Merhaba! Dmitry Bogacheva'nın inanılmaz tarihini temsil eder - müzik tutkusunu bir yaşam meselesine çeviren bir romantizm fiziği ve Moskova'ya Brodve Brotherway. Dmitry'nin yaşam yolu, filmin komut dosyasının temelini oluşturmaya değer. 25 yıl önce, yetenekli bir piyanist olabilir, Kurchatov Enstitüsü'nde araştırma yapabilir ya da Amerika Birleşik Devletleri'nde çalışmaya başlayabilir. Seçimi beklenmedik, hatta o zaman anlaşılmaz: Dmitry, Rusya'yı müzikal kültürüne tanıtmaya karar verdi.

İlk ciddi üretim "Nord-Ost" dır - trajedi döndü: teröristler Dubrovka'daki binayı ele geçirdi. Dmitry'nin yakalanması sırasında annesini kaybetti. Ve yine - geri çekilecekti, kötü bir omen görüyordu, bilimsel işe geri dönüp kaderi özendirmek için. Ama hayır. Bugün Dmitry Bogachev, Rusya'nın en başarılı tiyatro üreticisidir, ancak şimdiye kadar her yeni şeyin kendisi ile başladığını kabul eder: "SDUU ya da değil mi?" Dmitry Bogachev, genel tiyatro şirketi üreticisi
"Aşama Eurbetnment"

On yıldan fazla bir süredir, Moskova sahnesindeki en iyi Broadway hikayeleri, şirketinin "Aşama Enterteint" ekibini ortaya koyuyor. Yüzlerce insan bir oyun üzerinde çalışıyor: aktörler, dansçılar, müzisyenler, düzenleyiciler, sahneler, yönetmenler, dans üreticileri. Shaws sürekli başarı ile tutulur. Bu sonuç onu sadece sıkı çalışmaya, karakter ve şansa değil, kaderi kendisidir.

- Dmitry, sipariş verelim. Eğitim ile "fizikçi", bir "şarkı sözleri" değilsiniz. Müzikallere nereden ilgi duydunuz?

Ben her zaman müzikle ilgileniyorum. Minsk'deki Piyano sınıfındaki bir müzik okulundan mezun oldum, hatta genç piyanistlerin yarışmalarında ödüller bile. Ve sonra herkes için beklenmeyen ve kendisi fiziko-teknik kurumuna girmeye karar verdi. Ancak, müzik dersleri atmadı. Akşamları konservatuardaki akşam okuluna gittik. Elektron mikroskobu laboratuvarında Kurchatov Enstitüsü'nde çalıştıktan sonra, metallerin yapısının çalışmasıyla meşguldü ve işinden mükemmel bir zevkti! Bir bilim adamı olmak istedim, bir araştırmacı, ilk bilimsel yayınlara sahiptim, hatta evde ve evde hala Amerikan üniversitelerinden birine davet ediyor.
Dmitry Bogachev, müzikal "Phantom Opera", 2014 galası öncesi

- Peki neden bilim adamı olmadı?

Zaman kolay değildi, maaş aylarca ödeme yapmadı, yeterli para yoktu ve ailem ve ben, enstitü kuponlar tarafından yemek için kesildi. Bir noktada, düşünmek zorunda kalmam için bastırdı: Ne yaşayabilir? Sonra bir hobim vardı: üniversitede Nastya'dayız, karım, yazarın şarkısının organize konserleri. Kendi üçlüsünü bile yaşadık, yaptık, Pershina Festivali'ne gittik. Ve bir keresinde, Çelik ve Alaşım Enstitüsü Kültür Sarayı Salonunda düzenlenmiştir ve Kramer, Garananyan ve Kuznetsov'un çok popüler olan çok popüler bir konseri. Neredeyse bir buçuk bin bin izleyici vardı. Ve beklenmedik bir şekilde kendileri için para kazandık.

Sonra ilk şirket, iki kişiden oluşan firma - ben ve Lena'nın baş muhasebecisi. Yazarın şarkısıyla uğraştık, "Yüzyılın Şarkıları" projesini oluşturduk, en ünlü ve popüler mercede birleşen, birçok disk yayınlanan en ünlü ve popüler mercede televizyon, Rusya, Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde turist turistleri düzenledi. Ticari olmayan bir yazarın şarkısına ciddi bir ticari yaklaşımın ilk deneyimiydi. 1998'in finansal krizine rağmen, proje çok başarılıydı. "Yüzyılın Şarkıları" albümü, satış derecelendirmelerindeki ilk satırları işgal etti, bazen en popüler pop yıldızlarının albümlerini - Philip Kirkorov ve Alla Pugacheva. Onunla inanılmaz derecede gurur duydum.

Paralel olarak, Bütün bunlar, Bard Duet Alexei Ivashchenko ve George Vasilyeva "Ivasi" nin çalışmalarına girdim - sonra hepsi daha sonra çağrıldılar.

Dmitry Bogachev ve eşi Anastasia ve Philip Kirkorov Musikla "Phantom Opera" galasında, Moskova, 2014

- Müzikal "Nord-Ost" koyma fikrine sahip olanlar?

Evet. "İki Kaptan" hikayesinde bir müzikal yapma fikrini yakaladılar. Libretto ve müzik yazdılar, ilk Rus müzikal doğdu - "Nord-ost". Üretimin bütçesi, bana öyle geliyor ki, yaklaşık dört milyon dolaydı - o zaman büyük bir! Kimsenin yanı sıra inanmayan tamamen çılgın bir maceraydı. Broadway kapsamına sahip bir müzikal koyun, her günü Dubrovka'daki GPZ'nin küçük salonundaki tam salonları toplayın - inanılmaz görünüyordu.

Ve başarı çarpıcı oldu. Ancak, buna rağmen, şimdi "Nord-ost" diyerek, Dubrovka'daki trajediyi hatırlıyoruz ...

Ne yazık ki evet. Bu yüzden fikirlerden birinde, aktörler ve izleyiciler teröristlerin rehineleri olduğu için oldu. Genellikle tiyatroya performansın başına geldim, izleyicinin hizmet kalitesini kontrol ettim, katılıma baktım, insanların üretimi hakkında konuşan müdahalede duydum. Ve bu kötü bir günde, başka bir performansa davet edildi - MDM'deki müzikal "42. cadde", ironik, "Sahne Enterteint" şirketinin ilk tiyatrosu ve aslında ikinci evim.

Boris Yeltsin bu sunumda bulundu. Mobilteyim Mobilteydim, Müdür Yardımcısı Dasha Erms ve şaşkınlıkla fısıldadı: "Dima, bizi yakaladık." Yakalanan tiyatrodan gelen ilk çağrılardan biriydi. Elaqin'in bekçi personeline yaklaştım ve ne olduğunu söyledim. Çok hızlı ve profesyonelce çalıştılar. Kremlin'e Moskova'daki operasyonel görev memuruna, daha sonra Lubyanka'da, ardından Melnikov Caddesi'ndeki operasyon merkezinde, önümüzdeki üç gün ve geceyi geçirdiğim yerlerde.

- Trajedinin şahsen dokundu. Ölüler listesinde - annen. Oraya nasıl gitti?

Zaten emekli oldu, evde oturmak istemiyordu. Anne tiyatroyu sevdi ve Capperiner Service Hall olarak çalışarak yardım etti. Performansları izlemeyi, izleyiciyle iletişim kurmayı, atmosferin kendisini sevdiğini ... ve o akşam oradaydı.

- Birçoğu, müzikal olarak meşgul olmaması gereken bir işaret olarak ne olduğunu görür. Ya sen?

