Rus sanatçıların çocuklar için yaptığı resimlerin illüstrasyonları. Çocuklar için resimler

Natalya İgnatova

Birinci Düzey Eğitim Projesinde Öğretim Görevlisi ve Sertifikalı Sanat Tarihçisi

Çocukların bir sanat sergisine ilgi duymasını sağlamak ilk bakışta göründüğü kadar zor değildir. Ve tüm ebeveynler bunu yapabilir. Müze gezisini iyi bir aile geleneği haline getirmek için genç izleyicinin yaşını göz önünde bulundurun ve sanatı eğlenceli bir şekilde inceleyin. Çocuğunuzu tanıyarak, ona resmin hikayesini göze batmayan ve erişilebilir bir şekilde anlatabileceksiniz, bu da gereksiz bilgilerle aşırı yüklemediğiniz anlamına geliyor.

okul öncesi çocuklar

4 ila 6 yaş arası çocuklar, bunu veya bu resmi kimin yazdığı ve neden olduğu ile pek ilgilenmezler. Başlangıç ​​olarak, genel olarak bir müzenin ve resimlerin ne olduğunu açıklamaları gerekiyor. Bu yaştaki çocukların çoğu zaten fotoğraflara aşinadır. Muhtemelen anne ve babanın veya oyuncaklarının fotoğraflarını çekmeyi denemişlerdir. Dolayısıyla resimlerin fotoğraf gibi bir şey olduğunu söyleyebiliriz. Sadece daha önce akıllı telefonlar veya kameralar yoktu ve insanlar sadece çizim yapabilirdi - ve sadece gerçekliği değil, aynı zamanda peri masallarını da.

Okul öncesi çağda, her şeyden önce, çocuğa resimlere dikkatlice bakmayı öğretmelisiniz. Aynı zamanda galerilerde hem çıplaklığı hem de şiddet sahnelerini betimleyen tuvaller olduğunu unutmayın. Bu nedenle, rotayı önceden düşünün. Tretyakov Galerisi'nde, doğrudan Viktor Vasnetsov'un resimlerinin bulunduğu odaya gitmek en iyisidir (oda 26). Çocukların algısı için ideal eser "Bogatyrs".

Her sanatçı bir çocuğun portresini yapmaya cesaret edemez, tuvallerdeki çocukların görüntüleri oldukça geç ortaya çıktı. Tabii ki, daha önceki ressamlar çocukları tasvir etmeye çalıştılar, ancak daha çok yetişkinlerin minyatür kopyaları gibiydiler, ancak çocuksu kendiliğindenliği, karakter özelliklerini, hareketleri, jestleri iletmek oldukça zor.

Bu tür resimlere bakmak çok keyifli ama çocuk çizmek çok zor çünkü bir çocuğa birkaç saat boyunca bir sanatçı için poz vermek çok zor. Yine de, tanınmış sanatçılar bunu mükemmel bir şekilde başardılar, resimlerinden bahsedeceğiz.

Pierre Auguste Renoir çok fazla miras bıraktı, resimleri arasında birçok çocuk görüntüsü var. Kitapların sayfalarına bakan çocuklar veya annesinin yanına yaslanmış bir çocuk - her şey o kadar doğru ve güzel bir şekilde tasvir edilmiştir ki, direnmek imkansızdır.

Çocuk portreleri yapan sanatçılardan bahsetmemek mümkün değil. Batı Avrupalı ​​ustaların çocuk portresinin manevi alanını mükemmelleştirmeleri birkaç yüzyıl aldı, Rus sanatçılar hızlandırılmış bir hızla inanılmaz sonuçlar elde ettiler. Resimdeki çocuk görüntüleri inanılmaz ışıkla dolu, dokunaklı ve nazik. Stroganov'un Jean Baptiste Greuze, Mika Morozov ve Çocukların portresi, Rus ressam Serov tarafından boyanmış, Çocuğun Başı, Tropinin tarafından boyanmış, Kharlamov'un "Kızın Başı" ve diğerleri.

Diego Velazquez de İspanyol resminin altın çağının çok önemli bir temsilcisidir.

