Salvador, Mesih'in St. John'un çarmıha germesini sağladı. DALI: Yükseliş olarak çarmıha gerilme

Salvador, Mesih'in St. John'un çarmıha germesini sağladı. DALI: Yükseliş olarak çarmıha gerilme
Salvador, Mesih'in St. John'un çarmıha germesini sağladı. DALI: Yükseliş olarak çarmıha gerilme
10.07.2019

Sık sık tapınağımızda turist ekiplerine anlattıkları korku adamları ile dinliyorum. Genellikle, örneğin, sunaktaki görüntü "John Baptist'in Haçı" olarak adlandırılır. Ne gazetecinin ne de rehberin ne de öğretmenin ne anlattıkları hakkında bir fikri olması açıktır. Ancak gerçekten tapınağın ziyaretçileri için, sadece yabancı ahlaklara ve "kilisenin" emirlerine bakmak önemlidir. Ancak -Cartin "St. John Cross of Mesih" olarak adlandırılır.

Onun için bir şeyi ispanyolca olarak düzeltmeye ve tercüme etmeye çalıştım. Resim hakkında çok iyi yazdı Dali: ... Her şeyden önce, 1950'de, bu resmin renginde göründüğü ve rüyamda "atomun çekirdeği" olan bir "kozmik rüya" gördüm. Bu çekirdek daha sonra metafizik bir anlam kazandı ve bunu evrenin ana bileşeni olarak kabul ettim - Mesih! İkincisi, Babası Bruno, Carmelita'nın talimatları sayesinde, Saint John Cross tarafından çizilen Mesih'in çizimini gördüm, bir geometrik üçgen ve "estetik olarak" olan bir daire geliştirdim, bu da önceki deneylerimi özetledi ve ben girdim. Bu üçgende Mesih'in çizimi. Başlangıçta, çarmıha gerilemenin tüm özelliklerini canlandırmak istemedim - çiviler, taç dikenleri vb. .- ve kanı, elinizde ve bacaklarınızdaki kırmızı karanfillere dönüştürün, yan taraftaki yaraya atlandı. Fakat sonuna kadar kararım ikinci vizyonu, belki de İspanyolca söyleyişi nedeniyle değişti: "Küçük Mesih, çok fazla kan". Bu ikinci rüyada, anecdotic öznitelikleri olmayan bir resim gördüm: Sadece Mesih'in metafizik güzelliği Tanrı'dır. ... estetik hırslarım, tuvalin, dışkılamacı tarzını uygulayan, deformasyon yoluyla duygulara neden olan modern sanatçılar tarafından yapılan tüm Mesih'in tüm görüntülerinin karşısındadır. Asıl görevim, Mesih'in güzelliğini Tanrı olarak göstermektir.

Bu kelimelerin diğerini anlamalarına izin verilir - diğer rehberlerin sözlerinden göründüğü karikatür karakterinden ne kadar farklılık gösterir. Figueres, Polela, Müzeleri bu klasik çiğneme yaptı. İlk olarak, biyografinin en önemli gerçeği, Rusça ile evlendiği gerçeğini vermiştir. Daha sonra GALA'nın ebeveynlerinin biyografisi ve çocukluğun talihsizliklerini ayrıntılı olarak açıklar. Sonra kılavuz, aile yaşamlarının tam tüplü farklı ayrıntılarına gider ve daha sonra gravürünün baskıları için kremalı püf noktaları ve piyasa fiyatlarını anlatır. Figueres'deki tiyatro müzesinin bodrumunda, fantastik olarak çizilen denizanasını görmeye çalıştım, zaten bir palyaço bu görüntüsü şüpheli görünüyordu. Ve orada. Resim "St. John Cross" resim, lütfen filozof, teologian emeğinin açık bir sonucudur.

Bu resmin, St. John'un çapraz kişiliğine dikkat etmeyi mümkün kılar, elbette, tabii ki, bir Baptist değil ve Kutsal Juan de la Cruz, Büyük İspanyol Mistik, Karanlık Gecenin İlahiyatı . Onun, karanlık gece, tuvalin tepesinde verilen gösteriler. Resimdeki diğer insanların yokluğu, yani, bu konudaki duyguların yokluğu gibi ve St. John fikrine karşılık gelir. Muhtemelen bir şekilde duygular ya da başka bir şekilde şehvetlerimize karşılık gelir. Onu seviyorum \u003d ben bunun için susadım. Beğenmedim \u003d ben ölüm susadım. Duyguların yokluğu, St. Ioann'ın "kuruluk", karanlık geceki dağa tırmanmak için ruh yolunun doğru belirtisini kabul etti. Tanrı için susuzluk, muhtemelen, gerçekten bir kömür, süper moto olmalı. Yani, nefes almayı ya da içmeyi sevmemeyi sevmiyoruz. Biz olmadan var olamayız. John, Tanrı olmadan, yok olamayacağınızı, havasız olduğu gibi, çok basit olurdu. Duygusal bileşenini (kayıp gereklilik olarak) kaybeden, ruhun yolu hakkında yazıyor, ancak halen manevi, doğrudan tefekkür etmeyi öğrenmemek. Gecede damat arayan gelin hakkında. Gece boşluğu olmaktan memnun değil. Romantik duyguları veya şehvetli dürtüleri hareket ettirmez. Onun varlığının susuzluğu nasıl aranacağını farklı bir şekilde var olamayacağını anlıyor. Tek hissediyorum - özlem, susuzluk, ama şehvet değil.

Chagall ve Picasso ile birlikte, Calwador Dali, 20. yüzyılın en ünlü sanatçılarından biridir. Rusya'da bile bir tür "kült" verildi. Anten agresidir ve "ustaca sanatçı" ifadesine yarı-kuru bir görünüm ile onun imgesidir. Bu görüntü, kimin gerçekte kimin verdiğini anlamayacak çok gergindir: ki, müzeye hiç kimsenin olmadığı veya açgözlü Charlatan (bazı sanat eleştirmenlerinin görüşü), ister Freudian'ın görülmesi gereken bir dahi-mystifier? Sihirbazın en ünlü resimlerinden birinin hikayesinin örneğini anlamaya çalışalım.

Salvador Dali. "Mesih'in Kutsal Juan de la Cruz." 1951


Sürrealistlere karşı yapılandırıcılar

20. yüzyılın ilk yarısının sanatsal ve ideolojik ömrü, yapılandırıcılar ve sürrealistler arasındaki çatışma belirtisi altında geçti.
Yapılandırmacılık, rasyonel ve matematiksel soğuk bir sanatın ideolojisiydi. Yapılandırmacılar, ömür boyu, insan ilişkilerinin yapısını, insan ilişkilerinin yapısını, ev eşyaları, dairelerin, evlerin ve hatta şehirlerin değiştirilmesinde hedeflerini gördüler. Yapılandırmacılığın gözetlenmesi elbette, kurumuş, iyi düşünülmüş fonksiyonellik başlangıcında mevcut olan yeni bir toplum oluşturmak.