Ve ben de farklı gördüm. Bu korkunç akşamdaki performansı izlemeyenlerle ilgili olarak ihanet edileceğini düşündüm. Bu üzücü olaylardan önce, gazeteciler, eleştirmenler, tüm çevresinde müzikalin yabancı bir tür olduğunu söyledi. Ve trajediden sonra hiç şansı yoktu. Ama buna inanmak istemedim, çünkü fikirlerim, deneyimim ve sezgilerimi çelişiyordu. Müzikal Avrupa ve Amerika'da popüler ise, Rus izleyicileri arasında tanıma alacakları anlamına gelir. Müzikal, türün algısına açık, en neşeli ve en dürüst. Nasıl hoşlanmayabilirim?

"Nord-Ost" sonra, ticari tiyatronun sırlarını kavrayacak ve gerçek bir üretici olmak için Londra'ya gittim. Sonra yeni bir müzikal ortaya çıktı - Alexander Tigalo ve Tigran Keosayan ile birlikte koyduğumuz "12 Sandalye". Ne yazık ki, bu ayar başarılı olmadı. Ancak dünya pratiğinde ortak bir şey var: aynı Broadway'de onlarca üretim var, ancak birimler popüler hale geliyor.

- Kim karar verir, bir dahaki sefere hangi performansı koyarsınız?

Zorro müzik, örneğin Londra ve Paris'te başarısız oldu. Ve Moskova'da, adil bir işlemden sonra, halkın kalbini kazandı ve anlaşmalarla yürüdü. Bu, algı oluşturan zihniyet, kültürden kaynaklanmaktadır. Her şey önemlidir, performansın ayarlandığı zaman bile. Philip Kirkorov, 2000'li yılların başlarında Chicago'yu belirledi, ancak o zamanki kitle halkı bu kadar sıradışı bir estetiğe hazır değildi. Sonuç olarak, müzikal serin bağlıydı. Geçen yıl, sekiz ay boyunca günlük anchlats ile bir kararname geçirdik. Aynısı, Broadway'de oldukça sakince kabul edilen Müzikal "Mermaid" ile gerçekleşti. Üretim, yönetmen, hatta müziğin dekorasyonunu, aslında yeni bir "deniz kızı" oluşturarak değiştirdik. Ve zevkle birlikte iki yıl boyunca izleyiciler, "Rusya" ikinci tiyatro tiyatromuza bu müzikaleye gitti ve Broadway üreticileri bu kadar sağır edici bir başarıyı memnuniyetle karşıladı. Kendi "müzik sesleri" üretimimizle gurur duyuyorum. Büyük Amerikan Direktörü Jack "Hakkında" Brian yakın zamanda, "müzik sesleri" ürettiği "Müzik Sesleri" ürettiği, gözyaşlarına dokunulan Rus oyununun izlenimi altında bir röportajda itiraf etti.
Dmitry Bogachev "Zorro" aktörleri ile Dmitry Yermak, Valeria Lanskaya, Anastasia Makeeva ve Gleb Matvechuk, 2012
Aktris Elena Charquiani ile Dmitry Bogachev ve Moskova Mamma MIA Moskova Prömiyeri'nde Abba Grubu Solistleri!, 2012

- "Aşama Enterteintment" - Tiyatro canavarlarıyla ve Batı End'ün ve Broadway'in koşulsuz liderleriyle çok sıkı bir şekilde işbirliği yapan neredeyse tek şirket. Neden?

Bunlar iki dünya müzik merkezidir, bu tür orada doğdu. Bu yüzden başkalarının onlarca yıldır geri sardığı gerçeğinden öğrenmeliyiz. Daha deneyimli oldukları, meydan okumak için hiçbir anlam ifade etmiyorlar. Çoğaltmalarla uğraştığımdan sık sık suçluyum. Bu tam olarak değil. "Müzik sesleri" veya "Denizkızı" gibi kendi performanslarımız var. Uzmanlar olarak kabul edilirler: Geçen yıl, örneğin, "Altın Maske" prestijli bir tiyatro ödülü aldık ve bu yıl Broadway Üreticileri Ligi'nin ilk yabancı üyesi olmaya davet edildim. Şimdi yapımlarımızın Broadway'de görüneceği ve değerli bir uluslararası rekabeti oluşturduğu zamanı hayal ediyorum.
Dmitry Bogachev ve İngiliz Besteci Sir Andrew Lloyd Webber,
müzikal "Ghost Opera" yazarı

- Cesur Talebi! Belirli bir fikir var mı yoksa bu fikirler Ephemery'dir.

Müzik sahnesine icat ettim, son Rus Kralının en genç kızı, efsaneden kurtulan ve şaşırtıcı ve inanılmaz maceraların mutluluğunu buldukları son Rus Kralının en genç kızı. Her zaman insanlar bu şekilde olmak istedi, hayatın üzücü gerçeğine inanmak istemiyor. Müzikalde mümkün oldu. 1930'larda, Broadway'deki bu konuda bir oyun yazıldı, birkaç on yıl sonra, Ingrid Bergman'ın Oscar'ı aldığı rol için bir film çekildi. Birkaç yıl sonra, "Anastasia" bir animasyon filmi piyasaya sürüldü, bu arsanın doğal ömrünü gerçekleştirdi. Müzikali tiyatro sahnesine koyma fikrinden çok etkilendim ve yaratıcı ekibin, liderliğimin Broadway'deki bu malzeme üzerinde çalıştığı coşkumumla bulaştırdım.
Dmitry Bogachev, "Denizkızı" müziğinin oluşturulması için "Golden Mask" ödülünü aldı. Sahnede - Dmitry Yermak, Natalia Bastrovy ve Evgeny Zaitsev tarafından üretim aktörleriyle

Dördüncü kez dergi "Merhaba!" Sitemizin sayfalarında - ve bu sefer okuyucular müzik üreticisi ile harika bir röportajla temsil edilmektedir. Dmitry Bogachev. Ünlü üreticinin hayatından ilginç gerçekler, Rusya'daki müzikallerin özellikleri, geçmişin zorlukları, başarının tarihi ve gelecek için planlar - bununla ilgili bu konuda Marina Savelya ile röportajda okuyabilirsiniz. Şiddetle öneririz.

Dmitry Bogachev: "Nord-Ost" dan "Ghost Opera" den

Merhaba! dönen bir romantizm fizyacısının inanılmaz bir hikayesini temsil eder
moskova'ya Yaşam ve Brodves Brodway çalışmalarında Müzik Tutku

Dmitry'nin yaşam yolu, filmin komut dosyasının temelini oluşturmaya değer. 25 yıl önce, yetenekli bir piyanist olabilir, Kurchatov Enstitüsü'nde araştırma yapabilir ya da Amerika Birleşik Devletleri'nde çalışmaya başlayabilir. Seçimi beklenmedik, hatta o zaman anlaşılmaz: Dmitry, Rusya'yı müzikal kültürüne tanıtmaya karar verdi. İlk ciddi üretim "Nord-Ost" dır - trajedi döndü: teröristler Dubrovka'daki binayı ele geçirdi. Dmitry'nin yakalanması sırasında annesini kaybetti. Ve yine - geri çekilecekti, kötü bir omen görüyordu, bilimsel işe geri dönüp kaderi özendirmek için. Ama hayır. Bugün Dmitry Bogachev, Rusya'nın en başarılı tiyatro üreticisidir, ancak şimdiye kadar her yeni şeyin kendisi ile başladığını kabul eder: "SDUU ya da değil mi?"

On yıldan fazla bir süredir, Moskova sahnesindeki en iyi Broadway hikayeleri, şirketinin "Aşama Enterteint" ekibini ortaya koyuyor. Yüzlerce insan bir performansta çalışıyor: aktörler, dansçılar, müzisyenler ,? düzenlemeler, sahneler, yönetmenler, dans yolculuğu. Shaws sürekli başarı ile tutulur. Bu sonuç onu sadece sıkı çalışmaya, karakter ve şansa değil, kaderi kendisidir.

