Śmiech w dziełach Karola Dickens. Artystyczne środki tworzenia humorystycznej pracy na tym, co czytelnik pracy literackiej może się śmiać

Śmiech w dziełach Karola Dickens. Artystyczne środki tworzenia humorystycznej pracy na tym, co czytelnik pracy literackiej może się śmiać
Śmiech w dziełach Karola Dickens. Artystyczne środki tworzenia humorystycznej pracy na tym, co czytelnik pracy literackiej może się śmiać

Czy myślimy o tym, jak zarządzać autorem historii satyrycznej, humorystycznej historii lub feuilletonu powodują śmiech od czytelnika lub przynajmniej ironicznego uśmiechu? "Cóż", mówimy: "On i pisarz, jest to tajemnica jego talentu". Ale przecież tajemnicę inteligentnego żartu, śmiech jest zobowiązany do posiadania każdej osoby. Przypomnijmy, co niezręczne uczucie powoduje, że firma, która nie rozumie żartów ani żarty niegrzecznie, poszedł. A jak dobrze jest to czasami wzmocnione przez przyjazną ostrość, ponieważ jest to konieczne, czasami śmieszne jak rozluźnienie słowo bochenek, kłamca, podhalima!

Żartowisz, śmiać się z czegoś, co przeszkadza w naszym życiu, możesz się nauczyć. Oczywiście, dla tego, przede wszystkim, musisz mieć poczucie humoru, obserwacji, możliwość zobaczenia niedociągnięć.

Oto jak wartość zabawnego słownika wyjaśniającego Ozheegova:

Humor - 1. Zrozumienie komiksu, umiejętność widzenia i pokazywania zabawnych, protekcjonalnie - przygotowywanie postawy do czegoś. Poczucie humoru. Porozmawiaj o czymś z humorem. 2. W sztuce: obraz czegoś w zabawnej, komicznej formie. Humor i satyra. Departament Humoru w gazecie. 3. Mockowanie i żartownia mowy. Subtelny humor.

Satira - 1. Grafika, ostra i bezlitośnie gęste zjawiska negatywne. 2. Niemrzeżdżający, przypływ śmieszności.

Śmiech - 1. Krótkie charakterystyczne dźwięki głosowe, wyrażając zabawę, radość, przyjemność, a także kpina, głaskanie i inne uczucia. Śmiech przez łzy (smutny śmiech). Rolling ze śmiechem (rozbijany). 2. Coś śmiesznego, godnego ośmieszenia.

Żart - 1. Co się powiedziano lub jest wykonywane poważnie, ze względu na rozrywkę, zabawę; Słowa, które nie zasługują na zaufanie. 2. Mała gra komiczna. 3. Wyrażenie dezaprobaty, wątpliwości, niespodzianka.

Ironia - cienka, ukryta kpina.

Tak więc śmiech jest wesoły, życzliwy, a potem nazywamy to humorystycznym. Możemy dobrze przypisywać nam znanych wersetów S. V. Mikhalkova o wuja. Śmiejemy się ze sposobu, w jaki etap wujek "chciał największe buty na rynku" "Chciałem spodnie największej szerokości". Jesteśmy śmieszni, na przykład, gdy Taras Bulba N. V. Gogol zaczyna "walczyć na pięściach" z synami, właśnie wrócił do domu po długiej separacji, to znaczy za minutę, co według naszych pomysłów powinno być uroczyste i wzruszające.

I jest śmiech zła, zły - satyryczny. Wzywa ludzi do protestu, budzi pogardę dla postaci lub zjawiska. Prace satyryczne dla przemyślanego czytnika zawsze powoduje nie tylko śmiech, ale także smutne uczucie, ponieważ pisarz Satir ujawnia zjawiska, które uniemożliwiają szczęście ludzi. Taki są Basni Krylov, bajki Saltykov-Shchedrin, historie Zoshchenko.

Udostępnij żart - część prawdy

Każdy żart, jak prawda, twardy los. Prawda, choć szanowana, ale wielu jest nielubianych. I wszyscy kochają żart, choć nie jedzą zbyt wiele szacunku. Jest tutaj, że miłość i szacunek są połączone, które opublikowano humorystyczną i satyryczną literaturę. Żart jest ulubionym społeczeństwem i utrzymuje go łatwa i zrelaksowana, a prawda jest taka, że \u200b\u200bsłonia w zmywarce: gdziekolwiek się zmienia, wszędzie coś leci. Dlatego często wydaje się towarzyszy żart.

Wydawałoby się, że bajka, żart i jaka jest prawda! Na przykład, w bajkach, słona jest prawdą, a żart istnieje, ponieważ był oddzielnie od siebie: prawda odwraca się na tle, w podtekstie, a żart pozostaje pełną kochanką w tekście.

Jest to matematyk: Piszemy żart, choć - w umyśle.

Aw opowieściach dojrzałego Czekowego, żart rozpuszczalny w prawdzie i staje się niemal niezauważalny. Spróbujmy się śmiać z historii "Vanka" lub "Tosca". Jeśli się uda - jest źle!

"Wniosek jest siostrą talentu" (A. P. Czechowa).

Cechą humorystycznej historii jest to, że jest to mały produkt, który mówi o jednym wydarzeniu z małą liczbą aktorów.

Tak więc humorystyczna historia musi być przede wszystkim krótka, zwięzła. Są to sceny robocze A. P. Czechowa. Spróbujmy dowiedzieć się, jakie są cechy stylu wczesnego Chekhova - Antoshi Chekhonte, mężczyzny bez śledziony?

W chwili kreatywnego debiutu Czekowego, pod warunkiem humorystycznych czasopism, historia nie powinna przekraczać stu linii. Wykonywanie tych wymagań Chekhow nauczył się krótko. "Brevity - siostra talentu" jest jednym z ulubionych fraz pisarza. Krótkie historie były bardzo zbiornikowe w treści. Osiągnięto to jasny tytuł; znaczące nazwy i nazwiska; fabuła, która została zbudowana na niezwykłą sytuację lub wydarzenie; dynamiczny rozwój działania; Ekspresyjny szczegół; Dialog Serca; Prosta, wyraźna mowa autora.

Przypomnij sobie historię "Horsepitimony". Dlaczego jesteśmy śmiesznie za każdym razem, gdy go słuchamy, czytaj? Co sprawia, że \u200b\u200bpraca śmieszna?

