Renoir Pierre Auguste Pierre Auguste Renoir. Pierre Auguste Renoara'nın en iyi resimleri

Renoir Pierre Auguste Pierre Auguste Renoir. Pierre Auguste Renoara'nın en iyi resimleri
Renoir Pierre Auguste Pierre Auguste Renoir. Pierre Auguste Renoara'nın en iyi resimleri

Renoir, öngörücilerden önce zengin Parisler'de başarı kazanmışlardır. 1880'lerin ortalarında. Aslında, Classicism'in doğrusallığına geri dönen, "ExtrimMu" için izlenimcilikle ayrıldı. Ünlü yönetmenin babası Jean Renuara.

Pierre Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir

Doğum tarihi 25 Şubat(1841-02-25 ) […]
Doğum yeri Limuzeler
Ölüm tarihi 3 Aralık(1919-12-03 ) [...] (78 yıl)
Ölüm yeri Cany-sur-mer
Ülke
Tür vesika
sahne
natürmort
Ders çalışma
  • Ulusal Güzel Sanatlar Okulu ( )
Stil izlenimcilik
Ödüller
İmza
Wikisklad'da medya dosyaları

Biyografi

Auguste Renoir, 25 Şubat 1841'de Limoges'te doğdu - Orta Fransa'nın güneyinde şehir. Renoir, fakir terzi Leonard Renuara (1799-1874) ve karısı Margarita'nın (1807-1896) 7 çocuğunun altıncı bir çocuğuydu.

Renuara'nın kişisel mutluluğu ve profesyonel başarısı hastalıklarla gölgede kaldı. 1897'de, bisikletten düşerek sağ elini kırdı. Sonuç olarak, sanatçının hayatının sonuna kadar acı çektiği romatizma gelişti. Bu nedenle, Renuar Paris'te yaşamak zordu ve 1903'te Renoir ailesi, Cany-sur-Mer kasabasında "Colette" adlı mülke taşındı.

Harici görüntüler
Ambruz Vollar. Renoir. 1913.

Yaratma

1862-1873. Türü seçme

1883-1890. "Egrovsky Dönemi"

Renoir, Cezayir'i ziyaret etti, daha sonra İtalya'da, rönesans klasiklerinin eserlerini tanıdığı, daha sonra sanatsal tadı değişti. Bu dönemde ilham kaynağı ECR idi, bu yüzden sanat tarihçileri bu dönemi "Engrovsky" sanatçısı çalışmalarında çağırıyor. Renoir kendisi bu dönemi "ekşi" olarak adlandırdı. "Köyde dans" (1882/1883), "Şehrin Kentinde Dans" (1883), "Şehirde Dans" (1883), "BUVAL'da Dans" (1883), "Bahçede" gibi tuvallerin yanı sıra bir dizi resimde yazdı. 1885) ve izlenimçinin geçmişinin hala göz ardı edildiği "Şemsiye" (1881/1886), ancak resimlere yeni bir Renuar yaklaşımı tezahür edilir; Çevre, net çizgilerle özetlenen rakamlar izlenimsel bir şekilde yazılmıştır. Bu dönemin en ünlü çalışması "büyük swimsters" (1884/1887). Kompozisyonun yapımı için yazar ilk önce eskizler ve eskizler kullandı. Çizim hatları açık ve tanımlanmıştır. Boyalar eski parlaklık ve doygunluğu kaybetti, bir bütün olarak boyama kısıtlanmış ve daha soğuk görünmeye başladı. Bu ürün için, poz veriyordum: Alina Sharigo - Sanatçının ve Suzanna Valadon'un karısı - Renoara Model ve Sanatçı, Moris Utrill'in annesi.

1891-1902. "Pearlam Dönemi"

1892'de, büyük bir başarı ile düzenlenen Duran Ruel'de geniş bir Renoara resim sergisi açıldı. Tanıma devlet yetkililerinden geldi - Lüksemburg Müzesi'nde "Forepian Girl" (1892) resminin bir resmi satın alındı.

