Portre çizim Temelleri. Oranlar ve açılar

Portre çizim Temelleri. Oranlar ve açılar

Bu derste materyali, insan kafasını çizmenin temel prensipleri görülebilecek şekilde hazırladım. Bir portre çizmeyi öğrenmek için, kafanın şeklini anlamanız gerekir ve bu gereksiz detayları basitleştirme ve özetleme yardımı ile mümkündür. Bu amaçla, kafanın bir akademik paterni olan "Küp" adıyla başın şematik bir görüntüsünü kullandım, bir adamın kafasının aşamalı bir resmi ve bir anatomik yapının özelliklerini anlamanıza izin veren ek şematik çizimler.

1. Formun geçerliliği. Basitleştirme ve genelleme.

Öğrenme çiziminin ilk aşamasında, insanlar çoğu zaman hacmi yerine nesnenin ana hatlarını görür. Çok acemidir ve bir portre çizin: gözlerin konturlarını, burun ... ama insanın, gözlerin, burun, dudakların başı - hepsinin bir hacmi var, sadece konturlar değil. Ek olarak, oldukça karmaşık bir formu var. Bu nedenle, eğitimin başlangıcında ikincil genelleştirebilmeniz ve her formun hacmini gerçekleştirmeniz gerekir.

Başlangıçta, bir kişinin yüzünü burun önündüyle ve alın ve alın ve alın ve alın, dikdörtgen geometrik şekiller şeklinde temsil edilir.

2. Kafatası, başın şeklinin temelidir.

Sonra, önemli bir ders öğrenmeniz gerekir. Yüzün tüm ana virajları ve konturları dışbükslerden oluşur ve kafatasının kıvrılması. Sonuçta, kafanın şeklinin portrede inşa edildiği temel olan kafatasıdır. Kafatasının şeklini kafa paterni ile karşılaştırarak bu ilişkiyi izlemeye çalışın. Bu öğrenmede çok önemli bir nokta.

Kafatasının karmaşık bir formu olduğundan, bu ilişkiyi hemen anlamak kolay olmayacaktır. Bu nedenle, önce genellikle bir kafatası çiziyoruz.

Kafatası iki ana bölümden oluşur: beyin ve yüz.

Ek olarak, kafatasının şekli geleneksel olarak bir küp şeklinde bulunabilir. Kafatası ön tarafa, iki tarafı, oksiperi ve sözde kafatası veya çatıya sahiptir.

Koşullu, genelleştirilmiş çizimlerden sonra, kafatasının bir eğitim akademik çizimini örnek olarak getiririm. Çok sayıda parça ile, ön, oksipleyici, yan taraflar ve kemer görülebilir. Detaylar iki ana bölüm halinde gruplandırıldığı için de görülebilir - serebral ve yüz.

Ayrıca, kafatasının en geniş kısmının başın arkasına daha yakın olduğu da belirtilmelidir. Aşağıdaki resimde açıkça görülebilir.

Bir portre çizmeyi öğrenenler için, kafatasının çeşitli bölümlerinin aşağıdaki anatomik isimleri yararlı olabilir:

  • aşınma yayları;
  • ön kemik;
  • parietal kemik;
  • oksipital kemik;
  • Şakak kemiği;
  • zilloma süreci;
  • elmacık;
  • topper Kemiği;
  • lummy kemik;
  • nazal kemiği;
  • cevher veya eyefline.

3. "Oruruk", bir adamın kafasının şeklini anlama anahtarıdır.

Kafatasına ek olarak, kaslara, kıkırdak, yağ birikintileri vb. Baş ve yüzün şeklini etkiler. Dairesel, yüzlerden oluşan bir adamın kafasının şartlı bir görüntüsüdür. Bu tür uçaklar ile, tüm başın hacmi oluşur. Bu yüzler sayesinde, yüzün kafatasının ve ana kas gruplarının ana virajları açıkça görülebilir. Herhangi bir portre içinde, herhangi bir kişinin bu donanım yüzlerine dayanan bir kafa şekli vardır. Tabii ki, her insanın kişinin kendi özelliklerine sahip, oranlar, ancak kafanın yapımında anahtar noktalar Corp'a karşılık gelir. Bu nedenle, bir portre çizilmesinde, sanatçı her zaman hafızada bu kilit yönleri tutar.

Tırmanmanın ana düzlemini kafatası figüründeki ve kalem tarafından yapılan başın ton resminde izlemeye çalışın.

4. Başın ön tarafındaki aydınlatma vasıtasıyla hacim oluşumu.

Böylece kafanın resmi hacimli olmasına rağmen, bir tarama ile işlenmesi gerekiyor. Kuluçka arzu edilen tonu oluşturur. Tonu değiştirerek (daha açık koyu), hacmi ve şekli görüyoruz. Aydınlatma kanununa göre, ışık formun yüzeyine aşağıdaki sırayla dağıtılır: parlama, ışık, yarı, gölge, refleks, düşen gölge. Bir top veya benzeri basit geometrik şekiller çizerseniz, her şey çok daha kolaydır. Fakat bir erkeğin kafasının ton figüründe mavi timus nasıl gösterilir? Portre'da, hafif thump, bir top figüründeki gibi yumurtadan çıkarak da tempo edilir. Ancak, sanatçının, kişinin her bir bireysel parçasındaki ışığı ve gölgeyi ve bütün başındaki bir bütün olarak izlemesi gerektiği farkı ile. Bu, ışık, yarım, gölge - burun üzerinde, alnın üzerinde, göz depresyonlarında, dudaklarda, çene, vb. Bütün, yani, büyük büyük yüzleri veya taraflarında. Örneğin, kafanın bir tarafı diğerinden daha koyu olabilir. Bu, portrede bir kafa derisi oluştururken önemli bir nokta.

