarak ve aynı zamanda İtalya'nın bir parçası olarak yakından geldi. İtalyan şehirlerdeki göçebeler onu daha fazla seçmedi ve birbiri ardına "sıkı" puanlardan yoruldu. Rossini nihayet ciddi bir besteci olarak algılanmak istedi. Ayrıca eyer hayatı hayal etti. 1815'te Rossini, yetenekli bir şarkıcı-soprano olan Isabelle Kolbran'ı bir araya geldi ve ona aşık oldum; O zamanlar, Kolbran, cömertçe Besteci'ye cömertçe yol açan Napolitan Opera Imprezario'nun metresi idi. 1822'de Rossini ve Kolbran evlendi.

Dünyayı daha olgun rossini ortaya çıkarma fırsatı, bestecinin Viyana'ya davet edildiği yılda kendini tanıttı. Daveti aldı, eserlerini yeni, başka bir halkla denemeye çalışamadı ve ünlü Beethoven ile tanıştı. Rossini, Rusya'nın büyük besteci elbiselerinin paçavralardaki ve kokmuş bir dairede yaşadığı korku ile keşfetti, ancak iki meslektaş arasında uzun bir konuşma gerçekleşti. Alman ustası "Sevilian köyü" çekti, ancak daha sonra Rossini'yi önerdi ve komik operanın dışında hiçbir şey yazmaya devam etmiyor. Beethoven, "Orijinal bir drama ile başa çıkacak kadar müzik bilgisine sahip değilsin. Rossini bir araya gelmeye çalıştı, ancak gerçekte İtalyan besteci, ciddi bir müzik oluşturamayacağını düşünüyordu.

Ezilen ilerleme

Gelecek yıl Rossini yine Fransa ve İngiltere'ye yabancı tura çıktı. İlk başta, her şey yolunda gitti, ancak la mans'ın yeni moda bir buhar gemisindeki kesiştiği, neredeyse ölümüne besteciyi korkuttu. Bir hafta boyunca koşuyor. İngiltere'de kralın korunması, - kralın lehine, operada uzun süredir devam eden, basında coşkulu yorumlar, hayatta kalan kabusunu unutmaya yardımcı olmadı. İngiltere'den, Rossini'den sola, cüzdanını yeniler, ancak sağlam bir niyetle asla oraya geri dönmemesi için.

Aynı dönemde, ilk yıkıcı depresyon belirtileri ortaya çıkmaya başladı. Rossini'ye ve Paris'e yerleşsin ve yeni operası "Wilhelm Tel" başarılı oldu, sadece işlerden rahatlamanın zamanı geldiğini söyledi. Daha az hafif müzik oluşturmaya çalıştı ve hatta Stabat Mater Oratoria'yı yarattı ("ayakta anne annesi"), ancak ruhun derinliklerinde kimsenin onu algılamayacağına ikna olmuştu - ne oratoria

Rossini'nin operaslarından birinin temsili, K0MP03IT0RA-C01NIK'in taraftarları tarafından parçalanmıştır - kamuoyu aşırı önlemlere başvurdu, sahnede kediyi harmanladı.

Kolbran ile aile hayatı dayanılmaz hale geldi. Sesini kaybettik, Isabella kartlara bağımlıydı ve içiyordu. Rossini, Olympia Peliscé, güzel ve zengin Paris perdeleri toplumunda yapıldı. Onunla uyuyakaldı, seks uğruna - Gonorrhea İktidarsız Rossini yaptı, - Hayır, bir adam ve çaresiz bir hastaya bir sendikaydı. 1837'de Rossini resmi olarak İsabella ile ayrılıyor ve İtalya'da Olympia ile yerleşti. 1845'te kısa bir süre sonra, Isabella öldü, Rossini ve Pelisci bir düğün oynadı.

Bununla birlikte, 1840'lar besteci için ağrılı zamanlıydı. Modern dünya dehşetine neden oldu. Demiryolu yolculuğu rossini çöküşün durumuna getirdi. Vagon gibi, şaşkın ve depresyona benzeyen bestecilerin yeni konturu. Ve siyasi huzursuzluk nedenleri fransa ve İtalya açıklanamayan bir gizem kaldı. Şimdiye kadar, bir başka İtalyan şehri, Avusturya Kurulu'na karşı tekrarlanan, Olympias'lı Rossini, sakin bir liman arayışı içinde ülke çapında dolaştı.

Rossini'nin yaşadığı bir dizi fiziksel hastalıklar, etkileyici görünüyor: uyuşukluk, baş ağrısı, ishal, kronik üretrit ve hemoroitler. Neredeyse yataktan ikna etmeyi başardı ve aynı zamanda uykusuzluktan dolayı sürekli şikayet etti. Ancak en korkunç hastalık depresyondu, bir besteci ateş ediyordu. Bazen piyanoyu oynadı ve her zaman karanlık bir odada oynadı, böylece kimse anahtarları nasıl ağladığını görmez.

Daha iyi ... - ve daha kötüsü

Olimpiyatların 1855'te ısrarda, Rossini Paris'e geri döndü ve depresyon biraz geri çekildi. Konukları almaya başladı, şehrin güzelliklerine hayran kalmaya başladı ve hatta tekrar müzik aldı. Besteci, bir zamanlar esprili operasını endişelendirmeyi hayal etmediği ciddi bir müzik oluşturmayı denemedi, - Rossini, cesetin genel adını verdiği ses ve enstrümantal oyunlar ve topluluk albümlerini yapan kısa zarif şeyleri sınırladı. "Yaşlılık günahları." Bu albümlerden birinde, "dört atıştırmalık ve dört şehirler" olarak adlandırılan ve sekiz parça içeren: "turp", "hamurlar", "cornishons", "yağ", "kurutulmuş incir", "Badem", "kuru üzüm" ve "fındık , "Rossini'nin müziği Newfound gurme besteci ile birleşti. Ancak, 1860'ların sonlarında Rossini hastalandı. Rektumun kanserini geliştirdi ve tedavi ona hastalığın kendisinden daha fazla acı verdi. Bir zamanlar bir keresinde bir doktora bile dışarı atmaya başladı ve böylece işkencesini durdurdu. 13 Kasım 1868, Cuma günü, karısının ellerinde öldü.

Aşık oldu

Rossini periyodik olarak opera şarkıcıları ile bir aşk ilişkisi ile uğraşıyor ve bu romanlardan biri aniden onun için bir nimet haline geldi. Mezzo-Soprano Maria Marcolini, Lucien Bonaparte, Brother Napoleon'da bir kez oldu. Napolyon, Fransa Ordusu'na, Marcolini'ye, askeri hizmetten gelen besteci kurtuluşu için mayınlı, eski bağlantılarını kullanarak zorunlu bir küme bildirdi. Bu zamanında müdahale, Rusya'nın hayatını kaydetmiş olabilir - Fransız ordusunun 90.000 İtalyan conscriptlerinin çoğu, 1812'de Rusya'nın Rusya'nın işgali sırasında öldü.

Dirençli küçük

Rossini Hakkında Böyle bir Anecdot: Arkadaşlar, yeteneklerini anmak için bir Besteci heykeli kurmaya karar verdikten sonra. Bu fikri Rossini'den paylaştıklarında, bir anıtın ne olacağını sordu. "Yaklaşık yirmi bin lira" dedi. Küçük bir yansıması, Rossini dedi ki: "Bana on bin lira ver ve ben kendimi kaide üzerinde duracağım!"

Rossini Wagner ile nasıl sıralandı?

1860 yılında, yeni Alman Opera Richard Wagner'ın rehber yıldızı, eski İtalyan operasının haşlanmış yıldızı olan Rossini'nin ziyaretini yakaladı. Meslektaşları, Wagner'ın müziği Rusya'nın paslı ve iddialı görünmesine rağmen birbirlerine iltifat etti.

Rossini'nin arkadaşı, Wagner "Tansiyon" nın piyano skorunda, ters çevrildi. Buddy, notları doğru bir şekilde koymaya çalıştı, ancak Rossini onu durdurdu: "Ben zaten oynadım ve hiçbir şey bundan böyle bir şey değil. Sonra aşağıdan denedim - çok daha iyi oldu. "

Buna ek olarak, Rossini böyle kelimeleri nitelendirdi: "Bay Wagner mucizevi anlara sahip, ancak bir saatin her çeyreğinin her çeyreğinde takip ediyor."

Pesaro'dan kötü prenses

1818'de, Pesaro'nun memleketindeki konuklar, Rossini, İngiliz tahtına olan mirasçı olan Prens Welly'nin karısı Carolina Braunschweigskaya ile bir araya geldi. Elli yaşındaki prenses, genç bir sevgili, Bartolomeo Pergami ve bebek toplumu Pesaro Ordogu, cehalet ve kaba (tam olarak aynı, kocasının beyaz taçına getirdi) yaşadı.

Rossini, prensesin salonuna davetiyeleri reddetti ve poklonların majörlüğüne cevap vermedi, halka açık yerlerde buluşmadı - artık Caroline hakaretini affetmedi. Bir yıl sonra, Rossini operanın "Soroka-Worp" ile Pesaro'ya geldiğinde, Carolina ve Pergami oditoryuma konuldu, bu da sunum sırasında Whoulters, Bıçak ve tabancalara sallandı. Rossinny Rossini gizlice tiyatroyu ortaya çıkardı ve aynı gece şehirden kaçtı. Pesaro'da hiç yapmadı.

Rossini Kitabından. Yazar Frakkaroli Arnaldo

Yaşam ve yaratıcılık ana tarihleri \u200b\u200bJoakkino Rossini 1792, 39 Şubat - Bezaro'da Joakkino Rossini'nin Doğuşu. 1800 - Bologna'da ebeveynlerle hareket ederek, baskısı ve keman üzerindeki oyunu öğrenme. 1801 - Tiyatro Orkestrası'nda çalışın. 1802 - Lugo'da ebeveynlerle birlikte, J'den sınıflar.

Yazarın kitabından

Joakkino'nun Rossini'nin Eserleri 1. Demetrio ve Polybio, 1806. "Bir evlilik faturası", 1810. 3. "Garip dava", 1811. 4. "Mutlu aldatma", 1812. 5. "Babylon'da" Cyrus ", 1812 . 6. "İpek merdiven", 1812. 7. "Deneme taşı", 1812. 8. "Dava, bir hırsız yapar ya da şaşkın bavullar", 1812. "

Joakkino Rossini, tarihteki en büyük bestecilerden biri olarak kabul edilir. Ünlü Opera "Sevilla Ciry", muhtemelen müziğe aşina olan her insanı hatırlıyor. Bu makale, Joakkino Rossini'nin yanı sıra en ünlü müzikal eserleri hakkında da ayrıntılı bilgi verecektir.

Rus çocukluğu

Rossini hakkında çok çeşitli kitap ve yayınlar yazıldı. Bunlar arasında en yaygın olan, Elena Bronchin'in 1973'ün biyografik eseridir. Bütün bu olaylar, bu kitapta bir şekilde, bir şekilde bir şekilde, Rossini'nin bestecisinin yaşam ve faaliyetleriyle ilişkilendirildiği ayrıntılı olarak açıklanmaktadır. Elena Bronchin, çocukların yıllarında küçük Joakkino, yaratıcı tepeye doğru izleyen ayrıntılı olarak açıklanmaktadır.

Joakkino Antonio Rossini, 29 Şubat 1792'de Pesaro'daki küçük İtalyan kasabasında doğdu. Ebeveynler Joakkino müzisyenlerdi. Baba rüzgar enstrümanlarında oynadı ve annesi etkileyici bir soprano ile harika bir ses geçirdi. Doğal olarak, ebeveynler küçük Joakkino'ya müziğe aşık olmaya çalıştı.