Pierre Auguste Renoir (Fr. Pierre-Auguste Renoir; 25 Şubat 1841, Limoges - 3 Aralık 1919, Kan-sur-Mer) - İzlenimciliğin ana temsilcilerinden biri olan Fransız ressam, program ve heykeltıraş. Her şeyden önce, sünel bir portre sihirbazı olarak, duygusallığın yoksun olmadığı bilinmektedir. Renoir, öngörücilerden önce zengin Parisler'de başarı kazanmışlardır. 1880'lerin ortalarında. Aslında, Classicism'in doğrusallığına geri dönen, "ExtrimMu" için izlenimcilikle ayrıldı. Ünlü yönetmenin babası Jean Renuara.

Auguste Renoir, 25 Şubat 1841'de Limoges'te doğdu - Orta Fransa'nın güneyinde şehir. Renoir, fakir terzi Leonar Renuara'nın (1799-1874) ve karısı Margarita'nın (1807-1896) 7 çocuğunun altıncı çocuğuydu.

1844'te Renuara Paris'e taşındı. Burada Auguste, Saint-Estash'ın Bolshoi Katedrali'ndeki kilise korosuna girer. Regent Chora, Charles Guno'nun, çocuğun ebeveynlerini müzik etmeyi öğrenmesi için ikna etmeye çalıştığını söyledi. Ancak bunun dışında, sanatçının köyü kendini mahvetti. 13 yaşındayken, porselen plakaları ve diğer yemekleri boyamayı öğrenen, ustaya yaklaşarak aileye yardım etmeye başladı. Akşamları Auguste, Resim Okulu'nu ziyaret etti.

1865'te, yoldaşının evinde, Sanatçı Jules Le Cyra, 16 yaşındaki Liza Treo ile tanıştı. Yakında sevgili Renoire ve sevgili modeli oldu. 1870 yılında kızı Zhanna Margherit'i doğdu - Renuar'a rağmen ve babalıkını resmen tanınmayı reddetti. Bağlantıları, Lisa Renoara'yı terk ettiğinde ve başka biriyle evlendiğinde 1872'ye kadar sürdü.

Creative Renaoir kariyeri, 1870-1871'de, Fransa'nın kırılma yenilgisiyle sona eren Franco-Prussian savaşı sırasında orduya çağrıldığı zamandır.

1890'da, 21 yaşındaki Beloshwear olduğunda, on yıl önce karşılanan Renoir, Alina Sharigo ile evlendi. Zaten 1885 doğumlu bir oğulları Pierre vardı. Düğünün ardından, 1901 yılında doğmuş ve 1901 doğumlu olan Claude (Koko olarak bilinen) iki oğludur - Jean'ları vardı. 1901'de doğdu ve en favori baba modellerinden biri oldu. Zamana göre, ailesi nihayet geliştirildi, Renoir başarıya ulaştı ve zafer, Fransa'nın önde gelen sanatçılarından biri olarak kabul edildi ve Devletten Cavaller'ın şeref lejyonunun emri başlığını almayı başardı.

Renuara'nın kişisel mutluluğu ve profesyonel başarısı hastalıklarla gölgede kaldı. 1897'de, bisikletten düşerek sağ elini kırdı. Sonuç olarak, sanatçının hayatının sonuna kadar acı çektiği romatizma gelişti. Bu nedenle, Renuar Paris'te yaşamak zordu ve 1903'te Renoir ailesi, Cany-sur-Mer kasabasında "Colette" adlı mülke taşındı.

1912'de olan felç saldırısından sonra, iki cerrahi operasyona rağmen Renoir, engelli bir sandalyeye zincirlendi, ancak hemşirenin parmakları arasında yatırılan bir fırça yazmaya devam etti.

Son yıllarda Renuar şöhret ve evrensel tanıma kazanmıştır. 1917'de, "şemsiyeler" Londra Ulusal Galerisi'nde sergilendiğinde, yüzlerce İngiliz sanatçısı ve sadece resim aşıkları ona bir tebrik gönderdi; "Resmin eski ustaların eserleri ile bir satırda yayınlandığı andan itibaren Biz sevinç, çağdaşımızın Avrupa resimdeki yerini işgal ettiği gerçeğinden test edildi. " Renoara resmi de Louvre'de sergilendi. Ağustos 1919'da, sanatçı son kez ona bakmak için Paris'i ziyaret etti.

