Performans suçu ve ceza Baltık evi. Suç ve Ceza

Gazeteci Olga Komok, "Suç ve Ceza" için Alexandrinsky Tiyatrosu'na gidin, performansın izleyici için gerçek bir test olduğunu belirtir. En azından bir süreliğine.

Alexandrin Tiyatrosu'nda ve Aynı ismin festivali, en başarılı olmasa da, kesinlikle yılın en yüksek galeri. Khuduku Macaristan Ulusal Tiyatrosu Attila Vidnyansky, Roma Dostoevsky "Suç ve Cezayı" Opera olarak koydu. Evet, herhangi biri değil ve en çok İngilizce sonrası olduğu sürece, beş buçuk saatlik epik eylemler, verbose kahramanları insan değildir, ancak farklı fikirlerin ve ahlaki ve etik kavramların kişiselleştirilmesi, kaynama tutkuları değildir Her gün gönderildi, ancak hemen sonsuzluğa (veya edebiyatın tarihinde). Ve, elbette, müzik: Dramatik tiyatro sahnesinde doğru top, eylemi ileri doğru iterek, ses fırtınası olan karakterlerin monologlarını zorlar, bu da Omnipresent Miman'ı hapishanede hareket ettirir.

Miman ve bu aynı zamanda açılması gerektiği gibi şarkı söylüyor. Canlı sesler, ana fonograma (20. yüzyılın, Gregoryen korosu ve tanınmış barokun nişanlanmasıyla birlikte, 20. yüzyılın Austro-Alman dışkılamanın ansiklopedisi olan) büyüleyici karşı noktayı yaratır): Ne? O zaman Rus Kilisesi Bilinçli, küçük bir kare Folklor Plus Vokal Hit'in Vokal Geçişi, 2.5 saatlik eylemden sonra "Konser" nin ikinci dalında kalmaya karar verenler için bir bonus.

İkinceydeki diğer bonuslar Neredeyse hiçbir eylem yok: İlk 2 saatte, halkı "Suç ve Ceza" operasyonu ile zaten suçlandı. Siyah ve beyaz yapılandırmacılık çok geçiyor. Neşeli neşeli Mimanlar, her turda her dönüşte insan (insan insani?) Konutunun soyut parçalarını yuvarlar. Ana Rus romanı için yardım, en üst düzeyde ortaya çıkar, sanatçılar klasiklerin metnini tüm sayfalarla telaffuz eder. İşlemi hızlandıran, polifonik olarak birbirlerini gösterme uğruna: örneğin, Marmalands (Sergey Parshin) sarhoşlukta itiraf edilmeyecek ve paralel anneler Skolnikova (Maria Kuznetsova) oğluna mektubu okur. İlk başta, monologlar zengin resimlidir: Sonya (Sanatsal Kısıtlama Anna Blinov'da güzel), plastik egzersizler boyunca düşüşüyle \u200b\u200bilgili bir hikayeyi göstermektedir. Structed yaşlı kadınlar ve daha sonra ve ölü adam-marmelatlar sahneyi terk etmiyor, çünkü opera leitmotifleri puandan kaybolmuyor. Skolnikov Salnikov'un rüyası, desibel stadyum seviyesine alışkın olmayan vatandaşların duyulması için de dahil olmak üzere kıyametin şiddetli bir evresine dönüşüyor.

Performansın tüm partileri boyanmış Besteci'nin talimatlarına göre doğru bir şekilde, yani yazar. Skinny Skinny Katerina Ivanovna (Victoria Vorobyeva), Bunnies, Rassakhin (Viktor Shuralev) kostümlerinde çocuklarla kaplar - Gagarin, Luzhin ile bir tişörtlü pozitif hipster, Lebesyatnikov (Ivan efremov) - Bunlardan idealist 1991'de Beyaz Saray'da barikatları kurdu, Svidrigaylov - zekice iğrenç, koreografik olarak doğru Dmitry Lysenkov - bir saniye boyunca lehim öncesi rolünden çıkmaz. Hayatta, bağımsız kahraman bile Raskolnikov'un kendisine benzemiyor - Alexander Polamyshev ruhu oynuyor, belirsizlik durumuna karıştı. Ve sadece bir oyuncu (veya karakter?) Dostoevsky'de tam olarak talep edildi: Vitaly Kovalenko, Araştırmacı Petrovhry Petrovich'i, bir parodi ışığının histerik kahkahalı ve hastanelerinin histerik kahkahaları ve hastaneleri olan korku filminden bir tür palyaço haline getirdi. Sanatçıyı yöneten hiçbir rol yok, ama tam tersi.

