Elmas Kafatası - Sanatçı-provocator D. Enjellinin Korkutucu Çalışması

Skandal İngilizlerin hafızada, sanat nesnelerinde, aynı zamanda korku ve zevk yaratmasına neden olur. Discrabled ve kötü hayvanlar, insan kafatasları, mezarlık motifleriyle pitoresk işler, geçen yüzyılın 90'lı yılların başlarında kamuoyu dikkatini çekti.

Ölüm teması her zaman kırmızı ipliği Damien Hirst çalışmalarıyla geçer. Öyleyse, formaldehit içine doldurulmuş ölü bir köpekbalığı, canlı bir vücudun tanınabilir bir görünümü koruduğunu anlayan izleyiciyi korkutur ve icat eder. İnsanlar reddetme nesnesini bir zamanlar kimin usrizmiyle yorumlar. Kavramsal fikirlere rağmen, tüm sanatçının sergileri skandallar eşlik ediyor.

Ölüm sembolü

İnsan kafatası her zaman Tlen ve ölümün bir sembolü olmuştur. Tüm gizemli ve korkutucu olarak, yaratıcı insanların dikkatini çekti ve izleyicinin kalbindeki korkudan ilham aldı. Yaratılışlarını bu konuya adayan oldukça az sayıda sanatçı, heykeltraş, yazarlar var.

Fotoğrafı hayranlık ve korkuya neden olan bir elmas kafatası, Damien Hirst'ın büyüleyici eseridir. Hayatımızın huzurunun ortaya çıkması, yazarın ölümüne tapınması, farklı hipostaslar sunar ve bu iyi parada kazanır.

Modernitenin en çok tartışılan sanatçısı, dünyayı başyapıtları ile hariç, çünkü bir meydan okuma yapıyormuş gibi, ölümün doğasını keşfetmeye ve hayatının zaferini göstermeye çalışıyor.

En pahalı sanat eseri

Sağlıklı yazarın sanatının en pahalı çalışmalarının uğruna uğruna uğruğunun uğruna bilinen bir elmas kafatası. Platin Moulas beyaz ve pembe elmasları 2007 yılında inşa eden usta, 20 milyon dolara mal oldu. Herst'in dediği gibi , Yaratıcı yaklaşımın çalışması için ünlü, çalışması açık bir anlamı yoktur ve kendi yolunda izleyici değeri yorumlar.

Ancak, provokasyonlara bayılan ustalık her zaman yaşam ve ölüm arasında ince bir dengeye odaklanır. Görüntüleyici, şinlikli bir elmas kafatasına bakar ve bunun son olduğunu anlar. Ancak bu kadar güzel olan ölüm, ona ve umutlara ilham veriyor. Karanlık tarafa sahip olan değerli taşlar, lüks bir yaşamla ve sonsuzluğa bağlıdır.

Elmas kafatası nasıl yaratıldı?

Temel olarak, XVIII yüzyılda yaşayan Avrupa Kafatası'nın Kunstkamer kafatasını aldım ve bir lazer yardımı ile birlikte, değerli taşlar için küçük hücreler yaptıklarını yaptı. Olağandışı bir fikrin Aztek'lerin sanatının etkisi altında başına geldiğini savunarak, Platinum'un çalışmalarını kapsadıklarını savunarak mükemmel provokatetor.

Elmaslar, İngiltere Kraliyet Mahkemesi tedarikçisi olan ünlü kuyumcular tarafından sağlanmaktadır. Yönlü pırlantalar düzgünce minyatür deliklere yerleştirilir ve sıkıca sabitlenir. En pahalı taş (52'den fazla Karat ağırlığındaki pembe elmas), tüm dişlerin alındığı kafatasının alnında bulunur ve bunun yerine platin kuruldu.

Değerli bir başyapıtın sahipleri kim?

