Kitap kendi kendine eğlenceli ve ilginç bir şeydir. Bununla birlikte, okuyucunun üç yüz sayfa sağlam metin taşıması daha kolay olması için, büyük insanlar onlara kadar böyle bir şeyle geldi. Katılıyorum, beynindeki ahlaki yük harika. Ancak, sıkıcı monotonluğa girmemek için, bazen favori kitabınızın sayfalarında bir düşüş görsel zevkini engellemez.

Hemen hafızada, çocuk kitaplarından gelen rengarenk resimler ortaya çıkıyor, ancak, dünya kültüründeki kitabın daha önemli olduğu, daha ciddi ve daha derin olan sanatçılar bir görüntü oluşturmak için uygundur. Ve burada insanların kült kitapların izleniminde yarattıkları bir "Aibolit" fotoğrafı yok. Bugün size farklı dönemde oluşturulan kitaplarda 7 farklı illüstratör görünüşü, ancak dünya edebiyatında aynı şekilde ayrılmak istiyorum. Kronolojik sırayla yerleştirilirler. Zevk almak!

Romeo ve Juliet - Savva Brodsky

Kronolojik diziyi takip etmeye karar verdiğim için, listedeki ilk, Shakespeare'in "Romeo ve Juliet" ün ünlü trajedisi için resimler olacaktır. Sava Brodsky, bir Sovyet sanatçısı ve trajedi için çalışması dikkat çekemedi. Her biri kelimenin tam anlamıyla üzücü olayların ruhuyla nüfuz eder: koyu renkler, soluk yüzler ve Gotik tarzın bir tonu - Bütün bunlar, acımasızlığın tadına bakmak için görüntüler ve "dünyanın üzücü hikayesi" "

"Don Quixote" - Salvador Dali

Salvador Dali - İncil'den sonra bilinen kitabın tamamını oluşturan dört farklı çizim döngüsünü yaratan huzursuz bir dahi. "Don Quixhot". Ancak, belki de, sizi ilk Roma'nın hayatta kalanının ilk döngüsüne geçtiğini göstereceğim, çünkü Dali'nin en çok sevdiği ve onlara yalnız hayran kaldığı için. Bu çizimler, ne yazık ki, dünyada az bilinir, ancak estetik zevk sunmak, büyük sanatçının diğer ünlü eserlerinden daha kötü değildir.

"Abc Edgar Allan tarafından" - ERO NEL

Çalışmalar kendileri açıkça pozitiflikleri ve dayanılmazlarıyla ünlü değildi. Ve eğer "kara kediyi" ve "karga", daha sonra genel olarak, bir kedi kuyruğu genel olarak kalır ve vücut, sinirlerin kalınlaştırılmasından "Nevermore" ile sinirlerin kalınlaştırılmasından bir titreme sürecektir. Genç sanatçı Anastasia Black (ERO NEL) "yazılımın alfabesi" olarak adlandırdığı bu atmosferdi. Her resim ayrı bir yazarın hikayesidir. Her büyük harf, allan alfabesinin bir parçasıdır.

B - "Brenike"

U - "Morg Street'te Cinayet"

H - "Kara Kedi"

"Jen Air" - Elena ve Anna Balbüsso

Bir kontrast oluşturmak için, kasvetli ve korkutucudan sonra sizi Balbyusso'nun "sıcak" kızkardeşlerini tanıtmak için. Charlotte Bronte'nin çalışması, korkutucu olaylar olmasına rağmen, ancak buna rağmen, parlak aşk boyalarının karanlık bir arka plan üzerinde egemen olduğu dokunaklı ve zihinsel bir romanıdır. Sanatçının resimlerinde, sıcak tonların çalındığı, kitabın en korkutucu anlarını bile deldiğine dair büyük bir roldür.

"Dönüşüm" - Eda Akaltun

Eda Akaltun, Franz Kafka'nın "Dönüşüm" nin meşhur hikayesi için bir dizi görüntü oluşturan modern bir illüstratördür. Üç renkte yapılan çizimler, siyah mizahı ve hikayenin klostrofobisinin atmosferini anlatımı yerine hızlı bir şekilde kapatmak ve değiştirmekti.

"1984" - Andrei Zamura

Bir adım olduğunu düşünün. Aşağı yürü. Hayır, bu bir ordu değil, orwell. Ünlü antiotopian "1984" olan sanatın sadece etkilendiği gerçeğinden biraz daha fazla şey söylemesidir. Hayır, tüm dünyanın vizyonunu etkiledi. Ve görüntüdeki hariç, daha net ve "daha güvenli" nasıl canlandırılır? Bu tam olarak modern Rus Illustrator Andrei Zamura'nın yapmaya çalıştığı tam olarak. Sıkı çizgiler, soyut rakamlar ve maksimalist vizyon - "1984" George Orwell'in izlenimi altında mükemmel görüntü tarifi.

"Yaşlı adam ve deniz" - Slava Schulz

Kharkov Tasarım Akademisi ve Sanat Akademisi Slava Schulz, E. Hemingway "Yaşlı Adam ve Deniz" hikayesine etkileyici bir dizi çizim serisi yarattı. Fotoğraf kağıdına göre tereyağı çizim tekniği, bu kitap tarifesine ekle ve tabii ki, damarlardaki kanın tutturulduğu soğuk renkler, parlak işçilik için bir sendika tarifi, tarafından alınan ısı Halk.

"Yüzüklerin Efendisi" - Greg ve Tim Hildebrandt

Sonunda, halen yaratılmış kasvetli atmosferi, Tolkina "Halkaların Efendisi" nin romanındaki Hiltebrant Kardeşlerin muhteşem çizimleri için seyreltileyeceğim. Daha parlak ve etkileyici çizimler, bulmak zor. Boyalar, yaşam ve duygularla çok aptallar. Ve onlara bakarken, bazı anda herhangi bir yetişkin kişi, bir masal masalına girer ve bu vahşi arzuyu bir kitap ve el feneri alarak hisseder, battaniyenin altına tırmanır ve Genius Writer John Tolkin'in yarattığı devasa dünyada boğuldu.

Leviz Nikulina

Ünlü edebi eserler örneğinde büyük Rus illüstratörlerinin yaratıcılığı

Ismagilova Evgenia Pavlovna

3. Yıl Öğrenci, Bölüm "Şehir İnşaat ve Ekonomi", RF, Orel

Kitabın. Bir öğrenci ve bilim adamı için kaynak bilgisi, sanatçının ilham kaynağı, yorgun için eğlence. Uzun yıllar önce kitabın doğuşuydu, hala modern teknolojileri bile bastırılamayan bir kült.