Yapılandırmacıların ideali bir tasarımcı mühendisiyse, sürrealistler idealinin psikanalistidir. Sürrealizm sezgisel, rüya, fantastik odaklı odaklı. Sürrealistlerin bir adamı (sanatçı ya da şair) var, kendisinin bir rüya, elinde bir kalemle bir mekanizma olduğu ortaya çıktı. Herhangi bir durumda, herhangi bir şekilde, herhangi bir şekilde, herhangi bir şekilde, herhangi bir şekilde, kendi kendine ifade sürecine müdahale etmemektedir, sadece kendiliğinden yaratıcılık yapılması gerekir. Sigmund Freud teorisi, şaheserinin "kendi başına" başarılı olacağını garanti ettiğini iddia etti.


Şairin Rüyası: Çıplak modellerle pikniğe sürrealistler.

1930'ların başlarında, Salvador Dali, dünya başkentlerinde gerçeküstücülüğün zafer kazancına aktif olarak katıldı, ancak 1934'te skandallı sanatçı sürrealist gruptan kovuldu. Ve kendisini bir Katoliklik ve monarşi destekçisi ile ilan ettikten sonra, hemen hemen tüm önceki arkadaşlar ona kişisel bir ilişki için (bildiğiniz gibi, gerçeküstençler komünistlerle sempati duydukları ve hiçbir şekilde Vatikan ile sempati duyuyor).

Katolik dandy

Katoliklik tarafından Freidist Dali'nin (Blasphemes, Büyüklük ve Sinizm Manisi ile ünlü) ihtiyaç duyduğu sorulur mu?


Sanatçılarla yakından haberdar olan insanlar, çılgın dahinin maskesinin basın ve gazetecilere verildiğini ve evde normal bir yüzle gittiğini savunuyorlar.

O zamana kadar, Bohem Nihilizm ve Katoliklik arasındaki ilişkinin oldukça saygın bir geleneği vardı. Buradaki ilk parçalar, tüm hayatını sanat eserine dönüştürmek isteyen Fransız Dandy'di. Böyle bir estetik pozisyonun aşırı olanı, "Aksine" romanından Essen Desars örneğinde yazar gyuismans'ını göstermektir. Bu kahraman-Dandy, bir gece hayatını, ona "karşı" günün ışığı veriyor. Tüm yeni ve yeni hisler ve günaha sürekli aramada zaman geçirir. Zamanla, günaha gelir ve daha keskin bir şey istiyorsun, "yasak". Oscar Wilde şunu yazdığı gibi: "Tahliye, üstlerinde dolaşmak için, gönüllü olarak uçurumlara battım. Orada yeni çekicilik arıyordum. Hastalık ya da delilik için özlem gördüm, ama büyük olasılıkla - diğeri." Oscar Wilder, bu yolun, edebi kahramanı Dorian Grayna örneğine nereye götürdüğünü gösterdi.

Bu çatlak ideal sadece kağıt üzerinde kalmadı, ancak pratikte oldukça gerçek bir insan, Aristokrat Eric Stenbock uygulandı. Stenbock'un grafiği XIX yüzyılda yaşadı, 36 yaşında öldü. Son derece eksantrik bir Şekildi: Bir eşcinsel, çökmüş, bir uyuşturucu bağımlısı, bir alkollü ve şair. Stenbock, Şeytanlık, Vampirizm ve Katolikliğe takıntılıydı. Son yıllarda, hayatı, itirafçı ve adamın bir artışıyla büyük bir ahşap bebek eşliğinde ortaya çıktı, "küçük grafik" bebeğini aradı ve onu oğlunu düşünüyor gibiydi ... brrr!

Dandeism Otto Mann araştırmacısına göre, "Kötülükte ve kötülüğe olan birliğin düşmesi sadece yanlış adımın bir sonucu değil. Dandy'den önce burada dini bir sorun var. Ve karar verebilir, sadece dine dönerse. Böyle bir kırılma, "aesthefactive" varlığının çöküşü karşısında meydana gelebilir. Romanın sonunda, "Aksine," Dandy Falls, İsa Mesih'i çağırıyor. Burada kendisini canlandıran yazar Gyuismans, karahindiciliği bencilleşmeyi, keşiş haline getirdi. "

Salvador Dali, doğal olarak, hiçbir keşiş (hala!), Ve "temyiz başvurusunun samimiyetinden şüpheliyim, ancak sanatçı gerçekten mistik görüntüler tarafından yakalandı, sık sık uyandıktan hemen sonra resimlerde çalışmaya başladı. vizyonlar ve rüyalar hakkında saygı (Merhaba Freud!). Ayrıca çok sevilen ve özenle, Surbaran ve Murillo'nun eski İspanyol ustaları'nın çalışmalarını, içten arazilerinde ilhamlarını çeken katoliklerin inananlarına özenle inceledi.

Üst kat - Diego Velasquez fırçasının "kahvaltı" (1617) 'nin bir parçası. Aşağıda - tuvallerin parçası "canlı hala hayat" (1956) verildi.

1950'de, Monk-Carmelite Bruno de Jesus (entelektüeller ve sanatçılarla takılmayı severdi), ona çarmıha gerilemenin nadir görülen bir görüntüsünü anlattı. Huang de la Cruz adında şairin ve mistik yazarın eline aitti. Katolik maneviyat tarihinde kısa bir gezi yapmaya değer.

İspanyol Mystics, "Çıplak Kardeşler"

XVI. Yüzyıl, İspanyolcu Mistisizminin altın çağı da engizisyonun hafızasının zamanı geldi. Bu karanlık zamanda, daha sonra "İspanyol Mistik" dedi Sveti'nin açıklandı. Onlardan en ünlüler: Katolik Azizler Teresa Avilskaya ve öğrencisi Juan de la Cruz.

Teresa Avilskaya, reformlarını XVI yüzyılın yetmişinde uygulamaya başladı. En azından bir karakteri vardı: çocukluk çağında, Teresa, genç erkek kardeşi, Moors ülkesine olan inanç için ölecek evden kaçmaya başladı. Tabii ki, kaçakları geri döndü. Yirmi yılda, babanın iradesinin iradesi olan Teresa, Carmeliti Manastırına gitti.

Siparişi orijinal kiralamaya geri getirme ihtiyacı fikri, şiddetli hastalıktan iyileşmeden sonra ona geldi. Rahibeler zaten mezarı kazdı, ancak kriz geçti. Teresa'nın düşünceli hayatından aktif aktiviteye koştu ve yürüyerek, İspanya'da yüzlerce kilometre, şahsen yeni bir meslekten.

Teresa Avilskaya'nın Sanat Severler Bernini'nin Şık Heykeline Tanıdık "Ecstase SV. Teresa":

Teresa Avilskaya'ya göre, Cherubin kalbini ateşli bir kopya ile delindi. Yazdı:

Ölüm ne öldü
yara'nın kalbindeki Sandre!
Eşit olmadığı acı;
Ölüm - ve onun bir ödül olduğu için!

