Gamma Fa-Dieze Minor: odmiany, znaki, trzeźwy, równoległy główny. Znaki zmiany (o Diez, Bemole, Becar) Uwaga! Zwiększona złożoność

Podczas studiowania SOLFEGGIO, uczniowie muszą stawić czoła różnorodnym gampom. Jednym z nich jest F-Due Minor - i zostanie rozważany w naszym artykule. Jest zbyt skomplikowany, ponieważ zawiera tylko trzy znaki z kluczem, w przeciwieństwie do szynki i sekwencji, które mogą mieć do siedmiu głównych znaków, nie licząc DUBL-Digesters i podwójne bemoli.

Fa-Dieze Minor: Znaki

Gamma jest najbardziej zwykłą mniejszą sekwencją, a jak już wspomniano, zawiera tylko trzy znaki w postaci trawesterów: fa, w górę i soli.

Na podstawie tego zbudowany jest cała sekwencja. Odnosi się jako F # MOLL lub FIS-MOLL, który jest akceptowany w wyniku gitary lub aplikacji akordu.

Tonik jest nutami FA #, Subdominant - SI, dominant - do #. W tych trzech krokach jest zbudowana główna trzeźwość gamma, jak zostanie powiedziane poniżej.

Równoległy główny

Podobnie jak wszyscy, Gamma Fa-Dieze Minor ma równoległe major. To jest la-major. Technika definicji jest bardzo prosta. Więc dla małego, wynika z ostatniego znaku, aby zbudować półtonów w górę. W naszym przypadku jest półtonów z soli #, co daje czystą notatkę LA.

Aby określić równoległe niewielkie, możesz użyć dwóch metod. Pierwszy sugeruje budowę małego więzienia w dół z tonika (w naszym przypadku, z wyraźnej uwagi La dostajemy FA #. Druga metoda jest to, że w znakach, aby policzyć trzecie prawo. Będzie to pożądany drobny odpowiadający czasopismo.

Wielu kompozytorów odwołało się i odwołuje się do tych tonalitów. Wśród rosyjskich klasyków są również bardzo dużo, ponieważ te dźwięki mają bardzo ciepły dźwięk dla ludzkiego słuchu.

Odmiany drobnej gamma

Podobnie jak każdy inny drobny gamma, Fa-Diez Minor ma trzy główne odmiany: naturalne, harmoniczne i melodyczne.

Różnicę między tymi typami sekwencji młotek jest to, że w naturalnym bezpośrednio bezpośrednio i odwrotna kolejność jest odtwarzana bez zmiany znaków.

W zakresie harmonicznych, podczas konstrukcji sekwencji bezpośredniej i odwrotnej, etap VII zwiększa się na kolumnie (dla gamma fa-Dieze Minor otrzymujemy MI #).

Jeśli chodzi o Minor Minor, VI i VII stopnie wzrośnie wraz z rosnącą grą gamma, a z wzrostem w dół - wzrost jest anulowany (znak bekara jest zainstalowany w samej gamma). Dla FA # Minura te kroki są re and MI.

Małe akordy i trzeźwe: ogólne zasady budowy

Jeśli spojrzysz na budowę trzeźwych i akordów, ogólna zasada jest taka, że \u200b\u200btworząc akord do trzeźwa po prostu dodawana notatka z przesunięciem w górę lub w dół. W najprostszym przypadku jest tonik, octawa powyżej. Ale w zależności od rodzaju akordu, interwał między Nototy, z którego wykonana jest konstrukcja może być inna.

W przypadku gamma, fa-Dieze Minor, Tonic Tonce Sober zawiera typy fa #, la i do #. Jeśli jest to, na przykład, zbudowany z pierwszą oktawą toniką, dodaniem fazy w drugiej oktawie i daje najprostszy akord.

W przypadku trzeźwego subdomitonu będzie kombinacją nut SI-RE-FA #, aby dominant - do # -sp # -col #. Uwaga: Trzeźwy na etapie V jest zawsze zbudowany na podstawie Minor Harmonic, ponieważ ten krok jest odpowiedzialny za dźwięk Dominacterpekkord, aw nim, jak wiesz, etap VII wzrasta na półcie .