İkinci eylemde Yılan, bir Katolik rjaw'a taşındı ve şeytani baskıyla, Shepts Düşüncenin splitties'lerini zaten bozukluklar - inanç ve tövbe avantajları hakkında. Aynı şey - alnında, uzun, herhangi bir püf noktası olmadan - yayınlar ve Sonya. Tüm kötülüklerin onuruna olan karakterlerin polirik yürüyüşünden sonra (bir afiş yerine puan alan dev bir balta ile), yönetmen sahneyi hareketle doldurma ilgisini kaybediyor gibi görünüyor. Duvarlar sürmez, koro karanlıkta çözünür. Bir dizi sıkıntılı solo geliyor. Her karakter son nefeste müzakere edilir, son nota - izleyici için saf bir ceza, metroya düşüyor. Ve SvidriGaylov, duvarlara tırmanan ve yere binen bir dul haline getirdiğinde, nihayetinde, aynı zamanda aynı zamanda, kutsal Skolnikovsky "öldürdüm!" İle aynı anda vuruldu, ve sahnedeki ışık sönüyor, güçler devam ediyor Sadece yanıt içi için - "ve teşekkür ederim."

Hatanın metninde bir fragman seçin ve Ctrl + Enter tuşuna basın.

"Küçük Dramatik Tiyatro", Roma Fyodor Dostoevsky "Suç ve Ceza" prömiyerini piyasaya sürdü. Vadim Skvirsky'nin formülasyonu, geçen yılki NDT'nin kurucusu Lion Ehrenburg'un serbest bırakılmasının etüt materyaline dayanmaktadır. Çok oyunda, ustanın elinin her şeyde hissettiği ve yeni "suç" ın Ehrenburg Theater Studio'nun repertuarına kolayca girdiğini merak etmeyin.

Sahnede - Ebedi Bina Ormanları, Yaz St Petersburg'un bu klasik özelliğini vermek imkansız olduğu için: "Her Yer Kireçtaşı, Ormanlar, Tuğla, Toz." Bu ormanların arka planındaki ilki, yalnızca güzellikten değil, aynı zamanda sağlıkın ortalamasından mahrum bırakılan öğretim üyesi görünecektir. Talidomid'in imkansız olanı, gururlu tutamağı, "Mavi stokların" aradığı, ancak gerçeği ve mutluluğu bulamadığı Tomik Dostoevsky'yi sıkıyor. Ve bu nedenle, ana suçlayıcı adamı ve klasik soyundan kendini atadı.

- Dünya sevgi değil, Tanrı değil! - İnatla Stog. - Ve Estetik!

İlk başta, Dostoevshchina'daki performansın randevusu, "bir şekilde gösterim için gözlük için, basit, hatta alaycılığa benziyor. Vahiy konjugatları sadece performansın sonunda. İnsan ruhuna kahkahaların, sindirimden daha hızlı yapıldığını ve Skvirsky Premiere'deki izleyicinin doğru olduğu söylenemez. Ve hiç şaşkınlık yok: Hatta ikinci orman zeminden çökmeden önce halkın önünde solmuş Marmalades (Alexander Belousov).

Ancak asıl şey normalin performansında değildir ve bu nedenle romanın okuması sırasında neredeyse hiç gülen düz edebi görüntüler var. Böylece, izleyiciyi eski ajanın cinayetine göstermeyin, sadece dağ öğretim görevlileri görünmezden düşmeden önce yalnız, ancak balta kanlı akımı tarafından bağlanmıştır. Ve burada izleyici, dünyadaki tüm küresel saçmalıkların yüzün ciddi bir ifadesiyle yapıldığı izleyiciye gelmeye başlar. Ve Raskolnikov'un (Julia Grishaeva'yı oynayan her iki kahraman) tarafından öldürülen kabul edilen Lisube Lisubee'nin muhalefeti, kendini entelektüel, sağlam bir kabarık: genel olarak aptallık, en azından aşık olan mutlu bir zihinle hayal eden izleyiciyi sunuyor.

Ve bu nedenle, iyi ve aptalca anne Skolnikova (Tatyana Vlasova), ne yazık ki fikrini ("kurgu" kelimesinden ("kurgu" kelimesinden ömrünün üstüne koymaya çalışırken, bir Viyana sandalyesine tırmanıyor ve çocuklukta olduğu gibi şiir pantolonu dizlere sıkın. Ve kesinlikle, dokunlu aptal Sonechka Marmaladov (Anastasia Aseeva), Skolnikov'u anlamayan bir kelime değil, ama bu üç kadın sevginin ve Guardian meleklerinin görünmez kanatları çıkıyor.

Distoevsky "zihnine göre", olumlu, duygular ve içgüdüler üzerinde haddeleme, "insanlar," insanlar kitaplarda cevaplar arıyor ve büyük bir soru var! ". Ancak bir cevap elde etmek için, bir soruyu doğru şekilde formüle etmek gerekir. NDT başarılı oldu ve izleyici cevabı alacak.