Kitap bir arkadaş ve bir çocuk ve bir yetişkin olabilir, bir Rus adam bunu biliyor, çünkü arazimiz literatüre başka hiçbir ülke vermediği gibi birçok ünlü yazar olarak verdi. Bu nedenle, kitap grafiklerinin görsel sanatlardaki rolü özellikle önemli olduğunu düşünüyorum.

Kitap grafikleri çizimler, arsa çizimleridir. Bu, öncelikle gösteren, gagalar ve vinyetleri içeren grafik sanat türlerinden biridir. Grafikler tekofonik ve çok renkli olabilir, kitabı tamamen doldurabilir ve belirli hikayeleri gösterebilir ve ciltleri dekore edebilir ve bölümleri koruyabilir, en çok bir kitap yapan ve benzersiz. En karmaşık form illüstrasyondur - bir hikaye.

Sadece dekorasyon rolünü taşıdığında, bu tür bir sanatın ayrı ayrı sökülmesi mantıklı olmazdı. Okuyucuyu bir kitapla tanıştırmak için, görünüşe daha çekici hale getirin, aslında rolü çok daha derin. Bu, yazarın dünyasına bir iletken, işin hikayesindeki yolun önde gelen okuyucusu. Resimde okuma, ideolojik olarak ve estetik olarak okuyucuyu zenginleştirir. Grafik sanatı biçiminde, yazarın düşüncesi, yeni güç gibi, kalbe ve insan aklına yeni yollar bulur.

Neyse ki, Rus yazarlarının en büyük eserlerinin çoğu okullarda okunur, bu yüzden herkes onları akrabalar, hatırlayın ve sevişir. Bu tür kitaplar arasında Roman F.M. Dostoevsky "Suç ve Ceza", resimli D.A. Shamarinov. Çocuklar bu çalışmaya yetiştirilir, kendi eylemleriyle ilgili bir sorumluluk duygusu aşılıyor, şeref ve zaman ahlaki kavramını geliştirir. Shamarinov'un bu kitaba çizimleri özellikle dikkat çekicidir, güzelliğine ek olarak, en derin bir anlamı ve ayrı olarak yaşadıkları gibi, kendi yaşamları, romanı ile dokunmazlar. Petersburg Caddeleri'ne birçok resimler ayrılmıştır. Petersburg'un eski bölgelerine neden hayranlık duyuyoruz? Çünkü, şehrin bu bölümünde yürürken, her biri uzun yıllardır buraya mal olan birçok eski binayı görüyoruz ve kitap romanının unutulmaz, benzersiz bir atmosferi yaratıyoruz. Bizim için, bu bir anılar, dönemin bir sembolü, bu yüzden bu tür çok tatlı. Aslında, d.a. Shamarinov evlerin evleri, dar sokaklar ve koyu iç karartıcı merdivenler, emprenye edici bir romanın soğuk özlemiyle ilişkili olan şehrin soğuk görünümünü ortaya çıkarmaya yardımcı oldu. Şehir kendi içinde, her şeyi kaybetmiş gibi görünen insanların değişken umutsuzluklarını gizler. Sanatçı kişileri göstermiyor, sadece siluetleri romanın acımasız çelişkisinin atmosferini iletir, bazı kahramanların acımasız kalpsizliği, başkalarının umutsuzluğunu yansıtıyor (Şekil 1).

Belki de Shamarinov, eğer herhangi bir bilgi yoksa bu tür bir beceri elde edemezdi. Gorky. Başka ve mentorlu genç bir sanatçı için oldu. Gormy, sadece kalem ve kelimelerin ustası değildi, aynı zamanda yeteneği nasıl göreceğini ve onu ortaya çıkaracağını da biliyordu, bu yüzden Shamarinov'u ortaya çıkardı, bu göze çarpmayan ipuçları verdi. Sanatçının "Matthew Kozhemyakina'nın ömrü" çalışmaları sırasında yazar, yazarın yönlendirmelerine yardımcı olmuştur. Gorky, Shamarinov'u sadece tanımlayıcı resimler yaratmaya çalışmaya çalıştı, ancak aydınlık, keskin sosyo-psikolojik portrelerin çizelgesinde kullanmak için. Belki de bu ipuçları ve bir resim ortaya çıktı ve dikkatsizce ayrılmak mümkün değil, özellikle de SONY (Şekil 2) imajı. Büyük Twarm gözleri olan kırılgan, ince bir kız, tamamen savunmasız görünüyor. Tüm siluet, yaşamın baskıcı, kasvetli görüntüsüyle iletilen tüm yaşam yaşamları ile savaşmanın imkansızlığını, yorgunluğu ifade eder. Bütün bunlara rağmen, sanatçı kağıda kömürün yardımı ile birlikte, kahramanın karakterinin birçok tarafını taşımayı başardı. Korku, korku, savunmasızlık ve kızın dezavantajları, ruhun iç gücünü ve büyüklüğünü tamamen kaplamaz.

Mükemmel Illustrator'ın çalışmasının canlı bir örneği, Taras Gogol Taras Bulba'daki çizimlerdir. Yazar, Taras'ın Montajını Ostav'ın ölümüyle bağlantılı olarak tanımlar: "ve, bir silahı uzatmak, özlem dolu, deniz kıyısına oturdu. Uzun zamandır oturdu, kafasını bağışla ve hepsini söyledi: "Benim Ostap! Ostap benim! " Karadeniz onun önünde parıldıyordu; Uzak kamışta bir martı bağırdı; Beyaz bıyık gümüştü ve gözyaşı birbiri ardına damladı. "

Bu bölümü ele geçirmek isteyen e.a. Cybrik, ünlü Sovyet Illustrator, özel olarak yazarın planını yorumladı. Kömür tarafından yapılan figür, siyah ve beyaz varlığa mahkumdur ve duygularla aydınlatılmasını sağlamak için bir yeteneğe sahip olmalısınız. Yasal bir şekilde indirilmiş bir kafa olan taraların monolitik figürü görsel olarak azgın dalgalara bağlanır. Kahramanın arkasında, fırtına doğdu, tıpkı onun ruhunda olduğu gibi doğdu. Uzun, güçlü adam, alçakgönüllü, hareketli denizin gücü, şişmiş elemanın gücüyle ilişkilidir. Bir yazar gibi, sanatçı, kişinin gösterileceğine, erkeğin kederini hissetmek için yasak olanlar için kendi fonları vardır (Şekil 3).

