Rysy kompozície básne N. Gogolu Mŕtve duše

Svoj výraz našla v tom, že obrazy statkárov, sedliakov, opis ich života, hospodárstva a zvykov sú v básni vykreslené tak zreteľne, že po prečítaní tejto časti básne si ju navždy zapamätáte. Obraz statkársko-roľníckeho Ruska bol v Gogoľovej dobe veľmi aktuálny v súvislosti s prehĺbením krízy poddanského systému. Mnohí vlastníci pôdy prestali byť užitoční pre spoločnosť, morálne upadli a zmenili sa na rukojemníkov svojich práv na pôdu a ľudí. Do popredia sa začala dostávať ďalšia vrstva ruskej spoločnosti – obyvatelia miest. Tak ako predtým v Generálnom inšpektorovi, aj v tejto básni Gogoľ podáva široký obraz byrokracie, dámskej spoločnosti, obyčajných mešťanov a sluhov.

Obraz súčasného Ruska Gogola teda definuje hlavné témy „mŕtvych duší“: tému vlasti, tému miestneho života, tému mesta, tému duše. Medzi motívmi básne sú hlavnými motívmi motív cesty a motív cesty. Motív cesty v diele organizuje rozprávanie, motív cesty vyjadruje ústrednú autorskú myšlienku – osvojenie si pravdivého a zduchovneného života ruskou osobou. Expresívne sémantické pôsobenie dosahuje Gogoľ spojením týchto motívov s nasledovným kompozičným prostriedkom: na začiatku básne Čičikova britzka vstupuje do mesta, na konci odchádza. Autor tak ukazuje, že to, čo je opísané v prvom zväzku, je súčasťou nepredstaviteľne dlhej cesty pri hľadaní cesty. Všetci hrdinovia básne sú na ceste - Čičikov, autor, Rus.

"Mŕtve duše" pozostávajú z dvoch veľkých častí, ktoré možno podmienečne nazvať "dedina" a "mesto". Celkovo je v prvom zväzku básne jedenásť kapitol: prvú kapitolu, opisujúcu príchod Čičikova, zoznámenie sa s mestom a urbárskou spoločnosťou, treba považovať za expozičnú; ďalej je päť kapitol o zemepánoch (druhá až šiesta kapitola), siedma sa Čičikov vracia do mesta, začiatkom jedenástej ho opúšťa a ďalší obsah kapitoly už s mestom nesúvisí. Opis dediny a mesta teda tvoria rovnaké časti textu diela, čo plne zodpovedá hlavnej téze Gogoľovho plánu: „Objaví sa v ňom celé Rusko!“

Báseň má aj dva dejové prvky: „Príbeh kapitána Kopeikina“ a podobenstvo o Kifu Mokievičovi a Mokiji Kifovičovi. Účelom zaradenia príbehu do textu diela je objasniť niektoré myšlienky básne. Podobenstvo plní funkciu zovšeobecňovania, spája postavy básne s myšlienkou vymenovania mysle a hrdinstva ako dvoch neoceniteľných darov darovaných človeku.

Pozoruhodné je aj to, že autor rozpráva „príbeh Čičikova“ v jedenástej kapitole. Hlavným účelom umiestnenia príbehu postavy na koniec kapitoly je, že autor sa chcel vyhnúť čitateľovmu predpojatému, pripravenému vnímaniu udalostí a postavy. Gogoľ sa snažil, aby si čitateľ vytvoril vlastný názor na to, čo sa deje, a všetko pozoroval, akoby to bolo v skutočnom živote.

Napokon aj pomer epického a lyrického v básni má svoj ideový význam. Prvá lyrická odbočka v básni sa objavuje na konci piatej kapitoly v diskusii o ruskom jazyku. V budúcnosti ich počet narastá, na konci 11. kapitoly autor s vlastenectvom a občianskym zanietením hovorí o Rusku, trojjedinom vtákovi. Lyrický začiatok v diele narastá, pretože Gogolovou myšlienkou bolo potvrdiť jeho jasný ideál. Chcel ukázať, ako sa vo sne o šťastnej budúcnosti krajiny rozplýva hmla, ktorá zhustla nad „smutným Ruskom“ (ako opísal prvé kapitoly básne Puškin).

Dej a zloženie "Mŕtve duše" sú určené predmetom obrazu - Gogolova túžba pochopiť ruský život, charakter ruského človeka, osud Ruska. Hovoríme o zásadnej zmene námetu obrazu v porovnaní s literatúrou 20. – 30. rokov: pozornosť umelca sa prenáša z obrazu jednotlivca na portrét spoločnosti. Inými slovami, romantický aspekt žánrového obsahu (zobrazenie súkromného života človeka) je nahradený moralistickým (portrét spoločnosti v nehrdinskom momente jej vývoja). Preto Gogol hľadá

Zápletka, ktorá by umožnila čo najširšie pokrytie reality.

Takúto príležitosť otvoril zápletka cesty: „Puškin zistil, že zápletka Mŕtve duše je pre mňa dobrá, pretože,“ povedal Gogoľ, „mám úplnú slobodu cestovať s hrdinom po celom Rusku a prinášať množstvo najrozmanitejších postáv.“ Preto sa motív pohybu, cesty, cesty ukazuje ako leitmotív básne.

Tento motív nadobúda úplne iný význam v slávnej lyrickej odbočke z jedenástej kapitoly: cesta s rútiacim sa vozíkom sa mení na cestu, po ktorej letí Rusko, „a prižmúrený ustúpi

A iné národy a štáty tomu ustupujú.“ Tento leitmotív obsahuje neznáme cesty ruského národného rozvoja:
„Rus, kam ideš, odpovieš mi? Nedáva odpoveď“, ponúka protiklad k spôsobom iných národov: „Aké skrútené, hluché, úzke, nepriechodné, unášané cesty si ľudstvo vybralo...“

Spôsob života hrdinu je stelesnený v obraze cesty („ale napriek tomu bola jeho cesta ťažká ...“) a tvorivá cesta autora: „A po dlhú dobu to bolo určené moja úžasná sila ísť ruka v ruke s mojimi zvláštnymi hrdinami...“

Zápletka cesty dáva Gogolovi príležitosť vytvoriť galériu obrazov vlastníkov pôdy. Kompozícia zároveň pôsobí veľmi racionálne: expozícia zápletky cesty je uvedená v prvej kapitole (Čičikov sa stretáva s úradníkmi a niektorými statkármi, dostáva od nich pozvánky), potom nasleduje päť kapitol, v ktorých statkári „sedia “ a Čičikov cestuje z kapitoly do kapitoly a kupuje mŕtve duše.