Her şeyden önce, çocuklar için olanlar da dahil olmak üzere portreleri ve tür kompozisyonları ile tanınır. Bir saray ressamı olarak kralların, saray mensuplarının ve aile üyelerinin portrelerini çizdi. Bebek portreleri bu bölümde özel bir ilgiyi hak ediyor: o dönemin kostümleri, yüzlerin yumuşak hatları, hala çocuksu köşeli, mükemmel bir renk kombinasyonu.

Küçük çocukların bulunduğu resimleri hatırlayarak, Madonna ve Çocuk imajına dönelim. En çarpıcı başyapıtlardan Leonardo da Vinci ve Raphael'in tablosu öne çıkıyor. Bu ustaların fırçasının yarattığı görüntüler tüm dünyaya tanıdık geliyor.

Birçok yabancı sanatçı çocukları tasvir ederek özel bir kompozisyon yarattı. Bir çocuk ve ana karakter gibi görünüyor ve aynı zamanda eylemin bir katılımcısı. Bunun çarpıcı bir örneği Jean Baptiste Greuze'nin "Şımarık Çocuk" tablosudur. Gözlemciler için en çelişkili duyguları uyandırır: hem dadıya sempati hem de çocuğa karşı öfke. Birçoğu “İyi bir kemeri olurdu” diyecek, ancak bugüne kadar birçok ailede şımarık yavrular bulunduğundan, sanatçının toplumun sosyal sorunlarını yansıtmaya çalıştığı söylenebilir.

Chardin'in "Akşam yemeğinden önce dua" tablosundan tamamen zıt duygular. Masada yemek servisi yapan anne, yemekten önce dua eden iki kızının ruhani yüzleri - karakterler aynı, bir kadın ve bir çocuk gibi görünüyor, ama atmosfer nasıl değişiyor!

"Balodaki Kız", dengesiz bir top üzerinde dengede duran bir çocuğun esnek ve zarif bir figürü olan Picasso'nun ünlü bir tablosudur ve güçlü bir adam performansın performansını izler. Basit bir arsa gibi görünebilir, ancak yine de bu resim dünyanın farklı ülkelerinden uzmanlar tarafından biliniyor.

Tuvallerinde çocukların da olduğu Rus ressamları unutmayalım. Her şeyden önce, "Binici" Bryullov. Tabii ki, resimdeki merkezi yer atların güzelliğine verildi - sadece Bryullov bu hayvanları çok ince ve zarif bir şekilde tasvir edebilirdi. Ama daha yakından bakın: pembe elbiseli bir kız, çitin yanında coşkulu bir bakışla annesini izliyor. Güzel koyu bukleler, iri kahverengi gözler, heyecanla parıldayan, yontulmuş dudaklar - bu kız aristokrat bir aileden gerçek bir güzellik!

Plastov'un "İlk Kar"ı bize farklı bir resim sunuyor: sefil bir kütük kulübe, çürük basamaklar, kirli bir avlu - ve gökten bembeyaz kar yağıyor. Yoksulluk içinde yaşayan çocuklar, saflıkla parıldayan bir şeyi nadiren görürler, belki de bu yüzden ilk kardan çok mutlu olurlar.

Yüreğe acıyan bir acıma ve melankoli çöker ve Perov'un "Troyka" tablosuna bakarken, zanaatkarın en fazla 10 yaşında olan öğrencileri ağır bir donmuş su fıçısı taşırlar. Yorgunluk, umutsuzluk yüzlerinde açıkça görülebilir ve sıradan seyircilerin kalplerine dokunamaz.

Vasnetsov'un "Alyonushka" tablosuna bakıldığında hafif bir hüzün ortaya çıkıyor. Muhtemelen, iyi bilinen bir peri masalını yeniden anlatmaya gerek yoktur, herkes ablanın kimi özlediğini, büyük bir taşın üzerinde oturup göletin çamurlu sularına bakarak anlar.