Bağımsız çocukluk çağı Joakkino, Fransız Devrimi'ni gölgeledi. Buna ek olarak, gelecekteki bestecinin kendisi, birçok kaynağa göre, çok tembel ve hatta yaramaz bir çocuktu. Ebeveynler durumu zamanında kaydetti, Joakkino'yu yerel papaz yapmayı öğrenmek için verdi. Rossini'nin gerekli tüm kompozisyon derslerini öğrettiği rahipti.

Genç Joakkino'nun ilk yaratıcı teşebbüsleri

19. yüzyılın başında, Rus ailesi Lugo'ya taşındı. Bu şehirde, genç Joakkino'nun ilk opera konserini verdiği. Çok yüksek bir indirime sahip olmak, gelecekteki büyük besteci halk arasında iyi bir ilgi gördü.

Bazı kaynaklar, ilk çalışmalarının bir Rossini besteci olarak 12 yıl boyunca üretmeye başladığını göstermektedir. Çok genç bir Joakkino tarafından yazılan küçük habercilerde, Opera trendlerinin çok yetkin muhafazalarını izleyebilirsiniz.

Gelecekteki yaratıcı tezahürler için büyük önem taşıyan Joakkino, ünlü İtalyan tenor höyüğü ile arkadaşlık vardı. Birlikte müzikal sayılar yazdılar, Libretto ve geliştirilen tiyatro yapımları geliştirdiler. 1808'de Rossini'nin bestecısı ve tüm kütlelerinde yazdı. Organ ve orkestranın parlak bir eşliğinde eşliğinde bir erkek koro oldu.

Erken yaratıcı dönem hakkında

1810'da, Joakkino'nın kaderi kökten değişti: iki ünlü İtalyan müzisyeni tarafından fark edildi: Moranley ve Morolley. Bu çift, Rossini'yi Venedik'te genç Joakkino'yu görme arzusunu dile getirdiği bir mektup yazdı. Acemi besteci hemen kabul etti. Joakkino'nun görevi, tiyatro libretto için müzikal bir tema yazmaktı. Ayar "faturada evlilik" olarak adlandırıldı. Besteci olarak Rossini'nin en parlak ilk çıkması olan bu işti.

Besteci Rossini'nin sahip olduğu ana kalite, inanılmaz bir hız ve müzik yazma kolaylığı oldu. Bu, müzisyenin birçok çağdaşlığı tarafından belirtilmiştir: Joakkino sanki zaten birinin ya da başka bir kompozisyonun nasıl yapılması gerektiğini anladılar. Aynı zamanda, müzisyenin kendisi, birçok kaynağın tartıştığı için, çok düzensiz ve boş bir yaşam tarzı liderlik etti. Venedik'te çok yürüdü ve eğlendim, ancak aynı zamanda her zaman son tarihe kadar istenen siparişi yazmayı başardı.

"Sevilla Berber"

1813'te Rossini'nin bestecısı, hayatını "Cezayir'de İtalyanca" olduğunu söyledi, hayatını çeviren gerçekten büyük bir makale yazdı. Mükemmel müzik, Libretto'nin derin içeriği, işi belirleyen parlak vatansever ruh halleri - Bütün bunlar, bestecinin gelecekteki kariyerinden en iyi etkilendi.

Ancak, müzisyen daha hırslı bir şey başlattı. İtalyan müziğinin incisi olacağı anıtsal iki sıcak opera, Joakkino Rossini'nin aranmasıdır. Sevilla Berber böyle bir opera oldu. İş, 19. yüzyılda ünlü Boualem'in komedisine göre teslim edildi.

Joakkino'nun iş üzerindeki çalışmalarının temel özelliği, yine inanılmaz kolaylıktı. Bir aydan az bir sürede yazılmış Sevilla Berber, İtalya dışındaki ünlü Rossini'nin ilk eseri oldu. Böylece, Avusturya İmparatorluğu'ndaki Joakkino ile muhteşem bir olay meydana geldi: Bestecinin Beethoven'in kendisi ile tanıştığı, "Ciry" hakkında olumlu cevap verdi.

Yeni Fikirler Rossini

Joakkino'nun ana uzmanlığı komedidi. Rossini'nin bestecisi, akciğerler, komedi libretto için müzikal temaları oluşturdu. Ancak, 1817'de müzisyen, Joakkino Rossini adıyla sık sık ilişkili olan komik türün ötesine geçti. Opera "Soroka-Worp", bestecinin ilk eserlerinden biriydi, daha ziyade, birkaç dramatik karakter. 1816 Opera "Othello" yazılı ve tüm Shakespeare trajedisiydi.

Joakkino gittikçe daha fazla fikir ve yeni fikir oldu. Joakkino'nun yaratıcı yolundaki en önemli dönüm noktası, "Mısır'da Musa" olarak adlandırılan anıtsal opera serisi idi. Rossini bu çalışma üzerinde bir buçuk buçuk çalıştı. "Musa" prömiyeri, büyük başarı eşliğinde Napoli'de gerçekleşti.

Rossini'nin bestecısı, daha ağır ve anıtsal eserleri oluşturan "ışık" türlerinden daha ileri devam etti. "Magomet II", "Zelmir", "Semiramid" gibi ünlü tarihi serias, hem İtalya'da hem de ötesinde büyük bir başarıya sahipti.

Viyana, Londra ve Paris

Avusturya, İngilizce ve Paris dönemleri Rossini'nin hayatında büyük rol oynadı. Besteciyi Viyana'ya göndermenin nedeni, "Zelmir" operasının sağır edici başarısıydı. Avusturya'da, bir besteci ilk önce katlanabilir bir eleştiri ile karşılaştı: Birçok Alman bestecisi, herhangi bir Opera Rossini'nin neredeyse Avrupa genelinde Joakkino eşlik ettiği bu tür bir başarıyı hak etmediğine inanıyordu. Ancak, nefretler arasında beethoven yoktu. Zaten tamamen, Ludwig'un çekimleri, Rossini'nin çalışmalarını dikkatlice izledi, müziğini okuyan, değişmez anlamda, ilan kağıdında. Beethoven Joakkino'ya büyük ilgi gösterdi; Neredeyse tüm eserleri hakkında son derece gurur duyuyor.

1823'te, besteci Royal London Tiyatrosu'na davet aldı. Opera Rossini "Cezayir'de İtalyanca" ve diğer bazı eserler burada oynandı. Joakkino'nun hem sadık hayranları hem de şiddetli düşmanları aldığı İngiltere'deydi. Daha fazla nefret Rossini Paris'te alındı: Kıskanç müzisyenler besteci her şekilde ovalamaya çalıştı. Rossini için, eleştirmenlerle akut tartışmaların zamanları.

Neredeyse tüm müzikal figürler 19, 20 veya 21. yüzyıllar hakkında konuşur: "Dizlerinden yükseltilmiş" Rossini, İngiltere ve Fransa'da alışılmadık derecede düşük bir müzikal yaratıcılık. Joakkino eserlerinden esinlenerek, müzisyenler nihayet kendilerini tezahür etmeye başladı, barış daha ve daha güzel.

Yaratıcı üste yaklaşmak

Yirmili yaşların sonunda, 19. Yüzyıl Rossini, Paris'teki İtalyan Opera Evi başkanı olarak çalışmayı kabul etti. Bununla birlikte, bu pozisyonda bir süre ertelendi: birkaç yıl sonra, Rossini'nin çalışmaları tüm Avrupa'yı yaygın olarak tanındı ve bu nedenle bestecinin "şarkı söyleme ve besteci müfettişinin denetçisi" unvanını almaya karar verdi. Fransa'da Majesteleri. " Joakkino kralda onurlu bir pozisyon aldı.

Paris'te Rossini, "Reims'e ya da Golden Line Hotel'e yolculuk" olarak adlandırılan başka bir müzikalyapiece yazdı. Bu opera Karl X'in koronasyonunda oynandı. Ancak, genel halkın başarısı yoktu.

"Seyahat" nden sonra, Rossini Magomet II anıtsal operasının gelişiminde bulundu. Bu kahramanca trajik çalışma, birçok eleştirmen göremedikleri birçok yenilikçi unsur tarafından ayırt edildi. Sonra, "Mısır'daki Musa" ve "Osad Corinth" yazıldı. Bütün bu çalışmalar, genç Fransız bestecileri üzerinde en güçlü bir etkiye sahipti: Beroker, İki Yedekleyici, Gerold ve diğerleri.

"Wilhelm aracı"

Fransız Opera - Comic ve Trajik'in iki yönünde hemen çalışan Rossini, tamamen orijinal ve yenilikçi, büyük bir işin formülasyonunu tasarladı. Yeni bir şey olan, herhangi bir eski denemeden benzer bir şey - Joakkino Rossini'nin aranması. Geçmişin eserleri, yenilikçi olarak kabul edilir, ancak sadece yerlerde. Bu nedenle, besteci, bir eski İsviçre efsanesinin bir kahramanı olan Brave arrow Wilhelme'de Opera'yı oluşturmaya başladı.

İşin temel özelliği, yerel İsviçre renginin unsurlarının borçlanmasıydı: İtalyan klasik şarkılarla birlikte insanların tünelleri, alışılmadık derecede orijinal bir operasyondu. "Wilhelm" olan her şey sabırsızlıkla beklemekte şaşırtıcı değil. Çalışma yaklaşık altı ayın gelişimindeydi. Bu dört zamanlı operanın prömiyeri 1828'de gerçekleşti.

Hem halkın hem de eleştirmenlerin tepkisi çok soğuktu. Çalışma çok sıkıcı, karmaşık ve basitçe sıkıcı görünüyordu. Ek olarak, yaklaşık 4 saat süren bir makale sürdü. Opera neredeyse hiç kimse ziyaret etmedi. Tiyatronun liderliği, bir şekilde durumu kurtarmaya çalışmak, işi şiddetle azalttı ve çarpık bir biçimde dosyalamaya başladı. Tabii ki, Rossini uygun değildi. Tiyatroyu terk etti, bestecinin faaliyetine asla devam etmemeye asla umut verici.

Ancak, opera hepsi hiç değildi. Birçok acemi besteciler Wilhelm'de muhteşem ve harika bir şey gördü. Zamanla, iş hala Kült Operas Joakkino Rossini'nin bir başyapıtının durumunu kazandı.

Eski bestecinin biyografisi

Joakkino 37 yaşındayken "sessiz". Sırtında yaklaşık 40 operas, büyük şöhret ve sağır edici başarısı var. Avrupa'daki romantizmin hızlı gelişimi, Rossini'nin sanattan ayrılmasını da etkiledi.

Birkaç yıl boyunca unutulmaması gereken Joakkino hala nadiren küçük bir overture yazmaya başladı. Ancak, önceki yoğunluktan neredeyse hiçbir şey kalmadı. İtalya'ya taşınmış olan, besteci pedagojik faaliyetlerle ilgilendi. Rossini LED Bologna Lyceum, kendisinin çocuğun yaşadığı öğrencisi. Joakkino sayesinde bir müzikal eğitimin hızlı ve kaliteli gelişimi aldığı için teşekkürler.

1855'te Rossini tekrar Paris'e geri dönmeye karar verir. Burada hayatının son 13 yılını tutuyor.

Rossini-mutfak

Joakkino Rossini'yi neydi? Devralma, süitler ve opera zaten geride kaldı. Bir zamanlar büyük bir besteci müzik yazmaktan uzaklaşmaya karar verdi. Ancak, sadece birkaç kez ihlal etti. Öyleyse, 1863'te, "küçük ciddi bir kitle" yazılmıştır - deneme oldukça ünlü ve bu güne kadar.

Joakkino zarif bir mutfak oldu. Esprili Rusya, çok çeşitli yemeklerin inanılmaz sayıda olduğunu icat etti. Besteci de harika bir şarap yapımı hayranı oldu. Mahzeni, çok çeşitli şaraplardan, her türlü ve çeşitlerden eğildi. Ancak, aşçılık rossini yıkık. Eski besteci obezite ve mide hastalıkları çekmeye başladı.