Bu konuyu daha iyi anlamak için, bir örnek, görsel şemaları ve alçı tırmanışının, kafataslarının ve insan kafalarının çizimleri olarak alın. İçlerinde, kafanın ön, tarafını ve üst fasetini açıkça görebilirsiniz. Bir kurşun kalemle olan şemalar ve çizimler, onlar yardımıyla, başının ana yönlerini kademeli olarak izleyebileceğiniz, bu, başlangıç \u200b\u200bsanatçılarının kafanın yüzeyindeki ışığı bir bütün olarak görmelerine yardımcı olacaktır.

5. Beyin ve yüz kafaları.

Yukarıda, beynin ve yüz kafatası departmanlarının göründüğü şematik bir çizim verdim. Ancak, bu alanları çizim portresine nasıl uygulayabilirsiniz? Bu, aşağıdaki bir dizi çizim ve şema yardımcı olabilir. Burada, başının ön ve beyin kısımları arasındaki sınırın, kalemin, alçı donanımının ve kafatasının öğrenme resminde olağan çizimde izleyebilirsiniz.

6. Bir kurşun kalemle gösterilen tonal çizim.

Başın yapısının ana anatomik özelliklerini inceledikten sonra, bir kurşun kalemle aşamalı desene devam edebilirsiniz. Burada bu sırayı öğrenmeniz gerekir. İlk önce genelleştirildik. Ardından, ayrıntıları ekleyerek çizimi karmaşıklaştırın.

fakat) Başın şekli yumurtanın şeklini andırdığından, ardından başlangıçta satırı karşılık gelen figürü çiziyoruz.

b) Bundan sonra, baş modelinin yapımını gerçekleştiriyoruz. Kafanın ortasından geçecek olan simetri eksenini çiziyoruz. Bu, eksen, sol ve sağ tarafı karşılaştırmaya izin verecek şekilde çok önemlidir, bu da hataların ve usulsüzlükleri önlemeye yardımcı olacaktır. Ayrıca, kaşların, gözlerin, burun, dudakların bulunduğu seviyeleri planlıyoruz. Onları hafif çizgilerle planlıyoruz. Bu seviyelerin nasıl belirleneceği hakkında ders içinde yazdım

içinde) Bir sonraki aşamada, eyeleleri, gözler, burun, dudakların yanı sıra kemik, ön hisse, büyük kas gruplarını ve yüzündeki kıvrımları anahatlayabilirsiniz.

d) Ayrıntıları belirtiriz.

e) Bununla birlikte, sonunda silmeyecek olan yardımcı hatların siyahlığındaki samanı kolaylaştırırım, ancak başın yapımının başlangıcında gereklidir.

e) Bir ton desenine başlıyoruz. Kuluçkayı tanıtıyoruz. Gölgeleri ve ışığı gösteriyoruz. "Lepim" tonun başının şekli. Kuluçkanın ara aşamalarını çözmedim, bu yüzden çizimin son aşamasını derhal yayınladım.

7. Çeşitli şekil ve ekipman yürütme tekniği.

Bu dersin sonunda, çizimin tarzını ve teçhizatının farklı olabileceğini eklemek istiyorum. Çizim doğrusal ve ton olabilir. Bir çizgi çizebilir ve lekeyle çizebilirsiniz. Yanlışlıklara izin veren, ana hatların serbest şekilde çalışabilirsiniz. Ve doğru bir akademik paterni yapabilirsiniz. Ayrıntı yapabilirsiniz ve genellikle yapabilirsiniz.

Ancak, tüm çeşitli yaklaşımlarla, bir mezun olan figürde görünmelidir. Başın yapımının ilkeleri, kağıda veya sanatçı bilincinde olsun. Deneyimi olan profesyonel bir sanatçı, yardımcı yapım çizgilerini çizemez. Başka bir dizide çalışabilir. Bununla birlikte, yürütme tekniği ne olursa olsun, figüründe plastik anatominin temellerini anlamak için görülebilir. Bu nedenle, bir portreyi nasıl çizeceğinizi öğrenmek istiyorsanız, özü anlamanız gerekir ve sadece tabii ki doğayı veya resmi kopyalayın. Acemi bir sanatçı böyle bir anlayış kazandığında ve doğayı analiz etmeyi görmeye başladığında, sadece kopyalama değil, öğrenmede daha başarılı olacak. Umarım bu dersin çizimleri ve şemaları bu konuda yeni başlayanlara yardımcı olacaktır.

10 modern sanatçı

Şimdi size bir köşede yatmak, bir battaniyeyle kaplı, bir "siyah kare" saran ve ahlakın düşüşü hakkında şikayet eden bu kadar garip yaratıcı projelerden bahsediyoruz ve hepsi bu.

Eşleştirilmiş Fırçalar

"Yeni umut"

Oldukça mütevazı ve hatta sevimli bir Amerikan sanatçısı Kira Ain Varseji ile başlayalım. Basit bir tekniğe sahiptir: boyaları karıştırır, çıplak göğsüne koyar, tuvale karşı bastırılır. Soyut işini 200-300 dolara satın alabilirsiniz. Kira - Kadın Olumlu: Balık tutma, koca, bilgisayar oyunları seviyor. Bazen boyaya kaplumbağası ile boyayın yanı sıra bireysel detaylar oyuncak ve sebzeleri görüntüler. Meme büyüklüğü, ilgileniyorsanız, 38dd. Bu çok fazla.