Ogólnie rzecz biorąc, dla wszystkich drobnych trzeźwych, które są zbudowane, istnieje jedna reguła. Mała polityka jest po raz pierwszy zbudowana z głównej notatki, a następnie - wielki termin. Jeśli spojrzysz na budowę trzeźliwego w dół, nie jest trudno zauważyć, że jest to jeden z odwołań (gdy każdy trzeźwy jest zbudowany z każdego z poniższych wycięć z przeniesieniem poprzedniego do oktawy powyżej).

Okazuje się więc, że trzeźwy w dół z Toniki Fa-Diez daje kombinację FA # -Co # -l, ale tylko dwie oktawy poniżej, a nie standardowy odwołanie. Podczas konstruowania, czyste kwartale kwartane są używane jako pierwsze, a następnie dodaje się do niego duży kredyt.

Zamiast przedszkolnego

Jeśli spojrzysz na Gamu Fa-Diez, jest bardzo popularny wśród wielu kompozytorów i wykonawców, tylko ze względu na fakt, że odpowiada równoległemu la-Maghorowi. Jest to szczególnie manifestowane wśród gitarzystów, ponieważ sam La major ma zastosowanie do najprostszych akordów i zajmuje tylko trzy palce na drugim LADA z mocowaniem drugiego, trzeciego i czwartego ciągu.

Sytuacja jest nieco bardziej skomplikowana z F-Diezem, ponieważ wyodrębnić standardowy akord, musi opanować recepcję barre.

Pianistki, ta drobna gamma, nawet przy szybkiej wydajności, nie powodują żadnych szczególnych trudności.

Na wykorzystaniu tej tonalności w połączeniu z równoległym głównym można podać wiele przykładów, nawet rockerów wykonujących muzykę w stylu kleju lub miękkiego metalu, większość z nich zwraca się do tych gamma i sekwencji na nich. Ponadto obie tonalność nadają się zarówno dla głosów męskich, jak i żeńskich. Nie jest zaskakujące, że w tych gatunkach znajduje się większość kompozycji znajduje się na podstawie standardowego "Włoskiego Placu" (La Major Fa # MI-Major) i jego odmian.

W tym artykule będziemy kontynuować rozmowę o dobrej litery - będziemy zbadać oznaki zmiany. Jaka jest zmiana? Zmiana - jest to zmiana głównych kroków szkieletu (główne kroki rE MI FAO Sól ). Jakie dokładnie się zmienia? Ich zmiany wysokości i niewielka nazwa.

Ostry - Jest to wzrost dźwięku na pół bemole - Opuszczanie go na półthon. Po zmianie uwagi jedno słowo jest po prostu dodawane do jego podstawowej nazwy - odpowiednio, Diezer lub Bemol. Na przykład, pre-Diez, Fa-Diez, La-Beleol, MI-Barole itp. W notatkach Dieza i Bemoli są oznaczone specjalnymi znakami, które są również nazywane diemi. i bleols.. Używane i jeszcze jeden znak - naturalny, Anuluje wszelkie zmiany, a następnie, zamiast Diezy lub Bemol, gramy główny dźwięk.

Zobacz, jak wygląda w uwagach:

Co to jest półtonów?

Teraz będziemy zadawać wszystko więcej. Jakie są te półtokami? Półton - Jest to najkrótsza odległość między dwoma sąsiednimi dźwiękami. Spójrzmy na wszystko na przykładzie klawiatury fortepianu. Oto oktawa z podpisanym klucze:

Co widzimy? Białe klucze Mamy 7 sztuk i na nich są głównymi krokami. Wydaje się, że między nimi jest między nimi a więc sporo krótkiej odległości, ale mimo to jest czarni między białymi kluczami. Czarne klucze to 5. Okazuje się, że łącznie 12 dźwięków w oktawie, 12 kluczy. Tak więc każdy z tych kluczy w stosunku do najbliższego sąsiedniego znajduje się na pół dystansu. Oznacza to, że jeśli gramy we wszystkich 12 kluczach z rzędu, zagramy wszystkie 12 halftony.