Huang de la Cruz

John Haç (Juan de la Cruz, Span. Juan de la Cruz) - Katolik Kutsal, Yazar ve Şair Mistik. Reformer karmelit siparişi. 1952'de, İspanyol şairlerinin cennetsel patronu tarafından ilan edildi. Onun hikayesi böyle.
Juan 1542 yazında doğdu. Ebeveynler çok fakirdi ve Juan, ayakkabı, marangoz ve ressamın el sanatlarını çalıştırdığı barınağa verdi. Gençliğinde, Jesuit'in literatürü, felsefesi ve teolojisi okudu ve cankurtaranlar, sifilitikler için bir tıbbi hastanede çalışıyor. Yakında, Juan karmelitler sırasına göre liderlik etti. Siparişte çok katı bir charter geliştirilmiştir: yoksulluk, mücadele egzersizleri, direkler, uzun dualar, fiziksel işler. XV-Erken XV yüzyılın sonunda, sipariş kendi etkilerini kaybetmeye başladı ve tarif edilen noktaya "ayakkabı" ve "yalınayak" olarak adlandırılan iki şubeye ayrılmaya başladı. (Bütün bu, tüm yıl boyunca kelimenin değişmez anlamında yalınayak karmelitlerin yalınayak gittiği anlamına gelmez. Askılarda sandalet taktılar ve "ayakkabıların aksine", kışın sıcak ayakkabılarımız vardı.)

Gelecekteki büyük reformcuların ilk toplantısı 1567 yazında gerçekleşti. Brother Juan Teresa'da çok küçüktü, ilk önce onun önünde göründüğü zaman kendi önünde göründüğünde, "İsa'ya şan oldum, zaten yarım keşişim var!" (Daha sonra 25 yaşındaydı, Teresa - 52 yaşında.)

Huang de la Cruz, tüm vizyonları ve vahiyleri, bunların ne kadar durmayacağını ve bir mütevazı bir eylemi yazacağını yazdı. Ancak güvenilir bir sertifika, Aziz'in bir vizyonu hakkında korunmuştur. Clasel simgesinden Mesih ona döndü ve sordu: "Ne istiyorsun, kardeşi Juan, eserleriniz için mi?" Juan de la Cruz yanıtladı: "Senin için acı çekeyim!". Talep yapıldı - onunla birlikte hapishanede, Teresa'nın İspanyol Kral Philip II yazdığını ortaya koydu: "Moors'ın ellerine girerse daha iyi olurdu, Maur için merhametli olurdu."

Hayatta St. Juan. "Bizans" harflerinin modern Katolik simgesinin parçası.


Huang kardeşinin, havanın kaynağı ve ışık iki parmağının genişliğinin tavanının altındaki bir boşluk olarak görev yaptığı küçük camork. Kış günündeki ışık, mahkumun duasını okumak için dışkıyı kalkmak zorunda kaldı. Kıyafetleri inceltildi. Yaz aylarında ısıyla işkence gördü, soğuk kışın işkence yapıldı. Babamdan yardım beklemek işe yaramazdı. Sega Papalık Valisi, arazi tarafından bastırılan, arazi tarafından bastırılan yalınayağı sona erdirmek ve Teresa'nın "zararlı" etkisinden kurtulduğu, "kendisini kitapların kompozisyonuna adayan," Apostle Paul: "Kiliselerdeki eşleriniz sessizdir" ve Papal lisanssız manastırların temeli. "

Karanlık gece ruhu

Bahar geldi ve mahkum hapishaneyi değiştirdi. Yeni hapishane müteakiydi. Mahkumdan bir şeye ihtiyacı olup olmadığını sordu ve bir kalem ve kağıt istedi. Hapishanede, en ünlü eserlerinden birini yazdı: "Ruhun karanlık gecesi."

Avila'da, Uygulamanın Manastırı Müzesi'nde, resim, Brother Juan tarafından hapis cezasından kısa bir süre önce yapıldı. Çok garip bir perspektifte gösterilen bu haç - yani yukarıdan, yükselen kuşu görürdüm. Daha sonra, bu görüş ve kullanılan El Salvador Dali'nin ünlü resminde "Mesih'in Kutsal Juan de la Cruz".

St. Juan de la Cruz. Çarmıha germe TAMAM MI. 1577


St. Juanus'un çizilmesi fikrini verdi: Yukarıdaki çarmıha geriye bir göz atın. Doğal olarak, bu çizim boya için tek prototip değildi.

Tuvalinde sanatçı.


Resim oluşturma tarihi

İade en sevdiği Katalonya'ya verildi, yine Velasquez ve Surbaran gibi görkemli soyadılarla ilişkili bir İspanyol sanatsal geleneği ile oldu. 1951'de DALI, "mistik tezahürünü" yayınladı. İçinde, modern sanatı ateizm, materyalizm ve diğer günahları suçluyor. Manifesta'nın yazarı, Salvador (adı "kurtarıcı" anlamına gelir), "Tanniff ve Chaos'tan modern boyayı kurtarmak" zorunludur. İspanya'ya geri dönen Dali, uzun bir katolik mistik bir satırda kendisini hayal etti. "Mesih'in imajımın o günden önce yarattığı herkesten daha güzellik ve neşe olduğunu istiyorum. Materyalistlerin ve Mesih'in Grunevald'dan Barbarca imajının karşısındaki Mesih'i yazan Mesih yazmak istiyorum. "

Matias Grünevald. Itengim sunak. 1500-1508. Fragman. Vücut patlayıcı, kan ve sivri görünüyor.


Gelenek tarafından, Katoliklikte, Kurtarıcı'nın muzdarip görüntüsüyle, sonuç olan büyük bir odaklanma, haç. Dali, görünüşe göre, bu eğilimi tersine çevirmek ve etkinliğe "olumlu" bir bakış vermeyi istedim. İlginç bir şekilde, Rus simgesi ressamlar da korku ve korku duygularını zorlamamaya çalıştı, ancak Evanjelik tarihinin düşünceli, zamansız yönünü vurgulamak için.

Dionysius. Çarmıha germe 1500 yıl. Tretyakovskaya Gallery, Moskova


Amerika'da geçirilen yıllar Hollywood ile Dali ile bağlantılıydı ve Studio Boss Jack Warner ("Warner Brauers") resim için uygun bir simülatör bulmasına yardımcı olmak için ("Warner Brauers") sordu. Warner bir döküm düzenledi ve sanatçı için uygun bir model buldu. Ertesi gün, simülatör stüdyoya katıldı, yuva ile vurguladı ve istenen bakış açısıyla fotoğraflandı. Hollywood Studio'da yapılan resimler İspanya'ya gönderdi, onları kullanmaları için verdiler. Sanatçı bir grafiksel kroki yaptı ve daha sonra bazı değişikliklerle tuval için acı çekti.
Eğer birisi fotoğraftan (ve doğadan değil) "boyanmış" verdiklerini şaşırtıyorsa, o zaman, buluştan uzun zaman önce, sanatçıların fotoğrafları, çalışmalarını kolaylaştırmak için çeşitli optik cihazlar tarafından kullanılmıştır. ; Genel olarak, bir süreç yoktur, ancak sonuç.