(Zatiaľ žiadne hodnotenia)

Súvisiace príspevky:

1. Od samého začiatku svojej spisovateľskej činnosti Gogol sníval o napísaní diela, „v ktorom by sa objavilo celé Rusko“. Malo ísť o grandiózny opis života a zvykov Ruska v prvej tretine 19. storočia. Takýmto dielom sa stala báseň „Mŕtve duše“, napísaná v roku 1842. Prvé vydanie knihy sa volalo „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtve duše“. Tento názov znížil [...] ...
2. Gogoľ už dlho sníval o napísaní diela, „v ktorom by sa objavilo celé Rusko“. Malo ísť o grandiózny opis života a zvykov Ruska v prvej tretine 19. storočia. Takýmto dielom bola báseň „Mŕtve duše“, napísaná v roku 1842. Prvé vydanie malo z cenzúrnych dôvodov názov „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtve duše“. Takýto názov znížil skutočný význam tohto diela, spôsobil [...] ...
3. Kompozičnú originalitu básne N. V. Gogolu „Mŕtve duše“ určuje tvorivá úloha, ktorú si autor stanovil. Spisovateľ mal pôvodne v úmysle vytvoriť veľkolepé dielo pozostávajúce z troch častí. V prvom zväzku by čitatelia predložili autorovi satirický obraz súčasného Ruska a v ďalších zväzkoch malo nastať prebudenie hrdinovej duše a jeho mravné vzkriesenie. Autorovi sa podarilo dokončiť […]
4. Tému básne „Vasily Terkin“ sformuloval sám autor v podtitule: „Kniha o bojovníkovi“, teda dielo rozpráva o vojne a mužovi vo vojne. Hrdinom básne je obyčajný pešiak, čo je mimoriadne dôležité, keďže podľa Tvardovského je hlavnou postavou a víťazom vlasteneckej vojny práve jednoduchý vojak. V tejto myšlienke bude pokračovať o desať rokov neskôr M. A. Sholokhov, […] ...
5. „Príbeh kapitána Kopeikina“ (Analýza fragmentu básne N. V. Gogolu „Mŕtve duše“) Téma odhaľovania byrokracie prechádza celou Gogolovou tvorbou: vyniká v zbierke Mirgorod aj v komédii Generálny inšpektor. V básni „Mŕtve duše“ sa to prelína s témou poddanstva. Okrem toho sa Gogoľ všade, kde sa dá, vysmieva úradníkom a zotrvačnosti štátnikov. Špeciálne miesto v […]
6. Prečo Gogoľ nazval svoje dielo Mŕtve duše napísané v roku 1842 básňou? Vymedzenie žánru sa spisovateľovi vyjasnilo až na poslednú chvíľu, keďže Gogoľ ešte na básni pracuje, nazýva ju buď básňou, alebo románom. Dielo – pomenované v prvom vydaní z cenzúrnych dôvodov „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtve duše“, samozrejme, nebolo ľahkým dobrodružným románom, [...] ...
7. „Mŕtve duše“ je oxymorónny názov, ktorý odráža zložité a mnohostranné problémy básne. Treba tiež vziať do úvahy, že sa zmenila jeho myšlienka a zároveň sa do názvu diela dostali všetky nové významové aspekty. Po prvé, „mŕtva duša“ je byrokratický žargón pre mŕtveho roľníka. Okolo podvodu s nevoľníkmi, ktorí sú napriek skutočnosti smrti naďalej uvedení v [...] ...
8. 1. "Dead Souls" - história tvorby a dizajnu. 2. Hlavná myšlienka práce. 3. Duše „mŕtve“ a „živé“ v básni. 4. Význam kompozície v chápaní diela. 5. Rusko je krajina „živých“ duší. Túžba N. V. Gogola napísať veľké epické dielo venované osudu Ruska, ktoré dozrievalo niekoľko desaťročí, priviedla spisovateľa k myšlienke básne Mŕtve duše. Začalo […]
9. Rusko, kam ideš? Daj odpoveď. Nedáva odpoveď. N. V. Gogol Pri pohľade na galériu postáv, ktoré Gogoľ nakreslil v prvom diele „Mŕtve duše“, si človek mimovoľne kladie otázku: ktorá z nich je hlavnou postavou? Samozrejme, je absurdné hľadať ho medzi vlastníkmi pôdy. Ani tajuplne sladký, hlúpy Manilov, ani „klubový“ Korobochka, ani „hysterický muž“ Nozdryov, malicherný špinavý trik a [...] ...
10. „Mŕtve duše“ od N. V. Gogoľa boli veľkým a veľkým prínosom pre literárny život krajiny. Ani Puškin, ktorý dal Gogolovi námet k básni, ani samotný Gogoľ nemysleli na význam tohto diela. Dej "mŕtvych duší" pozostáva z troch navonok uzavretých, no vnútorne veľmi prepojených väzieb: vlastníkov pôdy, predstaviteľov mesta a Čičikovov životopis. Každý z týchto […]...
11. Báseň N. V. Gogola „Mŕtve duše“ vznikla v 40. rokoch XIX. Gogoľ nepracoval na žiadnom zo svojich diel, vrátane Generálneho inšpektora, s takým nadšením, s takou vierou vo svoje povolanie občianskeho spisovateľa, s akým tvoril Mŕtve duše. Žiadnej inej práci nevenoval toľko hlbokého tvorivého myslenia, tvrdej práce a času ako svojej [...] ...
12. V „Autorovom priznaní“ Gogol hovoril o účasti Puškina na svojej práci: „Už dlho ma navádza, aby som urobil väčšiu esej ... povedal mi: „Ako sa s tým nedá napísať veľká esej schopnosť uhádnuť osobu a niekoľko funkcií. Je to len hriech!" Puškin dal Gogolovi svoj vlastný sprisahanie, z ktorého chcel urobiť [...] ...
13. Dejové a kompozičné znaky. V súlade s problémami a ideovou a tematickou originalitou románu je organizovaný jeho dej a kompozícia. V jeho strede je obraz Bazarova, ktorý spája celé umelecké plátno diela. Jeho význam je zrejmý: z 28 kapitol románu sa neobjavuje len v dvoch. Dej ohraničený dosť úzkym časovým rámcom sa rozvíja jasne a dynamicky. S príchodom Arkadyho a jeho [...] ...
