Kobo abe biyografisi. Kobo Abe Fantastik Kobo Abe'nin eserlerinde

10.07.2019

Ayrıca okuyun

Klasik tavuklu pancar çorbası için adım adım tarif

Kefirde kızarmış turtalar için hamur: tarif

Basit ve hızlı ev yapımı kurabiyeler yapmak

Çin Deniz Mahsulleri Eriştesi Japon Deniz Mahsulleri Eriştesi Tarifi

Kore Kabağı - En Lezzetli Yemek Tarifleri

Abe Cobo (Kimifusa) Abe Cobo Kariyer: yazar
Doğum: Japonya, 7.3.1924
Birbiri ardına çıkan The Woman in the Sands (1962), Alien Face (1964) ve The Burnt Map (1967) romanları yazara dünya çapında ün kazandı. Ortaya çıktıktan sonra sadece Japonların değil dünya edebiyatının da kaderini belirleyenlerden biri olarak Abe'den bahsetmeye başladılar. Abe'nin bu romanları, çalışmalarının merkezinde yer alır.

Abe, çocukluğunu ve gençliğini, babasının Mukden Üniversitesi tıp fakültesinde çalıştığı Mançurya'da geçirdi. 1943'te savaşın zirvesinde, babasının ısrarı üzerine Tokyo'ya gitti ve Tokyo İmparatorluk Üniversitesi tıp fakültesine girdi, ancak bir yıl sonra Japonya'nın yenilgisine tanık olduğu Mukden'e döndü. 1946'da Abe eğitimine devam etmek için Tokyo'ya gitti, ancak yeterli parası yoktu ve gerçekten doktor olmak istemiyordu. Yine de, 1948'de Abe çalışmalarını tamamladı ve bir diploma aldı. Bir gün doktor olarak çalışmadığı için edebiyat alanını seçer. Bu sefer, çocukluğunun diğer kültürlerin ülkesinde kaldığı izlenimlerini somutlaştıran erken dönem çalışmaları, - Sokağın sonundaki yol levhası (1948) ve diğerleri.

Abe bir öğrenci olarak evlendi, metresi - mesleği bir sanatçı ve tasarımcı - eserlerinin çoğu için illüstrasyonlar yaptı.

1951'de Abe Sten'in hikayesi yayınlandı. Yazara edebi ün kazandıran ve Japonya'daki en yüksek edebiyat ödülü olan Akutagawa Ödülü'ne layık görülen S. Karma'nın suçu. Daha sonra, Abe Kobo hikayeyi genişleterek iki bölüm daha ekledi: Badger from the Babil Tower ve Red Cocoon. Kişilik bozukluğu, yalnızlık - bu, Duvar'ın ana motifidir. Bu hikaye Abe'nin edebi kaderini belirledi.

Kuşağının her genç amcası gibi, siyasete ilgi duydu, ayrıca Sovyet birliklerinin Macaristan'a girişini protesto etmek için ayrıldığı Japon Komünist Partisi'nin bir üyesiydi. Siyasetten uzaklaşan Abe, kendisini tamamen edebiyata adadı ve kendisine dünya çapında ün kazandıran eserler yarattı.

Bilimkurgu, polisiye türü ve Batı Avrupa entelektüel romanının özelliklerini birleştiren Dördüncü Buz Devri'nin (1958) yayınlanması, Abe'nin Japon edebiyatındaki konumunu tamamen güçlendirdi.

Yazara dünya çapında ün, ancak birbiri ardına ortaya çıkan The Woman in the Sands (1962), Alien Face (1964) ve The Burnt Map (1967) romanları tarafından getirildi. Ortaya çıktıktan sonra sadece Japonların değil önemli edebiyatın da kaderini belirleyenlerden biri olarak Abe'den bahsetmeye başladılar. Abe'nin bu romanları, çalışmalarının merkezinde yer alır.

The Box Man (1973), The Secret Rendezvous (1977), The Entered the Ark (1984) romanları hem yaratılış zamanı hem de içerik olarak onlara bitişiktir.