2 Aralık 1919'da, yaşamın 79. yılında, Pierre Auguste Renoir, akciğerlerin iltihabından Kan-sur-Suro'da öldü. Essua'ya gömüldü.

Bu, CC-BY-SA lisansı altında kullanılan Wikipedia makalesinin bir parçasıdır. Buradaki makalenin tam metni →

Pierre Auguste Renoir (25 Şubat 1841, Limoges - 2 Aralık 1919, Kan-sur-Mer) - İzlenimciliğin ana temsilcilerinden biri olan Fransız ressam, program ve heykeltıraş.

Biyografi Pierre Auguste Renuara

1841'de Fransa'nın güneyinde, fakir bir büyük ailede doğdu. Erken yaştan, çocuk resimde inanılmaz yetenekler gösterdi. Çocukluk çağından bu yana, aile için para kazandı, porselen yemekleri boyamadı ve akşamları sanat okuluna katıldı.

1862'de Renoir sınavları başarıyla geçti ve Bazil, Claude Monet, Pissaro ile tanıştığı zarif Sanatlar Okulu'na girdi.

Uzun süreli sevgilisi Lisa Treo evli ve sanatçıyı terk ediyor. Bu dönemde ressamın hayatının ana sevgisini karşıladığı - genç Beloshwear Alina Sharigo.

Birkaç duygusal ayrılma ve yeniden birleşme hayatta kalmış olan çift, 1890'da evliydi, Renuara ve Alina'nın ilk oğlu zaten 5 yaşındaydı.

Bulutsuz aile mutluluğu bu yıllar, Renoire'nin hayatının en iyi dönemiydi.

1897'de, koldan sonraki komplikasyonlar nedeniyle, sağlığı keskin bir şekilde kötüleşti.

Ünlü yönetmenin babası Jean Renuara.

Renoir, 1919'da akciğerlerin iltihaplanmasından öldü, son günün stüdyosunda çalışmaya devam etti.

Yaratıcılık Renuara

Hepsi yeni kurs - izlenimciliği hakkında tutkulu, ancak şanlı ve önemli sermaye kazanan ilk başarılı sanatçı, bu şekilde resim oluşturan ilk başarılı sanatçı Renoir idi.

Bütün hayatım boyunca, sert bir acı bile, fırçaların elden çıkmasına izin vermedi.

Çalışmaları sadece bir kez kesildi, 1870'te Sanatçı Franco-Prusya kampanyasına katılacak orduya çağrıldı.

Fransız birliklerinin yenilgisinden sonra geri dönen ve zarar görür, aynı zamanda, hem iş fikirli insanlarla birlikte "anonim bir kooperatif ortaklığı" yaratarak hem de sevgili Model Liza Trey ile hem iş hem de kişisel ilişkileriyle birlikte "anonim bir kooperatif ortaklığı" yaratarak çalışmaya başladı.

Şöhreti yetenekli bir empresyonist olarak tanıtmak, 1890'ların ortalarında Renoir, hayatının yeni bir aşamasına girer.

Gadik olarak, giderek daha fazla işlerine gelen çalışmalarına geri dönen izlenimcilik ilgisini kaybeder. Sanatçı romatizma muzdarip, ancak tekerlekli sandalyeye zincirleniyor, yeni başyapıtlar yaratmaya devam etti.

Renoir, öncelikle, duygusallığın yok olmadığı, laik bir portrenin ustası olarak bilinir; Öncelikle, zengin Parislilerde başarı kazandı.


1880'lerin ortalarında. Aslında, classicism'in doğrusallığına geri dönen, oygılamayı, oymacılığa dönüşür.

  • "Amelie" filminde, komşunun 10 yıl boyunca ana karakteri Ramon Dufael, Renuara Boyama "Kahvaltı ruloları" nın kopyalarını yapar.