Hafıza kartı

"Kuşlar, Artan Övgü"

Sergio Portallo (ABD) sıradan fırçaları boyalar. Boya sırrı. Boya - kül. İnsan. Hayır, her şey iyi. Ayrılanın akrabaları ve kremalı, sanatçı tarafından sipariş edilen resimler. Uygundur: ve evde sanat ve Columbia'da yerinde harcamak gerekli değildir. Bu arada, Sergio orijinal değil, böyle bir servis birkaç sanatçı tarafından bir çekingen on değil.

Sanat ve fedakarlıklar

"Bir silahla portre"

Chris Truman listemiz için uygun bir resim çekti, ama ne! Genç kardeşini 200 bin sağım karıncasından yayınladı. Ve bu kadar basit değildi, çünkü sanatçı karıncaları seviyor ve onları öldürmekten hoşlanmıyor. Ancak böcek soykırımı ödedi - resim 35 bin dolar için satın alındı.

Ressam

"Jimi Hendrix"

Yaşlı Avustralya Tim yaması, siparişin takibi altında yaratıyor. Rusça, bu Hrenasso olarak çevrilebilir. Ne çizdiği şeyi zaten anladın. Ve bu arada, böyle aptal bir silah için iyi döner! Bu arada, sanatçı yaratıcı sürecinizi izlemenizi sağlar, bu yüzden çocukların yasak olduğu her türlü festivale davet etmekten mutluluk duyar.

Müzeye dil getirecek

"Mesih"

Hindu Ani Kay Art kolay değil. Yaratıcı yöntemi nedeniyle, midesinde, kafasında, baş dönmesi acı çekiyor. Ve hepsi çünkü bir dil çekiyor. Şimdi hala toleranslı, ve ilk resimlerden sonra bir sonraki ışığa gideceğini düşünüyordu. "Gizli Akşam" Evet Vinci'nin iki metrelik bir kopyasının, özellikle yüksek kalitede olduğunu söylememek için 20 suluboya yaladı. Bir üye kesinlikle daha iyi olurdu, diğer yandan, dini temalar ...

Gözlemci

Elbette sanatçı, doğru bir göze ihtiyacı var, ancak tam anlamıyla ne kadar gerekli olduğunu bilmiyorduk. Çin Xiang Chen, bir asırda bir fırça tutan bir hat ustası ve onu sayfaya çeker. Genel olarak, sonuç değerlendirmek zordur, ancak iş etkileyicidir. Ayrıca, bu arada, değnekleri tutmak ve piyanoda oynamak için aynı gözüyü gör.

İçten ilham

"Nexus Vomitus"

Sanatçı Milli Brown, kelimenin tam anlamıyla tuval üzerine kontrol edilemez bir şekilde gözyaşıdır. Bunu yapmak için, renklendirilmiş sütü içer ve daha sonra beyaz bir sayfaya veya elbisesinin üzerine çıkarır. Resimler soyut, ama neredeyse duruyorlar. Örneğin, Resim Nexus Vomitus, üç Opera Şarkıcısının şarkısı altında yapıldı ve başarıyla 2.400 dolara satıldı.

kırmızı ve sarı

Brezilyalı Vinysius Kesta kan çizer. Ve orada herhangi bir domuz eti değil, insan. Tam olarak başlıkta olduğu gerçeğiyle yazılan "Blues İdrar ve Kan" resimleri ile tanınır. Bunlar, Geisha, Maymunlar ve Zombilerin gerçekçi psychedelic görüntüleridir. Neden Geisha? Neden idrar? Neden her şey?

Çok sık yeni başlayan sanatçılar, insan iskeleti ve kasların incelenmesini ihmal ediyor, yanlışlıkla "ve öyle döndüğüne inanıyor." Ancak insan anatomisinin cehaletin, çekilen kişinin yetersiz olmadığı gerçeğine ve yüz ifadeleri ve hareketleri doğal değil.

Bu nedenle, bugün iyi ve kaliteli bir portre çizmek istiyorsanız, rehberlik etmeniz gereken temel ilkelere bakacağız.

1. Yüzün oranları

Çene ile kafatası, küre tarafından hafifçe savaşıyor, bu yüzden yüzündeki insan yüzüne bakarak, yumurtaların aşağısında yumurta çıkması gibi bir şey görüyoruz. Ortada geçen iki dik çizgi bu yumurtayı dört parçaya böler. Detaylara bakalım:

  • Sağ ve yatay çizginin solunun ortasını kontrol edin. Gözler bu noktalara yerleştirilecektir.
  • Dikey çizginin alt yarısını beş parçaya bölün. Burnun alt kısmı, üstteki ikinci işaret üzerine yerleştirilecektir ve dudakların kapalı olduğu çizgi aşağıdaki bir nokta bulunur.
  • Dikey çizginin üst yarısını dört parçaya bölün. Saç büyüme hattı ikinci veya üçüncü işarette bulunacak, bu özellik değişir. Kulaklar, yukarı yüzyıl ve burnun ucu arasında bulunur, ancak bu kural yalnızca yüzün atlanmadığında veya kaldırılmadığında doğrudur.

Faydalı İpucu: Yüzün genişliği genellikle beş gözün genişliği veya biraz daha azdır. Gözler arasındaki mesafe bir gözün genişliğine eşittir. Çok nadiren insanlarda bu mesafe standarttan çok farklıdır, ancak bu özellik farketmek oldukça kolay olacaktır. Alt dudak ve çene arasındaki mesafe aynı zamanda bir gözün uzunluğuna eşittir.