14. Jednou z pozoruhodných čŕt Puškinovho génia je súlad jeho diel z hľadiska ich dejovej a kompozičnej výstavby. Jasnosť, istota, harmónia a proporcie sú hlavnými kompozičnými vlastnosťami Puškinových výtvorov. Belinsky poznamenal, že v Puškinových dielach „je koniec v súlade so začiatkom“. Jedným z najobľúbenejších trikov básnika bola skutočne prsteňová kompozícia, keď sa akcia vo finále vracia na miesto, kde [...] ...
15. V súlade s problémami a ideovou a tematickou originalitou románu je organizovaný jeho dej a kompozícia. V jeho strede je obraz Bazarova, ktorý spája celé umelecké plátno diela. Jeho význam je zrejmý: z 28 kapitol románu sa neobjavuje len v dvoch. Dej ohraničený dosť úzkym časovým rámcom sa rozvíja jasne a dynamicky. S príchodom Arkadyho a jeho priateľa v [...] ...
16. Diela o literatúre: Kompozícia básne N. V. Gogoľa „Mŕtve duše“ Témou básne malo byť podľa myšlienky N. V. Gogolu celé súčasné Rusko. Konfliktom prvého zväzku Mŕtve duše autor rozobral dva typy rozporov, ktoré boli vlastné ruskej spoločnosti v prvej polovici 19. storočia: medzi imaginárnym obsahom a skutočnou bezvýznamnosťou vládnucich vrstiev spoločnosti a medzi duchovnými silami. z ľudí […]...
17. Predslov diela má filozofický obsah, odbočka-úvaha o básnikoch je postavená ako apel na prvky vysvetľovania vzdelaného človeka jednoduchému. Konštrukciu diela možno v podstate vnímať ambivalentne: ako vloženú poviedku o zlodejovi alebo rámec o ceste (motív cesty, bežný vo svetovej literatúre). Podobenstvo o diele sa odkrýva v poslednej rečníckej otázke, akejsi filozofickej pointe – čo by sa robilo so zlodejom [...] ...
18. Gogoľ svoju báseň „Mŕtve duše“ nedokončil, pretože si uvedomil, že situácia v Rusku sa už dlho nedá napraviť, hoci v prvom zväzku predsa len dáva určitú nádej na svetlejšiu budúcnosť. Gogoľ napísal Mŕtve duše v čase, keď v Rusku ešte existovalo nevoľníctvo. Preto sa mnohí statkári správali k roľníkom strašne: bili ich, ponižovali, predávali, [...] ...
19. Gogoľ starostlivo a s láskou študuje ruský ľudový jazyk, do svojich „Zápisníkov“ vnáša množstvo hovorových slov a výrazov, čerpá ich odtiaľ pre svoje diela plnými hrsťami. Mnohé ľudové slová a výrazy, ktoré Gogoľ v živote prepočul a vniesol do básne, jej dodávajú nielen ešte väčšiu realistickú autentickosť, ale aj nepochybnú národnosť. Toto dopĺňa [...]
20. 1. Životná cesta Čičikova. 2. Účel a prostriedky hrdinu. 3. Vitálna húževnatosť podnikateľa. Nerobte si zo skutkov spravodlivých kamenné komory. Ruské ľudové príslovie Tradične sa obraz Čičikova, hlavnej postavy básne N. V. Gogoľa „Mŕtve duše“, zvyčajne považuje za jednoznačne negatívny. Je však hrdina taký priamočiary a jednoduchý, aby ho zaradil medzi zástup učebnicových zloduchov? Môcť […]
21. N. V. Gogoľ je vynikajúcim spisovateľom kritického realizmu, ktorý pokračuje v tradíciách A. S. Puškina a prehlbuje jeho kritický postoj k modernej realite. „Mŕtve duše“ boli koncipované tak, aby sa v diele „objavilo“ celé Rusko. Prirodzene, takáto kolosálna myšlienka nezapadala do existujúceho žánrového rámca; kompozičná štruktúra sa tiež musela stať niečím zvláštnym. Stále je kontroverzný [...]
22. Nikolaj Vasilievič dlho premýšľal, aký bude zmysel románu. V dôsledku toho som dospel k záveru, že je potrebné ukázať celé Rusko, ľudí so všetkými nedostatkami, negatívnymi vlastnosťami a rozporuplnými charaktermi. Gogoľ chcel človeku ublížiť, ukázať mu, čo sa vo svete deje, čoho sa oplatí báť. Chcel, aby čitatelia čítali jeho [...]
23. Podľa Gogoľovho plánu sa skladba básne „Mŕtve duše“ mala skladať z troch zväzkov, podobne ako Danteho „Božská báseň“, ale podľa autora sa realizoval iba prvý zväzok – „veranda do domu“. Toto je akési „peklo“ ruskej reality. V 2. zväzku, podobne ako v „Očistci“, sa mali objaviť nové kladné postavy a na príklade Čičikova malo ukázať cestu očisty a vzkriesenia [...] ...
24. Dej básne navrhol Gogolovi Puškin. Kolegiálny poradca Čičikov prišiel do mesta kúpiť roľníkov, ktorí boli na zoznamoch pred novou revíznou rozprávkou. Potom ich možno založiť v pokladnici a zarobiť na tom kapitál a ich bývalí páni sa s radosťou vzdajú mŕtvych, aby dane od nich neboli také vysoké. Tu sa Pavel Ivanovič zoznámi s [...] ...
25. Názov tohto diela Gogola sa spája predovšetkým s hlavnou postavou Čičikova, ktorý skúpil mŕtvych roľníkov. Aby ste začali robiť svoje veci. Ale v skutočnosti chcel tieto mŕtve duše predať a zbohatnúť. Ale nielen to je zmysel názvu tohto diela, autor chcel ukázať skutočným dušiam spoločnosti, že sú už dávno zocelené a [...] ...
26. 1. Gogoľova pôvodná myšlienka. 2. Dva kompozičné základy. 3. Satirický plán básne. Čičikovo miesto je v ňom. 4. Zvestovateľský plán básne. 5. Miesto porušenia autorských práv. Znaky kompozičnej výstavby básne N. V. Gogola „Mŕtve duše“ sú spôsobené predovšetkým tvorivou úlohou, ktorú si autor stanovil. Pôvodná autorova myšlienka zahŕňala tri knihy, ktoré spájala spoločná myšlienka – […]...
27. Hrdinovia sú zaujímaví predovšetkým svojim výrazným písaním. V osude spisovateľa hrala báseň úlohu neznesiteľného bremena. N.V.Gogol dokázal zvládnuť len polovicu pôvodne plánovaného a večné pochybnosti ho zlomili na polovicu. Dá sa povedať, že N.V.Gogol cítil a rozumel viac, ako dokázal vyjadriť slovom, napriek všetkej farebnosti svojho jazyka. Hodil na […]
