Bugün Volkovsky'deki performans. Xxi yüzyıl

F. G. Volkova'nın adlandırılmasından sonra adlandırılan dramanın Rus devlet akademik tiyatrosu, 1750'de Yaroslavl Fedor Volkov'da kurulan ilk halka açık profesyonel tiyatrodan tarihini önderlik ediyor.

XVIII. Yüzyıl. İlk rusça

Efsaneye göre, Rus tiyatrosunun şöhreti, "Hoochy Comedan Protection" tiyatrosunun Fedor Grigorievich Volkov tarafından tüccar oğlu tarafından yönetilen "Hoochy Comedan Protection" tiyatrosunun fikirlerini düzenleyen antik deri ahırından kaynaklanıyor.

1750'ye kadar, amatör ve kalıcı bir topluluğu olan profesyonel bir tiyatro, kapsamlı bir repertuar ve trajediler ve komedyenleri sunmak için yeni bir binaya sahip, Yaroslavl'da ortaya çıkar.

Troupe Fedor Volkova'yı yapan ilk Yaroslavl komedyenleri, Yaroslavl İl Ofisi Ivan Dmitrevsky, Ivan Ikonnikov, Semyon Kuklin, Yakov Popov, Poskiy Tverskoy Semyon Cheekov, Malorus (Ukrayna) Yakov Shumsky ve Demyan Galik'in çalışanlarıdır. Troupe ayrıca Kardeşler Fyodor Volkov - Grigory ve Gabriel'i de içermektedir.

Volkovskoy Troupe'nin repertuarında, Rasin, Sasharov'un trajedi olan Metropolitan Dimitri Rostovsky'nin manevi dramasını, Moliere'nin komedi. Fedor Volkov ve Associates-Yaroslavl, İlk Devlet Rus Profesyonel Ulusal Halk Tiyatrosu'nun çekirdeğini oluşturdu.

1751'de, St. Petersburg'a ulaşan Yaroslavl Tiyatrosu'na yol açmak için. Senato Executor Count Ignatiev, YAROSLAVL'DAN SENATE'nin tanımı gerektiğinde, Şarap Laboraları'ndaki kötüye kullanımı araştırmak için Volkovskaya Troupe'nin performanslarını boş zamanlarında ziyaret etti ve Yaroslavl Theatre hakkındaki hevesli eleştirilerini İmparatoriçe ELIZABETH PETROVNA'ya ulaşıyor. 5 Ocak 1752'de, en yüksek kararnamesi yayınlandı: "Fedor Grigorieva Son Volkova, aynı ve Polushkin, Gavrille ve Grigoriam'u (Yaroslavl'da tiyatro içeriyor ve komedi) ve başka kimin oynanacak) ve bunları ödünç verilecek Petersburg'a ... "

Yüksek profesyonel beceri, doğal hediyeler Volkov'un yeteneğinin tanınmasına, Rus Tiyatrosu'nun ilk aktörünün ihtişamının onaylanmasına katkıda bulundu. Volkov eylemlerinin değeri çok büyük. Rus Tiyatrosu'nun ulusal kimliğini savundu, asil ve hümanist ideallerin ışığında aydınlatılan Rus oyunculuk oyunu okulunun temelini attı. Volkova Tiyatrosu sivil, vatansever, tiran bir işçiydi, özgürlük, özgürlük, insan onurunun nedenlerini savundu.

Kurtlar, Moskova'da Catherine II Coronation'ın onuruna düzenlenen "ortak gösteri", maskeli "tören minerva" un liderliği olan yeni tiyatro formları yarattı. Doğal sanatı bir sivil duygular okulu olarak onayladı, onu dönemin sorunlarına bağladı. Yerli sahnenin daha da gelişmesi için son derece önemlidir Volkova'nın tiyatronun demokratikleşmesine ve halka açıklığının arzusuydu.

Volkova'nın gelenekleri, Yaroslavl İl Ofisi Pischikov'un Pischikov'un yolunu geçecek olan Ivan Dmitrevsky'de geliştirildi. Volkova örneği, Rusya Tiyatrosu'nun ustalarının yeni nesilleri olan Pavel Mochalov ve Mikhail Shpkin'in büyük Rus Trajikleri olan Dmitrevsky'nin öğrencilerine devam etti.

Volkova ve topluluğunun Petersburg'a bir süredir Petersburg'a tiyatro, tiyatro varolmaktan çıktı, ancak yakında Yaroslavl'daki tiyatro hayatı yeniden doğdu. 1777'den bu yana, Aydınlanmış A. P. Melgunov, edebiyatın patronu, tiyatro ve kitap yayıncıları, kültürün gelişimine katkıda bulunuyor. Vali, tiyatronun gelişimini teşvik eder, amatör performansları evine konur. 1786 yılında Rus İmparatorluk Tiyatrosu ilk aktör, halefi Volkov Ivan Afanasyevich Dmitrevsky Melgunova Yaroslavl Tiyatrosu'nda yaptığı tur verdi. Sinawa'yı Sumorokov'un "tasarruf ve yol" trajedisinde oynadı.

Xix yüzyıl. Oluşum

Gelecekte, Yaroslavl'daki tiyatrolar özel bir girişimde ortaya çıktı: evindeki tiyatro, özel donanımlı bir binada - Prince D. M. Urusov (18. yüzyılın 1818'in sonundan itibaren) olan Vali M. N. Golitsyn'i tutuyordu.

Yaroslavl'da tiyatroların gelişiminde en önemli aşama 1819'daki ilk özel tiyatro binasının yapımıydı. Kendi fonlarıyla ve Projesinde il mimarı Peter Yakovlevich Pankov'a inşa edildi. Klasiklik tarzındaki bina, kırılmış bir serf ağacının sitesinde inşa edilmiştir. O zamandan beri, neredeyse iki yüz yıl sonra, Yaroslavl Tiyatrosu, Pankov'un onun için seçtiği yer.

Tiyatronun binasının sahibi Peter Yakovlevich - Elizabeth Andrianovna'nın eşi tarafından kaydedildi. Topluluğun işleri yapıldı. 1824'den Pankov, tiyatroyu tutmaya başladı. V. S. Tikhenev ilk kiracı oldu. 1826'dan itibaren bina, kendi kale aktörleri olan V. Obrkov'un Lyubic İlçesi'nin zengin bir toprak sahibi kiraladı. Sonra bir yıl Troupe D. M. Urusov'u oynadı. "Emperyal Moskova Tiyatrosu Müdürlüğü'nden tam bir emekli aylığıyla" bir girişimci olarak değiştirildi "Aktör Lisitsyn.

Yaroslavl Historian N. S. Zaronskaya, 1820'lerde Pankov, Binayı Cidden Yeniden Yapıldı: Arşivde bulunan belgelere göre, belgeler 1820'lerin sonuna kadar zaten taştı.

Ve 1834'te onu satın aldı, 1841'de binayı tekrar inşa eden zengin bir miras aktör Mikhail Yakovlevich Alekseev aldı. Önemsiz değişikliklerle, başka bir kırk yıldır görev yaptı.

1848'de Alekseev'in ölümünden sonra, bina genç kızı Focla (annesini yönetti) tarafından devralındı \u200b\u200bve 1855'te Yaroslavl Tiyatrosu'nun sahibi eski SERF müzisyeni ve daha sonra Vasily Andreevich Smirnov'un tiyatrosu kasiyeri oldu. evli odak. Smirnov, iyi bir durumda bakımını önemsiyor. Kurumdan bakıldığında, mümkün olan her şey 1880'de, Tiyatro tüccarını 1. Guild Sergey Arefievich Chernogorov'u sattı.

Kısa bir süre sonra Chernogorov tiyatroya sahip olduktan sonra, binanın yangın güvenliği gerekliliklerini karşılamadığı ortaya çıktı. Şehir, ağırlaştırılmamış merdivenler de dahil olmak üzere, Chernogorov'dan gelen binaların ciddi bir şekilde yeniden yapılandırılmasını talep edebilir. bunu satın alırken ödenen aynı fiyata (19.000 ruble), daha ucuza - Homut onun boynuna koymak ne anlama, Chernogorov 15.000 ruble şehir yönetiminin tiyatrosunun binayı satmak gibi davrandı.

1882'de tiyatro, belediye mülkünde, modern dil konuşarak geçti. Durumu göz önüne alındığında, şehir, yeni bir sahibi olarak, aynı yaz ciddi bir rekonstrüksiyona başladı. Aslında, eski hacme temelinde yeni bir bina inşa edildi. Projenin yazarının genç bir yetenekli mimar Nikolai Ivanovich Pozdeev olabileceğini varsayılmaktadır. Ancak, hiçbir belgesel kanıt bulunamadı. Pozdeev gerçekten yeniden yapılanmaya katıldı, ancak kendi projesini ya da başkasını gerçekleştirdi, bilinmiyor.

Ön ve yan cephelerdeki rekonstrüksiyon sırasında, tiyatroda bir uzatma tamamen farklı bir görünüme sahipti: halk, şehirde yeni bir binanın ortaya çıktığı tam bir duygu yarattı. Oditoryumun planlanması değişti. Yeniden yapılanma işleminden sonra, içinde 677 koltuk idi: Party - 195'te, Lodges - 215, galerilerde - 267.

Girişimciler arasında, şehrin tiyatrosunu kiraladı, Derkach, Danilov, Lebedev, Baron-Tyumen Baron. Şehirde hafızanın tiyatro kullanımı hakkında kalmadı.

1887-1889'da Antrepriza, N. A. Borisovsky'yi düzenledi. Fonvizin, Ostrovsky, Sunov-Kobil, Turgenev, Moliere, Shakespeare ve diğer ciddi yazarların repertuarına dahil edildi. Pies A. P. Chekhov "Ivanov" Borisovsky'de Yaroslavl'da bile St. Petersburg'dan daha erken koydu. İlk önce F. G. Volkov şehrinde bir anıt kurma önerisini dile getirdi.

Borisov Tiyatrosu'ndan sonra, Love-Farce Troupe'da bahis yapan Vologda'dan A. P. Nabalov'u kiraladıktan sonra. Yine, Korsha Tiyatrosu Z. A. Malinovskaya'daki Sanatçıların Girişimcileri döneminde 1894-1897 yıllarında Yaroslavl Tiyatrosu'na döndü ciddi bir repertuar. O değiştirildi. Karlytov, ciddi dramaturjinin zararına ticari olarak başarılı bir repertuar üzerinde duruldu. Daha sonra, yine Yaroslavl Tiyatrosu'nda AntPurzaz'ı (1902-1904 ve 1912-1914) aldı. Kızı inancı Karlya ünlü balerin oldu.

Yaroslavl Tiyatrosu, daha sonra metropol sahneleri ile dekore edilmiş büyük bağışlar yetiştirdi.

Yaroslavl sahnesinde üç mevsim (1844 - 1847), Pavlovna Kositsk sevgisinin yetenekleri (daha sonra Nikulina-Kositsky) kuruldu. Çekici bir görünüme sahip olan genç Kositskaya, iyi bir ses, hızlı bir şekilde Yaroslavl ve Rybinsk halkının favorisi oldu. Trajediler, komediler, dramalar ve suvilgillerde oynadı, izleyicinin zevkini heyecanlandırmayı heyecanlandırıyor ve duyguların samimiyeti. Mochalov ve Shchepkin'in genç çağdaşları Nikulina-Kositskaya, Zermolova, Streptova, Olga Sadovskaya'nın selefinin Rus dramatik sahnesinde oldu. Katerina'nın "Fırtınalı" A. N. Ostrovsky'deki rolünün en iyi yöneticisi haline gelmişti.

1860'larda, Rybinsky Tiyatrosu'nun sahnesinde, başka bir bilinmeyen genç aktris Pelageya Antipyevna Streptovası yaptı. İki mevsim - 1865 - 1866'da, oyuncu, Yaroslavl Tiyatrosu'nun sahnesinde Antenpuriz Smirnov'da görev yaptı.

Yaroslavl'ın hayatındaki büyük bir etkinlik, Büyük Rus Aktör Mikhail Semenovich Shchepkin'in şehir tiyatrosu mahallinde turlardı. YAROSLAVL'e iki kez geldi: 1856 baharında ve 1858'de. Shchepkin'in Yaroslavl'a ilk gelişi, St. Petersburg'daki Rus Tiyatrosu'nun 100. yıldönümünün kutlanmasıyla çakışıyor. asalet İl lideri tarafından aktör onuruna düzenlenmiş ciddi bir öğle günü, Shpkin Rus tiyatro Fyodor Grigorievich Volkov kurucusu bir anıt koymak denir.

1896 - 1897 sezonunda Ivan Mikhailovich Moskvin, doğal aktivitelerine Yaroslavl'da başladı. İşte ona ilk zafer geldi, burada yeteneği kamuoyunu ve desteğinin tanınmasını aldı. Moskova Sanat Tiyatrosu'nun ilk sezonunda, 1898'de Moskvin, Çar Fyodor John'un rolünü emanet edecek.

Yaroslavl tiyatrosunda, Junior Yaroslavl Leonid Vitalyevich Sobinov, gelecekteki büyük Rus şarkıcısı, göze çarpmayan bir devletçi ile başladı. 9 Ağustos 1898'de, Zaferi kazanan İmparatorluk Tiyatrolarının tenoru olan Sobinov'un ilk konseri, memleketinde yer aldı.

Oyunun olgun parlak gerçekçi başlangıç \u200b\u200brutin bir şekilde karşıt olarak 19. yüzyılın ilk yarısında, Volkovsky Tiyatrosu'nun en iyi aktörleri toplulukları işlerinde, yeni bir sahne gerçeği iddia etti.

Yaroslavl'ın hayatında büyük bir etkinlik, en büyük Rus aktörlerinin turları, tiyatro sanatının ustaları V. Samoilova, V. I. Lokini - Sadovsky Hanedanlığı temsilcileri. Yaroslavl tiyatro aşamasında, farklı zamanlarda, N. Fedotova, A.E. Martinov'un, F.P. Gorez, V. V. Charsky, K.N. Poltavtsev, P.M. Medvedev N. Kh. Rybakov, ünlü Negro trajik Ayra Aldridge Brothers Adelheim MV Dalsky PN Orlenyev de MN Ermolova VF Komisyon KA Varlamov VN Davydov, MG Savina'da Şarkıcılar N.V. Plevitskaya, A.D. Vyaltseva, Varya Panin. 1890'larda, K. S. Stanislavsky burada birkaç kez oynadı.