Başka bir ölçüm yöntemi, büyük ve işaret parmağının ucu arasındaki mesafeyi kullanmaktır. Aşağıdaki şekil, hangi mesafelerin bu şekilde ölçülebileceğini göstermektedir: kulağın yüksekliği, saç büyüme hattından kaşlara, kaşlardan burundan, burundan çeneye ve öğrenciden öğrenciye olan mesafeyi gösterir. .

Profil

Profilde hala yumurtanın şeklini görüyoruz, ancak keskin taraf açıya bakar. Çizgiler şimdi kafayı yüzüne ve kafatasında paylaşıyor.

Kafatasında:

  • Kulak hemen dikey çizginin arkasında. Boyut ve konumda, halen yukarı yüzyılın arasında ve burnunun ucu arasında yer almaktadır.
  • Kafatası derinliği, noktalı çizgilerin 4. paragrafında aşağıdaki resimde belirtilen çerçevede değişir.
  • Her şey yukarıda belirtildiği gibi yerleştirilir.
  • Burun kökü yatay çizgiyle çakışıyor veya biraz daha yüksek
  • En değişken dışbükey kısım, kaş hattını işaretleyen yatay çizginin üzerindeki ilk noktadır.

2. Özellikler

Gözler ve kaşlar

Göz, badem şekline bağlı iki yaydır. Göz çizgisinde kesin bir kural yoktur, çünkü gözlerin şekli farklı olabilir ve bu tür formlar vardır, ancak aşağıdaki trendleri fark edebiliriz:

  • Gözün dış açısı, içten daha yüksek olabilir, ancak tersi değil.
  • Badem göz şekli ise, gözün yuvarlak kısmı iç köşeye ve uzatılmış olana daha yakın olacaktır.

Gözün detayları

  • Gökkuşağı kabuğu, kısmen dış yüzyılın altına gizlenmiştir. Alt göz kapağı ile ilgilidir, ancak bir kişi aşağı bakacaksa veya gözü üretilirse, alt göz kapağının normalden daha yüksek olması durumunda.
  • Kirpikler içeriden büyür ve tam tersi değil ve çizim yaparken çok önemlidir, böylece doğal gibi görünüyorlar. Kısacası alt göz kapağındaki kirpikler.
  • Tüm küçük şeyleri çizmeye çalışmak (gözyaşı kanalları, alt göz kapağı vb.), Detaylı çizimin her zaman sonucun güzel olacağı anlamına gelmediğini unutmayın.

Göz profili, ok ucunun şeklini (dışbükey veya içbükey kenarlarla), üstte küçük bir ipucu ile ve muhtemelen alt göz kapağında bulunur. Gerçek hayatta, yan taraftaki gökkuşağı kabuğunu görmeyeceksiniz, sadece göz proteini göreceksiniz. Ancak gökkuşağı kabuğu olmayan göz garip görünüyor, bu yüzden en azından bir ipucu çizin.

Kaşlara gelince, üst göz kapağının arkını takiben onları çekmek en kolaydır. Çoğunlukla, kaşların en geniş kısmı içeriden daha yakındır ve gözün dış kısmına çaba gösteren "kuyruk", yavaş yavaş ince hale gelir.

Profile bakarsanız, kaşların şekli dramatik bir şekilde değişir ve bir virgül gibi olur. Kaş, olduğu gibi kirpiklerin olduğu yerde başlar.

Kama şeklindeki bir formun etrafındaki bir adamın burnu, sadece öğeleri çizmeden önce bir surround formunda çekmek ve çekmek için yeterlidir.

Burnunun sırt ve kanatları, yalnızca sonunda ana hatlarıyla ilgili düz yüzeylerdir, ancak bu yüzeyleri doğru şekilde hesaplamak için ana hatların yapımı sırasında bu yüzeyleri dikkate almak hala çok önemlidir. Ketenimizin alt düz kısmı kesilmiş bir üçgen şeklinde, burun kanatlarına ve ucuna bağlanır. Kanatlar, böcekleri oluşturan bölüme dönüştürür - alt görünümün, bölümün kanatlardan önce nasıl başladığını ve yüze bağlandığını gösterdiğine dikkat edin. Profildeki burnuna baktığımızda kanatlardan daha düşük görünüyor ve bu, 3 / 4'ün görüldüğünde, uzun menzilli burun deliğinin bölüm tarafından gizlendiği anlamına gelir.

Ayrıca, gözler durumunda olduğu gibi, detay her zaman iyi bir sonuç vermez. Bu nedenle, nihayet çizimi çözebilecek detayları gizlice sokmaktan daha önemlidir. Yüzü çizerken, sadece alt kısmını çizerseniz burun daha iyi görünüyor. 3/4 görünümünü belirtirseniz, o zaman, büyük olasılıkla, burun arkasının arkasını çizmek daha iyi olacaksınız. Nasıl ve ne zaman betimleneceğini anlamak için burun kütlesini incelemek ve keşfetmek zorunda kalacaksınız.