- Dmitry, sipariş verelim. Eğitim ile "fizikçi", bir "şarkı sözleri" değilsiniz. Müzikallere nereden ilgi duydunuz?

Ben her zaman müzikle ilgileniyorum. Minsk'deki Piyano sınıfındaki bir müzik okulundan mezun oldum, hatta genç piyanistlerin yarışmalarında ödüller bile. Ve sonra beklenmedik bir şekilde herkes için, Fiziko-Teknik Enstitüde hareket etmeye karar verdi. Ancak, müzik dersleri atmadı. Akşamları konservatuardaki akşam okuluna gittik. Elektron mikroskobu laboratuvarında Kurchatov Enstitüsü'nde çalıştıktan sonra, metallerin yapısının çalışmasıyla meşguldü ve işinden mükemmel bir zevkti! Bir bilim adamı olmak istedim, bir araştırmacı, ilk bilimsel yayınlara sahiptim, hatta evde ve evde hala Amerikan üniversitelerinden birine davet ediyor.

- Peki neden bilim adamı olmadı?

Zaman kolay değildi, maaş aylarca ödeme yapmadı, yeterli para yoktu ve ailem ve ben, enstitü kuponlar tarafından yemek için kesildi. Bir noktada, düşünmek zorunda kalmam için bastırdı: Ne yaşayabilir? Sonra bir hobim vardı: üniversitede Nastya'dayız, karım, yazarın şarkısının organize konserleri. Kendi üçlüsünü bile yaşadık, yaptık, Pershina Festivali'ne gittik. Ve bir keresinde, Çelik ve Alaşım Enstitüsü Kültür Sarayı Salonunda düzenlenmiştir ve Kramer, Garananyan ve Kuznetsov'un çok popüler olan çok popüler bir konseri. Neredeyse bir buçuk bin bin izleyici vardı. Ve beklenmedik bir şekilde kendileri için para kazandık. Sonra ilk şirket, iki kişiden oluşan firma - ben ve Lena'nın baş muhasebecisi. Yazarın şarkısıyla uğraştık, "Yüzyılın Şarkıları" projesini oluşturduk, en ünlü ve popüler mercede birleşen, birçok disk yayınlanan en ünlü ve popüler mercede televizyon, Rusya, Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde turist turistleri düzenledi. Ticari olmayan bir yazarın şarkısına ciddi bir ticari yaklaşımın ilk deneyimiydi. 1998'in finansal krizine rağmen, proje çok başarılıydı. "Yüzyılın Şarkıları" albümü, satış derecelendirmelerindeki ilk satırları işgal etti, bazen en popüler pop yıldızlarının albümlerini - Philip Kirkorov ve Alla Pugacheva. Onunla inanılmaz derecede gurur duydum. Paralel olarak, Bütün bunlar, Bard Duet Alexei Ivashchenko ve George Vasilyeva "Ivasi" nin çalışmalarına girdim - sonra hepsi daha sonra çağrıldılar.

- Müzikal "Nord-Ost" koyma fikrine sahip olanlar?

Evet. "İki Kaptan" hikayesinde bir müzikal yapma fikrini yakaladılar. Libretto ve müzik yazdılar, ilk Rus müzikal doğdu - "Nord-ost". Üretimin bütçesi, bana öyle geliyor ki, yaklaşık dört milyon dolaydı - o zaman büyük bir! Kimsenin yanı sıra inanmayan tamamen çılgın bir maceraydı. Broadway kapsamına sahip bir müzikal koyun, her günü Dubrovka'daki GPZ'nin küçük salonundaki tam salonları toplayın - inanılmaz görünüyordu.

Ve başarı çarpıcı oldu. Ancak, buna rağmen, şimdi "Nord-ost" diyerek, Dubrovka'daki trajediyi hatırlıyoruz ...

Ne yazık ki evet. Bu yüzden fikirlerden birinde, aktörler ve izleyiciler teröristlerin rehineleri olduğu için oldu. Genellikle tiyatroya performansın başına geldim, izleyicinin hizmet kalitesini kontrol ettim, katılıma baktım, insanların üretimi hakkında konuşan müdahalede duydum. Ve bu kötü niyetli günde, başka bir performansa davet edildim - MDM'deki müzikal "42. cadde", ironik, "sahne Enterteint" şirketinin ilk tiyatrosu olan ve aslında bu başvuruda Boris Yeltsin katıldı. . Mobilteyim Mobilteydim, Müdür Yardımcısı Dasha Erms ve şaşkınlıkla fısıldadı: "Dima, bizi yakaladık." Yakalanan tiyatrodan gelen ilk çağrılardan biriydi. Elaqin'in bekçi personeline yaklaştım ve ne olduğunu söyledim. Çok hızlı ve profesyonelce çalıştılar. Kremlin'e Moskova'daki operasyonel görev memuruna, daha sonra Lubyanka'da, ardından Melnikov Caddesi'ndeki operasyon merkezinde, önümüzdeki üç gün ve geceyi geçirdiğim yerlerde.

- Trajedinin şahsen dokundu. Ölüler listesinde - annen. Oraya nasıl gitti?

Zaten emekli oldu, evde oturmak istemiyordu. Anne tiyatroyu sevdi ve Capperiner Service Hall olarak çalışarak yardım etti. Performansları izlemeyi, izleyiciyle iletişim kurmayı, atmosferin kendisini sevdiğini ... ve o akşam oradaydı.

- Birçoğu, müzikal olarak meşgul olmaması gereken bir işaret olarak ne olduğunu görür. Ya sen?

Ve ben de farklı gördüm. Bu korkunç akşamdaki performansı izlemeyenlerle ilgili olarak ihanet edileceğini düşündüm. Bu üzücü olaylardan önce, gazeteciler, eleştirmenler, tüm çevresinde müzikalin yabancı bir tür olduğunu söyledi. Ve trajediden sonra hiç şansı yoktu. Ama buna inanmak istemedim, çünkü fikirlerim, deneyimim ve sezgilerimi çelişiyordu. Müzikal Avrupa ve Amerika'da popüler ise, Rus izleyicileri arasında tanıma alacakları anlamına gelir. Müzikal, türün algısına açık, en neşeli ve en dürüst. Nasıl hoşlanmayabilirim? "Nord-Ost" sonra, ticari tiyatronun sırlarını kavrayacak ve gerçek bir üretici olmak için Londra'ya gittim. Sonra yeni bir müzikal ortaya çıktı - Alexander Tigalo ve Tigran Keosayan ile birlikte koyduğumuz "12 Sandalye". Ne yazık ki, bu ayar başarılı olmadı. Ancak dünya pratiğinde ortak bir şey var: aynı Broadway'de onlarca üretim var, ancak birimler popüler hale geliyor.

- Kim karar verir, bir dahaki sefere hangi performansı koyarsınız?

- "Aşama Enterteintment" - Tiyatro canavarlarıyla ve Batı End'ün ve Broadway'in koşulsuz liderleriyle çok sıkı bir şekilde işbirliği yapan neredeyse tek şirket. Neden?

Bunlar iki dünya müzik merkezidir, bu tür orada doğdu. Bu yüzden başkalarının onlarca yıldır geri sardığı gerçeğinden öğrenmeliyiz. Daha deneyimli oldukları, meydan okumak için hiçbir anlam ifade etmiyorlar. Çoğaltmalarla uğraştığımdan sık sık suçluyum. Bu tam olarak değil. "Müzik sesleri" veya "Denizkızı" gibi kendi performanslarımız var. Uzmanlar olarak kabul edilirler: Geçen yıl, örneğin, "Altın Maske" prestijli bir tiyatro ödülü aldık ve bu yıl Broadway Üreticileri Ligi'nin ilk yabancı üyesi olmaya davet edildim. Şimdi yapımlarımızın Broadway'de görüneceği ve değerli bir uluslararası rekabeti oluşturduğu zamanı hayal ediyorum.