Resimdeki çalışmalar 5 ay sürdü. Tuval Boyutu - Metre başına 2 metre 13 cm. Aralık 1951'de, resim London Galerisi'nde, insanların ve gazetecilerin büyük bir kalabalığı ile sergilendi. DALI halka açık olarak çalıştı: Korchil Rozhi, protonlar, elektronlar ve nükleer tasavvuflar hakkında yeni moda bir saçmalık, kendilerini "atom sanatçısı" olarak adlandırıyor.

Şimdi Tuval Glasgow Müzesi'nde, Birleşik Krallık'ta yer almaktadır. Resmin dibinde, haçın ayağında, sanatçı Lygat limanındaki evinin penceresinden bir manzarayı göstermiştir.


Resmin üstündeki karanlık ve siyah arka planlar, St. Juan şiirinin "Ruhun Karanlık Gecesi" şakasının sıralarını ifade eder:

Yazılı olan gece:
ve gece gün gibi hafif olacak;
ve gece benim için sevinç ışığım. (...)

Gerçekten mutlu bir gece hakkında
dünyanın cennete bağlı olduğu,
İlahi olan insan!

(L. Winarov Çeviri)


British Nil McGregor Nil McGregor Müzesi'nin direktörü olan British Nil McGregor Müzesi'nin direktörü, fark etti, çarmıha gereğince, ancak Saint Juan de la Cruz'un çarmıha gerisinde olan bir resim değil. Böyle bir hamle, Calval İcra'nın tarihsel detaylarına odaklanmasına izin verildi, ancak çarmıha gerilemeyi dünya, kozmik anlam olayları olarak sunmak için. Bu, çeşitli bakış açılarının aynı düzleminde birleştirilerek büyük ölçüde elde edilir. Böylece, izleyici yukarıdaki çarmıha geriye, aynı zamanda, yerde, sırayla Mesih'in üstünden bakar. Tefekkür "Altın Üçgen" içine kapanıyor ...

Dali ve Vatikan

"Mesih'in Kutsal Juan de la Cruz" ve diğer dini resimler getirdi "Katolik Ressam" un şöhretini verdi. Kendisi, Katoliklik'te "Planın nadir mükemmelliği" ile büyültük olduğunu söyledi. Sanatçı, uzun zamandır kendi resimlerini de düşündü ve büyük ölçüde Rönesans ve Eski İspanyolca okulunun ustalarının başarısına güveniyordu.

1949'da DALI bile, "Madonna Limanı Lygat" boyaması gösterildiği, kutsallığının "Madonna Limanı Lygat" olarak gösterildiği Roma XII'nin Papa'sında bile izleyiciyi kazandı. Modern "kültürel işçiler", elbette, Papa'nın modern sanatın dikkatine adanmamalıdır; Sanat, Vatikan'ın kendi başına değil, etkili bir vaaz verme aracı olarak ilginçtir. Skandal miystik, bu beklentiler tarafından daha iyi cevaplanmaması gerektiği için verildi.

Bence birbirimizi bulduklarını düşünüyorum - Savaş sonrası Katoliklik, reformlar ve yeniliklere ve DALI'ye, estetik yükü ile gelenek ve hiyerarşiye yöneldi.


S. DALI. İsa'nın yükselişi. 1958. Katolik döneminin bir başka çalışması. Benim düşünceme göre, planın kalitesine göre, tartıştığımız resim için çok aşağı. Sanki, bazı sanat eleştirmenlerinin suçları Kitche'de verildi ve misaferlar vakıflardan yoksun değildi ...

Sonsuzluk yerine: Sovyet dalgalanması

SSCB'de, söyleyebilseydim, Salvador Dali'nin belirli bir "kült" vardı. DALI, gizeminden, tutarsızlığından ve ayrıca (ki önemli olan) akademik stilleri çizme yeteneği tarafından etkilendi. Sanatçılardan birinin hatırladığı gibi, "Sanat Akademisi'nde öğretildik, nasıl çizileceğiz, ama neden çizmeyi öğretmediniz." Hayaller ve gerçeklik arasındaki boşluk acı bir şekilde hayatta kaldı. Sovyet sanatçıları, verdiği gibi, romanın pape, daha sonra, en azından tüm Rusya'nın patriğinde olsa bile, izleyicilerde bulunmak istedi; ve harika şapel ve tapınakları boyayın ve KPSU liderlerinin sislerini solmamış.

Sarascal olarak, sanat tarihçisi Boris Groys, bu tür ressamlar hakkında konuşuldu, "Ciddi sanatçılar olmak istiyorlar - Rönesans ve Barok yazarlarından daha kötü değil. SSCB'de oturdukları bir fikir sahibi olduk, sanki aynı zamanda Floransa'nın XVI. Yüzyılda olsaydı. Bu, bir Doğu Avrupa Hayalcidir. İnsanlar orada herhangi bir bodrum katında ya da tavan arasında oturuyorlar ve şöyle dedi: Kir ve slush etrafında, Sovyet kurtları tedavi edilir ve buraya oturup yüce bir şeye yansıtıyoruz - Zen-Buddhism veya Bizans teolojisi hakkında. 60'ların benzer bir psikolojisi çok iyi hatırlıyorum: kendi durumları ile "yüksek diyalog" gerçekleştirildiği insanların durumu arasındaki tüm tarihi ve diğer boşlukları göz ardı eden bu kadar yüksek ve rüya gibi bir ruh haliydi. . Kısacası: Izhevsk'ta oturuyorum, ancak Plato ile konuşuyorum! "

Sarcasm Groys anlaşılabilir, ancak bu tür sanatçılar Fildişi Kulesi'nde rol yapma oyunu sevmedi. Bazı insanlarda, anlam için bir itme vardı ve hayatta onun eksikliği kendi kendine dağınıklığa yol açtı, iç motor tüm Sovyet alanından kurtuluş için çılgınca bir susuzluk haline geliyordu. Genellikle, yaşayan "Ruhun Karanlık Gecesi" nin "Ruhun Karanlık Gecesi" nde dolaşma ile çevrildi.

Etki gösteren resimlerden biri yerli sanatçılarda verildi. 1978, yazar bilinmiyor.


Bu materyali bitiririm Moskova Sanatçısı Alexei Smirnov'un anılarından, Sovyet Sürrealizm fenomeninin bütün özünü, fantastiklerin resimlerin olmadığı, ancak çılgınca yaşamın tüm dokusu haline getiren Moskova Sanatçısı Alexei Smirnov'dan bir teklif istiyorum. Konsantrasyon evreninin dansı, Roma babaları, şapeller ve elbette, "ruhun karanlık gecesi" neydi.