Lubs

  • Ağzı oluşturan üçün en uzun ve karanlık çizgisi olduğu için dudakların kapandığı ilk önce çizilmelidir. Bu sadece dalgalı bir çizgi değil, bir dizi ince eğri. Aşağıdaki şekilde, size ağız hattının hareketini açıklayacak abartılı örneği görebilirsiniz. Lütfen farklı dudak şekilleri olduğunu ve ana hattın alt veya üst dudağı yansıtabileceğini unutmayın. Dudaklar farklı şekillerde azaltılabilir. Ortadaki çizgi, keskin bir görünümü yansıtmak için çok doğrudan olabilir veya dudakları zayıflatmak için çok bulanık olabilir. Hepsi dudakların şekline, tombul oldukları şekline bağlıdır. Simetriyi elde etmek istiyorsanız, merkezden başlayın ve dudakların yarısını boyayın ve ikincisi.
  • Üst dudağın iki üst kısmı, ağzın en belirgin kısımlarıdır, ancak ayrıca telaffuz edilebilir, bu nedenle ve neredeyse bir satır.
  • Alt dudak yumuşak bir yaydır, ancak neredeyse doğrudan çok yuvarlanmamıştan da değişebilir.
  • Üst dudak genellikle daha incedir ve genel yüz rahatlamasından alttan daha az tekrarlanır. Üst dudağın dokunuşlarını sallamaya çalışın.
  • Dudakın yanlarında ok ucu şekline sahiptir ve üst dudağın bu yerde bir miktar hareket etmesi gerçeği, çok iyi görülebilir.
  • Uçlardaki ağzın orta çizgisi dudaklardan sapar. Bir kişi gülümserse bile, tekrar tırmanmadan önce aşağı döner. Yüzünü profile çizmezsen bu çizgiyi asla boyamayın.

Kulağın en önemli kısmı, bir dış çizginin uzun bir S benzeti şeklidir. Kulağın iç kısmı, inverted harfine benzerdir. Ayrıca, kulağın idrarı üzerinde de benzer bir eğri vardır, küçük bir S-benzeri bir yayla bağlanmış. Genel olarak, kulak şekli de değişir.

AFAS'ta bir yüz gördüğümüzde, kulaklar profilden görülebilir:

  • Daha önce bir formu olan jant şimdi ayrı bir kısımdır - yan taraftaki plakaya bakarsak ve altını görürsek olduğu gibi.
  • Kulağın kulağı düşüşe bakacak ve göze çarpacak.
  • Kulağın bir çizgi çizilmesi için ne kadar ince, kulakların ne kadar sıkıca bulunduğuna bağlıdır.

Başın arkasına bakarsanız, kulak kafadan ayrılmış gibi görünüyor: jant, huninin başına tutturulur. Gerçekten küçük olmadığı için çok büyük bir huni çizmekten korkmayın.

3. Rakurs

Küçük değişikliklerle bir top şekline sahip olmak, kafa beklenenden daha kolay çekilir. Ancak buna rağmen, farklı açılardan nasıl göründüğünü keşfetmeniz gerekir. Tabii ki, burun türü öncelikle değişiyor, aynı zamanda kaşlar, elmacık kemikleri, ağzın orta kısmını ve çenenin de değişiyor.

Yüzümü yüzüme ve profilde boyadığımızda, pratik olarak iki boyutlu bir düzlemle basitleştirdik. Diğer görme köşeleri için, üç boyutlu alanda düşünmeliyiz.

Gözden geçirmek

  • Tüm ürünler tırmanır ve kulaklar da değişir.
  • Burun öne çıktığından, genel yüzünden verilir ve ucu ağzına daha yakındır.
  • İpucu eğrisi daha da var. Böylece ters virajı kabul etmesi için, yüzünü özellikle sıradışı bir şekilde çevirmeniz gerekir.
  • Üst göz kapağı daha iyi olur ve göz küresinin çoğunu kaplar.
  • Üst dudak ortadan kaybolur neredeyse kaybolur.
  • Ağız ortak bir eğri takip ettiğinden, bir insanın yüzünde bir gülümsemenin göründüğü gibi göründüğünü unutmayın.

Üstten Görünüm

  • Tüm ürünler kapatılır ve kulaklar da aşağı kaydırılır.
  • Üst dudak tamamen görünür hale gelir ve ağız kabarık gibi görünüyor.
  • Kaş hattı daha yuvarlak hale gelir, ancak alt göz kapağı dökülür, keskin bir görünümün etkisini verir.
  • Burunun alt kısmı açıkça görülebilir, burun delikleri de açıkça görülebilir.

Yana doğru döndür

Bir kişi neredeyse arkadan görülebildiğinde, görebilecek her şey bir kaş ve elmacık kemiğinin çıkıntılı bir çizgisidir. Boyun çizgisi hoparlörler ve kulak eğilimindedir. Kirpikler, bir kişi yüz döndüğünde görülebilen aşağıdakilerdir.

Ardından, kaşların bir kısmı görünür ve alt göz kapağının çıkıntısı ve burun ucu, yanaktan çıkıntılı hale gelir.

Yüz zaten neredeyse profile döndüğünde, göz küresi ve dudaklar görünür hale gelir (ancak ağzın orta çizgisi hala küçüktür) ve yaka çene hattıyla bir satırda birleşir. Hala bir yanağını görebilirsin, ardından bir burun deliği.

Portre, yalnızca yüzün dış özelliklerini değil, aynı zamanda insanın iç dünyasını, gerçekliğin ve duygusal duruma olan tutumunu belli bir zamanda yansıtıyor. Aslında, diğer tür resimleri gibi bir portre, nihai kombinasyonları insan yüzünün şeklini tekrar eder, böylece tuval veya kağıt üzerindeki çizgilerin, şekillerin ve renklerin yerleridir.

Neredeyse sihir gibi geliyor mu? Kağıda düzgün bir şekilde konumlandırmak için, aynı çizgiler, şekiller ve gölgeler, her şeyden önce kişinin yüzündeki oranlarını incelemelisiniz (bir portre çizerken, zorunlu olarak gözlenmelidir) ve hareketlerine, yönlerine ve şekillerine olan bağımlılıkları kafa.

Bir portre nedir?