Illustrator'ın yeteneğinin kağıt levha çerçevesinde sonuçlandığı görülüyor. Bu düşünce, eski nesil sanatçıların sınırsız yeteneğine bölünmüştür. Favorsky. Modern zamanlarda az sayıda kişi, terimin tanımını biliyor - Woking. Buna bir ağaçta gravür denir, bu, atölyelerin favorovski'ye sahip olduğu resimlerin çok karmaşık bir görünümüdür. Bu teknikte çizimlerin trajedi olarak yapıldığı. Pushkin "Boris Godunov". Sanatçı, ağaçtaki her şeyi ifade edebildi: hizmetçilerin asi tutkuları, ana karakterlerin ağır duma, insanların ruhunun gücü.

Sanatçının fantezisinin zenginliği tarafından hayran olmamak imkansızdır, çünkü süslemeyi canlandırdı. Ellerinde, insan karakterlerinin çok yönlü gamını açıklamaya yardımcı olan, karmaşık bir grafikten hoşlanıyor. Her çizim, bir kişinin manevi yaşamının farklı taraflarını yansıtan benzersizdi. Süs, resmi çerçevelemeden, ahşap bir ipliği taklit eden bir yerde, bir yerde konuşarak, bir yerde, bir yerde, çerçeveyi, vicdanın ve karanlık geçmişin un hakkındaki izleyiciyi andırdıysa Baş kahramanı.

Harika kitaplar yazarla birlikte ölmez, onun için yaşamaya devam ediyorlar, hafızasını sürdürüyorlar. Çalışma, ahlaki gömülü olarak gerçekten derinse, işten ölür. Her kişi, klasik kitaplardaki sorularına, deneyimlerinin yansıması, düşüncelerinin yanıtı.

Gerçek sanatçı asla "bitiremeyecek", birinin çalışmasını tamamlamaz, metnin dünyasından boyalar dünyasına pasif bir "tercüman" olmayacak, bu görüntülerin tam bir yaratıcısı kalacak, sadece işin metnini kullanarak ilham verici bir muse. Bu karmaşık problem kendi yoluna karar verir, bu yüzden bir ve aynı işin yüzlerce farklı sanatçıyı gösterebileceği ve çizimleri asla aynı olmayacak, herkes yeni ve yeni kahramanların tümünü paylaşan yeni bir şeye katkıda bulunacak.

Bir kitabı sanatçı illüstratörden daha fazla sevebilir? Sadece yazarın fikrini gerçekten anlayabilir, çünkü işi okumak, fikri ve hikayeleri anlamak, sahne ve öyküler tarafından açıklanan şeyleri incelemek. Sanatçı, izlenimlerine güvenmek zorunda kalmak ve bir roman veya bir hikaye sıraları ile sınırlı olmayacak çarpıcı bir hayal gücüne sahip olmak zorunda kalır. Çevredeki yaşamda fark etmeli, bu durumlar, daha sonra, kahramanların ataklarının ve manevi deneyimlerinin özünün parlak ifadesi için yaratıcı faaliyetinde yardımcı olacaktır.

Şekil 1. D.A. Shamarins. Novel F.M. Dostoevsky "Suç ve Ceza"

Şekil 2. D.A. Shamarins. Novel F.M. Dostoevsky "Suç ve Ceza"

Bir kitap üzerinde çalışırken, sanatçı işin özünü kavrayabilmeli, yazarın sunumunun şeklini hissettirmeli ve bu özel grafik tarzını seçmelidir.

Şekil 3. E. Kibrik. N.V hikayesi için İllüstrasyon. Gogol "Taras Bulba"

Şekil 4. V. Favorsky. Drama A.S. Pushkin "Boris Godunov"

Bibliyografya:

1.gogol n.v. Taras Bulba: Çalışmalar. yarar. M.: 1986. - 123 s.

2.Dostoevsky f.m. Suç ve ceza: Çalışmalar. yarar. M.: 1980. - 383 s.

3. Rus sanatının tarihi. Soyut Dersler Zhukovsky V. Inuf, 2007. - 397 s.

4.Pushkin A.S. Boris Godunov / Pic. V. Favorsky. Ed. 10.. M.: Çocuklar. LIT., 1980 - 240 s.

5.Stantyko n.i. İllüstratörlerin yaratıcılığı. SSCB Sanat Akademisi'nin Yayınlanması.: 1962. - 74 s.

Sanatçı V.A. Polyakov ne yazık ki maalesef ne yazık ki, herhangi bir ansiklopedi ya da dünyadaki tüm bilgili kaynağından internet olarak söyleyemedi. Bu nedenle, sanatçı hakkında hiçbir bilgi olmadan illüstrasyon görünün. Elbette bir yazık olmasına rağmen, çizimler oldukça ilginç. Yayının 1900'ü Mikhail Yurevich Lermontov tarafından iki hacimli tam çalışma koleksiyonu için idam edilir. Şiirler şiirleri, şiirleri ve nesirleri içerir. Genel olarak, SSCB'de bu eğitimin varlığında daha erken olan her şey, okullarımızda okuduktan sonra okudu.

"Zamanımızın kahramanı" romanına illüstrasyon - "Prenses Mary"

- Kötü hissediyorum, "dedi zayıf bir ses.

Çabucak ona doğru eğildi, esnek beline sarıldı ...

Melek

Gökyüzünde gece yarısı melek uçtu

Ve sessiz bir şarkı söyledi;

Ve ay ve yıldızlar ve bulutlar kalabalık

Saint şarkısını yedik.

Blissful ruhları hakkında şarkı söyledi

Cennet bahçelerinin gloys altında;

Tanrı Hakkında Sang ve Övgü

Ortaya çıkarılmıştı.

Silahlardaki Mlata'yı taşıdı

Barış, üzüntü ve gözyaşı için;

Ve duştaki şarkısının sesi

Kaldı - kelimeler olmadan, ama canlı.

Ve uzun zamandır, kaybolduğu diledin,

Arzu dolu doludur;

Ve cennetin sesleri yerine geçemedi

O toprak şarkılarını sıkıyor.

Şiir "Borodino" - "Evet, zamanımızdaki insanlar vardı ..."

MAHKUM

Bana bir zindan geçir

Bana günün bir parlaması ver

Cherno gözlü kız

Chernogril atı.

Mladuy'ın güzelim

Tatlı bir öpücükten önce,

Atta o zaman devam edeceğim

Rüzgar gibi bozkırda yaprak.