Edebi ve aslında yaşamını belirleyen en önemli noktalardan biri, Rusça da dahil olmak üzere önemli edebiyat ve belki de öncelikle Rusça hakkında mükemmel bilgisiydi. Şöyle yazdı: Okul yıllarımda, Rus edebiyatının iki devi Gogol ve Dostoyevski'nin eserlerinden büyülenmiştim. Yazdıkları hemen hemen her şeyi okudum, tek sefer değil ve kendimi onların öğrencileri arasında sayıyorum. Gogol'ün benim üzerimde özellikle büyük etkisi oldu. Gerçekliğin son derece göz kamaştırıcı ve etkileyici görünmesini sağlayan kurgu ve gerçeğin iç içe geçmesi, bana bunu öğreten Gogol sayesinde işlerimde ortaya çıktı.

Abe Kobo, edebi bir adam olarak bir bükülme olmadan değildi; çeşitli yetenek ve yeteneklere sahip, mükemmel bir klasik müzik bilgisi, bir dilbilimci ve bir fotoğrafçı olarak biliniyordu.

Abe sadece düzyazı yazarı değil aynı zamanda oyun yazarı ve senaristtir. Adam Çubuğa Döndü (1957), Aramızdaki Hayaletler (1958) ve diğerleri gibi oyunları dünyanın birçok diline çevrildi. On bir yıl boyunca - 1969'dan 1980'e kadar - Abe Kobo kendi stüdyosunun sahibi ve işletmecisiydi. Yıllar içinde yönetmen olarak özellikle Sahte Balık, Bavul, Arkadaşlar vb. gibi bir dizi gösteriyi yine inanılmaz bir başarı ile sahneledi. Abe'nin romanlarının çoğu filme alındı.

Biyografi yazarları her zaman Kobo Abe'nin varlığını tarif etmekte zorlandılar. Aslında, hayat hikayesi parlak olaylardan yoksundu. Kapalı bir yaşam tarzına öncülük etti, yabancıların ona yaklaşmasına izin vermedi, gazetecileri tercih etmedi, Hakone dağ beldesi bölgesinde tenha bir kulübede gerçek bir münzevi olarak yaşadı. Ve yazarın gerçekten hiç arkadaşı yoktu. Kendisi itiraf etti: İnsanları sevmiyorum. Ben tekim. Ve benim üstünlüğüm, pek çoğunun aksine, bunu çok iyi anlıyorum. "1992'de yazar, Nobel Edebiyat Ödülü adaylarından biriydi. Ve ancak 12 Ocak 1993'ün ani sonu onu bu ödülden mahrum etti.

Bugün Japonya'da Kobo Abe, popüler bir yazardan ziyade elit bir yazar olarak ün kazanmıştır.

Ayrıca ünlülerin biyografilerini de okuyun:

ava gardner

Ava Gardner, efsanevi bir Amerikalı aktris. 24 Aralık 1922 doğumlu Ava Gardner, Amerika'nın en parlak yıldızlarından biridir.

Abe Kobo, mevcut isim - Abe Kimifusa; 7 Mart 1924, Kita, Tokyo, Japonya İmparatorluğu - 22 Ocak 1993, Tokyo, Japonya) - seçkin bir Japon yazar, oyun yazarı ve senarist, sanatta savaş sonrası Japon avangardının liderlerinden biri. Yaratıcılığın ana teması, kişinin modern dünyada kendi kimliğini aramasıdır. 1960'larda "Kumlardaki Kadın", "Alien Face" ve "The Burnt Map" romanlarından uyarlanan filmler yönetmen Hiroshi Tesigahara tarafından yapılmıştır.

Gelecekteki yazar, çocukluğunu 1940'ta liseden mezun olduğu Mançurya'da geçirdi. Japonya'ya döndükten sonra, orta öğrenimini Seijou Okulu'nda tamamladıktan sonra 1943'te Tokyo Imperial Üniversitesi Tıp Fakültesi'ne girdi. Halen öğrenci iken, 1947'de gelecekte özellikle Abe'nin kitaplarının tasarımında ve tiyatro yapımları için sahne tasarımında önemli bir rol oynayacak olan sanatçı Mati Abe ile evlendi. 1948'de Abe üniversiteden mezun oldu, ancak devlet yeterlik tıbbi muayenesini yetersiz bir şekilde geçerek, aslında, kasıtlı olarak doktor olma fırsatını kaybetti.