Xx yüzyıl. Volkova ismi ile

1899 - 1900 sezonunda, Rus Ulusal Tiyatrosu'nun 150. yıldönümünün yıldönümü ve kutlaması için hazırlık ile işaretlendi. İmparatorluk - St. Petersburg ve Moskova'nın en iyi güçleri, 1900'de Yıldönümü Volkov kutlamalarına davet edildi. Yaroslavl'daki Kutlamalar İlk Rus Tiyatrosu'nun doğumunun onuruna, tüm Rusya'nın tatiliydi.

1906'da, tiyatronun binasının acil durum olduğu ortaya çıktı. İlk başta, şehir yetkilileri, yeni bir bina inşa etmeye karar vererek, proje hazırlığını ve Şehir Mimarı Alexander Nikiforov'u tahmin ettiğini belirtti. Görevlendirilen işi yerine getirdi ve projesi şehir Duma tarafından bile onaylandı. Ancak Yaroslavl'ın halkı Nikiforov projesini eleştirdi ve sonunda onu reddetti.

Bu arada, 1907 yazındaki eski bina demonte edildi ve yeni inşaatı başlamadı.

1909'da, tüm Rusya rekabeti nihayet yeni kentsel tiyatro binasının en iyi projesi için duyuruldu. Duma, en az 1000 seyirci kapasiteli yeni bir tiyatro kurmaya karar verdi. Yarışmanın jürisi Moskova Mimari Derneği Başkanı F. Shechtel başkanlığındaydı. Toplamda, rekabet 66 proje aldı. İlk ödül, Moskova Resim Okulu'nun 27 yaşındaki öğrencisine, Heykel ve Mimarlık Nikolay Spirina (1882 - 1938) ödüllendirildi.

Ruhun projesindeki ve gözleminin önündeki bina sadece bir buçuk kez inşa edildi - fevkalade kısa bir süre! Tiyatro ve yan duvarların cephesinde - Sculptural kompozisyonları, Porkica'da - bir heykel kompozisyonları, ortasında Apollo-Kifeda'nın patronu azizi olan, solda - trajedi Melpomen'in ankanı - sağda - Bel komedisinin (veya başka bir versiyonunda, lirik şiirin Eutherpa'nın müziği). Yan heykel brülörleri (metas), antik trajedinin motiflerine adanmıştır.

Oditoryum, "Gümüş Yüzyıl" nın ünlü sanatçısının "Gümüş Yüzyıl" nın ünlü sanatçısının pitoresk bir friziyle süslenmiştir. Nikolai Verkotrov ve Saklak'ın asistanlığı. Manzara sanatçısı Yaroslavl sanatçısı Alexey Kornilov idi.

28 Eylül 1911'de, tiyatronun yeni binası, insanların büyük bir geçişi ile ciddiyetle açıktı. K. S. Stanislavsky'den hoş geldiniz telgrafı açılışta okundu: "Davetiye ve hafıza için kardiyak minnettarlığa uğrattı ... İçtenlikle Rus tiyatrosunun kurucusunun başladığı ve çok genç bir işle çiçek açmasını diliyorum. Tebrikler verin ve dava katılımcılarına geçin. Stanislavsky. "

Duma kentinin kararı ile, yeni tiyatro, Fedor Grigorievich Volkov'un adını atadı.

Tiyatroda İki Yıl (1914 - 1916) Antenpuriz'i genç tuttu, ancak "Meshchan" M. Gorky, "Meshchan" M. Gorky'nin yetenekli yapımları tarafından izleyiciler tarafından çekilen çok güçlü bir topluluk toplayan Rusya'da zaten bilinen yönetmen IA Rostovtsev. Martılar "AP Chekhov, Rus klasik dramaya dikkat.

9 Kasım 1917 tarihli Halk Komiserleri Konseyi kararı, ülkenin tüm tiyatrolar Aydınlanma Halk Komiserliği transfer edildiler.

Ama sadece Ağustos 1918'de, Volkovsky Tiyatrosu'nun liderlik Yaroslavl il yürütme kuruluna Halk Eğitimi Bölümünde Sanat Bölüm ilerler. Tiyatronun yöneticisi, sanatçı N. G. Kitaev'e atandı. Tiyatro tahtası Doktor F. S. Troitsky tarafından yönetildi. Ekim 1918'de belediye tutuldu.

Sovyet tiyatrosunun ilk sezonunun açılması. Volkova 26 Ekim 1918'de gerçekleşti. Açılışta, sanatsal bölümün başını selamladı. Tiyatro sezonu 9 ay sürdü, 233 performans oynandı, 100 (!) Parçası teslim edildi.

20'lerde - 30s, B. E. Bertels sanatı liderleri, I. A. Rostovtsev, D. M. Manksça, Sanatçılar A. I. Ippolitov Yaroslavl güçlü ve kuvvetli oyunculuk ekibinin yaratıcıları, güçlü ve kuvvetli hareket kolektif NN Hercvikov yaratıcıları, büyük yaratıcı insanlar haline Cesaret, iç mizaç, kendilerine ve diğerlerine büyük talep eden, tiyatronun seviyesini gerçek sanat yüksekliklerine yükseltme arzusuyla.

1930'ların ikinci yarısında, Volkovsky Tiyatrosu'nun Troupe tiyatronun yaratıcı yüzünü tanımlayan onlarca yıl boyunca, sahne ustaların bir harika, sıkı ve ince topluluk içine birleştirilir. Bu S. Romodanov, A. Chudinova, A. Magnitskaya, V. Sokolov, S. Komiserleri, V. Polimi, Lvododin.

30'ların repertuarı Rus klasikleri, Ostrovsky'nin öncelikle playwork ile temsil edilmektedir ( "Fırtına", "Son kurban", "Son Sacrificment"), nerede, Katerina, Larisa Ogudallova, Korkinina rolleri de Yulya Sıkıca ortaya koymaktadır şiirsel Trajik yetenek Alexandra CHudinova.

Tiyatro, Sovyet Times'inin bir insanının "krizinin" derin, felsefi ve psikolojik açıklamalarına tiyatrodan daha güçlüdür. zamanın nefes "Ekmek" V. Kirchon ve "Yanlış" A. Athenogenov, "Platon Equare" A. Kornechuk ve "My arkadaş" N. Pogodin sahneye kırıldı.

Performansları "Üç kız", "Anna Karenina" (L.N. Tolstoy'un) A.P. Chekhov, "Romeo ve Juliet'le" v Shakespeare, Ibsen "Nora", "Aldatmacası ve Love" F. Schiller Volkovtsy sinema sistemi için arzu onayla zihinsel gerçeğin açıklanmasına derinden psikolojikdir.

İlk il sahnesinde, Yaroslavls "Peter I" Alexei Tolstoy'u koydu. Performans, oyunun yazarı ile yakın toplulukta doğdu. 19 Mayıs 1939'da oyun prömiyesinde, S. Romodanov ve A. Chudinova'nın merkezi rollerinin mükemmel bir şekilde yürütülmesini işaretleyen Alexey Tolstoy bulundu. 1939'da Moskova Touring, ekibi hak ettiğiniz tanıma ve zafer getirdi.

Aralık 1938'e kadar, tiyatro kentseldi, daha sonra bölgesel yeniden adlandırıldı, 1943'ten bu yana Yaroslavl Devlet Tiyatrosu olarak adlandırıldı. F. G. Volkov.

Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında, birçok Volkovty cepheye gitti, anavatanın savunması üzerine ellerinde bir silahla koydu. Bunların arasında aktörler Valerian Sokolov, Vladimir Mitrofanov, Dmitry Aborinin, Vladimir Mosyagin, Dekoratör ve Daha Sonra Aktör Konstantin Lisitsyn, Sovyetler Birliği Kahramanının Ünvanını Ödüldü, Sophia Avericheva, Aktris Maria Rypnevskaya , Tiyatroların Sanatsal Direktörü David Manx. Genç yönetmen Semyon Orshansky 1940'da tiyatroya geldi. "Sıcak Kalp" A. N. Ostrovsky, "Şehstemizden", "Ahşap" koymayı başardı. 1942'de Stalingrad için savaşlarda öldü.

Düşman Moskova'ya yakındı. Anavatan için zor yıllarda daha önemli olan tiyatroda anlaşmazlıklar vardı: Sanat, insanlara savaşmaya ilham veren ya da savaşa doğrudan katılım. Görüşler farklıydı. Ve bir keresinde, aktörlerimiz V. G. Sokolov, A. P. Demin, S. P. Avericheva birliklere katıldı, birliklere katıldı, V. I. Mitrofanov - her şey kıskandı.

Sert, sıkı askeri drama, savaşın başlangıcından gelen tiyatro repertuarında liderleşir - "Şehstemizden gelen adam", "Rus halkı" K. Simonov, "Ön" A. Kornechuk, "İşgal" L. Leonova, "Tekne "N. Pogodina," Genel Brusilov "I. Selvinsky," Tarla Mareşal Kütuzov "V. Solovyov.

1943'te Başbakan M. Gorki, ülkenin tiyatrosu yaşamının gözle görülür bir fenomeni olan I. A. Rostovtsev'in Volkovskaya sahnesinde gerçekleşti. Yaşlı adamın rolü, harika aktör pavel Gaydeburova'nın uçak karşıtı şöhreti oldu. Performans, derin doğayı ve faşizmin hayvan ideolojisini açtı. Gydeburov Virtuoso, insan yapımı bir hayvansal kötülük tarafından yakılan yaşlı bir adamın yırtıcı bir zevkini, kendini işkence sürecinin yürütülmesi, bir kişiyi yürütme fırsatı ... sonra performans gösterildi. sermaye ve "Moskova Tiyatro Hayatındaki Üstün Etkinlik" olarak adlandırıldı.

1950'de, ilk Rus tiyatrosunun 200. yıldönümü ciddiyetle kutlandı. 11 Haziran 1950'de, "Tiyatro sanatının geliştirilmesindeki büyük başarılar için, kurucu günün 200. yıldönümü ile bağlantılı olarak tiyatro, işçi kırmızı bayrak emri verildi.

50'li yıllardan itibaren tiyatro, gerçek Heyday'in zamanına gelir. Sahnenin en iyi ustaları, SSCB ve RSFSR'nin halk sanatçıları, Gregory Belov, Valery Nelsky, Sergey Romodanov, Alexander Chudinova, Clara Nezvanov, Alexander Chudinova, Clara Nezvanov - Eski Rus Klasik Tiyatro Kültürünün önemli bir sorumluluğu. Volkovsky tiyatrosunun performansları, el yazısının birlik ve sağlamlığı ile işaretlenmiştir.

40'lı yılların sonlarında, tiyatro yeni bir sanat yönetmeni Peter Vasilyev geliyor - özellikle "Egor Boychov ve diğerleri", "Somov ve diğerleri", "Egor Boychov ve diğerleri", "Somov ve diğerleri" dedi, parlak, güçlü ve mizaçlı bir buluşma sanatçısı.

50'li yaşların ortalarında, Tiyatro Topluluğu Metropolitan Tiyatro Üniversiteleri mezunlarıyla doldurulur. Yaroslavl'da halkın favorileri, hızlı bir şekilde genç aktörler tamara Nikolskaya ve Felix Mokseev (Larisa ve Karandyshev, "Vysotannica", Nina Zarechnaya ve "Seika", Lisa ve Panshin "Noborian Nest"), Natalia Terrentiev, Sergey Tikhonov, Felix Skydakakov, Igor Baranov, Lev Oakov, Yuri Karaev.

Çeşitli ve cömert bir oyunculuk paleti, Yönetmen Tikhon Kondraschev'in "Tsar Fyodor John", "Chaika", "NOKUNA Yuva", "Naddannica" performanslarını yaratmasına izin verir.

1960'tan 1978'den 1978'den itibaren Sovyet Tiyatro Sanatının statüsü, SSCB'nin insanların sanatçısı olan Tiyatro tarafından yapıldı, devlet primleri Laureate, Shishigin'dir. Neredeyse yirmi yıl boyunca tiyatroya yöneleyen Shishigina'nın adıyla, Volkov sahnesinin tarihinin önemli bir aşamasıyla ilişkilidir.

Muazzam iç çelişkilerle, kendiliğinden, kendiliğinden, bir Rus karakterindi. Yirminci yüzyılın ikinci yarısının Rusça tiyatrosu, birkaç diziyi arayabilir, bu yüzden tutkulu, coşkuyla ve muzik olarak, Rus halkının ve tarihin küresel ve trajik sorunu üzerinde çalıştı. The The The The The Time Shishigina, yaratıcı tutku ve benzeri görülmemiş birliğin birliği zamanıdır.

Federal Volkova'nın imajını sürdürmek isteyen farklı yıllarda (1960, 1963, 1975), tiyatro ilk Rus aktörüyle ilgili bir performansın yaratılmasını ele almaktadır. Tüm aşamalı sürümlerin yazarı aktör-Volkovovets, oyun yazarı Nikolai Mikhailovich North. 1960 yılında, sahnede romantik bir drama ortaya çıkıyor (Yönetmen R. Vartapetti). Daha sonra 1963'te, F. Shishigin, Rus çalma, "Tsar Maximilian" dramından alıntı, "Tsar Maximilian", "Sumrookov", "Soren ve Truva", Masquerade "Ceremonial Minerva" bölümünden bölümler dahil olmak üzere güçlü halk eylemlerini ortaya koyuyor.

60'ların başında, enerjik, esir bir yönetmen Viktor Davydov, performanslarını büyüleyerek Volkov sahnesinde çalışıyor. Volkovskaya sahnesinin yaşlılarının yanında - G. Belov, V. Nelsky, A. Chudinova, Freedomy, K. Nezvanovoy, S. Romodanov, Yeni Nesil Volkov Sahnesinin Masterları ve Yeteneği - Nikolai Kuzmina, Yuri Karaeva, Vladimir Solopova, en açıkça ortaya çıkıyor. Natalia Terentteva, Sergey Tikhonov, Felix Skyazakov.