28. Sami chápete, že každá veta sa ku mne dostala Úvahami, dlhými úvahami, že je pre mňa ťažšie rozlúčiť sa s ňou ako pre iného spisovateľa, ktorého v jednej minúte nič nestojí nahradiť jednu vec druhou. NV Gogol Máloktorý spisovateľ ovládal takú mágiu slova ako Gogol. Jazyk považoval za jednu z najdôležitejších úloh umelca. Gogoľ vždy […]
29. ZNAKY ŽÁNRU A KOMPOZÍCIA BÁSNE „MŔTVY DUŠE“ NV Gogola, ktorý definoval žáner svojej vlastnej tvorby, nazval „Mŕtve duše“ básňou. Toto žánrové vymedzenie sa zachovalo vo všetkých fázach práce až do vydania knihy. Je to spôsobené predovšetkým tým, že v „Mŕtvych dušiach“, ktoré boli pôvodne koncipované v znamení „veselosti“ a komédie, je aj iný, nekomický prvok – [...] .. .
30. ... Ďalšie pokračovanie je v hlave jasnejšie a čistejšie, majestátnejšie, z čoho sa nakoniec môže vykľuť niečo kolosálne. Z listu N. V. Gogoľa S. T. Aksakovovi. 1840 Prečítajme si tento epigraf. ako tomu mám rozumieť? Zdá sa, že všetko je jasné a zrozumiteľné, okrem jedného: "... niečo kolosálne." Zdá sa, že to všetko naplánoval v prvom zväzku a „prefíkane“ s [...] ...
31. Osobnosť spisovateľa. Svet Gogoľovho slova Lekciu začíname premýšľaním o Gogoľovej osobnosti. Zdá sa nám, že v mnohých ohľadoch uvedomenie si hĺbky osobnosti tvorcu pomáha uvedomiť si vznešenosť diela, ktoré vytvoril. V rámci miniprednášky sa pozastavíme nad nejednotnosťou charakteru spisovateľa, citujeme výroky jeho súčasníkov o ňom (popri tom vyzývame študentov, aby sa zamysleli nad otázkou: Prečo mu Gogoľovi súčasníci často dávali úplne opačný názor? [...] ...
32. N.V. Gogol mal v úmysle vytvoriť vlastnú báseň Mŕtve duše, podľa vzoru Božskej komédie od talianskeho renesančného básnika Danteho Alighieriho. Tak ako Dante rozdelil svoje dielo na tri pocty („Peklo“, „Očistec“ a „Raj“), aj Gogoľova báseň mala pozostávať z troch zväzkov. Tento veľkolepý plán však nebol predurčený na úplnú realizáciu. Celý Gogoľ [...] ...
33. Dejové a kompozičné znaky. Originalita ideového a tematického obsahu komédie určuje črty jej konštrukcie. Povedal to veľmi presne vo svojej kritickej štúdii „Milión múk“; Gončarov: „Zdá sa, že dve komédie sú vnorené jedna do druhej: jedna, takpovediac, súkromná, malicherná, domáca, medzi Chatským, Sophiou, Molchalinom a Lisou: toto je intriga lásky, každodenný motív všetkých komédií. Keď je prvý prerušený, medzi tým je [...] ...
34. Puškin podľa Gogolu najlepšie vystihol originalitu štýlu písania budúceho autora Mŕtveho duší: „Ani jeden spisovateľ nemal taký dar odhaľovať vulgárnosť života tak živo, aby dokázal načrtnúť vulgárnosť vulgárneho osoba v takej sile, že všetka tá maličkosť, ktorá uniká očiam, by sa všetkým zablysla. V skutočnosti je hlavným prostriedkom zobrazenia ruského života [...] ...
35. Kapitola 1 Istý pán prichádza do provinčného mesta NN, ubytuje sa v hoteli a „s extrémnou rafinovanosťou“ sa začal sluhov vypytovať na miestnych úradníkov a vlastníkov pôdy. Zo zvedavého pána sa vykľuje kolegiálny poradca Pavel Ivanovič Čičikov. Na druhý deň navštívil mnohých predstaviteľov mesta, počnúc guvernérom. V rozhovoroch s nimi bol Čičikov výnimočne priateľský a skromný zakaždým [...] ...
36. Gogol začal pracovať na básni „Mŕtve duše“ a dal si za cieľ „ukázať aspoň jednu stranu celého Ruska“. Báseň je postavená na základe príbehu o dobrodružstvách Čičikova, úradníka, ktorý kupuje „mŕtve duše“. Takáto kompozícia umožnila autorovi hovoriť o rôznych vlastníkoch pôdy a ich dedinách, ktoré Čichikov navštevuje, aby sa dohodol. Tvár majiteľa pôdy Ruska predstavuje [...]...
37. V básni „Mŕtve duše“ pokračuje Gogoľova hlavná téma, ktorá prechádza celým jeho dielom: zľahčovanie a rozklad človeka v prízračnom a absurdnom svete ruskej reality. Teraz je však obohatený o predstavu o tom, z čoho pozostáva skutočný, vznešený duch ruského života, čo môže a čo by malo byť. Táto myšlienka preniká hlavnou témou básne: spisovateľova úvaha o Rusku [...] ...
38. V príbehu "Telegram" K. Paustovský nastoľuje tému ľudskej ľahostajnosti a osamelosti. Dej je založený na jednoduchom príbehu o tom, ako stará matka, zabudnutá svojou dcérou, zaneprázdnená prácou v meste, umiera sama. Kompozične je príbeh rozdelený do troch častí: prvá rozpráva o živote Kateřiny Petrovny v obci Zaborye. Druhá je venovaná jeho dcére Nasti. Tretia časť je […]
39. Umelecké črty. Puškin podľa Gogolu najlepšie vystihol originalitu štýlu písania budúceho autora Mŕtveho duší: „Ani jeden spisovateľ nemal taký dar odhaľovať vulgárnosť života tak živo, aby dokázal načrtnúť vulgárnosť človeka. vulgárny človek v takej sile, že všetka tá maličkosť, ktorá uniká z očí, by sa všetkým zablysla“; V skutočnosti je hlavným prostriedkom zobrazenia [...] ...
40. Význam názvu básne N.V. Gogoľove „Mŕtve duše“ I. Úvod Názov básne je symbolický (pozri Slovník, čl. Symbol) a obsahuje mnoho významov. II. Hlavná časť Fráza „mŕtve duše“ je paradoxná, pretože duša je nesmrteľná. Najjednoduchší význam: „mŕtve duše“ sa nazývali roľníci, ktorí boli na papieri uvedení ako živí, ale v skutočnosti už mŕtvi. Na tomto obrázku je smrť duchovného [...] ...