Ancak hapishane penceresi yüksek

Kapı kilitle ağırdır;

Blackfoot uzak

Yemyeşil bir termikte;

Yeşil bir alanda iyi at

UDES olmadan, biri, irade

Neşeli ve oynama atlar,

Rüzgardaki kuyruk çözüldü.

Yalnız ben bir yansıma değilim:

Duvarlar çıplak daire

Loş ışık ışını lambası

Ölmekte olan ateş;

Sadece duyun: kapıların arkasında,

Zil sesleri

Sessizlik gecesinde yürür

Karşılıksız saat.

HANÇER

Seni seviyorum, buket hançer,

Yoldaş ışığı ve soğuk.

Dalgın Georgian seni intikam için

Grozny dövüşünde keskinleştirilmiş dolaşsız.

Lily'nin eli bana getirdi

Bellekte, ayrılmanın dakikasında,

Ve ilk defa senin boyunca kan akmadı,

Ancak hafif yırtılma ıstırabın incisidir.

Ve siyah gözler beni durduruyor

Gizemli üzüntüle dolu,

Çeliğiniz titreme ateşi nasıl,

Bu aniden tıkaç, - sonra ışıltı.

Bana uydular verirsin, sevgi rehin edilmelidir,

Ve senin içindeki gezinti bir örneğin işe yaramaz değil:

Evet, değişmeyeceğim ve sert ruh olacak

Nasılsın, senin gibi, arkadaşım demir.

UYKU

Dagestan vadisinde yarım günlük sıcaklıkta

Göğsünde kurşunla emlak yatırın;

Derin hala yarayı füme,

Kan boyunca kanım koştu.

Birini vadinin kumuna yerleştirdim;

Kayalıkların çıkıntıları etrafta kalabalıktı

Ve güneş sarı zirvelerini güldü

Ve beni yaktım - ama ölü uyku uyudum.

Ve parlayan ışıkları hayal ettim

Gider tarafında akşam bayramı.

Çiçeklerle taçlandırılan genç eşler arasında

Benim hakkımda neşeli bir sohbet oldu.

Ancak konuşmada girmeden neşelidir

Orada yalnız oturmak yalnız

Ve onun Mladay'ın ruhunun üzgün uykusunda

Tanrı, batırıldıklarını biliyor;

Ve Dagestan Vadisi'ni hayal etti;

Bunun vadisinde yatan tanıdık ceset;

Göğsünde, sigara içmek, Chernela Rana,

Ve kan yaratma jeti tarafından aktı.

Birbirlerini çok uzun ve nazikçe sevdiler

Derin özlem ve delice isyankar tutkusu ile!

Ancak, düşman olarak, tanıma ve toplantılardan kaçındılar,

Ve boş ve kısa konuşmalarını chlad vardı.

Sessiz ve gururlu acı içinde ayrıldılar,

Ve bir rüyada sevimli bir görüntü sadece yazıldığından.

Ve ölüm geldi: tabut geldi ...

Ancak yeni arkadaşın dünyasında tanımadılar.

PEYGAMBER

Sonsuz karardan beri

Bana tüm peygamber verdim,

İnsanların insanların gözünde okudum

Kötü niyetli sayfalar ve yardımcısı.

İlan etmek için aşk oldum

Ve gerçeği saf öğretiler:

Hepiniz en yakınım

Çılgın taşlar at.

Küller olarak serpilirim, ben

Şehirlerden kaçtım,

Ve burada yaşıyorum çölde,

Kuşlar, Tanrı'nın yemeğinin armağanı gibi;

Antlaşma Yeme Depolama

Ben yaratık orada doluydu;

Ve yıldızlar beni dinliyor

Mutlu bir şekilde oynayan ışınlar.

Gürültülü bir dolu ne zaman

Aceleyle yolumu yapıyorum,

Sonra yaşlı çocuklar

Gururuyla gururla:

"Bakınız: İşte sizin için bir örnek!

O Gord, bizimle iyi geçinmedi:

Aptal, bizi temin etmek istedi

Tanrı onu ağzıyla söylüyor!

Bkz. Çocuklar, ona:

Sullen ve ince ve soluk nasıl!

Nasıl çıplak ve fakir olduğunu görün

Hepsini nasıl küçümseyebilirim!

Cane

Oturan Balıkçı Merry

Nehir kıyısında;

Ve rüzgarda onun önünde

Canes yemin eder.

Kuru kamışı kesti

Ve kuyular dışarı çıktı;

Bir son çağırdı

Diğer ucuna, patladı.

Ve sanki canlandırıyormuş gibi,

Ve baston ne yazık ki:

"Ayrılmak, beni bırak;

Balıkçı, Balıkçı Güzel,

Beni dene!

İçinde "ve ben bir kızlıktaydım

Güzellik

Zindanda üvey anne

Bir zamanlar çiçek açtım,

Ve bir sürü gözyaşı yanıcı

Masum bir şekilde ben zambak;

Ve erken mezar

Tanrısız olarak aradım.

Üç palmiye ağacı

(Doğu Efsanesi)

Arap topraklarının kumlu bozkırlarında

Üç gururlu palmiye ağacı yüksek oranda büyüdü.

Topraktan aralarındaki ilkbaharda meyvesizdir,

Zurch, soğuk dalgasını deldi,

Yeşil levhaların gölgesinde boğulmuş,

Sıcak ışınlardan ve uçucu kumlardan.

Ve uzun yıllar boyunca uzaklaştılar;

Ama gezinen yabancı arazilerden bıktı

Nem Öğrencisine Yanan Göğüsler

Henüz bir demet yeşil altında eğilmedi

Ve sıcak ışınlardan kurumaya başladı

Lüks yapraklar ve sonorous akışı.

Ve üç palmiye ağacı sıkıştı:

"Böylece burada solmak için doğduk?

Çölde faydalanmadan büyüdü ve çiçek açtık,

Hekitli girdap ve boyama palima,

Olumlu bir şey yok, memnun değil.

Haklarınız değil, gökyüzü hakkında, kutsal cümle!

Ve sadece yuttu - Dali Mavisi

Kumun eğirme sonrası altındır,

Aramalar kontur olmayan sesler dağıtıldı,

Rengarenk halılar kaplı taşlar,

Ve yürüdü, deniz mekanında hoşlanıyor,

Deve devesi, patlayan kum.

Oylama, katı humps arasında asılı

Yürüyüş çadırlarının desenli zeminler;

Karanlık kolları bazen kaldırdı,

Siyah gözler parıldıyordu ...

Ve, kamp luka devirme incedir,

Arap sıcak sarılmış at.