Dünyanın kaç sütun tarafından desteklendiğini bilmiyorum ama bunlardan en az üçü muhtemelen karanlık, cehalet ve aptallıktır.

1947'de, Mançurya'daki kişisel yaşam deneyimine dayanarak, Abe, 62 sayfalık kitabın tüm tirajını bir mimeograf üzerine bastıktan sonra, kendi yayınladığı "Anonim Şiirler" adlı bir şiir koleksiyonu yazdı. Şiir yazarı Rilke ve Heidegger'in felsefesi üzerindeki güçlü etkisinin belirgin olduğu şiirlerde, genç Abe, savaş sonrası gençliğin umutsuzluğunun bir ifadesi ile birlikte okuyuculara gerçekliğe karşı bir protesto çağrısında bulundu.

Aynı yıl, 1947'de Abe, "Clay Walls" adlı büyük bir formdaki ilk eserini yazdı. Bu eserle edebiyat dünyasında ilk tanışan ve ona yüksek bir değerlendirme yapan kişi, savaş yıllarında Abe'ye henüz Sejo lisesindeyken Almanca öğreten eleştirmen ve Alman filolog Rokuro Abe'dir. "Kil Duvarları" ndaki anlatı, memleketiyle olan tüm bağlarını kesin olarak koparan, dolaşmak için ayrılan, ancak sonuç olarak Mançurya çetelerinden biri tarafından yakalanan genç bir Japon adam tarafından üç ciltlik notlar şeklinde inşa edilmiştir. . Bu çalışmadan derinden etkilenen Rokuro Abe, metni kısa süre önce o zamanlar az bilinen Çağdaş Edebiyat dergisini yaratan Yutaka Haniya'ya gönderdi. Ertesi yılın Şubat ayında "Kil Duvarlar"dan notların ilk cildi "Bireysellik" dergisinde yayınlandı. Böylece biraz ün kazanan Abe, Yutaka Haniya, Kiyoteru Hanada ve Taro Okamoto tarafından yönetilen "Gece" grubuna katılma daveti aldı. Ekim 1948'de Haniya ve Hanada'nın desteğiyle "Yolun Sonundaki Tabela" olarak yeniden adlandırılan Kil Duvarlar, Shinzenbisha Yayınevi tarafından ayrı bir kitap olarak yayınlandı. Daha sonra Abe'nin çalışmalarını çok beğenen Haniya, The Wall incelemesinde, bir bakıma Haniya'nın takipçisi sayılabilecek Abe'nin selefi olan Abe'yi geride bıraktığını yazmıştır.

1950'de Abe, Hiroshi Tesigahara ve Shinichi Segi ile birlikte "Century" adlı yaratıcı derneği yarattı.

1951'de “Duvar” hikayesi. S. Karma'nın suçu." Bu olağanüstü eser kısmen Lewis Carroll'ın Alice Harikalar Diyarında'ndan esinlenmiştir, tematik olarak Abe'nin Mançurya bozkırındaki yaşam anılarına dayanıyordu ve aynı zamanda arkadaşı, edebiyat eleştirmeni ve yazar Kiyoteru Hanada'nın yazarı üzerindeki etkisini de gösteriyordu. Hikaye "Duvar. S. Karma Suçu "1951'in ilk yarısında Akutagawa Ödülü'ne layık görüldü ve önceliği Toshimitsu Ishikawa'nın Edebiyat Dünyasında yayınlanan "Bahar Otu" ile böldü. Abe'nin hikayesi, değerlendirme paneli tartışması sırasında Koji Uno tarafından ağır bir şekilde eleştirildi, ancak Abe'nin diğer jüri üyelerinden Yasunari Kawabata ve Kosaku Takiya'nın coşkulu desteği, kazananın seçilmesinde belirleyici bir rol oynadı. Aynı yılın Mayıs ayında “Duvar. The Crime of S. Karma olarak yeniden adlandırılan ve The Badger from the Babil Tower ve The Red Cocoon hikayeleriyle desteklenen The Crime of S. Karma, Jun Ishikawa tarafından yazılan bir önsözle The Wall başlığı altında ayrı bir yayın olarak yayınlandı.