"... bu yıllarda, resmi Sovyet sanatının ne de benim için yolun olmayan olmayan sanattayamayacağını fark ettim. Ama bir üflemiştim - Kuşdaki Tapınağı yenilemek için, yani Kalitelikovsky Mezarlığı'ndaki kuş piyasasının yakınında. Tapınak asla kapanmadı, Matthew Kazakov Okulu'nun kubbesi ve on dokuzuncu yüzyıl Çan Kulesi'nin ortasında daha sonraki bir yapı oldu. ... Kilisenin etrafındaki demir kafesli mezarların çok sık görülen bir labirent ile büyük bir mezarlık vardı. Sonbaharda ve bir kuş piyasası ile bir mezarlıkta bahar, kurutulmuş sarhoşlar, serserler ve boşluk fahişeleri. Mezarları sürdüler ve oraya kapladılar. Geceleri soğuktan uyanmak, labirent mezarlarından çıkmaya çalıştılar ve bazen kafesler arasında sıkışıp kaldılar. Ve sonra korkutucu zirveye ve koştu. Stay köpekleri yürüdüler. Korkunç bir kakofon vardı. Mezarlıkta geceleri sıradışı bir insan için, oldukça deli, bir erkek ve farklı taraflardan sürünen bir köpek farklı taraflardan dağıtıldı. Tapınakta gece yanıkları, yaşlı kadınlar vardı. Dehşette vaftiz edildi ve dışarı çıkmaktan korkuyorlardı.

Kuş piyasasından mezarlığa eski bir sokakta yönetti. Pazar günleri, çalkalanan alkolikler boyunca durdu ve çok partisinden ve yabancı bir yerden gözden kaçan Moskova'nın her yerinden safkan köpekleri sattı. Burada ırk yoktu: köpekler, işaretçiler, setçiler, hidrobonlar ve sadece bir yemek. Alkollü satılmayan köpekler attı ve çok tehlikeli sürülerle birleştiren bir mezarlıkta yaşadılar, passerby'de koştu. Hayvanlarım her zaman sevdi ve ben, geceleri mezarlığın etrafında geçerek, köpeklerden Arife'nin arifesinden (Canon - mumlar ve anıt gıdaları olan bir anıt masa ve anıt gıdaları) olan köpekleri BARANCAS ve tatlılar tarafından besledi. Mezarlığa yakın yaşayan tapanlardan biri, bana savaş öncesi çocukluk zamanlarından korkunç hikayeler anlattı. Komşu evlerin tüm sakinleri, cemetery etrafındaki ripte olduğu gibi, CHEKİST'lar çok sayıda ölü çıplak erkek ve dişi bedenle boğulmuştu. Yaklaşan makine, içten galvanizli demir ile döşenmiş, iki güvenlik görevlisi deri siyah önlükleri ve eldivenlerde ve özel kancalardan dışarı çıktı, böylece dışarı çıkmamak, cesetleri meşgul ettiler ve onları çukura soktu. Yerel gravers, dünyanın cesetlerini döktü. Bazen beş ya da altı ekmekli araç bir gün geldi. Yaşlı kadın, "ve vücudun tüm gençleri ve bu tür tanrılar," bazı güzellikler "dedi. "On beş yaşında, neredeyse iki yaşından önce, Tyshshi burada yatıyor, bütün şehir Zakopan."

Bu yıldızlardan bir şekilde yapıldı. Görünüşe göre, Moskova elitleri Kalitelikovsky mezarlığına girdi. Burada OGPU ve NKVD, kütle tanelerinden birini değiştirdi. Bu yaşlı kadını iyi tanıyordum, onunla çok şey söyledim, yalan söyleyemedi.

Kalitikovsky Kilisesi'ne davet edildim, Boris Semenovich Vinogradov beni davet edildi. Moskova yakınlarındaki Barakov'dan çok yetenekli bir proleterdi. Önünde savaştı, sonra 1905'ten sonra adlandırılan Moskova Sanat Okulu'nda okudu, ardından Korovin tarzında manzaralar yazdı. Renk iyi hissetti. Manzaraları salona geçirdi, iyi kazandı, ama daha sonra Moskova Bölgesel Sanat Örgütü'nde, bir parti führer, tüm siparişleri yakalayan Poliushchenko'nun vasat bir manzarası ve Moskova yakınlarındaki birçok resim ekmek olmadan kaldı. Sonra Boris Semenovich, içmek için acımasızca ve restoratör simgeleri haline geldi. Canavarlıkla içti, Boris Semenovich çok uzun zaman önce beyaz bir sıcaktı. Ormanlarda otururken, ona bu kabilenin son Hint lideri olduğu için ona ilham verdim ve Anaconda ve Jaguarlar ormanların etrafında geziniyor. Tüm kilisede kükredi: "Ben Siu! Anaconda, Anaconda! "Ve kilise işçileri ve rahipler ona şöyle dedi:" O, Boris Semenovich, Yeşil. " Kiliseden atılacaktı, ama her zaman ayıktı, işim onları düzenledik ve başarıyla işbirliği yaptık.

Kitnitchiki'de, çalışmamıza izin verildi, çünkü hizmet sırasında ormanlarda gürültülü olmadığım için ve o zamandan beri kilisenin şarkısını dinlemeye alışkın oldum ve tapınaklarda altını yazmaya alışkın oldum. Boya, yüz yazma, yüzler yazma, kilise şarkı dinlerken bir alışkanlık haline geldi. Bundan daha kolay ruhta yapıldı. Zaten daha sonra, oldukça rahat olduğum kokmuş proleter minibüsündeki ormanda uyumak için bağımlıydım ve vahşi Rus tapınaklarına ek olarak, benim için başka bir toprak olmadığını fark ettim. Bana yardım etmeye geldim, şimdi arkadaşlarım, şimdi geç Yura Titov ve Sasha Kharitonov ve Yevgeny Golovin şairini ve onun arkadaşlarını-Mystics ve Mamleyev yazarı ile marassikal takipçileriyle. Ve herkes yemek için çok iyiydi ve kaynar su ile seyreltildi, Ermeni şarabı kaynar su ile seyreltildi. Uygun olmayan arkadaşlarıma şu anki tapınağın koşullarında gözlemlemeyi merak ediyordum. Ben kendim asla küfretmedim, tahtlara dokunmadım, tahtlara dokunmadı, kabaca tapınağı bırakmadı, tapınağa girmedi, her zaman vaftiz edildi, bakire simgesine uygulandı ve arkadaşların çoğu farklı tapınağa aitti. Bir çok şeydi, Rus Kilisesi geleneğine yabancı olduk. Sadece bazıları kendilerini tapınakta daireden farklı olarak hissediyordu. Diyelim ki, saygıyorum.

Herhangi bir itirafın herhangi bir tapınağında, özel bir mistik atmosfer, sürekli bir metin, dualar, inançlıların Tanrı ile iletişimi, özel bir daha yüksek enerji oluşturur. Tapınakların Bolşeviklerin Bolşevikleri tarafından bile tahrip olmuş ve duyan, bu özel manto ve lütuf atmosferini korudu. Şeytan tapınaklarında, bir şeytana takıntılı olan insanlar, her zaman kaçındım ve dahili olarak endişeleniyorum ve bu nedenle siyah kültleriyle bağlantılı her şey bilinmiyor ve bana korkutucu. Benim bakış açımdan, bir kişi bu kadar başlangıçta zayıf, her türlü şeytanlık gururunun dünyadaki geçici olarak kaldığı insanlara korkunç mistik, başlangıçta zamansız, sırlarıyla çevrili olan insanlara kontrendikedir.