Ivanov'un fırçalarıyla baloncuklar üfleyen çocuklar ve Kustodiev bebeğini yıkamak, size dokunan ve sizi gülümseten çocuksu dikkatsizliğin canlı bir örneğidir. Morozov'un kırsal özgür okulu başka bir retrospektiftir, ancak çocukların yüzlerinde tüm duyguları okuyabilirsiniz: ilgiden tamamen can sıkıntısına.

Perov'un "Kuş Avcıları", Repin'in "Onlar Beklemediler", Makovsky'nin "Fırtınadan Koşan Çocuklar", çocuk görüntülerinin genel kompozisyonda farklı şekillerde nasıl barındırılabileceğinin canlı örnekleridir.

Ünlü sanatçıların resimlerinde çocuk imajının temasını genişleterek, V. Serov'un "Şeftali Kız" resmini hatırlamaya değer. Tuval, yumuşak pastel renklerde yapılmıştır ve mümkün olan en iyi şekilde gençliğin kırılganlığını ve hassasiyetini vurgular. Bu, sanatçının en iyi ve en unutulmaz tablolarından biridir.

Sovyet gerçekçiliği "Deuce Again" adlı resimde tasvir edilmiştir. Tuval, oğullarıyla okuldan tanışan bir aileyi tasvir ediyor. Öncü kravatlı bir kız ve yorgun bir anne, talihsiz oğula ve erkek kardeşe sitemle bakar, küçük oğul henüz sorunun ne olduğunu anlamıyor ve görünüşe göre sadece köpek küçük efendisinin okuldan dönmesine seviniyor. Pek çok insanın çocukken hayatında gerçekleşmiş bir hayat resmi.

Ve son olarak, en olumlu ve nazik çağdaş sanatçılardan biri - Amerikalı Donald Zolan. Sadece çocukları gerçekten seven ve anlayan biri böyle mucizeler yaratabilir. Hayalperestlik ve yaramazlık, hüzün ve kendiliğindenlik - Zolan'ın resimlerindeki çocuklar farklıdır, ancak hepsi bize çocukluğun gerçekten mutlu bir zaman olduğunu, yetişkinlerde harika anılar uyandırdığını hatırlatır.