29 Nisan 1966'da, "Sovyet Tiyatrosu Sanatının Geliştirilmesinde Üstün Hizmetler İçin", SSCB Kültür Bakanlığı, İşçi Kızıl Banner Tiyatrosu'nun Yaroslavl emrini onlara atadı. F. G. Volkov Onursal Adı - Akademik.

12 Ocak 1962'de, RSFSR Kültür Bakanlığının Collegium, Yaroslavl Drama Tiyatrosu'nun çalışmalarında "bir karar aldı. F. g Volkova, "Tiyatro binasını yeniden inşa etmek için görev yapıldı. 9 Mayıs'ta bölgesel İcra Kurulu tarafından onaylanan tasarımın bir ödevi, binanın hacminde üst yapı masrafında bir artış ve 16.5 bin metreküpteki bir uzatma sağlandı - 38 - 54.5 bin arasında. Aynı zamanda, yer sayısı 1100'den 1054'e düşürüldü. Tahmini yeniden yapılanma maliyeti, 125 iki odalı daire bina maliyetine karşılık gelen 628 bin ruble'de belirlenmiştir. Sahne kutusu altı metre yüksekliğinde ısıtıldı, 21 metre uzunluğundaki üç katlı kısmı arkadan takıldı.

Katkı maddesi ve tükenmiş parçaların cephelerinin mimari çözeltisi, tek bir bütünsel görünümün korunması ile mevcut bir binanın doğasında yapıldı. Binanın yeni kısmında, aynı üyelikler, paslar, saçaklar devam edildi, aynı pencere türleri kabul edildi. Tiyatro rekonstrüksiyonunun ana cephesi minimuma değindi.

Sonuç olarak, tiyatronun ana sahnesinin büyüklüğü önemli ölçüde artmıştır: 21 metre genişliğinde (bu parametre değişmedi) derinliği 20 metredir ve tabletten ızgaraya olan yükseklik 24 metredir. Bu göstergelere göre, yalnızca Moskova'daki Rus Ordusu ve MHT tiyatrosu olan St. Petersburg'daki Alexandrinsky Tiyatrosu, Arkhangelsk ve Yekaterinburg ve ... Yaroslavl Tyuzi'nin tiyatroları, Volkovsky'nin dramatik tiyatrolarıyla bile rekabet edebilir. 1967'de, sahnenin parametrelerinde Yaroslavls, Leningradsky, Sovyet Ordusu'nun tek tiyatrosu vardı. Puşkin (Alexandrinka) ve Arkhangelsky. Yaroslavsky Mimarı Lyudmila Vasilyevna Schiryaeva (Seyirci) ve Muscovite Elizabeth Nathanovna Chechik (Sahne Kompleksi), Volkovo Tiyatrosu'nun yeniden yapılandırılmasının yazarları oldu.

Yeniden yapılanma döneminde, Yaroslavl Motor Fabrikası Kültür Sarayı, Volkovtsev için ana sahne platformu haline geldi. DC'nin sahnesi ayda 15-17 gün Volkovtsum'a verildi. Geçki günlerde tiyatro, kırsal, touring turu dahil olmak üzere kulüplerde ve kültür evlerinde performans gösterdi.

Yeniden yapılanma sonrası tiyatronun ciddi keşfi 1 Ağustos 1967'de gerçekleşti. Etkinlikten başkentten yüksek misafir yoktu. Bir ailede her şey yolunda gitti: inşaatçıların şehir liderliği, inşaatçılar sanatçıların başarısını dile getirdi, sanatçılar şehir rehberine özen için teşekkür etti. "Kuzey İşçisi" gazetesi tarafından bildirildiği gibi, " akşamları, CPSU F.I. Bölgesel Komitesi'nin ilk sekreteri. Loschenkov. Bölgesel Komite ve Şehir Komisyonu, Bölge İcra Kurulu ve Şehir İcra Kurulu adına, yürekten inşaatçılara, mimarlara, kuruluşlara, tasarımcılara, çalışmalarını F. G. Volkov Tiyatrosu Binası'nın yeniden yapılandırılmasına yatıran herkese teşekkür etti. Tiyatronun yenilenen binası, Yaroslavl işçilerinin, Büyük Ekim ayının 50. yıldönümüne harika bir hediye etti. Bu, şehrin ve bölgenin kültürel yaşamında büyük bir olaydır. Tiyatroların ekibini 218. sezonun açılışıyla tebrik edin, F. I. Loschenkov, Sovyet halkının komünizmin inşasında, parlak performansların büyüklüğünü ve başarılarının büyüklüğünü ortaya çıkaran sanatçılar, sanatçıların, sanatçıların, sanatçıların».

Ciddi akşam "Fedor Volkov" oyunuyla tamamlandı.

1969'da, V. I. Lenin'in doğumunun 100. yıldönümünü anmak için, Sosyalist Topluluğun tiyatrosu ile şehrin en büyük işletmesi arasındaki bir anlaşma yapıldı - bir lastik fabrikası ile Lenin emri. Taraflar karşılıklı yükümlülükler üstlendi.

Özellikle tiyatro ekibi, "Modernitemizle ilgili son derece sanatsal performanslar yaratmak, performanslar, Leninsky sözleşmelerinin enkarnasyonunu söyleyen performanslar". Kurumsal çalışanların estetik eğitimi için bir program geliştirilmiştir. Fabrika sitelerindeki tiyatro işçileri, ekibin yaratıcı yolu, ustaları, aktörlerin toplantıları, yönetmenler, işçilerle olan sanatçılar, konserleri, ifade, yeni performanslarla tanışan shinniks, ortak akşamları, yaratıcı ve teknik işçilerle ilgili shinniks hakkında konuşmalar yaptılar. Tiyatro, fabrika amatörlerinin yardımını sağladı.

"Bitkinin kollusu, The Tiyatronun Çalışanların Komünist Eğitiminde Yardım'ı Kullanarak, Üretim Görevlerinin daha başarılı olduğu, üretim kültürünü arttırır."

1970 yılına kadar Tiyatro Yaroslavl Bölge İcra Kurulu Kültür Bölümü'ne tabidir. 1970 yılında RSFSR Kültür Bakanlığına transfer edildi.

1975 yılında, 225. yıldönümüyle bağlantılı olarak, Volkov Tiyatrosu Ekim Devrimi'nin emriyle ödüllendirildi.

1980'lerin 70'li yılların başında, Rus sahne okulunun geleneği Vladimir Kuzmin'in başında devam etti. "Varvara" ve "sahte para" M. Gorki, çok doymuş ve psikolojik olarak doymuştu. Romantik örtüşme ve heyecanlı Lyrism, "Gece Gecesi" V. Zhovov tarafından işaretlendi, epik enlem "anne tarlası" ch. Aitmatov.

80'lerin en önemli performanslarından biri - A. V. Sukhovo-Koblin'in oyununda "dava" performansı (Viktor Rosova'nın Edebi Edition, Sergei Roshova'nın ifadesi). Volkovskaya sahnesinde "Vaka" - vicdanın nadireninin nasıl olduğunu, pes etmeyi, pes etmeye başlar. Sıkı Borç, Rüyalar, Muromsky - V. Nelsky'nin kendi sesini hayal kırıklığına uğratan bir adam olur. Tiyatro, sadece durumun nasıl ortaya çıkmadığı hakkında, rüşvetin başarılı olmadığını, aynı zamanda bir kişinin sonbaharında, eposhelen'in vicdan olduğu hakkında da başarılı olmadığını söyler.

1983'ten 1987'ye kadar tiyatro yönetmen Gleb Drozdov tarafından yönetilir. İlk defa, tiyatro başkanı bu kadar açık bir şekilde, önceki geleneklerin reddedilmesine yönelik kurulumu, akademizcilikten ve muhafazakarın varoluş yollarından sızma ihtiyacı ile haklı olarak bildirir. İlk defa, böyle bir keskin tiyatro kökenlerinden, köklerden çekirdekten şımarıktır. Drozdov, gösteri ve performans tiyatrosunu savundu, pazarın gelecek unsurunu ve muhteşem işletmelerin ticarileştirilmesi.

1988'de, A. N. Ostrovsky'nin Sergei Yashin ve Vladimir Bogolepova'nın formülasyonunda oyundaki "sıcak kalp" oyunu, yeniden yapılandırılarak başlayan şirketin yenilemesine uzun zamandır beklenen bir yanıt olarak ortaya çıktı. Bugün zaman değil mi, eski Karosleyp ve Gradobyoev'i kırmak, tam olarak sıcak bir kalbi hatırlıyor musun? - Tiyatroya sordum. Performans, yaratıcı yaşayabilirlik konusunda bir tür volkovtsy testi - Theatrical oyun-bilgi-dönüşüm için, uyumlu oyunculuk topluluğunun içindeki parlak özelliklere, şiirler aracılığıyla "yaşayan bir yaşam" görüntüsüne kadar parlak özelliklere hazır olmaya hazır hale getirildi. grotesk ve karnaval. Doğanın güzelliği (sanatçı Elena Kachelayeva) ve ruhun güzelliği, serpilir, şiirsel ve lirik bir melodi serpilir ve tüm performans kendi avukatının havasıyla dövüldü.

1990'ların başlarında, tiyatro, yürütülen ve çalışmalarına yansıtılan Vladimir Vorontsov yönetmen tarafından başkanlığındaydı, felaket zamanın ritmi. Kuşkusuz şans, "Profesör MağazasıSyn" L. Andreeva'nın salınımını, muhteşem bir alan "Corsican" I. GUBACHA, Vie Carre T. Williams'ın şiirsel itirafı.

SSCB'nin çöküşüyle \u200b\u200bsonuçlanan kamu vardiyaları ve daha sonraki olaylar kuşkusuz personel reform tiyatrosu ve ekibin durumunda, bu süre zarfında çok fazla şok hayatta kalmak için keskin girişimleri etkiledi.

Eski bir Rus tiyatrosu görüntüsü, orijinal bir tiyatro kardeşliği, A. Gladkov'un senaryosuna göre Mikhail Mamedov tarafından sağlanan romantik ekstravaganza "Yeşil Bakım" nın (1993) üzerinde ortaya çıktı.

1990'lı yıllarda tiyatro topluluğu, Rusya Nikolai Kuzmina, Natalia Terentieva, Vladimir SoloPova, Felix Dytyakov - ve Genç Aktörler'in nikolai Kuzmina, Natalia Terentieva, Vladimir SoloPova, Felix Dytyakov ve Genç Aktörlerin deneyiminin bir topluluğundaydı. Volkovsky tiyatrosunun öğrencileri olan Volkovtsev'in "üçüncü" üretimi (Hepsi, FG Volkov'tan sonra İsim Tiyatrosu'ndaki Yaroslavl Teatral Okulu'ndan mezun oldular ve daha sonra Yaroslavl Theater Enstitüsü) - V. Sergeev, T. Ivanova, T. Isaev , G. Krylova, I. Kelt. V. Astashin, S. Kutsenko, V. Romanov'un aktörleri aktörler oyunculuk oyuncularıdır. Signally "80'li yıllar - T. Gladenko, I. Sidorova, V. Balashov, V. Kirillov, T. Malkova, N. Kudimov, E. Mundum, I. Sidorenko, A. Zubkov.

1996'dan beri, ünlü Volkov "Yaşlı insanlardan okuyan düşünceli bir sanatçı Vladimir Bogolepov, geçmişte tiyatronun tarihsel geleneklerini ve sanatsal fetihlerini inceleyen tiyatronun ana direktörü haline geliyor. Tiyatro rusça ve dünya klasik dramaturji için bir kurs alır.

Tiyatronun repertuarında, yüzyıllar boyunca - "Thomas" F. M. Dostoevsky, "Kafkasya Roma" ("Kazaklara" ve "Haji Murata" L. N. Tolstoy'a göre, "Platonov" A. P. Chekhov, "Suçluluk Guy" , "Forest", "Her zaman oldukça basitliğin bilgisinde" Bir Ostrovsky, "Denetçi" NV Gogol. Dünya Klasik, Gamlet V. Shakespeare, "Decameron" tarafından J. Bokcchcho, "Venetian Gemini" K. Goldeni, Hauptman'ın "Venetian Gemini" dedi.

Şu anda, performansların performansları, Rusya'nın DireisSury'nin ustaları, yakın ve çok yurtdışı Boris Golubovsky, Stanislav Tayushev, Alexander Kuzin, Prag Ulusal Tiyatrosu Ivan Raimont (Çek Cumhuriyeti), Minsk'in Baş Müdürü M. Gorky Boris Lutsenko (Belarus), Vladimir Krasovsky, Rostislav Goryola adında adlandırılan tiyatro. Yaratıcı grupların bir parçası olarak, ünlü sanatçılar Dmitry Mokhov (Belarus), Anatoly Shubin, Elena Senatova, Izief Cyller (Slovakya), Besteciler Alexander Chevsky ve Yuri Plunkin.

Tiyatro, Rusya'ya ve yurtdışına önemli tur gezileri yaptı. 1995 - 1998 - Kiev, Minsk, Riga, Nalchik, Novorossiysk, Krasnodar.

1997 yılında, F. Gorenstein Tiyatrosu, Ulusal Halkın Divadlo Tiyatrosu'nun sahnesinde Prag'a Prag'a davet edildi. Mayıs - Haziran 1998'de, Rus kültür merkezlerinin desteğiyle tiyatro, Dostoevsky ve Platonov'un Dostoevsky ve Platonov, Prag, Budapeşte, Bratislava, Berlin'in performanslarını yaptı. Turlar büyük bir sanatsal rezonansa sahipti ve tiyatronun yeni yaratıcı bağlarının kurulmasına katkıda bulundu. 1999 yılında Kuzey Avrupa'daki yeni tiyatro turu düzenlendi - tiyatro sanatını Finlandiya, Danimarka ve Norveç'te sundu.

Xxi yüzyıl. Yeni binyılın başında

Yıldönümü, 250. sezon, yirminci yüzyılın son tiyatrosu mevsimidir - Fedor Volkova'yı, 30 Kasım 1999'da, Fedor Volkova'dan sonra adlandırılan Rus akademik tiyatrolarında açıldı. Bu oldu, çünkü tiyatrodaki yedi ay kadar büyük ölçüde yeniden yapılanma ile karşılaştırılabilir, büyük ölçekli bir onarım sürdü. Durum, 90'lı yılların sonundaki finansal krizi karmaşıklaştırdı, bu sırada Kültür Bakanlığı'nın paranın yıldönümü için hazırlanabileceği paranın giderek daha fazla amortismana uğradı.

Yönetmen Valery Sergeyev ile uğraşmak zorunda kaldığım tamir sırasında, yalnızca binanın duvarlarını boyamadığı, aynı zamanda cephelerde yaklaşık iki yüz metre kabartmanın yerini alarak, Mimar Nikolai Spirin'in eskizleriyle ilgili bazı kabartmalara ekler. , 1911'de uygulanmadı. Fuaye, ekmek ve tüm ağların tamiri, kirişlerin, çatıların ve tüm ağların değiştirilmesi, kanalizasyon, su temini, güç kaynağı ve havalandırma, ses ekipmanının değiştirilmesinin değiştirilmesinde harika eserler yapıldı. Sezonun başında, tiyatro yeni bir perde edindi. Ve ayrıca - ana cephesinde, Apollo ve tiyatro muses heykel grubu değiştirildi. Seksen yıl boyunca, heykeller kötü havalardan kötü bir şekilde acı çekti ve yıldönümü günlerinde basitçe çökebilir. Yeni Apollo, eski - Yaroslavl heykelcisi Elena Passorina'nın tam bir kopyasıdır.

Şimdiye kadar, tiyatroda onarım tamir edildi, Volkovtsy Kostroma'da tura çıktı ve Vladimir, Rybinsk, Love, Danilov'daki performanslarını gösterdi.

30 Kasım, 250. tiyatro sezonunun açılışına adanmış ciddi bir akşam geçirdi. Yıldönümü sezonunda ilk sezonun, yazın başında, Volkovtsi'nin İskandinavya'da turda gösterdiği, Volkovtsi'nin İskandinavya'da gezinti - Finlandiya'da "oldukça basitliğin tüm bilgeleri" oyununda Yönetmen Alexander Kuzin'in performansı ile oynandı. İsveç ve Danimarka. "Wisdom" içindeki ana roller, Valery Kirillov, Natalia Terrentiev, Vladimir Solopov, Valery Sergeev, Vadim Romanov, Tatiana Ivanova, Tatiana Gladenko, Igor Sidorenko, Evgeny Mundum tarafından yapıldı.

Sezonun ana galası, Vladimir Bogolepov Tiyatrosu'nun ana direktörünün oluşturulmasında Gogolev "denetçi" idi. Premiere 16 Şubat 2000'de gerçekleşti. Sezon ve 9 Nisan'da "Denetçi". Üç gün sonra, tiyatro, Ostrovsky Festivali çerçevesinde, küçük tiyatro sahnesinde Moskova'da "oldukça basitliğin tüm aşamalarında" oyununu gösterdi. Uzun zamandır başkentte Volkovtsy'nin ilk konuşmuydu - Firsa Shishigina'nın zamanından beri! Moskova'dan, tiyatro, Alexandrinsky'nin sahnesinde (YAROSLAVL'e olan turla gelen) sahnede St. Petersburg'a gitti. "Platonov", "Denetçi", "Platonov", "Denetçi", ve "Venedik İkizler".

17 Mayıs'a kadar olan ilk Uluslararası Volkovskaya Festivali, Mikhail Shchepkin "Volkov, Volkov, Volkov, Hepimiz Borçlu ..." Mikhata, Küçük Tiyatro, Alexandrinka, BDT, Tovstonogov, Akademik Tiyatrolar, Akademik Tiyatroların Adını Veren Yaroslavl'da gerçekleşti. Nizhny Novgorod, Minsk ve Tver.

25 Mayıs, ilk Rus profesyonel tiyatrosunun 250. yıldönümüne adanmış ciddi bir akşam geçirdi. Rusya Cumhurbaşkanı Vladimir Putin'in resmi bir parçası Resmi bölümünde yer aldı. Tiyatroyu bir yıldönümü ve verdi devlet ödülleri ile tebrik etti: onur sırası - Nikolai Kuzmina, arkadaşlık sırası - Felix Skyunikov ve Vladimir SoloPovu, "Merit'e Maddeye" emrinin madalyaları - Aktera Larisa Golubeva, Viktor Kuryshev, Lydia Lydia, Nesmelova, Viktor Kuryshev. Putin'in ellerinden gelen kablolama ödüllü sertifikaları: "Onurlu Sanatsal İşçi" - Baş Sanatçısı Alexander Babaev ve Baş Yönetimi Vladimir Bogolepov; "Rusya'nın onurlu sanatçısı" - Tatiana Gladenko, Valery Kirillov, Tatiana Markova ve Valery Sokolov; "Rusya Federasyonu'nun kültürünün onur işçisi" - Özel Olga Daricheva, Grimor Mağazası Başkanı Tamara Klimov, Müzik Bölümünün Başkanı Vladimir Selyutin, Troupe Elena Susanin'in başkanı. Tiyatro, Rusya Hükümeti tarafından kurulan VKOV'un ödülüne layık görüldü.

Volkovtsev'in 251. sezonu, köprüden üçüncüsü ikinci binyıldan sonra bekliyor: yirminci yüzyılda başladı ve XXI'de sona erdi.

Ne yazık ki, tiyatronun yıldönümüne gittiği yükseliş, tatilden sonra düşüşün yerini aldı. İlk başta onlar aralarında konuştular, sonra basına yazmaya başladılar. Steel'in repertuarında önemli bir grev ... Rusya'nın onurlu sanatçısının evlenmesi Vadim Romanov, Yaroslavl Tiyatrosu Enstitüsü Irina Goryacheva mezunu ve St. Petersburg'daki Volkovtsev'in turları olabilir. Alexandrinsky'nin sahnesinde, tiyatro üç kişiden üçünde, Vadim Romanov'u aydınlatan, "her şeyin tüm aşamalarında" (Gorodulin), "Platonov" (Ana Rol) ve "Venedik İkizler" (İki Rol) gösterdi. İkizler Zareto ve Tonino). Irina, "bilge" ortağıydı. Ve ayrıca "Gamlet" de birlikte oynadılar: O Gamlet, O OFHELIA'dır.

Petersburg'daki turdan sonra, Irina ve Vadim, Alexandrinka'da kendilerini denemek için bir davet aldı. Haziran ayında, evlendiler ve St. Petersburg'a gittiler.

Volkovsky'de, repertuarın en iyi iki performansını "asıldı" - "Hamlet" Boris Lutsenko ve "Platonov" Ivan Raymont. "Bilge" ve "ikizler" romanova yerini aldı, ancak kahramanlarının önceki cazibesine ulaşmayı başaramadı. Ancak Romanov, Gamlet ve Platonov'da Yaroslavl'a gelmeye hazırdı, ancak Tiyatro Valery Sergeev'in direktörü bunu duymak istemiyordu: Vadim dilimlenmiş dilimlenmiş kesildi.

251. Sezon 25 Ekim 2000'de, Felix Skyazakov ile Felix Skyazakov'un Forix Skyazakov'un formülasyonundaki Kral Lirası'nın galası tarafından açıldı. Bir şakanın rolü Raimont'un Vadimir Balashov tarafından yaptığı Vadim Romanov vermeyi planladığı için.

İki gün sonra, 27 Ekim, Direktör Vladimir Krasovsky, YATTYA Alexander Chilin-Giri'nin iddiasının daha yeni rol oynadığı ana rolün "Magnificent Carnares" oyununun galasını yayınladı. 6 Aralık'ta, "gerçek kahkaha" oyun prömiyesi. Ve yeni yıldan önce - 19 Aralık - Tiyatro haznesi sahnesinin uzun zamandır beklenen bir açılışı gerçekleşti.

Oda sahnesindeki ilk performans, Natalia Terentyeva ile kurşun rolündeki "Noel Yeşilleri" idi. Bu spektrum Vladimir Bogolepov uzun ve mutlu bir hayata gidiyordu: On Mevsim gitti ve neredeyse 150 kez oynandı. Performans, F.G olarak adlandırılan bölgesel ödül tarafından işaretlendi. Volkov.

Yıldönümü sezonunun "gecikmesi" gibi, yaza kadar, tiyatro, 28 Şubat ve 31 Şubat'ta Feikhthanger tarafından Feikhthanger'ın romanı üzerinde iki pahalı, hem çocuklara hem de yetişkin "nightingale" ni Andersen'e hitap etti. 251. performanslarda "gün batımından önce", "suçluluk suçluluk" ve "dürüst maceracı" nın hayatlarını tamamladı.

Nisan-Mayıs aylarında tiyatro yine büyük bir yurtdışı tura çıktı, Litvanya, Çek Cumhuriyeti ve Almanya'yı ziyaret etti.

252nd Volkov'un sezonu Moskova'da tur açtı. Küçük tiyatro sahnesinde Yaroslavl, "Kral Lear", "Denetçi", "her adaçayı oldukça basitlik", "Corsicanka" performanslarını gösterdi. Aynı günlerde, küçük tiyatro Yaroslavl'da tam bir tur tuttu: Chekhovsky "Uncle Vanya", "Kurtlar ve Koyunlar" ve "Sıcak Para", "Koşulcular ve Aşk" Schiller, "Madrid Yardının Sırları" Schiller, " Madrid Yard'ın sırları "ve Balzak'ta" aldatıcı "- 8 - 23 Eylül arasında 16 performans gerçekleşti!

8 Eylül'de Tiyatro, Halkın Sanatçısı'nın 75. yıldönümünü Rusya Natalia Ivanovna Terentteva'nın 75. yıldönümünü kutladı. Bu günde küçük tiyatro sahnesinde oynadığı semboliktir - oyunda "tüm aşamalarda oldukça basitlikte".

Moskova halkı, ilk Rus profesyonel tiyatrosunun çok sıcak bir şekilde sanatçılarıydı. Genel olarak, Volkovtsev'in performanslarını ve Moskova preslerini oldukça olumlu olarak değerlendirdi. Sadece bir "Bağımsız bir gazetede" yayınlanan bir derlemede, tiyatro ezildi. Hepsinin çoğu yıldönümü sezonunun prömiyerini aldı - "ses".

16 Ekim'de, İkinci Uluslararası Volkov Festivali açıldı. Rusya Hükümeti tarafından kurulan Fedor Volkov'dan sonra ilk üç ödüller tiyatro sahnesinde verildi. İlk, Volkovtsev'den sonra, ödülün ödüllüleri, Krasnodar Yaratıcı Birliği'nin sanatsal müdürü oldu "Premier" Leonard Gatov, Chelyabinsk Akademik Drama Tiyatrosu Sanat Müdürü Leonard Gatov, Naum Orlov ve Yevgeny Panfilov - Perm Tiyatrosu Sanat Müdürü "Bale Evgenia Panfilov ". 2001'den bu yana, Volkov ödülleri yılda üç ödüllü olarak verildi.

Festivalin kapanmasından sonra, Kiev'de kalan Volkovtsy, "Kiev'de akşam Dostoevsky'nin" Akşam Dostoevsky Festivali'nin çerçevesinde "Thomas", "Stepanchino Köyü ve Nefretçilerin" hikayesinde "Thomas" oyununu, Vladimir Solopovy ile kurşun rolünde . Oyun, Felix Dytyakov, Natalia Terrentiev, Valery Sergeev, Tatyana Pozdnyakova, Andrei Zubkov ve diğerleri tarafından işgal edildi.

252. sezonda, iki prömiyer büyük bir aşamada - 24 Aralık 2001'de - F. M. Dostoevsky, 27 Mart 2002 tarihinde "Player" - Oyun L. N. Tolstoy "Aydınlanma meyveleri". Her iki performans, tiyatroda da güvenle atfedilebilir, parlak oyunculuk işleri ile işaretlenmişlerdir, ancak ne yazık ki, repertuarda yalan söylemediler: "Oyuncu" sadece iki mevsim (14 performans), "Ruh" - Dört Mevsim, Ancak üçünde sadece üç kez yerleştirildi (toplamda 20 performans vardı). "Oyuncu" nda, Zamira Kolkhiyev Tiyatrosu'ndan ayrılmadan sonra Blanche'nin rolü için tanıtılan Yati Olga Stark mezunluğunun Volkov sahnesinde göze çarpan bir ilk oldu.

İki performans, küçük bir sahnenin repertuarını yeniledi - William Congriva ve Tango Slavomir Mrolologe'nin "Çift Oyunu". Bu sezonun son kez LGUNYA, "gerçek kahkaha", "Thomas", "detubyt" ve "kral lirası" tarafından oynandı. Son üç, ana rolleri yerine getiren Rusya Felix Innokentievich Skyakakov'un Halk Sanatçısı'nın hastalığı ile bağlantılı olarak repertuardan ayrıldı.

21 Nisan 2002'de Sezon, Stanislav Tayushev'deki Alber Zheri'nin oyununda "altıncı kat" oyununun prömiyeri gösterisi ile tamamlandı, bundan sonra tiyatro Helsinki, Kopenhag ve Berlin'deki bir sonraki yabancı tura gitti. Bu sefer Volkovtsy, Avrupa "Corsicanka" ve "Denetçi" gösterdi.

Bu arada, Avrupa'daki ilk Rus profesyonel tiyatro zorlukları olan Rusya'nın ikinci festivali festivali, ülkenin tüm önde gelen tiyatro üniversitelerinin katıldığı Yaroslavl'da yapıldı.

Volkovsky Tiyatrosu'nun 253. sezonu 5 Eylül 2002 tarihinde "Altıncı Zemin" oyunları tarafından açıldı. Yaroslavl'da haftayı oynadı, tiyatro Novorossiysk ve Krasnodar'a tura çıktı.

19 Eylül'de tiyatro ağır bir kayıp yaşadı - Rusya'nın insan sanatçısı Nikolai Vasilyevich Kuzmin öldü.

11 Ekim - 22 Ekim'den itibaren, Üçüncü Uluslararası Volkov Festivali Yaroslavl'da gerçekleşti. Krasnodar Association "Premiere" nın bale "Altın Çağı" açtı. Üreticisi, üstün koreograf Yuri Grigorovich'in yanı sıra, Drama'nın Chuvash Tiyatrosu'nun Sanatsal Direktörünün yanı sıra, Rusya Valery YAKOVLEV'NIN VE A. KOLTSOV'DAN SONRA A. KOLTSOV'DAN SONRA DRAMA VORONEZH TRIATÖRÜNÜ SONRASI ÖDÜLÜ 2002'DAN SONRA ÖDÜLÜ aldı.