Beceri seviyesinden bağımsız olarak, üzerinde çalışın herhangi bir sanatçıyı korkutur. Harika bir ressam John Singer Sargent, her sanatçının katılacağı iki özellikten oluşan bir portre verdi:

  1. "Her zaman, bir portre çizmek, özellikle sipariş etmek için bir arkadaşını kaybediyorum."
  2. "Portre, dudakların yanlış bir şey gibi göründüğü bir resimdir."

Portre - Çizim ve resimlerin en karmaşık türlerinden biri. Bunun nedeni, sanatçının sıklıkla sipariş vermesi için çalışması ve dıştan gelen basınç yaratıcı sürecin önlenmesini önler. Müşterinin sunumundaki portre, sanatçının yarattığı şeyden farklıdır. Ayrıca, insan yüzünün görüntüsü üzerinde çalışmak için özel bilgi ve bir sabrın adil bir payı gereklidir.

Neden oranları öğrenir?

Nesnelerin boyutsal, düz ve orta dereceli oranda birbirlerine göre nasıl yerleştirildiğini anlamak için oranlar gerekir. En azından küçük bir gerçekçilik oranı, bunun oranlarını bilmeden portre için önemlidir. Öte yandan, soyut portreler kimsenin iptal edilmemesi.

Oranları bilmek, sadece yüzün özelliklerini değil, aynı zamanda duyguların ve insanın yüz ifadelerini de aktarmaya yardımcı olur. Başın görünümünün görünümünün, modelin duygusal durumu ve aydınlatmasının görünüşünün bağımlılığını bilmek, sanatçı insanın karakterini ve havasını tuvalde aktarabilir, böylece bir sanat konusu yaratabilir. Ancak bunun için yüzün doğru oranlarını bilmeniz ve kurallara uygun bir kompozisyon oluşturmanız gerekir.

Mükemmel oranlar

Yüksek canlanma döneminde Rafael, mükemmelliğe referans olarak kabul edilen resimler yarattı. Aslında, tüm günün ideal oranlar Madn Rafael'in ovaleinde ortaya çıkıyor.

Yüzün merkezinde dikey bir çizgi tutar ve üç bölüme ayrılırsanız - saç büyümesi çizgisinden kaşlardan, kaşlardan burun ucuna ve burun ucundan çeneye kadar, Sonra mükemmel kişi mükemmel yüze eşit olacaktır. Aşağıdaki şekil, kişinin yüzünün, çizim şemasını ve kişinin ideal ovalinin yapımını ve ayrıca ana özelliklerin oranının ideal oranlarını göstermektedir. Bir erkek yüzünün idealinin daha açısal özelliklerle karakterize olduğu düşünülmeye değer, ancak buna rağmen, ana konumları temsil edilen şemaya karşılık gelir.

Bu şemaya dayanarak, portre çizimi sırasında yüzün ideal oranları aşağıdaki formüle karşılık gelir:

  1. BC \u003d CE \u003d EF.
  2. AD \u003d DF.
  3. Veya \u003d kl \u003d pk.

Yüz yüzü

Bir portre çizerken bir kişinin yüzünün doğru şekilde üretilmesi büyük ölçüde ve bu kişi şeklindedir. Rafael, mükemmel bir oval yarattı ve doğa sadece bir geometrik şeklin mükemmelliğini sınırlamaz.

Mükemmel oval yüzün en uygun şekilde hareket ederken oranların inşasını ve değişimlerini incelemesi muhtemeldir, bunun için aşağıda tartışılacak bir yöntem ve teknik kütlesi vardır, ancak portrenin özü, bir İdeal, ancak tüm özellikleri ve kusurları olan bir kişinin görüntüsünde. Bu nedenle, portreler çizerken hangi yüzün hangi biçimini ve nasıl ilişkilerini nasıl etkilediğini bilmek önemlidir.

Yuvarlak kişilerin biçimleri

Uzatılmış bir yüz Saç büyüme hattının ve çenenin yuvarlak şekillerine sahiptir. Yüzün dikey orta çizgisi çok daha uzun bir yataydır. Uzatılmış kişilerin özelliği genellikle yüksek alnadır ve üst dudağın ve burnun tabanı arasında büyük bir mesafedir. Tipik olarak, alın genişliği yaklaşık olarak elmabone genişliğine eşittir.

Oval yüz Bir yumurta ile ters keskin bir yüz aşağı renkle simüle. BT'nin geniş kısmı elmacık kemikleridir, o zaman biraz daha az bir alnın ve nispeten dar bir çeneye sahiptir. Oval yüzün uzunluğu genişliğinden biraz daha fazladır.

Yuvarlak yüz Yüzün dikey ve yatay kesitinin neredeyse eşit ortalama çizgileri ile karakterizedir. Geniş elmacık kemikleri, pürüzsüz bir çene hattı ile yumuşatılır.

Kişilerin köşe formları

Dikdörtgen yüz Açısal bir çene ve düz bir saç büyüme hattı çizgisi ile altı çizili geniş bir çene ile karakterizedir. Dikey bölümün orta çizgisi çok daha uzundur. Bir kişinin alın, dikdörtgen bir yüze sahip bir kişinin genişliği, yanağın genişliğine eşittir.

Üçgensel Kalp şeklindeki saç hattından farklıdır, üçgen düzdür. Bu kişilerin bu şeklinin karakteristik özelliği yüksek elmacık kemikleri ve çok dar, keskin bir çene, elmacık kemikleri alnın neredeyse en geniştir. Üçgen bölümünün dikey çizgisi genellikle biraz daha uzundur.

Kare şekli Düşük, geniş elmacık kemikleri ve açısal çene olan kişilerin özelliğidir. Kare uzunluğu genişliğine eşittir.