Podwójne Diez i podwójne mieszkanie

Oprócz prostych trawesterów i bemoli w stosowanej praktyce muzycznej podwójna Dieza. i Podwójne bemoli.. Co to jest duplikat to podwójne zmiany w krokach. Innymi słowy, podwójna Diez. Zwiększa notatkę naraz na dwóch półtonach (to znaczy dla całego tonu) i podwójny bemol. - obniża notatkę na całym tonie ( jeden ton to dwa półtonów).

Naturalny - Jest to oznaka anulowania zmian, działa w stosunku do podwójnych, jest absolutnie taka sama jak zwykłe Dieony i bemaryny. Na przykład, jeśli graliśmy fa-Dubl Dieza potem po chwili wcześniej fa Pojawi się, gramy "czysty" notatkę "FA".

Losowe i kluczowe znaki

Więc podsumujmy.

Rozmawialiśmy o zmianach: dowiedziałem się, jaką zmianę i które są oznaki zmiany. Ostry - To jest znak podnoszenia półnki, bemole - jest to znak obniżenia notatek na pół, a naturalny - Zmienianie znaku abolicji. Ponadto istnieje tak zwany duplikat: podwójne Diez i podwójne mieszkanie - zwiększają lub obniżają dźwięk natychmiast przez cały ton (całość ton - Są to dwie półtony).

To wszystko! Życzę dalszego sukcesu w opanowaniu liter muzycznych. Często przyjdź do nas, zdemonienujemy inne interesujące tematy. Jeśli podobał ci się materiał, kliknij "Lubię" i udostępniaj informacje z przyjaciółmi. Teraz zasugeruję, abyś trochę odwrócił uwagę i słuchać dobrej muzyki w doskonałej egzekucji genialnego pianisty nowoczesnej Evgenia Kisin.

Ludwig van Beethoven - Rondo "Rage O zagubionym Pennym"

W magicznym i niesamowitym świecie muzyki każdy krok przynosi nowe wrażenia, wyjątkowe emocje. Pomimo pozornego nieistotności odległości do sąsiedniego klucza fortepianu (półtonów) - jest to najmniejszy ruch muzyki, ten interwał jest bardzo znaczący, jeśli rozmawiamy o składniku harmonicznym.

Kąty muzyczne.

Możesz spędzić równolegle ze zdjęciem: jeden krok do strony przenosi zmianę kąta, a obiekt jest porujący w zupełnie innym, bezprecedensowym świetle.

A ponieważ fale dźwiękowe i lekkie - siła napędowa fotografii, z punktu widzenia fizyki (oraz z dokładnymi naukami, jak wiesz, aby argumentować bezużytecznie), jest to zjawiska jednego zamówienia i często są podlegać Te same prawa, oznacza to, że wskaźniki mogą powodować podobny efekt.

Mądrość klasyków

Ta okoliczność, z reguły, zaniedbania pop piosenek, których kreacje, na prośbę artysty, mogą być transponowane w jakiejkolwiek tonalności. Korzystając z naszego systemu obrazów, możesz podać taki kompozytor do fotografa, który jest obojętny, jeśli rama jest nienadzorowana lub skrzyżowana - w końcu usuwa ten sam krajobraz.

Klasyczni kompozytorzy, a po nich i całą szkołę akademicką były świadome okoliczności określonych powyżej, zwłaszcza, że \u200b\u200bwśród nich naukowcy w dziedzinie fizyki, chemia spotkała się. Klasyki bardzo sprawdzane na pytanie o wybór tonalności ich prac. Tonalność często obejmowała je w samej nazwie, co oznacza, że \u200b\u200bnie można go zmienić wzdłuż kaprysy jednego lub innego kapryśnego wykonawcy.

Muzyka wielokolorowa

Oraz takie wyjątkowe figury muzyczne, takie jak Scribin, Roman Korsakow, obdarzony tzw.

Zjawisko rozprawy nieżelaznego jest wyjaśnione przez istnienie fenomenu psychologicznego "Synesthesia", oznaczającego proces mimowolnej odpowiedzi jednego rodzaju receptorów do podrażnienia drugiego.

Aleksander Nikolayevich Scribin użył terminu "Kolor-dualizm", aby wyznaczyć gamę kolorów wrażliwych w określonej tonalności muzycznej. Nie jest interesujące, że słowo "ton", który jest korzeniem Lexeme "Tonality" jest również stosowany w sztuce wizualnej i fotografii.