Dej a zloženie "Mŕtve duše" sú určené predmetom obrazu - Gogolova túžba pochopiť ruský život, charakter ruského človeka, osud Ruska. Hovoríme o zásadnej zmene námetu obrazu v porovnaní s literatúrou 20. – 30. rokov: pozornosť umelca sa prenáša z obrazu jednotlivca na portrét spoločnosti.

Spôsob života hrdinu je stelesnený v obraze cesty („ale napriek tomu bola jeho cesta ťažká ...“) a tvorivá cesta autora: „A po dlhú dobu to bolo určené pre ja úžasnou silou ísť ruka v ruke s mojimi podivnými hrdinami...“ Navyše, že Čičikov v ňom cestuje, čiže vďaka nej je zápletka cesty možná; koč motivuje aj vzhľad postáv Selifan a koní; vďaka nej sa jej podarí ujsť z Nozdryova; Leňoška sa zrazí s kočom guvernérovej dcéry a tak sa vnáša lyrický motív a v závere básne Čičikov dokonca vystupuje ako únosca guvernérovej dcéry. Britchka je akoby obdarená vlastnou vôľou a niekedy neposlúchne Čičikova a Selifana, ide si svojou cestou a nakoniec zhodí jazdca do nepriechodného bahna - takže sa hrdina proti svojej vôli dostane ku Korobochkovi, ktorý pozdraví ho láskavými slovami: „Ach, môj otec, áno, máš celý chrbát a bok celý od blata, ako kanca! Okrem toho leňoška akosi určuje kruhovú kompozíciu prvého zväzku: báseň sa začína rozhovorom dvoch roľníkov o tom, aké silné je koleso leňošky, a končí sa rozpadom práve toho kolesa, ktoré je prečo sa Čičikov musí zdržiavať v meste. Zápletka cesty dáva Gogolovi príležitosť vytvoriť galériu obrazov vlastníkov pôdy. Kompozícia zároveň pôsobí veľmi racionálne: expozícia zápletky cesty je uvedená v prvej kapitole (Čičiková sa stretáva s úradníkmi a niektorými statkármi, dostáva od nich pozvánky), potom nasleduje päť kapitol, v ktorých statkári „sedia “ a Čičikov cestuje z kapitoly do kapitoly a kupuje mŕtve duše. Gogol v "Mŕtve duše", rovnako ako v "Generálnom inšpektorovi", vytvára absurdný umelecký svet, v ktorom ľudia strácajú svoju ľudskú podstatu, menia sa na paródiu na možnosti, ktoré sú prírode vlastné. V snahe nájsť v postavách známky nekrózy, straty spirituality (duše) sa Gogol uchyľuje k použitiu predmetu a domácnosti. Každý majiteľ pozemku je obklopený množstvom predmetov, ktoré ho môžu charakterizovať. Detaily spojené s určitými postavami nielen žijú autonómne, ale sa aj „skladajú“ do akýchsi motívov. Napríklad Plyushkin je spájaný s motívom spustošenia, nekrózy, degradácie, v dôsledku čoho vzniká groteskný metaforický obraz „dier v ľudstve“. S Manilovom - motív presladenosti, vytvárajúci akúsi paródiu na hrdinu sentimentálnych románov. Každého z nich charakterizuje aj pozícia v galérii záberov majiteľov pozemkov. Všeobecne sa verí, že každý nasledujúci vlastník pôdy je „mŕtvejší“ ako predchádzajúci, to znamená, že podľa Gogola „jeden z mojich hrdinov nasleduje druhého vulgárnejšieho“. Mal však Gogoľ toto na mysli? Je Plyškin najhorší zo všetkých? Koniec koncov, toto je jediný hrdina, ktorý má svoj príbeh, na tvári sa mu zablyslo len zdanie života, „zrazu kĺzal teplý lúč, nevyjadril sa pocit, ale akýsi bledý odraz pocitu“. Preto nie je možné hodnotiť Plyuškina ako najhoršieho - ide len o to, že samotná miera vulgárnosti sa v šiestej kapitole stáva neznesiteľnou. Yu.Mann považuje šiestu kapitolu za prelomovú. Plyushkinova evolúcia vnáša do básne tému zmeny k horšiemu. Veď Pľuškin, jediný, ktorý bol kedysi „živý“, vystupuje v tom najhnusnejšom prestrojení mŕtvej duše. Práve s týmto obrazom je spojená lyrická odbočka v šiestej kapitole o ohnivej mladosti, ktorá „by od hrôzy odskočila, keby mu v starobe ukázali jeho vlastný portrét“. Šiestu kapitolu preto môžeme nazvať vyvrcholením básne: predstavuje tragickú tému zmeny k horšiemu pre Gogoľa, završuje dej cesty, pretože Pľuškin je posledným zo statkárov, ktorých Čičikov navštívil. Takže dej cesty bol vyčerpaný, ale v básni je stále päť kapitol: preto je v jadre diela nejaký iný dej. Takáto zápletka je z pohľadu Yu.Manna fatamorgánskou intrikou. V skutočnosti je cieľom Čičikovovej cesty fatamorgána v pravom zmysle slova: kupuje si „jeden zvuk, ktorý je zmyslami nehmatateľný“. Zápletka fatamorgána sa odohráva počas rozhovoru s Manilovom, keď cudzí hosť ponúkne majiteľovi „vyjednávanie“. V tejto chvíli je jasný účel Čičikovovej cesty. Nákup „mŕtvych“, ktorí by však podľa auditu boli evidovaní ako živí, podniká hrdina, aby sa dopustil podvodu na právnom základe: chce v spoločnosti nielen pribrať, ale aj zaviazať jeho podivný nákup do kuratória, teda získať peniaze.Čičikova cesta je v podstate nekonečnou honbou za fatamorgána, prázdnotou, ľuďmi, ktorí sa pominuli, za niečím, čo nemôže byť vo vôli človeka.

A podľa zákonitostí Gogoľovho umeleckého sveta sa fatamorgána začína zhmotňovať, nadobúdať skutočné črty. Čím viac mŕtvych Čičikov kúpi, tým významnejšia bude jeho kúpa: mŕtve duše ožijú, stanú sa realitou. V skutočnosti, prečo Sobakevič začne chváliť svojich mŕtvych sedliakov a hovorí úplné nezmysly: "Ďalší podvodník vás oklame, predá vám odpadky, nie duše; ale ja mám ako rázny orech, všetko je na selekciu." Chce jednoducho oklamať Čičikova opisom zásluh výrobcu kočiarov Micheeva, tesára Stepana Corka, obuvníka Maxima Teljatnikova, tehliarskeho výrobcu Miluškina? To je ale nemožné, obaja dobre vedia, že jednoducho neexistujú a všetky ich kvality sú minulosťou. Pointa nie je skôr v klamstve, ale v Sobakevičovej neúmyselnosti: rovnakým spôsobom opíše zásluhy svojich roľníkov v meste po kúpe pevnosti, keď už nie je potrebné klamať: mŕtve duše kúpené Čičikovom sa stávajú živé pred našimi očami a statkári o nich hovoria, ako keby boli živé. Kúpení roľníci „ožívajú“ na začiatku siedmej kapitoly, keď Čičikov vyhotovuje dokumenty na kúpu pevnosti, a „zmocnil sa ho zvláštny, pre neho nepochopiteľný pocit“. "Zdalo sa, že muži boli včera nažive." Autor akoby zachytáva vnútorný monológ svojho hrdinu, rozpráva o osude roľníkov, v ktorých sú stelesnené všetky aspekty ruského ľudového charakteru.

Na začiatku siedmej kapitoly je dej cesty vyčerpaný – Čičikov prichádza do mesta, aby vypísal kúpnu zmluvu. Tento moment, šťastné rozuzlenie zápletky cesty, sa ukáže byť vyvrcholením fatamorgána intríg: fatamorgána, za ktorou sa Čičikov ponáhľal, sa legálne zhmotní, hrdina sa stane chersonským vlastníkom pôdy a zabudne, že „duše nie sú celkom skutočné." Prázdnota, fikcia kúpená Čičikovom, dostáva plnohodnotný právny štatút! Začína si žiť svoj vlastný život, v meste vznikajú mnohé fámy, získava čoraz hodnovernejšie detaily. Ukázalo sa, že roľníci kúpení bez pôdy sú kúpení, aby ich poslali do provincie Cherson; je tu rieka a rybník; oslavujúc kúpu, pripili si na blaho sedliakov a ich šťastné presídlenie; po Čičikovovom návrate dostane Selifan niekoľko príkazov na upratovanie: "zhromaždiť všetkých novo presídlených roľníkov, aby sa každému mohli osobne zavolať." A v tej chvíli, keď hrdina sám zabudne na povahu svojho „vyjednávania“, v meste sa objavia Nozdryov a Korobochka, ktorí zlomia Čičikovovu krištáľovú fatamorgánu. Ale po rozbití fatamorgána, ako rozpadajúce sa zrkadlo, tvorí veľa fragmentov, v ktorých sa jeho tvorca, Chichikov, odráža v skreslenom svetle. Podľa úsudkov obyvateľov mesta sa ukazuje ako milionár, výrobca falošných bankoviek, únosca dcéry guvernéra Napoleona, ktorý utiekol z ostrova, kapitán Kopeikin. Práve v posledných štyroch kapitolách básne sa konkretizuje obraz provinčného mesta NN. V náčrtoch doby práce na prvom zväzku spisovateľ sformuloval význam tohto obrazu „Myšlienka mesta, prázdnota, ktorá vznikla v najvyššej miere. Prázdne reči, klebety, ktoré prekročili hranice, ako to všetko povstalo z nečinnosti a prijalo výraz smiešneho v najvyššej miere.“ "Intrigy fatamorgány sa končia v momente, keď prestanú všetky klebety o Čičikovovi. Skoncuje s nimi smrťou prokurátora. Všetka pozornosť obyvateľov mesta sa upriami na túto udalosť. Až potom Čičikov, zabudnutý, odchádza z mesta. ideologická a kompozičná úloha obrazu Čičikova je predurčená v prvom rade skutočnosťou, že vlastní myšlienku podvodu, na jeho realizáciu mu bolo udelené právo voľne sa pohybovať po umeleckom priestore básne, autor takmer sa s ním nikdy nerozišli. Ale nie oni, ani jeho osud nie sú hlavným námetom Gogoľovho zobrazenia. Práve špecifickosť námetu zobrazenia nás núti obrátiť sa k žánrovej originalite diela.

Žánrovosť Gogoľovej tvorby je zložitá a nie je ľahké ju definovať. Samotný spisovateľ sa pokúsil poukázať na originalitu „Mŕtve duše“ a nazval svoju knihu básňou, ale neuviedol dekódovanie tohto konceptu, čo robí čitateľov a bádateľov Gogoľa - od momentu vydania knihy až dodnes - hľadať kľúč k interpretácii jeho žánrového vzhľadu. Dajú sa Mŕtve duše považovať za román? Keď hovoríme o románe, zvyčajne znamenajú epické dielo veľkej umeleckej formy, v ktorom je rozprávanie zamerané na osud jednotlivca vo vzťahu k okolitému svetu, na formovanie, rozvoj jeho charakteru a sebauvedomenia.

V prípade, že by sa na začiatku príbehu objavil príbeh o pôvode, výchove a pokusoch hrdinu zabezpečiť si „život vo všetkej spokojnosti, so všetkým blahobytom“, tváre a udalosti by sa spojili okolo hrdinu, spojiť sa s jeho osudom a premeniť „Mŕtve duše“ na román, pikareskný typ románu, kde antihrdina prechádza sériou úspechov a neúspechov. Čičikovove dobrodružstvá pre Gogoľa sú však preňho len cestou k vyriešeniu ďalšej, hlavnej úlohy. Čo to bolo? Vráťme sa k definícii, ktorú Mŕtvym dušiam dal sám Gogol. Svoje dielo nazval básňou, rovnako ako Puškin považoval „Eugena Onegina“ za „román vo veršoch“. Gogoľove dielo možno právom nazvať básňou. Toto právo mu dáva poézia, muzikálnosť, expresívnosť jazyka, nasýtená takými obraznými prirovnaniami a metaforami, aké nájdeme len v básnickej reči. A hlavne – neustála prítomnosť autora, ktorá robí „Mŕtve duše“ lyricko-epickým dielom. Všetka realita v ňom zobrazená prechádza cez prizmu vedomia autora. V lyrických odbočkách Gogoľ kladie a rieši literárne otázky.

Zvláštna žánrová štruktúra "Mŕtve duše" umožňuje Gogolovi zobraziť obraz zvykov celého Ruska, pričom ukazuje všeobecný, a nie konkrétny, nie životný príbeh jednej osoby, ale "rozmanitú skupinu" ruských postáv. . Lyrický začiatok posúva tieto postrehy do roviny filozofických úvah o osude Ruska v ľudskej rodine.

Každý z hrdinov básne - Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin, Chichikov - sám o sebe nepredstavuje nič hodnotné. Gogolovi sa však podarilo dať im zovšeobecnený charakter a zároveň vytvoriť všeobecný obraz súčasného Ruska. Názov básne je symbolický a nejednoznačný. Mŕtvymi dušami nie sú len tí, ktorí ukončili svoju pozemskú existenciu, nielen čičikovom kúpení sedliaci, ale aj samotní statkári a zemskí úradníci, s ktorými sa čitateľ na stránkach básne stretáva. Slová „mŕtve duše“ sa v rozprávaní používajú v mnohých odtieňoch a významoch. Prosperujúci Sobakevič má viac mŕtvej duše ako nevoľníci, ktorých predáva Čičikovovi a ktorí existujú len v pamäti a na papieri, a samotný Čičikov je novým typom hrdinu, podnikateľa, v ktorom sú stelesnené črty vznikajúcej buržoázie.