  • Auguste Renuara'nın yakın bir arkadaşı neredeyse 28 yaşında olan Henri Matisse oldu. O. Rewar hastalığından kaynaklandığında, esasen yatağa zincirlenmiş, A.Matis her gün onu ziyaret etti. Renoir, pratik olarak artrit ile felç eden, ağrının üstesinden gelinmesi, stüdyosunda resim yazmaya devam etti. Bir gün, ne tür bir ağrı fırçasının ona verir, matisse duramadı ve sordu: "Auguste, neden boyama ayrılmıyorsun, çok fazla acı çekmiyorsun?" Renoir, sadece cevabın kendisini sınırladı: "La Douleur Passe, La Beauté Rest" (ağrı geçer ve güzellik kalıyor). Ve bu, son iç çekime kadar çalışan tüm Renoir'di.

Renoir (Renoir) Pierre Oğst, Fransız ressam, grafik ve heykeltıraş. Gençliğinde, Çin'de bir ressam olarak, boyalı perdeler ve fan olarak çalıştı. 1862-1864'te Renuar, Claude Monet ve Alfred Siseli'nin izlenimciliği konusunda gelecekteki kasılmalara daha yakın olduğu Zarif Sanatlar Okulu'nda Paris'te okudu. Renoir Paris'te çalıştı, Cezayir, İtalya, İspanya, Hollanda, Birleşik Krallık, Almanya. Renuar'ın ilk eserlerinde, Hustava Kurbanın etkisi ve genç Eduar Yele'nin ("Harchevnya Annoni", 1866, Ulusal Müze, Stockholm).

1860-1870'lerin başında, Renoir, görülebilir bir ışık-hava ortamında ("Seine", 1869, GMI, Moskova'da "insan figürleri dahil olmak üzere, organik olarak, organik olarak boyama yapmaya devam ediyor. Renoire'nin paletini aydınlatır, ışık dinamik smear şeffaf ve titreşimli hale gelir, renk, gümüş-inci refleksleriyle ("Lodge", 1874, Cortold Enstitüsü, Londra) doyurulur. Ölüm akışından çıkan bölümleri göstermek, rastgele yaşam durumları, Renoir, kentsel yaşamın şenlikli sahnelerini tercih ettiler - Balam, Dancing, Dancing, Gales, sanki onlara duyu dolandırıcılığı ", 1876, müze cevheri, Paris).

Şiirsel ve büyüleyici kadın görüntüleri Renuar'ın eserlerinde özel bir yerde tutulur: dahili olarak farklı, ancak dışarıdan birbirlerine biraz benzer, dönemin ortak mührü ("Akşam yemeğinden sonra", 1879, Standelev Enstitüsü ile işaretlenmiş gibi görünüyorlardı. Sanat, Şemsiyeler, 1876, Ulusal Galeri, Londra; Bir Aktris Zhanna Samari, 1878, Hermitage, St. Petersburg). Çıplak doğanın görüntüsünde, Renoir, kayan açık yeşilimsi ve gri-mavi refleksleri olan sıcak bedensel tonların bir kombinasyonu üzerine inşa edilen karanfillerin nadir görülen bir karanlığına ulaşıyor, tuvalin yüzeyinin pürüzsüzlüğü ve memnuniyetini vererek ("çıplak kadın) Kanepede oturuyor ", 1876). Harika renkçi, Renoir, monokromisitenin, tonların renginin en ince kombinasyonları ile boyama izlenimini sağlar ("Siyah Kızlar", 1883, Güzel Sanatlar Müzesi, Moskova).

1880'lerden bu yana Renoir, dekor dekorasyon ve sakin idilizme boyama oranlarında ("Büyük Swimsters", 1884-1887, Tyson, Philadelphia koleksiyonu, Formların Klasik netliği ve genelleştirilmesine gidiyor. Laconizm, kolaylık ve aciliyet strokları, sayısız çizim ve dağlıklar ("Swimsters", 1895) Renuara ile ayırt edilir.