Ancak her kişinin hayatında, hastalıklar ve ihanetlerle yüklenmeyen parlak çizgiler vardır. Kalitikovsky mezarlığına ve çalıştığım ve zihinsel olarak kolayca olduğu yerde iki tapınakla bağlantılı olarak böyle parlak bir dönemi yaşadım. Ve onlarca tapınakta ve katedrallerde çalıştım ve her yerde ışık ve karanlığın mücadelesini gördüm ve bir kural olarak, karanlığı kazandı ... Doğu Slavman olarak, her zaman karnaval ve resmi tatilden ve hayattan her zaman neşeliyim. ve din. Ve Kitnitchiki'de, tahribatsız bir tapınağın lüksü, hizmetlerin muhteşemliği, çeşitli köpek ve mezarlığın insan ortamı ve korkularla monte edilen bu manzara, bu yerlerin üzerinde hissettiren ruhları, ruhları attı. Rusya'nın tüm manevi bileşenlerinin tam bir yelpazesi vardı ve her zaman oraya gitmek istedim ve orada kolayca ve neşeyle orada çalıştı ve fırça tapınağın duvarlarında kaçtı. "

Kışkırtıcı, deneysel karakter tarafından birçok resim yapıldığına rağmen, bu çalışmada yazar derin bir dini ve mistik bir anlamı içermeye çalıştı. Salvador'un resmi, Saint John Cross (1542-1591) tarafından yapılan bir resim yazmak için ilham verildi, bu da Babanın gözüyle olduğu gibi, yukarıdaki çarmıha gerilemenin kendinden geçmişini gösterdi. Bu resimdeki haç, babanın tanrısı ile resimlerin dibinde gösterilen ölümlü dünya arasında bir köprü görevi görür. DALI, Haç'ın John gibi, bu çalışmanın fikrinin kurulduğu iki ekstatik vizyon tarafından ziyaret edildiğini iddia etti. Salvador Dali'nin kendisi bu resim fikrini şöyle açıkladı:

... Her şeyden önce, 1950'de, bu resmin renginde göründüğü ve rüyamda "atomun çekirdeği" olan bir "kozmik rüya" gördüm. Bu çekirdek daha sonra metafizik bir anlam kazandı ve bunu evrenin ana bileşeni olarak kabul ettim - Mesih! İkincisi, Babası Bruno, Carmelita'nın talimatları sayesinde, Saint John Cross tarafından çizilen Mesih'in çizimini gördüm, bir geometrik üçgen ve "estetik olarak" olan bir daire geliştirdim, bu da önceki deneylerimi özetledi ve ben girdim. Bu üçgende Mesih'in çizimi. Başlangıçta, çarmıha gerilemenin tüm özelliklerini canlandırmak istemedim - çiviler, taç dikenleri vb. .- ve kanı, elinizde ve bacaklarınızdaki kırmızı karanfillere dönüştürün, yan taraftaki yaraya atlandı. Fakat sonuna kadar, kararım ikinci vizyonu değiştirdi, belki de İspanyolca söyleyişi nedeniyle: "Küçük Mesih, çok fazla kan". Bu ikinci rüyada, anecdotic öznitelikleri olmayan bir resim gördüm: Sadece Mesih'in metafizik güzelliği Tanrı'dır. ... estetik hırslarım, tuvalin, dışkılamacı tarzını uygulayan, deformasyon yoluyla duygulara neden olan modern sanatçılar tarafından yapılan tüm Mesih'in tüm görüntülerinin karşısındadır. Asıl görevim, Mesih'in güzelliğini Tanrı olarak göstermektir.

Tarih

Sanatçı, bu çalışmanın tamamlanmasına çok ciddiye alındı, bu, ilk taslağını terk etmek istemedi. Bu resimdeki boyanın zamanında kuruması için DALI, merkezi ısıtmayı limanda limanda geçirdi. 1961'de, zihinsel olarak kötü bir ziyaretçi tuvalin dibini sökerek, içine bir tuğla atıyor, ancak resim başarıyla restore edildi. Kelvingro Museum'un (1993-2006) kapandığı zaman, resim dini yaşam müzesinde ve St. Mungo Sanatı'daydı. 2006 yılında, oyların% 29'u İskoçya'nın en favori resimlerinin rekabetindeki oyların% 29'unu aldı. İspanya Hükümeti bu resim için 127 milyon dolar teklif edildi, ancak teklif reddedildi.

Sanat Teknikleri

Resimde, perspektiflerin ortadan kalkması noktasında tam olarak birleşen iki farklı bakış açısı. Resmin dibi geleneksel bir şekilde yürütülür. Resimin bu parçası, Le Naina ve Velasquez eserlerinden ilham alıyor.

Ayin değeri

Mesih'in tutkusunun kanalı olmayan görüntüsüne rağmen, resmin fresk kopyası, Samara'daki İsa'nın en kutsal kalbinin Katolik Kilisesi sunağında yer almaktadır.

Linkler


Wikimedia Vakfı. 2010.

Diğer sözlüklerde "Mesih'in Kutsal John Cross" ne olduğunu izleyin:

    Bu terimin de başka anlamları var, St. John Kilisesi'ne bakın. St. John's Church, Letonya'nın en büyüğü ... Wikipedia

    John Patmos'ta Cologovo Apostle Manastırı - [Yunanca. Ιερὰ Μονὴ Αγίου ιῆς τοῦ θεολόγου ῆῆς άετμου], imp., Patrik, Stavropigial, Kocası., Hostel, Polonya Patrikhanesi'ne yetki alanında. Montop AP'nin tarihsel denemesi. Patmos Mont Pie Ap. John Theologian. John ... ... ... Ortodoks Ansiklopedisi

    John Lampadist Manastırı - [Yunanca. Ιερὰ Μονὴ Αγίου ιωάννη τοῦ λαμπαδιστῆ] s. Calopanayot, Lefkoşa'ya 60 km, Maratas Vadisi'nde, Troodos (Kıbrıs) dağ zincirleri arasında yatan. Vadi, "Onlarca renklerle kaplanmış", yani Mirianfus olarak adlandırıldı. ... ... Ortodoks Ansiklopedisi

    John hareketleri - [Yunanca. Πράξεις τοῦ ἁγίου ἀποστόλου κα εὐαγγελιστοῦ ιωάνννννννννννννννννννννννννννννννννη; Lat. Acta Joannis], erken Noel. Apocrif, AP Bakanlığını tanımlayan. Ve Evangelist John Theologian, Hristiyan Yazılarının en eski anıtlarından biri. Yazarlık ve ... ... Ortodoks Ansiklopedisi