Po pierwsze, śmieszna fabuła: Cała rodzina jest zatrudniona przez poszukiwanie oficjalnego "MSPower", który wie, jak rozmawiać z bólem stomatologicznym. Po drugie, jest zabawne, ponieważ wykształcony człowiek jest tak wyjątkowy, który jest gotowy wierzyć w spiski, które można wyleczyć ząb w telegrafie. Po trzecie, zabawne sposoby, które próbują uspokoić emerytowany ból generał: wódka, brandy, sadza tytoniu, terpentyna, jod w czwartych, niejednoznacznych zwrotach: "Teraz tylko zęby i pasze," "Mieszka nie z żoną, ale niemieckim" i Inni - zadzwoń do uśmiechu. Piąty, śmieszne "Muszki" same same: ogiery, ogiery, mieszkania, Kobytyna, Kobylitsyn, Maobyls, Kobylkin, a wreszcie historia historii: "Koń" okazał się prostym nazwiskiem owsa. Zabawne jest, że wysiłki na rzecz znalezienia nazwiska okazały się na próżno: "Lekarz przyszedł i wyrwał pacjenta". Laja Czechow jest dobra, wesoła, osiągnął dobry śmiech z zwięzłością, zwięzłością prezentacji.

Szczegóły artystyczne niosące ogromne obciążenie semantyczne

Czesi są słusznie uważani za mistrza krótkiej humorystycznej pracy. W małej historii, rozległe, szczegółowe opisy, długie monologi są niemożliwe. Dlatego w dziełach Chekhova na przednią akt artystycznych szczegółów. Część artystyczna jest jednym z środków tworzenia artystycznego obrazu, który pomaga przedstawić obraz obrazu, tematu lub charakteru w wyjątkowej osobowości. Przedmiot może odtwarzać cechy wyglądu, funkcji ubrań, ustawień, niuansów doświadczeń lub przylotów bohatera.

Rozważ rolę części artystycznej w historii Chekhova "Cheeleon". Mówimy o tym, jak funkcjonariusz policji, biorąc pod uwagę sprawę z szczeniakiem, który gryzą mistrza sprawy biżuterii, zmienia swoją opinię kilka razy o wyniku sprawy. Co więcej, jego opinia bezpośrednio zależy od tego, kto jest właścicielem psa - bogatego generała lub biednego człowieka. Słysząc tylko nazwiska bohaterów, możemy sobie wyobrazić bohaterów historii. Funkcjonariusz policji, Master Hryukin, City Eddyryna - Nazwiska są zgodne ze znakami, wygląd bohaterów. Nazwa "Chameleon" również przekazuje podstawową ideę historii. Opinia Opuzyela zmienia się tak szybko i często w zależności od okoliczności, ponieważ jaszczurka kameleona zmienia kolor skóry, odpowiadającym naturalnym warunkach. Dzięki warsztatowi korzystania z czeskiego w swoich dziełach szczegółów sztuki, praca pisarza jest zrozumiała i dostępna dla każdej osoby.

Umiejętność Chekhowa polega na tym, że był w stanie wybrać materiał, nasycić mały produkt pojemnej zawartości, podkreślają znaczącą część, ważne, aby scharakteryzować znak lub temat. Dokładna i pojemna część artystyczna stworzona przez kreatywną wyobraźnię autora kieruje wyobraźnię czytelnika. Chekhov przywiązał szczegóły o dużym znaczeniu, uważając, że "podnieca niezależną myśl krytyczną czytelnika", więc dziś jesteśmy zgodni z krótkimi i dowcipnymi historiami tego pomysłowego pisarza.

A. P. Chekhov naprawdę docenił poczucie humoru i tych, którzy szybko dręczyli żart. "Tak, s, jest to najbardziej niechętny znak: nie rozumie żartów mężczyzny - pisze zniknął! - powiedział humorysta. Od wspomnień K. I. Chukovsky o Chekhovie, wiemy, że humorysta uwielbiał pracować z ludźmi, ale przede wszystkim kochał bawić się, głupców, śmiech z nich. "Śmiech nie był w ogóle nierozsądny, ponieważ jego powodem był Czechy".

Świnia pod dębem

I. A. Krylov w swoim basie również mówi o sytuacjach komicznych i komiksowych postaciach, ale charakter śmiechu jest inny. Basinie Krylov zarzut: ludzie i ich działania są ukryte pod maskami zwierząt. Bass jest napisany przez darmowy werset, zawiera moralność - krótki i wyraźny wniosek z lekcji w nim. W bajkach Krylov doświadczony doświadczenie, świadomość i moralne ideały naszych ludzi, odbijały się cechy charakteru narodowego. Zostało to wyrażone nie tylko w oryginalnej interpretacji tradycyjnych działek, ale przede wszystkim w języku, który został napisany Basni. W języku Bassen Krylovskaya, żywy popularne przemówienie było jasne. Każda klasa w jego pracach ma swój własny język: niegrzeczny w wilku, nudny w wilku ("wilk i jagnięcina"), szczycącym mowy w zając ("zając na rybołówstwo"), głęboko nastawione rozumowanie głupiego koguta ( "Kogut i Pearl Grain"), Chvlyvaya Mowy Gęsi o swoich przodkach ("gęsi"), głupio zadowolony z świni ("świnia pod dębem").

Szerokie skrzydła i luźno w swoim słownictwie ludowym: odpływ, człowiek, obornik, głupiec, bydło, Oluukh, co za uczucie powoduje nas, czytelników, bohatera znanej Basni "świnia pod dębem"? Co oznacza, że \u200b\u200bbasinople otrzymują odrzucenie świń, na przykład w tym fragmencie?

Świnia pod dębem

Podlegający miejskim, aby zachwycić, przed wysypkiem,

Faworyzowanie, spałem pod nim

Wtedy wzrosły oczy rapu

A korzenie zaczęły wpaść w usta dębu.

Oczywiście mówisz, że nie ma dobrych uczuć świnia przyczyn - jest żarły, paskudny, głupi. Autor osiągnął ten efekt, rysując obraz świń z gruboziarnistymi, integralnymi słowami i wyrażeniami: Zostałem zlokalizowany przed wysypkiem, oczy rapu, Sly. Świnia jest pokazana w działaniach, z których ostatnia jest nie tylko śmieszna, pozbawiona znaczenia, ale także szkodliwe - "i podważa korzenie korzeni."

Przypomnij sobie drugą korzyść Krylova "Osioł i Nightingale". Co oznacza, że \u200b\u200bbasinista tworzy obraz głupiego, samodzielnego sędziego? Odpowiemy na przykład na przykład.

Osioł widział Solovya.

I mówi do niego: "Słuchaj, Buddy!