Gerçek nimetin eleştirmenleri olarak adlandırılan sanat eserlerinin alıcısının, yüz milyon dolar için bir elmas kafatası kazanan bir grup anonim yatırımcı grubuy olduğu bilinmektedir. Bu, modern sanatçının şaheseri için bir rekor fiyattır. Hearst, nakit olarak ödendiğini iddia ediyor, bu yüzden işlemin kanıtını veremez. Daha sonra, gazeteciler inanılmaz bir gerçek buldu: Yazar ve Müdürü F. Danafi'nin kendisi yatırımcılar arasında olduğu ortaya çıktı.

Ve yakında elmas kafatasının sahibi hakkında yeni bilgiler ortaya çıktı. Çağdaş sanatla ilgilenen Ukrayna Magnate V. Pinchuk olduğu ortaya çıktı, ancak temsilcileri bu gerçeği doğrulamadı, ancak çürümemedi.

Korkutucu yaratma ile tanışma fırsatı

Amsterdam ve Floransa'da sergilenen bir elmas kafatası (sıradışı bir çalışmanın tümünü devraldı) ve 2012 yılında Londra Galerisi'nde gösterildi. Yazarın kendisi mutlu olduğunu itiraf etti, çünkü Salon Tate Modern, çeşitli duygulara neden olan işle daha yakın tanışmak için harika bir yer.

Gerçek şu ki, dünyanın hiçbir müzesinin pahalı bir sergi koymayı göze alamayacağı, çünkü sırrıda tutan sigorta maliyetini karşılamak için devlet kurumları yapamaz. İş, hermitage'de görünebilir, ancak, finansal mesela nedeniyle tur kırıldı.

Sahibini arayan yeni şaheser

Ölüm konusundaki bir kariyer kazandıran, elde edilen ve "Tanrı için Tanrı" olarak adlandırılan yeni bir şok edici çalışma sunan acele etmesi merakıdır. 2010 yılının sonunda, provokasyonların ustası, insan vücudunun patolojileri koleksiyonundan aldığı yeni doğan bir bebeğin bir elmas kafatasını düşürdü.

İşin maliyeti beyaz kakma ve denemedi, ancak sanat tarihçileri 200 milyon lirada değerlendiriyor. Biri bu heykel elde etmek isterse, modern sanatın dünyasında budur.

Gary Tatinitzian Gallery, en pahalı ve tanınmış modern sanatçılardan biri olan Damien Hirst sergisini açtı. Rusya'ya Hurst, Rusya'ya ilk kez getirilmemektedir: "Rus müzesinde retrospektif," Triumph "galerisinde küçük bir açıklama, yanı sıra" Triumph "Galerisi'nde küçük bir açıklama yapıldı. Bu sefer ziyaretçiler 2008 yılının en önemli eserlerini sunacak, sanatçı tarafından sanatçı tarafından aynı yıl kişisel açık artırma sotheby'sinde satılmaktadır. Buro 24/7, kelebeklerin neden, çok renkli çevrelerin ve tabletlerin nedenini anlamak için neden önemli olduğunu söyler. Hirst çalışması.

Herst sanatçı nasıl oldu?

Damien Hirst, genç İngiliz sanatçıların - nesillerin artık genç olmadığı, ancak çok başarılı sanatçıların 90'lı yıllarda meydana geldiği çok başarılı sanatçıların göz önünde bulundurular. Bunların arasında - NEON yazıtları, Jake ve Dinos Chapmani'li Tracy Emin küçük rakamlar ve bir düzine diğer ustalar için.

YBA, yalnızca prestijli goldsmith kolejinde öğrenciyi değil, aynı zamanda 1988'de Londra rıhtımlarında boş bir yönetim binasında düzenlenen ilk ortak sergi dondurucusunu birleştiriyor. Küratör herkesi konuştu - seçti, kataloğu sipariş etti ve serginin açılmasını planladı. Freeze, Charles Saatchi - Reklam Büyütme, Toplayıcı ve Genç İngiliz Sanatçılarının Gelecekteki Patronunun dikkatini çekti. İki yıl sonra, SATCHI, ilk olarak Hirst - "Bin Yıl" ın çalışmaları kurulumunda ilk kez edindi ve aynı zamanda gelecekteki kreasyonlarının sponsisyonunu da sundu.

Damien Herst, 1996. Fotoğraf: Catherine McGann / Getty Images

Ölüm teması, daha sonra Hurst çalışmalarında merkezi hale geldi, zaten "binlerce yıl" terlik. Kurulumun özü kalıcı bir döngü idi: El ilanları, dönen ineğin kafasına sürünen larvaların yumurtalarından ortaya çıktı ve elektronik sinek swathers tellerinin üzerine öldü. Bir yıl sonra, Saatchi, yaşam döngüsü hakkında başka bir işin yaratılmasına kendini para ödünç verdi - formaldehit içine yerleştirilen ünlü doldurulmuş köpekbalığı.

"Yaşamın bilincinde ölümün fiziksel imkansızlığı"

1991 yılında Charles Saatchi, altı bin lira için Avustralya köpekbalığı için satın aldı. Bugün köpekbalığı, çağdaş sanatın bir sabun köpüğünü sembolize ediyor. NewsPaperrs için, bir döküntü zımbasına dönüştü (örneğin, "cips olmayan balıklar için 50.000 £" başlıklı bir makale - ve ayrıca ekonomist Don Tompson kitabının ana konularından biri oldu. "Korkuluk köpekbalığı 12 milyon: Modern sanat ve açık artırma evleri hakkında skandal gerçek. "

Gürültüye rağmen, 2006 yılında Steve Cohen Hedge Vakfı Başkanı sekiz milyon dolar olarak satın alındı. İlgilenen alıcılar arasında, New York Moma ve Paris Pompidu ile birlikte Tate Modern Galerisi, Tate Modern Galerisi'nin direktörü olan Nicholas Serot'du. Kuruluma dikkat, modern sanat isimleri için sadece bir anahtar ad listesi değil, aynı zamanda varlığının zamanı 15 yıldır. Yıllar geçtikçe, köpekbalığının gövdesi yutmayı başardı ve kabuğu değiştirmek ve plastik çerçeveyi çekmek zorunda kaldı. "Yaşamın bilincinde ölümün fiziksel imkansızlığı" "Doğal Tarih" serisindeki ilk işiydi - daha sonra herst aynı zamanda koyunların ve disseke inek karkaslarının formaldehitine yerleştirildi.

Yaşayan birinin aklında ölümün fiziksel uyulması, 1991

Kara Koyun, 2007

Aşk paradox (teslim veya özerklik, bağlantı için bir önkoşul olarak ayrılık).), 2007

Yalnızlığın huzurunu (George Dyer için), 2006

Dönme ve Kaleidoskopa

Hirst'un çalışmaları birkaç türe ayrılabilir. Formaldehitli söz konusu akvaryumlara ek olarak, "rotasyon" ve "lekeler" tahsis eder - ikincisi, sanatçının asistanlarını stüdyosunda gerçekleştirir. Yaşam ve ölüm konusu kelebeklere devam ediyor. Burada ve Gotik Katedral'deki vitray gibi Kaleidoscope ve "Aşık ya da Sobble'da Düşme" Grand Montajı, bu böceklerle tamamen dolu olan odalardır. Son Heart'ı yaratma uğruna, dokuz bin kelebek fedakarlığı hakkında: Retrospektifin yapıldığı Tate Gallery'de, ölülerin yerine 400 yeni böcek getirildi.

Retrospektif, müzenin tarihinde en çok ziyaret edilenlerdi: Beş ay içinde neredeyse yarım milyon izleyiciyi gördü. Yaşam ve ölüm temasının yanında mantıksal olarak, bir "eczane" var - nokta resimlerine bakarken, sanatçı ilaçlarla birliktelikler ortaya çıkar. 1997'de Damien Herst, Restoranı "Eczane" açtı. 2003 yılında kapandı ve açık artırmadaki dekor ve iç eşyaların satışı şaşırtıcı 11,1 milyon dolar getirdi. Daha görsel bir anahtarda geliştirilen tıbbi hazırlıkların konusu - ayrı bir sanatçı serisi, manuel olarak yayılan tabletlere sahip dolaplara adanmıştır. En materici başarılı iş "bahar ninni" idi - hapları olan raf sanatçıyı 19 milyon dolar getirdi.

Damien Herst, İsimsiz, 1992; Nirvana, 2007 (kurulum parçası) arayışı içinde

"Tanrı'ya sevgi uğruna"

Başka bir tanınmış olan başka bir Hearst (ve ayrıca tüm duyularda da pahalıdır) - Kafatası, binlerce elmastan sekizden fazla sürdü. İş, adını John'un ilk mesajından aldı - "bunun için Tanrı'ya olan sevgi." Buna yine bizi yaşamın zorunluluğu, ölümün kaçınılmazlığı ve varlığın özü hakkında akıl yürütme konusundaki temasını ifade eder. Kafatasının alnında dört milyon kilo değerinde bir elmastır. Üretimin kendisi 12 milyonda bir acı veriyor ve işin fiyatı yaklaşık 50 milyon pound (yaklaşık 100 milyon dolar) sonucudur. Kafatası, Amsterdam Eyalet Müzesi'nde gösterildi ve daha sonra, Hearst ile işbirliği yapan bir başka büyük bayi olan Beyaz Küp Jay Numara Galerisi'nden yatırımcı grubunu sattı.

Damien Herst, "Bunun için Tanrı'ya aşktır" 2007

Glory'nin Kayıtları, Fakeleri ve Fenomen

Hurst, şu anda canlı sanatçılar arasında mutlak kayıtlar kurmuyor olsa da, en pahalı olanlardan biri olarak kabul edilir. Çalışmaları için yükselen fiyatlar sıfırın sonunda bir zirveye ulaştı - köpekbalıkları, kafatasları ve diğer eserlerin satışı ile. Ayrı bir bölüm, 2008 ekonomik krizinin ortasında Sotheby'nin açık artırması olarak da adlandırılabilir: 1993'te Picasso'nun benzer bir açık artırması olan önceki kayıttan 10 kat daha fazla olan 111 milyon pound getirdi. Golden Taurus "- Formalin'deki Bull kasabası 10,3 milyon pound için satıldı.

Hirst oluşumunun tarihi, yetkili pazarlamanın neredeyse hiç önemli bir rol oynadığı herhangi bir modern sanatçı için ideal bir senaryo örneğidir. Galeri temizleyici gibi gülünç hikayeler bile Bir çöp kutusuna bir sanatçının kurulumunu geliştiren ve Florida'dan Papaz'ı geliştiren, 2014 yılında Hirst Fakes'i satmaya mahkum olan Florida'dan Papaz, sanatçının kendisinin yüksek profilli numarasının arka planına karşı nefonal olarak görünüyor. Hurst'a ilgi duyulan durgunluk, bir sonraki sergiden sonra son beş yılda en açık olanı oldu.- Eleştirmenlerin başkanı daha somutlaştı, Ahurbaşığının usturuğu artık teslim edilen halktan etkilenmedi ve açık artırma kayıtları diğer oyunculara taşındı - Richtera, Kunsu ve Kapuru. Her neyse, Zafer Hirst'ın halo hali, bugün Tattitzian Gallery'de görülebileceği eski çalışmalarına yayılmaya devam ediyor. Hirst ve yeni projelerin önünde - Venedik Bienali'nin arifesinde, sanatçı Palazzo Grassi ve Punta Doğan'da geniş bir sergi açıyor. Basın bültenine göre, onlar "işin on yılının meyvesidir" - Damien Herst'a tekrar rapor vermesi oldukça muhtemeldir.

Sonuncusu gibi, yeni kafatası Platinum'dan atıldı ve elmaslarla kakma - beyaz ve pembe. Ancak, yeni hurst çalışması - bir bebek kafatası ve buna göre, boyutta daha az kafatası Tanrı için aşk için, Sanat gazetesini geçiş.

