Eski edebiyat. Geliştirme Tarihi

Eski edebiyat. Geliştirme Tarihi
Eski edebiyat. Geliştirme Tarihi

Antik literatür, atölye dönemindeki Akdeniz kültürel çemberinin literatürüdür: Bunlar, X-IX yüzyıllarından eski Yunanistan ve Roma'nın literatürüdür. M.Ö e. IV-V yüzyıllarına göre. n. E.lla Antik literatür genel olarak, tüm antik edebiyat için olduğu gibi aynı ortak özelliklerle karakterize edilir: mitolojik temalar, gelişimin gelenekçiliği ve şiirsel form.

    Mitolojinin ve mitolojik düşüncenin rolü, mitin anlamı ve sözlü sanatın oluşumunda ayin.

Mitoloji, topluluk genel rütbesine özgü olan gerçeğin anlayışıdır: Doğanın tüm fenomenleri ruhsallaştırılmıştır ve karşılıklı ilişkileri, insana benzer şekilde anlaşılır. Yunan dini için, eski bir kaldırım için, siyasi bir karakteristiktir.

Mitoloji, saf inanç anlamında, gerekli ideolojinin olduğu ilkel oluşum ile sona erdi. Yunanistan'daki sınıf köle toplumu ve ilgili literatür görünümünü aktif olarak kendi amaçları için mitolojiyi, politik ve sanatsal olarak kullanırlar. Yunan trajedeki mitolojisi özellikle yaygın olarak kullanılmaktadır.

    Avrupa edebiyatında antika mirası.

Eski kültürün yeni Avrupa kültürleriyle tarihsel bağlantısı, özel bir pozisyon verir. Antika ve yeni Avrupa kültürlerinin tarihi sürekliliği her zaman somut kaldı ve antik edebiyat her zaman kaynak ve genellikle yeni bir literatür modeli olmuştur. Antiklık, Avrupa kültürünün ruhsal bir desteğini, gelişiminin belirleyici ve dönüm noktalarına getirdi.

Antik dilleri inceleme geleneği ve antik edebiyatlar, Avrupa'daki insani eğitimin yaşadığı ve yatmasını sağladı. Avrupa'nın neredeyse XIX yüzyıla kadar egemen olan edebiyat ve edebi yaratıcılığın temel kavramları, doğrudan Aristoteles ve Plato kavramlarından doğrudan devam etti.

    Eski Yunan edebiyatının ana türlerinin kökeni ve oluşumu.

Dönemde, topluluk genel sisteminden geçiş, hiç yazılı bir edebiyat yoktu; Sözel sanatın taşıyıcısı, meslektaşları ve halk tatilleri için şarkılarını sıkarak bir şarkıcıydı (AEE veya RHAPSOD) idi.

Polis döneminde, yazılı literatür görünür; Ve epiklerin şiirleri ve şarkı sözlerinin şiirleri ve oyun yazarlarının trajedi ve filozofların tezleri hala kaydedilen biçimde depolanır, ancak sözlü olarak yayılır. Hellenizm ve Roma kuralı döneminde, yazılı literatür ana literatür şekli haline gelir. Edebi eserler kitap olarak yazılır ve dağıtılır.

Antik edebiyattaki türlerin sistemi belirgin ve kararlı idi. Türler daha yüksek ve daha düşük farklıydı: en yüksek, "şiirsel" de Aristoteles'e rağmen, kahramanca epik olarak kabul edildi ve trajediyi üzerine koydu.

Antik literatürdeki stil sistemi, tamamen tür sistemine tabi tutuldu.

Kendi kendine kontrol için sorular.

    Antik edebiyat nedir?

    Mitoloji nedir?

    Antik Yunan edebiyatındaki mitoloji neredeydi?

    Antika ve yeni Avrupa bitkilerinin tarihi sürekliliği ne görünüyor?

    Yazılı literatür ne zaman ortaya çıktı?

    Antik edebiyattaki türler sistemi neydi?

Anlatım 2. Antik Yunan kahramanlığı EPOS, köken ve ihracatı, arazileri, kahramanlar, tarz.

    Homer ve "Homer'ın sorusu".

Bilim adamları, "Iliad" ve "Odyssey" 'nin mükemmel bir yaratıcısının gerçekten var olup olmadığını savunuyorlar ya da her şiirin kendi yazarına sahip olup olmadığını ya da bunların parçalanmış şarkılardaydı, ya da herhangi bir editör tarafından bir araya getirildi. Grek, "Iliad" ve "şairlerinin" Iliad "ve" Odyssey ", Kör Şair Homer tarafından katlandı. Yedi Yunan kenarı, bir şairin vatanı olarak kabul edildiğini iddia etti. Aynı zamanda, Homere'nin önemli bir sertifikası yoktur ve genel olarak her iki şiirin de aynı kişi tarafından yaratıldığını kanıtlamak imkansızdır.

    "Iliad" ve "Odyssey" şiirleri eski kahramanca epik örnekleridir.

Homer'in eserleri, "Iliad" ve "Odyssey" şiirleri, antik Yunan edebiyatının anıtları ve aynı zamanda Avrupa'daki ilk edebiyat anıtları tarafından bilinen zamandır. Bu işler ilk kez 6. yüzyılın ikinci yarısında. M.Ö. Sonuç olarak, bu şiirler için halk materyalleri daha önce bile, bu ilk kayıttan en az iki ya da üç yüzyılda bile oluşturuldu.

    Şiirlerin mitolojik ve tarihi temelleri.

Truva Savaşı'nın nedeni, Trojan King Priaman'ın oğlu olan Tsar Mellaya Paris'in eşleri olan Elena'nın kaçırılmasıydı. Kırgın menüler, diğer kralların kurtarılmasını çağırdı. "Odyssey" ana içeriği, Odyssey'nin Truva ile savaşın bitiminden sonra ITHA'ya iadesi üzerindeki efsanelerdir. Çok uzun bir süre bu dönüş devam etti ve 10 yıl sürdü.

Homer'in şiirlerinin arsa, Truva Savaşı'nın farklı bölümleridir. Birçok yüzyıllar için Yunanlılar Malaya Asya'da savaş yaptı. Ancak, özellikle eski Yunanlıların anısına basılmış olan Truva'lı savaştı ve birçok farklı edebi eser ona adanmıştı.

    Homerovsky Epic'in ad ve sanatsal özellikleri.

Ilıad'da parlak özelliklerde, gerçek hayatın fenomenleri ve eski bir Yunan kabilelerinin hayatı çoğaltılır. Genel elbette, savaşın ömrünün açıklaması. Ancak, kahramanların özellikleri, bu kadar rengarenk olarak Homer tarafından tanımlanmış, şairin bakışlarından gelen tüm savaş korkularını gizlemez.

Hiç şüphe yok ki "Odyssey", "Iliad" den daha karmaşık bir antik edebiyat ürünü. Edebiyat açısından "Odyssey" çalışmaları ve olası yazarlık açısından bu güne kadar yürütülmektedir.

"Iliad" ve "Odyssey" şiirleri, Kör Kıdemli Kıdemli Kıdemli'ye atfedilen, eski kültürün tüm tarihi üzerinde karşılaştırılabilir bir etki ile ilgisi yoktur ve daha sonra yeni zamanın kültüründe ilgisi yoktur. Bu şiirlerin kategorilerinin büyük becerisi, epookablılığı, nişanlılığı, renkleri okuyucuyu çeker ve bugün, aralarında yatan büyük geçici uçurumlara rağmen.

Kendi kendine kontrol için sorular.

    "Homeric sorunun" özü nedir?

    Şiirlerin geleneksel olarak homer tarafından sahip olduğu kabul edilir?

    "Iliad" e mitolojik temeli nedir?

    Hangi tarihsel gerçekler onu azaltıyor?

    "Odyssey" içeriği hangi efsanelerdir?

    Homerovsky Epic'in ideolojik ve sanatsal özellikleri nedir?

Ders 3. Didaktik EPOS.

    Gesiod: "Theogony" ve "İşler ve Günler".

Arkaik dönemdeki Yunan edebiyatından, Didaktik Epik'in türüne ait iki bağımsız eser korunur. Yazarlar Hesiod'dur (End VIII - VII. Yüzyılın başlangıcı.

Gesiod, "iş ve günler" yaratmaya başladı, zaten erken çalışmaları üzerinde çalışıyoruz - "theogony" şiiri ("tanrıların kökeni"). "Theogony", çeşitli tanrıların ve tanınmış elemanların orijinal kaos ve arazilerinin kökenini anlatıyor.

"Çalışmalar ve Günler", insanların dürüst olmaları, adalete uyması ve iyi komşunun orijinal ahlaki normlarına sadakatini korumak için dürüst olmaları ve dürüst olmaları fikri ile ilgili birçok parçanın içeriğine bölünür. Hesiod'a göre, insanların davranışları, bu şiirin adalet ve hakimin ihlal ettiği hakimin bekçisi olarak hareket eden Zeus'un temsilcisi kontrolü altındadır. Bu argümanlar, bireysel ve kamu davranışı üzerine bir dizi tavsiyede bulunur ve daha sonra ekonomi üzerindeki gerçek talimatları takip eder: zarar vermesi, biçilmesi, eşyaları nasıl hazırlayacağınızı, neyin işe alınacağı, nihai bir barajı, vb. Şiirin bir kısmı başka bir reçete ve yasaklar, ayrıca her türlü teşebbüs için günlerin bir listesi, rahat veya rahatsız edicidir.

    Felsefi edebiyat türünün doğuşu.

Genel olarak, ilk olarak, ilk olarak Avrupa edebiyatında Gesiod'un şiirleri tarafından tanıtılan, ancak eski Mısır ve Orta Doğu edebiyatında benzer şiirsel öğretilerin etkisi olmadan, sırayla devam eden, İskenderiye'nin Yunan şiirinin "bilim adamı" ve "Georgic" virgil.

Kendi kendine kontrol için sorular.

    Eski Yunan didaktik epik ve yaratıcısı.

    "İş ve Günler" nin yapısı ve ana fikri nedir?

    Zeus'un fonksiyonları Hesiod'un temsilinde.

    Felsefi edebiyatın geç türünün kökenleri olarak "eserler ve günler".

Anlatım 4. Eski Yunan drama, trajedi ve komedi oluşumu.

    Sosyo-estetik fonksiyonlar ve antik tiyatro organizasyonu.

Tavan arasında trajedi ilk önce MÖ 534'e kondu. e. Piscistrate'in tiranası ile. Dionysos Athenian cetvelinin devlet kültünün kurulması, demolar arasındaki konumunu güçlendirmeye çalıştı. O zamandan beri, Mart ayının sonuna gelen büyük Dionysius'un kutlaması - Nisan ayının başında, trajedilerin zorunlu yürütülmesi dahil edildi. Her yıl, sanatsal yarışmada en büyük davalarda üç oyun yazarları kazananlara onursal ödüller ödülüyle tamamlandı. Şair ile birlikte ve - daha sonra, ilk aktör ödülleri Ferret - zengin bir vatandaştan, ancak trajediler üretimi ile ilgili maddi maliyetleri mücadele eden devletin talimatını da onurlandırdı.

    Trajedi; Onun yapısı ve evrimi: Eschil, Sofokl, Euripid.

Drama eylemine yönelik kararlı adım Eschil tarafından yapıldı: İkinci aktörle tanıttı ve sırasıyla ilk başta bir diyalog koydu, ikincisi hacimde ve içerik açısından onda çok önemli kalmasına rağmen, koro partisini düşürdü. . Ayrıca, Sophokl, üçüncü aktörle tanıtılan ve diyalogsal taraflara taşınan, trajedinin ana arsa ve ideolojik yüküne taşındı. Bununla birlikte, V B, BC. e. Koro, eski Yunan trajedisinin vazgeçilmez bir katılımcısıydı: On iki insandan oluşuyordu, Sophokl bu sayıyı onbeşe yükseldi.

Koridinin katılımı, eski bir Yunan trajedi inşa edilmesindeki ana özellikleri belirledi. ESCHILA'nın erken trajedilerindeki sahne platformunda (orkestralar) koro (orkestra olarak adlandırılan), başlangıçlarını belirledi; Eschil'in trajedilerinin çoğunda ve her zaman Sophokla ve Euripid'de, paroda, bir tanıtım monologundan veya grafiğin ilk durumunun sunumunu içeren bir sahneden önce gelir veya bir dize verir. Trajedinin bu kısmı prolobun adını alır (yani önsöz). Trajedinin bir sonraki seyri, değişen koro ve diyalog sahnelerde (episeiodies) gerçekleşir.

Kendi kendine kontrol için sorular.

    Nasıl ortaya çıktılar ve eski Yunanistan'da trajedilerin üretimi nasıl organize edildi?

    Eski bir Yunan trajedisinin yapısı nedir?

Ders 5. Komedi; Kökeni ve sanat özgüllüğü.

    Eski bir Yunan komedisinin gelişmesinin aşamaları.

Trajedi ve SATIROV draması ile birlikte, dionsysis onuruna tiyatro fikirlerin eşit katılımcısı 487/486'dan itibaren BC'den başlıyordu. komedi.

Komedi'nin kökeni trajedinin kökeni kadar zordur. Gelişmesinde, lateant eleştirisi, sırasıyla, eski, orta ve yenisi olarak onlara atıfta bulunarak üç dönem tahsis etti.

    Novoattica Komedi: Meninder.

Yeni komedyada gösterilen gerçeklik çemberi, Polis toplumunun en apolitik katmanının ortalamasının ömrüdür. Yeni komedi ustalarının en iyisi Atina Menandr olarak kabul edildi. Menandra'nın yaratıcılığının en güçlü tarafı, karakter görüntüsüdür.

    Psikolog ve yaratıcılığının hümanizması.

Sıradışı olarak Atina komedi dikkat, drage dikkatini sürüklemesi Bir kızın iç dünyasını ya da kaderini çözme hakkı veren genç bir kadının. Menandra'nın bir diğer karakteristik özelliği, yasadışı çocuklara terk etmeye karşı tutumudur - o haklarına ikna olmuş. Bu kesinlikle, Menandrom'un hepsine (eski bir poisonmon olarak), tüm kırgın kaderlere, hepsinin zayıflığına beslenmesi ve herkesin gözleriyle, özellikle de modern okuyucuların gözlerine akan Menandra'nın gerçek bir hümanizmidir.

Kendi kendine kontrol için sorular.

    Eski Yunan komedisinin gelişmesinde hangi dönemlerde tahsis edilir?

    Eski bir tavan komedisinin özellikleri nelerdir?

    Novoattic komedi ve öne çıkan temsilcisi.

    Menandra komedilerinin özellikleri hangi özelliklerdir?

    Yaratıcılık tezahürünün psikolojik ve hümanizm nedir?

Ders 7. Yunanca nesirin kökeni ve gelişimi.

    Yunan Romanı: Büyük Türün Kökenleri.

Yunan romanlarının ilk parçaları III-II yüzyıllarına geri döner. M.Ö e. Sadece II-III. Yüzyıldan. Parçalanmamış papirüs parçalarına sahibiz, ancak ilk tam korunmuş Yunan romanları var. Hepsi aynı hikayeyle inşa edilmiştir. Genç adam ve olağanüstü güzellik ve asalet kızı, ilk görüşte karşılıklı sevgi ile ateşleniyor, ancak kader onları yatıyor; Ayrılıkta, birçok talihsizlikten geçerler, nihayet bir araya geldiler, birbirlerini tanırlar ve uzun zamandır beklenen mutluluklar edinirler. Tüm macera zincirinin iyileşmesi oldukça şartlıdır - kader veya tanrıların iradesi oyunudur. Karakterler açıkça pozitif ve olumsuza ayrılır. Kompozisyon genellikle paralelliğe dayanır - kahramanın talihsizlikleri, kahramanın talihsizlerine paralel olarak konuşlandırılır. Tüm Yunan romanlar bir genel olarak birleştirilir: Egzotik yerler, dramatik olaylar ve mükemmel yüce duygular, dünyayı, bilinçli olarak gerçek hayata karşı olan dünyayı tasvir ediyorlar, bu düşünceyi günlük nesirden geçirdi.

Kendi kendine kontrol için sorular.

    Yunan romanlarının genel hikayesi nedir?

    Genel işareti nedir?

Eski edebiyat (Lat'tan. Antika - Eski) - Akdeniz havzasında (Balkan ve Apennine Yarımadası'nda ve bitişik adalar ve kıyılarda) geliştirilen eski Yunanlılar ve Romalıların edebiyatı. Yunanca dilinin ve Latin'in lehçelerinde yaratılan yazılı anıtları BC i Millennium'a aittir. e. ve ilk binyılın başlangıcı N. e. Antik edebiyat iki ulusal edebiyattan oluşur: Eski Yunan ve Antik Roma. Tarihsel olarak, Yunan edebiyatı Roma'dan önce.

Gelenekçilik Eski edebiyat, köleye ait bir toplumun gelişmesinin genel yavaşlığının bir sonucudur. Antik edebiyatın en az geleneksel ve en yenilikçi çağının, tüm ana antik türlerin geliştirdiği, çalkantılı sosyo-ekonomik darbe VI-V yüzyıllarının zamanıydı. M.Ö e.

Yüzyılın geri kalanında, halkın yaşamındaki değişiklikler neredeyse hiç hissetmediler ve hissedildiler, çoğunlukla dejenerasyon ve düşüş olarak algılandılar: Polis Binası'nın topluluk genelinin çağına oluşturulmasının dönemi ( Dolayısıyla, "kahramanca" zamanlar) ve büyük devletlerin dönemi olarak oluşturulan Homeric Epos ve Polis'in dönemi (dolayısıyla - Buradan, Tita Libya'nın erken Roma kahramanlarının idealleşmesi - buradan - İmparatorluğun Demosphen ve Cicero'nun "Özgürlük Fighters" idealizasyonu). Bütün bu fikirler literatüre devredildi.

Literatür sistemi değişmeden görünüyordu ve sonraki nesillerin şairleri, önceki kişilerin ayak izlerine gitmeye çalıştı. Her tür, örneğini bitiren kurucuya sahipti: Homer - Epic, Arşivler için - Yamba, Pindar veya Anacreont için - İlgili lirik türler, Eschyl, Sofokl ve Euripid için - trajedi vb. İçin. Her birinin mükemmellik derecesi. yeni iş veya şair. Bu örneklere yaklaşımının derecesi ile ölçüldü.

Belirli bir önem, bu tür bir ideal örnek sistemi, Roma edebiyatı içindi: esasen, Roma edebiyatının tüm tarihi, ilk önce, Roma yazarları için idealin Yunan klasikleri, Homer veya Demosphen ve ikincisi olduğu için iki döneme ayrılabilir. , Roma edebiyatının zaten Yunanca ile mükemmel bir şekilde karşılaştırıldığı ve Roma yazarları için idealin zaten Roma Klasikleri, Vergil ve Cicero oldu.

Tabii ki, gelenek bir yük ve inovasyon gibi hissedildiğinde bu tür epochlar vardı. Yüksek: Bu, örneğin, erken Hellenizm oldu. Ancak bu dönemde, edebi inovasyon, eski türleri reform etme girişimlerinde çok fazla değil, ancak geleneğin henüz yeterince yetkili olmadığı daha sonraki türlere itirazda bulundu: Idyll, Epillio, Epigram, MIME, vb.

Bu nedenle, şairin neden "Şiirin Delos'un" Delos'un "Şarkı" (Horace, "ODA", III, 1, 3) bulunduğunu belirttiğinde, neden bu kadar hiperbolik olarak ifade edildiğini anlamak kolaydır. Sadece kendisi için, aynı zamanda geleceğin tüm şairleri için, onu yeni bir tarzın kurucusu olarak takip etmeli. Bununla birlikte, Latin şairin ağzında, bu tür kelimeler genellikle yalnızca bir veya başka bir Yunan türünün Roma topraklarına taşındığı gerçeği anlamına gelir.

