Realizmus ako umelecký smer Abstrakt. Etapy vývoja realizmu XIX storočia

Realizmus ako umelecký smer Abstrakt. Etapy vývoja realizmu XIX storočia

Realizmus (od neskorého. Reālis - Real) - Umelecká metóda v umení a literatúre. História realizmu vo svetovej literatúre je nezvyčajne bohatá. Samotná myšlienka sa zmenila v rôznych štádiách umeleckého rozvoja, čo odráža pretrvávajúce túžbu umelcov pravdivému obrazu reality.

    Ilustrácia V. Milashevsky do románu od Ch. Dickens "pickwick club postmont poznámky."

    Ilustrácia O. Veresky do Roman L. N. Tolstoy "Anna Karenina".

    Ilustrácia D. Schmarinova na Rímsky F. M. DOPOVSKY "TRIME A TUSTIBY."

    Ilustrácie V. Serov do príbehu M. Gorky "Thomas Gordeyev".

    Ilustrácie B. Zaborov do románu M. Andersen-Nexo "Ditte - Dieťa človeka."

Avšak, koncepcia pravdy, pravda je jedným z najťažších v estetike. Napríklad teoretik francúzskeho klasicizmu N. Bouoyon vyzval, aby sa riadil pravdou, "napodobňuje prírodu". Ale aj horlivý súpera klasicizmu Romantic V. Gyugo presvedčený "konzultovať len s prírodou, pravdou a jeho inšpiráciou, ktorá je tiež pravda a príroda." Tak obaja obhajovali "pravdu" a "charakter".

Výber javov života, ich posúdenie, schopnosť ich prezentovať ako dôležitý, charakteristický, typický - to všetko je spojené s uhlom pohľadu umelca pre život, a to zase závisí od svojho svetonázoru, od schopnosti chytiť pokročilé pohyby éry. Túžba z objektivity často núti umelca, aby vykreslil skutočné umiestnenie síl v spoločnosti aj v rozpore s vlastným politickým presvedčením.

Špecifické črty realizmu závisia od historických podmienok, v ktorých sa vyvíja umenie. Národné-historické okolnosti určujú nerovnomerný rozvoj realizmu v rôznych krajinách.

Realizmus nie je viac ako raz a nezmenený. V histórii svetovej literatúry je možné načrtnúť niekoľko základných typov vývoja.

Vo vede neexistuje žiadny konsenzus v počiatočnom období realizmu. Mnoho umeleckých kritikov sa na neho vzťahujú na veľmi vzdialené epochy: hovoria o realizme trasúcich kresieb primitívnych ľudí, o realizme starovekej sochy. V histórii svetovej literatúry sa nachádzajú mnoho znakov realizmu v dielach starovekého sveta a začiatku stredoveku (v národnom EPP, napríklad v ruskej eposu, v kronikách). Tvorba realizmu ako umeleckého systému v európskej literatúre je však obvyklý komunikovať s epochou renesancie (renesancie), najväčším progresívnym prevratom. Nové chápanie života človeka, ktorý odmieta cirkevné kázanie podriadeného podania, sa odráža v textoch F. Petrarchi, Rimania F. Rabl a M. Služby, v tragédiách a komédiách W. Shakespeare. Potom, čo stredoveké cirkevingy storočí kázali, že osoba je "hriechová plavba", a vyzvala na pokoru, literatúru a umenie oživenia oslávenstva človeka ako vyššieho vytvárania prírody, s ktorými sa snaží odhaliť krásu jeho fyzického vzhľadu a bohatstvo duše a mysle. Na realizáciu oživenia, rozsah obrázkov (Don Quijote, Hamlet, King Lir), poetikácia ľudskej osoby, schopnosť, že je to skvelý pocit (ako v Romeo a Julite) av rovnakom čase Teplo v tragickom konflikte, keď je kolízia osobnosti zobrazená šikmým silám.

Ďalšia etapa vo vývoji realizmu je vzdelávacia (pozri osvietenie), keď sa literatúra stane (na Západe) na nástroj priamej prípravy buržoáznej demokratickej revolúcie. Medzi osvetlenia boli priaznivci klasicizmu, iné metódy a štýly ovplyvnili svoju prácu. Ale v XVIII storočia. Skladá sa (v Európe) a takzvaný vzdelávací realizmus, ktorého teoretisti boli D. DIDRO vo Francúzsku a mestom Liečenie v Nemecku. Svetový význam získal anglický realistický román, zakladateľ z toho D. Defo sa objavil, autor Robinson Cruzo (1719). V literatúre osvietenia, demokratický hrdina bola urobená (Figaro v Trilogii P. Boualersche, Louise Miller v tragédii "Duseit a Láska" I. F. Schiller, obrazy roľníkov na A. N. Radishchev). Osvieti Všetky javy verejného života a činností ľudí boli posudzované ako primerané alebo neprimerané (a neprimerané, že videli predovšetkým vo všetkých starej feudálnej objednávky a zvyky). Z toho pokračovali v obraze ľudského charakteru; Ich pozitívnymi hrdinovia sú predovšetkým inkarnáciou mysle, negatívne - ústup z normy, produkcie nerarazmie, barbarstvo v predchádzajúcich časoch.

Realizmus osvietenia často umožnila konventa. Takže okolnosti v románe a dráme neboli nevyhnutne typické. Môžu byť podmienené ako v experimente: "Predpokladajme, že osoba bola na neobývanom ostrove ...". Zároveň, Defo čerpá správanie Robinsona nie tak, ako by to mohlo byť skutočne (prototyp svojho hrdinu bol divoký, dokonca stratil prejav sebaobvody), ale keď chce predstaviť osobu, plní sa jeho fyzické a duševné Sily, ako hrdina, víťaz prírody sily. Faust na I. V. Goethe, zobrazený v boji o schválenie vysokých ideálov. Funkcie známych dohovorov sa vyznačujú komédiou D. I. FONVIZIN "NEPALI".