Oprócz stowarzyszeń kolorowych, Scribin podkreślił tonalność z takimi epitetami jak "duchowa" tonalność, taka jak Fa-Diez Minor, Fa-Diez Major i "Ziemia, Materiał", wśród których D major, F-major i inni.

Flowersonowości

Kolory, z kolei dla Scribina, były symbolami podstawowych elementów Wszechświata. Tak więc czerwony w tym systemie jest związany z "kolorem piekła", fioletowy i niebieski - wskazać duchowy składnik bycia. Na podstawie tego wyjątkowego Worldview, Scribin napisał poemat symfoniczny "Prometheus". W wyniku tej pracy, oprócz narzędzi orkiestry Symfonicznej, uwzględniono party światła. Na premie "Prometheus" w 1910 r. W historii użyto wyposażenia lekkiego muzyki. To wydarzenie przewidywał szerokie wykorzystanie takiego sprzętu podczas koncertów, a także wszelkiego rodzaju pokazu laserowego.

Jednak skribin był głęboko błędny, argumentując, że postrzeganie kwiatów wszystkich właścicieli takiego przesłuchania nie różni się od siebie.

Wielu kompozytorów miało indywidualną wizję dźwięków i tonalitów, czasami radykalnie różni się od obecności skrygoli.

Trochę teorii

W tym artykule rozważymy tylko jedną tonalność - F-Dieze Minor - i porównujemy pomysły na temat tej tonacji w różnych kompozytach.

Na początek prezentujemy mały teoretyczny certyfikat stopnia tonalności. Posiada łacińskiego oznaczenia FIS-MOLL. Tonalność drobnych znaków FA-Dieze z kluczem - fa Digesa, w górę i soli. Dorywczo znaki mogą się różnić w zależności od rodzaju małoletniego (naturalnego, harmonicznego, melodycznego itp.). Gamma Fa-Diez Minora (Natural) składa się z następujących dźwięków:

• faza;
• sol-Dez;
• pre-Diez;

Pomimo faktu, że ta tonalność nie jest jedną z najczęstszych, istnieje wiele próbek sztuki muzycznej, napisane w tej żyli. Wśród znanych prac muzycznych napisanych w tej tonalności: "Sonata na fortepian nr 1" Shuman, Etiudes Fa-Diez Minor Scribin i Leshgorn. Nie można dostać się na "koncert fortepianu z orkiestrą op. 20" Scribin. Również szeroko znany "Preludium Fa-Diez Minor Nr 1" Rakhmaninova.

Smak i kolor ...

Więc Aleksander Nikolayevich Scribin dał następujące cechy tonalności PH-Diez Mniejszej: Ton Fa-Diez widział go w jasnym niebieskim kolorze. Ten kompozytor kolorowy o nazwie "kolor czystej świadomości".

Warto zauważyć, że Scriabin zwany jego "Sonatu Fa-Dieze Minor do fortepianu nr 3, op. 23" "" State of the Duszy ", gdzie każda z czterech części jest nazywana po pewnym doświadczeniu mentalnym.

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov zobaczył tę tonę w kolorze blady-szaro-zielonkawym.

Radziecki kompozytor Boris Vladimirovich Asafiev w porównaniu FA-Diez drobny ze skórą dojrzałej pomarańczy.

Belgijski kompozytor i muzykolog Auguste Gevart, którzy nie mieli kolorowego przesłuchania, ale który stworzył swój system, składający się wyłącznie z hodowli głównych Lady, napisał, że ekspresyjny potencjał drobnych nie został wyróżniony przez specjalne bogactwo, w przeciwieństwie do major. Fa-Diez Mniejszy, jego zdaniem, przyciemniający, mglisty i rozmazany.

W latach 1977-1978. Studenci Muzyki Tver Muzycznej I. Bekkova, M. Dobrynskaya, T. Zaaitseva, E. Zubryjska, S. Shcherbakova, N. Yakovlev przedstawiono cel przedłużenia oświadczenia Gewarta i podczas analizy wielu Muzyczne prace w celu zidentyfikowania charakterystyki kręgu drobnych tonów. W trakcie tego badania F-Diez Minorę otrzymał charakterystykę "podekscytowany".