Son edebi Yenilik Dalgası civarında antika yuvarlandı. n. e. Ve o zamandan beri, geleneğin bilinçli egemenliği bölünmüş hale geldi. Eski şairler temaları ve motifleri benimsedi (ilk önce Iliada'da bulduğumuz kahraman için kalkanın imalatı, sonra eneida'da, sonra "Fooner" italik'in gücünde ve bölümün mantıksal bağlantısı var. giderek daha zayıf) ve dil ve dil ve stil (homerik lehçesi, daha sonraki Yunan destansı çalışmaları için, koro şiiri vb.) Ve hatta bireysel yarı yalanlar ve şiirler için (ekler) Eski şairinden yeni bir şiirden yeni bir şiirden bir çizgi, böylece doğal olarak geliyor ve yeni bir şekilde, bu bağlamda anlaşıldı, en yüksek şiirsel başarı olarak kabul edildi).

Eski şairlerin önündeki ergenlik, derslerin ve askeri işler, tıp ve felsefe vb. Vergiliy, geç antik çağdaki Homer'dan kaldırıldığı ve Avrigil'in antik önceliğin sonucuna ilişkin sonuçları kabul edilmediği gerçeğine ulaşıldı. Sadece bir adaçayı değil, aynı zamanda bir büyücü ve bir büyücü.

Antik edebiyatın üçüncü özelliği - Şiirsel formun egemenliği - Eski, tamamlayıcı bir tutumun sonucu, tek bir sözlü oral geleneğin orijinal sözlü formunu sürdürmenin tek yoludur. Yunan edebiyatının erken saatlerinde felsefi yazılar bile ayetler (partenid, empedocl) olarak yazılmıştır ve "şiirlerin" başlangıcında hala Aristoteles, kullanmadan çok fazla olmayan bir metrik şekle sahip olmadığını açıklamak zorunda kaldı. içerik.

Ancak, kurgusal içeriğin ve metrik formun bu bağlantısı eski bilinçteki çok yakın kalmıştır. Klasik dönemde de Prosaic Epic - romanı ne de Prosaic draması yoktu. Kendi kökeninden gelen antika nesir, edebiyatın mülkiyeti, sanatsal değil, sanatsal değil, pratik hedefler, - bilimsel ve gazetecilik. (Şans eseri "şiir" ve "retorik", şiir teorisi ve antik edebiyatta nesir teorisi çok keskin bir şekilde farklılık gösterdi.)

Dahası, bu nesir daha fazla sanatsal olarak aranırsa, özellikle şiirsel teknikleri emer. İfadelerin, paralellik ve ünsüzlerin ritmik üyeliği. Yunanistan'da V-IV yüzyıllarında aldığı oratoriter nesir oldu. Ve II-I yüzyılda Roma'da. M.Ö e. Ve tarihi ve felsefi ve bilimsel nesir üzerinde güçlü bir etkisi olan antiklığın sonuna baktı. Kelime anlayışımızdaki belrenler - kurgusal bir içeriğe sahip nesir edebiyatı - sadece Hellenistik ve Roma döneminde antik çağda görünür: Bunlar sözde antik romanlardır. Ancak, genetik olarak bilimsel nesirden büyüdükleri ilginçtir - roman bir tarih, yayılma, yeni bir zamandan daha sınırsız bir şekilde daha sınırlı, çoğunlukla okuma halkının dibinde servis edilir ve "orijinal" temsilcileri tarafından çok ihmal edilmiştir. Edebiyat.

ERA'dan miras kalan mitolojik Arsenal, mitolojinin hala bir tutarlı olduğunda, antik edebiyatın en yüksek ideolojik genellemeleri sembolik olarak somutlaştırmasına izin verdi. Her bir sanatsal çalışmanın her görüntüsünün önceki tüm kullanımının arka planına karşı her görüntünün algılanmasını zorlayan gelenekçilik, bu görüntüleri edebi derneklerin bir hali ile çevreledi ve böylece içeriğini sınırsız bir şekilde zenginleştirdi. Şiirsel form, nesirden mahrum kalan bir yazarın elden çıkarılmasında çok sayıda ritmik ve stilistik bir ifade yolunu verdi.

Böyle antik edebiyat IV. M.Ö e., Plato ve Isokrat veya II-III yüzyıllar dönemi. n. E., "İkinci sofistik" epoch. Bununla birlikte, bu dönemler onlarla bir başka değerli kalite getirdi: Dikkat, günlük yaşamın yüzlerine ve nesnelerine, insan yaşamının doğru yapışması ve insan ilişkilerinin literatüründe ve Meninder veya Roma Petronia komedisi, tüm sözleşmelerle birlikte ortaya çıktı. Arsa şemalarının, hayat detayları ile birlikte, belki de şiirsel epik veya AristoPan komedi için olduğu ortaya çıktı. Bununla birlikte, antik edebiyatta gerçekçilik hakkında konuşmanın mümkün olup olmadığı ve gerçekçilik kavramı için daha uygun olup olmadığı - Eschil ve Sophoclas'ın felsefi derinliği veya Pocronia ve Marcial'in hayatının felsefi derinliği, - hala tartışmalı kalır.

Antik edebiyatın listelenen temel özellikleri literatür sisteminde farklı şekillerde kendini göstermiştir, ancak nihayetinde görünüm ve türleri ve stilleri ve dilleri ve Yunanistan ve Roma'nın literatüründe ayeti belirlediler.

Antik Edebiyat Genps Sistemi

Antik edebiyattaki türlerin sistemi belirgin ve kararlı idi. Antik edebi düşüncenin türü: bir şiir, bir şiir, içeriğe ve ruh hali içinde ne kadar merkezi bireysel olarak, şair yine de her zaman hangi türün ait olacağına ve çaba sarf etmeye çalışmak için eski bir kalıbın ne olduğunu söyleyebilir.

Türler daha eski ve daha sonra daha eski ve daha sonra farklıydı (bir yandan, idil ve hiciv - diğerinde); Tür, tarihi gelişiminde çok değiştiğinde, eski, orta ve yenileri ayırt edildi (bu yüzden tavan komedisi tarafından paylaşıldı). Türler daha yüksek ve daha düşük farklıydı: en yüksek, "şiirsel" de Aristoteles'e rağmen, kahramanca epik olarak kabul edildi ve trajediyi üzerine koydu. Vergil'in idyll ("bucolic"), didaktik epik ("Georgic") ile kahramanca epik ("aneida") yoluyla, hem şair hem de çağdaşlarının "daha düşük" türlerinden "daha yüksek" için bir yolu olarak açıkça gerçekleşti. ".

Her tür, geleneksel konuları ve konuyu, genellikle çok eşlenmemiştir: Aristoteles, mitolojik konuların bile trajedi tarafından tam olarak kullanılmadığını, bazı favori alanlar, bazı favori arazileri, diğerleri nadiren kullanıldığını belirtti. Güç Italik, i c. n. e. Punic Savaşı'ndaki tarihi epik, homomer ve versik motifler tarafından istenen herhangi bir gerilimin gerekli fiyatını kabul etti: peygamber rüyalar, gemilerin listesi, bir eşin listesi, bir eş, rekabet, kalkan yapımı, yardım, vb. .

Antik literatürdeki stil sistemi, tamamen tür sistemine tabi tutuldu. Düşük tür, yapay olarak oluşturulabilir, göreceli olarak, yüksek, yüksek kalitede, göreceli olarak yakın, düşük bir stil ile karakterize edildi. Yüksek stil oluşum araçları retorik tarafından geliştirilmiştir: aralarında kelimelerin seçimi, kelimelerin bir kombinasyonu ve stilistik figürler (metaforlar, metonimi vb.) Ayırt edildi. Dolayısıyla, kelimeleri önlemek için öngörülen kelimelerin seçiminde öğretim, kullanımı, kullanımı, önceki yüksek türlerin örnekleri ile kutsanmaz.

Bu nedenle, Libya veya Tacitis gibi tarihçiler bile, savaşı tanımlayan, askeri terimlerden ve coğrafi isimlerden her şeyden kaçınır, bu nedenle bu tür açıklamalar için belirli bir düşmanlık seyrini sunmak neredeyse imkansızdır. Ritmik Prodelça'yı elde etmek için kelimeleri ve evreleme cümlelerini yeniden düzenlemek için reçete edilen kelimelerin birleşiminin doktrini. Geç antiklık, bu tür aşırı noktalara, retorik nesirlerin, sözlü yapıların çekişmesiyle bile şiirini bile aştığı bu tür uçlara ulaşır. Benzer şekilde, rakamların kullanımı değiştirildi.

Antik Edebiyat Estetiği

Mitolojik

Antik edebiyat için, her literatür için, genel toplumdan kaynaklanan, belirli özellikler, onu çağdaş sanattan keskin bir şekilde ayırt edilerek karakterizedir.

En eski literatür biçimi efsane, büyü, dini kült, ritüel ile bağlantılıdır. Bu bağlantının kalıntıları, esnaf literatüründe, düşüşünün zamanına kadar gözlemlenebilir.

Tanıtım

Antik edebiyatın doğasında kamusal varoluş biçimleri. En yüksek gelişen bir docting çağına düşüyor. Bu nedenle, "edebiyat" adı, belirli bir tarihi sözleşme unsuru ile birlikte uygulanır. Ancak, bu durum, edebi alanda tiyatroya ulaşma geleneğini belirleyen bu durumdu. Yalnızca antikanın sonunda, kişisel okumaya yönelik bir roman gibi bir "kitap" türü görünür. Ardından, kitabın tasarımının ilk gelenekleri, resimler de dahil olmak üzere, bir kaydırma şeklinde ve sonra not defterlerinde) yerleştirilir.

Ruhsat

Antik edebiyat ile yakından ilişkili müzikElbette, orijinal kaynaklarda, sihir ve dini kült ile iletişim yoluyla açıklanabilir. Homer'in şiirleri ve diğer epik işleri, müzik aletleri ve basit ritmik hareketler eşliğinde melodik bir recitative şarkı söyledi. Atina tiyatrolarında trajediler ve komediler belirleme lüks "Opera" performansları olarak verilmiştir. Lyrical Poems Sang yazarları, böylece besteciler ve şarkıcılarla aynı anda gerçekleştirilen yazarlar. Ne yazık ki, tüm eski müziklerden birkaç kırık fragman geldi. Geç antik müziğin sunumu Gregorian Koral (şarkı söyleme) verebilir.

Şiirsel form

Magic ile kesin bir iletişim, acil durum prevalansı ile açıklanabilir. şiirsel formKelimenin tam anlamıyla tüm antik edebiyatta hüküm sürdü. EPOS, bir hekzametrenin geleneksel rafineri olmayan büyüklüğünü üretti, büyük bir ritmik çeşitlilik lirik şiirlerle ayırt edildi; Trajediler ve komediler de ayetler tarafından yazılmıştır. Yunanistan'daki komutan ve milletvekilleri bile, şiirsel formda konuşan insanlarla iletişim kurabilir. Tekerlemeler antiklığı bilmiyordu. Antika sonunda bir prosaik tür örneği olarak "Roma" doğurdu.

Geleneksel

Geleneksel Eski literatür, o zaman toplumun gelişimindeki toplam yavaşlamanın bir sonucuydu. Antik edebiyatın en yenilikçi dönemi, tüm ana antik türler geliştiğinde, MÖ VI - V yüzyılın sosyo-ekonomik asansörünün zamanı vardı. e. Diğer yüzyıllarda, değişiklikler dejenerasyon ve düşüş olarak hissedilmedi ya da algılamadı: Tesisin oluşumunun dönemi toplumsal-jenerik tarafından kaçırıldı (dolayısıyla "kahramanca" zamanların kabul edilmeyen idealleşmesi olarak yaratılan Homer Epos) ve büyük devletlerin dönemi - polis zamanlarında (dolayısıyla, Libya başlığında kahramanların erken döneminde Roma'nın idealleşmesi, İmparatorluk döneminde Demozphen ve Cicero'nun "Özgürlük Fighters" idealizasyonu).

Edebiyat sistemi değişmeden görünüyordu ve sonraki nesillerin şairleri önceki kişilerden geçmeye çalıştı. Her tür, mükemmel örneğini veren kurucuydu: Homer - Epic, Arşivler için - Yamba, Pindar veya Anacreont için - İlgili lirik türler, Eschyl, Sofokl ve Euripid için - Trajedi vb. İçin. Mükemmellik derecesi. Her yeni iş veya yazıcı bu örneklere yaklaşma derecesi belirlendi.

Ağrı

Geleneksellikten takip eder katı tür sistemi Daha sonra Avrupa edebiyatı ve edebi eleştirilerle yapılan antik edebiyat. Türler siyah ve dayanıklı idi. Antika edebi düşüncenin türüdür: Şair şairin ayet yazmak için alındığında, o zaman içeriğe ne kadar bireysel olursa olsun, yazarın başından itibaren, eserinin eski bir düzenin için çaba göstermesi gerektiği yönündeki ait olacağı önemlidir.

Türler daha eski ve daha yeni (EPOS ve trajedi - idyll ve hiciv) paylaştı. Tür, tarihsel gelişiminde gözle görülür şekilde değişkense, uzun süredir devam eden, orta ve yeni formları ayırt edildi (bu yüzden çatı katı komedinin üç aşamasına bölünmüş). Türler daha yüksek ve daha düşük farklıydı: en yüksek olan en yüksek kahraman epik ve trajedi. Vergil'in idylli ("bucolic") yolundan, Didaktik Epos ("Georgic"), kahramanca Epic ("Aneida") yoluyla, şair ve çağdaşların "daha düşük" türlerinden "daha yüksek" yoluyla açıkça gerçekleşti. Her tür, geleneksel konularına ve konuyu, genellikle isteksizce geçirmiştir.

Özellikler Stil

Stil sistemi Eski literatürde tamamen tür sistemine itaat etti. Düşük türler için, yapay olarak oluşturulmuş olan, yüksek bir yüksek stilin, yüksek bir yüksek stile yakın olan düşük bir stil ile karakterize edildi. Yüksek stil oluşum tesisleri retorik tarafından geliştirilmiştir: aralarında kelimelerin seçimi, kelimelerin bir kombinasyonu ve stilistik figürler (metaforlar, metonimya, böylece) ayırt edildi. Örneğin, kelimelerin seçiminde öğretim, önceki yüksek türlerden önceki numunelerde kullanılmayan kelimeleri önler. Kelimelerin kombinasyonunun doktrini, ritmik dokunuş elde etmek için kelimeleri yeniden düzenlemek ve cümleleri paylaşmak için önerilir.

WorldView özellikleri

Antik Edebiyat ile yakın bağlantı sağladı worldView özellikleri Genel, Polis, Devlet sistemi ve yansıtılır. Yunan ve kısmen Roma edebiyatı, klasik dönemdeki varlıklarının tüm anlamını kaybettiği din, felsefe, politika, ahlak, oratory, yasal işlemlerle yakın ilişki gösteriyor. Klasik Heyday'ın zamanında, eğlencelerden uzaktaydılar, sadece antik bitimin sonunda boş zamanın bir parçası oldu. Hristiyan Kilisesi'ndeki modern hizmet, eski Yunan tiyatrosu sunumunun ve dini gizemlerin bazı özelliklerini, tamamen ciddi bir doğa, tamamen ciddi bir doğa, toplumun tüm üyelerinin varlığı ve eylemlere, yüksek konular, müzikal eşlik ve muhteşem katılımları Etkileri, manevi saflaştırmanın üst düzey hedefi ( catharsisa Aristoteles'e göre) adam.

"Antik" terimi, eski Yunanistan ve Roma'nın IX yüzyılından literatürünü belirtir. M.Ö. v. Reklam Antiquity Edebiyatı arasında yerini kaplar: Orta Doğu, Hint, Çinliler. Antik edebiyat her zaman kaynak ve bir yeni edebiyat ve kültürlerin bir örneğidir (Avrupa Politikalarına, Haklar, Bilim, Sanat), antik dillerin ve antik edebiyatların incelenmesi, insani eğitimin kalbindeydi. Canlanmadan bu yana Avrupa'da. Birçok Avrupa edebiyat teorileri, edebi yaratıcılık Aristoteles ve Plato kavramlarından devam etti. Antik edebiyatın anıtları, yüzyıllar boyunca şairler ve yazarlar için örneklerdir. Avrupa Edebiyatı türlerinin, antik edebiyat tür sisteminden geliştirildi. Avrupa edebiyatı stilleri, tekniklerin sınıflandırılmasıyla, eski bir retorik tarafından geliştirilen metafor, metonymiyum vb.

Eski kültürün tarihi boyunca, yazarın toplumundaki durum ve literatürün değeri fikri önemli ölçüde değişti.

Eski kültürün tarihinde, üç aşama ayırt edilebilir; İlk için arkaik Topluluk-genel binadan köle sahiplerine geçişin özelliğidir, VIII yüzyıldan kalmıştır. M.Ö e. Bu dönemin edebi anıtı epos homer kaldı. Şu anda, yazılı literatür henüz yoktu; Sözel sanatın taşıyıcısı bir şarkıcıydı (AED veya RapCode), şarkılarını Pizs ve Halk Tatilleri için sıkıyordu, işleri bir marangozun zanaat veya demirci ile karşılaştırılabilir.

İkinci dönemin temeli klasik , Kentler - Cumhuriyetçi Yönetim Formuyla İlçeler (Politikalar). Literatürde, bu çatı katı dramasının Heyday. M.Ö e. ve çatı katı tazı IV. Yüzyıl. M.Ö e. Bu dönemde yazılı literatür belirir. Ve epiklerin şiirleri ve şarkı sözlerinin şiirleri ve oyun yazarlarının trajedi ve filozofların tezleri hala kaydedilen biçimde depolanır, ancak sözlü olarak yayılır. Şiirler raylar tarafından ilan edilir, şarkılar dostça çevrelerde oynanır, trajediler ülke çapında festivallerde oynanır. Edebi yaratıcılık, hala bir vatandaşın kamu faaliyetlerinin küçük biçimlerinden biridir.

Üçüncü Dönem - elinizm dönemi . Bu dönemde lider rol, önce Hellenistik monarşiler tarafından oynanır ve ardından Roma İmparatorluğu. Şu anda, yazılı literatür ana literatür şekli haline gelir. Edebi eserler kitap olarak yazılır ve dağıtılır; Standart bir kitap türü oluşturulur - bir Papyrus kaydırma veya toplam hacmine sahip bir Papyrus kaydırma veya bir paket notebook, bir kitap yayıncılığı ve kitapçısı bir sistemi oluşturulur; Kitap daha erişilebilir hale gelir. Kitaplar okumak, hatta nesir, hala yüksek sesle (bu nedenle antik kültürde söylemlerin olağanüstü önemi).

Antik edebiyat için, hem de antiklığın tüm literatürleri için, karakteristik:

1) Mitolojik konular, diğerlerinin arka plana geri çekildikleri ile karşılaştırıldığında;

2) Gelişimin gelenekçiliği;

3) Şiirsel form.

Mitoloji Edebiyatın ve sanatın ana malzemesi haline gelir.

Geleneksellik gelişimi her türün numunelerinin varlığının sunumu ile ilişkili; Her yeni ürünün mükemmellik derecesi, bu örneklere yaklaşımının derecesi ile ölçülmüştür. Her tür için, örneğini bitiren kurucuydu: Homer - Epic, Pinedir veya Anacreonte için - İlgili lirik türler, Eschyl, Sofokl ve EuriPide için - trajedi için vb.

Antik edebiyatın üçüncü özelliği - Şiirsel formun egemenliği - En eski, tamamlayıcı bir tutumun sonucu, sadece tasarruf etmek için ayet

oral geleneğin orijinal sözlü formunun hafızasında. Yunan edebiyatının erken saatlerinde felsefi denemeler bile ayetler halinde yazılmıştır. Klasik dönemde de Prosaic Epic - romanı ne de Prosaic draması yoktu. Doğumundan gelen antika nesir, bilimsel ve gazetecilik edebiyatının mülkiyetine, örneğin, muhteşem bir nesir gibi sanatsal ve pratik hedeflere zulmediler. Kelimenin şu andaki anlamındaki kurgu sadece Hellenistik ve Roma döneminde görünür: Bunlar sözde antika romanlardır.

Antik edebiyattaki türlerin sistemi belirgin ve kararlı idi. Antik Edebi Düşünme Tür: Bir şiir yazarak, içerik ve ruh hali açısından ne kadar ayaklı bireysel olarak, şair, ancak bu tür, hangi türün, çaba sarf etmeye çalıştığı eski bir kalıbın ne olacak. Türler farklıydı: daha eski ve daha sonra (EPOS ve trajedi, bir yandan, idil ve hiciv - diğer tarafta); Daha yüksek ve daha düşük (en yüksek kahraman epos olarak kabul edildi). Antik literatürdeki stil sistemi, tamamen tür sistemine tabi tutuldu. Düşük tür, yapay olarak oluşturulabilir, göreceli olarak, yüksek, yüksek kalitede, göreceli olarak yakın, düşük bir stil ile karakterize edildi. Yüksek stil oluşum araçları retorik tarafından geliştirilmiştir: aralarında kelimelerin seçimi, kelimelerin bir kombinasyonu ve stilistik figürler (metaforlar, metonimi vb.) Ayırt edildi.

Dönemde, şiir müzik ve şarkı söylemekten henüz ayrılmadığında, eski şiirin ana boyutları gelişti: Epic'te ("öfke, tanrıçası, Aşil peleeva, oğul peleeva ..."), Yambik Trimeter'taki bir daktil hekzametre Drama ("Ah, Juni Cadma Ancient ..."), Şiirlerin karmaşık kombinasyonları ve şarkı sözleri (stroof Alkeyeva, Sappific Stanza, vb.)


d.). Fakat zamanla, pozisyon değişti. Ellinism döneminin kitap kültürüne geçişle, şiir müziğin uzaklaştığı, şiirler artık rastlamıyor, ancak temsil edildi.

Eski edebiyat türlerinin başkanlığında bir şiir vardır: kahramanca (HOMER "ILIAD", VERGIL "ENEIDA", OVID "metamorfoz"), Didactic (Hesiod "işlemleri ve günleri", Vergil "Georgiki", Lucretia "doğada şeylerin "). Oyunculuk yapan kişilerin diyalogları ve monologları da dahil olmak üzere bir koro tarafından yorumlanan mitolojik komploda yazılmış trajedi olmalıdır (Eschyl, Sofokl, EuriPide). Komedi - eski ve yeni popülaritesini satın aldı. Eski şans "günün kötülüğü", bunun merkezinde, yeni önerilen hane halkı arazileri (Menandr, float) olan siyasi araziler (aristofan) olabilir.

Şarkı sözlerinde, en popüler tür - ODA: Anacreontic (Anaconont) - hata ve aşk hakkında; Goragian (Horace) - bilge yaşam ve ortak ölçülü hakkında; Pinandrical (PinnanDand) - Tanrıların ve kahramanların zaferine. Müziğe oran yapıldı ve şarkı için tasarlandı. Elegy, sevgi ve ölüme yansımaları için - reklamasyon için yaratılmıştır. Kısa bir zarif yaygın olarak kullanılmıştır - epigram, daha sonra esprili hale geldi. Satira'nın (yavru) amacı ahlakın ilahisi, malların markasıydı. Çoban ve çoban severlerin ömründen sahneler idylls - çobanlar (Vergil "zorbalar" olarak pişirildi).

Antik literatür bize sadece küçük bir şekilde bilinir. Çoğu yazarın yaratıcılığından, biraz korunmuştur: ESCHYL - 70-90, SOFOKLA'dan 7 DRAMS, Libya'dan - 35 kitaptan 142'den 35 kitaptır. Çok sayıda yazarımız ABD tarafından sadece ismiyle bilinmektedir. Ve Kalan Pasajlar: Öngörülen metinler unutuldu ve eski yazı materyalinin (Papirüs) kırılganlığı ambulansa mahkum edildi.

Yunanistan'ın en eski edebiyatı (Yunan ve Roma folkloru), emeğin ritmi ile ilişkili birkaç şarkı ile temsil edilir (kulelerin, Pahares şarkısı); crypts (cenaze balyaları veya övenler

daha sonra epitaph), hastalıklardan veya dünyanın sonucunda şarkılar-büyü, atasözleri.

"Iliad" ve "Odyssey" şiirleri - ilk önce bize bir Yunan kurgu anıtı olan ilk.

Gesiod'un yaratıcılığından - VIII yüzyılın sonunun şairi. BC, Didaktik Epik'in Temsilcisi, "İş ve Günler" nin şiirleri korunmuş (babanın ölümünden sonra dünyanın bölünmesi hakkında; çiftçilerin şiiri, farklı ahlak, açıklamaların bolluğu şiiriyle) doğa, tür sahneleri, parlak görüntüler) ve "theogony" (dünyanın kökenli, mitolojik geleneğin fiksasyonu).

Felsefi EPOS VI. M.Ö. Yunan filozofu ksenofanının "doğası üzerine" şiirden zarif ve ayetlerden alıntıların alınması.

Basen Ezopa'nın (Basni'nin avukatı tarafından değerlendirilen efsanevi şairin) derlenmesi Ortaçağ'da hazırlandı, bu yüzden açıkça yazarlık kurmak zor.

VII-VI yüzyıllarında. M.Ö. Şarkı sözleri görünür ve Melik (ses sözleri). Alcay ve Sappo, Lezbos Meliki'nin temsilcileri, Aristokratlar, daha sonra lezbiyenlere döndü, şarap, sevgi, tutku, güzellik ibadeti ayetlerinde ilahiler.

VI. Yüzyılın ikinci yarısının şairi olan Anacreonta şiirinin temaları. Şarap, aşk, hayatı neşeli vardı, birçok taklitçi vardı, ancak orijinal metinler neredeyse korunuyordu.

V-IV yüzyıllarında. M.Ö. Ciddi Koro Şarkı Sözleri (Simonide, Pininand), Trajedi (Eshil, Sofokl, Euripide), Komedi (Aristofan) dağıtılır. Tarihsel metinler bizi Herodotus, Fukidid, Xenophon'dan ayrıldı. Muhteşem nesir lisia, demothene, yazılı felsefi kompozisyonların örnekleri, Klasik dönemden korunmuş - Pyato Platon, Aristoteles'in "Poetics".

III-II yüzyıllarında. BC İtalya'da, Akdeniz'deki genişleme ile ilgili önemli olaylar meydana gelir. Yunanistan'ın etkisi, zaten III. Yüzyılda Roma edebiyatının oluşumuna katkıda bulundu. M.Ö. Şairler, Roma sahnesi için Yunan trajedi ve komedi gibi görünüyor. Odyssey Homer'ı çeviren ilk şair, diğeri olan Libya Andronic idi - Neva, Punic Savaşları hakkındaki şiirle tanınan Neva, literatürdeki efsaneyi Romalıların kökeniyle ilgili olarak, Romalıların kökenlidir.

Soruları ve görevleri kontrol edin

1. Şiir: Homer, "Iliad" veya "Odyssey".

2. Trajedi: Eschil, "King Edip".

3. Şarkı Sözleri: Anacreonte, Safo.

Soruları cevapla:

1. Kahraman epikinin belirlenmesi; Homerovsky Epic'in özellikleri.

2. Yunan tiyatrosunun oluşumu ve gelişimi. Tiyatro eylem yasaları. Mitolojik arsa, Eshil'in trajedisindeki dönüşümü. Yunan trajedisinde adam ve kaderi.

3. Yunan şarkı sözleri türleri. Yunanca şarkı sözlerinin temaları.

Antik literatür, en eski şiirsel eserler ve en eski şiirsel işler ve, efsane göre, Homer ile rekabet eden ve bilge adamlar tarafından popüler hafızalarda kalan, Apollo ve Muses, Müşterilerin halkında yeterli değildir. sanatların. Ünlü şarkıcıların ve söz yazarlarının isimleri korunur: Orpheus, Lina, Musea, Evmolp ve antik dönem boyunca hatırlanan diğerleri.

İlk şiir biçimleri, eski Yunanlıların dini ve hane halkı ile ilişkilidir. Bunlar, hepsinden önemlisi, genellikle Homer EPOS'da belirtilen çeşitli şarkılar.

Lirik şarkıları türleri

Dolma kalem. - Apollo onuruna marş. İlahilerden, Homer tanrıları bu pantolondan bahseder. Ahaz, "Iliad" de, Christided'in iadesinden sonra Veba'yun durdurulması üzerine fedakarlık sırasında onu söylüyor ve Achille'nin Pena'nın Hector üzerindeki zafer boyunca mücadelesini önerdiği yerlerde de bahsedildi.

Dürüst - Yunan. Threnos - ağlama bir cenaze veya saat şarkısıdır. Iliada'da, Hector'un ölümün bölümünde, cesedinin üzerinde ve Odyssey'deki Achille'in ciddi cenazesinde yapıldı, burada dokuz musun katıldığı, bu Frank'ün ve tüm tanrıların mezar şarkılarını ve Achilla'nın vücudundaki insanlar 17 gün devam etti.

Goroshem - Eşlik eden dans, "Iliad" in "Iliad" deki akışkanın kalkanının açıklamasında belirtilebilir, burada genç bir adamın şarkı altında ve oyununun altında, üzüm bağı üzerinde neşeli bir dans işçisi oluşturur.

Sofronist - Yunan. Sophronisma - Öneri - Ahlaki şarkı. Böyle bir şarkı Homer'da belirtilmiştir. Agamemenon, Troy'a bırakarak, karısının bir şarkıcının eğilmesi için gözetim için ayrıldı, görünüşe göre akıllıca talimatlarına ilham vermek zorunda kaldı. Ancak, bu şarkıcı, ıssız bir ada için Egisf tarafından gönderildi ve orada öldü.

Encomius - Şanlı kocaların onuruna bağlı bir şarkı, savaşı terk eden ve çadırında yıpranmış olan Achille'ye rastlıyor.

Hymen - Düğün Şarkısı, Achilla'nın kalkanındaki evlilik festivali görüntüsündeki gelin ve damatla eşlik ediyor.

Emek şarkısı, diğer şiir türlerinden daha erken gelişir. Homer, askeri istismarın bir şarkıcısı olarak, bu şarkılardan bahsetmedi. Hakkında, Rusya "Eh, Uhhhno!", Ya da Fuzzar'ın şarkısını hatırlatan komedi aristofan "barış" ndan bilinmektedir. Plutarch çalışmalarından mezunlar, "yedi bilge adamın günü."

Şarkının müzik desteği ve dans eşliğinde - tüm sanatların eski ayrılmazlığının geri kalanı. Homer, Kifara veya Forts eşliğinde solo şarkı hakkında konuşuyor. Achill, Kifare'de kendisine eşlik eder; Öyleyse, Alkino ve Femoys'daki ünlü homodok şarkıcıları, Ithaca'daki şarkı söylüyor ve Apollo ve muses şarkı söylüyor.

Kahramanca antik epos

Köpekometre geçmişten, tek bir bütün çalışma bize ulaştı. Ancak, Yunan halkının büyük, geniş bir çalışmasını temsil ettiler. Diğer ülkeler gibi, kahramanlara adanmış şarkılar başlangıçta kahramanda ağlayan cenaze töreni ile bağlantılı. Kahraman mezar taşı epitaph.

Zamanla, kahramanın hayatının ve sömürü hakkındaki tüm şarkılarda gelişen bu ağlayanlar, sanatsal bir tamamlanma aldı ve kahramanın sosyo-politik öneminin ölçülmesinde bile geleneksel hale geldi. Öyleyse, "iş ve günler" çalışmalarında Hesiod'un epik şairi, Halkida'ya, Halkida'ya, Halkida'yı Halkida'ya, Anthem'in onurunu onuruna ve nasıl aldığını gördüğü için Bu ilk ödül için.

Yavaş yavaş, kahramanın onuruna bir şarkı bağımsızlığını aldı. Bu tür kahramanca şarkıları yerine getirmek için kahramanın onuruna festivallerde artık gerekli değil. Gomeov'un demosu ve forumu gibi sıradan tecavüz ya da bir şairin bayramları ve toplantılarında yapıldı. Bu "erkeklerin şanlısı", örneğin Agamemnon Agamemnon'un çalışmasında, Babası'nın bayramındaki Yuphygenia'nın çalışmalarında, Agamemnon'un müthişlerini çekti.

Sadece olumlu kahramanlar kovalamaz. Şarkıcılar ve dinleyiciler, negatif kahramanları, vahşetlerinin de efsanelerde bulunduğu hakkında ilgiye girmeye başladı. Örneğin, Homerovskaya "Odyssey", doğrudan Cliques'in kötü şöhreti hakkındaki şarkıları konuşuyor.

Böylece, Köpreter HEROIC EPIC ile ilgili kıt bilgiler bile türlerini adlandırmayı mümkün kılar:

Epitaphs (mezar taşı);

Agon (mezarın yarışması);

- Özel olarak özel bir festivalde yürütülen "Glory" kahramanı;

- ciddiyetle askeri aristokrasinin armutlarında yürütülen "zafer" kahramanı;

Encomius Hileleri Hukuk veya Ev Yaşamında;

Skoli (şarkı içme) ya da diğer seçkin kişilikler, ancak artık antik kahramanlar değil, pirantlar için basit bir tutku olarak

Benzer ve tanrılar hakkında epik. Yalnızca burada Epic'in gelişmesinin süreci, ölen kahramanın kültünden değil, bu ya da başka bir tanrının fedakarlığından, sözlü ifadelerle eşlik eden, oldukça özlü. Böylece, mağdur dionesisin isimlerinden birini bağırarak eşlik etti - "DiffufaMBA". "Homer'in ilahileri" (ilk beş ilahi "(ilk beş ilahi), tanrılardaki gelişmiş destanı temsil eden, kahramanlardaki Gomeov Epic'ten farklı değildir.

Alman olmayan epos.

Oluşumu zamanında, kahramandan daha yaşlı. Peri masallarına gelince, çeşitli eşler, masal, öğretiler, başlangıçta sadece şiirsel, muhtemelen saf prosaik veya tarzda karışmışlardır. Nightingale ve Hawk hakkındaki en eski paradelerden biri, jeoside şiirinde "İşler ve Günler" olarak bulunur. Yarı dini Ezop'un adı için, masalların gelişimi ilişkiliydi.

Şarkıcılar ve köpekölçer zaman şairleri

Dogometer şiir şairlerinin isimleri çoğunlukla kurgusal. Halk Geleneği, bu isimleri asla unutmazlar ve hayatlarını ve işleri hakkındaki fantezi efsanesini temizlememişlerdir.

Orpheus

En ünlü şarkıcılar arasında ünlü Orpheus'tır. Bu, bir kahraman, sihirbaz ve rahip, VI. Yüzyılda özel popülerlik aldığı eski bir şarkıcının adıdır. BC, Dionysos kültünün yaygın olduğunda.

Orpheus'un Homer'dan 10 kuşak olduğuna inanılıyordu. Bu, Orpheus'un mitolojisinde çok şey açıklıyor. Muselerin kendilerinin hüküm sürdüğü Olympus altında, ya da bir başka seçeneğe göre, ebeveynlerinin Muse Calliopa ve Trakya Kralı, Trakya'nın istediği gibi, Fesel Piiria'da doğdu.

Orpheus - olağanüstü bir şarkıcı ve Lira'da bir oyuncu. Singing ve müziğinden, ağaçlar ve kayalar harekete geçti, vahşi hayvanlar evcilleştirildi ve emprenye olmayan yardımın kendisini dinliyor. Orpheus'un ölümünden sonra, vücudu musalar tarafından gömüldü ve Lirası ve kafası, Legend'e göre Homen'in şiirlerini oluşturduğu Smirna yakınlarındaki Metleta Nehri'nin kıyılarına yelken açıldı. Çok fazla efsane ve efsane, Orpheus adına bağlanır: Orpheus müziğinin büyülü eylemi hakkında, YARDIMCI ÜZERİNE YARDIMCI ÜZERİNDEKİ HAKKINDA, ORPHEUS'un Vakhanki'nin karmaşası hakkında.

Diğer şarkıcılar

Bir öğretmen veya orpheus öğrencisi, polik öğretilerinin Peteria'dan Orta Yunanistan'a, Helicon'a ve Tavança'ya devredilmesine atfedilen bir öğretmen (Musa - "Musa -" Musa'yı) olarak kabul edildi. Ayrıca theogony, çeşitli ilahiler ve sözlere atfedildi.

Bazı antika yazarlar, Musea'nın anthem tanrıça demeterinin düşündüğü tek orijinal eseridir. Musea Evolpu'un oğlu ("Evmolp" - güzel), Eleusinsky Gizemlerindeki ana rolü, babasının yazılarının yayılmasına atfedildi. HIMP PAMPH şairi ("PAMF" - hepsi) ayrıca köpekölçer zamanına aittir.

Orfect ile birlikte, şarkıcı philammon, Agonauts kampanyasının bir üyesi, Apollo'nun Dokuut Dininde saygı duyuyordu. İlk kızın korosunu yarattığına inanıyorlar. Philammon - Apollo'nun oğlu ve perileri. Philamyon'un oğlu, daha az ünlü bir Famiride değildi, yuncularda, sanatını sıkarak, körü körüne sahip oldukları muses kendileri ile rekabet etmek istedi.

Eski Yunan Edebiyatı

Antik Yunan edebiyatında, iki dönem ayırt edilir: klasik, yaklaşık 900. Alexander'ın ölümüne (323 M.Ö.), Alexandria veya Hellenistik (323 - 31 - M.Ö. - Eylem için savaşın tarihi ve son bağımsız Hellenistik Devletin düşmesi).

Klasik dönemin literatürü, görünüşlerinin sırasına göre türleri göz önünde bulundurmak için daha uygundur. 9 ve 8 yüzyıllar. M.Ö. - Epoch Epic; 7 ve 6 yüzyıllar. - zaman takibi şarkı sözleri; 5 V. M.Ö. işaretli çiçekli drama; Çeşitli Prosaik formların hızlı gelişimi 5 V sonunda başladı. ve 4 c içinde sürdü. M.Ö.

Epik şiir

Iliad ve Odyssey Homer, bazı bilim insanlarına göre, 9. yüzyıldan başka birine göre katlandı. M.Ö. Bunlar, Avrupa'nın en eski edebi eserleridir. Her ne kadar büyük bir şair tarafından yaratılsa da, onların arkasında uzun epik gelenek hakkında hiç şüphe yok. Seleflerinden Homer, hem malzemeyi hem de destansı anlatının tarzını algıladı. Konu, 12. yüzyılın sonunda yıkıcı troy olan Ahazey liderlerinin özelliklerini ve testlerini seçti. M.Ö.
Sonraki epik gelenek, "tekmeleme" olarak adlandırılan (döngü yazarları tarafından), Homer'ın taklitçileri ile temsil edilmektedir. Şiirleri (neredeyse kontrolsüz), Iliaia ve Odyssey'nin çıkıntısındaki boşlukları doldurdular. Böylece, Kıbrıs, Pelle'nin düğününden ve Fetold'un evrelerini, Trojan Savaşı'nın (Oriad'in eylemi başladığında) ve etiyopid, üçün imhası ve iLIAD olayları arasındaki aralık olan ve Odysseas. Trojansky'ye ek olarak, hala bir FVAN döngüsü vardı - endipodium, Phivaida ve Laya House'a adanmış epigasyonlar ve saçlardaki Argiwan kampanyaları vardı.