- Cesur Talebi! Belirli bir fikir var mı yoksa bu fikirler Ephemery'dir.

Müzik sahnesine icat ettim, son Rus Kralının en genç kızı, efsaneden kurtulan ve şaşırtıcı ve inanılmaz maceraların mutluluğunu buldukları son Rus Kralının en genç kızı. Her zaman insanlar bu şekilde olmak istedi, hayatın üzücü gerçeğine inanmak istemiyor. Müzikalde mümkün oldu. 1930'larda, Broadway'deki bu konuda bir oyun yazıldı, birkaç on yıl sonra, Ingrid Bergman'ın Oscar'ı aldığı rol için bir film çekildi. Birkaç yıl sonra, "Anastasia" bir animasyon filmi piyasaya sürüldü, bu arsanın doğal ömrünü gerçekleştirdi. Müzikali tiyatro sahnesine koyma fikrinden çok etkilendim ve yaratıcı ekibin, liderliğimin Broadway'deki bu malzeme üzerinde çalıştığı coşkumumla bulaştırdım.

Röportaj ve Kopyala. Marina savelyev
Fotoğraf: Arşivler Basın Hizmetleri

Fotoğraflar

* Dmitry Bogachev, MDM, Ekim 2014'te müzikal "Phantom Opera" prömiyerinin önünde

* "Biz eşimle birlikte 25 yıldır birlikteyiz ve böylece birbirimize" filizlenmiş ", bazen bir şey tartışmaya gerek yoktur - her şeyi kelimeler olmadan anlıyoruz. Nastya benim için sadece karısı değil, arkadaş değil, aynı zamanda Tam teşekküllü bir iş ortağı - bazı yapımlarımız başarılı bir şekilde üretti "diyor. Fotoğrafta: Eşi Anastasia Bogacheva ve Philip Kirkorov ile 2014 2014'ü müzikal "Ghost" galasında

* Moskova'daki "Ghost Opera" yi koymadan önce, Bogachev, Takım ekibiyle şahsen tanışan Oscar Ödülü Ödülü Laureate Andrew Lloyd Webber'in yazarının onayını aldı. Soldaki fotoğrafta: Dmitry Bogachev ve Andrew Lloyd-Webber, Londra, 2014

* Müzikal Mamma Mia'da çalışın! Ayrıca yazarların katılımıyla - İsveç Abva grubu. Solun üstündeki Ioto'da: Bjorn Ulvelus Grubu'nun ve Annie Fred Lingstad'ın müzikal Elena Charquiani ve Dmitry Bogachev, 2012'deki aktrisiyle solistleri. Sağın üstündeki fotoğrafta: Dmitry Bogachev Müzikal Zorro Dmitry Yermak, Valeria Lanskaya, Anastasia Makeeva ve Gleb Matvechuk aktörleriyle

* 2008 yılında, Mamma Mia Müzik Müzik-Püskürtülen Miasick! Rusya'daki müzikal tarihinde en popüler olanı kabul edildi. Ve 2014 yılında Dmitry, Broadway Üreticileri Ligi'ne giden ilk yabancı oldu. Fotoğrafta: Dmitry Bogachev, 2008

* Şimdi Moskova Gençlik Sarayı'nda, "sahne enterteinthenment" ve merhaba!, İşbirliğinin on yılına adanmış olan Hello! Bunca yıllar, şirketin yeni yapımları hakkında yazdık, performans üzerinde çalışırken eşsiz çekim ve röportajlar yaptık. MDM'deki sergi 14 Şubat'a kadar sürecek.

* Bazen kolay değil, ama ben zorluklara alışkınım. Genellikle üstesinden gelmek için çalışıyorum, bana biraz heyecanlanmaya neden olur. Bazen bakıp düşünüyorum ve düşünüyorum: "Peki ya ne ya da değil?" Yapmalıyım. Boşuna, ne Okudun mu? Bunu yapımcı olmak için ikna oldum - özel bir dünya görüşüne sahip olmak demektir ve bu, enstitüde öğrenmek imkansız "diyor.

* 2014 yılında "Denizkızı" müziği, prestijli tiyatro ödülü "Altın Maske" ile işaretlendi. Fotoğrafta: Dmitry Bogachev ve oyun aktörleri Dmitry Ermak, Natalia Bystrov ve Evgeny Zaitsev

Üretici Dmitry Bogachev - "FM" ile yapılan röportajda

Rusya Üreticisi'nin "Anastasiya" Müziği, Amerika Birleşik Devletleri'ne "Milyonerler Kulübü" nin üzerine girdi - bu yüzden Broadway'de her hafta 1 milyon doları aşan prodüksiyonları çağırıyorlar. Sonuç olarak, Anastasia, "King Aslan" ve "Hamilton" gibi performanslarla birlikte en başarılı en başarılı Broadway müzikaline girdi. "Anastasia" prömiyeri 24 Nisan 2017'de Broadway'de gerçekleşti. Müzikal aynı animasyon filmine göre belirlenir. Müzikal - Dmitry Bogachev'in üreticisi, geçmişte bir MEPI mezunudur - Artık, Rusya Sahne Enstitüsü'nün Genel Müdürü olan Kurchatov Enstitüsü'nün bir çalışanı. Broadway Üreticileri Ligi'nde benimsenen ilk yabancı oldu. Moskova'da, bu tür müzikallerin "Chicago", "Müzik Sesleri", "Denizkızı" olarak adaptasyonunu belirledi. Rus üreticisi Broadway için nasıl popüler olmayı başardı? Dmitry Bogachev, ARIN MOROZ tarafından gözlemciyi "KOMMERSANT FM" olarak yanıtladı.

- Broadway Ligi'nde kabul edilen ilk Rus üreticisi oldunuz, bunu başarmayı nasıl başardı?

- Bu uzun bir yoldan önce öncüllendi. 1999'dan beri, ülkedeki iklime rağmen, ekonomik duruma rağmen, müzikal olarak konuştum. Ne yazık ki, terörist saldırı ile ilgili üzücü olaylar bu sürece eşlik eder. Bir seferde müzikal bir tür olarak bir tür olarak mahkum edildi, Rusya'da asla popüler olmayacaktı. Ama ben bir şekilde sistematik ve amaçlı olarak uygulanır. 15 yıl geçti, bugün hiç kimsenin müzikal hakkında hiçbir sorusu yok - en büyük tiyatro türü, en popüler tiyatro türü zor. Pushkin, Lenkom adındaki tiyatrodaki tiyatrodaki tiyatro repertuarında müzikal buluşabilirsiniz.

- Şimdi. Fakat eğer tarih hakkında konuşursak: müzikal "Nord-Ost" için terörist bir saldırı, ve bir performans yaratmaya katıldıktan sonra "Chicago" başarısız olur ... ama devam etmeye karar verdiniz. Neden?

- Bu çözelti iki motifi vardı. Hayattaki kişisel trajedimle ilişkili bir irrasyonel sebep - Annemi Nord-Ost'ta kaybettim. Ve o anda bana duygulara vazgeçersem ve basitçe her şeyden vazgeçersem, muhtemelen ihanet olabilecek belli bir anlamda olurdu. Bana gibiydi, belki kendime geldim.

Buna, meydana gelen her şeyin aksine, devam etmeniz gerekiyor, belki kanıtlayacak bir şey.