Hekimin yeni yaratılması, 18 Ocak'ta açılan Hong Kong'daki Larry Gagosyan'ın yeni Galerisi'ndeki ilk serginin merkezi sergisi olacak. Kafatasının değeri denemez.

Kafatası Tanrı için aşk için - Damien Hirst'ın en ünlü eserlerinden biri. 2007 yılında üretildi, üretiminde kullanılan malzemelerin maliyeti ile yaklaşık 15 milyon pound (kafatası 8.600'den fazla elmasla).

2008 yılında, herst Kafatasını 50 milyon pound için sattı ve sanatçıya göre, kafatası için para ödedi, yani herhangi bir kanıt yoktu. Ayrıca, bazı raporlara göre, sanatçının kendisi, satın alma için ödeme yapan yatırımcılar arasındaydı.

2009 yılında, Medya, Cherep Ortak sahibinin aynı zamanda Ukraynalı işadamı ve Patron Viktor Pinchuk olduğu medyada ortaya çıktı, ancak Pinchuk temsilcileri bu bilgilerle onaylanmadı, ancak çürümemedi.

Damien Herst, sadece en pahalı değil, aynı zamanda şu anda yaşayan sanatçıların en zengin olanı olarak kabul edilir. Durumu 200 milyon pounddan daha fazla değerlendirilir. Ölüm teması, en lezzetin işindeki merkezidir.

Damien Hirst (Damien Hirst), izleyicinin nasıl yapıldığını hala biliyor. İnsanlık sadece bir platin kafatasının varlığından sadece sıkılıyordu, elmaslarla kaplı, 100 milyon dolar değerinde ve Hearst, zaten yeni bir sosyal görüş ve kamu tadı kullanıyordu. Benzer bir kafatası, ancak yetişkin bir insanı değil, bir çocuk yaratır.

Son yıllarda, son yıllarda Demien Hirst'un adı, büyük bir ulusötesi şirkette bir kontrol hissi fiyatıyla karşılaştırılabilir bir maliyetle bir marka haline geldi. Her şey, bu yaratıcının çekeceği hiçbir şey için, ölü bir inek veya rap-canlandırılmış bir tarzın karkasıysa, muhteşem para için satılacak.
Halkın ve milyarder kollektörlerinin dikkatiyle ısıtılan her yeni işte, hearst giderek daha kışkırtıcı, hızlı ve zorlaşıyor. Yani yaratıcılık daha fazla para getiriyor.
Burada, en önemlisi, kendinizi içeride tutmayın. Ve eğer insanlar bir platin kafatası şeklinde çok belirsiz bir mücevher ise ve birileri ona yüz milyon dolar bile verdi, o zaman bu konuyu işletmeye devam etmek mümkündür, ancak zaten yeni seviyede.

Öyleyse Demien Hearst ve yeni bir ürün yarattı - başka bir değerli kafatası, ama bu sefer zaten çocukların. Antropologlar, sekiz bin beyaz ve pembe elmastan geçen bu platin kafatasına ait olabilecek bir çocuğun cinsinden yaklaşık iki hafta olacağını söylüyorlar. Ve bu, Harst için bile çok tartışmalı bir yaratıcı adım.
Ve, bu çalışmanın "cennetin uğruna" ("Tanrı uğruna") olarak adlandırılmasına rağmen, henüz resmi olarak kamuoyunda, yazarının kutsalını kurduğuna inanan her türlü kamu kuruluşunda resmi olarak temsil edilmedi. Çocuklar için her türlü kamu kuruluşu. Bununla birlikte, belki de olumsuz akımın, en sonun yeni çalışmalarının tanıtımını amaçlayan önceden hazırlanmış bir pazarlama kampanyasıdır. Sonuçta, daha yüksek bir eleştiri, eserleri daha pahalı satılacak.
Kütle tefekkür için, bu değerli çocuk kafatası ilk önce bu ayın sonunda Hong Kong'daki Gagosya Galerisi Sergi Salonu'nda ortaya çıkacak.