Powiedz, śpiewaj wspaniały mistrz:

Bardzo chciałbym

Pozwać siebie, usłyszałem śpiew,

Veliko daleko jest rzeczywiście zmniejszona?

Wybór sędziego osła, a nie samego samego zwierzęcia jest absurdalne: barwione jest symbolem głupoty, upór, ignorancji. Ponadto krzyk tego zwierzęcia jest najbardziej antymusy w naturze, więc możesz natychmiast odgadnąć, że osioł nie może docenić godności nocnej. Armenia, Prubonement tej postaci jest pokazany w sposób rozmowy: palibrujący odwołanie "Buddy", związek z niezwykłych słów "Wielcy Mistrzowie" - Daj całe kombinacyjne malowanie lekceważące. Język konwersacyjny Basni przyczynia się do faktu, że może być reprezentowany jako mała komedia. Komiks sytuacji jest często uzupełniany społecznością ludzką.

Powiedzmy o kilku cechach basen Krylov. Niezbędny stan Basni - akcja jest podkreślana przez częste rymy czasownika. Rym w skrzydle niesie ładunek semantyczny. W związku z tym połączenie Basinny "Dwie beczki". Rysunek jest już poplamiony: "Dwie beczki prowadziły, jeden z winem, drugi jest pusty". Tutaj rym łączy dokładnie te słowa, które określają temat rozpatrzenia w Basa. Historia reprezentuje nam fantastyczny obraz: dwie beczki idą wokół miasta, jeden - płynnie, drugi jest silniejszy i grzechotki. Jeśli podejmiesz konwencjonalność sytuacji, to wszystko wygląda całkiem naturalne: pyłu, przechodniowe wybiera się na bok. Ale w drugiej części Basni mówi bezpośrednio o ludziach, którzy krzyczą o swoich sprawach. Następnie morał jest wyraźnie sformułowany: "Kto jest naprawdę interesujący, -Tiego często słowami". A potem: "Wielki człowiek. Uważa, że \u200b\u200bjego silną Dumę / bez hałasu. " Wracając do początku historii, myślimy o tym już na innym poziomie. Beczki są uwarunkowaniami oznaczającymi ludzkie właściwości. Ale to stwierdzenie alegoryczne zawiera dodatkowy element metaforyczny, który zdajemy sobie sprawę po przeczytaniu całego Basni. Wartość metaforyczna pustej lufy w tym kontekście znajduje odzwierciedlenie w stosunku do pustej osoby, gadanę. Cały bas jest zbudowany na podobnych porównań.

Więc obrazy zwierząt, które czasami są przedstawiane w rosyjskich garniturach, niosą satyryczną literaturę funkcji rosyjskiego narodowego charakteru. Skrzydła dokładnie wyraziły wiarę ludową w dobre i zło. A ludzie chętnie zaakceptowali się jako dziesiątki winnych i satyrycznych wierszy i "moralności", w tym w Przysłów nawet w trakcie życia Basinista: "Ai, Moskka! Wiedzieć, jest silna, która szczeka na słoniu, "" Above Braks, nawet śmiać się, a często w dziedzinie ich udziału "," Ciepi i zatrzymaj się "," a Vaska słucha ",", " Słoń Nie powiadomiłem "," Pomocny głupiec jest bardziej niebezpieczny niż wroga "," Przysłów były nawet imionami Bazy, na przykład: "Trishkin Kaftan",

Uszy Demyanova, "Elephant i mops".

Komiczne produkty mowy

Oprócz ciekawy humorystycznej fabuły, mowy jasny charakter, pisarz musi zostać zapamiętany o komicznej mowie. Są specjalne słowa i wyrażenia, które dają jasność mowy, emocjonalność, służyć jako wyraz relacji autora z przedstawioną. Nazywane są one obiektom mowy do komiksu lub mowy środków humoru. Po pierwsze, jest to monolog i dialog. Monolog - wdrożony oświadczenie jednego bohatera. Dialog - rozmowa dwóch lub więcej bohaterów. Należy go dodać, że istnieje tak zwany "wewnętrzny monolog", gdy autor rozmawia z samym sobą. Na przykład: "Musiał się tak się zdarzyć! Nigdy nie dunkey nie dostał się w podobną sytuację. To było po raz pierwszy. " "Blimey! Czy naprawdę prawda? Mowa konwersacyjna jest przede wszystkim ustna, nieprzygotowana, wolna mowa. Więc rozmawiamy z przyjaciółmi, rodziców. Tak mówią, jak mówią bohaterowie humorystycznych historii. Nie "mówią" i "czat", nie krzyczą, ale "krzyk" i często popełniają błędy mowy. Ale autor jest niezbędny do stworzenia efektu komicznego, aby dokładnie odtworzyć tę bezpłatną, konwersacyjną mowę, abyśmy "wierzyli".

Po drugie, konieczne jest, aby być wezwany jako środek tworzenia humorystycznej pracy - zarówno Basni, jak i historii - wyraźnie malowane słowa. Sprawiają, że mowa jasna, interesująca, a co najważniejsza - natychmiastowa. Oczywiście nazywa się to ekspresyjne. Może to być cząsteczki: wow, ty! Yah! Och, co to jest?; Słowa i wyrażenia: Cat Jump - i na szafie; Spróbuj dostać się z szafki! Co możemy zrobić!

Po trzecie, jasność, formowanie obrazu jest dopiero wyraźnie malowane słowa, ale także porównania. Porównanie jest przyjęciem na podstawie porównania jednego zjawiska lub przedmiotu z innym. Kiedy gramy, porównujemy również znajomych z kimś lub czymś. Na przykład: "petka puffowie jak lokomotywa"; "Kokon na głowie przycisku wyglądał jak motyl. Wydawało się, że znalazłoby się, "" one, jak Donks, nie chcieli ustawiać się do siebie ". I wreszcie, jest hiperbolizacja jako jedna z komicznej mowy. Hiperbolizacja - "przesada", to znaczy "poza zwykłym, zwykłym". Często powoduje uśmiech: "umrę teraz od śmiechu" jest przesadą. Często mówimy: "Strach ma wielkie oczy". Także wspaniałe oczy i śmiech.

Odwróćmy się do historii V. Dragunsky "Zaczarowany list" Spróbujmy określić, jakie funkcje humorystycznej historii implementuje w swojej pracy. Ta historia może być nazywana śmiesznym, jako nieporozumienie przez facetów i zaufanie wszystkich samodzielnej słuszności powodują uśmiech. Efekt komiczny jest tworzony ze względu na fakt, że faceci niepoprawnie wypowiadają szyszki słowo. Faceci są wciąż małe i nie wiedzą, jak szybko zniknąć wszystkie litery. To dlatego, że każdy z nich "nie słyszy się z boku" i uważa swoją "wymowę".