Ve yığınlardaki at bazen yükseldi,

Ve bir okla bir leopar gibi atladı;

Ve beyaz kıyafetler güzel kıvrımlar

Farisin omuzlarında kargaşa içinde taçlandırılmış;

Ve bir ağlama ve düdük kuma bakarak,

Yağdığını fırlattı ve yakaladı.

Burada palmiye ağaçları, gürültü, karavan:

Gölgelerde, neşeli kampı yayıldı.

Sesin sürahileri su ile döküldü,

Ve, gururla başını sallayan terry gözlükleri,

Beklenmedik konukların palmiye ağaçlarına hoş geldiniz,

Ve cömertçe studny akışını söyleyecektir.

Ama sadece bu alacakaranlıkta yere düştü,

Köklerinde elastik balta stacger

Ve hayat evcil hayvanları yüzyıllar olmadan düştü!

Onların kıyafetleri küçük çocukları ezildi,

Daha sonra ceset vardı

Ve yavaşça onları sabaha yandı.

Sis batıda büküldüğünde,

Sadık yol bir karavan yaptı;

Ve toprağa meyve vermeyen üzücü

Şiddetli sadece gri ve soğuk olarak küller;

Ve güneş kuru beklemeye devam ediyor

Ve bozkırda kendilerinin rüzgarı daha sonra yayılır.

Ve şimdi her şey vahşi ve etrafında boş

Yaprakları bir kilitleme anahtarıyla fısıldamak:

Boşuna, peygamberin gölgeler hakkında soruyor.

Sadece kum büyüdü,

Evet Tepeli Taç, Bozkır Bildirimi,

Yırtıcı işkence ve üzerine sıkın.

Gürcü şarkısı

Gürcüce yaşadı,

Havasız solma hareminde.

Bir kez oldu:

Siyah gözlerden

Elmas aşk, üzüntü oğlu,

Haddelenmiş.

Ah, eski Ermeni

Gururlu! ..

Çevresinde kristal, Rubies,

Ama zekice nasıl ağlayamaz

Yaşlı adam mı?

Onun eli

Her gün bakire okşamak

Ve ne? -

Güzellikler gölge olarak gizlenir.

Aman Tanrım!..

İhanetten korkuyor.

Onun yüksek, güçlü duvarları,

Ama tüm aşk

Hor görmüş. İntikam

Canlı yanaklarında acele

Ve bazen kirpikler arasındaki inci

Savaşmadı ...

Fakat Ermenice Cunning'i açtı,

İhanet ve nezaketsizlik

Nasıl transfer edilir!

Sıkıntı, intikam,

İlk defa sadece kendisi

Izped!

Ve ceza dalgalarının cesedi

O ihanet etti.

Tamara

Derin Tesnin Daryaal'da,

Ağaçların MGL'de acele ettiği yer

Eski kule duruyordu

Siyah bir kayanın üzerinde Chernoi.

O kulede yüksek ve sıkışık

Kraliçe Tamara yaşadı:

Melek göksel olarak güzel,

Kurnaz ve kötülük şeytanı olarak.

Ve orada gece yarısının sisinde

Aydınlatılmış hafif altın,

Gözlere bir gezgin attı,

O gecenin geri kalanında idi.

Hepsi arzu ve tutkudu,

İçinde, tüm sınıf takılardı,

Anlaşılmaz güç vardı.

Yürüdü savaşçı, tüccar ve çoban ...

Adı yok

(Hikaye)

Eski yıllarda insanlar

Bugünlerde hiç değil;

(Dünyadaki Kohl Aşk Var)

Bu daha kapsamlı.

Elbette antik sadakat hakkında

Bir şekilde duydum ve sen

Ama nasıl teneke diyoruz

Tüm durum sonsuza dek dönüştürülecek

Sonra doğru bir düzenim var

Sonunda hayal etmek istiyorum.

Nem soğuk,

Kireç dallarının gölgesinde,

Korkmadan kötü gözler

Bir gün şövalye asil

Aşkımla oturdum ...

Sessizce genç kolu

Yakışıklı erkeğine sarıldı.

Tamamen masum sadelik

Konuşma huzurlu aktı.

"Arkadaş: boşuna yemin etmeyin,

Dedi Başak: inanıyorum

Açık, Chista aşkını seviyorum

Bu zil jet gibi,

Üzerindeki bu kemer açık olduğundan;

Ama senin içinde ne kadar güçlü,

Henüz bilmiyorum. - lütfen-lütfen

Muhteşem bir karanfil var,

Hafifçe görünür mavi çiçek ...

Sorvi beni ona, canım:

O kadar çok sevgi için değil!

Şövalye hayran oldu

Onun ruhsal sadeliği;

Akış atlama, ok aracılığıyla ok

Testis tegal uçar

Aceleyle elini gözyaşı ...

Aspirelerinin hedefini kapatın,

Aniden altında (korkunç görünüm)

Dünya yanlış titriyor,

Katılacak, kurtuluş yok! ...

Tüm ateş dolu kısa atma

Onun güzelliği hoş kokulu

"Üzgünüm, beni unutma!

Mutsuz bir genç adam bağırdı;

Ve mig bir yıkıcı çiçek

Elini umutsuzca yakaladı;

Ve kalpsiz kalp

Onu ihale attı.

O zamandan beri üzgün çiçek

Yolların sevgisi; Kalp atışları

Farketmediğinde.

O rahatsız edici bir çağrı;

Çiğ yerlerde, bataklığın yakınında,

Dokunuşların bir dokunuşu nasıl olurdu,

Orada yalnızlık arıyor;

Ve gökyüzünün rengi çiçek açıyor,

Ölümün olmadığı ve korku yok ...

İşte sonumun sonu;

Hakim: Nesbylitsa'nın adil la.

Ve kızın suçlu olup olmadığı -

Dedi ki, doğru, onun için vicdan!

Çocuklar için masal

"Uyuduğunuzda, Dünya Meleğim hakkında,

Ve chibs bakire kanı yener

Dream Gecenin altında Mlading Göğüsler,

Bilir, benden, kafanın başını bükmek,

LOUBTED - ve sizinle konuşmak;

Ve sessizlikte, gündelik mentorun,

Harika anlatım sırları ...

Ve çok gözlerimdi

Mevcut ve anlaşılabilir, çünkü

Dünyaya bağlı olmadığım

Ve sonsuzluk ve bilgi cezalandırıldı ...