Fransız sanatçısı Pierre Auguste Renoir, yalnızca izlenimciliğin kurucusu değil, aynı zamanda dünyanın uyuşukluğunun, güneş ışığı, doğanın şiddeti, kadınların gülümsemeleri, yaşamın değerleri, yaşamın değeri hissi ile dolu bir şarkıcısını da girdi. . Onun resimleri, olmanın sevinciyle, mutluluk duygusu. Sanatçının kendisi dedi ki: "Benim için bir resim ... Her zaman hoş, neşeli ve güzel olmalı, evet - güzel! Yeterince sıkıcı şeylerin hayatında, yenilerini eklemeyeceğiz. " 25 Şubat, bir ressamın doğumunun 173. yıldönümü ile, başyapıtlarının 10'unu göz önünde bulundurmayı öneriyorum.

İlk gerçek şaheser Renuara "bir şemsiye ile Lisa" oldu (1867).

Genç ressam sadece 26 yaşında. Bu resim, 24 yaşında bir tanıdık olduğu, Auguste'nin bir kız arkadaşını gösterir. Lisa Treo, altı yıl boyunca Renoara'dan daha gençti. Kız, sanatçıyı canlılığını, tazeliği ve gözlerin gizemli ifadesiyle büyüledi: perisi veya denizkızı olsun. Beyaz elbiseli çekici kız görüntü değişen bir desen arka plan ile zıt. Işık ve gölge oyunu, sanatçının ve simülatörünün ruh halini daha derin ve duygulara izin verir. Lisa, kendisini güneş ışığından savunmak, kendisini güneş ışığından koruyarak düşünceli bir şekilde eğildi ve belki de kız, resim duygularını açıkça göstermek istemiyor. Tarihten, Lisa Treo ve Pierre Auguste Renuara'nın romantik bir ilişki bağladığı bilinmektedir, ancak sanatçı onunla evlenmeyi reddetti. Renoire için bir tutku vardı - sanat. Eleştirmenler, portre tekniğinde yeniliklere dikkat çekti: Bundan önce, Fransız Kimse, Corolor olmayanların tam büyümesine yazmadı ve resmin özel bir anlamı eklemedi.
"Bir şemsiye ile Lisa" 1968. sergide başarılı oldu. 1972 yılına kadar Pierre Auguste, bir kızı resimlerinde bir kibritçi olarak kullandı. Böylece "ODALISK" (1870), "Papağanlı Kadın" (1871).

Bir sonraki şaheser "Lodge" haline geldi (1874).

Resim sunumu bekleyen bir çift gösterir. Bir kadının yüzü izleyiciye ele alınırken, arkadaşı, belki de diğer bayanlar üzerinde dürbünlere bakar. Biraz ajitasyonlu bir kadının yüzü, takip edilen dudaklara teslim edilir ve hafifçe dolgun gözler. Bir an, performansın onların ne bekleyeceğini düşünüyordu ya da kavalorunun davranışları için hoş değil. Belki de, Opera'ya kendini göstermeye geldi ve duyguları doğaldır - ne taze yüzündeki coquetry tonu, sakin bir görünüm. Bu resim, izlenimciliğin sembollerinden biri haline geldi.

Sanatçının çalışmalarında, XVIII yüzyılın sonundaki ünlü Fransız aktrislerinin bir dizi portresi ayrı ilgileri hak ediyor. Tekrar tekrar tasvir Renoir Zhanna Samari - Fransız Tiyatrosu Oyuncu "Comedi Francsez". Master, cildin güzelliğine, gözlerin parlaklığını, parlak bir gülümsemeyi, ışıltılı bir gülümsemeyi hayranlık duyuyordu ve bu yaşam onaylayan boyaları Renoir Canvas'a transfer etmekten memnuniyet duyuyordu. HESFE, Zhanna bir kereden fazla, Pierre'nin sadece tüm hisleri ileten bir fırça vasıtasıyla kadınlarla bağlandığını vurguladı. Samari 4 sanatçının portresi adanmış. Bunlardan, iki tuvalde kalmak istiyorum: "Zhanna Samari" (1877), Puşkin olarak adlandırılan Güzel Sanatlar Müzesi'nde saklanır ve "Bir Aktris Zhanna Samari Portresi" (1878), depolanan Devlet Hermitage.