▫ Bir şey var. Söz yok. Ama onun tehditkar bir şekilde uysal kaynağı zaten aşkı kopardı. gelecekteki taslağının erkek ve kız kardeşleri için nasıl ayakta durduğunu zaten görebilirsiniz. Ne kadar karanlık, ne kadar aptalca. Kimin kardeşi, kimin kardeşi kimdir? Herkes herkese. Söz gelince, uzak bir ilişki tanımaz. Dudaklardaki nefes darlığını öper. Duyarlı ekshalasyon - duyuyoruz ve harika. Sadece kelime hezeyan ve kaosu ayaklar altına alır ve ölümlülere ölümsüzlük hakkında konuşur. Bella Akhmadulina 1982 (bir alıntı, ama umarım tüm Şiir severler bunu iyi bilir - MÜZİK!) 6176621-a151550 Vladimir Nikolaevich! Teşekkürler! Bu mantıklı ve soruya verilen bu cevabı beğendim. Ve Anna Akhmatova'dan veya daha doğrusu Alina Alexandrovna'dan yorumunda kostik bir epigram alındığı için ortaya çıktı. Yine de, Rusça şarkı sözlerinden şiirlerin popülerlik derecesine baktım. Her 10-15 erkek Şair için 1 kadın parlıyor. Ve Marina Tsvetaeva Akhmatova'dan daha yüksek, Bella Akhmadulina üçüncü (kendinden emin bir şekilde), sonra Larisa Rubalskaya, Yulia Drunina, Veronika Tushnova ... Ama bu konudaki fikrinizle bitireceğim: 'Her şair taklit edilemez! Ve tüm insanların kaderi farklıdır. Ve herkes birileri tarafından saygı görüyor, Ve herkes 'mükemmel' yazıyor, Kendi tarzında, herkes ilginç .... (c) Her birimiz EN ÇOK !!! VE BİR DEĞİL! VE HAYATIN FARKLI DÖNEMLERİNDE - YENİ! Bugün burada sevgili Şairlerimizin doğum günlerini bu sayfada kutlamak adil olacak! Olga Fedorovna Berggolts 16 Mayıs'ta doğdu (3 Mayıs 1910, St. Petersburg - 13 Kasım 1975, Leningrad) - Rus Sovyet şairi, nesir yazarı. 6582469-a151550 Igor Severyanin 16 Mayıs'ta doğdu (yazar edebi etkinliğinin çoğu için Igor-Severyanin yazımını tercih etti; gerçek adı - Igor Vasilyevich Lotarev; 4 (16) 1887, St. Petersburg - 20 Aralık 1941, Tallinn ) - Gümüş Çağı'nın Rus şairi. 6465544-a151550 Sohbet için teşekkürler, Vladimir Nikolaevich! Herkese iyi akşamlar!
▫ Inna Viktorovna, `Albay onun kahretsin bir asker olduğunu ve ... komedyen olmadığını söylüyor!` (`Katil`) Yukarıda bahsedilen Olga Alekseevna, silah arkadaşlarından tövbe etmiyor ...
▫ Sadece aseksüel eğitim onlara itiliyor, hepsi bu. Bu konuda belki de en iyisidirler... Eğer onların modeli okullarımızda tanıtılırsa, daha sonra beğenmediğinizi söylemeyin. Sonuçta kendim istedim. Seninkinin kurşun kalemle yazıp tüm ödevlerini 15 dakikada yapmasını ister misin? http://www.youtube.com/watch?v=fBP6NnehuDM Tüm süper dayanıklılıklarını sadece 'konudan habersiz' çocuğu terk etmeyeceklerini sonuna kadar açıklayacaklar. Ve sıkı, çok sıkı bir durumumuz var ama bu yönetmenlerde bir kusur. Ancak Finlandiya'dan onlarca yıl önce aynı Amonashvili ve Lysenkov'lar, malzemenin çoğunu bağırmadan ve zorlamadan özümsemelerine izin veren yöntemler geliştirdiler. Ama bize teslim olan Finliler oldu.
▫ Evet.
▫ Orada modern bilim adamları yok çünkü yüzgeç bir sonraki durağı duyururken.. çoktan geçtiAlliiiiiii, biz de okulda şaka yaptık. Ve aniden ... bir şey değişti mi? Evet, hiçbir şey değişmedi. Dünyanın en iyi eğitimine sahip değiller.

Çoğumuz için bile, bir sanat sergisi bazen esnemeye neden olur ve sıkıcı ve ilginç olmayan bir şeyle ilişkilendirilir: peki, bir resim, peki, çizilmiş - ne olmuş? Ve görünüşe göre çocuk daha fazlasını anlamayacak. Ancak uygun bir olay örgüsü seçerseniz, gördüklerinizi tartışın ve izlenimlerinizi birlikte paylaşın - hem çocuklar hem de sizin için eğlenceli olacaktır. Bu nedenle, kayıtsız yetişkinler olmaması için, sanatı anlamayı ve ustanın çalışmalarına erken yaşlardan saygı duymayı öğrenmek daha iyidir.

Seviye Bir eğitim projesinin öğretim görevlisi ve sertifikalı bir sanat tarihçisi olan Natalya Ignatova, çocuklara güzellik sevgisini nasıl aşılayacağının sırlarını Letidor ile paylaştı.

Natalya İgnatova

Birinci Düzey Eğitim Projesinde Öğretim Görevlisi ve Sertifikalı Sanat Tarihçisi

Çocukların bir sanat sergisine ilgi duymasını sağlamak ilk bakışta göründüğü kadar zor değildir. Ve tüm ebeveynler bunu yapabilir. Müze gezisini iyi bir aile geleneği haline getirmek için genç izleyicinin yaşını göz önünde bulundurun ve sanatı eğlenceli bir şekilde inceleyin. Çocuğunuzu tanıyarak, ona resmin hikayesini göze batmayan ve erişilebilir bir şekilde anlatabileceksiniz, bu da gereksiz bilgilerle aşırı yüklemediğiniz anlamına geliyor.