Trapezgeniş çeneli, düşük bitçiler ve dar alnasla belirlenir. Genellikle, böyle bir yüze, çene kızgın ve geniştir ve elmacık kemikleri alnından çok daha geniştir.

Rhombid şekliyüz dar alnına ve çene ile orantılı olarak verilir ve ikincisi genellikle işaret edilir. Yüksek elmacık kemikleri, rhombid yüzün en geniş kısmıdır ve yatay kesiti çok daha küçüktür dikeydir.

Uygun yüz bina

Bir portre çizerken uygun yapı, modelin ayrılmasının ölçülmesine ve aralarındaki mesafeye dayanır. Her portre bireyseldir, aynı zamanda ikizler hariç, iki kesinlikle aynı insan yoktur. Oranları hesaplamak için formüller, yalnızca çizim sürecini kolayca kolaylaştırabileceğiniz aşağıdaki ana ipuçlarını verir.

Kendi karakterlerinizi oluşturmak veya hafızaya göre kişileri çizmek için, doğru oranların doğru iletimini bilmek son derece önemlidir. Kafanın şeklinin, ters çevrilmiş bir yumurta veya ovalden çok daha karmaşık olduğunu hatırlamak önemlidir ve bu nedenle alnına gözden kaçınmak için kuralları takip etmeye değer.

Yüz anahatları

Başlamak için, bir daire çizin - kafatasının geniş bir parçası olacaktır. Bildiğiniz gibi, yüzün ana özellikleri dairenin altındaki bir yer kaplar. Onların yerini kabaca tanımlamak için, daireyi dikey olarak bölüştürür ve çizginin aşağı doğru devam ettik, böylece dairenin alt anahattı onu tam olarak ikiye katar. Alt çizgi bir çene olacak. Çemberin kenarlarından "çene" için, yanakların ve yanakların ön hatları olacağı satırları yapmanız gerekir.

Portre, modelin yüzünden veya belleğe göre çizilirse, şekli birkaç ışık hattıyla düzeltebilir, örnek çene genişliğini ve saç büyüme hattını belirleyebilirsiniz. Portredeki saçların, en başında çekilen dairenin bir kısmını alacağına dikkat ediyor.

Gözler ve kaşlar

Çemberin tabanında, ilke dik, yatay bir çizgi gerçekleştiriyoruz. Bu çizgide gözler var. Üzerinde, daha yüksek değil, ne kadar olursa olsun! Yatay çizgi beş eşit parçaya ayrılmalıdır - her biri gözün genişliğine eşittir. Merkezi kısım biraz daha geniş olabilir. Gözlerin kenarlarında bulunur. Oranları daha da hesaplamak için, öğrencilerin nerede bulunacağını belirtmek en iyisidir.

Gözlerin ne kadar üst kısmının kaşları olmaları gerektiğini belirlemek için, daireyi aşağıdan yukarıdan dört eşit parçaya bölmeniz gerekir. Gözlerin hemen üstünde geçen yatay çizgi kaşları yerleştirilecektir.

Burun ve dudaklar

Kişinin dibinin dikey çizgisi yarıya bölünmesi gerekir. Burun tabanının olması gereken orta işaret. Burnun genişliği, gözlerin iç köşelerinden paralel çizgiler geçirerek belirlemek kolaydır.

Kalan kısım burundan çeneye kadardır - tekrar ayrılmanız gerekir. Orta çizgi ağız çizgisiyle çakışıyor, yani üst düzey üst dudaktır ve alt. Ağzın genişliği, öğrencilerin ortasından paralel çizgiler harcayarak hesaplanabilir. Çenenin genişliği genellikle burnun genişliğine eşittir.

Yukarıda açıklanan insan kişisinin oranlarının inşaatı basitleştirilmiş bir yöntemdir ve doğada o kadar olmayan ideal kişiler için uygundur.

Arkadaşlar, sık sık aynı soruyu soruyorum. Hayal gücünün nasıl çizileceği, yani "baştan". Ayrı harflerle tekrarlamamak için, bu sefer siteye cevap vereceğim. Umarım cevabım aynı problemi rahatsız eden sanatçılar için faydalı olacaktır.

Ve bu konudaki son harfle başlayacağım.

Merhaba!

Son sonbaharda, sürprizime bile cevap verdiğin "ruhun bağırıyor" şeklinde sana zaten yazdım 🙂 Bunun için teşekkür ederim!

İşimdeki en büyük sorunların çoğunun çoğunu aştığımı söylemek istiyorum, ama başka bir başkası, çok fazla ve çok sinirleniyor: (Neredeyse) "başımdan çıkamıyorum." Yani, eğer önüme koyarsanız, sıva ya da meyve ile alışveriş eşyaları, hatta bir manzara, sonra benden daha az bir görüntü oluşturmak için.

Ama eğer oturursam ve kafamda sahip olduklarımı çizmek istiyorum - ... burada cehenneme başladı. Sanki ilk defa ellerimde bir fırça veya kurşun kalem tutuyormuş gibi. Yani, bu kompleks, kafanızda nehrin arka planında bir ağaçta bulunmak ve bir renkte bile suluboya çizmektir. Önümde görürsem, bu arsa, bir anahat yazmak için birkaç dakika ve bir fırça (ideal) ile birkaç hareket çektim, ama kafamda poz, 4 yaşındaymış gibi ortaya çıkıyor ve ebeveynler Bana yeni yıl için fırçaları olan boyaları verdi, sadece koridorlar boyunca koşmayı bıraktım.