Język i humor tak blisko spokrewniony

Byliśmy więc przekonani, że satyryści i humorystowi mają własne całkowicie dokładne i niektóre narzędzia i techniki mowy. Pozwól nam przebywać na niektórych z nich. Porównanie do odbioru słownego wojownika i wojowników, duszy i Droina. Jest to absolutnie oczywiste, że przyrostki - i -cons - daj te słowa Demissive, kpiący odcień, powodując ironiczny uśmiech wobec tego, co wyznaczają: Oh, ty, wojownicy! Lub drobny, tchórzliwy umierający! Oto niektóre z przyrostków tego rodzaju: - Ishk - (Lyubsheska, Paradies), - Nya (Gryzanie, Strana), - Schigan-A (Stormschina), - IL-A (gardło, tankowanie), - YAG - A ( Delag, stylizacja) itd.

Istnieją konsole, które dołączą do pewnych warunków ironiczny lub zabawny odcień mowy: Raz - (RAS -): Zakup (w historii A. Gaidara "Chuk i Geka" Matka dzwoni do chłopców, którzy mają więźnia z ich synami), wesoły (zbyt, zbyt zabawy i dlatego, bo), na przykład: prowadzona firma itp.; Przez - + przyrostek - IVA - (- "-): Naciśnij, czytaj (żartobliwie - ironicznie o niepowtarzalnym nastawieniu do pisania pracy lub czytania) itp.; Przedwczesny (na przykład na ironię: wdzięczny) itd.

Philantal powstaje duża grupa słów z ironicznym lub humorystycznym odcieniem. Są one stworzone w tętniącym życiu przemówienia: Rotosa (Zewaka lub Razinka), sznur (kpina), Crochobor (skąpny, drobny człowiek), pusty, pleaspel (belglune) itp. Wiele takich słów i w mowie potokowej książki: Podświetlone (pompatyczne " ), niskie napięcie (niską jakość), borzew (płodny, ale zły pisarz), zdrętny (sentymentalny, nadmiernie wrażliwy), nowo znany, nowo utworzony (niedawno, który właśnie utworzony, pojawił się) itd.

Istnieją środki leksykalne. Przypomnijmy charakterystykę Igor z historii A. Rybakowa "Przygody Croša": "Igor działa w biurze, cicho w pobliżu bossów, uwielbia zepsuć wśród starszych". Spróbujmy zastąpić dedykowane słowa (konwersacyjne i spurienta) neutralne, zwalniające: "Igor często dzieje się obok bossów, uwielbia być wśród starszych". Jak widać, lekceważenie, wyśmienione charakterystyki kolorystyki zniknęły. Oznacza to, że ironia uzyskuje się w tych frazach przez wybór potocznych i skróconych słów, cotygodniowa charakteryzująca Igor jako Podhalima poszukując łatwego życia.

Jednym z funduszy na rzecz wydawania przemówienia ironii i humoru są etykiety i słowa figuratywne i słowami - synonimy słów neutralnych: zamiast mówić, poszarpany (lotny lub wyraźny, pompatyczny); Zamiast tego narysuj - palić (o nieudolnym, niezbędnym rysunku); zamiast zdjęcia - mistrzostwo (o złym obrazie); Zamiast pisania - przechodzące, zamrożone (wbił blistra, Vizhns czai się, tj. Zły wiersze); Umieść podobną osobę - śpiewał (o tym, kto przekonuje powtarza słowa innych ludzi); Zamiast asystenta, wspólnik (zwykle - w bezzasadnej firmie, w przestępstwie). Niektóre słowa tego rodzaju (na przykład akompaniament) były pierwotnie pobierane z przestronności (gdzie uczynić, aby oznacza "pomóc"), a następnie wprowadzić do rozszerzonego języka, mocno zatwierdzony przez negatywny odcień.

Aby dać przemówienie ironicznego lub żartobliwego cienia, archaizmy są używane, najczęściej ze starego języka słowiańskiego. Na przykład: zamiast siedzieć - jeździć; Zamiast tego poszukiwane - deign; Zamiast tego powiedział - Ozrёnk; Zamiast tego jesteś swoim miłosierdziem; Zamiast przyjść, pojawia się - proszę; zamiast wymyślać - do fikcji; Zamiast winy kogoś - przez łaskę.

W tym samym celu stosuje się również niektóre słowa zagranicznego pochodzenia Opusa (żartobliwie - ironicznie o nieporozumieniu, złej jakości pracy), Chimer (wygrapający, dziwny sen, niepraktykuły fantazji), podtypy (nieodpowiednia, nadmierna czułość) , Maxima (ironicznie o przemyśleniach z roszczeniami mądrości), batalia (żartobliwie o walce, kłótnia), fanfaron (Bushroom, miska).

Aby dać oświadczenie o odcieniu ironii, ośmieszenie, przenośne znaczenie słów i odbiór metaforyzacji jest szeroko stosowany. Tak więc lokalizacja wroga nazywa się dziennikiem (w dosłownym sensie - obudowy bestii); Grupa elementów przestępczych - wyrafinowany (por.: Pies SVOP); rozkładane, elementy antyspołeczne - oszustwa (w dosłownym znaczeniu - pozostałości płynu na dnie wraz z projektem); O tym, kto został rozwiązany, stracił wszystkie ograniczenia, mówią - zniknął (dosłownie - usunięto pas); O najwcześniejszych, które przyszły do \u200b\u200bskrajnych limitów, arbitralność jest inna (początkowo jest podwyższony - uwolnienie konia z ultradźwięków, a następnie daj pełną wolę czegokolwiek).

Jednym z najczęstszych obiektów ironii i humoru jest porównaniem nieporównywalnych słów, w których znaleziono rozbieżność między formą a treścią. Osiąga się to dzięki efektom komiksowym. W takich porównaniu takie ironiczne wyrażenia są zbudowane jako perły analfabetyzmu, certyfikowanego filozofa i innych.