okul öncesi çocuklar

4 ila 6 yaş arası çocuklar, bunu veya bu resmi kimin yazdığı ve neden olduğu ile pek ilgilenmezler. Başlangıç ​​olarak, genel olarak bir müzenin ve resimlerin ne olduğunu açıklamaları gerekiyor. Bu yaştaki çocukların çoğu zaten fotoğraflara aşinadır. Muhtemelen anne ve babanın veya oyuncaklarının fotoğraflarını çekmeyi denemişlerdir. Dolayısıyla resimlerin fotoğraf gibi bir şey olduğunu söyleyebiliriz. Sadece daha önce akıllı telefonlar veya kameralar yoktu ve insanlar sadece çizim yapabilirdi - ve sadece gerçekliği değil, aynı zamanda peri masallarını da.

Okul öncesi çağda, her şeyden önce, çocuğa resimlere dikkatlice bakmayı öğretmelisiniz. Aynı zamanda galerilerde hem çıplaklığı hem de şiddet sahnelerini betimleyen tuvaller olduğunu unutmayın. Bu nedenle, rotayı önceden düşünün. Tretyakov Galerisi'nde, doğrudan Viktor Vasnetsov'un resimlerinin bulunduğu odaya gitmek en iyisidir (oda 26). Çocukların algısı için ideal eser "Bogatyrs".

V. M. Vasnetsov "Kahramanlar" (1898)

Sanatçının çok sevdiği bu resmin konusunu bir peri masalı şeklinde anlatın: “Bir varmış bir yokmuş üç kahraman varmış. İsimleri Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich ve Alyosha Popovich'ti. Ve topraklarını düşman istilasından korudular. Ve bir gün sahaya çıktılar ve ... ". Burada çocuğa nasıl düşündüğünü sorabilirsiniz: düşman görüyorlar mı, görmüyorlar mı? Çocuğa kılıcın nasıl çekildiğine, okun nasıl hazırlandığına, resmin kahramanlarının nasıl göründüğüne dikkat edin - genel olarak, onu düşmanın yakınlarda bir yerde olduğu sonucuna götürün. Birlikte ve sonra ne olacağını hayal edin. Çocuğunuzu, epik kahramanların nasıl benzer ve nasıl farklı olduklarını, karakterlerinin ne olduğunu düşünmeye davet edin.

Bu arada, kendisi satın aldığı ve tuvalin hala asılı olduğu yerde Vasnetsov ile astığı Pavel Mihayloviç Tretyakov'un koleksiyonunda sonuncusu olan bu resimdi.

Peri masallarına ek olarak, çocuklar hayvanları, günlük sahneleri ve natürmortları betimleyen resimleri incelemekten mutluluk duyacaklar.

I. F. Khrutsky "Çiçekler ve Meyveler" (1839)

Ivan Khrutsky'nin natürmortuna gidin (14. oda) ve çocuğunuza sanatçıların genellikle gördükleri her şeyi resmettiklerini açıklayın. Resimde hangi meyve ve sebzelerin olduğunu, böceğin nerede saklandığını, sanatçının hangi boyaları kullandığını, kimin hangi rengi daha çok sevdiğini sorun. Aynı zamanda, ebeveynlerin de izlenimlerini paylaşması daha ilginç olacaktır.

Daha genç öğrencilerle, artık savaş sahneleri veya aşıkların şefkatli kucaklamalarını göreceklerinden korktukları için belirli salonlara koşmaya gerek yok. Portrelerle başlayabilir ve türün ne olduğunu açıklayabilirsiniz.

Farklı insanların resimlerini seçtikten sonra, çocuğa bizden farklı olup olmadıklarını ve nasıl olduğunu sorun ve ayrıca "Bil bakalım kim o?" oyununu oynayın. Bir asker, bir tüccar veya diyelim ki, bir çar, güç niteliklerine sahip - bir güç ve bir asa. Ayrıca portrelerin türe göre farklılık gösterdiğini de söyleyin - tam boy tören portreleri var ve bele kadar oda portreleri var ve hangisinin nerede olduğunu belirlemeyi teklif edin.

Ayrıca çocuğun dikkatini karakterlerin duygularına çekin. Bunu yapmak için, örneğin, Orest Kiprensky'nin "Napoli'deki Gazete Okurları" (oda 8) tablosundaki erkeklerin yüzlerini düşünün.