Vybraná zápletka dala Gogolovi „úplnú slobodu cestovať s hrdinom po celom Rusku a priniesť množstvo najrozmanitejších postáv“. Báseň má obrovské množstvo postáv, sú zastúpené všetky sociálne vrstvy poddanského Ruska: nadobúdateľ Čičikov, úradníci provinčného mesta a hlavného mesta, predstavitelia najvyššej šľachty, vlastníci pôdy a nevoľníci. Významné miesto v ideovej a kompozičnej štruktúre diela zaujímajú lyrické odbočky, v ktorých sa autor dotýka najpálčivejších spoločenských tém a vkladá epizódy, čo je pre báseň ako literárny žáner typické.

Kompozícia "Dead Souls" slúži na odhalenie každej z postáv zobrazených na celkovom obrázku. Autor našiel originálnu a prekvapivo jednoduchú kompozičnú štruktúru, ktorá mu dávala najširšie možnosti tak na zobrazenie životných javov, ako aj na prepojenie naratívneho a lyrického princípu a poetizácie Ruska.

Pomer častí v "Dead Souls" je prísne premyslený a podlieha kreatívnemu dizajnu. Prvú kapitolu básne možno definovať ako akýsi úvod. Akcia sa ešte nezačala a autor len vo všeobecnosti načrtáva svoje postavy. V prvej kapitole nás autor zoznámi so zvláštnosťami života provinčného mesta, s mestskými úradníkmi, statkármi Manilovom, Nozdrevom a Sobakevičom, ako aj s ústrednou postavou diela - Čičikovom, ktorý začína nadväzovať výhodné známosti. a pripravuje sa na aktívne akcie a jeho verní spoločníci - Petruška a Selifan. V tej istej kapitole sú popísaní dvaja roľníci, ako sa rozprávajú o kolese Čičikovho leňošky, mladík oblečený v obleku „s pokusmi o módu“, nemotorný krčmársky sluha a ďalší „drobní ľudia“. A hoci sa akcia ešte nezačala, čitateľ začína hádať, že Čičikov prišiel do provinčného mesta s nejakými tajnými úmyslami, ktoré sa neskôr odhalia.

Význam Čičikovho podniku bol nasledovný. Raz za 10-15 rokov robila pokladnica súpis poddanského obyvateľstva. Medzi súpismi („revízne rozprávky“) mali zemepáni pevný počet poddanských (revíznych) duší (v súpise boli uvedení iba muži). Prirodzene, roľníci zomreli, ale podľa dokumentov sa oficiálne považovali za živých až do ďalšieho sčítania ľudu. Za nevoľníkov platili zemepáni daň ročne, a to aj za mŕtvych. „Počúvaj, mami,“ vysvetľuje Čičikov Korobochke, „áno, súdiš len dobre: ​​veď si zničená. Zaplaťte za neho (zosnulého), ako keby žil.“ Čičikov získava mŕtvych roľníkov, aby ich ako živých postavil do zástavy v správnej rade a dostal slušné množstvo peňazí.

Niekoľko dní po príchode do provinčného mesta sa Čičikov vydáva na cestu: navštevuje panstvá Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin a získava od nich „mŕtve duše“. Autor ukazuje zločinecké kombinácie Čičikova a vytvára nezabudnuteľné obrazy vlastníkov pôdy: prázdneho snílka Manilova, lakomého Korobochku, nenapraviteľného klamára Nozdreva, chamtivého Sobakeviča a degradovaného Pljuškina. Akcia naberie nečakaný spád, keď sa Čičikov na ceste do Sobakeviča dostane do Korobochky.

Postupnosť udalostí dáva veľký zmysel a je diktovaná vývojom deja: spisovateľ sa snažil vo svojich hrdinoch odhaliť čoraz väčšiu stratu ľudských vlastností, smrť ich duší. Ako povedal sám Gogoľ: "Moji hrdinovia nasledujú jeden za druhým, jeden vulgárnejší ako druhý." Takže v Manilove, začínajúcom sériou statkárskych postáv, ľudský princíp ešte úplne nezomrel, o čom svedčia jeho „výboje“ po duchovnom živote, no jeho túžby postupne umierajú. Šetrná Korobochka už nemá ani len náznak duchovného života, všetko je podriadené jej túžbe so ziskom predať produkty svojej naturálnej ekonomiky. Nozdrevovi úplne chýbajú akékoľvek morálne a morálne zásady. V Sobakeviči zostalo veľmi málo ľudí a všetko živočíšne a kruté sa jasne prejavuje. Plyushkin dopĺňa sériu výrazných obrazov prenajímateľov - človeka na pokraji duševného úpadku. Gogoľom vytvorené obrazy prenajímateľov sú typickými ľuďmi pre svoju dobu a prostredie. Mohli sa z nich stať poriadni jedinci, ale to, že sú majiteľmi poddanských duší, ich pripravilo o ľudskosť. Nevoľníci pre nich nie sú ľudia, ale veci.

Obraz prenajímateľa Ruska nahrádza obraz provinčného mesta. Autor nás uvádza do sveta úradníkov pôsobiacich vo verejnej správe. V kapitolách venovaných mestu sa rozširuje obraz vznešeného Ruska a prehlbuje sa dojem jeho mŕtvoly. Gogoľ, zobrazujúci svet úradníkov, najprv ukazuje ich vtipné stránky a potom núti čitateľa premýšľať o zákonoch, ktoré vládnu v tomto svete. Všetci úradníci, ktorí prechádzajú pred mysľou čitateľa, sa stanú ľuďmi bez najmenšej predstavy o cti a povinnosti, sú viazaní vzájomnou záštitou a vzájomnou zodpovednosťou. Ich život, rovnako ako život vlastníkov pôdy, nemá zmysel.

Vrcholom pozemku je návrat Čičikova do mesta a návrh kúpnopredajnej pevnosti. Funkcionári mu blahoželajú k získaniu nevoľníkov. Nozdryov a Korobochka však odhaľujú triky „najváženejšieho Pavla Ivanoviča“ a všeobecné veselie ustupuje zmätku. Rozuzlenie sa blíži: Čičikov rýchlo opúšťa mesto. Obraz Čičikovovej expozície je nakreslený s humorom a nadobúda výrazný odhaľujúci charakter. Autor s neskrývanou iróniou rozpráva o klebetách a fámach, ktoré vznikli v provinčnom meste v súvislosti s odhalením „milionára“. Úradníci, ohromení úzkosťou a panikou, nevedomky objavia ich temné nezákonné činy.