Ważnym sposobem humoru i ironii jest stosowanie w przemówieniu wyrażeń frazyologicznych żartów i ironicznego charakteru. Wielu z nich jest niczym więcej niż ci, którzy mają mrożone wyrażenia, zbudowane przy użyciu środków wymienionych powyżej, a także przyjmowanie porównania, hiperball. Oto kilka Jednostki Phaseologiczne Humorial: Muchy umierają, Murut (o nieznośnym nudie zwanej czymś), bez roku tydzień (ostatnio), na jego dwóch (to jest pieszo), płakaliśmy twoje pieniądze (o brakującym długu , w próżne pieniądze wydane), nie wszyscy w domu (nie w moim umyśle), nos nie jest doros (zrobić coś za wcześnie), historia milcza o tym (coś pozostaje nieznane, coś jest preferowane), a inni nie mogą czegoś preferowane) mówić o wszystkim) i innym. Dla frazologów ironicznego charakteru. Przypisany: własną osobę (osobiście), z wysokości jego wielkości (z nadmiernym znaczeniem, z lekceważeniem innym), ukrywają się w krzakach (przykład wykonania, oddawania niczego ), Stopnie Filkina (niepiśmienne lub nie posiadające dokumentu), radości cielęcej (zbyt sztormowa rozkosz), czułość łydki (nadmierny lub niewłaściwy wyraz czułości).

Broń śmiechu M. M. Zoshchenko

M. M. Zoshchenko - pisarz nie tylko komiczna sylaba, ale także komiksowe pozycje. Komiks nie tylko jego język, ale także miejsce, w którym historia następnej historii została rozwinięta: upamiętnienie, komunalne mieszkanie, szpital - cały taki przyjaciel, ich własny, jest znany. A sama historia: walka w komunalnym mieszkaniu z powodu skandalicznego jeża, skandal na upamiętnianiu z powodu złamanego szkła.

Niektóre obroty Zoskoshchenkov pozostały w literaturze rosyjskiej przez aforyzmów: "Jakby nagle atmosfera pachniała mi," "Zauważył jako lepki i rzucić do jego rodzaju, nic, co jego krewni", "przełamuje niepokoje". Zoshchenko, pisząc swoje historie, miał też gorąco. Tak, więc to, kiedy przeczytałem historie moich przyjaciół, nigdy nie śmiał się. Śpiewanie ponury, ponury, jakby nie zrozumieć, na tym, co można śmiać. Notatnik podczas pracy na historii, a następnie dostrzegał go już z tęsknoty i smutku. Postrzegany jako druga strona medalu. Jeśli uważnie słuchasz swojego śmiechu, nie jest trudno złapać, że nieostrożnie humorystyczne nuty są tylko tłem dla notatek bólu i goryczy.

Hero Zoshchenko jest mężczyzną na ulicy, mężczyzna z nędzną moralnością i prymitywnym spojrzeniem na życie. Ta atmosfera udzieliła dziś całą ludzką warstwę. Pisarz wyprostował się samą osobę, a cechą Filistyńskie w nim.

Rozważmy niektóre dzieła pisarza. Historia "Historia choroby" zaczyna: "Szczerze mówiąc, wolę zakraść się w domu. Oczywiście, żadne słowa, w szpitalu, może lekkie i kulturowe. I jedzenie kalorii, może są bardziej dostarczone. Ale, jak mówią, dom i słoma erochi. Pacjent z diagnozą "tyfusu tyfus" jest sprowadzany do szpitala, a pierwszą rzeczą, jaką widzi w pokoju do rejestracji przybycia, jest ogromnym plakatem na ścianie: "Problemy z 3 do 4". Ledwo odzyskałem od szoku, bohater mówi Feldeshra, że \u200b\u200b"pacjent nie interesuje się czytaniem". W odpowiedzi, słyszy: "Jeśli chcesz, jest mało prawdopodobna, a następnie krytykować, a nie, naprawdę dajemy ci od trzech do czterech w formie tego, co jest tutaj napisane, a potem będziesz wiedział" następny, pielęgniarka prowadzi go do Kąpiel, gdzie już jest stara kobieta.

Wydaje się, że pielęgniarka musi przepraszać i odroczyć procedurę procedury "Baszskiej". Ale kiedyś nie widziała ludzi przed nim, ale pacjentów. I z pacjentami, co ceremonia? Spokojnie oferuje mu wspinać się w kąpiel i nie zwracając uwagi na starej kobiety: "Ma wysoką temperaturę, a ona nie reaguje na nic. Więc rozebranie się bez zażenowania. " Na tym teście pacjent nie kończy się. Po pierwsze, jest wydawany szlafrokiem, a nie wzrostem. Następnie, za kilka dni, już zaczynając odzyskać, spada na kaszel. Wszystkie te same raporty pielęgniarki: "Prawdopodobnie nieostrożnie spożywałeś z urządzenia, na którym dziecko kaszlu". Kiedy bohater zostanie ostatecznie skorygowany, nie może uciec od ścian szpitalnych, ponieważ jest zapomniany, aby odpisać: "Ktoś nie przyszedł, i nie można było zauważyć," wtedy wszyscy pracownicy są zaangażowani w organizację ruchu żony pacjentów. Jego dom czeka na jego ostatni test: żona mówi, jak tydzień temu otrzymała zawiadomienie ze szpitala z wymogiem: "Uprove to jest pilnie dla ciała twojego męża".

"Historia chorób" jest jedną z tych opowiadań Zoshchenko, w którym wizerunek Chamstwa, skrajny brak szacunku osoby, duchowego noszonego do limitu. Wraz z autorem, śmiejemy się zabawę, a potem staje się smutnym i zwanym "śmiechem przez łzy".

Memo Początkujący pisanie humorystycznej historii.

W celu określenia, co wyróżnia się humorystyczna historia od regularnej historii, zwracamy się do "Beginner Pisanie humorystycznej historii".

Przede wszystkim pomyśl o wykresie twojej historii;

Nie zapominaj, że w samym sercu humorystycznej historii leży sytuacja komiczna lub zabawne nieporozumienie (są tworzone ze względu na pojawienie się niespodziewanie dla bohatera uczestników wydarzeń, ze względu na nieoczekiwane przekształcenie zdarzeń, z powodu Nieoczekiwany węzeł, charakter występowania zdarzeń).

Pamiętaj, że tytuł jest ważny w historii: Tytuł jest kluczem do promieni sceny; Tytuł może wyrazić prawa autorskie;

Użyj w historii Narzędzia Językowe do tworzenia Humor: Ciekawe dialogi, śmieszne nazwy (kliknięcia), nazwiska bohaterów, humorystyczne oceny autora;

Sytuacja gry jest następująca funkcja humorystycznej historii na poziomie działki. Gra jest zawsze śmiechem, wesoły nastrój. Gra zawsze kładzie się do niektórych masek, przypisuje kogoś do roli. Idealny o tym, Daniel Harms w wierszu "Gra".

Jest to obecność śmiesznych bohaterów, która jest kolejną cechą humorystycznej historii na poziomie działki. Zawsze ci bohaterowie prezentowani w historii powodują dobry uśmiech lub uśmiech.