Besteci'nin ölümü

Paris'te kimse, Joakkino Rossini olarak böyle bir ünlü için ünlü değildi. "Seville Berber", "Wilhelm Tel" - Tüm bu çalışmaların yazarı, işlerden uzaklaşmış olmasına rağmen, Fransa'da büyük başarıların tadını çıkardılar.

Rossini iddialı teknikler düzenlenmiştir. En ünlü kişilikler ve politik rakamlar onları ziyaret etme fırsatları elde etti. Bazen Rusya, bu dikkatini hala Avrupa Müziği halkına çekerken gerçekleştirir. Joakkino'nun kişiliği gerçekten büyüktü: Wagner, Franz yaprağı, Saint-Sans ve onunla iletişim kuran diğer birçok büyük besteciler.

Besteci 13 Kasım 1868'de öldü. Tüm kendi mülkleri besteci, müzisyenin doğduğu yer olan İtalyan kasabası olan Pesaro kasabasıdır.

Miras

Joakkino, 40 ana operanın sırasının geride kaldı ve küçük makalelerle daha da fazla devrildi. İlk gerçek operası, "evlilik faturası", Rossini 18 yaş arası yazdı. 1817'de oluşturulan başka bir büyük ürünün - Opera "Külkedisi" ni not etmemek imkansızdır. Joakkino Rossini, ünlü peri masalına dayanan neşeli ve hafif bir komedi yazdı. Opera, hem eleştirmenlerin hem de genel halkın büyük başarılarını yaşadı.

Opera'ya ek olarak, Joakkino çeşitli mezler, baylar, Kant ve Hymf çeşitli yazma yapıldı. Rossini'nin mirası gerçekten harika. Buluşumu ve yenilikçi stili, uzun yıllar boyunca birçok besteciler tarafından inceleniyor. Rossini'nin şu anki müziği bugün kalır.

"14 yaşında," kaleler "listesinde, pek çok kadın, kaç tane deneyimli sevenler ..."

"İtalya'nın Güneşi"

Joakkino Rossini, çok sayıda operanın yaratıcısı ve şaşırtıcı derecede parlak ve güzel melodiler, parlak bir muhatap ve tanık, Donzhuan, gurme ve mutfak olan harika bir İtalyan bestecisidir.

"HARD", "Tatlı", "esir", "rahatlatıcı", "güneşli" ... sadece epitetlerin çağdaşlarına rossini layık görülmedi. Müziğinin cazibesi altında, farklı zamanların ve halkların en aydınlanan insanları oldu. Alexander Pushkin, Evgenia Onegin'te yazdı:

Ama akşam karanlık,

Opera hızları için zamanın zamanı geldi:

Kontrollü bir rossini var,

Avrupa Balchery - Orpheus.

Hevesli olmayan sert eleştiri değil

Sonsuza dek aynı, sonsuza kadar yeni,

Sesleri döküyor - kaynarlar,

Akıyorlar, yanıyorlar,

Ne kadar genç öpücükler,

Hepsi nege, sevginin alevinde,

Zakipen AI

Dize ve su sıçramalarına ...

Onor de Balzac, Rossini'nin "Musa'yı" dinlerken, "Bu müzik eğimli başları kaldırır ve tembel kalplerde umut verir" dedi. Fransız yazarı, sevgili kahramanının ağzına şöyle diyor: "Dün, İtalyanlar" Sevilian köyü "rossini verdi. Daha önce böyle tatlı bir müzik duymadım. Tanrı! İtalyanlardan yalan söyleyen şanslı insanlar var. "

Viyana'da 1824 Eylül'e ulaşmış olan Alman filozof Hegel, İtalyan Opera Binası'nın performanslarından birini ziyaret etmeye karar verdi. Rossini'nin "Othello'yu" dinlerken, karısına yazdı: "Şimdilik, İtalyan operasına gitmek için yeterli param var ve iade pasajını öderim, Viyana'da kalıyorum." Avusturya'nın başkentinde bir ay kalmak için, zaman zaman filozof, tiyatronun tüm performanslarını ziyaret etti ve 12 kez (!) Opera "Othello".

Tchaikovsky, ilk defa "Sevilian Köyü" i dinledikten sonra, günlüğüne kaydedildi: "Sevilla Berber", "Mottric" nin her sayfasının her sayfasının sıçradığında, iyi olmayan numune için kalacak ... , bu, bu operanın dolu olan melodi ve ritimin zarafeti, kimseyi bulmak imkansız. "

Zamanının en seçici ve enerjili insanlarından biri olan Heinrich Heine, İtalyan Genius'un müziğiyle tamamen silahsızlandı: "Rossini, İlahi Maestro, İtalya'nın Güneşi, dünyadaki zil ışınlarını parçalayan! Ben ... Altın tonlarınızı, melodilerinizin yıldızlarına, köpüklü güveleriniz, bu yüzden sevgiyle benimle çırpınan ve öpüşme kalbimin ağzımın ağzımın ağzını beğen! Divine Maestro, derinlemesini görmeyen fakir vatandaşlarımla affet, - güller ile kaplı ... "

Bağımsız, eski tanık, İtalyan bestecinin çılgın başarısına, "Rossini'nin zaferi sadece evrenin dışına sınırlandırılabilir."

Kulaklarınızı çiğnemek de yetenek

Mükemmel - iyi sanatçılar, ancak dünya Trochi'yi yönetiyor. Bir keresinde, bir arkadaş, Rossini'ye belirli bir toplayıcının, her zaman ve halkların büyük bir işkence işkence koleksiyonu topladığını söyledi. "Bu piyano koleksiyonunda mı?" - Rossini sordu. "Tabii ki değil", muhataplar bir sürprizle cevap verdi. "Yani, çocukluk çağında, müzik öğretilmedi!" - Besteci çekti.

Bir çocuk olarak, gelecekteki ünlü İtalya, parlak bir gelecek için hiçbir umut vermedi. Rossini'nin müzikal bir ailede doğmuş olmasına rağmen, keşfedilmeyi başardığı iki şüphesiz bir yetenek, kulakları hareket ettirme ve herhangi bir atmosferde uyku yeteneğiydi. Olağandışı canlı ve doğası gereği gensif, genç Joakkino her türlü çalışmayı, gürültülü oyunlarını temiz havada tercih etti. Onun mutluluğu, bir rüya, lezzetli yemekler, iyi şarap, bir Cadde Surgovolov şirketi ve gerçek bir usta olduğu çeşitli eğlenceli cüzzamadır. Küçük bir adam kaldı: her zaman anlamlı ve esprili olan mektupları canavar gramer hatalarıyla doludur. Ama chagrin için bir neden mi?

Yazım bilmiyorsun ...

Yazım için daha kötüsü!

Ebeveynler ısrarla aile mesleğini eğitmeye çalıştı - boşuna bir durumda: GAMM'de tomurcuklanmadı. Ebeveynler karar verir: Böyle bir şehitin yüzünü ne göreceksiniz Joakkino, müzik öğretmeni geldiğinde, demirci için eğitime vermek daha iyidir. Fiziksel iş, belki de böyle olacak. Kısa bir süre sonra, trompetin oğlu ve opera şarkıcıları da beğenmediğine neden olduğu ortaya çıktı. Ancak bu küçük öfke, publokun tuşlarına dokunmayı çok daha keyifli ve daha kolay bir şekilde gerçekleştiği anlaşılıyor. Joakkino ile hoş bir dönüşüm var, uyandı gibiydi - özenle öğrenmeye ve okul bilgeliğini ve en önemlisi müzik öğrenmeye başladı. Ve başka neler şaşırtıcı, yeni bir yetenek aniden keşfedildi - fenomenal hafıza.

14 yaşındayken Rossini, ilk öğrenci olduğu Bologna Müzikal Lyceum'a girdi ve yakında öğretmenlerine eşitti. Parlak hafıza ve işte bu arada: Bir gün bir gün, bir operanın müziğini kaydetti, sadece iki ya da üç kere dinliyordu ... Yakında Rossini opera performanslarını yapmaya başladı. Bu süre zarfında Rossini'nin ilk yaratıcı deneyleri, seyahat grupları için vokal odalardır ve tek yönlü komik opera "evlilik faturası". Müzik sanatlarındaki liyakat, onurlu olarak değerlendirildi: 15 yıl içinde Rossini, Bologna Filarmoni Akademisi'nin defilesiyle taçlandı, böylece İtalya'nın en genç akademisyeni oldu.

İyi hafıza onu hiç değiştirmedi. Yaşlılıkta bile. Hikaye, akşamlardan birinde bir günün birinde, Rossini'nin yanı sıra, genç bir Fransız şairi, sırayla davet edilen genç bir Fransız şairinin yanı sıra, şiirlerini ve alıntılarını çalışmalardan okudum. Mussy yeni oyununu oku - yaklaşık altmış şiirler. Okumayı bitirdiğinde, alkış patlak verdi.

Mütevazı hizmetkâr, musse eğildi.

Üzgünüm, ama bu olamaz: Bu ayetleri okulda bile öğrettim! Ve bu arada, şimdiye kadar hatırlıyorum!

Bu kelimelerle, Kelime için besteci sözcüğü, sadece Mussy tarafından söylenen şiirler. Şair saçın köklerine kızardı ve çok kötüleşti. Karışıklıktan, koltukta oturdu ve belirsiz bir şeyi karıştırmaya başladı. Rossini, Mussuss'un tepkimesini görmek, hızla yaklaştı, dost canlısı elini salladı ve suçlu bir gülümsemeyle dedi:

Affet beni, sevgili alfred! Bu, elbette şiirlerinizdir. Hafızam bu edebi hırsızlığı taahhüt eden her şeyi suçlamak.


Bir etek için fortune nasıl tutulur?

İltifatlar söyleme sanatı, işlerde ve özellikle de kişisel yaşamda başarılı olan herhangi bir erkeğe hak kazandıran en önemli becerilerden biridir. Psikolog Eric Bern, tüm utangaç genç erkeklere bir sevgi nesnesinin varlığında daha fazla şaka yapmalarını tavsiye etti. "Ona söyle," Örneğin, böyle bir şey şöyle dedi: "Tüm sevgi dolu sonsuzluğun panelistleri üç kez çarpıldı, büyünün sadece yarısı var. Geyik derisinin yaptığı sihirli bir çantadan yapılmış on binlerce sevinç - artık taudo berry yok, bir el bombası ile karşılaştırıldığında, dudaklarınızın bir dokunuşunun promosyonlu ... ". Bunu takdir etmiyorsa, ona sunabileceğiniz başka bir şey takdir etmeyecek ve bunu daha iyi unutmayacak. Onaylayarak yanıp sönerse, - zaten yarısını kazandınız. "

Dikkatli bir şekilde duygularını bu kadar zarif ve başlangıçta ifade etmeyi öğrenmesi gereken insanlar var - böyle bir çoğunluk. Ancak bu beceriyi doğumdan beri almış olanlar var. Bu şanslı olanlar her şeyi kolayca ve doğal olarak yaparlar: Sanki oynayıyormuş gibi, hayran, büyülenmiş, baştan çıkarmış ve ... da kolayca el sıkın. Sayılarına Joakkino Rossini'ye aitti.

"Kadınlar yanılıyor, tüm erkeklerin aynı olduğuna inanıyor. Ve erkekler yanılıyor, tüm kadınların farklı olduğuna inanıyor, "Bir zamanlar şaka yaptı. Zaten 14 yaşında "kaleler" listesinde, pek çok kadın, bazen olgun erkekler arasında ve deneyimli Lovelaes arasında kastetti. Keyifli bir görünüm, yalnızca diğer, daha önemli avantajlara, zekâ, becerikliliğe, her zaman iyi bir ruh hali, rüşvet nezaket, hoş şeyler konuşabilme ve heyecan verici bir sohbeti yönlendiren bir ek olarak görev yaptı. Ve sanatta, kendisine iltifatları emmek zordu, değerli bir rakibi bulmak genellikle zordu. Buna ek olarak, cömert bir su idi: zar zor sözlü bulaşmış, ayrıştırılmadan tüm kadınlar. Ona göre, "Sadece kapalı gözlerle öpmek mümkündü" de dahil.