Baltık Evi Tiyatrosu Aleksandrovsky Parkı'nın küçük sahnesinde, 4

"Suç ve Ceza" - Roman F.m'yı temel alan insanlık için bir şekilde gösteri yapın. Dostoevsky. Performans, genç stüdyo tarafından oluşturuldu - L.B. Ehrenburg Biims (2011 sürümü) Öğretmen, Aktör ve Yönetmen Vadim Skvirsky tarafından yönetildi.

Performansın süresi 3 saat 15 dakikadır. bir intermisyon ile.

"Suç ve Ceza", tarzının tüm markalı belirtileri olmasına rağmen, küçük bir dramatik tiyatroyun performansı değil. Bu, genç stüdyoların güçleri tarafından oluşturulan bir performansdır - L.B. Ehrenburg Biiims'teki (2011'in piyasaya sürülmesi), öğretmen, aktör ve yönetmen Vadim Skvirsky ("Üç kız kardeş" de tanıdık izleyiciler, "Altta", "Madrid'de, Madrid'de" in "in", "ve diğerleri.). Oyunda yeni genç aktörlere ek olarak, NDT - Evgeny Karpov ve Daniel Shigapov'un eski zamanlayıcıları ve eski zamanlayıcıları. Acı, acı, ancak aynı zamanda - (her zaman olduğu gibi NDT'de olduğu gibi) ironik ve sözcük komik hikayesi ile işaretler, ahlaki, manevi, evrensel; sanrılar ve illüzyonlar hakkında; Özgürlük ve sevgi hakkında.

"Performans çok zengindir ve gerçekten komik. Aktörler için, kırılmadan gözlemlüyorsunuz, genellikle birbirlerine tepki verirler, tek bir topluluk vardır, genç sanatçılar deneyimli Erenburg'un yanındaki "öğrencilere" görünmüyorlar. Her oyunculuk çalışması hakkında ayrı ayrı yazmalısınız, her sahneyi sökmek istiyorum, aktörleri ve çözümleri (...) tanımlamak, düzeltmek, hayran olmak istiyorum. Oyunun türü "bir şekilde insanlığın göz önünde bulundurulması için bir ders" olarak belirtilmiştir. Ve bu görevin yapıldığına rağmen, bu görevin yapıldığını söyleyebiliriz. Sözcüklerin ve fikirlerin güçsüzlüğüne, yaşamın gücü hakkında, "saçma ve komik" hakkında, bence, gerçekten ikna eden, Ehrenburg Tiyatrosu'nun en iyi geleneklerinde Dostoevsky'deki bakışlarını gösteriyor ve "bir şekilde olacak PPLY ", yardımcı olur - eğer her şey insanlık değilse, daha sonra Baltık evinin küçük sahnesinin izleyicisi. Dersin tamamı için kayıt olmak istiyorum. " Olga Izyumova, Petersburg Tiyatro dergisinin blogu

Diplomalar ve Ödüller: Adaylarda St. Petersburg "Bronz Aslan" ın Bağımsız Bir Tiyatro Ödülü: Küçük formların en iyi performansı, en iyi erkek rolü - Daniel Shigapov (raskolnikov), en iyi erkek rolü, İkinci Plan - Evgeny Karpov (Pipfirya Petrovich), Mart 2014; IX Uluslararası Gençlik Tiyatrosu Forumu "M.T.ConTakt", Özel Ödül Sıralı "Suç ve Ceza" - "En İyi Gençlik Performansı" (Mogilev, Belarus, Mart 2014); IX Uluslararası Öğrenci Festivali ve Ploma Post-Poma Performansları "Şansınız" (Moskova, Mayıs 2013). Grand Prix Bencle Vadim Skvirsky "Suç ve Ceza".

16 yıldan itibaren izleyiciler için performans.

Anahtar Kelimeler: Suç ve Ceza, 2018, Afiş St. Petersburg, Ehrenburg Tiyatrosu, Küçük Dramatik Tiyatro, Küçük Dram Tiyatrosu SPB, Maliyet, Bilet Fiyatı, Sipariş Biletleri, Bilet Satın Al, Adres, Nasıl Getirilir, Kasiyer, Kişiler, Pano Küçük Dramatik Tiyatro, Ocak, Şubat

Performans - "Suç ve Ceza"
Yönetmen - Vadim Skvirsky
Tiyatro - Tiyatro stüdyosu, Lev Ehrenburg'un (St. Petersburg) liderliğinde küçük bir dramatik tiyatrodur.