Şiirler için çizimler

Şiir "Ölüm Meleği"

"İzmail Körfezi" şiirin üç resimleri

Şiir "Kafkas Esir"

Şiir "boyar orsha"

Şiir "Hazine"

Vasily Ivanovich Shukhaev (1887-1973), Portreist, Tiyatro Sanatçısı, Öğretmen, Genel halkı, her şeyden önce, her şeyden önce, Yaratıcılık'ın en iyi yurtiçi illüstratörlerinden biri olarak bilinen Rus klasiklerinin illüstratörü.

1906'da Vasily Ivanovich Shujaev, St. Petersburg'daki Sanat Akademisi'ne giriyor.

Altı yıl (1906-1912) Painterin karmaşık ustalığını, dört yılı D.N. Kartovsky'nin atölyesinde.

Kardovsky'nin atölyesinde büyük önem, doğa üzerinde çalışmaya ve nazik, yüksek çizim tekniği, teknolojik teknikleri iyileştirerek eklenmiştir.

Shukhayev'in bu ilkeleri tüm yaratıcılıklarını - sanatsal ve pedagojik olarak taşındı.

Fransa'da geçirilen hayatının önemli bir parçası V.i.shukhaev (1921-1935).

Bu yıllarda, Rus yazarlarının "Pleiad" kitaplarını yayınlamak için resimlidir:

"Peak Lady" ve "Boris Godunov" Pushkin,

"İlk aşk" Turgenev,

"Petersburg Story" Gogol,

"Enchanted Wanderer" Leskova,

"Zamanımızın kahramanı" Lermontov,

"Sıkıcı Hikaye" Chekhov.

1922'de V.I.Shukhaev, Fransızca'da sadece 340 kopya dolaşımıyla (Pleiad Paris Yayıncılık Evi; Schifrin, Schlezer ve Andre Zhaid'in çevirisi, 1923) ile Fransızca'da yayınlanan Puşkin "Peak Lady" nın Parisli Yayını için bir örnek oluşturdu.

"Peak Lady" için resimler, "Kitap Sanatı alanında Shujaev'in en yüksek başarılarından biri" olarak kabul edilir.

Bu çizimler, suluboya kremalı bir çizimin resminde yapılır.

Yaratıcılığının araştırması, I. Mäsamlin, "Peak Lady" "" Peak Lady "" "'nin resimlerindeki notlar, sanatçının portre özelliklerinin aktarılmasında, bazen ironik-hiciv."

Sanat sanatçılarının sanatçılarında, sanatçıların ellerinden boyanmış sanatçıların ellerinden boyanmış sanatçıların tarzındaki sanatçıların, Dönemlerin kostümleri ve hane halkı detayları yapılmaktadır.

Detaylı "bitmiş" karakteristiklerin yokluğu, lakistikçilik, basitlik, "kovuşturma" Pushkin nesilinin, rekreasyonun ve yaratıcı hayal gücünün sözüne ve aktivitesine yönelik dikkatli bir tutum gerektirir.

Pushkina kahramanının trajedi, başlangıçta ana karakter dışında tüm karakterleri etkilediği, başlangıçta okuyucunun başında olduğu gibi görünse de, Hermann'ın arkadaşlarının hiçbiri onun üzerinde sarsılmasına izin verdi. Anlatım Bir gülümsemenin yüzünde hiç görünmedi.

"Kumarhane". 1925'te Paris'te, V.Shukhaev "Peak Lady" için manzara yaratır.

Trajedi için çizimler "Boris Godunov", sanatçının şüphesiz başarılarına aittir.

İçinde ve. Shujaev, pushkin trajedi simgesine boyanmış şekilde gösterdi, yani. Boris Godunov'un en yakın dönemi olan stilistik anahtarda.

"Postshoire" (Franz. Pochoir - "Stencil") - Manuel ekran tonu gravürü ve "Windows" ile kağıt veya başka bir malzemeye kesme yöntemi.

Eğer ince bir bakır plakadan yapılmış şablon, asitle aşındırarak, aşındırma gibi, sadece yerel renkli lekeler değil, aynı zamanda oldukça ince çizgiler de elde etme yeteneği ortaya çıktı.

Yirminci yüzyılın başında bu yöntem, telif hakkı ve üreme ekipmanı albümleri oluştururken sıklıkla uygulama bulmaya başladı.

Aynı teknik, biblible küçük kitaplar için suluboya resimlerin oluşturulmasında kullanılmıştır.

Lhadmitry ve boyarin . Tragedy A. S. Pushkin "Boris Godunov"

Puşkin "Peak Lady" paris yayıncılık evinden iki yıl sonra Pleiad, Boris Godunov'un Bibliyofil sürümünü J. Schifrin'i hipolojiyle çevirir. Shujaev. Bu çizimlerde, ciddi ve "az", sanatçı XVI-XVII yüzyıllarının ikonografik geleneğinden kovuldu.

Disiplinler zamanında, Shujaev, Dionysius'un freskilerini Franpporto Manastırı'nda kopyaladı. 1925'te Paris'te yaşıyor, o, arkadaşıyla birlikte. Yakovlev, konser salonunu, kişinin sokağında özel bir evde boyamak için bir sipariş aldı.

Konu üzerine boyama "Tales A.S.. Pushkin müzikte "fresklerin ve simgelerin stilistik bir şekilde yapıldı. Sanatçının Boris Godunov'daki eski Rusça resminin temyiz edilmesi, eylemi, eylemi, eylemi, XVII yüzyılın başında ortaya çıkar.

"AA Gribanovsky)," Batı Avrupa'daki Rus Öğrenci Hareketi'nden haberci olan "Boris Godunov" "," Boris Godunov "olan" Boris Godunov "", "Batı Avrupa'daki Öğrenci Hareketi'ni" (Paris, 1926) yayınlanan "Boris Godunov" adlı başpiskoposunun başpiskoposu, özellikle yazışmalarını belirtti. Açıklanan zamanın ruhunun puşkin trajedi: "Ortodoks-Manevi eleman, Godunov'un döneminde Rusya hayatının tamamına nüfuz eden, organik olarak Drama Pushkin'in tüm anlarına girer ve her yerde, yazarın onunla birlikte olduğu her yerde, o Rus hayatının bu tarafında aynı anlatımda herhangi bir yanlış ve gerçek boyalarla tanımlar ve imajında \u200b\u200bteknik olarak yanlış bir ayrıntı değil. "

Boris Godunov, 445 kopya miktarında "Pleiad" yayınlandı. Bunlardan 18 kopya, 22 - Hollanda Kağıt, 390 - Kağıt Ağırlığı'nda 22 kopya basılmıştır. 15 kopya (5 - Japonca kağıda ve 10 - kağıt versiyonlarında) satılmamıştır. Fransa'da, genel olarak, yurtdışında, Pushkin "Boris Godunov" hakkında, esas olarak Opere Opera M.P. Mussorgsky. Fransız J. Schifrina'ya Shujaev çizimler ve metin çevirisi, trajedinin bir yabancı okuyucuya yaklaşmasına dikkat çekici bir şekilde yorumlanması oldu.