Następujący wniosek jest logiczny: ile kompozytorów ma tak wiele opinii. W ten sposób może być FA-Dieze Minor! Muzyka instrumentalna jest głównie abstrakcyjna i postrzegana subiektywnie. Ale w tym i składa się z jej uroku!

CHORD F jest bardzo przyjęciem Barre, którego się boją wszyscy nowicjusze. Możesz go uniknąć, ograniczając w ten sposób repertuar. Ale jeśli naprawdę chcesz nauczyć się grać na gitarze, a potem prędzej czy później będziesz musiał nauczyć się grać w Barre. Zwłaszcza, że \u200b\u200bnic w tym nic skomplikowanego. Jeśli robisz regularnie, szybko opanuj akord F.

Aplikacje i akordy rekordowe

Akordy są wskazywane przez kapitałowe litery łacińskie (A, B, C, D, E, F, G). F jest f-major. Dodatkowe litery i cyfry po wielkiej litery wskazują określoną różnorodność akordu. Na przykład litera M jest to, że jest to niewielka konsonansa. Numer 7 na tym, że jest septakord itp.

W przeciwieństwie do klawiatury fortepianu, sęp gitary pozwala odtwarzać tę samą konsonansową w różnych pozycjach. Aby określić, w jaki sposób należy odtworzyć akord, zastosowanie jest używane. To wygląda tak.

W aplikacji jest przedstawiony, w którym siatka musisz nacisnąć betonowy ciąg.

Struktura major i mniejsza trzeźwy f

F-major (f) składa się z dźwięków: f (f), do (c), la (a).

F-moll (FM) składa się z ich dźwięków: f (f), do (c), solone Diez (G #).

Uwagi zawarte w konsonansie powinny być niezapomniane, aby grać w akordowi w dowolnym miejscu grifie. Jest bardzo przydatny, gdy grasz w zespół lub zespół rockowy z dwoma gitarą.

F (f-major) i fm (f-moll) na gitarze

Weź gitarę w rękach i zacznij Clairing aplika akordów.

Fa major w pierwszej pozycji

Weź Barre na 1 Lada. Środkowe palce naciśnij 3 struny na 2 LADA, palec pierścieniowy i małym palec miejscem na 3 Lada, na 5 i 4 strunach.

Zagraj w akord. Z pewnością pierwsze dwa struny brzmią głuche lub nie brzmią w ogóle. Jeśli to prawda, poczekaj trochę i wyjmij palcem wskazującym w kierunku pokładu gitary. Znajdź optymalną pozycję, w której dźwięk wszystkich ciągów. W tym samym czasie, w żadnym wypadku obróć palcem wskazującym w kręcone pazur. To musi być lub proste lub płynnie wygięte.

WAŻNY! Pozycja kciuk

Podczas gry w akordy z Barre, umieść kciuk w środku tyłu grifa. Więc twój wysiłek skupi się na palcach, a nie na pędzlu i przedramienia. W takiej pozycji dłoń będzie znacznie mniej.

Fa-moll w pierwszej pozycji

FM z F różni się tylko przez położenie środkowego palca. Z grą niewielkich trzeźwy pozostaje bezpłatny.

F 3 LADA.

Możesz wziąć f od 3 lady. Jednocześnie aplikatura będzie podobna do formy ponownego magazynu. Spróbuj umieścić palce, jak pokazano na poniższym obrazie i graj w akord.

FM na 3 LADA

Mniejszy Sober Fa z 3 Lady ma formę akordu z ponownego mniejszego. W praktyce nie jest stosowany ze względu na fakt, że jest to niewygodne przeniesienie do innych spółgłówek z tej pozycji.

F z małą barre na 5 Lada

I ta odmiana f jest podobna do D-dur. Grał tylko na 1, ale na 6 Lada.

FM na 5 LADA

Taka niezwykła aplikacja FM można znaleźć tylko w kompozycjach fryzii gitarowych, takich jak Robert FIPPA i Frank Zapap. Zwykły gitarzysta fa-moll nigdy nie zagra.