Bazen o anda muhtemelen bir tür hareket etmem gereken salona gitmek zorunda kaldığını bile düşünüyorum. Ve taahhüt etmedim. Daha sonra Nord-Ost, ticari bir yönetmen olduğum, orada kalmak zordu. Ancak Alexander Tsekalo ve Tigran Keosayan'ın komik bir şeyi koymaya karar verdi. Müzikal "12 sandalye" idi, yaklaşık 200 kez gösterdik. Biz iyi bir malzeme ile çalıştık - Alexander vul, güzel müzik Igor Zubkov. Soğuk bir mutlak malzeme ortaya çıktı, onu hala gözden geçiriyorum, videoda var ve her zaman düşünceye geri döndüğümde tekrar koymuyorum. Ve "12 sandalye" sonra karar verdim - beni profesyonel seviyemi yükseltmenin ve soruyu profesyonelce daha sistemik olarak yaklaşmanın zamanı gelmişti. Yeterince bilgiye sahip değildim, yeterince deneyime sahip değildim, Rusya'da bu deneyimin, sadece kendi hatalarıyla kimseye ve hiçbir şekilde olmadığını ve bu yolun kendisine geçmediğini ve profesyonellerden öğrenip öğrenebileceğini anlamadım. , yaptıklarım - 2002'de Londra'ya gittim. Soros Vakfı, Ford Vakfı ve British Council tarafından düzenlenen sahne sanatları alanındaki sanat yöneticileri için bir programdı. Tüm ülkeden kazananlar için bir dizi hibe tahsis edildi. Ve şanslıydım, çünkü farklı bölgelerden 15 kişi olsun, 12 bir şeyden biri oldum. Orada Francesca Canti ile tanıştım, bu daha sonra Moskova'daki British Council'deki sahne sanatlarının tüm yönünde liderlik etti. Müzikalleri çok sevdi ve görünüşe göre, bir şekilde, bu türü Rusya'da popüler hale getirmek için kalbini aktif pozisyonumla ve sınırlandıran bir tutku ile fethetmeyi başardım. 15 yıl sonra buraya "Ghost Opera" prömiyerine geldi. Onu Charles Hart ve Richard Stillgo'nun yaratıcıları için tanıttım - bunlar onun için mutlak efsaneler insanlardır ve burada onu zaten onlarla tanışma sırasına döndü. Ve onlara bana nasıl yardımcı olduğunu söyledi, 15 yıl içinde, burada yaratılan, aslında, tam teşekküllü bir profesyonel ticaret tiyatrosu olan umutlarını haklıyım. Rusya'da bir fenomen olarak, bir zamanlar devrimden önce varoldu - Girişimciler, Özel Opera Zimin. Ancak Bolşeviklerin her zaman, bütün tiyatro, kesinlikle hepsi tiyatro ticari girişimciliği, girişimcilik olmaktan vazgeçti ve tüm avantajlar ve ekler ile devlet bütçesinin% 100'ü tarafından sübvanse edilen bir devlet sübvansiyonu oldu.

- Londra'da aldın ana ders nedir?

- Müzikal endüstrisinin orada ne kadar olduğunu, özellikle Avrupa'nın, özellikle İngiliz ticari tiyatrolarının, Amerikalı'yı daha sonra güçlü bir şekilde geciktirdiğimiz sürece baktım. Gerçekten sanat ve işin bir kombinasyonu olarak algıladılar. Burada profesyonellerle tanıştığımda, bunun genel olarak olduğu gibi, bunun nasıl birleştirilebileceğini anlamadılar, ilke olarak evli olabilirler. Aslında, ortaya çıktığı gibi mümkündür. Sadece yaratıcı hırslarınızın ve görevlerinizin uygulanmasıyla ilgili değil, ancak izleyicinin beklentileri ile ilişkilendirmeye başladığınız anda, burada sanat ve işin temas ettiği bir nokta ortaya çıkıyor. Ve o zaman, kendim için öğrendiğim başka bir ders - bu, kendi itibarımın değeri, uluslararası pazardaki dönüştürülebilirliği. Sorunuzu cevaplamak, Broadway Ligi'nde kabul edildiğim gibi - bu ne kadar kabul edildi.

15 yıl boyunca, herhangi bir şeyin herhangi bir yerini engellememeyi başardım, herhangi bir şüpheli dolandırıcılığa girmemeye çalıştım, devlet yönetmelikleri de dahil olmak üzere, devletlerle, yetkililerle birlikte, herhangi bir siparişi vermemeye rağmen, devlet yönetmelikleri de dahil olmak üzere oyun oynamayın. - Siyasi, ne ticari - dürüstçe işinize girip bağımsız olmak.

Ve gelişmiş medeni toplumlarda çok değerlidir, burada bazen başarıdan daha fazla demektir, çünkü ürününüzün fikri mülkiyetine güveniyorsunuz. Onlar için anlaşılmaz insanlar ile çalışmak istemiyorlar.

- ve hadi başlangıcına geri dönelim. Tiyatrodaki Kurchatov Enstitüsü'nden geçiş nasıl geçti?

- Çocukluk çağından beri, klasik müziğe düşkündüm ve hala ona düşkün, ama şimdi sanatçıdan daha tüketici olarak. Bir çocuk olarak piyano iyi oynadım ...

- Bu nedenle, MEPI'ye girdi.

- Ve bu nedenle, muhtemelen. Genel olarak, çocuklukta bir piyanist olarak bazı umutlar verdim. İçimde, aniden daha fazla erkeğe geçmek için böyle bir asi duyguyu olgunlaştı, çünkü bana fizikin gerçek erkekler için olduğu gibi görünüyordu. Ve burada mitleri bitirerek, genç bir bilim adamı olarak çalışmak için Kurchatov Enstitüsü'ne gittim. Ve sonra açlık ülkeye geldi. Devlet teşebbüsü, bizim düşüncemde, Moskova'da, dokuz atomik reaktörün bulunduğu topraklarda, 10 hektarlık arazi olan ülkede neredeyse lider bir bilimsel merkezi. Şunu hatırlıyorum: Maaşın maaşının beşinci ayı ve ellerimde bir maaş ödemeyeceğimiz bir sertifikam var - muhasebede verildi, böylece bunu toplu taşıma kontrol cihazlarında sunabiliriz ve Kontrol cihazı, para olmadığını söylüyorlardı, sonra trende araba kullanmayın. Hepsi yeterince küçük düşürüyordu, ama umrumda değildim, ben gençken, iddiasız, böyle bir varoluş yapsaydım, bir kızım olsaydı, sorumlu olduğum bir aile olsaydı. O anda para kazanmaya başlamak için bir tür ticari faaliyete geçmeye karar verdim. Benim için zor bir karardı, çünkü ne yaptığımı hala sevdim, elektronik mikroskoplarımı sevdim, planlarımız vardı. Ancak gerçeklik tüm planları düzeltti. Ve eğer gerçekten bir şeyler yaparsam, o zaman gerçekten sevdiğim şey için para kazandırırdım.

- Bazen Batı Özetleri'nde böyle önemli bir grafik var - başarısızlık, çünkü başarısızlık bir deneyimdir. Hangi proje en başarısız oldu?