Dokuzuncu Festivalde, Moskova'daki "Şansınız", F.M. Dostoevsky Tiyatrosu Studio, St. Petersburg'dan küçük bir dramatik tiyatro (NDT) tarafından romanda "suç ve ceza" oyununu gösterdi. Spektrumun programı, performansın, oyunculuk kursunun öğrenme sürecinde hazırlanan bir etüt materyali temelinde oluşturulduğu yazılmıştır. Ehrenburg (2011, Biims'in yayınlanması). Şimdi performans zaten NDT tiyatro stüdyosunun repertuarına dahil edildi. Performanstaki temel roller, bazıları NDT Theatre-Studio Troupe'de kabul edilen, ancak iki merkezi olarak kabul edilen kursun eski öğrencileri tarafından gerçekleştirilir, ancak iki merkezi, önde gelen tüm roller verilir (ancak tüm önde gelen sanatçılar) aktörler NDT stüdyosunun. Rodion Romanovich'in rolü Daniel Shigapov tarafından gerçekleştirildi ve Petrofry Petrovich'in rolü Evgeny Karpov tarafından gerçekleştirildi.

Lion Ehrenburg'un çalışmalarına aşina olan ve tiyatrosu tiyatronun kendi bireysel tiyatro tarzı olduğunu biliyor. Stil sert, sorgulama, titiz, yenen, gerçekçi, otantik, doğal. Bir rol oynarsanız, o zaman oynamayın, ancak yaşamak için. Savaşırsan, dürüst, morluklar ve kana. Eğer seversen, sonra gerçekten sevin. Görüntüleyici samimiyet ve dürüstlükle şüphe olmamalıdır. NDT tiyatro stüdyosunun hemen hemen tüm performansları, Etuded Yöntemi tarafından oynanır, yani. Geçişli sürekli eylem yoktur. Eylem açılır ve bir etütten diğerine momentum kazanır. Böyle biri, başkaları aksine, böyle bir stil reddetmeye ve hayal kırıklığına neden olur. NDT tiyatro stüdyosunun performansları, kendi görüşlerine sahip olmak için onları duymak için yüzlerce kez görmek daha iyidir. Ve NDT'ye bak, bir şey var, inan bana.

"Suç ve Ceza" oyununu izledikten sonra, NDT Studio V. Scvirsky'nin aktörünün ve direktörünün öğretmenini aştığı bir duygudur. Fakat ne yazık ki, doğan hissi aldatıcı. Mesele şu ki, ilk çalışmasında V. Scvirsky'nin kendisine yatırım yaptılar, bu, ilk başlamış için son derece övgüde bulundu. Umarım üretimindeki aşağıdaki performansların ilk çıkıştan daha kötü olmayacağını umuyorum. Performans, güçlü, net, inşa edilmiş, oynatılmış ve mantıksal olarak bittiği ortaya çıktı.

Tabii ki, yönetmeni benim oyunumla söylemek istediğim açık. Yeni "suç ve cezanın" bir kereden fazla okuduğu ve analiz edildiği görülebilir. Yeniden geçen sahneler yok. Yaşlı kadının öldürülmesinin sahnesi bile yoktur. İzleyicinin bir sorusu olmayacak: bu sahne neden? Müdür, bilinçli olarak yalnızca bu sahneleri, elbette, sonuçta performansın mantıksal bir zincirine maruz kaldığını seçti.

Performansın şekli, "tüm insanlıklarda bir şekilde göz önünde bulundurulması için ders" olarak tanımlanır. Dostoevsky'nin romanı kahramanlarının dünyasında, yalnızca Dostoevsky, ancak L. Tolstoy'u değil, yaratıcılığı bilen ve derinden anlayan öğretim üyesi kadını şaşırtıyor. Bunlar onun ciddi bilgisidir ve izleyicinin diğer yandan romana bakmasına yardım eder. Okul programının birincil basmakalıplarından uzaklaşmak.

Her şeyden önce performans, suç ve ceza değildir, ancak kişiliğin özgürlüğü hakkında - gerçek ve ilk anlayışında. Kendilerine müdahale eden fikir ve kelimelerden kurtulma - adam. Yanlış basmakalıpları öldür. Yine de hayatın gücü hakkında spcatle. Raskolnikov, bu teslimata gitti, romanın sahne çizgisinden uzaklaşmaya çalışıyor. Dediği gibi: "Kitapta olduğu gibi - hayır!". Ve kurtuluş meydana geldi, ancak zaten Katorga'daki oyunun finalinde. Raskolnikov, Sonechka'yı ölümden kurtardı, bir kişiyi görüyor. Zaten bir insan olarak gelir, onu kurtardı, ona kıyafetlerini veriyor. Sonechka, tatlı bir şekilde uykuya dalmak, iyileşmek, yanında yatıyor. Derslerin doruk noktası (performans) evrensel kurtuluş ve ibadettir. İstisnasız tüm karakterler.