F i FM C Barre w pozycji ósmej

Zastosowania F i FM z Barre w 8 pozycjach są używane podczas odtwarzania gitary elektrycznej w przypadkach, w których narzędzie musi dać jaśniejszy dźwięk narzędzia.

Aplikacje wyglądają tak.

Poważny trzeźwy.

Drobny trzeźwy.

F i fm po 12 LADA.

Po 12 LADA wszystkie aplikacje akordów są powtarzane, ponieważ notatki są powtarzane na gitarze Jiff. Stają się tylko o oktawie powyżej. Na przykład F na 17 LADA wygląda tak samo jak na 5.

Jeśli nie działa, aby grać w Tru major

Nowicjusze zwykle odkładają badanie FA-Mere do ostatniego. Jeśli trudno ci zacisnąć Barre, jest inny sposób na odgrywanie Tru Major w pierwszych dziwakach. Spójrz na aplikację i przytrzymaj struny, jak pokazano.

UWAGA, pierwsze 2 struny muszą być zaciśnięte jednym punktem palec.

WAŻNY! O trudnościach

W każdym razie uczyć się barre. Ta gra mody opisana powyżej jest potrzebna, aby Twoja nauka nie spowolnia. Ale ta aplikacja nie jest pełnoprawnym substytutem zwykłego maja.

Popularne wariacje przewodu F

Ponieważ konsonancja f jest rozgrywana z Barre, popularne odmiany nie są zbyt duże. W praktyce gitarzystów używają odmian z Dieza i Quintakcord. Rzadziej - Nonakkord i Septakkorda.

Duży major septakkord fa (F7)

Zastosowanie tej zmienności wygląda tak.

Aby zdobyć F7, zacisk F i usuń miseinette z grifem.

Fa-Dieze Minor (F # M)

Fa-Dieze Minor jest najbardziej popularną odmianą konsonezy F. Jest zaciśnięty, a także FA-Minor, ale nie na 1 Lada, ale o 2.

Duży Nonaccord Fa (F9)

F9 jest zaciśnięty jako F7 z maizinem na 1 ciąg, 3 sposoby.

Quintakkonek Fa (F5)

Należy pamiętać, że tylko trzy struny muszą grać w Quintakcord. Reszta musisz wirować dłoń lewej ręki.

Quintakdord F5 można odtwarzać zarówno w pozycji 1, jak iw 8.

1 pozycja

8 pozycji

W środowisku muzycznym QUINTAKCORDS nazywane są "Quints" lub "CHORDS" (z angielskich akordów mocy).

CIEKAWY.

Niektórzy gitarzyści pomijają 6 sznurka na poniższy. Dzięki temu Quintakcord może być zamknięty w jednym palcu.

Ta recepcja nazywa się Drop Tyun. Jest często używany przez muzyków pracujących w ciężkich gatunkach muzyki rockowej.

Ćwicz "Popularne sekwencje"

Przed studiowaniem badania utworów z F, spędzić trochę czasu na ćwiczenia przejścia z Barre, aby otworzyć akordy iz powrotem. Największym problemem przybyszu jest niezdolność do szybkiego przechowywania wszystkich strun przez palec wskazujący i umieścić pozostałe palce na właściwej pozycji. Ale możesz pozbyć się tego problemu tylko z regularnym treningiem.

Poniżej sekwencji akordów, których gra musisz ćwiczyć.

Sekwencje z otwartymi akordami

Najpopularniejszy postęp: Jestem f c e.

Po uczenia się tej kombinacji konsonancji, łatwo grasz taką piosenki jako "wszystko idzie zgodnie z planem", "szukałem cię", "Sliped", "Mój wróg, bałem się mnie", "połowa" i wciąż tuzin inni.

Połączenie: DM F E.

Odtwarzanie tej sekwencji, wypracujesz przejście DM - F, a następnie F - E. Po pierwszym przesuwaniu pozycji, nie przełamuj środkowego palca z 3 strun. Przenieś tylko indeks i bezimienne palce i mały palec. Dzięki drugiej zmianie pozycji po prostu przesunąć rękę bez zmiany pozycji palców.

Okazuje się, że MI-MARD YOU Medium, bezimienny palce i mały palec. Jest to nieprawidłowe z punktu widzenia aplikacji E, ale bardzo wygodne w praktyce.