253. Sezonda, tiyatro küçük bir sahnede büyük ve iki için dört ön pöbere yayımladı. Bu sezon, rulo repertuarda ana yerindeki komedilere doğru yapıldığı içindi. Fakat eğer "kurtlar ve koyunlar" ve "Kyazhin Araçları" ise en azından iyi drama, sonra komedi "Butler'i gördüklerim" ve "son yağlı aşk" tiyatrosu için herhangi bir şeref getirmedi ya da zafer aktörleri getirmediyse . "Decameron", "oyuncu" ve "Magnificent Cardridge" sahnesinde hayatlarını bitirdi.

Nisan ayının sonunda Volkovtsy, Kahire'deki turda "Denetçi" nü gösterdi. Mısır Kültür Bakanlığı, Rus sanatçılarındaki 4 yıldızlı bir otelde şık sayılar, piramitlere ve en iyi müzelere düzenlenen geziler. Boş zamanlarda, Volkovtsi'nin zamanları doğu hayatını denemek için mutluydu: füme nargile, rode deve, piyasalardan geçti.

Tiyatro sezonu, Alexandrinsky Tiyatrosu'nun Yaroslavl turlarında sona erdi. Yaroslavl Theatrons için bu turlar, yine onlar arasında - üç yıl sonra, Vadim Romanova Volkov sahnesinde gördü. İki tur performansında meşguldü - "Vanity Fuarı" ve "Ağaçlar ayakta ölüyor."

Volkovsky'de 254. sezon, alışılmadık derecede başladı - 12 Ağustos 2003. 21 Ağustos'ta, "Kyodinsky yeniden yazılmış" Goldoni, Ivan Raymont'un formülasyonunda oynandı. Bu performansla, tiyatro, "" için ciddi planlarla ilişkili, ancak ülkenin ana tiyatro yarışmasında sağlam bir şekilde gelmesiyle, Volkovtsyalılar sadece beş yaşında "zekâ kadar zor" olarak yönetti.

Eylül ayında tiyatro bir kez daha Novorossiysk'deki geleneksel turu ziyaret etti. IV Uluslararası Volkov Festivali, 15 - 25 Ekim arasında gerçekleşti. Kaliningrad Bölgesi olan Khakassian Cumhuriyetçi Bebek "Peri" ve "Peri" ve "Tilzit-Theatre") olan Khakassian Cumhuriyetçi Bebek Tiyatrosu olan Norilsky Polar Drama Tiyatrosu, Volkovo Ödülü'nün ödüllendirildi. Bu tiyatro daha sonra Volkovsky Evgeny Marchelli'nin gelecekteki sanatsal direktörlüğüne başladı. Vitaly Kischenko ile "Othello" performansı, kurşun rolünde, festivali kapattı ve onun ana etkinliği oldu.

Sezonun ilk galası Aralık ayında bir komedi "aptal" bir Lope de Vega. Sonra Jean Anuua "Kuşlar" ve komedi "iki Veronatsa" shakespeare çıktı. Oyunu "Biyografi" İsviçre Max Frisch'i koymayı planlıyor ve planlar.

Tiyatro, Belgorod'daki "Rusya - Shchepkin Aktörleri" festivalinde yer aldı ("Kyazhin Araçları"), Brezilya'da gezinmişlerdi ve yazın başında Volkovtsi, Washington'u ziyaret eden ABD'nin bir turunu taahhüt etti ve New York.

6 Mayıs 2004'te, Rusya'nın insanların sanatçısı Felix Innokentievich Saintkakov öldü.

255. sezonun başından önce, Volkovsky'de bir konuşma yapıldı ... Sergey Yesenin: İlk Rus Profesyonel Tiyatrosu'nun salonunda, Angey Bezrakov'la "Yesenin" olan ani filmin çekimi kurşun rolünde yapıldı. Birçok yaroslavls kalabalığa katıldı.

2004 yılında Volkovsky, Kültür Bakanlığı'nın Rusya'nın en iyi tiyatrolarının ilk ona girdi. Rating'in ana göstergelerinden biri - yüzde 72-75 katılım, Rusya'da daha sonra çok yüksek bir seviye olarak kabul edildi.

Eylül ayında tiyatro, altı performans gösterdiği Sevastopol'daki turu ziyaret etti. Ve 14 ila 24 Ekim arasında, Beşinci Uluslararası Volkov Festivali gerçekleşti. 2004'te, Moskova Devlet Tiyatrosu "Rus Balesi", İnsanların SSCB Vyacheslav Gordeyev'in sanatçısının önderliğinde (tiyatronun statüsünden bu yana bölgedir, ne paradoksal olarak, ikna ilçesi olduğu düşünülürse) ve Sverdlovsk eyaleti Müzik komedisinin akademik tiyatrosu. Üçüncü Laureate, M. Gorky Alexander Amelin'in adlandırdığı dramanın Samara Akademik Tiyatrosu'nun aktörüydü.

Volkovtsy sezonu 5 Ağustos'ta başladı. 17 Ağustos'ta, "Garip Bayan Savage" Melodrama'nın galası, Lyudmila Zotov'un formülasyonunda Amerikan oyun yazarı John Patrick'in oyununda yapıldı. Bayan Savage'in rolü Rusya Tatiana Pozdnyakova'nın onurlu sanatçısı tarafından oynandı. Ağustos ayının başlarında, Mikhail MoKeyev, Fransız George Fadido "Lady Tailor" fanının provasına başladı, ancak Valery Kirillov iş bitirmek zorunda kaldı. Bu nedenle, prömiyeri sadece Mart 2005'te geçti ve Aralık 2004'te "SAVAGE" gösterildi - İspanyol Alejandro Casami'nin lirik komedisi Vladimir Bogolepov'un formülasyonunda aşk hakkında.

Volkovsky festivalinden hemen sonra komedi "Mad Para", A. N. Ostrovsky, bir Halk Sanatçısı Sergey Yashin - Başbakan 4 Nisan'da gerçekleşti. Rusya Sanat Sanatları İşçi, Sevastopol Akademik Drama Tiyatrosu'nun Sanatsal Müdürü Vladimir Magar, "Sirano de Bergerac" nın Volkov sahnesine taşındı (10 Temmuz'da yapıldı). Kendi sahnesinde, ünlü oyunun üç çevirilerinden Magar karışık fragmanlar - Tatyana Shcheckina-Cupelik, Vladimir Solovyova ve Yuri Ayhenwald ve ayrıca kendinden çok şey ekledi. Sonuç olarak, Rostan'ın kahramanlık komedisinden çok uzak, çok garip bir hibrit ortaya çıktı. Şaşırtıcı bir şekilde, ancak bazı aktörler, zaten iş sırasında Magar formülasyonuna katılmayı reddetti (isimleri bile prömiyere serbest bırakılan programa bile dahil olmasına rağmen).

Oda sahnesinde sezon için üç öncü gerçekleşti: Chekhov "İki Komik Aşk Hikayesi" (Bireysel Oyunculuk "Bear" ve "Teklif" ve "Teklif" (başlangıçta "hikayeler" (başlangıçta "hikayeler" planlandı. - Üçüncüsü, Nikolai Schreibero ile Platonova ile "tuzak dışı" bir fragmandı. 2007 yılında, "iki hikaye" büyük bir sahneye ertelendi.), komedi "Çok yıllık at" Francoise Sagan (Yönetmen Anatoly Beirac) ve kasvetli bir hikaye Rusya Galina Kryonova'nın hak ettiği sanatçılarının formülasyonunda Vasily Sigarev "Ladybugs Dünyaya Dönüyor". Başlangıçta, Yaroslavl Tiyatro Enstitüsü'ndeki Valeria Kirillov seyrinin mezuniyet performansıydı. Bu dersin çoğu mezununun Volkovsky Tiyatrosu topluluğunu doldurdu.

255. sezonda, "kuşlar" aşamasında hayat tamamlandı (Yıl için sadece 13 performans gösterildi), "Butler", "altıncı kat" ve "Ruh", yanı sıra on mevsim "orman" sürdü. Dolaptaki repertuar "ve" yeni pigmalyon ". Bazılarında, Rusya Vladimir Balashov'un onurlu sanatçısı tarafından oynanan ana roller, 11 Kasım 2004'te trajik bir şekilde öldü: Geceleri, yaroslavl'ın kalbinde, bazı pislikler öldürüldü.

Sezonun olayı, Volkovsky oyununun sahnesinde gösterildi. Rus Tiyatrosu - Lyudmila Maksakova, Gaev - Vladimir Ilyin, Lopakhin - Evgeny Mironov, Yıldızları ile Eymuntas Nikroshusov'un formülasyonunda "Kirazsız Bahçe" sahnesinde Köknar - Alexey Petrenko). "Kuzey Bölgesi" bu çok belirsiz spektruma adanmış zaten iki yorum.

Sezon, Danimarka'da Volkovtsev'e, Danimarka'nın, Arront için ormandaki bir performans konseri olan Valery Kirillov'un zaferin 60. yıldönümüne gösterildiği yerlerde tamamlandı.

256. Sezonun Açılması, Volkovtsy, elbette, Vladimir Bogolepov Tiyatrosu'nun ana direktörü için son olacağını bilemedi.

Ağustos ayının son haftası iki yeni performansın provalarına verildi: Kostroma Drama Tiyatrosu Sergei Morozov'un ana direktörü "Kurnaz ve Aşk" Schiller'ı devraldı ve Vladimir Bogolepov uzun süredir devam eden rüyasını kullanmaya başladı - "Martı" "Chekhov. Küçük sahnede, Anatoly Bajac, Friz Juli Strinberg'de çalışmaya başladı. Yeni Play Ivan Raimont'ta çalışmaya başlamaya söz verdi. Ancak bu planların çoğu gerçekleşmeye mahkum değildi: Schiller'ın oyun provaları durduruldu, Frezen Julia'nın çalışması bir yıldan fazla gerildi, yaroslavl'da Raymont gelmedi.

Volkovtsy sezona metabolik turlarla başladı: Tiyatro, 16 Eylül'den itibaren, oda sahnesinde büyük ve üçte altı performans gösterdi. Sonra birer birer üç uluslararası tiyatro festivali geçti. İlk başta, "çılgın para" ile yaroslavls magnitogorsk'a gitti; 20 Ekim, Belgorod'da, "Rusya Aktörleri - Shcheckin" festivalinde katılımcılar oldu; 15 Ekim'de, "Sirano de Bergerac" gözeti, Sezon'u Yaroslavl'da açtı ve 25 Ekim'den itibaren tiyatro, altıncı festivalin konuklarını aldı "Volkov, Volkov ve herşeyin hepsine borçluyuz."

Volkov Festivali Perm State Akademik Tiyatrosu Opera ve Baleket'i, Rusya Federasyonu'nun Ödül Ödülü Ödülü Ödülü'nün Ödülü Ödülü'nün Ödülü Ödülü'nün Laureatının Leyleti'ni Rusya George Isaakyan'ın Fedor Volkovası. Yaroslavl izleyiciler, Bale "Bestiary" tarafından Gozzi, Andersen ve Kafki'nin eserlerini gördü. 26 Ekim'de, Festival'in başka bir kazananının ROMEO ve JULIET'İN PLAY'INDA VOLKOV sahnesinde yayınlandı, Rusya Nikolai Gorokhov'un sanatçısı. 2005 yılının üçüncü laureatı - Novosibirsk gençlik tiyatrosu "Globus", Alexander Sukhovo-Koblin oyununda VI Volkov Festivali "Düğün Krechinsky" ni kapattı.

Yılın sonunda, Moskova'da düzenlenen Ulusal Tiyatro Ödülü'nün Jürisi "Moskova'da" "" "" 'nin, Volkovsky Tiyatrosu, İnsanların Sanatçısı Natalia'nın Sanatçısı'ndaki aday gösteriliyordu. Ivanovna Terentteva. Ödülün sunumu 17 Nisan 2006 tarihinde Bolshoi Tiyatrosu'nun sahnesinde yapıldı.

256. sezonun ilk galası, Anatoly Beirak'ın formülasyonunda oyun Sheridan'da "rakipler" oyundu. 27 Mart, Uluslararası Gün Tiyatrosu'nda, "Martı" Vladimir Bogolepova'nın galası gerçekleşti.

Bogolepov bir şekilde Bogolepov'un bu performansta çalışmaya başladığında, "Martı" - ölebilirsiniz. " Sözleri trajik bir kehanet oldu. Çıktığı gibi, Vladimir Georgievich bu performansı tiyatroda topladı. Nüanslar ve yarı tonlar üzerinde inşa edilmiş ince, performans sadece Chekhov'un dramasının Bogolepovsky anlayışını değil, aynı zamanda tiyatronun toplumdaki rolüne yönelik tutumu da yansıtıyor. Vladimir Georgievich Bogolepov galadan üç hafta sonra öldü.

246. Sezon, Bertold Brecht ve Kurt'ın "Trecchgroshi Operası" prömiyerinin Haziran ayında sona erdi. KALUGA DRAMA Alexander Plenev'in Kaluga Tiyatrosu'nun ana direktörünün formülasyonunda.

Volkovsky Tiyatrosu'nun 256. tiyatro sezonunun kapatılmasından sonra, Kültür Bakanlığı, baş yönetici görevini değiştirme yarışmasını ilan etmeye karar verdi.

Yeni sezonda Tiyatro, Çek üzerinde çalışmaya devam ettiğini varsaydı. Oyunu üretmek için "Amca Vanya" Valery SergeEV, Vladimir Magara'yı bir yıl önce Volkovsky "Sirano" konusundaki Sevastopol'ten davet etmek istedi. Sergeev'in kendisi, Profesör Vozyitiet'in yeni formülasyonunda oynamayı umuyordu. Amerikan oyun yazarı Iivon Mencelella "seninle ve sensiz" oyununda oyun, St. Petersburg'un yönetmen Valery Grishko'ya verilmesi gerekiyordu. (Bu planlar uygulanmadı.)