Nový typ realizmu pozostáva v XIX storočí. Toto je kritický realizmus. Výrazne sa líši od renesancie a zo vzdelávacieho priestoru. Jeho prosperujúce na západe je spojené s menami samostatného a O. Balzak vo Francúzsku, Ch. Dickens, W. TekKesey v Anglicku, v Rusku - A. S. Pushkin, N. V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy, A. P. Chekhov.

Kritický realizmus novým spôsobom zobrazuje postoj osoby a životného prostredia. Ľudský charakter je opísaný v organickej komunikácii so sociálnymi okolnosťami. Predmetom hlbokej sociálnej analýzy bol vnútorný svet človeka, kritický realizmus sa preto stáva psychologickým zároveň. Pri príprave tejto kvality realizmu, romantizmus zohral významnú úlohu, snažil sa preniknúť na tajomstvo ľudského "I".

Prehlbovanie vedomostí o živote a komplikácii obrazu sveta v kritickom implementácii XIX storočia. Neznamená to však, že nejaká absolútna nadradenosť v porovnaní s predchádzajúcimi etapovými etapovými, pre rozvoj umenia je zaznamenaný nielen dobytia, ale aj straty.

Stratená bola stupnica obrazu renesancie. Patos vyhlásenia, ktorý je zvláštny pre osvieti, ich optimistická viera v víťazstvo dobrého zla zostala jedinečná.

Zdvíhanie pracovného pohybu v západných krajinách, formácie v 40. rokoch. XIX storočia Marxizmus nielen ovplyvňuje literatúru kritického realizmu, ale tiež spôsobuje prvé umelecké experimenty obrazu reality z hľadiska revolučného proletaritu. V realizme týchto spisovateľov, ako mesto Ferrat, W. Morris, autor "International" E. Intelier, načrtáva nové funkcie, predvídanie umeleckých objavov socialistického realizmu.

V Rusku je XIX storočia obdobím výnimočnej sily a pochopenia vývoja realizmu. V druhej polovici storočia, umelecké dobyty realizmu, stiahnutie ruskej literatúry na medzinárodnej aréne, dobytí svetovému uznaniu.

Bohatstvo a rozmanitosť ruského realizmu XIX storočia. Povoliť hovoriť o rôznych formách.

Jeho formácia je spojená s menom A. S. Pushkin, ktorý priniesol ruskú literatúru na širokú cestu obrazu "osud ľudí osudu". V podmienkach zrýchleného rozvoja ruskej kultúry Pushkiny, ako to bolo, jeho bývalé oneskorenie, takže nové spôsoby v takmer všetkých žánroch a jeho všestrannosti a jeho optimizmus je podobná titánom renesancie. V práci Pushkina sú položené základy kritického realizmu vyvinuté v práci N. V. Gogolu a za ním v tzv.

Reč v 60. rokoch. Revolučné demokrati, v čele N. G. Chernyhevskym, pripisuje nové funkcie ruským kritickým realizmom (revolučnú povahu kritiky, obrazy nových ľudí).

Osobitné miesto v histórii ruského realizmu patrí L. N. Tolstoy a F. M. Dostoevsky. To je vďaka im ruský realistický román nadobudnutý svetový význam. Ich psychologické zručnosti, penetrácia do "dialektiky duše", otvoril cestu v umeleckom pátraní pre spisovateľov XX storočia. Realizmus v XX storočí. Na celom svete nesie odtlačok estetických objavov L. N. Tolstoy a F. M. Dostoevsky.

Rast ruského oslobodzovacieho pohybu, ktorý do konca storočia toleruje centrum svetového revolučného boja zo Západu do Ruska, vedie k tomu, že práca veľkých ruských realistov sa stáva, pretože vi Lenin povedal o Ln Tolstoy, "Zrkadlo ruskej revolúcie" jeho objektívny historický obsah, so všetkými rozdielmi ich ideologických pozícií.

Kreatívny rozsah ruského sociálneho realizmu ovplyvňuje žánru bohatstvo, najmä v oblasti nového: filozofického historického (L. N. Tolstoy), revolučný a novinársky (N. G. Chernyhevsky), Domáci (I. A. Goncharov), satirický (M. E. Saltykov-Shchedrin) , psychologický (FM Dostoevsky, LN Tolstoy). Do konca storočia, inovátor v žánri realistického príbehu a druh "lyrickej drámy" je A. P. Chekhov.

Je dôležité zdôrazniť, že ruský realizmus tímu XIX storočia. nevyvíjal izolovaný z globálneho historického a literárneho procesu. Bol to začiatok éry, keď podľa K. Marxu a F. Engels, "plody duchovných aktivít jednotlivých krajín sa stane Commondom."

F. M. Dostoevsky poznamenal ako jeden z vlastností ruskej literatúry, "schopnosť globálnej, vášne, all-color". Tu hovoríme, že nie je toľko o západných vplyvoch, koľko o ekologickom vývoji v smere európskej kultúry svojich storočí-starej tradície.

Na začiatku XX storočia. Vzhľad kúskov M. Gorky "Messenger", "v dolnej časti" a najmä novej "matky" (a na západ - Roman M. Andersen-Nexo "Pelle-Conqueror") označuje tvorbu socialistického realizmu. V 20s Sovietska literatúra vyhlasuje veľký úspech a na začiatku 30s. V mnohých kapitalistických krajinách vzniká literatúra revolučného proletariátu. Literatúra socialistického realizmu sa stáva dôležitým faktorom globálneho literárneho vývoja. Treba poznamenať, že sovietska literatúra ako celok zachováva viac spojení s umeleckým zážitkom XIX storočia. Ako literatúra na západe (vrátane socialistov).

Začiatok univerzálnej krízy kapitalizmu, dvoch svetových vojen, zrýchlenie revolučného procesu po celom svete pod vplyvom októbrovej revolúcie a existencie Sovietskeho zväzu, a po roku 1945, vzdelávanie globálneho systému socializmu - \\ t To všetko ovplyvnilo osud realizmu.

Kritický realizmus, naďalej vyvíjať v ruskej literatúre do októbra (I. A. Bunin, A. I. Kubrin) a na Západe, v XX storočí. Získal ďalší rozvoj a zároveň prechádzali významné zmeny. V kritickom realizme XX storočia. Na západ, najviac absorbuje a prechádza rôzne vplyvy, vrátane niektorých vlastností nerealistických prúdov XX storočia. (symbolizmus, impresionizmus, expresionizmus), ktorý samozrejme nevylučuje boj realistov proti nereálnej estetike.

Približne 20s. Na západnej literatúre je ovplyvnená tendencia hĺbkového psychologizmu, prenos "toku vedomia". Tam je takzvaný intelektuálny rímsky T. MANN; Trvá osobitný význam pre podtextu, napríklad E. Hemingway. Táto koncentrácia na osobnosti a jej duchovného sveta v kritickej realizácii Západu podstatne oslabuje jeho epickú zemepisnú šírku. Epická kvalifikácia v XX storočí. MIS na zásluhy spisovateľov socialistického realizmu ("Život Klim Samgin" M. Gorky, "Tichý Don" M. A. Sholokhov, "prechádzky po múke" A. N. Tolstoy, "mŕtvi zostávajú mladý" A. Zhegers).

Na rozdiel od realistov XIX storočia. Spisovatelia XX storočia. Častejšie sa uchyľujú na fikciu (A. Francúzsko, K. Chapek), konvencie (napríklad B. BRECHT), vytváranie pravde romány a drámy-pari- parbles (pozri podobenstvo). Zároveň v realizme XX storočia. Obradový dokument, fakt. Dokumentárne práce sa objavujú v rôznych krajinách v rámci kritického realizmu a socialistov.

Takže, zostávajúce dokumenty, tam sú diela veľkého súhrnného významu autobiografických kníh E. Hemingway, sh. O "Casey, I. Becher, Takéto klasické knihy socialistického realizmu, as" reportáž od slučky na krku "y , Fucciku a "Mladý stráž" A. A. FADEEV.

Moderné prírodné vedy, ktoré len Dotiglos Vigoroeueneteee, systematické a vedecké rozvoj, ako aj najnovší príbeh, pochádza z významnej éry, že Nemci nazývali reformáciu, francúzsky renesanciu a Talians-Queinquentene.

Tento plot začína druhou polovicou XV storočia. Kvety v oblasti umenia v tomto čase, jedna zo strán Velienshengo najväčšieho progresívneho prevrat, charakterizovaného členením feudálnych feudelov a rozvojom nových hospodárskych vzťahov. Kráľovský zostatok, spoliehajúci sa na mešťanov, zlomil moju feudálnu šľachtu a založil veľké v podstate národné monarchie, v ktorých moderné európske vied prijali svoj rozvoj. Tieto zmeny, ktoré sa stali v situácii silného ľudového výťahu, úzko spojených s bojom proti nezávislosti náboženstva sekulárnej kultúry. V stároch XV-XVI sa vytvorí pokročilá realistická nevinnosť.

V 40. rokoch XIX storočia. Realizmus sa vplyvom vplyvu. Jeho základňa sa stala priamym, žijúcim a nestranným vnímaním a skutočným odrazom skutočnej reality. Rovnako ako romantizmus, realizmus kritizoval realitu, ale zároveň pokračoval z reality sám, sa tiež snažila identifikovať spôsob, ako sa blížiť k ideálnemu. Na rozdiel od romantického hrdinu môže byť hrdina kritického realizmu aristokratom, náboženstvom, bankárom, prenajímateľom, malým úradníkom, ale vždy je to typickým hrdinom v typických okolnostiach.

Realizmus XIX storočia, na rozdiel od éry renesancie a osvietenia, podľa definície A.M. Gorky, je predovšetkým kritický. Jeho hlavnou témou je expozícia buržoáznej budovy a jeho morálku, zlozvyky moderného spisovateľa spoločnosti. C. Dickens, V. Tekkr, F. Samostatné, O. Balzac odhalil sociálny význam zla, videl dôvod v hmotnej závislosti osoby od osoby.

V sporoch medzi klasikistami a romantikou v výtvarnom umení postupne položili základ pre nové vnímanie - realistické.

Realizmus, ako vizuálne spoľahlivé vnímanie reality, blížiace sa prírody, priblížil sa k naturalizmu. E. Delacroix však už poznamenal, že "realizmus nemôže byť zmiešaný s viditeľnou podobnosťou reality." Význam umeleckého obrazu závisel od prírodného obrazu obrazu, ale na úrovni zovšeobecnenia a písania.

Termín "realizmus", ktorý zaviedol francúzsku literárnu kritiku J. Chafleri v polovici XIX storočia, bola použitá na označenie umeleckého protichodného romantizmu a akademického idealizmu. Spočiatku sa realizmus prišiel uzavretý s naturalizmom a "skutočnou školou" v umení a literatúre 60-80 rokov.

Neskôr sa však self-stanovenie realizmu deje ako tok, nie v celom súlade s naturalizmom. V ruskej estetickej myšlienke, realizmus nie je toľko presné reprodukcie života ako "pravdivé" mapovanie s expozíciou "trestu javov života".

Realizmus rozširuje sociálny priestor umeleckej vízie, núti "univerzálne umenie" klasicizmu hovoriť národným jazykom, rozhodne odmieta retrovítstvo ako romantizmus. Realistický svet-upstream je reverzná strana idealizmu [9, str. 4-6].