O. A. Kiprensky "Napoli'deki Gazete Okurları" (1831)

Bunlardan biri gazete okuyor. Biri sorabilir: diğerleri ne yapıyor? Dinlerler - bu, birinin başının dönüşünden ve diğerinin düşünceli bakışından bellidir. O zaman şu soruyu sormaya değer: insan neden herkese okur? Ve ebeveynlerin kendileri, biraz hazırlayarak cevap vermeye yardımcı olacaklar. Resimdeki tüm bu insanlar yabancı ve içlerinden sadece biri gazetenin yazıldığı dili biliyor. Ve tercüme ediyor. Okumak, izleyiciye bakan ve neyin tehlikede olduğunu hiç anlamayan bir köpek için en az ilgi çekicidir. Çocuğunuza, aynı zamanda birisini dikkatle dinlediğinizi göstermeye çalışın ve resimdeki karakterlerin yüz ifadelerine ne kadar benzediğinizi karşılaştırmaya davet edin.

I. I. Levitan "Altın Sonbahar" (1895)

Ayrıca bu yaşta, çok net ve canlı manzaralara hayran olabilirsiniz. Çocuğunuzla birlikte Isaac Levitan'ın “Altın Sonbahar”ını düşünün (salon 37). Ona sor: neden sonbahar, manzara hangi döneme ait, sanatçı hangi renkleri kullanmış, tablo hangi ruh halini çağrıştırıyor.

Fyodor Vasiliev'in (oda 18) "Islak Çayır" resminde yılın hangi saatinde olduğunu tahmin etmeye çalışın. Boyalı yeşil ağaçlar var, çiçekler büyüyor ve güneş bulutların arasından çıkıyor.

Ayrıca çocuğu Konstantin Korovin'in manzaralarıyla tanıştırın (salon 43). "Kışta" adlı resminde karla kaplı bir avlu ve kızağa koşulan bir at göreceksiniz.

Alexei Savrasov'un "Kaleler Geldi" (salon 18 numaralı salon) tarafından yapılan çocukluk resminden herkese aşina olun. Sanatçı, baharın ortasını, havanın ısındığı, böylece kuşların güneyden döndüğü, ancak yapraklar henüz çiçek açmadığı ve karların erimediği zamanları tasvir etti.

I. Shishkin "Bir çam ormanında sabah" (1889)

Biraz tatlı bir diş böyle tanıdık bir resmin yanından nasıl geçebilir (salon 25). Küçük sebebinizle bir sırrı paylaştığınızdan emin olun: Kırık bir çam ağacındaki tüylü hayvanlar başka bir sanatçı - Konstantin Savitsky tarafından boyandı. Bir zamanlar ailesine, yazarın tabloyu 4 bin rubleye sattığını ve bu nedenle "4. hisseye katılımcı" olduğunu söyledi. İlk başta, Savitsky imzasını işin altına koydu, ancak daha sonra onu kaldırdı.

Çocuğun dikkatini, ağaçların çoğunun tepeleri kesilmiş gibi göründüğüne ve tuvale bile sığmadığına çekin - sanatçı bununla güçlerini ve majestelerini iletmek istedi. Ve biz de ayılar gibi kendimizi yoğun bir çalılığın içinde buluyoruz.

9 yaş ve üstü çocuklar

9-11 yaş arası çocuklara sanatçının kişiliği ve hayatı anlatılabilir. Doğru, bunun için yetişkinlerin bir sesli rehber hazırlaması veya alması gerekecek.

Okul öncesi eğitimden önce önemli bir görev, çocuklara sanat eserlerini, özellikle de güzel sanatları anlamayı ve takdir etmeyi öğretmektir.

Anaokulunda çocuklar resim de dahil olmak üzere çeşitli güzel sanatlarla tanışırlar.

Deneyimler, daha büyük okul öncesi çocukların her türden resim çalışmalarını anlayabildiğini göstermektedir: portre, manzara, natürmort, arsa resmi.

Okul öncesi çocukları sanatçıların tablolarıyla nasıl tanıştırabilirim?