Tiyatrodaki tüm sezon, yönetmen Anatoly Beirak tarafından aktif olarak çalıştı. Ekim ayında, Kamerayı "Fripen Juli" odasına, Yeni Yıl için "Pushkin'in peri masalları" - Nisan ayında - Natalia Ivanovna Terentteva'daki İnsanların Sanatçısı'nın Yaklaşan Yıldönümü'ne - "İzle İçin Solo) Osvalda Zaprachnik'in tekne. Biraz başta - 25 Şubat - Film Direktörü Vadim Derbeenov'u, "Beyaz'daki Kadın" filminde tanınmış izleyiciler, "Black Drozdov Gizem", "Yılanlar", "Siyah", "Boulevard" oyununun prömiyeri. Koridor "(Masum Smoktunovsky Starring Vadim Koladievich'li bu film Yaroslavl'da çekildi) ve diğerleri. Nisan ayında, Alexander Vampilova oyununda "Ördek Avı" oyuncılığının galası gerçekleşti. Performans Direktörünü Irkutsk Alexander Ishchenko'dan koyun.

257. sezon boyunca Volkovsky'de, Kanada Besteci Douglas Pesley'in müzikal "döndürmesi" (Spinthe Musikal) üretimi üzerinde bir çalışma takip edildi. Svenska Teabin - İsveç Tiyatrosu'nun Helsinki'den sahne bu performansta çalıştı. Yönetmen Gunnar Helgasinson, Temmuz ayında rollerin dağılımına başladı. Helsinki'de, müzik büyük başarı ile gitti. Volkovtsy ayrıca, kamuoyunun dikkatini bu formülasyonun dikkatini, büyük ölçüde sahnenin aşamasında olmaları için sayıldı. Premiere sezonun sonunda gerçekleşti - 1 Temmuz, ancak performans repertuarda yerleşik değildi: Yaroslavl sahnesinde sadece yedi kez gösterildi.

Ağustos ayında, Sevastopol'daki tiyatroyu, Eylül ve Ekim aylarında Gomel ve Vitebsk'te geziyordu ve Aralık ayının sonunda Volkovtsy, Rusya Sanat Festivali'ndeki Denetçi ile Japonya'ya gitti.

Yedinci Volkov Festivali 1 ila 10 Aralık'tan geçti. 2006 yılında Volkova'nın İsimli Hükümetin Hükümeti'nin festivalinin Laureate Laureate'i 2006'da Balket Leila Ismagilovaya "Arkim" gösteren Bale Leila Ismagilovay Opera ve Bale Tiyatrosu (UFA). Volgograd Yeni Deneysel Tiyatrosu Otar Dzhangisherasvili ve İrkutsk Tiyatrosu, Turgenev'in performansının çalışmalarında festivalini kapatan ilk sevgi üzerine kapalayan Okhlopkov'un İsimkkov'un İsimksk tiyatrosu da ödüllendirdi.

Yazın başında, Volkovty, "Kyodinsky Cross-Shim" Goldoni ve Chekhov "Aşkla İlgili İki Komik Hikayesi" gösteren Prag'ı ziyaret etti.

9 Ağustos'ta, 55. yıldönümü, Tiyatro Halkının Rusya Valery Sergeev'in sanatçısının direktörlüğünü kaydetti. Eylül ayında, tiyatro Novorossiysk'te geleneksel tura çıktı. Ve 20 Eylül'de, YAROSLAVL'e Tur Valentinovich Sergeev'in aniden öldüğü bir mesaj geldi.

258. Sezonda, Fedor Volkov'un adlandırılmasından sonra adlandırılan Dramanın Rus Devlet Akademik Tiyatrosu, yalnızca ana yönetmen olmadan değil, yönetmen olmadan girdi. Bir yıldan fazla bir süredir, başın sorumlulukları, Alexey Nikolayevich Ivanov'u gerçekleştirdi - bir erkek, uzun yıllardır Valeria Sergeeva, tanınmış bir ekip yardımcısı ve tiyatronun sorunları, güçlü bir iş adamı, ama doğası gereği önceki iş, yaratıcı süreçten oldukça uzak. Ve Tiyatro Ekibi, Ivanov'un adaylığını desteklemesine rağmen, gelecekteki yönetmenin kararı gecikti.

Sezon boyunca, Valery Sergeyev'in belirttiği planlar uygulandı. 25 Ekim - 5 Kasım arasında, Sekizinci Uluslararası Volkov Festivali geçti. Minusinsky Drama Tiyatrosu, Çocuklar ve Gençler için Omsk Tiyatrosu (Tyuza) ve Krasnodar Devlet Akademik Drama İşleri Sanatçısı Krasnodar Devlet Akademik Drama Tiyatrosu Stanislav Gronsky'nin Sanatçısı Stanislav Gronsky'nin Rus hükümeti balığının kazananları oldu.

Aralık ayında, tiyatro başka bir kayıpla gerçekleşti - aktris Valentina Isidovna Spagası, aktrisin hayatından kaldı.

Sezonun ilk galası, küçük bir sahnedeki Ostrovsky "Slave" oyununda "avcılık pushcha" oyundu. Yeni yılın altında, "Hanuma" prömiyeri büyük sahnede gerçekleşti. Nisan ayında Direktör Denis Kozhevnikov, Gregory Gorina oyununda "Anıt Duayı" nı yayınladı. Sezon, Sergey Yashin'in formülasyonunda "Chareya'nın Teyzesi" prömiyeri tarafından tamamlandı. "Corsicanka", "güzel sadeliğin her aşamasında" ve "aşık olan son kollar" nın repertuarını terk ettiler - Valery Sergeyev'in ana rollerini oynadığı performanslar. Kasım 2007'de, üç yüz operanın repertuarından kaldırıldı, sadece 10 fikir. Mayıs 2008'de "Denetçi", "kurtlar ve koyun" ve "döndürme" en son oynandı.

Mayıs ayının sonunda, Volkovtsy, festivalin Oswald'ın ünlü tüm Rus tiyatro festivalleri çerçevesinde - "Rusya'nın en eski tiyatroları" ve Tambov'daki Rekabet Festivali'nde "Muharebe ile Saatler için Solo" gösterisini gösterdi. . Performans, eleştirmenler uzmanları ve her iki festivalin jürisi ile işaretlendi. Orijinal kahraman, Rusya'nın sanatçısıydı Natalia Ivanovna Terentyev, Pani Conny'nin rolünün yürütmesi: İki kez ödüllendirildi - "Rusya'nın en yaşlı tiyatroları" nın festivalinin festivalinin diploması "nin en iyi performansı için Kadın Rolü "ve Üstün Rus Aktör Nikolai Chryshanfovich Rybakov'un adlandırılmasından sonra adlandırılan ödül," Aktris "Rusya adaylığında.

Yazın sonunda Tiyatro, Efimovich Shishiginina'nın 100. yıldönümünü kutladı.

İlk Rus Yeni Günleri

259. Sezonda, Volkovsky Tiyatrosu'nun hayatında yeni bir aşama başladı.

Volkovskaya Festivali, 25 Eylül'de, Fedor Volkova'dan sonra adlandırılan Rus hükümeti ödüllerinin sunulmasıyla açıldı. 2008 yılında, Saratov Akademik Opera ve Bale Tiyatrosu, Orenburg Drama Tiyatrosu, Gorky ve Khukruk Arkhangelsk Tiyatrosu Bebekleri Dmitry Lokhov.

Festivalin arifesinde, ekip yeni bir Volkovsky Boris Mikhailovich Meznirich yöneticisi sunuldu.

Şu anda, "Troy" performansının provaları Gorky'nin az bilinen hikayesi boyunca tamamlandı. Vladimir Portnov performans üzerinde çalıştı. Premiere 25 Kasım'da gerçekleşti ve kamu soğuk algınlığı tarafından kabul edildi. Zaman, Gorkovskaya hikayelerinin seçiminin başarısız olduğu ortaya çıktığını göstermiştir (bu arada, aslında limanların "Anthony ve Kleopatra" Shakespeare'i "getireceği varsayılmıştır). Performans, bir "kayıt" son tarihlerinde öldü - üç ay boyunca: En son 28 Şubat 2009'da oynandı. Toplam yedi performans verildi.

Tamamen yeni müdürün nimetiyle hazırlanan ilk prömiyer, yeni yılın "Mutlu Noeller, Amca Scrooge!" Tarihinin tarihi oldu. Charles Dickens'in "Noel Şarkıları nesir" hikayesine dayanan oyun, Boris Mezdrich'in yaratıcı faaliyetler için yönetmenize davet ettiği Boris Mezdrich'in oyun yazarı Olga Nikiforova'yı yazdı. Anatoly Beirak tarafından teslim edilen performans, yeni yıl tatili için daha önce yükseltilmiş ve en eski Rus profesyonel tiyatroda başlayan ilk değişikliklerin ilk elçisi haline gelmiştir.

10 Şubat'ta, ilk "yetişkin prömiyeri" yeni yönetmenle yapıldı: Alexander Volodin'in oyununda "Sevdiklerinizle birlikte, Rusya Sergey Pustopalis'in iyi bilinen bir aktör ve yönetmeni yaptım.

Yaroslavl'a geldikten hemen sonra Boris Meznirich, tiyatronun imajının sadece halkın kendi yapılarından izlenimlerinden değil, turun konuşmalarından da geliştiğini belirtti. Bu nedenle, Üye'ye söz verdim, Volkovsky'de, Christina Orbakayte ne de Valeria Meladze'u görmeyecek. Sahne, sadece iyi bir repertuar ile ünlü tiyatro gruplarına sağlanacaktır. Yönetmen nisan ayında vaadini sınırladı ve novosibirsk operası ve bale tiyatrosunun bale topluluğunu birkaç yıl öncesine yol açtığı Yaroslavl'a davet etti.

Nisan ayının sonunda, Volkovsky Tiyatrosu Yaroslavl Devlet Tiyatrosu Enstitüsü ile birlikte YAROSLAVL, "Tiyatro Tiyatrosu Tiyatrosu Tiyatrosu" (BTR), sırayla Rusya Tiyatrosu Okulları Festivalleri'ne yapılan ilk festivalde düzenlendi. yüzyıllar. İlk festivalde BTR, 26 performans gösteren 23 üniversite ve tiyatro katıldı.

Ve nihayetinde Volkovsky'deki yeni zamanların ciddiye almaya başladığına inanıyor, güneş kuşkUK'ları bile 8 Haziran 2009'da düzenlenen "Woe Woo" oyunundan sonra bile yapıldı. Bu performanslar Volkovsky 259. sezonu kapattı.

Performans, 8 ve 9 Haziran iki kez gösterildi. Sadece birkaç şanslı insan prömiyere gidebilir, geri kalan sonbahara kadar beklemek zorunda kaldı. Bu arada, sahnede neler olup bittiğini, şehrin etrafına anında dağınık oldukları hakkında söylentiler. Bazıları, Volkov sahnesinde olmadığı bir tür vahiy olarak cennete performansı aştı. Diğerleri tarafından ikna edici olarak, 20-30'ların ünlü avant-garde performanslarından birçok alıntı ve hatta borçlanıyor. Deneyimsiz bir izleyici, prömiyerin olmadıklarını anlatmak için sözcükleri zorlaştırdı. Mezhinich'in adresine hevesli değerlendirmeler ve St. Petersburg'dan Igor Celina Oyun Müdürü, neredeyse lanetler cilalı. Ne denilenin başarısı doluydu.

Haziran sonunda, topluluk tatile gitti. Ve ekibi terk etmeden önce, yeni bir ana yönetmen sunuldu - Sergey Pustopalis. Bir yazılım konuşmasında, Sergey Vitautau, Konstantin Sergeyevich Stanislavsky'nin tiyatro sanatında idolünü ve doktrini "tiyatro gemisi tarafından". Pustopalis Volkovo Tiyatrosu'nda, Tiyatro Boris Meznirich'in Tiyatrosu Direktörü'nün güçlü, kendinden emin bir kurşun gemisi kaptanı olan bir saldırı gemisi hissediyor.

260. sezondan önce gelen topluluğun toplanması Ağustos 2009 ortasında gerçekleşti. Repertuarlarda, Volkovtsev'in tanıdığı Repertuarlarda, Ana Müdür Sergei Pustopalis, yalnızca çeşitlilik ve yenilikle değil, farklı, bilinen, nadir görülen veya halkın hepimiz için bilinmeyen isimlerden etkilendi. Dizin yönünün düzeyi not edildi: Rusya Sanatları'nın onur işçisinden, stüdyo stüdyosunun profesörleri Mcat Vladimir Petrov, Rusgenya Sanatları'nın onur işçisi Evgeny Marchelli (Ulusal Tiyatro Ödülü'nün İktidaryeleri "Altın Maskesi ") Rus yönetmeni'ndeki en gençlere - Novosibirsk'ten yirmi zamanlayıcı Timothy Kullyaba.

Eylül ayının başlarında, Volkovtsy, Yekaterinburg'da her yıl meydana gelen ve Rusya'da en büyük olanı olarak tanınan ve Rusya'da üçüncü olarak tanınan en prestijli tiyatro festivallerinden birinde "sevdikleriyle" oyununu "sevdikleriyle" sundu. Metropolitan "Altın Maske" ve St. Petersburg "Baltık Evi" Volkovsky tiyatro sezonu 12 Eylül'de açıldı. 12 Eylül'de "zihnin kederini" çalıyor. 24 Ekim'de, ilk prömiyer "Konser" direktörü Andrei Rusinov'un Yekaterinburg'un müzikal performansı oldu. Libretto, yirminci yüzyılın ünlü şarkılarına göre (şarkıdaki ülkenin öyküsü, 70'lere kadar 70'lere kadar olan ülkenin tarihi) Olga Nikiforova, oyuncunun bestecısı Olga Nikiforova tarafından yaratıldı - Tiyatronun müzikal kısmının yeni başkanı Igor Esipovich .

Sonbaharda, "Tiyatro çemberi" dergisinin ilk ikili sayısı. Doğum, Elena Medvedskaya dergisinin, "Volkovsky Tiyatrosu'nun kalbinde" ifadesinin ifadesine göre, detaylı dergi geçmişteki hayatını yansıtıyordu.