- İlk başta başarısızlıklarım hakkında konuşmak için utangaçtı. Dörtnala olduğunu düşündüm. Ancak son zamanlarda şimdi başarısızlıkları hakkında, sakin bir şekilde söylüyorum, bir yerde, gurur duymadan bile, şansınız hakkında. İyi şanslar ve başarısızlık oranına göre, muhtemelen yaklaşık çeyrek başarısızlığın bir yerinde. Müzikaller hakkında konuşursak, müzikal "12 sandalye" başarısız oldu, yaratıcı planda yapılan birçok hata vardı, çok iyi bir malzeme vardı, ancak sahnede başarılı bir şekilde uygulanmadı. Bence hatalar ve benimki ve Direktör olarak Tigran Keosayan'ın ve Alexander Tsecalo ve organizasyon hataları da olduğunu düşünüyorum. Film Direktörü olan Tigran, her şeyden önce, görünüşte, filmlerce bir performans koymak için denedi. Bundan sonra, bazı sonuçlar verdim, tek lider olmak istediğimi fark ettim. Son bir karar verebilecek bir kaptan olmalı. Dinlediğinizden emin olun, bir ekip ve güven profesyonellerinde çalıştığınızdan emin olun. Ancak aynı zamanda hala belirgin bir liderlik duygusu olmalıdır. Bununla birlikte, böyle bir lider olmak, hatalar yapmaya devam etti. Sıradaki müzikal "kediler" de, genel olarak başarısız oldu. Sanatsal bir bakış açısıyla harika bir açıklamaydı. Ancak bu çok şey değil, Merit, Ne Kadar Merit Andrew Webber, Gillian Lynn ve Yaratıcı Ekibin Trevor Nanna. Hatalar daha fazla pazarlama planı vardı. Bazı nedenlerden dolayı, müzikalin kendimin kendi başımın içinde olduğuna karar verdim, yaptığımız Mart ayında açılabilen popüler ve talep edilmelidir. Yani, bir nedenden ötürü, tiyatro sezonunun yazının bizim için umut edeceğimizi önerdiğini ve kolayca hayatta kalacağını önerdim. İnsanlar hala havaya rağmen, tatilde, hala bilet alacaklar. Ama bu olmadı. Mart ayının iyi satıldığı, nisan iyidir ve yaz başarısız oldu, Eylül ayında Ekim ayında ondan kurtulmadık ve bir yıl sonra 2,5 milyon Euro kaybı ile bir yıl sonra bir yerlerde kapandık. Benim için bir ders oldu. Bu hataları tekrarlamadım. Şimdi tüm müzikallerimiz Ekim ayında en yüksek sezonu kullanmak için açık - Ekim ayından Nisan ayının sonuna kadar.

- Hiç paranızı performanslara koydunuz mu yoksa başkalarının başlıklarını yönettiniz mi?

- Broadway'de, böyle bir parodi ve mizahi bir şekilde yapımcı müzikalinde ifade edilmiştir: üretici, parasını herhangi bir koşulda müzikallerde yatırım yapmamalıdır. Üretici, diğer insanların parayla çalışması gerekir, rolü para çekmek, yatırımları çekmek, sponsorları, öncelikle yatırımcılar çekmektir. Broadway dünyasını düzeltti. Bu, kendi ürünüyle ilgili olarak daha az preistisary olmayı mümkün kılar.

- Kesinlikle farklı model: parasını yatırdı - tüm karların. Ve burada?

- Broadway Business, kurşun yapımcının sözde sözde olduğu şekilde tasarlanmıştır, bu da işin yazarlarıyla birlikte bir proje yaratır, ardından yatırımcıları davet etmekte ve yatırımların bir parçası olarak entelektüel katkısını ifade eder. Yani, gerçek etkili yatırım yapmadan, diğer yatırımcılara eşit bir kar elde eder. Broadway modeli düzenlenmiştir. Broadway'de 40-50 Broadway tiyatroları. Bu tiyatroya koymak isteyen insanların sayısı, müzikalleri çok daha fazlasıdır. Tiyatrolar sadece sabit bir kira oranı değil, yine de ücretlerin yüzdesi alıyorlar. Kiralık yapımcı ve tiyatro sözleşmesinde, ücretlerin belirli bir işaretin altına düştüğü zamanda sözleşmeyi sonlandırma hakkıyla sabitlenir ve örneğin bir veya iki hafta boyunca bu işarette sürecek. Tiyatro, üretimi kapatmak için herhangi bir zamanda haklıdır, çünkü bu tiyatroya bir şeyler koymak isteyen bazı üreticiler var ve çoğu zaman fikirleri daha verimli, daha karlı. En şiddetli rekabet, Londra'da öğrenilen üçüncü dersdir. Bununla birlikte, dürüst, zalim yarışması, hala burada büyüyüp büyüyeceğimiz uluslararası kalite anahtarıdır. Broadway'de neler oluyor, Rus izleyicisine, ne de Tiyatrolar, Nor Khrasuk ve Kültür Bakanı'nın yöneticileri için açık değildir. Orada, herhangi bir yönetmelik olmadan, herhangi bir finansman olmadan, en fazla, muhtemelen üretken bir elverişli ortam oluşturulur. Parçalar, dramatik performanslar, en yüksek kalitede ürünler Broadway'dedir. Bu Darwinian seçimi, bu tür bir evrime, başyapıtların ortaya çıkmasına neden oldu.

- Devlet finansmanının tiyatrolarımızı öldürdüğü ortaya çıkıyor?

- Çok kesin olarak söylemem.

- Farklı olarak formüle ediyoruz: Devlet finansmanı tiyatrolarımızı geliştirmek için vermiyor mu?

- Hükümet finansmanı, tiyatrolar normal bir rekabet ortamıyla eşzamanlı olarak bir arada bulunursa, kısmi, belki de bazı temel ihtiyaçları sağlamak için kamu finansmanı, aynı zamanda izleyici için savaşmak zorunda kaldılar, emin olmak için Tiyatroyu çok kaliteli, ilginç bir ürün yaratacak şekilde teşvik eder.

Devlet finansmanı tiyatrolarımızı geliştirmek için vermez.

- Rus müzikallerinin yatırımcıları kimlerdir?

- Şimdiye kadar, tüm para bir şirketten bir şirketten, pay sahiplerimiz, şimdi ikisi var - bu, sahne eğlencesi kurucusu ve kurucu kurucu Endemol Jop van Den SON, Hollandalı girişimci ve doğrudan yatırımların kurucusu olan özel bir insandır. Fon, Uluslararası, Çok Büyük CVC Capital Vakfı. Broadway'de, özellikle "Anastasia" daki performanslarımız, aynı zamanda bağış toplama ile uğraşıyor, çok sayıda yatırımcıdan yatırımlar toplarlar, yatırım değişikliği miktarı - 100 bin dolardan 2-3 milyon dolar. "Anastasia" Broadway'de yaklaşık 15 milyon dolardı, bu aslında aşama eğlencesi 2 milyon dolar yatırım yaparken, hala kurşun üreticisi.

- Rusya'da, yurtiçi yatırımcı yok mu?

- Hayır, ama bu benim bir sonraki mücadelem. Türün kendisini Rus toprağına itiraf ettikten sonra, karı kar elde edebilecek bir ticari tiyatroyu yarattıktan sonra, bu an geldi - yatırımcıları çekmek için, ticari tiyatronun para getirebileceğini ve için bir araç olarak kabul edilebileceğini gösterdi. Metalurji şirketleri, bankalar veya fonlarla eşit bir yatırım. Ancak bir nüans var - Broadway'de hepsi aynı, tiyatro nasıl çalıştığını anlayan belli bir yatırımcı havuzu var ve bilinçli olarak yapıyorlar. Son zamanlarda Leonard Blavatnik'in, örneğin, Broadway Show'da profesyonelce araştırmaya başladığından emin olmak için çok memnun oldum. Ben bir gün Rusya'ya yatırım yapmadan önce düşeceğini hayal ediyorum. Ancak Broadway'de, bu arada, çok başarılı bir şekilde yatırıyor.

- Yıllar önce geri dönme fırsatınız olsaydı ve kendinize daha genç bir tavsiyeyinizse, ne söylersiniz?