Na przykład w historii "bulionu z kurczaka" V. Dragunsky, przez woli sprawy, chłopiec i jego ojciec są zmuszeni gotować jedzenie, czyli, aby wykonać pracę, której nigdy nie zrobili. W historii N. Nosova "Tuk-Tuk-Tuk" nieoczekiwany wygląd wron, który został przyjęty dla raburza, doprowadziły do \u200b\u200b"tworzenia struktury ochronnej", aby uniknąć kolizji z rabusią. W historii V. Dragunsky "Slava Ivan Kozlovsky", głównym bohaterem uważa, że \u200b\u200bdobre śpiew jest głośno. "Sang dobrze, prawdopodobnie nawet słyszalny na innej ulicy".

Wniosek

M Twene napisał, że humorystyczne historie wymagają "tej samej zdolności do zobaczenia, analizy, aby zrozumieć, co jest konieczne dla autorów poważnych książek".

Uważamy więc, że udowodniliśmy: śmiać się z tego, co uniemożliwia naszym życiu, możesz się nauczyć. Oczywiście, dla tego, przede wszystkim, musisz mieć poczucie humoru, obserwacji, możliwość zobaczenia niedociągnięć.

"Brevity - siostra talentu" jest jednym z ulubionych fraz pisarza. Krótkie historie były bardzo zbiornikowe w treści. Osiągnięto to jasny tytuł; znaczące nazwy i nazwiska; fabuła, która została zbudowana na niezwykłą sytuację lub wydarzenie; dynamiczny rozwój działania; Ekspresyjny szczegół; Dialog Serca; Prosta, wyraźna mowa autora.

W ten sposób podsumowując analizę Baseni Krylov, można ją stwierdzić: Wymagania wstępne dla zabawnych w nich jest sytuacja komiczna, która opiera się na nieoczekiwanym skręcie na działce, bohatera komiksowego, rozbieżności czegoś, karykatura pokazująca jakiś charakter Charakter znaków lub sytuacja, na podstawie której alegoria, hiperbola, metafora, personifikacja, porównanie.

W "Beginner Pisanie humorystycznej historii" staraliśmy się podkreślić główne techniki artystyczne do stworzenia humorystycznej historii. Korzystając z tej "Memo" i "Sun Scheme", faceci napisali historie. Oczywiście, w jednej pracy niemożliwe jest uwzględnienie wszystkich szczegółów zabawnych, promieni zabawnego słońca. Aby historia była zabawna, humorystyczna, potrzebujesz treningu, jak w każdym razie musisz uwolnić umiejętności. Jak to się dzieje, staraliśmy się pokazać na przykładzie dzieł pisarzy Satirik, pisarzy humory.

Życzymy, że nasi rówieśnicy nie przestają tam - pisać - napisz zabawne, z humorem, z ułamkiem ironii, a nawet satyra. A potem może pojawić się w naszym życiu i literaturze ich Saltykov-Shchedrines, Chekhov, Zoshchenko, Zhvanetsky

Samouczek dla klasy 5

Literatura

O zabawnych w pracy literackiej. Humor

Porozmawiajmy o śmiesznym w pracy, o roli, jaką śmiech gra ...

Ale czy śmiech "zagraj w rolę"? W końcu śmiech jest po prostu zabawny!

Dobrze. Jednak śmiech jest śmiech, a pisarz nie jest obojętny dla pisarza, jaki śmiech czytelnik będzie się śmiać. Tworząc historię, pomyślał z góry, do kogo i dlaczego wysyła śmieszne strzały śmiech.

A te strzały ściskają etykietę i mogą, na żądanie autora, łatwiej jest boleć, albo do kutasa więcej, a potem jest karmiona do haniebnego stanowiska, który go zasłużył. Śmiech wesołych strzałek może strzelać do bujnych ubrań w lecie, w którym nieistotne, tworzenie Chowoty'ego jest zmiażdżone i pokazuje, co to naprawdę jest.

Tutaj czytasz i całkowicie zapomniałeś o autorze, pasjonatem wydarzeń. A on tu jest, z tobą. On zmusza cię do śmiać się z tego, a nie na drugiej stronie, a razem ze śmiechem daje myśl i uczucie, przez żart pomaga coś, co Zurga, aby zobaczyć, rozumieć i niezależnie ocenić krytycznie ...

Śmiech jest wesoły, rodzaju - sceny, odcinki pracy, powodując, że nazywamy humorystyczną. I jest śmiech zła, zły - jest spowodowany przez dzieła satyrycznego; Nazywają ludziom, aby protestować, obudzić pogardę dla wyciągniętego charakteru, fenomenu, sprawiają, że ludzie działają.

A.p. Czesi od dawna byli uznanym mistrzem literatury krajowej, jednocząc miękki liryzm w swojej pracy, miłość do człowieka, pedagogiki i rodzaju humoru. Śmieszne i smutne w historiach Chekhowa skręcone między sobą. Z jednej strony czytelnik często się śmieje się z zachowaniem bohaterów pisarza, az drugiej strony widzi odbicie własnych wad i wad w swoich działaniach.

"Śmiej się przez łzy" we wczesnych opowieściach pisarza

Miękki i smutny humor jest charakterystyczną cechą prawie wszystkich dzieł Chekhowa. Objawiła się w jego wczesnych opowieściach.

Na przykład słynna historia "Horsepit Nazwisko", która sprawia, że \u200b\u200bczytelnik szczerze śmieje się, obserwując, jak zaniedbający ojciec rodziny, wraz ze wszystkimi gospodarstwami domowymi, próbuje rozwiązać "nazwisko konia" dentysty. Jednak nawet za tej wesołej sceny jest pewne praw autorskich Smutek: ludzie marnują swój czas, zastanawiając się nie przez osobę, ale tylko jego śmieszne nazwisko.

Spotykamy się tak samo w historii "śmierć oficjalnego". Przesyła los małego oficjalnego Chervyakova, który popełnił ogólną (świecące w teatrze do Lysina General) i zmarłego doświadczenia z tej okazji. Atmosfera historii jest humorystyczna, ale na koniec pracy czytelnik doświadcza uczucia goryczy: główny bohater umiera z własnego strachu, przyczyny, dla których są rzeczywiście nieistotne.