Onuncu Uluslararası Volkov-Sky Festivali 3 ila 9 Kasım'dan geçti. Onun çubuk credo - "dünyanın dillerinde Rusça oyun yazarı." 2009'da Fedor Volkova'yı adlandırılan Rusya Federasyonu hükümetinin hükümetinin Laurea, Yekaterinburg Draması'nın dramasının yanı sıra Rusya'nın sanatçısı olan Voronezh'in aktrisinin dramasından sonraki dramanın tiyatrosu oldu. A. Koltsov Lyudmila Zolotarev-Kravtsov'dan sonra adlandırılan drama tiyatrosu.

3 Aralık'ta Yaroslavl, Vladimir Petrov'un yönettiği Michel de Gelderod'un "güzel dünyayı" (büyük asçaların tetikleyicisi ") gördü. 17 Aralık'ta Profesör Yagti Alexander Kuzin, Volkovsky "Silva" Imre Salman'ın büyük bir sahnesinde kursu ile serbest bırakıldı. Sergey Puskapalis, yeni yıl için OLGA Nikiforova oyununda "Snow Kurta" oyununu yaptı.

8 Aralık'ta Moskova'da MeYerhold merkezinde düzenlenen bir basın toplantısında, adaylar Ulusal Tiyatro Ödülü'ne "Golden Mask" 2009'a duyuruldu. Igor Selina Direktörünün Formülasyonunda Volkova "Mount" adlı akademik tiyatrolarının performansı, beş aday olarak bir kerede "maske" nin aday gösterildi! Igor Selin, Sanatçı Alexander Orlov, Hafif Sanatçı Gleb Forshinsky ve Aktör Tarafından Yönetilen Chatsky - Alexey Kuzmin'in sanatçısı, "Yönetmenin en iyi işi", "Dramatikteki en iyi iş" "," "Dramatik Tiyatrodaki Işıkta Sanatçının En İyi Çalışması", "En İyi Erkek Rolü". Bir bütün olarak performans, "drama / büyük formdaki en iyi performans" adaylığında ödül unvanını iddia etti. Volkovsky tiyatrosu, "Golden Mask" kısa listesine dahil olan Rusya'nın sabit olmayan üç tiyatrosu arasındaydı.

Ocak ayında Volkovsky'nin büyük bir aşamasında, tiyatro sunumu "bu yazı nasıl geçirdiğimi", büyük bir rol oynadığı, 60. Berlin Film Festivali'nin üç arazi haline geldi. Pustapalis ve film partneri Sergey Dogrygin, en iyi oyunculuk çalışmaları için ana ödül aldı. İkinci "Silver Bear", Yönetmen Alexei Popogrebsky'nin resmi "Sanat için ödenmemiş bir katkı için" adaylıkta bulundu. Bu ödülün kazananı, film operatörü Pavel Kostomarov idi.

20 Şubat'ta, Timofey Kullabin'i koyan "Carmen" oyununun galası atandı. Ancak ... ayın başında, yangından korunma müfettişleri tiyatroya geldi ve 60 gün kadar çalışmayı bıraktı! Tiyatronun hayatında hiç olmadığı kadar çok şey olmadı.

5 Nisan 2010'da, Performans Festivali çerçevesinde - "Altın Maske" nin adayları, Volkovtsy Mossovet'in tiyatrosu sahnesinde Moskova'da "zihinten keder" gösterdi. Ne yazık ki, bu tiyatro sahnesi Volkovskaya'dan daha azdır, bu yüzden Moskova izleyicisi tüm parlaklıkta performansı göremedi. Bu sefer "maske" alınamadı, ancak tiyatronun adaylar arasında dahil edilmesi, tiyatronun böyle kısa bir sürede ulaştığı yaratıcı başarıların tanınmasıydı.

"Carmen" prömiyeri 17 Nisan'da gerçekleşti. 19 Nisan - 25 Nisan arasında, ikinci festival "Tiyatro Rusya'nın Geleceği" düzenlendi. Öyleyse, sezonun sonuna kadar, Ekaterina Ivanovna'nın performansları, Sergey Pustapalis'in formülasyonunda Yevgeny Marchelli ve Chekhov "üç kız kardeş" formülasyonunda Leonid Andreev'de serbest bırakıldı.

Volkovtsev'in üç öncülünün tümü, sadece yaroslavl değil, bu performansların başlamasından önce, tiyatro binası sürekli olarak, tiyatro binası sürekli olarak Moskova sayıları ve komşu bölgelerin sayıları ile araba park etmeye başladı. Performansların değerlendirilmesi ve basında ve izleyiciler arasında, "yaralı tiyatrodan" gelişen birçok farklı, birçok farklı, basit eğlence yapımlarını beklemeye devam etti. Ancak, hastalığın miscarioslarına rağmen, Mezdrich, amaçlanan rotadan dönmedi. Sezon boyunca repertuar önemli ölçüde "temizlendi" ve yedi performans hemen arşive gitti: "Venedik İkizler", "Aptal", "Savage", "Mad Para", "Sirano de Bergerac", "Rivals" ve " Anıt Dua ". Değişiklikler geri dönüşümsüz hale geldi.

Yeni sezonun başlamasından önce, Kuzey Bölgesi, Boris Mezdarich Tiyatrosu'nun direktörü, içinde geçmiş mevsimleri takdir ettiği ve geleceğin beklentileri hakkında konuştuğu büyük bir röportaj yaptı. Yaklaşan işler hakkında konuşan Boris Meznirich, kesin olarak belirtti: "" "Basit tiyatro" artık değil ... "

Eylül ayında, Japonya'dan gelen üç bebek tiyatrosu, Volkovsky'nin sahnesinde ve 30 Eylül'de "Chertova Dozin" oyuncusu gerçekleşti. Arkady Averchenko'nun hikayelerinde oyun Olga Nikiforova yazdı ve Alexander Kuzin oyununu yazdı.

XI Uluslararası Volkov Festivali, 29 Ekim'den bu yana 7 Kasım'dan bu yana geçti. Fedor Volkov'un hükümet ödülü kazananları 2010 için Novosibirsk Devlet Akademik Drama Tiyatrosu "Kırmızı Meşale", Khakass Ulusal Kukla Tiyatrosu "Tale" (zaten Abakan'dan tiyatro tarafından alınan ikinci Volkovskaya ödülüydü, ilk kişi 2003'te ödüllendirildi) ve Sanatsal Kazan Akademik Rusya Büyük Drama Tiyatrosu, V. I. Kachachaov Alexander Slavutsky'den sonra.

Nisan ayında, üçüncü tiyatro okulları "Tiyatro Rusya'nın Geleceği", "Konstantin Treyleva" nın ilk olayları olan YAROSLAVL'DEN YAROSLAVL'DA YAPILDI.

Mayıs ayının başlarında, Volkovsky yeni bir yönetmeni kazandı - onurlar, Rusya kültürü, pedagojik bilimlerin doktoru, ekonomik bilimlerin adayı, Profesör Yury Konstantinovich Itin oldu.

6 Temmuz mevsimi, Alexander Kuzina'nın formülasyonunda "Tartuf" oyuncunun zorunluluğu tarafından tamamlandı.

Önceki iki fırtınalı mevsimden sonra, ana sahnede seçkin aktif çalışma, 262. sezon ilk bakışta, debriyajın zamanı geldi. Öyleyse, ana sahnedeki 260. ve 261. sezonlarda, on iki Başbakanlık oynandı, daha sonra 262. sırada - yeni yılın masalları da dahil olmak üzere sadece üç. Ancak, Konstantin Treyleva'dan sonraki uluslararası merkezin çalışmaya başladığı, yaratıcı yaşamın tam anlamıyla kaynamış olduğu oda sahnesinde.

Sezon 15 Eylül 2011 tarihinde Evgeny Marchelli "ZOYKIN DAĞITLİĞİ" AÇIYOR. Eylül ayının sonunda, Volkovsky Tiyatrosu'nun yapımının ve açılışının sona ermesinden bu yana yüz yıl oldu - bu yıldönümü oda atmosferinde işaretlendi. 6 Ekim, Tartuf Alexander Kuzina'nın galası gerçekleşti. Bu performans önceki sezon için hazırlanıyordu ve Temmuz ayının başlarında görevlendirildi, ancak halk onu şimdi görebildi. 18 Ekim'de, aynı zamanda parlaklığa sahip büyük bir sahnede, insanların Rusya'nın sanatçısının yıldönümü yararı Natalia Ivanovna Terentteva yapıldı.

3 ila 12 Kasım arasında, onikinci Volkovsky Festivali gerçekleşti. Zlatoust şehrinden Omnibus tiyatrosu olan Omsky Akademik Drama Tiyatrosu, Zlatousta şehrinindeki Saratov Tyuz'dan, Rus hükümeti ödülünün kazananları oldu.

Eşsiz bir olay Yaroslavl Üstün Yönetmen Yuri Petrovich Lyubimov'u ziyaret etti. Vatanında, birkaç on yıl olmadı, bu yüzden bu varışta sadece Jaroslavl ile tanıştı, ancak büyükbabasının korunmasının olduğu Danilov'u ziyaret etti. Yuri Petrovich, festivalin bazı performanslarına baktı ve ayrıca, 2 Kasım'da, Alexander Petrova tarafından yönetilen animasyon filmlerinin retrospektif bir şovunun yapıldığı oda sahnesinin tamir edilmesinden sonra açılışta yer aldı.

10 Aralık'ta, genç Chekhov'un "İstememin" ("Platonov") 'nın önceki oyununda "İsimsiz" oyun prömiyeri, Yevgeny Marchelli'nin formülasyonunda tiyatronun ana aşamasında ("Platonov"). Bu çalışma "Catherine Ivanovna" ile birlikte, önümüzdeki iki sezon için tiyatronun kartviziti oldu ve üç aday olarak "Altın Maske" için öne çıktı. Yeni Yıl'a göre, Yevgeny Marcelli'nin önderliğinde Vladimir Mayzinger, "kar beyazı" koydu ve Mart ayında Shakespearean "fırtınalar" uzun zamandır beklenen galası gerçekleşti.

Oda sahnesinde, yeni formlar arayışı devam etti. Ocak ayında Nekrasov Net'in prömiyeri, Şubat ayında - oyun "Viya" (Piez Natalia Vorozhbit, Yönetmen Semyon Sersin), sonra Evgeny Marchelli oyununu piyasaya sürdü. DRASH Nisan, Igor Esipovich'in formülasyonunda "Tiyatro Blues" gösterildi. Nisan ayında, Tiyatro, YATY ile birlikte, 4. festivalin "Tiyatro Rusya'nın Geleceği" olarak düzenledi. Ve oda sahnesinin öncülleri ve festivalin performansları tam salonlarla yapıldı, bu da sorunun cevabıydı: modern tiyatro "Yeni formlar" ihtiyacı var mı?

Farklı bir tiyatro turu oldu. Sezonun ilk yarısında, "Ekaterina Ivanovna" oyununda Riga ve St. Petersburg'da "üç kız kardeş" de gösterildi - Saratov'da O. YAnkovsky'den. Sezon sonunda, tiyatro turu Bakü'de ("Ekaterina Ivanovna", "İsimsiz", "Konser"), daha sonra "VIY" oyununda, gençlerin tüm Rus laboratuvar festivalinde St. Petersburg'da gösterildi. "Tiyatro" ve "Catherine Ivanovna" direktörleri - Omsk'deki III Uluslararası Tiyatro Festivali "Akademisi" nde.

Neredeyse tüm yıl, Eugene Marcelli, "House Bernard Alba" oyununda çalıştı, Temmuz ayında kapalı şovu gerçekleşti, ancak prömiyer sadece 263. sezonda yapıldı.

Tiyatro tiyatrosu, Yevgeny Marcelli'nin "İsimsiz" performansının "Anavatan Chekhov'daki IX Uluslararası Festivali" programını açtığı TAGANROG'daki Taganrog'a başladı. Ve Yaroslavl'da, mevsim onüçüncü Uluslararası Volkov Festivali'nin performanslarına başladı.

Fedor Volkov'un hükümet ödülü kazananları 2012 yılında, Komi-Permytsky dramatik tiyatrosu, Kudymkar kentinden M. Gorky, "Köprüsü'nde" Federal Fedotov, Pushkin Oleg olarak adlandırılan Krasnoyarsk Drama Tiyatrosu'nun Baş Müdürü. Rykkin.

Ekim ayının başında, Tiyatro Yaroslavl'ın "Catherine Ivanovna" ve "Tiyatro Blues" gösterdiği Vilnius'a tura çıktı. 8 Kasım'da, II All-Russian Hafıza Festivali'nin çerçevesinde, Saratov'daki Oleg Yankovsky, "İsimsiz" performansı test edildi. Bu performans daha sonra Moskova'da VIII Uluslararası Tiyatro Festivali'nde "Season Stanislavsky" de gösterildi.

26 Ekim'de, Evgenia Marcelli "House Bernard Alba" performansının prömiyesi gerçekleşti. Küçük bir sahnede, Valery Kirillov, "Yıldız Saati Yerel Zaman" nı yayınladı, Olga Toropova, Tatyana Isaeva'nın Tatyana Isaeva'nın Tatyana Isaeva'nın Tatyana Isaeva'nın oyununa getirdi. Yeni Yıl'a göre, Evgeny Marcelli masalını "Aladdin'in sihirli lambasını" koydu.

Sezonun ikinci yarısında, Alexander Kuzin'in müdürü ve Juan José Alonso Milahana'nın "Cyania Potassies" Müdürü Alexander Kuzin'in Müdürü'nün ana aşamasında "yetenek ve fanlar" konusu tutuldu. ", Hangi Evgeny Marcelli'yi koydu. Oda sahnesinde, Sergei Karpov'un formülasyonunda Play Vyacheslav Durenkov oyununda "Kuzey" semen surzin performansları geldi.

"İsimsiz" performansı, Moskova Mossovet'in tiyatrosunun sahnesinde, üç aday olarak sunulduğu altın maske festivali çerçevesinde yapıldı: "Büyük bir formun en iyi drama performansı", "drama - çalışması Yönetmen "- Evgeny Marcelli ve" En İyi Erkek Rolü "- Vitaly Kishchenko.

Volkovsky tiyatrosunun en yüksek zaferi Nisan 2013'te Golden Mask Tiyatro Ödülü töreninde gerçekleşti. Rusya'nın ana tiyatro ödülü, Yevgeny Marcelli'nin "İsimsiz" 'nin performansı ile, "büyük bir formun en iyi dramatik performansı" adaylığında, "en iyi erkek rolü" adaylığında aktör Vitaly Kishchenko'nun performansı ile belirtilmiştir.