İlk portreye baktığımızda, izleyici, genç bir kadının gülümseyen bir yüzünü görüyor, asal bir bakışta ve Canlılık ve Enerji Azart'ı hissediyor. Başka bir dakika, diğeri ve kahramanımız ya da gülüşümüz ya da gülüş izleyici gibi görünüyor.

"Bir Aktris Zhanna Samari'nin portresi" bir yıl sonra yazılmış ve bizi tam boyda gösterir. Japon ekranının arka planı, halı ve palmiye ağaçlarının arka planı, hafif bir balo salonu elbisesinde, cildin incinmesini gölgelendirerek, kabarık altın saç modeli çerçevesinde güzel bir yüzü vurgulayarak. Aktris izleyiciye bakar ve rakamı biraz eğimlidir, yaklaşımın izlenimini yaratır ve elleri bir araya katlanır, ancak sıkıştırılmasına rağmen, herhangi bir anda sarılmalar için ortaya çıkabilecekleri görülüyor. Bir odanın yokluğu ve portrede statik olanı, Renuara'nın yeniliklerinden biridir.

Büyük sanatçının manzaraları etkileyici. Renoir, sadece huzurlu bir doğayı değil, kırsal işçilerin hayatından, balıkçıların, doğal olarak tatilcilerin hayatından tür sahneleri tercih etti. Böyle ünlü "büyük swimsters" (1884-1887).


Her birinin her birini yazmak için, sanatçı çok fazla eskiz kazandı ve kızların pozlarını değiştirdi. Dikkat, ön planda yer alan üç ana rakama odaklanmıştır: suda duran genç bir kız, kafasında kalan iki çıplak kız arkadaşının suyunu casusluk edeceğimi anda yakalanır. Amatör yemyeşil formlar, Renoir, kadın vücudun doğal güzelliğini gösterir, çünkü kendisinin sanatçıyı tekrarlamayı sevdiği için: "Tuvali sıkıştırmak istediğime kadar çıplak doğada çalışmaya devam ediyorum."


Renükleer "çıplak" (1876) resmi, kadın vücudunun güzelliğinin sanatçının anlaşılmasında gerçek bir marşıdır. Amacı, modern bir kadının kılığında, hiçbir şeyi değiştirmeden ve düzeltmeden güzelleri göstermektir. Güzelliği, oranlar ve formların idealizasyonunda değildir, ancak kelimenin tam anlamıyla resmi nefes alan tazelik, sağlık ve gençlikte. Büyüleyici "çıplak", sıcak gövdenin elastik formlarından kaynaklanır, yuvarlak yüzün yumuşak özellikleri, cildin güzelliğidir.

Renoire tuvalleri üzerinde sağlıklı, pembe bebeklerle bir sürü güzel kadın. Gerçek bir ilahi annelik, 1886'nın başlangıcının aynı filminde ifade edilir. Bahçede samimi bir sahneyi gösteriyor: tezgahın üzerinde elverişli bir şekilde yerleştirilen genç kadın bebeğini besler. Yüzünde kaç sakin, soylu saygınlık!


80'in sonlarında - 90'ların başında. Renuar'a XVIII. Yüzyıl, hükümetin yerleri de dahil olmak üzere kamuoyu tanıma geldi. Lüksemburg müzesi için "Piyano Kızları" (1892) boyaması satın alındı. Tuvalin sipariş edilmesi ve sanatçı iş için birkaç kez kabul edilmediğine rağmen, arsa hafif ve rahat olduğu ortaya çıktı ve zengin dairelerdeki müzik sahnesi kamu ya da eleştirilerden tahrişe neden olmadı.

Renoire çalışmaları hakkında konuşan, çocuklarına adanmış tuvalden bahsetmeye değer. Böylece, yukarıda belirtilen resmin yanı sıra, Renoir'in karısını ilk oğlu Pierre ile olan "Pierre Renoir" (1890) ve "Claude Renoir" (1905) gösteren "Annelik" de yanı sıra.

"Claude Renoir oynayan" (1905) resim, sanatçının en küçük oğlu, tüm ev yapımı, askerlerindeki oyun için Coco adında. Aynı güçlü çocukluk dünyası, fantezi oyunu, hareketlerin akışı ve dum.