1950'lerde edebi avangardın pozisyonlarını elinde tutan Abe, Hiroshi Noma ile birlikte "Halk Edebiyatı" derneğine katıldı ve bunun sonucunda "Halk Edebiyatı" ile "Yeni Japon Edebiyatı"nın birleşmesinden sonra, Japonya'nın partisi "Yeni Japon Edebiyatı Derneği"ne katıldı. Ancak 1961'de, CPJ'nin 8. kongresinden ve partinin bu konuda belirlediği yeni rotanın şüpheyle kabul etmesinden sonra, Abe onu alenen eleştirdi ve ardından CPJ'den ihraç edildi.

Aynı yıl, 1947'de Abe, ilk kompozisyonunu "Clay Walls" adlı geniş bir formda yazdı. Bu eserle edebiyat dünyasında ilk tanışan ve esere yüksek değer biçen kişi, savaş yıllarında Abe'ye henüz Sejo lisesindeyken Almanca öğreten eleştirmen ve Alman filolog Rokuro Abe'dir. "Kil Duvarları" ndaki anlatı, memleketiyle olan tüm bağlarını kesin olarak koparan, dolaşmak için ayrılan, ancak sonuç olarak Mançurya çetelerinden biri tarafından yakalanan genç bir Japon adam tarafından üç ciltlik notlar şeklinde inşa edilmiştir. . Bu çalışmadan derinden etkilenen Rokuro Abe, metni kısa süre önce az bilinen "Çağdaş Edebiyat" dergisini yaratan Yutaka Haniya'ya gönderdi. Ertesi yılın Şubat ayında "Kil Duvarlar"dan notların ilk cildi "Bireysellik" dergisinde yayınlandı. Böylece biraz ün kazanan Abe, Yutaka Haniya, Kiyoteru Hanada ve Taro Okamoto tarafından yönetilen "Gece" grubuna katılma daveti aldı. Ekim 1948'de, "Yolun Sonundaki Tabela" olarak yeniden adlandırılan "Kil Duvarlar", Haniya ve Hanada'nın desteğiyle Shinzenbisha Yayınevi tarafından ayrı bir kitap olarak yayınlandı. Daha sonra Abe'nin çalışmalarını çok beğenen Haniya, The Wall incelemesinde, bir bakıma Haniya'nın takipçisi sayılabilecek Abe'nin selefi olan Abe'yi geride bıraktığını yazmıştır.

1950'de Abe, Hiroshi Tesigahara ve Shinichi Segi ile birlikte "Century" adlı yaratıcı derneği yarattı.

1973'te Abe, verimli dramatik yaratıcılığının bir döneminin başlangıcını işaret eden kendi tiyatrosu "Studio Abe Kobo"yu yarattı ve yönetti. Açılış sırasında, Abe'nin tiyatrosu 12 kişiden oluşuyordu: Katsutoshi Atarashi, Hisashi Igawa, Kunie Tanaka, Tatsuya Nakadai, Karin Yamaguchi, Tatsuo Ito, Yuuhei Ito, Kayoko Onishi, Fumiko Kuma, Masayuki Sato, Zenshi Maruyama ve Jёawiji Miyadi. Seiji Tsutsumi'nin desteği sayesinde, Abe'nin topluluğu Şibuya'ya şimdiki adıyla PARCO Seibu Tiyatrosu'na yerleşti). Ek olarak, deney ekibinin performansları yurtdışında defalarca gösterildi ve çok takdir edildi. Böylece 1979'da ABD'de "Fil Öldü" oyunu başarıyla oynandı. Abe'nin önemsiz olmayan yenilikçi yaklaşımı, Abe Kobo Studio'nun gezdiği ülkelerin her birinin tiyatro dünyasında büyük bir yankı uyandırmasına rağmen, 1980'lerde Japonya'daki eleştirmenler tarafından görmezden gelinmesine rağmen, Abe Tiyatrosu yavaş yavaş ortadan kalktı.

1981 civarında, Abe'nin dikkati, Nobel Edebiyat Ödülü'ne denk gelen Alman düşünür Elias Canetti'nin çalışmalarına çekildi. Aynı zamanda, arkadaşı Japon Donald Keene'nin tavsiyesi üzerine Abe, Kolombiyalı yazar Gabriel García Márquez'in eserleriyle tanıştı. Canetti ve Marquez'in çalışmaları Abe'yi o kadar çok sarstı ki, kendi yazılarında ve ardından televizyon programlarında Abe, çalışmalarını coşkuyla popüler hale getirdi ve bu yazarların Japonya'daki okuyucusunu önemli ölçüde artırdı.