Kitabın serbest bırakılması, önemli bir etkinliğe denk geldi: 1925'ten beri, 1925'ten bu yana, yabancı Rusya, Pushkin'nin doğum gününe adanmış Rus Kültürü-Tatil gününü kutlamaya başladı.

Kader v.i. için memnun oldu. Shukhaev tam olarak, içinde, içinde bastırılmış olan, pushkin trajedisini gösteren "sıkıntılı bir zaman" öğrendi. 1937'de, göçten döndükten iki yıl sonra, sanatçı ve karısı tutuklandı ve Magadan'daki bağlantıda 10 yıl geçirdi.

Kurtuluştan sonra, Tiflis'e yerleştiler, ancak bu işkence bitmediler: onlar tutuklandı ve bir kereden fazla gönderildi.

Farklı zamanlarda yapılan çeşitli ülkelerin illüstratörleri tarafından hazırlanan görüntüleri düşünmeye devam ediyoruz. Bugün en büyük Rus şairinin ve Prosaik'in "Toplamımız" - Alexander Sergeevich Pushkin'in peri masalları için yaratılan resimlerin tadını çıkaracağız.

Tales A. S. Çizimlerde Pushkin 1820

"Ruslan ve Lyudmila" şiirin ilk yayınına başlık sayfası, 1820. Ne yazık ki, yazarın adı bilinmiyor. Yalnızca çizimin klasik gravür bir şekilde yapıldığını söyleyebilirsiniz. Ve ilgi, bu, şiirin ömür boyu baskısı olması ve büyük olasılıkla Pushkin'in çalışmaları için çizimleri düzenledi.

Tales A. S. Çizimlerde Pushkin 1893

Alexander Sergeevich'in çalışmaları kapsamlı ve inanılmaz derecede güzel. Sözcüğün görüntüleri ve sadeliği, sanatçıların dikkatini çekiyor. Ve sağlanan çalışmaların, Pushkin'nin kitabına doğrudan gösterilmemesine izin verin, bir masal için bir örnektir. Bu, 19. yüzyıl Nikolai Ge'nin en büyük sanatçısı tarafından gerçekleştirilen "Ruslan ve Lyudmila" nın eseridir.

Peri Tales A. S. Çizimlerde Pushkin 1905

1905'in baskısı. Bu basım için resimler ve genel olarak, A. S. Pushkin'in birçok baskısı tarafından 20. yüzyılın başlarına başladı, en büyük Rus kitap Illustrator, bir sanatçı - Ivan Bilibin yaptı.

Ivan Bilibin, St. Petersburg banliyölerinde doğdu. Münih'te Sanat Okulu'nda okudu, ardından St. Petersburg'daki Ilya Repin. 1902-1904'te Bilibin, Rus kuzeyinde geçer. Bu yolculuk eski ahşap mimarlık ve Rus folkloruna çok düşkün. Bu hobi, sanatçının sanatsal tarzında muazzam bir etkiye sahipti. Şöhret 1899'da Bilibin'e geldi, bir Rus masalları koleksiyonunun serbest bırakılmasından sonra, sanatçı resimler yaptı. 1905'ün Rus Devrimi sırasında devrimci karikatürler üzerinde çalışıyor.

Tales A. S. Çizimlerde Pushkin 1919

1919'un baskısı, Avant-Garde - Love Popova'nın Rus sanatçısı tarafından hazırlanan resimler. 20. yüzyılın başlarında kültürel Rus ortamının en parlak temsilcisi olarak, aşk popov, hem tekniklerde hem de eserlerde çok sayıda alana odaklandı. O, posterlerin yaratıcısı, kumaşların tasarımında çalıştı, kitapların bir kitabı olan bir sanatçıydı. Çalışmalarında, kübistlerin, modernistlerin, süperadistlerin ve yapılandırıcıların gelişimini kullandı. Fairy Tales A. S. Pushkin'in 1919'u Pushkin, yazarın aynı anda bir üstünlük olarak çalıştığı ve avant-garde olarak çalıştığında, Illustrator'ın çalışmasında aşamaya katıldı.

Tales A. S. Çizimlerde Pushkin 1922

Rus sanatçısı Vladimir Konashevich'in resimleriyle 1922 peri masallarının "Balıkçı ve Balık Hakkında" sayısında. Peri hikayesi için çizimleri düşündüğümüzde bu harika sanatçı ve illüstratörün çalışmaları hakkında yazdık. " Konashevich, tüm yaratıcı yaşamlarını kullanan ve bir stilistik yaklaşımı kullanan sanatçılardan ve illüstratörlerden biridir. Konashevich - parlak çizimler durumunda, ince çalıştı kalem skeçleriyle, cesur çiçekleri zıt. Tarzına sadık kalmak, sanatçı sadece detaylandırma ve nuunting becerilerini arttırdı.

Masallar A. S. 1950'nin elinde Puşkin

1950'nin Fransız baskısı, Elena Gyertik (Helene Guertik) tarafından hazırlanan resimler. Bu Rus sanatçısının resimleri hakkında, peri masalı için resimler bağlamında yazdık. "". Bu yayın, "Tsar Saltan'ın hikayesi" de dahil olmak üzere popüler bir masal koleksiyonuydu. Bu çalışmada bir illüstratör kullanan ilginç bir yaklaşım. Sanatçı, sadece birkaç renk, örtüşen görüntüler, birbirlerine, böylece eylem eylemi hakkında figüratif bir fikir vererek resimler yaratır.

Tales A. S. Pushkin 354'te

Sanatçı-Illustrator Tamara Sudek'in resimleriyle 1954 tarihinde "Ölü Prenses ve Yedi Kahramanların Masalları" nın yayımlanması. Leningrad Sanat ve Pedagojik Okulu mezunu, okulda çizim ve çizim öğretimi ile başladı. Aynı zamanda, bir kitap çizimde gücünü denemeye başlar. Kitap çizimine ek olarak, tiyatro için takım elbise ve sahne eskizlerinin oluşturulmasıyla da nişanlanmaktadır.