- Sanırım gereksiz bir telaş için çok fazla zaman geçirdim. Hala zamanında rasyonel olarak tedavi ediyorum. Hızlı bir şekilde sağlığımla tedavi gördüm, muhtemelen bu öncelikleri tekrar gözden geçirmeniz gerekiyor, çünkü insan vücudunun durumunun diğer her şeyi etkilediği ortaya çıktı - pherve üzerinde, zincir üzerinde. Ve şimdi zamansız olduğumu açıkça anlamıyorum. Şimdi, eğer, diyelim ki, aynı durumda, bu aynı başarılarla, örneğin yaklaşık 35 yıl sonra, overclock için daha da fazla zamanım olurdu. Ve bugün, Broadway'de, belki de oradaki faaliyetin merkezi bir kaç daha başarılı ifadeyi serbest bırakırdım. Bu arada, o kadar uzakta bir ikilem - patladı. Burada çalışmak ve üretim yapmaya devam etmek istiyorum, burada izleyicilerimiz, burada minnettar halkı, burada ülkem, burada kökleri, burada kültürümüz. Fakat aynı zamanda gerçekten nerede olmak istediğim yerde çok iyi anlaşıldığım yer olmak istiyorum, çünkü oradaki profesyonellerle çevriliyim, ki burada bir örnek almak istiyorum - Broadway. Ve şimdi bazı orta devletteyim, aynı zamanda orada düşünerek ve burada, muhtemelen, muhtemelen iki hipostasta bulunamayacağınızı, bir noktada seçmeniz gereken bir noktada olduğunu fark ederek. Ne tür bir seçim yapacağım, belki birkaç yıl içinde bilmiyorum.

- Moskova'daki en yakın prömiyerin - Demi Moore ve Patrick Sussei ile tanınmış film "Ghost" filminde müzikal.

- Sonra Broadway'e taşınan Londra ifadesiydi. Çok modern - modern Amerikan müzik, yeni yazılmış, bazı iyi bir sürüşle görünüyordu. Sonra birkaç kez başka bir filme baktım ve bu filmin, bu arsanın kendim çok nesiant ettiğini farkettim, tamamen düşünceli, ama bu kadar doğru ve inşa edildi, hatta her şeyin ne olduğunu bilmek ve neler olduğunu bilmek, sen Hepsi eşit olarak ekrandan uzaklaşamazsınız. Çünkü, muhtemelen bu hikayede çok duygusal olarak çok az tuttu - Aşkın ölümün nasıl üstesinden geliyor. Bu arada, final de çok meraklı - mutlu sonu gibi görünüyor, ama o çok üzücü - Rus izleyicinin ne sevdiği. Bu, bence, ürünümde çok doğru bir seçildi.

Rusya'da 15 yıllık Broadway Müzikleri Tarihi. Bu kültürel gözlemci hakkında Grigory Zaslavsky Yapımcı ile iletişim kurdu Dmitry Bogachev "Hizmet Girişi" programında "Saat FM".

Zaslavsky: Stüdyo Grigory Zaslavsky, iyi günler. Ve bugünün iletiminin konuğu, ünlü bir yapımcı Dmitry Bogachev'dir. Merhaba Dmitry.

Bogachev: Merhaba, sevgili dinleyiciler. Merhaba, Grigory.

Zaslavsky: Tamamen ayrıldığınızı anlıyorum, çoktan yeterince uzun olmuştur ve sahne eğlencesi ile ayrıldığınız bilinmektedir. Ancak "Orman" oyununda olduğu gibi, Gurmajskaya, komşularla konuştuğunda, "Evet, evet, evlilikte hayal kırıklığına uğradım, ama erkeklerde değil," evlilik eğlencesi yoktu, ama müzikallerle değil. Ve yeni performans, anladığım kadarıyla, Moskova'da yaptığınız, bu, bu, üretim faaliyetinizin devamıdır, çünkü bir Rus müzikal değil, bu kadar Broadway ürünleridir, ancak müzikal değil.

Bogachev: Bana izin ver, şimdi şaşırdım.

Zaslavsky: Haydi. Bu, genel olarak tiyatro liderinin kalitesi en önemli şeydir.

Bogachev: Ünlü bir filmden ünlü bir şarkı, aynı isimdeki ünlü bir şarkı, Marilyn Monroe'nun ünlü bir şarkısı olduğu gibi bir iş gibi iş yok. Evet, bu meslek şaşkın olmak, görevimiz halkı şaşırmak ve Bunu şaşırtmaya devam edeceğiz. Ve MDM Tiyatrosu'nun varlığının 15 yılı için ilk sürpriz ... bu yıl, 2003 yılında Rus sanatçılarıyla ev sahnesinde eğlence müzikallerine bile koymaya başladığımız andan itibaren 15 yaşında. Orada Alexander Tigalo ve Tigran Keosanyan Müzikal "12 Sandalye" ile yola çıktık. Ve bir buçuk yıl sonra, Rus şirketi sahne eğlencesini büyük bir uluslararası tiyatro tutuşunun parçası olarak kurdum ve daha sonra takip eden 15 yıldı. Bir düzineden daha fazla koyduk, muhtemelen Broadway müzikallerinin yapımlarını ya da Broadway türünün müzikallerinin yapımları, ancak bunlar her zamanki gibi müzikal, parlak, ilginç, müzikal olarak zengin.

Ve ilk kez 15 yılda ilk kez, MDM Tiyatrosu'nun hayatının yeni aşamasına geldiğimizden, profesyonel kariyerimin yeni aşamasına geldiğimizden, zaten sahnenin dışında, yine sahneye çıkarak halkı göstererek halkı şaşırtmaya karar verdik. İlk olarak, ülkenin ana müzikal sahnesinde müzikal değil, MDM'nin tiyatrosu aynı 15 yıl oldu. Ancak yine de süreklilik hala var, çünkü hepsi aynı Broadway şovu. Biz sadece başka bir Broadway hattını göstermeye ve izleyicilerimize, Broadway'in sadece müzikallerin değil, sadece müzikallerin değil, sadece müzikallerin değil, sadece müzikallerin değil, güzel klasik yerlerin birinin bir buçuk'unun bir düzine olduğunu hatırlatmaya karar verdik. Bazı müzikaller broadway deneysel performanslar üzerindedir, ancak her zaman çok yüksek kalitededir. Chekhov'dan Scott Fitzgerald, Arthur Miller, iyi, yani, her şeyin hem Amerikan klasikleri, Fransızca, İngilizce, Rusça hem de günlük modda.

Ancak, ancak, bir kural olarak, oyun yaşamının döngüsü, müzikallerden çok daha kısa, genellikle üçüdür, dört veya beş ay kira vardır. Ve şimdi, şimdi konuşacak olan bir oyun, "Şovun nasıl yanlış gittiği konusunda çok komik bir komedi" olarak adlandırılacak, popülerlik bazı düşünülemez kayıtlarını yener, Broadway'de bir üst üste küçük iki yıl olmadan gösteriyor, bu da tam bir sürprizdi. Broadway Tiyatrosu kamu ve tiyatro topluluğu için ve yazarları ve İngilizlerin üreticileri için. Çünkü oyun doğum yerine bu ingilizce ve ilk olarak Londra'da kuruldu.

Londra'da, üç yıl boyunca hala gidiyor. Ve daha sonra, bu süre boyunca, Londra'daki üç yıllık günlük kiralama (ve bir buçuk, bir buçuk, neredeyse iki Broadway'de ve dünyanın 20 ülkesinde), bu oyun, bu komedi, akla gelebilecek tüm tiyatro ödüllerini aldı. , üç ana dahil olmak üzere - Fransız "Moliere", bu İngilizce "Lawrence Olivier" ve bu bir Broadway Amerikan "Tony". Altın maskeyi umuyoruz.