V stároch XV-XVI sa vytvorí pokročilé realistické umenie. V epoche stredoveku, umelci, ktorí si poslušili vplyv Cirkvi, sa presunuli od skutočného obrazu sveta vnútorných umelcov (Apolodore, Zeewaxis, Parrasy a Palefil). Umenie sa pohyboval smerom k abstraktné a mystické, skutočné obrazy sveta, túžba po vedomostiach bola považovaná za hriešnu vec. Skutočné obrazy sa zdali príliš materiál, zmyselné, a preto nebezpečné v zmysle pokušenia. Kurva umelecká kultúra, vizuálne známky padli. Hippolyte TEN TEN napísal: "Pri pohľade na cirkevné okuliare a sochy, na primitívnej maľbe, zdá sa mi, že ľudský rod bol degenerovaný, hlúpych svätcov, škaredé mučeníci, ploché rastúce slúžky, proces bezfarebných, suchých, smutných osobností odrážajúcich strach z útlaku. "

Umenie renesančného veku na tradičné náboženské pozemky dal nový progresívny obsah. Vo svojich dielach sa umelci oslavujú osobu, ukážte mu krásne a harmonicky vyvinuté, prenášajú krásu okolitého sveta. Ale čo je však obzvlášť charakteristické pre umelcov tej doby - všetci žijú v záujme svojho času, teda táto úplnosť a sila charakteru, realizmus ich obrazov. Najširšie verejné stúpanie a viedla k skutočnej štátnej príslušnosti najlepších diel renesancie. ERA renesancie je časom najväčšieho kultúrneho a umeleckého zdvíhania, ktoré znamenalo začiatok vývoja realistického umenia ďalšej epochy. Nový svetonázore je zverejnený bez duchovného útlaku cirkvi. V srdci z neho - viera v silu a príležitosť osoby, chamtivý záujem o pozemský život. Veľký záujem o osobu, uznanie hodnôt a krásy reálneho sveta, určiť aktivity umelcov, rozvoj novej realistickej metódy v umení na základe vedeckého výskumu v oblasti anatómie, lineárnej a leteckej perspektívy, osvetlenia a Proporcie. Títo umelci vytvorili hlboké realistické umenie.

Realizmus - Smer v literatúre a umení, ktorý spôsobuje, že účel pravdivostnej reprodukcie reality v jeho typických funkciách. Dominácia realizmu nasledovala epocha romantizmu a predchádzajúcou symbolizmom.

Predpokladá sa, že realizmus vznikol v dávnych časoch. Vyčleniť niekoľko období realizmu:

  • "Antique Realizmus"
  • "Realizmus renesančnej epoch"
  • "Realizmus XVIII-XIX storočia" (tu, v polovici 19. storočia, dosiahol najvyšší výkon v súvislosti s ktorým sa objavil termín epochu realizmu)
  • "Neantalizmus (realizmus XX storočia)"

Realizmus, podľa všeobecného stanoviska aktív, je špecifická historická metóda, v ktorej sú motívy činností hrdinov kvôli okolnostiam, za ktorých tento hrdina existuje.

Základom realizmu je myšlienka determinizmu, účinkov média na osobu. Realistická literatúra dosiahne umeleckú pravdu, to znamená úplnú primeranosť rozprávania svojho objektu. Klasifikácia realistickej metódy pokračuje z toho, čo sú v práci obnovené hmotnoprávnymi motívmi. Tam je sociálny realizmus, kde dominantný štart sú skutočnými okolnosťami, ktoré definujú celú štruktúru príslušného umeleckého textu, existuje realizmus znakov, kde znaky "súťažia" s okolnosťami; Tam je realizmus psychologickej, kde je v prvom rade reprodukovať vnútornú podstatu psychológie existujúcej osoby. V grotesknom realizme, groteskný alebo satirický dohovor definuje štýl práce, pričom nie je zbavený charakteru logiky vlastnej práce zodpovedajúcej logike života.

V ruskom realizme boli dva hlavné typy vyvinuté 200 rokov: kritické a sociálne. Tieto termíny neboli celkom úspešné, pretože pri porovnávaní existujú objektívne ťažkosti. Termínologické označenie kritického realizmu je Patosom práce, jeho kritické zameranie, to znamená subjektívnu stránku obsahu, v druhom prípade je hlavným podstatným bodom metódy určitý ideologický systém, kde slovo "socialistka "Dominuje. Ide o rozbité hodnoty, a ak majú na pamäti skutočnú teoretickú estetiku, je potrebné porovnať javy charakteristické pre originalitu tvorivých princípov reflexie života, a nie ideologickým alebo subjektívnym emocionálnym úvodom autorom texty ich sympatie a antipatie.

Realizmus v literatúre je smerom, hlavnou črtou je pravdivý obraz reality a jeho typické vlastnosti bez akéhokoľvek skreslenia a preháňania. Tento literárny tok vznikol v XIX storočí a jeho prívrženci ostro oponoval sofistikované formy poézie a použitie v dielach rôznych mystických pojmov.

Realizmus ako umelecká metóda bola vytvorená v 20-30s XIX. V tomto čase sa prvýkrát v histórii ľudstva vyvinul globálny ekonomický systém, došlo k významným demokratickým procesom, rozsah sociálnych konaní sa vzťahuje na všetky aspekty reality, priťahuje viac a viac sociálnych segmentov obyvateľstva.

Predmet umeleckého výskumu bol preto rozšírený o: Bol zapojený a získal verejný význam a estetickú hodnotu ako široké verejné procesy. Takže jemné nuansy ľudskej psychológie, života ľudí, prírody, sveta vecí. Zažil hlboké zmeny a hlavný predmet umeleckej štúdie - osoba a verejná banda získala spoločný, globálny charakter.

V duchovnom svete nezostal žiadny roh, čo by nemalo verejný význam a nezohľadnil somrt. Všetky tieto zmeny viedli k vzniku nového typu svetového umeleckého konceptu - realizmu.

Fenomény reality, ako sa osoba sám, sa objavili v umení realizmu vo všetkých zložitosti a úplnosti, vo všetkých bohatstvá estetických vlastností komplikovaných a obohatených so sociálnou praxou.

Základom realizmu je princíp historizmu, konkrétne historického porozumenia a obrazu ľudských znakov. Dôležité písanie ako prostriedok na identifikáciu základných sociálnych vlastností osoby a okolností formácie a činností.

Umenie realizmu má obrovskú galériu sociálnych typov vo svojom rozvoji, reprodukovaná rôznorodosťou a zložitosťou sociálnych vzťahov a komunikáciami spoločnosti v novom historickom období - éry politického a ekonomického plánovania kapitalizmu. Treba poznamenať, že realizmus vznikol v krajine, kde bol kapitalizmus založený pred všetkými Anglickami a Francúzskom. Zakladatelia západoeurópskeho realizmu boli V. Scott a CH. Dickens, F. Samostatné a O. Kde Balzac. Realizmus urobil silný vplyv na verejné vedomie éry. Prispel k schváleniu materialistického pohľadu na osobu, ktorej podstata je definovaná ako "súbor všetkých vzťahov s verejnosťou".

Realistický typ tvorivosti je založený na non-a priori pravidlách a schéme, ale o prenikaní do vzorov sociálnej reality (je predmetom umenia). Realistický umelec bude poznať postavy a javy života v pohybe, chápe ich ako výsledky reality, ktorá sa vyvíja: a myslí sa, že vzorom tejto reality.

Realizmus času kapitalizmu bol tvárou v tvár rastu vedy a kultúry ako celku. Vedecký charakter však mal výskum predovšetkým prírodné predmety. Vedecký svetonázore, ktorý chápe ľudský postoj k prírode a verejné vzťahy ľudí, ešte nefungovali. Ideologická orientácia vedy vo veciach riešenia úloh umeleckej kreativity sa preto vo veľkej miere znížila na vnímanie, asimiláciu a pri používaní komplexu myšlienky a hodnoty, ktorá charakterizuje prirodzený materiál materializmus. Je to taká estetika, ktorej model bol knihou z prírody, rovnosť všetkých javov života pred realizmom umelca, ktorý bol zameraný realizm na naturalizmus.

Sociálne historické analýzy, na ktorom je založený realizmus, umožňuje plne komplexne pokryť život človeka v spoločnosti, aby sa život života, životného štýlu modernej spoločnosti, to znamená, že všetky bohatstvo životných okolností, ktoré ovplyvňujú Podiel človeka. Vlastnia výchova a vzdelávanie, sociálne, politické, kultúrne, rodinné a iné vzťahy a banda ľudí. Zároveň sa realizmus poskytuje umeleckú analýzu spoločnosti vo všetkých jeho sociálno-kultúrnych lietadle obsiahnutých v živote ľudskej individuality.

Druhá polovica 4. storočia označené rastúcou krízou kapitalistickej spoločnosti a starnutia povstaleckého ducha proletariátu. Tendencia nasadenia umeleckého procesu sa preto vyznačuje následným vývojom umenia spojeného s demokratickou aj revolučnou silou, ako aj dekadentnou, modernistickou prúdov, ktoré sa veľmi často zmenili. Tieto procesy boli na konci Xia Art. Len ako trend. Ale už na začiatku XX storočia. Život umenia sa stal veľmi rôznorodým a mimoriadne protichodným, čo potvrdzuje zložitosť sociálnych študentov.

Socialistický realizmus je kreatívna metóda, ktorá sa vyvinula na začiatku XX storočia. Ako mapovanie procesov rozvoja umeleckej kultúry počas socialistickej revolúcie, ako vyjadrenie konceptu mieru sociálneho a človeka. V 20. rokoch minulého storočia boli v Rusku vytvorené nové podmienky, neznáme konflikty, dramatickú kolíziu, a preto sa objavili nový hrdina a nové publikum.

Tam bola potreba nielen v politickom, filozofickom, ale aj umeleckom porozumení procesu víťazstva socialistickej revolúcie medzi Ruskom a spôsobmi vybudovania socialistickej spoločnosti. Sledujú, že víťazstvo revolúcie v Rusku spôsobilo nové umenie života, a nie v skutočnosti umelecká metóda. Je mimoriadne dôležité zaznamenávať obdobie rozvoja nového umenia medzi revolučným rokom 1917 a 1934, ktorý sa konal v celoeurópskej modernom diskurze a ďalšom období po prvom kongrese sovietskych spisovateľov (1934). Na Kongrese bol prijatý nový umelecký program socialistického umenia a určite nová umelecká metóda "socialistický realizmus", jej zásady a úlohy.

V prvom období existuje aktívny vývoj umenia, ktorý nie je spojený s niektorými ideologickými obmedzeniami; Je nasýtený hľadaním nových prostriedkov umeleckej expresivity, ktoré by sa mohli plne dopravovať do divákov Paphos novej myšlienky. Vzhľadom na špecifiká rozvoja umeleckého a umeleckého spôsobu, postupujte podľa podmienok, ktoré boli v Rusku. Koniec koncov, obdobie je 1917-1921. Na Ukrajine, Gruzínsku alebo napríklad v Arménsku potrebovala samostatnú analýzu, pretože nie je totožná so sociálno-politicko-politicko-politicko-politickou situáciou v Rusku. Umenie socialistického realizmu má pol storočia, mal významný vplyv na podiel svetovej kultúry.

Známky smeru

Realizmus v literatúre 19. storočia možno vyznačovať jasnými značkami. Hlavným z nich je umelecký obraz reality v známych obrazoch pre zarovnanie, s ktorým pravidelne čelí skutočnému životu. Realita v práci je považovaná za prostriedok na poznanie osoby okolitého sveta a sám a obraz každého literárneho charakteru je spracovaný takým spôsobom, že v ňom sa čitateľ môže poznať, relatívny, kolegy alebo a Oboznáme sa. V románoch a majetku realistov, umenie zostáva život-potvrdzujúci, aj keď je graf charakteristický pre tragický konflikt. Ďalším znakom tohto žánru je túžba spisovateľov, aby zvážila okolitú realitu vo svojom rozvoji, a každý spisovateľ sa snaží objaviť vznik nových psychologických, verejných a sociálnych vzťahov.

Vlastnosti tohto literárneho toku

Realizmus v literatúre, ktorý prišiel nahradiť romantizmus, má známky umenia, ktoré hľadajú pravdu a snaží sa transformovať realitu.

Literárne postáv v dielach realistických spisovateľov objavili po dlhých náhodných a snoch, po analýze subjektívnych maticov. Táto funkcia, ktorá sa dá odlíšiť vnímaním času autora, identifikovala výrazné známky realistickej literatúry začiatku dvadsiateho storočia z tradičnej ruskej klasiky.

Realizmus v XIX storočí

Takýmto predstaviteľom realizmu v literatúre, ako Balzac a samostatné, Tekckens a Dickens, Jord Sand a Victor Hugo, vo svojich dielach najviac jasne odhalili tému a zlé témy a vyhýbajú sa abstraktným konceptom a ukazujú skutočný život ich súčasníkov. Títo spisovateľovia, aby čitateľom jasili, že zlo leží v životnom štýle buržoáznej spoločnosti, kapitalistickej reality, závislosti ľudí z rôznych hmotných hodnôt. Napríklad v románe Dickens "Dombe a syn" bol vlastník spoločnosti bezcitný a nosil prírodou. Len také vlastnosti charakteru sa objavili kvôli prítomnosti veľkých peňazí a ambícia vlastníka, pre ktoré sa stane hlavným úspechom života. Predajnosť v literatúre je podvedený humorom a sarkasmom a obrazy znakov sú Už nie je ideál sám spisovateľa a nepovažuje svoje vážené sny. Z práce XIX storočia, hrdina prakticky zmizne, v obraze, ktorého sa pozerá autor. Takáto situácia je obzvlášť jasná v dielach Gogolu a Chekhova.

Najviac jasne daný literárny smer sa prejavuje v dielach Tolstoy a Dostoevského, opisujúci svet, ako to vidia. To bolo tiež vyjadrené v obraze postáv s ich výhodami a slabými stránkami, opismi mentálnych trás literárnych hrdinov, pripomenul čitateľom o drsnej realite, aby sa zmenila, ktorá jedna osoba je nemožná.

Rovnako ako pravidlo, realizmus v literatúre tiež ovplyvnil osud zástupcov ruskej šľachty, ktorý možno posudzovať dielami I. A. Goncharov. Takže postavy postavy v jeho dielach zostávajú protichodné. Oplativá je komplexná a mierna osoba, avšak kvôli jeho pasivite, nie je schopný zmeniť život k lepšiemu. Takéto vlastnosti majú iný charakter v ruskej literatúre - nudné, ale nadaný Boris Paradisk. Goncharov sa podarilo vytvoriť obraz "Antigero", typický pre XIX storočia, ktorý si všimol kritikov. V dôsledku toho sa objavil koncepcia "oblomovshina", ktorá sa týkala všetkých pasívnych znakov, ktorých hlavné vlastnosti boli lenivosť a statočnosť.

Kritický realizmus - V marxistickej literárnej kritike, označenie umeleckej metódy predchádzajúceho socialistickému realizmu. Považuje sa za literárny smer zavedený v kapitalistickej spoločnosti XIX storočia.

Predpokladá sa, že kritický realizmus odhaľuje podmienenosť okolností ľudského života a jeho psychológie sociálneho prostredia (romány O. Balzak, J. Eliot). V sovietskych časoch, materialistická estetika V. G. Belinskej, N. G. Chernyhevského, N. A. Dobrolyubova boli priťahované k zdôvodneniu kritického realizmu v Rusku. Maxim Gorky uznal posledný veľký zástupca kritického realizmu v A. P. Chekhova. Od Gorky, podľa oficiálnych sovietskych myšlienok, odkaz na novú umeleckú metódu začala - socialistický realizmus.

Psychológ v literatúre je kompletný, podrobný a hlboký obraz fikcie vnútorného sveta literárneho hrdinu: jeho pocity, emócie, túžby, myšlienky a skúsenosti. Podľa A. B. ESIN, psychológ - "Toto je pomerne úplný, podrobný a hlboký obraz pocitov, myšlienok, skúseností fiktívnej osobnosti (literárny charakter) s pomocou špecifických prostriedkov fikcie." Lit.- ESIN A. B. Psychológ ruskej klasickej literatúry. M., 1988. Je možné povedať, že všetka najbohatšia celosvetová literatúra pozostáva z dvoch veľkých oblastí - rozvoj hrdinovho psychologizmu v ich postoji k mieru a iných ľudí a vo vývoji interného psychológa zameraného na analýzu vlastných vnútorných Mier, jeho duša. Takže vzhľadom na to, že diela študovali nás až do desiatej triedy, diela Isturgenev "Asya", "Hunterove poznámky", druhý - "hrdina nášho času", "McMy" M.YU.Lermontova možno pripísať zástupcom prvého smeru. Turgenev hľadal najvyššiu zručnosť na obraze postavy svojich hrdinov, odhalila vnútorný svet hrdinov prostredníctvom činností a činností. Ako dieťa, on čítal "Mumu", uvedomujete si, že len odvážny muž so silným postavou by mohol vziať také hrozné rozhodnutie - utopiť najbližšiu a rodnú stvorenie, takže muma nezamieňa zlý a krutý dav. V "hrdinom nášho času" zasiahne schopnosť Lermontova odhaliť tajomstvo vnútorného sveta človeka (Pechorina), vyjadriť duchovné skúsenosti tak presne a jasne, pretože nie je robiť osobu v každodennom, obyčajnom živote.

V tomto ohľade existujú tri hlavné formy psychologického obrazu, ktorým sú znížené všetky špecifické techniky reprodukcie vnútorného sveta literárnych hrdinov: priame, nepriame a celkové označenie. Prvé dve formy boli teoreticky pridelené i.v. Poistenie: "Hlavnými formami psychologickej analýzy možno rozdeliť do charakteristík postáv zvnútra, - to je prostredníctvom umeleckej znalosti vnútorného sveta existujúcich osôb vyjadrených prostredníctvom internej reči, pamäte obrazu a predstavivosť; Na psychologickú analýzu "zvonku", ktorá je vyjadrená v psychologickom výklade spisovateľom expresívnych zvláštností reči, správania reči, mimikého a iného prostriedkov externého prejavovania psychiky. " Obraz postavách zvnútra sa nazýva rovná forma a "mimo" - nepriamo, pretože sa dozvieme o vnútornom svete hrdinu nie je priamo, ale prostredníctvom externých príznakov svojho psychologického stavu. Pre tretiu formu psychologický obraz

A.B. ESIN píše: "Ale spisovateľ má ďalšiu príležitosť, iný spôsob, ako informovať čitateľa o myšlienkach a pocitoch charakteru - s pomocou mena, mimoriadne stručné označenie tých procesov, ktoré postupujú vo vnútornom svete. Zavoláme takúto metódu s celkovým a označením. A.p. Kúpele napísali o tejto technike, v porovnaní s osobitosťami psychologického obrazu zo samostatného a Tolsthoy: "Samostatné je najvýhodnejšie cestujúcimi verbálnym označením pocitu. Pocity sú pomenované, ale nie sú uvedené. "Takže ten istý psychologický stav môže byť reprodukovaný s použitím rôznych foriem psychologického obrazu. Je možné napríklad povedať: "Bol som urazený spoločnosťou Charles Ivanovich za to, že som ma prebudil," to bude celkom označujúci formu. Môžete zobraziť externé príznaky urážky: slzy, mravné obočie, perzistentné ticho atď. - je nepriamo. A môžete, ako to urobil tolstoy, odhalil vnútorný stav s pomocou priamej formy psychologického obrazu: "Dali sme, myslel som, - som malý, ale prečo ma ruší? Prečo nebál mu letí v blízkosti Volodyina postele? Vyhral koľko? Nie, Volodya je staršia ako ja, a som nižší ako všetko: Pretože ma trápil. Iba o tom a myslí si celý svoj život, - zašepkal som, - ako by som robil problémy. Vidí veľmi dobre, že sa zobudil a vystrašil ma, ale ona hovorí, akoby si nevšimol ... Nasty Man! A župan, a klobúk a kefa - čo škaredé! " Lit.- A.b. Eustin. Princípy a techniky na analýzu literárnej práce. Študijný sprievodca pre študentov a učiteľov filologických fakúlt, učiteľov-literálov. Celkovo v dielach spisovateľov, ktoré sme obvykle vyzývajú psychológovia - Lermontov, Tolstoy, Chekhov, Dostoevsky, Mautassant a ďalšie - pre psychologické obrazy sa používajú ako a Pravidlo, všetky formuláre, hoci vedúca úloha v psychologizme stále hrá priamou formou - okamžitou rekreáciou procesov ľudského vnútorného života. Psychologické obrazové recepcie zahŕňajú psychologickú analýzu a sebaanalýzu. Oba tieto techniky sú, že komplexné duchovné štáty hrdinov klesli na ich komponenty, a tým vysvetlil, stal sa jasným čitateľom. Psychologická analýza sa aplikuje v príbehu tretej strany, sebaanalýzy - oboch z prvej a tretej strany. V self-vyšetrení, psychologické rozprávanie prvej osoby získava charakter priznania, ktorý posilňuje dojem čitateľa . Táto príbehová forma sa používa hlavne vtedy, keď v práci - jedna hlavná postava, pre vedomie a psychiku, z ktorej sú autor a čitateľ monitory, a zostávajúce postavy sú menšie, a ich vnútorný svet je prakticky neznázornený, ("detstvo", " adolescencia "a" mládež »L. N. Tolstoy atď.).

V psychologickej analýze má naratívny príbeh z tretej strany svoje výhody. Táto forma funkcie umožňuje autorovi bez akýchkoľvek obmedzení, aby sa predstavila čitateľa do vnútorného sveta charakteru a ukáže ju najpodrobnejšie a hlboko. Pre autora nie sú tajomstvá v duši hrdinu - vie o ňom všetko, môže vysledovať interné procesy, vysvetliť vzťah medzi dojmami, myšlienkami, skúsenosťami. Zároveň môže autor psychicky interpretovať externé správanie hrdinu, jeho výrazy tváre a plastu atď. "Som najlepšie pocity, strach z posmechu, pochované v hlbinách môjho srdca. Zomreli tam, "hovorí Pechorin o sebe. Ale vďaka autora chápeme, že nie všetky "najlepšie pocity" Pechorinu zomreli. Trpí, keď Bal zomrie, za minútu rozlúčenia s vierou "bolestne zmenšuje srdce." "V psychologizme, jeden z tajomstiev dlhého historického života literatúry z minulosti: hovoriac o duši osoby, Hovorí so všetkým čitateľom o sebe. "

Realizmus je dominantným ideologickým a štylistickým tokom v kultúre a umení Európy a Ameriky druhá polovica 19. storočia a začiatkom 20. storočia. Prišiel nahradiť takýto silnú stylistickú tok v kultúre a umení ako romantizmus.