Peri Tales A. S. Çizimlerde Pushkin 1963

Peri Tale A. S. Pushkin'in bir başka baskısı, şu anda "Golden Cockerel'in hikayesi", 1963, sanatçının resimleriyle bize ve Illustrator Vladimir Konashevich'e bayılır.

Masallar A. S. Pushkin 374'te

1974'te Rus sanatçısı, illüstratör ve grafiklerin resimleriyle - Tatiana Maurina. Çok verimli bir Illustrator, Tatiana, film ve tiyatro için boyanmış, boyanmış boyalı 200'den fazla kitap tasarladı. Tatiana, H. Andersen şehrinin adının sahiplerinden biridir, çocukların illüstrasyonunun gelişimine katkısı için. Ülkede çok seyahat eden Maurin, yazarın maddelerine yansıyan geleneksel eski devre kültürüne batırıldı. 1974'ün baskısı, Pushkin'nin çalışmalarının tek yayışı değildi, Maurina'nın hazırlandığı resimler.

Tales A. S. Çizimlerde Pushkin 1975

V. Vorontsov'un resimleriyle 1975'teki "ölü prenses ve yedi kahraman" masalının yayınlanması. Çizimler suluboya yapıldı. Sanatçı, çizimlerde çalışan çok ilginç bir ton kullanır. Genel olarak tüm işler hakkında konuşursak, tüm çizimler birkaç temel renkle yapılır: mavi, kırmızı, sarı ve beyaz, bir arka plan olarak. Her illüstrasyonu ayrı ayrı göz önünde bulundurursak, her birinin her birinde bu temel renklerin kullanımı değişir. Bir resimde, vurgu, kırmızı ve sarı sadece bir vurguyu ve ek olarak gerçekleştirdiği soğuk mavi tonlara da yerleştirilir. Öte yandan - baskın renk sıcak kırmızı veya sarı olur. Böyle bir renk kullanımı derhal benzersiz bir karakteristik yüke katkıda bulunur.

Peri Tales A. S. Çizimlerde Pushkin 1976

Rus ressamı ve kitap Illustrator Nikifora Razchktayev'in resimleriyle "Balıkçı ve Balık ve Balık Peri Masalları", 1976'sının yayınlanması. Bir peri hikayesi için çizimler klasik pitoresk bir şekilde yapılır. Razchktayev'in çizimleri çok zengin ve renk ve kompozisyondur. Dekor, iç, giyim tüm unsurları yapılır. Kahramanların yüzleri, her biri benzersiz karakteri ve duyguları ile donatılmış olan mükemmel şekilde işlenir.

Peri Masalları A. S. Pushkin 1980 resimlerinde

1980 Illustrator çizimler, grafikler ve sanatçı Oleg Zotov ile baskısı. Zotov'un resimleri Lubka tarzında yapılır. Bu, basit grafiklerin metin materyali ile birleştirildiği geleneksel bir Rus illüstrasyon tarzıdır. Bu şekilde, yazar, Rus Lubka'nın klasik kanonlarına uyuyor - çizim bir kalemle yapılır, bir nokta rengi uygulanır ve metin bir resimde girilir.

Tales A. S. 385'te Pushkin

1985 sayılı Sovyet sanatçısı, program ve ressamın resimleri ile - Viktor Laguna. Palehovsky okullarından mezun. M. Gorky, lagün çok çalışıyor ve bir sanatçı olarak ve bir Illustrator olarak çalışıyor. Yazarın resimleri, dünyadaki müzelere maruz kalır, özel koleksiyonlarda bulunmaktadır. Palekhskaya Okulu, sanatçının stilistik oluşumunda sağlanmıştır.

Masallar A. S. Grafiklerde Pushkin 1987

1987 Edition, bir kitap çiziminin ustası gösterimi ile Anatoly Eliseeva. Moskova Baskı Enstitüsü'nden mezun olan Eliseve, mezuniyetten hemen sonra eliseev, hala ayrılmayan kitap çizimine dalacak. Çok çalışmak. Dergiler için çizer: "Timsah", "Murzilka", "Komik Resimler". Açık renkler parlak kontrastta oynadığında, koyu, neredeyse siyah renkler kullanarak, yoğun bir suluboya tarzında, yoğun bir suluboya tarzında yapılan resimler. Böylece, sanatçı izleyicilerin dikkatini yoğunlaştırmak için puanları belirler.

Masallar A. S. Pushkin Graphics'te 1991

Basit 1991 Sanatçı Çizimler, Illustrator ve Grafik - Boris DeHterev. Biz zaten "Kırmızı Hap" masalları bağlamında Dehterev'in yaratıcılığını ve resimlerini tanıdık. Boris Dehterev, ideal bir illüstrasyon, ideal bir illüstrasyon, tüm görsel etkileyici yollardan ideal kullanımı olan klasik bir çizimden biridir. Sanatçının karakterleri anlaşılabilir ve net.

Tales A. S. Pushkin 2003 tarihli resimler

Illustrator Mikhail Samorezov'un çizimleri ile 2003 baskısı. Suluboya tarafından yapılan çok güzel, karakteristik çizimler. Kendi kendine bantlar, çizimi aşırı yüklemeden, hem renk hem de kompozit teknikleri nazikçe kullanıyor. Aynı zamanda, çizimler edebi malzemenin içeriğini tam olarak ortaya koymaya yardımcı olan parçalarla doludur.

Tales A. S. Pushkin 3 yaşında

2008'in baskısı, bir Rus sanatçısı, illustrator, grafik, süs görevlisi - Boris Zvorikina. Bu yayının çıkarları, resimlerin yazarı, resimleri yayınlanmadan 66 yıl önce öldü. 20. yüzyılın başlangıcının tarzında gösterilen yayın, şekli ve içeriğinde çok güzel, sulu, yoğundur. Tüm sayfalar süs maaşı ile çerçevelenmiştir. Tüm kahramanlar işe yaradı. Her illüstrasyon çiçek çalıyor.

Tales A. S. Çizimler 2011'de Pushkin

2011'in "Balıkçı ve Balıklar Hakkında Masallar ve Balık" nın yayınlanması, modern bir genç Moskova mimarının resimleri ve bir kitap Illustrator - Cyril Melushkin. Moskova Mimari Enstitüsü'nden mezun olan Chelushkin, Uluslararası Program Birliği Federasyonu'nun bir üyesidir. Hem Rusya'da hem de yurtdışında çok çalışıyor. Yazarın çalışmaları dünya çapında özel koleksiyonlarda.