Doğru zamanda ve doğru yerde, bir acemi besteci, zamanının en seçkin şarkıcılarından biri olan Maria Marcolini ile buluşuyor. Gülümseyen bir yakışıklı müzisyene dikkat çekiyor ve kendisi onunla konuşmaya başlıyor: "Müziği seviyor musun?" - "Hayranlık duymak". - "ve şarkıcılar da ... aşk?" - "Senin gibi görünüyorlarsa, tıpkı müzik gibi." Bir zorluk olan Marcolini, doğruca gözlerine bakıyor: "Maestro, ama aşık değil!" - "Neden nergis? Bu kadar istemsizce patlak verdi ve ben onu vazgeçmeyeceğim. Bu kelimeleri hafif bir esinti için alabilir, kulakları tıklayabilir ve iradeye gitmelerine izin verebilirsiniz. Ama onları yakalayacağım ve seni iade edeceğim - büyük zevkle. " Güzellik Gülüyor: "Bence Joakkino'nun tadını çıkarabiliriz. Neden benim için yeni bir opera yazmıyorsun ?. " Yani, mutlu bir şekilde, Tost'dan, İtalyanlar "Bir etek için servetini kap" dedikçe,

Bir tür gazeteci bir kez Rossini sorusunu sorduktan sonra: "Maestro, hayattaki her şey kolayca verilir: Zafer, para, halkın sevgisi! .. Favorinin favorisi olmayı nasıl yönettiğinizi kabul ettin mi?" - "Gerçekten de, iyi şanslar beni seviyor," Rossini bir gülümsemeyle cevapladı ", ancak sadece bir basit neden: Fortuna bir kadın ve sevgisini sağlam bir şekilde kocamanlar." Buna dikkat etmiyorum, ama aynı zamanda bu anemonu lüks elbiselerinin bir eteği için tuttum! .. "

Kim çok sahte miyavar?

Çılgın bir paralı askeri ve maceracılar, her türlü çizim ve şakaların, komik zhuir, her zaman bir pansuman kadın gülümsemesine, nazik bir görünüm ya da nota cevap vermeye hazır, kendisini komik, baharatlı ve hatta hayatta bulduğunda, her zaman kendisini ne kadar bulduğunu söyledi. -Triyating durumları! "Ben oldu," itiraf etti, - olağanüstü rakiplere sahip olmak; Hayatım boyunca, yılda üç kez şehirden şehre ve arkadaş değişti ... "

Bir gün Bologna'da, metresinden biri olan Milano'da yaşayan B., sarayı terk eden, kocası, çocukları, itibarını unutan bir günde mütevazı bir otelde tuttu. Çok nazikçe tanıştılar. Bununla birlikte, yakında ihmal ile kapı açıldı ve ... Rossini'nin bir başka sevgilisi eşiğin üzerinde görünüyordu - Prenses K., en ünlü güzellik Bologna. Düşünmeden, bayanlar el ele sarıldı. Rossini müdahale etmeye çalıştı, ancak bayanlarla uğraşamadı. Bu valtusny sırasında, bu doğrudur: Sorun yalnız gelmiyor! - Birdenbire kabinin kapısı ortaya çıkar ve ... yarım doku F. ailesi ağ geçidi görünür. - Maestro'nun bir başka sevgilisi, tüm bu zamanlar sessizce onun dolabında oturuyor. Bir sonraki hikaye, söyledikleri gibi, sessiz. Bu "Opera-Buff" nın kahramanı için, bu andan itibaren, çıkışa daha yakın olanı, hızlı bir şekilde bir şapka ve pelerin yakalayan çok ihtiyatlı olanı, hızla sahneyi terk etti. Aynı gün, kimseyi uyarmadan, Bologna'dan ayrıldı.

Başka bir zaman, biraz daha az şanslıydı. Ancak, bir sonraki olanların özünü anlamak için, küçük bir açıklama yapacağız ve Rossini'nin favori şakalarından birini geri alacağız. Böylece: Karl'ın Fransız Dük'ü cesurdu militan ve savaşların işlerinde, ünlü komutanının bir örneği - Hannibal'ı aldı. Her adımda hatırladığı ismi, Hakkında ve Sebepsiz: "Bir Scipium için Hannibal gibi onu kovaladım!", "Bu, Hannibal'a layık bir eylemdir!", "Hannibal Sizden memnun kalacaktı!" vb. Murtten'deki savaşta Karl headwounddu ve savaş alanından arabasındaki savaş alanından kaçmaya zorlandı. Bir çeyiz şakası, ustasıyla şaşırtıcı, taşıma yanında koştu ve zaman zaman onun içine baktı, bağırdı: "EC Suntize Bizi!"

İyi bir şaka, değil mi? Ama Rossini'ye geri dön. Yakında geldiği Padua'da, kendisi, kendi faders olarak bilinen bir büyüleyici genç kişiyi sevdi. Ancak, bu tuhaflık sadece polbie. Büyüleyici adam, ne yazık ki, yorulmadan koğuşunu takip eden son derece kıskanç ve emri veren patron idi. Yasak meyveyi güzelliğe bölmek için, Rossini'nin kendisi söylendiği gibi, "Sabah meow feline'da saat üçünde her seferinde zorlandım; Ve bir bestecildiğim ve müziğimin melodiliğinden gurur duyduğumdan beri, miyav, sahte notlar aldım ... "

Rossini meoweal gereksiz yere yanlış olup olmadığı bilinmiyor, belki de çok yüksek, - Sabırsızlıktan! "Ama bir gün, her zamanki gibi bir gün, her zamanki gibi gözden geçirme yerine" Mur-mur-Moore ... ", sessiz olmanın bir şelalesi çöktü. Bacaklar, kıskançlığın kötü kahkahalarının altındaki şanssız sevgilisi ve kulübelerinden gelen şanssız sevgilisi, balkondan gelen, aceleyle eve olan "EK Biz ayrıldık!" "Demek yolda haykırdı."

Peki, görülebilir ve fortuna evcil hayvanlar kurumuş!

"Genellikle, erkekler güzelliklere hediyeler sunar, ardından" Rossini itiraf etti, "ve her şey tam tersi, güzellikler bana hediyeler yaptılar ve karışmadım ... Evet, onlara müdahale etmedim!". O kadın aramadı - onu arıyorlardı. Onlara bir şey sormadı - ona kendilerine ve sevgilere dikkat etmeye başladılar. Sadece hayal edebileceğin gibi görünüyor. Fakat burada hayal et, rahatsızlık var. Gerekli, gürültülü kadın kıskançlık, Rossini tarafından, aldatılmış kocaların ciddi ve hatta hayatı tehdit edici bir öfkesi olarak, tüm zamanları, şehirleri ve hatta ülkeleri değiştirmek için her zaman zorlayan bir şekilde Rossini tarafından takip edildi. Bazen kadınların, "ilahi maestro" ile sevgi gecesi için para teklif ettiği gerçeğine ulaştı. Kendini saygılı erkekler için, özellikle İtalyanca, bu zaten bir utanç. Sonra bayanlar hile yapmıştı ve Rossini'ye ondan müzik dersleri alma talebinde bulundu. İstenmeyen öğrencileri korkutmak için Maestro, müzikal tavsiyesi için görünmez fiyatlara tırmandı. Bununla birlikte, zengin yaşlanma bayanlar memnuniyetle gerekli miktarı ödedi. Rossini bunun hakkında söyledi:

İstediğin - istemiyorum, ama zengin yapmalısın ... ama fiyat nedir! Oh, eğer en azından birileri ne tolere etmek zorunda kalacağımı, bu yaşlı şarkıcıların seslerini dinleyerek, yıkanmamış kapı döngüleri gibi!

Aşık canavar kadın

Bir zamanlar, bir sonraki konser turundan iade edilen Rossini, arkadaşlarına, operasını "tancred" koyduğu bir il kentinde ona olan macerayı anlattı. İçindeki ana parti, çok ünlü bir şarkıcı tarafından yapıldı - alışılmadık derecede yüksek büyümenin bir bayan ve daha az etkileyici hacim yoktu.

Orkestrada benim yerimde, her zaman olduğu gibi, oturduk. Tancred sahnede göründüğünde, ana karakterin partisini yapan şarkıcının güzelliği ve muhteşem manzarasına hayran kaldım. O zaten eloksi, ama yine de oldukça çekici. Yüksek, iyi katlanmış, parlak gözlerle, kask ve zırhta, gerçekten çok militan görünüyordu. Buna ek olarak, harika bir duygu ile harika, bu yüzden Aria'dan sonra "Ah, anavatan, nankör bir vatan ..." diye bağırdım: "Bravo, Bavvimo!" Ve halka çalındı. Şarkıcı, görünüşte onayın benimle çok gurur duyuyordu, çünkü eylemin sonuna kadar bana çok etkileyici manzaralar atmak için durmadı. Uygulamaya teşekkür etmek için tuvalete gitmeme izin verdiğimize karar verdim. Fakat eşiği zar zor geçtim, şarkıcı, sanki perişan gibi, işçiyi omuzlar tarafından tuttu, dışarı itti ve kapıyı tuşuna kilitledim. Sonra bana koştu ve en büyük heyeciye bağırdı: "Oh, nihayet beklediğim an geldi! Hayatımda sadece bir rüya vardı - seninle tanışmak için! Maestro, benim idolüm, bana sarıl! "

Bu sahneyi hayal edin: Yalnız - onu hemen omzuna götürdüm - bir güçlü, iki kat daha fazla, bir erkek elbisenin yanı sıra, Lats'ta, benim için acele, onun yanında, onun yanında bir küçük, göğsüne bastırır - Hangi göğsü! - ve boğucu bir kucaklama sıkıntıları. "Signora," Ona söylüyorum, "beni kovma! En azından banklar var mı, böylece kendinizi uygun yükseklikte bulabilirim. Ve sonra bu kask ve bu lats ... "-" Ah evet, elbette, henüz bir kask almadım ... Tamamen çıldırdım, ne yaptığımı bilmiyorum! " Ve keskin bir hareketi keskin bir hareketle sürükler, ancak LAT'lara yapışır. Onu yırtmaya çalışıyor ama yapamıyor. Sonra hançeri yakalar, yanında asılı tutuyor ve karton lats, şaşırtıcı bakışlarımı temsil eden, askeri değil, onların altında olan oldukça kadınsı temsil eden bir darbeyle diseksiyon. Sadece speckrs ve diz pedleri kahramanca tancred'den kaldı.

"Tanrı merhametlidir! - Çığlık atıyorum. - Ne yaptın? " "Şimdi önemli olan," dedi. - Seni istiyorum, Maestro! Seni istiyorum ... "-" Bir performans? Sahneye çıkmalısın! " Bu yorum onu \u200b\u200bgerçeğe iade ediyor gibiydi, ama tam olarak değil, heyecanı geçmedi, çılgınca bir görünüm ve sinir heyecanıyla yargılamadı. Ancak ben, bu kısa duraklamadan faydalandım, tuvaletten atladı ve hizmetçiyi aramak için koştu. "Aksine, yerine! - Ona söyledim. - Metresiniz sorun mu var, Lats kırıldı, acilen onları düzeltmek için gereklidir. Birkaç dakika sonra çıkışını! " Ve kendisi orkestrada yerini almak için acele etti. Ama o prizini uzun süre bekliyorum. İrtmen, normalden daha uzun sürdü, izleyiciler öfkeyle başladı ve nihayet sahne müfettişinin rampaya ulaşmak zorunda kaldığı bu gürültüyü kaldırdı. Ve şaşkınlıkla izleyiciler, tancred rolünü yerine getiren Signorina şarkıcısının Letonların sırasına göre olmadığını öğrendi ve bir yağmurlukta sahneye çıkma izni ister. Halk öfkeli, hoşnutsuzluk ifade eder, ancak Signorina zırhsız, sadece bir yağmurlukta görünür. Ben, zar zor performansı sona erdi, hemen Milano'ya gittim ve umarım, bir kadına aşık olan bu devasa ve canavarca buluşmaya asla getirmeyeceğim ...