Çocuklar için eserler seçerken, içeriklerinin mevcudiyetinden hareket edilmelidir. Levitan, Shishkin, Savrasov, Plastov, Yuon ve diğer sanatçıların manzaralarına en çok okul öncesi çocuklar tarafından erişilebilir. Rus doğasının bu harika resimleri, çocuklarda Anavatan için bir sevgi duygusu uyandırır ve onunla gurur duyar, bir güzellik duygusu geliştirir, doğayı görme, anlama ve sevme yeteneğini geliştirir.

Çocukların genel olarak güzel sanatlarla ve özellikle manzara resmiyle tanışma biçimleri farklı olabilir: konuşmalar, izleme organizasyonu ve sergilerin tartışılması.

İlk konuşma, çocuklarla sanatçının çalışmaları hakkında konuşmaya ayrılmalıdır. Her şeyden önce, çocukları bir sanatçının mesleği ile tanıştırmanız, faaliyetlerinin çeşitliliği hakkında konuşmanız gerekir. Konuşmaya profesyonel veya amatör bir sanatçının katılması çok güzel olurdu - ekipmanını, şövalesini, boyalarını, nasıl kullanılacağını gösterecekti.

Ve burada sanatçının doğayı - bir manzara, bir insan - bir portre, çiçekler, meyveler, mutfak eşyaları - bir natürmort veya hayattan sahneler tasvir edebilecek resimler yarattığını söylemek önemlidir. Bu konuşma sırasında her türden bir veya iki resim gösterilmelidir.

Çocukların ressamların resimleriyle tanışması manzaralarla başlamalıdır. Rus doğasını tasvir eden resimler bir çocuğa en yakın olanıdır. Bunun nedeni, çocuğun dünyayı tam olarak doğadan tanımaya başlamasıdır. Yürüyüş sırasında anne bitkileri tanıtır, bulutlar ve güneşten bahseder, yağmur, gün batımı, bazen şafak, sis, çimlerin üzerinde çiy ve çok daha fazlası gibi olaylara dikkat eder.

Manzara ressamlarının yazarları arasında yer alan A.K. Savrasov ("Kaleler Geldi", "Gökkuşağı", "Nehir Bankası", vb.), I.I. Levitan ("Plyos", "Yağmurdan Sonra", "Altın Sonbahar", vb.), I.I. Shishkin ("Çam ormanında sabah", "Çavdar", "Kış", vb.), V.M. Vasnetsov ("Gri Kurtta İvan - Çarevich", "Alyonushka", vb.).

Çocuklar küçük yaşlardan itibaren akılda kalıcı kitaplar, masallar ve şiirler okumaya başlarlar, ancak özellikle çizimlere bakmaktan zevk alırlar. Bu nedenle, çocukları ressamların eserleri ile illüstratörlerin eserleri ile tanıştırmak mümkündür. Bu türün en ünlü temsilcileri V.M. Konashevich, E.I. Charushina, E.M. Racheva. Çocukların izlediği illüstrasyonların anlaşılır, inandırıcı olması ve yaş grubuna uygun olması önemlidir.

Yavaş yavaş, insanların veya hayvanların belirli hareketlerini gösteren resimler çizmeye devam edebilirsiniz. V. Serov'un ünlü tablosu "Kahramanlar", yaptıkları ve cesaretleriyle ilgili bir hikayeden sonra gösterilebilir.

Natürmortlar çocukların anlaması zor değildir, çünkü genellikle meyve veya sebzeleri bir tabakta, bir vazoda çiçekleri resim derslerinde tasvir ederler. Son aşama bir portre. Burada kişinin ruh halini ve yaş kategorisini tahmin etmeniz gerekiyor.

Okul öncesi çocukların sanatçıların çalışmalarıyla tanışmasına, sanatı daha iyi anlamalarını sağlayacak konuşmalar, akıl yürütme ve oyunlar eşlik etmelidir.

Makalenin konusuyla ilgili video materyalleri

Rus sanatçıların resimleri:

Karikatür çizim tekniğinin geliştirilmesi:

Rönesans sanatçıları: