Literatürde hümanizm. Tıbbi Terimler Sözlüğü

Hümanizm, insanların hayatlarının anlamını ve şeklini belirleme hakkına sahip olmalarını ve yükümlülüğü olduğunu iddia eden demokratik, etik bir yaşam pozisyonudur. Hümanizm, insanın yeteneklerinin kullanımı nedeniyle, insan ve diğer doğal değerlere dayanan, insan ve diğer doğal değerlere dayalı etnik yoluyla daha insancıl bir toplumun yapımını çağırır. Hümanizm Asist değil ve gerçek dünyanın "doğaüstü" vizyonunu kabul etmiyor. (Eng.)

Hümanizm, doğaüstü olan inancın yardımı olmadan, kendi kendine gerçekleşmesi için etik bir yaşam tarzı ve insanlığa daha fazla fayda sağlama arzusunu yürütme yeteneğimizi ve zorunluluğumuzu onaylayan ilerici bir yaşam pozisyonudur. (Eng.)

İnsan Tarihinde Hümanizm Fikirleri

Düşünme, fikirleri Rönesans döneminin hümanizmini etkileyen:

• Enao Silvio Piccolomini (Papa Borusu II);
• kardinal Pietro Btembo;
• Vives (İspanya);
• Robert Euth (Fransa);
• Karl Bovil;
• Thomas Mor (İngiltere);
• John Kola;
• cambridge School'un düşünürleri.

Neuhumanizm'in düşünürleri (XVIII'nin sonu - XIX yüzyılın başlangıcı):

Monotheism ile iletişim

Marksist (Sosyalist) Hümanizm

Bugün hümanizm

Yuri Black "Modern Hümanizm", modern insani hareketin gelişiminin aşağıdaki periyodizasyonunu sunar:

Modern hümanizm, iki dünya savaşı arasındaki dönemde ve yoğun olarak günümüzde yoğun bir şekilde devam eden örgütsel tasarım süreci, çeşitli bir ideolojik harekettir. Yaşam hakkındaki kendi görüşlerinin tanımı olarak "hümanizm" kavramı, Agnostikler, serbest sisted, rasyonalistler, ateistler, etik toplum katılımcıları (ahlaki idealleri dini doktrinlerden, metafizik sistemlerden ve etik teorilerden ayırmak isteyen) kullanılır. onlara kişisel yaşamda ve sosyal ilişkilerde bağımsız bir güç).

Dünyanın birçok ülkesinde var olan insancıl akımların destekçilerinin kuruluşları uluslararası bir hümanist ve etik birliğe (IGA) birleştirilir. Faaliyetleri, en ünlü olan yazılım belgelerine - beyannameler, tüzükler ve manifestolara dayanmaktadır:

• Hümanist manifesto i ();
• Hümanci Manifest II ();
• Laik hümanizmin bildirimi ();
• Hümanist manifesto 2000 ();

Diğer uluslararası ve bölgesel insanist örgütler (Dünya Birliği Komisyonları, Uluslararası Hümanizm Akademisi, Amerikan Hümanci Derneği, Britanya Humanistal Derneği, Hollanda İnsani Ligi, Rus Hümanci Derneği, Hilli Radikal Hümanist Derneği, Hümanist Değerler Birliği'nin gelişmesinde oynanır () Kamu Fonu), Uluslararası Koalisyon "Hümanizm!" Ve diğerleri).

Modern insancıl hareketin teorisyenleri ve hümanizm fikirlerinin destekçileri:

• Yaaap P. Wang Paag ( Jaap P. van Praag, 1911-1981), Utrecht'de Felsefe Profesörü (Hollanda), daha sonra IPP'nin ilk başkanı;
• Harold John Blackham ( Harold J. Blackham.doğmuş 1903'te), Birleşik Krallık;
• Paul Kurtz ( Paul Kurtz., 1925-2012), ABD;
• Corliss Lamont ( Corliss Lamont., 1902-1995), ABD;
• Sidney Hook (1902-1989), ABD;
• Ernest Agel (1901-1985), ABD;
• 1965-1970 yılında Britanya Hümanist Derneği Başkanı Alfred Ayer (1910-1989);
• George Santyana (1863-1952), ABD.

Eleştiri

Dini varoluşçu, Nikolay Berdyaev'e göre (1874-1948), ateist Hümanizm, pirinçlikte diyalektik olarak antigumanizmaya yeniden boğulur. İdeolojik terimlerle, nihayetinde Nezrasche ve Marksizm'e, sosyal olarak Nazi Almanya ve Komünist Rusya'nın insanlık dışı rejimlerine, bir kişinin millete ve sınıfa, iktidar fikirlerine ve ortak bir iyiliğin üzerine feda edildiği rejimlerine yol açar. Bunun nedeni, kişinin, Tanrı ile olan bileşikler eyleminde gerçekleştirilen, ya da kimliğe ve kendini tahribata yol açan mutlak olan kişinin iradesinden kaynaklanmaktadır. Ancak "Nietzsche'den sonra, onun meselesinden sonra ve onun insancılının kaderi artık mümkün değil, sonsuza dek." Hümanizm tecrübesi sayesinde ve Tanrı'nın sunumunda, antropomorfizmden, sosyoomorfizm ve doğallıktan soyulmuş ve soyulmuş olan yenileme, aydınlanmış ve soyulmuş, dini bilinç:

Hümanizmin (insancılığın) gerçek ve yanlış bir eleştirisi var. Ana, insanın kendi kendine yeterliliği, bir kişinin kendi kendine yayılması, yani Tanrı'nın inkar edilmesinde. Adamın yükselişi, yüksekliğe ulaşan, bir insandan daha yüksek bir varlığını ima eder. Bir kişi kendisiyle kaldığında, insana kapanır, o olmadan çıkamayacağı idoller yaratır. Bu, hümanizmin gerçek eleştirisine dayanmaktadır. Yanlış eleştiri, hümanist deneyimin olumlu önemini reddeder ve insanlığın ihmaline yol açar. Hayali Tanrı'ya ibadet ederken emsalsizliğe yol açabilir. Fakat insanlık dışı Tanrı hiç olmadığı ve hatta tanrısız bir insandan daha kötü değil. Hristiyanlık tarihinde, insanlık dışı Tanrı çok sık onaylandı ve bu, tanrısız bir insanın ortaya çıkmasına yol açtı. Ancak, her zaman Tanrı'nın ve Tanrı'nın yüzey bilincinde inkar edilmesinin, kişi içindeki gerçek borunumların olmaması anlamına gelmediğini hatırlamalısınız. Hristiyanlıkta, en yüksek insanlık, herhangi bir insan kişiliğinin en yüksek değerinin tanınması konusundaki tanrının tanrısı ve Hristiyan kişiselçiliğine dayandığı için atılır. Ancak Hristiyan dünyasının tarihinde, üç aşama kurmak mümkün olacaktır: Hristiyanlıkta insanlık, Hristiyanlık dışındaki insanlık, yeni Hıristiyan insanlığı.

Ayrıca, hümanizm, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Ortodoks başpiskatörlerini, Andrei (Rymarenko) ve Averki (Taushev) 'nin RiCi'ye ait olduğunu eleştirdi.

Ayrıca bakınız

	Hümanizm Vikislovar'da
	Hümanizm Wiking'de
	Zengin S. M. Dünya Leonardo. Felsefi deneme. - m.: Çocuklar. LIT., 1989. - KN. 1-2. Boguslavsky V. M. XVI yüzyılın Erasmus ve Şüpheciliği. // Erasmus Rotterdam ve onun zamanı. - m. 1989.- S. 218-226. Gavrizian G. M. Daha sonra, Orta Çağlar kültürel bir dönem olarak ve I.'NİN İŞLERİNDE REBIRTH'in Sorunu // Tarihi Filos. Yıllık. - M., 1988. - S. 202-227. Gaydenko P. P. Nikolay Kuzansky ve yeni zamanın biliminin teorik ön koşullarının oluşumu // Doğal Bilim ve Teknoloji Tarihinin Soruları. - M., 1988. - № 3. - S. 57-69. Gaydenko P. P. Fr. Yeni zamanın biliminin pastırması ve pratik yönlendirmesi // yeni zamanın felsefesinde bilimsel araştırmanın metodolojisi problemi. - M., 1989. - P. 37-55. Grishko V. G. "İki kitap" Galileo Galilee // Tarihsel ve Astronomik Çalışmalar. - M., 1989. - Vol. 2. - P. 114 -154. Galfunkel A. X. Erasmus ve İtalyanca Heresy XVI. Yüzyıl. // Erasmus Rotterdamsky ve zamanı. - M., 1989. - S. 197-205. NINETEKINA N. I. İnsanların dünya görüşü: etik görüşler. - Saratov: Yayınevi Sarat. Üniversite, 1988.- 205 s. Dobrochov A. L. Dante Medigiery. - m.: Düşünce, 1990. - 208 s. KORELINE M.,. // Brockhaus ve EFRON'un Ansiklopedik Sözlüğü: 86 tonda. (82 T. Ve 4 ekstra). - St. Petersburg. , 1890-1907. KOTLOVIN A.V. Tarihin TARİHİ FELSEFESİNİN TARİH KARTI OLARAK TARİHİ OLARAK AUGENTINE MARX // Tarih Felsefesi: Diyalog Kültürleri. - M. 1989.- S. 73-75. Kudryavtsev O. F. Hunimistik İdeal Hostel: Fechino ve Erasmus // Erasmus Rotterdam ve zamanı. - M., 1989. - s.67-77. Kudryavtsev O. F. Renaissian Hümanizm ve "Utopia". - m.: Bilim, 1991. - 228 s. KUZNETSOV V. G. Hermeneutik ve insani bilgi. - m.: Yayınevi Mosk. Üniversitesi, 1991. - 192 s. Lipova S. P. Gnosolojinin FR öğretisinde rolü üzerine. İmpirizmin kaderi hakkında Bacone: Tartışmaya davet // Tarihi Filos. Yıllık. - M., 1988. - S. 94 - 110. Lukoyanov V. V. Francis Bacon, XVI'nin sonunda İngiltere'nin Kilise Politikası Hakkında - XVII Yüzyıllar. // feodalizmin ayrışmasının sorunları ve Avrupa'da kapitalizmin oluşumu. - Gorky, 1989. - P. 47-97. Nemilov A. N. Erasmus Rotterdam ve Northern Revival // Erasmus Rotterdam ve zamanı. - M., 1989.- S. 9-19. Nikulin D. V. "Şimdi", Antik Çağın Metafiziğinde "Şimdi" Kavramı, Orta Çağlar ve Yeni Saat // Zaman, Gerçek, Madde: Eski rasyondan orta yaşlara kadar. - M., 1991.- S. 18-21. Pikhyshev V. V. FR'nin tarihi ve felsefi görüşleri sorunu üzerine. Bacone // ProB. Felsefe. - Kiev, 1989. - Vol. 2.- S. 56-61. Pleshkov S. L. Erasmus Rotterdam ve Lefevr d'Etopl // Erasmus Rotterdam ve zamanı. - M. 1989.- S. 149-153. Ruduenkova N. V. Rönesans Freeness ve Reform'un ideolojisi. - m.: Düşünce, 1988. - 206 s. Ruduenkova N. V. XIX-XX Yüzyılların Yabancı Historyografisinde Reformasyon Nakliyatı Sorunları. // Müzelerindeki dini çalışmaların ve ateizm problemleri. - M., 1989.- P. 88-105. Revyakina N. V. Lorenzo Walla'nın yaratıcı bir yolu (giriş. Sanat.) // Lorenzo Valla. Doğru ve yanlış iyi. İrade özgürlüğü. - M., 1989. - S. 52. Rokov V. P. J. Pontano (1426-1503) // antik dünyanın ve orta yaşların tarihinden (1426-1503) Etik görüşleri sorusu üzerine. - S. 70-87. SAVITSKY A. L. Sebastian Frank Tarihinin Felsefesi // Tarih Felsefesi: Diyalog Kültürleri. - M., 1989. Y hastasına Sonbahar ortaçağ / şerit. Hollanda D. V. Sylvestrov'den. - 4. ed. - m.: Iris Press, 2004. ISBN 5-8112-0728-X Freud 3. Leonardo da vinci- l.: Aurora, 1991.- 119 s. Chernyak I. X. İncil felsefesi Lorenzo Noktaları ve Erasms Yeni Ahit'in çevirisi // Erasmus Rotterdam ve onun zamanı. - M., 1989. - S. 57-66. Chernyak V. S. Ortaçağdaki ve yeni zamanlarda Empi-Rismism için kültürel önkoşullar // Felsefe soruları. - 1987. - № 7. - S. 62-76. Sheinin O. B. Aristoteles'den Poincare'ye Kaza Kavramı.: IN-T İLK BİLGİLERİ VE SSCB Bilimleri Akademisi'nin Doğal Bilim ve Teknolojisi Tarihi, 1988. - 31 p. Shichalin Yu. A. E. Rotterdam'ın hayati yolu ve yeni bir Avrupa öz-bilinci // bağlamın oluşumu ... 1988. - M., 1989. - S. 260-277. A. E. "Utopia" (1516) // Orta Çağların Erasmus ve Edition. - M., 1987. - Vol. 50. - S. 253-281. Shchedrovitsky D. Luther // Hristiyan'da İncil. - 1991. - № 1. - S. 79. Yusim M. A. Etik McCavelly. - m.: Bilim, 1990. - 158 s. Karen Armstrong. Tanrı'nın Tarihi: Yahudilik, Hristiyanlık ve İslam'da 4.000 yıl arayışı \u003d Tanrı'nın tarihi. - m.: Alpina Fikshn, 2016. - 500 p. - 2000 kopya. -

I.Giriş

Rus klasik edebiyatının hümanizmi

Rus klasik literatürünün sanatsal gücünün temel kaynağı, insanlarla yakın ilişkisidir; İnsanlara hizmet ederken, Rus edebiyatı varlığının ana anlamını gördü. "Glagol, insanların kalbini yakıyor" Şair A.S. Pushkin. M.Yu. Lermontov, şiirin güçlü sözlerinin sesi geldiğini yazdı.

... kulede bir zil olarak

Kutlamalar ve talihsizliklerin günlerinde.

İnsanların mutluluğu için mücadele, kölelik ve yoksulluktan kurtuluş için Lira N.A'ya verdi. Nekrasov. Zaygın yazarların yaratıcılığı - Gogol ve Saltykov-Shchedrin, Turgenev ve Tolstoy, Dostoevsky ve Chekhov - Çalışmalarının sanatsal formundaki ve ideolojik içeriğindeki tüm farklarla, insanların hayatı ile derin bir bağlantıyla, doğru görüntüsü Gerçeklik, anavatanın mutluluğuna hizmet etme arzusu. Büyük Rus yazarları "sanat sanatını" tanımıyorlardı, sosyal olarak aktif sanatın heralisiydi, insanlar için sanat. Ahlaki ihtişamın ve işçi milletinin manevi servetini ortaya çıkarmak, okuyucuyu sıradan insanlara sempati duymak, insanlara, geleceği nedeniyle inanç.

18. yüzyıldan itibaren, Rus edebiyatı, insanların serfdom ve otokrasinin baskısından kurtulması için tutkulu bir mücadeleye yol açtı.

Çağın otokratik sistemini "oblos, yaramaz, büyük, kovalayan ve yalın mandeship" olarak çizerek Radishchev'dir.

Bu, uzay ve sığır türünün brüt serflerinin utançını koyarak Fonvizindir.

Bu ve Pushkin, en önemli değerini düşünen, "acımasız yüzyılın özgürlüğünü hatırlattı."

Lermontov, Kafkasya'daki hükümet tarafından atıfta bulundu ve orada erken ölümünü buldu.

Klasik edebiyatızın özgürlüğümüzün sadakatini kanıtlamak için Rus yazarlarının tüm isimlerini listelemeye gerek yoktur.

Rus edebiyatını karakterize eden sosyal problemlerin aciliyetiyle birlikte, ahlaki problemlerin derinliğini ve genişliğini belirtmek gerekir.

Rus edebiyatı her zaman "iyilik" okuyucusundan uyanmaya çalıştı, herhangi bir adaletsizliğe karşı protesto edildi. İlk defa Puşkin ve Gogol, mütevazı bir işçi "küçük bir adam" savunmasında seslerini kaldırdı; Onların ardından "aşağılanmış ve kırılmış" "Grigorovich, Turgenev, Dostoevsky'nin korunmasını sağladı. Nekrasov. Tolstoy, Korolenko.

Aynı zamanda, bilinç, Rus edebiyatında "küçük kişinin" bir acıtma nesnesi olmaması gerektiği, ancak insan onuru için bilinçli bir savaşçı olması gerektiği için bilinç arttı. Bu düşünce özellikle Saltykov-Shchedrin ve Chekhov'un hicivelliklerinde açıkça ortaya çıktı, herhangi bir alçakgönüllülük ve diyet tezahürünü kınadı.

Rus klasik edebiyatında büyük bir yer ahlaki konulara verilir. Ahlaki idealin tüm yorumlanmasıyla, çeşitli yazarların, Rus edebiyatının tüm olumlu kahramanları, mevcut hükümden memnuniyetsizlik, gerçeği ifade etme, kaba bir hakka sahip olmak, kamuya aktif olarak katılma arzusunu fark etmek zor değildir. hayat, kendini fedakarlık için hazır. Bu özelliklerle, Rus edebiyatı kahramanları, Batı'nın literatürünün kahramanlarından önemli ölçüde farklılık gösterir, eylemler çoğunlukla kişisel mutluluğun peşinde koşar, kariyer için, kariyer için zenginleştirme içindir. Rus edebiyatının kahramanları, bir kural olarak, anavatan ve insanların mutluluğu olmadan kişisel mutluluğu düşünmeyin.

Rus yazarlar, öncelikle sıcak kalpli insanların sanatsal görüntülerini, meraklı bir zihin, zengin bir ruhla (Chatsky, Tatyana Larina, Rudin, Katerina Kabanova, Andrei Bolkonsky, vb.) Sanatsal görüntülerini savundu.

Rusya gerçeği doğrultusunda, Rus yazarları, vatanlarının parlak geleceğine inançlarını kaybetmedi. Rus halkının "geniş, net göğüsler kendilerini açacağı" olduğuna inanıyorlardı.

II. XVIII'nin sonu Rus edebiyatı - XIX Yüzyıllar Erken

Derzhavin G.R., Zhukovsky v.a. (Gözden Geçirme Çalışması)

Pushkin Alexander Sergeevich (1799 - 1837)

Hayat ve yaratıcı bir şekilde

Büyük Rus şairi, eski aristokrat ailede, Moskova'da doğdu. Annesinin büyük büyükbabası, paketlenmiş Afrika Abramı (İbrahim) Hannibal "Arap Peter" idi. Puşkin, kökeniyle ve atalarının tarihi olaylardaki katılımıyla her zaman gurur duyuyor.

1811'de, Alexander I'in kararnamesi tarafından, St. Petersburg yakınlarındaki Tsarist köyünde bir Lyceum açıldı - Pushkin'nin kaydedildiği asil çocukların ilk eğitimi.

Lise yılları(1811 - 1817) Onun için ciddi edebi faaliyetlerin başlangıcı olacaktır: İlk defa Pushkina'nın erken şiirleri yayınlanacak, o zamanın önde gelen yazarlarıyla tanışacak (GR Derzhavin, NM Karamzin, VA Zhukovsky, vb.), Edebi mücadelede açılır, Arzamas toplumunun bir üyesi haline gelir. "Lyceum Brotherhood'un Ruhu", Pushkin'i uzun yıllardır tutacak, 19 Ekim'in (Lyceum'daki makbuz tarihi) (Lyceum'daki makbuz tarihi) bir şiiri değil ve birçok lise ile arkadaşlığı destekleyecek - şair A.A. Delvig, Gelecek Decembrists V.K. Kyhelbecker, i.i. Pushchina. İkinci Pushkin'nin ölümcül düeliyeti eski bir Lyceumist K.K olacak. Danzas. Şairin Lyceum dönemi için neşeli ve kaygısız motifler karakterize edilir.

Petersburg Dönemi(1817 - 1820) Pushkin'in çalışmalarında, romantizme doğru dönmeye geliyor: Buradan Bunlet'in Sivil Şarkı Sözleri'ndeki siyasi konulara hitap ediyor. Ah evet "Willy"(1817) Neredeyse popüler bir ayaklanma çağırır ve genç bir şairin aşırı saygısını kraliyet rejimine kadar tanıklar.

Şiir "Köy"(1819), kırsal doğa ve doğal olmayan SERF'lerin pastoral desenlerinin muhalefetini oluşturdu.

İleti "Chaadaev'e"(1818) Liberty'nin (otokrasinin yıkılmasının) mutlaka geleceği ikna edici güvencelerle bitiyor:

Yoldaş, inanıyorum: dışarı çıkacak

Büyüleyici mutluluğun yıldızı,

Rusya uykudan çıkacak,

Ve özçeklik parçaları

İsimlerimizi yazın!

1820'de Puşkin şiiri bitirdi "Ruslan ve Ludmila",genç şairin romantik havasında da tezahür ettiği.

Güney bağlantısı(1820 - 1824) - Pushkin'in çalışmalarında yeni bir dönem. Şair, St. Petersburg'dan, hükümetin ellerine düşen Corlast şiirleri için atıldı, önce Ekaterinoslav'da, kaderin iradesinin Kafkasya'ya ve Kırım'a Yurtsever'nin Kahramanı ailesiyle bir gezi yapıldı. 1812 savaşı, genel nn Raevsky, sonra Odessa'da Chisinau'da yaşıyor. Romantik "Güney Şiirler" döngüsü "Kafkasya Mahkumusu" (1820 -21), "Kardeşler-soyguncular"(1821 -22), "Bakhchisarai Çeşmesi"(1822 -23) olağanüstü bir kişiliğe adanmıştır ( olağanüstü kahraman) "Özgürlük" gelişen bir toplumda lüks güney niteliğinin yalnızlığında ( İstisnai durumlar). Ancak, zaten şiirde "Kafkasya Mahkumusu" içinde başlar "Çingeneler"(1824) dönüş, romantik kahramanın münhasırlığının yaygınlaştırılmasıyla ilgili gerçekçiliğe dönüşür.

Dönemdüzenli genel Mikhailovskoe için Linkler(1824 - 1826), konsantre çalışmanın şairinin şairiydi ve 19 Aralık 182'de Senato Meydanı'nda ortaya çıkan, 19 Aralık 1825'te çıkan, Rusya'nın kaderi ve nesli hakkında düşünmek içindi. Hikayenin imajına gerçekçi yaklaşım trajedi için belirleyici oldu "Boris Godunov"(1825). Mikhailovsky döneminin şiiri, olgun bir lirik kahramanla, sahtekâr olmayan bir serbest bırakmaz ve sanatçının sonuncuyu hatırlama ihtiyacı yaşanmasıdır. Şiir "19 Ekim"("Ceza Ortağının Ormanı Rhines"), "I.I. Pushchina "("İlk arkadaşım, arkadaşım geçersiz"), "Kış Akşamı", "Kış Yolu", "Nyan", Bu süre zarfında, üzüntü ve yalnızlık havasında bulundu.

1926'da Moskova'ya yeni Kral Nikolai I tarafından geliştirildi, Pushkin tutuklama, yoldaşlarının bağlantısı ve yürütülmesi için zor bir şekilde endişeleniyor ve kendisi Çar'ın tezahüratında ve Jandarmes Benkendorf Şefinin altına düşüyor. Olgun Pushkin'in Sivil Şarkı Sözleri Şiir Hizmetleri "Sibirya cevherlerinin derinliklerinde"(1827) ve "Anchar"(1828). 1828 - 1829 şiir üzerinde çalışıyor "Poltava".1829'da Kafkasya'ya ikinci yolculuk yapıyor - Arzrum. Aynı yıl, aşkının şaheserleri şarkı sözleri "Gürcistan'ın tepelerinde bir gece Blah var," "Seni sevdim: Aşk hala olabilir ..."

1830 sonbaharında, Bolba, Nizhny Novgorod eyaletinin mülkünde kişisel işler olan Puşkin, Moskova'ya kalkışla kalmak zorunda kaldı. Kolera salgını, Rusya'nın merkezinde öfkeli ve karantina ile bağlantılı olarak tüm yollar engellendi. 7 Eylül - 6 Kasım 1830pushkin'in hayatında, özel bir süre sonra Boldinsky sonbahar - yaratıcı güçlerinin en yüksek kaldırılması. Kısa sürede şiir olarak bu tür şaheserler yazılmıştır. "Şeytanlar", "Elegy",şiir "Kolomna'da Domik", "Pop'un hikayesi ve kel bir çalışanı", "Belkin'in hikayesi",dramatik döngü "Küçük trajediler."

Boldinsky sonbahar tamamlandı ve roma ayette"Eugene Onegin" 1823'te Chisinau'da başladı, üzerinde 7 yaşın üzerinde olan ve bölümlerde yayınlanan çalışmalar. O zamanın ömrü ve ahlaki, bu tür bir güvenilirlik ve titizlik ile boşaltılıyor. Belinsky roman denir "Rus Hayatının Ansiklopedisi" ve iş haklı olarak ilk olarak kabul edilir. rus gerçekçi romanXix yüzyıl.

1833'te, Puşkin bir şiir yazıyor "Bronz Süvari".Aynı yıl, Pugachev'in tarihi için malzeme toplamak amacıyla şair Orenburg eyaletine gidiyor. Paralel tarihi bir romanı yazıyor "Kaptan'ın kızı"(1836).

1836'da Puşkin, Aile adamı, dört çocuğun babası, lider edebi derginin yayıncısı "Çağdaş". Karısının adıyla ilişkili kirli laik bir entrika içine çekildiği ortaya çıktı. Hızlı temperli ve gururlu bir şair, Natalia Nikolaevna'yı ezberlemek zorunda kaldı ve Düello Baron George Dantes, Gardiyan Görevlisi, Boş ve Sinik Bir Kişi. Petersburg banliyölerinde 27 Ocak'ta (8 Şubat) 1837 olan ölümcül mücadele gerçekleşti. Büyük işkencede ölüm yaralı Puşkin dans kurşunu, Araba Yıkamasında St. Petersburg Dairesinde öldü. Mikhailovsky yakınlarındaki Svyatogorsk Manastırı'nda gömülü.

Bir şiir tesadüfiyle "Kendine bir anıt dikeyeceğim ...",trajik ölümden yarım yıl önce yazılmış, şairin yaratıcı bir kanıtı oldu, hayatını özetliyor. O yazdı:

Benim hakkımda söylenti, Rusya'da geçecek,

Ve bana herhangi bir dil diyeceğim,

Ve Slavların ve Finn'in gururlu torunu ve şimdi vahşi

Tonguz ve arkadaşı Steppes Kalmyk.

Hayat ve yaratıcı bir şekilde

17. yüzyılda Moskova Kralı hizmetine kadar olan Rus Noble Lermontov Scot Lermont'un atası, İskoç Edebiyatı Thomas Rifmach (XIII. Yüzyıl) efsanevi devletinden gerçekleşti. Gelecekteki Rus şairi Moskova'da doğdu, bir memurun ailesinde, küçük bir ev sahibi, 1817'deki karısının ölümünden sonra, tek oğlunu sıkı, ama büyükannesi büyükannesi e.a. Arsenyeva. Lermontov'un babasıyla ayrılma bir şiir verecek "Baba ve oğlun korkunç kaderi"(1831).

Lermontov'un çocukluğu, büyükannesinin mülkünde - Tarkhana Penza eyaletinin köyü ve Moskova'da gerçekleşti. Çocuğun zayıf sağlığı genellikle, güzelliği erken şiirlerde biçilmiş olan Kafkasya'ya ihraç edildi.

1828'de, Lermontov, 1830-1832'de Moskova Noble Pension'a girer, özgürlük için kovulduğu Moskova Üniversitesi Ahlaki ve Siyasi Anabilim Dalı'nda çalışılmaktadır. 1832'de, büyükannesi ile birlikte Petersburg'a taşındı ve Junker okuluna girdi ve 1834'te Hussar Alayı'nın çenesi Kornik Yaşam Muhafızlarında üretildi.

Zaten gençlik şiirlerinde (" Yelken "(1832)) Lermontov, çalışmalarının temel sebebini kendisini mahvetti - yalnızlık , hem şairin kendisinin kişiliğinin özellikleri hem de romantik gelenek ve tek bir kahraman kültüyle, toplum tarafından reddedilen - inşaat demiri ve özgürlükçü.

Bairon ve Pushkin'den etkilenen genç şair, bu etkiden kurtulmayı, kendi yolunu gerçekleştirmeye çalışır. Yani, şiirde "Hayır, ben Byron değilim, başka biriyim ..."(1832) Şair "Rus ruhunu" vurgular, ancak yine de Bayronic Motions güçlü kalır.

Şairin bilgisinden ilk basılmış olan şiir "Borodino"(1837), Lermontov gerçekçiliğinin ilk önce kendini gösterdiği.

1837'de Lermontov, St. Petersburg'da olmak, Puşkin'in ölümünün haberini aldı ve hemen kızgın bir şiirle cevap verdi. "Şairin ölümü"- Literatür tarihinde, büyük Rus şairinin değerinin tamamı tam olarak gerçekleştiği. Listelerde uzanan bu şiirin tehlikesini tanımak, Nikolai Lermontov'u Kafkasya'yı tutuklamak ve çıkmak için emretti. 1838'de, kralın rızası ile E.A'nın varlığında. Arseny şair bağlantıdan döndü.

Neslinin kaderi hakkında, eylemsizlik ve saçmalıklara mahkum, bir şiir adanmış "Düşünce"(1838):

Üzgünüm üretime bakarım:

Coming Ile boş, karanlık ...

Şairin "laik mobil" toplumundaki yalnızlık hakkında gördüğü şiirin meditasyonu şiirlerini doldurun "Film ipucunun ne sıklıkta çevrili olduğu ..."(1840), "Ve sıkıcı ve üzgün ve bir tür el beslemesi ..."(1840).

Ama her şey Lermontov'un sanatsal dünyasında çok kasvetli değil: şair bazen dünyayla nasıl uyum bulacağını biliyor. Şiir "Namaz"("Bir dakikada zor", 1839), "Sararma Niva endişeli olduğunda ..."(1837), "Yolda yalnız çıkıyorum"(1841) Şairin lirik hayallerinin sonuçlarını doğa ile uyum hakkında özetler. Lermontov için yerel doğa, şairin "garip aşkı", devlet ve tarihi büyüklüğü için değil, "becereme barlarının ormanları", "Denizlere benzer nehirlerinin dökülmeleri" için "tuhaf bir aşk" için en yakın yoludur. "... Rusya'ya kadar bu tutum, Xixvek'in Rus şarkı sözleri için yeni ve sıradışı oldu.

Ayette gerçekçi drama "Masquerade"(1835-1836), Lermontov'un dramaturkisinin tepesi oldu. Şairin yaratıcılığını şiirlerin ana şiirsel biçiminde zirvesi "İblis" (1839) ve "MTSYY"(1839) ve nihai prosaik iş - Roma "Zamanımızın kahramanı"(1837 -1840). o nesirdeki ilk Rus gerçekçi roman.PeChorin görüntüsü, Lermontov tarafından, beş romandan oluşan, üç anlatıcı karakterden bahsedilen beş romandan oluşan yeni bir romanın prizmasından doğarlar: Yazar ve Maxim Maximich ( BALYA), Yazar ( "Maxim Maximach"), « Pechorina Dergisi » ( "Önsöz"), Pechorin (Taman, "Prenses Mary", "Fatalist").Böyle oluklu bir kompozisyon, pechorin karakterinin karmaşıklığını ve tutarsızlığını iletir ve birkaç kişiden gelen anlatı, eylemlerini farklı taraflardan değerlendirmeye yardımcı olur. Lermontov-Romanist'in keşfi de Pechorin'in iç dünyasına derinlemesine nüfuz ediyor, bu nedenle "zamanımızın kahramanı" ilk Rus psikolojik roman.

Lermontov'un kaderi trajikti. 1840'da, Fransız Büyükelçisinin oğlu bir düello için, tekrar Kafkasya'ya sürüldü. Burada Lermontov, düşmanlıklara katılır ve 1841'de St. Petersburg'da yapılan kısa bir tatilden sonra Pyatigorsk'e döner. Petersburg Derneği'nin temsilcileri, çoğu şairden nefret eden mineral sularında bulunan, eski bir Lermontov arkadaşıyla bir çatışmayı kışkırttı. Çatışma bir düello yol açar: Pashuk Dağı'nın ayağında 15 Temmuz Martynov Lermontov'u öldürdü. Şairin cesedi ilk önce Pyatigorsk'e gömüldü ve 1842'de Büyükannem E.A'nın ısrarında. Arsenyeva, Tarkhans'daki mezar taşı içinde yeniden oluşturulmuştur.

Hayat ve yaratıcı bir şekilde

Ebeveynlerden alınan Gogol-Yanovsky'nin tam soyadı, Ukraynalı soylular, Gogol ilk parçaya düşürüldü. Bir yazar, Poltava eyaletinin Mirgorod İlçesi'nin büyük Sorochians kasabasında doğdu. Çocukluğu Vasilyevka-Yanovschina'nın mülküne geçti. İlk önce Poltava okulunda, 1821-1828'de - Nezhin'deki yüksek bilimlerin spor salonunda Gogol'u öğrenir.

Birincisinin şiiri "Hans Kyhehelgarten"Gogol, 1829'da St. Petersburg'da, Nezhinskaya Gymnasium'un sonundan sonra taşındığı yerlerde yayınlandı ve son paranın tamamı için bir patlama vardı ve onları yanıyor. Bu nedenle, literatürdeki ilk adımlardan, Gogol kendi eserlerini yakmak için bir tutku belirdi. 1831 ve 1832'de, Hogol'un "Dikanka yakınlarındaki Çiftlikte Akşamları" ("Sorochinskaya Fair", "Ivan Kupala'nın Arifesi", "Mayıs Gecesi ya da Bir Sarhoşluk", "Kayıp Sınıflar" "," Noel öncesi gece "," korkunç intikam "," Ivan Fedorovich Shponka ve onun teyzesi, "büyülü bir yer"). "Akşamları" nın mizahi hikayeleri, hangi komik ve romantik ve fantastik görüntülerin ve durumların yaratıldığı sayesinde zengin bir Ukrayna folkloru içeriyor. Koleksiyonun yayınlanması hemen Gogol Glory'yi komik yazara getirdi.

1835'te Gogol, St. Petersburg Üniversitesi'ndeki yardımcı-profesörün yerini aldı ve Orta Çağların tarihindeki dersler. Yeni Talep Koleksiyonları Mirgorod(1835) ("Starlavetsky toprak sahipleri", "Taras Bulba", "viy", "Ivanovich'in Ivan Nikiforovich ile nasıl kavga ettiği hakkında hikaye") ve "Arabesk"(1835) ("Nevsky Prospect", "Çılgınca Notlar", "Portre")yazarın dönüşünü gerçekçiliğe belirtin, ancak gerçekçilik özel bir fantastiktir.

Gogol'un dramaturjisi ikisi de: komedi "Denetçi"(1835) ve "Evlilik"(1841) Rus Tiyatrosu'nun yeni içeriği ile zenginleştirildi. Denetçi, Gogol Pushkin tarafından anlatılan komik bir hikayenin arsası üzerine yazılmıştır, il yetkililerinin Khlezlekov Denetçisi, "boş bir insan" nın denetçisi için kabul edildi. Komedi halk arasında büyük bir başarıya sahipti ve en çok eleştirilerinden en çok hevesli, çok sayıda inceleme yol açtı.

Fantastik hikaye "Burun"(1836) ve sonra hikaye "Shinel"(1842) Gogol'un "Petersburg Masalını" tamamlayın. "Sinels" de, yazar Pushkin temasını başlatmaya devam etti " küçük adam ».

1835'te, Gogol'un kendisi tarafından yayılan efsanelerle, Pushkin "sundu", hayatının ana eserinin arsasını - Şiirler (nesreterde) "Ölü ruhlar".1836'da Gogol yurtdışında bıraktı, Almanya, İsviçre, Paris'i ziyaret etti ve 1848'den önce Roma'da ölümsüz şiirine başladı. Gogol Şiirinin Arsa Tabanı Basittir: Rusya'da seyahat eden Chikchiki'nin maceracı, kağıt üzerinde yaşayan ölü köylülerin toprak sahiplerini rahatsız etmeyi, - "Audivian peri masalları" nda, sonra onları koruyucuya koymayı planlıyor. Konsey, bunun için para alıyor. Kahraman, Rusya'nın kapsamlı bir resmi oluşturması için yazarın tümünü bulmaya imza attı. Sonuç olarak, Gogol Rusya'nın muhteşem bir resmi ortaya çıkar. Bu, sadece toprak sahiplerinin ve yetkililerin "ölü ruhları" değil, aynı zamanda bir Rus ulusal karakterinin bir düzenlemesi olarak köylülerin "yaşayan ruhlarını" değil. İnsanlara telif hakkı tutumu, vatanlarına sayısız ifade edilir. yazarın kalkışları . Gogol, Rusya ve geleceği hakkında özel sevgi ve kapsam ile yazıyor, yolun muhteşem görüntülerini yaratıyor ve "Kuşlar-Troika" üzerine yarışıyor.

Yazarın planları "Ölü Soul" Chichikov'u yeniden diriltmek, ideal bir Rus toprak sahibi, güçlü bir işadamı yaptı. Bu tür ev sahiplerinin görüntüleri, "ölü ruhların" in II hacimlerinin korunmuş taslak varyantlarında belirtilmiştir.

Hayatının sonunda Gogol, gerçek bir dini yazar olmanın gücünü bulamadığı gerçeğiyle ilişkili derin bir manevi kriz yaşıyor (manevi yaşamın tamamı skandalına ve çağdaşlar tarafından değer düşüklüğüne ayrıldı. "Arkadaşlarla yazışmalardan seçilmiş yerler" (1847)), çünkü "Ölü Ruhlar" ın kahramanlarının ahlaki dirilişi, Hıristiyan geleneği ile ilgili dini bir görevdir.

Ölümden önce, Gogol şiirinin ikinci hacminin sürümünü yakar. Sıradan bir uygulamaydı: başarısız oldu, onun görüşünde, tekrar tekrar yazmak için metni tahrip etti. Ancak, bu sefer - zaman yoktu. Gogol Moskova'da öldü, Kutsal Danilov Manastırı'na gömüldü ve 1931'de Prahi yazarı NovoDevichi Mezarlığına ertelendi.

V. XIX yüzyılın ikinci yarısı için edebiyat

Dergi "Çağdaş".

Dergi 1836'da Puşkin tarafından kuruldu. 1837'de ölümünden sonra, derginin editörü, Plenev'in St. Petersburg Üniversitesi Puşkin Profesörü bir arkadaşı haline geldi.

1847'de, Kiralık Dergisi N.A'yı aldı. Nekrasov ve i.i. Panayev. O zamanın en iyi edebi güçlerini derginin etrafında gruplandırmayı başardılar. Kritik Bölüm Belinsky, Herzen, Turgenev, Grigorovich, Tolstoy, FET, vb. Eserlerini bastırdı.

Çağdaş'ın editoryal ofisinde devrimci artış sırasında Chernyshevsky ve Dobrolyubov girdi. Dergiyi, otokrasinin devralınması için mücadele aracına çevirdiler. Aynı zamanda, derginin çalışanları arasında, demokratik yazarlar ve liberal yazarlar arasında uzlaşmaz çelişkiler vardı. 1860 yılında, editoryal ofisinde bir bölünme meydana geldi. Sebep, Dobrolyubov Maddesi "Gerçek bir gün geldiğinde," Roma Turgenev "arifesinde" gelecek. Liberal pozisyonları savunan Turgenev, romanının devrimci yorumuyla hemfikir olmadığı ve makale basıldıktan sonra, protesto ederken editoryal kurulundan ayrıldı. Onunla birlikte dergiyi ve diğer liberal yazılardan ayrıldı: Tolstoy, Goncharov, FET ve diğerleri.

Bununla birlikte, bakımından sonra, Nekrasov, Chernyshevsky ve Dobrolyubov, "çağdaş" yetenekli gençliğin etrafında toplanmayı başardı ve dergiyi dönemin devrimci tribatörüne çevirmeyi başardı. Sonuç olarak, 1862'de "çağdaş" nın baskısı 8 aydır askıya alındı \u200b\u200bve 1866'da nihayet kapatıldı. "Çağdaş" geleneklerinin, Nekrasov ve Saltykov-Shchedrin tarafından düzenlenen yayınlanan "Kamu Notları" dergisine (1868 - 1884) devam etti.

Hayat ve yaratıcı bir şekilde

A.N.N. Ostrovsky 31 Mart, 1823'te Moskova'da bir resmi ailesinde - bir fark. Ostrovsky ailesi, Zamoskvorechye'de, Tüccarların uzun süredir yansıdığı Moskova'nın bir bölümünde yaşadı. Daha sonra, Zamoskvorechye'nin Ostrovsky Columbus'un çağrılacağı çalışmalarının kahramanları olacaklar.

1840 yılında Ostrovsky, Moskova Üniversitesi Fakültesi fakültesine giriyor, ancak bir avukatın mesleği onu etkilemez ve 1843'te üniversiteyi terk ediyor. Baba malzeme desteğini ve A.N. "Gelecek Mahkeme" nde hizmete girer. "Vicdani Mahkemesi" akrabalar arasında "vicdan üzerinde" demonte edildi. İki yıl sonra, 1845'te, kağıtları ticaret mahkemesine çevirir. 1847'de ilk oyunundan çıkıyor "halkı - yırtmak için" ("iflas").

1850'lerin başından beri Ostrovsky'nin oyunu, St. Petersburg Alexandrinsky ve Moskova küçük tiyatroların başarısı ile yapılır. Rus klasiğinin neredeyse tüm dramaturjisi, küçük tiyatro ile bağlantılı olacak.

50'li yılların ortalarında, yazar "Çağdaş" dergisinde işbirliği yapar. 1856'da, bilimsel bir seferle birlikte, Volga'nın üst ulaşmalarına bir gezi geliyor, volga şehirlerin ömrünü yapıyor. Bu yolculuğun sonucu 1859'da basılmış olan Piez "fırtınası" idi. "Thunderstorms" sonra, yazarın ömrü sorunsuz bir şekilde aktı, eserleri üzerinde çok çalışıyor.

1886'da Ostrovsky, Tiyatro Okulu Başkanı Moskova Tiyatroları Repertuarının Başkanı atandı. Tiyatro reformunun hayallerini hayal ediyor, ancak yazarın hayalleri gerçekleşmeye mahkum değildi. 1886 baharında, ağır hasta ve 2 Haziran 1886'da öldüğü Kostroma eyaletindeki Tahmini Shikolo'ya gidiyor.

Ostrovsky - Yazar 47'den fazla orijinal oyun. Bunların arasında: "Kollarımızda oturmayın", "Her adaçamda oldukça basitlik", "Dodnotection", "yetenekleri ve hayranları", "suçluluksüz", "kurtlar ve koyunlar", "tüm havalı karnaval", "Sıcak kalp," kar kızlık "ve diğerleri.

Parça "fırtınalı"

Kalinova şehrinin hayat ve ahlaki

Aksiyon Drama A.N. Ostrovsky "Thunderstorm", Volga'nın kıyısında bulunan Kalinov'un il kentinde gerçekleşir. "Olağanüstü bir şey! Güzellik! Ruhun sevinir! "Kuligin, yerlilerden biri.

Ama bu güzel manzaranın arka planı karşısında, hayatın göze çarpan bir resmi var.

Ticari evlerde, yüksek çitlerin arkasında, görünmez gözyaşları ağır kilitlerin arkasına dökülür, karanlık vakalar gerçekleşir. Square Ticari Köreklerde, kendi kendine zamanlayıcıların keyfidir. Derhal, yoksulluğun nedeni, fakir zenginlerin utanmaz bir şekilde çalıştırılmasını açıklar.

Oyunda Kalinov şehrinin sakinlerinin iki grubu oynanır. Bunlardan biri "Kara Krallık" ın baskıcı gücünü oluşturur. Bu vahşi ve Kabani, baskıcılar ve tüm yaşayan ve yenilerin düşmanlarıdır. Diğer grup, Katerina, Kuligin, Tikhon, Boris, Kudryash ve Varvara'yı içerir. Bunlar "Karanlık Kingdom" mağdurlarıdır, ancak bu gücü karşı protestolarını ifade eden farklı şekillerde.

"Karanlık Kingdom", Wild ve Kabani'nin temsilcilerinin resimlerini çizim, Ostrovsky, destrovsky, umutsuzluğun ve zulmünün parasını tuttuğunu açıkça göstermektedir. Bu para, kendilerini evdeki elden çıkarma fırsatının boa'sını verir ve sürekli olarak saçma düşüncelerini dünyanın her yerine koyan yabancılara ve genel olarak tüm şehirdeki ahlaki yasaları dikte etmek için.

Vahşi yaşamın ana anlamı - zenginleştirme. Para için susuzluk onu değiştirdi, umursamaz bir nefes aldı. Ruhundaki ahlaki vakıflar iyice gevşetildi.

KABANIHA - Eski yaşamın temellerinin koruyucusu, ayinleri ve "Kara Krallık" ın Gümrükleri. Hepsi, çocukların ebeveynlerin etkisinden dışarı çıkmaya başladığı görülmektedir. Kabaniha her şeyden nefret ediyor, fecles'ın tüm saçma suçlarına inanıyor. Vahşi, son derece cahil gibi. Aktivitesi bir ailedir. Çocuklarının çıkarları ve tutarsızlıkları ile dikkate alınmaz, her adımda onları şüpheleri ve kınamalarını hakaret eder. Mahkumiyetine göre, aile ilişkilerinin temeli, karşılıklı sevgi ve saygı olmamalıdır. Kabani'ye göre özgürlük, bir kişinin ahlaki bir düşüşe yol açar. Kabani'nin despotizmi hacklendi, ikiyüzlü. Tüm eylemleri, Tanrı'nın iradesinin alçakgönüllülüğünün maskesiyle kaplıdır. Kabaniha - zalim ve kalpsiz bir adam.

Şeritler arasında ve çılgınca yaygın olarak. Despotizm, batıl inanç, cehalet, kalpsiz. Ancak vahşi ve Kabani birbirlerini tekrarlamaz. Kabaniha Wilder Wilderness. Vahşi ödevini kapsamıyor. Kabaniha, sözde görev yaptığı Tanrı'nın arkasına saklanıyor. Vahşi ne kadar iğrenç olursa olsun, Kabaniha korkunç ve daha zararlıdır. Yetkisi herkes tarafından tanınır, çünkü çılgınca ona şunları söyler: "Beni bütün şehirde yalnız konuşabilirsin." Sonuçta, vahşi doğanın doğacı öncelikle cezasızlığa dayanır ve bu nedenle güçlü bir kişinin önünde bırakacaktır. "Aydınlatmak" imkansızdır, ancak "durdurabilirsiniz". Marf Ignatievna kolayca başarılı olur.

Şehirde, genç kuvvetlerin boğulduğu şehirdeki "Brutal Ahlak" atmosferi yaratan vahşi ve Kabani. Bir uçurumdan Volga Katerina'ya koşuyor, Kudryash Barbara'yla evden uzaklaşıyor, annenin despotizmine dayanamıyor, Tikhon, bağımsız olarak yaşama ve düşünme yeteneğini kaybetti. İyi ve sevgi atmosferinde yer yok.

Oyunun eylemi ailenin, yerli çatışmanın ötesine geçmiyor, ancak bu çatışmanın büyük bir sosyo-politik önemine sahip. Oyun, pahalı Rusya'da hüküm süren bir despotizm ve cehaletin tutkulu bir suçluydu, özgürlüğe sıcak bir çekicilik.

Hayat ve yaratıcı bir şekilde

Goncharov, Simbirsk'te, zengin tüccarlar ailesinde doğdu, ilköğretim evde, sonra özel asil bir konuk evinde. 1822'de, 8 yıl boyunca çalıştığı Moskova ticari okuluna gönderildi, bu da acı ile hatırlıyor. 1831-1834'te, Goncharov, Moskova Üniversitesi'nin sözlü dalı üzerine çalışmaları ve gelecekteki asil ve orta zekicilikler - tamamen farklı bir öğrenci gençlik bir çemberinde düşer. Üniversiteden mezun olduktan sonra, Symbirsk Valisi Sekreteri'nin birkaç ayına hizmet etti, Petersburg'a taşındı ve edebi çevrelere daha yakınlaşır, herkesi oldukça zayıf ayetlerle şaşırıyor ve kendisini deneme ve hikayelerin türlerinde deniyor.

1847'de, "Contempora" dergisinde ilk romanı çıkıyor "Sıradan Tarih",belinsky'ye göre, "romantizme, rüya, duygusallık, ilçeye korkutucu bir darbe." 1852 - 1855'te Goncharov, bir sekreter olarak, "Pallada" flağında bir dünya turu yap, seferlerin izlenimleri denilen deneme kitabında düzenlendi. "FREEGE PALLADA"(1855-1857). Petersburg'a döndükten sonra, yazar Maliye Bakanlığı bölümünde, daha sonra Sansürleme Komitesinde, 1860'ta istifa edene kadar hizmet vermektedir.

1859'da, İkinci Roman Goncharov yayınlandı, üzerinde yaklaşık on yıl süren çalışma, - "Oblomov".Ana sanatsal keşif, Ilya Ilyich Oblomov, Rus Barina'nın "Yıllarca Yıllarca Yılı", St. Petersburg Dairesi'ndeki kanepede yatan, Rus Barina'nın "Yıllarca Yıllarca Yılı" başkanlığının görüntüsüdür. Roman, ana karakterin görüntüsü olarak bu kadar fazla değil, diğer kahramanlarla olan ilişkisi (Gallez, Olga, Zakhar, Agafia Matveyevna).

Sanatsal ilişkide önemli bir rol romanda oynuyor "Uyku Oblomov",diğerlerinden daha önce önemli ölçüde yazılmış (1849). Sadece özel olmayan ve genel mülkün muhafazakar dünyasının uç noktalarına göre gösterir. Gerçekte, ezilme, her şeyin, hatta her şeyin, hatta köylülerin ve bahçede yaşadığı, mutlu ve ölçüldüğü, böcekleri terk eden, olgunlaşan ve St. Petersburg'da görünen hiçbir şeyi umursamıyor. Şimdi, ezilme dışında, eski cenneti yeni koşullardaki yanı sıra gerçek dünyanın yanı sıra, birkaç bölüm katmanı - bir bornoz, kanepe, daire, aynı kapalı alanı yaratıyor. Kırma'nın sadık gelenekleri, kahraman, tembel olmayı, aktif olmayı, sakin bir uykuya dalmayı tercih ediyor, bu da bazen Zakhar'ın kale hizmetçisini "tutkuyla adanmış barina" ve aynı zamanda büyük bir yalancı ve grişe katılmak zorunda kaldı. Hiçbir şey Oblomovsky pinningini kıramaz. Belki de bir çocukluk oblomov arkadaşının bir arkadaşı olan tek bir Andrei Gallez, bir arkadaşını "uyandırmak" için nispeten uzun bir süre yönetir. Stolz - Oblomov'un tam tersi. Bunda antitheseve tüm roman inşa edilmiştir. Stolz - Enerjik, Aktif, amaçlı. Onun sayesinde, böceklerin yayınlandığı, mülklerin başlattığı ve hatta tanıdık Galeriye - Olga Iinskaya'ya aşık olabilecek şekilde yayınlanmaktadır. Galeri planına göre olga için aşk, nihayet Oblomov'u "uyandıracak", ama bu olmadı. Aksine, hatalar sadece önceki durumuna geri dönmedi, aynı zamanda onu ağırlaştırdı, aynı zamanda iyi ve bakım dul - Agafier Matveyevna Whentica'yı artırdı. Onun için sessiz bir manifoldun tüm koşullarını yaratan, en sevdiği bozağını canlandırdı ve onu ölüme götürdü.

Roma "Oblomov" kamu coşkusu tarafından karşılandı: Her şeyden önce, Goncharov tarafından açıklanan sosyal fenomenin ayrıntılı bir analizi takdir edildi. oblomiyet -ruhsal ve entelektüel durgunluk durumları olarak, Rus Baroge ve Serfdom'da gerçekleşiyor.

"Oblomov" den sonra, yazar kamu hizmetine geri döner: 1862'den bu yana, Kuzey Posta İçişleri Bakanlığının gazetesini düzenler, ardından baskı konseyi üzerindeki basına girer, yine sansürün görevine tekrar atanır ve sonuncusu , üçüncü, Roma - "Açık"(1849 -1869).

Son yıllarda yaşamda, Goncharov, komedi "zihnin kederinin" klasik analizi de dahil olmak üzere hatıraları, denemeleri ve eleştirel makaleleri yazıyor. GRIBOEDOV "Millon Torzania" (1872).

"Saf Art" şairleri

Hayat ve yaratıcı bir şekilde

Besteci Shchedrin, "Romantizm (Feta) neredeyse tüm Rusya'yı ekiyor", 1863'te yazdı. Tchaikovsky onu sadece bir şair değil, bir şair müzisyeni dedi. Ve aslında, çoğu şiirin tartışılmaz avantajı A.Feta onların şarkıcısı ve müzikalliğidir.

Feta Feta, zengin ve doğmuş bir Orlovsky toprak sahibi Athanasius Shenshin, Almanya'dan dönen, Gizlice Darmstad Memur Charlotte Feth'in karısından alınan Almanya'dan geri dönüyor. Yakında Charlotte bir oğlunu doğurdu - gelecekteki şair, ayrıca Athanasius adını almış. Bununla birlikte, Elizabeth ismi altında ortodokside geçen Charlotte ile Shanshina'nın resmi evliliği, oğlun doğumundan sonra gerçekleştirildi. Uzun yıllar sonra, kilise makamları, Afanasia Afanasyevich'in doğumunun "yasadışlığını" ortaya çıkardı ve zaten 15 yaşında bir genç adam olan, Shenshina'nın oğlu değil, Darmstadsky yetkilisinin oğlu göz önünde bulundurulmaya başladı. Feta'nın Rusya'da ikamet ettiği. Oğlan şok oldu. Diğer şeylerden bahsetmiyorum, soylu ve meşru mirasla ilişkili tüm hak ve ayrıcalıklardan yoksun bıraktı. Genç adam, kaderin onu bu kadar acımasızca aldığı tüm gerçeği elde etmek için karar verdi. Ve 1873'te, oğlu Sheenshina'nın tanınması talebi, hedefine ulaşmak için ödediği fiyat, "doğumunun talihsizliğini" düzeltmek için çok büyüktü:

Sağır bir ilde çok yıl (1845 - 1858) askerlik hizmeti;

Güzel ama zavallı kızı sevmeme.

İstediği her şeyi aldı. Ancak, "ideal dünyanın" yazdığı gibi, "ideal dünyanın", "uzun süre tahrip olduğu" bir sonucu olarak kaderin darbelerini yumuşatmadı.

İlk şiirler, şairlerini 1842'de fetin soyadı altında (E'nin yukarıdaki noktaları olmadan), sürekli edebi takma adamı haline getirdi. 1850'de, Nekrasov'un "çağdaşına" yakınlaştı ve 1850 ve 1856'da ilk koleksiyonlar yayınlandı - "Poem A. Feta". 1860 - 1870'te FET, stepanovka oryolsky eyaletinin mülkiyetindeki ekonomik vakalara, Shenschin'in mülkiyetindeki ekonomik vakalardan vazgeçerek, shenschin'in yanında ve on bir yıl boyunca sulh haklarının pozisyonuna hizmet etti. 1880'lerde şair edebiyat yaratıcılığına geri döndü ve "akşam ışıkları" koleksiyonlarını yayınladı (1883, 1885, 1888, 1891).

FET, şairlerin pleiadlarının en önemli temsilcisidir " saf sanat ", Vatandaşlık için bir yer olmadığı çalışmasında.

FET, sanatın, şairin "fakir dünyanın" işlerine müdahale etmemesi gereken yaşamla ilişkilendirilmemesi gerektiğini vurguladı.

Gerçekliğin trajik yönlerinden atılabilir, çağdaşlarıyla acı verici bir şekilde endişelenen sorulardan FET, şiirini üç konudan sınırladı: Aşk, Doğa, Sanat.

FETA Şiir - İpuçları Şiiri, Tahmin, Varsayılanlar; Çoğunlukla çoğunluk için ayetleri, arsa yok - bunlar lirik minyatürler, randevu, randevu, o kadar fazla düşünce ve "yarasa" olarak hissediyorum.

İÇİNDE peyzaj şarkı sözleriFETA Mükemmelliğe, doğa durumundaki en ufak değişikliklere nüfuz etti. Böylece, "fısıltı, çekingen nefes ..." şiiri sadece kayıt tekliflerinden oluşur. Teklifte tek bir fiil olmadığı gerçeğinden dolayı, tam olarak ele geçirilen anlık izlenimin etkisi yaratılır.

Şiir

Gece parladı. Ay bahçe doluydu. Yalan

Işıksız oturma odasında bacaklarımızdan ışınları

pushkinsky ile karşılaştırabilirsin "Harika bir anı hatırlıyorum." Tıpkı Pushkin gibi, Fetovo şiirinde, iki ana bölüm: Heroine ve ikincisi olan ilk toplantı. İlk toplantıdan sonraki yıllar yalnızlık günlerdi ve özlem:

Ve uzun yıllar hacimli ve sıkıcı bir şekilde geçti ...

Gerçek aşkın finali finalde, şairi zamanla ve ölümde ortaya çıkaran finalde ifade edilir:

Ve hayatın sonu yoktur ve hedef yoktur,

Sobbing seslerine inandıktan hemen sonra,

Seni seviyorum, sarılın ve seni ağla!

Şiir " Bir navlun canlı sürmek için bir şok "- Şiir Hakkında. Feta için, sanat, güzellerin ifadesinin biçimlerinden biridir. Şair, diyor. FET, "dil bilmeden önce" olup olmadığını ifade edebiliyor.

Hayat ve yaratıcı bir şekilde

Tyutchev - "Dünyada var olan en büyük şarkı sözlerinden Dekan'da."

Konu III. Avrupa Rönesansı Sanatsal Kültür ve Bilimi (4 saat)

Dersler 8-9.Yüksek canlanma. Literatür ve müzikte hümanizmin fikirleri

Yönlendirme

Olası kişisel olarak anlamlı sorun: hümanistlerin görüşlerinin alaka düzeyi ve modernitesi; Evrensel değerlerin önceliğinin, insanlara ve dünyaya kendi görüşlerini oluşturmak için önemi. Kültür ekolojisi

Planlanan Malzeme Çalışması Sonuçları

Öğrenciler, insancılığın canlanma döneminde, felsefi sistemi, barış, doğaya, erkeğe yeni bir tutum ilan ettiğini özümsüyorlar. XVII yüzyılın ilk yarısı XV'nin sonundaki sanatsal kültüründeki enkarnasyonu. Yeniden doğuş sanatı, bir kişinin güzelliğinin, olasılıklarının sonsuzluğunun onaylanmasıdır.

Eğitim yöntemleri ve eğitim faaliyetleri

Açıklayıcı üreme, kısmen arama yöntemleri.Bilişsel soruların ve problem görevlerinin çeşitleri: 1. Kültürün ünlü tarihçisi M. V. Alpatov ifadesine aittir: "Antika, bu unutulmuş dünya, yine eski bir muhteşem kuş phoenix gibi canlanma." Alıntı hakkında yorum yapın. "Unutulmuş Dünya" kelimelerini nasıl anlıyorsunuz? Eski kültürün "iadesinin" bir Phoenix gibi olduğuna katılıyor musunuz (küllerden canlanan muhteşem bir kuş)? 2. Hümanistler, görünüşünün zamanının özellikleri tarafından dikte edilen ince bir felsefi sistemi yarattı. Sence dünyaya yansımaları, doğa, erkek insanlar III binyılına mı başlarsa ilginç olduğunu düşünüyorsunuz? 3. Rönesans edebiyatı insan hakkında bir anlaşmazlık sağlar. Yazarlar ve şairler yeni bir tane savunur (orta yaşların dini temsillerine kıyasla) dünyanın yerine bir göz atıyor. Şairlerin ve rönesansın yazarlarının bir kişinin kişiliğine tutumu mu? Belki de T. Mora, W. Shakespeare veya M. Cervantes'in kahramanları ile konuşmak ya da hatta tartışmak isterdiniz. Ne hakkında? Bakış açınızı açıklayın. 4. Rönesans yaşı, gerçek faizli basit insanların ne kadar basit insanların pitoresk başyapıtların doğumunu takip ettiğini ve sonra onları şehrin sokaklarında giydiklerini, yeni bir sarayın inşasını izledi, yeni bir sarayın inşasını izledi. veya katedralin büyük kubbesi inşaatı. İtalyan kentlerinin birçok yöneticisi ve hatta babalar, benzersiz sanatsal koleksiyonların en büyük sanat ve koleksiyonculardı. Bu gerçekler, sanatın Rönesans toplumunun hayatının ayrılmaz bir parçası haline geldiği kanıtlar mı? Korunmuş düşünüyorsunuz (kayıp, değişti) Bu gelenek zamanımızda mı? Modern bir adamın kültürel mirasa bir ilişkisinin nasıl bir ilişki olması gerektiğini düşünüyorsunuz?
Dersin şekli: Kombine ders.
Öğretmenin Faaliyetleri: Açıklama, hikaye, konuşma, bilişsel görevleri ve sorunlu konuları çözmek için pedagojik durumlar yaratma, tartışma unsurları ile çeşitli görüşlerin tartışılması organizasyonu

Öğrencilerin becerilerinin gelişimi

Öğrenciler teorik materyali anlamak için mantıksal operasyonların algoritmasına hakim olur: tarihsel bilgiyi özetlemek ve sistematikleştirmek, manevi ve maddi kültürün geliştirilmesindeki ilişki hakkında sonuçlar çıkarmak; Çeşitli eras kültürleri (antika - canlanma) arasındaki süreklilik bağlarının oluşturulmasının deneyimi. Sanatsal kültürün fenomenleriyle tanışın, dünyaya bir tür "pencere" olarak algılamayı öğrenin, Rönesans döneminde eşsiz bir fırsat "Dalış"; "Dönemin imajının" imajının "görüntüsünü", tarihsel ve kültürel rezervuarın gelişimi, "imajı" yaratıcı yetenekleri. Sanat eserleri ile iletişim kurma sürecinde, okul çocukları onlara insansal felsefenin düzenlemesini görmeyi öğrenir, sanatsal kültür yaratıcılarının tarihi görüntüleri tasarımı; edebi metinlerle çalışmak için özel beceriler oluşturmak; müzikal işleri dinleme deneyimini biriktirin; Şehirler tarafından "Seyahat" - Geçmişin Kültürünün Velayeti

Temel Kavramlar ve Şartlar

Antik çağ, canlanma (rönesans), hümanizm, felsefe, benlik, kültür, sanat, kültürel miras, ütopya, romantizm, oyun yazarı, sonnet, madrial, opera

Bilgi Kaynakları: Okul ve Ekstrakürlü

Öğretici, § 7-8. Öğretmen ve öğrencilerin seçimi için çalışma not defterinden görevler. Konuya testler.
Eğitim alanı genişlersanatsal ve popüler bilim edebiyatı nedeniyle: L. Lyubimov. Batı Avrupa Sanatı; Gökyüzü çok yüksek değil. E. V. Fedorova. İtalya'nın ünlü şehirleri: Roma. Floransa. Venedik. N. V. Miracksky, E. V. Mirtskaya. Eski kültür dersleri. E. Rotterdamsky. Aptallığı övmek. F. Rabla. Gargantua ve Panfauru. W. Shakespeare. Romeo ve Juliet; Kral lear; Sonnets. M. Servantes.. Don Kişot.

Teknolojik harita hakkındaki yorumlar

Bu dersler, Avrupa'nın Rönesans Sanatsal Kültürü konularının incelenmesi ile ilgili bölümleri keşfeder. Bu maddenin karmaşıklığının hacmini ve derecesi göz önüne alındığında, öğrencilerin bir anketi yapmaması önerilir. Öğrencilerin toplu tartışmalar deneyimine sahip olduğu iyi eğitimli bir sınıfta, öğretmen kısa bir giriş konuşmasına başlayabilir. Sanatın sosyal rolünü yansıtacak, soruları kullanarak: Kültürel zenginlikteki artışla ilgilenen toplum hakkında, öncekilerden ve tam tersi, seyreltme ve hatta onları yok eden toplum hakkında ilgilenen toplum hakkında ne söylenebilir. hiç? Sanatın refahını hangi koşullara katkıda bulunabilir? İnsanlar insanları bazen kültür işleri yaratma ya da koruma uğruna pek çok kişileri feda ederler?

Öğrencilerin, toplumun toplumun tutumu hakkındaki görüşlerini farklı tarihsel dönemlerde kültürel mirasa, tarihsel gerçeklerin cevaplarını açıklayan ve tamamlamalarını hatırlamaları arzu edilir. Konuşma, kültürün okul çocuklarının bir tür insan bel anı olarak farkındalığına katkıda bulunur. Kültürel mirasa saygı duymak, korunması için endişe, tam teşekküllü ve uyumlu bir toplumun, ulusun ahlaki sağlığının kanıtıdır.

Dersin açıklandığı teması, öğretmen canlanma, insanlığın tarihinin en canlı ve dramatik sayfalarından biri olduğunu belirtti. Titanların dönemi, dünya kültürünü olağanüstü anıtlarla - tanıklarla zenginleştirdi. Düşünceli ve özenli bir muhatap, bu anıtlar, eğer bir diyaloga girerseniz, zamanları ve yaratıcıları hakkında "" söyleyebilir.

Öğrencilerin yüksek yeniden doğuş dünyasıyla tanışması, yenilenenlerin nedenleri hakkındaki bilgilerini, yeni bir kültürün özellikleri hakkında, orta çağın tarihinden itibaren hümanistlerin görüşleri hakkında belirli bir fikri hakkında bilgi edinir. . Önümüzdeki üç ders sırasında, sadece onları genişletmek ve eklemek, aynı zamanda kişisel olarak önemli bir seviyeyi kavrayabilmek için de varsayılmaktadır. Tanıtım sınıflarının başlangıcı iki versiyonda düzenlenebilir. İlk, daha geleneksel, konularda ön konuşma biçiminde geçer.

Rönesans dönemi hangi olayları hazırladı? Felsefe ve sanatta eşlik eden bir Grandrogon'un ekonomik ve politik şartlarına dikkat çekmek önemlidir. Öğrenciler hiç şüphesiz üretimin gelişimini, çeşitli üreticilerin sayısında bir artış, sendikaların ortaya çıkması, ticaret ve kültürel bağların genişlemesi, büyük coğrafi keşiflerin büyük ölçüde katkıda bulunduğu.

Rönesans doğum yeri neden İtalya oldu? Sorunun tartışılması, sanatsal kültürün gelişimindeki sürekliliği anlamak için önemlidir. Öğretmen cevapları özetlemekte, sadece burjuva ilişkilerinin yoğun gelişimi, zengin bankaların, kapsamlı ticaret ilişkilerinin Rönesans kültürünün oluşumuna katkıda bulunduğunu vurgulayarak özetlemektedir. Antik mirasın tarihi kaderi oynandı. Dante şöyle yazdı: "Roma duvarlarının kalıntıları ibadeti hak ediyor ve şehir standlarının insanların düşündüğünden daha kutsal olduğu ülkeler." Eğitimli İtalyanın bildiği erken yeniden doğuş sırasında, şehirlerin ve babaların yöneticilerinin her yoldaki yöneticilerinin antika anıtlarının aranmasını ve incelenmesini teşvik ettiği içindi. Bu süre zarfında, ilk özel müzelerin kaderi halkı ziyaret etmeye başladı (1471'de, Papa'ya ait eski eserlerin koleksiyonu, tüm dileklerin gözden geçirilmesi için ortaya çıktı). Alıntıyı L. L. Favimov "Batı Avrupa Sanatı" kitabından kullanabilirsiniz:

İtalyan hümanistleri, eski yazarların yaratılmasının unutulmuş kitaplarında bulunan klasik antik dünyayı açtı ve özenle çalışması, onları ortaçağ rahipleri tarafından yapılan bozulmalardan arındırdı. Aramaları ateşli bir coşkuyla işaretlendi. İlk hümanist olarak kabul edilen Petrarch'in karşısında, manastırın siluetini belirten, kelimenin tam anlamıyla bir tür klasik el yazması olabileceği düşüncelerden titredir. Sütunların, heykellerin, kısma kabartmalarının diğer crpaved parçaları, paralar. Bizans mercla simgesinin soyut güzelliği Mercle Venus'un sıcak, canlı güzelliğinin önünde, tüm Floransa'nın sevincinin ya da binlerce yıldan fazla bir süredir uzanan dünyadan çıkan tüm Roma'nın tamamı. "Ölülere diriltim" dedi, kendisini arkeolojiye adayan (M., 1982. - S. 117) İtalyan hümanistlerinden biri dedi.

Bir konuşmada, öğretmen bir kez daha rönesansın, yaratıcılar için ilham kaynağı haline gelen eski bir kültürün büyük bir rezervuarının "varlığından dirilişsizlikten" harika bir örneği olduğu gerçeğine dikkat çekiyor. Yeni zaman sanatının. Hümancilerin oluşumu nedeniyle, modern insanlık, eski medeniyetin kaynaklarına dokunmayı, "Kültürlerin Diyaloguna" katılabildi. Buna karşılık, Rönesans kültürü, daha sonraki nesiller için yaratıcı aramaları besleyecek, geçmişi ve şimdiki zamanları birbirine bağlar. Aramanız (veya, eğer, slaytlarda gösterilecek) antik kültürün anıtlarını, Rönesans döneminde insanlığa döndürülmesi tavsiye edilir. İlk sorun görevinin konuşma tartışmasını tamamlamak mantıklıdır.

Hümanistler kimler? Dünyayı ve adamı ne gördüler? Hümanistlerin görüşleri hakkındaki öğrenci yanıtları yeni bilgilerle tamamlanır (ders kitabında). Konuşma sırasında, soruları açıklığa kavuşturmak oldukça uygundur: nüfusun kesimleri nelerdir ve hümanistlerin görüşleri neden karşıladı? Canlanma döneminde insanların hayatları nasıl değişir? Güçlü bir sınıfta, dördüncü sorun görevini tartışmak mümkündür.

Dersin ikinci versiyonu, Floransa'ya rol yapma unsurları ile hayali bir yolculuktur. Öğretmen yedinci sınıf öğrencilerinin XV yüzyılın başında olduğunu hatırlatıyor. Avrupa Kültüründe, hızlı ekonomik kalkınma ve siyasi dönüşümlerden dolayı görkemli bir devrim yapılır. Her yerde, dünyevi hayata olan ilgi büyüyor, insancılların manzaralarına parlak bir şekilde somutlaştıran zevklerinin tadını çıkarma arzusu. Floransa, yüksek canlanma döneminde tanınmış bir hümanizm merkeziydi. Özel refah, bu güzel, zengin ve neşeli şehir Lorenzo Magnificent (1469-1492) yönetimi sırasında ulaşıldı. Çok sayıda festival, komik karnavallar, yemyeşil teknikler birbiri ardına takip etti, İtalya'yı ticaretle ya da diplomatik emirlerle ziyaret eden yabancıları çekiyor. Öğretmen, öğrencilerin hayal etmelerini önermektedir - davanın iradesine göre, burada uzak karla kaplı muscovy'den misafirler vardı: "Hayal gücünün kanatlarını Floransa'ya geçeceğiz ve, muskovitlerle birlikte geçeceğiz, Sokaklar ve kareler, vatandaşların konuşmalarını dinle, mümkün olduğunca daha fazla ayrıntı hatırlamaya çalışacağız, çünkü Ingenialılar yakında eve dönmek ve gördükleri her şeyi söyleyecek ve duydukları her şeyi anlatacak ve duydukları, IVAN III - tüm Rusya'nın büyük prensini söyler. "

Öğrencilerin algısını daha anlamlı ve hedefli hale getirmek için, onları tahtaya kaydedilen destek konularını düşünmeye davet edeceğiz: Floransa Rus gezginleri ne görebilir? Onlar üzerinde özel bir izlenim ne olurdu? Dönüşte kesinlikle ne söylenir? Floransa'nın refahı ne olurdu? Bu hümanistlere nasıl açıklarsın? Sorular, öğretmenin kısa öyküsünden sonra okullarla bir konuşma için bir temel teşkil edecektir.

XV yüzyılın sonunda, İtalya'nın birçok bağımsız bölgesi arasında güçlü bir Toskana öne sürüldü. Tepeler tarafından çerçevelenmiş pitoresk çayırlar aracılığıyla, Arno Nehri'nin sarımsı dalgalarını yuvarlar. Kıyılarında, Toskana'nın eski bir başkenti - Floransa. Adını haklı çıkarmak (Latince - "çiçeklenme"), Floransa zengin ve müreffeh bir şehirdi. Gün doğarken hafta içi ve tatil günleri, çok sayıda dükkan ve sahipleri, yoldan geçenler mallara hayran kalmıştır. Orada kullanılamayan bir Dickey veya lüks nesnesi yoktu: oyulmuş mobilya ve değerli yemekler, denizaşırı baharatlar ve doğudan, zengin silahlar ve halılardan takılar. Zengin ailelerden kentsel fashionistas ve modacılar, her türlü gölgenin lüks dokularından dikişli zengin kıyafetlerle işaretlendi, şehrin sokaklarına şenlikli ve zarif bir görünüm verdi.

Nüfus, "sıska" ve "yağ" insanlara ayrıldı. İlk muamele edilen küçük eserler, işe alınan işçiler, kentsel fakir. İkinciye - bankacılar, tüccarlar, manşetin sahipleri, avukatlar. Gelişmiş Yün Kumaşları, Ticaret, Bankacılık, Kentsel burjuvazinin önemli bir servet birikmesine izin verdi. Bankacılar, vatandaşlara, yurtdışı tüccarlara ve hatta Papa Roma'ya para ödünç verdi. Ve bir kez, Fransa ile savaşın hazırlanmasında büyük bir miktar veren İngiliz Kralı Eduard III tarafından yardım edildi.

Zengin insanlar günlerini dualarla doldurdular, ancak seyahat, ticaret işlemleri, okuma, bilim adamları konuşuyor. Dünyevi sevincin tadını çıkarmak için aktif, yararlı ve güzel bir hayatın hayatını yapmaya çalıştılar ve ölümden sonra sonsuz mutluluğu beklemiyorlardı. Çok sayıda burjuvazi kuruldu, sadece para değil, aynı zamanda bilimsel bilgi, sanat. Zengin, görkemli binaların emirlerine göre inşa edilmiştir: konutlar ve kamu binaları, saraylara benzer, resimler, duvar resimleri ve heykel ile dekore edilmiştir. Batı vatandaşları, nadiren ve sanat eserlerinin koleksiyonunu toplamaya başladı.

Sıradan insanların hayatı dönüştürüldü. Her ne kadar hala çalışan birçok fakir insan, ağır ve çok sayıda işçi olmasına rağmen, yaşamları, eğlence, tatiller, prenslik gezileri, tiyatro performanslarını, açıkça eğlenilmesine izin veren, ortaçağ assazımcılığının reddedilmesine hitap etmesine izin veriyor. Muhteşem edinilmiş sanat. Yeni bir harika resim ya da şehir etrafında ciddiyetle koştu olan insanların heykeli, herkes yeni bir katedral kubbesi veya sarayın inşaatını izledi. Bir zamanlar, ünlü sanatçı nihayet iş üzerinde çalışmayı tamamladığında, Floransa, ressamın yaşadığı çeyreğin çeyreğinin çeyreği olarak adlandırıldığı bu keyfi yapıyor.

Her yerde olduğu gibi, Floransa'da, seyahat eden, seyahat eden, çeşitli dillerde konuşan birçok eğitimli insan vardı, Felsefe, Sanat, Tarih ile ilgilendi. Düşüncelerinin aydınlatılmasına değil, dünyevi hayata çok güzel olduğuna inanıyorlardı. Amazes, sakinler arasında uzatıldı ve dini cehalet alay neden oldu. Yüzsüz azizler değil, ancak gerçek insanlar filozoflar, şairler, sanatçılarla ilgileniyorlardı. Bunların en iyileri hümanist olarak adlandırılmaya başladı (Latince "insandan çevrilmiş"). Her insanın değerini ve benzersizliğini göstermeye çalıştılar. Eserlerindeki insanlar güçlü, aktif ve güzel görünüyor. Bir erkeğin zihnini ve fiziksel güzelliğini övgüyle, hümanistler, bir kişinin dilediği her şeyi başarabileceğine inanıyorlardı ve onun için gökyüzü çok yüksek değil. Ünlü Floransalı filozof Pico della Mirandola şunları yazdı: "Şaşırtıcı ve Olduğu şeyi başarmak için verilen bir kişinin harika ve yüce atanması üzerine ve ne istediği şey!"

Floransa'nın kasaba halkları, antik sanattan önceki ibadet ruhundaki hümanistler tarafından arttırıldı. Hümanistler, bazen hayata riski taşıyan eski el yazmaları, antik madeni paralar, heykeller ve diğer antik kültür anıtlarının bulunmasından bahsetti. Şehrin cetvelleri de kültürel anıtlar toplar, sakinleri gözden geçirmeye koydu. Bilim ve sanatla ilgili sınıfları şiddetle teşvik ettiler, yetenekli ve eğitimli insanları avluya çekti, insancılların mükemmel bir insan hakkında konuştuğu anlaşmazlıklar düzenler.

Floransa'nın şöhreti, ataları - Lekari (bu nedenle bir soyadı vardı) - daha sonra, daha sonra, bankacı evi kuruldu. Medici, politik hayata aktif olarak katıldı, uzun yıllar şehre yönetti ve Floransa'nın sevgisini ve saygısını kazanabildiler. Bunlardan birinin ölümünden sonra, "Dağınıklığın sınırlarını asla eleştirmedi, çünkü basit bir vatandaş gibi, lüksün mevduata maruz kalan lüksün daha büyük bir insanı ürettiği anlaşılıyordu. Gerçek zenginlik ... "

Hümanistlerin bir öğrencisi ve takipçisi, Floransa Lorenzo Medici'nin hükümdarı olan Muhteşem olarak adlandırdığını düşündü. Kentsel Sanat Galerisi'nde, portre korunmuştur: Sanat nesnelerinin çevreleyen ince çirkin bir adam üzücü ve düşünceye göre düşünceli görünüyor. Tüm yardımcılarda, sakin, özgüven, olağanüstü bir zihin tahmin edilmektedir. Lorenzo mükemmel eğitimli, okumak ve Yunanca konuştu, şiir yazdı. Evinin bahçesinde, antika işleri koleksiyonu topladı ve bir resim ve heykel okulu organize etti. Öğrencileri arasında Michelangelo, gelecekte, ünlü mimar, heykeltıraş ve sanatçı, Rönesans'ın dahilerinden biri. Lorenzo, şenlikli yürüyüşleri, komik bayramları, kentsel sokaklara ve meydanlara düzenlenen ve birkaç gün süren fikirleri severdi. Her olası yolda şair ve müzisyenlerin performanslarını teşvik etti, bazen kendisi kalabalığın neşeli çığlıkları için yarışmaya katıldı. Şiirlerden birinde, çağdaşların her mig hayatının tadını çıkarmaya çağırıyor:

Oh, ne kadar gençler güzel,

Ama, anında, lütfen şarkı söyle! Gülmek!

Mutlu ol, kim mutluluk istiyor!

Ve yarın umut etmiyorsun.

Tüm Medici, sanat eserlerini topladı, kamu binaları için para kazandı. Onların sarayları (Palazzo Medici), benzersiz bir sanatsal değer koleksiyonunun bir deposu olan Hümanistik Kültürün otantik merkezi oldu. Ve sarayın kendisi, bir mimarinin gerçek bir şaheseri oldu. Kaba, işlenmemiş taşla kaplı alt katmanın duvarları, ortaçağ kalesine benzer bir yapıyı yapar. Ancak binanın zarif oranları, çeşitli pencereler, zarif kapılar ve üçüncü katta geniş bir korniş, ona şenlikli bir görünüm kazandırır. Avlu, Cephe ile çevrilidir, cephede, kol arması adı: pürüzsüz bir alanda altı top (hap) - ilaç mesleğinin bir hatırlatıcısı.

Zengin şehirlerin elverişli siparişleri Floransa'nın ünlü mimarlarına çekildi. XV yüzyılın ortasında. Papa Lion X (ayrıca Medici'nin ailesinden de) Michelangelo'nun Capella'nın genel kilisesinin eski binasına bağlanmasını söylemiştirdi - aile üyelerinin mezar yeri. Medici Capella'nın küçük bir binası bir kubbe ile dekore edilmiştir. İç duvarlar boyunca, sunağın önünde mezarlar var, Lorenzo muhteşem. Çağdaşlar sadece Michelangelo'nun mimari bulguları tarafından değil, aynı zamanda sarkıklarla dekore edilmiş harika heykellerle de şaşırtıldı. Bir master kapağında, günün alegorik görüntülerini yayınladı (Kuvvetlerin geliştiği bir atlet figürü) ve geceyi (güzel yaşlanma kadın). Floransa, hızla geçiren güzelliğin ve kaderinin kaderini yavaş yavaş manevi etkisini kaybetmeye başlayan bir sembolü gördü.

Bu ders bloğu (malzeme sunumunun seçilmesinden bağımsız olarak) sonucu tamamlar: 500 yıldan daha uzun bir süre önce, zamanın gereksinimlerine karşılık gelen görüşlerin sistemi İtalya'da geliştirilmiştir. Kurulda, Rönesans literatürü ve müziğiyle tanışma sonrasında sınıfın geri döneceği ana sorunu kaydedilir: Rönesans Hümanistleri tarafından ifade edilen düşünceler, yalnızca tarihi uzmanlar için ilgi gösteren veya bir yansımalarla ünsüzlerdir. Modern insan?

Öğretmen, insancılığın görüşlerinin çağdaşların hayatını zenginleştirdiğini ve değiştirdiğini belirtti; Sanatsal görüntülerde insanist felsefenin ideallerini oluşturan yazarlar, şairler, sanatçılar, heykeltraşlar, müzisyenler için bir ilham kaynağı olarak görev yaptı. Sadece zamanının karakteristik belirtilerini görmemize, hissetmemize, hissetmemize, aynı zamanda "sonsuz", sonraki dönemlerin heyecan verici insanları da yükseltmemize yardımcı olan sanattır. Öğrencilere, Rönesans'ın edebi eserlerinde - tarihsel zamanın bir ifadesi ve geçici çerçeveyi "geçtiğini ve bizimle" geçtiğini belirttiğinden emin olmalarını sağlayacaklardır. Bu görevin prizması sayesinde, dönemin edebi eserlerini öğrencilerle düşünün.

Büyük malzeme hacmi göz önüne alındığında, E. Rotterdamsky, W. Shakespeare ve M. Servantes çalışmalarının tartışılmasının merkezini ve T. Mora ve F. Rabel'in çalışmalarının daha fazla inceleme yapmasını öneririz. Öğrencilerin dinler, okuyan (bir kitap veya konutta), yazdırılan metinlerle çalıştığı (ekranda oynanan metinle) küçük, aydınlık, "kilit" iş parçaları seçmeniz önerilir. Ses kayıtlarını kullanmak mümkündür; , yorumladı, soruları cevapla, fikrini ifade et, değişim izlenimleri.

Yediens için Rönesans Edebiyatının Dünyası Erasmus Rotterdam'ın "övgü aptallığı" kitabını açar. Öğretmen, çalışmanın 1508 yılında tamamlandığını ve o zamanın belirtilerinin metninde "arama" önerdiğini hatırlatır. Her şeyden önce, önsözdeki okul çocuklarına dikkat edeceğiz (orijinal - Latince'in dili, "Saçma Övgesinin" Yazarın İtalya'dan iadesi yapıldıktan sonra yazılmış ve ünlü hümanist Thomas Moru'ya adanmıştır). Metnin yorumları, işin ve dönemi oluşturulduğu şekilde bağlamanıza yardımcı olacaktır. Çağdaşların yazarının ne demek istediğini öğrenmek için, öğrencilere, I, III, IV bölümlerini okumayı ve soruları cevaplamayı sunacağız: İşin ana karakteri kim? Hikaye nasıl inşa edilir? Yazar neden benzer bir formu seçiyor? Görüşlerin özetlenmesi, öğretmen, yazarın, çağdaşlarının güler aynasındaki maliyetlerini gösteren hiciv yardımına başvurduğunu vurgulayabilir. Ancak, zamanın olduğu gibi, iş daha az ilginç ve uzak bir torunlar değildir. Modern okuyucunun kitabını ne alabilir? Tartışma sırasında, öğrenciler, zaten onlara aşina oldukları fragmanlardan yararlanabilirler veya yenilerini olan cevapları destekleyebilir (X, XII, XXI, XXII, XXVI, XXVII, XXX, XXXIII Bölümlerini kullanmanızı öneririz) .

Thomas Mora "Altın Kitap'ın yanı sıra, devletin en iyi cihazı ve yeni Ütopya adası hakkında keyifli, öğretmen, öğretmen, yoksulluk çizimini, yoksullukları sevmemek, yasaların Yoksullar ve NRAVA'ları söyleyen geçitler, adalılar arasında hüküm süren, saygı, şerefiye, karşılıklı yardım; Adanın sakinlerinin sanat ve bilimlere ilişkisi üzerine. Metinlerin tartışılması, öğrencilerin baskıcı gerçekliğin etkisi altında yazarı tarafından yaratılanları vurgulamalarına ve yataktan ayrılan binlerce insan için şefkatini ifade etmelerine izin verecektir. Öğrenciler, tarihsel bağlamı hatırlayacak - İngiltere'deki kapitalist ilişkilerin geliştirilmesi, keyfi ve köylülerin köylülerin yaygın SGON'una eşlik edecektir. Bu parçalar o zamanın parlak bir baskısını taşır. Diğer pasajlarda, yazarın gerçek hümanist hayallerini mükemmel bir sosyal yapı hakkında görecekler, insanlar ile bugün olan insanlar arasındaki ilişki çok modern. Schoolchildren'in romanın adının nominal - ütopyalıların, belirli bir yaşamın bir ideal cihazını açıklayan çağrı çalışmaları olduğunu hatırlatmaya değer. Belki de bu türle ilgili diğer tanınmış eserleri (modern dahil) hatırlayacaklardır.

Roman Francois RABL "Gargantua ve Panfauru" ile aşinalık kısa bir yorumla tahmin edilebilir. Yazar yaklaşık 20 yıl çalışmalarında çalıştı: kitabın ilk kısmı 1533'te yayınlandı, 1552'de, sonuncusu, Beşinci Kitap 1562'de, yazarın ölümünden sonra. Romanın kahramanları, genellikle popüler efsanelerde bulunan iyi dev krallardır. Belki de Fantasy Rabel'in bu görüntüleri "", "yazarın onu gördüğü", Michelangelo Titanic'in görüntülerinin ve Rabl Ghotasca'nın görüntülerinin tek farkı ile.

Çağdaşları endişelendiren hemen hemen tüm problemler, bir şekilde, bir şekilde bir şekilde, kitapta enkarnasyon buldu: eğitim ve eğitim, savaş ve siyaset, dini önyargılar ve toplumdaki bir kadının rolü, nüfusun çeşitli segmentlerinin mükemmel sosyal yapısı ve ilişkileri . Karakteristik şekilde, Rabel sert bir şekilde konuşan feodal emirleri ve gelenekleri canlandırdı. Derste çalışmak, fragmanlar, Gargantua'nın eğitim eğitimi, ortaçağ amolastiği ve hümanistlerle (BN 1, Ch. XIV, XV, XVI); Savaş, Picrochl ve Grangizye arasında bozuldu (KN. 1, CH. XXVI-XXVIII); Özellikle bir "ütopya" seçeneği olan Televizyon Manastırı sakinlerinin hayatının cihazı (KN. 1, Ch. Li-LVII). Papahanlar ve sağduyulu kitabın kahramanlarını alan bir gezi için özel dikkat gösterilmelidir (KN. 4, CH. XLV-L). Bu fantastik adanın sakinlerinde, çağdaşlar rabel, tabii ki, tıpkı bir pug kuşunda bir kafeste oturan ve sessizce emri gözlemleyerek, - Papa Roma gibi tanıdı.

Ancak Rabol, kendisini yalnızca gerçek hayatta ondan memnun olmayanların eleştirisine sınırlayamadı. Kitapta özel bir yer, Panurge, Brother Jean, Brother Jean, Brother Jean'ın görüntüleri tarafından işgal edilmektedir - kırgın, iyi ve cesur bir adamın ve nihayet Gargantua'nın kendisidir. Merkezi ve en sevilen kabarık karakter olan Gargantua, akıllıca, adil, insancıl bir cetvelin idealini, egemen hümanistleri görmek istedikleri şeyin idealini oluşturuyor.

Yazarlar ve Rönesans şairleri arasında, William Shakespeare'in adı, plexiğe diğerlerinden daha iyi tanıyor. Belki bazıları eserlerinin taramasını gördü, içeriğini biliyorlar. Derste tartışma için, öğretmen sınıfa göre, öğrencilerin hazırlığının derecesine dayanarak bir veya daha fazla trajedi (bunların parçaları) seçecektir. Örneğin, "Gamlet" dan derste çalışmak için öğrenciler, tarihi dönemi çeken bir alıntı sunulur.

Kimin görüntüsü bizden önce göründü

Bildiğiniz gibi, savaşmasına neden oldu.

Norveçlerin Cetveli Fortinbras.

Savaşta cesur hamletimize ustalaştı,

Bu yüzden aydınlanmış dünyada duyuyorum.

Düşman düştü. Bir sözleşme vardı,

Şeref kurallarını gözlemleyerek bağlanmış

Fortinburg'un hayatıyla birlikte ne olmalı

Kazanan ve arazi bırak

Borsada hangi bölümümüzde

Kapsamlı mülkiyete gitti,

Ve fortourbraları tutacaklardı,

Almak. Aynı vakıflarda

Adlandırılmış makale üzerindeki toprakları

Onun varisi, Jr. Fortinbras,

Boğulmuş sırttan fazla

Norveç'in tamamı bir ayrılma boyunca attı

Ekmek için haydutlarla savaşmaya hazır.

Hazırlıklar Görünür Hedef

Raporlamanın nasıl onaylanması, -

Zorla, eldeki silahlarla,

Dünyayı kaybeden babayı sil.

İşte o zaman sanırım ve yalanlar

Ücretlerimizin en önemli nedeni,

Anksiyete kaynağı ve bahane

Bölgedeki Skyatitice ve Sutol'e.

(Horatio)

Aynı zamanda, bizi ve bugün rahatsız eden sorunlara odaklanmak çok daha önemlidir. Öğrencilerin geçişi ile birlikte okuyun, dinleyin, trajedinin karakterlerini ne söylüyor ve düşünmeyi teklif edeceğiz: Kime katılacaksınız? Kimi tartışmak istersin? Hangi düşünceler kendi yansımalarınızla ünsüz gibiydi?

Hayatın büyümesi kas geliştirmek için birinde değildir.

Vücudun içinde olduğu gibi, tapınakta olduğu gibi,

Ruhun ve zihni porsiyon büyüyor.

Adam ne anlama geliyor

Doldurulmuş ibadetinde -

Evet Evet Uyku? Hayvan - ve bu.

Muhtemelen bizi anlayışla yaratan kişi

Gelecek ve geçmiş, harika hediye hakkında

Rotch'in kullanmadan zihninin olmadığı gerçeğiyle yatırım yaptı.

Olmak ya da olmamak, bu soru budur. Layık

Kader darbeleri altında mütevazı

Il istifa edilmeli

Ve tüm sıkıntı deniziyle ölümlü savaşta

Sonu? Ölmek. Unutmak.