Kahraman Epic'in doğum yeri, görünüşe göre Malaya Asya'nın iyonik sahili; Yunanistan'ın kendisinde, dili algılayan didaktik epik ve Homer'in şiirlerinin boyutunu biraz daha sonra ortaya çıktı.

Bu formdu ki, Gesiod'un (8. yüzyıl M.Ö.) İş ve günlerde kullanıldığı - tarım için tavsiyenin işçilikte sosyal adalet ve yaşama yansımaları ile serpiştirildiği şiir. Homer'in şiirlerinin tonu her zaman kesinlikle amaç ve yazar kendini algılamıyorsa, Hesiod okuyucuyla oldukça dürüst, ilk kişiyi anlatır ve hayatıyla ilgili bilgileri bildirir. Muhtemelen, Hesiod da Theogonia'nın yazarıydı - tanrıların kökeni şiirleri.

Homerik ilahileri, EPIC geleneğine bitişiktir - kahramanca şiirin yürütülmesine devam etmeden önce, tecavüz festivallerinde olan tanrılara hitap eden 33 duanın toplanması. Bu ilahilerin oluşturulması 7-5 yüzyıllara aittir. M.Ö.

İlk defa, Homer'in şiirleri, XV yüzyılın sonunda Milan Dmitry Khalkokodilas'ta basıldı. İlk çevirileri Latince diline 1389'da Leoncio Pilate yaptı. Tercüme el yazması şimdi Paris'te tutulur. 1440'da, Candidio Dembebrio, 5 ya da 6 ya da 6 ya da IliaD kitapları, latince, birkaç yıl sonra Lattheskaya nesir, Laurenzo Ball, birkaç yıldır tedavi edildi. Tercüme topu 1474'te basıldı.

Lirik şiir

8-7 yüzyılda Yunanistan'ın gelişimi. M.Ö. Politikaların ortaya çıkması ile karakterize edildi - küçük bağımsız şehirler - devletler - ve ayrı bir vatandaşın kamu rolündeki bir artış. Bu değişiklikler dönemin şiirine yansıtıldı. M.Ö. 7. yüzyılın başında. Lirik şiir - Öznel bir hislerin şiiri Yunanistan'da en önemli edebiyat türü haline geldi. Ana türler şunlardı:

Korom Şarkı Sözleri;

Monodic, Solo, Şarkı Sözleri, Koral gibi, Lyra eşliğinde yürütülmesi için;

Zarif şiir;

Jambik Şiir.

Koro şarkı sözleri, her şeyden önce, tanrılara ilahiler, figrilamentler (Tanrı'nın şerefinde şarkılar), Parfony (Kız Koro Şarkıları), Düğün ve Cenaze Şarkıları ve Epico (Kazananlar Şarkıları Şarkıları) rekabet).

Tüm bu türler koro şarkısının benzer bir formu ve inşaat prensipleri vardır: temelde bir efsane var ve sonunda şair genellikle şair veya ahlaki belirtir.

Choral Şarkı Sözleri VI. Yüzyılın sonuna kadar. M.Ö. Sadece çok parçalanmış bilinir. Koral şarkısının büyük bir temsilcisi VI'nin sonunda ve M.Ö.'nin V. Yüzyılın başında yaşadı. - Simonide Keossky (M.Ö 556 - 468). Doğru, sadece az sayıda fragman Simonid'in şarkı sözlerinden geldi; Tek parça bir parça şiir korumalı değil. Bununla birlikte, Simonid'in şöhreti sadece Horique'da değil, bilinen ve Epigramların yaratıcısından biri olarak kuruldu.

Aynı zamanda, Phiv'in (518 - 442, M.Ö) Pindar'ın City Koro Şarkı Sözleri'nin klasiği yaşadı. 4 kitabın korunması için 17 kitap yazdığı bir görüş var; Toplam 45 şiir. Penana Pyndara (Apollo Onuruna İlişkiler) aynı oksirinch papirüsünde bulundu. XV yüzyılda, Lorenzo Polar, Potaine, Vergilia'yı tercih ettiği bir şair olarak bahsetti. Pyndara işlerinin el yazmaları Vatikan'da saklanır. Son zamanlara kadar Pindar, tek parçalı işlerin korunmasının tek chori şarkısıydı.

Pyndara'nın çağdaş (ve rakibi) Vakchimed. Yirmi şiiri, Mısır'da 1891'den kısa bir süre önce British Museum tarafından edinilen papirüs koleksiyonunda KENION tarafından keşfedildi. Yazıları bize ulaşmamış olan Terpandra'nın (VII yüzyıl) adı, onomacrite adını (VII yüzyıl) ve arşivin adını (BC VII. Yüzyılın ortasında), işleri sadece bize ulaşan lirik pasajlarda. Satyric Yamba'nın kurucusu olarak bizim için daha ünlüdür.

Üç şair hakkında bile parçalanan bir bilgi var: Hatta Askalon (v c. BC), Furlar (v c. BC) ve Pheetess Praxilla (Orta V Yiyen); İkincisi, söylüyorlar, şarkı içmekle ünlüydü, ancak difrakiller ve ilahiler yazdı.

Korom Şarkı Sözleri, tüm vatandaş topluluğuna, daha sonra solo - politika içindeki bireysel gruplara (Sotraznikov'un ittifakçıkları, vb.). Aşk, bayramlar, ayrılan gençlerin anma, sivil duygular gibi bu tür motifleri hüküm sürüyor. Bu türün tarihinde olağanüstü bir yer, Sappo'nun (yaklaşık 600) (yaklaşık 600) lezbiyen şiirine aittir.

Sadece bireysel parçalar şiirinden korunmuş ve bu, dünya edebiyatının en büyük kayıplarından biridir. Mezunlarda, bir başka önemli şair - alkay (yaklaşık 600); Şarkıları ve tarafları Horace'i taklit etti. Çok sayıda taklitçi, theosa'dan (yaklaşık 572 - yaklaşık 488), şarkıcı peters ve sevgi jeads'ten anacreon'daydı. Bu taklit, sözde toplama Anacreontics, 18 V'a kadar Anacreon'un gerçek şiiri olarak kabul edildi.

Aynı yüzyıl, en ünlü lirik şairlerin en eskilerine aittir - Efes'ten (VII yüzyılın ilk yarısı). Sadece bir şiir ondan korunmuştur - anavatanın düşmanların saldırılarından korunması çağrısı. Motivasyonu veren ve önemli ve ciddi bir eyleme hitap eden öğretim içeriğinin lirik şiiri özel bir isim vardı - zarif. Böylece, Callin ilk zarif şairdir.

Erotik Elegy'nin yaratıcısı olan ilk aşk şairi Ionian Mimne idi (VII. Yüzyılın ikinci yarısı. BC). Bundan birkaç küçük şiir korunmuştur. Bize ulaşmış bazı fragmanlarda, siyasi ve askeri konular da gösterilir.

MÖ 600 dönüşünde Elegy ve Jamba Athenian Yasacı Solonu yazdı. Siyasi ve ahlaki konuların hakim olduğu.

Anacreon'un yaratıcılığı, BC'nin VI. Yüzyılın ikinci yarısına atıfta bulunur.

Elegy şiir, bir boyutunda birleştirilen birkaç farklı şiir türünü kapsar. Atinik Siyasi Figürü ve Solon Yasama (594'teki Archont), Siyasi ve Etik Konulardaki ELEK oluşumunu kullandı.

Öte yandan, epitaph ve başlatma için erken bir zamandan elde edilen zarif bozukluklar kullanılmıştır ve bu geleneğinden Epigramların Türünün (kelimenin tam anlamıyla "yazıtlar" ortaya çıktığı içindi.

Yamba (satirik) şiir. Şiirsel formdaki kişisel saldırılar için, jambik boyutları kullanılmıştır. En eski ve en ünlü Jambiç şair, parosarlığın zor bir hayatını yaşayan ve efsaneye göre, acımasız kepçeleriyle, intihar etmesi için düşman getiren paroslardan (yaklaşık 650 M.Ö.) arşivlendi. Daha sonra, Yamba şairleri tarafından geliştirilen gelenek, eski sığır komedisi tarafından algılandı.

Nesir antik Yunanistan

6 c'de. M.Ö. Yunan efsaneleri nesirini belirleyen yazarlar vardı. Nesirin gelişimi, 5. yüzyılda demokrasinin büyümesine katkıda bulunmuştur. BC, bir oratory gelişimi eşliğinde.

Yunan nesnesinin gelişiminde, tarihçilerin ve filozofların eserleri katkıda bulundu.

Herodood'un anlatımı (yaklaşık 484 - yakl. 424) Greco-Farsça savaşları hakkında tüm tarihsel kompozisyon belirtileri var - onlarda kritik bir ruh var ve geçmişin olaylarını, toplam anlamı ve sanatsal olarak bulma arzusu var. Stil ve kompozit yapı.

Ancak, Herodotus'un haklı bir şekilde "Tarihin babası" olarak adlandırılmasına rağmen, eski antikanın en büyük tarihçisi - Fuchidide Atina'nın en büyük tarihçisi (yaklaşık 460 - yakl. 400 GG.), Peloponnese Savaşı'nın narin ve eleştirel açıklaması, değerini bir Tarihsel düşünce örneği ve nasıl edebi şaheser.

Sadece dağınık parçalar en eski filozoflara ulaştı. Yunanistan'ın entelektüel, rasyonelist yönünün temsilcileri, 5 V'nin sonundaki düşüncenin temsilcileri daha büyüktür. BC, - her şeyden önce, protagör.

Felsefi nesirin en önemli katkısı Socrates'in takipçileri yapıldı. Socrates'in kendisi hiçbir şey yazmadığı halde, çok sayıda arkadaş ve öğrenci görüşlerini ve diyaloglardaki görüşlerini ana hatlarıyla belirtti.

Bunların arasında, Platon'un (428 veya 427-348 veya 347 M.Ö.) rakamı ayırt edilir.


Diyalogları, özellikle de Sokrates'e öncü rolün atandığı, sanatsal becerilerde ve dramatik güçte eşit değildir. Bir tarihçi ve düşünür XenoFont ayrıca SOCrates hakkında da yazdı - membüvelies (Sokrates ile konuşmaların görüşmeleri) ve Pira. Xenophon'un bir başka bileşimi, Kira'nın eğitimini anlatan Kiropedy'yi tanımlayan Felsefi nesir - resmen bitişiktir.

Sokrates, Nosfen, AristoTle ve diğerleri idi. Bu daireden, Aristoteles (384-322 M.Ö), bu daireden çıktı, bu da yaygın olarak antik çağda bilinen bir dizi platonik diyalog yazdı.

Bununla birlikte, yazılarından, sadece felsefi okulunda okuduğu dersin metinlerinden kaynaklanan bilimsel tartışmalar bize sunulmaktadır. Bu anlaşmaların sanatsal önemi küçük, ancak bunlardan biri - şiirler - edebiyat teorisinin gelişimi için önemli ölçüde önemli bir rol oynadı.

Bağımsız bir tür olarak söylemin gelişimi, Demokrasinin yükselişiyle Yunanistan ile ilişkiliydi ve artan sayıda vatandaşın siyasi yaşamda katılımı. Sanatta söylemlerin dönüşümü için çok sofistler yaptı; Özellikle, Gorgiy Leontinsky ve Frasima Khalkedonsky, retorik figürler kümesini genişletti, simetrik antitez ve ritmik dönemlerde moda tanıtıldı.

Atina'da ulaşılan en yüksek gelişen retorik. Bir Anti-Papa (Muhteşem 411), konuşmalarını ilk kez yayınlayan ve bazıları kurgusal davaların ele alındığı retorik egzersizliydi. Otuz dört korunmuş konuşma Lisia, basit ve zarif bir çatı katı tarzının bir örneği olarak kabul edilir; Atina'nın yerlisi olmayan Lysius, mahkemeye harcanan vatandaşlar için konuşmaların çalışmasıyla geçim kazandı.

İzochant konuşma (436-338), kamu okuması için broşürlerdi; Zarif, bu konuşmaların antitez tarzı üzerine inşa edilmiş ve onlarda sunulan yetiştiriciliğin orijinal manzarası, ona bir antika dünyada büyük bir otorite verdi.
Ancak Yunanlılar için büyük harfli bir konuşmacı demozhendi (384-322). Bize ulaşan tüm konuşmaların, 16 kişi meclisinde, Athenians'u ikna eden, Philip Makedonsky'ye ikna eden. Onlar içinde bir tutkulu, ilham verici, demozfenüsün elotikliği en yüksek dayanıma ulaşır.


Alexandrian Epoch

Tüm Yunan dünyasında gerçekleşen derin değişiklikler, Alexander Macedonsky'nin (323'23) ve literatüre yansıyan. Bir vatandaşın politikanın ömrü ile ilişkisi zayıfladı ve sanat, edebiyatta, felsefe bireysel, kişisel bireysellik eğiliminde oldu. Ancak, sanat ve edebiyat eski sosyo-politik önemini kaybetmiş olmasına rağmen, yeni kurulan Hellenistik Krallık hükümdarları, özellikle İskenderiye'de gelişimlerini isteyerek teşvik etti.

Ptolemy, geçmişin tüm ünlü eserlerinin listelerinin toplandığı muhteşem bir kütüphane kurdu.
Burada klasik metinler düzenledi ve onlara Callima, Aristarkh, Aristophane Bizans'u olarak bu tür bilim adamları hakkında yorum yazdı.

İskenderiye Kütüphanesinin yeniden inşası


Literatürdeki filoloji biliminin heyaldığı bir sonucu olarak, burslara güçlü bir başlangıç \u200b\u200bve gizli mitolojik taleplerle aşırı yüklenme eğilimi hakim oldu. Bu atmosferde, özellikle Homer, Lyrics ve geçmişin trajiklerinden sonra büyük formlarda, büyük bir şey yaratılamamıştır. Bu nedenle, şiirde İskenderyenlerin çıkarları küçük türlere odaklanmış - Epillia, Epigram, Idylly, MIME. Formun mükemmellik gerekliliği, genellikle içerik derinliğinin ve ahlaki anlamın derinliğinin zararına, dış dekorasyon arzusuna neden oldu.

İskenderiyen döneminin en büyük şairi, Syracuse'dan (3 inç BC), pastoral idillerin yazarı ve diğer küçük şiirsel işler.

Alexandistlerin tipik bir temsilcisi Callima (yaklaşık 315 - yaklaşık. 240). Ptolemyev kütüphanesinin hizmetkanı, klasiklerin metinlerini katalogladı. Hyns, Epigram ve Epillims, özel şifre çözme gerektiren bir dereceye kadar mitolojik bursla doyurulur; Bununla birlikte, antik çağda, Kallimakh'in şiiri virtüöz becerileri için değerlendi ve birçok taklitçi vardı.

Modern okuyucu için, bu tür şairlerin ASCLEPADS, bir dolgu, leonid vb. Gibi Epigramlar; Yunanistan döneminde (veya Palatinskaya) antolojisinde, Alexandrian zamanının koleksiyonunun dahil edildiği - Meleagra'nın bir çelenk (yaklaşık 90 M.Ö.).

İskenderiyen nesir esas olarak bir bilim ve felsefe bir alandı. Edebi ilgi, Feofrast'ın (yaklaşık 370-287) 'nin karakterleridir. ARKAYYA'NIN KABUL EDİLDİ: Atinyalıların tipik karakterlerinin bu eskizleri, yeni bir komedide yaygın olarak kullanılmıştır.

Bu dönemin önemli tarihçilerinden (kısmen) sadece polyonun kompozisyonlarını (yaklaşık 208-125 M.Ö.) - Yunanistan'ın Roma fethinin Punic Savaşlarının anıtsal öyküsü.

İskenderiye ERA, biyografilerin ve anıların doğuşunu bağımsız edebi türler olarak görüyor.

Eschil, trajedinin ideolojik sesini olan sivillerin kurucusuydu, Çağdaş ve Yunanca Farsça savaşların bir üyesi olan Atina'da demokrasi oluşumunun şairi. Yaratıcılığının temel nedeni, sivil cesaretin, vatanseverliklerin yüceltilmesidir. Eschila trajedisinin en dikkat çekici kahramanlarından biri, Athenian'ın yaratıcı güçlerinin kişileşmesi olan uzlaşmaz bir borer Prometheus'dur.

Bu, yüksek idealler için esnek olmayan bir güreşçinin, insanların mutluluğu, doğanın gücünün üstesinden geldiği zihnin enkarnasyonu olan, bir zalim görüntüsünde insanlığın özgürleşmesi için mücadelenin sembolü ve Köle Bakanlığı'na tercih eden Vengery Zeus.

Medea ve Jason

Tüm antik dramaların bir özelliği, şarkı söyleyen ve dansların tüm eylemlere eşlik ettiği bir koro oldu. Eschil, birincisi yerine iki oyuncu tanıttı, koro bölümünü azalttı ve diyaloga odaklanarak, trajediyi gerçek bir dramadaki tamamen Mimic Choir şarkı sözlerinden dönüştürmek için belirleyici bir adımdı. İki aktörün oyunu, eylemin gücünü güçlendirmeyi mümkün kıldı. Üçüncü aktörün ortaya çıkması, SOFOKLA'nın yeniliğidir, bu da aynı çatışmada çeşitli davranış çizgilerini ana hatlarıyla belirtir.

Euripid.

Trajedilerde Euripid, geleneksel polis ideolojisinin krizini ve dünya görüşünün yeni vakıflarının arayışını yansıtıyordu. Siyasi ve sosyal yaşamın yanan sorunlarına duyarlı bir şekilde cevap verdi ve tiyatrosu, Yunanistan'ın entelektüel hareketi nin bir tür ansiklopedisi oldu. M.Ö e. Euripid'in eserlerinde, çeşitli kamu sorunları kuruldu, yeni fikirler sunuldu ve tartışıldı.

Euripid "filozof sahnede" denilen antik eleştiri. Ancak şair, belirli bir felsefi öğretimin destekçisi değildi ve görüşlerinin tutarlılıkta farklılık göstermedi. İkili, Atina demokrasisine olan tutumdu. Onu bir özgürlük ve eşitlik sistemi olarak yüceltti, aynı zamanda, insanların Meclisinin Demagoglar'ın etkisiyle soruları çözdüğü vatandaşların fakir "kalabalığı" tarafından korkutuldu. İplik sayesinde, Euripid'in tüm çalışmaları, öznel özlemleri olan kişiye olan ilgiyi geçer. Büyük oyun yazarı, insanları cazibe merkezlerine ve onlarıyla, sevinçler ve acı çekerek tasvir etti. Evripid, izleyiciyi toplumdaki yerini, hayata yönelik tutumu üzerinde düşünmeye zorladı.

Aristofan, demokrasinin krizi deneyimlemeye başladığı bir zamanda, Atina'nın siyasi ve kültürel durumuna cesur hiciv verir. Komedileri, çeşitli toplum katmanlarını sunuyor: devlet rakamları ve komutan, şair ve filozoflar, köylüler ve savaşçılar, şehir sakinleri ve köleler. Aristofan, gerçek ve fantastik birleştirerek ve saçma bir fikir getirerek keskin komik etkilere ulaşır.

Görev:
1 . "Antik Edebiyat" konusu hakkında bir sunum yapın.
2. Kanal RU Tüpüne yerleştirin

· Eski edebiyatın konusu ve değeri. Eski sanatın özgüllüğü.

· Antik köle sahibi toplumu. Yunanistan'ın edebi öyküsü dönemleri.

Antik literatür kronolojik olarak ilk değil. İlk olarak çalışmamızın nedeni, antik edebi anıtların tersi, yani, daha sonra erkenden başlamaları.

Antik literatür eski Avrupa edebiyatıdır, bu yüzden literatürün geri kalanını etkiler.

Antik literatür, dünyanın kültürel gelişmesindeki ilk adımdır, bu nedenle tüm dünya kültürünü etkiler. Bu günlük yaşamda bile farkedilir. Antika kelimeler, "izleyici", "öğretim üyesi" kelimeleri gibi bizim için sıradan olur. Dersin türü, klasiktir - antik Yunanistan'da hala dersler okuyor. Birçok nesnenin de antichny kelimeleri olarak adlandırılır, örneğin, su ısıtması için vinçli bir tank "Titan" denir. Mimarlığın çoğu bir şekilde antiklığın unsurları arasında olabilir.

Antik kahramanların isimleri genellikle gemilerin isimleri için kullanılır. Bazen çok sembolik görünüyor. Bu nedenle, örneğin, Napolyon "BellerOfont" kruvazörüne bağlantıya getirildi. BELLERFONFU, Chimera'yı öldürmek için alındı. (Chimera, bir ejderha, keçi ve aslandan oluşan bir canavardır). Bu arada, eski Yunanlıların ve ABD'nin algısı arasındaki farklar buraya yansıtılır - bize korkunç bir canavar arar ve BesleroFont ilk önce onu sevdi. Yine de, onu öldürdü ve ondan sonra zaferden sonra zafer kazandıktan sonra, Olimpus'u tanrılara yetiştirmek istedi. Zemine indirildi, zihnini kaybetti ve zeminde dolaşırken, tanatos ondan sıkılmadı.



Antik edebiyatın görüntüleri modern edebiyata dahil edilir, bunlarda derin bir anlam var. Bazen kanatlı ifadelere girerler. Antik mitolojik araziler genellikle geri dönüştürülür ve tekrar kullanılır.

Neden hala "antika kültürü"? Sonuçta, antik Roma ve eski Yunanistan'ı inceliyoruz. İlk defa, "antika" terimi, rönesansın hümanistlerini tüketir. Efsaneler ve tarih sisteminin benzerliğini yaratmaya başlarlar, ilk profesyonelce kazılara kazılar yapmaya başlarlar. "Antik" kelimesi, Latince kelimesinden "Antikquers" - eskidir ve sazan için kullanılır.

Eski Yunan kültürünün kökleri var. Forerunner, eleştiri-Mina (veya Crito-MyCena) kültürüdür. Bilim adamları, Girit'in orijinal sakinlerini tartışmaktadır - bu nedenle, çeşitli isimler ortaya çıkar. İngiliz arkeolog Arthur Evans Cretan kültürünü açtı. Girit üzerindeki bu kazıdan önce, ünlü Henry Schliman liderlik etmeye çalıştı, ancak kazılar için bir bölge satın almak için yeterli parası yoktu. Arthur Evans KNOS sarayı açtı ve sonuç olarak, bu sarayda varlığının çok fazla kanıtı vardı. Bu medeniyetin ölümünün çeşitli versiyonları var, ancak birçok bilim adamı kendiliğinden kataclysm'in olduğu konusunda hemfikirdir.

Sarayda, iki farklı türden harfli kil plakaları bulundu, yani zaten yazılmıştı. Buna ek olarak, eski bir ısıtma ve kanalizasyon sistemi, örneğin bir Minotaur labirent - yeraltı sarayı tesisleri için birçok efsane için bir üs buldular. "Labirent" kelimesi, "Labris" kelimesinden kaynaklanan - çift kenarlı seclira, rahiplerin kurban silahları. Fedakarlık sırasında rahip boğanın maskesini giydirdi - Minotaur. Yani, Kazanan Minotaur, IgA Girit'in aşılanmasından bahseder.

Neden "Miktenskaya"? MyGeni'de Henry Schliman, Yunanistan ve Girit arasında yazılı bir mesajı gösteren harflerle benzer kil plakaları buldu.

Antik eser genellikle insanlığın çocukluk çağında denir. Genellikle, bu ifade yanlış bir şekilde Karl Marx'a atfedilir. Böyle bir adın nedeni, antik edebiyatın genellikle saf ve açıklayıcı olmasıdır. İnsan bilincinin kökenlerine yöneliktir, sınıfların dışındaki bir kişiyi tasvir eder. Ve eski Yunanistan'ın, demokrasi yemekten bahsetmeyecek bir köle mülkiyet sistemi olduğunu unutmamalıyız. Atina'nın beş yüz bin kişi nüfusu, sadece yüz bin vardı ve geri kalanı diğer politikalardan dinlendiğinden, oy kullanma hakkına sahipti. Perikles - Athenian Demokrasinin Kurucusu. Atina'yı aslında 30 yaşında yönetti, ancak ikinci evliliğin oğlu, Pericla'nın ikinci karısı (ünlü Aspasia yazarı) karısı başka bir şehirin bir yerliydi. Ancak eski eserlerde, hiçbir kişilik sınıf düzenlemesi ile ilişkili değildir, bu nedenle eski Yunanistan sanatı bir özgürlük duygusu verir.

Antik kültürde, ortalıklaşmış bir insan resmi, ilk kez merkezde tedarik edilen, bu nedenle tüm sanatın merkezi bir insan değildi. Örneğin, ilkel insanların çizimlerinde, hayvanlar büyük ve renkli tasvir edildi ve insanlar kabayık. Eski Mısırlılarda, Firavunların görüntüleri yaşamsız maskelerdeydi ve kraliyet ordusu da garip yarı sıcaklıktı.

Dört eski Yunan zarf vardı. Çeşitli edebi türler çeşitli lehçelerde parladı. Eski Adverb - Ahazey (Homer'in zamanında, bu zarf artık taşıyıcı kalmadı). Aolian Adverb, Yunanistan Adası'nda var olan bir şarkı sözü ilk kez ortaya çıktı. İyon Adverb, Continental Yunanistan'a ve Malaya Asya kıyılarında kolonilerde dağıtıldı, epik şiirin başlangıcını verdi. ATTIC Adverb, Atina politikasında ve iş konuşmasında kullanılan iyonik lehçesinden belirir. Güney Yunanistan'da Dorician Zarf, koro meyvelerinin temeli ve tiyatronun temelidir.

Periyodizasyon:

1. Arkaik dönem (M.Ö. 5. yüzyıl M.Ö. 5. yüzyıl). Karakteristik: genel toplumun imhası ve politikanın kurulması olarak sosyal olarak keskinlik. Toplulukta, bölüm kralı, daha sonra bilmek bir doğuşu, kökenli polis'te önemli değildi. Nietzsche bu dönemi trajik çağırır.

Oral halk yaratıcılığı gelişir, ancak Yunan mitolojisinde peri masalları yoktur. Yunan peri masallarından sadece biri bize geldi ve bu konuda anlaşmazlıklar vardı, daha sonra ek yoktu. Bize "metamorfoz" apulela'nın bir parçası olarak ulaştı - "Amur ve Psyche Peri Masalı". Yunan sanatında, peri masalı huses efsanesi, en önemli rolü var. Aynı zamanda büyük bir konglomera kapsayan bir masal geliştirir. Esop - Bassen'in kaynağı, O Küçük Asya'dan bir ayrılma. Epik, Arkaik, kahramanca şiirler görünür, hangi Homerovsky'nin bize ulaştı. Gerisini, sadece geçerken yargılayabiliriz. Hesiod'un bir didaktik destanı, eski ahlaki normları tutmak isteyen Homer'ın yerini almaya gelir. Aynı dönemde, Arkaik Şarkı Sözleri görünür.

2. Klasik (Tavan) dönemi. Şu anda, Kültürel Yaşam Merkezi Atina'da yer almaktadır. Yunanca Farsça savaşından sonra, Atina'nın gelişimi, yakında tüm Yunanistan'a bir örnek haline geldi. Dramaturji tiyatrosu gelişir, tiyatronun her zaman trajik dönemin içine geldiğine inanılmaktadır. İlk olarak, trajedi görünür, sonra komedi. Şarkı Sözleri Geliştirir ve Oratory, Retorik. Dördüncü yüzyılda, nesir gelişmeye başlar. İlk olarak, tarihsel bir nesir görünür, sonra felsefi.

3. HELLENİK DÖNEM (M.Ö. 4. yüzyıldan BC'lerimize MÖ 1 yüzyıla kadar). Bu dönemde Yunanistan ilk olarak Philip, sonra Alexander Macedonian tarafından kazanıldı. Polis sistemi kendini iyileştirdi. Alexandra'nın varvaram'ın Yunan kültürünü taşımak için harika bir fikri var. "Kozmopolit" kavramı belirir. Sonra Alexander, Yunan kültürünün dünyadaki tek rekabetçi kültür olmadığını anlar. Hellenizm, Yunan ve diğer kültürlerin bir sembiyozudur. Kültür merkezi Mısır, İskenderiye'ye devredildi. İnsani bilim orada ortaya çıkar.

İnsana karakteristik dikkat. Küçük türler, örneğin Epigram. Yüksek bir komedinin değerini kaybeder, aile hakkında yeni-catty komedi, ev hakkında görünür. Dönemin sonunda, bir Yunan hikayesi veya Yunan romanı görünür.

4. Roma Kurallarının Dönemi Yunan Edebiyatı (1 yüzyıl - ERA'nın 476 yılı). Örnek: Apule "Altın Eşek (Metamorfoz)". Tarihsel bilgi, örneğin, plutarch'ın "yaşam seviyesi" olarak gelişmektedir.

Yunan mitolojisi.

· Efsane ve mitologların tanımı. Mitolojinin periyodizasyonu.

· Arkaik mitolojinin özgüllüğü.

· Olimpiyat mitolojisinin arazileri, döngüleri.

· Geç kahramanlığın mitolojisi.

· GENİŞLETME MİTOJİSİ (mitolojinin kendi kendine inkar).

Yunanca'da, "kelime" kavramını belirlemek için üç kelime var - "epos", "logolar" ve "Mutos \\ efsane". EPOS - Konuşulan kelimesi, konuşma, anlatım. Logolar - Bilimsel, İşletme Konusunda Kelime, Retorik. Mutos - kelime genelleme. Yani, efsane, duygusal yaşam algısı kelimesinde bir genellemedir.

Bu çok kaplı bir eğitimdir, çünkü bu çok yoğun bir eğitimdir. Losev ve Tahoe Gudi felsefi bir tanım verir. Ancak yanlış tanımlar var. Efsane bir tür değil, bir düşünce şeklidir. Efsanenin bu tarafında ilk önce Friedrich Wilhelm bombardımanının dikkatini çekti. Mitolojinin hem Yunan hem de dünya sanatının önkoşul olduğunu öne sürüyor.

Herkesin kendi dili ve onların mitolojisi var, mitolojinin kelimeyle bağlantılı olduğu anlamına geliyor - böyle bir düşünce Sweebnik'i geliştiriyor. Mitoloji spesifik olarak icat edilemez - gelişmelerinin belli bir aşamasında insanlar yaratır. Bu nedenle, mitolojik araziler benzerdir, çünkü dünya görüşünün bazı aşamalarıyla ilişkilidirler. Mitoloji Decret tarafından iptal edilemez. Yeni mitoloji hakkında konuşan bombardımandı - sürekli değişiyor. Yeni zaman, tarih, politika, sosyal olaylar temelinde mitolojiler.

Genel toplumda, mitoloji, şehvetli ve kişiselleştirilmiş görüntülerin geçerliliğini yansıtan evrensel, tek tip ve benzersiz bir kamu bilincinin oluşturulmasıdır.

Çok uzun, bir mitoloji, kamu bilincinin tek şekli olmaya devam ediyor. Sonra bir din, sanat, politika, bilim görünür. Yunan mitolojisinin özü, yalnızca Yunanlıların ilkel-toplumsal sisteminin özelliklerini göz önünde bulundururken anlaşılır. Yunanlılar, dünyayı büyük bir genel topluluk, ilk matriarchal, sonra ataerkil olarak algıladı. Bu nedenle, Hephaeste hakkındaki efsaneyi duyduklarında ahlaki bir şüphe yoktur - zayıf bir çocuk uçurumdan uzaklaştığında.

Alegor, mitten farklı bir anlam yoktur, ancak efsanede eşittir.

Efsane bir din değil, çünkü inanç ve bilginin ayrılmasından önce ortaya çıktı. Her din bir kült oluşturur (Tanrı ve erkek arasındaki mesafe). Bu bir masal değildir, çünkü peri hikayesi her zaman bilinçli bir kurgudur, besteler, ancak inanmazlar. Efsane çok eski. Masal genellikle mitolojik dünya görüşünü kullanır. Bir peri masalında, çok fazla büyülü, koşullu bir eylem yeri ve efsane içinde. Bu bir felsefe değil, çünkü felsefe her zaman açıklamayı, belirli bir kalıptan geri çekilmesini, her şeyin derhal yoğun bir şekilde algılanması ve açıklanmaması ve açıklanmadığı için.

Periyodizasyon:

1. Kolektif raporu (Arkaik). (ERA'larımıza 3 bin yıl).

2. Klasik (Olimpiyat).

A) erken klasikler

B) geç kahramanlık

(3 bin yılın sonu - 2 bin yıl).

3. Poslical (kendi kendine inkar) (2 bin yılın sonu - 1 binyılın başlangıcı - MÖ 8. yüzyıl).

Yaşın raporu. (Arkaik Epoch).

"Kemerler" kelimesinden - başlangıç. Dooolempic, Dofesali Epoch (Fespesa - Olympus'un bulunduğu eski Yunanistan'da bir alan). "HTonos" kelimesinden - Dünya, Dünya'nın öncelikle - eşcinsel olarak tasarlandığı için Chthonik dönem. Her şeyin başından beri durduğundan, o zaman bu bir matriarkal mitolojidir. Fitimorfik varlıklarla (sebze) ve zoomorfik (hayvanlar) ve antropomorfik (insansı) ibadet ettiler. Zeus bir meşe, Apollo - Lavr, Dionysis - Asma, Ivy. Roma'da - incir ağacı, incir ağacı. Veya Zeus - Bull, Athena ("Sovokaya") - Baykuş ve Yılan, Gera ("Kurt") - İnek, Apollo - Kuğu, Kurt, Fare. Canavarlar teratervatif varlıklar (şömine) ve karışımsalropik varlıklardır (Sirens, Sfenks, Echidna, Centaur).

İki dönem ayırt edilir: fetişist ve animistik.

Fetiş bir konudur, bir yaratık, büyülü güçle, sonsuz bir varlığın mucizesine sahiptir. Her şey fetişler olabilir - taşlar, ağaçlar vb. Gera işlenmemiş bir günlüktir. Fetişler, Herkül ve Odyssey'in soğanıdır - sadece onlara tabidirler. Achille'in mızrağı sadece ona tabi ve pele.

Gamadriada - ağaç ruhları. Ruh, ruh hakkında bir fikir oluşturdu. Arkaik dönemde, tanrılar henüz sonuna kadar antropomorfik olmamıştır.

EPOCH'teki estetik idealdir: eleman, kenardan geçen, basitlik ve uyum değil.

Cosmogonic efsaneleri - dünyanın kökeni ve ilk tanrılar hakkındaki mitler. Bu tür mitlerin ilk türü: Her şey kaosdan - büyük bir konuşlandırılabilir esneme ağzı. İkinci efsane: Pelasga, ilk okyanus, o zaman Evrinom tanrıçası okyanusun yüzeyinde dans ediyor ve tüm canlılar doğar.

Kozmogonik efsanelerden birine göre, Gaya Earth, Chaos, Tartar - tüm canavarların progenitöründen, Uranüs - gökyüzü ve eroslardan ortaya çıktı. Eşcinsel ve Uranyumdan, Cyclops ve Hakatonheira (Unbridled Gücü) - ilk nesil tanrıların ortaya çıktı. İkinci nesil: Titans ve Titanides (Kıdemli Titanyum - Okyanus, Junior - Crown, Chronos (tüm alıcı zaman)). Cunning'in tacı Tartar'da uranyum başlattı - iksirde onu çırptı. Uranüs lanetli Crohn, aynı kaderi beklemeliydi. Bunu önlemek için CZK, karısının beş bebeğini yuttu. Ray çocuklar için üzüldü, goe ve uranyum için tavsiye için gitti. Bir çocuk yerine Reya taç çocuk bezinde bir taş verdi. Zeus dereye gönderildi, ceketler, perileri ve amalfi keçisi tarafından korunuyordu. Büyüdüğünde, Crohn'ı kırbaçladı ve önce parke taşı, sonra Poseidon, Aida, Demeter, Gesty ve Gera'yı mahvetti.

Titanyum - dünyadaki güç için tanrılar ve Titanlar savaşı. Klasik mitolojide, ikinci nesil Olympians var.

Klasik mitoloji.(Olimpiyat, Fesevi, Antropomorfik, Patrik).

A) erken klasik. İçinde iki konu var - canavarlara karşı mücadele ve alanın kurulması ("dekorasyon" kelimesinden "dekore edilmiş ve sipariş edilen bir şey). Tanrılar, canavarlarla mücadelede onlara yardım etmek için kahramanlara yol açar.

Kahraman, progenitör, tanrıların ve insanların çocuğu. Kahraman, kendisini ölümsüz zafer uygulamak için bir başarı kazanmayı istiyor.

Olympians'ın genç üretimi - Hephaest, Athena (Zeus'un başı, zihin, bilgelik ve adil savaşı), Ares (haksız savaş), Apollo (ışık, sanat, ilerleme, illüzyon), Artemis (Avcılık, Ay), Afrodit. Afroditin görünümünün birkaç versiyonu - Dion annesi, deniz köpüğünden veya uranyumun kanından ortaya çıktı. Hermes, Heba, Nick.

Moyry - Kader Yunanlılarının Temsilleri. Üç moira, en büyük düz bir insan hayatının bir ipliği, ortalama - kapalı gözlerle, elini sürahiye uzatır ve çok çeker. Morlar ölümcül taşımaz, ancak payını kişiselleştirir.

Kahramanlar birkaç türe ayrılır. Toplam değerin kahramanları var: Herkül, Jason, Testa. Daha fazla yerel var. Bazı kahramanlar kuvvet özellikleri yaptı (Arkaik Kahramanlar - Herkül, Aşil, Teshele). Kültür var - sosyal olarak faydalı bir şey yaptılar, sosyal normlar yarattı ya da yaratma Yunanlılarını öğretti. Bir örnek, demeter'i koruyan bir trioptole ve onu ekmek yetiştirmesini öğretti. Dahili - icat edilmiş sıhhi tesisat araçları. Entelektüel Kahramanlar - Oedip, bilmeceleri çözdü. Odyssey sınır kahramanı, zeka ve güçtür.

Her şeyden önce, güç özellikleri bu dönemde gerçekleştirilir - canavarların imhası. Eylemlerin motivasyonu - Kahramanlar sonsuz zafer arıyor, çünkü onlar sonsuz yaşamın reddedildi. Ancak daha sonra kahramanlıkta görünecek.

B) geç kahramanlık. Tanrılarla ilişkiyi değiştirir, sosyal süreçlerden kaynaklanır. Sert dönemi, geçmiş genel ilişkiye gidin. Önceden, bölüm, kralın, kayda değer bir insanı durdurdu. Bölüm zihin nedeniyle ayağa kalkar. Açıklamak için emek emekleri hakkında mitler var. Şarapla ilgili mitler, şarap kuşakları ile birinci bir ofistedir. Yunanca kendisini takımdan bile düşünmedi, bu yüzden cins, onun tarafından bölünemez bir şey olarak anlaşılıyordu, bu yüzden tüm ailenin tüm nitelikleri. Atonement artık alamaz. Örnek: Tantalitler - Atrides. Hala labdakidlerin bir laneti var.

Genel küfürlere ek olarak, ölümlü ve ölümsüz yarışmalarla ilgili mitler. Kişiliğinin değerinin farkında. Kadın karakterler görünür. Harmony, her zaman adil değil, spontane kazanır.

Posklassik dönem (kendi kendini reddi).Bu süre zarfında, Eldlas'ın en iyi klanlarının ölümünün mitleri, savaşlar hakkındaki mitlerdir (Truva, FVAN). Dünya felaketi hakkındaki mitler - Atlantis. Promethea ve Dionysis Hakkında Efsaneler. Eski Düşünce: Olimpiyatçılar - Adalet odaklı. YENİ: Bu tam olarak değil. Dionysos'un kültleri geç ortaya çıktı. Üzüm BC 8-7. yüzyılda kurtarıldı. Dionsysis'in kaderi, Ellinov'un kaderi ile ünsüzdür. Dioniz, doğanın doğal kuvvetlerini gösterir. Dionysus Rum, yaşamın trajedi hakkındaki fikrini özetledi. Menşei ile Dionys, Tanrı değil. Philas'ta doğan, anne - tohum, üzerinde genel bir CADMA lanetidir. Dionsysis - orta sınıf, bir apollo kült ile bir çarpışma seviyor. Dionysis, tiyatro ve trajedinin bir patronudur.

Gomeov Epos.

· Tarihsel temeli ve Homer'in şiirlerinin yaratılması zamanı. G. Schliman ve Truva.

· Mitolojik temel ve Homer'in şiirlerinin arsası.

· Şiirdeki epik kahraman ve savaşçıların imajı.

· Homer'in şiirlerinin maltik sorunları.

· Epik dünya görüşünün ve tarzın özgünlüğü.

· Homersky soru ve şiirlerin kökeni teorileri.

Neredeyse tüm Calemen, kendi vatanını göz önünde bulundurma hakkını savunuyor. Epik şiir, MÖ 10. yüzyılda, Homer'in şiiri - 9. ve 8. yüzyılın sınırı. Bunlar, Avrupa edebiyatının başladığı ilk yazılı kreasyonlardır. Büyük olasılıkla, bu geleneğin başlangıcı değildir - yazar selefleri ifade eder ve hatalardan seleflerin şiirlerinden alıntılarını bile içerir. "Odyssey" - Democh, Frama Fraki. Sonra Homer'in şiirleri parodies görünüyor - "Batrachomakhius" - kurbağaların ve farelerin mücadelesi.

Antika için, "Epic" nin normal tanımı karakteristik değildir. "EPOS" - "konuşma, hikaye". Önemli bir kabile veya bir olay hakkında yerli bir hikayenin bir şekli olarak görünür. Her zaman şiirsel çoğaltma. Görüntünün konusu, insanların mitolojik algı temelinde tarihidir. Sanatsal antik Epic'in temeli görkemli kahramandır. EPO'ların kahramanları tüm ulusları (Achilles, Odyssey) kişileştiriyor. Kahraman halkının gücü için her zaman güçlüdür, halkında hem en iyisini hem de en kötüsünü yapar. Homer'in şiirlerinin kahramanı, "hepsi" ve "herkes" kavramlarının aynı şeyi ifade ettiği özel bir dünyada yaşıyor.

Homer'in şiirlerinin dilini keşfetmek, bilim adamları Homer'ın İyonya Aristokrat Ailesi'nden bir LED olduğu sonucuna varmışlardır. Dil "Iliada" ve "Odyssey" "- hayatta asla konuşmadığı yapay bir alt kere. 19. yüzyıla kadar, bakış açısı her iki şiirin içeriğinin şiirsel kurgu olduğuna hükmediyor. 19. yüzyılda, bir troy Heinrich Shliman tarafından (19. yüzyılın son çeyreğinde) açıldıktan sonra olayların gerçekliği hakkında konuşmaya başladılar.

Heinrich Schliman, 1822'de Almanya'da fakir papaz ailesinde doğdu. Yedi yılında efsanelerinin renkli ansiklopedilerini aldı ve ondan sonra Troy'u bulacağını söyledi. Eğitim almaz. Gençliğinin tarihi çok şiddetli: Schunun Junga'da işe alıyor, Schooner gemi enkazı muzdarip, Shliman ıssız adaya çarptı. 19 yaşında, Amsterdam'a düşer ve orada küçük bir memurla çalışmak için düzenlenir. Görünüyor. Dillere çok duyarlı olduğunu, bu yüzden yakında St. Petersburg'a gidin, işini açar - Avrupa'ya ekmek kaynağı. 1864'te çalışmalarını kapattı ve tüm paralar Truva'nın açılmasını kullanıyor. O olabileceği yerlere gidiyor. Tüm bilim adamı dünyası, Türkiye'deki Bunarbachi'de kazılar üretti. Ancak Schliman, Gomeov'un metinlerine odaklandı, burada Truva atlarının günde birkaç kez denize gidebileceği söyleniyor. Bunarbachi denizden çok uzaktı. Schliman, Cape Gissarlyk'i buldu ve Truva Savaşı'nın gerçek nedeninin ekonomi olduğunun, Trojanlar boğazı geçerken çok fazla ücret talep etti. Schliman kendi yolunda bir kazı yaptı - tabakayı katmanın arkasındaki yuvarlamadı ve katmanlar bir kerede yayılmaya başladı. En altta (Katman 3A), altın buldu. Ancak, profesyonelce çalışanlarının ona ayrıldığından korkuyordu, bu yüzden onları kutlamalarını emretti ve karısı kendisi bir çadırda sürüklendi. Hepsinden önemlisi, Schliman, Yunanistan'ı sırasıyla, sırasıyla, kral priamanın hazinesini düşündüğü bu altın için Yunanistan'ı iade etmek istedi. Ancak yasalara göre, hazine Türkiye'ye aitti. Bu nedenle, karısı - Yunan Sofya - lahana girdi ve sınır boyunca taşınır.

Troy'un gerçekten var olduğu tüm dünyaya savunarak, Shliman aslında onu mahvetti. Daha sonra, bilim adamları, gerekli geçici katmanın 7A olduğunu, bu Schmeth katmanının altın olmadığını kanıtlamıştır. Sonra Shliman, Tirinf'teki kazılara öncülük etti ve anavatan Herkül'lerini kazdı. Sonra MyXA'da kazı, burada bir Golden Gate bulduğu yer, Agamemnon (Golden Mask Agamemnon), Cassandra ve Climetra'nın mezarlarını saydığı üç mezar. Yine yanılıyordu - bu mezarlar daha erken muamele gördü. Ancak, eski medeniyetin varlığını kanıtladı, çünkü harflerle kil işaretleri buldu. Ayrıca Girit'te bir kazı sürmek istedi, ancak bir tepe almak için yeterli parası yoktu. Schlaman Cum'ın ölümünü mutlak. Noel için eve gitti, solmuş, sokağa düştü, ölüme uğradığı fakirler için barınağa götürüldü. Görevi gömülü olan, Yunan Kralı'nın kendisi tabutun arkasındaydı.

Benzer kil plakaları Girit'te bulundu. Bu, Girit'te ve mycken'de çok uzun bir süre (M.Ö. 12. yüzyıl) olduğunu kanıtlıyor. Bilim adamları bir "lineer dogmatik çift infavitory hece harfi" diyorlar ve iki fark vardır: a ve b. Ve kod çözülmesi için uygun değil, b deşifre edildi. 1900'de işaret buldu ve ikinci dünyadan sonra deşifre edildi. Franz Zittini, 12 heceyi çözdü. Atılım, Cretan'yı değil, Yunanca lehçeyi almanın gerekli olduğunu öneren İngilizcenin Michael Ventris'i yaptı. Bu yüzden neredeyse tüm işaretleri deşifre etti. Bilim adamının önünde, sorun ortaya çıktı: Neden Girit'te Heyday'in anında Yunanca'da yazdı? İlk önce Troy'u yok etme tarihini belirlemek için, Schliman denendi - 1200 g BC. On yıldır yanılıyordu. Modern bilim adamları, MÖ 1195 ile 1185 arasında tahrip olduğunu buldular.

Epik ile ilgili olarak, Fabuil'in kavramları ve arsa büyük ölçüde farklılık gösterir. Fabul, edebi çalışmanın içeriğini oluşturan olayların doğal doğrudan geçici bir bağlanmasıdır. Fabuli Homer'in şiirleri, efsanelerin truva döngüsüdür. Neredeyse tüm mitolojiyle bağlantılıdır. Arsa yereldir, ancak geçici çerçeve küçüktür. Kahramanların eylemlerinin çoğu motivasyonu, işin çerçevesinin ötesindedir. Trojan savaşının nedenleri "Kıbrıs" şiiri yazdı.

Savaşın Nedenleri: Eşcinsel, Zeus'a, dünyayı insanların bir kısmından temizleme talebinde bulunuyor, çünkü çok fazla oldu. Zeus, büyükbabasının kaderi ve babasının kaderi tarafından tanrıçadan kendi oğluyla devrilmek. Prometheus tanrıça fetidini çağırıyor, bu yüzden Zeus acilen ona evli Pelia'nın ölüm kahramanı ile evli veriyor. Bir anlaşmazlık elması düğünde görünür ve Zeus, Paris annesi - bir eloqueal danışman kullanmayı tavsiye ediyor.

Troy aksi takdirde Dardan Krallığı veya Ilion denir. Dardan, kurucudur, daha sonra ilyonu aydınlatır ve baz eder. Dolayısıyla şiir homer adını. Troy - kablodan. Bazen PERGAMM, sarayın adına göre. Truva krallarından biri LOMEDONT'DİR. Onunla, üçün duvarları yok edilemez. Poseidon ve Apollo bu duvar inşa edildi, insanlar onların üstünde gülerdi, Lomedontov iş için bir ödül verdi. Eak tanrılara iyi davrandı, bu yüzden imha edilebilecek olan tek bir kapı inşa etti. Ancak Lomedonont ödeme yapmadı, tanrılar şehri kabul etti ve lanetledi, bu yüzden bunun en sevdiği Zeus şehri olmasına rağmen ölüme mahkum edildi. Savaşta, LaoMedonta ailesiyle ilgili olmayan sadece Anhiz ve Eney, yok edecek.

Elena, nemesisin torunu, misilleme tanrıçasıdır. 12 yaşındayken, temks ile kaçırıldı. Sonra herkes onu karısına götürmek istedi, Odyssey, Elena'nın babasının kendisini seçmesini ve başını belaya sokması için bir Elena ailesi almasını tavsiye etti.

"Iliad", olay olarak hafif bir süre kapsar. Savaşın son yılının sadece 50 günü. Bu, Achilla'nın öfkesi ve sonuçlarıdır. Yani şiir başlar. "Iliad", merkezi bir yerin etkinlikler hakkında bir hikaye işgal ettiği bir askeri kahramanca epiktir. Asıl şey, Achille'in öfkesidir. Aristoteles, Homer'ın plakayı zekice seçtiğini yazdı. Aşil özel bir kahramandır, bütün bir ordunun yerini alır. Homer'in görevi tüm kahramanları ve hayatı tanımlamak, ancak ahill onları tutturmaktır. Bu nedenle, aşındırılmalıdır. Her şey bir olayla belirlenir: Dünyada, her şey, Achille'nin gazabının, Cennetteki Zeus'un geleceği ile belirlenir. Ama onun iradesi kapsamlı değil. Zeus, Yunanlıların ve Truva atlarının kaderini atamaz. Ahaz ve Troyans'un hisseleri - kaderinin altın terazilerini kullanıyor.

Kompozisyon: Sonunda karıştırılan komployun yeryüzünün ve göksel çizginin değişimi. Homer şiirini şarkı üzerinde kırmadı. İlk defa, MÖ üçüncü yüzyılda İskenderiyen bilim adamları tarafından belirlendi. Her bölüm Yunan alfabesinin mektubu olarak adlandırıldı.

Achilla'nın öfkesinin nedeni nedir? 10 yıl boyunca birçok çevre politikaları mahvettiler. Bir şehirde, iki tutucu yakaladılar - Chryside (Agamemnon var) ve Briceda (Achillu'a gitti). Yunanlılar, kişiliğinin değerinin bilincini kurmaya başlar. Homer, genel ekibin geçmişe girdiğini gösteriyor, yeni bir ahlak, kendi hayatının değeri hakkında bir fikrin öne çıkıyor.

Şiir, Hector'un cenazesi ile bitiyor, ancak aslında Troy'un kaderi çoktan çözüldü. Fabuil (mitolojik olaylar dizisi) açısından Odyssey "iliade" e karşılık gelir. Ama askeri etkinlikler hakkında değil, dolaşmanın hakkında anlatıyor. Bilim adamı onu şöyle diyor: "Epik harika şiir." İçinde, bir kişinin anlatımı olaylarla ilgili hikayeyi yerine getirir. Odyssey'nin kaderi ön plana geliyor - zihnin yüceltilmesi ve iradesinin gücünü. "Odyssey" geç kahramanlığın mitolojisine karşılık gelir. İade Odyssey'nin son kırk günüyle anavatanlarına verir. Merkezin iade edilmesi, en başlangıcını ifade eder.

Kompozisyon: daha zor "iliad". "Iliad" deki olaylar aşamalı ve tutarlı bir şekilde gelişir. "Odyssey" üç storyline'da: 1) Tanrılar-Olympians. Ancak Odyssey bir hedefi var ve kimse onu durduramaz. Odyssey her şeyden serbest bırakıldı. 2) Aslında döner - mezar maceraları. 3) Ithaka: İki motif: Aslında, MatchMaker'ın etkinlikleri ve Telemach Babası tarafından arama konusu. Bazıları telemokunun geç uç olduğuna inanıyor.

Temel olarak, hala Odyssey'in dolaşımlarının ve retrospektif bir planın açıklamasıdır. Olaylar geriye dönük olarak belirlenir: uzun zamandır geçmişin olaylarının etkisi. İlk defa bir kadın görüntü, erkek - penelope, multiprodge - iyi bir eş Odyssey görünür. Örnek: Cenaze kapağını gizler.

Şiir sadece kompozisyonda değil, aynı zamanda eylemlerin psikolojik motivasyonunun stroklarını da daha karmaşıktır.

"Iliad", Lion Tolstoy'un favori bir ürünüdür. Homer'in şiirlerinin değeri ahlaki değerlerle döşenir, onları temsil eder. Şu anda, ahlak hakkındaki fikirler kuruldu. Malzemelerle oranı. Kahramanlık ve vatanseverlik, Homer ile ilgilenen ana değerler değildir. Asıl şey, insan yaşamının anlamı, insan yaşamının değerleri sorunudur. İnsan borcunun teması: Vatanın önünde, kabilenin önünde, atalardan önce, ölülerden önce. Evrensel bir ölçekte yaşam, dökmeyen koru olarak gösterilir. Ancak Ölüm, keder için bir neden değildir - kaçınılamaz, ancak yeterince buluşmanız gerekir. İnsan dostluğu ile ilgili fikirler oluşur. Odyssey ve Diomed, Aşil ve Palrole. Hepsi dengeli. Sorunlar - Korkaklık nedir? Cesaret mi? Eve, insanlara, eşe sadakat? Sadık eşler: Penelope, Andromaha.

Daha önce de belirtildiği gibi, tüm insanların genelleştirilmiş özellikleri, temsil ettikleri homerik kahramanlarda toplandı. Warriors görüntüleri çeşitliliği ile ayırt edildi. Homer, karakter hakkında hiçbir fikri yoktu, ama yine de, iki özdeş savaşçısı yok. Bir kişinin zaten belirli niteliklerle doğduğu ve yaşam sırasında hiçbir şeyi değiştiremediğine inanılıyordu. Bu görüş, yalnızca ARISTOTLE öğrencisi - bir öğrencinin çalışmalarında bir değişikliğe uğrar. Homerovsky bir adamın muhteşem ahlaki bütünlüğü. Yansıması veya bölümü yok - bu Homer'in zamanının ruhunda. Kader bir paydır. Bu yüzden kıyamet yok. Kahramanların eylemleri ilahi etki ile ilişkili değildir. Ancak, olayların ikili motivasyonu yasası var. Duygular nasıl doğuyor? Bunu Homer yeteneğinin ilahi müdahalesine açıklamak en kolaydır: Achille ve Priam'la bir sahne.

Her savaşçı için nitelikler kümesi aynıdır, ancak görüntüler benzersizdir. Aktörlerin her biri, ulusal Yunan ruhunun bir tarafını ifade eder. Şiirin türleri vardır: yaşlılar, eşler vb. Merkezi, Achilla'nın imajını kaplar. O harika, ama ölümcül. Homer, kahramanca Yunanistan'ın şiirsel ekezyenini canlandırmak istedi. Kahramanlık - Bilinçli Achilla seçimi. Achilla'nın Epik Valor: Cesur, güçlü, korkusuz, savaşçı ağlama, hızlı koş. Böylece karakterler farklıydı, farklı niteliklerin sayısı farklıdır - bireysel özellikler. Achille'nin dürtüsüne ve zorluğa sahiptir. Homer'in özelliği: şarkıları nasıl koyacağını ve onları söyleyeceğini biliyor. Savaşçının ikinci gücü AJAX büyük. Overly çok hırsları var. Achilles Figure, Ajax yavaş, yavaş. Üçüncü - diyam. Asıl şey tamamen benciliyettir, bu yüzden Domeda tanrıların üzerinde bir zafer verilir. EPITS: Aşil ve Odyssey 40'tan fazla. Savaşta Domeda ekonomiyi unutmaz. Yürüyüşün liderleri, epik yasalarla çelişkiyle tasvir edilmiştir. Epikin yazarları nesnel olarak yazar. Ancak Homer'in en sevdikleri kahramanlarından birçok epiti var. Epitetlerin attarları yeterli değil. Diomed Reproaches Agamemnon "Valit sana (Zeus) vermedim." Northor, Hector ve Odyssey'ye başka bir tutum. Hector, Homer'ın en sevdiği kahramanlardan biridir, o akıllı ve huzurlu. Hector ve Odyssey tanrılar için umut etmiyor, bu yüzden Hector korku içinde doğaldır, ancak bu korku eylemlerini etkilemez, çünkü Hector epik bir utanç içeren bir epik bir valor bulunur. Korunan insanlara sorumluluk hissediyor.

Bilgeliğin şanlı. Yaşlılar: Kabul ve Nestor. Nestor, otuz yıl boyunca üç kuşak insan hayatta kaldı. Yeni Bilgelik: Zeka Odyssey. Bu bir deneyim değil, zihnin esnekliğini. Odyssey hala seçkin: Tüm kahramanlar ölümsüzlük için çabalıyor - onun için iki kez önerildi, ama onu eve değiştirdi.

İlk defa Homer bize karşılaştırmalı özelliklerin deneyimini veriyor. 3 Iliad Song: Elena kahramanlar hakkında konuşuyor. Mennel ve Odyssey karşılaştırdı.

Iliada'daki Elena'nın görüntüsü şeytanidir. Odyssey'de, o bir ev hanımıdır. Görünümü açıklanmadı. Ve yaşlıların tepkisi. Onun duyguları hakkında çok az şey biliyoruz. Odyssey'de farklıdır - gizemli bir şey yok.

Epik dünya görüşünün ve stilinin özellikleri.

Birincisi, epik şiirlerin hacmi her zaman önemlidir. Hacim, yazarın arzusuna değil, yazarın sağladığı görevlerden, bu durumda büyük bir hacim gerektirir. İkinci özellik - Çok işlevli. Eski toplumdaki EPOS birçok fonksiyon yaptı. Eğlenceli - son kez. EPOS - Bilgelik Depolama, Eğitim İşlevi, Örnekler Nasıl davranılır? EPOS - Tarihle ilgili bilgilerin depolanması, insanların tarih hakkındaki sunumunu tutar. Bilimsel fonksiyonlar, bilimsel bilgiler epik şiirlerde transfer edildiğinden: astronomi, coğrafya, zanaat, tıp, hayat. Son olarak, eğlence özelliği. Bütün bunlar epik senkretizme denir.

Homer'in şiirleri her zaman uzak geçmişi anlatıyor. Yunanca karamsarca geleceğe baktı. Bu şiirler, altın zamanını yakalamak için tasarlanmıştır.

Epik şiirlerin görüntülerinin anıtsallığı.

Görüntüler sıradan insanlar üzerinde yükseltilir, neredeyse anıtlardır. Hepsi, sıradan insanlardan daha iyi, daha güzel, daha akıllıdır. Bu epik anıtsallıktır.

Epik şey, her şeyi tam olarak tanımlama görevi ile ilişkilidir. Homer, en yaygın şeylere dikkatini düzeltir: dışkı, karanfiller. Her şey mutlaka renk var. Bazıları, dünyanın iki boya - beyaz ve altın tarafından tanımlandığına inanıyor. Ancak bu çürütülen Wilkelman, mimarlıkta bulundu. Aslında, boyalar çoktur ve heykeller zamanla indirilir. Giyinmiş, boyalı, dekore edilmiş heykeller - her şey çok parlaktı. Parfenone üzerindeki titanoachea bile boyandı. Homer'in şiirlerinde, tüm renk: Tanrıçalar, meyveler. Denizde 40'tan fazla tonda renktedir.

Gomeov'un şiirlerinin tonunun nesnelliği. Şiirlerin yaratıcıları oldukça adil olacaktı. Homer sadece epitetlerde giyilmez. Nozample, torsit açıklaması. Trysit, epik valordan kesinlikle yoksundur.

Epik Stil: Üç \u200b\u200byasa.

1) Geciktirici yasası, kasıtlı bir eylemin durmasıdır. Retardasyon, öncelikle, görüntüsünün çerçevesini genişletmeye yardımcı olur. Füzrüselik bir geri çekilme, şiirin bir sözü. Eski hakkında konuşur veya Yunanlıların görüşlerini ana hatlarıyla belirtir. Pooklar sözlü olarak ve setleme sırasında, yazar ve sanatçı duruma ilave dikkat göstermeye çalışır: Örneğin, Agamemnon'un çubuğunun bir açıklaması, Achille kalkanının açıklaması (bu açıklama, Yunanlıların nasıl temsil edildiğini gösterir. Evren). Oranlı büyükbaba Odyssey. Ailede, Odyssey her zaman bir mirasçı olmuştur. Odyssey - kızgın, tanrıların gazabını yaşamak.

2) Olayların ikili motivasyonu yasası.

Epik şiirler tekrarlar ile doludur. Metin üçte birine kadar tekrarlar için hesaplar. Birkaç neden: Şiirlerin algılanması nedeniyle, tekrarlar oral halk yaratıcılığının özellikleridir, folklor açıklaması sabit formülleri içerir, çoğu zaman bu, doğanın fenomenleri, charicotların ekipmanı, Yunanlıların silahları, Troyans tarama formülleridir. . Dekorasyon epitelleri, kahramanların, nesnelerin, tanrıların arkasında sıkıca sabitlenmiş (HERA kahraman, Zeus-Techegano). Mükemmel yaratıklar olarak tanrılar "Altın" epitheti hak ediyor. Altın ile hepsinin çoğunun ilişkili afrodit - estetik küre, Geery'de bir gözaltı halidir. En karanlık zeus. Bütün tanrılar akıllı olmalı, her şeyi biliyor. Sprivler sadece zeus, diğerleri de olmasına rağmen. Athena: Şefaat, koruyucu, karşı konulmaz, basit olmayan. Ares: Doyumsuz bir savaş, insanların inişi, kanla boyanır, duvarların deklanşörüdür. Genellikle epitetler bu kadar büyüyorlar ki pozisyonun çelişkili olmaları için: Odyssey'nin evinde asil damatlar. Agamemnon'u öldüren aegise bir dolaşma. Bunların hepsi halk formülleridir.

Epik karşılaştırmalar. Görünürlük çabasıyla şair, bağımsız bir resim haline gelen bir karşılaştırma diline çevirmek için her açıklamayı arar. Gomer'in ev alanından tüm karşılaştırmaları: Gemiler için mücadele, Yunanlılar Troyans, Yunanlılar komşu sitelerde Meri için komşu olarak savaştı. Achilla'nın öfkesi, oxa tahıl taneleri olduğunda, harmanla bir karşılaştırmadır.

Homer genellikle listede bir açıklama ve anlatım kullanır. Resmi tüm bütünlükte tanımlamıyor ve bölümleri çizer - Diomeda'nın öldürülmesi.

Gerçekçi gerçekliğin detayları ile kurgu kombinasyonu. Gerçeklik ve kurgu arasındaki çizgi silinir: Siklop Mağarası'nın bir açıklaması. İlk olarak, her şey çok gerçekçi, ama sonra korkunç bir canavar görünür. Nesnellik yanılsaması yaratılır.

Şiirler altı katlı bir dactyl - bir hexameter tarafından yazılır. Ve son ayak kesildi. Ortada bir Cesura var - bir duraklama, ayeti iki yarı saniyeye böler ve ona boyut verir. Tüm antik şiir, uzun ve kısa hecelerin kesin olarak sipariş edilen bir alternasyonuna ve şok ve gerilmemiş hecelerin 2: 1'in nicel oranına dayanır, ancak vurgu, artış ve azalan tonuna dayanarak vurgu güçlü değil, müzikal değildir.

- MESOD ve Didaktik Epic'in Sorunları.

Gomeov EPOP, ataerkil ilişkilerin bir ürünüdür. Bu, topluluk üyesinin dünya görüşüdür. "Iliad" agamemnon ve Achilla kavgası başlıyor - topluluğun ideolojisi geçmişe geçti, dünya hakkında yeni bir fikir ortaya çıkıyor. İlişki etiği yakında geçmişe gider. 8. son - 7. yüzyılın başlarında MÖ - Politikanın fırtınalı gelişimi. Özel hayat vatandaşdır - tarım. Şehirde başka ekonomik ilişkiler var, sınıflar ve para görünür, şehir sakinleri farklı hale gelir. Toplulukta değerlenen iş, şehirde çok fazla köle olur - küçük düşürücü bir şey. Şehirde, klasik kölelik, adam bir şey, para madenciliği için bir yoldur. Şehir prestijli el sanatlarıdır. Bazı insanlar yeni bir ideoloji alır ve Gesiod, Gesiod da dahil olmak üzere insanların bir kısmı geçmişi tutmaya çalışır. Her şeyden önce, Kuzey Yunanistan - Boeyti, tarım kenarı, insanlar altın çağı tutmaya çalıştı. Didaktik epik talimat verir.

Form açısından, Gomeov Epos'a benziyor. Ancak yazarın her şey üzerindeki baskıları, diyor, bu yüzden modern bir insan için sıkıcı. Homer ve Hesiod - Yunanlıların hayatına sanatsal bir bakışta iki direk. HOMER Aristokratik, Kings ve Heroes'u kovalayan, Kings ve Heroes, Geesood Patriarchalen'i kovalayan, ataerkil köylü bakış açısını ifade eder.

8 - 7. yüzyıl M.Ö. - Dünyanın mitolojik algısından bilimsel yorumlamaya dönüşmeye başlar. Şiirler Gesiod - sadece geçiş anı. Baş temsilcisi - Hesiod. Zengin bir köylüin oğlu, geriye doğru bir Boeotia vardı. Hayatla ilgili ataerkil fikirleri tuttu. İyi bir eğitim aldım - GOMER'in aksine Gesiod'un biyografisini biliyoruz. Hesiod bir örnek olarak kendisi hakkında konuşuyor. Homer, örneğinde sorular vermezdi. Gesiod - Rhapsod. Helicon Dağı'nın eteklerinde köyü. Hesiod, yeteneğini müzikten aldığını vurguluyor. "Theogony" ve "İşler ve Günler" çalışır. Birkaç işe daha atfedilir.

Gesiod'un kişiliği eserlerden tanınabilir. Gururlu bir kişinin safrasının, Misanthrop'un kişiliği, başkasının fikrini tanımıyor, her zaman kendini haklı olarak görüyor, itirazda bulunmaz - bu yüzden yalnız.

"Theogony", mevcut olanı, neler olup bittiğini ve dünyanın tarihini anlama çabasıdır. Hesiod ilk olarak mitolojinin kendine özgü olmadığı göreve teslim edildi - çevredeki dünyayı açıklama görevi, bir insan tarafından karşı karşıya olan güçlerin eylemleri. Tanrıların kökeni hakkındaki şiirde, tanrıların övgüyle ilgili hiçbir şey yok. Tanrılar ve insanlar eşit olmayan iki karşıt güçtür. "Tanrıların Kıskançlığı" kavramı Gesiod'u tanıtıyor. O bir açıklama verir.

Gesiod'un yaşam boyunca gözlemleri karamsar. Homer'in güzel ve parlak bir hayatı var. Hesiod bir felakete sahiptir. Konulardan biri, insanların ve tanrıların rekabetidir, "İşler ve Günler" de yerleri. Gesiod'un tüm talihsizliklerin kökenini açıklamaya çalıştığı budur. Gesiod, Promethea hakkındaki mitleri hatırlatır ve onları olumsuz olarak değerlendirir. Bütün bunlar, beş yüzyıl hayatı hakkında bir konuşmaya giriyor. "Theogonia" da sistematik bir mitoloji kurdu. "Yazılar ve günlerde" insan hayatını sistematikleştirmeye çalışıyor. Birinci yüzyıl - Altın Çağ, Taç Kurulu, insanlar özgürce yaşadı, ölüm yerine yaşlılık ve hastalıkları bilmiyordu. İkinci yüzyıl - Gümüş, insanlar yakalandı, mağdurları tanrılara getirmeyi bıraktı, insanların yaşı - Zeus bu neslinin zeminin altındaki düştü. Üçüncü yüzyıl bakırdır, her şey Zeus tarafından oluşturulur. İnsanlar çok çekici, şiddetli, büyük, şüpheli, sonunda birbirlerini öldürdü. Dördüncü yüzyıl - sadece regresyon, kahramanlar yaşı, güçlü, güzel - Truva ve Fvan savaşları yoktur. Beşinci yüzyıl demir, şiddet yaşı ve uygunsuz, işçilik, talihsizlikler - Hesiod burada zamanını sıralıyor. Sadece fiziksel olarak değil, aynı zamanda ahlaki olarak insanlar. Ne yapalım? Gesiod çalışmayı tavsiye eder ve liderliğinde. Homer ve Hesiod'un rekabeti hakkında bir efsane var - Hesiod kazandı. Şiirlerinin metni taşa oyuldu ve tapınağın önüne koyuldu.

- Antik Yunanca Şarkı Sözleri VII - VI Yüzyıllar.

· VII - VI yüzyılların sosyal süreçleri. Ve Arkaik Şarkı Sözlerinin Ortası.

· Eski Yunan şarkısının türü sınıflandırması.

· Elegy ve Yamba Şiir.

· Monodile şiir (Alka ve Sappo).

· Koral Melika.

Edebiyat ve şiirdeki doğum ve tipler sürekli olarak geliştirilmiştir. Her tür, belirli sosyal ve sosyal süreçlere talep edilir. Archaica - Epos, sonra didaktik, sonra - şarkı sözleri.

Yunanistan, özellikle fırtınalı bir hayat yaşadı. 7 - 6 yüzyıllar. - Sosyal devrimin yüzyılı. Politikaların ortaya çıkması ataerkilliği imha etti. Adam aksi takdirde bakmaya başladı. Ayrıca deniz genişlemesini de etkiledi. Yeni insanlar iktidara gelmeye başladı - alttan iktidara gelen tyranans. İdeoloji - desteklenen sanat, ticaret sayesinde güç düzenlediler.

Yargılamalar yazılı yasalar için bir mücadeledir. Topluluklarda sözlü yasalardı ve burada kişisel bir tavrına ihtiyacınız var. Mevzuat olmalıydı. İlk mevzuat Likg, Spartan'ı tanıttı. Sonra tirrananlar tanıtıldı. Yazılı Mevzuatta Tyrant Dracon, tüm suçlar için tek cezanın ölüm olduğunu yazıyor.

Epos geçmişe gitti, epos yeni bir hayat düzenleyemedi, duyguları ifade edemedi. Bu nedenle, iç dünyaya yönlendirilen bir şarkı sözleri belirir. Epikle yüzleş. Losev: "Lirik şiir, bireyin manevi dünyasının zengin gelişimine dayanmaktadır. Sözler, genel dünyanın uyumu ölür ve farklılaştırılmış ahlaki dünya ortaya çıkar. " Şarkı Sözleri - İşitme için şiir, kaydedilmedi. Şiir yoktu. Melodi her zaman oldu. Metin ve melodi aynı değere sahiptir. Gözlerin okunması sadece 3-1 yüzyılın Alexandrovsk döneminde ortaya çıktı. Melodinin sonuna özgür değildi, sadece Roma'da oldu. Melody, yalnızca belirli felsefi ve psikolojik teorilerle ilişkilidir. Aristoteles ve Plato - "Şarkı Sözleri Bir Adam Psyche'yu yatıştırır." "Bir kişinin sıkı Dorian deliğini yatıştırır, tutku, Frigian Ladena'yı temsil eder, Lidi Lada kederli bir yoldur." Pythagoras, şarkı sözlerinin büyülü terapötik özelliklerini yazdı. Melodi felsefi sistemde harika bir yer kaplar. Filozof Pishagoras, tüm dünyanın müzik üzerine kurulu olduğunu savundu.

"Şarkı Sözleri" terimi çok geç görünüyor - üçüncü yüzyılın bilim adamları arasında çağımıza. Bu, Liru veya Kifar kapsamında yapılır. Bazen flüt, avlin. Her zaman bir şarkı şiiridir. Üçüncü yüzyıla kadar Yunanlılar, tüm şiir - Melika ("Melos" - Melody'den) denildi. Melodinin varlığı şiir sınıflandırmasına dayanır. Tüm şiirler aslında Melos'a (Solo (Monodium) ve Choral) ve DECLAMATION Şarkı Sözleri'ne bölünmüştür. Elegy ve Jamb'a ayrılmıştır.

Elegy, "Elegos" kelimesinden gelir - değer farklı şekillerde yorumlanır. Bazıları, bunun Reed Flute'nin adı olduğuna inanıyor, ikincisi, ölü adamı ağlayan Asya kelimesi nedir. Eski zamanlarda aşk, kederli türler yoktu - ilk zarlar askeri yürüyüş şarkılarıdır. Elegy askeri, sivil, felsefi, didaktik gibi değişir. Ve sadece son yerde, genelleştirilmiş durumu anlatan aşk zarif. Bize göre zarif, sadece Roma'da görünecek.

Yamba'nın adının göründüğü yerde bilinmemektedir. Uzun zamandır, hizmetçi Yamba veya "Atma" fiili hakkındaki mit tarafından açıklandı. Jamba yazdı ve düşmanlar. İlk yazar ve ilk ulaşan şiir - 6, 648 - Arşivler. Parlak bir şair, ilginç bir kişi, yazdı ve zarif ve Jamba. Hayatı şiddetliydi, Paros'ta büyüdü, Baba - Aristokrat, Anne - Köle. Babası onu kabul etti, ancak toplum değil. İşe alınan bir asker olur. İçgüdüsel olarak çalıştı. Mutsuz aşk - aşk durumunun bir açıklaması. Niobulu'ya aşıktı, başlatıldı, ama babası reddetti. Archite uykuda olmak istiyor, bu tür pervaları, bu tür epitetleri, bir efsanenin bile utançtan intihar ettiği anlaşılacağı gibi görünüyor. Ayetler içinde, ilişkilerin ahlakının nasıl değiştiğini açıkça görülüyor: örneğin, kaçış hakkında şiirler.

Archlook - Şair çok değerli. Düşünmeye başlar, felsefi, yaşam ritmini görmeye çalışırken, siyah ve beyaz çizgiler konuşuyor.

Valina'dan yirmi bir dikiş bize ulaştı. TRACKII - Askeri Eleziyum'un ikinci yaratıcısı. O bir Spartan. Yurtsever zarlar savaş sırasında şarkı söyledi. Bu Eleanyonların ana teması, eski homerik standartları, onun yerine onun yerine onun yerine onun için kısa bir korkaktır. Yüksek mutluluk - vatanları için ölüm. Sikişmek - tüm cins için utanç. İdeal oryantasyon - Sivil cesaret. Askeri Eleziyum Yarışmaları yapıldı. Kazanan bir parça et aldı. Sanat çok basittir. Elezia'da: Birincisi, konu, figüratif gelişme, vatan için savaşmak için fırtınalı bir çağrı.

Atina Şair Solon Atina. Yedi bilardo sıraladı. 638-558 M.Ö. Antikalık Kodlayıcı türünden aldı. Atina demokrasisinin kurucularından biri. Çok fazla dolaştım. Atina'da Salamin şehrini alamadı. Atina düşünceleri, çünkü tüm zenginlikler birkaç insanda ellerinde idi. İnsanlar ya da topraklarını verdi ya da köleliğe sattı. Solon kareye snuck, tapınakta ayağa kalktı ve salamin hakkında zarifliği okudu. Oracle, durumu yönetmesini söyledi. İlk başta borç taşlarını, kitapları iptal eder, vatandaşlar tekrar özgürleşir. Tüm görüşleri solon, zarifte açıklanmaktadır. Onlar politik, vatansever, sivil, ahlakidir. Hesiod, başkasının fikrini tolere etmedi ve solon kalabalığı dinledi. Aforizma ona atfedildi: "önlemler üzerinde herhangi bir şey." Solon'un kendisi kontrolden geliyor. Ayrıca bir haç olan hikaye de bilinir.

Feognid - Migrands şehrinde yaşadı. 1400 şiir Feognis bize ulaştı. Sosyal süreçlerin yansıması. Aristokrat, şehirden kovuldu. İnsanlık demoları böledi ve biliyor. Bilir - iyi, demolar kötü. Çok gömülü. Koleksiyonun tonu karamsar. O, insanların cinsini büyüten kötü saltanatın engellenmesidir. Toplumun olağan tabakalaşması kaybolur. Siyasi Elezyonlarda, bir gemi devletinin görüntüsü var. Mürettebat, valiant yemini giderir ve şimdi ne yapacağını bilmiyor ve gemi batıyor. İlk defa, bir şiir "Anıtı" belirir (ardından Horace, Derzhavin, Pushkin).

Melik Melodidous ve Choral.

Lirik şiir, öncelikle bir melodi-ritim kompleksi olarak bulundu. Tekerleğin ve koro'yu paylaşın. Melic şiiri kıtada değil, adalarda yayılıyor. Merkez metilen şehri olur. VI - VII yüzyıllar boyunca. Bir sınıf mücadelesi var, aristokratların Agamemnon'dan kendilerine öncülük ettiği gerçeğiyle ısıtılır. Militil, çiftçi iktidara geliyor. Öldüğünde, Alkay iki haftalık beden ediyor. Pindile değişti. Alkea her şey mücadeleye verilir. Ana miras isyanın şarkıları, mücadele. Konu, devlet gemisinin konusu olan feognide konusuna devam ediyor. XX yüzyılın 50'li yıllarına kadar, sadece başlangıç \u200b\u200bve son biliniyordu, ama sonra ortayı buldular. Alcay, şarkılarını erkek topluluklarına yazıyor. Alkese ve Sappo Yarışması. Real Sappo yaklaşık 600 g doğdu. Erken evli. Uzun süredir yaşadı. Şairden hoşlanmayan Platon bile ona onuncu muse diyor. Sappo'da, ruh manzarasının şiire geldiği, duygularını iletmenin bir yolu haline geliyor. Şaşırtıcı çok renkli. Sappo dişinin şiirinde. Ana tür, epithala, okul öğrencileri için düğün ilahileridir. En iyi epithalandlardan biri "Hector ve Andromah Düğün" olarak kabul edilir.