Śmieszne i smutne jako odzwierciedlenie niedoskonałości świata człowieka

Śmieszne w opowieściach Czechowa zawsze stoi na pierwszym planie, a smutne ukrywanie się za tą fasadą. Dzieje się tak w równie znanej historii "Chameleon". Jego główny bohater daje diametralnie przeciwne rozkazy o małym psieniu, dostarczając przechodzień przez niedogodności, w zależności od założeń ludzi z tłumu, który jest właścicielem tego psa: osoba jest biedna lub bogata i godna uwagi. Składanie "kameleonu" powoduje prawdziwy śmiech od czytelników, ale także śmiech przez łzy. W końcu wielu ludzi zachowuje się także bioklekseticzo, dziwnie i fałszywie.

Obserwujemy podobną scenę iw historii "tłuszcz i cienkie". Losowe spotkanie dwóch towarzyszy, którzy studiowali raz w siłowni, na początku wygląda bardzo uduchowiona, choć przychodzi do oficjalnej pozycji "cienkiego" i "grubego" dżentelmena. Okazuje się, że tom "FAT" bierze post znacznie wyższy niż "cienki". Po tej okolicznościach okazuje się, że żadna rozmowa mentalna nie jest już niemożliwa. Byli kumple nie zgadzają się ze sobą, ponieważ w świecie fałszywej i fałszywej chwały nie mogą komunikować się na równi. Czytelnicy tej historii nie mogą powstrzymać uśmiechów, podczas nauki takiej sceny jest to smutny uśmiech.

Te same konflikty działki spotykają się w historii "Malefaktor". Czytelnicy doskonale rozumieją, że chłop, który zastrzelił orzechy z płótna kolejowego, aby złapać ryby z ich pomocą, nie jest w ogóle niebezpieczny przestępczy. Scena jego przesłuchania wygląda śmiesznie. Jednak czytelnik śmieje się i ubolewa z tego niepiśmiennego bohatera, który może bardzo cierpieć za zmuszoną ignorancję. W tej historii pojawiła się kolejna charakterystyczna cecha prac chekhowa: są one bardzo często mówią, że ludzie z inteligencji, którzy mają władzę i posiadanie edukacji nie są gotowi do słuchania i zrozumieć, co żyją najłatwiejszymi ludźmi. Osiedla dzieli się otchłań, które zakłóca ludzkie relacje.

Przyjęcie smutnej ironii jako podstawę składu czeskich prac

Smutny w historii Czekhowa znajduje swoje potwierdzenie w fakcie, że sama żywotność jest niedoskonała. Jednak pisarz uczy nas przezwyciężyć tę niedoskonałość, kontaktując się z rodzajem i miękkim humorem. Sam Czechow, na wspomnienia współczesnych, żartował, jednak żarty też się smutni.

Jest to pisarz, który należy do tak aforystycznego, ale wypełnionego tąską frazą: "Wspaniały dzień dzisiaj. Czy herbata pójdzie lub powiesić. " Prawda, nie zawsze był tak bezkompromisowy. Istnieją inne bardziej jaśniejsze wypowiedzi. "Pachnie jesienią", napisał Czechowa w jednej z listów do znajomego. - I kocham rosyjską jesienią. Coś jest niezwykle smutne, przyjazne i piękne. Wziębiłbym i odleciał gdzieś z żurawiami.

Czechow często korzysta z recepcji smutnej ironii w swoich pracach, ale że żelazo jest w sobie piętą: pomaga czytelnikowi spojrzeć na świat relacji człowieka, ponieważ z boku, uczy myśleć, czuć i miłość.

Często pisma literackie porównują zabawne i smutne historie Czechowa z fragmentami złamanego lustra, nazwa którego same życie jest. Czytając te prace, widzimy w nich odbicie nas samych, więc jesteśmy mądrzejszym i cierpliwym.

Analiza niektórych dzieł Chekhova pokazała, że \u200b\u200b"smutne" i "zabawne" są często znajdują się obok pracy autora. Ustalenia te będą przydatne dla studentów ocen 6-7 w przygotowaniu kompozycji na temat "Śmieszne i smutne w historiach Czekowego".

Najpopularniejsze materiały z lutego dla twojej klasy.

Powrót do folkloru

Sieci społecznościowe są indywidualnie popularne i humor i poezja. Łącząc, dwie z tych zjawisk wykrywają pragnienie anonimowości i postopolklora. Zabawne wiersze autora są znacznie gorsze od popularności "Pies", "Proszek", "depresy" i innych przejawach zbiorowej kreatywności.

Oczywiście dla każdego

powiesić na scenie w pierwszym akcie

Łyżka wiadra i Yozh

stanisławski jest zaintrygowany

boi się iść do toalety

bardzo konkretny twórca jest ukryty, ale jego nazwa jest absolutnie nieinteresowała. Formy sieciowe humorystycznej poezji są zakorzenione w bardziej starożytnych typach rymowanych folklorystycznych - na przykład Chastushki i powszechne wiersze Sadyushki w latach 70-tych. Ramy twardych gatunków (częściowo w duchu "solidnych" form literackich) nie przecinają skrzydeł fantazji, ale podaj tekst szczerze mówiąc i pozbawić go dowolnej głębokości.

Bitwa pod humorem i ironią

A wiersze-ciasta z licznych odmian, a czasopismami z publiczności "Widzę rymy" - to niewątpliwie zabawne i interesujące, ale wciąż możliwe jest zadzwonić do nich poezji tylko ze stretch. W istocie są one tylko żartem, gdzie efekt komiczny jest wzmacniany rytmem i rymem. Literatura "Wysoka", aby próba śmiać się z uczciwym udziałem w selektywności i sceptycyzmu. W pewnej liczbie poetów-klasyki nie ma tak wielu nazw związanych głównie z humorem: Ivan Krylov, Sasha Black, Nikolai Oleinikov, Nikolai Pokhkov ... Reszta nie była również obcego satyry, parodiami lub epigramem, ale ich zabawną dziedzictwo jest gorsze od poważniejszych prac. Osip Mandelshtam, zgodnie z Irina Odoin, na ogół zapytano: dlaczego pisze śmieszne wiersze?

Jednak wiele nowoczesnych wierszy nie doświadcza takich wątpliwości. Igor Guberman, dwa lata temu, osiemdziesiąt irytujących, na długo przed pojawieniem się "Pies", a nawet "sadyushk" stworzył własny humorystyczny gatunek - "Gariki". W tych dowcipnych kwalifikacji można sprostać politycznym protestem i głęboką filozofią oraz niejednoznaczny fryvolizm - wszystko jest prezentowane przez pryzmat żydowskiego humoru - jednocześnie powodując uśmiech i niepokój:

Zgrzeszyłem tak w kolorze lat,

wtedy chodziłem

że nawet jeśli do diabła nie jest,

dostanę się tam.