    Juan de la Cruz ... Vikipedi

    St. John St. John Haç Haçı (St. Huang de la Cruz ve St. John The Great, SP. Juan de la Cruz); (24 Haziran 1542, Onivereros, İspanya 14 Aralık 14, 1591, Ubeda (úbeda), Khan, İspanya), Mevcut İsim Huang de Yepes Alvarez (P. Wikipedia)

    İfade İsa'nın çarmıha gerilmesi için yapılandırma yürütülmesinin şekli hakkında çeşitli görünümler hakkında bu makale. İLİŞKİLER İÇİN, ÖNCEKİ ÖNCEKİ ÇAPRAZ. İsa Mesih'in haçının şekli, bir dizi laik tarihçi ve filologlar için bir tartışma sorusudur ve ... ... Wikipedia

    Bazilika Bazilikası Bazilikası Di San Clemente ... Wikipedia

    Peter Paul Rubens Haçtan Çıkarma, 1612 Kruisafneming Ağacı, Yağ. 420.5 × 320 cm Katedral Antwerp Annesi Annesi, Antwerp ... Wikipedia

    İsa Mesih - [Yunanca. Ιησοῦς χριστός], Tanrı'nın oğlu, bir kişinin günahını devraldığı ette (1 Tim 3. 16) olan Tanrı, kurban ölümü kurtuluşunu mümkün kıldı. NH'de, Mesih veya Mesih (χριστός, μεσσίίς), oğlu (ἱόςἱός), oğlu ... ... Ortodoks Ansiklopedisi

Kitabın

  • Kutsal Havari ve Evangelist John'un Hayatı ve Akatisti John'un zevkini seçerek John'un zevkini seçti, RAB onu Gromov, Theologian'ın oğlu, çünkü teoloji gök gürültüsü gibiydi. Meeksness ve Saflık için John ... Kategori:

Kodu kopyalayın ve blogunuza ekleyin:


Mikhail Epstein

Tuval "Mesih St. John Cross" (1950-52), Salvador'un katolikliğe verilen sürrealistin dönüşünü ve kendilerini dini sanata ayırma niyetini işaretler. Bu resmi Kelvingrove Scottish Müzesi'nde (Glasgow), üzerinde 1952'de olduğu gördüm - beklenmedik bir bakış açısıyla sunulan çarmıha gerilmiş bir İsa. Aşağıda değil, haçın ayağından, yani. Kurtarıcının fedakarlığına yay eden öğrencilerin ve torunların gözleri. 1 1 Yukarıdaki haç görüyoruz, İsa'nın geri döndüğü paslanmaz yüksekliklerden. İspanyol Mystic SV. John Cross (Juan de la Cruz, 1542 - 1591), vizyonunun bir kalem kroki bırakan.








Tuval "Mesih St. John Cross" (1950-52), Salvador'un katolikliğe verilen sürrealistin dönüşünü ve kendilerini dini sanata ayırma niyetini işaretler. Bu resmi Kelvingrove Scottish Müzesi'nde (Glasgow), üzerinde 1952'de olduğu gördüm - beklenmedik bir bakış açısıyla sunulan çarmıha gerilmiş bir İsa. Aşağıda değil, haçın ayağından, yani. Kurtarıcının fedakarlığına yay eden öğrencilerin ve torunların gözleri. 1 1 Yukarıdaki haç görüyoruz, İsa'nın geri döndüğü paslanmaz yüksekliklerden. İspanyol Mystic SV. John Cross (Juan de la Cruz, 1542 - 1591), vizyonunun bir kalem kroki bırakan.

Ona göre, büyük ağını (200 cm x 116 cm) verdiler ve yarattılar.

İsa karanlığı çevreler. Çapraz, gökyüzü üzerinde siyah uzayda, luminais, - ışık kaynağı daha da yüksek olsaydı görünmez olacak olan boşlukta. Bu kaynağın kendisi görünmez kalır, ancak İsa'nın elleri gölgeyi haçın çapraz çubuğuna atar. Geleneksel çarmıha gerilme niteliği yoktur: ne çiviler, ne yaralar, ne de kan, diken yok, acı çekme ve ölüm izi yok. İsa'nın gövdesi atletik bağımlılığı, güçlü kasları şaşırtıyor, haçtan çıkan bir sporcuya benziyor, yükseklikte bir atlama yapmaya hazırlanıyor.

Haç, gökyüzü, toprak ve suyun yüzeyine asılı. Resimlerin en dibinde - göl ve üç insan figürü balıkçılara benzeyen. Açıkçası, Celile Denizi ve Havariler, bir haç ile sona eren, Dünya'nın İsa'nın hayatı. Bu resmin üzerinde geçmişten - bulutlar ve bulutlar birkaç satırda, haçın sarıldığı yoğun, çok katmanlı bir dünyevi gökyüzü. Mesih haçtan ücretsiz görünür, ona - üstünde kalkacak. Yüzleri göremiyoruz - bıraktığı geçmişe, bir ışık kaynağı istedi. Bu azalmış dünya yukarıdan görülür - Sanki İsa'nın gözüyle kendisi gibi.

Bence S. Dali, genellikle sanatsal geleneğinde temsil edilen iki sahneyi bir araya getiriyor: çok fazla çarmıha gerilme ve aydınlanmış - yükseliş sahnesi. Ve Gospel Plot'a göre ve çarmıha germe ve diriliş arasındaki kilise hizmetlerinin programına göre, üç gün vardır ve daha sonra diriliş ve yükseliş arasında hala kırk, İsa'nın bir havari olduğu, onlarla konuşur. Kudüs'teki bir toplantıdan sonra ve son zamanlarında St. Spirit (Pentekost) inişi hakkındaki son talimatlar sonra, havarileri görünce gökyüzüne yükseldi:

    "..." Kudüs'te ve tüm judea ve samiriye ve hatta dünyanın kenarına şahit olur musun? "Bunu söyledikten sonra, gözlerinde yükseldi ve bulut onları onların türünden çıkardı" (eylemler " Havariler, 1: 8-9).

Resim S. Dali, sadece "dünyanın kenarına" değil, aynı zamanda zamanın kenarına değil, İsa'nın görüntüsüdür. Çarmıha gerilme, diriliş ve yükseliş - kronolojik olarak üç farklı olay. Ancak manevi süreklesinde onlar bir tanedir: en büyük mağduru en büyük zaferde çevirir. PC'nin iki aşırı sınır verildi: Haç kendisi İsa'ya yardım etti.

Kıyamette, melek, "göz kapaklarında yaşamak - gökyüzünü yaratanlar ve onun içinde, toprakta ve onunla birlikte, deniz ve daha fazla olmayacak olan gerçeği!" ( John Cologovo, 10: 5,6). Bu kıyamet açısından ve S. DALI'ye aktarılır. Resimlerin dikey bölümünde de üç elementlerdir: gökyüzü, dünya ve deniz. Onların üstünde artık zaman yok. Kırk gün insan geri sayımıdır ve İsa'nın geri döndüğü, artık zaman yoktur. Haç, haç aracı, serbest bırakılan ve özgürleştirici Mesih'in yükselişinin yükselişi olarak ortaya çıkıyor.