Osobitné miesto v románe zaujíma Príbeh kapitána Kopeikina. Dejovo súvisí s básňou a má veľký význam pre odhalenie ideového a umeleckého zmyslu diela. Príbeh kapitána Kopeikina dal Gogolovi príležitosť vziať čitateľa do Petrohradu, vytvoriť obraz mesta, uviesť do rozprávania tému roku 1812 a vyrozprávať osud vojnového hrdinu, kapitána Kopeikina, a zároveň odhaliť byrokratickú svojvôľa a svojvôľa úradov, nespravodlivosť existujúceho systému. V Príbehu kapitána Kopeikina si autor kladie otázku, že luxus odvracia človeka od morálky.

Miesto „Rozprávky...“ je určené vývojom zápletky. Keď sa po meste začali šíriť smiešne klebety o Čičikovovi, úradníci, znepokojení menovaním nového guvernéra a možnosťou ich odhalenia, sa zhromaždili, aby objasnili situáciu a chránili sa pred nevyhnutnými „nadávkami“. Príbeh o kapitánovi Kopeikinovi nie je náhodou vedený v mene poštmajstra. Ako vedúci poštového oddelenia zrejme čítal noviny a časopisy a vedel načerpať množstvo informácií o živote hlavného mesta. Rád sa „predvádzal“ pred publikom, hádzal prach do očí svojmu vzdelaniu. Poštmajster rozpráva príbeh kapitána Kopeikina vo chvíli najväčšieho rozruchu, ktorý zachvátil provinčné mestečko. „Príbeh kapitána Kopeikina“ je ďalším potvrdením toho, že feudálny systém je na ústupe a nové sily, aj keď spontánne, sa už chystajú vydať sa na cestu boja proti sociálnemu zlu a nespravodlivosti. Príbeh o Kopeikinovi akoby dotváral obraz štátnosti a ukazuje, že svojvôľa nevládne len medzi úradníkmi, ale aj vo vyšších vrstvách, až po ministra a cára.

V jedenástej kapitole, ktorá dielo zakončuje, autor ukazuje, ako skončil Čičikov podnik, hovorí o jeho pôvode, hovorí, ako sa formovala jeho postava, rozvíjali sa názory na život. Gogol, ktorý preniká do duchovných zákutí svojho hrdinu, predstavuje čitateľovi všetko, čo „uniká a skrýva sa pred svetlom“, odhaľuje „skryté myšlienky, ktoré človek nikomu nezveruje“, a pred nami je darebák, ktorého zriedka navštívi. ľudské pocity.

Sám autor ho na prvých stranách básne opisuje akosi nejasne: „...nie pekný, ale ani zle vyzerajúci, ani príliš tučný, ani príliš chudý.“ Provinční úradníci a statkári, ktorých charaktery sú odhalené v nasledujúcich kapitolách básne, charakterizujú Čičikova ako „dobre mieneného“, „výkonného“, „vedca“, „najmilšieho a zdvorilého človeka“. Na základe toho má človek dojem, že stojíme pred zosobnením „ideálu slušného človeka“.

Celý dej básne je postavený ako odhalenie Čičikova, keďže v centre príbehu je podvod s predajom a nákupom „mŕtvych duší“. V systéme obrazov básne stojí Čičikov trochu oddelene. Hrá rolu statkára, cestuje podľa svojich potrieb a podľa pôvodu ním je, no s miestnym životom pána má len veľmi malé spojenie. Zakaždým sa pred nami objaví v novom šate a vždy dosiahne svoj cieľ. Vo svete takýchto ľudí sa priateľstvo a láska necení. Vyznačujú sa mimoriadnou vytrvalosťou, vôľou, energiou, vytrvalosťou, praktickou vypočítavosťou a neúnavnou činnosťou, skrývajú podlú a strašnú silu.

Pochopenie nebezpečenstva, ktoré predstavujú ľudia ako Čičikov, Gogol otvorene zosmiešňuje svojho hrdinu, odhaľuje jeho bezvýznamnosť. Gogoľova satira sa stáva akousi zbraňou, ktorou spisovateľ odhaľuje Čičikovovu „mŕtvu dušu“; hovorí, že takíto ľudia sú napriek svojej húževnatej mysli a prispôsobivosti odsúdení na smrť. A Gogoľov smiech, ktorý mu pomáha odhaľovať svet vlastných záujmov, zla a klamstva, mu vnukol ľud. Nenávisť k utláčateľom, k „pánom života“ v priebehu mnohých rokov rástla a silnela v dušiach ľudí. A len smiech mu pomohol prežiť v obludnom svete, nestratiť optimizmus a lásku k životu.

Báseň N.V. Gogola "Mŕtve duše" má určité kompozičné črty, ktoré sa veľmi líšia od mnohých iných diel.

Báseň obsahuje iba jedenásť kapitol. Báseň začína na tom istom mieste, kde končí. Z toho môžeme povedať, že má kruhové zloženie.

Každá kapitola je úplný kus textu.

Naši odborníci môžu skontrolovať vašu esej podľa kritérií USE

Odborníci na stránky Kritika24.ru
Učitelia popredných škôl a súčasní odborníci Ministerstva školstva Ruskej federácie.

Autor opisuje všetky stretnutia Čičikova s ​​rôznymi vlastníkmi pôdy veľmi podobne. Najprv opíše miesto, kde žijú, potom pristúpi k odhaleniu charakteru majiteľa pôdy a následne k samotnému uzavretiu obchodu o kúpe mŕtvych duší.

V texte je tiež veľa lyrických odbočiek. Gogol v nich odhaľuje svoj osobný postoj k postavám, k tomu, čo sa deje. A mimoriadne dôležitý je aj príbeh kapitána Kopeikina. Hoci to priamo nesúvisí s básňou, ďalej odhaľuje tému nekrózy ľudskej duše a prenáša to všetko do samotného Ruska.

Cez nezvyčajnú kompozíciu sa Gogolovi darí veľmi jasne opísať postavenie vtedajšieho Ruska. A opäť sa môžete presvedčiť o nádhere N.V. Gogoľ.

Aktualizované: 2017-06-19

Pozor!
Ak si všimnete chybu alebo preklep, zvýraznite text a stlačte Ctrl+Enter.
Poskytnete tak projektu a ostatným čitateľom neoceniteľný prínos.

Ďakujem za pozornosť.

Užitočný materiál na danú tému