Günün en iyisi

25 Aralık 1992 gecesi geç saatlerde, beyin kanamasından sonra Abe hastaneye kaldırıldı. Hastaneden döndükten sonra, 20 Ocak 1993'ten başlayarak evde tedaviye devam edilmesine rağmen, sağlığı bozulmaya başladı, bunun sonucunda 22 Ocak sabahı erken saatlerde yazar aniden öldü. 68 yaşında kalp krizi geçirdi.

Abe'yi Kafka ve Faulkner ile aynı kefeye koyan ve onu edebiyat tarihinin en büyük yazarlarından biri olarak gören Kenzaburo Oe, eğer Abe daha uzun yaşasaydı, 1994'te ödül alan Oe'nin değil kendisinin olacağını söyledi. kesinlikle edebiyatta nobel ödülü almışlar.

Hayattan çeşitli gerçekler

Abe, eserlerini bir donanım kelime işlemcisine yazarak oluşturan ilk Japon yazardı (1984'ten beri). Abe, NEC'in NWP-10N ve Bungo ürünlerini kullandı.

Abe'nin müzik zevkleri çok yönlüydü. Pink Floyd'un büyük bir hayranı olarak akademik müzikte en çok Bela Bartok'un müziğini takdir etti. Ek olarak, Abe sentezleyiciyi Japonya'da yaygın olarak dağıtılmadan çok önce satın aldı (o zamanlar, Abe dışında, sentezleyici yalnızca NHK Elektronik Müzik Stüdyosu'nda ve besteci Isao Tomita'dan bulunabilirdi ve bunu kullananları hariç tutarsanız) profesyonel amaçlar için sentezleyici, daha sonra bu enstrümanın ülkedeki tek sahibi Abe idi). Sentezleyici Abe tarafından şu şekilde kullanıldı: NHK tarafından iletilen röportajlardan programları kaydetti ve bağımsız olarak Abe Kobo Studio'nun tiyatro prodüksiyonlarında eşlik eden ses efektleri oluşturmak için bunları işledi.

Abe aynı zamanda hobinin çok ötesine geçen ve çılgınlık sınırında olan fotoğrafçılığa olan ilgisiyle de tanınıyor. Gözetleme ve gözetleme temaları aracılığıyla kendini ortaya koyan fotoğraf, Abe'nin sanat eserlerinde her yerde bulunur. Abe'nin fotoğrafları, Abe'nin tüm eserlerinin koleksiyonunun yayınlanmış "Shinchsha" nın tasarımında kullanılmıştır: bunlar koleksiyonun her bir cildinin arka tarafında görülebilir. Fotoğrafçı Abe, Contax fotoğraf makinelerini tercih etti ve çöplükler fotoğrafın en sevdiği konuları arasındaydı.

Abe, kriko kullanmadan bir arabanın lastiklerine takılabilen basit ve rahat bir kar zincirinin ("Chainiziee") patentine sahiptir. Buluş, kendisi tarafından Abe'nin gümüş madalya kazandığı 10. Uluslararası Mucitler Sergisinde gösterildi.

Dünyanın kaç sütun tarafından desteklendiğini bilmiyorum ama bunlardan en az üçü muhtemelen karanlık, cehalet ve aptallıktır.

1950'de Abe, Hiroshi Tesigahara ve Shinichi Segi ile birlikte "Century" adlı yaratıcı derneği yarattı.

Politika bir örümcek ağı gibidir: ondan ne kadar kurtulmaya çalışırsan o kadar seni içine alır.

1950'lerde edebi avangardın pozisyonlarını elinde tutan Abe, Hiroshi Noma ile birlikte "Halk Edebiyatı" derneğine katıldı ve bunun sonucunda "Halk Edebiyatı" ile "Yeni Japon Edebiyatı" birleştirildikten sonra, Japonya'nın partisi "Yeni Japon Edebiyatı Derneği"ne katıldı. Ancak 1961'de, CPJ'nin 8. kongresinden ve partinin bu konuda belirlediği yeni rotanın şüpheyle kabul etmesinden sonra, Abe onu alenen eleştirdi ve ardından CPJ'den ihraç edildi.