Základný princíp tvorivosti v realizme- Toto je obraz reality, osoby a sveta sú skutočné, ktoré sú. Nie je vynájdený, nie je ozdobený v smere akéhokoľvek ideálu. Zásadný rozdiel medzi realizmom predchádzajúcich trendov a pokynov je barokový, kde je obraz pekný a neprirodzený, klasicizmus, ktorý je "zlepšená" racionalita sveta, romantizmus, ktorá vládne kult búrlivých vášní, silné Emócie, kde sa oslavuje svet hojenia a majestátneho charakteru. Pravdivosť v realizme (nie podobné pravde, ale zhoda s pravdou) je jednou z najdôležitejších hodnôt.

Realista sa preto snaží výrazne obnoviť podrobnosti a fakty týchto udalostí alebo javov, ktoré opisuje.

Realizmus v literatúre (ako pri maľovaní, avšak) prenesie typické vlastnosti objektov: objekty, javy a ľudí. Relevantné a aktuálne tému, ktorú si autor v literárnej práci, je lepším v realizme. Sharper Sociálny zvuk práce tu a práve teraz - opäť je to lepšie. Realistici preskúmať modernosť a pokúsiť sa ísť s ňou "v nohe" - a to je fakt. To však nezruší historické pozemky v literatúre realizmu. Presnosť a historická pravdivosť je vysoko cenená v reprodukcii.

Slávne realistici európskej literatúry - ANOR DE BALZAC, EMIL ZOLA, BERTOLD BRECHT, GI DE MAUPASSAN A INÝCH AUTORI. V ruskej literatúre to je Anton Chekhov, Fedor Dostoevsky, Lion Tolstoy, Nikolai Chernyshevsky, Yuri Olesha a ďalších autorov. Na začiatku 20. storočia, nadvláda realizmu v kultúre a umenie išla k poklesu - je testovaný modernistickými tokmi s ich kultom slobody tvorivosti, a nezáleží na modernici, či už svet zobrazený sú podobné skutočnému, či je spoľahlivý. Realizmus je tlačil symbolizmom a futurizmom.

V niektorých krajinách, realizmus ako smer v umení av literatúre najmä vládol nerozdelený až do polovice 20. storočia. Nie výnimka bola ZSSR, kde sociálna identita (socialistický realizmus) bola dominantná ideológia v umení na dlhú dobu. Jeho svetlé zástupcovia v literatúre - Maxim Gorky, Konstantin Poist, Alexander Fadeev, Konstantin Simonov a ďalšie. Dobrým príkladom socialistického realizmu v oblasti vizuálneho umenia je totožnosť sochára viery MUCHINA, AUTOR SA FAMOUS V ZSKÚ SOZPEČNOSTI ZSKÚ SCURY "WORKER A KOLKHOZNITY".

Existuje v literatúre a maľbe a taký zaujímavý fenomén ako "Kúzlový realizmus". Tento termín sa týka tvorivosti autorov v polovici 20. storočia a koncom 20. storočia. Kolumbijský Prospes Gabriel Garcia Marquez sa považuje za uznávaný "otec" v literatúre. Toto sú umelecké diela, kde je téma mágie a mágie zahrnutá v realistickom (inom) umeleckých diel. Marquezove kamaráty v "Magic Realizmus" sú tiež taký známych autorov ako Julio Cortasar a Jorge Borges. V maľovaní je to kreativita Francúzska Mark Shagal.

Realizmus sa vyvolá na smerovanie v umení a literatúre, ktorých zástupcovia sa snažili realisticky a pravdivej reprodukcii reality. Inými slovami, svet bol zobrazený ako typický a jednoduchý so všetkými jeho výhodami a nevýhodami.

Všeobecné vlastnosti realizmu

Realizmus v literatúre sa vyznačuje množstvom spoločných funkcií. Po prvé, život bol zobrazený v obrazoch, ktoré zodpovedali reality. Po druhé, realita pre zástupcov tohto toku sa stala prostriedkom na poznanie seba a svet okolo. Po tretie, obrazy na stránkach literárnych diel sa vyznačovali pravdivosťou častí, špecifiká a písania. Zaujímavé je, že umenie realistov so svojimi životnými predpismi sa snažil zvážiť realitu vo vývoji. Realizátori objavili nové sociálne a psychologické vzťahy.

Vznik realizmu

Realizmus v literatúre ako forma umeleckej tvorby vznikla v ére renesancie, vyvinula v epoche osvietenia a ukázali sa ako nezávislý smer len v 30. rokoch 19. storočia. Prvá realisti v Rusku zahŕňajú veľký ruský básnik A.S. Pushkin (niekedy sa dokonca ani nazýva predchodca tohto toku) a nie menej výnimočný spisovateľ n.v. Gogol so svojimi novými "mŕtvymi dušami". Pokiaľ ide o literárnu kritiku, v rámci svojich limitov sa pojem "realizmus" objavil vďaka D. Pisarev. Bol to on, kto zaviedol termín žurnalistiky a kritiku. Realizmus v literatúre 19. storočia sa stala charakteristickou črtou tej doby, ktorá má vlastné vlastnosti a charakteristické vlastnosti.

Vlastnosti literárneho realizmu

Zástupcovia realizmu v literatúre sú početné. Najznámejšie a vynikajúce patrí takýmto spisovateľom, ako je samostatný, CH. Dickens, O. Balzac, L.N. Tolstoy, Flaubert, M. TWAIN, F.M. Dostoevsky, T. Mann, M. Twain, W. Falkner a mnoho ďalších. Všetci pracovali na vývoji tvorivej metódy realizmu a stelesňovali v ich dieloch najjasnejšie funkcie v neoddeliteľnom spojení s ich jedinečnými funkciami autorských práv.