Sekwencje z barre.

Pierwsza sekwencja z Barre: F C G.

Kiedy go grasz, ćwiczysz przejście z jednego rodzaju beczki na drugą. Jeśli planujesz kiedykolwiek podjąć w ręce gitary elektrycznej, na pewno będziesz musiał opanować tę sekwencję.

Dalej liczba akordów: Jestem, g, f, e.

Tutaj wszystkie akordy muszą grać z Barre. Okazuje się, że poruszasz się w dół sępa. W tej kolejności te 4 akordy grane z Barre, czasami nazywane "hiszpańską sekwencją".

Trzeci progresja z Barre obejmuje Dieer CHORD: F # M, BM, A, G.

Jeśli opanowałeś dwa poprzedni progresję akordów, zostanie to odtwarzane w ogóle. F # M jest często widoczne w utworach. I prawie zawsze jest sparowany z BM.

Wskazówka: Pomyśl o modzie

Kiedy zamierzasz zagrać trochę piosenki przed rozpoczęciem wykonania, spójrz na sekwencję konsonancji. Wyobraź sobie, jak zastąpisz jeden akord innym. Określ wygodne pozycje. Gdzie grać z otwartymi ciągami i gdzie zdobyć Barre.

Lepiej siedzieć pół minuty, studiowanie akordów niż pozostać w środku piosenki, podnosząc żądany wniosek.

W przyszłości, gdy już masz pewne doświadczenie, cały proces analizy sekwencji zajmie udział w sekundach. Ale na początku szkolenia warto płacić więcej czasu.

Popularne piosenki na gitarze za pomocą akordów F

Poniżej znajduje się lista popularnych utworów, w których znaleziono F, F7, F # M, FM. Najpierw weź najpierw 1-2 piosenek. Dowiedz się, żeby grać w pamięci. Repertuar rozwija się stopniowo. Spróbuj dodać tylko te utwory, które lubisz. Ponieważ są ładniejsi do gry.

• Chizh. - "Fantom"
• obrona Cywilna - "Wszystko idzie zgodnie z planem"
• Tef. - "Oh-yo"
• Bi-2 i Chicherina - "My Rock and Roll"
• Nocni snajperzys - "Dałeś mi róże"
• Piosenka armii. - "Po zamówieniu"
• Gryka - "Kochaj mnie kochanie"
• Nirwana. - "pachnie jak duch teen"
• Film - "Grupa krwi"
• Król i klaun - "Skacz z klifu"
• Lyube. - "Nosisz mnie, rzeki"
• Chrząszcze - "bateria"
• Aria - "Stracone niebo"
• Film - "Spokojna noc"
• 5'nizza. - "Żołnierz"
• 25/17 - "gwiazda"
• A. Prikhodko. - "vera"
• Natalie. - "Och, Boże, co za mężczyznę!"
• M. KROV. - "Rolka"
• "Złoty promień słońca"

Uwaga! Zwiększona złożoność

Jeśli czujesz siłę, spróbuj grać w grupy Riff Songs "Song 2" grupy Plama. W tej kompozycji używany jest Quintakkord F.

Tonality F Dur (F-Major) i F Moll (Fa-Minor)

Tabela przedstawia konsonancję, która może być używana podczas odtwarzania w tonetach F.

• Chociaż F-major jest często używany w utworach, kompozycje są bardzo rzadko zaczynają od tej konsonezy.
• Wśród wszystkich akordów zmienność Fa (Fa-Diez, Fa-Dieze Minor) jest najczęściej stosowana w muzyce popularnej (na przykład, Film - "Grupa krwi", Wściekłość na maszynę - "Bulls na paradzie" itp.).

Co musisz pamiętać

1. F-major z Barre można zastąpić inną aplikacją, ale tylko na początku.
2. Po nauczeniu F-Major możesz grać z Barre i dowolnego innego akordu. Ta technika znacznie poszerzy twoje możliwości techniczne.
3. W akordach należy zapamiętać tylko jedną aplikację (z Barre na pierwszej Lady).
4. Połączenie akordów AM, F, C umożliwia dziesiątki popularnych piosenek do gry.