Bazen, elbette, ortaya çıkıyor, ancak doğadan boyanmışsam, hala seviyeden çok daha düşük ...

Anladığım kadarıyla, durum artık çizim tekniğinde değil, ancak "yetenek" ya da "beyin" de değil ... kesinlikle doğadan çizmeye devam edebilirsiniz, ama bazen bir şeyler çizmek istiyorum Başka duşta, ama çıkmaz ...

Benim görüşüme göre, açıklanan durum sadece tipik değil, aynı zamanda normaldir.

"Kafadan" soyut resimler yazmak için harika, burada hayal gücü için boşluk sonsuzdur. Aşırı durumlarda, fantastik bir şey. Bazıları ünlü bilim cheburashka veya lunatic portresi.

Ancak, gerçek dünyada var olabilecek bir şeyi canlandırmak istiyorsanız, hatta oldukça makul hale getirebilecek, sonra neden kafayı ezberlemeye çalışarak, orada olmadığı nedir?!

Evet kesinlikle.

İnanma? Deneyin sırasına göre ... buzdolabında sahip olduğunuz bazı sebzeler veya meyveleri hayal edin. "Başımın dışında", nasıl hayal edebileceğinizi detaylı olarak çizin. Ve sonra hediyeyi buzdolabından alın ve doğadan çekin. Bu çizimlerden hangisi daha doğru görünüyor?

Görüyorsunuz, doğadaki her nesne benzersizdir, sadece bir durumda var.

Kafa, bazı genelleştirilmiş bir görüntüye, bir karakteristik özelliğe sahibiz. Havuç uzun bir turuncu koni gibi görünüyor. Ve böyle olabilir:

Etrafımızdaki dünya, hayal edebileceğimiz çok daha çeşitli ...

Biyolojik değişkenliğe ek olarak, diğer değişkenler de vardır. Rastgele olan gölgeler ve refleksler. Genel aydınlatmaya bağlı olarak renk. Öğlen ve gri havalarda rueny katedralde Rueny Katedrali katedralin iki farklı rengidir.

Sanatçılar her zaman doğaya büyük saygılı davrandılar. Ve doğadan yazılı olarak veya duşta ne yazdığında, gerçekten hiçbir çelişki yoktur. Ruhun içinde doğadan ne yazabilirsiniz - sadece uygun bir doğa bulmaya değer.

Örneğin "Mesih'in insanlara olgusu" A. Ivanova'yı alın.

Resim fikrinin kafadan alındığı ve yazar bu sahneyi doğadan yazmadığı açıktır. Ve buradaki fikir gerçekten anıtsaldır. Sanatçının görevini nasıl gördüğünü gördü: "Farklı sınıfların yüzünün resminde, her türlü kederli ve değersiz, kederli hissi, özgürlük ve bağımsızlık arzusunu kırmak gerekir."

Ancak bu yüzler, manzaranın detayları olarak kurgusal değildir. Ivanov'un bu resim için yaklaşık 400 ön etüt ve eskizlerin gerçekleştirdiği bilinmektedir. Web üzerinde çalışmak 20 yıl sürdü.

Ve etütler gerçek insanlardan yazıldı. Örneğin, karakterlerden birinin prototipi Gogol idi.

Bu etütlerin bir kısmı Rus müzesinin toplantısında görülebilir.

Herhangi bir fikrin gerçekleştirilmesi, malzeme koleksiyonunu ifade eder ve bu aşamayı atlamak istenmez. Kumbara'nizde eskizler, eskizler, konuyla ilgili bazı uygun fotoğraflar olabilir. Ve sonra gerçekleşen fikir ağır ve makul olacak.

Ama ben de küçük bir açıklama yapmak istiyorum. "Hayal gücüyle ilgili" çizim, "bellek tarafından" çizimden farklıdır. Yandan, fark farkedilemiyor, sanatçı doğaya bakmadan bir şeyler çekiyor. Ancak, hafıza gerçekten çok fazla ya da daha az inandırıcı bir şey çekilebilir.

Tabii ki, bu durumda oldukça büyük bir deneyim var. Doğadan binlerce portre yaptıysanız, gerçek bir kişiye ait olabilecek bir yüz çizebilirsiniz. Hafızanız, önceden çizilenlerin bireysel özelliklerini ve nüanslarını önerecektir.

Hafızayı çizmek için sadece tanıdık bir nesneyi hayal etmek için yeterli değil. Elinde bir kalemle, eskizler ve ayrıntılı çizimler yaparak dikkatlice çalışılmalıdır.

Zaman zaman, egzersiz için kendi portremi çizerim. Sonuç olarak, benimkine benzer bir yüz çizmek için aynaya bakamıyorum ... ama akraba veya arkadaşların yüzlerini, özellikle daha önce hiç boyamayanlar çizemiyorum.

Çağdaşların anılarına göre, birçok ünlü sanatçı benzersiz bir hafıza zincirine sahiptir. Bunun doğuştan yetenek olmadığını düşünüyorum, ancak bir antrenmanın sonucu, bu sanatçıların her biri doğadan çizim konusunda geniş bir deneyime sahipti.

Bu nedenle, "Kafadan" çekmek için bir arzu varsa - resimlerde doğadan gelen deneyim çalıştırdığınızdan, kesintileri çizin - daha iyi, daha iyi. Ve yakında bu sorun artık sizin için bir sorun olmayacak)

"Bu benim için doğru bir şekilde çekilme alışkanlığı, gördüğümüz, düşündüğümüz şeyi doğru bir şekilde çizme yeteneğini verir" dedi.
Joshua Reynolds.

Faydalı makale? Arkadaşlarınla \u200b\u200bpaylaş: