Ördek avı ile dramaturgome. "Dramaturgy'nin özellikleri

Yazı

XX yüzyılın altmışları şiir zamanları olarak daha ünlüdür. Rus edebiyatının bu döneminde birçok şiir ortaya çıkar. Ancak dramaturji bu bağlamda önemli bir yer kaplar. Ve onurlu yer Alexander Valentinovich Vampilov'a verilir. Drama yaratıcılığıyla seleflerinin geleneklerine devam ediyor. Ancak eserlerinde, 60'ların dönemindeki eğilimleri ve Vampilov'un kişisel gözlemleri olarak yapılır. Bütün bunlar tamamen ünlü "ördek avı" oyununa yansıtıyor.

SO, K. Rudnitsky, Vampilov Centripetal'in parçalarını çağırır: "Kesinlikle merkeze, ilk kahramanların ilk planına getireceğiz - bir, iki, etrafındaki diğer karakterlerin hareket ettiği, etrafındaki diğer karakterlerin daha az olan önemli ...". "Ördek Hunt" ndaki bu karakterler zilova ve garson olarak adlandırılabilir. Onlar, iki uydu gibi, birbirlerini tamamlar.

"Garson. Ne yapabilirim? Hiçbir şey değil. Düşünmeli.

Zilov. Bu doğru, dima. Sen korkunç bir adamsın, dima, ama seni daha çok seviyorum. En azından kırılmazsın, bunlar gibi ... el ver ...

Garson ve zilov mütevazı eller ... ".

Rus edebiyatının bu döneminin dramasının dikkatini, dünyadaki bir insanın "girişinin" özelliklerini hedeflemiştir. Ve asıl şey bu dünyada onay süreci olur. Belki de Zilova için bu dünya sadece avlanmaktadır: ".. Evet, avlamak istiyorum ... Gitmek ister misin? .. Tamamım ... Evet, şimdi dışarı çıkıyorum."

Oyna Vampilov'da bir çatışma da özeldi. E. GUSSKAYA, "Dramaturjinin çıkarları ... Drama çerçevesine giren çatışmanın doğası üzerine dönüştürüldü, ancak insan kişisinde meydana gelen süreçleri değil," dedi. İlginç bu çatışma "ördek avı" oyununda olur. Aslında, ana karakterin bir orta veya başka karakterlerle böyle olağan bir çatışma çarpışması yoktur. Oyundaki çatışmanın arka planı Zilova'nın anıları olur. Ve oyunların sonunda, böyle bir yapının bile çözünürlüğe sahip değildir;

Oyunda, Vampilova genellikle garip ve sıradışı vakalar meydana gelir. Örneğin, bu gülünç şaka bir çelenk ile. "(Çelenk'e bakarım, onu yükseltir, siyah kurdele yayar, yanındaki yazıyı yüksek sesle okur). "Zylov Victor Alexandrovich çalışmalarında unutulmaz bir dokunulmaz" ... (sessiz. Sonra gülüyor, ama uzun ve çok eğlenceli değil). "

Bununla birlikte, E. Gushanskaya, Irkutsk Geologunun hikayeyi bir vampilov çelenkle anlattığını belirtti. "Arkadaşların bu meslektaşı-jeolog," Sevgili Yuri Alexandrovich, iş başında yanmış "yazıtıyla bir çelenk gönderdi." Bu tuhaflık "ördek avı" nın içeriğine gider. Bütün oyun Ana karakteri avlanacak, gerekli hazırlıkları yapar, ancak oyunun kendisinde oraya düşmez. Sadece nihai düzenli ücretlerinden bahseder: "Evet, şimdi dışarı çıkıyorum."

Oyunun bir başka özelliği, üç aşamalı finaldir. Adımların her birinde işi bitirmek mümkün olacaktır. Ancak Vampilov bu konuda durmuyor. İlk adım, Zilov, arkadaşlarını anmak için davet ettiğinde, "tetikleyici bir başparmak üzerine titreyen ..." olarak adlandırılabilir. Bu cümlenin sonunda çok iyi maliyetli bir şey yok. Bir intihar ipucu var.

Viktor Zilov, bir zamanlar böyle bir adımda karar verdikten sonra hayatında bir çeşit eşik geçti. Ancak telefon görüşmesi, çalışmayı tamamlamak için kahramanı vermez. Ve daha sonra gelen arkadaşlar onu gerçek hayata, sadece birkaç dakika önce kırmak istediği duruma iade etti. Bir sonraki adım, Zilova'yı hayatına "denemenin" yeni girişimidir. "Sayapin kayboluyor.

Garson. Haydi. (Kuzakova'yı yakalar, kapının dışına doğru iter.) Bu yüzden daha iyi olacak ... ve şimdi alt silahlar.

Zilov. Ve sen dışarı çıktın. (Birbirlerine bakarlar. Garson kapıya geri çekilir). Canlı olarak.

Garson, Kuzakov'un kapılarda göründüğünü ve onunla ortadan kayboldu. "

Üçüncü finalde, Zilov'un oyunları, oyun boyunca onun için ortaya çıkan sorulara hiçbir zaman belirli bir cevaba gelmez. Çözüldüğü tek şey avlamak. Belki de bu aynı zamanda yaşam problemlerinizi çözmek için bir tür geçiş.

Vampilov parçaları sembolik vende bazı eleştirmenler göz önünde bulunduruldu. Öğeler veya sembol durumları basitçe "ördek avı" ile doludur. Örneğin, Zilova'nın hayatına geri dönen bir telefonun dünyadan söylenebilir. Ve telefon, her şeyden nefes almaya çalıştığı dış dünyayla zilov iletmek için bir tür iletken haline gelir (sonuçta, neredeyse tüm eylemler, onun dışında kimsenin değil). Aynı bağlanma ipliği bir pencere haline gelir. Manevi stres anlarında bir çeşit verimdir. Örneğin, sıradışı bir arkadaş armağanı ile (cenaze çelengi). "Bir süre için pencerenin önünde dururken, melodi yas müziğini giydirir. Bir şişe ve bir bardak ile pencere üzerinde uygundur. " "Pencere, başka bir gerçekliğin bir işareti gibidir," E. Gushanskaya, "oyunda verilen avın gerçekliği" dedi.

Çok ilginç bir sembol avlanır ve bunlarla bağlantılı olan her şey, örneğin bir silah. Ördekler için avlanmak için satın alındı. Ancak, Zilov onu kendilerine deniyor. Evet ve avın kendisi ana karakter için ideal bir sembol olur.

Victor, başka bir dünya almak için çabalıyor, ama onun için kapalı kaldı. Ve aynı zamanda avlanma - ahlaki bir eşik gibi. Sonuçta, esasen yasal bir cinayettir. Ve "eğlence rütbesine bağlı". Ve bu dünya Zilov, a. Bu dünyadaki iletken, garsonun bir görüntüsü olur.

Garson yolculuk hakkında endişelenirken: "Peki, nasıl? Günün düşüncelerini mi düşünüyorsun? Orada kaç tane ayrıldık? .. Benim giderken motosiklet. Sipariş ... Vitya ve tekne sıkılmalıdır. Krom yazarsın ... Vitya! " Sonunda, rüya sadece gerçekleştiği gibi göründüğü bir ütopyaya dönüşüyor.

Vampilova E. Streltsova Tiyatrosu, "anlaşılmaz olan yazarın, Uncatlast'ı birleştirebildiği" kelimesinin tiyatrosu çağırır. " Olağanüstü ve bazen bazı durumların komikliği, yakın ve pahalı kalpli anılarla birleşir.

Dramaturjisi, bir tür çatışma, garip ve sıradışı olayların yeni görüntülerini içeriyordu. Ve sembolik konulara göre, ana karakterin eylemlerini ve davranışlarını gölgelemek için daha parlak hale gelecek ayrı bir resmi yeniden yaratabilirsiniz. Diğer yerlerinin tuhaf bir açık finali özelliği, Zilov'un yerini sadece odadaki anılarında değil, yerini bulabileceğini umuyor.

Alexander Valentinovich Vampilov (19 Ağustos 1937, Kutulik, Irkutsk Bölgesi - 17 Ağustos 1972, Liman Baykal) - Sovyet oyun yazarı.

Edebi işler sırasında A. Vampilov yaklaşık 70 hikaye, sahne, makale, makale ve koku yazdı. 1962'de A. Vampilov, tek bir oyunculuk oyunu "Bir melekle yirmi dakika" yazıyor. 1963 yılında, tek etkili bir komedi "alandaki ev pencereleri" yazılmıştır. 1964'te, ilk büyük oyun çalışmaları sırasında yazılmıştır - "Haziran ayında veda) komedi (oyun yazarı tekrar tekrar işe geri döndü: dört seçenek biliniyor). 1965'te A. Vampilov, komedi "kıdemli oğlu" yazıyor (ilk isim "banliyösü"). 1968'de, oyun yazarı "ördek avı" oyununu bitirir. 1971'in başlarında, A. Vampilov, "geçen yaz Chulimsk'te" drama üzerindeki çalışmaları tamamlar ("Valentina ilk adı").

"Durum, önemsememek, tesadüf bazen bir insanın hayatındaki en çarpıcı anlar haline geliyor" dedi. - Vampilov bu düşünceyi oyunlarında geliştirdi. A. Vampilova Derinden Endişeli ahlaki problemler. Eserleri hayatta yazılmıştır. Vicdanın uyanışı, adalet duygusu, iyi ve merhamet - bunlar ana motifleronun oyunları.

Zamanın türü kahramanı -kranklar, garip insanlar, bir tatil taşıyan garip kadınlar (oyunda Sevgililer günü "geçen yaz Chulimsk'te."

Ses. Müzik serisi yok - karakterlerin ilginç bir konuşması var. Dava, bölümlerin yanlışlıkla olduğu durumdur, dava kahramanlar için bir testtir. Kahramanın kimliği, bölümler aracılığıyla dramatik ve trajik olarak kendini gösterir.

Çalışmaları sırasında bir komedi fuarı yazdım (DR. 1964 Haziran - Hoşgeldiniz) A. Arbuzova'nın oyun yazarları ve V. Rasov'u yüksek bir değerlendirme alan. Vampilova'nın kendi teması bir iddia olarak seslidir. Henüz güç kazanmamış, sadece "öğrenci komedyenin" çizgisinden, daha sonra Fakülte lahanasının tarzında çok basit, sonra çok basit bir şekilde teet. Hala çok sayıda muhteşem pozisyon var, cömertçe ve duyulamıyorlar. Üzgün \u200b\u200bDüğün, Düello Başarısız, Kahraman, zorunlu çalışmalarda on beş gün hizmet verdi ... Yazar, dikkatimizi bir makale doğası ile tutabildiğine inanmıyor. Ve karakter zaten sunuldu, konusu genç jantların kaderi ilan edildi.

Altın görünüşte tamamen tanıtılan bir komik yüz, ancak oyun fikrinde en önemli. Türün tüm yasalarını ihlal etmek, üç sayfa için bir monolog olarak telaffuz eder. Bu monolog, dürüst bir kişiye daraltılan eski bir rüşvetin talihsizliği ile ilgilidir. Bu rüşvet alamadığı herhangi bir şekilde inanamıyor, "Herkes, önerilen fiyatı kaçırmamak önemlidir. Goldovyev, gösterişli dürüstlüğüne kayıtsızdır ve son dönem bile, söz konusu yakalandığından emin olabilir: bu çok az verilir.

Fakat altın emeklinin hakkı, bombalanma cesur, dürüst ve büyüleyici bir adamla ilgilendiğimizde? Tekerlekte, genç, tehlikeli olmayan yaramazlık kaynama kuvvetleri, ancak aslında küçük ve enstitüden ikamet ettiği zaman, onun tarafındaki adamların çoğu.

Sorun, genç kahramana başka bir taraftan geliyor: ilk ciddi yaşam seçimini yapmanız gerektiğinde. Alkalilere kapı yok, dava ciddi: Enstitü ya da sevgi?

Goldovyev'in üzerinde karıştırılması, tekerlekler kendisi inancına nasıl geçtiğini fark etmiyor: Her şey satılır ve satın alınır, fiyat ve amaç önemlidir. Babasının nasıl talep ettiğini ve sert ve düştüğü için favori bir kızı atın. Ancak diploma yanıyorsa? Eğer ata kader varsa? Tekerlek, iyi, dürüst bir genç adamın karakteristiği olan her şeyin doğal olduğunu: coşkunun yanında ve bunun karşısında şüpheci bir duruş, ifadenin güvensizliğinin ruhunun romantısının yanında, ebedi sıkılmış bir eğitim yaramazlığı, ahurları yaşlılar. Dolayısıyla, muhtemelen yaramazlık, daha genç. Dolayısıyla, gösteri pratikliği, rasyonel rasyonalizm, biraz saçma ve hatta genç yaşta masum, ancak elbette, KOLOVOV gibi, ilk işlemleri vicdan ile haklı çıkarır.

Direksiyonda, "ördek avı" ndaki Victor'un özü olacak olumsuz parlar. Tekerleği çevirerek - Tekerlek, bir diploma uğruna, bilimsel bir iş için bir kız verir. Orada ve orada sürülebilir. "Ördek Hunt" - Zil Truck'te Zilov, kaderlere gider. 20 yıllık bu kahramanlar arasında, öğrencinin kazanan bir egoist ve scoundrel oldu. "Haziran ayında veda" - Tekerlekler ve Tanya, bir öğrenci düğün ve Mono draması - her şeyi para için ölçen bir adam.

1967'de Vampilov bir oyun yazdı Kıdemli oğul ve ördek avcılıkDramaturgisinin trajik bileşeninin tamamen somutlaştırdığı. En Seviliyenin entrika ile yazıldığı bir parçası olarak, en büyük oğlu, en sevdiğiniz oğlu (iki arkadaş, Busygin ve Silva, Sarafanov ailesi olan aldatma), Ebedi'nin sonsuz değerleri hakkında tartışıldı - nesillerin sürekliliği, Manevi bağlar, birbirlerinin yakın insanlarını sevmek ve affetmek. Bu oyunda "Tema-Metafor" piez Vampilova'yı sağlamaya başlar: evin konusu evrenin bir sembolü olarak. Erken çocukluk döneminde babasını kaybeden oyun yazarı kendisi, babanın ve oğlunun özellikle acı verici ve keskin bir şekilde tutumunu algıladılar.

İlk plan, sevgi hikayeleri değildir, ancak baba ile oğul arasındaki ilişki kan akrabaları olmasa da. Dahili oğlunun İncil'den iadesini hatırladım . Konu çıldırıyor ya da gitmemek - Hepsi duygulardan çıldırıyorlar. Bütün bunlar sevgi dolu ilişkilere dönüşür.

Fabul parçaları "kıdemli oğlu" kolaydır. "Kıdemli Oğul" oyununun adı en başarılı, çünkü kahramanı - Volodya Busygin - varsayılan rol tarafından beraberinde bulundu. Nina ve Vassenka'nın, aileyi atan bir anne olmadan, onlar için ne kadar bir baba anlamına geldiğini anlamasına yardımcı oldu. Sonuç olarak, Sarafan ailesinin başının yumuşak karakteri tezahür eder. Hepsi kalbe yaklaşıyor: pozisyonundaki çocuklardan önce mutludur, tiyatroyu terk ettiğini gizler, "kıdemli oğlu" nı tanır, Vassenka'yı sakinleştirmeye çalışır. Ona bir kaybeden aramak imkansız, çünkü gündüzler ruh krizinin en zirvesine teslim olmuşlarken, diğerleri ise kırdı. Besygin ve Silve'ı terk etmiş olan bir komşunun aksine, bu hikayeyi "en büyük oğlu" ile davet etmelerine rağmen, erkekleri verirdi. Ancak en önemli şey - Sarafanov çocukları ile değerleri ve onları seviyor. Solucanın babası ile ilgili çocuklar.

Silva, özünde de, Yetim: Yetim: Yaşayan ebeveynlerle yatılı okulda büyüdü. Görünüşe göre, babanın sevmediği karakterini etkiledi. Silva, Volodya'ya babasının ona nasıl "koştu" olduğunu söyledi: "Açık, son yirmi ruble var, Kabak'a git, sürdü, bir satır sürün, bir yılı göremiyorum, böylece bir yıl seni görmüyorum. ya da iki." Vampilov yanlışlıkla kökenlerinin kökenlerini gibiydi. Bununla, kendi seçiminin, şartlardan bağımsız olarak ne kadar önemli olduğunu vurgulamak istedi. Volodya, Sirota Silva syarota aksine, neşeli, becerikli, ama alaycı. Orijinal yüzü, Oğlu ve erkek kardeş değil, ama bir recivist olduğunu söyleyerek "Volodya'nın" olduğunu söylüyor. Nina'nın Damacılığı - Mikhail Kudimov - Aşılmaz bir adam. Bu tür insanlar hayatta bulunur, ancak hemen anlamazlar. "Gülümseyen. Daha çok gülümsüyor. İyi huylu, "diyor. Aslında, ona tüm durumlar için kendisine verdiği tüm sözcüğün daha pahalıdır. İnsanlara kayıtsızdır. Bu karakter oyunda hafif bir yer alır, ancak etrafında boğucu bir atmosfer yaratan belirgin bir "doğru" insan türüdür. Natasha Makarskaya, aile entrika'sına katılan iyi, ancak talihsiz ve yalnız insanla gösterilmektedir. Vampilov, bir kişiyi umutsuzluğa getirebilecek yalnızlık temasını derinden gösterir. Sarafanov'un komşusu görüntüsünde, temkinli bir adamın türü, sadece korkan olan ortalama bir adam ("dikkatlice bakar, şüpheli" "sessizce ve korkulu") ve hiçbir şey engellenmiyor. Sorunlar ve oyunun ana fikri, dramatik bir işin adına ilan edilir.. Yazar, "banliyö" başlık adını "kıdemli oğlu" üzerine yanlışlıkla değiştirmedi. Ana şey olayların gerçekleştiği yer değil, ancak kim onlara katılır. Birbirlerini düşünebilmek, birbirlerini anlamak, zor anlarda tutmak, merhamet göstermek için - İşte Alexander Vampilov oyununun ana fikridir. Yazar, oyunun türünü tanımlamaz. Oyunda komik çizgi ile birlikte, özellikle alt metnin, Sarafanov'un ifadeleri, Silva, Makarskaya'da çok fazla dramatik anla birlikte.

Parça "ördek avı" 1968'de yazılı Vampilov. Araştırmacılar, "ördek avı" ın aynı acı, Vampilov'un en onarılabilmesi içindir. " Eleştirmenler, Alexander Vampilov "" duyarlılaşmayı başardı ve nezaket, güven, karşılıklı anlayış, manevi akrabalık hissinin günlük telaşındaki kaybı geçmeyi başardı. " Vampilov, "Geceleri uyuyamayan şey hakkında yazmak gerekiyor" dedi. "Ördek avı" - şahsen deneyimli, hissedilir, yorgun. "Ördek Avı" oyununun eylemi 60'ların sonlarında meydana gelir. Okuyucunun gözünden önce - ana oyunculuk yapan kişinin şehir dairesi Zilova. Oyun boyunca, kahramanın hatıraları bize hayatının ayrı bölümlerini boyuyor. Zylov "Yaklaşık otuz yaşında, yazarın açıklamasında belirtildiği gibi. Kahramanın genç yaşına rağmen, ruhsal düşüşünü, ahlaki ve yürekten kuvvetlerin olmamasını hissedin. Vampilov, "ve yürüyüşte ve geit ve jestlerde ve bir konuşmada, orijinin ilk bakışta belirlenmesi imkansız olan bazı belirsizlik ve can sıkıntısı olduğunu gösterir." Oyun sırasında, okuyucu, Zilova'nın dış refahının ve fiziksel sağlığının görünürlük olduğunu öğrenir. Kahraman içten bir şey yok eder. Zirveyi devraldı. Bu güç, Zilov'un savaşmak istemediği yaşamın kendisidir. O yaşamıyor - ben kendimden çıktım. Bir noktada kader, Zilov'u emer, hayatın sıradan ve rutinliği norm, ayrıca, alışkanlık, ikinci doğa. "Kendini kırma" konusu, Leitmotif'in manevi gerilimi, oyunun tüm eyleminden geçer. Yas müziği, cenaze çelenk, ifade "ömrü, özünde, kayıp" ifadesi - eylemin geliştirilmesine eşlik eden karakteristik detaylar. En kötü şey, Zilov'un uzun süredir sonbaharında tamamlandığıdır. "Yaşlı bir adamı at" diyor Sayapina, "Hiçbir şey farklı olamaz ... Ancak, hala bir şeyler yapabildim. Ama ben istemiyorum. Bir tutkum yok. " Bu cümle "arzular yok", kahramanın tüm iç ve dış ömrünün kişileşmesi: karısı, kadınları, arkadaşları, meslektaşları, kendisi ile olan ilişkisi. Zilov gönüllü olarak teslim oldu. Sadece eylemin kendisinden kaçtığı kısır daireye girer. Zilova, herhangi bir çaba göstermeden iletişim kurabileceği insanlarla çevrilidir. Muhtemelen kahraman korkunç bir şoktan sonra böyle bir varlığa geldi. Araştırmacılar "... omuzlar zilova tarafından"<…> Kuşkusuz hayal kırıklığı, ruhsal katman, bunun bir sonucu olarak, iyi, nezaket, meslek, iş, sevgi, vicdan inanmaya inanmaya hazırdır. İç felaketten kurtulduğu, bir alaycaya dönüşür. Acı, ilgisizliğe ve inkârlara karşı çıkıyor. "Acı çeken sinizm mi? ... Hiç düşündün mü?" . Bununla birlikte, Zilov'un bilinçli, anlamına gelmesine izin veren sinizmdir. Yine de, yanılsamalar dünyasında yaşamıyor. Alexander Vampilova'nın çağdaşları olarak, yazar Sergey Dovlatov, "Zinizizm, ortak ideallerin varlığını varsayar." Tabii ki, Zilova idealleri idi. Ancak "Fırtınalı bir yaşam yaramaz bir nesline dönüştüğünde kaba gerçeklik dokunuşuna dayanamadılar. Öz İstenilen ördek avının görüntüsü Romantik, pastoral boyama ile karar verildi. Zilova için ördek avı, varlık değildir, avın sessizlikleri - "Ebedi oblivion'un sessizliği, biraz başka bir şey": "Sessizliğin ne olduğunu biliyor musunuz? Sen orada değilsin, anlıyor musun? Değil. Henüz doğmamışsın. Ve hiçbir şey. Ve değildi. Ve hayır olacak. " Kasvetli daireden ayrılmak için bir eyleme ihtiyacınız var. Manzara değil, eylem için hazırlık değil, - eylem. Zilov'un ruhsal umutsuzluğunda intihar etmeye çalışıyor. Ancak bu hareket, kendisiyle olan bir oyundur, kasvetli bir ironi, kimlik: "Sandalyede konuşan silah, zemine konur, gövdelere girdi. Bir elin dumanına kesilmiş, bir başkasını denedi. Sandalyeyi koydu, oturdu, silahı, göğsündeki gövdeleri, masanın üzerindeki butondu. Silahı çaldı, önyüklemesini sağ bacağını çekti, çoraplarını çıkardı, yine meme ile masa arasında bir silah düzenledi. Güzel bacakları tetiği kısalttı ... ". Düşüncemize göre, "Ördek avı" parçaları Alexander Vampilov - Yazar Valentina Rasputin'in çağdaşlarından birinin sözlerini belirleyebilirsiniz: "Sürekli olarak Vampilov olacak ana soru: Bir kişinin, bir insanın var mı? Tüm yanlış ve kaba olanları aşabilecek misiniz ... ". "Ördek Avı" - Alexander Vampilova Tiyatrosu'nun ana temasının trajik doruklanması: "Canlı bir ruh, yaşamın rutinini üstesinden gelecek mi?" . Ve belki Zilova hala kaybolmaz. Belki de kahraman ikinci nefes almayı açacak ve "pencerenin dışındaki yağmurun, gökyüzünün şeridinin yanacağını ve komşu evin çatısı uygunsuz cesur güneş tarafından yakılacağını görecek." Belki Zilova'nın sözleri "Ben hazırım. Evet, şimdi dışarı çıkıyorum "- mevcut eylem, yeni bir hayatın başlangıcı. Şüphesiz, Alexander Vampilov nadir bir hediye vardı - dramatik bir yazarın hediyesi. Yaratıcılığı yaşıyor; Ölçü duygusu, yetenek, genius'un önemli payı - Vampil'in dramasının ayırt edici belirtileri. Oyunda "ördek avı" nın yanlış olması gereken yer yok. Bu yüzden özgürce okuyor ve aynı zamanda düşünceyi insanın derinliklerinde çizer. Yazar, aktörlerin diyalog konuşmasını "köpüklü, iddialı akışta" olarak çevirmeyi başardı. İnsan Hassasiyetinin doğruluk ve hediyesi, Alexander Vampilov'un çalışmalarını, karşılaştırılamayan hiçbir şeyle hiçbir şeyle yapmamasıdır.

Dramada Chulimsk'te geçen yaz (1972) Vampilov, İl Tea Valentines'in en iyi kadın imajı genç işçilerini yarattı. Bu kadın, "yaşadığım ruhu" aynı sebat ile korumak istedi, oyun boyunca parisat'ı korumaya çalışıyordum, bu da parisat'ı ve dava kayıtsız insanlardan çekildi.

Neredeyse hepsi kahramanlar Vampilov Genç ve dikkatsiz. Hayatın geçmesi kolay, harika saçmalıklarını yapıyorlar. Ancak gün, dikkatsizliğin sadece bir oyun olduğunu açıkça ortaya çıktığında gelir, ruhun kanadı çekirdeğini kapsayan bir kalkan. Gün, gerçek "i "lerini göstermek zorunda olduklarında, daha fazla kaderinin büyük ölçüde bağlı kalacağı bir seçim yapmak zorunda olduklarında gelir. Hepimizin bazı büyük bir yaşam tarzı için yaşadığımız, hayat çantasını dökmek zorunda kaldığımızda, en önemli şeyleri seçmek için koyduğumuz, bize zor bir durumda bize yardımcı olacak, daha da güçlenmemiz gerektiği söyleniyor. Bununla birlikte, yazar için kahraman rastlamayan, ancak yükseliş ve devam etmenin gücünü bulan olanıdır.

Genel olarak, Vampilova'nın parçalarının özeti, son cümlenin kahramanlarına katlanmamasıdır. Yazar çok fazla koymayı tercih ediyor. "Geçen Yaz Chulimsk" yazının son oyununda böyle bir finali görüyoruz. Bu oyun haklı olarak, virgülleri bile çıkarmak mümkün olan en imkansız olan yazarın "Chekhov" oyununu da adlandırılır. Bu oyunun sembolü, insanlığın göstergesi tarafından oyunun kahramanları için, insanlığın kahramanları içindir. Çoğu, kapıyı sürekli imha eder, içtenlikle anlayış, neden sevgiliyi ısrarla onu tamir etmeye devam ediyor ("insanlar karşısında yürür ve yürüyecek").

Alexander Vampilova, her zamanki Sovyet adamının kaderine sahiptir ve düşünceler, eylemler ve yaratıcılık başka bir dönemden öyle görünüyor. Arkadaşlar ona bir "ip" dedi. Bütün hayatı, sıradan ve riskli eşiğini dengeliyor, özel bir şekilde arıyor ve asla yapmadım. Bugün en son Rusça dünya standartlarında oyun yazarı olarak adlandırılır. Bu yazarın, ana işlerini asla yazmayı başarmasa da, ünlü oyunların ve hikayelerin yazarı olarak biliyoruz. Beklenmedik bir trajedi, bu yetenekli kişinin hayattaki bu yetenekli kişinin haklı bir başarıyı ve tanınmasını bilmesine izin vermedi.

Biyografi

Gelecekteki yazar Alexander Vampilov, 19 Ağustos 1937'de Irkutsk bölgesinde doğdu. Ailesi, farklı halkların temsilcilerinden oluşuyordu: Anne - Rus, Babam - Buryat, üniversiteden onurla mezun olan, çok çeşitli dilleri biliyordu ve daha sonra Kütulik köyünde Okul Direktörü olarak atandı. öğretmen ve karısı olarak çalıştı.. Küçük Sasha onlar için dördüncü bir çocuk haline geldi.

Bununla birlikte, sert gerçeklik yakında, oğlun doğumundan birkaçını birkaç ay sonra müdahale etti, kıdemli Vampilov neredeyse devlet ihanetini suçladı. Bu gibi durumlarda cümle bir yürütmedir. Ve şimdi büyük aile sadece annenin küçük maaşında yaşamak zorunda kaldı.

Babası 19 yıl sonra rehabilite etti, ancak uzun süredir çocuklar diğerlerinin eğik bakışlarında yaşamak zorunda kaldı, çünkü insanların düşmanının akrabaları vardı. Belki de genç bir adamı sertleştiren çocukluğun bu ağır olaylarıdır, hayattaki hedefi açıkça görmesine yardımcı oldu.

Okuldan mezun olduktan sonra, Alexander Vampilov, Tarihsel ve Filoloji Fakültesi'nde Irkutsk Üniversitesi'ne girmeye çalışıyor. Sadece ikinci yıl için elde edilir. Burada bir oyun yazarı ve yazar olarak yoluna başladı.

Edebi faaliyetlerin başlangıcı

Üniversitenin atmosferi yaratıcılığa kolaylaştı, Valentin Rasputin, yaşlıların kursu için çalıştı. Vampilov mükemmel bir parti haline gelmedi ve genel olarak, hiçbir zaman öğrenerek ayırt etmedi, sadece merak ettiğini, yani yazmayı tercih ediyor.

Çok yakında, doğal çekicilik ve canlı bir zihin, benzer genç ve sıcak adamların etrafına getirmek isteyen aynı genç ve sıcak adamların etrafına yardımcı oldu. Bazen fantezileri limiti bilmiyordu, bu yüzden toplu çiftliğin gezilerinden birinde, icat ettikleri kolektif çiftliğe icat ettiği eylemleri ünlü resimlerle canlandırır ve kamerada ateş ettiler, bu fotoğraflar şimdi mevcuttur.

Arkadaşlar mükemmel müzikal duruşmasını kutladı, ancak üçüncü yılda Vampilov Alexander Valentinovich gerçek tutkunu yazıyor. İlk başta, yazma arzusu onarılamazdı, derslerde ve geceleri bile çalışmayı bırakmadı.

1958'de, genç yazarın ilk hiciv hikayesini "maliyetli şart" (üç yıl sonra, tek ömür boyu kitabının da adlandırılacağı) Öğrenci Dergisi Irkutsk Üniversitesi, Sovyet Gençlik ve Leninsky Sözleşmelerinde de karar vermeye karar verir. Vampilov, gerçek adına abone olmadı ve takma adını icat etti - A. Sanin.

Dergide çalışmak

Beşinci yılda öğrenci, Irkutsk'ta popüler olan "Sovyet Gençlik" gazetesinin bir çalışanı olur. Oraya ulaşmak için, hatta bir öğrenci, çok zordu, ancak yayının yönetimi genç bir yazarın çalışmalarına zaten aşinaydı, çünkü onu bir muhabir olarak aldı.

Gazete'de çalışan Alexander Vampilov, çok şey öğrenebiliyordu, insanlara nasıl bineceğini, bazı gazetecilik türleriyle deney yapmayı öğrendi. Şehirlerin veya kardeşçe hidroelektrik santrallerin inşası gibi önemli bölgesel olayları karşılamak için emanet edildi. Makalesinin en başından beri, diğer yayınlardan ayrı olarak farklılar. Tercihen, Vampil'in dövülmüş cümleleri ve kurulu yapılardan kaçınmasına izin veren bir adam veya deneme türü seçti. Herkes onun raporu zaten tam bir hikaye, sadece gerçek ve kurgusal kahramanlar değil.

"Sovyet gençliğinin" okuyucuları, diğer muhabirler arasında yetenekli bir genç adamı hızla farklılaştırıyor ve tahsis ediyor. Çalışanların ve editörlerin değerini anlayın, çünkü 1960'ta Irkutsk Üniversitesi Diploması aldıktan sonra, Alexander Valentinovich gazetede çalışmaya devam ediyor.

"Gençlerin yaratıcı birliği"

Yayıncının ekibi, Vampil'in düşünülemeyeceği özel bir yaratıcı atmosfer kurar. Yeni başlayanlar genellikle toplandı, kitap tartıştı, izlenimlerini paylaştı, yazarların birliği himayesinde, Tom (yaratıcı genç birliği) yarattı. Okuyucular ve öğrencilerle başarılı toplantılar, Alexander Valentinovich'in "Sovyet Gençliğinde" çalışması için mükemmel bir yaşam okulu oldu.

Bir dostluğun özel atmosferi yüzünden, genç Zador ve yeteneğinin, bölgesel gazetenin Irkutsk bölgesi nüfusu arasında çok popülerdi.

Sık iş gezilerine rağmen, her zaman yoldaşlarına yardım etmek için zaman buldukları zaman, kendisini mükemmel bir şekilde lider ve mentor olarak gösterdi. Zaten iki yıllık işten sonra, Alexander Vampilov, Gazeteciler için birkaç ay çalıştığını, Moskova'ya en yüksek eğitim kurslarına yönelikti. Şu anda oyun yazmaya çalıştığı zamandır.

Bakım ve gazetecilik

Alexander Vampilov - Dramaturgome hemen görünmedi. 1964 yılına kadar gazetede çalışmanın yanı sıra, çoğunlukla hikayeler, hiciv makaleleri tarafından işgal edildi. Daha sonra, eleştiri, büyük A. P. Chekhov'un tekrarı olan kaderinde utanacak. Birinin de nesirle başladığı.

Meslektaşları daha önce Vampilov'un gazeteciliği terk edeceğini, zaten Irkutsk'teki yakından geldiğini anlamıştı. 60'ların başında, yazarın yazarın seminerlerine aktif olarak katılmaya başladığında, 60'lı yılların başında değişti - tek etkili. Bu türdeki ilk eserler "Vorona Grove" ve "yeni parayla yüz ruble" idi.

Oyunlar ve şimdi birçok Rus tiyatroya koyan Alexander Vampilov, derhal Gazetecilik ile son boşluğa karar vermedi. Kendi sözlerine göre, bazen yetenek önemli değil, hayatı değiştirmek için bir karar vermek ve sonuna kadar yerine getirme cesaretini almak önemlidir.

1964'te başarılı olurdu, sonra oyunu "alandaki ev pencereleri" ilk kez dergide yayınlandı. Ancak tiyatroların yolu hala kapalıydı, çünkü Moskova'daki çalışmalarını aşamaya koymak için özel bağlantılar olmadan neredeyse imkansızdı.

Tiyatrodaki ilk performanslar başarıyı hak ediyor

Her şey 1965 yılında değişti, Alexander Valentinovich, Chita'daki All-Sendika Yazar Semineri'ndeki Yazar Birliği'nde kabul edildi, on üç adaydan seçildi.

Sovyet Rusya'nın en etkili kültürel organizasyonuna üyelik, Vampilov'un özellikle ülkedeki en iyi yazarlardan biri olarak kabul edildiğinden beri, yeni faydalı buluşma yapmasına izin verdi.

Aynı yıl, etkili Moskova'nın oyun yazarı olan Alexey Arbuzov ile yakın bir şekilde yakınlaşır. Olaydaki yaratıcılığını göstermek için ilk defa Vampilov yardımı ile. Doğru, başkentte bir üretim yapmak mümkün değildi, Klaipeda'nın drama tiyatrosu Litvanya'da büyük bir başarı ile "Haziran ayında veda) büyük başarı ile yapıldı.

"Kıdemli oğul" ve "ördek avı" gibi diğer ünlü oyunlar mükemmeldi. İzleyici hemen basit, bazı halk kahramanları sevdi. Bununla birlikte, tüm bu başarı, oyun yazarlığına sadece ilde eşlik etti, Moskova direktörleri hala vampilin çok endişeli olduğu için oyunlarını koymak istemiyordu, çünkü yeteneğine bedelini biliyordu.

Sadece 1970'de, "Yaşlı Oğul" nın galası Leningrad'da gerçekleşti, tanınmış Sovyet tiyatrolarının sahnelerindeki diğer işlerin geriz bozulmaları görmedi. Alexandra Vampilov hakkında tam sesle sadece ölümünden sonra konuştu, - Rus yetenekleri için tanıdık bir hikaye.

Yaratıcılık özellikleri

Edebi faaliyetlerinin ilk yılları, gelecekteki oyun yazarı nesir yazdı. Onun için, oyunun yetenekli bir yazarı olarak olgunlaşma aşamasıydı, tuhaf bir kalem testi. Toplamda, Irkutsk Üniversitesi Gazetesi'ndeki çalışmaları sırasında en altmış olan, komik, fechens, makalelerde yazılmışlardı.

Hikayeleri oyunlar olarak aynı şöhreti almayan Alexander Vampilov, gerçekliği anlamak için ilk aşamada, onu kelimeler ve fikirlere dönüştürün. Bu hikayelerde, görünümlerin saflığı, kusurlu bir konu seçimi, vb. Hala görünür. Ancak burada zaten özel stiliyle, sıradışı bir hiciv, akıllı, alt metni ile oluşturulmuştur. Jacob Andreevich Black, "geçen yaz Chulimsk" oyununun kahramanı gibi bazı ünlü karakterler görünüyor. Alexander Vampilov 1972'de yazacak.

İş sırasında, yazar, iş fikrinin özel bir şekilde iletilmesi ile oluşturulur. Denemelerde ve Fechens'te sıradan insanlar, sıradan durumlar hakkında yazıyor, ancak hane halkı sorunlarıyla birlikte okurken, insanlığın ebedi konuları göze çarpmıyor. Alexander Vampilov'un yazdığı başka bir işte özellikle gözle görülür. "Kıdemli Oğul", basit bir eski müzisyeni aldatan genç tebeşirlerle ilgili yabancı tarihe ek olarak, babaların ve çocukların ilişkisinin sorunları hakkında bir fikir içermektedir.

Dramanın Özellikleri

Vampilov'un çalışmalarını inceleyen eleştirmenler, oyunlarının komedi türü hakkında daha fazla Waterville olduğunu belirtti. Hem komik hem de yazar tarafından yazar tarafından yetersiz, kolayca sunulan ve yapımların sonları herhangi bir ahlaki asla vaaz etmemesi şaşırtıcı. Vampilov, kimin iyi ya da kötü olduğuna karar vermek için izleyiciyi terk etmeyi tercih etti.

Ünlü oyunlarından beşinin beşi, günün birçoğu tiyatrolarda, bazıları kaynaşmıştır. Zaten yaratıcı vade sırasında, "ördek avı" yazılmışlardı. Alexander Vampilov burada zaten tam teşekküllü bir sanatçıyı hissediyor, tüm başarılarını bir kelime ustası olarak yansıttı ve bu dünyada çok gerçekleşti. Aksiyon, arsa ve hatta hikaye, oyunun temeli - her şey yerli Irkutsk kenarı ile bağlantılıdır. Ancak aynı zamanda, yazar iyi bilinen hayat gerçekleri gösterebilir.

"Chrimimsk'te geçen yaz" Alexander Vampilov, 1970'den 1971'e kadar yazdı. Aslında, son büyük yaratılış oldu. Zor bir dönemdi, zaten dış koşullar olarak bastıkları iyi bilinen bir oyun yazarıdır, bunlar tiyatrolarla müzakereler, yönetmenlerle anlaşmazlıklar. "Ördek avı" sonrasında ortaya çıkan iç mücadelede yapılan Vampilova, oyun yazarı çok anlaşılmaz görüldü ve hatta yaratıcı yenilgisi olarak adlandırıldı.

Bu nedenle, her zamanki ve anlaşılır hale getirmek için yeni bir oyun çalıştı, "Chulimsk'te geçen yaz" fikrinde, önceki çalışmalara karşı çıkıyor. Birincisinde bir çeşit karakter gizemi olsaydı, izleyicinin görüntünün kendisini düşünüyordu, sonra ikincisi ana karakterin sorunu sosyal çatışmalardan kaynaklanıyor.

Olağandışı kişilik

Bir yıl sonra, aynı adın oyunlarında iki sterlenilen bir film "kıdemli oğlu" belirir Vampilov. Film, ülkede alışılmadık şekilde popüler hale geldi ve hızlı bir şekilde bölündü.

"Ördek avı" çalışmalarına dayanan televizyonda son iş, Alexander Pekhin'in "Paradise Kushchi" dıkırdıydı. Yönetmen, Vampilov'un fikirlerinin tüm acılarını ve sinirlerini modern gerçeklikle iletebildi.

Hafıza

Ölümden sonra, yazar hak ettiği görkemli ve tanıma aldı. Anadili Irkutsk tiyatrolarında, oyun yazarlığının ömrü boyunca hiç oynamayı olmayan, şimdi prömiyerler için prömiyerleri yürüdü. 1987'den bu yana, yazara adanmış festivaller yıllık olarak yapılır. Ve Irkutsky Tyuza onurunda isimlendirildi.

Bayik'in kıyısında, ölüm yerlerinden uzak olmayan, Alexander Vampilov'un bir anıtı kuruldu ve ünlü oyun yazarı adını kullandı. 2012 yılında, kimsenin yazarın kitaplarını ve kişisel inançlarını tanıdıkları aynı Irkutsk yönetiminde bir kültür merkezi açılmıştır.

Bunun Rus edebiyatına katkısı paha biçilmezdir. Tüm araştırmacılar oybirliğiyle, zaman içinde mükemmel bir romanın kendi kaleminin altından çıkabileceği görüşüne göre birleşiyor. Ancak birçok Rus dehası gibi, Alexander Vampilov çok erken öldü, torunları sadece beş oyundan çıkıyor.

vampilov Tür Parçasının Dramaticria

"Ördek Hunt" (1967) için, en başından beri, en gizemli ve karmaşık oyunun itibarı. Vampilova, işin türünü belirleme düzeyinde de dahil olmak üzere. "Ördek Hunt" adlı çok sayıda araştırma çalışmasında, türünün temelleri hakkında oldukça çeşitli yorumlar vardır: Farce, Phantasmagoria, Trajicomedia, Psikolojik Drama.

Önceki "Ördek Hunt", Vampilov'un parçaları, her şeyden önce, her şeyden önce, bir komedi yazarı, su yürüdü neşeli ve ironik bir yerde, gerçekten esprili ve alaycı bir yerde, bir yerde lirik ve yumuşak bir yerde ortaya çıktı. "" Ördek Hunt ", hikayenin tonitesi ve genel olarak oyunun sesi ciddi hale gelir." Ördek avı "Zilova'nın hatıralarının bir zinciri olarak inşa edilmiştir", ї haklı olarak M.B. Bychkov.

Sürekli olarak tedarik edilen, ancak kahramanın son ömrüden gelen unutulmaz ataklar sadece okuyucuyu ve izleyiciyi değil, aynı zamanda ahlaki düşüşünün hikayesini de temsil eder. Bunun sayesinde, ilk bölümden, önümüzdeki oyun, aldatma üzerine inşa edilen gerçek bir insan hayatının gerçek bir dramasını ortaya çıkarır. Zilova'nın hayat draması yavaş yavaş yalnızlık trajedisine taşınıyor: Arkadaşların ilgisizlik ya da tanınmış katılımları, ekin oğullarının duygularının kaybı, karısına aşık kızların samimi hissi, karısının bakımı ... belli ki Oyundaki trajikomedia belirtileri (Zilov'un ayrılışı sırasında Galina ile konuşması; arkadaşlar; Zilova'nın intihar etmesi için hazırlanması). Bununla birlikte, çalışmanın tür odağını yaratan bir oyunun inşası için önde gelen teknikler psikolojik dramanın teknikleridir. Örneğin, kahramanın A.V. olduğu bir gerçek var. Vampilova, içten gösterilen akut manevi bir kriz sırasında gösterilir, tüm deneyimleri ve sorunları, neredeyse acımasızca ters çevrilmiş, psikolojik olarak çıplak. PlayWright'ın odağı, çağdaşının ahlaki dünyasının içeriğidir, kahramanın kötü ya da iyi olarak belirlenmesi olmasa da, dahili olarak karmaşık, belirsizdir. Komplike, E. GUSHANSKAYA'a göre, "Sabah" final "ördek avı" na göre: Bir oyun ana finallerin üzerinde iki kez olabilir: Zilov göğsüne bir tüfek koyduğunda veya mülkü sayapin ile böldüz (o zaman daha uygun olacaktır) trajicomedy kanonları). Oyunun ana finali, psikolojik dramanın geleneklerinde açık ve çözülmüştür.

Piez A.V. Vampilova "Duck Hunt", sosyo-psikolojik bir drama olarak kabul edilecek olan gelenekseldir (daha az sıklıkta üretim çatışması, Farce ve melodramatik uçların unsurları ile daha az sıklıkta), hangi oyun yazarı erken çalışmalarının sorunsuzluğunu gözden geçirecek.

İlk iki çok etkili oyunda (Haziran ayında elindej ", oyun yazarımın" en büyük oğlu "), eşsiz tarafından üretilen bir durumda kişinin öznelliğinin sosyal maskesi altında gizli bir şekilde tanımlarken güçlerin hizalanmasıyla ilgilendi. Omnipotent yaşamın tezahürleri. "Bunların altında, çokluğun ve yaşamın çeşitliliğinin bir yankısı olan koşulların niyeti ile anlaşıldı ve tek istekli şekli olarak mutlu ya da şanssız bir durumla anlaşıldı."

E.v'ye göre. Timoşchuk, "Oyunların sorunları, göreceli sabitliğin kesiştiği, iç emirlik, hane halkı koşullarının yeniden üretilmesinin düzenlenmesi, gerçek değil, gerçek ve sosyal ve etkili tarafın, bir kişinin öznelliği, kendini arayan -Etmasyon ve gerçeklik ve hayatı harekete geçirme yeteneğine sahip olan bir tür iyi tanrı olarak varlık. "

Bu tür dramaturjik görevler komedi türü çerçevesinde çözmek için uygundur: Bunun için, pratik olarak kanonik yapısından geri çekilmesi gerekmiyordu. Bununla birlikte, bireyin kendi kendine bilgi sürecinde durumun sonucundan aksanın küçük bir yer değiştirmesinde bile, bir insanın Vampilian Triad'taki bir adamın revizyonunun gözden geçirilmesine yol açan tür formlarındaki tür formlarındaki bir değişiklik yapıldı. - Hayat (insanlar) - varlık.

Bir yandan, oyun yazarı için, öz bilgi hareketlerinin sonsuzluğu ve tamamlanmasının imkansızlığı, diğer taraftan, gerçeklikte sosyal yaşam, tekliflerinin bir kişiye sınırlamalarını gösterdi ve mümkün değildi. Artanlık ihtiyacını karşılamak için, bireyin anlamının tespit edileceği genel bir anlam ifade etme ihtiyacını karşılamak.

"Komedilerin olumlu varlığı, aslında, hayatın bir gerçekliği değildi, ancak literatürün gerçekliği - bu oyun yazarıda, okuyucuya giderken ve kendi yolunda sürekli direnişle karşılaşmaya çalışırken kişisel bir örneğe ikna edildi. " Hayat, bir insandan geri çekildi, kendisine kendini teklif eden, herkesi riske atarak, aktiviteyi göstermek, mücadele etmeden, nesnel nedenlerle, etkili yöntemler ve mücadelenin olumlu sonuçlarına inanç.

Dünyanın resminin komplikasyonu, var olma modellerinin, varlığının ve gelişme vektörünün gerçek nedenlerinin gerçek nedenlerinin açıklanmasına, ilgisini kaybeden bir kişinin yalnızlığının açıklanmasına başvuran, deneyimsiz bir gerçekleşme ve kendine güven. Onu, Vampilov'u komedi elemanlarından trajikomikten trajikomikten trajikomik olarak geçişe, canonik çaplardan romanlaşmaya (M.M. Bakhtina terimi).

Sadece herhangi bir geleceğin uygulama olasılığı olmadan, ancak herhangi bir geleceğin uygulama olasılığı olmadan, ancak Vampilov şiirleri için karakteristik olmayan oyunun kompleks kompozit yapısında da, ebediğin kaderinin kasıtlı olarak eksik olmadığı ifade edildi.

"Ördek Avı Kumaşı" Üç Rezervuarlara Ayrılıyor: Bir Bölüm Zinciri olan geçmiş Zilova, arsa ile ilgili küçük bir dereceye kadar, kişiliğinin tezahürünün tezahürünün birçok yönünü ortaya çıkarması için, bulunduğu kahraman. Hareket etme fırsatından ve kahramanın fikirlerinden yoksun, şimdiki zamana bağlı ve yeteneklerini tercüman olarak gösteriyor. "

Vampilov, telefon rehberinin zihinsel tarafından oluşturulan anıların mantığını kullanarak metnin parçalarını serbestçe bağlar. Kafede partiden sonra "Mesozility" (isim semboliktir: geçmişi unutamama) Zilov, arkadaşlardan yas bir çelenk alır.

Kahraman fikrinin ilk bölümü, müzik ve karartma ile doğal olarak etiketlenmiş, çevresi reaksiyonunu kendi ölümüne gördüğünü gösteriyor, eğer gerçekten oldu: Solyapina'nın söylentilerin doğruluğundaki şüpheleri ("Evet Hayır, şaka yaptı) , her zamanki gibi "), Olayların karamsarca versiyonunun uygulanmasında güven Kuzakov (" Ne yazık ki, bu sefer her şey ciddi. Daha ciddi bir şekilde yok "), ironik inanç episi (" Alikov'dan Alaşım "), Kushaka'nın Hangestick ("böyle bir davranışa yol açmaz"), Galina ve Irina'nın dağında birleşmiş ("Sizinle arkadaş olacağız") ve bir çelenk üzerinde para toplayan garsonun uğursuz rolü, ölüm gerçeğini gerçekleştiren sosyal olarak reddedilemez.

Açıklanan sahne, bir psikolog olarak zilov fikrini verir ve insan doğasının bir tercümanı: çevrenin olası davranışı ile ilgili varsayımları doğru ve makul - bu oyunun geleceği tarafından doğrulanır.

Buna ek olarak, bu fragmanda, figüratif bir oyun sistemi (Zilova'nın görüntüsü etrafındaki konsantrasyonu) ve karakterlerin öznelliğinin ikili tanımı - zilov (kabul / red) ve ilişkilerinin tanımlanması yoluyla Aşağıdaki yöntemleri içeren konumlandırma stratejilerinin karakteristiği: Beyanname uygulamaları: "Pençeler. Kim bilir ... Bunu çözersen, hayat, özünde, kaybedersiniz ...".

M.B.'ye göre. ByChkova, bu durumda kararlı bir Chekhovski güdü "kayboldu".

Bunun lehine, metindeki cümlenin görünümünün sıklığı da belirtilir ve bağlamsal ortamı (Nefple, zamanında değil, zamanında değil) ve sözlüksel tasarım.

Vampilova, gramer konunun ayırt edildiği, sözlüksel olarak ifade edildiği, mantıklı bir konuyu ve [Biz] (modus'u suçlayan) (modicing "(modicing) (modicing) (modicing). "Duck Hunt" kahramanları için, kader oluşumundaki kendi rolü hakkında kısmi bir farkındalık, başlamış, ancak sona ermedi ve bu nedenle yaşam için sorumlulukların eksik tanınması.

Sosyal olarak onaylanmış bir görüntüyü yaratmayı ve sürdürmeyi amaçlayan ifadelerin ve eylemlerin kompleksleri: "Kushak.<…>Ben bir Khanzha değilim, ama sana çok ... mm davrandığını söylemeliyim ... Mimar. "Kesimin görüntüsü, diğerlerinden daha fazla derece, nüfusludur. Etkili, ancak yüze takılan komik maske Burada neredeyse tüm temel niteliklerinizde sunulur.

Trajik asit, vurgunun (yardımcının hiperize edilmesi, yazım özellikleri), öznelliğin dramatik bir şekilde komplikasyonu yoktur.

70-90'ların eleştirisinde. Her şeyden önce "ördek avını" yorumlama eğilimi vardı, çünkü değer sıralarının oyunda tutarlı bir şekilde maruz kaldığı için: Kahraman, farkındalığın farkında - ya da farkındalığı görünür hale getirir - Hayat, ama artık olmadı. Yine de "ördek avı", birincisi varlığın ve kendi kendine geçiş bilincinin trajikomisinin her şeyden öncedir: çatışması, gerçekliğin, acımasız bir objektif aynanın şeklini alan gerçekliğin kendisine bakma fırsatı sunan bir kahraman sağlar. kısmen.

Öznellik vizyonu, sürekli olarak istikrarlı olarak, uzun ve doğru bir şekilde anlaşılan özü, kendi kuvvetlerine bir kahraman sağlayan, olaylara bir katılımcı olarak görünmeyecek şekilde göründüğü gibi, kendinden önce görünüşte, ancak bir görgü tanığı gibi görünüşte anlaşmazlıkla çatışır.

"Gerçekten ben miyim?", "Gerçekten ben mi?", Felaket tutarsızlığı kendime ve I-Aslında, aslında, karar vermenin iki yolu içeren varoluşsal çatışma olma isteksizliği: istenmeyen bir "i" imhası fiziksel eliminasyonla (intihar) veya dönüşüm yoluyla. "

Zilov art arda ikiye deniyor. Açık nihai oyunlar, Zilova'nın başkalığı hakkında kesin bir açıklama için bize fırsatlar bırakmaz: Vampilov kategorik bir kesinlik istemedi. Kahramanın bilincinin, yansımayı yansımayı yansıtma yeteneğini içeren, okuyucunun ve yazarın bilincine benzer bir hayata dönüşme yeteneğini içeren, dramatik suçluluk kargo ile yüklenerek. Öznellik sınır değil, değişiklik yapabiliyor.

Oyun hakkında konuşmak ve zylov hakkında: "Bunu anlıyorum?" - Görünüşe göre Vampilov, sadece oyunun kaba sosyolojik yorumlarının sınırlarını belirtmek istemediler, aynı zamanda onu kahramanın, okuyucunun ve yazarın eşit olduğu bir kendi kendine yeterlilik draması olarak ilan etmek için.

Vampilova Tiyatrosu, üç dramatik düğümün belirgin bir şekilde ayırt edildiği açık, bitmemiş bir sistemdir: Merkezi bireyselliğin bireyselliğinin ("Haziran'a veda", "ördek avı", varoluş sorununa adanmış oyunlardır. "); Görüntünün nesnesinin de çöktü ütopya ("kıdemli oğlu", "geçen yaz chulimsk"); Çizim Çizim Deforme, "Ters Edilen" Dünya ("İl Anekdotları" ("İl Anecdotes", bu hat, tüm kanıtlardaydı, "eşsiz ipuçları" ile devam etmeye devam ediyor, bu da oyun yazarı ölümüyle uğraşan işler.

Creative System A. Vampilov'da, bir yandan, trajikomedidya ve dramada, diğer taraftaki komünyeler arasında diyalogik bir gerilim vardır: birincisi, dünyadaki ideal varoluş stratejisini inşa etme fırsatları lehine olumlu argümanlardır ve İkincisi negatif.

Diğer türlerin unsurları, ilk ilk çok etkili plakaların toplam komedi mantığına dahil edilmiştir. ve planın enlemini belirleyen melodramatik özellikler, yanlışlık işleri oluşturmak için yanlış olan toplam şemaları.

Alexander Valentinovich Vampilov (19 Ağustos 1937, Irkutsk Bölgesi, RSFSR, SSCB - 17 Ağustos 1972, Pos. Irkutsk Bölgesi, RSFSR, SSCB) - Dramaturgome ve nesir.

Ansiklopedik sertifika

Öğretmenin ailesinde doğdu. Babam, kırsal bir öğretmen, 1937'de önemsiz olarak bastırıldı ve öldü, anne çalışmaya devam etti, üç çocuk yetiştiriyordu. Gelecekteki yazarın ebeveynleri Kütulik ilçe merkezinde yaşadı. Genellikle doğum yeri olmasına rağmen. KutuLik'in ilçe merkezi denir, aslında komşu Cheremkhovo şehrinde doğdu.

Çocukluk çukurundan bu yana, dramada oynanan, spor yapan, spor yaptığı gibi. Okuldan mezun olduktan sonra (1955), tarihi ve filoloji fakültesine girdi. Daha sonra "şart" (1961) kitabı olan ilk hikayeler "" ve Irkutsk Üniversitesi "gazetesi sayfalarında yayınlandı. 1960'da diplomayı savundu, ilk kitabı 1964 yılında 1964'te yayınlandı - ilk oyunculuk "alandaki pencereler tarafından ev".

Zaten ilk "tam uzunlukta", Vampilova'nın "Hoşgeldine Hoşçakalın" oyununu dikkat çekti. SSCB'nin yazarları üyelerinde Vampilov'u almanın bir nedeni olarak görev yaptığı ve bir yıl sonra "Tiyatro" (1966. No. 8) 'nın yayınlanmasına başladığı bir yıl sonra el yazamasındaydı. Ülkenin tiyatrosu ekipleri, birçok Avrupa tiyatrosunda teslim edildi. Onun oyunu "", 1965 yılında tamamlanan, Vampilov'un hayatı boyunca tüm dünyayı atladı. Girişin yasaklandığı tek şehir, anavatanımızın başkenti Moskova. Farklı yıllarda Yermolova'dan sonra adlandırılan tiyatronun üç katı, resmi komisyonun "büyük oğlunu" geçti ve performansın kabul edilmediği üç kez (Vampilov'un ölümünden sadece altı ay sonra, aynı komisyon "kıdemli oğlunun" kıdemli "formülasyonuna izin verdi. ).

“Bu, en başından itibaren, A. Vampilov'un bir oyun yazarı olarak yaratıcı bir özelliği tarafından yapıldı - görünüşte, ilk bakışta, nişancı, şanssız ya da anlamsız, kaygısız ya da neredeyse hiç ortaya çıkan bir kişiyi almak için el ve insan kaynağının gerçekte ne kadar olduğunu göster"," Notlar Edebiyat Eleştirisi A. Ovcharenko.

Son trenin geç saati kadar iki gencin, gecelik konaklamaları aradığı hakkında konuşmak, Vampilov, kahramanlarını bekleyen müzisyen Sarafanov'un evine tanıttı.

“...Sundresses'in ruhunun özelliklerine göre, yalnızca günlük yaşam boyunca varlığını düzeltemez, - Edebiyat eleştirmeni V. Lakshin yazdı. - Kesinlikle bir rüya, en azından bir ev efsanesi, sanki Filarmoni olarak çalışıyormuş gibi ve bir hoparlör gibi, bunu yüceltecek. Busygin sayesinde Sarafanov, gözlerinde gerçeği izlemeye başlar, değerli bir rüyayı yapılandırmadan, klarnetteki oyunun da insanların ihtiyaç duyduğu gerekli değildir. " Ve saf ve hafifçe Sarafanov'dan kurtulmasına izin verin, ancak "ağlamak istemeyen, kalıpla kaplanacak, telaşla çözülmesi için" bir sempatiye neden olur.”.

Oyuna ait olan Vampilov'un en eski kayıtları, "kıdemli oğul", 1964'e kadar olan tarih: İsim - "Sarafanova'nın evinde barış", gelecekteki karakterler: Sarafanov Alexey Nikolaevich - emekli, Emma - kızı, Vasya - onun kızı Son, Dokuz Greyder, Brojnin - Tatilde Öğrenci, Kemerovo - Tipist, Temizlik Mühendisi.

Daha önce, not defterlerinde, Vampilov'un son hali dışındaki gelecekteki karakterlerin isimlerini ve özelliklerinden bahsetti: Nikolay Zabrodin, tatil, fizikçi (22), bir tımar ve ölümcül (chobbed) bir öğrencidir. Alexey Nikolaevich Sarafanov - Ayarlayıcı (50), Dobryak, Lovely, her şeyi anladım ve affettim, yumuşak bir adam. İşi sever. Olenka Sarafanova - onun sahnesini yapan bir kız. Ayık, soğuk, ama milalar vb. Greta Komarovskaya, davayı bekleyen bir kadındır. Topçu motor. Vassenka Sarafanov, ilk iki kursun arkasında, Zabuldig'in acemi olan bir bebektir. Yuri Chistyakov bir mühendis, Moskova kaydı olan bir adam, Groom Olenki.

Oyunun ilk versiyonu 1965 yılında kuruldu ve "Sovyet Gençlik" gazetesinde 20 Mayıs 1965'te "Damat" adlı pasajlar tarafından yayınlandı. 1967'de oyun "banliyösü" olarak adlandırılır ve 1968'de Almana "Angara" yazdırılır.

1970 yılında Vampilov, "en büyük oğlunun" ayrı bir yayınla çıktığı "sanat" yayınevi evi için bir oyunla mezun olur.

Oyun yazarı Alexei Simusov, Busgin'in eylemlerini açıkladığı Vampilov'a bir mektup tuttu:

"... En başında ... (Ona Sarafanov'un zina etmeye gittiğinde) o (meşgul) ve onunla tanışmayı düşünmüyor, bu toplantıdan uzaklaşıyor ve tanıştı, aldatmıyor Sarafanov tıpkı bunun gibi, kötü holiganizmin, bir şekilde bir moralist olarak girer. Neden bu konuda acı çekmiyor (baba) (Baba Busgin)? İlk olarak, Sarafanov'u aldatarak, her zaman bu aldatmacada olduğu zaman, sadece - Nina, ama aynı zamanda Sarafanov'un önünde de her zaman pişmanlık duyuyor. Daha sonra, hayali oğlun pozisyonu, sevgili erkek kardeşinin pozisyonuyla değiştirildiğinde - oyunun merkezi durumu, meşgul azının aldatmacası ona dönüşür, yeni bir anlam kazanır ve bence çok zararsız görünüyor. "

Ördek Avı (1967)

"Ördek Avı" (1967) - aynı acı, en geri dönüşün değil Vampilova oyunu, en çok çalışmalarında şaşırtıcı.

Ana kahramanın gözünde, oyun Zilova - can sıkıntısı ve her şeye kayıtsızlık: çalışmak için, eş, arkadaş, hayata. Sanki, derhal ruhun yaşlılarını vade geçirerek girdi. Sadece şaraplar değil ve sorunları, anlamını, yaşamın gerekçesini kaybettiği içindir. Diğerleri gibi bir şey düşünmeden, ama Zilov olamazdı. Ve ne yaşayacağını bulmak, kendini kaybeder, görev tüketicisi olur. Sonuç olarak ruhunun enerjisi kendi kendini tahribata geçirilir.

“Vampilova kanı, genç, sağlıklı, ahlaki açıdan güçlü olan insanların, kaderlerine ulaşmış olanlardan uzaklara giren insanların nedeni bozuk ve ölüyor. Ahlaki bozulma sürecini nasıl yenileceğini, dürüst ve güçlü inançlarda nasıl tutulur? Vampilov'un cevabı bizi kendilerine, her insanda olan insan ruhunun tükenmez rezervlerine dönüşüyor - eğer sadece inanmayı bırakmazdı, hangisinin iyi olabileceği ve yaşaması gereken"," V. Lakshin notları.

Chulimsk'te geçen yaz (1972)

1972'de A.V. Vampilov, "Chulimsk'te geçen yaz" oyununda çalışmaları bitirdi.

“Vampilov ile birlikte, samimiyet ve nezaket tiyatroya geldi- V. Urasputin'i yazdı. - Sevgililer'in sahnesi ("Chulimsk'te geçen yaz") ve istemsizce her şeyi önündeki her şeyi geri çekildi ... zayıf, korunmasız ve kendilerini insanları savunamamak, ancak ne kalıcı, ne gibi bir iç inancın bulunduğu şeyleri görüyorlar. İnsan varlığının ana ve kutsal yasaları ...”.

Oyun 1971'in başlarında yazıldı. İlk seçenek için özel olarak oluşturuldu Moskova Akademik Tiyatrosu. Vl. MayakovskyAncak, olay yerinde büyüdü. Oyunun seçeneklerinden biri Valentina'nın intiharı ile sona erdi.

Orijinal olarak Vampilov, "Sevgililer'in" oyununu aradı, ancak ismin değiştirilmesi gerekiyordu, çünkü oyun sansürle onaylandığında, oyun, Piet M. Roshchina tarafından yaygın olarak biliniyordu. Valentin ve Valentina", Sonra yazılmış. Adınız "Yaz Red - Haziran, Temmuz, Ağustos, ..." olarak değiştirildi. Vampilov, "geçen yaz chulimsk" çalışma başlığının altındaki oyunu açtı - ve yazarın ölümünden sonra final oldu.

Görüş uzmanı

Edebi eleştirmen A. OVCHARENKO:

"Bu en başından beri. A. Vampilova'nın bir oyun yazarı olarak yaratıcı bir özelliği- İlk bakışta, ya saçma, talihsiz ya da anlamsız, kaygısız ya da neredeyse ortaya çıkan, elinde düştüğünü ve neredeyse insan kaynaklarına sahip olduğunu gösteren bir kişiyi alın. "