Ve zinciri kestiklerini bilmek

Kalp işkenceleri ve binlerce yoksunluk,

Doğal vücut. Hedef değil mi

Hoşgeldiniz? . Bazıları unut.

Uyumak için ... ve rüyaları gördün mü? Cevap bu.

Bu ölümlü uykuda hangi rüyalar hayal edecek?

Dünyevi duyguların kapağı ne zaman?

Bu bir baskınlık budur. Uzanan şey bu

Uzun yıllar boyunca hayatımızın talihsizlikleri.

Ve yüzyılın aşağılanmasını kimden mahrum edecek,

Oppressör, \u200b\u200basil gelir

Yazışmalar, Döndürülmüş Duygu,

Mahkeme ve en çok

Alaycılığa iyi uyuşmaz,

Tüm bitişleri ne zaman kullanırken

Güçlü hançer! Kim kabul ettise

Yavuşma, yaşam tesisinin altında örgü,

Bilinmeyen ölümden sonra

NO YOKTADAN KARŞI ÜLKELERİ

Geri dönmedi, iradeyi eğmedi

Tanıdık kötülükle daha iyi koymak,

Çaba çekmek için yabancıya uçuş!

Yani hepimiz külottumuz düşünceyi döndürüyor

Ve bir çiçek gibi süpürüldü, kararlılığımız

Zihinsel çıkmaz sonu olasılığı içinde.

Ve yemin etmezdim, hatırlıyorum.

Hayır, bu salgınlar ısı vermez,

Bir dakikaneye kör ol ve söz ver.

Onları almayın, kızı ateş için.

Gelecek için zehir ol.

Konuşma değeriniz olsun.

Toplantıya doğru acele etmeyin, sadece tıklamayın.

Ve gamlet sadece bununla inanıyor,

Genç olan ne ve komutta daha az

Senden daha sıktı; Mükemmel - gerçekten inanmayın.

Ve yeminler ve bastırılır. Yemin - LGUNI.

Dışarıda görünüyorlar.

Deneyimli eyeller gibidirler

Kutsal'ın uyuşukluğu ile zarif nefes,

Etrafında dolaşmak için.

(Polonyum)

Benim kötülüklerin Smyrad'ı boğuyor.

Bana üzerinde eski lanet mührü:

Cinayet kardeşi. Susuzluk,

Tüm kalpler acele ediyor, ama dua edemem.

Affet böyle bir hata yok.

Dalgalı amacı olan bir kişi olarak,

Ne başlayacağımı ve hiçbir şey bilmiyorum

Yapmam. Kan kardeşi ne zaman

Sonra olmadığı sürece hepsiydim

Bu ellerin güçsüz olmadığı için mümkün mü?

Allah kötülüksüz iyilik ne yapardı?

Neden merhametine ihtiyacın oldu?

Dua ediyoruz, böylece Tanrı bize düşmedi

La, PADEA'nın derinliklerinden kurtarıldı.

Umutsuzluk erken. Yukarıdaki tahmin!

Kalkmaya düştüm. Hangi kelimeler

Burada dua ettin mi? "Cinayet beni affet"?

Hayır, imkansız. Ekstraksiyonu iade etmedim.

Benimle, her şey, neden öldürdüm:

Benim tacı, kenarım ve kraliçem.

Sinahta firma olanı affetecek ne için?

Sık sık odaklanıyoruz

Elinde altın suçlu avuç

Ve kötülüğünün en meyvesi

Yasallık mevduat var. Bu değil

Orada, üst katta. Orada orijinallik çıplak

Süsleme olmadan hareketimizi yalan söylemek,

Ve geçmişle bir pivot hızında yapmalıyız.

Cevabı tut. Ne olmuş yani? Ben ne yaparım?

İtiraf etmek? Tövbe tahsis etmek.

Ama bu imkansız olduğunda!

Çok! Göğüs, siyah ölüm hakkında!

Su birikintisi hakkında, nerede, rous, ruh

Her şey daha derin!

Doğa adamının bir mucizesi! Ne kadar soylu tartışıyor! Hangi sonsuz yetenekleri! Bir depoda ve harekette doğru ve çarpıcı olarak! Meleklere yakın davranıyor! Neredeyse tanrıya eşit - uyan! Evrenin güzelliği! Tüm yaşamın tacı!

Daha kişisel bir karakterin "sonsuz" değerleri hakkında, Shakespeare'in lirik şiirlerine yardım etmek için güçlü bir duygusal tepkiye neden olur. İnsan duygularının derin ve güzel dünyası, okuyucunun önünde 154 sonnetin bir döngüsünde ortaya çıkar. Harika genç erkeklerle bazı hapşırma dostluğu, bazıları ise güzel bir siyah kadın için saman ve acı verici aşkı anlatır; Bazı ayetler içerisinde, lirik kahraman, toplumun ikiyüzlülük ve zulmü hakkında tutkulu monologları söyler.

Sonnets ile tanışma, şiirin özellikleri hakkında biraz konuşmayı mümkün kılar. Sonnet'in, XIII yüzyılda İtalya'dan kaynaklanan 14 satırdan bir şiir şekli olduğunu hatırlatmaya değer. Ve özellikle canlanma döneminde popüler oldu. Öğrencilerin çizgilerinin özel bir şekilde gruplandırılması gerçeğini anlayın: dört - dört - dört ya da iki. İşin bu yapımının anlamı nedir? Metin okunur, öğrenciler muhtemelen son satırların felsefi genelleme karakteri olduğunu fark edeceklerdir (yorum yapmak istiyorlar). Konuşma bağlamında, sonnetlerin müzikalliğini not etmek uygundur (tesadüfen değil, çoğu besteciyi çekti). Zaman zamana izin verirse, çeviri sanatı ile ilgili birkaç kelime söyleyebilir, başka bir dilde şiirsel eşdeğerleri aramak, sadece anlamı değil, aynı zamanda orijinal, şekillendirilmiş, ilişkisel yapının sesini de iletmek için ne kadar zor olduğunu söyleyebilirsiniz. işin. Shakespeare'in Sonnets'i şaşırtıcı çeviri S. YA'da okuma fırsatımız var. Marshak.

Dersin bu kısmı, bir konser dersi biçiminde organize etmek daha iyidir, sonnetlerin öğretmen veya öğrenciler tarafından gerçekleştirildiği gerçekleştirilecek. Okuyucu veya şarkıcıların kayıtlarını dinlemenizi öneririz (örneğin, Shakespeare Besteci D. B. Kabalevsky'nin on sonnelerinin bir müzik döngüsü). Sınıfta tartışmak, aşağıdaki metinler veya başkalarının, öğretmenin (öğrencilerin) seçiminde kullanılabilir.

Güle güle! Sana cesaret edemediğin.

Aşkın için pahalıyım.

Sahip olduklarımın yaşında değilim,

Ve itaat etmeye söz veriyorum.

Ben, bir hediye olarak aşkım.

Merit tarafından satın alınmaz.

Ve, gönüllü atama demektir.

Whim tarafından serbest bırakırsınız.

Daril siz, fiyat bilmiyor

Ya da bilmemek, belki de.

Ve haklı olarak alınmadı

Bu güne kadar tuttum.

Sadece bir rüyada bir kraldım.

Tahttan uyanıştan mahrum kaldım.

Sadece ayıklıyorsan, - şimdi

Şimdi tüm dünyada benimle birlikte.

Kayıplarımın acı ol

Ama sadece son keder damlası!

Ve eğer keder bana verilirse, üstesinden gelince,

Bir pusu vurmayın.

Fırtınanın geceyi çözmesine izin ver

Sabahları yağışlı - sabahları çılgınlıksız.

Beni bırak ama son anda değil,

Küçük yaramazlıktan zayıflarken

Şimdi bırak, bu yüzden hemen anlayacağım,

Bütün sıkıntıların bu kederinin daha acı verici olduğunu.

Sıkıntı olmayan, ama bir sorun var -

Aşkın sonsuza dek kaybedecek.

Seviyorum, ama daha az sıklıkla konuşun,

Nazik, ama birçok göz için değil.

Işığın önünde olanı hissediyorum

Bütün ruh kafadan çıkar.

Şarkıyı selamlar olarak tanıştım,

Nova'nın aşkı bizim içindi.

Öyleyse gece yarısı saatinde tehdit etme

İlkbaharda, ama flüt yaz aylarında unut.

Gece seninkilerin takılarını kaybetmeyecek

Outpour kokusu olduğunda.

Ancak müzik, tüm dallardan ses,

Olağan olma, çekicilik kaybeder.

Ve ben sessizim, bir bülbül gibi:

Kendi özlüyorum ve artık değil.

Yıldızlardaki gözleri benzer değil

Mercanları kaybetmesi imkansızdır,

Kar beyaz omuzlar açık değil,

Ve kara tel strandiyecek.

Şam Gül, Scarlet veya Beyaz ile,

Bu yanakların gölgesini karşılaştıramazsınız.

Ve vücut vücut kokusu gibi kokuyor,

Ve Menekşe Nazik Petal değil.

İçindeki hatların mükemmelliğini bulamayacaksınız,

Kaşın üzerinde özel ışık.

Tanrıça'nın nasıl geçtiğini bilmiyorum,

Ama yerde sevimli adımlar.

Ve her şey o kadar zor olanlara yol açacak

Yemyeşil ile karşılaştırıldığında kim.

Ruhun çekti.

Ben ve bir rahip arkadaşı.

Beni işkence ediyor gibisin, -

En iyi arkadaşım aynı esaretle yakalandı.

Zalim, bitmemiş göz

Sonsuza kadar üç kalp yoksun:

Kaybetme, kaybettim

Sen, kendin ve arkadaşım, sonunda.

Ama köle payından kurtulduğun bir arkadaş

Ve emirler, böylece yapmalıyım.

Esaretteyken korunacağım,

Ve bir depozito için kalbe vereceğim.

Molver boşuna. Sen benim zindanımsın

Ve bütçem benimle birlikte olmalı.

Ruhum, günahkar ülkenin özü,

Bir esir veren asi kuvvetleri,

Manevi ihtiyacından uzaklaşıyorsun

Ve dış duvarların resminde geçirin.

Kısa konuk, neden böyle fonlar

Kiralık evinizde harcama mı?

Kör solucanları miras vermek

Emlak tarafından çıkarılan mülk?

Büyümek, ruh ve tatmin etmek

Koşu günleri nedeniyle hazinenizi kart

Ve bir payı daha iyi edinmek

Canlı Richer, dışa doğru zafer.

Filonun hayatındaki ölümün üstünde

Ölüm ölecek ve sonsuza dek yakacaksın.

Bana ölüm diyorum. Belirsiz görüyorum

Döşeme sorduğu onur,

Alaylı yalanların sadeliği üzerinde,

Lüks bir giyim içinde nutty,

Ve mükemmellik yanlış bir cümledir

Ve bekaret, özel kaba,

Ve uygunsuz onurlar utanç

Ve nezaketsiz dişsizdeki esaretteki güç

Ve aptallığa kızacağının yönlendirilmesi

Ve bilge adamların maskesindeki aptallık, peygamber,

Ve ilham kaynağı ağız,

Ve hizmette yardımdaki doğruluk.

Etrafta gördüğüm her şey değişkendir.

Ama seni nasıl terk edersin, sevgili bir arkadaşım!

Roma Cervantes "Don Kişot", en çarpıcı canlanma eserlerinden biri olan, dönemin kendisinin çelişkisini somutlaştırır. Zaman zaman zaman açıktır ve öğrenciler, eski geleneklerin bozulmasını gösteren, metinde, metindeki parçaları bulabilirler. Romanın 1605 yılında yayınlandığını ve ilk bakışta "Şövalye Roman" geleneğinin, son derece yaygın ve popüler bir türün geleneğini sürdürdüğünü hatırlayın. Ancak, görünüşü okuyucu tarafından güçlü bir şekilde şaşkındır. Schoolchildren'in tam olarak düşünmesini önereceğiz. Bir kez daha, dikkatle, adını oku - "Cherny Hidalgo Don Quixote Laman'i". Yazar neden "net" başlığında kahramanı içeriyor? "O zamanın popüler romanının tipik ismi ile karşılaştırın" Yenilendi Şövalyeler Hakkında Dört Kitap, BRahi ve Gallant Maceraları alanındaki büyük istismarlarını anlattığı Amadis Galsk hakkında. " Garip isim, yazarın kurallardan tek rakoru değildir. Şövalyenin romanlarında, kahramanın çocukluğunu ve gençliğini tanımlamak gelenekseldi. Ama okuyucunun Don Quixote hakkında bildiği şey:

Belli bir Lamanchi köyünde, adını söylemek istemiyorum, bir Hidalgo uzun zaman önce, kabile mızrağı, eski bir kalkan, sıska Klyach ve bir tazı köpek olanlardan biri yaşadı. Kuzudan çok daha fazla sığır eti vardı Olya; Akşam yemeğinde neredeyse her zaman sayacı; Cumartesi günleri, oyulmuş yumurta salomlu, cuma günleri, mercimek, Pazar günleri ekstra bir yemeğin bir güvercin şeklinde, - gelirinin dörtte çeyreğinde tüm bunlar için ayrıldı. Gerisi, iyi bir bezin, kadife pantolonlarda ve tatil için ayakkabıların bir yağmurlukuna harcandı, - haftanın diğer günlerinde, kostümü da ince olmayan ev yapımı kumaştan bağışladı. (Hidalgo küçük bir asil, Olya - Ulusal Kuşanya.)

Bunun tartışmasında, öğrenciler, yazarın kasıtlı olarak "toprakları", şövalyenin romanının kahramanca patolarını "topraklar", Don Quixote'nin dongunun romantik detaylarını açıklayan, onu tipik bir temsilci haline getirdiği sonucuna varacaklar. Kötü bir İspanyolca asalet. Ve bu çok sıradan kahraman aniden olağanüstü maceralara hayatta kalıyor. Hayatta kalmak, şövalye romanlarını okuma toprağındaki "delilik" kahramanının olduğunu ve kendisini kendi şövalyesini "kendi şövalyesi ve yerel bir ülkenin yararı için" hayal ettiğini açıklar. Öğrencilere soruyu yansıtmaya sunuyoruz: Don Kişotun deliliği nedir? Romandan alıntılar cevap verecektir.

Her şeyden önce, büyük torunlarına ait olan zırhını temizledi ve köşedeki bir yerde yatıyordu, yüzyıl pas ve kalıpla kaplandı. Daha iyi olabileceği için onları temizledi ve onardı; Ancak aniden çok önemli bir şey olmadığını fark ettim. Seçimi olan bir kask yerine, sadece açık bir şişmişti. Bununla birlikte, ustalığı ona yardım etti, kartondan kendisini yaptı, onu Shisha'ya ekledi ve kapalı kaskla benzer bir şey ortaya çıktı.<...> Sonra güveçlerini açığa çıkardı ve<...> Onun adını nasıl vereceğini, çünkü kendisi, haksız yere, bu kadar ünlü bir şövalye ve kendisi tarafından çok güzel bir isim yoktu.<...> Uzun zamandır farklı isimler icat etti, tekrar, tekrar bestelendi, tekrar bestelendi, reddetti, reddetti ve hayal gücü, nihayetinde, rosinint adında durmadı, kendisine yüksek, sonoro, etkileyici göründüğünü gösterdi. Onun atı sadece Klyach oldu ve şimdi dünyanın ilk KLYACH oldu ve herkesin önünde.

Şövalyemizin birkaç adım sürmesi için zaman yoktu, çünkü sağ eli olan ormanın çalılıklarından, zayıf ve eritilmiş inozu duyduğunu; Ve onları zar zor duyan, şöyle dedi:

Grace için teşekkür ederim, beni gönderdim! Şövalyenin borcunu yerine getirmem ve asil çözümümün meyvelerini sallama ve şüphesiz bir durumdur: Kuşkusuz, birbirimize ve yardımlarımda ihtiyaç duyan bir şey var ya da ihtiyaç duyuyor.

Ve, UDA'daki Rosinant İkizleri, inilerin dağıtıldığı diğer tarafa acele etti. Ormana girer girmez, gözleri MEAR'a, Meşe'ye bağlı, ve başka bir ağacının yanında on beş yaşında bir erkekle bağlıydı; Bu, o inleyen, sebepsiz değil, çünkü bir tür düzine köylü, her bir darbeyle, her darbeyle birlikte, her darbeyle birlikte, her bir darbeyle sonuçlandırma ve ipuçları ile eşlik ediyor.<...>

Bu resmi görmek, Don Quixote, kızgın bir sesi bağladı:

Ödksiz şövalye, kendilerini savunamayanlara saldırmamak için utanır: At'a oturun, bir mızrak yapın ve sizi kanununun en düşüklüğünü kanıtlayacağım.

Başını görmek, bir tür figür bir silahla asılı ve burnundan önce bir mızrak sallayarak, köylü, sonuna geldiğine karar verdi ve bu nedenle bir Meek Ses ile cevap verdi:

Senor Şövalyesi, cezalandırdığım oğlan benim hizmetçim, koyunlarımın sürüsüne yaklaşıyor; Her gün koyunlarda kaybolduğu bir dağılımdır. Onu ihmal için cezalandırıyorum ve sinirleniyorum ve onu maaş ödememek için kötülükten yaptığımı iddia ediyor. Yalan, sana Tanrı'nın ve ruhun kurtuluşu tarafından yemin eder!

- "Yalanlar"! Bunu varlığımda, alçak grubumda mı söylüyorsun? - Angry Maddi Don Kişot. - Bize parladığımız güneşe yemin ederim, şimdi size bir mızrakla bakıyorum. Hemen ona ödeme yapın ve konuşmayın; BU DEĞİL - Cennetin Kralı'na yemin ederim! - Senin ruhunu nakletmek ve yerinde kesilmek için bir darbe. Şimdi ona vereceksin!

Burada alanın ortasında duran otuz veya kırk yel değirmen gördüler; Onları fark et, Don Quixote şakasını söyledi:

İyi kader, işlerimizi isteyebileceğimizden daha iyi hale getirir. Diğer tarafa bak, Sancho Pansa'nın bir arkadaşı, orada otuz ya da daha da şiddetli dev görüyorsunuz? Şimdi onlarla savaşa gireceğim ve hepsini bire ara vereceğim: Bu av, servetimizin başlangıcı olarak hizmet edecektir: böyle bir savaş için doğru ve Tanrı'nın kendisidir, böylece bu kötü tohumun dünyanın yüzünden silinmesidir. .

Devler neler? - SANCHO PANSA'ya sordu.

Evet, işte senden önce yapanlar "dedi. - Gör, büyük elleri neler? Bazılarının neredeyse iki mil uzunluğunda.

İnan bana, lütufun, orada ne görülebilir, büyük değil, rüzgar değirmenleri, ama elleriyle aldığınız şey, rüzgardan dönen ve değirmentaşı döndüren kanatlardır.

Hemen görünür, "Don Quixote," Maceracılarda, hala yeni bir şeysin: Bunlar Giants: Ve eğer korkuyorsanız, öyleyse ve duayı okuyun ve bu arada gireceğim acımasız, eşitsiz savaş.

Bu kelimelerle, Rosincant Boca'da mahmuzlar kazandı, sancho'nun bağırıcılarına dikkat etmeyi, herhangi bir şüphenin ötesinde, Giants'ta değil, Yel Değirmenleri'nde saldırdığını garanti ediyor. Don Quixote, onların önünde devi olduklarına inandırdılar, Squire Sancho'nun bağırsaklarını dinlemedi ve tamamen yakındaki olsalar da fabrikaları tanımıyordu. İleri koştu, yüksek sesle bağırdı:

Koşmayın, UNLOP ve aşağılık yaratmayın, çünkü sadece bir şövalye hepinize saldırır! - O anda hafif bir rüzgar gülü ve büyük kanatlar dönmeye başladı. Bunu fark etmeyin, Don Quixote devam etti:

Dev Briaria'dan daha fazla eliniz olsaydı, ve onlardan hoşlanacaksın, hala gidemezsin.

Bunu söylemiş ve ruhunu taahhüt bir anda ona yardım etme talebi olan Leydi Dulciner'a devreye alma, kalkanını, yolun mızrakıyla yapıştırılarak, Rosinanta'yı bir dörtnala koydu, ona en yakın değirmene koştu ve gördüm. kanatında bir mızrak. Şu anda, rüzgarın güçlü bir gustunu kanatları çevirdi ve bu, uzun bir mesafeden engellenen, arkama ve at ve biniciyi sürüklenen bir mızraktan bir tutamla çiçek açan.

Tartışma, edebi metinlerin karşılaştırılması, öğrencilerin davranışların tuhaflığının ve ilk bakışta komik olanların cesaretini, soylu olanı, hüzünlü şövalyenin yükseltilmiş ruhunu, gerçek amacının "yardım etmek" olduğunu düşünmelerine yardımcı olacaktır. Zayıf, ezilen ve karaap için intikam en düşüklük. " Kahramanın, mutsuz olanlara, güçlerinin onların güçlendirilmeyen inançları, Rodinithon'un Rönesans kahramanları ile dondurulmasına yardımcı olmak. Zamanla Don Quixote görüntüsünün sembolik bir değer kazandığını vurgulamak önemlidir; Bugün bu edebi kahramanın imajına başvuruyoruz. Öğrencilere Tartışma Soruları Davet Etme: Don Quixote'un genellikle hatırladığı durumları arayabilir misiniz? "Donkyottia" ifadesi ne anlama geliyor? "Yel değirmenleriyle mücadele" ifadesini nasıl anladığını açıklayın. Ne demek ve hangi durumlarda kullanılıyor?

Müzikal kültürün geliştirilmesi hakkında konuşma çağında konuşma, ders kitabının hacminde gerçekleştirilir. Öğrenciler arasında daha figüratif bir görünüm oluşturmak için, müzik sahnelerinin görüntülerini Rönesans Sanatçılarının çalışmalarında (Caravaggio "çalışmalarının görüntülerini göz önünde bulundurmak mümkündür (Caravaggio." Bayanların Yarı-Hayalini Yüksek Lisans ".

Sınıfların son kısmı sorun görevini tartışmak için verilmiştir. Madilen bilgiyi çekmek, kendi rönesansının kültürel anıtlarıyla tanışma izlenimleri, öğrencilerden, hümanistlerin ifade ettiği görüşümüz, modern (ya da umutsuzca eski modası geçmiş) düşüncelerimize göre yargıları ifade etmelerini isteyin. Muhtemelen tüm öğrenciler tartışmaya katılmaya hazır olmayacak, bu yüzden en aktif olanı teşvik etmek özellikle önemlidir. Cevapları dinledikten sonra, öğrencilerin pozisyonunun kendinize aykırı olsa bile, kategorik tahminler vermemesi tavsiye edilir. Cevaplar için tek gereklilik, ifadelerin delilleri ve geçerliliğidir.

Ödev seçenekleri farklı olabilir, ancak çalışma defterinin 3., 10 sayılı ders kitabının ve 3, 10 sayılı görevin metodik cihazlarına dayanırlar.

XIX yüzyılda literatürde bir asırlık insanlık denir. Edebiyatın gelişiminde seçtiği talimatlar, bu süre zarfında insanlarda doğal olan topluluk duygularını yansıtıyordu.

XIX ve XX yüzyılların sınırını kiminle karakterize ettiği şey

Her şeyden önce, bu, bu pisliklerle doluy olan çeşitli tarihi olaylardan kaynaklanmaktadır. Dünya göz kapaklarının öyküsü. Ancak, 19. yüzyılın sonunda yaratıcılığına başlayan birçok yazar sadece 20. yüzyılın başında ortaya çıktı ve eserleri iki yüzyılın havasında doğdu.

XIX - XX yüzyıllar boyunca. Bir sürü ustaca, unutulmaz Rus şairleri ve yazarları ortaya çıktı ve çoğu, geçen yüzyılın hümanistik geleneklerine devam etti ve çoğu, onları XX yüzyıla yönlendirilen gerçeğe göre dönüştürmeye çalıştı.

Devrimler ve iç savaşlar insanların bilincini tamamen değiştirdiler ve doğal olarak, Rus kültürünü önemli ölçüde etkiledi. Ancak, insanların zihniyeti ve maneviyatı herhangi bir kataclysms tarafından değiştirilemez, bu nedenle ahlaki ve hümanistik gelenekler ise diğer yandan Rus edebiyatında açıklanmaya başlandı.

Yazarlar yükseltmek zorunda kaldı İnsancılık teması Çalışmalarında, Rus halkının yaşadığı şiddetin sayısı olarak, açıkça haksızdı, bu konuda kayıtsız olarak ilişki kurmak mümkün değildi. Yeni yüzyılın hümanizminin, geçmiş yüzyılların yazarları tarafından yönetilemeyen ve kaldırılamayan diğer ideolojik ve ahlaki yönlere sahip.

XX yüzyılın literatüründe hümanın yeni yönleri

İç savaş, aile üyelerini birbirimize karşı mücadele etmeye zorladı, hümanizmin temasının şiddet teması ile sıkıca iç içe geçtiği acımasız ve şiddet içeren motifler olarak doyuruldu. XIX yüzyılın hümanistik gelenekleri, gerçek bir insanın yaşam olaylarında gerçek bir kişinin yeri ne olduğu, daha önemli olan, bir kişi veya toplum?

İnsanların öz-farkındalığının XIX yüzyılın yazarlarını (Gogol, Tolstoy, Kuprin) tanımladığı trajedi, dış olandan daha iç karakterdir. Hümanizm, kendisini bir kişinin dünyasının içinden ilan eder ve 20. yüzyılın hissi, Rus halkının düşüncelerini anında tutan savaş ve devrimle daha bağlantılıdır.

20. yüzyılın başlangıcı, Rus edebiyatındaki "Gümüş Çağı" olarak adlandırılır, bu yaratıcı dalga dünyaya ve erkeğe başka bir sanatsal bakış getirdi ve gerçeklikte bir estetik idealin belirli bir uygulamasını getirdi. Semboller, siyasi darbenin üstünde olan bir kişinin daha ince, manevi niteliğini ortaya koymaktadır.

"Yaşamın Yaratıcılığı" kavramı ortaya çıkıyor, bu konu Ahmatov, Tsvetaeva, Mayakovsky olarak birçok sembolist ve fütüristi ortaya koyuyor. Din, işlerinde tamamen farklı bir rol oynamaya başlar, motifleri çok derin ve mistik olarak ortaya çıkıyor, "erkek" ve "dişi" birkaç başka kavramları var.

Rus klasik literatürünün sanatsal gücünün temel kaynağı, insanlarla yakın ilişkisidir; İnsanlara hizmet ederken, Rus edebiyatı varlığının ana anlamını gördü. "Glagol, insanların kalbini yakıyor" Şair A.S. Pushkin. M.Yu. Lermontov, şiirin güçlü sözlerinin sesi geldiğini yazdı.

... kulede bir zil olarak

Kutlamalar ve talihsizliklerin günlerinde.

İnsanların mutluluğu için mücadele, kölelik ve yoksulluktan kurtuluş için Lira N.A'ya verdi. Nekrasov. Zaygın yazarların yaratıcılığı - Gogol ve Saltykov-Shchedrin, Turgenev ve Tolstoy, Dostoevsky ve Chekhov - Çalışmalarının sanatsal formundaki ve ideolojik içeriğindeki tüm farklarla, insanların hayatı ile derin bir bağlantıyla, doğru görüntüsü Gerçeklik, anavatanın mutluluğuna hizmet etme arzusu. Büyük Rus yazarları "sanat sanatını" tanımıyorlardı, sosyal olarak aktif sanatın heralisiydi, insanlar için sanat. Ahlaki ihtişamın ve işçi milletinin manevi servetini ortaya çıkarmak, okuyucuyu sıradan insanlara sempati duymak, insanlara, geleceği nedeniyle inanç.

18. yüzyıldan itibaren, Rus edebiyatı, insanların serfdom ve otokrasinin baskısından kurtulması için tutkulu bir mücadeleye yol açtı.

Çağın otokratik sistemini "oblos, yaramaz, büyük, kovalayan ve yalın mandeship" olarak çizerek Radishchev'dir.

Bu, uzay ve sığır türünün brüt serflerinin utançını koyarak Fonvizindir.

Bu ve Pushkin, en önemli değerini düşünen, "acımasız yüzyılın özgürlüğünü hatırlattı."

Lermontov, Kafkasya'daki hükümet tarafından atıfta bulundu ve orada erken ölümünü buldu.

Klasik edebiyatızın özgürlüğümüzün sadakatini kanıtlamak için Rus yazarlarının tüm isimlerini listelemeye gerek yoktur.

Rus edebiyatını karakterize eden sosyal problemlerin aciliyetiyle birlikte, ahlaki problemlerin derinliğini ve genişliğini belirtmek gerekir.

Rus edebiyatı her zaman "iyilik" okuyucusundan uyanmaya çalıştı, herhangi bir adaletsizliğe karşı protesto edildi. İlk defa Puşkin ve Gogol, mütevazı bir işçi "küçük bir adam" savunmasında seslerini kaldırdı; Onların ardından "aşağılanmış ve kırılmış" "Grigorovich, Turgenev, Dostoevsky'nin korunmasını sağladı. Nekrasov. Tolstoy, Korolenko.

Aynı zamanda, bilinç, Rus edebiyatında "küçük kişinin" bir acıtma nesnesi olmaması gerektiği, ancak insan onuru için bilinçli bir savaşçı olması gerektiği için bilinç arttı. Bu düşünce özellikle Saltykov-Shchedrin ve Chekhov'un hicivelliklerinde açıkça ortaya çıktı, herhangi bir alçakgönüllülük ve diyet tezahürünü kınadı.

Rus klasik edebiyatında büyük bir yer ahlaki konulara verilir. Ahlaki idealin tüm yorumlanmasıyla, çeşitli yazarların, Rus edebiyatının tüm olumlu kahramanları, mevcut hükümden memnuniyetsizlik, gerçeği ifade etme, kaba bir hakka sahip olmak, kamuya aktif olarak katılma arzusunu fark etmek zor değildir. hayat, kendini fedakarlık için hazır. Bu özelliklerle, Rus edebiyatı kahramanları, Batı'nın literatürünün kahramanlarından önemli ölçüde farklılık gösterir, eylemler çoğunlukla kişisel mutluluğun peşinde koşar, kariyer için, kariyer için zenginleştirme içindir. Rus edebiyatının kahramanları, bir kural olarak, anavatan ve insanların mutluluğu olmadan kişisel mutluluğu düşünmeyin.

Rus yazarlar, öncelikle sıcak kalpli insanların sanatsal görüntülerini, meraklı bir zihin, zengin bir ruhla (Chatsky, Tatyana Larina, Rudin, Katerina Kabanova, Andrei Bolkonsky, vb.) Sanatsal görüntülerini savundu.

Rusya gerçeği doğrultusunda, Rus yazarları, vatanlarının parlak geleceğine inançlarını kaybetmedi. Rus halkının "geniş, net göğüsler kendilerini açacağı" olduğuna inanıyorlardı.