"ADIN NE?" - "Ben memnunum!"

Hiçbir olay oluşturamaz. Bir şekilde Viyana'da, o gibi, O gibi ortaçağ Troubadurov'un ünlü ilkesini takip eden görkemli bir şirketle tanıştı. "Şarap, Kadınlar ve Şarkılar". Rossini, "ich bin zufrieden" - "Memnunum" ifadesi dışında, Almanca'da bir kelime bilmiyordu. Ancak, en iyi tavernada geziler yapmasını, yerel şarapları ve yemekleri tadına bakmasını engellemedi ve birkaç şüpheli olmasına rağmen, şehir için birkaç şüpheli, "katı davranış" olan bayanlarla birlikte yürür.

Beklenmesi gerektiği gibi ve bu sefer bir skandal olmadan mal olmadı. "Bir kez, yürüyüş, ancak Viyana'nın sokakları," Rossini izlenimlerine tanık oldu "," Hançer tarafından korkunç bir grev aldığı iki çingene arasındaki kavgaya tanık oldum, kaldırıma düştü. Hemen büyük bir kalabalık topladı. Çıkmak istediğimde, bir polis bana yaklaştı ve Almanca'da birkaç kelime çok heyecanlıydı, ki hiçbir şey anlamadım. Onu çok kibarca yanıtladım: "Ich bin Zufrieden". Başlangıçta, o zaman, daha sonra yukarıda iki ton alarak, feribot, feribotlar, daha fazla bir Crescendo'da büyürken, daha önce daha fazla ve sürekli olarak tekrarlanan olduğumda, tirava tarafından ortaya çıktı. silahlı kişi benim "Ich bin zufriaden". Birdenbire öfkeyle büyümüşüm, başka bir polis çağırdı ve her iki köpük de beni kollarının altında geziyor. Hepsini bağırmalarından anlayabildiğim, "polis komisyoncusu" kelimesiydi.

Neyse ki, beni yönlendirdiklerinde, Rus Büyükelçisinin sürdüğü bir vagon vardı. Burada neler olup bittiğini sordu. Almanca bir açıklamadan sonra, bu gençler gitmeme izin veriyor, her şekilde özür dilerim. TRUE, sözel renerestlerinin anlamını sadece ifade eden jestler ve sonsuz yayları ile anladım. Büyükelçi beni vagonuna soktu ve polis memurunun, gözlerimde taahhüt olarak adlandırılan bir tanık olarak adlandırılması gerektiğinde bana sadece isimden bahsettiğini açıkladı. Sonunda görevini yaptı. Ama sonsuz Zufrieden, onu kendilerinden çıkardı, alaycı için onları aldı ve beni komisyoncuya teslim etmeyi diledi, böylece polise saygı duyuyor. Büyükelçi polis memuru söylediğinde, beni bahşiş edebileceğimi, Almanca'yı tanımadığım için kızgındı: "BU BİR? Evet, en saf Viyana lehçesinde konuşuyor! " "O zaman kibar ol ... ve saf Viyana Adveria'da!" ... "

Abartı olmadan konuşma, Rossini'nin biyografisi gerçeklerin yarısı, yarım şakadır. Rossini ve kendisi her türlü hikaye ve akut birinci sınıf tedarikçisi olarak biliniyordu. Gerçekten gerçek nedir ve bu kurgu - tahmin etmeyeceğiz. Her durumda, neredeyse her zaman bestecinin doğasına, olağanüstü ömrü, manevi sadeliği ve kolaylığına karşılık gelirler. En sevdiği hikayelerinden biri Parisli zekice anlatıyor.

Bir zamanlar, evin pencerelerinin altındaki, içinde yerleştiği, Paris'e geldiğinde, besteci, eski scarmer'ın yanlış seslerini çıkardı. Sırf, aynı melodi birkaç kez tekrarladı, Rossini aniden ona Opera Wilhelm Teline bir overture'dan inanılmaz derecede çarpık bir konuda öğrendi. Aşırı kızana kadar pencereyi açtı ve flore'u hemen ayrılmak için sipariş etmek istedim, ancak hemen fikrini değiştirdi ve eğlenceli, sokak müzisyeni parladı.

Bana söyle dostum, harika çekiciliğin Galevi'nin müziğinden herhangi birini oynamıyor mu? Sharmancan'a girişte göründüğünü sordu. (Galevy - popüler opera bestecisi, o zaman - rakip ve rakip Rossini. - A.K.)

Hala! "Kızı Kardinal".

Mükemmel! - Rossini memnun oldu. - Nerede yaşadığını biliyor musun?

Elbette. Paris'te kim bunu bilmiyor?

Mükemmel bir şekilde. İşte bir frank. Git ve ona "kızı kardinalini" oyna. Aynı melodi ve en az altı kez. Tamam?

Flore gülümsedi ve kafasını salladı:

Yapamam. Sonuçta, Monsieur Galevi beni sana gönderdi. Ancak, Kinder'dir: Overture'ınızı üç kez oynamak istedi.

"Bej renkli beiges, bej eller gibi ..."

Güzellik - Kimlik Bilgisi Sınıfları. Maestro'nun küçük zayıflıklarından biri narsisizmdir. Görünüşünden çok gurur duyuyordu. Bir zamanlar bir kez, kilisenin belirli bir önemli bakanı ile bir kez, otele asılıyor, "Sen benim ihtişamdan bahsediyorsun, ama montinor'u biliyor musun, ben de ölümsüzlük hakkım nedir? Zamanımızdan çok güzel olduğum gerçeği! Kanov (ünlü İtalyan heykeltıraş - A.K.) bana achilla'yı şekillendireceğimi söyledi! ". Bu kelimelerle, yatak ile ortaya çıktı ve Romen'in gözlerinin gözünden önce Adam'ın kostümünün gözünden önce ortaya çıktı: "Bu bacağına bak! Bu eleye bak! Bir insanın çok iyi karmaşık olduğunda, ölümsüzlüğünden emin olabilirsiniz ... "Prelate ağzını açar ve yavaşça çıkışa düşmeye başlar. Memnun Rossini vahşi kahkaha dökülür.

"Çok tatlı yiyen, neyin bulamalı ağrı olduğunu öğrenir; Şehvetini uyandıran, yaşlılarını getiriyor. " Rossini, bu teklifin Avicenna'dan görsel bir örnek olarak işlev görebilir. Aşırı çalışma (16 yıldır yaklaşık 40 operas!), Tersi hareketli ve provalar, düşünülemez bir aşk bağlantısı, artı en doğal artan artış, kaba sağlığı ve yakışıklı bir adamın enerjisini hasta yaşlı bir adamda çevirdi. Zaten otuz dört yılda en az on yıl daha yaşlı görünüyordu. Otuz dokuz yıl saçını kafasına ve dişlerine kaybetti. Bütün görünüm değişti: bir zamanlar ince bir rakam gizlenmiş obezite, ağzın köşeleri, dudakları, dişlerin eksikliği nedeniyle, buruşuk ve eski bir yaşlı kadın olarak kendilerini sürükledi ve çene daha çirkin bir şekilde koptu. Bir zamanlar güzel yüz.

Ama Rossini ve şimdi zevkli büyük bir avcı. Evinin bodrumları, farklı ülkelerden şarapla şişeler ve varillerle doludur. Bunlar, aralarında oldukça az ve Ağustos'taki sayısız hayranlardan gelen hediyelerdir. Bu sadece bu hediyeleri şimdi daha fazla ve daha yalnız tadını çıkarmak. Evet ve bu sır - doktorlar yasaklıyor ... Aynı şey aynı zamanda yemeğin bir parçası: Kendinizi sınırlamanız gerekir. Sadece burada sorun bazı yasaklar değil, ancak fiziksel fırsatın yokluğunda, istediğim bir şey var. "Dişsiz, yüzün süslemeleri gibi, şikayet ediyor, abartılı bir şekilde fısıldadı," Dişsiz, yemek için bir araç gibi yapabilirsiniz, ne yazık ki, bu imkansız ... ".

Rossini yapay dişlerini mendilde benimle taşır ve tüm meraklı olduğunu gösterir. Bir şekilde bir şekilde şüpheli bir şekilde sık sık onu düşürür (ve en uygunsuz anda, ağzından dışarı doğru!) Bu, o zaman, yüksek bir kahkahanın anlarında, farklı bir maestroda nasıl güleceğini bilmiyor), Sadece zeminde, estetik imzalayan dairesine ve işareti imzalayan fırtınalı bir reaksiyona neden olur. Onun protezlerinin üstünde gülüyor, belki de, sadece tembel evet dilsiz. Bununla birlikte, Maestro, gözüküyor, hakaret edilmez, ancak aksine, sevinir ve çok zafer.

Yaşlı besteci portresi yazan sanatçı de Sanctis, "kafasının güzel, ideal bir şekli var, üzerinde tek bir kıl yok ve o kadar pürüzsüz ve pembe, bu da alabaster gibi parlıyor. .. ". "Alabastrik" kafası ile ilgili olarak, besteci de birleştirilmedi. Hayır, onu yerleştirme dişleri olarak üst üste olan herkese göstermedi. Çok sayıda ve çeşitli peruk yardımıyla onu ustalıkla maskeledi.

"Dünyadaki en güzel şapellere sahibim", "tanıdık bir bayana, ya da daha ziyade harflerden birinde, hatta en güzel, çünkü herhangi bir sezon için ve tüm durumlar için sahip oldukları içindi. Muhtemelen "saçlarım" demem gerektiğine inanıyorsunuz, çünkü bunlar garip saçlar mı? Ama saçlarım gerçekten benimdir, çünkü onları aldık ve çok ödedim. Onlar benim tamamen aynı olanlarım, bu yüzden bana öyle geliyor ki, oldukça adil oluyorum, kendi başkalarımın parasını ödediğim saçlarını düşünebilirim. "

Rossini'nin perukları hakkında efsanelerden oluşuyordu. Onlara bütün yüzlerinde güvence altına aldılar. Peruk, gerçekten, çok şey vardı: farklı dokular, farklı stiller, saç modelleri, karakter. Işık ve dalgalı - sıcak günler için, sıcak güneşli havalar için; Katı, önemli ve sağlam - bulutlu günler ve ciddi durumlar için. Tamamen Rossiniyev idiri vardı - "ahlaki tonu" olan peruklar (muhtemelen çok güzel hayranlar için ...). Buna ek olarak, ayrı düğün perukları, cenazeler için üzücü peruklar, dans akşamları için büyüleyici peruklar, resepsiyonlar ve laik meclisler, mevcut yerler için önemli peruklar, "Frivolous" Kıvırcık Peruklar ... Şaka yapmaya çalıştıysa, böyle şaşırtıcı Rossini gibi olağanüstü bir kişi, peruk için zayıflığa sahip, Maestro şaşırtıcı:

Zayıflık neden? Bir peruk taktığımdan beri, en azından bir kafam var. Bazı, hatta çok önemli insanları biliyorum, bir peruk takmaya, giyecek hiçbir şey yapmayı deneyin ...


"Aristokratların ele alınması gerekmez ..."

Sevilla köyünün yazarı "Bir fırsat olduğunda, her zaman bir şey yaptığım için mutluyum." Dedi. Ancak, Rusları tembelle isimlendirmek için - dili çevirmez. 40 Opera'yı yazmak için, diğer yüzlerce farklı müzikal işten daha fazlası - bu büyük bir iştir. Neden herkes o örnek bir tembel olduğunu söylüyor?