Drama Tiyatrosu onları. Fedor Volkova (Yaroslavl, Rusya) - Repertuar, Bilet fiyatı, adres, telefon numaraları, resmi web sitesi.

• Yeni Yıl Turları Rusya'ya
• Yanan turlar Rusya'ya

Önceki fotoğraf Sonraki fotoğraf

Fedor Volkova'nın adlandırılan Rus Devlet Akademik Tiyatrosu, ülkedeki ilk profesyonel tiyatroyu göz önünde bulundurmanın gerekçesiyle: 1750'de tüccar oğlu F. Volkov'da kuruldu. O zamanlar, tiyatro, ancak, eski ahırdaki fikirlerini oynayan bir amatör topluluğuydu. Bununla birlikte, Volkova'nın profesyonel bir tiyatro yaratmada başarısı, Elempress Elizabeth'in de benzer işler için onu St. Petersburg'a davet ettiği çok farkedilirdi. Zaten 19'da. Yaroslavl'daki tiyatro ülkedeki en iyilerinden biri oldu.

Bugün, "ilk Rusça" gayrı resmi adını taşıyan tiyatro, 1911 yılında Mimar N. Spirin tarafından inşa edilen binayı kaplar. Bu, daha sonra tiyatro kurucusu onuruna yeniden adlandırılan Yaroslavl'ın tiyatrosu karesinde üçüncü binadır. Cephe, Binanın portiko ve duvarları, sanatla ilişkili antik mitolojinin rakamları da dahil olmak üzere heykelleri süslüyor. Görsel salonun iç kısmında, N. Verkotrov tarafından yapılan frizde "Dionysos Kutlamaları" resmine hayran kalabilirsiniz.

Günümüzde, tiyatro, federal ve ulusal ölçek olayları tarafından gerçekleştirilir - özellikle Rusya'nın en iyi 5 tiyatro forumlarına dahil olan Uluslararası Volkov Festivali.

Günümüzde, tiyatro klasikleri ve avangardları koyarlar, federal ve ulusal ölçekli olaylar tarafından yürütülürler - özellikle Rusya'nın Rus Forumları'nın ilk 5'sine dahil olan Uluslararası Volkov Festivali'ne uygulanmaktadır. Ayrıca burada "Tiyatro Rusya'nın Geleceği" Gençlik Festivali.

Volkova Tiyatrosu'ndaki son inovasyon, oda sahnesine dayanan ayrı bir projedir. Onları merkez. K. Treylev, temel olarak modern ve deneysel dramaya adanmıştır.

Zaten modern zamanlarda, aktörler ve performanslar tiyatroyu dört altın maske ödülü miktarına getirdi.

1930'larda. Tiyatro müzesi açıldı. İlk sergiler fotografik malzemeler, posterler ve programlardı. Daha sonra, şehir Sanat Galerisi, müzeyi yaroslavl'ın tiyatrosu tarihi ile ilgili tüm fon materyalleriyle geçti. Şu anda, müze vakıflarında yaklaşık 15 bin sergi tutulmaktadır. En değerli olanları - Fotoğraf 1890s. ve cam negatifleri 1930-1950'ler. Ayrıca sahne, oyun el yazmaları, tiyatro kostümleri vb.

Pratik bilgi

Adres: pl. Volkov, 1.

Giriş: Ana sahnedeki akşam performansı için bilet maliyeti 100-700 ovur.

Sayfadaki fiyatlar Kasım 2019'da gösterilmektedir.

Doğumdan, Volga'nın bankalarındaki tiyatro, o zamanki sadece 21 yaşındayken aktör ve yönetmen Fedor Grigorievich Volkov'a yöneliktir. 29 Haziran 1750'de, Tüccar Polushkin'in deri eşyalarını tuttuğu büyük bir taş ahır, Pastokhina'nın Step Fedor Volkov'un yoldaşlarıyla birlikte ilk sunumunu verdi. Fyodor Volkov'un tiyatrosunun repertuarında, Dmitry Rostovsky, Lomonosov ve Sumarokov'un trajedisi ve Volkova'nın "Shemyakin Mahkemesi", "Moskova Seyircilerin" Shemyakin Mahkemesi "," Moskova'daki "," Her türlü ermes "," her türlü ermes ". Tiyatronun ilk turu, EMPRESS ELIZABETH PETROVNA'yı davetiyesinde St. Petersburg'a bir gezi oldu.
Kurtlar, Moskova'da Catherine II Coronation'ın onuruna düzenlenen "Ülke Çapında Gözlük" direktörü olan yeni tiyatro formları yarattı. Doğal sanatı bir sivil duygular okulu olarak onayladı, onu dönemin sorunlarına bağladı. Yerli sahnenin daha da gelişmesi için son derece önemlidir Volkova'nın tiyatronun demokratikleşmesine ve halka açıklığının arzusuydu.
Volkova'nın gelenekleri, Yaroslavl İl Ofisi Pischikov'un Pischikov'un yolunu geçecek olan Ivan Dmitrevsky'de geliştirildi. Volkova örneği, Rusya Tiyatrosu'nun ustalarının yeni nesilleri olan Pavel Mochalov ve Mikhail Shpkin'in büyük Rus Trajikleri olan Dmitrevsky'nin öğrencilerine devam etti.
19. yüzyılın ilk yarısında, Volkovsky Tiyatrosu'nun en iyi aktörler toplulukları, oyunun rutin bir şekilde olgunlaşmış bir parlak gerçekçi bir başlangıç \u200b\u200biçin çalışmalarında yeni bir aşama gerçeği iddia etti.

Yaroslavl'ın hayatında büyük bir etkinlik, en büyük Rus aktörlerinin turları, tiyatro sanatının ustaları V. Samoilova, V. I. Lokini - Sadovsky Hanedanlığı temsilcileri. Yaroslavl Tiyatrosu'nun sahnesinde, farklı zamanlarda N. Fedotova, A. E. Martynov, F. Gorez, V. V. Charsky, K. N. Poltavtsev, P. M. Medvedev, N. KH. Rybakov, Ünlü Negro Trajik Ayra Aldridge, Brothers Adelheim, MV Dalsky, PN Orlenyev , MN Ermolova, VF Komisyon Üyesi, Ka Varlamov, VN Davydov, MG Savina, Şarkıcılar N. V. Plevitskaya, A. D. Valtseva, Varya Panin. 1890'larda K. S. Stanislavsky burada birkaç kez oynadı
1899 - 1900 sezonunda, Rus Ulusal Tiyatrosu'nun 150. yıldönümünün yıldönümü ve kutlamaları için hazırlanarak işaretlendi. İmparatorluk - St. Petersburg ve Moskova'nın en iyi güçleri, 1900'de Yıldönümü Volkov kutlamalarına davet edildi. Yaroslavl'daki Kutlamalar İlk Rus Tiyatrosu'nun doğumunun onuruna, tüm Rusya'nın tatiliydi.
1909'da, yeni kentsel tiyatro binasının en iyi projesi için bir yarışma ilan edildi, eski bina harap edildi ve Duma, 1000'den fazla seyirci kapasiteli yeni bir tiyatro kurmaya karar verdi. Bu yarışmada ilk prim, Mimar N. A. Spirina'ya (1882 - 1938) verildi.
1911'de, yeni tiyatro binası, insanların büyük bir geçişi ile ciddiyetle açıktı.
Tiyatronun açılışında, K. S. Stanislavsky: "Davetiye ve hafıza için kardiyak minnettarlığa uğrattı ... İçtenlikle Rus Tiyatrosu'nun kurucusunun vatandaşlığının oldukça genç bir işi ortaya çıkmasına ve çiçek açmasını diliyorum. Tebrikler verin ve dava katılımcılarına geçin. Stanislavsky. "
Aynı yıl tiyatro, Fyodor Grigorievich Volkov'un adı atandı.
İki yıl (1914 - 1916) Tiyatroda, Antenpuriz'i genç tuttu, ancak zaten çok güçlü bir grup toplayan Rusya'da zaten bilinen yönetmen IA Rostovtsev, "Meshan" M. Gorky "martılarının yetenekli yapımları ile birlikte izleyiciyi çekti. "
A. P. Chekhov, Rus klasik dramaya dikkat.
Sovyet yetkililerinin ilk yıllarında Yaroslavl Tiyatrosu, "Sovyet İsmi Volkova Tiyatrosu" adını alır.
1930'ların ikinci yarısında, Volkovsky Tiyatrosu topluluğu, tiyatronun yaratıcı yüzünü belirleyen birçok yıldır harika, katı ve ince bir sahne ustası topluluğuna birleştirilir. Bu S. Romodanov, A. Chudinova, A. Magnitskaya, V. Sokolov, S. Komiserleri, V. Polimi, Lvododin. 1930'ların repertuarının Rus Klasik tarafından temsil edilmektedir, öncelikle Ostrovsky'nin ("Fırtınalı", "Dust Pannica", "suçluluktan suçluluk", "son fedakarlık", "Suçluluk", "son fedakarlık" oyuncusu tarafından temsil edilmektedir.
Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında, birçok Volkovty cepheye gitti, anavatanın savunması üzerine ellerinde bir silahla koydu. Bunların arasında aktörler Valerian Sokolov, Vladimir Mitrofanov, Dmitry Aborinin, Vladimir Mosyagin, Dekoratör ve Daha Sonra Aktör Konstantin Lisitsyn, Sovyetler Birliği Kahramanının Ünvanını Ödüldü, Sophia Avericheva, Aktris Maria Rypnevskaya , Tiyatroların Sanatsal Direktörü David Manx. Genç yönetmen Semyon Orshansky 1940'da tiyatroya geldi. "Sıcak kalp" oyununu başlattı
A. N. Ostrovsky, "Şehstemizden", "Ahşap" bir "adam" koymayı başardı. 1942'de Stalingrad için savaşlarda öldü.
50'li yıllardan itibaren tiyatro, gerçek Heyday'in zamanına gelir. Sahnenin en iyi ustaları, SSCB ve RSFSR'nin halk sanatçıları, Gregory Belov, Valery Nelsky, Sergey Romodanov, Alexander Chudinova, Clara Nezvanov, Alexander Chudinova, Clara Nezvanov - Eski Rus Klasik Tiyatro Kültürünün önemli bir sorumluluğu. Volkovsky tiyatrosunun performansları, el yazısının birlik ve sağlamlığı ile işaretlenmiştir.
1960'tan 1978'e kadar, tiyatronun statüsü, Sovyet Tiyatro Sanatları, Halkların Sanatçısı olan Sovyet Tiyatro Sanatları, Devlet Primlerinin Kazananı, Shishigin'in kazananı tarafından gerçekleştirildi. Neredeyse yirmi yıl boyunca tiyatroya yöneleyen Shishigina'nın adıyla, Volkov sahnesinin tarihinin önemli bir aşamasıyla ilişkilidir.
60'ların başında, enerjik, esir bir yönetmen Viktor Davydov, performanslarını büyüleyerek Volkov sahnesinde çalışıyor.
Volkovskaya sahnesinin yaşlılarının yanında - G. Belov, V. Nelsky, A. Chudinova, Freedomy, K. Nezvanovoy, S. Romodanov, Yeni Nesil Volkov Sahnesinin Masterları ve Yeteneği - Nikolai Kuzmina, Yuri Karaeva, Vladimir SoloPova, en açık bir şekilde kendini gösteriyor. Natalia Terentieva, Sergey Tikhonova, Felix Skoryakov.
1980'lerin 70'li yılların başında, Rus sahne okulunun geleneği Vladimir Kuzmin'in başında devam etti. "Varvara" ve "sahte para" M. Gorki, çok doymuş ve psikolojik olarak doymuştu. Romantik görünüm ve heyecanlı lorizm, "Nightingal Gecesi" V. Zhovov, epik enlem "Anne Saha" CH. Aitmatov'u fethetti.
1983'ten 1987'ye kadar tiyatro yönetmen Gleb Drozdov tarafından yönetilir.
İlk defa, tiyatro başkanı bu kadar açık bir şekilde, önceki geleneklerin reddedilmesine yönelik kurulumu, akademizcilikten ve muhafazakarın varoluş yollarından sızma ihtiyacı ile haklı olarak bildirir. İlk defa, böyle bir keskin tiyatro kökenlerinden, köklerden çekirdekten şımarıktır. Drozdov, gösteri ve performans tiyatrosunu savundu, pazarın gelecek unsurunu ve muhteşem işletmelerin ticarileştirilmesi.
1990'ların başlarında, tiyatro, yürütülen ve çalışmalarına yansıtılan Vladimir Vorontsov yönetmen tarafından başkanlığındaydı, felaket zamanın ritmi. Kuşkusuz şans, "Profesör MağazasıSyn" L. Andreeva'nın salınımını, muhteşem bir alan "Corsican" I. GUBACHA, Vie Carre T. Williams'ın şiirsel itirafı.
SSCB'nin çöküşüyle \u200b\u200bsonuçlanan kamu vardiyaları ve daha sonraki olaylar kuşkusuz personel reform tiyatrosu ve ekibin durumunda, bu süre zarfında çok fazla şok hayatta kalmak için keskin girişimleri etkiledi.
1996'dan beri, ünlü Volkov "Yaşlı insanlardan okuyan düşünceli bir sanatçı Vladimir Bogolepov, geçmişte tiyatronun tarihsel geleneklerini ve sanatsal fetihlerini inceleyen tiyatronun ana direktörü haline geliyor. Tiyatro rusça ve dünya klasik dramaturji için bir kurs alır.
1997 yılında, F. Gorenstein Tiyatrosu, Ulusal Halkın Divadlo Tiyatrosu'nun sahnesinde Prag'a Prag'a davet edildi. Mayıs - Haziran 1998'de, Rus kültür merkezlerinin desteğiyle tiyatro, Dostoevsky ve Platonov'un Dostoevsky ve Platonov, Prag, Budapeşte, Bratislava, Berlin'in performanslarını yaptı. Turlar büyük bir sanatsal rezonansa sahipti ve tiyatronun yeni yaratıcı bağlarının kurulmasına katkıda bulundu. 1999 yılında Kuzey Avrupa'daki yeni tiyatro turu düzenlendi - tiyatro sanatını Finlandiya, Danimarka ve Norveç'te sundu.