Dağın tepesinden fırtınalı deniz bile pürüzsüz bir ova gibi görünüyor.

Böylece 1979'da ABD'de "Fil Öldü" oyunu başarıyla oynandı. Abe'nin önemsiz olmayan yenilikçi yaklaşımı, Abe Kobo Studio'nun gezdiği ülkelerin her birinin tiyatro dünyasında büyük bir yankı uyandırmasına rağmen, 1980'lerde Japonya'daki eleştirmenler tarafından görmezden gelinmesine rağmen, Abe Tiyatrosu yavaş yavaş ortadan kalktı.

1950'lerde edebi avangardın pozisyonlarını elinde tutan Abe, Hiroshi Noma ile birlikte "Halk Edebiyatı" (Japon) derneğine katıldı ve bunun sonucunda "Halk Edebiyatı" ile "Yeni Japon" birleşmesinden sonra Edebiyat" (Japonca), " Yeni Japon Edebiyatı Derneği ”(Japonca) Japon Komünist Partisine katıldı. Ancak 1961'de, CPJ'nin 8. kongresinden ve partinin bu konuda belirlediği yeni rotanın şüpheyle kabul etmesinden sonra, Abe onu alenen eleştirdi ve ardından CPJ'den ihraç edildi.

1962'de Tesigahara, Abe'nin senaryosuna dayanan ve yazarın bir oyununa dayanan ilk uzun metrajlı filmi Tuzak'ı yönetti. Ardından Tesigahara, Abe'nin romanlarından uyarlanan üç film daha yönetti.

1973'te Abe, verimli dramatik yaratıcılığının bir döneminin başlangıcını belirleyen kendi tiyatrosu "Studio Abe Kobo"yu (Japonca) yarattı ve yönetti. Açılış sırasında, Abe'nin tiyatrosu 12 kişiden oluşuyordu: Katsutoshi Atarashi, Hisashi Igawa, Kunie Tanaka, Tatsuya Nakadai, Karin Yamaguchi, Tatsuo Ito, Yuuhei Ito, Kayoko Onishi, Fumiko Kuma, Masayuki Sato, Zenshi Maruyama ve Jёawiji Miyadi. Seiji Tsutsumi'nin desteği sayesinde, Abe'nin topluluğu Şibuya'da şimdiki adıyla PARCO Seibu Tiyatrosu'nda kendini kurmayı başardı. Ek olarak, deney ekibinin performansları yurtdışında defalarca gösterildi ve çok takdir edildi. Böylece 1979'da ABD'de "Fil Öldü" (Japonca) oyunu başarıyla oynandı. Abe'nin önemsiz olmayan yenilikçi yaklaşımı, Abe Kobo Studio'nun gezdiği ülkelerin her birinin tiyatro dünyasında büyük bir yankı uyandırmasına rağmen, 1980'lerde Japonya'daki eleştirmenler tarafından görmezden gelinmesine rağmen, Abe Tiyatrosu yavaş yavaş ortadan kalktı.

Hayattan çeşitli gerçekler

Abe, eserlerini bir donanım kelime işlemcisine yazarak oluşturan ilk Japon yazardı (1984'ten beri). Abe, NEC'in NWP-10N ve Bungo (Japon) ürünlerini kullandı.

Abe'nin müzik zevkleri çok yönlüydü. Pink Floyd'un büyük bir hayranı olarak akademik müzikte en çok Bela Bartok'un müziğini takdir etti. Buna ek olarak, Abe, sentezleyiciyi Japonya'da yaygınlaşmasından çok önce satın aldı (o zamanlar, Abe hariç, sentezleyici yalnızca NHK Elektronik Müzik Stüdyosu'nda ve besteci Isao Tomita'dan bulunabilirdi ve profesyonel amaçlar için sentezleyici, daha sonra Abe bu enstrümanın ülkedeki tek sahibiydi). Sentezleyici Abe tarafından şu şekilde kullanıldı: NHK tarafından iletilen röportajlardan programlar kaydetti ve bunları bağımsız olarak işleyerek Abe Kobo Studio'nun tiyatro prodüksiyonlarına eşlik eden ses efektleri oluşturdu.