Bestecinin kendisinin bu konuda söylediği şey şunlardır: "Genellikle bir kişinin sadece yatakta hissettiğini ve bir kişinin gerçek, doğal bir pozisyonunun yatay olduğuna ikna olduğuna inanıyorum. Ve dikey - bacaklarda, - muhtemelen, orijinali yürüdü bir tür boşuna tipte geldi. Çünkü ışıkta, ne yazık ki, yeterince çılgınca, insanlık dikey bir pozisyon almak zorunda kaldı. " Tabii ki, bahsedilen bir şaka gibidir. Ama o gerçeklerden uzak değil.

Rossini, ünlü operalarını piyanonun arkasında değil, masada değil, çoğu avantajdan, yatakta. Bir zamanlar, bir battaniyeye başı ile sarılmış, sokakta kış oldu, "Yeni bir opera için bir düet oluşturdu. Birdenbire, bir levha kağıdı ellerinden çıktı ve yatağın altına düştü. Sıcak bir rahat yataktan mı çıkın? Rossini yeni bir düet oluşturmayı kolaylaştırır. O yaptı. Bir süre sonra bir süre sonra ilk düet (bir arkadaşın yardımıyla) yatağın altından çıkarıldığında, Rossini onu başka bir operaya uyarladı - yok!

Rossini, "Her zaman işçiliği önlemek gerekirse," iddia edildi. - Diyorlar ki, emek bir kişiyi oyuyor. Ancak bu, bu nedenle bu nedenle birçok asil beylerin ve aristokratların çalışmadığı için olduğunu göstermektedir - tadını çıkarmaya gerek yoktur. " Rus'yı iyi tanıyanlar, Maestro'nun hiç şaka yapmadığını anlamışlar.

"Genius," dedi ünlü Mucit Thomas Edison, ilhamın yüzde 1'i ve terlemenin yüzde 99'unu. " Bu formülün büyük maestro için uygun olmadığı görülüyor. Kendinize cesur bir ifadeye izin verelim: İtalyan bestecisinin büyük bir mirası - sonuç çok fazla dökülen ter değildir, ne kadar oyundur. Yetenekleri terleme, dahiler yaratıyor, oynuyor. Davasında, müziğin kompozisyonunda, Rossini kendini gerçekten Yüce olarak kabul etti. Her şeyden bir "şeker" yapabilirdi. İfadesini iyi bilinen: "Bana çamaşırhaneden bir hesap ver ve müziğe koyacağım." Beethoven, "Mutnik" yazarı tarafından şaşırdı: "Rossini ..., tek bir opera yazmak için çok fazla haftaya ihtiyacı var, bu kadar yıllar Almanca besteci için kaç yıl ihtiyacı var."

Rossini'nin dehası iki tarafı var: biri - Muse'un fantastik vergileri ve kolaylığı, diğeri kendi hediye, tembellik ve "epansiyoniyetsizlik" için göz ardı edilir. Bestecinin hayati felsefesi aşağıdakilere indirgenmiştir: "Herhangi bir sorundan kaçınmaya çalışın ve başarısız olursa, bunlardan dolayı mümkün olduğunca üzülmeye çalışmak, asla endişelenmeyin çünkü sizi ilgilendirmez, asla kendimizden çıkmaz. , en aşırı durumlarda olmadıkça, çünkü haklıysanız ve özellikle haklıysanız bile her zaman daha pahalıdır. Ve en önemlisi - daima huzurunuzu, tanrıların bu armağını rahatsız etmemeye dikkat edin. "

Rossini'nin operalarını yazdığı gerçeğine rağmen, diğer bestecilere kıyasla, neredeyse yıldırım, zamanında skoru bitirmek için zamanın olmadığı zamanlarda sıklıkla vakalar vardı. Bu yüzden "Othello" Opera'yı "Othello" için bir overture oldu: burundaki prömiyer ve hala koku yok! San Carlo Tiyatrosu Direktörü, artık düşünme, besteciyi penceredeki kafesli boş bir odaya soktu ve içine kilitledi, onu sadece spagetti ile bir tabak bıraktı ve son çentik çencesine kadar onların "hapishaneleri" çıkmadı ve yiyecek almayacak. Oturma kilitli, besteci overture'ı çok çabuk bitirdi.

Aynı zamanda, odada kilitli koşullarda, aynı koşullarda bestelendiği ve prömiyerin gününde besteleyen Opera Sortiek'e önem verdi! "Hapishane" penceresinin altında iş sahneleri durdu ve notlarla hazır yapımları yakaladı, sonra müzik yeniden yazıcılarına kaçtı. Tiyatroların hayran direktörü, Rossini'yi koruyan insanları emretti: Sıkı skorlar pencereden atılmıyorsa, sonra bestecinin pencereden kendisi!

Enfes yemek, şarap, yumuşak bir yatak ve diğer tanıdık zevklerin eksikliği, yalnızca Enerjik Muse Rossini'yi yalnızca kendin mahsur ediyor. (Bu arada, operasyonlarından dolayı değil, bu kadar hızlı müzik?) Buna ek olarak, operanın erken tamamlanmasına ve Tiyatro Direktörü'nün tehditleri - Domenico Barbaya, Rossini, haince asılı olan " "Bir metresi, güzel ve varlıklı Prima-Singer Isabella Collectran onunla evleniyor. Barbay, bir kavgaya bir maestro olarak adlandırmak istediği gibi söylentiler vardı ... ama şimdi onu yakın bir odada kilitledi ve onu ondan bir tür fazla yerden bekliyor. Bestecimizin kolayca kurtulduğu görülüyor: onun için bir düzine overture yazması, düello ve risk hayatına katılmaktan daha kolaydır. Her ne kadar ruslar, elbette ve dahi, ama açıkça bir kahraman değil ...


Kumlu korkak

Bologna'da, hala genç ve az bilinen bir müzisyen olarak, Rossini, İtalyanlara Avusturya Yoke'sinden kurtulma için savaşmaya ilham veren devrimci bir şarkı yazdı. Genç besteci, ondan sonra, Avusturya birliklerinin işgal ettiği şehirde kalmak için hiç olmadığını anladı. Ancak, Bologna'yı Avusturya Komutanlığından izinsiz bırakmak imkansızdı. Rossini geçiş için ona geldi.

Sen kimsin? - Avusturya genel olarak sordu.

Ben bir müzisyen ve besteciyim, sadece devrimci şarkıları oluşturan Rossini'nin soyguncusu gibi değil. Avusturya'yı seviyorum ve askeri orkestralarınızı inmek için verebileceğiniz, sizin için bir savaş karşıtı yürüyüş yazdı.

Rossini, bir Mart ile genel notlar verdi ve karşılığında bir geçiş aldı. Geçen gün, Mart Akıllıydı ve Avusturya askeri orkestrası onu Bologna Meydanı'nda yaptı. Bu arada, aynı devrimci şarkıydı.

Bologna sakinleri tanıdık bir nedeni duyduğunda, memnun kaldılar ve hemen topladılar. Avusturya genelinin nasıl tedavi edildiğini ve "bu Rossini'nin bu soyguncusu" nin Bologna dışında olduğuna nasıl pişman olduğunu hayal edebilirsiniz.

Bu durum, Rossini'nin cesur davranışlarının nadir görülen bir örneğidir. Aksine, cesaret bile değil, sıradan yaramazlık, gençliğin görülmesi. Hayatı seven ve zevkini seven kişi nadiren cehennemdir.

Askerlik çağrısından korkmaktan korkan, Rossini, sürekli olarak ilgi alanını değiştiren askeri jandarma ile yapılan toplantılardan kaçındı. Ne zaman, bazen devriye onu yerinde bulduğunda, bir görev ödemek istemediği, ikincisi, bir görev ödemek istemeyen çirkin bir Rossini alacaklı olduğunu iddia etti. Milan Garnizon'un başkanı büyük bir müzik aşığı olmasaydı, bu oyunun nasıl sona erdiği bilinmiyor. O, ortaya çıktı, "Deneme taşı" zafer performansı üzerinde La Rock'daydı ve opera ile memnun oldu. Ve askeri yaşamın zorluklarına ve tehlikelerine maruz kalmanın haksız olacağına inanıyor. Sadece Rossini'nin müzikal zaferi doğdu. Bu nedenle, genel olarak onu askerlikten kurtuluş imzaladı. Mutlu Maestro ona teşekkür eder:

General, şimdi size teşekkür ederim tekrar müzik yazabilirim. Emin değil, gerçek şu ki, müzik sanatının benim kadar minnettar olacağı ...

Şüphe? Ve ben - hiç değil. Değiştirmeyin.

Ama seni diğerlerinden temin ederim - şüphesiz ordunun sanatına minnettar olacağım, çünkü kötü bir asker olurum.

İşte sana katılıyorum! - Genel Gülüyor.

"Rossini" kitabındaki İtalyan yazar Arnaldo Frackaroli, bestecinin bir bölümüyle ilgili bir hikayeye yol açar. "Romini Roma'ya geldiğinde, hemen bir vadiye neden oldu ve ona herhangi bir aşinamaya izin vermemesine izin vermemek için onu birkaç gün devam etmeye çalıştı. Ancak ilk orkestra prova "Torvaldo" gününe yaklaştığında, çalışmalarını tüm titizlik ile işlediler, elini bir törensiz salladı, nazikçe ekleyerek: "Toplantıya!" - "Bu, olarak?" - birkaç şaşkın Rossini sordu. "Evet, yakında seni tiyatroda göreceğiz." - "Tiyatroda?" - Dışarıda şaşırmış Maestro. - "Elbette. Ben orkestrada ilk trompetçiyim. "

Bu keşif Rusya, bir adam cesur bir on değil. Operasının provalarında çok katı ve talep ediyordu. Sahte not, yanlış ritim ona kızdı. Bağırdı, korktu, kuduza geldi, ilhamının meyvelerinin nasıl bozulduğunu görüyor. Sonra kimseye, hatta en saygın sanatçılar bile görmedi. Ancak, yüzü için günlük olarak keskin bir bıçak geçiren bir kişi için ölümcül bir düşman satın alabileceği fikri, daha fazla kısıtlanmak zorunda kaldı. Bir trompet markası tarafından gerçekleştirilen hatalar ne kadar büyük olursa olsun, besteci onu tiyatroda en ufak bir kınama yapmadı ve sadece shavet'ten sonraki günden sonra, kibarca ona son derece cilalandığı için işaret etti ve lütfen ünlü müşterisi. "

Seyahatin büyük bir dezavantajcısı ve kendi sözlerine göre, mantıklı bir korkak, Rossini her zaman atları ve bir kızak seçti - sadece evden tiyatroya beş dakikalık bir yolculuk yapması için bile. İnce ve yorgun olan atlar, kesinlikle herhangi bir tehlike açmadan kesinlikle yavaş ve sakince sürükleyecektir. "Sonuçta, gerektiğinde yer almak ve kafasından acele etmemek için bebek arabası içinde oturursunuz!"

"Zevk üçgeni"

Biyografilerinin biri dedi ki: "" Büyük bir besteci olmayın, elbette, XIX yüzyılın en büyük bakkalinin unvanını vermiş olurdu "dedi. Nitekim, doğa, kırılgan bir iştah ve zarif tadı olan İtalyan besteciyi ödüllendirdi. Kombinasyon, çok elverişli, tatsız bir iştah için aptal bir gluttonidir ve iştahsız tadı neredeyse bir sapkındır.