Igor Guberman. Zdjęcie: Ekburg.tv.

Poet Sergey Satin, kierując się sekcją satyry i humoru w "literackiej gazety", w lochach jednego gatunku nie zamyka się. Pisze koszulki, hokej, sam, "szkodliwe wskazówki" i wiele więcej, wykazując szeroką gamę komiksu - od miękkiej ironii do sztywnej satyry. Nawet zwykła Chuduszka, którą ujawnia z nieoczekiwanej strony, odwracając go w poetyckiej horrorze ("Przeszedła przez cmentarz passerby, / na martwym człowieku jak, / i tam, którzy są w przeciwieństwie do, / w nocy tutaj i nie znajdują"), a następnie do rozdziału z "historii państwa rosyjskiego" (" Z Varyaga, aby jechać do Greków / zezwolić naszym rzekom. / Krawędź wody jest obfita, a drogi są słoneczne").

Vladimir Vishnevsky był kiedyś uważany za gwiazdę humorystycznej poezji, ale już jasne jest, że znaczna część testu testów nie może wytrzymać. Chociaż bibliografia autora pojawia się nie jedna tuzina spoconych woluminów, większość jego ekspresji i Calamber zamiata na literaturze, ledwo z zauważalnym meteorami. Względna witalność wykazała tylko słynny samotny rodzaj "odrzucony, ale - ale co!" Lub "Dziękuję, co cię mam". Głównym problemem (jeśli nie jest przekleństwem) humorystycznej poezji leży w tempie: Co dzisiaj powołany jest uśmiech, jutro ma każdą szansę spędzić nieporozumienie.

Ale Andrey Shcherbaku-Zhukov, mamrożenie nie jest śmieszne. Nie zmniejsza konkretnych tymczasowych rzeczywistości, dając preferencje dla obrazów natury i stanów wewnętrznych. Oto wyraźne połączenie z folklorem - Chastushki i dodatki, ale starannie zdemontowano przez nowoczesne słownictwo, obrzydliwe dowcip i lekki fryvolizm. Oryginalność dodaje konkretnego bohatera lirycznego, którego globalność jest wyraźnie młodsza niż wiek paszportu, a efekt komiksu jest spowodowany niespodzianką, paradoksycznością, niezwykłą grą word:

Jaki jest problem z tobą z tobą?

Ktoś, jako dzieci, rozprzestrzenił się:

Nauczyliśmy się, że życie jest walką,

A ona była ... Göl!

Andrei Shcherbak-Zhukov. Zdjęcie : NP-nic.ru.

Nowożytni filologowie spędzają jasną granicę między humorystyczną i ironiczną poezją. Różnica polega na niuansach: Pierwszy opiera się na ostrości, hiperboliczności, burleskiej, a drugi jest bardziej skłonny do gorzkiego uśmiechu i śmiejąc się przez łzy. Wiersze humorskie (i obejmują prawie wszystkich powyższych autorów) koncentrują się na masowej widowni i etapie. Ironony o tych samych działaniach dla rozwoju funkcji gatunków gatunków. Poeta, najbardziej udany w tej dziedzinie uważa się za Igor Hirtiewa. Z zewnętrzną prostotą i rozrywką swojego wiersza, wypełnionego gorzką ironią i odpowiednią ofertą, tworzą specjalną przestrzeń poezją, gdzie przemyślany czytelnik czeka na wiele odkryć: " Przyszedłem takie czasy, / który jest sugerowany przez umysł: / "towarzysza, wiara przyjdzie do Khan / a wszyscy obejmie miedź miednicę".

Między basney a parodią

Według filologów gatunek parodii literackiej jest obecnie doświadczający najlepszych czasów. Wydawałoby się, że gdy kraj obejmuje boom poetycki, a liczba poetmenów ma dziesiątki tysięcy ludzi, parodysty jest gdzie pieczeń. Wszystko okazuje się być znacznie trudniejsze. Nowoczesna poezja jest pozbawiona ambitnych wartości - autorów, których wiersze poznają najszerszą publiczność na bok. Bez takich nazw, parodysta musi być niekorzystny: jeśli skontaktujesz się z wąskim kręgiem czytelników lub przyklejesz tylko do pereł szczerych grafomańczyków, aby nie zmniejszyć specjalnego sukcesu.

Entuzjastami ich przypadku niepopularność gatunku i innych trudności nie zatrzymują się. Strony "Grube" czasopisma często pojawiają się parodie z Evgeny Minina - autor z doskonałą erudycją literacką, niezwykłym poczuciem humoru i niesamowitego opanowania naśladowca. To tylko wiele z pracy jest nadmiernie prosta i tego samego typu. Inny nowoczesny parodiowiec Alexei Berezin nie zawsze staramy się dostosować się do oryginalnego źródła - część jego imitacji stają się dość niezależnymi pracami niezależnymi od oryginału. Tylko jedna wątpliwa linia "Dostrzeniona nieba" wylewa się w jego wspaniałym "Albertkamyusik", głównym "chip", którego neologizmy utworzone z nazw słynnych pisarzy stają się:

Larancy fucked piłka. W samodziennej drodze

Dla Dorizonte opuścię sowę Tropskoy ...

Niech będę małym klifowie małym,

Myślę o przeszłości, aby myśleć o mnie Guggorko i przypominając.

Wreszcie warto powiedzieć małe i nowoczesne bajki. W literaturze rosyjskiej gatunek ten ściśle zgadza się z nazwą Ivan Krylova. Deska, zapytana przez "Troon i Fox", "Kwartet" i inne arcydzieła, jest wysokie, ale nie oznacza to, że warto porzucić próby przezwyciężenia. Nie wiadomo, czy pozostanie w historii Basci nowoczesnego poety, a aktor Vladislav Malenko pozostanie, ale przynieść nowe wygląd i świeże pomysły w gatunku i było jednoznaczne. Zarys intrygami w teatrze bestii, miłość na świecie w świecie urządzeń elektrycznych lub przypływ nacjonalizmu w odrębnym lesie - każdy pomysł jest realizowany z niezwykłą fabułką, żyjącymi postaciami i zamieszkowaną moralnością. Dając hołdowi tradycji (jak również skrzydła), Malenko sprawia, że \u200b\u200bgatunek Bassni przenosi się do tematów miejscowych, nowoczesnych słownictwa i śmiechu zakaźnego. Światło, co daje przyjemność, a jednocześnie niezauważalnie nas zmienia nas na lepsze.

Vladislav Malenko. Zdjęcie: fadm.gov.ru.