Poetry Alkeya ve Sappo konusundaki kapandı Anacreonta'nın şiirini duruyor. Bu dolaşan bir şairdir. En ünlü Tyranans'lardan biri policative oldu, sanatı destekledi, Anacreonta. Anacreonta'nın vazolarda çok pek çok görüntü. Edebiyat tarihinde, sevgi flört eden, oyun hakkında hafif şarkıların yaratıcısı olarak girer. Hem felsefi şiirlere de ait. Anaconta dili mücevherden yoksun. Dizenin kendisinin kalemin altında doğduğu anlaşılıyor.

Choral Şarkı Sözleri Antik Şarkı Sözleri Solo. Doğrudan dini ve düğün törenleriyle ilgilidir. "Koro", her şeyden önce bir dans için bir yer anlamına geliyordu. Buradan ayrılamaz iletişim dansı ve koro sözleri görülür. Tanrılarına olan içeriğe ve adanmışlığa bağlı olarak çeşitli şarkılar. İlahiler: Dionysos - Differamba'nın onuruna, bu, Tanrı Dionysos'un hayatındaki trajik olayları anlatan tutkulu bir şarkıdır. Özellik - diffirb diyalog olarak yapıldı. Apollon ve Artemid peavana adanmış. Parfasyon veya parti, Atina onuruna, onbeş yıllık özel eğitimli kızların anthem'sidir. Epicoves, Olimpiyat Oyunlarının kazananlarına adanmış ilahilerdir. Enkomi - Etkili kişilere adanmış ilahiler. OD - Şarkılar, Oda Pindar'ın Ustası, kitaplarının 17'si bize ulaştı. Bu olasılıklar yanıltıcı karanlık anlaşılmaz yerlerdir. Pindar, odasının içeriğini şifrelemeyi severdi. Lomonosov tarafından çevrildi. Vachilid, figrilaments yazdı, trajedinin sanatına yakından yaklaşıyor. Neredeyse korunmuş diftirab "TEZE".

- Eski tiyatro ve antik trajedinin genel özellikleri.

· Dramanın kökeni. Eski Yunan dramının ana türleri.

· Antika tiyatrosu. Halkın rolü ve fikirlerin organizasyonu.

· Eski bir Yunan trajedisinin yapısı.

Eski Yunan edebiyatının klasik dönemi. İnsanlığın ruhsal yaşamında özel bir rolü olan yeni bir karmaşık edebi form genellikle drama. Belinsky: "Drama şiirin gelişmesinin en üst düzeyidir." Yunanca'dan çevrilmiş "drama" terimi "eylem" anlamına gelir. Anlam yanlışlıkla değil. Bu terim fenomenin temel tarafını yansıtır. Dramatik çalışma, diğer edebi formlardan niteliksel olarak farklıdır. Hayat olayları, yazarın hikayesi ile değil, kahramanların eylemleri ve konuşmaları ile açıklanmaktadır. Hayat, bir hikaye değil, eylemle yeniden üretilir. Drama, birkaç elementten oluşan çok karmaşık bir sentetik bir birliktir. Dramadaki ana unsurlar, olayların, karakterlerin, düşüncelerin ve duyguların doğrudan ortaya çıktığı eylem ve diyalogdur.

Dramanın ayrılmaz bir parçası bir koro oldu. Müziğe şarkı söyledi ve dans etti. Eski Yunan draması operaya veya sözlü olarak andırıyordu. Oyun yazarı kendisi müzik yazdı. Dramada (Epik'in aksine), bir insan, bir olay değil, bir kahraman öne sürüldü. Drama, keskin çatışmalarda, kuvvetlerin gergin bir çatışması üzerine inşa edilmiştir. Eski trajedinin kahramanı kaderle çatışmaya girer, tanrılarla, kendisi gibi, toplumla yapılan çatışma - 5. yüzyıl M.Ö.

Tiyatro her zaman dönemin akut sosyal anlarına gelir. Politika'nın iddiası, Yunanlıların kazandığı Yunanca Farsça savaşı, çünkü hayatlarının sistemi daha ilerici oldu. Araziler çoğunlukla mitolojik olsa da, mevcut olaylar da yansıtıldı. Tiyatroda tüm olayları tartıştı. Tiran, tiyatronun gelişimine, böylece insanları kendi taraflarına çekti.

Tiyatro, EPOS'un (Agamemnon'un Achille, Hector ve Androma ile) sahnelerinin semblance tarafından öncülül etti. Ama bu trajedinin kökleri değil. Kökler, Dionysos'un onuruna (dini ve mitolojik) kültürlerde yatıyor: Diffufaram ve Eleusinsky Gizem. Cora - Tahılın iPoste - Eleusinsky Gizemleri, hepsi çok muhteşem olarak yerleşti. Ritüellerde çok sayıda tasavvuf var. İlk ritüel düzeyde, tümü, törenle tapınak katılımında seçilen ve tapınağın yeraltı tesislerinde üçüncü seviye genellikle bizim için bilinmemektedir. Ana tanrı - Tiyatronun kaleci dioniz oldu. Sadece şarap kültünü değil, aynı zamanda hayatın rafine edilmeyen prensibini ve bir kişinin ve evrenin trajik varlığının prensibi de sembolize eder. Dionysus, Apollo kültünü tarıyor - Aristokrat kültü. Tiyatro fikirleri kendileri diffufam'dan doğar. Aristoteles bunu not etti.

Efsaneye göre, ilk diffumb, Orion ile geldi. Ancak sadece farklı Vacchilde bize geldi. Tanrıların antropomorfizması tiyatro için harika fırsatlar verdi. Esha'nın yedi trajedi, yedi sofokla ve on yedi Euripides bize geldi. Ama bize trajedilerin listelerine ulaştı. İlginç olan, tek parça değil, dioniz hakkında yazılır. Bu gerçek, Alman filozofu olan Friedrich Nietzsche'ye açıklamaya çalıştı: bir kez antik Yunanlılar için, dioniz, mutlak içine dikilen genelleştirilmiş bir trajik prensiptir, daha sonra tüm oyunlar dionsysis hakkında elde edilir - tüm bunlar farklı enkarnasyonlardaki bir işkencedir.

Tiyatro günlük hayat değildi. Temsiller, Dionysos Festivali'nde yılda sadece üç kez gitti. Antesteriatın tatili (tatil çiçekleri) başladı. Bu Şubat ayının sonu - Mart ayının başlangıcı. Sadece trajik şarkıları değil, aynı zamanda eğlenceli değiller. Bu şarkıları yapanların kalabalığı Commos olarak adlandırıldı. SATIROV draması başka bir tür vardı. Eski Yunanlılar tiyatronun eğitim fonksiyonuna önem verdi. Mart ayının sonu - Nisan ayının başlangıcı, büyük Donisyalılar, çekirdek, tiyatro yarışmalarıdır. Yunan Yarışmaları - Agon. Antik Yunanistan'daki tüm yaşam agonial ilkeye tabidir. Tiyatro performansları, agons prensibine yürüdü - üç trajik yarıştı. 7-6 yüzyılın eşiğinde ortaya çıkıyorlar, 6. yüzyılda düzenli olarak tanıtıldı. İlk mevcut rekabet, 64 Olimpiyatlarda, MÖ 536 ila 532 arasında gerçekleşti. Büyük Dionisyalılar üzerinde prömiyerler genellikle veya en iyi oyunlar verildi. İkinci agon küçük (kırsal) donisia. Bu Ekim - Kasım sonu. Başbakan onlara verilmedi, ancak zaten olanı tekrarladılar. Üçüncü Agon, en kasvetli zaman, Ocak - Şubat başlangıcı, aç zaman. Lenei adlı bu fikirler - bu, "navlun" anlamına gelen Dionysus'un epitetlerinden biridir.

Tiyatro bir devlet kurumuydu. Maddi tarafını hazırlayanlar Khorogi olarak adlandırıldı. Bazen tiyatro canım meselesiydi, ama bu onursal pozisyonu asla reddetmedi. Sunumun zamanı özeldir, poliçedeki yaşam, daha sonra oldukça farklı akıyor: Ofis çalışmaları durduruldu, mahkumlar serbest bırakıldı, borçlular serbest bırakıldı. İlk başta tiyatro için para almadılar, daha sonra mülk sayımında biraz ücret almaya başladılar (daha zengin adam, daha pahalı). Para tiyatroya (teoriye) verildi.

Fikirler çemberi çemberlemeye başladı - mağdurları Dionysos'a, başlangıçta insan bile getirdi. Sonra korolar görüntülendi. Her trajik tetraloji tarafından temsil edilmelidir: trajik üçlemeli ve satirov draması. Yarışmalar üç gündü. Arada rahip Dionysos tarafından işgal edilen merkezi bir yer olan hakimler vardı. İlk etapta sarmaşıktan bir çelenk verildi. Trajikler ve aktörler olağanüstü bir anahtarın tadını çıkardı. Örneğin Sofoklu, bir kahraman olarak onurlandırmak için yükseltildi.

"Bakıyorum" fiilinden "Tiyatro" kelimesi. En eski tiyatro, merkezinde Dionysus sunak olan bir yuvarlak boğulma platformundan oluşuyordu, koro onun etrafında dolaştı. Bu platform, fiilden "Dance" den "orhestra" olarak adlandırıldı. Seyirci mekanları yarım daire altına girdi, geçişi iki bölüme paylaştı. At nalı geçiş için takozlara ayrılmıştır. Orhestra'da, SKENA bulundu (tercüme edilmiş - bir çadır), içinde değiştirildi, depolanan sahne, sesler yarattı. Yavaş yavaş, Skin küçük oldu, parasens ona bağlı. Spen'in ön kısmı dekore edildi, geçişlerin geçit töreni denildi.

İlk başta atardamarlar üzerinde tahta tarafından inşa edildi, daha sonra yamaçlarda yapmaya başladı. Yunan tiyatrosunda, ana şey - akustik. Tüm aktörler maskeler oynar. Maske çok önemlidir. İşin içeriği her zaman bir efsanedir ve herkes tarafından bilinir. Ancak Yunanlılar sonuçla ilgilenmedi, ancak bir eylem motivasyonu. Motifler değişti. Trajiklerin yaratıcı olması gerekiyordu. Maske iki fonksiyonu gerçekleştirdi: hemen davanın seyrine girdi ve olağandışı bir etkiyi yarattı. Aktör yüksek ahşap sandaletlerde oynadı - kediler. Maske türüne - kurban, kral, katildi. Başka bir özellik, ses ve modifikasyonundaki bir artışdır. Trajedi'ndeki koro - 12-15 kişi, toplu bir kahraman olarak bölünmez bir şey olarak gerçekleştirildi. Koro - Anlatıcı, yorumcu, anlatımda merkezi bir yer tuttu. Aktörler sadece üç olabilirdi ve ilk başta - Korstın salgılığından ayrılan kahraman (ilk yanıt). İkinci cevap, ESCHIL tarafından giren bir deterjanist. Çatışabilirler. Sophokl, üçüncü aktörle tanıttı - bir traitagonist, bu taşlama trajedisinin tepesidir. Bartha, eğitim amaçları nedeniyle imkansızdır - izleyiciler dikkatlerini dağılmış olabilir. Aktörlerin eylemlerinin sayısı daha fazla düzenlenmez - en fazla altı.

Yunanlılar ne elde etti? Tiyatronun ana görevi - Qatarsis (temizlik). İnsan tutkusundan temizleme. Bir trajedi evlenmek zorunda kaldı. Kahramanın ölümü anlamsız olmamalıdır. En yüksek anlam, öznel koşulların ve objektif kalıpların çatışmasıdır. Birincisi, üç kez kahramanlar, Olimpiyat tanrılarının en yüksek hukuku, kaderdir. Kahraman ve asil olmasına rağmen kader her zaman kazanır. Yunanlılar, uyumun her yerde olacağına ve kahramanın konuşması uyumun uyumunu ihlal ettiğine inanıyordu, bunun için ödeme hayat. Kahraman en sık ölür ve izleyiciler şefkatlidir. Canlı her zaman sakin ol, pasif.

Trajediler geçit törenine başladı - koro şarkısı, orkestra üzerinde yürürken. Daha sonra, bir prologla değiştirildi - her şey, koroun ilk şarkısından önce, genellikle bir hikaye, açıklama. Sonra Stasim'e yürüdü - ayakta koro şarkısı. Sonra Episeodi - kahramanı ahır. Sonra Stamimov ve Epise'in bir değişimi vardı. Eppodia Commos ile sona erdi - ortak bir şarkı kahramanı ve korosu. Bütün trajedin, Exode (touth) ile bitiyor - genel olarak bir şarkı.

Efsaneye göre, ilk oyun yazarı Feshid, sonra Frini, ama bize ulaşmadılar. Üçlemenin yazıldığı için, eylem zor olduğu için, makul durumunu korumaya çalıştılar.

- Eshil'in yaratıcılığı.

· Eshil-oyun suyunun evrimi. Erken yaratıcılığın yapısı.

· Efsanevi komployu "TROMETTEUS ZİNCİ" dir.

· Trelogy "orestea" ve antik mitlerde işleme.

· Eshil'in trajedilerinde kader ve kişilik meselesi.

Yaşam Yılları: 525-456 M.Ö. Eschil trendy. Ellen'in devlet kaynağının, Allenya demokrasisinin kökeniyle ünlüdür. Yunanca Farsça Savaşı'ndaki zafer dönemi - zafer, devlete ait değil, ruhsal - Hellenik ruhu değil birliğin getirildi. Eschil, eserlerinde Ellinky Ruhu ile ünlüdür. Özgürlük fikri, Polis yaşam tarzının barbarların ömrü boyunca üstünlüğü. Eschil - Allen Demokrat'ın sabahı. 120 oyun tarafından gönderildi. Eschil, Eleusinsky rahipleri ve gizemleriyle ilgilidir. Espafia Eschil, kendisi için önceden yazdı. Mükemmel Yunan, vatandaş, oyun yazarı ve şair. Yurtsever borcu teması. Eschil, onun ölümünden sonra çaldığı tek trajik. "Racer" trajedi, DanaiDah hakkındaki mitlere dayanıyor - bu örnekte, evlilik ve aile problemini ustalaşır. Eschila trajedisinin her detayı, Yunan politikasının yasaları ile ünlüdür. Güvenilir bir şekilde kusurlu bir oyun. Birbirinizi değiştiren parklar ve korolar keskin bir şekilde zıtlıktır, bunu gerginlikten gelen izleyici. Trilogy "Persler" den 472 yıldan alıntı. Orta kısım, düşmüş persler için Farsça prenslerin dev bir ağlamasıdır. Persler - değerli bir rakip. Ancak, önlemi ihlal ederken, Yunanlılardan çok fazla Dani istediklerini, özgürlüklerini baltalamaya çalıştılar. Trajedi, güçlü bir planla bitiyor - trenler.

"Prometheus-Firemen" ilk kısımdır.

"Prometheus zincirlenmiş" ikinci bölümdür.

"Prometheus serbest bırakıldı" - 3 kısım.

Eschila'dan Prometheus, bir kişinin doğaya karşı mücadeledeki yaratıcı yeteneklerini değerlendirir. Medeniyetin yararları yolda mağdurlarla doludur.

Eschil kahramanları mümkün olduğu kadar sessizdir. Prometheus insanlara bilgi ateşi getiriyor.

Eschila'daki Olimpiyat tanrılarına olan inanç sorgulandı: Zeus haksız şekilde Promethem, IO ile geliyor.

Ağırlık merkezi kahramana devredildi, ancak kahraman bireyselleştirilmez.

"Fvan Trilogy", "Yedi Beş" - EDIP'nin oğulları arasında Philas'tan güç için mücadele. Bir karakter oluşturma girişimi.

"Orestea" - BC BC 458. Üçlemeye dahil edilen tamburun her biri, bütünün ayrılmaz bir parçasıdır. Tantalid türünün kaderi - atridler. Çubuk bölünmez bir bütündür. İlk trajedinin "Agamemnon" dır. - Truva altından geri dönün. İkinci trajedi - "Hoophoods" - Mezar taşı getiren kadınlar. Üçüncü trajedi "Evmenya". Birinci ve ikinci trajedimdeki eylemler arasında - 7 yıl. "Evmenda" - Oreste Üzerine Mahkeme. Erinniya, matriarşın yasalarına göre cezalandırılabilir. Athena ataerkil bir tanrıça.

Eschila, büyük ölçekli olayları ve fenomenleri işgal ediyor. Eschila'nın karakterleri anıtsaldır. Günlük yaşam yok. Peripetia, var olandan tersine geçiştir. Eschal'ın bir eylem olması zordu - resepsiyon - duvardan inceleme.

- Sofokla'nın yaratıcılığı.

· Sofokl ve Perikles.

· Sofokla dramasının karakteristik özellikleri.

· Peripetia ve trajik ironi. TRAGEDY "KING EDIP".

· Trajedinin çatışmasının özü "Antigone".

· Sofokla'nın trajedilerinde çizgiler ve kaderler.

1496-1406 M.Ö.

Sofokla'nın hayatı Greco-Farsça ve Peloponess (Internecine) savaşları arasında. Perikikles - Stratejist. Otuz yıl Atoğan Yaşamı - "Yüzyıl Pericla". Sophoclate süresi Pericla aktivitesi ile ilişkilidir. Perikles: "Ellinsky Ruhu" fikri, ruhu arttırılmalıdır. Atina'nın takviyesi - FiDI. Acropolis dikildi. Atina'nın görünümü denizden şaşıracaktı. Propilenes (16-12 yüzyıllar) - akropolisin yükselmesi için kaplı galeriler. Atina'nın Pericalle'de en eğitimli şehir, şehrin tüm ücretsiz sakinleri okuryazardı. Başka bir komisyon, vatandaşların estetik eğitiminde bulundu - "Tiyatro".

Ethico-Estetik Credo Creative Yunanistan, Pericl tarafından formüle edilmiştir - Düşmüş savaşçıların mezar taşı: "Sadeliğe bağlı güzelliği seviyoruz ve sevgi eğitimi, ruhun zayıflığından muzdarip değil." Her şey doğal olmalı. Kolay uyum, simetri ile ilişkilidir.

Greks yansımaya özgü değil. Ellin bütün bir yaratıktır. Pericla döneminin Yunanlısı, tanrılarda tek bir hedef gerçeğe inanıyordu.

Ruhun dengesi - Yunanistan tarihinde kısa bir süre. Sophokl teknikte bulunmuyor, Sofokla'nın çalışmaları, uyumlu bir kişiliğin idealinin yaratılmasına katkıda bulunmaktır (kişi güzel ve fiziksel ve zihinsel olarak). 120 oyun bize geldi. Tiyatro Agona'da 24 zafer. 468 MÖ - Eshil üzerinden ilk zafer.

SOFOKL: Koro bir kahraman olmayı keser, genel görüşü ifade etti. Sophocles, üçüncü aktör (eylem zaten gösterilmemiş ve açıklanmadı) tanıttı. Sophokl eylemi gösterir. Üçlemenin ilkesini yok etmek.

Yaratıcılık Sofokla, Eschil'in dramasına kıyasla yüksek kaliteli bir sıçramadır. Eschil için, saygın bireysel kişi hiçbir şey ifade etmiyor, sadece cins. Eschila'nın adamı sadece ailenin bir temsilcisidir.

Sophocles - ayrı bir kişinin kaderine dikkat. SOFOKL: Kahramanların çarpışması, bazı kamu kuvvetlerinin çatışmasını ifade eder. Çarpışma, böyle bir sıcağa gelir, bu da taraflardan birinin ölümüne yol açar. Sofokla Kahramanları - "İnsanlar, neler olmalı?" (Aristoteles), asil, yükseltti.

Sophokla'nın trajedileriyle bağlantılı olarak, Aristoteles, "trajik bir kahraman" kavramını tanıtıyor (toplumun gelişimi için gerekli, her zaman toplumun yararına etki eder, ancak trajik cehaletinde, trajiklerin iyi hedefleriyle karıştırılabilir. Kahraman onu ve diğerlerini ölüme götürebilir).