"Benim için olduğu gibi, - Rossini'yi ortaya çıkardı, - o zaman yemekten daha fazla harika dersi tanımıyorum ... Kalbin için sevgi, sonra mide için iştah. Mide, tutkularımızın büyük orkestrasını önderlik eden ve bunları harekete geçiren bir Cappermaster'dır. Boş bir mide boş bir mide, hoş olmayan bir şey kapalıyken ya da arzulardan bir bayanın taşması gerektiğinde bir baroon veya flüt piccolo gibidir. Aksine, tam bir mide bir zevk üçgeni ya da sevinç bir Litavra'dır. Aşk gelince, Beyni Cavatnami'den terk eden bir tanrıça olarak, bir Primaudon olarak görüyorum, işitmeyi sarhoş ediyor ve kalbe hayranlıkla. Yiyecek, aşk, şarkı söyleme ve sindirim - bu gerçekten, hayat denilen ve bir şişe şampanyadan köpük olarak kaybolan komik operanın dört eylemidir. Zevksizce ilerleyen kişi, çok aptal. "

Bu sadece gerçek bir epicurez diyebilirdi. Ve, sıradan ve doğal zevklerin bir uzmanı olarak, Rossini, belirli bir mutfak, bir tabak veya bir sosun esası ve dezavantajları hakkında saatlerce konuşabilir. Yüksek pişirme ve harika müzik "bir kökünün iki ağaç" olarak adlandırdı.

Rossini sadece mükemmel bir yiyici değil, aynı zamanda yetenekli bir mutfak. Onun üremesini onun müziği kadar sevdi. Biyografileri hala görüşlerde ayrılıyor, Maestro'nun hayatında kaç kez ağladık. Bazıları iki kez: sevinçten - Paganini ilk kez ilk kez ve kederden - kişisel pişmiş makarnasının yemeği düştüğünde. En çok dört kez: Paganini'yi dinledikten sonra, ilk operanın başarısızlığından sonra, annenin ölümünün haberini aldıktan sonra, istenen Kushan'ın düşüşünden sonra. Büyük olasılıkla, şenlikli akşam yemeği dolması için onun tarafından pişirildi, bu da bir pikniğe geçtiği tekneye düştü. En sevdiği lezzetli mantarlı bu kuş için, besteci ruhu değilsem vermeye hazırdı, o zaman operalarımdan herhangi biri doğru. Başkalarından bahsetmiyorum - sonuçta, bu olağandışı Rossini'nin bu olağandışı mantarlarıydı: "Truffles'ı sadece opera mozart" Don Juan "ile karşılaştırabilirim. Onları ne kadar çok yiyorsanız, açılacağınız cazibe o kadar büyük olur. "

Besteci, bir hindi koyma fırsatını hiç kaçırmadı, bu zamanın gurmağının büyük deliliğinin eski nedeni olan yer mantarı ile doldurulmuş yer mantarı. Bir zamanlar Rossini bahis yapmayı kazandı, en sevdiği incelikti. Ancak, istediği kazancıları uzun süre beklemek zorunda kaldı. Maestro'nun kalıcı iddialarına cevaben, kaybeden her seferinde haklı çıkarıldı - sonra başarısız mevsim, sonra ilk iyi mantığın henüz görünmediği gerçeği. "Kilise, saçma! Rossinny bağırdı. - Bunlar, nişan yok edilmemiş olmak istemeyen hindi tarafından çiçek açan sahte söylentiler! "

Rus mektupları yemek yaparken doludur. Sevgili bile. Sevgilisinin harflerinden birinde, "Benim için müzik için çok daha ilginç olanı, Kinda Angelika, harika, eşsiz bir salatanın icadıdır. Tarifi şöyle görünür: biraz zeytinyağı, küçük bir İngiliz hardal, birkaç damla Fransız sirkesi, karabiber, tuz, salata yaprağı ve biraz limon suyu alır. Ayrıca en mükemmel kalitede yer mantarı da vardır. Her şey iyi karışık. "

Birkaç yıl önce, Paris'te "Rossini ve Artış Günahları" adlı bir kitap yayınlandı. Zamanlarının ünlü gurme tarafından icat edilen elli tarifler içerir. Örneğin, haşlanmış baldır dilinden Figaro salatası, Cannelloni (makarna) La Rossini, ve elbette ünlü "Rossini Twhtero", bir pate kaz karaciğeri ve Maders'ten soslu kızarmış bir kırpmadır. Bu meze yemeğinin adı nasıl aldığı hakkında, ayrıca bir efsane var.

Paris'te Cafe Anglais'te her şey oldu. İddiaya göre, Rossini, kişisel bir denetim altındaki bir yemek pişirmeye ısrar etti ve masası nedeniyle görülecek bir odada yemek yapacak bir şef emretti. Yemek pişirme sırasında Maestro, her zaman, aşçının eylemlerini, kayıtsızca önemli bir şekilde, bakış açısından, talimatlarını ve tavsiyelerine göre önemli bir şekilde verdiğini belirtti. Sonundaki aşçı sürekli müdahale ile öfkeli olduğunda Maestro, "et alors! Tournez Le Dos! " - "Ah iyi! Sonra geri dön! " Kısacası, "Turno".

"Almanca'da Haltus" nedir?

Herhangi bir olağanüstü kişi gibi, Rossini kendi antipodları vardı. Adı, ünlü Almanca besteci olan Richard Wagner. Rossini kolaylık, melodi, duygusallık, sonra Wagner, anıtsallık, pompalık ve rasyoneldir. Her biri şiddetli bir tartışmaya tırmanan umutsuz hayranları vardı. İtalyan Maestro'nun hayranları acımasızca, "Bay Losera" Opera'yı, Wagner, İtalya'da, duygusal kurulukları, kapı olmayan ve aşırı hacimleri için bağırdı. Felsefe, bilim ve müzikte kendilerini "meşhur modları" düşünen Almanlar, otoritelerinin aniden dolaşmaya başladığı bir tür İtalyan önemsiz olduğunu sorguladığından mutsuzdu. Bu nedenle, Rossini'yi ve diğer İtalyan bestecilerini toprakheni ve küfürtüyle suçladılar - diyorlar ki, bunlar gerçek besteciler değil, retalanık bir kalabalığın tadını çıkaran bir şaman. Bestecilerin kendileri birbirlerine ne konuştu?

Rossini'nin birçoğu operasını dinleyen Wagner, bu şık İtalyanca'nın "yapay renklerin yapay renkler" dan daha fazla bir şey olmadığını söyledi. Wagner'in operalarından birini ziyaret eden Rossini, fark etti: "Böyle bir müziğin bir kereden fazla dinlemesi gerekiyor. Ama bir kereden fazlasını yapamam. "

Rossini, Almanca bestecinin müziği için sevmediklerini gizlemediler. Şakalardan biri, Rossini'nin evinde bir günün nasıl bir günün, öğle yemeğinden sonra, herkes tatlı şarap bardakları olan terasa oturduğunda, huzursuz bir gürültü yemek salonundan geldi. Zil, vurmak, çarpma, çatırtı, hum ve nihayet inilti ve eziyet duydum. Konuklar şaşkınlıkla dondurulmuş. Rossini yemek odasına girdi. Bir dakika sonra bir gülümsemeyle misafirlere döndü:

Tanrıya şükür, - Bu hizmetçi masa örtüsünü bağladı ve tüm porsiyonun tamamını devirdi. Ve ben, hayal kırıklığına uğratan, günahkar iş, birinin evime "Tangseyzer" için bir overture oynadığını düşündüğünü düşündüm!

"Wagner melodi nerede? - Rossini öfkeli. "Evet, bir şey orada yüzük, bir şey sürtünme, ama neden düşündüğü ve neden"! " Her nasılsa, haftalık akşam yemeğinden birinde, Tutkulu Wagner hayranları, birkaç müzikal eleştirmen davet etti. Bu akşam yemeğinde menüdeki ana yemek "Almanca" idi. Maestro'nun büyük mutfak yeteneklerini bilmek, misafirler bu incelikleri dört gözle bekliyorlardı. Turn "HALTUS" olduğunda, hizmetçiler çok iştah açıcı bir sos yaptıydı. Herkes onları plakalarına koydular ve ana yemeği beklemeye başladı ... ama gizemli "Almanca'yı" asla dosyalanmadı. Konuklar utandı ve bükülmeye başladı: Sosla ne yapmalı? Sonra Rossini, karışıklıkla eğlendirdi, dışlandı:

Beyler ne bekliyorsun? Sosu dene, inan bana, o harika! Halotus'a gelince, sonra, ne yazık ki ... balık tedarikçisi teslim etmeyi unuttu. Ama şaşırmayın! Aynı şey, Wagner'ın müziğinde görüyoruz? İyi sos, ama halotus olmadan! Melodia değil!

Rossini Paris'e yerleştiğinde, hayranlar, müzisyenler ve sadece tanınmış insanlar, Mekke ve sadece ünlü insanlarda olduğu gibi, onların güzel efsanelerine bakın ve kendi gözleri ile onun için hayranlıklarını ifade ederler. Paris'e gelen Wagner, onun için bu hoş olmayan haclara tanık oldu. Ev mektuplarından birinde, "Rossini, ben, ancak henüz görmedim, ancak karikatürler burada, müzikle dolu olmayan bir yağlı epicurea'da olduğu gibi, çünkü ondan boşaltıldı. uzun süredir ve bologna sosisi için. " Wagner'ın evinde "Great Maestro" ı ziyaret etmesi konusunda endişe duyduğunda Rossini'nin sürpriz neydi.

İki bestecinin toplantısı gerçekleşti. Bu iki farklı insan hakkında ne hakkında konuşabilir? Tabii ki, müzik hakkında. Bu konuşmadan sonra, tüm kişisel yanlış anlamalar çözüldü. Rossini'nin hala Wagner'in müziğini anlamadığı gerçeğine rağmen, şimdi tahminlerine bu kadar kategorik değildi ve zaten bunun gibi konuştu: "Wagner, bir saatin büyüleyici bir anları ve korkunç bir çeyrek var." Wagner ayrıca "temizleyici fabrika fabrikası" hakkındaki görüşünü değiştirdi:

İtiraf ettim, "Rossini ile yapılan konuşmadan sonra," olduğu gibi rossini ile tanışmayı beklemiyordum, - konuştuğumuz her şeye ait olan her şeye ait olan basit, doğrudan, ciddi bir adam ... Mozart olarak, en yüksek derecelerde, şaşırtıcı küçük sahne ve dramatik bir ifadeyle desteklenen melodik bir hediye var ... Paris'te tanıştığım şey, o sadece gerçekten harika bir müzisyen!

(Bildiğiniz gibi, Wagner, gerçek ve sanat yerine, müziğini ve kendi sanatsal münhasırlığını sevdi. Görüşlerine göre, sanat onun tarafından yaratılmazsa, sanat olmadığı anlamına gelir. Buna şaşırmalısın. Orman ve tabii ki, içtenlikle Wagner'in Rossini hakkında yorum yapılması. Ne olursa olsun, bu sözler Almanca bestecinin onurunu yapar.)

Büyük kalpte küçük kaza

"Gerçeği söylersek," Rossini, Rossini'nin hayatının sonunda tanınırsa, "o zaman hala çizgi roman operalarını daha fazla yazıyorum. Ciddi olduğundan çok komik grafikler için takıldım. Ne yazık ki, kendim için libretto seçmedim ve impresario. Ve kaç kez müzik yazmak zorunda kaldım, gözlerimden önce ilk harekete sahip olmak ve eylemin nasıl geliştiğini ve tüm operanın nasıl biteceğini hayal etmemeli mi? Sadece düşünün ... O zaman, babamı, annemi ve büyükannemi beslemek zorunda kaldım. Kochuya şehirden şehre, yılda üç, dört operas yazdım. Ve bana inanabilirsiniz, hala maddi refahlardan uzaktı. "Sevilla Köyü" için, Imprezario'dan bin iki yüz frank ve bir hediye olarak altın düğmeleri ile bir cevizli kıyafeti olarak, böylece orkestrada iyi bir biçimde görünebilirim. Bu kıyafet maliyeti, belki de, yüz frank, her şey, bu nedenle bin üç yüz frank. "Sevilla Köyü" bu yana on üç gün yazdım, o zaman günde yüz frank oldu. Gördüğünüz gibi, "Rossini eklendi," Hala sağlam bir maaş aldım. Perezaro'da bir trompet olmak için günde sadece iki fransız olan kendi babamdan çok gurur duyuyorum.