Tiyatro üreticisi, Broadway Genel Müdürü Moskova, 2004 yılında Uluslararası Tiyatro Şirketinin Rus Bölümünün Kurucusu ve 2004'ten 2018'e kadar Genel Müdürü. Broadway League League, Altın Maske Tiyatro Ödülü'nün ödüllendirilmesi, "Yılın Kültürü" Ödülü'nü kazandı.

1994-1997 - Rus Bilimsel Merkezi "Kurchatov Enstitüsü" Derneği

1997-2000 - Üretici, AI Vi Si Genel Müdürü

1998-2000 - "Yüzyılın Şarkıları" popüler müzik projesini yönetti.

2000-2002 - Rusça müziğinin "Nord-Ost" ticari bir müdürü olarak, Rus eğlence pazarındaki kiralık modelin Broadway modeli ve yenilikçi pazarlama ve satış stratejileri uyguladı.

2001-2003 - Muhteşem aktiviteler için bilet satmak ve uygulamak için dallanmış bilgisayar sistemlerinin başlangıç \u200b\u200bve öncülerinden biriydi ve özellikle de Moskova Tiyatro ve Eğlence Cass'ın Moskova Müdürlüğü Müdürlüğü'nün Moskova Müdürlüğü'ne Bilet Satması İçin Bilet Yaratılışı ).

2003 - Ortaklarla birlikte, müzikal "12 sandalyenin" üretimini ve kiralamasını gerçekleştiren "Rusça müzikal" üretim şirketi yarattı ve yönetti. Bir yıl boyunca performansın sabit versiyonu Moskova'da, Mobil - St. Petersburg'da gösterildi.

2004 - Rus Tiyatrosu Şirketi "Sahne Enterteint" - Kuruldu - Uluslararası Tiyatro Sahne Alanı Eğlencesi'nin bir iştiraki. 2004'ten yakın zamana kadar Dmitry Bogachev, bir müzikal kediler, Mamma Mia!, "Güzellik ve Canavar", Zorro, "Müziğin Sesleri", "Denizkiyeli", Şikago, "Phantom Opera", "Yağmurun altında Şarkı" , "Külkedisi", "Vampir Ball", "Hayalet", ayrıca buz müzisyeleri "Fındıkkıran", "Snow Queen", "Uyuyan Güzel", "Üç Silkete", "Sihirbaz Oz", "Aladdin ve Ateş Efendisi "," Sinbad ve Prenses Anna. "

2005'ten beri. Yıl, Aşama Enterteintyment, Moskova Gençliğin Moskova Sarayı'ndaki (MDM Tiyatrosu) günlüklerinin günlük kiralarını gerçekleştirir.

2011 yılında. Dmitry Bogachev, 1997 Animasyon Filmine ve 20. Yüzyıl Tilki'nin 1956'sının yanı sıra tarihsel olaylar ve belgelere dayanan yeni bir müzikal "Anastasia" yaratmayı düşündü. Müzikal "Anastasia" nın orijinal fikri ve yaratıcı kavramının yazarı olarak, Lynn Arens şarkılarının yazarı ve müzikal bir üretim yaratmak için Terrens McNelli'nin oyun yazarı olan Composer Stephen Flaherty'i davet etti. Yeni müzikalin Chitka ve yaratıcı atölyeleri, Temmuz 2012'de Broadway'deki "Yeni 42nd Street Studios" nda gerçekleşti. Angela Lansbury, Aaron Tweat, Kelly Barret, Patrick Paige, Aaron Lazar ve Julia atölyelere katıldı.

2012 yılında. Onun inisiyatifinde ve liderliğinde "Aşama Enterteint", "Pushkin" ülkesinin en büyük sinemasını, Moskova'nın Pushkin Meydanı'nda bulunan, "Rusya" binasının tarihsel adını geri kazandıran yeni müzikal tiyatroya sahipti. Bu noktadan itibaren, "sahne girişim" ülkenin en büyük tiyatro şirketi haline gelmiştir, müzikalleri iki tiyatroda haftada 8 kez gidiyor - "Rusya" ve MDM.

2012 yılında. "Moskova Broadway" yeni kar amacı gütmeyen bir projenin başlatılmasını başlattı - Rusya'daki müzik türünün geliştirilmesine yönelik eğitim eğitim programı, müzikal tarzda daha iyi dünya deneyimi kazanma konusunda yaratıcı ve idari tiyatro işçilerine yardım ediyor. Diğer ülkelerden profesyonel meslektaşlardan ve sanatçıların ana sınıflara ve dünyanın önde gelen liderlerinin yaratıcı atölyelerine katılma fırsatları sunmak.

2014 yılında Ghost Opera Müziğinin formülasyonu için hazırlık sırasında, MDM tiyatrosunun teknik rekonstrüksiyonu ve yenilenmesi gerçekleştirildi. Moskova'daki en geniş modern Avrupa seviye tiyatrosu ile MDM'yi yapılan 1803'e yükseldi.

2014 yılında yıltarihin, Broadway Üreticileri Ligi'nin yabancı bir üyesi tarafından, üyelerin oylarının oylamasının sonuçları hakkında resmi bir davetiye sahipti.

2015 yılında. Dmitry Bogachev, Pushkin Meydanı'ndaki Moskova'daki müzikal yıldızların caddesinin başlatıcısı ve yaratıcısı oldu. Yıldız Alley 6 Eylül 2015 tarihinde bir Gala konseri sırasında açıldı "Moskova Broadway"

2015 yılında. yıl Broadway Moskova, Rusya ve uluslararası işbirliğinde orijinal ve lisanslı tiyatro performansları yaratmayı amaçlayan bağımsız bir ticaret tiyatrosu şirketi olarak tescil edilmiştir.

2016 yılında. Moskova Broadway Eğitim Programı çerçevesinde, Moskova'yı ve Efsanevi Üreticinin ve Harold Prens'in Broadway Performanslarının Başlık Direktörü'nü ve kamuoyu bir dersini ziyaret etti. Broadway Dreams Vakfı ile birlikte, Broadway Dreams Vakfı, yüz profesyonel ve acemi Rus ve Amerikalı sanatçılarla ilgili nihai konser revizyonu ile sona eren Broadway Dreams Master Sınıflarının 10 günlük bir yaratıcı programı düzenledi.

Mayıs 2016'da.hartford, Connecticut şehrinde "Hartford Stayj" tiyatrosunda müzikal "Anastasia" dünya prömiyeri.

2016 yılında. Üretici şirketi "Ice Musical", dünyadaki orijinal buz müzikallerini üreten ve kiralayan kuruldu. 2016-2017'de, Aladdin ve Ateş Musicle Efendisi "Belarus, Letonya, Estonya ve Rusya'da gerçekleşti.

2016 yılında. Broadway Moskova, Çin Sanatları ve Eğlence Grubu ile "İpek Yolu Uluslararası Tiyatrosu Ligi" nin tanıtımında bir anlaşma imzaladı (Tiyatroların İpek Yolu Uluslararası Ligi).

24 Nisan 2017. Broadwayst tiyatroda, Broadway'de müzikal "Anastasia" prömiyeri. Müzikal prömiyerinden kısa bir süre sonra, Drama Masası Ödülü'nde 9 aday ve Tony Ödülü'nde iki aday ve Tony Ödülü'ndeki dış eleştirmenler çember ödülüne aday gösterildi.

2018'de. Tiyatro şirketi "Broadway Moskova" anahtar ortakları "Theater MDM" ve fantezi şovudur.

Ağustos 2018'de. yılın"Broadway Moskova" şirketi ofisi ve üretimlerini MDM tiyatrosuna taşıyor.

6 Ekim 2018 Broadway Moskova, Rus sahnesinin tarihindeki ilk kişiyi temsil eder. Günlük kiralık dramatik bir performans - Broadway Komedi "... gösteri yanlış gitti".