________________________________

1 Neredeyse tüm simgeler ve klasik boyama - Memling, A. de Messina, Ya. Tintoretto, Belleini, A. Van Boyak ... Örnekler onlarca ile ayarlanabilir.




Gönder:






Neşeli bir adamın trajedi

Sanatçı Konstantin Korovin

Sanatçının arkadaşları Konstantin Korovina, sadece yetenekleri tarafından değil, aynı zamanda hangi kaygısız adamla olduğu gibi hayranlık duyuyordu. Evrensel favori ve toplumun ruhu, sang, gitar çaldı, bisikletleri söyledi. Onun ve Konstantin, kimse onu denemedi - sadece ateş. "Bukalemun gibi Kostya, değişti: hendek, sonra tembel, sonra büyüleyici, oybirliğiyle ... - Mikhail Nesterov geri çağrıldı. - bu basit, sonra kurnazlık, Kostya kolayca nüfuz eder, bu yüzden ruhun içinde ve sık sık unutmak istedim ... "so-so-so" ile iyi bir karışım vardı ... hepsi onun "Özellikler" özel, harikalı boyama yeteneği ile kaplıydı. " Hayatın sevinç duygusunu asla kaybetmedi - Konstantin Korovin'in hayatı basit olmasa da, önemli bir kısmı bile trajik olarak adlandırılabilir.


Leoni Neuman ve Alexander Labas

ÇIKIŞ EPOCH'LARINDA AŞK

1931'de, Bauhaus'tan mezun olan Almanya Leoni Neuman'dan fotoğrafçı, Sovyetler Birliği'ne geldi ve dört yıl sonra sanatçı Alexander Labas'la tanıştım ve kısa süre sonra SSCB'de kalan karısı oldu. Omuzların arkasında da dramatik bir geçmişe ve ileride - belirsiz ve hatta tehlikeli bir gelecek vardı. Birkaç yıl boyunca Neuman, bir fotoğrafçı olarak SSCB'de aktif olarak çalıştı, ancak yine de çalışmaları uzmanlar bile biliniyor. Hikayesi klasik arsa "sanatçı ve onun muse". Garaj Rusya'nın editör kurulunun çözünürlüğü ile "Arthyd" bugün, bu hikayenin sayfalarını, başlangıcı, Sovyet döneminin sanatı için en kasvetli olmak zorunda kaldı.


Değişiklikleri bekliyoruz

Hayatını daha iyi değiştiren çağdaş sanat

Günümüzde, sanat büyük ölçüde sosyaldir: sadece habitatta değil, aynı zamanda sakinlerin yaşamında da olumlu bir şekilde etkilenebilir mi? Her durumda, bu birçok projenin hedeflerinden biridir. Yalnızca bazı örnekler sunuyoruz: Peki, Bankhood Graffiti, Londra mimarlarını ve Çinli sanatçıları birleştiriyor?



İyi soru: Prefaileler'in devrimci sanatı nedir?

Sıradışı bir boyama yönünün nasıl geliştirildiği hakkında

Çiçekler ve otlar, büyüleyici Kızıl saçlı kadınlar, Shakespeare, Şövalye ve İncil geyikleri - Böyle güzel, anlaşılır, klasik. Ve teknik bir bakış açısıyla, beklenmedik bir şey yok: ne ayrı smear, ne de çarpık renkler, ne de siyah kontürler, düz figür yok. Peki devrimci yapılan preraphaelitler nedir? Geleneğin zorluğu nedir? Faelitlerin Kardeşliği nedir, Avrupa'nın ilk avangard hareketini çağırıyor?


Zamanının ana poliklılığı, bir provokatör ve sanatı yüzyıllardaki ismini yücelten sanattan asil bir holigan ... bu kişinin katı çelişkilerden ve püf noktalarından oluştuğu görülüyor! Avrupa başkentlerinin sokaklarında dünyayla yürümeyi sevdi, CHUPA-Talepleri kucakladı, inanılmaz bir bıyık giydi ve bir kadını hayranlığa hayrandı - Rus kökenli - 11 yıl boyunca onun üzerinde.

Salvador Dali, dehanın hayatın her yerinden bahsettiği nadir bir durumdur. Kendisini sanata adadı, işe yarayabilirdi, sadece tamamen sürece verildi. "Çarmıha gerilme ya da hipercubik bir gövde" en ünlü resimlerden biridir.

Dali'nin çalışmalarında İncil Konu

Salvador, çalışmalarında bir defadan daha fazla İncil arazisine başvurdu. Dahası, özel İncil dolaşımı için bir dizi resim yarattı. Papa tarafından kutsanmış 105 iş yazmak için.

Resim "çarmıha germe veya hipercubik bir gövde", geleneksel olarak bir şekilde yapılır. Karakterler fotografik doğrulukla yazıldı. Resimlerin arsası, İncil efsanesini gösterme girişimi değildir, ancak yazarın her zamanki gibi, diğerleriyle birlikte var olan gerçeği birleştirmeye çalıştığı kendi yorumu değildir: kurgu, fantastik ya da mümkün.

Hiperkub

Tespit edilen resmin ilk dikkatini, İsa'nın asıldığı haçı çekiyor. Gerçek şu ki, hiç bir haç değildir, ancak bir hipercube taraması, aksi takdirde TasSERACT olarak adlandırılır. Bu, sadece form ve mekanı olan bir dahi oyunu değil, sanatçının tamamen açık bir mesajı, İsa'nın soğukluk ve ruhsuz nedeniyle çarmıha gerildiği hüzünlü gerçeği sembolize ediyor.

İsa'nın görüntüsü

Daha az önemli değil ve çarmıha gerilmiş İsa. Resmi "çarmıha gerilme ya da hiper kizik bir gövde" üzerinde çalışmak, Salvador Dali, İsa'nın figürünü, izleyicinin donduğunu, ona baktıkları gibi bir konum verebildi. Görünüşe göre bir stres var ve Mesih'in acıları çok hissedildi. Öğrenilen duruş, göğsünü keşfetti, izleyiciden uzaklaştı, her şey hissettiği hakkında konuşuyor.

Değişmemiş gala

Ebedi Muse ve tüm hayatın aşkı verildi - Gala, "haç veya hipercubik bir gövde" boyamasında bulunur. Sol köşede duruyor ve Mesih gözlerinden önce beliriyor. Gala bir göz atmaz, ancak saygılı polisin içinde dondurulur. Şekil, sanki bir yabancıydık gibi, perdelik giymiş.

Resim geçmişi

Dali, 1954'te "çarmıha gerilme ya da hipercubik bir gövde" yazdı. Resimdeki çalışmaya paralel olarak bir günlük kazandı. Çalışmalarının araştırmacıları, işi nadiren böyle bir şekilde tanımladığını söylüyor.

Resmin boyutu oldukça etkileyici: Yükseklik 194.5 cm'dir ve genişlik 124 cm'dir.

Halen, resim "Metropolitan" New York Müzesi'nde saklanır.