Rossini'nin malzeme durumundaki belirleyici kırılma, kaderini Isabella Kolbran ile bağlamaya karar verdiği gün geldi. Bu evlilik, Rus yirmi bin livra yıllık gelir getirdi. O gün önce, Rossini yılda ikiden fazla kostüm almayı göze alamazdı.

Sürekli para eksikliği - ve belki de kendimizi büyük ve küçük zevklerle kendimizi reddetmek için kullanılmayan birisine sahip olmak için yeterli? - Küçük girişler, Mükemmel çığlıkta, minnettar ve cömertlerinin doğası gereği bir insan olan Rossini'yi döndü. Rossini, arkadaşı olsaydı sorulduğunda, cevap verdi: "Tabii ki var. Lord Rothschild ve Morgan. " - "Bu milyoner mi?" - "Evet, en çok." - "Muhtemelen Maestro, gerekirse onlardan para işgal edebilecek gibi arkadaşları seçtiniz mi?" - "Aksine, onlara arkadaşlarım, çünkü benden asla para almazlar!"

Maestro'nun süper iletkenliği, sayısız şaka ve şaka kaynağı olarak görev yaptı. Bunlardan biri, neredeyse her zaman sinister alacakaranlıkta gerçekleşen Rossini'nin yerli müzik akşamlarını anlatıyor. Büyük oturma odası, piyanoda sadece iki acıklı mumla kaplı. Bir gün, konser sonuna yaklaştığında ve Alev zaten şamdan çıkışını yaladı, arkadaşlarından biri besteciyi fark etti, bu da mum eklemek güzel olurdu. Rossini ne cevapladı:

Ve bayanların daha fazla elmas takılmasını tavsiye edersiniz, karanlıkta ışıltılar ve aydınlatmayı değiştirin ...

Rossini'nin "cömert" eşlerini veren ünlü akşam yemekleri, onlara neredeyse tek bir lira ya da frank maliyeti yoktu. "İlahi Maestro" nın isteğinde, her davet edilen her şey ... benimle yiyecek getirmek için. Bazıları rafine bir balık, diğerleri - pahalı şaraplar, üçüncü nadir meyveler ... iyi, Bayan Rossini bu "sorumlulukları" konuklara hatırlattı. Çok fazla davet edildiyse (özellikle tasarruf amacıyla faydalı olan), getirilen yemeklerin sayısı bir akşam yemeğinin ihtiyaçlarını arttırdılar ve bir sonraki akşam yemeğine kadar ustanın büfesine saklanarak neşeyle fazlalığı aştı ...

Fakat cumartesi günleri "özellikle ciddiyetle" yemekler için Rossini herhangi bir masraf olarak kabul edilmez. Ancak, ikinci karısı, Signora Olimpia, talihsizliği ile başa çıkamaz. Her seferinde güzel kaplı bir masa inanılmaz taze meyvelerle vazolardır. Ama onlardan önce, durum neredeyse hiç gelmiyor. Ve hepsi Signora Olimpya yüzünden. Bu, aniden kötü hissettirdi ve masadan çıkar ve eğer hostes yükselirse ve misafirler kalkarsa, hizmet veren tonino, bir tür özel hazır haber veya bir kelimeyle, Konuklar ve meyveler her zaman bir engel ortaya çıkar. Bir gün, Rossini'nin düzenli misafirlerinden biri hizmetçi iyi ipuçları verir ve neden Rossini'nin evinde misafirlerin evinde asla meyveyi deneyemeyeceğini sorar.

Her şey çok basittir, "Hizmetçi itiraf eder" Madame meyveyi kiralamak için alır ve iade etmelidir.

Yine de, dürüst olacağız: talihsizlik, ne kadar eğlenceli göründüğü önemli değil, yine de şey çirkin ve itici. Bir erkek için bu tamamen yardımcısıdır. İlk eşinizle birlikte, Isabella Kolbran, Rossini, Villa Kastenazo'yu terk etti - evliliğin ona ait olması, ayda yüz elli scoudo (acıklı kırıntı!) Ve kış saati için şehirde mütevazı bir daire. Arkadaşlarla konuştu:

Hiçbir durumda, sonsuz delilik yüzünden herkes ona karşı çıkmazdım.

Madness tarafından, kartlara olan tutkusu ...

Bu vesileyle, Arnaldo Frakkaroli pişmanlıkla dışlanır: "Ah, Joakkino, en büyük ve en ünlü Maestro, zaten Napoli'de harcanan yılları unuttunuz mu, zaferlerde nasıl yardımcı oldu? Nazik, şanlı, cömert bir arkadaş neydi? İnsanlar ne kadar pahalı, en iyisi bile bu metal hakkında düşündü! İnsan kalbinde kaç çatlak, bir kıvılcım dahisi tarafından değerlendirilen biri bile! "

"Ve Anneler Değil! Anneler yok ... "

Belki de Rossini'yi gerçekten seven tek kişi annesiydi. Kimseye, o kadar uzun mektuplar yazmadı, hiç kimseyle dürüst değildi, kimse için endişelenmedi ve annesinin nasıl umrunda değildi. Ona, favori, hiç utangaç olmadan, sıcak sevgi ve saygıyla dolu, mesajlar: "En güzel imzalayın Rossini, ünlü Maestro'nun annesi, Bologna'da." Tüm zaferleri onun mutluluğudur, tüm başarısızlıkları onun gözyaşlarıdır.

Annenin ölümü onun için bir şok haline gelmişti. Cenazesinden bir ay sonra, yeni Opera Musa'nın galası gününde, izleyicinin sahnede yazarı talep etmeye başladı. Kalıcı gereksinimler için, zorluklar üzerine, yaylara çıkmak için, "Hayır, hayır, beni terk et!" Belirleyici eylemlere ihtiyacımız vardı ve halka sahneye neredeyse zorla getirdik. Bir alkış ve çılgınlık kasırgasına yanıt olarak, Rossini birkaç kez eğildi ve en yakın satırların izleyicileri, Maestro gözyaşlarının gözünde görüldü. Mümkün mü? Rossini, Rossini, gereksiz önyargılı önyargılı, gereksiz önyargılar için mümkün mü, çok heyecanlandı mı? Yani, bu başarının fırtınası onu salladı mı? Ancak sadece yakındaki sanatçılar bu heyecanın bilmecesini anlayabilir. Sahneyi terk ettiler, kazanan, gözyaşları aracılığıyla mırıldandı, gevşekçe, "ve" ve anneler yok! Anneler yok ... "

Annenin ölümü, yeni operanın "Wilhelm aracının" başarısızlığı, yeni Fransız hükümetinin onu atanan emekli aylığı, mide ağrıları, iktidarsızlık ve diğer talihsizlikler içinde reddetmesi kararını reddetti ve bir kez onunla dolu, şiddetli depresyon yol açtı. . Yalnızlık için baskı yapmak, doğal olma eğilimini neşelendirerek daha fazla oldular. 39 yıllık hastalık, Rossini, o sırada, Avrupa'nın en ünlü ve talep ettiği en ünlü ve talep edilen, aniden müzik yazıyor, laik yaşamı ve eski arkadaşları reddetti ve yeni karısıyla birlikte Bologna'daki küçük evinde emekli olun - Frenchwoman Olympia Pejsis.

Önümüzdeki dört yılda, besteci tek bir opera yazmadı. Yıllar boyunca tüm yaratıcı bagajları, vokal ve enstrümantal türlerde birkaç küçük kompozisyondur. Yirmi yıl boyunca, her şeye ulaşmıştır ve aniden - dünyadan tam sessizlik ve gösterici kaldırma. Becerilerinizdeki bedensel aktivitenin böylesine bırakılması, beceri ve zafer, dünya müzik kültürünün tarihinde benzersiz bir fenomendir.

Hastalık onun ruhu için ciddi kaygılara ilham vermeye başladığında, Olympia onu durumu değiştirmeye ve Paris'e gitmesine ikna etti. Neyse ki, Fransa'da tedavi başarılı olduğu ortaya çıktı: Çok yavaş, fiziksel ve zihinsel durumu gelişmeye başladı. Gariety değilse ona geri döndü, sonra zekâ; Yıllardır yasak bir konu olan müzik, tekrar aklına gelmeye başladı. 15 Nisan 1857 - Olympia'nın isim günü - bir tür dönüm noktası haline geldi: Bu günde Rossini, karısını herkesin gizlice oluşturan bir romantizm döngüsünü adadı. Bu mucizede inanmak zordu: sonsuza dek soluk düşünülen büyük adamın beyni, aniden parlak ışıkla tekrar ateş yaktı!

Birkaç küçük oyun romantizm döngüsünü takip etti - Rossini onları "yaşlımın günahları" olarak adlandırdı. Son olarak, 1863'te son - ve gerçekten anlamlı görünüyordu - Rossini'nin işi: "Küçük ciddi kütle". Bu Mesa çok ciddi değil, hiç de küçük değil, ama güzel müzik üzerinde güzel değil ve derin samimiyet ile.

Rossini 13 Kasım 1868'de öldü ve Paris'te Lashez'in mezarlığında gömüldü. Bir maestro iki buçuk milyon ayrıldıktan sonra. Bu fonların çoğu, Pesaro'da bir müzik okulunun oluşturulmasına neden oldu. Fransa'nın misafirperverlik için takdirini ifade eden, operanın veya manevi müziğin en iyi performansı için ve ayetler ve nesirlerdeki olağanüstü Libretto için iki yıllık üç frank ödülü kurdu. Ayrıca, Fransa'da kariyer yapan İtalya'dan gelen vokallerin yanı sıra, yaşlı Fransız şarkıcıları için bir evin yanı sıra bir evin oluşturulması için tasarlanmıştır.

19 yıl sonra, İtalyan hükümetinin talebi üzerine, besteci gövdesi ile tabut, Floransa'ya taşındı ve Celile, Michelangelo, Machiavelli ve diğer harika İtalyanların Küllerinin yakınında Santa Croce Kilisesi'ne geçti.

"Hayat müziksiz bir hata olurdu"

Rossini'nin müziğinin olağanüstü çekiciliğinin sırının ne olduğunu açıklamaya çalışmak, bağımsız şöyle yazdı: "Rossini müziğinin ana özelliği, halihazırda kendisinde ruhun üzücü üzüntüden rahatsız ediyor. Bu beni her bir bezle gülümseten bir tazeliktir. Hangi zorlukların düşünmediği hiçbiri: Tamamen yakaladığımız zevk gücündeyiz. Sana bu kadar tamamen fiziksel olarak hareket edecek başka bir müziği bilmiyorum ... bu yüzden diğer tüm bestecilerin puanları Rossini'nin müziğine kıyasla ağır ve sıkıcı görünüyor. "

Aslan Tolstoy, bir kez bu girişi günlüğünde yaptı: "Bu dünya Tartarara'ya uçuyorsa kaybolmuyorum. Bu sadece bir yazık müziği. " Friedrich Nietzsche dedi ki: "Müziksiz, hayat bir hata olurdu" dedi. Belki müzik sadece bu kadar az, hayatımızı az ya da çok tolere edilebilir yapan şey nedir?

A, aslında, müzik nedir? Bu, her şeyden önce deneyimlerimizdir. Ve herhangi bir müziğin görevi, Berran Russell'ın sözlerini ifade eden, ana şebeke ve teselli olan bize duyguları vermektir. Bach temizlik ve alçakgönüllülük ise, Beethoven umutsuzluk ve umut, Mozart - bir oyun ve kahkaha, sonra Rossini çok mutlu ve neşe. Samimi ve sınırlandırılmamış zevk. Ve neşe, çocuklukta olduğu gibi temiz ve jübilant ...

Bunun neşesi için - Size düşük fiyonkumuz, Signor Joakkino Rossini! Ve minnettar alkışımız:

Bravo, Maestro! Bravo, Rossini !! Bravsimo !!!

Alexander Kazakevich